时间过的真快，从8月25日开播到11月17日结束, 好像一下子就步入了尾声,但是这个夏天的热血足以沸腾整个冬日。

或许我还不足以称为球迷，但看了这个综艺后，21号辽宁VS广东那场，我打开直播认真地看起了球赛，室友都惊呆了。

或许我不是合格的观众，但能感受到球场上篮球男孩的热血与拼搏，每一次进球，每一次跌倒，都是他们梦想的见证。

真心喜欢这群青春可爱的大男孩

张宁：这个大魔王不仅实力超强还超可爱哈哈（貌似只有我觉得张宁可爱）

祝鸣震：大心脏没表情男孩儿哈哈，太稳了

大东：中间几场发挥的超棒啪啪打脸某些人，不愧是承包李易峰安全感的男人

周锐：有速度更有态度，领队谈话那期的态度太拉好感了

唐日辉：莫名其妙好感，大概因为海选那期表现出来的责任感与凝聚力

孟翔三分很准，不能进决赛非常遗憾

黄子恒很帅

叶文灏：非常帅气的蓝孩纸，有实力而且稳，一点一点散发光芒

刘恒驿：低调，用实力说话

杨政：技术可以，心态不够

……

还有四个领队，也都非常喜欢

郭艾伦：没想到郭少这么搞笑哈哈哈，CBA新赛季加油哇

李易峰：又奶又凶的哈哈，非常细心又有梗，跟郭艾伦莫名非常搭。场上场下，妥妥的球迷小李hh

林书豪：就是觉得哪哪都好，性格太圈粉了

……

灌篮作为国内首档原创体育综艺，出发点是好的，节目也挺精彩的。不过优酷这就是系列真的一言难尽，恶意剪辑引战撕逼博热度，真的恶心。希望下一季能好好做节目。

非常小众的片儿。

无意间翻到了，大半夜被感动到了一点点。其实是爱情片，设定的背景讲的是意大利黑帮和中国黑帮在80年代的纽约城的故事。这个设定很有意思。之前在《教父》goodfella里，感觉意大利黑帮超级牛逼啊 ，后来发现在这部片子里，他们居然对中国黑帮还是有些害怕的，很神奇。

所以造就了这部片子的独一无二的特质。

感情的拿捏很到位。可以说是相当细腻了。床戏稍微有些欠缺，不过那个年代，可以理解。

讲到底这是一个讨论生命长度和浓度的电影。肖大明骨子里传统、刻板，从儿子小时候就开始盘算如何让他走一条最稳最实在的路，不太一样的是，多数在这样教育下长大的“肖尔东”是很难像片中的儿子一样，把个人的agency开到最大值，哪怕没有鞋，哪怕冒着生命长度被影响的风险，也要全力活一次。个人感觉在这个片中，老肖和小肖从立场到情感从来不是对立面的关系，这种中国式的你中有我我中有你浪漫化处理后，还挺让人动容的。

很有趣的青春片？应该算是青春片吧，叙述了一个刚刚大学毕业，正在找工作的人的一些生活经历。

作品的主题似乎有点模糊，在各个维度对主人公进行了阐述。

个人觉得男主挺惨的，女友要去巴塞罗那 而男主选择了留在家乡，男主本来还想赚钱去巴塞罗那找女友，可是最后发现女友已经和其他男的约会了。

再追溯到男主小时候，男主觉得和派对上的一位成年女性，一见钟情，互生情愫，男主勇敢的表白，而那位成年女性对他说他太小而她又太老。

而相似的事情又发生在了男主毕业之后，男主又喜欢上了已经有娃且娃已经上高中了的女主，女主也似乎一开始产生了感情，可在最后女主似乎是更爱她的未婚夫多一点。

另外还有个男主的高中同学，身材好，长相美，在之前从未对男主感兴趣，但看到男主在舞会上跳舞时，稍微有点意思了，并最后发生了关系，不过这更像一夜情。

除了男主和几个女人的爱恨纠缠之外，还描述了一些心理疾病，男主的母亲有躁郁症，男主因为母亲改嫁，一直不认可继父，而在一次舞会中，母亲被人打，继父冲上去回揍了一拳，从而和解。

女主的女儿患有自闭症，不愿意和别人交流，而且被学校里的同学霸凌，而男主一直悉心陪伴她，使得他们的关系获得改善，而且在最后在她被欺凌的时候，勇敢的伸出援助之手。

综上所述，男主总是在帮助别人，男主是个善良的人，可这也使得他总是忽略自己。

很喜欢那个玛琳的小时候，美美的，灵动，善良。

一个精灵，一个人类，青梅竹马，两小无猜。还记得他们第一次相识，握手的时候，小男孩怕再伤到女孩，就把他仅有的那么点价值的戒指给扔了，确实挺感动的。

人类的贪婪，欲望，想征服灭绝精灵。

那个男的为了利益，贪婪，恶毒，不念旧情。竟然残忍的把那个玛琳菲森的翅膀割了下来，悲伤愤恨的她蜕变成了黑暗的女王。

然后后面的剧情就成了睡美人。

真爱之吻的诅咒。

感觉玛琳也开始接受现在的生活，陪着小公主爱洛慢慢地长大，带给她食物，欢乐，一切美好的东西，跟她说话，陪伴着她。爱洛也不害怕她，她一直都明白这个女人从小就默默地陪着她保护她，她说玛琳是她的仙女教母。

爱洛越来越接近16岁了，玛琳她后悔了，也许出自爱和那份绵绵的情感，她想撤回那个诅咒，可是那个诅咒值到时间消失的尽头，没有用，无法改变了。

爱洛沉睡了，可是那个一面之缘的王子却不能使她苏醒。后来玛琳吻了她的额头，奇迹般的，也许，这才是真爱之吻吧。她们之间的情感纯粹干净不惨任何其他的成分。一声“仙女教母”爱洛醒了，其实这样就足够了，超希望她们就能这样的回魔法森林好好生活。

可是人类，那个国王，早已变得偏执被仇恨所控制了心性。步步相逼不杀了玛琳不罢休。

幸好，爱洛不一样，她善良纯洁记得那些她们美好的时候，给玛琳找回了她的翅膀。

后来国王死了，公主和王子，还有玛琳还有艾迪瓦，过上了幸福的生活。

其实，从头到尾一直都是人类，贪婪野心，欲望，不堪，引起种种战事一统整个森林、国家。嗯，自作孽不可活。

其实整个影片还是可以的，改变后的情节，突出了人性的美好。场景设计还不错，魔法森林很美，就是玛琳刚刚失掉翅膀的时候，那时候的场景有点偏于地狱的氛围了。演员还可以，喜欢玛琳和爱洛，就是那个王后的设定就有点没啥了，还有那三个精灵，好像是来当搞笑的背景的。

知道真相后，盛茂林第一次来到家里的场景，服软的话承认错误的话，没有赤裸裸尴尬地直接说，而是通过下棋，在下棋的一着一落中，把意思都说了。这是感受较深的一处，另一处是相同场景里，郑婉仪的反应，没有一句话，只是昏黄温暖灯光下表情的变化，记得当时截了图，心里被导演和徐帆的演技感动。是啊，二十二年的误会和恩怨，语言是最容易的表达方式，但几句话又怎能说清这二十几年的事。

为什么我看女主傻了吧唧的呢。不太喜欢反正，女配都很有特色，都不是好看的那种，但演技都还行，顶多我还能看进去，只不过要是把每集最后的几分钟弄成一集就好了，不然断断续续的，看着挺烧脑的，然后故事挺老套的，就没啥新颖的地方，当一个偶像剧看确实不错！周柯宇真的挺宝藏的，在里面就是有点晒黑了吧，但还是很精神的！！

文| 淹然

相隔一个月，电影『解忧杂货店』的中国版与日本版，前后脚登陆内地，很难不勾起人们的兴趣去比对一番。

虽然，小说与改编电影，理应视作两个独立的宇宙。但在谈论两版『解忧杂货店』电影之前，仍无法完全绕开原作，因为这直接牵连着人们的观影期待。

小说『解忧杂货店』，无论日本还是中国，都是响当当的畅销书。它虽然出自东野圭吾的手笔，但非推理，而是镶嵌着奇幻元素的温情小说。放在东野圭吾的作品序列中，它或许别致而迷人，但若横向比较，它就算不得完成度出色的作品了。伊坂幸太郎的同类小说，远胜『解忧杂货店』。

在奇幻背景中，去描摹日常的温情与浪漫，东野圭吾永远写不出伊坂幸太郎那样的告白：「你在哪儿，我骑长颈鹿去找你呀！」

因此，电影『解忧杂货店』拥有的，不过是一个略平庸的文本基础。而两版改编，又几乎紧紧绕着小说打转儿，这就导致，中日两版改编都成不了一出好戏。

『解忧杂货店』最有噱头的，自然是它的奇幻设定。

一家废弃的杂货店，神奇地化作时光隧道，三个少年意外地触摸到了穿越了三十年的人情温度。但古怪的是，你无法在两版电影中看到，这个奇幻设定对主线故事的推动有多大作用。

少年们传递给三十年前音乐人的，无非是一些不痛不痒的话语，而情妇自杀章节（国版中对应高利贷夫妇自杀），则完全舍掉了时空穿越的影响。设定与故事结合得最好的，是陪酒女段落。少年们利用时代优势，助其实现了命运的逆袭——当然，这样的「走捷径」实在无趣。

很明显，『解忧杂货店』的奇幻设定，想走的是反套路。就像国版杂货店主的一句台词：每个来咨询烦恼的人，其实心中早有答案——这也就预示着，『解忧杂货店』无意强化两段时空之间的互动，但结果造成，奇幻元素滑向了「鸡肋」的尴尬处境。

甚至，这样的时空穿越，还妨碍了主角塑造与故事节奏。因为频繁在过去时与现在时之间来回切换，留给杂货店主与三个少年的篇幅并不充足。

照理说，杂货店主与少年们的刻画，即使达不到绝对主角的地位，起码也该与单元故事中的主人公持平。但现在，无论国版或日版，少年们面目模糊，称不上合格的群像塑造。

相应的，国版与日版中，那些单元故事都占据了更显赫的位子，其中的主人公也更饱满。反观今日的少年与昨日的店主，都不过是串珠线罢了。

所以，『解忧杂货店』真正的同类，是去年在内地公映过的剧场版『深夜食堂2』，它们都近似于章节式拼盘电影。

当然，在相近的先天不足的基础上，日版仍优于国版。

首当其冲的，是日版在年代感还原的更胜一筹。两版的杂货店，高下立判。日版充满实感，那些破旧与斑驳，仿佛真是时光留下的蚀刻，而国版透出的，却是一股子人工造景的虚假感。

其次，回想两版中的表演，国版几无可以称道的表演，尽管它也集合了诸如秦昊、郝蕾这样的好演员，但他们不过是像被摆弄的道具，而非鲜活的生命。因为，国版中并没有多大的空间供他们发挥，而他们饰演的角色，也缺乏更多的细节铺陈。

反观日版，戏份不多的小林薰，演活了一个表面寡默、内心柔软的父亲，而从林遣都到尾野真千子，也是各有亮点。最大的赞美，一定要献给杂货店主浪矢的扮演者，西田敏行。浪矢的善良、犹疑、落寞、凄楚，西田敏行拿捏得恰如其分。

这其中还有日版独有的一幕，衰老的浪矢与年轻的恋人，在杂货店重逢，忆往抚今。在这个充满象征意义的场景中，过去与现在，遗憾与失意，溢于言表，而西田敏行与成海璃子的对戏，叫人动容。

所以，到底怎样的改编，才是好的改编？

好的改编，从来不是亦步亦趋，而是勇于剖开原作的血肉，直取核心。好的改编，无需折返原作，去理解影片的留白。好的改编，最终可以抛开原作光环，成为自成一体的作品。

而两版『解忧杂货店』改编，要是没有东野圭吾的大名，还能有多少人为它们买账呢？

原载『北京青年报』

首先立题方面，作品的主题类似狼人杀，但是极大提高了主角的生存难度，这样的立题开篇能强有效的抓住人的眼球。但众所周知三国杀里内奸胜利的概率很小，而在这没有其他阵营对抗的小岛上女主要一个人对抗所有其他人并且杀光自己以外人，这几乎就是不可能完成的任务，而女主的劣势不止于形势。在个人能力方面，对手都有未知特殊能力而狼人一无所有这更加加大了胜利的难度，而在情报方面本是内奸的优势，女主拥有先手情报这不假，可是对手都有未知的能力需要摸清，随着时间的推移女主在情报方面只会从优势变为越来越劣势。基于以上原因，女主只能是来送的，但是这是动漫作品，倘若女主毫无作为这部作品就等于失败了，所以作者立题简单的就给自己挖了个深不见底的大坑。当然这样做不是不可以，如果作者能够驾驭住，那这就是神作。

至于能不能驾驭住那就涉及到发展问题，这里我是不看好的，因为女主巨大的形势劣势就需要同样巨大的智力优势来填补，这一点上作者的能力很重要，角色的智力表现取决于作者的智力上限。但是从种种细节上来看，作者似乎并没做出充分的准备，比如女主设定上伪装了“读心”的能力，这可谓是费力不讨好，一方面极大的增加了创作负担，一个不小心就会出现大量bug，剧情发展自缚手脚，而另一方面致命的问题在于:如果有人怀疑女主，这种谎言一戳就穿，例:我在心里主动和你说话你却没有回答我，而对于这种情况唯一能做的就是淡化处理不提这事或干脆全员降智-如果女主做不到更聪明，就只能让对手更蠢，或者削弱女主剧情上的实力地位，再或者增加强大帮手，甚至干脆不再以智斗为主，加入其他因素。言而总之这种设定的好处除了第一集的新奇外一无是处，作者明显是欠缺思考的。这样考虑的话后面的发展也就清晰了:添加变化和修bug，用新设定来推动发展和解除束缚，但是这也导致铺垫不足变化过大疲于圆坑发展困难全员降智甚至作品类型和风格发生改变等可能的结果，总而言之:成不了神作，是一部新奇有卖点，也有很多瑕疵的争议的一部普通动漫作品

这部戏应该是我第三次重温了

原来自己也已经不记得剧情了

但一直都记得这部剧很治愈很小清新

虽然《爱我请留言》比这部剧高分和热门

但我一直都更偏爱这一部温馨得来又带点禅意

感觉就是一部偏向于讲人生大道理的戏

因为开头的那一句“前世的五百次回眸才换来今生一次擦肩而过。”真的太经典了，还很记得曾经把它改成我的qq签名，然后有同学吐槽留言说那脖子都要扭断了??

开头的时候，初一箭跟师傅说：“人生八苦，分离最苦”，因为他觉得对他好的人、重要的人都离他而去。而喜吱吱却觉得：人生八苦，求不得最苦。但后来她也说有人生八苦，就要有人生八甜，只可惜还没偿尽八甜人就已经先升天了…

不过我最喜欢的情节，就是那种在小时候或是很久以前就曾经在茫茫人海中擦肩而过，到了多年之后再认识。就像虽然初一箭一直放在心里的石仔其实就是小时候女扮男装的胡蝶姑娘，但其实在同一时间，他也已经遇到了喜吱吱还在她旁边掉下了配饰，留下了之后的羁绊。

有时候我也会想，我遇到的人，其实会不会也曾在茫茫人海中无数次擦肩而过呢？

就好像《爱我请留言》里面的大结局，16岁的茹初见在公交车上，就已经跟乐天送见过很多次了。虽然那时候大家都互不相识。也因为那个场景让我喜欢上《早班火车》那首歌。

而《师傅·明白了》虽然最后是“祝英台”先离开了，但缘不了，完不了。所以后来就有了一个前世今生之“留台化蝶百年之约，山伯英台传奇再现”的现代版。相遇的第一句就延续了前世约定好的每日一“早晨”。

好了写了一篇观后感，估计也只有自己懂??

但还是不得不说胡鸿钧的《化蝶》和《明白了》真的太好听了~不枉我当初是因为那首歌而看的。

如题，越南妹简直太甜啦，天知道就是为了听她叫哥哥我才看完的 当然男主也很帅！剧情真的又土又喜欢！

真的剧情就是经典的先婚后爱小甜饼，然后中间喜欢上，甜甜甜，又因为某些原因男主故作冷漠哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈是不是很熟悉！是不是很烂大街！但是真的越土越喜欢啊！看这部剧太解压了。

整部剧全体演员演技都在线的。这也是这部剧虽然剧情老套但是能处的原因，哥哥哥哥的 真的太甜啦 可以忍住不看帅哥腹肌，但是忍不住不听妹妹叫哥哥啊！

最吸引我去看这部剧的原因 就是想看这部片子怎么解读我们的大脑和内心的。虽然不是我理想中的比较科学的样子，也还没有被劝退。 事实上 每个人的大脑各种细胞 真的是非常努力的在维持我们每一天每一秒的生存呢。 例如：大脑分管不同作用的区域不同，在感觉到很兴奋或者非常抑郁的时候，理性就不起作用了，连吃饭睡觉这些基本功能都会被抑制了。而且演员表现真的很出色，剧情也轻松，看起来很吸引人。

《还没爱够》这部戏真是浪费我晨的演技。疫情期间连着追了晓晨几部戏，《我的体育老师》《二胎时代》《大好时光》，越看越喜欢我晨。到这部剧看了两集就不想看了，编剧太TM脑残了。女配都漂亮，男主男配没一点特点，我真是呸了。晓晨，咱长点心吧，别再接这种辣鸡都市剧啊。这跟下棋一样，跟臭棋篓子下棋，越下越臭啊！

陈赫这些年演了很多喜剧，感觉他喜剧也是有了自己风格，贱贱的表情，贱贱的语调，听声音都知道是他。

前几集郝运这个角色台词简直就是大型彩虹屁集合现场，什么“领导你在哪哪就是女厕所”“我可能再也找不到你这么好的探长了”“好帮手这三个字已经刻在我心里”，emm感觉吹的这么自然也是不容易，这一点上陈赫很适合这个角色了哈哈哈

然后4集之后，陈赫主角光环有点显露出来，虽然是局里萌新，但是提出的意见都是关键有效的，是个还挺有意思的小人物，期待后边把

说实在的，整部片子有四分之三的时间是含泪看的，地震来临的那一刻，是我哭得最厉害的一段，就算特效假，就算演技差，也丝毫不影响观影的心情。

说到主旋律电影，现在的国人貌似对于自己祖国的爱国主义教育完全是不屑的，以为是国家要洗你们的脑，但是对于欧美的主旋律电影却异口同声的说“好感动”“数次飙泪”“好酷”之类的话，我能认为你们是被外国人洗脑了么？身为中国人不推中国的主旋律那你推什么？估计感觉自己很聪明，不会被愚民似的，实际上已经被敌人愚了个底儿掉，真是可悲。

对于十年前的汶川地震，没能参与救灾感觉很遗憾，因为那时候我还小，还在上学，在石家庄，在教室坐着的时候都感觉到晃了那么几下，可见当时的地震有多厉害，而看这部电影的时候，代入感很强，数度都想拿上工具赶紧去，发现底下压着人都想大喊“快救人！”但是在电脑跟前喊岂不是很怪。。。看到解放军来的时候，我都在脑补假如我在现场的心情了。。。完全是松了一口气的状态，假如你是当事者，你难道不会松口气么？当然会了，解放军不是来消耗你们聪明的群众的物资的，他们是带来了物资并且是来救人的同志们，这时候你不动容那只能说你没有代入或者“上帝”视角观影了。

最后说一下我个人的观点吧，理性爱国可取，但是一个“无脑爱国”的中国，实力一定比“理性爱国”的中国更强大。

最初是被清新治愈的画风吸引，还迫不及待地向朋友安利

单论《启程的黎明》，真的是一部童话般的作品了。没有出现反派，所有人仅仅是立场的些许差异，甚至还有队长、叔叔这样的实力演员。红笛莉可极致的菜和深渊的对比，让我怀疑后期会各种主角光环——但也无所谓，偶尔看一看梦幻的冒险故事何尝不可呢

小孩子们可能是生存所迫，心智都异常成熟，明明是事关生死的告别，却也坦坦荡荡、真诚实意地完成了。尤其与纳特的告别，真的令人动容

奥森听莱莎说她结婚后，突然空洞的表情让人心疼一秒。其他时候就是一脸屑表情的死傲娇

最要吹的就是整个深渊的设定。独特的生态系统，散落的遗物，神秘的上升负荷，让整个冒险都精彩纷呈。颠倒森林和巨人酒杯，太过瑰丽宏伟了

面对深渊，那么多人明知九死一生，却义无反顾，这就是刻写在人类基因中的好奇心和探索欲啊。为什么要去深渊？只因深渊就在那里

我们必须知道。我们必将知道。

首先，我必须声明，我是以一个爱狗者的视角来看待这部片子的，如果您不是爱狗狗的人，反而去看了这部片子，我觉得大部分是为了孩子(当然，不包括您本身是为了看这片子有多差，专门为了黑这片子和爱狗者的)。作为一个观众，我不得不说这部片子没法跟国产佳作相提并论，与国外同类型片相比，也是差了好几个档次，但你可以说它不成熟，不好看，却你并不能说它是一个烂片，所谓烂片，我觉得更多是烂在制作团队的态度上，某某人拍电影只是为了挣钱(就比如说前一阵子的爱情公墓)，那你可以说他的作品是一个烂片。但很显然，营救汪星人不是。首先他卖不上演员流量，这部剧的演员，我在之前就比较喜欢的只有喜剧新星文松，腕大点的了解的可能就是欧弟，剩下的，抱歉，没听说过。其次，这部片子本身就是不讨喜的，受众群体非常小，再加上这些年，恶性狗咬人事件层出不穷，实在很难让一些路人爱上这部片，爱上狗狗。最后，就是这部片子的质量，中下等，不是说不用心，而是以目前的团队能力做不到高品质，剧情跳跃过快，情节套路太多，我实在没法昧着良心说它“好好看哦”，大概一部分爱狗人士应当也是这样想的。综上所述，这样一部质量差没乐趣外带没流量的电影，它的票房是应当在意料之内的惨淡，于是你们可以看到这部电影在那么多地方是排不上档，这个电影不卖座，电影院知道，我们知道，制片方不知道吗？那他又为什么要拍这部片子?就在于这些人有良心。

它是不够出色，但是不卖良心。动物题材的电影难度非常大，这本身就是对中国影界一大考验，但是，这些人敢拍，这就是他们的成功。虽然剧情不免粗糙，甚至有点俗，但是他们对动物题材的电影拍摄的形式以及细节的一些刻画，确实用了力，最起码可以说入了门，在成长。从狗狗演出状态把控与拍摄到人与狗之间的交流合作，制作方是用心了，并且他们巧妙地利用一些场景上的残酷，勾起了人们对动物的同情，让那些养过宠物的人体会到一种心疼，唤起他们对美好的与动物和谐相处的回忆向往，同时夹杂着人们回忆起因为自己或者其他原因与自己的宠物分离甚至说是单方面抛弃的那种对生命的愧疚与对“家人”的担忧。再说演员，成毅的表现确实不错，起初的确是有些生涩，但整体上他对爱狗者与军人的双重角色把握地还是很到位，尤其是他在带着大雄勘察玩具工厂看到那么多狗惨遭毒手时，他眼神中的泪流露出的是一个爱狗人士对狗狗的心疼，然而军人的理性却强撑着他坚持走完每一个房间。而文松，虽然在不经意间会透露出一些他小品中给人的一种“娘娘的”感觉，但是，不可否认，他在极力摆脱这种定式角色束缚，难能可贵。我们可以说，营救汪星人并不够完美，但不能说它不想完美，从电影整体到演员演出，这个团队只是在尽心尽力向我们传输狗贩子等等一群人伤天害理以及人与狗之间的情谊，以唤起我们对于动物的关心。并且我相信，一个能做到把为数不多的票房拿出去一部分去救助流浪狗的团队不会想要拍出一个骗票房的烂片，我期待着他们的成长，也期待着他们的续集。

同时，我也希望为爱狗者正名，不是所有爱狗者都是那么不理性的，恶性事件有，但并不是每只狗都是这样，所以，请收回你们对于爱狗者的偏见，更希望收回对我们最忠实朋友的敌意。