温暖的尸体,让我们看到了人性化的丧尸逆转成人,这部第三波更进一步展开了想象,加入被治愈的丧尸带着那段恐怖的记忆回归社会生活会如何。一部设定新奇的丧尸题材影片,脑洞大开,创意满满,然而在剧情的发展和充实程度上显然功力欠缺,又莫名回到了低阶丧尸满街跑,屠戮市民,击退规军的俗套,令前期建立起灾后新秩序的政府再度弱智了一把。
如果我的脑洞给编剧,我会这么编。
1、在治愈者回归
温暖的尸体,让我们看到了人性化的丧尸逆转成人,这部第三波更进一步展开了想象,加入被治愈的丧尸带着那段恐怖的记忆回归社会生活会如何。一部设定新奇的丧尸题材影片,脑洞大开,创意满满,然而在剧情的发展和充实程度上显然功力欠缺,又莫名回到了低阶丧尸满街跑,屠戮市民,击退规军的俗套,令前期建立起灾后新秩序的政府再度弱智了一把。
如果我的脑洞给编剧,我会这么编。
1、在治愈者回归社会,研究发现治愈者不会被感染者识别为攻击目标,于是积极组织一只由可控治愈者组成的特殊对丧尸小队,以应对突然危机。
2、森安作为主角被困于自己的噩梦中不断挣扎,在与康纳的理念背道而驰选择揭发康纳后,被选召入特别小队。
3、康纳实施释放感染者计划时,特殊小队以极少数量堵在隔离区门,尽数歼灭逃离者。
4、女同科学家不要那么智障…为救百合而失智相信康纳导致感染者释放,新增感染者8000。
5、艾比可以更真实一些,不要那么圣母婊,高喊着原谅他然后得知真相后大叫滚蛋,几乎就是人设崩了。
虽然是一部丧尸题材的影片,在这个有趣的设定本应该成为一部更有故事情节和丰满人物形象的,结果依旧没能成为经典。影片虽然演绎着治愈者回归的生活,对照现实不难发现影设那些身背污点的犯罪者回归社会可能遭遇到的问题,甚至体现了一些较为偏激的观点。结果在一片混乱之后草草收尾,所有人物的结局一个没交代,这是还准备拍续集么…求放过啊!
在一个平等的世界里,男人在家打毛衣带小孩,不再被叫做娘炮,只要他喜欢就可以。
女孩打篮球剪短发,不再叫做男人婆,只要她高兴就成。
喜欢开放性生活的女人不再被抨击为荡妇,公交车。
喜欢同性的人,也不再被排斥为恶心,不可思议,有病。
愿意组建家庭的人,可以用心爱护对方,尊重对方,互相坦诚,互相照顾。
不愿组建家庭的人也没人笑话单身,没人
在一个平等的世界里,男人在家打毛衣带小孩,不再被叫做娘炮,只要他喜欢就可以。
女孩打篮球剪短发,不再叫做男人婆,只要她高兴就成。
喜欢开放性生活的女人不再被抨击为荡妇,公交车。
喜欢同性的人,也不再被排斥为恶心,不可思议,有病。
愿意组建家庭的人,可以用心爱护对方,尊重对方,互相坦诚,互相照顾。
不愿组建家庭的人也没人笑话单身,没人逼迫你结婚。
在那样一个世界里,自由和爱是人与人之间的主题,每个人都有属于自己的个体色彩。(摘自某公众号)
我们需要的是平权,而不是什么男权女权。
Once Upon a Time in China最近重看了徐克执导的《黄飞鸿》系列电影,以现在的年龄再次看它,已经少了当年喜看“打闹”的情绪了,看着看着便会陷进深入的思索,才焕然觉悟,原来这人世间还有一种艺术叫徐氏电影,当年太小,没看懂,没看懂。(一)主要人物十三姨:一个白富美,留学归国,既有西方现代
Once Upon a Time in China最近重看了徐克执导的《黄飞鸿》系列电影,以现在的年龄再次看它,已经少了当年喜看“打闹”的情绪了,看着看着便会陷进深入的思索,才焕然觉悟,原来这人世间还有一种艺术叫徐氏电影,当年太小,没看懂,没看懂。(一)主要人物十三姨:一个白富美,留学归国,既有西方现代女性的大方开化,又含传统中国女性的保守优雅,是完美的恋人,是梦想的情人。可是她的作用可不仅仅如此,她是整部电影中除黄飞鸿外,最浓墨重彩的一笔,是缺一不可的角色。手持西洋照相机,一席淡色欧洲服饰,高挑的身材,白皙的皮肤,几乎毫无瑕疵的面部,从一开场不仅简洁明了的展现了角色的身份背景,更是给人留下了深刻的印象,几乎让人感觉历史上若真有十三姨此人,那这个人便是她了。十三姨在英国受过较为良好的西式教育,对西方现代化及其产生的新鲜事物有较强的接受能力,她从归国走进黄飞鸿的生活的那一刻起便注定会对他产生着持久的影响力。广东是最早对殖民者开放的地区之一,经过几十年的发展,西方的人、事、器已开始产生一定的效果,但黄飞鸿的身边还没有一个真正接触过西方,去过西方,并且和自己非常亲近的人,就在这时十三姨回来了。紧接着西方的服饰、西方的饮食、西方的礼仪、西方的语言和西方的机器便接踵而来,来到黄飞鸿的日常生活里,在潜移默化中影响着这个传统的中国男人。可以说十三姨是黄飞鸿开眼看世界的那双最直接的眼睛,她将西方的现代化的产物带到黄飞鸿的生活里习惯中,她是黄飞鸿认识新世界的眼睛,也是黄飞鸿内心深处传统与现代文明的一个桥梁,是进是退,虽不是一时所能改变的,但却已在不知不觉中悄然变化。若以上都是明线的话,那两人的爱情便是《黄飞鸿》系列前三部中的一条暗线,黄飞鸿从一开始的拒绝到犹豫到纠结再到坦然面对,这不单单是传统伦理与爱情在黄飞鸿内心挣扎的过程,更是黄飞鸿对十三姨所代表的西方文明的从反感到怀疑到摸索再到包容学习的过程,是传统向现代过度的一个过程,在她身上,黄飞鸿看到了中西文明交织的结果,而从对传统儒家伦理的突破开始,黄飞鸿在前进的道路上已经迈出了一大步。另一方面十三姨在国外本可以交新的男朋友,但她却没有,当黄飞鸿问她既然外国那么好什么都有,你还回来做什么时,她回答说:“我想见的人,外国就没有,我在国外的这两年,心里还一直惦记着你。”这一句话可谓意味深长,从表面看:刚回国的十三姨作为长辈对晚辈直接说出如此暧昧的话,一方面看出了西方现代文明在她身上作用的效果,另一方面也表现了她对以黄飞鸿为代表的传统的隐隐不舍。从深处看:似乎我们可以表明一个态度,虽说十三姨接受了西方教育,可是在她身上依旧保持着中国传统文化里好的一面,她并未对传统一概否定与不屑,在外国呆这么多年,她爱的却还是中国男人,换句话说,中国男人身上有的并且吸引她的东西与味道,这在西方男人的身上她并没有看到,所以她回来了。而且在回来后她也时常着中国传统女性服饰,没有忘却,更没有排斥传统文化。她也时常着西方现代女性服饰甚至扮男装,她并没有因为回到了自己的国家就抛却了已经接受的现代化教育。当在前进的道路上走着,在与现代文明接触的过程中,有的时候不妨回头,不必一味向前,走的远了,便看不到自己的根了,这正是十三姨身上难能可贵之处,也是对黄飞鸿影响最大的地方。所以说电影中的十三姨不仅仅是个“人”而已,她对黄飞鸿的作用,对黄飞鸿身边人的作用,甚至于对整部电影的作用已经大大超出了“人”这个范畴。黄麒英:作为黄飞鸿的父亲,虽说在电影中出现的次数不多,但他与黄飞鸿的父子关系却又是电影中另一条不可或缺的暗线。黄麒英自小深受传统文化熏陶,对传统的固守与保护是理所当然的,所以说他对黄飞鸿从小到大的影响是不言自明的,是黄飞鸿骨子里的传统文化的土壤。但他又不是一味陈腐的,他又有开明的一面,而且是非常明确的开明,这在电影中有四件事可以清晰的看出来。①第三集中鬼脚七还受命于黄天霸,到广东会馆来闹事砸场,踢坏了很多新糊的狮头,他忍住了,可当鬼脚七的腿伸向了太祖爷留下的狮头时他义无反顾的拼了老命前去保护,可惜最后狮头还是被踢破了,自己也受伤了,但他还是不舍得把已经坏掉的狮头扔掉,而是收藏了起来,这是他身上保守固执的一面,而旧狮头的被破坏,既是他身上传统文化被踢碎的又一次表现,也是导演精心设计的一个桥段。②受伤后,黄飞鸿端来熬好的中药给他,他不喝,说这些旧的东西已经不管用了,他现在吃中成药,是用从外国买来的蒸汽机制成的,效果更好,这是他对身为中医的自己,对传统医学文化的一定否定,也是他身上开明进步的一面。③当第一次见到身穿西式服装的十三姨时,他并未和其他人一样,满嘴的“假洋婆子”式的轻蔑或是表现出丝毫的生气状,他只是在众人面前哈哈大笑,难以自控,当镜头切换到自己的卧室时他依旧对着十三姨哈哈大笑,十三姨劝他别笑了,刚刚被鬼脚七踢伤,别笑坏了身子。黄麒英的大笑,和十三姨的劝说,以及镜头从众人面前切换到私下的卧室,他也并未变换对十三姨的脸色,这一笑一劝和一切之间,三种表现手法的交错使用,生动刻画了他对现代文明的态度,那是一种应有的开明与包容,是对被“踢坏”的传统文化的一剂抚慰,笑着向前看,才会忘却破碎的过往所留下的伤痛。④当黄飞鸿提出要和十三姨成婚时,他没有做出什么暴怒的表情和行为,而是张嘴发呆,一语不发,接下来的几天也是和黄飞鸿没有正面冲突,只是在暗暗的较劲,到最后,黄飞鸿以为十三姨不辞而别最后又“失而复得”,快步跑去,在众人面前兴奋的拥抱十三姨时,旁边的人都惊的目瞪口呆,有人问黄麒英:“这种情况,你是不是应该说点什么?”黄麒英回答:“那些旧狮头,还是全都烧了吧”,这时候前面的太祖爷留下的旧狮头的作用才开始爆棚,黄麒英自此也开始了新的转变,他的改变同时也影响着黄飞鸿。如果说黄飞鸿的开明与保守是遗传的话,那他的父亲黄麒英身上的种种便是他最直接的基因。严振东与梁宽: 刚开始生活窘迫的梁宽由于种种巧合与误会没有拜师(拜黄飞鸿)成功,打工也是被处处刁难,还被沙河帮追杀,最后看到和自己同病相连的山东高手严振东,便拜到他门下。严振东也非大奸大恶之徒,可是在电影中却是最具悲剧色彩的一个角色,是对黄飞鸿思想产生极大冲击的一个人物。他的没落与沉浮是那个时代,那个时代的人的悲剧浓缩。他从山东一路南下来到佛山,想开馆收徒,开辟自己的武术事业,可是却身无分文,朝不保夕,又被当地人排挤,为了成名就莫名其妙的去找黄飞鸿挑战,并对他产生了无缘无故的仇恨。他的绝招是金钟罩铁布衫,是一种保守的武术,象征着异常固执的传统保守主义,可是最后还是被洋枪乱弹打死,在他的身上集中着传统的保守与固执,更集中了传统对现代的无力还击的态势,所以说他的一生是悲剧的,他的死也是必然的,而且不是被黄飞鸿打死,而是被象征着先进文明的洋枪打死,他的死是古老东方文明遇见西方现代文明的产物,一切都是偶然的,却也都是必然的,就看你怎么去看待和理解这个偶然,怎样去承认和面对这个必然。正如他死前对黄飞鸿所说的:“我们的功夫再棒,也敌不过洋枪洋炮”。梁宽一开始拜师严振东,由于严振东为了成名在一步步的迷失自己,甚至与无恶不作的沙河帮联手,让梁宽心寒与恼怒,最后还是转拜了黄飞鸿。与其说是黄飞鸿拯救了他,不如说是他自己在严黄之间做出了自己的选择。而从某种意义上说他也是严振东与黄飞鸿的纽带与媒介,他从严振东身上看到了传统保守主义的那种为达目的不择手段的丑恶,也从黄飞鸿身上看到了传统文化中侠肝义胆和对新鲜事物开明包容的一面,他在严黄二人之间一拜一转做出的选择,不是一个简单纯粹的门派的转变,更是以他为代表的传统迷茫的普通民众思想观念转变的一个缩影。而黄飞鸿也从梁宽的身上看到了拯救失足于传统迷途的人们的一丝丝希望,更是通过梁宽的钩连,他也看到了自己骨子里的另一面保守主义的下场,严振东之死就是证明,也对他的思想观念向更深层次转变产生了极大影响。鬼脚七与牙擦苏: 鬼脚七一开始为恶霸黄天霸卖命,最后被梁宽无意间弄断了腿,被黄天霸遗弃,最后被黄飞鸿救回,接好了腿,熊欣欣饰演的鬼脚七可谓是三分活泼七分寒惧,从绝佳的腿功到出色的演技,与李连杰扮演的黄飞鸿相比不仅不势弱,甚至是更高出一筹,给人留下的印象极其深刻。和梁宽一样他也是穷途末路的一份子,是他们中间的一个代表,不同的是,他甘愿为黄天霸卖命,甚至是作恶多端,可当他腿断之后,他唯一使自己生存和让人畏惧的工具没了,黄天霸的遗弃以及平时对他卖笑奉承的小人的欺辱,让他愤怒难平,却又无可奈何。幸运的是他遇到了黄飞鸿,黄飞鸿不计前嫌,收留他,替他治疗接腿,最终感动了他,并拜黄飞鸿为师。这腿的一断一接,象征着与黄天霸为代表的传统旧恶势力的一刀两断,和与黄飞鸿为代表的传统侠义善良和开明包容的一次接轨。牙擦苏是从外国学过西医后回来在宝芝林学习中医的,英语讲的比国语还顺溜,对中国传统的很多东西都知之甚少却饱含着浓厚的兴趣,从一定意义上讲他是那些出国生活学习却失去了中国传统的根的人群的代表。在一次对受伤百姓的施救过程中,传统的中医没有发挥作用,百姓痛苦死去,牙擦苏在角落处默默流泪了,他的寻根之路遇到了巨大的打击和挫折,对传统文化的态度从学习到质疑,夜晚,他收拾好行李,穿上洋装,将剪掉的辫子递给黄飞鸿,想辞别出国学习西医,这一事件对黄飞鸿的打击无疑是巨大的,自己最亲近的人从学西医到学中医最后到还是要去学西医,本以为能在传统与现代,中国与西方之间找到一种平衡,可这种平衡刚没过多久便被牙擦苏的断发出走所打破。现实与理想的冲击给黄飞鸿带来了新的思考。鬼脚七的接腿入门与牙擦苏的断发出走,是电影中两组鲜明的对比,也是黄飞鸿心理路程和思想转变的曲折显现,可见前进的道路并不总是一帆风顺的,有时候不得不回过头来,将一切重新来过。官僚:①刘永福:著名的民族英雄,可在晚清败势已定的时局中,却是英雄迟暮,无力回天。他在电影中出现的时间很少,但由于他对黄飞鸿的英雄相惜与重视,使电影中黄飞鸿的角色定位上升到了民族英雄的地步,是塑造黄飞鸿形象的一记重笔。他的台词也不多,可就那一句电影第一集的开场白就奠定了整部电影的感情基调和时局背景:“黄飞鸿,你看,现在西洋战舰都满满地停进了我们的港口。香港给了英国、澳门给了葡萄牙、俄国占了黑龙江。连自己的祖宗都保不住了,还派我刘永福去安南(安南:古称,现指越南),到人家的地方去跟法兰西交战。唉,安南人见了我这‘吾土吾民’的牌匾会怎么想呢? 来人呢,摘下它,快!唉,现在朝廷是非太多,派我打仗又嫌我兵力多,我走了之后,这班水师跟了我这么久,一定会被解散。 ”一句“派我打仗又嫌我兵力多”道出了古往今来多少将领内心的酸楚与无奈,也从侧面反映了晚清政府的颓败与不堪。②李鸿章:他是在第三集《狮王争霸》中出现的,为讨老佛爷欢心和实现所谓的习武强身,以显国威,奏言举办全国狮王争霸,结果导致各大势力为挣狮王金牌互相残杀,民不聊生,虚假的强民强国形式暴露无遗。最后黄飞鸿夺得金牌可是却铁骨铮铮的撂下了一句话:“李大人,所谓胜者为王,败者为寇。刚才天炮一响,如果没有天灯挡枪的话,胜负归谁,还真没人知道。现在金牌在我黄某的手上,并非我赢了。大人为了大显我民神威而举办的这场‘狮王争霸’,死伤这么多人,在世人面前,其实我们都输了。依小民之见,我们不只要练武强身、以抗外敌,最重要还是广开民智、智武合一,那才是国富民强之道。区区一个牌子,能否改变国运?还请李大人三思。这金牌,留给您做纪念吧!告辞了!” 这一集是93年上映的,而中国的改革开放不过十年,经济稍微起色便在90年举办了对当时中国而言的超大规模盛会亚运会,可自92年之后中国经济一路下滑,改革开放遭受严重挫折,紧接着就是97年亚洲金融危机,“姓资姓社”,迷茫不前,这一切虽不能说是有必然的联系,却也是某种程度上的讽刺,但这种讽刺是善意的,于时于今都是极大的告诫,不管徐克是刻意还是无意的,观众都从中看出了电影之外的意味,只是不知道我们的衙门会怎么想了。当然了,到了第三集,黄飞鸿的眼界和思想已经大大提高,那句“我们不只要练武强身、以抗外敌,最重要还是广开民智、智武合一,那才是国富民强之道”足见他已经开始知道先进文化的重要性了。(二)特写镜头与意象雨中的花: 严振东在雨中卖艺,梁宽在追十三姨的途中,路过看着蹲下来一枚一枚捡起地上铜板的严振东,还未缓过神来,只听楼上的妓女拿着花散着叫卖着:“大爷,别追了,上来呀。”紧接着花顺势落在了严振东的身旁,梁宽低头看去,大雨淋打着躺在地上的花,花挨着被雨淋打着的严振东,严振东抬头看了看梁宽,镜头又定格在了地上的落花,伴随着周边的妓女的风骚叫嚷和淅淅沥沥的雨声,此种凄凉,不是一般人所能体味。想必梁宽是从严振东的身上看到了自己,而生感慨怜悯之情吧。强烈的对比让这个镜头尤为刺激耳目,生逢乱世,有的人苟延残喘,有的人忍辱苟且,有的人苦苦挣扎,可所有的人和事都像这雨中的落花一样,美好却易折,最后还是得从高处飘落,被大雨浸淋,并永远被定格在了那个自己所痛恨的时代。布鞋: 洋人打伤了卖菜的九叔,猪肉荣冲动发怒,抄起家伙带着民团的人准备去讨个公道,黄师傅厉声呵斥,说:“不要冲动,不许你插手,现在关乎人命,我要找衙门,跟洋人澄清这件事情,不然我们唐人,怎么在佛山住下去。”随后转身,镜头向下对着他那双黑色的布鞋,一动不动。这里的布鞋象征着传统,黄飞鸿动辄就说通过衙门解决事情,表现了他内心稳重理性却又遵守传统的一面,布鞋的特写镜头在此表现的恰如其分。烧毁的扇子: 沙河帮偷袭宝芝林,一把大火烧了整个宝芝林,十三姨一心拿着照相机没有护好刘永福临走前赠给黄飞鸿的那把写有不平等条约的纸扇。黄飞鸿回来时看到十三姨拿着照相机对着烧毁的房子拍照,就说房子都烧快完了你还在拍照!话音刚落,他走进房间,赶忙打开纸扇,条约的内容还在,唯独“不平等条约”中的“不”字被烧毁了,(一下子不平等条约变成了平等条约)此时镜头给烧毁的纸扇一个大大的特写,再看看旁边“吾土吾民”的牌匾,一时怒火中天,将十三姨一顿痛骂,骂她整天就知道玩这些西洋的破玩意儿。宝芝林被烧,纸扇被毁,一切代表着传统与民族自尊的旧的东西都不在了,可是西洋的东西善存,家仇国恨、民族的屈辱、文明的冲突,一时间百感交集,这一怒是对过去的痛心更是对前途的迷茫。当自己所拥有的一切消失殆尽时,面对未知的新的未来,我们是全然接受,还是原地观望?这不是黄飞鸿一个人的问题,也不是晚清那一个时代的问题。墙上的影子: 在电影中时常会出现十三姨对着两人墙上的影子想入非非,最后当墙上的两个人的影子真正的反映出现实时,两个人真的在一起了。这是十三姨对黄飞鸿感情的真实而间接的表达,影子内容的变化,也是两人感情发展过程的真实写照。听说这段以及里面所有的感情戏都是女编剧写的,难怪会如此细腻而生动有趣。卖唱的老盲者: 第二集中,夜晚时分黄飞鸿站在客栈的阳台,向远处望去,此时镜头广角拉开,周边西洋建筑与传统建筑交错,镜头又开始慢慢拉远,西洋战舰和中国船只并列,镜头再回来,再俯瞰下去,萧瑟秋风,纸屑垃圾四处飘零,破烂的街头,昏暗的灯火,有人在打砸西洋建筑,有官兵在追捕反动分子,有奔跑的人们,有打架斗殴的地痞,有乞讨的流浪者,有混乱不堪的夜市,有西洋的马车,有中国的轿子,只听见风中传来一声声凄凉婉转的粤语唱词:飘零去,莫问前因只见半山残照,照住一个愁人去路茫茫,不禁悲怀阵阵前尘惘惘,惹得我泪落纷纷想学投笔,投笔从戎,图发奋,却被儒冠误了,使我有志难伸想学一棹,一棹五湖,同遁隐,却被妖氛笼遍,远无垠还说乜石烂,石烂海枯,情不泯你看沉沉雾霭,西风紧南飞北雁,怕向客中闻平安未报,自问心何忍空余泪眼,望断寒昏亏我深情博爱,两无能今日依楼人远,天涯近从此飘萍和断梗,几许深盟密约,句句都无凭一位盲人拉着二胡在徐徐唱到,伴着风,伴着周边熙熙攘攘的一切,镜头再次拉起。这是我觉得整部系列电影中最凄美而又最唯美的一幅画面,个人与国家,落后与先进,中国与西方,一切的一切都在这风中,这曲中,个中滋味,毋需多言。夕阳下海滩练武 夕阳残照,海风急,浪潮起,绣有保家卫国四个大字的黑白旗帜迎风飘扬,黄飞鸿带着民团排出阵列练拳习武,此时《男儿当自强》的旋律开始。这是全片最激动人心,并使人奋发向上的场景,虽然民团的人一个个的肋骨都露出来了,可是仍旧贫贱未移,强身健骨,保家卫国。如若每个中国人都能这样自强不息,谁又能断定眼前的太阳不是即将升起的朝阳呢?正如歌词中唱到的:“傲气傲笑万重浪,热血热胜红日光······”不必苛求每个人都能活出黄飞鸿那样的现实,但至少要活出那种状态。(三)电影里的“一类人”①底层的劳作者: 最为典型的是《西域雄狮》里的华工。当黄飞鸿发现他们将一天的辛苦所得都摊在赌桌上时,并未斥责,而是委婉的教育:他也要加入,还要坐庄。此时华工们不太好意思了,说:“黄师傅连您都赌了,那像我们这样的人还有什么幻想呢,我们不赌了,不赌了。”黄飞鸿见状便开始“演讲”进行教育,话毕转过身来,华工们已经睡着了。第二天华工们知道黄师傅没时间过来时,立马又聚在一起开赌。当宝芝林庆祝美国店开业一周年时,黄飞鸿又要“演讲”,华工们立即吆喝:“黄师傅听说你十字拳不错,给我们耍两招吧”,黄飞鸿不允,准备开口演讲,此时十三姨出来招呼大家进去吃点心,华工们赶忙一窝蜂的往屋里钻,黄飞鸿微微的摇了下头。牙擦苏说:“师傅,不是你说的不好,是十三姨来的time不是时候!”黄飞鸿会意一笑:“对,是时间不对。”当十三姨和黄飞鸿要离开旧金山时,车子还没出发,华工们招来的妓女就来了,大家立马催促黄飞鸿出发说怕赶不上轮船,然后转身拥向那个又胖又矮又丑的妓女,妓女说:“每天只能接十个,每逢初一、十五必须吃素。”多么滑稽啊。人性都是有矛盾的两方面的,华工们丑陋的另一面在黄飞鸿离开时表现出来。不知道是徐克对自己电影艺术的自嘲,还是在嘲弄底层的劳作者的无知与愚昧,总之,要对他们进行教育,不是没有能力,只是还不是时候,时间不对!鲁迅说过,所有人困在一个黑屋子里,没有人觉得不对,可是有一个人发现了,那么他是最痛苦的一个,因为没有人理解他。此时的徐克、此时的黄飞鸿就是这样。②街头巷尾鱼龙混杂的人:电影中多次出现道路上形形色色的人群的画面,西洋传教士、和尚、满清捕快、外国军队、小贩、外国商人等等挤在一起,走在一起,其中最典型的是第一集《壮志凌云》一开始,茶楼上的中国鼓乐手们听到楼下有一群传教士唱着“哈利路亚”路过,立马说“又来了”,接着就赶紧演奏的更响,企图盖过传教士的声音,传教士也不示弱,喊的更响。一幅中西文化碰撞的画面生动形象,而旁人的神态更是切中要害,一开始时大家喝着茶享受着奏乐,不管是普通百姓还是和尚都站在一旁呆呆的看着传教士从身边走过,当奏乐声音变大时大家立马捂住耳朵不堪其扰,传教士声音变大时,大家依旧呆呆的看着他们路过。③猪肉荣为代表的爱打抱不平者:猪肉荣是黄飞鸿徒弟中最冲动易怒的,却也是最仗义的一个,爱打抱不平。可是在他身上却发现不少问题,至少是两个方面的:一方面是表现出以他为代表的爱出手助人的普通人的冲动,不克制,一有问题就立马用武器用拳头解决,最后受伤害的反而是自己。另一方面是他身上表现出,普通民众愚昧而不自知却又嘲笑他人愚昧的愚昧。这里有个片段:黄飞鸿让牙擦苏去拿金创药,猪肉荣嘲笑牙擦苏中国话都说不好,还抢走牙擦苏手中的几个药瓶,自己递给黄飞鸿,然后黄飞鸿叫他们师兄弟别整天打打闹闹,猪肉荣说:“师傅,我是在教他怎么做中国人。”黄飞鸿说,那你把金创药拿给我,猪肉荣对着手中的几个药瓶,说:“金创药,三个字”可一看几个药瓶上写的都是三个字,不好意思笑着说:“师傅,我没念过书。”黄飞鸿说:“哦?那你还笑人家不是中国人?”接着牙擦苏将金创药递给黄飞鸿。真是讽刺,极大的讽刺。④互相残杀的势力:不论是沙河帮、黄天霸等人,还是官府及白莲教,在民族存亡之秋,还整天打打杀杀,做一些毫无意义的争斗,最后死伤无数还波及无辜,却仍旧乐此不疲,这种中国所固有的内斗,不管是以前还是现在都有,这也是本片所表现和在深思的一个地方。⑤看客:鲁迅笔下的看客,在电影中也是到处都是。沙河帮追杀梁宽,猪肉荣带着民团相助,两股势力在大街小巷里大的混乱不堪,此时只听见有人说,“六国大封相(场面混乱难以收拾的意思)喽,快来看。”一群人爬上竹架观看。做生意的小贩吆喝道:“卖甜糕嘞,吃甜糕看打架。”然后又一群人挤过来,买了甜糕边吃边津津有味的欣赏着打架。冷漠、麻木,这些词用的再恰当也抵不过内心的疼痛。(四)经典对白①十三姨要为黄飞鸿定制西装,黄飞鸿问:“为什么我们处处都要向外国学习?······等将来所有的中国人都穿上西装时我再穿吧。”不知道我们现在所有的人是不是都已经穿上西装了,我不知道,我只知道若古人来到现在,我们唯一自慰的便是我们至少还能做基本的交流,因为除此之外,我们已经一无所有。②黄飞鸿看到孙文和陆皓东不停的看怀表,掌握时间,对梁宽说:“以前我们从来没有觉得时间是那么重要,看来我们已经浪费了太多的时间了,算了,说了你也不懂。”③黄飞鸿白天抓住沙河帮的人,可是没人愿意陪他去衙门帮他作证,晚上又看到奸商在路上招摇赚骗:“在美国,每个人走路都要很小心的,为什么?因为一不小心就会踩到金子了。在河边洗脸,捧起水来都有金沙呢,那里的人白天都要带墨镜,不然会让金子晃瞎眼睛的。”然后转身想走,一位神父向他传教,他问神父:“我今天抓到个坏人,耶稣会帮我做证人么?”神父哑然,黄飞鸿叹了一口去,离去。④提督大人与黄飞鸿站在船头眺望远方,提督大人说:“金山,到底世界上有金山么?”黄飞鸿回答:“如果这个世界真有金山的话,这些洋船为什么要来我们的港口呢?也许我们已经站在金山上了。”这句对白可谓经典中的经典,当年就记住了这个画面,只不过我到现在还不知道我现在所站的地方到底是不是金山。(五)电影题目、主题曲和主题电影《黄飞鸿》外文译作《Once Upon a Time in China》,即“中国往事”,导演未有刻意直译而选择这么宏大的题目,有人说导演是在向电影史上的“史诗”级别的巨作《美国往事》(Once Upon a Time in America)致敬,也有人说导演只是以一种济世情怀在发“牢骚”,事实究竟如何,我们莫衷一是。不管是二三十年代的美国,还是一百多年前的中国,却已都是往事,追忆往事,更多的不是对过往的怀旧,而是对现实的看待与思索。人都是属于时代的,每个时代的人都有他那个时代的束缚,不论是局限于时代的“愚民”还是突破自己时代局限的英雄,其实更多的还是要活出自己,电影中的黄飞鸿不仅仅是位一代宗师,更是一个完美的精神偶像,但这种完美于现世生活而言是憔悴的,其人、其事、其时,已仅仅只是往事而已,所以从电影题目《中国往事》到主题曲《男儿当自强》无时无刻不在向我昭示着这样一个主题:满与汉、黑帮与政府、民族与西方、武术与枪炮、中医与西学、伦理与爱情,保守与革命、镇压与暴动、入侵与反抗······当一个个的元素对立、交错、摩擦,当个人的生死与国家民族的存亡相交融,站在中西文明碰撞的十字路口时,是后退还是前进,或是迷茫不前?其实最后受伤害最深的还是社会最底层的民众,我们不可能要求每个人都能像黄飞鸿一般能文能武、侠之大者,也不必苛求每个人都能活出这种现实,但至少要活出这种状态,而对这种状态的追求,不单单是为了国家,为了民族,更多的是为了自己,因为我们才是这个国家、这个民族、这个现实中最大最大的弱者,不管是历史的变迁或是时代的变幻,教科书上我们是最大的推动者,教科书外我们也是最大的流血者,国家亡了,民族灭了,我们还是人!“佛山无影脚”仅是“黄飞鸿”虚化的代称,“男儿当自强”却是“黄飞鸿”现实的意义, 作为个人而言,我们要为我们个人的存在负责,负责的方式就是“自强”。看完整部电影不得不由衷的感叹徐克的“怪才”真是名至实归,武侠二字表现的淋漓精致,民族主义在里面表现的不卑不亢,恰到好处,在中西文明冲突的洪流中,个人对自己命运的思考、把握与转变,细致精确,却又点到为止,不让人厌烦。黄飞鸿的时代离我们很远,却又离我们很近,我们每个人离黄飞鸿很近,却又离他很远。(全文部分语句有借用,允许转载借用。)
1-2集 https://www.douban.com/note/799506585/
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第三集 https://www.douban.com/note/800163334/
4-5集 https://www.douban.com/note/801401911/
6-7集 https://www.douban.com/note/802680227/
第八集 Pax Bostonia
分集标题是拉丁语,如果Pax Americana=American Peace的话,这里显然是指“波士顿和平条约”。Pax Americana是二战之后,1945年为了西半球的长期和平而达成的一些协议,后来扩展到全世界,也叫The Long Peace;这个短语是从更早的古罗马帝国时期的“Pax Romana”化来的,两千年之后还有Pax Britannica,大英时期的和平。
许鞍华1981年执导的《胡越的故事》,大概才是她后期典型风格的起源点。做为香港电影新浪潮的代表作,本片呈现典型的欧洲电影风格,那些看似漫不经心的,几乎与电影情节无关的细节,无一不体现着欧洲电影的情趣,典型如泰迪罗宾领衔的侏儒群舞,街头寻找男朋友的人妖,这种细节无一不拖宕了叙事效率,但却为电影带来了风情。另一方面,它又巧妙采用了镜面反射画面,像欧洲电影那样,
许鞍华1981年执导的《胡越的故事》,大概才是她后期典型风格的起源点。做为香港电影新浪潮的代表作,本片呈现典型的欧洲电影风格,那些看似漫不经心的,几乎与电影情节无关的细节,无一不体现着欧洲电影的情趣,典型如泰迪罗宾领衔的侏儒群舞,街头寻找男朋友的人妖,这种细节无一不拖宕了叙事效率,但却为电影带来了风情。另一方面,它又巧妙采用了镜面反射画面,像欧洲电影那样,镜头不通过剪切叙述剧情,反补了叙事效率。
本作被后世影评人归于许鞍华“船民”三部曲之一。在我看来,《胡越的故事》与当时越南船民这样一个社会议题关系不大,它只是从一个船民的故事引申开去,通过一个悲情杀手的故事,表达身份认同的焦虑。我们从后期的许多作品中可以了解到,“身份认同”可称之为许鞍华导演的一个创作母题。在本片中,周润发饰演的男主角是一名在统一战争后逃离越南的华侨,从越南到香港,为了移民美国而又误入菲律宾,为了一个互生好感的女人沦为杀手。而这样一个没有合法护照的杀手,成为阐释“身份认同焦虑”的极佳主体。电影中的一个镜头,是周润发将无用的假护照烧掉;更有一个角色的台词说到,“我们无法在哪一条唐人街,都一样啊。”华人身份的漂泊无依,几可看成是当时香港社会的身份焦虑。
另外,电影是带着明显的政治倾向的,这个倾向就是对当时越南政权的控诉。联系本片的拍摄的年代,这样的政治态度是与祖国大陆相一致的,我们更可以从许鞍华的下一部电影得到证实。还是,本片的编剧是张坚庭,从他后期的导演作品来看,他喜欢在电影中加入政治表达。
本来看剪辑以为很甜去看的,没想到看到男主锱铢必较,因为女主说抱着不合适就把女主摔地上,现实中遇到这种人有多远跑多远好吧?一点绅士风度都没有,此刻能把女主丢地上,以后就能不眨眼地拔女主氧气管。是个正常人也不会这样对喜欢的人,如果一开始不喜欢,男人是很难日久生情的。
照搬抄袭韩剧和台偶太明显了,尬的不行,女主为什
本来看剪辑以为很甜去看的,没想到看到男主锱铢必较,因为女主说抱着不合适就把女主摔地上,现实中遇到这种人有多远跑多远好吧?一点绅士风度都没有,此刻能把女主丢地上,以后就能不眨眼地拔女主氧气管。是个正常人也不会这样对喜欢的人,如果一开始不喜欢,男人是很难日久生情的。
照搬抄袭韩剧和台偶太明显了,尬的不行,女主为什么看房子要狗腿地介绍?还拿书壁咚?是正常智商能干出来的事情吗?房东需要帮个忙去和男主挤个房间不同意,那就去住客厅啊?亲姐弟打地铺又怎么了?非得硬塞进男主房间里,为了这个还早起晚归专门送男主上班?就男主这个小肚鸡肠的样子,你以为你是恶作剧之吻吗?
编剧没有功底可以不搞,不要让大家觉得一个男医学博士就值得女生倒贴,高学历不是人品遮羞布。
如果把大银幕上的超级英雄按照问世时间排成一排,不难发现一条清晰的弧线:超级英雄变得越来越“卑微”了,无论是DC还是漫威,都渐渐从造神运动的狂欢中冷静下来,赋予角色越来越多的“人性”。在社交媒体全胜时期,这个人人都能做五分钟名人的时代,超级英雄们甩掉高冷和神秘,卯足了劲亲民。他们的出身未必高贵,未必背负国仇家恨,哪怕阴差阳错间成了“天选之子”,依旧保留了很多普通人的缺点,并极擅长将这些缺点变成
如果把大银幕上的超级英雄按照问世时间排成一排,不难发现一条清晰的弧线:超级英雄变得越来越“卑微”了,无论是DC还是漫威,都渐渐从造神运动的狂欢中冷静下来,赋予角色越来越多的“人性”。在社交媒体全胜时期,这个人人都能做五分钟名人的时代,超级英雄们甩掉高冷和神秘,卯足了劲亲民。他们的出身未必高贵,未必背负国仇家恨,哪怕阴差阳错间成了“天选之子”,依旧保留了很多普通人的缺点,并极擅长将这些缺点变成讨好观众的“萌点”。
2018年上映的漫威动画电影《蜘蛛侠:平行宇宙》,展示了一个人人都能当蜘蛛侠的宇宙空间。而几个月后上映的DC电影《雷霆沙赞》,不但将一个平凡的小孩变成了超级英雄,甚至连小孩的兄弟姐妹也“鸡犬升天”,过了一把超级英雄的瘾。
英雄,是介于人与神之间的存在。超级英雄们从人转变为救民于水火的神时,通常要经历一次变身。大部分时间,这场变身仅仅是穿上制服,拿起武器。而《雷霆沙赞》却在这个仪式上动了点手脚:男主角比利变成沙赞后,不但换了装备,还成了一个强壮的成年男子。这种设定让主角身上充满反差,为影片增添了不少荒诞搞笑的情节,同时影片的主题也更加具象化。
李韬导演的喜剧电影里面有很多反转,让人意料不到,没有想到这一切都是他父亲请来的演员,父亲请来演员支持工作,想让儿子能够有自信,并且,里面有很多现在新鲜的梗在里面,片头做的很有质感,让人有想看的欲望,并且镜头运动登都做的不错 。谈话时的画面处理也很不错,让人在喜剧里面感受到爱。有志青年王建华,心怀梦想成立圆梦公司,却因此欠了一屁股债,不管是受到殴打还是被人嘲讽,王建华依旧不忘初心,坚守内心最美
李韬导演的喜剧电影里面有很多反转,让人意料不到,没有想到这一切都是他父亲请来的演员,父亲请来演员支持工作,想让儿子能够有自信,并且,里面有很多现在新鲜的梗在里面,片头做的很有质感,让人有想看的欲望,并且镜头运动登都做的不错 。谈话时的画面处理也很不错,让人在喜剧里面感受到爱。有志青年王建华,心怀梦想成立圆梦公司,却因此欠了一屁股债,不管是受到殴打还是被人嘲讽,王建华依旧不忘初心,坚守内心最美好的品德,最后取得了成功,但是第一个客人背后的故事却牵连出了父子连心的感人故事。
和第一部一起连着看的,相比而言差距还挺大的,第一部情节完整,剧情紧凑,笑点颇多,演员表演也到位,孙艺珍好看。第二部相比来说太散了,比较墨迹,虽然设置上与第一部差不多而且是独立的故事,但情节氛围和剧情都太分散了,潜水那段还挺好看但是过去八年了技术还不能有点创新嘛。全程吵来吵去,还没有第一部铁柱那种灵魂人物,男女主谈恋爱摆POSE,完全不像海盗,但两位女士都长的挺好看的。韩国的加勒比
和第一部一起连着看的,相比而言差距还挺大的,第一部情节完整,剧情紧凑,笑点颇多,演员表演也到位,孙艺珍好看。第二部相比来说太散了,比较墨迹,虽然设置上与第一部差不多而且是独立的故事,但情节氛围和剧情都太分散了,潜水那段还挺好看但是过去八年了技术还不能有点创新嘛。全程吵来吵去,还没有第一部铁柱那种灵魂人物,男女主谈恋爱摆POSE,完全不像海盗,但两位女士都长的挺好看的。韩国的加勒比
这部电影确实没有那么出彩,但是里面有很多的小细节却是值得耐人寻味。女主Kya看似是一个原生家庭破碎,无依无靠,独自生活在沼泽的”边缘人“,她的人生轨迹也在被动的被一个个“现实里的人”改写。实际上,她就是沼泽,人也许这辈子不会主动接近沼泽,但她就像一个知识储备,永远存在你的认知里,不会因为你的未涉足而消失,也不会因为人为的思想和行动而轻易控制和改变,Kya就
这部电影确实没有那么出彩,但是里面有很多的小细节却是值得耐人寻味。女主Kya看似是一个原生家庭破碎,无依无靠,独自生活在沼泽的”边缘人“,她的人生轨迹也在被动的被一个个“现实里的人”改写。实际上,她就是沼泽,人也许这辈子不会主动接近沼泽,但她就像一个知识储备,永远存在你的认知里,不会因为你的未涉足而消失,也不会因为人为的思想和行动而轻易控制和改变,Kya就是沼泽本身。
Kya的家人在她小的时候就相继的离去,在她心里,也许家人就像迁徙的楠雁,她在沼泽中,静静等着他们的回归。 她身边没有家人和朋友,她尝试过去上学,去人类生存的地方,但她大失所望。所以她除了存有最初被家人相继抛弃的人类记忆以外,她对人类社会的认知都是从沼泽中习得的,她懂得自己有自主选择权,她不愿接触人世,不愿妥协,是她的自主选择;她在面对危险的时候,躲在暗处,看似被动,实际上是以捕猎者的姿态对待自己的猎物,她懂得在占据优势地位的时候,发起主动攻击,保护自己;她选择恋人也像沼泽里的昆虫选择自己的伴侣。
在Kya心里,泰特是温柔发光的雄性萤火虫,Kya可以选择引诱之后捕杀,也可以与之温存,而蔡斯更像一只愚蠢的雄性螳螂,Kya为了自己的生存,只能按照自然法则将他吞噬。(在电影中,Kya在与出版社的人聚会的餐桌上也提到了这两只昆虫的习性,在她被判无罪之后,泰特收到Kya留下的羽毛,前往Kya家找她的时候,她在墙上挂上了萤火虫的画,我认为这表明泰特代表萤火虫,而蔡斯代表螳螂。)
其实,两位男性角色登场的不同,早就预示着谁才是真正能够陪伴Kya的那个人。泰特从小就穿梭在沼泽中,在Kya父亲伤害她的时候,与他抗衡,成年后,泰特更是化身“羽毛男孩”,留下羽毛在Kya常去的森林,小心翼翼不去打扰Kya的生活;而蔡斯的初登场,是在Kya鼓起勇气去学校的路上,两个回头嘲讽的看着Kya的女孩喊出了“蔡斯”的名字,当Kya坐在教室里的时候,没有一个人站出来维护,注定蔡斯不是那个对的人。
在剧情后半部分,有含沙射影的将杀害蔡斯的凶手引向泰特、Kya的哥哥乔迪和商店的黑人老板身上,这几个人看上去像是Kya生命中不可多得的温暖和救赎,但影片没有像大多数女性电影一样,没有用“世俗的逻辑”来讲故事,Kya没有被男人救赎,没有被迫拉出沼泽,最终融入人类社会,只有她自己在选择该如何生存。当蔡斯变得像自己的父亲一样,她很清楚的知道自己不能像母亲一样选择逃避,沼泽早就告诉她该怎么去做了。Kya自始至终没有离开自己的领地,直到生命的尽头,她也在用尽全力吸收着沼泽带给她的智慧。死亡的那一刻,她看到母亲朝自己走来,那一段人类的伤痛记忆,在她心里也终于释然了,Kya终于和沼泽真正的融为了一体。
一个网大,演员比雪中好看,动作设计比雪中高档,特效比雪中精致我也是服了,如果忽略掉剧情的话!本来对雪中的期望很高,事实是往往期望越高的时候失望越大。本来对网大没有报什么好看的想法,往往这个时候会有惊喜。虽然唐门的演员都是没有什么名气,除了克拉拉,童菲还多少有点知名度,其他的演员反正就是比雪中的女演员好看。
一个网大,演员比雪中好看,动作设计比雪中高档,特效比雪中精致我也是服了,如果忽略掉剧情的话!本来对雪中的期望很高,事实是往往期望越高的时候失望越大。本来对网大没有报什么好看的想法,往往这个时候会有惊喜。虽然唐门的演员都是没有什么名气,除了克拉拉,童菲还多少有点知名度,其他的演员反正就是比雪中的女演员好看。
这部剧可能也算我最喜欢拿出重看的剧了,主要是为了看贺佳期和廖宇的爱情。我曾一度在网上到处扒拉关于他们的文字,但不多。
我发现自己在这个电视剧上,有个执念,廖宇到底是什么时候喜欢上贺佳期的?相关线索和情节,我记得几个。一个是两个人走在路上,廖宇说不想去万征的公司。贺佳期不解,廖宇说,我一看到他那样对你……贺佳期傻乎乎地“啊”,
这部剧可能也算我最喜欢拿出重看的剧了,主要是为了看贺佳期和廖宇的爱情。我曾一度在网上到处扒拉关于他们的文字,但不多。
我发现自己在这个电视剧上,有个执念,廖宇到底是什么时候喜欢上贺佳期的?相关线索和情节,我记得几个。一个是两个人走在路上,廖宇说不想去万征的公司。贺佳期不解,廖宇说,我一看到他那样对你……贺佳期傻乎乎地“啊”,廖宇说你是不是别人一对你好,你就不习惯啊?看到了吧,从心里廖宇是对佳期好的。看到贺佳期在和万征的关系中处于那么弱势的地位,他心疼贺佳期。
另一个情节是,贺佳期独自在阳台上学抽烟,廖宇过来了。贺佳期抽了一口直咳嗽,廖宇看着她说,你不能抽就别抽,看得我怪心疼。还马上自我辩解,是那烟。可能这是玩笑话,但是它确实潜藏在廖宇心里。两个人相处得时间长了,就容易看到对方的狼狈和弱点,这个时候往往就不掐架了,而是变了立场,看着那个在承受痛苦的人,自己产生了共情。很多时候爱情就在这个时候产生了。
再一个大家都津津乐道的情节,便是贺佳期和廖宇的吻戏。是贺佳期先吻廖宇的,还大言不惭地用“阿Q体”调戏廖宇,“林青亲得,我就亲不得”。对于贺佳期是什么时候对廖宇产生感情的,我认为她有明确感受是在和廖宇接吻后。至于之前,她确实也没表现出什么男女之情,最开始表露关注和喜欢的是廖宇。所以呢,看着贺佳期醉呼呼地站起来要走,廖宇不自觉地站起来,陪她一起走;耍酒疯的贺佳期要求看一看廖宇时,廖宇那个不好意思的表情;被贺佳期吻了以后,廖宇的不知所措;看着哭哭啼啼的贺佳期,他拥抱、抚慰贺佳期;最后他主动吻了贺佳期。他体会到了什么,心动和爱。之前两个人聊天时,廖宇一再说自己喜欢那种善良的、软弱的女人。这种想法一方面来自对母亲的感情,另一方面就是来自他看到了佳期在和万征关系中因不对等所承受的忽视、拒绝和伤害,佳期成了能让他心动的类型。万征说贺佳期是典型的北京姑娘,特别经得起伤害。只有不爱的人,才会觉得对方特别经得起伤害;爱的人,只能看到你的脆弱和伤口。廖宇就看到了贺佳期的软弱,当贺佳期说,符合他标准的是小柳时,廖宇立马脱口而出,那还不如你呢。你已经走到了我的心里,即使我不知道,你还是与我想爱的人契合了,这就是爱情。
两个人接吻的第二天,贺佳期失忆了,自己买单花了一千多块钱,也不记得了,当然一时也没记得和廖宇接吻的事。廖宇那一刻是失望的,他内心深处是希望贺佳期知道,并有所回应的。当贺佳期真的想起来,谦卑地和他道歉时,他还是失望。他要的不是道歉,而是贺佳期能有他吻她时的那种感觉。
贺佳期从万征家回来,当听到家人问什么时候结婚时,廖宇表现出了特别的关注和紧张,他知道自己和贺佳期是不可能的,但心里还是不想接受她和别人结婚。
我有时候在想什么是爱情呢?爱情能抵得过现实吗?故事的结局,生日这一天的佳期真正和廖宇在一起了,却得面对第二天的分开。这可能就是叫人叹息的爱情。电视剧为什么给出了开放性的结局,那是因为总比给出他们肯定不会在一起的结局好。至于两个人的天长地久,现实中我们很多人是不大相信的。现实中很多人终身并未遇到过爱情,我们只是得到了婚姻,于是我们对那种奢侈的爱情总是觉得遥远,觉得并不可能真正实现。
这是一部剧情向的纪录片。难以想象导演在海量的生活素材面前,是如何抽丝剥茧,打造出这样一个完整的故事。一开始,我对并不高清的画质表示疑惑,对比起国内看得清头发丝的纪录片画质来说,它的粗糙确实有些简陋,但又莫名的和广袤荒凉的漠土之地、和漆黑房间内油画般的画面相得益彰。3.7日接连看了《何以为家》和《蜂蜜之地》,主题并不相同,但都让我看到了一种不同的生活。当生存成为一件难事,他们身上的理性就更加闪
这是一部剧情向的纪录片。难以想象导演在海量的生活素材面前,是如何抽丝剥茧,打造出这样一个完整的故事。一开始,我对并不高清的画质表示疑惑,对比起国内看得清头发丝的纪录片画质来说,它的粗糙确实有些简陋,但又莫名的和广袤荒凉的漠土之地、和漆黑房间内油画般的画面相得益彰。3.7日接连看了《何以为家》和《蜂蜜之地》,主题并不相同,但都让我看到了一种不同的生活。当生存成为一件难事,他们身上的理性就更加闪耀了。蜂蜜之地里,除了敬畏自然的主题之外,我还看到了很多。可能这就是生活吧,不像剧情电影那么主题鲜明,生活就是这么错综复杂。里面对儿童的教育问题也值得玩味。有一个细节是他们在集市上看到摔跤比赛,回来之后小孩子们就开始互相摔跤。儿童的模仿能力是无比强大的,所以会有那些模仿小猪佩奇模仿地惟妙惟肖的帖子。教育恰恰又是从父母开始,这又可以延伸到阶层固化问题…儿子维利完全赞同女主“留一半,取一半”的理念的,但是当他试图劝他爹时,又是什么结果呢?只有反驳、责骂、强迫劳动。而这个父亲和收蜂蜜的商人还有这样一段对话:“一年一个孩子?” “一年一个,孩子就是希望。”这个片段又可以想到《何以为家》中,呼吁没能力养好孩子的父母们不要再生了。生育和教育,完全是两码事。这样的生育,就像扩散病毒一样,带给孩子灾难,带给父母灾难、带给国家灾难。
再记录两个美好的画面:女主荡秋千欢呼的时候、女主和维利爬山的剪影,一个是动态美,一个是静态美。
解密盒子一层层打开,最后露出一个和玻璃洋葱房相似的花苞,花苞打开,里面是邀请函,每张邀请函上除了受邀者姓名,只有一个名字:Miles。当我跟随Blanc上岛进入玻璃洋葱向Miles解释为什么会有邀请函时,瞬间就像利刃出鞘1中看到镜头反复给茶几上的药瓶和包中的药瓶特写,因而猜到药瓶被换了两次一样,猜到最终犯罪者就是Miles。但是,两部利刃出鞘有一个共同点:无论你多么早地猜到结局,都不影响观影
解密盒子一层层打开,最后露出一个和玻璃洋葱房相似的花苞,花苞打开,里面是邀请函,每张邀请函上除了受邀者姓名,只有一个名字:Miles。当我跟随Blanc上岛进入玻璃洋葱向Miles解释为什么会有邀请函时,瞬间就像利刃出鞘1中看到镜头反复给茶几上的药瓶和包中的药瓶特写,因而猜到药瓶被换了两次一样,猜到最终犯罪者就是Miles。但是,两部利刃出鞘有一个共同点:无论你多么早地猜到结局,都不影响观影趣味,第二部甚至更好,因为后续反转非常多,观众无数次破预设(当然这也因为影片前期故意诱导观众误解),虽然形式上是本格推理的设定,实际上却伏线深远突破设定。Miles不是传统意义上将所有人玩弄于鼓掌之上的大BOSS,而是反传统的小丑反派,这个人设我很喜欢。Helen层层解密,在玻璃洋葱中找到了装着Andy当年写下计划的餐巾纸的信封,与其他人拿到邀请函的过程完全对应。信封隐藏处形成的图案,正是解密盒子中的斐波那契数列。这部片子的美式浮夸风造作风假嗨风和导演的美学追求同样突出,虽然有Helen和Blanc镇着还是辣眼睛,而且前期为了介绍人物铺排线索误导观众情节又多又乱,要忍到上岛之后才变得好看。扣一分。
看了预告 青春纯真美好 是最美好的年纪拍下的美好的诗 期待正片王俊凯的精彩表现
看完了,少女迷惘彷徨之时突然出现的少年,带着灿烂的笑容和温柔的眉眼,说道【我们做朋友吧】我想,一定没有人能抗拒吧。少年对少女的引导、开解、安慰和鼓励,正是友情最美好的体现。人们之间的关系就是这样被缠住、不能脱身的状态,当说出这句话时的少年是充满希望朝气与活力的,阳光洒在他的脸上让人不禁也微笑了起来,
看了预告 青春纯真美好 是最美好的年纪拍下的美好的诗 期待正片王俊凯的精彩表现
看完了,少女迷惘彷徨之时突然出现的少年,带着灿烂的笑容和温柔的眉眼,说道【我们做朋友吧】我想,一定没有人能抗拒吧。少年对少女的引导、开解、安慰和鼓励,正是友情最美好的体现。人们之间的关系就是这样被缠住、不能脱身的状态,当说出这句话时的少年是充满希望朝气与活力的,阳光洒在他的脸上让人不禁也微笑了起来,片中的少女亦是微笑了,少女慢慢不再排斥交朋友。镜头转到夕阳下,两人的轮廓清晰又坚定,带着温暖和希望,少女为少年如此了解自己而不解,少年只是一笑而过,非常神秘。电话响起,是少女的同学打来的,要帮少女举办生日会,少年也在此刻消失。
相信大家也能知晓,少年是手机精灵,他帮少女与同学聊天,用自己的眼睛帮少女拍照。我不知道大家是这样的,但是少年消失的那一刻我哭了,从来不知道自己的泪点可以这么低。
虽然这部微电影只是一个手机广告,但是王俊凯的演绎深深地打动了我,他温暖的笑容和温柔的语调非常到位,让人不舍得这个美好的精灵消失。王俊凯的台词也一直在进步,在这部微电影里语气拿捏和重音位置的也有自己的理解和看法。我看到了王俊凯作为演员的出色。
最后,王俊凯,你什么时候演一部青春爱情电影呢?
#吹笛人##申河均##刘俊相##赵允熙#
一个精神病患者看不惯财阀、媒体和警察的办事方式然后借有苦说不出的人的手来报复社会的故事
听了#金宝亨#唱的OST才知道有这部剧
跟#哈默林的花衣吹笛人#好像有点关系,又好像没关系[白眼]剧里只有吹哨人
谈判组、特警队、警察厅、电视台、政府、财阀……16集的迷你剧野心很大
看到第8集剧情才变得
#吹笛人##申河均##刘俊相##赵允熙#
一个精神病患者看不惯财阀、媒体和警察的办事方式然后借有苦说不出的人的手来报复社会的故事
听了#金宝亨#唱的OST才知道有这部剧
跟#哈默林的花衣吹笛人#好像有点关系,又好像没关系[白眼]剧里只有吹哨人
谈判组、特警队、警察厅、电视台、政府、财阀……16集的迷你剧野心很大
看到第8集剧情才变得精彩,难怪收视率一直垫底
男二长得好像我做义工带的那个小孩儿[喵喵]
看康专务的面相就知道他不是个好东西!
漏洞有点儿多,但还算良心剧
韩迷字幕组的字幕质量真差,错译、错别字一抓一把,字幕毁剧系列
只有我觉得申河均长得很像青山刚昌画的鲁邦三世么?
最近在看《宠物医院》,本意是想多了解了解养猫的知识,但是看了之后才觉得心里有些难受。看见那些动物因为各种疾病不得不与主人分别,我也开始忍不住思考我的猫了,本来我家猫偷嘴吃光了我好几袋鸡肝,最关键是吃我一床洗不出来弄不掉的,给我气的,我给它削了一顿想让它长记性别再干了,结果看了宠物医生这个纪录片我又心软了,盯着它瞅了二十分钟,教育它半小时,瞅它二十分钟,好家伙今晚又别想睡了,通宵吧,这心情起伏
最近在看《宠物医院》,本意是想多了解了解养猫的知识,但是看了之后才觉得心里有些难受。看见那些动物因为各种疾病不得不与主人分别,我也开始忍不住思考我的猫了,本来我家猫偷嘴吃光了我好几袋鸡肝,最关键是吃我一床洗不出来弄不掉的,给我气的,我给它削了一顿想让它长记性别再干了,结果看了宠物医生这个纪录片我又心软了,盯着它瞅了二十分钟,教育它半小时,瞅它二十分钟,好家伙今晚又别想睡了,通宵吧,这心情起伏状态别想睡了。我也思考如果我的猫咪死了该怎么办,纪录片里是直接在宠物医院进行火化,我搜了我家附近根本没有宠物医院,所以没法火化。退而求其次我想到了可以看看殡葬馆能不能火化动物,结果发现好像不可以,唉,所以小县城或农村动物的命运就是只能土葬了吗,因为根本没地方可以给火化,自己火化没那个技术也是不行的。还有的会选择拿宠物的遗体制作标本,但我觉得这类不良商家会很多,你不知道他们到底是咋处理的,良不良心有没有好好对待你家猫,还有用毛发制作配饰的,你不知道是不是真的用你家猫的毛啊,还是批发的东西随便给你邮寄回来,总之想留下猫的一些存在过的身上自带的东西,好像真的很难,想要留下猫咪的骨灰很难行得通。只有猫毛或者胡须指甲是可行度简单的,我真的不想和以前一样养的动物啥都没留下,我连睹物思人的东西都没有。
如果有一天真的发生了什么不好的事情,请过好剩下的日子。其实说起来,活着还是很不容易,也是很美好的,假如有一天不能享受这般美好,也请用心开心的过好每一天,熊顿真的是一个积极乐观的女孩子了,虽然并没有改变最终的结果,但她在承受的时间都是很用心的度过,真的很正能量,最后的那个VCR也很感人了,坚强乐观,即使不能怎样,对身边的人也是一种安慰了
如果有一天真的发生了什么不好的事情,请过好剩下的日子。其实说起来,活着还是很不容易,也是很美好的,假如有一天不能享受这般美好,也请用心开心的过好每一天,熊顿真的是一个积极乐观的女孩子了,虽然并没有改变最终的结果,但她在承受的时间都是很用心的度过,真的很正能量,最后的那个VCR也很感人了,坚强乐观,即使不能怎样,对身边的人也是一种安慰了
昨日进电影院,实在麻烦,不得不想念北京那样的那样好政策起来——进一个电影院竟然也需要纸质的报告才可。折腾半天最终好不容易进去了。电影散场,还有一点点时间,就在旁边的南门书店转了一遭,文惠卡里面还有1000元钱,索性什么书也没有买。等到1号的时候用文惠卡买。到了书店,一是发现脱贫系列新出了一套新时代文丛,考虑可以一购。另外老友索耳竟然也出了新作,实在令人惭愧——倒是
昨日进电影院,实在麻烦,不得不想念北京那样的那样好政策起来——进一个电影院竟然也需要纸质的报告才可。折腾半天最终好不容易进去了。电影散场,还有一点点时间,就在旁边的南门书店转了一遭,文惠卡里面还有1000元钱,索性什么书也没有买。等到1号的时候用文惠卡买。到了书店,一是发现脱贫系列新出了一套新时代文丛,考虑可以一购。另外老友索耳竟然也出了新作,实在令人惭愧——倒是我写了一大堆评论却迟迟不见动笔。犹记得许子东说过,说有的作家比如曹禺、张爱玲,处女座就是成名作,后来的作品就又大抵不如以前了,可见学问与创作并没有直接的关系,读来令人如坐针毡。如今的图书与影视市场也是如此:天才之作实在是太少,大量的平庸劳什子却遍地开花。到了北苑门口,我与于尘做了一番较长时间的谈话,于尘母亲对她自费排片的事和很支持,倒是于尘自己觉得自己实在有愧于自己的母亲。