1982李连杰的成名作《少林寺》据说创造了一个票房奇迹:以2毛钱的票价赚得1亿票房。当年轰动全球的盛况可以大概想象,连带产生的“功夫热”、“少林热”等效应让全国的中学生流行出逃到河南上嵩山少林拜师学艺,一时掀起了一股学武潮流,同时也成就了“功夫巨星”李连杰。1995年张鑫炎、袁和平等人想要复制当年的成功,兼培养出“李连杰的接班人”,找到了李的同门师弟,一个虽缺乏少许力度但身手惊艳,长着
1982李连杰的成名作《少林寺》据说创造了一个票房奇迹:以2毛钱的票价赚得1亿票房。当年轰动全球的盛况可以大概想象,连带产生的“功夫热”、“少林热”等效应让全国的中学生流行出逃到河南上嵩山少林拜师学艺,一时掀起了一股学武潮流,同时也成就了“功夫巨星”李连杰。1995年张鑫炎、袁和平等人想要复制当年的成功,兼培养出“李连杰的接班人”,找到了李的同门师弟,一个虽缺乏少许力度但身手惊艳,长着一张可爱的娃娃脸的吴京。并为他量身打造了这部电影《功夫小子闯情关》,又名《太极拳》。这部电影据说“反响不错”,也开启了吴京的星途,但“不错”终究不能和“轰动”相比,看了一个短评说“时也,运也”,的确是这样,时代不同了。十几年过去了,群众的精神食粮也开始丰富多样化,自然不像当初第一次吃螃蟹的时候那么兴奋和单纯。时代造就英雄,后继的英雄要想开辟时代,就必须要有所不同才行,其实这一点吴京是具备的,只是这么多年来他的路线貌似没有找准,蹉跎了年轻好时光,不过到了现在,又是一个转型的机遇时期。《功夫小子》和《少林寺》单独来看,其实我更喜欢这一部的剧情,是个轻松的喜剧,很符合它的名字,另一个名字《太极拳》就有点不贴了。《少林寺》走的是正剧大气的道路,《功夫小子》走的是喜剧小众的道路,除了时代的因素,是不是小众终不敌大气呢?要是导演当初也让吴京正正经经拍个《太极拳》是不是就能复制成功了呢?后来虽然有原班人马打造的《太极宗师》,让吴京获得了一众粉丝,但电视剧终不敌电影所带来的成就大,吴京没有能成为功夫影坛“宗师”型的人物,永远都像是功夫小子,首部电影的名字似乎一语成谶。并不是说功夫小子有什么不好,这也是一条很好的路线,十分配吴京可爱的娃娃脸。但十几年过去了,吴京除了拍了很多的年轻可爱的电视剧以外,在电影上并没有那么大的成就。这让喜爱动作片的影迷很疑惑,别的人都要老了,打不动了,他怎么还不红?功夫明星就那么几个,能打的懂武术的就那么几个,他怎么还不红?时光易逝红颜弹指老,到今日,那个曾经美如玉可爱的翩翩少年不在了,吴京变得黑了老了沧桑了,要命的是娃娃脸始终还在,搭配出了一种违和的感觉。在影视圈,找准路线很重要,吴京似乎就亏在没有找准路线,没能形成自己的风格,现在还不晚,希望小京同学早日找到自己的路线,认真发展下去,拍出属于自己风格的电影,至于类型,还是应该动作电影为主,感情戏要设计得符合自己的性格,不能偏离太远,因为演技还没到那个程度啊京少!好多人都说一听吴京开口念台词就要笑抽,我有时也有这样的感觉,但一般都出现在他和那种角色相差太大的情况下,这是功夫演员的通病。《黑拳》中的角色就是一个很好的例子,这个角色感觉和吴京本人的性格很贴合,因此演绎得也比较好,这是我认为吴京目前拍得最好的片子,推荐一下(一定要看粤语版的)。当初没有走正剧的路子,造就了一个可爱的“功夫小子”。功夫小子没有找准自己的路线,迷失在良莠不齐的电视剧和电影之中。变成“娃娃脸功夫大叔”的吴京未来的戏路,还有待探索。加油,很多人都相信未来的功夫电影是属于吴京的,毕竟这是一个要凭真本事说话的类型,他有本事,现在要做的,只是找准路线,好好磨练演技。这两条要相辅相成,找准了路线,演技都可以不那么重视,本色出演即可。-----------------------------------小京是我很喜欢的演员,他没有明星味儿且正直善良不装逼,看他的微博发的那些自毁形象的照片视频就知道了,纯爷们啊哈哈哈,或许这也是其悲剧的一个原因……看多了娱乐圈NC自恋装叉伪娘的明星,看到他的这种品质,真是不由得让人感到十分难得和十二分欣赏外加老泪纵横。------------------------------------
更新在《战狼2》登顶票房冠军之后 2017.08.13
回看n年前还是幼稚少女时期写的文章有种尴尬癌的感觉…其实从《战狼1》开始,吴京就已经比较红了,《杀破狼2》和《战狼1》(尤其是《战狼1)的成功当时令我感到非常欣喜,觉得吴京终于找到了属于他的路线。但《战狼2》能有这样的成绩却是始料未及的。
个人觉得,《战狼2》是正常的商业电影,没有必要黑它但也没有必要狂热地捧上神坛(作为粉丝也要客观),有优点但也要经得起沉淀和批评。
但如果大批观众从中获得了民族主义仇恨情绪的宣泄,只能说培养观众的审美还有一段路要走。
本文首发于微信公众号: 本文首发于微信公众号:豆瓣电影 丨作者:RAMA 丨原标题:6月份最期待的电影,终于来了! 《侏罗纪世界2》来了,相信有不少人和我一样对这个讲不厌的恐龙故事非常期待。顺便一提,这一部依然没有完全采用电脑特效而是机械恐龙模型与CG相结合的方式来再现逼真的恐龙世界。 不吐不快,70周年献礼剧,作为一个不太专业的军事迷看得我尬死,特别是海岛截获资料箱那段,关于这段的军事相关的有几点不吐不快! 首先是剧情,作为特种空降兵,前出任务,而且是实战,居然让一个刚从空军转过来的副营长贾乃亮参加,这逻辑,这是侮辱真正的空降兵,难道没人了吗?然后小分队前句才说岛上恐怖分子数量不止三个,才解决了两个,就几个人站着聚在一起商量战术?一枚RGP就给你们团灭了。 不吐不快,70周年献礼剧,作为一个不太专业的军事迷看得我尬死,特别是海岛截获资料箱那段,关于这段的军事相关的有几点不吐不快! 首先是剧情,作为特种空降兵,前出任务,而且是实战,居然让一个刚从空军转过来的副营长贾乃亮参加,这逻辑,这是侮辱真正的空降兵,难道没人了吗?然后小分队前句才说岛上恐怖分子数量不止三个,才解决了两个,就几个人站着聚在一起商量战术?一枚RGP就给你们团灭了。 其次道具服装,海岛丛林,居然穿一身淘宝廉价的沙漠迷彩,不懂得迷彩作用就不要乱用,还是光会模仿红海行动?还有作为特种空降兵,放着95 03式不用,开个未曝光的最新战略步枪也行啊,用了外军的你还不统一,一个是装了战术导轨M4,一个是可折叠枪托的在现役的解放军步枪没见过,而且居然也是沙漠涂漆。感觉抄袭红海行动没抄对啊,人家当时换美制武器是因为所在国都是美制,为了弹药补给匹配才用,你好好的瞎用个啥? 最后,特效走点心吧,CG做得跟动画的直十出来放几枚火箭弹炸了几个小坑是啥意思?海军的空中支援出来的是陆航的涂装飞机不说,还一个直十一个直八 可能有人会说看个电视抠那么多细节干嘛,但是军事题材的就是特别剧目,不专业点,就是对现役军人和中国军事发展的不尊重。国产电视剧特别是非剧情类的进步太慢,就是因为细节太粗糙,老美的文化输出,好莱坞大片能全球称霸,题材类的道化服功不可没,这也是国产影视到目前为止明显不足的,但愿军事类影视作品能尽快补课。 这个剧的质量真的挺好,剧本过硬(目前更新为止几乎没有什么剧情逻辑漏洞,人物也立得住,原著还原度很高),选角也是目前偶像剧里演技非常不错的两位青年演员(带大名丁禹兮、虞书欣)甚至配角都有几个实力戏骨来搭配,制作算是用心了,观众口碑佳,很多人半夜都在微博广场高呼上头。就是这么一部算得上近期品质上乘,自来水夸赞无数的剧,宣发却很惨不忍睹,忍不住发一篇来吐槽看到的问题:< 这个剧的质量真的挺好,剧本过硬(目前更新为止几乎没有什么剧情逻辑漏洞,人物也立得住,原著还原度很高),选角也是目前偶像剧里演技非常不错的两位青年演员(带大名丁禹兮、虞书欣)甚至配角都有几个实力戏骨来搭配,制作算是用心了,观众口碑佳,很多人半夜都在微博广场高呼上头。就是这么一部算得上近期品质上乘,自来水夸赞无数的剧,宣发却很惨不忍睹,忍不住发一篇来吐槽看到的问题: 1、预告片花剪辑的很差 一共剪辑了4版片花(3个或者4个)每一个都非常差,应该是除了粉丝滤镜以外的路人都不愿意点进去看,看完也不会对剧产生想看欲望的那种差。看完片花会觉得这是个低成本的劣质偶像剧,甚至都不如MV有故事线。如果是真的路人,看完片花应该就会不想去看剧了。 2、DY宣发 片花和tag选取太差 DY才是视频营销的大头,视频网站可见数据DY是能大量带来用户及产生付费收入的。而月光的宣发,应该是从发预告片及上线两天 所有带月光变奏曲 tag的视频,都被平台限流了,两位主演转发也数据差到离谱,很明显就是没交钱; 之后解禁了,但是看看剧宣推的几个热门TAG视频“ 虞书欣丁禹兮吻戏” “虞书欣长在丁禹兮笑点上” 为数不多的几个词条尴尬的我都不想看,路人会喜欢看? 粉丝都会觉得尴尬吧,而月光明明那么多可爱的被观众喜欢的视频片段,目前为止一个都没有。 例如“ 生活,他竟然是个动词”“我被光所诱惑”“初礼昼川的千层套路”第13集的推拉片段。 随便哪个剪辑上去都值得推一个热门。非常怀疑做宣发的人,根本没有认真看剧,整个套路非常流水线不走心。(真的审美有限可以找运营看看后台数据看看哪些片段是被观众反复看且弹幕多的,这不是更简单吗?) 3、微博营销 从剧上线为止,应该只有两个半夜的低位热搜吧“月光变奏曲” ,选这两位人气兼流量的演员,还以为能给出多大的阵仗使劲营销呢。 4、官博 看出来小编用心了,每天发还互动,但是昨天发了一个月光讲解小视频。里面连基本的故事线都说错了,“昼川签约是因为发现了初礼是聊了三年的网友猴子” ,再次辅证了做剪辑的人应该没认真看剧吧,这么基础的错误都能犯? 还有脸转发自来水电视剧博主的安利,好意思?人家博主都在评论说不太敢上传B站,怕被狙下架。 5、B站 这个更生气了,很多博主自来水做视频,基本上带着“月光变奏曲”tag的视频,稍微有点流量的都被爱奇艺下架了,很多up主都说不敢搞了,自己防爆自己了。(当然这个是爱奇艺的策略,月光变奏曲只是一部剧而已,没办法因为剧宣而调整爱奇艺的视频策略,但是对于宣传来说,真的损失了很多用户,这种甜宠剧的受众应该以年轻人学生更多吧,和B站的用户数据是非常精准匹配的,放弃B站等于放弃了一大部分自然用户,就,. 很无语) ----- 爱奇艺亏损严重加上近期选秀事件的影响,宣发预算降低也是可以理解,但是以上看得到的细节,完全是在可控制预算内,用心点就可以做的更好的。如果剧宣的人能看到我的这篇博,希望能及时调整,让这部质量上乘的剧,得到匹配的尊重和宣传。 以前曾调侃,在港片低迷的那些年,叶念琛的“爱情买卖”做得风风火火,仅凭一套人马、一个构思和一样手法,小本生意做出了细水长流。然而,钱是小赚到了,口碑评价却一直上不去,更被几个豆瓣电影红人狂批。显然,影迷对叶念琛的恶评并非来自爱情价值观的愚蠢和不正,恰相反,“不美好”只是叶氏作品的一个表象。倘若跟一二十年前的香港爱情电影做比较,那么,叶念琛从想法到技法上都是全面退步,真实地反映了港片沦陷后的尴 以前曾调侃,在港片低迷的那些年,叶念琛的“爱情买卖”做得风风火火,仅凭一套人马、一个构思和一样手法,小本生意做出了细水长流。然而,钱是小赚到了,口碑评价却一直上不去,更被几个豆瓣电影红人狂批。显然,影迷对叶念琛的恶评并非来自爱情价值观的愚蠢和不正,恰相反,“不美好”只是叶氏作品的一个表象。倘若跟一二十年前的香港爱情电影做比较,那么,叶念琛从想法到技法上都是全面退步,真实地反映了港片沦陷后的尴尬局面,约等于TVB的套拍水准。所以,当叶念琛似乎放弃了丑恶,转而找初恋以及美好做文章,像我这样的围观观众,不免以为他要做改变心思了。岂不料,《第一次不是你》不是伪装小清新的《第一次》,也不是真实细腻版的《建筑学概论》,虽然都有一摔就碎的玻璃心,叶念琛甚至自曝有他的自身经历投入其中,可是,影片看得叫人憋屈汗颜。憋屈不在时间无情,棒打鸳鸯,而是导演之手太过生硬,拆散人家都毫无技巧而言。为了制造卖身冲突,《第一次不是你》把整部电影活活苦情化了。女主角遭遇的生活打击,放置到现实生活中都不过分。可惜,导演太过自信,他在自以为过分的基础上,编造出更加过分的矛盾冲突,低劣无趣。说句不好听的,以片中男主的姿态做派,街上给人打死都活该。因为再怎么样,当古惑仔、借高利贷都比当个小白脸强啊。半份力不出,还带给脸色发脾气,实在不可理喻、自私到家。即便说,初恋男人不懂爱也不开窍,但这等极品做法,与自尊自负全然无关,当真是忍无可忍,总不能全部推脱于当时年纪小,你会谈天我爱说笑。面对回忆的美好、现实的惨淡,《第一次不是你》制造了一种视觉色调上的差异,过去相爱相恋是彩色,后来现实则是一种清冷的失调(不是纯黑白,有人形容为美图秀秀过度)。不得不说,有些观众会对这个点子有所好奇,可是知道以后,也会觉得不过如此,没什么好多想的。相比之下,由于布景和美术的单调,整部电影显得太像TVB家庭剧了,大洒狗血——再来一次,重叙旧情。我对电影的配乐有所好感,初听是简单重复的钢琴,渐强、加重,最后合成煽情到底的节拍。我当然不认为它有何等惊艳,后来我总算算想起感动的原因何在。它太像我在中学时代听过的一些剧集配乐了,萦绕不散的那种。不复杂,但行之有效。“我曾介意过你,但我更介意,失去了你”,面对爱情岁月的这段感言,要说对这部电影没有触动,那好像也是很难的事情。如果是真心相爱却又闹得分手的情侣,念及旧情事后回想,大概都是这样的感悟吧。无论当初怎样怎样,最终结局都是我失去了你。既然如此,谁对谁错,谁负心人谁付出多,应该也不重要了吧。道理很简单,世上的情侣故事也听过很多,要通晓豁达,却很难很难。毕竟,执迷不悟者多,一味讽刺指责对方的,更是不在少数。叶念琛先把男主角贬损一顿,又让女主角脑热重新藕断丝连,说的还是爱情黑暗的路数,让人不想多看。 其实电影做的,不过是把一段情感专栏的结论,换成一部电影作品来加以表现。只是,叶念琛有意无意要突出第一次和搞不搞的男性本位理念,当真是不可忍。这些东西看似玄妙,想透了不就那回事?简单说,爱情的魅力本来有百分百,他这么一耍,再好也只有五十分了。当真应了那句看似有道理其实没道理的话:你是什么,你看到的就是什么。想想,除了起点波澜,观众还能看到什么。男主角对女主角的爱?几乎没有,只有小男生的白痴单纯。女主角的成熟?也几乎没有,全是导演的设计。【北京青年报】 刚开始看的时候感觉还不错,故事背景很有时代感和地方特色,但是随着快节奏的剧情发展,人物的性格缺点不断暴露、放大,直到令人发指,断然弃剧! 主角的人物设定实在一言难尽。有占有欲有嫉妒心是一回事,但是男主角小心眼又没风度实在令人无语,他敢演我都不敢看。女主角的人物特色、性格这些也越来越不讨好。当然,演员总的来说还是不错的,所以才对里面人物的缺点更加忍无可忍。 所以,要给这 刚开始看的时候感觉还不错,故事背景很有时代感和地方特色,但是随着快节奏的剧情发展,人物的性格缺点不断暴露、放大,直到令人发指,断然弃剧! 主角的人物设定实在一言难尽。有占有欲有嫉妒心是一回事,但是男主角小心眼又没风度实在令人无语,他敢演我都不敢看。女主角的人物特色、性格这些也越来越不讨好。当然,演员总的来说还是不错的,所以才对里面人物的缺点更加忍无可忍。 所以,要给这部剧差评的话,其中一个最直接的原因就是编剧的水平。观众的三观可能就是被这种电视剧给带偏的吧。人物形象的真实性和立体性当然要追求,但是也拜托多传递一些正能量和多放大一些故事的格局和人物的智慧,不要让人觉得这种励志创业题材的电视剧很无脑。 《误杀2》的结尾有个彩蛋,里面有导演的一句自夸,大致意思是说此片“写得好,演得好”。我想这恐怕是导演对《误杀2》水准的一种误解。要我说,整部《误杀2》,写得差劲,演得勉强;食之恶心人,弃之不可惜。 《误杀2》,三分之二的悬疑,三分之一的煽情,中插一点陈思诚拍喜剧落下的不讲段子就难受的毛病。从擅抢新闻的女记者出现的那一刻起,我几乎一刻不停地在叹气:怎么会有这么不专业的记者?怎么会有 《误杀2》的结尾有个彩蛋,里面有导演的一句自夸,大致意思是说此片“写得好,演得好”。我想这恐怕是导演对《误杀2》水准的一种误解。要我说,整部《误杀2》,写得差劲,演得勉强;食之恶心人,弃之不可惜。 《误杀2》,三分之二的悬疑,三分之一的煽情,中插一点陈思诚拍喜剧落下的不讲段子就难受的毛病。从擅抢新闻的女记者出现的那一刻起,我几乎一刻不停地在叹气:怎么会有这么不专业的记者?怎么会有行动如此迟缓的办案人员?怎么会有这么盲目的围观群众?甚至还有如此配合男主的人质和指哪打哪乖巧如斯的枪。但这一切不可能的人和事都在这个自以为捏造得很高明的故事中轮番登场。他们不光登场,而且流程顺畅,配合有方,时机巧妙——这中间哪怕出了一点差错,男主的儿子都注定得不到父亲的心脏——狙击枪的瞄准镜视域在影片中段必定逃不出一个小小的金属奖牌,在影片结尾又注定要绕开男主珍贵的心脏。 悬疑不够,煽情来凑。柔情舒缓的BGM时不时就冒头,配合冗长的台词和奋力呼号,竭尽全力要撼动观众的泪腺,但最终的效果只让我坐立难安。当我听着肖央对市长陈述自己的犯罪动机,我脑子里只有:好磨叽。当我听着深情款款的音乐和结尾写给妻儿的长信,我脑子里只有:好磨叽。当我看着那只冲破雨幕的萤火虫飞停到肖央的手上、圆满完成了编剧赋予它的前呼后应、煽人热泪的任务时,我脑子里只有:萤火虫真不容易。俯拾即是的煽情之处让我本就不紧张的脑子更加放松了。感谢导演为我的无聊添砖加瓦。 还有笑点。尴尬的笑点让这个本就虚弱的故事更加不堪一击。它虽密度稀疏,但杀伤力强大,招招致命,让稀薄的悬疑氛围土崩瓦解。胖保安,持刀男,滑滑板摔伤的女孩儿和她的男友,无聊到我不知是该礼貌地笑上几声,还是干脆放弃礼貌。 不过李治廷长得像力宏还是很好笑的。全片只有李治廷出场的那一幕,闺蜜发出了惊喜的尖叫:啊!力宏!居然还能看到他!现在想想我当时立即告诉她她认错人了事儿有点考虑不周,或许不告诉她她能收获更好的观影体验。 谨以此文,纪念我白白扔掉的四十五块钱。电影票价日益高涨,我却频繁在为这种牵强虚假的故事买单,想想都冤枉。 其实我一直不愿意把《Two Moons》叫做《逐月之月》,总觉得是不能把原剧名翻译得更加深。 其实我一直不愿意把《Two Moons》叫做《逐月之月》,总觉得是不能把原剧名翻译得更加深。 梅星河:“我梅星河虽然是没有用的废物,但你这只凤凰也不过是只打扮得漂亮的鸟儿。” 凤凰:“你谁?”(黑人问号????) ———————— 梅星河:“你叫花无病怎么会有病呢?” 花无病:“天下人都喜欢反着说, 梅星河:“我梅星河虽然是没有用的废物,但你这只凤凰也不过是只打扮得漂亮的鸟儿。” 凤凰:“你谁?”(黑人问号????) ———————— 梅星河:“你叫花无病怎么会有病呢?” 花无病:“天下人都喜欢反着说,有钱的人假装没钱,而我花无病却有病。” 梅星河:“诶,有道理。” 花无病:“我想要你帮我去杀我的老婆。我的老婆喜欢男人,而你是个突出的男人。” 梅星河:“你有病。” 花无病:“我老婆在参汤里面下了毒。” 梅星河:“那这件事情我会去办,但不是因为你。而是因为我高兴!” ———————————————— 花语夫人:“今天来的人可能你们几个对付不了,还有,你们忘了吗?今天你们放假~\(≧▽≦)/~” 诡道人:“只要夫人在这陪我们,放不放假都一样。我们哪里敢安排夫人……我们就是有这个要求!” ———————————————— 花语夫人:“天下还有什么东西的功能比流星更亮比流星更快?” 梅星河:“好像没有。”(卧槽你们这天文学知识……) —————————————— 梅星河吊唁风月儿:“你没有死,你永远活在我的心里。” 风月儿:“我没有死,我骗你的,想试试你是不是真的爱我。夫妻间就不能开个玩笑?” 这部片的武打实在是不能看,最后梅星河把背了一整集的武器亮出来,原来是个双头可伸缩的锤子,同时也是个巨大的炮仗,看完把我对古龙武侠原有的想象完全给灭了。剧本我觉得没有问题,一波三折,但结局实在是太囧了,我觉得完全可以再回去把风月儿找回来,但是他决定换换口味,找了凤凰。是因为之前打了凤凰的屁股打出快感了? 我精简一下剧本的另一种可能捷径:只要拿怪兽爪子给火山少年看,就能在2023年的俄罗斯找到怪兽老巢,然后派人直接用c4炸了,全片20分钟就通关了。 省略步骤①根本不需要那么费力研究基因毒药,只需1枚c4剿灭2023太空船里的8只就行了。②也不用征兵支援未来,因为未来的50万人横竖都是等死。 这个文科编剧根本不会写穿越剧本。时间博弈剧本的精髓在于让观众看完电影拿结局来反推 我精简一下剧本的另一种可能捷径:只要拿怪兽爪子给火山少年看,就能在2023年的俄罗斯找到怪兽老巢,然后派人直接用c4炸了,全片20分钟就通关了。 省略步骤①根本不需要那么费力研究基因毒药,只需1枚c4剿灭2023太空船里的8只就行了。②也不用征兵支援未来,因为未来的50万人横竖都是等死。 这个文科编剧根本不会写穿越剧本。时间博弈剧本的精髓在于让观众看完电影拿结局来反推检验剧本过程时,感叹“早知结局如此,过程却一个也省不掉”。参见《星际穿越》,无论男主角一开始就直接选择留下陪女儿,并解码摩斯密码中的反重力发动机公式。或3个星球,第一个就碰巧选中了正确的。人类都不能收获到最完美的未来结局。 一个文科编剧,写什么理科剧本。 主角老婆简直是猴子派来的逗逼!怎么这件事就这么大愧疚感了,好吧怪不得她面对那个诱奸犯也是哭哭啼啼表情夸张啥也做不了还是女儿保护了她杀了诱奸犯。真怕要不是女儿动手的话那晚她和大女儿都要遭殃。 然后那个诱奸犯的妈妈也是,之前是動用私刑濫用職權後面明知自己兒子是個誘姦犯還暗示手下毆打受害者家屬,七年過去了誘姦犯的媽 主角老婆简直是猴子派来的逗逼!怎么这件事就这么大愧疚感了,好吧怪不得她面对那个诱奸犯也是哭哭啼啼表情夸张啥也做不了还是女儿保护了她杀了诱奸犯。真怕要不是女儿动手的话那晚她和大女儿都要遭殃。 然后那个诱奸犯的妈妈也是,之前是動用私刑濫用職權後面明知自己兒子是個誘姦犯還暗示手下毆打受害者家屬,七年過去了誘姦犯的媽媽還是不停的在查沒有半點愧疚之心哪怕道歉或者放软档求对方告诉她也没有,满眼都是恨意完全不顾明明是她儿子犯法在先,时隔七年依然用老套路殴打女人孩子,甚至在大女儿哮喘发作倒地时依然正襟危坐,可见她何其歹毒,最後她不僅想讓男主近監獄還想讓他們全家近監獄,還覺得自己兒子的死是因為大女兒。簡直自私到不可理喻,对自己的儿子纵容导致对方变成偷拍狂偷窥狂诱奸犯要是活着的话会变成强奸犯,对待别人就是铁血无情冷面郐子手…就这还有人在體諒她也是個母親????倒是他爸爸可能是個商人,還沒有嘗到官場上有權利為所欲為的感覺所以看著還有點人性。 这件事主角一家完全没错啊,如果报警就印度那国家对qj这事的态度和诱奸犯他妈的权利滔天,很难说报警之后会不会又是一个人间悲剧。 最後男主把??還給了他們而那個媽媽還是一臉不甘心的樣子正是善良和自私的對照。 善良者即使迫不得已傷害他人最後還是會保持內心的善念 而自私者即使自己錯了也要別人做那個代價?? 说不上来,还凑合吧。拍的很用心,演技非常好。但是剧本本身问题很大。服化道,摄影,演员都不错。但是基石不稳,建不起大厦。又想体现巨大的时代洪流在小人物身上的缩影,但是全剧立意格局又显得小家子气。一众演员完全演技在线,尤其男主,满纸荒唐言一把辛酸泪演的是非常出色,可以说把一手坏牌打到可圈可点。 剧本还有很多常识错误和基本逻辑问题 说不上来,还凑合吧。拍的很用心,演技非常好。但是剧本本身问题很大。服化道,摄影,演员都不错。但是基石不稳,建不起大厦。又想体现巨大的时代洪流在小人物身上的缩影,但是全剧立意格局又显得小家子气。一众演员完全演技在线,尤其男主,满纸荒唐言一把辛酸泪演的是非常出色,可以说把一手坏牌打到可圈可点。 剧本还有很多常识错误和基本逻辑问题。为了造就后面的悲剧,王府可以轻轻松松毁掉,还没有任何人追究责任。还有各种不合逻辑的剧情不一一说明。娄小月有机会成名角去上海发展事业偏要搬进汪四海家里。当时男人都是三妻四妾,桐格格还能坚持不让男主纳妾。一个陪房丫鬟也敢对主人指手画脚,爬到主子头上。后面汪四海疯的更是不明不白,后面死孩子也像赶场,没什么必要性,为悲剧而悲剧,但又没有很好的情感渲染。格格自杀也是没有必要性和铺垫。汪四海这种没有靠山又蛮横的人,直接一刀子过去早就没这么多事儿了。烂剧特征,坏人一定不能死,要留着,推动剧情发展,给好人使绊子,体现好人的圣母心。还有谢一半莫名其妙就投奔共产党去了也没有任何交代。娄小月和男主香港私奔这也很怪异,没有任何铺垫突然就下了车,改变主意,事后也不交代原因。 反正这个剧本实在是稀烂。然后贯穿全剧的什么宝贝,也没看出来是个什么宝贝,有多稀罕。如果真的是宝贝,后面肯定越来越多人和势力想插手,也没看出来有什么新鲜故事,没有错综复杂的关系,没有强大的军国势力,也没有各种手段威逼利诱。就野心很大想写天下大事,结果写出了个家长里短。辛苦演员了,也辛苦我看了个寂寞,最后结局更是草草收场,结局也没个子丑寅卯。 搞了那么累,一开始老王爷一家子都活着的时候,就在汪四海面前烧个精光别留劳什子副本,不就好了,烧王府干嘛,还非得搞得家破人亡。而且汪四海就是个宫里的太监,出来混个小队长,演的像什么只手遮天的大人物似的。男主天天嚷着要重振王府最后也没振呀。格格不是拿了王爷所有的家产么,怎么后面还是住的破院穿的破衣服,一家子穷唠唠,没钱没势给人踩脚下。心累,最多两分,好演员,认真拍也拯救不了屎一样的剧本。 全剧最惊艳是桐格格杀日本人那一场。这一段拍了非常好。 最后说一下,整部剧充满了主角对皇上的忠诚和崇拜,然后皇上就出场没几次,也都不怎么威风。你要说这剧是想表达反清复明呢,还是反讽帝制呢,还是历史虚无主义呢,都没看出来。反正男主就是皇家一条狗,一辈子活在破灭的皇权下,这剧是歌颂男主伟大呢还是讽刺男主sb呢,也没看出来。还有点半歌颂半无奈的意思。就简直了。听说赵导还很重视这个剧本,只能说老年人自娱之作吧。无语。 故事的开始是二战时的伦敦,两个少年马丁和道维多尔成为生死之交。道维多尔是个从华沙流亡过来的小提琴手,寄居在马丁家。他们一起在被炸得七零八落的伦敦城里漫步,探险,发现悲剧和喜剧,性和罪恶。那段经历构成了他们人生中最难忘的美好时光。然而,就在道维多尔的小提琴独奏会的首演当晚,他却神秘地失踪了,这件事成了马丁几十年的心结。小说就通过几十年后马丁寻找道维多尔的故事,将过去 故事的开始是二战时的伦敦,两个少年马丁和道维多尔成为生死之交。道维多尔是个从华沙流亡过来的小提琴手,寄居在马丁家。他们一起在被炸得七零八落的伦敦城里漫步,探险,发现悲剧和喜剧,性和罪恶。那段经历构成了他们人生中最难忘的美好时光。然而,就在道维多尔的小提琴独奏会的首演当晚,他却神秘地失踪了,这件事成了马丁几十年的心结。小说就通过几十年后马丁寻找道维多尔的故事,将过去与现在巧妙地交织在一起,揭示两个主人公走过的人生路,以及他们的经历所折射的时代变幻、人世苍凉,是一曲一唱三叹的人性之歌。 敦煌,总有种让人为其倾倒的神秘力量。往远了说,有弃笔从戎的班超;往近了说,有敦煌的女儿——樊锦诗。 千年时光流转,至今仍有人对这座城念念不忘,并试图以他们的方式让这座古老的城重新绽放光芒。 敦煌,总有种让人为其倾倒的神秘力量。往远了说,有弃笔从戎的班超;往近了说,有敦煌的女儿——樊锦诗。 千年时光流转,至今仍有人对这座城念念不忘,并试图以他们的方式让这座古老的城重新绽放光芒。 如果说小猪佩奇是好,我觉得这部动画片更优秀,2岁宝宝开始学说话,一天看两集,教会小朋友说话的方式和处理问题,2岁小朋友的情绪爆发期,能一定程度上得到缓解,画面感艺术处理效果也是很棒,源于小朋友的玩具和真实的生活场景,非常真实好看,对话方式也是教会小朋友如何有礼貌的说话,非常推荐?? 如果说小猪佩奇是好,我觉得这部动画片更优秀,2岁宝宝开始学说话,一天看两集,教会小朋友说话的方式和处理问题,2岁小朋友的情绪爆发期,能一定程度上得到缓解,画面感艺术处理效果也是很棒,源于小朋友的玩具和真实的生活场景,非常真实好看,对话方式也是教会小朋友如何有礼貌的说话,非常推荐?? 太粗糙了。墙上的窗是画的 ,很多装饰是画的,看这种剧还挺浪费时间。 太粗糙了。墙上的窗是画的 ,很多装饰是画的,看这种剧还挺浪费时间。太粗糙了。墙上的窗是画的 ,很多装饰是画的,看这种剧还挺浪费时间。太粗糙了。墙上的窗是画的 ,很多装饰是画的,看这种剧还挺浪费时间。太粗糙了。墙上的窗是画的 ,很多装饰是画的,看这种剧还挺浪费时间。 太粗糙了。墙上的窗是画的 ,很多装饰是画的,看这种剧还挺浪费时间。 太粗糙了。墙上的窗是画的 ,很多装饰是画的,看这种剧还挺浪费时间。太粗糙了。墙上的窗是画的 ,很多装饰是画的,看这种剧还挺浪费时间。太粗糙了。墙上的窗是画的 ,很多装饰是画的,看这种剧还挺浪费时间。太粗糙了。墙上的窗是画的 ,很多装饰是画的,看这种剧还挺浪费时间。
照常,这种表现的电影只能用“失败”两个字来定义。但《我就是我》奇特的生存环境却让这部电影可能在多年后会重新被人讨论和研究——不仅是因为它的上档时间正好卡在两部全民关注的现象级电影中充当了炮灰,更可惜的是被打上“粉丝电影”失败案例的标签。事实上,在购票网站格瓦拉上,只有购票用户才有资格评分,《我就是我》的评分高达9.4分,远远超过《后会无期》的8.1分以及《小时代3》的6.6分。无论是否有选秀情节、是否粉丝、是否80后90后、包括《舌尖上的中国》导演陈晓卿、著名影评人周黎明等审美严格且有职业操守的影评人那里口碑却是一边倒的好评。
一部充满诚意、口碑优秀,且有十年选秀品牌积累的电影,到底“败”在了什么地方?电影上映当天,湖南卫视副台长张华立在朋友圈感叹:“我03年和我的同事开始做超级男声。选秀在中国一直毁誉参半,今天上线的《我就是我》让我坚信以前我所有的辩护:这一切都是真诚的,都是值得信赖的。未来,没有这些,我们就真的对《后会无期》和《小时代》投降了”。同天出品方天娱传媒品牌中心总经理赵晖一封充满情感但又不煽情不矫情的长微博《热血无需同情》在朋友圈打了鸡血般的被自发传播,不只是芒果台工作人员、媒体记者,甚至是湖南卫视某些竞争对手都在传播此文并提醒自己的宣传团队“看看人家的文章多么的走心!”
是的,“走心”!这成为电影《我就是我》的最大的竞争优势,也不幸成为最大的“短板”。影片的气质和风格从导演的选择就决定了这绝对不是一部卖座的商业电影,导演范立欣是中国首位获得美国艾美奖最佳纪录片和最佳长篇商业报道奖两项大奖的一位导演,他的情怀、审美、责任心和使命无可厚非。但纪录片本身的形式注定了他不可能拍出一部金句不断或者夸张情节的影片——而后者却被韩寒娴熟的运用在电影处女作中,也被郭敬明以各种高大上的视角重复运用。没有给网友段子手般转发的快感,也无法带来美到令人窒息的视觉冲击,“真实、热血、青春、不做作”这些充满荷尔蒙的元素,最终被追求视觉、感官、好奇心,更直接一点说追求商业回报的院线经理无情拒绝。从商业的角度,院线经理的低排片情有可原,当电影成为快消品,有话题有噱头有大咖有参考案例的影片风险更小。而纪录片?能上院线已经很不错了。当年雅克·贝汉的纪录片《海洋》这种在全球都有极大影响力的作品,凭借超强的口碑在中国上映长达2个月,也一共斩获不到2500万的票房。如果院线经理能有足够的耐心将《我就是我》延长至2个月,打破《海洋》的纪录不是难事,这不仅对纪录片行业是个好事,对于真正的好电影给足时间去发酵更是头功一件。可惜事实是残酷的,在追求短平快高效的今天,《我就是我》要想获得较长的上映周期,并非易事。以纪录片去抗衡郭敬明的系列畅销小说改编影片以及韩寒的公路片,从影片的故事性上来看根本不在一个起跑线。尽管《我就是我》中所发生的一切都是完全真实的,新鲜热烈的青春的苦与乐扑面而来,那又如何?在《小时代3》的7000件华服晃瞎双眼,以及韩小野的萌照和朴树的十年回归的冲击下,如同一粒石子,被所谓眼球经济的大潮迅速淹没。
即便不从纪录片和故事片的角度去考虑,从“粉丝电影”的角度去考虑你可以说这是一部粉丝电影 但哪部电影没有粉丝呢 你敢用一个毫无演绎经历的纯新人吗 小时代没有粉丝吗 他的书迷 各位演员的粉丝,后会无期难道不是仗着国民岳父还有小野 和朴树在炒作吗 ?三部电影走了完全不同的风格路数。1999年凭借首届新概念作文大赛进入公众视野的韩寒,通过作家、公知、赛车手、主编等一系列的事件聚集了大量人气,小他一岁的郭敬明在两年后的2001年也问鼎新概念桂冠,并以多本作品热销最终登顶“中国作家富豪榜”。然而,《我就是我》的核心演员却是去年通过选秀才进入大众视野的年轻人。从微博粉丝数量对比,郭敬明3300万、杨幂3700万、柯震东3100万,小时代三个最高人气王粉丝总数破亿;韩寒3900万、王珞丹3300万、冯绍峰1500万,累计8700万粉丝;而《我就是我》华晨宇420万、欧豪247万、白举纲211万,累计878万,不及韩寒一个人的零头。人气、江湖地位和经验的欠缺,让主创人员的影响力在社交媒体的造势中被对手甩了几条街——韩寒顶着“国民岳父”的头衔不断的以自黑和段子手形象掀起全民恶搞,一边营造亲民幽默的形象,一边选择在《小时代》上映前一天推出朴树这枚重磅炸弹,极大干扰对手的同时又将无数有着文艺情节的话语权人群感动的嗷嗷叫,所谓逼格十足;这边,郭敬明将卖腐文化进行到底,喊出“票房破五亿公布主创光屁股照”的军令状,通过破记录的物料发布将唯美到极致的图片和视频源源不断的推倒观众面前,造成理想中的世界就是“小时代”的幻觉;而刚刚进入娱乐圈的快乐男声们,首映礼发布会破天荒的喊出“破亿就跳广场舞”,单纯的让人想流泪,感动的众多媒体发自内心的出于对青春的怀念和对真实的尊重给了头条,而不是出于标题党和流量考核。在“无炒作不娱乐”的年代,《我就是我》出乎意料的选择了一条干净、符合这些年轻人现实情况的方式,比如去年的冠军华晨宇在电影公映当天微博写给粉丝的话——“写了好多东西,又都删了,删到还剩一句话,谢谢你们。”没有卖萌求粉丝冲票房,没有跪求扮可怜引同情,就这么发自内心的,和最懂他的人一句尽在不言中的拜托。谁最能打动你?是郭敬明的高大上的幻境?还是韩寒心思缜密的桥段设计?亦或是快男单真实干净的告白?也许在唯票房论面前,能带来收入的就是最好的营销。
有人说,2014年的暑期注定要写入中国电影历史,因为有《变形金刚4》破纪录的近20亿票房,因为有前无古人后无来者的“上海绝恋”,但请不要忘记在这个惊天战役中倔强发声的电影《我就是我》,极有可能是多年后能被人发现他的好,能感受到这个时代一群年轻人的梦与付出的真实故事。只有这部电影,才能让那些在看之前“我以为”的人,在离开影院后能发自内心的说“我相信”。
如果将《小时代》传递的高大上比作天,将《后会无期》的辐射面比作地,那么在路上探索的纪录片《我就是我》在票房大战中的结局就一句话——天高地远,死在路上。可惜,这个“死”是在对纪录片、对选秀带有偏见的先入为主中的“死”,而不是因为口碑、艺术性的“死”。借用一个网友的影评——没有表演,只有表达。没有台词,只有心声。没有演员,只有被记录者。它出人意料的真实,也出人意料的温情,最后又出人意料的残酷。
剧情在各种科普文章、视频中早已不能再熟悉,但在看见SAS队员戴上防毒面具时,还是激动不已。其实,看这部电影只需要跟着剧情走就好,不需要更多思考。前一个小时,就是在内政部、军方、警方的讨论争执中展开。后三十分钟,眼
剧情在各种科普文章、视频中早已不能再熟悉,但在看见SAS队员戴上防毒面具时,还是激动不已。其实,看这部电影只需要跟着剧情走就好,不需要更多思考。前一个小时,就是在内政部、军方、警方的讨论争执中展开。后三十分钟,眼见死人,大家伙都玩不下去了,然后让SAS去擦屁股。所以,上面有短评说只用看最后三十分钟是有道理的。
整部电影中,让人感受最为深刻的就是没有出场的撒切尔夫人。虽然没有直接描写,但对待恐怖主义强硬的态度,对军人无条件的信任让人难免动容。现在来看,西欧近些年被弄得乌烟瘴气,伦敦、科隆、布鲁塞尔、巴黎、曼彻斯特、巴塞罗那恐怖活动不断,和软弱充满“大爱”的政府政策不无关系。如果再坚持“用爱发电”,难以想象有什么后果。
值得一提的是,解救行动中第一个登上使馆正门阳台的SAS队员John McAleese,就是《COD》现代战争三部曲主角之一John Price“钱队”的原型。难怪IW可以将此人描写的有血有肉,回想黑鹰上钱叔雪茄开场,再到迪拜塔上钱叔的雪茄结束,让人不禁唏嘘。
惟愿世界和平。
我的青春在多年以后回忆起来已经滤去一切繁复,只剩下淡之若水的怅惘。
13岁,是太远的年纪,校服下单薄的身体穿越厚重的岁月一点一点地在迷茫和无措中成长。没有惨烈的痕迹,却有同样的困惑以及对未来的期许和茫然。如一辆无人驾驶的快车,只能自己在漫长的成长时光中去摸索黑暗中那或许的光亮。
看《无人驾驶》时的感受有些类似于当年看《台北晚九朝五
我的青春在多年以后回忆起来已经滤去一切繁复,只剩下淡之若水的怅惘。
13岁,是太远的年纪,校服下单薄的身体穿越厚重的岁月一点一点地在迷茫和无措中成长。没有惨烈的痕迹,却有同样的困惑以及对未来的期许和茫然。如一辆无人驾驶的快车,只能自己在漫长的成长时光中去摸索黑暗中那或许的光亮。
看《无人驾驶》时的感受有些类似于当年看《台北晚九朝五》。
在堕落与迷乱中看到所有对青春,对未来的无助,所有失却援手的单枪匹马的成长之战。
阿饼,阿焦,诗诗,腐乳是四个13岁的女孩,一如这个时期的很多女孩,处在青春最初的萌动,好奇与叛逆,憧憬与诱惑,这些字眼一旦使用不当便很自然地容易坠入一条无可回返的深渊。破碎的家庭无法给予她们温暖,常常有很多话不知道该向谁人诉说,只能抱着电话自言自语,充塞着玩偶,漫画,衣饰的房子里却布满寂寞。无心向学,她们的时间大多浪掷在物质,金钱,性以及毒品上,本以为牢不可破的感情却无以抵挡一次争吵,本以为新鲜刺激地不断恋爱充满趣味却忽然感觉索然以及铺天盖地的孤独,本以为青春便是迷幻绚目的肆意纵情却忽然发现阳光下温暖的笑靥如此简单纯净。
在落雨的清晨,屯门的街头,困顿在迷茫和感伤中,那在脸上流淌的究竟是雨水还是泪水,在行驶的公车上睡着,醒来之后恍如经受一场梦魇,而那青春里血和泪的片段,终成旧事,在阳光下只剩下幽微的记忆,用以不断地提醒自己,当下的阳光那么美好。
有志于社稷,向鬼谷子求学,可惜被看穿身份,与男主初见。
女主于是便由不屑男主到钦佩他,再到愿意辅佐他。
于是男女主建立了深厚的感情。
可惜男主为了大事业牺牲了女主,把她推上王后之位,拱手让给了男二,最可笑的是男主还一直幻想能有朝一日再和女主在一起。【这男主要是搁在绿JJ会被读者的唾沫淹没吧。。。
可是女主依然不改初衷,还是愿意护他周全,甚至为此和
有志于社稷,向鬼谷子求学,可惜被看穿身份,与男主初见。
女主于是便由不屑男主到钦佩他,再到愿意辅佐他。
于是男女主建立了深厚的感情。
可惜男主为了大事业牺牲了女主,把她推上王后之位,拱手让给了男二,最可笑的是男主还一直幻想能有朝一日再和女主在一起。【这男主要是搁在绿JJ会被读者的唾沫淹没吧。。。
可是女主依然不改初衷,还是愿意护他周全,甚至为此和男二OOXX,这是怎样一种痴情啊!
当然,这其中还有男三对男女主感情的陷害。
最后的最后,百合结局。。。
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试问,如果一篇文是这样的走向,读者会掀桌吧。。。
电影《缘来是游戏》有着很轻松欢快的基调,富二代与空姐的银幕恋情组合。但也有着很现实的问题,那就是金钱与真爱选择哪一样?虽然人们都不希望爱情中加入金钱利益关系,但现今社会到处都是物质问题,不谈钱真的很难。
影片讲述富家子田嘉亮(孙坚饰)因与空姐周丹彤(林芮西饰)有过节而卧底周家拳馆以伺机复仇,本想将其追到手后甩掉,阴差阳错间,却发现自己喜欢上了周丹彤,在追求的过程中,他排除万难
电影《缘来是游戏》有着很轻松欢快的基调,富二代与空姐的银幕恋情组合。但也有着很现实的问题,那就是金钱与真爱选择哪一样?虽然人们都不希望爱情中加入金钱利益关系,但现今社会到处都是物质问题,不谈钱真的很难。
影片讲述富家子田嘉亮(孙坚饰)因与空姐周丹彤(林芮西饰)有过节而卧底周家拳馆以伺机复仇,本想将其追到手后甩掉,阴差阳错间,却发现自己喜欢上了周丹彤,在追求的过程中,他排除万难解决周家拳馆危机。
影片中的拳法主要就是咏春拳,空姐周丹彤的父亲周志祥(陈勋奇饰)开的就是咏春拳馆,导演陈勋奇在片中饰演一名咏春拳高手。实际上,陈勋奇导演也是文武双全,确实是个练家子,并且还是个作曲家,大家耳熟能详的王家卫电影《东邪西毒》就是他作曲。
《缘来是游戏》拍得好玩有趣,男女主角的爱情开始于不打不相识,之后富二代开始了追求攻势,但空姐虽然漂亮,可是会武术也就难以接近。影片中设置了很多动作喜剧的桥段,不用说,陈勋奇也参与了影片的动作设计,让动作和剧情完美搭配在一起。
可以说,《缘来是游戏》是一部动作喜剧,加上了爱情元素,影片中青春靓丽的男女主角是一大看点。同时,男女主角作为新人也有些惊喜,毕竟近几年华语影坛的新人出现较少,而且作为动作片的新人更是少之又少。近几年华语动作片仍然是成龙、李连杰等大哥级别人物撑场,作为动作片导演的陈勋奇此时推出新人,也多少是在为动作片延续新的生命力。
《缘来是游戏》中很现实的一个桥段,就是富二代田嘉亮用巨款让周丹彤的男友离去,虽然这个桥段很灰色,但也很现实。物质在今天占据了人们的生活,大部分人可能都逃不过拜金主义,所以影片讲这个现实表现了出来。这部有关爱情的电影,爱情在片中不再是一场梦。
《缘来是游戏》传递的真正主题,是反映了当下社会对爱情不专一,不诚恳等误区。但本片却没有认可此种乱象,这正是陈勋奇一贯青春励志的电影理念。结尾男女主角在欢喜冤家的对决过程中逐渐产生真情,真正的爱情得以回归,不正是当代都市男女,在疯狂玩乐之后,最终的归属地吗。玩的再high,终究还是要回家的,爱情观再儿戏,还是要找到自己的另一半相濡以沫的。
我以为按照以前电影的情节,这么努力的练功,在再次遭遇雪豹的时候,就是检验其实力的机会了,但是,很遗憾,虽然苦练了很长时间,但是其实力仍然不能与强大的雪豹相比,哈比和他的朋友还是被雪豹
我以为按照以前电影的情节,这么努力的练功,在再次遭遇雪豹的时候,就是检验其实力的机会了,但是,很遗憾,虽然苦练了很长时间,但是其实力仍然不能与强大的雪豹相比,哈比和他的朋友还是被雪豹打败了。
后来,哈比带着自己的小伙伴回到熊猫的世外桃源,这一次他和他的族人遭受了雪豹的袭击,在茜茜和翻翻的努力无果后,哈比的实力才真正得以展现。
这一连串的剧情,给人一个很明显很现实的人的成长过程:你首先要为成功而努力,努力了,并不一定有成果,但是你的努力会给你积累实力,爆发的时候才能闪亮茗天。
剧情的最后还隐喻了当今这个世界,封闭是不可取的,要想更好更快的成功,必须依赖朋友和外界的帮助。