看了前六集和最后一集。（中间的没兴趣了，就看了下分集介绍）。

印象最深刻的就是女主的颜和身材（这个腰真就“盈盈一握”）。然后就是男二（律师）的颜和眼神。再然后就是这个狗血复仇的剧情，毕竟恶毒女配每一集都在发疯怒吼还是很爽的。

男主的颜和演技真的让我出戏啊，而且我总觉得男主看起来更像是女主的长辈（怎么看都觉得是叔叔和侄女），如果它不是电视剧而是小说，可能我能更入戏些。

听说男二（律师）的真实年龄快40了，这真是看不出来啊，我以为20多岁的小年轻呢。、

总之看前六集就觉得，这为啥不是一个女主和男二在一起的故事。复仇女神 x 律师精英，也很带感啊。

1. kk在al还没出轨前是那样温柔地追随他，端茶送水，帮他和女粉丝拍照...然而后来的一切证明她骨子里是那样一个独立倔强，且音乐才华毫不逊色于al的人。想起《无间道》里mary对青涩的刘建明说：做女人很简单，只要男人好做什么都可以。女人的爱情就是这样纯粹，她会为了爱你而掩盖自己本应散发的光芒，再遥远的天涯海角都追随你。2. kk从al的新曲子中听出了al出轨的猫腻。这个小片段真精彩！kk那种由一开始的放松愉悦，到慢慢嗅出不对劲，到怀疑又不愿意去相信，再到微微的震怒，和al那种察觉到kk的心态变化后内心忐忑想要掩饰却又略带愧疚的微妙表情过渡，实在是让人感叹音乐真是神奇...你爱的是谁，你唱的你爱我，还是你爱她，无须多言，全在音乐中了。3. kk手机传给al的歌竟然真的感动了他让他回心转意。我总觉得al会听过以后随手一扔，或者是稍微愧疚一下稍微缅怀一下过去继续move on。但是没有。导演真是对音乐有那么一种理想主义的近乎倔强的信仰。4. 影片最后kk去al的演出。她站在角落中看眼前这个曾经最爱的人演绎他们的歌。【此处都是我yy的= =】她听得到他的感情，有那么一瞬间她甚至想忘记这段背叛的插曲，把过去与未来完美无缺的衔接在一起。可是她最终还是选择了离开。按照导演的性子，他应该让kk被感动回来啊...但是没有。这也是我非常喜欢这部片子的原因，导演在释放感性的同时对原则与价值观有着非常精准温柔的拿捏。音乐固然伟大，然而他选择让kk去成长。离开了曾经那个最温暖甜蜜的港湾，或许才能真正的重新发现自己。5. kk在这片里穿得几套衣服太深得我心了好吗！继《赎罪》墨绿色大露背又惊艳了我一把。。。【哪位姑娘送个链接。。。】以上=v=

我是搞不懂什么猪脑才能拍出这种电视剧的，几个演员也不知道哪里找的，哭戏他妈的眼泪都没有，就在那龇牙咧嘴。剧情一点逻辑没有，拍这种电视剧不是侮辱革命先烈？？？从来没有看抗日神剧这么气愤过，这东西是怎么过的审核？？？？？几百个日本人带大炮被按在仓库打，这导演编剧真应该判刑。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。

第一集 鲁提辖拳打镇关西（36）第二集 鲁智深醉闹五台山（37）第三集 花和尚夜宿桃花村（38）第四集 花和尚倒拔垂杨柳（39）第五集 林教头祸起东岳庙（22）第六集 豹子头误闯白虎堂（23)第七集 鲁智深大闹野猪林（40）第八集 林教头风雪山神庙（24）第九集 林冲夜奔梁山泊 （25）第十集 晁天王认义东溪村（11）第十一集 吴用智取生辰纲 （12）第十二集 七星大战石碣村 （13）第十三集 众雄举义并王伦 （14）第十四集 宋江怒杀阎婆惜 （01）第十五集 武松打虎景阳岗 （26）第十六集 武都头兄弟话别情（27）第十七集 武二郎斗杀西门庆（28）第十八集 武松醉打蒋门神 （29）第十九集 武松身陷都监府 （30）第二十集 张都监血溅鸳鸯楼（31）第二十一集 武松二进十字坡 （32）第二十二集 武行者夜走蜈蚣岭（33）第二十三集 宋江避难清风寨 （02）第二十四集 及时雨相聚梁山泊（03）第二十五集 宋公明路遇众好汉（04）第二十六集 黑旋风斗浪里白跳（15）第二十七集 宋江浔阳楼吟反诗（05）第二十八集 群雄大闹江州府 （16）第二十九集 宋江遇难还道村 （06）第三十集 李逵探母下梁山 （17）第三十一集 黑旋风路遇假李逵（18）第三十二集 黑旋风沂岭杀四虎（19）第三十三集 宋公明一打祝家庄（07）第三十四集 顾大嫂义激病尉迟（34）第三十五集 孙新孙立大劫牢 （35）第三十六集 公明三打祝家庄 （08）第三十七集 黑旋风夜闯紫虚观（20）第三十八集 梁山乔破华州府 （09）第三十九集 晁天王中箭曾头市（10）第四十集 李逵负荆忠义堂 （21）

编剧:线索庞杂，没有重点，更换会场的波折一笔带过，无关或者关系不大的情节倒是花了大量笔墨。李达的爱情线再重要，也不能胜过一大会议吧？但在嘉兴渔船上的戏份总共才多少？难道就是每个人一举手唱首歌就完事了？

选角:究竟是看演技还是颜值和流量？一个比一个帅，一个比一个靓，脸光滑的甚至连化妆粉都清晰可见。黄轩、陈坤还勉强能符合人设，其它几个流量小生简直看不下去了，试问党的创始人就是这样胸无城府，天真灿烂？在那样一个黑暗的时代，怀抱理想的年轻人必定是早熟的、深沉的，而从演员们的神态、动作、语气上根本看不到这一点。看到的只有青春和朝气。但这是远远不够的。

表演:台词痕迹十分严重，很多地方都显得突兀不自然。毛和杨的对话，一大纲领的讨论，仿佛一开始就必然知道革命要成功似的。早知道，最后除去牺牲和叛变的，13名代表只有两个人活到了新中国成立。一大成立的复杂性和不确定性以及一大代表不同的心理状态在影片里基本看不见。这一点，确实要向苏联电影好好学习下。否则，就真变成没有内涵和深度的宣传广告了。

总之，讲政治没错，但把这样厚重的一个题材简单化、庸俗化就是不对的了，我们需要的不是在电影院被强行感动2个多小时，而是通过回顾那段历史有所思、有所悟。革命成果不易，切勿消费先辈！

这部电影非常的沈石溪。导演似乎完全没有去了解野生动物们的生活习性。它们是不是真的会像电影里面的那样表现不重要，重要的是剧情需要它们这么做。先不说野牛会不会在不被捕猎的时候试图将一个人掀下悬崖，老虎会不会带一群人面前出现，然后公然的将一个人掠走，就说阿尔法狼的表现。狼在一条前腿受伤并不严重的情况下就躺在那里不动了？流浪狗的腿断了还会一瘸一拐的向前走呢！在与男主相处短短的一段时间之后，就对男主感恩戴德，不离不弃了？怎么感觉这是爱情故事的套路呢！与人相处一段时间之后，就会叼棍子回来了？专门去训练一条狗也没这么快教会它吧。狼在冬天产仔？稍微查一下资料也应该知道狼在春天产仔吧！所有的温情场面都充满了斧凿的痕迹，真是尴尬的很。另外，一起通过考试的小伙一句台词没有什么鬼？就算头领想培养自己的儿子，但作为团队的头领，让每个人都成长才是正确的做法吧。儿子钻木取火失败，就把取火的工具收回去？儿子下不了手杀动物，就自己杀，不给另一个年轻人机会？这个头领也太不称职了。

还有男主开始下不了手杀第一次捕猎到的动物，下不了手杀狼，就下的了手杀兔子？狗奴初代目？冰天雪地，男主一个人带着一条狼居然就这么闯过来了，也太小看mother nature了吧！槽点太多！

不过好处是风景优美，下雨，下雪，雷电，星空，极光，荒原，苔原，冰雪，自然所有的美景大都涵盖了，幸亏是3D的，就当做风景片看吧。

地球，对于人类就是生存的母亲，可是人类嗯，大肆砍伐树木，无尽的掠夺资源，搞得土地沙漠化，河流臭烘烘、大气全是霾，搞得千疮百孔。

可是在外星人眼里呢。地球处在太阳的照耀下，温暖美丽，是一个不可多得的生存之所，宁愿耗费20万年的光阴前往地球居住。

要是地球有生命，她也会把人类当作病毒除去，然后敞开胸怀迎接欣赏自己的外星人。

整部剧，我觉得什么都能自圆其说，但是预言家哥哥男出门车撞死简直nb。怎么不安排他喝水呛死或者憋尿憋死呢？可以再突兀一点？12个人里唯一会玩狼人杀的人，智商也很高，强行剧情杀。同样是跑出去。怎么男女主最后逃跑没事呢？都那么远了还没车？车呢？变成蝴蝶飞走了？整个系列里其他预言家不是首轮不跳然后就跳不过了，就是忘记验人不负责任，或者是从头到尾瞎玩。只有哥哥男的预言家发言铿锵有力，一验一个查杀，验人逻辑都是好人面。再加上对面的悍跳狼发言软绵绵，一下子就认下这个预言家了。可以说他不跑的话，村民是稳赢的。当天出眼镜女，然后喝令守卫守他，这样狼就不敢刀他。第二天出悍跳狼。三狼裸送。还需要搞的那么麻烦吗？就算你越狱了，那你倒是好好越狱啊。前后逻辑不通。哥哥男这种狠角色，完全是为了死而死。他不死的话，这个电影40分钟就结束了。男女主角也是第一对不用打下半场就结束的人。不管怎么说，哥哥男真是死的不可理喻。好好写的话，第四部能拍的挺好的。你他妈的！怒其不争！安排车祸前后矛盾，男女主角跑就没事，哥哥男跑就立马被车撞。主角光环？？？？

打6分吧。片子里出来北斋两个字，我还以为是葛饰北斋呢。

缺点：一是类型驳杂不纯，你要想拍政治惊悚，那就不能这么起范儿，往高了说，大明王朝那种追求历史感的，你够不上，往下说侠女忠烈图那种通俗的，你也不成，你看乔宏演的明朝官员怎么说话，首先这官腔就不像。等于这个政治格局，还是武侠小说里的政治。如果按照武侠的路子拍，其实也很好，这片子很多地方学徐克的狄仁杰，狄仁杰就完全是武侠的路子，人物随便起范儿，但是绣春刀为了照顾他这个政治腔调，无形当中收敛了很多，只有到了武打的段落，才能放开，一到文戏就特别瘟，好像拼命想往里加现实意义，这两样多矛盾啊？政治惊悚不就是反武侠的么？这就两头不讨好。另外，如果只是这两种路线作斗争，其实还可以找到一种平衡，只要剧本够巧妙的话，但是你在这里头又加了这么一段不伦不类的爱情戏，把结构整个打得七零八落，那就不可能平衡了。

二是剧情上的漏洞数不过来。一开始躲起来的堂倌没交代。和尚没交代。为什么非得派杨幂约郭公公，没交代。杨幂怎么就跑到张震家里去了，还让那么精明的裴大人当成了“大嫂”，没交代。既然郭公公已经死了，死无对证了，怎么这本纪事就成了关键证物了？既然纪事这么牛逼，那杀郭公公的意义何在？为什么东厂进库查了一白天，愣是没看见这本纪事，反而张震一下子就找到了？郭公公案、凌总旗案、链子锤公公案全是大案，怎么处理得如此草率？朱由检蒙魏忠贤那个演技，骗得了谁？魏忠贤是傻逼吗？等等吧，太多了，当然了，没必要较真。

三是制作水平比较低。服化道太low了。那骷髅，我就没见过那么干净的骷髅，还有张震家里的字画，你这片子的人设，张震起码是一书画爱好者吧，家里就挂一“宁静致远”，一“惠风和畅”，这得多没文化一人，才能在家里挂这个？还有作为重要道具的那本纪事，那些书，折子啊，都太糟糕了，一言难尽。服装、建筑、配饰、化妆，都太浮夸，还是电视剧标准，离电影质感差的太远。什么叫锦衣卫，我建议大家看看4k修复的侠女，那里头的官衣才叫一好看，田鹏大红的官衣白护领一腆肚子，那叫一气派。你看苗天的扮相，那叫一锦衣夜行。

优点，首先还是武打。武打整体上比狄仁杰差了好几个档次，但是有亮点。走线铜锤点火这个不错，使锤的公公身法不错。片子里几处使暗器的地方不错。雷佳音最后使棍不错，武侠片里常见刀剑，棍不常见，黄飞鸿里拍过棍战很好看，绣春刀里露了一下，没好好展示，最后还是从棍里拔出刀来，又成奇技淫巧了，泄劲了，很可惜。最后张震对阵丁老师，有一手打着打着换手使刀非常精彩！但是这种好东西太少了。

二是人设上的亮点。这个导演很喜欢从配角上找俏头，上一集有个摇滚范儿的杀手，这一集朱由检的死誓们造型也都挺别致。雷佳音这个配角很抢戏，导演给他设计了很多东西，让他对观众有了吸引力，但是这个角色本身有问题，前后矛盾，一开始是深藏不漏笑面虎的形象，做事比较老辣，到后来加进去太多插科打诨、玩世不恭的东西，让这个角色变得滑稽。猛一看呢，好像这个角色最复杂，最有变化，反而比张震、张译的角色有说服力。但这应该不是导演的本意。

从哪里开始说起这部《桃花泣血记》呢？

写这篇影评的之前我在图书馆哭得惨兮兮的，想写的内容太多了，一点一点来说吧。

首先，整部影片是一个爱情悲剧，资料上说是1931年摄制，经芒果台翻新了字幕之后（虽然有的地方对不到一起），一些繁体字更容易明白了。

如果从我最真实最直观的角度来讲，影片从始至终给人一种压抑感，即使前一部分琳姑和金德恩是恩爱的，但他们的相爱在一开始就让我觉得不会有很好的结果。看到后半部分我甚至觉得金德恩就是早期渣男没错了，抱着对琳姑的心疼和对金德恩的鄙夷继续往下看，又觉得男主角总算回到了一个男人该有的样子。

先理一理人物关系吧。

影片中很重要很善良的琳姑的父亲陆起:一开始他就出现了，他的定位是金太太家的农场管理员，在他焦急地等待媳妇生孩子的时候，劫牛贼出现在农场中，得知自己有了女儿，还未见上一面就去赶贼人，以完胜告终，并告诫劫牛贼“有我陆起在，你们休想再动农场。”年轻时候的他英俊敏捷，身手矫健，与后期形象形成鲜明对比。

琳姑的母亲是一位善良勤劳的人，说实话她的出场惊艳了我，长相优雅，虽然在田地里干农活，但活生生一副出水芙蓉的样貌。陆起和她算是一双璧人了!后来母亲的结果是病逝，她躺在榻上奄奄一息的样子，全然失去了年轻时候的风华，对比鲜明，为整部影片蒙上了一层黑色的悲痛感。

接着出场的算是金太太了，一开始就铺垫说她是一个很爱儿子的人，但她并不知道如何是正确的爱，为后续的爱情悲剧奠定了相当坚实的基础。金太太与陆起家的关系是主仆关系，农场是金太太家的，陆起只是管理人，从第一次收租，小小的男主和女主见面开始，她就表现出对乡下人的看不起，这也是她不同意男主娶女主的最大的原因了。

男主金德恩，长大后的他英俊挺拔，眉中有神，的确像是一个富家大少爷该有的样子。

女主琳姑是影片中最悲剧的人物了，豆蔻年华的她单纯善良，眉清目秀，嘴角的梨涡更显温婉可人，德恩见到她之后的第一印象就是“城里人哪有如此清纯的女儿家”，她的一颦一笑都是如此天真烂漫，但由于她和少爷身份悬殊，导致金太太完全反对她们的婚事，金德恩将琳姑带到他秘密开辟的“家”，并对其许下承诺，琳姑未婚先孕，（就现在的角度来看，我暂时都无法接受，何况是在三四十年代。好在琳姑的父亲是一位很通情达理的人）

主要剧情:琳姑小时候看到桃花就不哭了，陆起和老婆在院里子栽了一棵桃树，琳姑小时候，妈妈告诉她:如果你以后做个好人，桃树就会长得很好，开枝散叶，枝繁茂盛，但如果你不学好，那就……

琳姑和金德恩相爱，被带到城里，在花园搂抱时被其他女子看到，便告状到金太太那儿，金太太勒令让儿子把下贱之人送还乡下，就有了第二天德恩把琳姑带到他们的秘密庭院并住了下来，在此期间琳姑怀孕（这时她还不知道）。

母亲病重，让陆起去城里接回琳姑，于是琳姑和金德恩私自住在一起的事情败露，陆起欲向金太太讨回公道，结果并未得到想要的结果，而且也不再是农场管理员了，就在场面闹得不可开交之时，乡下有人来报信，母亲不行了，琳姑痛恨金德恩，连声叫喊“骗子，你这个骗子……”

金德恩被金太太阻拦，自此，两人很久很久没见面，至于是多久呢？

琳姑回到家中，一切都变了，父亲让她把院子里的桃树挖了。

又逢劫牛贼来农场，陆起去帮忙的时候告诉女儿:宁可人负我们，我们不要负人，这一去就致使陆起失明，（我本以为金太太会感念陆起的好，但影片中并没有提起），善良的人并没有得到好报，而是更加悲惨，使得影片悲剧气氛凝重，压得人喘不过气。

琳姑生了孩子，这时出场了一个人叫做刘欲泰，是一个老色徒，看上了琳姑，当时琳姑父亲和孩子病重，琳姑被媒婆说动去找老色徒借钱，路经桃花林想起了自己的爱情，以及母亲对自己说过的话，最终没有去借钱。影片到这里，画面一闪，变成了父亲病好了，琳姑躺在床上奄奄一息，孩子在旁边啼哭……此时——院子里的景色:昔日花红叶绿，今天枝折根枯。预示着琳姑将要离开人世。（此时我太难过了，无法用一个词去形容那种压迫感）

你问男主去哪里了？本以为他是个渣男，但他的枕头下压着琳姑的照片，每次想潜逃出去，都会被守在房间外的金太太拦下来，甚至以死相逼。（说实话我依旧觉得这里的时间处理的不好，因为琳姑生了孩子至少得一年的时间了，这一年他哪里都没去就待在房间，金太太也哪里都不去就守在门口，金德恩手里的箱子也没变，所以很假，但作为整体，我可以忽略这一点细节。）

听到琳姑将死的消息，这小子终于反抗了，扬言断绝母子关系，一路跑回乡下，中间还摔倒了两次，终于终于，在琳姑闭上眼睛的前两三秒见到了她，紧接着琳姑死了……（我非常不喜欢这种结尾，可是故事从一开始就预示着这样一种结果，所以我接受!）

最终结局是金德恩写了封信给他娘，说要抚养孩子，总之就是不回去了，他娘也终于答应了，一改往日的老顽固形象（但说实话她依旧是这场悲剧的主导者，作为一个活生生的读者，我讨厌她。）

影片结束。但我的想法还没结束。

旧社会对于门第和阶级观念的重视，残害了多少原本应该和和美美的爱情，虽然讲的是这两个人的爱情悲剧，但折射出整个社会处于一种病态的“为你好”当中，这不仅仅是一两个人悲剧，这是当时社会整体背景下的大悲剧。

同时，从金太太对儿子的畸形的爱，又可以引到当今社会，这种中国式家长爱子女的方式，一直到今天，我们随时都可以听到“我是为了你好”这样的话，这种现象值得深思，毕竟，爱没有错，但用爱去捆绑一个人，用爱去扼杀一个人的天性，就是过失了。

第二篇影评结束，形式凌乱，但该表达的都表达了，接下来我会通过当时的社会背景，再去了解这部影片，以做修改。

看完周峻纬金子璇在爱奇艺合体直播写下这段话。

开拍路透的时候觉得是一部无脑小成本甜剧；初看这部剧观感就是一部色调美工还不错的小成本甜剧，甚至有猫的树导演的《见面吧就现在》（周峻纬第一部he甜剧）做对比，我觉得人设不如许望。但是接下来往后看，超出我的预期，甚至是翻转，程幕的人设——一名抑郁症患者（最后一集有具体疾病名称,这里不做剧透），一下子让我想到周峻纬微博置顶的链接——《抑郁自我护理手册》，后来知道他有参与编剧，这一刻我惊喜赞叹，原来他一直将此放在心上！！！

因为会员一次性播完全集，我速速的看了一遍，这其中的细节我并没有完全发现。这里就要提到开头说的周和金在爱奇艺的直播了，总结一下：不会因为抑郁症患者获得了爱（情）病就好了，爱（情）不会解决你生命中的所有问题，但是它会给了你能直面困难的勇气。这就和我脑海中的无脑小甜剧完全不同了，《遇见你之后》的价值观可以！！！（直播里面，两位主演还分享了片场趣事和对剧本人物理解，嘴巴不停吃的帅气周和片场请假一小时只能喝保温杯热水的金，两个人超级可爱，三观也很正，大大方方互动和接梗，谁能不爱?!）

话题转到周峻纬的微博置顶——初心与理想。在《见面吧就现在》的花絮中，周提到想开发《抑郁自我护理手册》儿童绘本。《遇见你之后》最后一集有这样一个情节（看来不剧透不行了）：男主程幕直播宣布向社会招纳所有的精神疾病患者，提供就业机会。关注周微博的观众可能知道，10月9日周发了一条公益微博：寻求面包糕点师傅，因为学员人群特殊，有公益活动经验者优先。我觉得一切不是巧合，是周峻纬坚持初心与理想的实际行动!!!

最后，看到有评论写道“剧情老套”之类的话，通过我上面文字的就会否定这一想法，表达价值观完全不同。还有常常提到言情剧“套路”,大家不用反感因为有了这些“套路”才是言情剧呀！把“摔倒”“接吻”等“套路”处理的不油不腻，衔接自然才是剧情不老套的言情剧（个人观点）。流水式看完第一遍，其中问题也很明显，很多评论不带五官认真指出，真的很喜欢这种交流，我的观点是演员们的演技是在线的（周把病情复发时候的样子样的太真实，也有桌子两端都坐过的原因吧），这种小成本的班底能呈现出现在的效果，已经很满意了。五星给导演、编剧、演员、工作人员想要传递的价值观。

匆匆写下这些，没什么逻辑，没有提及很多剧情，单纯用文字传递当下情绪与思想（嘻嘻~喜欢一些文字的力量）。有时间二刷再认真码字，大家交流起来……

这是一部有爆炸有追车有枪战有肉搏镜头运用贼帅又有横跨欧洲美洲的异域风情的妹子加持嘴巴上还没把门儿的两个男主的爱情喜剧电影。所以，想看BG的想看BL的都可以毫不犹豫的买票了不要犹豫！

而且说正经的，每个点完成度都不错：爆炸戏的冲击感满明显，但是比不上花样翻新的各色汽车轮番上阵来的爽：保时捷宝马摩托车轮番上阵对付明显是家用的C-max还要加上肤色完全和Fury局长/Kinkaid同步的超豪华快艇，实在是少见的高完成度。肉搏场面拳拳到肉非常有死侍风范，然后不知是不是由于出自同一宇宙总感觉看到了夜魔侠的打斗的影子—莫非武术指导是同一个人/队伍？设定疑似是洪都拉斯和法国国籍的两位女主角也都多多少少讲了几句母语让这个全程发生在欧洲的故事更加的有异域风情。两个男主斗嘴/调情的功力也非常之不错，没头脑和不高兴的经典搭配干活儿完全不累。

但是重点是！这还是一个爱情电影！而且还给了三段！来个浓缩版大家感受一下：

大家好，超优秀但是交了个坏女朋友啊呸Pure Evil的我从AAA精英级别的保镖堕落到在一个闻起来像XX的车里和一个嘴巴超毒的28次企图杀我的混蛋一起为了他能出庭作证换取他老婆自由而奋斗在前往海牙国际法庭的路上！

大家能不能感受到这疑似直男癌的语气中藏着的三段感情咩！那个欲语还休的Pure Evil！那个被杀了28次还同一屋檐下的杀手！还有杀手明显要付出自身自由也要救到的老婆！这种浓浓的罗曼蒂克感！最后电影居然是用心形遮罩结束的！导演你的用心昭然若揭！直接改名叫A Romantic Movie算了！尤其是最后杀手和老婆的那一段，超感动的好么！年度最佳！顺带一提其实电影其他的地方也是可圈可点的但是看完了就只记得爱情故事了所以不剧透～

最后，说好的和Bodyguard一样的公主抱场面去哪儿了我等到credit都走完了好么！

1.一家三口确实还蛮好嗑的。小宝每次做反应后的那一声像猫一样的背景音真的好可爱，女主眼睛圆溜溜的也超级可爱嘻嘻不过可能女主比较适合比较休闲的装扮吧，不太适合艳装(比如晚礼服)。喜欢女主闺蜜的性格和装扮，很飒。心疼师兄，其实看剧的过程中还蛮希望女主能和师兄在一起，实在是太吃那种默默付出的深情人设啦。小宝开口叫爸爸那一段真的是全剧的泪点，每次一到亲情part就会立刻泪点降低。2.对于职业专业性，其实我不是很懂。但确实看完剧后还挺想当一名儿童心理治疗师。喜欢女主因为救了小宝后决定转行去当一名儿童心理治疗师的设定，很治愈很美好。3.接下来就是我认为的缺点啦。男主的戏路似乎有些窄，从完美先生到贺先生仿佛完美Cosplay一样粘贴复制。女主有些挑角度。如果细揪剧情的话会发现有些道德绑架的味道，如果放在现实生活中说不定有很多人接受不了，不过这个是戏剧就另当别论啦。演技也有些平平，眼神有些空，有种按着模板演戏的味道，男主的眼睛少了些情绪，女主也没能发挥好漂亮眼睛的优势。最后，确认心意后吻戏实在是太多啦，没有说吻戏多不好的意思。只是每一场吻戏都应该有它应该出现的理由，不是为了吻而吻，而是情到深处不得已。(eg月光变奏曲，前面几集有男女主对视的慢镜头让人感觉有些突兀，而后面女主喝醉后的雪地吻又恰到好处)仅个人而言，从完美先生到贺先生这部剧后半段都有一个特点，就是确认心意后通过连续吻戏来疯狂发糖，让人觉得有些没必要，每每到此处就有些落入俗套了。

潜梦追凶，所谓的解梦入梦神似《盗梦空间》的设定，但是预告片呈现的效果非常让人担忧成片的质量。

剧中每一个人物都有一种装模作样高深莫测的范儿，而且演员的台词功底真的太差了，我不知道是原音还是配音，感觉剧中说话的方式带有明显念台词的味道，没有感情，需要情绪输出的时候要么是撕扯嗓子般压抑，要么就是故作高深的阴阳怪气，这一些都不是一部优秀剧该有的样子！

预告片通常是一部剧精华所在，反之如果一部剧的预告片都乏味无趣，那么成片大概率只会更差！

宋洋从《暴裂无声》之后真的越来越让人失望了！难道真的就没有好资源了吗？

^_^

看了一集，这真是一部抄作业都没抄好的剧！

我喜欢《衣橱》电影的开场，导演先用一段巫女在除魔过程中遭到壁橱里鬼怪杀害的纪录图像，确立了《衣橱》整体故事的发展方向，之后进入正片再把焦点拉回河正宇所饰演的父亲尚元身上，以他在车内跟女儿的对话，建立起似乎有什么阻隔在两人之间的冷漠关系，不仅让电影的主题变得清楚明确，从他们日常生活的互动，一步步带出他们因为半年前车祸意外所造成的心理创伤，也为《衣橱》增添了些许的悬疑感。

首先从结构上来说，这是一部很明朗、简洁的影片，一点也不烧脑，本我（反角）、自我（主角）、超我（智者）三者的关系也很明确：主角在智者的引导下，战胜反角，顶替智者。

从主题上来讲，这是一部反应时代矛盾的影片，老一辈的价值观念和新生代价值观念的碰撞，但绝不是要分出孰是孰非，只是成长的环境和社会背景不同使然。

第一个碰撞点：人生在于什么？平淡无奇or乐趣

在影片开头已经直言“学校是个糟糕的地方，一点乐趣也没有，还不如玩扑克”，这是亚历克斯的心声，也是新生代青年的呐喊。学校已经由过去的传道受业解惑，变成按部就班的流水线。这跟亚历克斯老爸的观念正好相反：读高等学府，毕业后找一份事闲、钱少、位低但稳定的工作，这就是人生。作为耶鲁大学高材生的亚历克斯明显不甘于这样，这个时期的他要的是乐趣，而且他渴望击败对手获得心理上的优越感以及金钱满足，所以流连于赌桌。从心理角度来讲，亚历克斯是在释放本我的原始能量。

【详细】

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节奏，是恐怖片必要的套路，关乎着观众的心跳与肾上腺分泌程度，对于一部好的恐怖片，我们将其形容为过山车式，很明显，这部《极限网红》并没有，我在中期一整个游戏部分感觉到的，只有两个字，很困。对于一部看了近200部恐怖片的爱好者而言，男主角作为整个故事的推动者，行为过于拖沓，以救朋友已经后面和坏人周旋的片段而言，两个在剧中最惊险刺激的片段反而在我看来处理的平平无奇，仿佛国内三流恐怖片，尽管国外的道具依然较国内优良，但依然掩饰不了这俩部分shit的缺点。为什么说shit?因为主角的行为从一开始就是降智的，导演似乎在刻意安排一个脑残的主角以便更好的在同一环节中叙述更多的内容，在我看来，完全没有必有，例如解锁机关还要和朋友唠会嗑，有必要吗？没有，电锯惊魂从来不会给主角过多的反应时间，同样给观众以做快的节奏营造最刺激的氛围，但是，《极限网红》并没有做到，解密游戏阶段所需要的紧张悬疑，到男主和他的伙伴着就变成了一群小学生讨论数学题。

同时，在片中各种效果的处理在我看来依旧烂的和shit一样，比如爬通风管的片段，一个特别好刻画声效的片段就这样放弃了，另外，剧情中的视觉元素似乎陷入了低调+血浆就是恐怖的误区，事实上真正的恐怖是在温暖的火炉旁让你不寒而栗 ，以库布里克的《闪灵》为例，这部片子和《闪灵》最大的区别在于环境效果的使用，导演在我看来应该之前没有什么执导经验，伪直播的运用手法是近期恐怖片新起的一种潮流，从《死亡实录》系列开始到《0.0兆赫》或者是《昆池岩》，有翻车也有成功。这种在片元素最大的问题就是不够主观性，当男主或者坏人直播时，明明可以更加主观感受到血腥氛围时总喜欢拎一个监控摄像头的画面出来横叉一脚，十分的煞风景，打断氛围的结果就是前一场的恐惧变成了下一场的闹剧。

这部电影不能说完全没有不可取的地方，直播流量可以说是全片要讽刺的主题，互联网时代直播的哗众取宠与双面生活的弊端，的确令人深思，可是，反转的唐突似乎又使这个主题显得苍白无力。最后男主过失杀人，本来就可以结束，但非要横叉说这是演的，假戏真做了，有意义吗？如果在男主捶死那个有钱人就结束，那么主题变成了——直播有风险，不要了乱作死，与导演的初衷背道而驰，于是他在不改变前面的情况下强硬的加上一圈人复活说这是个玩笑，无意义，因为你这个导演只是在结尾反转，加入在前面加上部分的暗示说明这是个骗局呢？例如老司机给的那一卷钱，纸条在一开始就可以特写暗示，以及那个老司机被捅后躺地上，明明男主追进门后，可以给老司机一个从地上爬起来打电话笑着告诉里面人的片段，以及在坏人要戳黑皮女眼睛的那段，可以在电视雪花后推进电视，切换到真实场景，他们准备的虚假身体伤害，甚至可以给一段打闹的画面，这样结尾的教育会更加的深刻。但是，没有。

男主是个傻子，他感觉到被骗后的慌张是我看完这部电影感觉被骗时间后的反应，这部电影当个不恐怖的恐怖片来观赏更加合适，毕竟导演拿观众当傻逼。

缠绵悱恻的桥段，林青霞与秦汉的经典组合，左宏元的谱曲配乐，凤飞飞柔艳欲滴的浅唱， 共同织就摇逸在夜光杯里的琼瑶岁月。声色俱全，经久不衰。她是初蕾，新嫩未染的芬芳。晴朗郊外，她一身红裳，静如娇花，动如脱兔。他是志文，光华内敛的卷章。碧树荫下，他挺挺红衫，如切如磋，如琢如磨。他们融成一颗相思子，那日被他们相继拾起的红豆。历经几斗煎熬，几斗挣扎，几斗疯狂，几斗酸痛，才得以恍悟，才得以留驻。儿时看琼瑶剧，不深入，不透彻，只是看俊美的男女主角，等看一个落定的结局。长辈常说琼瑶戏都是哭啊喊啊一把鼻涕一把泪的，说得倒是贴切。其实现实生活里，当一段感情铺开，又有哪一段能免去哭喊涕泪呢？琼瑶只是把感情放大再放大罢了，她用诗意的笔法把人人都有却非人人都敢承认的一面淋漓尽致挥洒出来。强烈，不失真实。倘若可以透过显微镜看一根感情神经，那看到的将是一群沸腾的微生物。感情若一味地温和平静，未免太虚假。雨婷一定不是志中想象的永远温柔，她是生病，病态的苍白与柔弱。她陷入感情的时候不也活泼跳跃吗。面对初蕾的到来，她若是一个正常人，岂能不回嘴不怒不闹？她是病人，所以她晕过去了。雨婷这个角色，被刻画得不错，怯生生地躲到男人背后，无力地倒下，都鲜明衬托出初蕾不示弱的个性，这恰恰是每个对感情执着热烈的女子都具有的性格。而面对倒在地上的雨婷，初蕾含泪酸酸地说，多么娇嫩多么柔弱呵。这就是真女人真性情。初蕾绝对不是没有怜悯之心的，只是她当时也被情所伤，连她最崇拜的爸爸，都是有外遇的。受伤的女人，不能示弱，她只是在保护自己，为了她的尊严与信念。杜太太无疑是楚楚动人的。她怎么不温柔，怎么不低声细语，她根本没有资格理直气壮。爱上别人的丈夫，就算情不自禁，也该止于礼罢。难道初蕾的母亲不温柔？只是他忘记了当初的温柔罢。他说那种温柔是每个男人的梦。可是他又怎么知道多少女人的多少温柔是被男人粉碎的。难道初蕾不温柔？她的娇羞，她举手投足间何处不温柔。温柔是要在静处观看和欣赏的。初蕾的不幸只是在于她一开始选择了志中。而幸运的是，这种不幸很快就过去了。志文一直在她身后。那个和她谈杜甫与徐志摩的志文，懂得她鲸鱼和沙漠的志文，会用绊倒她的木头雕刻出她的样子的志文。他才华横溢又气血方刚。他是会为她打架的。我个人不喜的只是他一开始没有坚持追初蕾，或许因为道德观伦理观，他在初蕾选择了自己的弟弟之后，无奈地对着红豆相思，却也默默伴她左右，他看她，用熟悉了千年的目光，满有温柔怜惜与疼爱。从前看琼瑶戏，身边的亲友总嫌对白多，总说现实里哪有这么讲话的。这些酸溜溜的台词，这无数肉麻的言语，不正是女人所喜悦的吗。既然现实诸多顾虑与压抑，就让戏子去陈述这许许多多几乎人人都想讲却讲不出的话吧。放眼天下小女子，能有几个书写爱情时不酸不痒呢？所以当志中说“我要找回失去的你”“为你而留为你而走”等等温情脉脉深情款款的话时，一定是震撼和暖人心的。琼瑶戏，就是千言万语的。影片中有两个片段特别精巧。一是志文转动小红豆，转出各种与初蕾一起嬉笑温馨的镜头，真是手持红豆几摩挲，暗思千回不厌痴。二是那架让志文受伤的机器，之前有平静地出现过，似乎有些平静背后总潜藏危机的意味，这个预兆的镜头用得很好。最初的相思，最后的相守，唯一的红豆。一点相思，一颗红豆，单单为你，只是为你，不为他，没有她。种种曲折，幸而有一个美满的结局在守候。片尾的色调是祥和的，初蕾是惊艳的。那颗红豆，她颈前，是他亲手为她轻绕，一个永不退色的红红如火的句点。

宝莱坞纯熟的艺术技巧，使得整部电影丝丝入扣、观赏性极高。情节设置上层层铺垫、环环相扣，不浪费任何一个细节，在伏笔利用上，堪称戏剧创作的典范。观众的预期，始终被编剧牢牢握于股掌。

两个盲人相爱相守，风景会是怎样？又会遭遇怎样的起伏？ 从一开始，就让人不由得猜想： 主角的爱情，困难将来自何方？相恋时两人商场走散，竟然没有发生自动扶梯的意外；新婚之夜新床脚下一堆蜡烛，竟然并没有意外引起火灾；尚未完工的新房施工现场，竟然也没发生失足。层层拨开，全片真正的危险，来自于权贵鸡犬觊觎女主美色，欺负两人目不能视。在女主第一次被侵犯、男主回家探寻妻子时，剧场观众就响起私语：自杀了。但是女主坚强地活着，报案、遇到绑架、发现警方被收买、投诉无门，但还会温柔地安慰丈夫，对生活充满希望。看到这里，不由得佩服印度这些植根于苦难的社会现实的艺术作品：要深度有深度、要复杂性有复杂性。

然而，女主遭遇第二次侵犯后，自杀了。

尽管男主不断地重复着“我的妻子很坚强”的台词，但是影片总算是顺了大部分观众的意愿——被侵犯的女人只有死路一条。尽管接下来的故事从爱情片一转而成悬疑动作片，精彩异常，但是故事更多的可能性已经被抹杀，接下来的讨论也不再触及社会苦难，而是一部纯商业片了。在这个转折点上，影片失去了灵魂。如果女主不自杀，就不能激发男主去复仇，演出一场与《未知死亡》类似的复仇故事。如果女主不自杀，编剧应该就不知道要怎样去发展情节线了。

印度苦难的社会现实滋养了繁荣的电影艺术，从《贫民窟的百万富翁》到《神秘巨星》。但这同样的现实苦难，也限制了编剧的艺术想象力。

被侵犯或被杀害的女性，在美国影视中会变成什么呢？猫女、CSI……各种被侵犯的女性角色，不记得有自杀的。

那么如果女主不死，电影还要怎么演？

可不可以两个人一起复仇？可不可以死的是男主，女主来复仇？可不可以加入辅助角色？……各种可能性，在女主被安排自杀的那一刻，也都随之被抹去。虽然影片一路精彩好看，但也仅仅是精彩好看而已了。