任何一部影片上映，大众都会褒贬不一，有喜欢的，也有吐槽的，毕竟要让每个人都喜欢的确是件非常困难的事。从客观的角度上来说，该部影片让人感受到温情世界的淳朴与善良，涤荡了繁华都市的喧嚣，让人深刻领悟到“人性本善”的真谛，值得我们为之鼓掌。可美中不足的是，当中的演员并不是炙手可热的明星大腕，他们身上的本土气息较重，有些地方处理得稍显生涩，而有的人却极为欣赏这种“不做作的朴实”，这大概就是“一千个读者眼中有一千个哈姆雷特”的意义吧。

三部曲终结。主角也选择了自我终结。经常想过，一个男人，要么在彻底失望时，要么在彻底失败时（实质上是心理上的自认失败），会以自我终结来做了解。这部戏，其实是一个提醒，以及确认，一个男人在彻底完成使命后，也可能选择以自我终结来做了解。前两者，因无以信，后者，因无以恋。但正因为自我终结的看似豪迈，反而令，为了某个目标，强迫自己，像狗一样活下去的选择，也能承载起那尊勇气。

在本片当中，导演试图用主角的个人经历来影射整个西方国家在新时代社会环境下的心态。并分成了从序章到收尾的四幕，来做自己主题的逐步深化和揭示。

首先，在序幕当中，童年时代的主角自身遭遇的恐怖袭击在表现手法上颇有意味。导演先是描写了极其生活化的日常校园场景---假期结束后，老师与学生们的寒暄。然后，当持枪的学生进入教室的时候，导演没有拍摄他的正面，而是将镜头始终定格在老师的身上，以此强化了枪击发生的突然性。这个手法实际上传达了一个信息：旧时的生活被恐怖袭击打破了，西方世界进入了一个充满不安的新时代。可以说，序章成为了全片基调和主题的一个奠定，而在随后的影片里，导演也将带我们去进入新时代。

在第一幕中，导演主要去表现遭遇恐怖袭击后的主角的心理状态，强调了一个外在与内里逐渐背离的人物---她向经纪人要求对方不说脏话，但自己却放浪形骸最终被经纪人宣布“我再也不相信你是好女孩了，我现在开始要随便说脏话”；在经纪人眼中她似乎是一个“年幼到不足以面对职业生涯风险的小孩”，但实际上她已经完全可以接受这种负面的信息；她与姐姐相依为命，但却最终因为姐姐与经纪人的上床而感到被背叛；她外在是积极反抗恐怖主义的公众形象，但私下却迷恋于摇滚乐的极端情绪发泄，深陷于恐怖袭击的经历中不能解脱。在这个段落，导演也多次使用家庭DV影像+旁白与本篇的交替：前者展现主角“应有的积极的人生”，而后者展现主角实际的消极人生。而在这一幕中，导演也强调了“外界对于主角的期待”：在新闻发布会的段落中，导演意味深长地将镜头给到正在拍摄唱歌的主角的摄像机，来传达信息：积极向上、走出阴影，这个主角的形象正是外界大众眼中的她，也是他人所期待的她。而另一方面，在这一幕中，主角同样展示了自己对于这样一种大众期待的回应：在众人期待的目光中，她站在录音棚唱出的歌却难让人满意---这个场景巧妙地揭示了一个事实：外界需要并期待主角成为一个积极面对不安定世界的人，但主角的内心其实早已与这个期待背道而驰。在本章节的末尾，导演最终甩出了压弯她的最后一根稻草：911事件---在这个事件之后的第二幕中，主角开始了彻底的阴暗化和消极化，因此这个事件完全可以被看作是“让主角最终产生质变的最后一击”。

911带来的最后一击的结果，就是第二幕。第二幕中，导演将重点放在了“外界期待的她”与“实际的她”的差异上。起手部分，导演依然使用一次恐怖袭击，来暗示911所完全开启的新世界的彻底到来。而在这样一种新世界中，主角的负面化也已经病入膏肓。在这个段落中，导演重复地、大量地安排各种情节，让主角在愤怒、乖张、悲恸、失去控制等极端负面情绪中切换，去展现她的负面化。而在导演为了强调这一切与“恐怖袭击”的关联，安排了主角与恐怖袭击的联结---恐怖分子所带的，正是主角MV中的面具。因此，经过导演的这种暗示，可以说在第一幕所传达的信息得到了再次的表述：主角人生的逐步阴暗化，是由恐怖主义新世界的社会状态带来的。同时，导演还做了一个有点耍小聪明的设计：扮演主角女儿的演员正是第一幕中的主角演员，而女儿也与第一幕的主角一样过早怀孕。这种微妙的重合实际上暗示了一种西方社会状态下的循环：每一代的西方人在这样不安的社会状态下，都会循环往复地走上主角一代的道路，逐渐变得消极。而在另一方面，对于主角，外界仍然期待她能够像当年一样，成为一个积极反对恐怖袭击拥抱生活的形象---主角的同事希望她能在发布会中表达对恐怖袭击的抗议。而面对这种期待，主角也同样像第一幕的那样，试图在表面上迎合这种期待，但内心的背道而驰已经不可阻止，只是到了第二幕，这种情况更加明显---主角试图去正面回应，但最终都会陷入歇斯底里的情绪。她实际上也只是社会大环境下的一份子，不可能从社会环境给予个体的影响中独立出来，这早在第一幕的一个镜头中已经有所暗示---在冷色调的高楼大厦的镜头后，主角一行三人无表情地穿梭在这些高楼间。

而到了尾声，导演用一个主角的现场演唱会，来做了点题。作为歌手的主角竭力地在舞台上表演，而台下则是大众激动的叫喊，而主角的姐姐和女儿看着演出也流露出了一种慰藉的表情。这一幕实际上恰如其分地点出了导演所想传达的主题：作为社会大众来说，他们希望找到一个积极的东西来给自己希望，让自己能够在充满不安和恐怖的新世界中生活下去，但是这样积极的东西实际上并不存在，公众得到的只是一种掩盖消极现实的虚幻。而主角这样的公众人物恰恰是这样一个存在，她从小到大都承载了外界赋予的“对抗暴力对抗恐怖”的积极形象，但她自身也只是这种动荡新世界的普通一分子，只会和所有大众一样一起DOWN AND DOWN。娜塔莉波特曼有些笨拙蹩脚的舞台表现或许在有意或无意间，恰好提高了这个主题的表达效果：从这些笨拙当中，我们可以看到，她终究只是在表演一种“符合大众的期待”的形象，而非绝对的真实自我的再现。可以说，在本片中，导演使主角拥有了两重形象和作用：“外界期待的她”揭露了公众的心理欲求，而“真实的她”展示了公众中普通一分子的心理状态。而在最后的一个画面中，导演也通过一个炫目的光芒点题“光之声”，再次展示了“公众眼中的主角”和公众期待的虚幻。

但是，本片的问题同样是巨大的。导演虽然试图去展现恐怖主义时代下西方人的生活状态，野心和视角都非常够分量，但是在成片来看，对恐怖主义这一社会现象与普通大众的心理变化究竟有何确切的影响，表达在很大程度上是空白的---除了开篇中直接作用于主角的一场枪击之外，我们得到的只是“作为背景”的各种恐怖事件，而缺少“它对于人物施加了何种影响和作用”。这在主要承载此内容的第二幕中尤为明显。在第一幕中，导演主要表现“受到枪击之后的主角”的个体心理状态，人物描写，这显然是他能力范围内游刃有余的。但在第二幕中，由于导演能力----拍摄水平、对社会现状的研究理解不够等等，导致重要内容的缺席，我们似乎始终只是在看主角的各种情绪，而影响、左右了她的心绪的东西却完全空白。同样也是这个问题，造成了影片第二幕中结构的完全松散化。因此，本片虽然有一个不错的野心和尚算巧妙的构思，但由于导演自身的年龄、阅历、能力局限，在表达上的问题较大，成片不算理想。

挺喜欢看泰造大叔演的戏，他每次都能把中年人诠释得很到位。虽然是谐星出道却能演绎生动的平凡人，貌似是日本谐星大叔们的擅长。这位前夫直立也是个逃避被动的类型，不愿意面对，离婚后也不跟孩子们解释，辞去压力的工作到老家开大巴，这种规律作息给了他舒适空间，从东京到新泻，从男人到父亲角色的切换，而不用一直面对某种状况。面对那位漂亮的女友，也会依然追求那种稳定不结婚的状态，因为他不要两个角色重合在一起。

缓缓得看着午夜巴士的剧情推进，从离婚到家庭旅行的这十几年，那个前夫、儿子和女儿都的情感世界某种意义上都停滞了，结果这么一通折腾后，大家都放下误会怨恨，真的释然带着感恩后，才能继续新的人生。

看到2小时的时候，我突然有个感觉，原来这个前妻看似被动但还是有策略的，就是希望有人来帮她分担压力的类型，记得她说过一句话，说是自己太寂寞，承受的压力不觉得自己能承受得了，所以她会选择找人结婚，或者找人来帮她分担。因为她现有的老公已经出轨，但也没表示对她爸爸的事不上心，如果没找到前夫的话，她应该还是会去找个人来帮她分担的。事情结束后，她回到了现在的家庭，搞定了爸爸住院和进养老院的事。当直立他们参与之后，她的头晕问题就缓解了很多。

而女友的类型，她其实挺独立的，能处理很多事，不喜欢脱离带水的，不喜欢不受控，这类型的妹子更自主就更需要男方的回应，看似主动却缺少策略，经过她这么多次暗示直立都回避结婚，真是挺让人心凉的。女友的前夫和直立都对女友说，她的爱让人很有压力，无法喘息，其实因为这两人的状态都在三心二意吧。如果他俩中能有一个给她安全感，她也不会这么小心翼翼地证明和暗示了。因为前妻的事，前夫就跑去分手，更让人心凉了，跟二婚男交往真的风险很大。被决拒绝之后，她关了店去了一家法式餐厅做厨师， 真想说她值得更好的。

老实说，除了华仔和一众老港星的演技外，这部电影是平庸到了极点。影片中学生的问题多是由其家庭引起，但是问题又十分“轻易”地被解决。而且电影中有很多闲笔是没有什么用的，比如鄂婧文的角色？比如作为最大竞争对手的合唱团？而且刘德华的角色设定也有问题，四五十岁了还输不起吗？总的来说，这部电影的剧本很不行。最后，如果看这部电影的话，片尾的歌真的很好听，不要错过。

赵志伟和孙艺宁的演技其实还是可以的，两个人的形象也是不错的，就是剧中的人设和两个人本身具有的气质不太符合，使得剧中的套路和设计就显得为了套路而套路，为了给糖而给糖，所有的剧情预设都显得明显刻意这样大大降低了糖分，也失去了彩蛋的效果。女主的妆容也偏重，想要那种透亮明媚的少女粉但出来的效果是厚重的粉脂感，眼线眼线眉影都是想淡却出来了厚重之感，于女主的人设大大不符，其女主服装又纯走少女风，跟这样的妆容又是一大芥，效果违和。所以快进是唯一选择，看看男女主的各种姿势吻或许是此剧的一大看点。我能给的豆分4.5分。 （还是再想说赵志伟的演技其实不错，外形也可，可以试试其它更能凸显他个性魅力的角色，期待）。

*原载于公众号 深焦DeepFocus

导演扬·冈萨雷斯说这部电影其实就是“一个在爱中的女人坐上一班幽灵列车”。这一趟冒险的外部环境是大红大蓝扰攘的七十年代，是声色犬马的同志色情电影行业，是世纪瘟疫艾滋病袭来前一派天真自由享乐主义的巴黎，也是滋生恐惧与死亡的哥特式暗黑夜晚，而核心是同志色情电影导演安娜的悲剧，她看见了悲剧，改写过悲剧，最后被悲剧击中。

以长片处女作《午夜狂欢》入围导演双周的冈萨雷斯，第二部长片就直接降临主竞赛，当然福茂今年的确是在锐意提拔新人，但能在竞争异常惨烈的法国队夺得一席，也的确说明了他在法国新导演中的突出表现。前作《午夜狂欢》以架空背景的舞台剧方式描画了一群为了一场性爱派对聚集起来的人，听来好像又是百无禁忌三观放飞的“那种”法国电影，但其实又是非常细腻的人物心理探讨、梦境与个人幻想的书写，创伤与欲望的解放。而他在形式上的创新更是令此片在当年挤进了电影手册的十佳排名。

《午夜狂欢》曾经一度将不太受业界欢迎的“人工美学”推到法国电影的前台，虽然不免一些僵硬感，却也以强大的形式感表达了导演自己的真实观，可以说是对法国电影中一些虚伪的“现实主义”和“自然主义”的一种反叛。《刺心》却和前作不太相同，走出了架空的舞台剧风格，这部电影的中心人物甚至是根据七十年代真实存在的一位女导演而改编，多了些许坚实的时代感和现实感，但仍然是深刻的个人化和风格化的作品，它穷尽各种视觉手段去呈现一种华丽的浪漫主义、颓废伤感，哥特式的诡奇之中又有田园式的抒情与天真。

从视觉上看来的确是在复古上做足功夫，然而又绝非只是廉价的泛黄胶片颗粒感或是笨拙的时代印记模仿。从16mm胶片拍摄的色情影像，到用黑白负片表现的梦境与记忆，还有在胶片上加工带来的不同效果，本身就是对电影以及物质承载的一场致敬，又因为安娜的导演身份，产生更多与元电影的纠缠。对七十年代惊悚片以及色情片类型元素的熟练运用、改写和戏仿，这种更为深层的复古唤起了大家心里的对于自己早期看电影的一些回忆，也难怪部分影评人走出影厅即大呼“阿基多！德帕尔马！约翰兰迪……”。

这个年代的类型片中拥有的充盈的情感力量也难得地在这里复现，那种接近情节剧的故事，大悲大喜戏剧化的故事，充满了死亡、消逝、追寻、旷日持久的爱、几乎病态的感情和暴力。故事在真实、虚构、梦境、回忆、预言、电影中穿梭来回，这些感情也变换着调性，有时它将死亡的悲伤，谋杀的气息转变为喜剧甚至闹剧，有时它又不惮于最直截了当的表达。冈萨雷斯在这里仍然保留着不少舞台剧的气息，即使是在巴黎的街头拍摄一场情人间的冲突，他要求演员严格按照剧本台词，然而又给予他们极大发挥的自由，因此当你听到安娜对爱人一遍遍呼喊“你必须爱我，爱我啊，爱我！”,却也完全不突兀，就是形式的统一与协调，强大的氛围营造与掌控能力，才能容纳如此强大的情感力量。

其实导演多次在片中借安娜之口表达自己的电影观，她说自己想要的电影是强劲、有破坏力而没有界限的（Puissant, vorace et sans limite），她会去建筑工地找来直男Nans拍摄，为了带给电影更加鲜活的血液，为了将真正的人的声音带到电影当中，而不是为了震慑而拍摄，为了留下印象而制造奇观。但对于一部围绕男性色情行业的电影，《刺心》并无多少极端露骨镜头，它不是对于性对于情色单纯肤浅的展示，就像导演说的“为了惊吓中产阶级而拍，早已没什么用了”。相反他将强劲的破坏力放在了人物本身和贯穿全片的氛围中，电影中心是一个强大又脆弱的女人，一个敏感却又无情的先知，一些流动在男人女人、幻想现实、过去未来的世界里无法被定义的人，电影本身是一场黑暗又天真的历险，情色多半与玩闹相伴，高喊着“快感万岁！荒淫有理！”并行在死亡和悲剧两旁。

安娜拍摄的一组镜头似乎将这部电影的诸多位面浓缩其中，一只神秘的手揭开一层层薄纱，各种情色场景依次展现，她化妆成同志杀手，而身着她同款皮衣的Alchibald以女装出现，向她胸口开上一枪。这个场景里，这部电影的奇诡与玩乐，性别性向的流动性，自指与自觉都展露无遗。甚至这也是电影中安娜悲剧的一大先兆，而在电影接近结尾的地方，这个场景的复现和变调，也将这场悲剧的感情色彩尤其加重。电影里的那只黑鸟是将死亡带向太阳，还是在深夜叩击孤独的人的房门，说“永不复还”。

电影的鲜活大概也来自导演对于面孔的热爱，他用了大量镜头，或是借安娜的胶片来凝视这些脸庞。开场男孩展露笑容，倒带，笑容，定格。当路易斯将胶片倒回去一遍又一遍看安娜的笑容，她也重新认识到自己的爱。这时的安娜正是那个做得出最有力最独特电影的女人。放大电影作为“面孔的艺术”的一面，正是要将人物的天然质感带回电影中，如此也展露出了对于同志群体，对于似乎逝去的天真浪漫年代的深厚感情，这似乎也是继去年的《每分钟120击》后，再一次以完全不同的写意方式呈现的，十分动人的同志群像，你甚至能在其中发现一些熟悉的面孔。这样的集体之爱，是连结起安娜的整个剧组的纽带，是她在最后的刺心之痛后的支撑，是冈萨雷斯的电影之美同时也是安娜的电影之美——正是这样的情感，这样的对于自由和爱的义无反顾，让她无意中在自己的电影中改写了Guy的命运，将焚烧爱情的火焰变成大家手拉手围炉跳舞的篝火，虽然这也为自己招致了悲剧。

以电影呈现悲剧却又改变悲剧，表达个人幻想与爱意，是冈萨雷斯和安娜共同的救赎，以电影造伊甸园，忘却罪恶与判断。电影最后一幕，是这一隐喻的最好呈现，天使们作乐的幻象与演员们工作的场景天衣无缝的衔接，而安娜在这里获得拯救与释然，她最后的笑容让人心酸又感叹。“我不在乎我尘世的命运，只有少年的尘缘，但我悲叹你为我而伤心，我仅仅是一名过客。”

其实故事的开头挺令人匪夷所思的，原本恩爱的两对夫妻要离婚而且要和对方的另一半再婚，关键是还要两个家庭在一起生活。这个有点像是彼此交换了妻子，然后还要带着孩子一起生活，总感觉哪里怪怪的……

不过看着两家人和谐的一起相处，仿佛一切又是那般的自然，就像是一个大家庭而已。特别是当光希和游恋爱了之后，更加觉得这个家庭弥漫着一种诡异的恩爱和奇异的和谐。不过我年少时倒是很喜欢这个轻松愉悦的故事，每每一看就能抛弃一切不开心。

我也太久没有见过性格这么喜欢的女主了，家境殷实但从不炫耀，长相漂亮但从不骄傲，鬼马活泼可爱，勇敢有原则。全剧最喜欢的片段是凤凰道具之后，蕊宁重新做女主角，跟沈真的那一段戏，那一巴掌打得好，“我凭什么要让”说得好，善良从来就不是一味的退让，善良也不是可以当做一切都没有发生过。最心疼的是蕊宁父母还有夜凛去世的那一段，看见自己最亲的亲人，生命在自己面前消逝，从此再也没有来处，也没有一个白月光学长守护自己。但这也让它快速的成长起来，因为她还要完成父母没有完成的事情，她要继续修复古画，她有更重要的事情要做。她也要用忙碌的工作来麻痹自己，让自己不再想起那一段痛苦的往事。她爱夜渺，那么勇敢的女孩子却不敢再跟夜渺在一起，她的心该有多痛。我希望蕊宁可以走出来，重新做回那个敢爱敢恨的女孩子，勇敢的拥抱自己的爱情。蕊宁，你知道吗，你才是夜凛和夜渺眼中的山川和海洋。

（文/杨时旸）

《罪人》某种程度上算是独角戏，一切都发生在一个房间内，依靠音效、配音和拟音让观众与主角同时沉浸和共情，观众要依赖大量脑补，得以自己想象出另一部分未曾呈现出的画面。从这个角度去看，《罪人》更趋近于文学而不是电影，它需要观众自己发挥主观想象参与文本构建。

有人说，这部电影有时让人想起《活埋》中技巧的运用，但它更容易让人想起汤姆·哈迪主演的那部《洛克》，一个处于封闭空间的男人不停地接打电话，伴随着随时可能崩溃的情绪。只不过这一次的男主角Asger Holm是一名警察，因为牵涉一桩官司被暂时调岗至报警接线平台，他终日面对酒鬼和怨妇在电话另一端无聊的奚落，直到偶然接到了一个女士奇怪的呼救，语气里都是闪躲和急切，Asger Holm还是听出了异样，一直在和她用各种暗语交流，大致知道，她被自己的前夫绑架，在一辆货车上正驶向不知道什么地方。他开始竭尽全力协调警力寻找这辆车，并且联系到了女人家中的孩子。他觉得自己所做的一切都是正确的，但最终却发现，事情从最初就指向了错误的方向。

《罪人》的故事被严格限定于一个房间，没有任何外景，镜头逼视着男主角的脸，灯光垂落下来，唯一的起伏是他的面部表情。从形式上，这更像是个单镜头的纪录片，有人提着摄像机意外撞上了这接听平台中的戏剧性一幕，除了用镜头对准他之外别无他法，所以，就只能如此，跟随他的喜怒哀愁，竭力收纳、倾听电话听筒另一端的细碎声音——风响起来、雨滴下来、车门摇摆吱扭吱扭、啜泣、叹息、挂断的忙音……声音愈发催促我们在大脑中自己编织图像，隐匿的却更加显形。逼仄的空间像无法撞破的牢笼，声音却又可以无限延伸连接外部广阔世界。这二者之间的悖反与撕扯形成的独特力道成就了这部电影。

“空间”对于这部电影而言，有着特殊的意义，首先，是实体空间，这间屋子和外界形成的独特关系，其次，更重要的是心理空间和精神空间。这个故事的明线是关于Asger Holm解救一次绑架案的故事，而暗线却有关于他解救自我，故事用非常节制的篇幅和方式交代了暗线，他作为警察牵涉进的一桩案件审判在即，他和同僚串供，希望能让自己脱身，重返岗位。如果说，他正在进行的那次电话解救人质是戏剧的肉身，那么，埋藏在他心里的那桩和自己有关的案件就才是戏剧的精神，这一表一里搭扣成了一个微妙的结构，互相拉拽愈发紧绷。

而“罪人”的指涉在电影中时而暧昧又时而清晰，有时指向外部，最终指向自身。最初去看，“罪人”显然指的是电话那端正在犯罪的人，而最终，人们却发现，罪人不是他人而是Asger Holm本人。像所有这类强调形式的故事一样，《罪人》注定充满反转，开始认定的女人是受害者，前夫是施害者的模型被打破了，女人才是罪犯，因为精神疾患的折磨杀死了自己的一个孩子，而这个转折的时刻，也开始让Asger Holm向内审问自己，他的自信、傲慢甚至自以为是造成了这一切，自己所做的到底是对还是错呢？所以，这是一个关于好心做坏事的故事吗？当然没那么简单，如果愿意揣摩，很快就能看出，它更像一种宗教故事的变形，某种程度上，外界突然降临的那个求救电话，电话那头正在发生的案件，像是一桩启示、考验与提点，Asger Holm如迷途羔羊，在历经这一次事件之后，重新悟出自己该何去何从。最初他想掩盖自己的罪行，而现在，他决定承认自己“罪人”的身份。所以，《罪人》有着浓厚的宗教意识和赎罪情结，他通过一次向外的探寻与干涉，完成了一次向内的自我检视与道德重构。电话背后的事情到底是否真的发生过？或许已经不那么重要，一切未曾亲见，只是远处传来的声音改变了一个人，这已经像是神启。

爱良....

我真的觉得她比王子还恶心。

王子顶多是憨憨，脑子不好，倔驴，颜狗，傲慢，看不起普通人，自我感动，不道歉的sb

（好像也很差）

但是爱良给我的感觉就是，好一朵迎风飘扬，柔弱不自知绿茶花。

在伊丽莎白向她释放好意的时候，她多说一句会死啊？

王子是个憨憨，挡她前面，觉得自己未婚妻因为嫉妒，霸凌她。

她解释一句：没有，她没有欺负我，只是想和我交朋友。

站出来，为帮助自己的人，解释一句，不行吗？

说一句能有什么后果吗？

别说她社恐

真正的社恐，不像她那样，在第一次正式见面的人面前，那么能说会道，而且就算别人主动搭话，社恐也很难和他们谈笑风生好吗？（顶多回复一两句，就想快点结束话题）

再说了，这不是社恐不社恐的问题。

只要这个人心地不坏，不要光想着:

说了这句话，我会不会有什么不好的后果，会给自己带来什么样的坏处。

只要想着，这个人是为了帮助我才被污蔑，那么，不管如何艰难都会为帮助自己的人发声的吧。

哪怕说了没有什么用，但是，为一个帮助自己的人，说到自己心坎的人发声，帮她解释，说她没有欺负自己。

有那么难吗？

这不是一种正直，优秀的品格吗？

平时没什么事，自己被侮辱了，想要解释，社恐会很难解释，考虑很多，打100遍草稿，也不敢麻烦人家，或者和人家对峙，只会自己难受，自己委屈。

但是，因为自己别人被侮辱了。这，我觉得应该是不同的，就算是对社交关系感到恐惧，也有人会努力发声吧。

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和女生主动说话就不能，和男生就可以谈笑风生？

其实在我看来和异性说话更困难。

如果你是说，躲雨是侍从主动说话，爱良不敢自己主动的话。

那，伊丽莎白不也是主动和她谈话的吗？

为什么她还很害怕，很退缩呢？

平时王子喊他，就笑得灿烂，然后过去，别人给她一个眼神都能吓到她。

除此之外，圣帮她解释说：他们故乡和这里不同，没有那么多规矩，可能爱良也没注意，所以和男性走得比较近。

但是后面不是有女生和她说了吗？

希望她能不要太纠缠有婚约的男性，但是她什么都没有做，她只是一副被欺负了的样子，躲在王子背后，然后等待保护。

（你做个样子也好啊。）

在王子和伊丽莎白对峙的时候也是。

伊丽莎白都说了，王子这样保护她是不好的，不是说到她心上了吗？

结果她就一直躲在王子背后，一副不知道怎样办的样子，好像确实被欺负了，又好像是要说话。

伊丽莎白被侮辱成嫉妒，她也没有说话。

....然后到后面都没说话。

王子背锅了，她好了，最后笑得灿烂，说伊丽莎白是她在这个世界交的第一个朋友。

大王子及其侍从，在您看来都是啥呀？

连朋友都不是呀？

之前第七集，一个侍从陪她凝聚水团，一个侍从傍晚给她放魔法，造成小光团（感觉像是小烟花那种），她被逗得特别开心。

在下雨的时候，在屋檐下躲雨，对同是躲雨的女生说话都不敢，对送伞的侍从就能害羞，言笑晏晏。

好吧，我们说爱良可能只能和“主动”，“亲近”的人说话。

就像弹幕里反驳的一样：

这不是对男生友善，对女生不好，只是对熟悉的，亲近的人容易说话而已。

好家伙，第九集就说：利兹，你是我在这个世界上的第一个朋友。

大王子？？侍从们？？

他们连朋友都不是，那她为什么和侍从能言笑晏晏？社恐？

所以爱良究竟把大王子和侍从们当啥，就想问一下。

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圣一直在问:

爱良怎么样了？爱良还好吗？帮爱良解释:

可能是因为我们世界，没有那么多限制，她也不知道，所以她才和男生走得比较近。

【虽然后面知道了，她也继续走得近】

爱良呢？自怨自艾。

我真的好惨啊，喜欢这个颜色的礼服，不敢说，被换上了粉色礼服。

我真的好惨呐，不主动去搭话，竟然没有朋友。（哈哈）

我真的好惨呐，和别的女生的未婚夫在一起，被女生警告，这不就是校园霸凌吗？

我真的好惨呐，王子那么强势，把我放在身边保护，不让我去接触伤害，不让我去魔物多的地方历练。

我真的好惨呐，我从来没说自己是圣女，我都不知道圣女是什么。

我真的好惨呐，现在好不容易从王子的保护中挣脱，伊丽莎白，我什么都不知道，什么都不懂，不知道怎么办，不知道为什么会这样。

在王子保护下，不去问另外一个女孩（圣）怎么样。

王子说她是圣女，那另外一个可能不是圣女的人会怎么样，她从来不关心。

只自怨自艾，觉得自己可怜。

现在王子做错了，她也不问王子的下场怎么样。

笑着和伊丽莎白谈论自己的未来，约好一起喝茶，一起玩。

厉害！

你自己不说，却希望大家都能猜到你心思，知道你喜欢什么。

期待就算不努力，天上也能掉下来，和她说话的朋友。

真的很膈应。

她并不是罪大恶极，也没有真正干什么坏事，她只是为了自己的利益不发声，只想着自己而已。

（其实在我看来，不发声的旁观者也是有罪的，就像是霸凌团体中，并没有动手只是对被霸凌者不闻不问的人一样，像是看到有人qj别人，为了不惹事，默默逃跑的人）

她自己并没有做什么坏事，说她罪大恶极也不至于，只是小恶，只是沉默旁观而已。

但是在帮助她的人——因为要帮助她，而被误会，被在大庭广众之下侮辱的时候，她沉默了。

在帮助她的人背负一切，她选择不闻不问，只关心自己的未来。

我非常讨厌这样的行为，甚至觉得以后的剧情有她就很膈应。

好处都让她占了，明明什么都不作为，只是等待被救而已，却能拥有很多。

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王子，一开始就以貌取人，说:女主像是侍女，乳母（...）

“我堂堂一国王子，哪里会特意和他搭话”

这就很恶心了，你之前表达出来想为国家奋斗，保护国家的心，不应该是更看重人民吗？

这也算了，就当是你颜狗，看不起朴素女仆吧。

但是后面的固执已见，我真的没办法接受，哪怕说了理由，我也没有办法接受。

一切都是因为他的傲气产生的，那么一切责任都由他承担，这不是应该的吗？

为什么他说责任由他一个人承担，大家还那么感动，觉得：哇，好笨拙，但是他是很好的。

？？？？

他把爱良放在自己身边，因为是他召唤出圣女，觉得自己要对爱良负责。

那么圣呢？他伤害的不是圣吗？最后连个道歉都没有，哪怕是私下的，还在大庭广众之下刚自己未婚妻，说圣是假圣女，还想动手。

1.爱良没有办法回去，见到亲人，圣不也是吗？

2.爱良在新的环境里迷茫无措，圣不也是吗？

3.刚开始爱良就被纳入第一王子的保护下，圣自己去找工作。

4.对于那种受伤的大型场面，爱良因为太柔弱了，王子怕爱良害怕不让她去，圣过去帮他们治疗，难道圣就不害怕吗？

5.王子带爱良去不危险的森林历练，圣去危险的森林历练。

同样是被迫离开故乡的人，王子难道不应该对自己的偏心，傲气导致的不公平，做出到道歉的回应吗？

他的父亲道歉，执政官道歉，未婚妻道歉，他呢？

为了保护爱良，到最后还要质疑圣。

如果圣真的不是圣女，那么是不是前面这些人的道歉也不会有了？

圣只能背负这些耻辱，在陌生的国度过呢？

除开圣女这个身份，你让人家被迫离开家乡亲人，不应该是抱有友善愧疚的心吗？

一切都是因为圣是圣女，所以才有了后面的公平，不论是团长，师团长，所长，未婚妻什么人都是因为圣女的魔力，身份，才让他们紧密连接在一起。

这种世界观让我觉得很不舒服。

只要假设圣没有圣女这一身份，感觉所有羁绊都会消失，但这个身份并不是自己努力获得的，而是天赐的，开场55级，魔力大到离谱，自带增幅一半的buff，如果圣没有这些天赐的东西...

这些先不说，身为一个国家的王子。

在前面，他有说过：希望爱良能帮助自己，想要守护这个国家

然而，在做错的事，有可能会危及国家，动摇自己继承者身份的情况下

（圣如果很记仇，脾气不好，直接走了，或者对他们国家施以报复）

反而一心一意考虑爱良被骂怎么办...

为此不惜让自己背上，除了严厉，不近人情，还任性，固执己见的名声...

你就那么确信王位是自己的？就那么确信圣是好脾气，能任你欺负？

如果圣，真的脾气不好，直接走掉，或者扬言要报复他们的话，他可能就会乖乖道歉了吧。

可惜，这就是人善被人欺，马善被人骑。

动画难道就想宣传这样的思想吗？

做错了事情不道歉，只要有自己的理由，只要说这是笨拙，就能被洗白？

不得不说，这让我觉得很不可思议。

当未婚妻的面，说未婚妻因为嫉妒，校园霸凌爱良，就差指着鼻子说圣是假圣女，骗子。

这样的人还能当第一王子？未婚妻，国王还能很感动？

我看其他长评科普里还有说，他这个第一王子做的不踏实，是第二王子主动说要辅佐他，才坐稳。

结果就这？？？？

不过，圣确实很善良，什么都没说，什么都没要，反而还要顾及他们的心情，主动要禁书库的权限，要人来帮助自己学习魔法...

这不就是，自己主动学习，去历练，去帮他们干活吗？

啊这，这不是他们求之不得的事吗？

1.身为圣女，天天帮他们端茶送水做饭。

2.每次出去都危险重重，要不是因为她是圣女，早就团灭不知道几次了

3.做附魔的工具人，附魔出一个传奇级别的石头，结果报酬是一个小小的石头？

（这里我真的惊了，前面一个个附魔那么多，最后只给了一个石头不说，后面帮忙，连报酬都没给？可能做了一个银链子？给团长的礼物中间的石头，好像就是刚开始给的石头报酬，后面帮忙的不会是就一个银链子打发了吧？？绝了）

4.女主的人设是真的让我有点懵了，26岁社畜，都是那么爱学习和工作的吗？

感觉女主所在职场也没有什么圈圈绕绕的样子，女主善良单纯，做事方法，风格，谈恋爱的时候，感觉和一个女高中生没有什么区别，完全不像是读了大学，还在职场工作好几年的人。

就全员傻白甜呗？善良的人被压迫，有自己心思的人活得更好呗。

不过，团长和圣的人设也比较单薄，光说团长是冰冻骑士，但是也没啥情节体现出来，他对圣和对其他人的区别，希望后面能体现出来！

只是因为被救了就喜欢上啥的...我吃！

圣就一个大写的善良单纯的挂，靠情感爆发力量，身为社畜，天天想主动学习，自动加班，觉悟之高，我等难以匹敌。

算了，反正他们很甜就算了！！！！

伊丽莎白高情商，说实话在大众面前对峙，也挺掉人设的，但是！

算了！圣和团长甜就算了！！

被指着鼻子说因为嫉妒欺负爱良，（相处那么久，竟然不相信未婚妻的王子是憨憨）

最后因为他要一个人承担责任，就被感动了的伊丽莎白...）