昨晚快进着看完了最后十多集，原谅我真的没法特别喜欢聂无双，这个角色的形象自始至终都没能在我心里明晰、坚固、可爱起来（剧本设置原因，不怪演员）。一开始的缪芊芊，单纯可爱却身世悲惨，我一直期待着她能成长为真正坚强勇敢又心怀温暖的女孩。是的，我也明显感觉到编剧想刻画这样一个人，但是，却适得其反。我想到陆贞传奇的陆贞，她的大爱是一种带有理性的爱，可是咱们的聂无双却只知道一味退让、牺牲，似乎闪耀着圣女般的光辉，但是这种敌我不分的宽容，常常引狼入室、引火烧身，可她自己的力量非常有限，无法处理和承担剧烈变化的事态，最终往往是很快被打倒，然后男主角、男二号、哥哥、云乐公主等人替她收拾烂摊子、保全她。最后几集中有一幕是睿王被一箭射中心脏，奄奄一息，无双哭着说“为什么我爱上的人都会受到伤害”，我当时隔着屏幕都想给她一巴掌让她清醒:你那莫名其妙的善良，实质是让周围爱你的人替你阵亡，哪有什么岁月静好，只不过有人替你负重前行。同时，我始终都不敢确定她是否真的爱睿王。睿王的付出是有目共睹的，连皇帝的后妃们都议论纷纷，连皇帝、德顺、睿王妃都被感动，可是，心中充满“大爱”的聂无双，你真的要这样狠心吗?见到睿王常常是冰山脸，还撂出一句“无双没话对你说”。那年冬夜，如果没有睿王，你或许早已尸沉江中。进宫后，睿王对你的关心爱护，翻到成了纵容你伤害他的软肋。我希望今后的古装剧中，能融入适当的理性色彩。力量弱小、不够聪慧都没关系，但是不能愚蠢，不能不心怀感恩，否则，将会成为人物设置上最大的矛盾与荒唐。（心疼睿王，感谢倾情出演的郑元畅，带给我们睿王，带给我们长久的回忆）

上头啦上头啦～从开始知道《海洋之城》播了十几集到现在每天收直播追，，，我经历了什么啊哈哈哈哈哈哈

没错，我没什么高级审美，就喜欢这种天天“作妖”的剧情。。。要知道我从来都是只看完结剧的～～如果不够作早就弃坑了( ^_^)

??关于剧情

其实可以见得整个编剧团队的野心。在局限的场景——游轮里展现人生百态，其戏剧性冲突之密集，人性倾轧之复杂，在硬核的整合之下显得并不凌乱，多线并行，怎一个精彩了得～

能看到关于很多社会热点问题的探讨吧╰(*′︶`*)╯阿兹海默症候群生存质量、职场倾轧、职业选择家庭干预、事业与爱情的抉择、ptsd（错误引导范式）人本主义……

可能还有领养（我猜菲儿是不是船上的孤儿）啊、大男子主义大观啥的

每次作妖我都特别开心地吐槽hhhhhh实不相瞒 俺每天都在官博话题底下嚷嚷“给爷天天住rs啊～～～”

??关于选角和表演

我其实是女主王丽坤的演员粉啦～当年在微博上看到本剧剧照的时候我就淡出了hhhh好在没有错过嘿嘿嘿～

看的时候就可以预见女主傻白甜肯定是受人诟病最多的点了hhhh不过～坤哥演技实在是可以，我还真的在无语和哀其不幸的界线里看见了自己的影子～srds还是挺无奈的吧～我坤早年演过那么多高智商谍战英雄，演过艳的演过纯的，回过头来搞傻白甜。。。谁不唏嘘一句 啊市场经济 呢。。。但小姑娘在别人的不力上面找优越感真的是主流吗（或者是策划到现在过太久了，这个痛点已经不痛不痒地“疗愈”了呢。。。

所以啊，我又在这里认识了一个神仙小姐姐雅玫嘿嘿嘿～安妮的气质真的太高级啦～从神色到身形到穿着再到言谈举止，总有那么一点点难以描述的东西自然流露（据说有一种物化叫“37℃ 女”，但俺就比较没有见识没有见过这种类型的小姐姐）我回忆了一下下那些有名有利有rs的的女演员……不是太装就是太作。。。大概这就是内在美吧╰(*′︶`*)╯安妮的人设简直了，给编剧加鸡腿嘿嘿嘿～

至于男主，总感觉那个内眼线和烈焰红唇完全可以说是全剧妆最重的了（dbq实话实说嘿嘿嘿～演技的话，总觉得张老哥没什么观众缘，演得我也没仔细看哈哈哈哈哈哈反正就这么看下来了（主要是我有本命了别人怎么样就不好评判了…我的问题

一直看本剧催眠自己 哦我每天的外语学习渠道hhhhh）配角拉胯的也特别少，选角导演加加加鸡腿～

??我的疑惑

一般看剧，剧组有钱没钱一眼就能看出来哈哈哈，这个就很谜～有实景有室内……游轮旅游我倒是没怎么去过，但船还是乘过的，我感觉没有那么稳，在夹板或者走廊里走路真的是控制不住地走“w”型hhhh

不过可能只搭个船没那么贵？总之看不出很有钱，但是剧情的路铺得很满，演员也是天南海北哪的都有（是不是还有国外的外景hhh然后吧，bgm和原声大碟真是省钱到无以复加哈哈哈哈哈哈哈片尾曲是咱们唐爸唱的是不是啊hhhhhhhhhhhh我坤哥吟唱有进步啊哈哈哈哈哈哈

咋看，不会，教一下，新来的，不会弄啊啊啊，求教。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。 。。。。。。 哭了哭了。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。啊啊啊啊啊无语了

I love it!!!!!!

怎么会有如此放飞但又如此好看的剧啊我的天。这一季情节依然紧凑，出现了一个xxx领事馆以及xxx骑士，当然最重要的还是男主和女主永恒不灭的爱以及青春期女儿的sweet relationship。天哪每一集都是甜甜甜！

这一季的结局是夫妻双双变僵尸。很好！希望他们能恩爱一万年，看着自己的孙孙孙孙孙孙孙孙子女帮他们过大寿咩哈哈哈哈。

除了夫妻间的坦诚问题，沟通问题，还正确描述了对于自己的儿女有不同想法时不应过度保护，而尊重他们的意见。这一段拍的太棒。

I love the family!!!求第四季快快续订！！

今天下午，一个人坐着客厅的椅子上。看到封面腾讯推荐的电视剧，看到的曹骏，无意中打开这部剧。

毕竟对于曹骏的印象除了小时候的《宝莲灯》中的沉香，最近的印象就是在《演员请就位》综艺节目上的表现了。

着实来说，曹骏在当下流量当道的演艺圈，演技算是很不错的了，他不走流量，想必今后必将迎来来属于他的演艺高峰。

关于剧集背景设定：

在下午几个小时中，一下子刷完了一更新的12集。剧中很多情节勾起了我对小时候的记忆。譬如；泥泞不堪的山路，臭味冲天的旱厕，还有主角生活在大山中与生俱来的自卑感。

而我的家乡是在一个南方边陲的小镇上，居住的地方是距离镇上10公里的深山之中。在20年前，车路不通，唯一一条从村里走到镇上的路是一条宽一米的羊肠小道。自从村里的小学在我二年级的停办之后，距离最近的一所学校是村步行2小时翻山越岭的小学。

现在镇上预计人口为12万人，在中国众多南方小镇中，它似在芸芸众生中的一粒微尘，毫无起眼。不过令人引以为豪的是，镇上有当年红七军整编驻地旧址 ，也有秦朝时候为雏形的古道，以及近代的诗人。

不过，因为地处三省交界处，镇中虽有红军旧址，但地处偏僻，发展落后，镇距离市区有七十公里，现在公路稍微好点，用时一个小时多，但在2000年，时常高出两倍多。

我的小学是在村里的祠堂上的，像剧中一样，一共10来个人。但只有一个老师，采用的是“复合式”教书，这节课交一年级后布置作业，下节课教二年级，布置作业后，教三年级。

我在村里的小学上了两年，二年级的时候开始跟着村里的姐姐哥哥十几个人去了距离村里2小时路程的隔壁村上学。后来深山里的村小学上学的人逐渐变小，也就停办了。

二年级以前的记忆，是我拿着书本跑去我家厢房问教书先生不懂的知识片刻，以及在某个清晨我对我父亲说；

如若我一直考不过升级考试，是不是一直留级？虽然当时我父亲说；不会的，好好努力，一定可以。

虽然后面我也不曾因为成绩不好而留级过，但是当时听到那句话对我来说还是非常忐忑不安，感受到命运多舛，由不得自己掌控。

从我出生到现在，村里一共上学的孩子也有50多个，但是唯一走出大山，考上大学的目前也只有我一个人（虽然我的大学只是一个普普通通的大学）和我一起同期上学的伙伴，很多都是在小学毕业或者初中毕业后就辍学南下打工去了。

从小学开始，我父母就开始在外地工作，很多时候回家在村口看着家里的方向，第一眼就是看家里的烟囱有没有烟冒出来，有就证明我父母回来了，没有也就习以为常。（我在高中开始才有属于自己的按键手机）。

2006年左右，因为村周围地处崇山峻岭，利于发展水利，有投资人在村附近修了水电站，村里长达半个世纪的羊肠小道才慢慢通成“红泥公路”，近几年也慢慢从红泥公路变成水泥路，（虽然现在还有半段是红泥路）

关于剧中人设设定：

从大山到隔壁村再到镇上上学，因都是7岁多的孩子，也不懂得尊重他人。很多镇上的同学都因为我们是大山出来的孩子而另眼相看，时常受到他们莫名的打击以及捉弄，譬如；上课时候，自己书包被人丢在教室的某个角楼，自己的课桌布满脏兮兮的脚印...

小学三年级后，哥哥姐姐去镇上读初中了，受到欺负也没有依靠。三年级后，我的父母为了能上我们可以更好的把时间放在学习上，就让我们在学校住宿，周六日再回家。也就是因为在学校住宿，下午下课后，从窗外丢进来的垃圾以及各种小石头也让我们对于当时的住宿环境产生逃离。

所以，张楠最开始的时候拒绝回到家中。我很理解，努力了十几年，好不容易从大山中挣脱出来，再回到去，面对的是往事种种，难免让人难受至极。

毕竟对于十岁未满的孩子来说，长达两个小时蜿蜒曲折的山路，每天就是四个小时。从小与父母分别，缺乏了关爱与温暖，（那时候，我父母从村里离开外出打工，都是偷偷的走，以免被我知道）

记得小时候，我父母说要去隔壁和叔叔商量事情，让我在大伯家看电视，当我看完电视后，我父母早已经消失在村口，我们几个姐妹只能站立在村口对着对面山腰上父母微小的身影哭诉以及无声的呐喊。

06年村里到镇上的开了公路之后，村里外出打工的年轻人分分买了摩托车。那时候读小学，我家里还未买车，周五恰逢镇上圩日，那些去镇上买东西的年轻人纷纷从镇上拉起各种生活用品历经陡峭的凹凸不平的山路回到家中。

但在路上，看到自己的小孩，摩托车上还可以栽一两个。从夕阳落下山头到黑夜漫漫降临。身边的孩子越来越少，（都被家中有车的年轻人栽回家了）后面只剩下三个人，也就是我的姐姐，我的弟弟。因为我家还没有买车。

小时候，被命运安排得明明白白，唯一挣脱的机会就是好好把书念下去。因我也不爱贪玩，对于父母老师说好好读书也能听得进去，对于学习成绩也不算太差。

十几年的读书生涯，身边的伙伴一个又一个因为各种原因辍学，哪怕是现在读书环境好了，路程也只有十几分钟，能坚持下来的也只有我一个人（写到这里有点哽咽...)

因从小不合群，受到了同学的欺负和打压。面对新环境以及新事物的认知，促使我在早期有很严重的自卑感，（我的第一部手机是在高中，我的第一台电脑是在大学），第一次接触互联网是在初中的时候的网吧。

庆幸我在初中的时候认识了一些好朋友，是他们给予我生活的自信以及勇气。让我受到欺负的时候，可以帮摆脱最难熬的心里负担。

很多时候，回想起来，从大山出来，到镇上上学，再距离镇的几百里外的首府读大学。到如今一线城市工作，那些过往中积累的自卑感以及生活中的挫败感让我学会了隐忍，也让我面对何种困难的时候都可以走出来，毕竟年少时候的心里负担已把我磨练得面对何种困难都有战胜的决心。

崇山峻岭，蜿蜒曲折的回家之途，我看着那一条蜿蜒到山顶镜头的石板路，看着哥哥说；你追上我，我们再休息休息，我追你赶，平时十几分钟才走上山顶几百个台阶的石板路，八九岁的我，也能一口气五分钟走上去。

后来的那几年，身边的伙伴，哥哥姐姐相继辍学，唯有我一个人苦苦坚持的读书之路，让我看到不愿意的风景，遇到不大千世界中各种各样优秀的人。

对于城镇的孩子来说，读书或许不是唯一的出路。但是对于从小生活再云雾缭绕的深山中的留守儿童而言，读书成为了他们一生中改变命运的唯一途径。

如若半路辍学去打工的，他们以后的孩子很有可能还是留守儿童。

现在随着互联网的进步，越来越多的孩子走出深山得到了良好的教育，但依旧有很多深山的孩子从小辍学，希望随着生活的进步，可以让更多的边缘地区的孩子接受到教育，可以让更多的留守儿童感受到父母的温暖。

写于2021年9月19日.广州

《我的拳王男友》对标的是《柔道龙虎榜》。

我喜欢把2011年视作银河映像发展的转折年份，因为11年后不论是类型片还是商业片，银河再没有产出过足够有业界影响力遑论票房号召力的作品。而比口碑票房上的蛰伏更糟糕的是，杜琪峰+韦家辉这对黄金组合的想象力创造力似乎也在飞速流失。《毒战》尾声致敬《非常突然》，《盲探》=《孤男寡女》+《神探》，《三人行》有《PTU》灰色规则和时间游戏的影子，唯一有点新意的《华丽上班族》影片质素不说，底子还来自于张艾嘉的同名舞台剧。

这次《我的拳王男友》又把致敬或者说炒冷饭的魔爪伸向了《柔道龙虎榜》。《柔道龙虎榜》何许片也？它是杜琪峰亲承最满意最喜欢的作品。这部2004年推出的向黑泽明致敬的柔道主题电影，以浪漫主义的手法，诠释了热爱和坚持，从困境中振作奋起，以及小人物在困顿中抱持的梦想。

《我的拳王男友》从人物到场景都忠实复制了《柔道龙虎榜》。一群对拳击抱持理想并不懈坚持的痴人，主角因为格斗而面临失明的危险，理想面对现实的低头妥协，离开与回归，女孩被扔出门外的行李箱和散落一地的bra内裤，困窘的生活不堪的工作和她的明星梦。韦杜在形式上80%地复制了《柔道龙虎榜》的套路，但空具形式没有灵魂。

影片的空虚肤浅不能完全怪罪于商业片/歌舞片的表现形式。纵向比较银河的过往商业电影，《瘦身男女》可以以二次元宅为主题通过蠢萌的形式演绎感人的爱情故事，《华丽上班族》也可以用歌舞片的形式将职场对人性的扭曲摧残展现得颇具戏剧张力。对比下来，只能说韦杜这次太不用心，偷了大懒。

下面简单对比《柔道龙虎榜》，细数我认为《我的拳王男友》是精神空壳的几大理由。

首先是人物设定不真实不接地气。《柔道龙虎榜》展现的是小人物的平凡梦想和坚持，虽然男主角是柔道界曾经的风云人物，但戏中更多展现的是他在困顿低谷期的迷茫和买醉逃避。剧中人物的梦想可能是和高手来一场柔道，可能是甩掉高跟鞋奔向前程，也可能只是能够够着卡在树上的那个氢气球。而《我的拳王男友》呢，男主是全国皆知的地下拳王却还住着仓库，女主是演艺创作奇才却落魄在酒吧跳艳舞为生。他们的梦想太高光目标太远大，而能力才华却与成长背景生活境遇极度不匹配。人物在社会属性上是不合理站不住脚的，看着可能逮劲儿但是很假很中二。

其次《柔道龙虎榜》是开放式结局。女主放弃优渥生活去日本寻梦成功了吗？男主重新振作击败了柔道高手，但他失明后的生活也刚刚开始。男二说自己会失明是真的还是只是要刺激男主？失去父亲的弱智青年未来如何生活？影片给了观众遐想的空间，而且因为精神内核被提纯到了对理想的坚持和热爱，无需照顾更多生活现实细节的前提下，也为影片诗意的视觉呈现风格提供了可能。相比之下《我的拳王男友》的呈现就很世俗和商业化了。男主最后击败高手为师傅报了仇，女主虽然放弃了比赛但也已经走上了全国舞台为众人所知。换句话说他们就是一对明星cp，经历了常人不能有的高光时刻，也都有着远大而美好的未来。Happy Ending。

最后是卡司的配置恰凸显了卡司能力的孱弱。我们先来看看《柔道龙虎榜》，古天乐郭富城应采儿，古仔刚确立港片中生代的扛鼎位置，应采儿也是香港中生代女星中比较有灵性的一个，郭富城的形象和身体素质完美契合这出以柔道竞技为主题的戏码。除此之外，梁家辉卢海鹏张兆辉，一班银河老戏骨的帮衬，塑造出一群各具性格特色的人物，这个阵容可说是豪华，塑造出的群像也很饱满。反观《我的拳王男友》是典型的男女情爱对手戏，没有配角群像帮衬，反而于文文面孔乐队们的表演让人感觉很出戏。向佐和王可如作为主角真的撑不起这部戏。前者的表现，不知道是本色还是编导授意，用力太～猛～，夸张聒噪到让人感觉到反社会人格。王可如的表现就是中规中矩，没有什么亮点，演技也很稚嫩。他们的话题性远超过他们当下的演技实力。

当然我们都知道这是一部杜琪峰的投桃报李之作，作为银河铁粉，我不反对拍商业片赚钱，而且真诚用心的商业片也可以是好片。但过分肤浅敷衍的创作，《我的拳王男友》怕是要恰烂钱也不容易。香港导演卖情怀过度消费自己的典型就是刘镇伟，现在银河也有这种江郎才尽的迹象，但愿这只是我的杞人忧天，也期待银河接下来能有对得起观众的类型片推出来为自己正名。

向过去的碎片问好——《夫妻不是同林鸟》“离婚不是世界末日，不适合的话没必要将就，勉强在一起可能会受到更多伤害，初次婚姻的时候人都比较年轻，对爱情和家庭懵懵懂懂，实际上二次婚姻依旧可以拥有幸福。”——谭振邦生活总是千姿百态的，没有一尘不变的永远。我们可能会有失败的爱情和婚姻，但这不注定我们的失败，也不注定单亲家庭里孩子的失败。婚姻不是一定要多么好的物质条件，更需要的是人的精神契合，我们可能不一定能第一次就找到可以和自己共度一生的伴侣，二次婚姻也依然可以拥有幸福。在现场有一位单亲妈妈，她说她看着看着哭了，她也是一个单亲妈妈，她很害怕自己的孩子会因为单亲收到不好的影响，也担心她的孩子会在社会上受到歧视。我虽然不赞同她那种单亲家庭的孩子会受到歧视的想法，但是我很理解她对孩子未来的担忧。她对孩子有很深的愧疚，觉得自己没有经营好自己的婚姻，但是错不在她，丈夫出轨造成了婚姻的破裂。而我觉得确实也不该委曲求全。这样僵持的婚姻才是对家里最大的伤害。我想，婚姻里面夫妻二人才是主体，孩子其实是婚姻的派生物。（个人观点，不喜勿喷）可是现在的许多婚姻是围着孩子转的，许多人虽然爱情破裂了，也会因为孩子委曲求全，勉强生活着。我的家庭也是这样，妈妈为了不让我的成长阶段缺少父爱，放弃工作带着我到父亲当兵的地方住着。两个人价值观不同，追求不同，没少吵架哦。后来我住到婆婆爷爷家，他们住一起，再后来，妈妈回到婆婆爷爷家，和我一起住。那边的房子留给我爸住，分居了，到现在也近十年了。如果说单亲家庭的生活对我完全没有影响也不可能，但是也没有那些人说的那样心理扭曲，谁心里还没点事，不过有的轻，有的重罢了。单亲家庭的孩子也可以很开朗，乐观。不同的教育方式，不同的原生家庭都会给人们带来不同。不同单亲家庭的孩子也会有着不同的性格。人性也是这样，有人为恶，是怨身边的一切，可有的人处在同样环境却可以善其身。当然，每个人都有苦衷，都有许多不同的难处。只是选择不同，路不同。这部影片像是一个和解也是一个告别。谭父谭母有了不同的生活。或许对他们来说，离婚是向破裂的婚姻告别，二次婚姻是向过去的一切的告别。而谭导拍出的片子是他自己向父亲母亲的和解，或许曾经他也有对父亲的不解甚至怨恨，但是现在他和父亲有了深度的沟通，父子关系有了一定缓解，这也是这部片子对导演本身的影响。或许我们都应该有个和解，无论是与亲情，爱情，友情。可能坎坷会把人重重得摔向冰冷坚硬的地面，可能还会有厄运将人狠狠地碾碎只剩下粗重的喘息。可能历经千辛万苦爬起来却不能把心里那根扎人的刺拔出来，但是我们不都是这样磕磕碰碰地走着吗。既然我们没有弥补起过去的碎片的可能，那我们是不是可以选择扫扫碎片，重新开始呢。我们都有后悔的权利，但是一生那么多事，后悔也无法弥补。就用谭父的观念，世上没有后悔的可能，但是谈起，也会流泪。曾经争吵不休，现在也过得很好。一别两宽，各生欢喜。

【详细】

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挺喜欢这部的，典型的荒诞派戏剧的写法，放弃了剧情方面的连贯性，从而可以凸显出主人公生活中的孤独和虚无感，儿子和猫只是她抵抗孤独和走向毁灭的工具，影片当中花了大量的篇幅，展现主人公内心对于婚姻，青春，爱情，家庭的自我认知，毫不令人觉得冗长。猫很明显的象征着自己的亡夫，猫走丢了，她没了生活的支柱，自然最后含着泪水走向了生命的终点，这是本片第一处象征的地方，还有一处在她给陌生人钱，最后发现看上去没有尊严的陌生人，实则比自己还有尊严一万倍，最后只好把钱给了一声不吭的乞丐，儿子看到她的这一举动，也是对她最致命刻骨的讽刺。从开头在餐厅倔傲的点燃打火机，到给陌生人钱，再到通灵时的冷笑，一笔笔的刻画出自己的消亡史，无非是一个最后挣扎的高级寄生虫！本片也多处展现出了荒诞派戏剧的喜剧色彩，也就是用喜剧色彩体现严肃的主题，这一点也可以从开头的配乐中体现。

这一部电影除了儿子以外的其他人物的设计很明显都是功能性的作用，比如同样与她寂寞的法国友人，她的多年好闺蜜，因为这些人物的出现，才会展开各种各样的对话，才会不断挖掘Frances对生命的认知和感悟。

影片摄影，布景，灯光的明暗度又是另一个看点，就说邀请她儿子前女友和前女友的现任男友这场戏，从灯光的暗度上我们可以看出frances内心的压抑和无法有序释放的焦虑以及虚无感。巴黎家中的布景，也可以凸显出她的无助和孤独。所以好的电影，必须是各个工种统一的配合，一起建立起故事的基调，也是艺术调性的总体现。

最后就要夸一下演员的使用，让michelle pfeiffer饰演一个外表看似冷漠，实则内心无比脆弱的上流社会破产寡妇是最明智的选择，了解她的人都知道，the fabulous baker boys, frankie and johnny, age of innocence, 甚至是几年前的wizard of lies，她都在里面饰演外表看似坚强，无法被靠近，实则内心世界无比脆弱的人物。年纪虽然长了，皱纹变多了，但是对生命的领悟也变得更加深入了，自然而然可以饰演好这位走向人生尽头的寡妇，承担起整部电影所有的戏剧张力。

或许许多人无法get到此片，但我仍不觉得此片是烂片。流媒体的发展，使电影成为了无比cheap的消费品，don't look up, knvies out等等看似无比有内涵，实则噱头满满 剧本结构无比松散的影片实在是太多了，还有许多网飞买下的套路化满满的独立电影。现如今想要找到脚踏实地讲故事的电影人变得无比的难了，许多演员 例如Nicole Kidman不是自己做制片人和相对不太大众的导演合作，就是出演相对艺术调性和剧本结构不错电视剧，或是和Jesscia lange一样四年的时间，就参与了一部影片的拍摄（垃圾本子真的太多了！）。在无比快餐化的时代，演员 尤其是年长的女演员很难拿到心满意足的大项目，有好的本子那就一定要抓住机会，比如Michelle Pfeiffer看到了这个角色的复杂性，很好的把握住了机会。想想现如今像Michelle Pfeiffer, nicole kidman, julia roberts, jessica lange一样戏好，气质好的演员真所谓少之甚少，所以一定要珍惜她们每部电影/电视的演出机会！

原来的泰剧给我的感受不是两个女人大尺度撕逼就是两个男人继续撕，但是这部戏在撕逼的过程中看出剧本蕴含比较大的格局！

总的来看，这部戏有点像《华灯初上》的风格，都是不断的闪回，交代每个人物的背景，各种黑材料，但是，这部戏尺度更大，更透！有同性、有嫖娼、有杀人分尸，各种重口味，你想到的都能找到，可能泰国尺度比较大！我看起来觉得比较爽，看完十集，悬疑还没有解开，悬疑气氛很好。

总的来说，这部戏真的可以

《真探》一剧的定位从来就不仅是侦探剧。

第三季的野心比从前更大。本季不仅探讨的问题简直包罗万象（种族、性别、性向、战争、腐败、官僚，等等），而且在叙事上几条时间线来回拉扯，失忆症梗半真半假，多人视角互相补充、互相冲突，共同构建出一座扑朔迷离的记忆迷宫。

故事的主线是一对拍档Wayne和Roland合作侦破一起罪案。

从某一个时刻开始，某些东西似乎出了严重的问题，侦查一次又一次走上完全错误的方向，导致了各种完全错误的结果（无辜者被错误定罪，疑犯被意外谋杀等等）。

奇怪的是，在最后一集中，找到“真相”的Wayne和Roland既没有得到解谜的欢愉感，也没有获得完结的解脱感。两人苍老疲惫、颓然相对。

“我们25年来都做了些什么？”

他们好像什么也没有做，活生生地被困在原地25年。

把他们困在原地的真的只是这起没有侦破的悬案吗？

那为什么即使在找到真相以后，Roland和Wayne仍然觉得自己的调查、自己的人生都是彻头彻尾的失败品？

从某一个时刻开始，Wayne和Roland的人生似乎都出了严重的问题。

比起罪案的真相，本剧更想要探讨的问题是： 究竟是哪里出了差错？究竟是什么东西让两个意气风发、亲密无间的年轻人分道扬镳，一个成了离群索居、只有狗相伴的酒鬼，另一个成了充满无力感和匮乏感、连自己的过去都搞不清楚的半失智老人？

我觉得，把两人拉入泥潭的东西其实是他们的身份。

他们俩恰好都是受歧视的弱势群体成员：Wayne是黑人，Roland很大概率是同性恋。

25年来把他们困在原地的不是破不了的罪案，而是他们未能实现的自我。

剧集花了不少篇幅描写当时的美国社会对黑人的歧视。在这种环境下，Wayne不可避免地表现出一种带有攻击性的防御姿态。不管是在工作上、感情上、家庭上，他都表现出强烈的自卑和自傲，有时候他的情绪简直接近“受害妄想” 。工作上，出了问题，他几乎总是归因于种族歧视。Wayne经常气愤的一点是：为什么在上司/同事面前Roland讲话总是比他有分量。实际上这恐怕既有族歧视的成分，也是因为他的情商实在比Roland低好多。即使对最亲密的拍档Roland， Wayne有时也会大发雷霆，指责对方歧视自己（实际上Roland人前人后都非常尊重欣赏他）。感情上，Wayne经常诉说自己没上过大学，没见过市面（没去过旧金山之类时髦地地方），经常指责对方看不起自己 。结婚以后，他对妻子的行动极度敏感。Amelia去向警局的人套话，只不过编了几句瞎话，穿得稍微漂亮点，Wayne就瞬间直男癌发作（试问侦探套话哪有不瞎编不利用个人魅力的，比起Wayne自己严刑逼供、动不动就讲强奸笑话的行为，Amelia简直比白莲花还洁白无瑕）。

上述一切行为的根源，都是Wayne的自卑感。在一个压抑的社会氛围中，作为受歧视的弱势群体，根本无法逃脱这种心魔无时无刻的追逼。Wayne忘不了打完越战回来，不仅没被当成凯旋而归的英雄，反而一下飞机却被反战人士（在他心中被等同于像Amelie那样见过世面、受过高等教育的时髦人士）咒骂。有趣的是他在追溯这件事情的时候，指控Amelia的点是：你比我的拍档（Roland，白人）还要白。如果我们仔细分析一下事实：第一，反战人士咒骂士兵，这是政治立场的问题，这和肤色到底有多大关系？第二，明明Wayne愤怒/自卑的点是Amelia比他有性吸引力（长得美）、比他有文化、比他见过世面、疑似利用他，这四件事情通通和肤色毫无关系，而且Amelia根本也是个黑人，为什么Wayne最终吼出口的话是：你比我拍档还要白？这一段很明显地说明，在Wayne的潜意识里有把一切问题都归咎于肤色的倾向。破案不顺利、上司不公正、跟拍档吵架、女朋友害我丢工作，通通“因为我是黑人”。在顺境中，也许他还可以扛住这种压力和痛苦，但是当生活出了问题，这种自我设限和受害者心态终于一下子完全爆发， 那些积累多年的痛苦和愤怒压垮了Wayne，所以他自暴自弃，放弃了自己热爱的事业，也把家庭搞得乱七八糟。

而Roland面临的问题不是肤色，是性向。

虽然剧集没有点明，但我觉得Roland很大概率是深柜。也许他一生都没有真的和同性进行过亲密交往，但他对Tom和Wayne似乎都有一点似有似无的暧昧感情。

Tom留宿的夜晚Roland坐在沙发上看Tom的样子，他和Tom牵手祈祷时的气氛，在Tom表示要消失时他契而不舍地非要把私人电话号码留给Tom的桥段，还有他不止一次夹枪带棒地对Wayne说都tm怪你要结婚之类的话，似乎都透露了一点暧昧的气氛。90s案件重开始时，Roland还是事业爱情两开花、非常清醒、非常意气风发的状态（但即使在这段时间中，当被问及打算何时和女友结婚时，气氛也是诡异地突然尴尬了起来，显示他与女友恐怕并不像表面上那么和谐）。Roland突然开始酗酒恰恰发生在Tom死后这个时间点（当然，你可以说这是因为他案件破得不好害死人心有愧疚，或者是因为失去朋友而难过。这都有可能。但是80s案件办得不好时Roland并没有崩溃，此次为什么他会突然如此悲痛颓废？）更明确的证据是，在Roland伤心痛苦的时候，他跑到酒吧里挑了一个彪形大汉，然后毫无原因的发表了一大堆异性恋歧视言论（主要内容是，我一直搞不懂为什么人类在那使劲繁衍，这么丑的女人为什么你们也能操得那么开心，云云）。这种自毁式挑事让他如愿以偿地被打得鼻青脸肿。当然，也许Roland的崩溃主要是杀人的愧疚导致的。但他的酗酒行为肯定是Tom死后、杀人以前就开始了（和女友分手也是在这个时间段中，然后他似乎就注孤生一直到老年）。此时压垮他的恐怕不仅是杀人事件，还有Tom惨死而他根本不能做什么的绝望，以及跟Wayne彻底决裂的痛苦。最重要的是，找打的方式多的是，为什么他挑事的点偏偏是攻击异性恋？

从案情的角度来看，真正让Wayne 和Roland的人生完全滑入深渊的是不慎杀死Harris的事件。但这个事件的起因在我看来绝不是简单的事故、或者破案心切，这件事恰恰是两人的心魔爆发所导致的。

Wayne当时就要放弃自己热爱的侦探工作，他的自卑、他的骄傲、他的愤怒、他对家庭事业等很多方面的失控感令他进入了一种走火入魔般的状态——不管做什么，不管付出什么代价，反正一定要现在找到真相。Wayne提议的行动计划不仅是极端不靠谱的（即使逼出口供，没有直接证据也根本不能做什么），而且是极端危险的。理智温和的Roland在正常情况下绝不会同意这种计划。于是，走火入魔的Wayne决定利用Roland的弱点，他反复提及Tom的死、反复提及要为Tom讨回公正等等，措辞极其强烈，煽动意图极其明显。显然Wayne早就感觉到Roland对Tom的暧昧感情，他这么做就是恶毒地操纵、利用拍档去跟自己进行毫无意义的铤而走险。Roland明知拍档故意刺激自己，却仍然接受了这个愚蠢的计划——去对Harris用私刑。从一开始的几集里，我们知道这对拍档经常刑讯逼供，他们应该是知道下手轻重的。但是在这一天晚上，Roland对Harris下手如此之狠，不难想象，他不仅是醉酒，而且是严重情绪失控和丧失理智了。Roland情绪失控的根源，是他的性向，是他对Tom的感情（也许还有他对Wayne的感情）。因为情绪失控，Roland才会不要命地下狠手，Wayne才会觉得Harris也许真的不行了必须开手铐，于是才会发生夺枪，才会死人。那天晚上的事情并不是意外事故，是经年累月积压在两人心里的痛苦，终于在这一天晚上摧毁了他们的人生。那个可怕的夜晚刻画了两个人的真实状态：他们看似卯足了劲要破案，其实他们什么进展也没有。事实上他们根本没在破案，他们只是在发泄自己的愤怒和痛苦，在用一个虚妄的执念对抗内心的空虚和困惑，

为什么他不能挺起腰杆做自己喜欢做的事，而要花那么多时间精力来防御自己不受侮辱？是因为他的肤色吗？

为什么他不能对喜欢的人表达爱意，而要努力追求不那么喜欢的人，并在别人问及婚期时如坐针毡？是因为他的性向吗？

这些问题没有答案，甚至根本问不出口，他们只能把无处安置的痛苦和困惑都投射在一个死去的男孩和一个失踪的女孩身上。他们催眠自己，以为找到真相、破了这个案子，就能解决一切问题。

在误杀Harris事件中，Wayne的做法可谓极端恶毒。在朋友最痛苦的时候，他非但没有给予同情和安慰，反而故意刺激Roland的痛处，最终导致了灾难性的后果。难怪在多年以后，很多事情他都记不清了，这件事他却记得非常清楚，他也终于找到机会郑重地向Roland了道歉。从老年Wayne的表现来看，我想他应该一直没有释怀，也一直没有原谅过自己。

但是有一个微妙的问题是，为什么Wayne在这件事情上对Roland如此冷酷无情？是他天生冷血吗？是他对Roland从来没有多少朋友的情分吗？我觉得不是的，那个微妙的原因是“恐同”。

在得知Tom是同性恋，并且因此被同事排挤还丢了工作以后，Wayne非但没有表示同情，而且还相当明显地表示了厌恶和鄙视。此时，通常性格温和的Roland少见地炸了（当自己信任、尊敬、甚至可能还抱有好感的拍档这样刺耳地批评另一个自己有好感的同类，而且还直戳自己内心的秘密，他怎么可能不炸呢？）。我想在那个时候，甚至在更早，Wayne肯定已经猜到了Roland的秘密（比如说Roland未免也太喜欢那个强奸笑话了吧，每次都要特别进行评论）。从此以后，这对拍档之间就多了一层难以消弭的隔阂。

当Wayne执意退出重案组的时候，那段戏非常有意思。

Roland是多么情真意切地苦苦挽留：

“你知道我为你做了多少吗？”

“你以后可别这么对我了。”

“那个女人如何如何那又怎样？这是你的工作——我们的工作，你可是我的拍档（这个词也可以翻译成“伴侣”对吧）啊！”

“你走了，那'我们'怎么办？”

而Wayne的回答，又是多么粗暴、多么生硬：

“你离我远点！”

“你说什么呢？ 我们又不是不能见面了。”

我觉得在这场戏里两人心里都很明白。Wayne对同性恋是恐惧反感的，从他猜到Roland性向的那一天开始，他就想以各种方式和Roland划清界限。身为黑人的Wayne对肤色歧视非常敏感，但他歧视起其他弱势群体（同性恋、女性，后者表现为他一直不喜欢妻子事业超过自己，总觉得妻子该在家煮饭带孩子）来可是毫不含糊。

但从很多其他的细节来看，我觉得Wayne是个善良真诚的人（也许有些过度自我中心）。Wayne恐同是当时的社会风气造成的，甚至也和他的黑人身份不无关系。对自卑敏感的Wayne来说，肤色这重原罪已经让他喘不过气来了，无论如何也要避免再背上另一重原罪（比如同性恋）。从这个角度来看，Wayne和Roland的决裂，是一出时代的悲剧。

很多年以后，当老年的Roland要求搬来同居（事实如此）时，Wayne 没有拒绝。也许是Wayne成长了——他早已不再是那个紧张愤怒的Wayne了，也许还因为此时的社会风气已经比过去宽松多了。总之我觉得这一幕很温暖。这是和解、是关怀、是接纳、是人性、是对荒唐错误的过去真正有效的补救。这一幕在我看来，和终于找到Julie 同样重要。

我想很多人会不喜欢这个结尾：案情就这么不咸不淡地结束了，我们甚至不能确定Wayne自以为找到的真相究竟是不是真相。但我觉得那样的结尾其实也挺不错的。

也许真相并没有那么重要，重要的是回忆和感情，是连失忆症都无法夺走的那些他们投入过真心的瞬间。困住他们的从来都不是真相的缺失，而是悔恨和孤独。只有和解和补救才能把他们从那片密林里救出来。

期该剧讲述了因为能够听见别人心声从而封闭自己内心的孤傲总裁池圻和外表活泼、内心却自卑敏感的编剧南渔，因为意外被迫合租后，两人相爱相杀的故事。电视剧《我的室友会读心术》融合了悬疑、甜宠、喜剧等多种元素，围绕着池圻特殊技能，通过池圻、南渔两人纯粹、甜美的爱情故事，诉说了人在被爱后带来的积极改变，以及爱情双方彼此成就的甜蜜力量。同时，该剧也通过轻松解压的方式，让观众看到当代年轻人在爱情中成长、在奋斗中蜕变的精神面貌。

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韩国电影的老套路，即便是最坏的开头故事，也会以非常不错的结局画上一个句号。

电影不会有过多的槽点，没有过多女性角色（避免了一系列电影中圣母，绿茶之类能气死观众的人）

电影开头男主由于遭受校园bao力，失手伤人，被判入牢【看到牢就想到凡哥最近在里边还好吗】但是此处有槽点，想不通的是，电影中有在法院宣判过程，因为被校园bao力在先，才导致过失伤人，会被判入狱？难道不属于正当防卫嘛？并且男主被判入牢，施bao者却没有一点惩罚？

男主入狱，集体运动踢球，伤到别的小组组长，被打，碰到电影中拳击冠军男2【魏化俊还是好帅的！】男2保护男主后，男主便拜师学拳，男2便专门申请了帮男主换房【男男才是真爱，哈哈哈哈哈哈】

整部电影很平淡，看到开头能猜到结尾那种，可以试一下，当做爆米花电影还是不错的

观影指数:★★★

中国上下五千年的文化，这么多朝代的服饰可供借鉴。你非要整倭风服化道做什么？这还是国产剧吗？

信不信你们把剧照图放外网上看看，立本人绝对会说“与和服好像哦～”

是国外赞助商给太多了吗？导演服装师化妆师这么喜欢倭风建议250改国籍呀。这样你们就可以天天穿和服了呢。

希望大家都警醒一点，真正正确的观念应该是缺长补短，而不是任由外国文化吞噬我们自己的文化。不要丢失了自己国家的文化，和民族自信心。

另外，我骂的是导演和服化道。还有一些不怀好意的小人。没有骂演员，演员粉别来跟我杠，杠就是我对。

（其实我也希望演员也能挤时间了解一下我们自己的文化，至少应该懂得区分华服、和服、韩服的区别。别拿不知道来做借口。保护我们自己的民族文化，是我们每个中国人都应该做的。要有自己的根，我们才能立足于世界的舞台上。）

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《龙虎武师》辉煌是用疯狂堆出来的，水涨船高的大环境真的蛮重要的。

看前半部的时候，还在感慨：辉煌是用疯狂堆积而成的。看到中后段的时候却哭笑不得地感受到“招商片”的味道——“我们曾经很辉煌，我们很拼命，我们能做出（比他们）更好的东西只是苦于没投资，（内地）资本看看我们”香港市场的式微及内陆市场的蓬勃，老一辈人在环境下造就的“不要命”与现今环境下温养的“以人为本”的观念的确是极其强烈的对比。有人感慨“新一辈的都去跟着内地的武指了，横店一天能有40组，有活儿能开拍就相当于练功。但是他们的武指往上追溯其实是师承香港的。”也有人感慨“香港的动作片都随着工作上的合作被内陆学去了”武师，从南下的京剧，经过李小龙，又发展洪家班成家班，再到如今。在镜头给到内地武校的时候，脑海里还是不由自主地感叹了一句“地大物博”的好，并奇异地想到那句“分久必合”。但抛去这诸多时代与环境造就的思想藩篱，还是有几个点让人触动：①武打的动作造型（通过镜头呈现的时候）原来是也有“浪漫”一说的，如袁和平的动作戏。②李小龙的逝世让整个行当沉寂了数年③环境于人，水涨船高。从午夜场赤裸又直接的观众反馈引发的钻研和好胜，一定程度造就了整个行业的大环境。④辉煌的时候就要想好传承，但是没有环境，即便播下种子也不会发芽。可持续发展是个大命题⑤理财的重要性（？）以史为鉴，值得一看。