本片我是看完了的,但并不是因为这部剧好看,而是强迫症很难让自己弃剧,开始就雷到我了,嘴堵生化武器,百分之零点一的免疫体质,个人英雄主义,其他演员名字都没记全,五毛钱特效,抠图,穿帮镜头等槽点频出,剧情逻辑前尾不搭,当故事看故事没编好。当军旅剧则漏洞百出,雇佣兵魔影还不如一个新兵,每次都是一个人落荒而逃,水剧情太多,很多没必要的剧情占用了很多集,感情线铺垫就为了吸引收视率,各种人设强行建立,狗
本片我是看完了的,但并不是因为这部剧好看,而是强迫症很难让自己弃剧,开始就雷到我了,嘴堵生化武器,百分之零点一的免疫体质,个人英雄主义,其他演员名字都没记全,五毛钱特效,抠图,穿帮镜头等槽点频出,剧情逻辑前尾不搭,当故事看故事没编好。当军旅剧则漏洞百出,雇佣兵魔影还不如一个新兵,每次都是一个人落荒而逃,水剧情太多,很多没必要的剧情占用了很多集,感情线铺垫就为了吸引收视率,各种人设强行建立,狗血剧情,而主线剧的大鱼K2 魔影,和后来多出的青龙帮用几个计铺垫了几集就一集收网。搞定了?那可是国际恐怖组织,雇佣兵和大黑帮啊,就那么给解决了,还没有演员聊天时间长!结局草草收尾,很多都没交代清楚,没有这么开放结局的吧,神剧啊!
这剧不是很神奇吗?
坏人也没那么坏
好人也没那么好
很鲜活
虽然剧情有硬扯的地方
不过总比那些工业化的脸演着工业化的角
这剧不是很神奇吗?
坏人也没那么坏
好人也没那么好
很鲜活
虽然剧情有硬扯的地方
不过总比那些工业化的脸演着工业化的角色的流水线偶像剧强。
而且没准这就是70年代
现在的年轻人怎么能理解呢?那个年代人神奇的三观和神奇的作派。
我最近吃了一些小时候的点心,京果,云片糕之类,过时肯定是过时了,但放在当年也是尽力了,小时候我吃的也挺香。现在看这剧就当怀旧了,挺欢乐的!
因为对佩内洛普菲茨杰拉德原著小说的喜欢,所以此次上影节非常执着于这部电影的求票。整体看下来,有点失望,这种失望不是来自于电影本身,就电影本身而言是一部还不错的电影,失望来自于偏离。这种偏离可能来源于两个女性创作者的都很强大的自我,佩内洛普菲茨杰拉德有自己的写作风格,而伊莎贝尔科塞特也有其自身电影风格。
对于佩内洛普菲茨杰拉德文风的喜欢让我对电影的偏离很失望。依稀
因为对佩内洛普菲茨杰拉德原著小说的喜欢,所以此次上影节非常执着于这部电影的求票。整体看下来,有点失望,这种失望不是来自于电影本身,就电影本身而言是一部还不错的电影,失望来自于偏离。这种偏离可能来源于两个女性创作者的都很强大的自我,佩内洛普菲茨杰拉德有自己的写作风格,而伊莎贝尔科塞特也有其自身电影风格。
对于佩内洛普菲茨杰拉德文风的喜欢让我对电影的偏离很失望。依稀记得佩内洛普菲茨杰拉德结束自己的学院生涯六十岁左右才开始写小说,又是英国人,其文字之节制,文风之隽永,绝非样子货。最后总难免囿于繁琐的我所以喜欢其人其文风,大概是深知自己作为一个读者的观望根本无法抵达这种简洁之径。
伊莎贝尔科塞特在电影叙事上也是简洁的,然而相比小说,竟然会显得十分维多利亚,但小说所讲述的不是一个简爱式的或者奥斯丁式的故事。小说中偏执的要开一家书店的中年女人,没有艾米莉莫蒂默漂亮的脚踝,没有好看的毛衣开衫完美搭配不过火的筒裙,没有明显涉及情爱的男子的出现,没有一个在书店浪漫邂逅的爱人丈夫,她甚至都不懂书。
这样的一个女人在给新书上架的时候,因为看到扉页上写着一本好书是一位大师精魂凝结而成的宝血而出于对“精魂”、“血”的常识,把其归类于宗教与家庭医药图书。然而,在一家书店都现实经营上,她一个老农民式的精耕细作去维系它,并坦然面对这种精耕细作的产出可能并不那么好都事实。这个女人,可能根本读不懂《洛丽塔》的,也不会意识到在小镇里上架《洛丽塔》所引起的氛围的。
很久以来,对文学作品改变成影视作品的失望即来源于如此:画面和影像总是会加上滤镜,不愿面对文字里的残酷:那真的不是一个美丽的女人在小镇上开了一家书店然后全世界与其为敌可以让谁在人格上挟以自重的故事,那只是一个普通甚至庸常女人的偏执而已。而庸常的偏执比美丽的偏执更让我觉得动人,更能感觉到有所谓的类似于生活的韧性的东西,不是只有美丽才可以坚持的,坚持也未必都是美丽的,这两者之间也许根本就没有关系。
开一家书店真的不是一件多么了不起的,一定要让人谈论理想主义都事情,如果非要这样谈论,也许只是某种程度上对于书籍对于知识所怀有的表演性。每当看到那些关于书店的理想主义的寄托,我都会想起这样一个庸常的女人及她的偏执。
有一部备受瞩目了近4年之久的国产动画最近在B站上线了。
它只有寥寥27分钟但通篇全是对现实的讽刺,而一般来说如此“内涵”的创作也很容易被嘉许上神作的头衔。
确实,它在一定意义上获得了足够崇高的奖励认定,比
有一部备受瞩目了近4年之久的国产动画最近在B站上线了。
它只有寥寥27分钟但通篇全是对现实的讽刺,而一般来说如此“内涵”的创作也很容易被嘉许上神作的头衔。
确实,它在一定意义上获得了足够崇高的奖励认定,比如在今年8月3日的时候收获到了14届FIRST青年电影展最佳短片奖,而在第30届安锡国际动画节中也获得了处女作大奖---
大家好,欢迎来到“烂片观众室”
我是不爱看烂片的诸葛小乔
但是看烂片也要开心呀
大家好,欢迎来到“烂片观众室”
我是不爱看烂片的诸葛小乔
但是看烂片也要开心呀
“那R9如此骁勇,我导演界小R9战他不过?”
“ 好电视剧,不过我想稍作修改——命高希希为百万粉丝,归降R9,便可攻取B站—— 我要睡了(大魏摩托)! ”
“吃什么,是啊~吃什么?”
“哈哈哈哈哈哈!”
“
“那R9如此骁勇,我导演界小R9战他不过?”
“ 好电视剧,不过我想稍作修改——命高希希为百万粉丝,归降R9,便可攻取B站—— 我要睡了(大魏摩托)! ”
“吃什么,是啊~吃什么?”
“哈哈哈哈哈哈!”
“你是何人,我又是何人?”
“ 好啊,列位剧迷,你们要是再在这里放肆,就恕我高希希告老还乡了。 ”
#午夜巴士[电影]#日本感情电影最让人动人之处,是用1/2的速度,去表达100%的情感,再配以动人音乐,总是可以让人感动。一个中年男人的两种责任,一种来自于孩子家庭,一种来自于对现在十年恋人。图一中那话父亲是家庭中的电扇开关,男人责任需是第一位。一个中年女人的两次逃避,一次来自当年放弃家庭,一次来自这男人再次给予机会时,仍然纠结。图四图五中虽还是爱的那人,却再也回不去了,女人不可犯错。另外一
#午夜巴士[电影]#日本感情电影最让人动人之处,是用1/2的速度,去表达100%的情感,再配以动人音乐,总是可以让人感动。一个中年男人的两种责任,一种来自于孩子家庭,一种来自于对现在十年恋人。图一中那话父亲是家庭中的电扇开关,男人责任需是第一位。一个中年女人的两次逃避,一次来自当年放弃家庭,一次来自这男人再次给予机会时,仍然纠结。图四图五中虽还是爱的那人,却再也回不去了,女人不可犯错。另外一个女人只是希望陪伴,无他求,饭馆其实只为这男人而坚持,这是一种爱的默不作声,直到被拒绝,开始新生活,却只是改为隐忍。如图二中女人第一眼就认出了真爱,这类人最多,却总被伤害,实在残忍真实。故事结尾,在责任履行之后,他终于去见那女子,转头瞬间如我预料,字幕结束,并无结果,也在意料中,感情的结果种类太多,但有幸福感的却很少,悲剧本身可以震撼泪目,喜剧本身不敢往后看,所以没有结果终究是最好的结果吧。
画面很美,情节也很棒。
个人最喜欢的是其中各个场景(或者说章节)里的「信息战」,里面不同角色基于自己信息的行事逻辑,很漂亮很有美感。
还是试着用问答的形式,来梳理一下自己觉得精彩
画面很美,情节也很棒。
个人最喜欢的是其中各个场景(或者说章节)里的「信息战」,里面不同角色基于自己信息的行事逻辑,很漂亮很有美感。
还是试着用问答的形式,来梳理一下自己觉得精彩的地方。
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先说下演员和角色的对应,以便下面好指代
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张如何识破特务,这个在电影里本身就交待了。
张自己对兰解释说,「我跟他(特务)聊天时提到的老夏,根本没这个人」。等于是扔了一个烟雾弹,但特务咬钩了,于是识破。
但问题是,张是如何想到去试探的?答案在所有人的台词里都有:
这是全片第一场信息战,也是全片的基调——所有人都在隐瞒,没有人完全可信。
张识破特务(沙溢饰)的这个桥段非常简单,没什么信息量,但它给全片定下了起始点,这又很有信息量。之后的故事,在这样的基线之上,越发复杂诡秘起来。
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这段戏是我觉得特别妙的一场,开头才不到半小时,已经渐入佳境了。
一共 7 个人,一场戏演出了 7 个层次,由浅到深依次是:
张在雪地里的那场试探,只是热热身。到了火车上这段,「信息战」或者说以个体为单位的情报战,就正戏就开始了。谍战大片的基调就定稳了。
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张被捕后,在老周的帮助下(提供别针)成功逃出囚室,但却无法逃出监狱。
老周的思路是,让张假装胁迫自己,一起开车逃走。张逃走前开枪打伤老周的非致命部位,用于掩护老周的身份。但这个办法有两个致命漏洞:
因此,老周的思路是下策——弄好了,也不过是跑了一个重伤员,却废了一个高级卧底;而且弄不好,俩人都得交待掉。
所以张提出了自己的思路,「我应该上哪辆车」。
全片最大的特点就是克制,不光情感上克制,连台词都大片大片地留白。我个人觉得,这有两个目的:一是给观众思考的机会,逼着观众把演员没说完的台词补全,这样观众会更投入在剧情中,共鸣更强;二是在观众通过思考才理解台词的意思后,会不自觉地赞叹剧中角色的反应敏捷、彼此心有灵犀。这是一种风险比较大、但收益也很大的剧本技巧,要把难度保持在观众必须得想想,但又肯定能想通的水平上,效果才会最拔群。
张的意思是说:反正我身体已经废了,出去也没法执行任务了,而且露过脸了以后也没法做地下工作了,为了救我而牺牲你,不值得。倒不如反过来,如果我的牺牲能为你的身份带来一些好处,就把我这个「废物」给「利用」起来吧。
怎么利用?无非两层:一是尽量消除老周的嫌疑,二是顺便把祸水引向其他人,把水搅混,让老周在敌人内部更安全。
只是一瞬间,老周就明白了这个意思,一方面说明两个人有默契,另一方面说明老周肯定也想过这个方案,只不过不愿意主动提出来让张牺牲,宁可自己中一枪也要把战友救出去。这些部分在影片中完全没有直接体现,但你越是回味,越是觉得真实可信,让人动容。
战友之间每句台词,都饱含血泪。张最后回来带着勉强的笑说了一句,「还真有件小事,马迭尔饭店前面要饭的小叫化子里,有我和王郁的两个孩子」。这是一件「小事」,是最后决定要牺牲的时候,才不好意思地拿出来去麻烦战友。这与片头雪原里 4 人刚落地时,王说的那句「谁活下来就去找孩子」相呼应——一个梗埋了这么久,一直引到片尾,是煽情了,但非常克制。
所以实际上,「废物利用」的方案是这样的:
一句台词,交待清楚了全部逻辑,还是挺漂亮的。
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我之前看过一个类似的例子,也是用一句话描述非常复杂的逻辑关系,大概是这样的:
公路管理方想要在隧道出口处立一个告示牌,提醒司机注意控制自己车辆的灯光。
这么长的情况,要如何在告示牌上写清楚呢?而且就算用很多字写清楚了,车速很快的情况下又如何让司机看清楚呢?
最后告示牌立起来了,上面只有一句话:
「您的车灯亮着吗?」
后面你该怎么办,如何基于现有信息做决策,都交给了智力正常的司机来进行。(现在这种情况似乎得到了改善,因为大部分新车出厂时都会有自动常亮的日行灯,除了提醒其他人我已经启动了之外,也多少能起到一点点照明作用)
跟这部电影很像,大量留白,信息交给智力正常的观众来解读。
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表面上看,很简单,老周当然是要向小兰传递情报,约定见面时间:周二四六的首尾场次里,随便挑一场打勾,然后两人在 4 天后的同一场次见面。
但影片里,老周还给出了另一个理由——教育特务老金。老周一本正经地问老金,真的什么也没看到吗?老金说没看到,然后老周主要说自己是地下党,接着气氛一变,才又笑呵呵地提醒老金要注意各种情报细节,有助于升职加薪。看到这段的时候,电影院里有笑声,谍战片突然成了职场剧,哈哈。
可其实,老周这一手背后,还有另外 3 个目的:
这个勾打得,太漂亮了。跳伞 4 人组安排的打勾保护措施,固然很安全,但经过老周这一手演绎,简直是彩蛋套彩蛋、圆环套圆环,所有人都被绕了进去,只有老周一个人站在至高点成竹在胸。
所以我上面才说,老周的能力在所有人之上,他才是本片真正的主角,也是那个真正走在悬崖之上的人。
这段几乎是高潮了,但非常克制,所以仍然算不得是最精彩的桥段。这段只说明了老周一个人能力非常强,但下一段将会说明两个老地下党打配合的时候,能力能够强到什么程度。
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这段是我个人觉得全片最棒的戏,是绝对的高潮。我们可以像做数学证明题一样——以终为始,反推出角色的行事逻辑。
肯定不是为了拦着楚自杀,而是帮助楚顺利自杀。
老周不仅知道,而且亲眼刚刚见过张被捕后的惨状,同时也明白张被打了迷幻针之后不由自主地泄露了情报,所以于情于理,老周都不希望楚被捕。所以他冲上去,假装撬嘴,实际上是阻止别的特务来撬嘴,确保楚能自杀成功。而且楚是自己人,老周也希望这个年轻的战友能在临死前,一直躺在自己人怀里。
楚临终的眼神特别好,死死地盯着老周,一方面是服毒后的痛苦,另一方面也是一种托付——兄弟,我不行了,以后就要靠你了,不要让我白死,不要让我白死,千万不要让我白死。这一切,都不需要语言来表达。
当然是因为无路可逃,而又绝对不愿意被捕。服毒虽然痛苦万分,但毕竟短痛好过长痛。影片最后我们也看到,张在被捕并经历了严刑拷打后,仍然被枪毙了。横竖是个死,自杀要痛快得多。
手枪的精准度是很差的,但近距离瞄准打胸口肯定死,老周不可能不知道。既然倒推回来,周和楚都知道楚必须死在这里而不能被捕,那么周为什么不直接结束楚的痛苦,还要给楚在临死前增加痛苦?
子弹击中腹腔是非常痛苦的,内脏疼痛是深层疼痛,人平时不会经历所以毫无经验,一旦疼起来异常不适应。另外腹腔里血管非常多,子弹打进去疯狂内出血,最后很可能是失血过多而死,时间很长很痛苦。
老周这么做的原因,自然是防止自己被特务头子怀疑——对方被逼进小巷,弹尽粮绝,重重包围,瓮中捉鳖,这个时候你一枪把目标打死了,这等于跳出来告诉所有人「我是卧底」。所以老周哪怕开枪,也不能近距离一枪毙命,而必然要瞄准既容易命中又不会把人打死的地方。打手打脚那都是扯淡,最稳妥的就是打躯干。而胸口不能打,所以只能打腹部。
可是打了腹部不会快速死亡啊,万一楚因此被捕,抢救回来了经受拷打,怎么办?没关系,老周知道楚随身带着毒药。什么时候知道的?王吃了一点点药片之后食物中毒在医院病房里呕吐不止,老周进去「跳警」的时候肯定顺便就知道了前因后果。但电影没演这部分,留了白,给观众自己去想。影片最后,老周让小兰把她的毒药交出来,并说「我希望你活下去,看到天亮」,既呼应了毒药这个细节,又点明了主题——是这些先烈的无畏牺牲,才让年轻的下一代(以兰为象征)也就是我们,有了今天的光明生活。
总之,近距离用手枪打腹部,这个细节简直是超神。
因为楚对周开枪了,周必须本能地反击,不然就太假了,一看就是串通的。
特务把楚逼到墙角,又把楚逼得打光子弹,老周好不容易才找到机会发声逼楚现身,提醒楚我是自己人。但其他特务就跟在后面,老周一句明话都不敢说,不然当场就会暴露自己,两个人都完蛋。
楚意识到追得最近的是自己人老周,于是也主动现身,希望能够在老周的帮助下完成自杀,避免被捕。楚的想法很清晰,我拿另一把被动了手脚的左轮打你,你老周只要还击,我就死了,安全。
确实,楚一现身,用枪指着老周扣扳机,老周只能还击,否则不合理。这都是环环相扣的。
楚是在假装昏迷的情况下被人把枪摸走又还回来的,楚还提醒兰「特工永远要留一手」,所以楚肯定仔细检查了这把被做过手脚的枪,知道它无法击发。
但特务头子知道,楚不该知道这把枪有问题,否则就说明老周肯定有问题。当时清醒的人里,除了备受信任的女特务(因为据叛徒说,卧底是男的),就只有老周了。楚居然在枪战中一直没开这把枪,连子弹打光了都没用这把坏枪,只能说明楚知道枪有问题,也就说明是老周提醒了楚,于是老周就会暴露。特务头子的台词说得很清楚,「看看这把枪会怎么开」。
所以楚必须要让这把枪在自己手里开一次,以向特务头子证明自己不知道枪有问题,从而保住老周。因此,楚明知自己要自杀,也必须在自杀前配合老周把这场戏演完——这实际上跟张的思路是一致的,对自己进行「废物利用」。
按时间线,就是这样的:
即便如此,特务头子还是用这把枪最后测试了一次老周:他在把老周软禁几天后放他离开时,利用归还老周配枪的机会,说了一句双关的话,「这把枪,可不能卡壳啊」。这话的意思是两层,一是把老周比喻成自己手里的枪,希望他继续为自己效力;二是侧面提醒老周,楚的枪当时之所以没响,没打死你,那是因为我对楚的枪做了手脚。
假如老周这时没有表现出恍然大悟的样子,没有上前拥抱来感谢特务头子的「救命之恩」,那么特务头子就会马上明白——老周早就知道枪是坏的。给枪动手脚的事,只有特务头子和女特务知道,枪还给楚之后楚或许也有可能知道,但老周无论如何不可能知道。假如老周没有表现出惊讶,说明老周和楚有过串通,也就说明老周也是地下党。
所以哪怕是这么一个极小的细节,都透着杀机。于无声处听惊雷。
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倪大红演这个特务头子,实在是太合适了。那个从背后看人的眼神,真是冷刀子一样,不寒而栗。他在 大明王朝1566 里也有过类似的精彩演出,有一个桥段也是通过大量的留白,让我觉得回味无穷。
情节大概是这样的:
嘉靖帝要查「改稻为桑」案的内幕,派太监连夜从外地搞来了满满几大箱子证据,又命令当地大员胡宗宪星夜入京,接受审问。一方面,是嘉靖急于了解真相,但另一方面,更重要的,是嘉靖想要试试胡宗宪这个被严嵩提拔上来的官员,看他到底是忠于王室所以第一时间来见自己,还是隶属严党所以第一时间去见严嵩。明朝亡于党争,嘉靖这是在借(手上所有的)案子来打击党争——真相,根本没有政治斗争重要。
而胡宗宪面圣结束后,又连夜去见严嵩(倪大红饰),目的是想表明自己仍然感念严嵩的知遇之恩,希望能劝严阁老回头是岸。严嵩一见面,只轻飘飘问了一句话,「你吃饭了没」。
乍一看,这句话毫无出格之处,纯粹就是一个长辈关心晚辈、上级关心下级、主人关心客人,正好自己要吃夜宵,你来得巧,要不要一起吃。
但实际上,这句话满是杀机。
严嵩真正想问的是,你胡宗宪作为外派的高官,深更半夜跑回京城来,有没有来得及先吃晚饭?如果你这么大的官居然连夜赶路到京城了却连饭都没顾上吃,那么你是急着去见谁了呢……你只能是去见嘉靖帝了……
所以短短一句「你吃饭了没」,既明面上表达了关心爱护,又暗地里提醒胡宗宪「我知道你为什么来,也知道你见过了谁,还知道你现在来找我是想干什么」。所有政治诉求都表达清楚了,甚至还给出了明确的威胁和拉拢,但没有任何人能从面子上挑出任何问题来,严嵩实在太老辣了。编剧实在是太懂了。
就只这一句台词,大明王朝1566 就已经封为神剧了,只可惜收视率奇差,没有能拍续集,太可惜了。
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发现有很多人纠结这一点,其实我在看的时候也有些困惑,看完重新想了一下,有点小看法,简单补充一下。
还是从「信息」的视角。
首先,观众一眼就能看到的是,张作为老战士,明明背负着这么重要的任务,明明两组人已经有一组被特务控制了,而且自己同组的另一个队员兰还是新手使不上力,可以说千斤重担一肩挑了,怎么还有空在执行任务被人追杀的半中间,路过电影院就跳下来办私事?——这个让我当时觉得非常困惑。
然而,看完之后,我觉得这里可能大部分观众都会和我当时一样,漏掉一个重要的细节。张在被捕的前一天,和兰站在安全屋的阳台上时,说了一句话,「你应该当楚(你男朋友)已经死了」。这话说得非常狠,兰听完就哭了,边哭边问张,「那王郁姐(你老婆)呢?(也死了吗)」。张沉默不语。
把这个细节加进去,跟张王跳伞刚落地时说的那句「谁活下来,去找孩子」结合在一起,张就又多了一个理由,去「办私事」。注意,我不觉得张因此就有了办私事的充分理由,我只是说这个细节可能容易被忽略,导致我们作为观众去理解张的行事逻辑时,没能完全代入他的处境。
张当时实际上是个什么处境呢?或者说有哪些理由逼迫着张在逃命时还要找孩子呢?
这些都是张在执行任务过程中,跳到支线里去找孩子的理由。还是要强调,我并不觉得这些理由就能充分解释一个老地下党的失误,我只是说其中第 4 条理由可能有些不明显。
我自己的想法哈,张艺谋在这里的时间线,设计得不太好,似乎可以优化一下。仅供参考。
旧时间线是:张男扮女装偷书,逃出来甩掉尾巴,坐车回安全屋,路过电影院看到孩子,下车与孩子相认未果,耽误了时间被特务追上,最后被车撞晕被捕。按这个时间线,就是老地下党明明成功取得机密文件并脱身,去犯低级失误开小差被捕,非要说这是人之常情也行,但故事是人编的呀,非这么编总觉得太强行了。
我想的新时间线是:张男扮女装出门执行任务,坐车路过电影院看到孩子,下车与孩子相认未果(孩子被这个「变态」吓坏了,因此给街边埋伏的特务留下了破绽),时间紧急张只好忍痛先去偷书,逃出来甩掉尾巴,准备回安全屋,没想到特务魔高一丈,沿着电影院那里的破绽守在张回去的路上,将张撞晕逮捕。
换成这个新的时间线后,原片的所有元素都仍然在,只是顺序换了——简单来说,就是任务执行过程中没开小差,是开始前开了个小差,张的「过失」就变小了,被捕主要是特务太无孔不入了。就有点像,把「屡战屡败」改成「屡败屡战」那个意思。
不一定对,仅供参考。
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这也是很多人的一个疑问,甚至因此觉得张的选择不合理,认为这是本片的一个 bug.
我倒不这么觉得,原因如下:
一是在当时的张看来,自杀并不是最优解。
张被捕后,已经熬过了一轮拷打,没招,说明拷打对经过特训的张来说不算什么。张拒绝了老周的假装胁迫的建议,选择自己开车冲出去送死,说明张并不怕死。不怕打,也不怕死,在这种情况下,张没必要自杀。张开车往出冲,运气好说不定就跑掉了,可能还顺路撞死几个特务,运气差也不过是再被抓回去再继续无谓拷打,最后枪毙。不管如何,都比直接自杀强。
二是当时的张还没被注射过迷幻剂,并不知道药效有多强。
特务科长提到迷幻剂时,也说的是试试这种新玩意。在审讯过程中,特务们也是先动肉刑,费半天力气实在没辙了,才派人来注射迷幻剂。负责注射的人还是个菜鸡,被拿到别针的张给反杀了,而本该全程在场负责审讯的特务老金当时还出去抽烟了,这其实侧面说明了特务部门并没有对迷幻剂抱多大期望。连使用迷幻剂的特务都没指望这个神药,那没被注射过的张更无从预想其效力,所以张根本不怕再被抓,大不了一死,不会招的。
三是张上车还有一个重要任务,就是「废物利用」,嫁祸给特务老金。
假如张发现逃不出去,直接偷摸自杀了,那白丢一条命,完全是「废物」了。可是如果能用这条反正要丢的命,临死前偷特务老金的车在特务们面前现身,就有可能把水搅混,保护卧底老周。当然,如果张能在车胎被打爆、车辆失控的瞬间,直接开枪自杀,那似乎更「理想」。但一方面这也太难为一个刚受过重刑的伤员了吧,另一方面还是回到第一点,张并不怕再次被捕,所以实在是没必要抢着自杀。死了就没机会了,活着还可以继续越狱啊……
虽然说这故事是编出来的,但不妨碍我们把里面的人当成真实的人去看待——从真实的人性角度来看,不到万不得已的时候,谁会想要自杀呢?比如楚后来自杀,那是他不愿意被捕,因为被捕了不光要死,死前还要被折磨,还可能被新玩意迷幻药给整到招供,所以楚自杀是最优解。但张是被撞晕后直接绑起来了,没机会躲避受刑了,受完了发现没事,又不知道迷幻药的事呢,也就不担心再次被捕了。
张所掌握的信息量,还不足以做出「最好自杀」的结论。正因为张的前车之鉴,楚才之后有机会做出「最好自杀」的结论。观众容易开上帝视角,反过来去质疑第一人称视角的角色,有时容易误判。
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剧中角色反复解释过了,就是俄语里「黎明」的意思。包括结尾,老周也对年轻一代的小兰说,「天亮了就好了,你要活下去,看到天亮」。
然后我也看到有人说:整部片子的起因是 4 个地下党去执行秘密任务,解救一个被日本人迫害的中国人,让他出境去向全世界揭露日本的暴行。但整部片子里完全没有出现一个日本人,也没解释到底是什么暴行,甚至连要救的那个人也只是片尾露了一面而已。觉得这片子这样拍很奇怪。
我一开始也有这个困惑,但我看完去搜了一下,就惊到了。我觉得全片所有的精彩,都不如这一处「留白」精彩。如果说张艺谋的一切设计都让他更像一个能工巧匠,那么这一处留白就足以让他在我心目中称得上是国师。
片中的「乌特拉」行动,是要解救一个被关在日军集中营里的中国幸存者,而日军为了毁灭证据不惜杀光了所有知情人——鬼子到底要掩盖什么?
全片有且只有一处,提到了「乌特拉」行动的目的地,是东北的「背荫河」。打开搜索引擎,输入背荫河,沉重血腥的历史扑面而来。
背荫河,黑龙江,五常市,细菌战,731,黑太阳,人体实验,活体解剖,惨绝人寰。
这就是乌特拉行动的真相——通过解救人体实验的幸存者,向国际社会揭露日本军国主义灭绝人性的真面目。
这也是导演在片中完全没有解释什么是乌特拉的根本原因——这么深的仇恨,这么惨的历史,这么大的事件,我们居然需要有人解释才看得明白???
张艺谋完全可以直接告诉你,就是 731,就是细菌战,就是人体实验,就是日本鬼子没人性,但他没这么直给,他希望观众自己看完了,随手搜一下,了解所谓的主旋律电影背后,血淋淋的民族历史。但有多少人会去搜呢?又有多少人不光不知道,不光不去搜,还认为这是电影的「漏洞」和「缺点」呢?
我想起去年有次去理发,邻座是一个女孩要理短发。女孩叮嘱年轻的理发师 Tony 老师,说「不要把我理得像刘hl那样,太土了」。理发师反问了一句,「刘hl?是谁啊?」两个人都完全没有要侮辱先烈的意思,和平年代的人也不该生活在无时无刻上纲上线的恐惧当中,但是,我们已经进入了一个连刘hl是谁都不知道的新中国了吗……
遗忘的神已经降临了,已经开始了祂的统治。就像《我的团长我的团》里说的,人啊,为了安逸,连命都可以不要,就为了那么一点安逸,就把一切都扔掉了。
「人要想说清楚自个儿,心里得有个信。 他信什么,你信什么啊! 他信少年中国, 他心里边自然有一个少年中国。 欲言国之老少,先言人之老少。 你心里有少年中国吗?」
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《六号车厢》出自芬兰导演尤霍·库奥斯曼恩,改编自罗莎·里克索姆的同名小说。全片故事发生在俄罗斯,影片时间跨度只有几天,描述了女主人公Laura——一个芬兰留学生——乘坐火车去偏远的摩尔曼斯克看岩画,途中邂逅了男主——俄罗斯矿工Ljoha。《六号车厢》借由一段爱情的发生,向我们展示了女主与自我重新联结的全过程。
《六号车厢》出自芬兰导演尤霍·库奥斯曼恩,改编自罗莎·里克索姆的同名小说。全片故事发生在俄罗斯,影片时间跨度只有几天,描述了女主人公Laura——一个芬兰留学生——乘坐火车去偏远的摩尔曼斯克看岩画,途中邂逅了男主——俄罗斯矿工Ljoha。《六号车厢》借由一段爱情的发生,向我们展示了女主与自我重新联结的全过程。
近几年似乎流行讲述年轻人探求自我的电影,而且影片常常将这种自我探寻的过程放置在情感叙事中,其中爱情是常见的载体。这也迎合了当下年轻人对爱情的最新追求:接受并理解我的别扭、无措,能让我从你身上映照出真正的自己来。
逃离
影片开场,文学沙龙上有人说了一句:“想要逃离,你要明确的不是逃往何处,而是逃离何方?”,这句话被安置在Laura的出场上,通过此直白无误地告诉了我们主人公的困境——对自己当下身份的不满。不满足于当秘密情人的“房客”,不满足于一个人踏上她们一起制定的旅途。有不满,才有逃离。
但Laura的逃离之旅并不顺利,因为她还没有明确“逃离何方”,影片前半段表现她的无所适从,沉湎于莫斯科的记忆。经由Ljoha说出,Laura喜欢“旧的东西”,对旧物的留恋是对未来和当下的抵触、对自身困境的无力。直到哲人般的老妇人的出现,从“听从自己内心”这句台词开始,影片开始扭转基调。
两人在车里伴随音乐欢声笑语的片段将半部电影铺垫的压抑沉闷直接冲破,主人公和观众的情绪都得到了如拉闸一般的释放。而后来相机遗失则为女主的逃离之旅又施加了一个推力,一个火车前进、轨道和路灯远去的48秒长镜头之后,Laura最终承认自己只是想念“她看着我的样子”时,真正的逃离终于开始。
局部
片中引用了玛丽莲·梦露的话:“从来都只有局部的我们碰到局部的他人”。Laura和Ljoha展现给对方的是局部的自己,甚至就连他们本人,也只认识局部的自己。影片很擅长通过寥寥几个镜头来表现出丰满的人物,如Laura的情人,如老妇人,以及女车厢管理员——典型的绿皮火车上缺乏耐心的大妈,对周遭表现得漠不关心,却感知着一切。这个角色作为背景和观察者出现,融合了导演与观众的意志。
整部影片就是在逐渐地将人物的局部延展开,逐渐打开叙事空间。空间与人物同步延展,直至最后海边雪地里,两位主角彻底敞开。观看敞开的过程而不是结果能更好地理解一个人。
“俗”的魅力
本片的男主不同于一般文艺片的主角形象,庸俗无聊,刚开始展现的特质毫无魅力。而女主渴望成为她的教授情人一样的人,博学、总是在办文学沙龙,往来无白丁。渴望成为什么样的人就意味着不是什么样的人,女主本质上也是个“俗气”的人,她对岩画的兴趣可能小于在雪地里打滚。影片还用一段俗气的电话亭英雄救美桥段来推进叙事,这部电影采用了传统叙事结构。
但是套路不意味着失去魅力,该片除了获得了74届戛纳电影节评审团大奖,还获得了天主教人道奖。本片的成功表现在将人与人之间微妙的联结和人对自我的体认细腻地描述了出来。人类之间最真挚的感情在任何一个时代都是最动人的东西,而对自我的探寻也是永恒的命题,影片以举重若轻的手法将两者自然地结合,迸发极强的感染力。特别是Ljoha和Laura在酒店重逢的一组正反打镜头,在柔和的布光中贡献了本片最柔情的一幕。在Ljoha的目光中Laura得到的不只是爱情,还有悬浮的自我的折返。
奇迹般的爱情不可求,如何重新自我联结的困扰则太普遍,女主是幸运的,而普通的大多数只能独自观照自身。“愿你得偿所愿,敬你心里的动物。”
《阿拉丁》真人版,在高度还原动画版以到达怀旧目的的基础上,也制造了一点新鲜感。
盖.里奇赋予的炫酷动作和作者风格;动画版作曲艾伦·曼肯和《爱乐之城》曲作者带来的听觉享受;唱功出彩,形象符合的新人男女主??
而威尔·史密斯饰演的蓝色灯神,他完美发挥了威尔·史密斯多方面的艺术才华。本身是个唱跳俱佳的歌手功底,热情洋溢的表演活力,笑点担当的喜剧天赋??
《阿拉丁》真人版,在高度还原动画版以到达怀旧目的的基础上,也制造了一点新鲜感。
盖.里奇赋予的炫酷动作和作者风格;动画版作曲艾伦·曼肯和《爱乐之城》曲作者带来的听觉享受;唱功出彩,形象符合的新人男女主??
而威尔·史密斯饰演的蓝色灯神,他完美发挥了威尔·史密斯多方面的艺术才华。本身是个唱跳俱佳的歌手功底,热情洋溢的表演活力,笑点担当的喜剧天赋??
偶然的一次机会让我去看这部电影,故事很简单不过细节很多,题材内容不是热门的那种,讲述的更多是亲情友情吧。其实我已经看了一二十遍了,不夸张,虽然很催泪但总是想再看一次再看一次,而每次重温我都能发现新的细节。我一直记得亨利在医院临死时最后句向母亲恳求再看一次天空,他是真的很喜欢这个世界,这里我哭了好久,天赋异禀的他小小年龄却撑起整个家庭,他保护着弟弟宠溺着母亲关心着邻家女孩,他的离开对于别人来说
偶然的一次机会让我去看这部电影,故事很简单不过细节很多,题材内容不是热门的那种,讲述的更多是亲情友情吧。其实我已经看了一二十遍了,不夸张,虽然很催泪但总是想再看一次再看一次,而每次重温我都能发现新的细节。我一直记得亨利在医院临死时最后句向母亲恳求再看一次天空,他是真的很喜欢这个世界,这里我哭了好久,天赋异禀的他小小年龄却撑起整个家庭,他保护着弟弟宠溺着母亲关心着邻家女孩,他的离开对于别人来说可能只是一位英才早逝的可惜,对于他们来说,是至亲挚友的离开。亨利真的很聪明,这个人设真的很棒,亨利计划的一切其实我觉得可能只是另一个方面想让母亲和老师拯救帮助邻家女孩,其实他从一开始就没打算杀人,他虽然是个天才,但他也还是个孩子,大家知道他的智商异与常人,却忘了他也是一位渴望融入同龄人和同龄人一起玩乐的孩童,这也是为什么亨利不愿意去天才学院的原因吧。而这部电影也告诉了大家一个道理:“暴力不是世界上最糟糕的事情。那是什么?冷漠。”
这片子秉持不同价值观会得到不同的答案,人性本恶人性本善善恶共存作者会用创作技巧模糊他的真实想法,让观众有不同的体验。如果猜不透作者的秉持什么观点,可以结合作者的人生阅历、其他作品、和本剧集的整体风格去推断,本剧的整体风格让我更倾向于阴暗面的推断,人生阅历和其他作品要花好长时间,所以你可以理解成我的想法是以偏概全。如果能使秉持不同观点的人相互讨论,反复观看视频证明自
这片子秉持不同价值观会得到不同的答案,人性本恶人性本善善恶共存作者会用创作技巧模糊他的真实想法,让观众有不同的体验。如果猜不透作者的秉持什么观点,可以结合作者的人生阅历、其他作品、和本剧集的整体风格去推断,本剧的整体风格让我更倾向于阴暗面的推断,人生阅历和其他作品要花好长时间,所以你可以理解成我的想法是以偏概全。如果能使秉持不同观点的人相互讨论,反复观看视频证明自己的观点,这就达到了作者的创作目的。
下面是我的一些想法:一.开始抽签,壮汉违反投票规则,把主角扔下去,其他人为什么没有人反对?如果有人反对,下场会和主角一样喂螃蟹,谁胳膊粗谁说的就是对的,男主组织了投票,头脑灵活,不易管理,且身体瘦弱,当然被考虑第一个处理掉,最壮的打最弱的肯定优势大,获胜的概率也最大,如果你是船员,作为一个理性人,你会不会质疑壮汉的决定?二.第一集里墙上有个标语let the gun do the talking,男主拿到枪后变成最强。(第一集和第二集都暗示了民主投票没用,“枪”才是话语权)
我们从男主的角度思考下面几个问题:问题一:片中有几秒钟的一个片段,船外鱼吃鱼,冒鲜血的画面,二十二分钟的短剧,作者展示这个画面肯定有用意,也就是说,这片海洋环境,如果不是近岛,不论谁乘小船出去,都必死无疑。问题二:要不断给螃蟹吃人肉,且不能让螃蟹一次性大量进食,要逐渐投喂,那么先投喂谁?以什么理由投喂?如果不把船员的心安住,有枪也无济于事。针对上面两个限制条件,有下列疑问:1.明知道手里有枪.他说的所有话都是对的。为什么还要用抽签表决的方式?表面上给他们一次机会,船员若选择舍己为人,将告知其火烧螃蟹计划,实际上是稳人心,拖延时间。2.全员都选择辉登岛的前提下为什么先杀兄弟二人?两兄弟是最早的抱团组织,抱团组织必须扼杀在摇篮里。3.大伙私下里决定要暗杀他,被他发现的时候,他为什么不直接杀人,而冒风险等他们来刺杀他?片中设计成螃蟹突然出现要求对话,男主和刺杀者对话被打断,和螃蟹对话完成后有大把时间清算,而男主没有,表面上是再给他们一次反悔机会,看他们怎样选择。实际上理由同上,要尽量拖延时间,稳定人心。4.就算把螃蟹带到岛上,船员也未必能全身而退,飞鸟尽良弓藏,螃蟹上岛第一件事就会把船员统统吃掉,按视频前期螃蟹的杀人速度,他们一个也逃不掉。所以绝不能带螃蟹上岛那为什么不提前告诉船员他打算火烧螃蟹的计划?表面上男主给了他们两次救赎的机会,实际上没有。这里有人会质疑,男主如果是真的想给他们机会救赎呢,(跳到文字最后,有解释)以上几个问题,作为一个理性人,如果你是男主,你会怎样抉择?接下来我们从其他船员的角度思考,1.为什么不选择无人岛登陆?选择辉登岛九死一生,选择无人岛十死无生。2.为什么集体决定刺杀主角?因为他的无人岛决定十死无生,暗杀男主则有一线生机。3.如果一开始男主就告知火烧螃蟹计划会怎样?从一开始大伙选择舍弃男主开始,结局已经注定了,男主的两次试探毫无意义,换句话说,一开始大伙让男主喂螃蟹的时候结局就定了,表面上给两次机会,实际上没给,拿最后躲箱子里的人举例,他没参加最后的刺杀,应该算救赎了,但男主并没给机会,拿第二次投票的事审判了他,其实男主拿第一次投票说事也行,本质上没区别。综上,我认为男主并不想除自己以外的任何人活着,两次救赎设定是编剧导演的迷惑手段。未经他苦,莫劝他善。男主是否报复和怎样报复,都无可厚非,不应在道德层面攻击。但从片子给定的这些信息看,男主并没有想给他人活着的机会。
在攻壳里,傀儡师、素子和久世英雄都将自己的数据上传到互联网,并永远地生活在无限宽广的网络世界。但这种永生到头来可能是一种令人痛苦的事情。
素子的记忆(数据)应该存放在哪?素子的灵魂(程序)又应该在哪儿运行?素子可能将自己的数据存放在租用的服务器或者劫持的电脑里。但是单机器可能因为火灾、地震或者硬件老化的问题出现故障,也可能被敌人找到后毁坏,所以素子必须
在攻壳里,傀儡师、素子和久世英雄都将自己的数据上传到互联网,并永远地生活在无限宽广的网络世界。但这种永生到头来可能是一种令人痛苦的事情。
素子的记忆(数据)应该存放在哪?素子的灵魂(程序)又应该在哪儿运行?素子可能将自己的数据存放在租用的服务器或者劫持的电脑里。但是单机器可能因为火灾、地震或者硬件老化的问题出现故障,也可能被敌人找到后毁坏,所以素子必须要在多地备份自己的记忆与灵魂。这很类似伏地魔的魂器,损毁一个无法杀死伏地魔本身。杀死伏地魔和素子必须同时消灭他们的所有备份。在《攻壳机动队2:无罪》中素子曾将自己的人格拷贝到潜水艇里的机器人的脑中。这说明素子确实是采用多地备份的方式防止被毁。
校园霸凌究竟能有多残忍?如何反击才是最顶级的复仇?
最近,隔壁宋仲基的《财阀家的小儿子》刚刚做梦式烂尾,而同样是复仇题材,由宋慧乔主演的新剧却高歌猛进成为王炸,某瓣评分目前高达8.8。
校园霸凌究竟能有多残忍?如何反击才是最顶级的复仇?
最近,隔壁宋仲基的《财阀家的小儿子》刚刚做梦式烂尾,而同样是复仇题材,由宋慧乔主演的新剧却高歌猛进成为王炸,某瓣评分目前高达8.8。
难怪有网友调侃,双宋对决,宋慧乔完胜前夫,这是在向《财阀家的小儿子》复仇啊!
在熬夜连刷八集之后,我也是意犹未尽,恨不得立马能看到第二季,所以,今天咱们就来聊一聊它吧:
《黑暗荣耀》
一心求好片的观众们,对不起!我是男主演员易柏辰的粉丝,给到影片的评分是五星。在追星之前,如果别人对这样一部电影给出给五星,我一定是深恶痛绝的——这样明显刷分的行为,不就是水军吗?不就是脑残粉吗?电影开篇五分钟,bug 就多到飞起,简直无法看下去:1,服道化。清朝背景,王爷选妃,妃子们有的穿得像民女汉人,有的穿得像萝莉装,发型千姿百态,鞋子。。。一律没有花盆底!(说实话,自从还珠之后,恐怕中国
一心求好片的观众们,对不起!我是男主演员易柏辰的粉丝,给到影片的评分是五星。在追星之前,如果别人对这样一部电影给出给五星,我一定是深恶痛绝的——这样明显刷分的行为,不就是水军吗?不就是脑残粉吗?电影开篇五分钟,bug 就多到飞起,简直无法看下去:1,服道化。清朝背景,王爷选妃,妃子们有的穿得像民女汉人,有的穿得像萝莉装,发型千姿百态,鞋子。。。一律没有花盆底!(说实话,自从还珠之后,恐怕中国人民都已经默认清朝皇宫内,女子必须穿花盆底了)既然把时代背景设在清朝,那么各方各面还是按着清朝的来吧,否则的话,不如换成明朝宋朝,至少男演员们都不必剃光头了。(中国许多人对清朝真的很有怨念,不仅仅因为他们发型丑)道具,还行吧。。。。。。除了蛇妖露出真身那里,用头套实在是有点lowlow的,你们特效还是不错的,可以用特效做一个嘛(脑补水月洞天里的大蛇)以及,化妆方面。。。演员头套很明显。2,剧情过渡超级不自然,演员表情不到位电影开场,男主打恶霸,怎么就引出一个小妖了?小妖为何要杀男主?女主为何救男主?——她不是害怕人类,喜欢妖怪吗?以及后面妖界救助站也是莫名其妙的,全剧莫名其妙的地方实在太多了。或许是因为时间原因,导演把一些重要戏份删了。但仔细想想,其实成品当中还是有可以去掉的冗余部分的,比如开篇打斗可以精简一点,飞多了反而露馅;以及最后男主脸上莫名出现黑色印记,然后表情痴呆,虽然后面有说到一点,但如果是前面加一段空境配上院长的声音解说不是更好吗?(个人感觉说走在前面比说在后面好很多,观众会觉得你有照顾到他们的情绪,有在意他们)开篇女主出场就瞪眼,眼白如此瞩目,而男主还很痴迷,还一见钟情。这一段剧情跟大唐双龙传里徐子陵初遇师妃暄的剧情真的一模一样,都是天降白衣、都是美女救英雄、都是风吹开美女的白纱、都是男主一见倾心,这里徐子陵真的演得很好。(易恩每次演一见钟情表情都特别夸张,唉~)女主长得不惊艳,演技也很一般,就不多说了。PS:看过女主角的花絮采访,感觉不太自信啊,如果能自信起来,眼神就会特别好看的。3,台词对话现代感太强了话说导演编剧你们不知道古人只说成亲,不说结婚的吗优点也是有的:1,特效不错2,演员真的不错啊!皇帝确实是喜剧的料,演得很到位,喜剧感十足!元稹法师男女切换自如,尤其是演蛇妖那部分,真的人妖了,哈哈!公主机灵可爱、皇后威仪有度、羊驼一片痴情等等,都很不错。(易恩作为爱豆,是需要单独分析哒~)3,摄像师不错,镜头都是极好看的。所以当初预告片刚出来的时候我就被骗了,傻傻地以为影片整体都那么精彩,事实证明,预告片就跟广告似的,能信才怪呢!不过摄影师真的不错,加鸡腿!好了,迫不及待地开始分析男主的表演吧~~从明星志愿到刺客列传,你的演技进步简直惊人。明星志愿里,你处处表情夸张,或者说,但凡跟女演员演对手戏,你就假得很厉害,我都快哭了。你,你能不能试着把对方想象成你真心喜欢的对象?刺客列传,台词、眼神、神情等等你都很到位了,就是一开始的时候,有些动作显得很突兀,不过到刺客后面,都好了很多。可是到超级王爷里,额……其实演技是有进步的,但和女主演对手戏的时候还是表现夸张了。关于戏路——在喜剧里,如果你长得适合演喜剧,那么挤眉弄眼确实很能吸引观众,但你长那么帅那么正经,这就不合适了呀!你还是比较适合严肃认真的表情。你真的非常适合演反派,长相正气端方,却不乏武者的凌厉。谁也不知道,一个看起来忠厚善良的人会在什么情形下黑化,走上邪魔外道。又或者知人知面不知心,其实你一直是个心怀邪念的人?所以啊,你长这么好看,不演一个满身正气的反派,多可惜啊。陈道明老师说过,没有小角色,只有小演员。即便是龙套,相信你也能演出自己的风格,自己的烙印。现在的你,要接主角戏其实并不容易,若是能够在一些精彩的剧本中出演一个不那么耀眼的,却能锻炼自己演技的角色,也是不错的选择嘛!电影开头,你和女主的对手戏分分钟让我想弃剧,但是为了你,还是看完并且打了五星了。不是因为我是脑残粉,而是为了鼓励你、支持你!非常感激导演选择易恩,给了他一个表现的机会;感谢剧组主创人员、感谢每一个参与者,我看到了你们的汗水和付出,也发自内心地相信,你们每个人都会有更精彩的未来、更优秀的作品P.S:我觉得我就是来得罪人的,五星好评得罪路人观众,开篇得罪导演编剧,最后批评了易恩,连自家爱豆都得罪了,呜呜呜,求你们原谅我
看是王千源拍的才看的,看了三集看不下去了,就过来给差评来了,第一集女主开车找失踪的女孩,出意外开的汉兰达,后面又变成另外一个车,导演能不能用点心啊,把观众当傻子呢?还有各种不合理的情节,多的我都不想吐槽了。目的很简单,就是来给个最低分。中国的电视剧不能这样拍啊,用点心好不好,要不然怎么进步啊。
看是王千源拍的才看的,看了三集看不下去了,就过来给差评来了,第一集女主开车找失踪的女孩,出意外开的汉兰达,后面又变成另外一个车,导演能不能用点心啊,把观众当傻子呢?还有各种不合理的情节,多的我都不想吐槽了。目的很简单,就是来给个最低分。中国的电视剧不能这样拍啊,用点心好不好,要不然怎么进步啊。
这编剧可愁死人了。本来很想磕张鲁一和王子文这对,被无脑编剧劝退,女主自称是交大毕业的,不知道英国和中国的季节是不是相反的?精英男主离婚后拼命抢夺孩子的抚养权,然后把家改造成工作室,让自己的员工和孩子住一起?令人讨厌的女二是从二十年前的韩剧里穿越来的吗?
手机基本都防水了,编剧大人的脑子却不能,不知道他写剧本的时候能听见自己脑子里的水声吗?一星给张鲁一。
这编剧可愁死人了。本来很想磕张鲁一和王子文这对,被无脑编剧劝退,女主自称是交大毕业的,不知道英国和中国的季节是不是相反的?精英男主离婚后拼命抢夺孩子的抚养权,然后把家改造成工作室,让自己的员工和孩子住一起?令人讨厌的女二是从二十年前的韩剧里穿越来的吗?
手机基本都防水了,编剧大人的脑子却不能,不知道他写剧本的时候能听见自己脑子里的水声吗?一星给张鲁一。