★第一部男女主感情线:主要讲女主和师父的日常,师父给她爹娘报仇找线索,还有六皇子(女主仇人)夺得皇位,最后一集男女主即将成亲★第二部女主和锡戎国大王子感情线:主要讲女主被骗到给锡戎国和亲,锡戎国两个王子都爱女主,大王子尊重女主的选择并且对她很好,属于爱的自私又卑微的那种,后来当上了王上,女主为了保住肚子里的孩子(男女主的)同意被封为王后,最后王上可惜被二王子谋害死了。★第三部女主和锡戎国二王
★第一部男女主感情线:主要讲女主和师父的日常,师父给她爹娘报仇找线索,还有六皇子(女主仇人)夺得皇位,最后一集男女主即将成亲★第二部女主和锡戎国大王子感情线:主要讲女主被骗到给锡戎国和亲,锡戎国两个王子都爱女主,大王子尊重女主的选择并且对她很好,属于爱的自私又卑微的那种,后来当上了王上,女主为了保住肚子里的孩子(男女主的)同意被封为王后,最后王上可惜被二王子谋害死了。★第三部女主和锡戎国二王子感情线:主要讲二王子逼死了女主的孩子,既爱女主又害怕女主的孩子和他争王位,属于爱的太残忍,第二部洛寒桐说带女主和她的孩子远走高飞时被女主无情拒绝所以现在变了,但洛寒桐最后也很可怜,女主假装失去记忆对洛寒桐很好,并把他塑造成了昏君的形象,只为能逃出去,后来洛寒桐在大殿被数箭穿身而倒,嘴里一直说的都是对女主的爱,确实很感动。不知死没死毕竟番外电影版又出现了。最后和师父相聚成亲,但师父毒发严重了,女主的血能解男主的毒可他们还是一起去了。★番外电影版:男女主一起游荡江湖,中间有小小的误会与隔阂但好在都化解了,出现了卖笑的洛寒桐,只为逗女主一笑便离开,最好的告别是不辞而别啊,说实话洛寒桐一出现就会回忆之前的剧情瞬间就崩了,真的哭的很惨,太好哭了这剧情★只有你的从前是这部剧最喜欢的歌,太触歌生情了,歌声每次出现的都刚刚好,不看番外真的太虐了
我不懂诶,你们是没有看过湄公河吗?是没有了解过被毒品伤害的人吗?还是说没有听说过,就算没有了解过道听途说也该了解过毒品有多么可怕,他们伤害了多少人,为什么会有人会在电视剧里美化他们?缉毒很轻松吗?当卧底是很轻松的事情吗?这是一件搞笑的,应该被拍出来的吗?能不能清醒一点啊?不要再被这些不知所云的电视剧荼毒了,行不行?脑子都快被他们荼毒没了,不是,现在看电视不能带脑子,或者是磕CP磕糖,不用带脑
我不懂诶,你们是没有看过湄公河吗?是没有了解过被毒品伤害的人吗?还是说没有听说过,就算没有了解过道听途说也该了解过毒品有多么可怕,他们伤害了多少人,为什么会有人会在电视剧里美化他们?缉毒很轻松吗?当卧底是很轻松的事情吗?这是一件搞笑的,应该被拍出来的吗?能不能清醒一点啊?不要再被这些不知所云的电视剧荼毒了,行不行?脑子都快被他们荼毒没了,不是,现在看电视不能带脑子,或者是磕CP磕糖,不用带脑子,是这些电视剧让你渐渐丧失了脑子啊,他们根本就没有逻辑,没有道德底线,没有任何的正能量传播,以至于看渐渐的就不带脑子了,渐渐的就变成了一种正常,可是不正常,这不正常,傻白甜,或者是欢乐喜剧都得有一个逻辑吧,最基本做人的逻辑都该有吧?可这些剧都没有啊,尤其是这部剧,他没有啊!它在洗白什么?它在美化什么?那是毒贩,那是毒品!不是你们喊着好甜,好可爱啊的小可爱!睁开眼睛看剧好吗?用你们的脑子看好吗?不要再纵容这些垃圾的东西出现在市场上了,就是因为我们的要求一降再降,他们才会越来越突破底线,拍出这些无法用语言来形容的垃圾
烦了,这电视剧怎么还没有被查封
已经很久没有这么上头的追一部剧,因为现在很多电视剧的精华桥段都可以在短视频平台上看,所以基本上很少坚持看完一整部电视剧,这部算是这两年里难得全部看完的一部剧,怎么说呢,导演确实很会拍,男女主之间的cp感太足了,两个人光是对视都甜到炸裂,而不像之前我老是在短视频平台刷到的一切吻戏,然后标题都是高甜,我点进去看却发现都是工业糖精,完全看不进去,吸引不了我,这部
已经很久没有这么上头的追一部剧,因为现在很多电视剧的精华桥段都可以在短视频平台上看,所以基本上很少坚持看完一整部电视剧,这部算是这两年里难得全部看完的一部剧,怎么说呢,导演确实很会拍,男女主之间的cp感太足了,两个人光是对视都甜到炸裂,而不像之前我老是在短视频平台刷到的一切吻戏,然后标题都是高甜,我点进去看却发现都是工业糖精,完全看不进去,吸引不了我,这部剧的话高中时期的暧昧尤其戳中人心,总让人忍不住想起高中时光,虽然自己高中的时候并没有发生什么甜甜的恋爱或者暧昧,但是以前也是幻想过,暗格里的秘密大概就是我幻想中的高中的甜甜的恋爱,很多人都在吐槽女主的台词,相反我却觉得女主的口音完全没有影响我看剧的观感,反而让我觉得更加真实,因为其实我们在现实生活中说并没有那么标准的普通话,而且我们这边南方小城其实大部分都是和女主一样的口音,相反因为女主的台词,反而让我更加的有代入感,说完女主,来说说男主吧,男主这个演员的戏其实之前我一直都没有看到过,只是知道名字,这次的周斯越真的演的不错,非常的有代入感,在等剧更新的途中,我也去看了这本小说,小说中其实特别遗憾的点是周斯越被关在看守所里没能见上他爸最后一面,但是剧中改编成爸爸成功救回来了,弥补了小说中的遗憾,一家人还是好好的在一起了。总而言之暗格里的秘密这部剧还是相当不错的,演员的表现也都可圈可点,很幸运在这个暑假我遇见了暗格里的秘密这部剧,人间四月芳菲尽,希望大家都能遇上自己的周斯越。
1、父亲的态度。从开始到结束,父亲对ELI的态度都是比较暧昧的,和母亲的溺爱相比反差明显。比如影片开头,小混混欺负ELI的时候,我都以为他要去拼命了,结果也只是不疼不痒的喊了一句。另外,话说这种设定下,ELI生理上跟他有血缘关系么,如果完全没,那这个绿帽侠也不容易。
2、开始一家人离开motel时路边有一块广告牌。上面写着,Proverbs 19:9:A false
1、父亲的态度。从开始到结束,父亲对ELI的态度都是比较暧昧的,和母亲的溺爱相比反差明显。比如影片开头,小混混欺负ELI的时候,我都以为他要去拼命了,结果也只是不疼不痒的喊了一句。另外,话说这种设定下,ELI生理上跟他有血缘关系么,如果完全没,那这个绿帽侠也不容易。
2、开始一家人离开motel时路边有一块广告牌。上面写着,Proverbs 19:9:A false witness will not go unpunished, And he who tells lies will perish。取自《圣经》,大意就是做伪证的和说谎的都要受到惩罚。那么,划重点,这句话可以理解为本片中心思想。另外一处类似的主题直接表述是结尾,从母亲的嘴里说出的:The Devil Always Lies。
广告牌的右下角还写着一个电话:(335)-173-TRUTH。按照后面的解码方式,335=See,173=ELI。
3、ELI在去医院路上和妈妈玩扑克魔术,抽出的牌是一张黑桃6,并且图案是六芒星,这些都是恶魔的标志。
4、医院大门上有比较隐晦的十字架标志,该标志也出现在后面修女合影中的修女服饰上。
5、一家人刚到医院的时候,2个护士(其实是修女)对ELI露出了好奇而又戒备的眼神。
6、小女孩Haley对ELI说:我不喜欢你的名字。因为ELI这个名字在圣经中的含义是“我的神”,作为恶魔之女的她自然是不喜欢的。这里也可以看出,ELI父母在出生时就知道ELI的身份,名字隐含了压制邪恶的期望。
7、ELI对Haley说,妈妈怀孕时病得很重,暗示了ELI身份。
8、Haley的手心点火是第一次大胆的揭露真相,当然十分巧妙,一是太早,剧情揭示不全;二是如此直接反而让人不起疑心;三是专门用魔术书进行了一波误导。
9、本片出现的几重谎言
(1)父母欺骗了ELI,不告诉他身世,不告诉他病情的真相。
(2)修女们欺骗了ELI,隐瞒了病情和治疗真相。
(3)父亲和修女欺骗了母亲,让她以为之前每个孩子都被治好了,其实都被埋了。
(4)恶魔欺骗了母亲,说ELI出生后不会像自己一样。
【一些吐槽】
1、你这些神职人员,就算没什么法力,好歹也有多年斗争经验,怎么最后就毫无抵抗了呢?这还只是个刚刚觉醒的混血恶魔小子,这种战斗力要是来几个正牌恶魔咋搞捏?除了洒洒圣水,就只能靠小刀玩物理攻击,没有其他手段了么?驱魔不专业呀。
再说,就算搞不定活生生的恶魔,死了还搞不定么?那些鬼魂是咋回事?连个三脚猫道士也知道画符驱鬼,你们这些资深修女,就放任这些妖魔鬼怪每天骚扰你的病人。唯一的解释就是修女们并不知道闹鬼的事,包括ELI父母在内,真的把他说看到鬼的行为理解为幻觉了。这就有点尴尬了,在一个明确有恶魔存在的世界观里,却不相信和发现不了鬼魂,难道驱魔和驱鬼不能兼容嘛。
2、从上面的细节可以看出,本片并非那种粗制滥造的圈钱之作,还是有点想法和野心的。但本质上还是投入不够,编导都差口气。与其说是用剧情营造悬念,不如说是把“医学狂人的恐怖实验”的科幻题材、“阴森可怖的闹鬼大宅”的幽灵题材和“基督教的正邪之争”的驱魔题材几种完全不同的题材拼接在一起,从而达到欺骗观众的目的。而且为了确保合理性,在功力不足的情况下,不得不把三种题材全部坐实(基因疗法是真的、鬼魂也是真的、恶魔也是存在的),新意是有了,但也是够牵强了,这种原创的世界观需要大量细节铺垫作为支撑,本片显然没有,所以很多人感觉结尾反转太生硬就是这个道理。
3、“一群修女用基因疗法把恶魔之子变成人类”的设定,其实还挺带感的,……而且可以衍生出一个很大的世界观。科学技术才是第一生产力啊
10多分钟到底删减了啥 难受10多分钟到底删减了啥 难受10多分钟到底删减了啥 难受10多分钟到底删减了啥 难受10多分钟到底删减了啥 难受10多分钟到底删减了啥 难受10多分钟到底删减了啥 难受10多分钟到底删减了啥 难受10多分钟到底删减了啥 难受10多分钟到底删减了啥 难受10多分钟到底删减了啥 难受10多分钟到底删减了啥 难受
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《Never Have I Ever》(《好想做一次》),不要被这个羞耻的中文名吓跑,这其实是一部还算小清醒的青春剧,不同于一般青春剧,它围绕着的是美国少数族裔青少年的成长故事,其中不乏一些关于多元文化问题的思考。今天看了第二部第一集,整理了一些实用的口语表达,我们一起来看看吧
《Never Have I Ever》(《好想做一次》),不要被这个羞耻的中文名吓跑,这其实是一部还算小清醒的青春剧,不同于一般青春剧,它围绕着的是美国少数族裔青少年的成长故事,其中不乏一些关于多元文化问题的思考。今天看了第二部第一集,整理了一些实用的口语表达,我们一起来看看吧 1. my condolences. 请节哀 说到香港电影举足轻重的巨星,70、80乃至90后脑海里都会立刻出现一个绝佳人选——林正英。在《鬼新娘》《一眉道人》等影片中,他总是一副手拿铜钱剑的形象出现在大家的面前。捉妖降魔,看到他真是满满的安全感。遗憾的是,在1997年的时候,林正英因为患肝癌去世了。尽管林正英离开我们这么多年了,但是他在影片中的形象依然深深烙印在大家心目中,至今,他的电影仍然陪伴着我们,一刷再刷,度过多 说到香港电影举足轻重的巨星,70、80乃至90后脑海里都会立刻出现一个绝佳人选——林正英。在《鬼新娘》《一眉道人》等影片中,他总是一副手拿铜钱剑的形象出现在大家的面前。捉妖降魔,看到他真是满满的安全感。遗憾的是,在1997年的时候,林正英因为患肝癌去世了。尽管林正英离开我们这么多年了,但是他在影片中的形象依然深深烙印在大家心目中,至今,他的电影仍然陪伴着我们,一刷再刷,度过多少剧荒时光。 一开始觉得剧情比较平淡 并且对梁祝故事没有很了解 因为“爱我请留言”的男女主 也因为弹幕刷这部剧名来看的 开头弹幕就说不是下饭剧 要认真看带有禅意 于是燃起些兴趣 剧情慢慢铺开 越看到后面越合胃口 大概是因为梁祝故事而带出的各种爱情缘分与无奈缘灭 也因为是相信上天安排 心向善可以改变结果的各种人生 一开始觉得剧情比较平淡 并且对梁祝故事没有很了解 因为“爱我请留言”的男女主 也因为弹幕刷这部剧名来看的 开头弹幕就说不是下饭剧 要认真看带有禅意 于是燃起些兴趣 剧情慢慢铺开 越看到后面越合胃口 大概是因为梁祝故事而带出的各种爱情缘分与无奈缘灭 也因为是相信上天安排 心向善可以改变结果的各种人生 梁山伯先去世 祝英台哭坟最后双双化蝶 现在男女主因为蝴蝶结缘 又却这辈子祝英台先去世 但他没有选择殉情而留下每日墓前“早晨”问候 直至长一头白发 老死 化蝶一起 两手心放下时露出腰间戴着的蝴蝶 指的也是一直将喜吱吱放在心中升华了梁祝传奇 肥野话“缘未了”结局一下切换现代 也用了梁祝传奇的演出海报让男女主再次见面 很呼应 还有就是一次心与笑眯眯的爱情 来的快也戛然而止 令人心痛 笑眯眯抱石走进海里 去见他的一次心 还有师父与愁思姐姐“千瓣红桃”之爱情 也让人可惜 剧中很多人的刻画都很生动 有很多动作细节值得反复体会 或许再看认真观察 会有更多的关于人生和爱情的思考 人生八苦哪样最苦?分离最苦 有很多台词都可寻味 抓的越紧 越什么都没有 “肥野说过,人会痛苦因为觉得一切都会永恒。其实人生八苦都避免不了,努力寻找八甜才是解救的办法吧”(引用网友) 这部剧借着梁祝 确实写了很值得回味的故事 有因有果 有缘无份 爱不得放不下 终会想明白 师父 明白了 另外 插曲《化蝶》更是我愈发喜爱这部剧的原因之一 每次都有一种 虽然很惋惜这些角色的结局 但我们要珍惜自己现在的生活 也不要怕失去 只要自己认真对待过 “明白了放下了等于得到”真的要慢慢自己悟吧 看到一个评论“一刷看剧情,二刷赏意境”很赞同! 《只有大海知道》,2018年的台湾电影,由崔永徽导演指导,几乎全素人演员出演,讲述一个关于留守儿童的故事,影片里面的小演员钟家骏(电影主角马那卫的扮演者)因出色的表演获得第55届金马的最佳新演员。老实说,对这部电影真的渴慕已久,只是苦于一直没有资源可以观看,才迟迟不能“品尝”,两年后的今天,终于有机会观看到了,着实开心,惊喜之情不亚于当初观看国产的《米花之味》,只不过,两者的结局,稍微有点不 《只有大海知道》,2018年的台湾电影,由崔永徽导演指导,几乎全素人演员出演,讲述一个关于留守儿童的故事,影片里面的小演员钟家骏(电影主角马那卫的扮演者)因出色的表演获得第55届金马的最佳新演员。老实说,对这部电影真的渴慕已久,只是苦于一直没有资源可以观看,才迟迟不能“品尝”,两年后的今天,终于有机会观看到了,着实开心,惊喜之情不亚于当初观看国产的《米花之味》,只不过,两者的结局,稍微有点不大一样。在《米花之味》里,小女孩因好友之死打破了和母亲长久以来的隔阂,最后自愿与妈妈和解了,两人一起在钟乳石洞里跳起了非常美丽的孔雀之舞,铃木庆一的配乐还一直在我脑海里回响,真的太美了。那一场戏,简直是“神来之笔”,《米花之味》的寓意一下子变得越发深长,整个电影的“档次”也瞬间高了好几格,不得不叫人喜欢。而《只有大海知道》的结局,却约等于没有“结局”,因为“高雄的路有好多条,兰屿只有一条”,在追求物质生活中必不可少的金钱的时候,马那卫的爸爸迷失了方向。他选择逃避自己的家乡和与家乡有关的一切,选择逃避这种对他来说像一种束缚的纽带的“落后文明”,哪怕马那卫对他喊着“鞋子我可以不要,爸爸,我可以不要鞋子……”他依然载客而去,留下马那卫在大城市里迷路。相比于《米花》一开场就是母亲开车回家看孩子的设定,马那卫得到的“爱”注定是会比《米花》的小女孩要少得多,少得可怜的。大人们对爱的注重程度不一样,大人们对于物质追求的“度”不一样,也会导致关爱的程度非常不同。同样闭塞的环境,同样外出挣钱,有的人回来,是会接受现实的,会对自己的传统文化产生敬畏和崇敬的,会想家的好和家人的重要性的;有的人,是只想越走越远,越走越远,也不管赚钱了没有,能不能赚钱,现实不现实,唯一的目的,就是先赚了钱再说,家人什么的,可以先放一边。所以马那卫的爸爸才可以一次次地伤害马那卫的心,一次次地错失他的表演,错过去关爱他的机会,错过,甚至不关心马那卫的安危。哪怕马那卫一个人在人生地不熟的高雄,在高雄这个大城市找到他,他也可以做到不理睬他,“绝尘而去”,不怕自己的孩子会否出意外,会否在高雄迷路或被拐骗。他可以骗自己的孩子“爱河”多么多么漂亮,也可以假装“爱河”多么多么适合游泳,给马那卫勾勒出一个幻象中的美丽高雄。只是他不知道,马那卫真的会去“爱河”游泳,把自己的眼泪留在“爱河”里面。马那卫纵身一跳,沉入“爱河”,得到的却只是无尽的黑暗和空辽。幻想中,自己就在兰屿,幻想中,“爱河”的底部就如同兰屿一样绚丽多彩,自己的爸爸也和自己一同“起舞”,感受着美丽的海底世界的同时,感受着最真诚“爱”。无奈一切皆是虚妄。电影开头和结尾,都拍摄了马那卫和奶奶一起摘龙眼的场景,都是马那卫和奶奶,没有爸爸,虽不乏温馨和有趣,但也隐约透露出不少失望和寄托,比方说,奶奶一直念叨的,爸爸回来就可以吃龙眼了,但爸爸很少回来,也没有吃龙眼。关于马那卫渴求的鞋子,导演也给了很多的“描写”,比如马那卫烂鞋子的特写,比如马那卫用胶水粘鞋子,比如马那卫放学路上鞋子又裂开了,他轻轻地抱怨。再比如,马那卫看到同学妈妈帮忙买的新鞋子时的羡慕,比如他爸爸的好朋友大叔捡了别人丢弃的旧鞋子送他时,他开心的模样。当然,在这期中,还有他对得不到新鞋子时,被老师误会,被体罚后对他的自己仅有的一双人字拖的厌恶之情。把鞋子丢掉,把鞋子丢出校门,仿佛这样就可以解决他稚嫩童心的屈辱,仿佛这样就可以远离校园,远离被歧视和误会。一开始,我还不明白马那卫为什么要画自己的脚丫子,不明白导演为什么要特意去拍马那卫画脚丫子,还以为马那卫和我小时候一样,喜欢各种乱涂抹,乱图画。画脚丫子和手掌这种事我都做过,纯粹为了好玩,没想到,在马那卫这里,是一种信息的传递,是电影的一个至关重要的“母体”。后知后觉才知道,原来他需要爸爸帮忙买鞋子。而他对爸爸的思念,也很大程度都寄托在这鞋子里面,只有需要鞋子的时候,爸爸才可以带着新鞋子来找他,只有需要新鞋子的时候,才能盼望爸爸回家,来看看他和看看奶奶,给他一小段时间的“情感寄托”。可悲的是,爸爸由头至尾都没有认真对待马那卫的“情感寄托”,爸爸如约送来的鞋子,第一次是因为爸爸拿错了马那卫寄过去的图纸,买了小码数的鞋子不合脚;第二次是,在马那卫和小伙伴们准备正式表演原住民舞蹈,期待着爸爸能和他朋友妈妈一样,百忙之中抽空来观看他的表演,爸爸却只是转交鞋子就走人。一点也不为儿子的荣誉感着想,不为儿子的自豪感动。他不愿参与儿子的成长。他不知道,等他送这一双鞋子,马那卫经过了多少“磨难”,有过多少坎坷的经历。他也不知道,马那卫的心有多么痛苦,多么多么想要一个可以陪伴他成长的爸爸,哪怕是一小会儿,哪怕是偶尔有之,他也心满意足,毕竟他参与这个原住民舞蹈表演,为的就是可以来高雄看一看,见一见自己的爸爸。高雄很大,高雄也很美,但这种美和这种大,只适合拥有“雄心壮志”的人“展翅高飞”,不适合马那卫这种骨子里就怀有自由与自在,无谓与童真的人“遨游”,马那卫需要的是海洋,不是河流,马那卫需要的是关爱,不是冷漠,是真挚,不是欺骗。英国作家珍妮特·温特森在《我要快乐,不必正常》里面写道:「学习爱永远不迟。但它令人害怕。」或许,马那卫的爸爸,就是珍妮特眼里的,还未长大就已经老去,还未学会爱,就已经老去的人之一吧,所以他不懂得怎么去表达爱,不懂得怎么去爱马那卫才是真正的爱他。毕竟,爱。是一个艰涩的字。「爱。爱的匮乏。爱的可能。」马那卫一直期待着的爱,只有大海知道。只有大海知道,是蓝色的。如海的眼泪,如航行的地图。如浪花在礁岩哽咽。等待着咸咸的海风,来吹开迷雾的长夜。爸爸,Long Time No Sea(See)。 (by Mr. Infamous,原载于 (by Mr. Infamous,原载于虹膜公众号,剧透在前三集) 即便是恐怖大师清水崇,近年也拍不好日本村野的森然与可怖,《犬鸣村》《树海村》《牛首村》没有一部及格。 眼见「恐怖村」系列闷声不响,反倒是片山慎三与川井隼人的剧集《噬亡村》,猛然扳回日本村落、民俗恐怖题材的一城。 骄傲地说是真的看着他的剧长大的哈哈哈哈哈,从《我的女孩》到《泡泡糖》到《鬼怪》到《触及真心》再到男??,是真的涨年龄只涨数字!没天理了! 第一集节奏就相当紧凑,表面PD实际NYPD女主设定??,还有男??老李这么酷的设定!希望后面不要狗血! 每次看他捂脸都很想笑 骄傲地说是真的看着他的剧长大的哈哈哈哈哈,从《我的女孩》到《泡泡糖》到《鬼怪》到《触及真心》再到男??,是真的涨年龄只涨数字!没天理了! 第一集节奏就相当紧凑,表面PD实际NYPD女主设定??,还有男??老李这么酷的设定!希望后面不要狗血! 每次看他捂脸都很想笑哈哈哈莫名其妙,希望能有更多朋友因为2020的??爱上他!颜值演技气质巅峰! 1.一开始,小文闹着见奶奶,周围这么多大人没有一个人有沟通能力,甚至在上天堂住了三天闹了三天,也压根没一个人出来给她好好解释这事。非要等大闹了火葬场,然后三妹用最糟糕的方式告诉她姥姥成了烟囱里的烟,把人小孩弄哭。一回家,忽然开始迟来的适当的温柔的解释,太生硬了吧。看到这里,这部电影「为了营造冲突而降智」「为了哭而哭」的不自然基调算是确立了。 1.一开始,小文闹着见奶奶,周围这么多大人没有一个人有沟通能力,甚至在上天堂住了三天闹了三天,也压根没一个人出来给她好好解释这事。非要等大闹了火葬场,然后三妹用最糟糕的方式告诉她姥姥成了烟囱里的烟,把人小孩弄哭。一回家,忽然开始迟来的适当的温柔的解释,太生硬了吧。看到这里,这部电影「为了营造冲突而降智」「为了哭而哭」的不自然基调算是确立了。 2.小文误吃塑料球。 ?什么脑子写出来这样生硬的故事。球怎么买的,怎么放在零食堆里了?为什么要三个人一起,为什么要用筷子去掏,好像就是为了营造这个笑点而营造的故事,没头没尾,莫名其妙。小文这么懂事不是应该自己动手,或者觉得自己添了麻烦什么的吗,忽然就自然接受了三个大人含辛茹苦满脸嫌弃的掏粪,人设和基本的常识都完全抛弃了。 3.三妹前女友的丈夫猛然出车祸死了还被撵得稀碎需要三妹把他拼起来。 ?又是没头没尾。营造冲突的工具人属性太明显了吧,直接剧情杀。就是为了让男主看起来更惨,为了体现拼尸体的专业素质,为了体现父子的传承?剧情全靠意外来推动。哪来那么多车祸啊?神明把山移走了,天雷把裕太妃劈死了,车祸真的非常好的体现了编剧饱满的想象力和对故事勤奋的揣摩。 4.小文她妈没死。 ??? 5.没有和任何人沟通三妹就直接把熟睡的小文丢上她妈的车。然后忽然情绪爆发追了在雨里追了三里地,我!就!他!妈!知道会有慢!镜!头!我快吐了。 且不说没有基本沟通能力,这里甚至反常识反人性,小文不能分辨是非吗,不需要尊重吗,你不是爱她吗你为啥不尊重她的想法?小文法律上的养父母白雪和建仁的意见也完全不重要吗?这不是犯法了吗?这是人能干出来的事? 哦对了,如果说清楚了,如果全部按逻辑来,剧情还怎么冲突呢?小文必须离开,大泪点!怎么离开,无所谓!观众都给我哭! 6.小文走丢了。 这真的太明显了,小文走丢这句话一出来,我就知道她会出现在上天堂,然后把之前三妹嘱咐她的家庭地址哭着念出来。然后来一个深情相拥泪点。辛苦小演员了,这一段演得非常好。下次换个电影演吧。 7.男主在刚失去小文,被两个好友痛骂的至暗时刻,爹死了。 ... 8.男主把姐姐手里亲爹的骨灰盒抢走(又一次失去沟通能力),一路驱车被追赶的过程中,竟然还联系到了买足了相当分量的火药,定制般的巨大烟花桶,看最后的效果至少是万元级别的,也不知道骨灰怎么合理掺进去了,然后把爹扬了。其实如果呈现得足够合理,也不至于尴尬,甚至或许会感动。但真的,看到这里很多人反而不舒服了。 9.对小文亲妈说:「你要不要留下来干这一行」,以及大团圆结局,真的大可不必。常识和人性荡然无存,小文亲妈的人设薄如纸片。 留点真实的残缺是要了命了还是怎么了。 10.涂鸦骨灰盒,活人办葬礼,两个朋友莫名结婚,科技公司老总修好手机,一般吧,不能说不对,就是很一般。反正不像正常世界发生的事情。 一味想着创造「泪点」「笑点」「转折点」,一味迎合自己构想出来的,弱智的观众。故事呢?故事就在这些「点」的间隙里,像是敷衍般的生拉硬凑出来。 当然,这电影绝不是一无是处。影片的演员非常好,一些场景也确实打动人,包括男主成长的弧光以及一开始的立意都是不错的。是的,我哭了,我笑了,但我也生气极了,它是烂片。 --------------------------------------(补充) 很多朋友说:三妹是底层人,不会沟通很正常。 是啊,我明白,但剧情仍然说不通。一开始三妹不乐意给小文解释死亡,我是理解的,但是1.小文的舅舅看着受过教育吧,小文又是乱跑又是咬别人,跑出来两趟自己追出来两趟。马上就要耽误自己上飞机了,这样疯狂的闹事最好的办法不就是解释和沟通吗,哪怕编个谎言,油腻的大人不是最擅长吗,就完全这么放任。 2.白雪作为最终向小文解释的人,显示得非常会安慰小孩且具有共情心,解释得非常好呀。小文住了三天,白雪也完全呈现放任的状态... 说说最后抢骨灰盒那里: 三妹一开始是个玩世不恭自私自利的毛头小子,变成了心里能装下别人装下事有担当的成熟奶爸,这是整个电影费尽心思营造的弧光。一开始没有沟通能力很正常,结尾了又一次做出这种离经叛道不在意他人感受的行为,人物的形象变得混乱起来。任何剧情如果真的为角色服务,角色们在经历过后一定是会更加饱满生动的。但是明显所有的角色在这一刻,抢骨灰的,买烟花的,追骨灰的,所有人都开始坍缩,扁平化,成了那颗耀眼烟花的引线。 我给大家举个例子(随便想的,不要来杠):如果,三妹的姐姐追上来,不顾危险去掐灭了引线,用身体护住骨灰,姐姐是不是生动起来了。如果,建仁只买到很小的烟花,但是一路费尽心思去拼凑,最后做成一个不完美的大烟花呢。如果,白雪并没有出现,建仁转达:「她觉得我俩疯了」呢。如果,莫三妹在跑到一半的时候,放慢脚步回头和姐姐说:「姐姐,你这么多年照顾爸辛苦了,是我不懂事。但爸的心愿,我想让我们一起完成。」姐姐犹豫一阵子,又主动找到三妹,最后姐弟俩一起来看烟花绽放呢? 我当然不是说这样就更好,我也没水平去编剧。我知道电影只有两个小时,那少叠点buff不就行了吗。既要又要,什么都没讲好。 这是一部编剧真的很认真在改剧本的电视剧,比起其他小甜剧来说,能把一看就是修仙玄幻题材的小说改成外星人科幻故事还不突兀,而且不影响故事大纲,从头到尾逻辑不乱能自圆其说,这在国产电视剧圈,真的不容易!你想想,建国之后不能成精,不准转世投胎没有妖魔鬼怪,不准有怨灵不能托梦,要把满是封建思想的小说改成弘扬社会主义正能量的剧本,对编剧的要求不仅得是脑洞大,还 这是一部编剧真的很认真在改剧本的电视剧,比起其他小甜剧来说,能把一看就是修仙玄幻题材的小说改成外星人科幻故事还不突兀,而且不影响故事大纲,从头到尾逻辑不乱能自圆其说,这在国产电视剧圈,真的不容易!你想想,建国之后不能成精,不准转世投胎没有妖魔鬼怪,不准有怨灵不能托梦,要把满是封建思想的小说改成弘扬社会主义正能量的剧本,对编剧的要求不仅得是脑洞大,还得要求是那种全心全意信奉马列主义的社会主义接班人才行,否则只要一个不谨慎,外星人就能成精了。 虽然说改编故事的编剧很尽职尽责,(是的,TA甚至还很认真的为穷逼女主角为什么能在上海住大房子找了正当理由)但是这电视剧我觉得没火最大的问题还是原小说的锅——原小说是按照小故事的方式,通过男女主一起破案抽丝剥茧查明以前变故真相的方式来推进剧情——是不是似乎看过?而且看过很多次?那就对了!这故事的情节那是真真的很套路,于是就算改编的编剧再牛,也只能做些屎上雕花的活,真是可惜的这改编剧本的编剧。 但真心说句实话,这片子我没坚持完,主要是看了十二集之后吧,后面的内容用脚趾头都能猜到是怎样,以及看起来整个故事要开虐了,我不是很喜欢那种明明是个小甜剧,不知道为什么中后期非要给有情人设置各种各样障碍的桥段,仿佛这个世间就没有单纯的爱情一般……虽然我知道这是戏剧冲突的要素,但每每这么搞,看多了谁也受不了。 人物评论: 不知道是不是因为《鬼怪》太火的缘故,自那之后只要男主是活了千年的外星人,身边都要跟着一个跟班,并且男主自己都很有钱,然后男主男二和女主还老住在一个大屋子里,反正我在看《蓬莱间》的时候恍惚间有种看山寨版《鬼怪》的错觉,当然,屋里三个人的颜值可能都比不上韩国的那个版本……而且看起来,这个剧之所以没有水花的一大原因也是因为三位主演都不是严格意义上的俊男美女,也不是传说中的流量小生,一开始在起跑线上就没有赢面,虽然剧情还行服化道也还行,但四平八稳的电视剧在众多肥皂剧厮杀的国产剧战场上是没有赢面的。 上海电影节首度开启双开幕影片模式,章家瑞新作《穿越时空的呼唤》和管虎执导《八佰》双箭齐发,后者在战争史诗的维度引领我们“围观”史话,前者在人性的轨道上追溯爱情之殇。 章家瑞作品一向以细腻见长,且是国内外各大电影节的常客。2002年,他以两百万低成本拍摄电影处女作《诺玛的十七岁》,一举拿下法国卡普巡回电影节最佳影片金奖,2005年执导《花腰新娘》获得 上海电影节首度开启双开幕影片模式,章家瑞新作《穿越时空的呼唤》和管虎执导《八佰》双箭齐发,后者在战争史诗的维度引领我们“围观”史话,前者在人性的轨道上追溯爱情之殇。 章家瑞作品一向以细腻见长,且是国内外各大电影节的常客。2002年,他以两百万低成本拍摄电影处女作《诺玛的十七岁》,一举拿下法国卡普巡回电影节最佳影片金奖,2005年执导《花腰新娘》获得第11届华表奖优秀故事片奖,2006年的《芳香之旅》斩获第30届开罗电影节最佳影片,2009因为《红河》荣获第16届大学生电影节最佳导演。 章家瑞作品同样是上海电影节的老常客,除了今年的《呼唤》列为上海电影节开幕影片并入围传媒关注单元,2013年执导的《杀戒》曾获得上海电影节传媒大奖最佳影片提名,而此前另一部《迷城》则获得了2010年传媒大奖最佳导演殊荣。 《呼唤》延续了章家瑞一贯的细腻笔触,讲诉了女主人公艾米,顺着长江水溯游而上寻找生父下落,不想却打开一段尘封三十年的爱情之殇的故事。影片在当下与过去两个时空维度切换,借着女主人公的探寻之路,回溯那段颇具年代质感的往事。在呈片段拼接的过往中,四位大学校园的莘莘学子、同学兼好友,因为爱情的错位,感情以及人生一步步撕裂,最后演绎成一出凄美的爱情绝唱。 故事有一定的悲情色彩,但首先让我们看到的是富于年代质感的情与谊。那个情比金坚的年代,好友可以约定同考一个学校,为护同学周全,可以豁出去与地痞流氓斗狠,为了成全兄弟的爱情,可以放弃“天之骄子”的学业,为了更多人的安危,个人可以牺牲爱情甚至选择葬身江底,为了朋友的前途与家庭,未婚先孕的母亲可以主动担责并遁迹于人海。 爱情之殇的背后,其实是人性之殇。爱情是因为执着,悲情也因为执念。管勇和蓝青情投意合,舒雅心系红兵,而红兵却心仪蓝青。四位同学兼好友,呈现出四种处理爱情与友情的态度。管勇不惜以退学为代价,一度选择成全兄弟,而蓝青坚守初心,最终赢得了管勇的归来。红兵表白未果后,选择默默守护,而舒雅的攻势中,不乏侵略性,她将自己的伤疾与不着边的演员梦碎都归罪于蓝青,她的贪痴终酿成天人两隔的悲剧,最后只能以木鱼为伴,在忏悔中了此余生。 故事并没有以悲情为落幅,随着父辈的故事徐徐打开,一副遗憾而美好的爱情图景渐次展现在艾米眼前,她沉重的探寻也变成了一个渐次释然的过程,通过与父辈的往事干杯,最终与自己达成和解。为什么说她与自己和解?从艾米大桥上被流浪歌手误会救下可知,艾米内心沉郁,胸有巨石牵绊。对于艾米的身份,导演非常吝惜笔墨,我们从姚笛的忧郁演绎和简单的背景勾连中可知,这是一个不那么幸运的女孩——大学毕业的母亲未婚先孕,她在民工继父的辱骂以及旁人的冷眼中成长,仅凭母亲留下日记的蛛丝马迹,她踏上了寻找生父下落的旅程。虽然探寻的过程是沉重的,故人的追溯中也充满着悲情,然而当她知道父母美好而纯真的爱情,自己是纯美爱情的结晶,而且有一位舍己救人的英雄父亲时,遗憾中不无慰藉。 与往事干杯,达成和解的,还有艾米探寻路上的讲述者们,或者说父母爱情之殇的见证者和酿造者们。往事的酒杯里盛满了苦楚,而举杯之手个个饱经沧桑,有人三十年如一日守护英雄之船,有人淡出红尘用余生诵经超度亡者。人性有时是自私的,有时也是无私的,无私的人看似令人高山仰止景行行止,自私的人看似无可饶恕,然而通过一段穿越三十载的时空探寻,一切也就释然了。 影片同时还不无魔幻现实主义的手笔。艾米的追寻之旅,由一位神秘的流浪歌手保驾护航,当她在大桥上俯瞰涛涛降水时,流浪歌手将她扑倒救下,当她醉酒被小混混欺负时,流浪歌手为她挺身而出,对于这位神秘人的存在,导演并不急于交代,他像一股风来,在艾米需要的时候出现,然后又像空气一样消散。我们不妨可以将流浪歌手与艾米父亲勾连在一起,毕竟艾米的生父在辍学之后一度是位流浪歌手,我们不妨也可以将此理解成某种文学的勾连,这一笔,章家瑞把以实为虚的影像与以虚为实的意象贯通一气。 在第六代导演中,章家瑞是少数有过大学哲学教育背景的导演。中国一向不缺跨界导演,张艺谋和顾长卫毕业于摄影系,冯小刚和霍建起都是美工出身。放眼国际影坛,跨界导演更比比皆是,《布达佩斯大饭店》和《犬之岛》的导演韦斯·安德森,《八月照相馆》与《外出》导演许泰豪,《生命之树》《天堂之日》以及《细细的红线》的导演泰伦斯·马利克,他们和章家瑞类似,当导演前都曾是哲学系学霸。 章家瑞在《呼唤》中引入了哲学的母题,既“我从哪里来”和“将往哪里去”。女主人公艾米是为未婚先孕的产物,继父的粗暴,母亲的身亡,让她对自己命运以及来处充满困惑,这也是她循着母亲日记踏上寻找父亲之旅的内驱。寻父的过程虽然充盈着苦楚,但结果不无美好,艾米终于知道了自己的来处,原来她也是爱情的产物,且有一个舍己救人的伟大父亲。解决了“我从哪里来?”的问题,“将往哪里去”也就变得明媚了。我们不妨善良地猜测,既然艾米从爱中来,便可释放过往阴影和负累,奔向属于自己的爱。 _
你是这样的无处不在:去刷牙,睡觉,把后门锁上,屋角的大提琴,不是什么深远的、惊天动地的事,甚至与上帝无关,但却频频触动我的心弦,直到,钢琴上面那只该死的老
你是这样的无处不在:去刷牙,睡觉,把后门锁上,屋角的大提琴,不是什么深远的、惊天动地的事,甚至与上帝无关,但却频频触动我的心弦,直到,钢琴上面那只该死的老鼠出现,又一次敲击我的底限:你不在了,不会再出现在我的生活中。我机械的工作,拒绝和别人交流,希望这样就可以一心一意的把我们过往的点点滴滴记牢。
是的,我还是会接触到别人:看着不怎么合格却装着很懂的心理医生,不会西班牙语的老板,帮我修门修橱柜用跳舞赶老鼠的自恋追求者,可是,又怎么样呢?我还是只想你,在这个我们的屋子里,虽然人人都说她很不好:有老鼠,水管坏了,门也锁不好,承重墙也在下陷,可是,又怎么样呢?我还是想念在这里的我们,或者应该说是曾经的。
我无法正常工作、生活,甚至不能睡觉,因为每当睡觉的时候,我就会想这有什么意义呢?或许是愤怒,对于那些在恋爱中却不知道珍惜的人的愤怒,对那些养育孩子的妈妈,或者,是对你,我在生你的气,甚至不能原谅你,不能原谅你的离开,我不会承认这一切与你有关。于是,在他们想要借走大提琴的时候,那些抑制不住的悲伤一下子涌了上来,那就是你啊,我现在唯一可以抓住的。
当你亦梦亦幻的出现我在身后时,我真是吓到了,可是不管你是什么,我都只想紧紧的抱着你,紧紧的,再也不放开。我不知道你去了哪里,但我只要确定你现在在这里而且也会再留在这个你所谓的很糟糕的房子里就行。就想这样和你看天空,看云朵,然后毫无保留的跳舞、唱歌,我要发泄我的喜悦,失而复得的悲喜无人能够体会,但我要把他们全部挥洒出来,荡漾在房间里,在你我身边:太阳不再照耀,月亮不再挂在夜晚的天空中……
还记得你给我讲那个小女孩的故事,那个被大家溺爱却没有被宠坏的小女孩,我想你是想暗示我,我却不想明白,我宁愿就这么活在你的阴影下。
但是,就是这可恶的但是,人生就是这么曲折在但是以后的,我又遇见了一个人。关于他,我不想做很多假设,或许我和他在一起也会很幸福,只是这就是你回来的目的,想要教会我的,不是吗?
原谅我
如果你不在了
如果你深爱的,我的爱人如果你不在了
所有的树叶都会飘落在我的胸膛
我的心灵将会昼夜哭泣
我将想会去你在的地方
但是我得继续活下去
我离开了房子,我们的房子,也留下了大提琴,像当初你留下我一样。不是我不再爱你,亲爱的,只是我明白了你想给我的爱。
个人自用 非影评
三段故事组成一部电影
大头儿子的梦想是做宇航员
小头爸爸设计桥梁 给贫困山区修桥 但是没有资金 钱都被围裙妈妈收走了 大头儿子做家务挣钱 帮助小头爸爸筹资金 小头爸爸去贫困山区 拿回来了山区小朋友给大头儿子的一只鸡
围裙妈妈是彩虹计划的组织者 一次小头爸爸和大头儿子去偷她枕头下的钱 才知道原来组织者就是围裙妈妈 围裙妈妈在
个人自用 非影评
三段故事组成一部电影
大头儿子的梦想是做宇航员
小头爸爸设计桥梁 给贫困山区修桥 但是没有资金 钱都被围裙妈妈收走了 大头儿子做家务挣钱 帮助小头爸爸筹资金 小头爸爸去贫困山区 拿回来了山区小朋友给大头儿子的一只鸡
围裙妈妈是彩虹计划的组织者 一次小头爸爸和大头儿子去偷她枕头下的钱 才知道原来组织者就是围裙妈妈 围裙妈妈在生活中特别爱讨价还价
桥梁建成 邀请三人前去 大头儿子装病 因为要去参加航天展 但是看到小头爸爸的设计图没带 只能给送去 展览没能参加
社区组织幸福家庭大赛 围裙妈妈要与邻居棉花糖家庭争第一 大头儿子把摄像机装在鸡头上 拍摄下了围裙妈妈的生活片段
大头爸爸带儿子在家里用油漆泼了一面墙 放到拍卖网上 被围裙妈妈逼着重新把墙涂干净 结果拍卖网拍出了三万元的价格
比赛当天 是宇航船发射的日子 大头儿子自己在家用组装的太空船发射 围裙妈妈回来找他 小头爸爸在现场变魔术 围裙妈妈拆了纸做的太空船 大头儿子被逼在现场弹钢琴 最后大头儿子说自己不愿意弹钢琴 愿望是当宇航员 打动了众人 围裙妈妈的视频被小头爸爸剪辑 一张光盘是家用的 一张是参赛的 结果拿错了 众人哄笑 最终得到了第一名
选拔小小宇航员 大头儿子参赛之前训练体能
第一关智力问答获胜 第二关投篮获胜 第三关虚拟悬崖 大头儿子有恐高症 众人齐呼加油 大头儿子战胜内心的恐惧来到终点 最终没能入围前三名
家里来了快递 是个宇航员头盔 送快递的是杨利伟 问大头儿子 你准备好了吗
影片结尾是真人小朋友讲述自己的梦想
我想我是对宁浩的期待太多了。《心花路放》这样的电影,有剧情,逻辑基本合理,有人物有个性有表演,还有笑点,整片基本流畅不
我想我是对宁浩的期待太多了。《心花路放》这样的电影,有剧情,逻辑基本合理,有人物有个性有表演,还有笑点,整片基本流畅不出戏,在中国已经是难能可贵了。
若不是顶着宁浩的名头,这两部电影或许会让人觉得还不错。但是从宁浩手里出来,总觉得泛着一股平庸的味道。
从《黄》到《心》,这两部电影基本维持在同一水准。我们可以看到宁浩对观众与审批制度的讨巧,里面或许有宁浩的无奈,但是却没再看到他的野心。倘若两年过后,宁浩手里出来的还是一部类似水准的影片,则难免让人怀疑,宁浩是否要走向平庸了?
电影算是一部合格的喜剧与公路片,但是基本也无太多出彩点,属于看后即忘的类型。因为啰啰嗦嗦说了一些情感情怀穿插了一些小清新,所以观影过程也难称酣畅过瘾。
搞笑的方式也并不高级。不像疯狂系列错综复杂的故事行进结构与人物关系造成意想不到的笑料,宁浩在心花路放里开始增添了接地气的屎屁尿,“屌炸了、屌爆了、杀马特”等等悉数登场。
不知道是不是徐峥在其中的影响,在剧情上有一些两部人在囧途的东西,从车坏了三轮车奔向机场一路风光到最后打斗徐峥的狂奔而来。
有人分析罗列了一大堆宁浩在电影中想表达的东西,我没看出太多的深邃道理来。宁浩在接受采访时候也说,影片的灵感源自于他和朋友的一场旅行。倒是从这个点来看,这部电影的产生源头本就很感性,并不需要在影片上做到多么牛逼。
徐峥和黄渤这两个其貌不扬的男人,表演还是一如既往的出彩。在一部公路片里,人物角色鲜明,性格丰满,心理变化也与路途经历相符。从对角色的塑造,到对影片结构的掌控,三人的功底是摆在那里的。
不需要怀疑这部电影的票房,尽管是在压力山大的十一档,宁浩+黄渤+徐峥,三个名字就足够保证在各个年龄层以及各线城市通吃大卖了。这部电影的票房或许将超过宁浩之前所有片子的总和,但是在国内,票房很多时候并不能和质量挂钩。
宁浩是国内为数不多的能让人期待的导演,在国内优秀导演与影片缺失的环境里,这种期待有时候也并不公平。只因为他是宁浩,就总让人觉得他的作品应该在优秀线以上。
无论如何,还是期待他的下一部影片。不过,我宁愿看一个被阉割过后仍然牛逼的无人区,也不愿看一部迎合多于野心的黄金大劫案。
故事是这样的:金州碎了,然后被海啸冲。男主角救了他自己全家。
故事如此简单,但是有效。
因为观众要看的是:
imax金州碎了,然后被imax海啸冲。男主角imax地救了他自己全家。
副线专家的故事也很好地带动了主线。他没有跟总统预警。总统没有把他赶出去,再礼遇回来,再向全国承认错误,什么的。
他只是说,“这可能只是个开始。”让我很期待之
故事是这样的:金州碎了,然后被海啸冲。男主角救了他自己全家。
故事如此简单,但是有效。
因为观众要看的是:
imax金州碎了,然后被imax海啸冲。男主角imax地救了他自己全家。
副线专家的故事也很好地带动了主线。他没有跟总统预警。总统没有把他赶出去,再礼遇回来,再向全国承认错误,什么的。
他只是说,“这可能只是个开始。”让我很期待之后的变本加厉。
一波又一波,粗暴,但是直观(直观如情节线),有效的剧情。
不满足的地方:
1 拍海啸之后是经费不足了?期待中的大场面没有出现。
主角的小女儿死于漂流。那么救赎的机会应该出现在海啸中救大女儿。在鱼缸里游游泳就完了?
2 准女婿的表现太差。本以为女儿放下手电筒后,他会有一个手部特写接过手电筒,然后用工程学,和强森合作打开水下的门。没想到他也逃兵了。后来把项链交给女儿,差强人意的补光。
3 灾难刚结束就开始重建了?黄金72小时哪里去了?一切都匆匆,匆匆的美式主旋律。
4 男主角拍成了“自私的巨人”而浑然不知。小男友为了救女友而带自己的弟弟闯进地下停车场,也说不过去。仅仅是帮准女友一把手,就让手足弟弟身陷险境?说不过去。一切只是为了简单粗暴的主题。