看了两三集感觉挺对我胃口，但是看到最后略有点失望，这个故事才刚开始就结束了，希望可以看到后续的发展。

故事设定背景有点新颖，主角一开始就拿了国内冠军结果因为车祸重新开始打水球，不仅身体素质退不了，而且因为失忆性格变成了另一个人，看来人真的是由经历组成的。除此之外，主角家里人和他的关系完全就是现实中理想的家庭，父母和妹妹不管他做什么都很支持，只希望他健康快乐。学弟的做法让人无语但也可以理解。只是很遗憾，主角和其他人的关系如何似乎从别人嘴里说了出来，而观众看不到实质性的细节，也没法体会其中的变化。后面的再次失忆初想觉得是个败笔，之后慢慢体味到因为这次失忆，观众的视角从最开始的男主视角，变成了旁观男主和其他人的视角，很有意思，但是并不是非失忆不可。另外有朋友表示从动画中体会不到水球这项运动的乐趣，我倒是认为其实这动画并不是以往的励志运动动画，动画描绘的主要是男主的成长生活，是男主本身，所以也可以解释为什么其他人塑造的有点工具人。动画情节可以不断扩展，做成24集。

另外还想吐槽一点，第二次失忆的男主为什么看到第一次失忆的男主录的视频，没有感慨反省自己三年内性格变化之大吗？虽然看起来变的冷酷傲慢，也不是完全不近人情啊，这里有点不合理吧。

其实3.5分更合适，只是我还挺喜欢这个动画的，就给4分吧。

1966、1967年，在邵氏旗下效力的胡金泉和张彻，分别以大醉侠和独臂刀掀开了香港新派武侠的序幕，随后邵氏其他类型的导演（黄梅调、歌舞、文艺等等）纷纷切换到这个时髦片种，大有趋之若鹜、过江之鲫的势头……但是真正转型成功、成为武侠名导的人并不多……

以邵氏武侠电影为例，早期的岳枫（1968年夺魂玲）、程刚（1972十二金牌，剪辑节奏极佳）、郑昌和（1972六刺客，剪辑节奏极佳）、楚原（1972爱奴1976流星蝴蝶剑）等等，相信称他们为邵氏的武侠名导没有任何问题……但有一个人一直被低估，如蒙尘的珍珠被忽视，甚至被许多人贯以三流武侠导演的名号，竟然将其同邵氏的罗维、徐增宏以及许多来邵氏拍摄几部武侠就走的不知名台湾导演排列在一起，这显然是看走了眼……

大家要知道，何梦华和邵氏的二当家岳枫，早在武侠电影还没大行其道之前，就已经是邵氏著名的文艺片导演了……

在胡金泉和张彻拉开新派武侠大旗序幕时期（66、67），何梦华拍摄的神话加黄梅调风格的西游记四部曲：西游记、盘丝洞、铁扇公主、女儿国，也取的较为瞩目的成就……即使以现在的眼光看这些电影，也有诸多可圈可点之处，比如服化道极好、画面古韵盎然、角色选择极好、而且还有许多笑到人前仰后翻的桥段……唯一的缺陷就是当年的土特效相比现在强大的电脑cp还是太差了，这当然也是时代的原因所导致的，不能强求……说真的相比20年后（86年）国内拍摄的经典电视剧西游记一点也不逊色，甚至有过之而无不及……但是人家何导的西游记足足早了二十年……还有就是，何导的西游记四部曲，比那个2000年后周润发和甄子丹主演的大闹天宫好N倍，不是说你有炫目的特效了、有烧不完的钱了就能拍出好作品，最重要还是需要才华横溢的好导演、好编剧……话说何导除了西游记四部曲外，1967年还因一部文艺片珊珊（就是娃娃影后李菁主演的）获奖无数……奖项拿到手软……所以说，何梦华导演还没切入武侠轨道拍片之前，就已经是才华横溢、功力扎实的著名导演了……根本不是一些一知半解的人误认为的那样……

不过江山代有才人出，各领风骚数百年，眼看以前还是要么委任李翰祥电影中的美工或配角的胡金泉、还是长期给人编剧的张彻，借助二人掀起的新派武侠潮流一举成为炙手可热的一流大导演，何梦华也不是那种躺在功劳薄上一味吃老本、不与时俱进的平庸导演，而是在68年以飞魂镖和玉罗刹迅速切入武侠轨道，尤其是这部玉罗刹，可谓出手不凡，非常耀眼，第二年也就是69年以一部飞燕金刀，又一举拿下百万导演的名号，这和张彻1967年的独臂刀，仅仅只迟了两年时间，所以说只要你是金子，在哪儿都会迅速发光……

但何梦华1968年的玉罗刹和飞魂镖……还有1969年的百万票房作品飞燕金刀，1970年的荒江女侠，1972年的黑灵官、埋伏、金毛狮王（实际1972年拍摄）等早中期作品，有非常鲜明的何师风格，既不照搬照抄张彻的阳刚热血，盘肠大战风格，也有别于胡金泉的庙堂江湖、文人武侠，禅意盎然……而是典型的伦理、文艺加武侠风格，主角们常常背负着剪不清、理还乱的先天原罪，以至于在剧中常常英雄气短，儿女情长，、痛苦抉择……最后冲破人性的牢笼，要么大义灭亲（飞燕金刀）、要么同归于尽（黑灵官）、要么接受人格更高大的仇敌为亲人……总之要成为何导作品中的大侠，是要经受极度痛苦的抉择以及极大的损失为代价的……

这让看惯了张彻、刘家良等阳刚热血、豪气云天类型的观众很不满，质疑你究竟拍摄的是武侠电影还是伦理文艺片？

实际上一句话，何导的武侠电影，就是伦理、艺术片的核心，醉翁之意不在酒，主要还是挖掘人性的深度……至于武侠嘛，武打加侠义只是他电影的一个外壳……说通俗一些，何导的武侠电影风格，就是典型的《雷雨》式武侠……40年后，咱们的张国师折腾出的那部《满城尽带黄金甲》，不就是这种风格吗？但是人家何导四十年前就玩过了……

这种类型的武侠电影，其实是对扎根现实生活故事的武侠化，更加接近现实，属于传统武侠剧，侠客们也仿佛是生活在现实中的人，复仇还是动武也都受限于现实制度中的条条框框，还有个人血缘关系的人情羁绊……比如黑灵官、玉罗刹都是如此……在错综复杂的人情羁绊中抉择，旨在挖掘人性的深度……如果理解了这一点，你就不会说何导是一位各方面比较平庸没有自己鲜明特征的导演了……

而张彻砍瓜切菜、血脉爆飞就属于鲜明特征的导演了………

总的来说，邵氏武侠、动作导演中：

1、可以划归一流的导演：

除了张彻、胡金泉外，还有程刚、郑昌和、岳枫、楚原、刘家良等，何梦华完全可以凭借玉罗刹、黑灵官、荒江女侠、还有血滴子等，划归一流导演之列且名至实归……

2、邵氏三流武侠导演：徐增宏、罗维、还有大多到邵氏拍几部电影就走的台湾导演……

3、除此之外的比如孙仲（人皮灯笼）、鲁俊谷（锦衣卫）、华山（少林俗家弟子）、蒙墩佩（自古英雄出少年）甚至擅长恐怖题材的桂枝宏也有一部超经典的武侠电影《万人斩》等等……但要么因为综合实力不强或者不专著武侠电影的，归为二流导演……

（二）

另外再就何梦华导演说两个题外话：

一是为啥何梦华导演的武侠电影，老喜欢用唐菁这样的憨厚大叔作主角，比如玉罗刹、黑灵官、飞燕金刀等等，我想大概是角色需要吧……

不过有一点我也想不通，中期的埋伏、金毛狮王等，主角用的是赵雄，这人年长不说了，关键是一脸凶恶相，气质形象完全与侠客、英雄不沾边……大概是何梦华在邵氏的地位不如张彻以及岳枫二当家吧，拿不到帅哥、美女等一流演员出演自己电影中的主角吧（胡乱猜的）……

如果说张彻、楚原、刘家良等，都擅长造就男性明星，而李翰祥等则特别擅长造就女性明星，相形之下何导造就影星的功力就弱多了，大多用的都是别的导演已经捧红的男女明星，好像没有自己固定的御用演员……

二是邵氏后期买入的金庸13部作品的电影版权，为什么不交给何梦华导演？

后期邵氏武侠电影日薄西山，除了管理制度方面的僵化，不擅长挖掘新人导演等外，还同错用导演息息相关。武侠电影本就是邵氏最擅长的看家宝，但到后期也就仅有楚原一人苦苦支撑，被委于重任的张彻、刘家良难当大用，刘家良后期武侠电影室内人景布置异常拥挤，通常个人学武部分占据大半时间，让人哈欠连连……

至于把金庸几乎绝大多数巨著交张彻导演更是灾难，没有更雷只有最雷……一句话，堂堂13部金庸巨著，除了楚原的书剑恩仇录、倚天屠龙记尚能拿出手，还有鲁俊谷的《神经大侠》（鸳鸯刀），蒙墩佩的《连城诀》、孙钟的《笑傲江湖》、鲍学礼的《天龙八部》也还差强人意，其余七部都被张彻包揽，张彻导演的简直不忍直视，各种露胸装、渔网装等奇葩服装，你这是要闹那样，你张彻导演要展示男性的阳刚魅力，也不是这么展示的吧？一个字晕……大家都说后期的张彻，可能是瞌睡着在拍电影吧？不过后来在国内又回光返照了一下，尚有《过江龙》、《西安杀戮》等片尚可看一下，这已经是后话了……

而相比张彻来说，何梦华各方面的能力都要均衡的多，其实让何梦华来拍摄金庸的十四部作品（加上白马啸西风），是再合适不过了，可惜何梦华只拿到一个番外篇的《碧血剑》（另外还有刘士余的新飞狐外传番外篇），名不正言不顺，改名《情侠追风剑》……真是埋没了何导的才华……

（三）

武侠电影驰骋纵横了多少年？

由邵氏胡金泉、张彻于1966年掀起的新武侠风朝，究竟持续了多少年？

准确说，1966—1979为发展阶段，邵氏和嘉禾的片库最多……

而今邵氏已经蓝光化近三百多部电影，中有许多著名武侠电影，最让人叹为观止的是：邵氏的蓝光电影修复的近乎完美，是那种艺术化的修复风格，虽说修复最高的境界是修旧如旧，不过我作为俗人一个，还是觉得邵氏这种艺术化的修复风格是我的最爱……扯远了……

1980—1990为壮大成熟阶段……除了题材、风格方面的突破，最主要是武打设计风格已极具观赏性，不像早期的硬胳膊硬腿，呆板笨拙……

1990—2000为巅峰时期，尤其是93年，出了无数经典，这个懂的自然懂……

2001年—2011年为日薄西山、衰落时期……

所以说这股潮流在电影界一直持续到2011年徐克的龙门飞甲才算偃旗息鼓，至于武侠电视剧标志性结束阶段，应该是2005年王晶的天下第一，还有2006年徐克监制的武侠剧《七剑下天山》，虽然电影方面后来还有一些零星的回光返照作品：剑雨、三少爷的剑、卧虎藏龙之青冥宝剑、奇门遁甲等等……电视剧方面狗皮膏药的粘着金庸武侠不停的翻拍，但核心方面早已不是传统意义的武侠剧了……

过了这个时间段，就基本是00后们乐此不疲或者热衷的仙侠或玄幻剧的天下了，所以武侠谜们要看的真正武侠电影或武侠剧，基本就定格在1966—2011年之间的无数作品了……

一句话，由香港掀起的这场武侠风暴，可以说驰骋纵横了半个世纪，不仅在东南亚享有盛名，在欧美也是大有市场，比如93年袁和平拍摄的少年黄飞鸿之铁马骝等……

（四）

最好的电影，究竟是什么样子？

什么是最好的电影？当然一百个人有一百种回答……

在我看来，能做到艺术与商业娱乐兼容、雅俗共赏、寓教于乐，就是我心目中的好电影。

不局限于类型，比如高大上的文艺片也有烂片无数，而被很多高雅人士认为登不了大雅之堂的武侠电影也有无数经典……

反正好的电影，让你笑完了、乐完了又还让人情不自禁的琢磨透了一些道理，学到了一些东西……

总之本人不喜欢走极端风格的电影，一个极端是完全走向低俗、恶俗、媚俗、娱乐至死的电影，另一个极端是极度的压抑、沉重、无比的高大上等电影……

前者比如没有一个明确的主题，东一榔头西一榜（不是指无厘头，其实周星星的破坏之王、唐伯虎点秋香等还是超级经典的，而是国内的一些东施效颦之作比如煎饼侠之类的），一味的追求低俗、恶俗、媚俗、娱乐至死的电影，这种快乐是一种低级、动物级别的快乐，长期热衷于看这类电影，会消耗掉一个人的精气神，不自觉的陷入慵懒、庸俗、颓废……这种非常容易获取的快乐，就是简单的多巴胺类快乐，就跟动物吃了糖果一样……

还有一种是内汾肽，就是先苦后甜，举个例子比如自己辛苦栽种的西红柿，前期的辛辛苦苦终于迎来了丰收果实，这个时候吃着自己载种的西红柿，那绝对是无比的美味，这种美味之后，更有一种成就感……这种内粉肽转化的多巴胺快乐，就是一种高级的快乐……人作为高级动物，万物之灵，最需要的是这种不断成长、不断提升的快乐，在万丈红尘中不断修行的快乐，最终到达人生的巅峰，实现个人的人生价值，所以习惯获取高级快乐，是一个人成功必备要素……

后者比如异常压抑、异常沉重、异常灰暗、异常的高大全、竭尽全力的说教等电影………为啥嘛，因为大多普通人的现实生活已经够艰苦而辛劳的，面临住房、教育、医疗三座大山，尤其是一线大都市的主力军，或者从事费脑费力的工作，或者从事沉重的说教工作，好不容易适逢周末或月末到电影院放松一下，结果看到的还是让人沉重、压抑或者竭尽全力的说教电影……这肯定会让人无比郁闷的……

文武之道也在一张一弛嘛……即便你要揭示多么高深的大道至理，还是弘扬多么宏大的主题……也要选择时机，适可而止……所以某些导演不能因此责备观众欣赏水平的不高，不能理解自己的良苦用心……这毕竟是市场也是人之天性选择的结果……

所以回头看来，为啥商业电影甚至许多低俗恶俗媚俗的电影曾经长期占据香港市场的主流，这也是香港高节奏、高强度、高压力的大都市生活所需要和选择后的产物，存在即为合理，某种事物的存在自有它存在的理由和道理，不因你的好恶而消失……后来这股风气刮到国内，又兴盛了很长一段时间……

但是电影毕竟有它的多种价值载体，所以也是分门别类很多种类型的，大家萝卜青菜，各有所爱就最好了……电影界百家争鸣、百花齐放最好……比如韩国电影近些年的迅速崛起，成就瞩目……相形之下曾经被称为东方好莱坞的香港电影，则是有目共睹的衰落……

这句话是导演对于电影标题的解释，也让我不禁想起立鼓掌的一句话。

在新加坡华语电影节看到这部电影是一个惊喜，有女性导演独特的视角和体验，有作为人想要思考本我的困惑。故事的结尾，出了一场戏，却进入人生这一场更宏大的戏里。

影片结束放映后，导演先是和大家分享了这部戏的起源，本意是想拍一个间谍片，于是她去泰国找师傅练功夫，但却疲于在训练和照顾小孩间周旋。于是有了开头，过气女演员李圆满带着儿子宇宙为了一个间谍片——所谓的复刻版“谍影重重”，去苦练功夫一个月。李圆满跟导演助理讲起自己当时怀孕的情景，“当女性怀孕的时候，会有陌生人来摸你的肚子。好像女性一旦怀孕，她的身体就是社会的一部分”。这是一句克制而有力的反思。

引用澎湃新闻对她的采访，她这样描述，“2016年怀孕生小孩后，有三年的时间处于非常焦虑和沮丧吧。觉得身体是一片废墟，觉得电影事业完蛋。没有办法创作，电影计划一推再推，后来就直接取消了。当时觉得已经没可能做导演了，也不太敢再接新的计划。”所以在养育孩子、丢失自我的那三年，她又开始思考，到底什么是自我，而这也是这个故事的主旨。

让人还很惊喜的是，导演花了一年时间密集地进行了菲律宾短棍、泰拳、自由搏击等，直到现在还在继续练巴西柔术，甚至是一个月打一次比赛的程度，所以近期可能暂时没有其他作品的计划。可能这也是她找回自我的一部分。

在我看完电影之后的初印象是7.2，但是还好有Q&A，让我觉得它可以再加0.5，只为我那些之前没注意到的小细节。

年假在家补《冰海战记》，坦诚地说故事剧情和节奏并不是那么的吸引我，但是每一次听到片头曲，都会被沉重的悲意和宿命感催使继续看下去。

印象最深刻的画面，是托尔芬和阿谢拉特站在立着罗马柱残垣的山坡废墟上，从他指尖跃起的那枚银币，那个子夜黎明，是二者少有的对话，在这时候阿谢拉特陪伴或者说带领托尔芬走过的时间，比他的父亲还要长，长久到自己都混淆了自己的身份。或许正因为如此，他才会说出那番话“人类的世界正在缓慢而坚定地逐渐老去，撒克逊人消灭了罗马人，我们又将消灭撒克逊人，曾经罗马帝国的荣光，将成为遥远的过去。”在晨光熹微的时候，说起诸神的黄昏，总有一种命运倒转的荒谬，在那时，我忍不住想，阿谢拉特或许等不到托尔芬杀死的那一刻了。

还有就是托尔芬的几个梦，他的梦总是那么直白易懂，他渴望爱，渴望家，渴望成为一个真正的战士，渴望穿越大海抵达文兰，在他的梦里，总是回到自己的童年时代，梦境中的家人，也永远定格在他六岁时的样子。当他追逐复仇的时候，最大的敌人或许就是自己内心的懦弱和恐惧。他最后真的成为了一个战士，可是只有这时候，他才明白了父亲为了要做一个逃兵。

这个世界的走向或许就像麦克白里女巫的预言一样，就算明确的知道结局，也无法预料自己究竟在沿着哪条轨道狂奔。我们付出了代价，出卖了灵魂，最后获得的东西却早已不是出发时想要的了。

故事本身对战争与掠夺的思考已经足够深刻，在这个世界上艰难活着的我们，就如同茫然无所知的大部分战士一样，日复一日走在行军的途中，漂泊在苍茫的海上，醉倒在简陋的营地中，尽量去避免思考自己为何而出发，用唾手可得的短暂快乐麻痹自己。而我自己，只希望当有一天看到当初梦寐以求的景色时，还有泪流满面的能力。

这是一部以儿童的视角展开的电影，一种温暖的感觉。勇人，贵志…这几个孩子的世界，希望大家都做一个温暖有光的人，孩子的世界很单纯的。儿童食堂这部电影以没有食物饱腹的孩子做开展，在比较富裕的日本社会中，引起观众的重视，孩子们固然贫穷，但内心世界的善良足以温暖我们。这也是我第一部看到的家庭片类似的电影，很多的不一样，我没有太多的言语表达我对这部电影的感觉。希望大家看一下这类型的电影，孩子们的演技绝了，剧情什么的都不错。

Otis有点nerd又温暖的小哥，依旧没有勇气将自己童年撞见父亲出轨给自己留下的阴影告诉母亲和朋友。Maeve酷并且很有头脑，但也依旧困于自己的成长中家长缺失，贫困生活给自己的伤害。

实际上，三人组中只有Eric真正经历了再一次的成长。开篇，我们就可以看出Eric大大咧咧的做自己的样子，无论是与众不同的打扮还是告诉Otis自己已经有了2.5次给别人打飞机的经历，不论Adam怎么霸凌他，他也不会去改变自己成为“正常”的样子。生日那天被路上人殴打之后，朋友的爽约，让他真正伤心了，于是他放弃了平时喜欢穿的衣服，而选择了一件非常普通的衣服。这里也不得不佩服小哥的演技，如果有人从这里开始看，完全想不到小哥原来的性格是怎么样的，他把这种状态的转化把握的很好。后来他在路上偶遇了一个问路的陌生人，发现他涂了蓝色的指甲油，化了妆，做自己并不会妨碍在成人的世界中有自己的一席之地，这时他的内心是受到鼓舞的。和家里人去了教堂之后，他更加坚定了自己想成为自己期望的那种样子，于是化妆并且下楼，第一次与母亲以自己最真实的样子碰面，父亲陪他去舞会。再三确认他是否想好了要这样，他也坚定洒脱的走向了舞会。Eric或许以前还对于自己是否应该这么“特立独行”有所怀疑，但经历过了这些，相信他对于自己的内心已经非常了解了。他真正又经历了一次成长。

希望第二季赶紧出来，还想看Adam和他的甜甜的恋爱！??

【详细】

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实话实说，是因为小光第一部戏来看的这部剧。但是男女主人设故事线非常劝退，这其中有演员的问题，但更多的是人设和故事线的混乱和无逻辑性造成的。为什么很多国产偶像剧会有人觉得无聊或者看不下去，甚至吐槽？根源在于编剧的偷懒。什么意思呢？好比我是一个写小说的，我会设计人物框架和故事大纲。其中人物框架是解释事物发展的合理性，比如说，我的女主角从小父母离异，独自生活，过程中，遇到了什么什么事情，让人切实感受到过着怎样的生活，那么我会分析遇到诸如此类事情和生活在诸如此类家庭给女主的性格待人处物的方式上造成了怎样的影响……类似这么个意思大家自行体会。好，故事框架，我讲这个故事要传达什么，不同角色在故事中扮演怎样的角色，角色是如何推动故事发展的，角色的动力，反应与角色性格的合理性都是需要考虑的。反观此剧:逻辑完全相反——我要让男女主角相爱——那么他们得先相遇——还得有机会常常能相处怎么办呢？——怎样才能让她们常常相处呢？男主的设定和剧里的题材已经是飞行员了，那女主得是同事吧！（为什么女主可以进公司，面试草率，关于女主的专业技能没有铺垫，让人非常明显的感觉到莫名其妙）——好，只有生活中有交集才能更有机会——就得住到男主家（我也不知道编剧是接到什么特别指示非要搞十几年前台湾偶像剧那一套还是怎么样反正必须住男主家，还必须是冤家剧本）OK！不重要——为了让女主住到男主家这件事情得以发生，男主爸爸成了监护人，巴拉巴拉（此处无力吐槽）——为了冤家人设，男女主一开始在家里就莫名对对方好大的敌意，让人摸不着头脑，直呼至于吗？我想表达什么呢。我想表达偷懒式编剧的有固定目的式的反推式写法给人带来的不适感和逻辑黑洞。另外，如果演员真的演技优秀到一定程度，或许可以挽回一成，起码让人觉得有入戏感，或者再上乘一点的演员，自我完成人物小篆者，可以靠专业赋予角色更多的逻辑性。林依晨为什么偶像剧也能演的出彩，看她厚厚的剧本小篆，可以窥探一二。说到底现在很多新演员不那么珍惜机会了，或许因为机会多，或许缺少对于演员这个职业的敬畏心。可惜了夏之光演的非常认真努力，看的出来是揣摩过角色的。不过演技真的稍显稚嫩，不，是很稚嫩，所以努力痕迹有点点明显。也是可以理解，拍这个戏的时候刚刚十八岁，算是演技小白，是理由但是不是借口，要继续努力才是。犹记得他的第一个酱油角色哪怕只有两句台词，还是认真记笔记，揣摩人物写人物小传，可见对于演戏和做演员，他是非常认真的。坚持的态度是值得肯定的，但能力是另一回事。每一个主角背景板的侧边上，我也有注意到那个在边边角角里抓细节和表演的夏之光。热忱和努力真诚，保持着是对的。但是虽然我是他的粉丝也得说一句，有时候有一点点用力过度。看的出来，是有做笔记和认真对待的。也许在长大一点多经历一点演技才会更好吧。感谢选择夏之光的制片方，虽然是一个小小的角色，看的出来小孩很开心很珍惜，演的很幸福，感恩??粉丝不要刷屏或者抱怨咖位小，以光光目前的能量和技能，演演小角色锻炼和磨练是好的。最后想说两句，第一句，第四颗星是因为夏之光演的实在卖力的情意分，这部剧在我这里最多只值三星。第二句，两年后，光光，好好回上戏认真学习，踏踏实实，潜心钻研，才能有更长足的进步和发展，机会和经验重要，学校的基本课和专业的积累也非常重要，让自己沉下心来好好努力的话，你的外形和气质，以后会越来越好的。另外男主比女主演技要自然，这是我的真心话，很客观。

顺便补充，男二演技还可以，不是说多么精湛，戏里同行对比对比之下，确实还不错，比较自然，大概毕竟演过不少角色，磨练出来一些了。

我修改一下，看了6－8集女主的问题不在于自不自然，看的出来他想演好，但是能力不足，念太子摇头晃脑（可能形容有一点夸张，就是这种感觉，自行体会）所以给我了不自然的感觉，表演节奏没有起伏——就像唱歌，该收的地方收，那么放的地方才能托显出张力，女主一直都是用力的状态的话，人物刻画就不生动。特别是在戏份吃重的戏里，会给人一种没什么想追剧的动力。暂且归位没找到感觉吧，提升空间巨大。

我是因为夏之光来看的，不论如何肯定都会追下去。光光这边问题很明显，一个是经验不足，演技比较生涩，另一个就是发挥不稳定，好的时候，会让人觉得惊喜。在我这里是及格的，原因他的气质和这个角色是贴合的，不跳戏，再一个努力是看得出来的。对于他的这个角色而言，他及格了。（其实有一句话不知道当不当讲，他的角色其实挺讨喜的）

刚刚更新了三分之一，不好下定论，等后续再修改。

重口味的电影，仿若一场梦。明明是个精神病患者的睡前故事却被硬生生得拍成了电影。演员的演技非常好，编剧也很优秀，道具都很精致。特效也特别炫酷。如果你相信我说的，那你就当我傻逼吧。我可能被这剧秀傻了，救救我吧，看完我都怀疑自己是不是智障了，居然全看完了。秀！实在是太秀了！！在下佩服佩服！！！

真的是一部神奇的剧，前期看预告就好好笑了:-D因为男0号是之前“爱情报应”的主角，所以印象深刻。尤其是他眼睛下方的小痣，真的好可爱！推荐去看看看他之前的剧，真是绝世小甜剧（骗你的）

看完第一集，居然还可以，在近阶段的泰腐里算不错了。至少目前没有特别离谱的剧情或剪辑（虽然这个??变人设定已经很离谱了哈哈哈哈）还有就是猫耳朵真的太可爱了，虽然看起来比较粗糙，但是一动一动的！！会动！！！希望多花点钱做特效，让耳朵给我动起来！

男0号的演技还比较自然，和前一部剧一样没有特别生硬的感觉，主要是脸比较OK，模仿猫咪的动作还算可爱，还能看。男1号还要再观察一下，但是发型很迷惑。

最后期待一下，希望制作方聪明点，猫耳朵多动一动！！尾巴也安排一下！！我是来看剧的吗？我是来看??????的好吗？

想法是有趣的，包装是精致的，角色是扁平的，故事是平庸的，还有一句可能被某些粉丝喷，演员是二流的。

以中国人最熟悉的三国时期作为历史背景讲谍战故事，用马亲王自己的话说，这是个恶搞。原著小说也确实是带着恶趣味写的，一股子冷战时期美苏谍战小说的味道，大到结构细到对话，都是这么玩的，当年初看，虽然觉得违和，但明白了作者用意，就会觉得很有意思，妙趣横生。

但这是电视剧。剧集没有小说那么虚，给不到观众足够的想象空间，观众看到什么就是什么，看到服化道做得如此精致，就打心眼里想要去相信剧里的人物是古代人，是三国人，但当他们说出那些现代谍战剧里才会出现的台词时，就只会觉得哪哪儿都奇怪了。

“是我发展的外勤下线”这种台词，小说里可以有，因为好玩，但改编成影视剧，完全可以避免。

而且，你也不是在剧里大家总是这么说话，更多的时候，文白夹杂，有的人说话太过文绉绉，有的人则简直像是穿越过来的，像是不同世界的人搞平行宇宙联动。

这不是门槛不门槛的问题，而是动不动脑子的事情。

而且，充满解构意味的架空文本，用极具写实风格的拍法来处理，就会形成错位。这种错位感不是你用首摇滚歌曲放到片尾就能用“混搭”来解释清楚的。

这并不高级，反而有些欲盖弥彰，显示出创作者知道出了问题，却只能强行挽尊了。

路阳是个好导演，《绣春刀》也展现出了他驾驭古装类型片的能力，但他这次确实没玩好，要么再过火一点，要么就保守一些，但进退失据，结果就是满满的违和感。

你是历史剧还是谍战剧，不是编剧用嘴说出来的，是需要观众去看的。观众看在眼里的，就是个四不像的东西，一开始就不太容易入戏了。

当然，我是不会把这剧当历史剧看的，根本上，这就是部穿着古装的现代谍战剧，那就按谍战剧的要求来看。

目前看的这几集，节奏有些慢了，铺垫很多，想给观众“一盘大棋”的观感，但故事线给的不清晰，就有故弄玄虚之感。谍战剧最忌讳的是太注重全局的谋略而忽略对人物的塑造，这样容易让观众缺少代入感，缺少共情，这部剧一开始就铺各种各样的线，把各色人物摆在观众面前，让脸盲的观众有点心烦，但塑造人物，是需要文火慢炖的，得给主要人物留时间让观众接受他们。现在来看，这几个主要角色的性格是没那么吸引人的，有些扁平，不太有谍战剧主角该有的复杂度，更像编剧手里的工具不像人。

演员的表演，只能说陈坤的演技被高估了，他当然演技不错，但和顶级还有距离。白宇不差，可火候还不够，李光洁是个好演员，但他的气质演光绪完美，演孔明并不是特合适。

喜欢谍战剧的观众，国产剧我还是推荐《潜伏》、《黎明之前》、《风筝》以及《暗算》，美剧的话，《美国谍梦》和《国土安全》前几季都很不错。

从《风起陇西》和《长安十二时辰》来看，马亲王应该是《国土安全》的粉丝，看过很多这一题材的美剧，小说的话，他年轻的时候估计没少读勒卡雷吧。

转自逼乎“曾云”答主：

年轻的时候和几个好友组过一个编剧工作室，然后接触了一个北京的老板，老板人挺实在，说现在抗战神剧很火，让我们写它，工作室里一个哥们听了，立马就退了，说这是对他人格的侮辱。我这人庸俗得很，没啥追求，听说给钱，立马开写。整了个我最喜欢的狙击手的故事。对了，本人军盲，二战里中国部队有没有狙击手我不知道，反正对方说，往酷炫里搞，人物小传和故事大纲出来了，老板很满意，说年轻人就是有创意，然后说年轻的狙击手太常见了，咱们要整个老年人的！？？？？！！！！额，问题不大，改个老猎人就行了，深山老林里一枪一头狼那种，开场致敬一下《兵临城下》和《魔兽世界》，雪地里的老猎人，想想都酷炫！老板依然很满意，说年轻人就是有想法，然后说老年猎人改狙击手太常见了，咱们要整个不一样的！最好要酷炫一点的，身份特殊一点的！？？？！！！！这个时候，帮我们引荐北京老板的那位哥们，心态都要崩了，说要不这活咱不接了，我都觉得恶心了。我摆摆手，甲方永远是对的，如果不对，参考第一句。不就是酷炫一点，身份特殊一点吗，多大的事！主角是在国外的武器制造专家，特牛逼的那种，和钱学森是同门师弟——在这里给钱老道个歉，小子当年不懂事，冒犯国家栋梁然后看见抗日，决定带着自己制作的贼牛逼的狙击枪，回国抗日老板看过之后，非常满意，说年轻人就是有想法，不过钱老这个事，不要提，要和谐，要尊重国家栋梁，戏说不是胡说，对历史要有敬畏感！好了，这剧本就交给你写吧！然后刚开始写两集，老板告诉我们，他把故事大纲和人物小传给北京一位编剧老师看了，觉得我们的故事元素不够丰富，建议加入国仇家恨，这位专家的女儿被日军祸祸，然后报仇那种···帮我们引荐北京老板的那位哥们，心态终于崩了，立马宣布我们的工作室解散，并说老板给了我一笔润笔费，就当写故事大纲和人物小传的钱，我笑着请大家吃了一顿散伙饭，然后笑着笑着，大家都哭了···你以为故事就到这结束了，更奇幻的事情还在后头，据说后面这位老板，拿着我们那稀碎的故事大纲和人物小传，找了北京一个专业的编剧团队，愣是把剧本写出来了，从那时起，我对抗日神剧的编剧佩服得五体投地，这玩意居然能写出来，还写了几十集？果然人外有人，山外有山，我真的给这些大牛跪了···当然，最最最奇幻的是，这剧本还拍成了电视剧，领衔主演居然是我很喜欢的王学圻老师···据说，电视剧播出的那一天，那位雄心勃勃组建剧本工作室，帮我们前后奔走联络北京老板的哥们，喝了一晚上酒，安心上班去了，从此再也不看过任何一部国产剧···有朋友问我这电视剧叫啥名字，我就统一在这回复吧：你们都知道是哪个剧了吧。其实这部戏，在抗日神剧里，还算可以、能看看的呢

本剧将笔墨着重于程闻道、高剑雄两位男主，而较忽略女主的性格刻画。

从女主知道程闻道死讯坚决要求父亲荣顺王上书死谏招致家破人亡，自己被卖官妓。到高剑雄舍命舍前程相救于她，她知道程闻道是明德儿子，任何事都似乎不能动摇她复仇的决心，也未勾起她追寻个中真相的兴趣，哪怕一点心理挣扎都未有表现。她根本不在乎程闻道为了少林众生的顾虑，根本不在乎谁生谁死，只要明德死，她愿意付出任何自己的、别人的代价。

试问，这样一个智商零在线的女性角色，高剑雄、程闻道何以爱她爱得无法自拔？

剧情真的拖沓了，总是忍不住快进。