从来没有看过彭冠英的剧。因为去年看过蔡文静的《光芒》，对她大加赞赏，所以今年她有新剧便打开来看，意外发现 男主的“光芒”。 彭冠英 五官 并非完美标致，但身材挺拨高耸（一米八几吧），一双美目！眼神戏特别出彩；而且我觉得他侧脸是标致好看，某些时候相当性感！演技这块，不逊于目前一众一线男演员！看好他未来发展！粉了！

尽管你们对20年的《阳光之下》大加推荐，那部电视剧应该是在扫黑的背景下播出的。看了一点，封潇声太黑暗了，除了彰显扫黑的伟大成果，他愈帅愈有感情，就愈残酷！我不忍直视。但看一点的好处是，觉得彭冠英到的颜值 《不期而至》 更精进了，更帅了！应该说气质更好，帅脸是不是注意保养了？精致了。刚看《不期而至》时，第一感觉就是这个男演员气质不俗！大哥能演出让人心动的深情模样，有些男演员帅是帅，但没有信服力！才知道彭冠英是朱一龙的北影同班同学，而且两人关系很铁！惺惺相惜，便应该是这个缘由！以我的审美，觉得从颜值和身材而言，大哥更胜出一点！演技不逊一龙！希望 彭冠英 是下一个朱一龙！

有感觉的帅照！

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古墓丽影 还是看的挺爽的。打斗也都流畅。还有性感的朱莉。

但是第一部看下来，让人印象最深的反而是柬埔寨吴哥窟的美丽风光。产生了想要去神秘的吴哥窟旅游的想法。

黑色岩石、水潭、草地、橙色袈裟的僧侣。走在寺庙高大的石回廊下，仿佛穿越古今回到古老文明。在静谧的黄昏祈祷，我想和你虚度时光……

看之前看到一系列评论说剧情冗长老套，但作为一个女生，觉得挺好看的。无可否认全片描写情感的部分比较多，拳击过程也算是拳拳到肉吧，剧情走向看开头知结局系列，但并没有让我有昏昏欲睡的感觉（除了坐太前望屏幕实在太辛苦），细腻的情感刻画让这个拳王更有血有肉。女主好看有特色，从最近电影的选角来看，从星际特工的日日到黑豹他妹再到本次女主比安卡，长得日婆风格的黑人女演员真的越来越吃香了。更值得一提的是，作为一个欧美音乐爱好者，看完电影我已经迫不及待要去找原声了。里面的个基本都是rap，但内容基本励志奋斗，而不是惯有的黑人三件宝：跑车、美女、金链条。歌曲节奏动感上耳，歌词有意义，比g***i gang什么的rapper强多了。victor父子也算是悲催的反派类，为了复仇把儿子训练成无情感的拳击手，其实内心十分想要离开他们的生母的认同

目前看了三集 感觉可以三点五 四星又是美女和丑男的律师题材律师真的赚好多噢，赚有钱人的钱

美女的改变：事情一定要自己经历过才会真正知道

看到第七集 那个国会议员的女儿好像是流星那个记者的演员，他的夫人好像是鬣狗那部剧女主的演员，这边演得也很贵妇，这部剧豆瓣怎么都没怎么标名字啊，只标了女一和俩男的。

哦哦之后查了下夫人是金惠恩不是金惠秀hhh

十一集 那个孙女咋不早说啊，被逼问才说。

啊十二集，我没搞懂啊，女主的奶奶是男主的姐姐？还是女主的妈妈是男主的姐姐？他俩差一辈吗。

看完了，结局不错，但是只判了十年吗要去查查只在台词中的人物关系，跳过了，有点混乱

演员都还行，但是好像找了一下没找到啥人讨论啊，b站剪辑也少，啊～好糊啊，但是确实还不错，是看了三集打出了四星的水平。幸好没追更新，标准的每集结尾都留了吊胃口

确实不错啊，节奏也很好，人设也不错，不过12集完结有的内容没有填坑，是有第二季吗，不一定，但是感觉确实奇怪得糊了，内容不错的

来理一下

那个爷爷是坏的，以前是卧底，对工厂工人们刑，被做保姆的女主奶奶发现了之后推她下楼梯，这个事情真孙女知道，真孙女说基道也知道，然后爷爷就收养了女主吗？这边疑问是女主的妈妈爸爸呢，女主爸爸是记者，面包店店长，认识真孙女，这边原作好像就提到了没展开。

基道是女主大伯还是大哥来着等会去看下第一集，他横刀夺爱男主的姐姐，男主喊男主姐姐的男友哥，他妻子有自己事业，和他也没那么合。

噢噢找到了一个剧评，这边有问题，卧底是基道，他爸是警察。那这样就是爷爷，基道，女主；同时，基道横刀夺爱了男主姐姐，那就是男主比女主高一辈啊。

看了一些影评。原来这边有历史背景！很好，很好！

那就是这样，基道卧底时候强了男主姐姐，男主姐姐自杀，同时男主爸爸被陷害，男主妈妈也就是小卖部老板的“奶奶”精神出问题了，然后男主姐姐的男友就是馄饨店老板，男主喊姐夫喊哥。然后那个李什么以前也不是好人，然后被馄饨店老板催眠。

女主这边爷爷害了女主奶奶然后哄骗了女主，这个事情基道和基道女儿知道，然后基道女儿觉得很痛苦，在倒数第二集才告诉女主，然后基道女儿和女主爸爸也就是面包店店长也是记者认识。

所以结论是，女主和男主差一辈啊。

哦不对，刚刚又去看了一下第一集，原来是墓碑在一起然后男女主都有为“邻居”也打招呼的习惯，女主喊男主姐姐也叫姐姐了，那是不差辈了吗。但是算一下，女主的仇人家长辈侵犯男主姐姐。哦，老男人！好的，可以解释了。男女主不差辈了。年龄问题。

我是T。我想被女孩推倒。我曾对亲密关系关系成瘾。我沉迷于女孩们的暗面。

注视着Mae Martin的时候，我感到被看见。

我的初恋来自离异家庭。我15岁的crush有抑郁症。我的前任同时有躁郁症和人格分裂症。我从未刻意因一个人的过去而选择她们，但somehow，they turned out that way.也许因为那种人格的张力不必隐藏也会隐约浮现吧。也许是因为我天生喜欢戏剧性，喜欢刺激。

And all didn’t end well.

情绪是会传染的。在高二的时候我曾经那么厌恶自己。一边大哭一边猛抽着雾化咖啡因的时候，在大雨里奔跑的时候，觉得自己空虚，孤独，一无是处。虽然我没有真的产生substance addiction，但那段为了控制睡眠而交替大剂量服用褪黑素和咖啡因的日子，现在想起来还觉得后怕。

...还有对亲密关系的焦虑。只要觉得无聊就会想找对方。只要对方不回就会觉得生命被抽干，觉得自己是一无是处的垃圾。会不安，会百爪挠心。

我在初三毕业的暑假打电话给我的心理老师，告诉她我爱上了一个抑郁症的女孩，我想帮她，我想和她做爱。老师要我保证我们会在“能闻得到阳光的地方”发生关系，然后告诉我，我救不了任何人，我做不了任何人的英雄。

如果受不了，我必须走。我必须先爱自己。

《心向快乐》回应了非常非常多有关LGBT社群生活的亚主题：挣扎的自我认同、痛苦的过去、“出柜”对伴侣关系造成的张力，甚至当George眉飞色舞地描述自己对某位理想型男性的痴迷时，Mae的感受对我来说都熟悉得令人痛苦。

但最关键的是，Mae同时存在于剧内剧外。她同时也是自己的故事有意识的讲述者。她完全接受了自己的过去，并且知道分享它能为他人带来怎样的理解和慰藉。这非常了不起。

我感到被看见，被回应。我感到并不孤独，而这点给了我信心。

所以....谢谢这部剧的存在。谢谢Mae和我们讲述她的故事。

超级主观的碎碎念，非影评！

麻酱呜呜呜，太美了，太喜欢了！我就喜欢她！！！她演什么都喜欢！！！希望她幸福。

天朝元素也被cue太多了哈哈哈！蛮开心的！而且麻酱中文好棒呀！！！几个中国角色都让人印象深刻，而且一点都不讨厌，我真的太喜欢她的演绎了。富婆买手，新人爱豆，兵乓选手哈哈哈都太有趣了！就是！就是！天朝美妆还是大红唇啊！大红唇好看！

东出的角色真的好可爱，心地善良总被耍得团团转，而且有时候觉得大家就是故意搞他，因为他蒙在鼓里才能贡献最真实的演技。不说演员，就说角色真的是一个非常出彩，惹人喜欢的角色。

单元剧式的设定好适合我现在这种没啥时间的人补的，一集一个故事而且基本没啥关联，每集都有大咖加盟演被骗的人，不得不说多看日剧的人是不会不习惯这种风格的。

度假村篇吉濑美智子姐姐太美了，最后回归从零开始打拼的结局也挺好的；家族篇的父亲最后的家族合影；体育篇的小池彻平和体育和解；我个人印象深刻的这三部分都挺戳人的。

最后一集由反派说到底是什么是真的什么是假的也太点题了！！！

哦淦！结果最后一集和第一集衔接上了！原来剧集的时间线不是一条线的！

现在就去飞速补剧场版！

完全剧透！没看过的慎点！

一开始莱恩那条线刚看出些味道来，又强行回到翠身上，后面翠的事件比莱恩的事件更没逻辑。

首先两个莱恩的时候，莱恩和男女主本来是一起找凶手的，跟自己面对面的时候又忽然间出于什么目的非要启动机器不可呢？这一点并没有交代清楚，非要我强行脑补的话，让我想起《恐怖游轮》的情节，自己杀自己是为了弥补过错，如果就这样发展下去也是有很多可能性的。

其次，强行让翠又回到生日那天，可剧情说维度不同了，杀手要杀的也根本不是她，翠如果选择不去医院，就不会死，又怎么重复呢？……睡一觉也会重复这一天？那干嘛反复去做恶心自己的自杀？按照第一部的说法，死了就会重复，那么这一部剧情根本没人非要杀她不可，翠自己说不想重复，那这逻辑就不通了呀！……为了保护室友？剧情并不是如此发展的，提到这，我想起医生和她老婆突然就变态了的设定，也是佩服的！

第二部剧情是经不起推敲，演员也会受此影响。由于我还挺喜欢第一部的，对第二部也是充满期待。看第二部时，前面的感受还挺不错，越看到后面越觉得怪怪的。看完后思考一下，就觉得这是为了拍第二部而强行胡扯的。

看过原著小说，原著虽然也是平淡清水向的，但总体上来说还是不错的。但是电视剧拍完之后，可看性就大大降低了！编剧和导演把女主魔改成了一个傻白甜！那是真傻啊！而且电视剧里比小说中多增加了一个阴险女二的角色，这个可以强行解释为为了增加故事的矛盾冲突。但是我就奇怪了，为啥女主扮男装时所有人都能认的出来，女二扮男装时所有人就都认不出来？大家选择性失明吗？导演啊，你们拍的也太不走心了！你们怕麻烦，好歹给女二化男妆时贴上两撇小胡子也成啊！ 不然观众就只能看的一脸问号了！

大将军干不掉的，被个小卒干了，大将军的妹子直接到了对方军营挑战，而且就4人拦着，其他人呢？后期拍没钱了吗？这么草率，皇帝也就出了一个镜头，最后结果是啥啊，好难受。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。

给一星纯粹是为了陈柏霖，整个剧全是槽点，但是好在有好多甜甜的场景。

法语发音不准，好多剧情设计的很突兀（比如无所谓和祖玛在大街上突然就不走了，让帮忙戴耳环还好疼？），就最后吧，三个人打不过赵仲飞一个？还有高木摇摆不定大猪蹄子，祖玛摇摆不定大猪蹄子，好了，可算结局了，没磕够陈柏霖的颜。滚去准备delf考试了

看了两集，感觉只是披着律师职业剧的外套，而没有真正的法律现场。你永远只看到罗槟从法院出来了，官司赢了但不知道怎么赢的。都快二十一世纪二十年代了，编剧能不能用点脑子，我举两个例子哈，第一女主戴曦在咖啡厅拒绝刘点单的请求，我当时懵什么情况？一个咖啡店小职员这么理直气壮地拒绝顾客点单，一副气势凌人地怼顾客点单请到柜台前？第二戴曦第一次见任晓年发生口角，就是那个最高级比较级那里，平时这么灵光的她当时居然不知道，非要男主罗槟来化解，为了突出男主的聪慧，那刻编剧又把灵光的她变成了傻子，编剧爱咋就咋地。而且她只是一个刚入职的助理而已，老板与客户谈话她竟然理直气壮的插话？真的把观众当傻子，害！

一直都在期待能有真正的良心剧如雨后春笋般再现，不知道这一天要等到什么时候。近十几年来内地的绝大多数剧根本不能与欧美日韩的相提并论，不是一个级别的，就和我们的台湾比吧，现在台湾剧都知道到进步了，譬如《我们与恶的距离》、《俗女养成记》等精短佳剧，而大陆呢，你放眼望去是什么？绝大多数是裹脚布一样长的狗屎剧，又臭又长。还会披着各种职业以及社会热点的外皮来吸引人，不对，只是诈骗性的营销而已。

真的很厌恶现在的电视剧总在炫耀北上广的高楼大厦、灯红酒绿，给人感觉我们现在已是发达国家水平了，更不要说底层人物了。这部剧诚然也是如此，一开场就是一个接着一个的酷炫城市的繁华街景，公司催着正在车上的罗槟赶紧回去，另一边是不知道怎么会当上律师顾问的何塞和客户争论不休，为了突显罗槟的装逼气质，一来就是毫无费劲的约到了被何塞气走的客户，二来是因电梯超重理直气壮地赶走送外卖的戴曦，还信誓旦旦口出豪言如果戴曦因此被炒他可以解决。？？几场戏装逼满分。

不知从何起靳东的角色一层不变了，这部剧里和欢乐颂的谭总以及我的前半生的贺涵有何区别，永远一副洞察秋毫什么都懂的大人物，我很赞同那句他演什么都一个样了，悲哀。

在恐怖片的体系里，美国恐怖片侧重于视觉效果和宗教因素，日本恐怖片侧重于气氛营造，泰国恐怖片侧重于对鬼神的敬畏，韩国恐怖片则侧重于感情的抒发，比如友情啊，爱情啊，家庭亲情啊，等等。本片就是借恐怖的手法来展现父女之间情感波折的。

河正宇的演技无需赘评，但故事情节和剧情走势有点单薄。死去的跳大神的大婶的儿子出现的比较突兀，包括他在面对恶灵时候所表现的情感，对于杀母之仇反而表现的比较淡然。

老一点的女高怪谈系列和新一代的昆池岩已经把韩国恐怖片带到了自己文化特色的巅峰，如果没有什么突破性的创新，很难获得高分评价的。

另外不得不提一点就是韩国的跳大神舞蹈的实际功效，几乎所有出现跳大神舞蹈韩剧里，要么就是毫无用处，要么就是被反噬其身，几乎很难看到有成功降魔的，让人不由对半岛的驱魔术产生质疑。但即便如此，韩国人依然在遇到灵事件时候热衷于请跳大神的大婶在节奏感极强的鼓乐声中念念有词的来那么几段，感觉就是有用没用来一锤子再说，因此而挂掉，就更不划算了。。

“妈妈，你抱我一下”

“你先吃药??，吃完药再说”

“我做了什么！！我受伤了啊！！！你为什么不抱我！！！”

这是男主人公与母亲最后爆发的台词，在母亲再次拒绝后，男主人公声泪俱下地掐住了母亲的脖子。在那之前，他已经控诉过一遍了，他知道母亲有多辛苦，多努力，可是，他不知道，母亲是不是真的爱他，还是把他当工具。

故事剧情大致是，在一个看似和睦实则互相挤兑互相竞争的大家庭中，男主角读书成绩在一众出色的堂哥堂姐的对比下黯然失色，而母亲又不得父亲的尊重与喜爱，父亲甚至连天花板修不好都能作为不回家的借口，母亲唯一能抓住的希望，就是男主角拿满级分-这样才能去最好的学校，让父亲另眼相看，回归家庭。

这部剧奇特就奇特在加了科幻元素，男主角偶然碰见班上的满级分乖乖女，居然在停车场暴揍同学，还和他说他也进了平行世界，只要看到蓝色月亮，跟着平行世界另一个自己，按照那个自己去完成条件，就能取得满级分。女孩的条件是，暴揍班级的最后一名。而男孩的更黑暗，他接到的条件，是杀猫。

当他开始杀猫后，果然开始一点点开窍，成绩稳步提升。然而“平行世界女孩”的规则开始崩塌，哪怕在揍了上一次考了倒数最后一名的男主都无济于事好后，一点点地崩坏了。但就是这样，男主角也没停下手中的屠刀。

然后在一次非常重要的考试中，男主角不断地幻听，听到猫叫，看到天花板不断掉下花朵，鲜红鲜红的，就像被杀掉的小猫埋入的花盆里开除的妖艳的花，一点点淹没了他，最终他考砸了。

但是他还是没有收手，就像母亲不肯让他出国，执意又把他送入强化补习班，陷入瓶颈的他又开始诱猫杀猫，最终被人发现，甚至要送入管教所。

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看这部电影时，不禁回想起大学时对《指环王》的热爱，就像你们现在追漫威电影一样狂热。而且讲真，至今为止，没有电影超越《指环王》三部曲在我心中的地位。这与托尔金本身的著作也有很大关系。是什么样的背景让他写出这个伟大的故事？显然是伤痛、离别、战争。。。

一群有才华、前途似锦的青年本来美好的人生，却因为一场战争被打断。大战后，很多人牺牲，而托尔金是幸存者，他回到了家乡，娶了心爱的女孩儿，但他的朋友们就没有这么幸运了。听起来有点像最近常说的某人的故事哈。但对托尔金来说，他并不觉这是他应得的幸福结局，反而让他意识到生存的意义，并且因为这场经历，写成了改变世界的《魔戒》系列。

太多名著都是悲剧和创伤启发而生，有时，越是残缺和不完美的人生，才会激发出最好的灵感。这绝对是真理。

影片前面部分我还以为会很闷，毕竟大部分是回忆托尔金儿时、长大及参战的经历，但好在四个风度翩翩美少年加Lily Colins出演的美女，让整部电影还是比较提神，看到最后也会被这些年轻人各自的人生起伏感到唏嘘。

《指环王》三部曲电影对我的影响是重大的，说它改变了我的人生一点也不夸张。在我最低潮的时候，是这个系列电影让我重新快乐起来，找到了人生的新目标，也是它们让我真正成为了影迷，甚至出国留学，做自己喜欢的事情。也是这个系列让我意识到魔幻电影并非只是特效大片，其背后的深意才是最打动人的地方。

托尔金自己也说，这是一个关于冒险、旅程、爱、友谊、魔幻的故事。而且故事中有着十分不同种族、形态的人物，却讲述了人们共通的内容。看过本片就会了解，这场世界大战实实在在启发了中土战争，如果托尔金只是个牛津大学的学生，过着平凡的生活，没有失去过爱人与朋友，那么也不会有这部杰作。

虽然演员、场景设计和摄影及配乐都很优秀，但看本片时，会让人感觉有点难集中经历于主人公身上，更多映射在脑海里的反而是他笔下的中土人物。 说着说着我又想重温魔戒了

无论是复联3、4还是权力游戏，我感觉大战场面之所以比不过《指环王2、3》里的大战，主要是因为反派角色特别弱，而且很单一。相反，《指环王》三部曲里有很多有趣的生灵和怪兽，而且每个都给人留下深刻印象，不是以数量取胜，哗啦一下扑面而来。很多动作设计、大战前的情绪铺垫也依然难有人超越。

相比之下，记得《复联4》的最后大战，反派本来从外星飞船上牵下大只的外星怪兽，我还兴奋了一下，结果除了那一个镜头就再也不见了。而那些外星狗大部分时候都看不清楚它们。我们看到的都是英雄，除了灭霸，其他反派完全没有特色。

PJ虽然在魔幻片上有其功绩，但其实说到底，还是原著写的好。有的人说这是西方西游记，其实并不是，它讲述的不仅是一个冒险之旅，更多的还有正邪之战，牺牲与友谊。希望看过本片让你能理解是什么样的生活经历让托尔金有了这些创造力。

文 / 赤叶青枫

乍闻《南哥》电影片名，一种莫名的亲切之感便悄然而生，感觉电影中的那位“南哥”想必如同邻家大哥，言笑晏晏，观之可亲。而事实上，电影中的这位主人公南哥也确实是个这样的人物，而且他和他的故事并非虚构，而是根据真人真事改编而来。

郭建南，广东市番禺区人。2011年4月，他受广重集团委派，到阳江市阳西县程村镇荔潭村驻村建设新农村。他经过不懈努力，终不负组织重托，改变了荔潭村贫困落后面貌，可他自己却因劳累过度，不幸牺牲在工作岗位上，年仅50岁。

平凡的人物在平凡的工作岗位上做出了如此不平凡的事情，真真可歌可泣！而电影《南哥》主创团队想必也是被他鞠躬尽瘁，死而后已的工作精神所深深打动，于是请来了著名导演郑华、潘钧、王俊翔联合执导，电影剧作家徐宝琦、杜劲松担任编剧，孙洪涛、茹萍、艾丽娅、赵中华、蒙伟明等一众老戏骨担任主演，群策群力，推出了这部以郭建南为原型的暖心励志片《南哥》。

需着重指出的是，片中的郭建南固然是第一男主的没错，但是编导并没有将其推上神坛，一味地去歌颂他是如何的“光伟正”，而是在从邻家的角度出发，生动艺术地再现了“南哥” 郭建南是如何帮助和带领原本穷困的粤西山乡荔潭村村民发家致富的点滴过程，其中强调的暖心励志精神更是颇具普世价值。

于是我们在片中可以看到，南哥新农村建设工作开展的并非一帆风顺,期间遭遇的各种麻烦问题层出不穷：他初到荔潭村时，孤寡五保户实在太穷，设路障强收“买路钱”；想拜访当地的土豪，结果先是对方千方百计避而不见，之后又阴差阳错无辜被卷入受贿风波；期间与当地村干部以及自身公司的上级领导和同事也有矛盾；妻女虽然支持他的工作，但仍免不了有些埋怨……

非常难得的是，对此南哥人前人后从不抱怨半句，而是每天积极乐观地千方百计去解决问题：和村民有矛盾，就亲自去给对村里发展改革有抵触心态的村民做思想工作，并带领村民们一起改危房，装自来水，改善小学教学环境；和土豪有矛盾，就三顾茅庐，而且还巧送锦旗，用诚意叩开土豪的心扉；和领导同事有矛盾，就据理力争，先证明自身清白，再以德/理服人；和家人有矛盾，就柔声安慰，并隔着电话吹琴哄妻子开心……

都说英雄甘为孺子牛，怎知他也在浪里行舟。都说英雄是硬骨头，怎知道温柔心他也有……基于南哥舍小家为大家，对荔潭村所做出的那些有目共睹的卓越贡献，“英雄”二字他当之无愧，而他以上的所思所想、所作所为更是无不充满了积极正能量，令影片从里到外始终透露着一股暖意，他平日里常说的那句 “做事情要不不做，要做就要做到一百零一分”的个人名言亦彰显了一种全力以赴的努力做事态度，令人不得不由衷地心生敬意。

另外，南哥的英年早逝也为我们敲响了警钟：平时当注意劳逸结合，尤其少熬夜，保证身体健康以后才能做更多的事情，创作更美好的未来。

这好像是我豆瓣这几年来第一篇影评。因为真的太难看了，我从来没有看过这么难看的电影。我现在正在看这场电影，距离电影开场已经过去1个小时了。我已经忍不住要开始写实时影评了。我全程真的笑到失语。我真的尴尬的我脚拇指都扣紧了。剧情转折的莫名其妙。人物出场的莫名其妙。古力娜扎就像是个憨憨，演技真的很drama。我的妈妈呀。写这个只是让我自己不要忘记有多难看。（已经有观众离场了……）为什么可以看着看着病就开始作词作曲。为什么给别人当医生，当着当着就可以喝起酒，雨里面淋着，喝酒喝洒了你不知道出去淋雨。（第二队观众离场了…）非要让女主给你擦下巴。为什么可以去别人家作词作曲，可以开始洗澡？可以开始喝酒？可以开始把碗弄脏？为什么录着录着歌就开始接吻上床…（你们不是上一个场景还说是医患关系吗？）为什么女主的家被淹了，出去了一圈回来就干了？……哇救命呀…为什么要挑情人节把人拉进电影院拿这种难看的电影折磨我们……为什么男主睡一觉会失忆，但是第一夜又没有？鸡汤铺垫你妈半天就是一句话…去他的…我朋友说如果看成是两个炮王的交手会好看一点…但也真的看不下去。

看了恐怖的劇需要無腦的甜，查到了它。

本劇有點尬，劇情感情笑點種種都沒到點上。萬般沒到點上也無所謂，於我，夠高甜的話全都可以無視。但實在沒get到甜的點。

倒是「進入遊戲」這個設定是個很有趣的點，人氣高了甚至可以出很多不同走向的續集。當然有了設定必有其限制，但哪齣戲沒設定哪齣戲沒限制呢？劇情調度的好，總是可以把限制降到最低，走出新的高度，然而它沒有，幾乎通通落入去情設定的弱點上。

1.劇情本身設定限制：光想到所有的人都是npc，親請友情愛情都很難有真情實感了(但如果劇情在情感上著墨的夠深，這點不是絕對的)。而且，讀檔是敗筆…至少以這樣的呈現上是。情感不聲不響地就斷掉，還一直斷掉，本來就容易沒有真情實感，如此更沒有了。不要設定這麼容易死的劇情，真的死了(放在最後幾集死一個)不能重來直到完結。下一季一開始就是遊戲結束後回到現實的女主，因為內心的情感及遺憾再次登入遊戲，忽然發現第二次玩多了「讀檔重來」選項，可以選擇前一回內心的遺憾點或劇情改變的點重新來過，比一直切斷情感的流暢度好。

2.女主情感問題：感覺設定是要女主攻略很多的男角色(這真的是自找的束縛，把女主設定成只攻略一個也行啊，好色跟專情又不衝突)，但女主不專情，怎麼高甜？當是個遊戲的時候，攻略很多男主也許是一種享受；但作為甜劇(這齣確實有甜劇的企圖)，女主不專情深情怎麼甜？女主主攻略男主讀檔重來說換就換了，是要我的感情往哪放，是怎麼甜？女主甚至對主攻略男主沒有很深的感情是怎麼甜？甜是互相的火花啊！真心覺得改編成主攻略一個男主就好，改篇成劇，觀眾都知道誰是男一了，還站砲灰不是找心碎？打那些迷糊仗，不如把一段感情描述好。

3.男角色情感問題：男角色對女主的喜歡都很迷，可以解釋是角色設定，雖然省了篇幅，然而沒有情感的基礎讓人很虛。女主喜歡男角色，也都是因為顏值，沒有什麼特殊情節或情感衝擊，頂多就是日常拌拌嘴。很難想像有多少情感厚度。

4.最後就是，女主性格設定有點吵，男主有點媽寶……

如果大劇情架構不行(皇朝鬥爭、波斯復國、逸雲派的存在設定…等)，就把主線感情劇情充實好，情感薄弱成這樣（劇情更是薄弱到無法拯救，不提也罷），可怎麼辦?

导演西川美和对于看似平稳的社会或家庭关系受到外部力量扰动而马上崩溃或解体的主题结构驾轻就熟，而在该片中她却借三上出狱后欲洗心革面做个好人却处处挫败的经历，使问题的探讨更为深刻：个体的暴力固然可以打破社会的稳定，社会也可能释放出体制化的暴力，打破个体世界的稳定或平衡。

该片中，西川和美试图做出更深层次的情感改变。电影表达的第一层情感：被社会遗弃的人同样应该有尊严的活着。在自我悔悟的杀犯愈加被规训的表象下，却是他人内心深处的鄙夷以及社会规约强加于人的残忍。由此影片递进到第二层情感：所谓活着多半与尊严无关。

片中由杀人犯牵动的众生相无一不牢牢束于无形的现实之网上，在个体情感层面，每个人都是被社会遗弃的。至此西川没有为电影所做，而是不惜将这情感推向极致，反推出个体与社会之间无望却无法摆脱的纠葛，由此映射出影片的第三层情感：即便没有尊严也要活下去。影片刻画了现实对有前科之人的苛刻，也极力展现了善良者为所向往的美好世界做出的努力。前半段营造的理想化的人性微光预示了故事终将迎来灰暗的结尾，在这一处理上，该片正如其片名上所彰显的反差一样，欲盖弥彰的剧作痕迹在一定程度上冲淡了影片的反思色彩，个体的命运悲剧最终也无法上升为对于群体的境况反思。

时隔十年，重看这部电影，感触颇多。

十年前，不过是以一个小孩子的视角观看它，还看不太懂其中的笑点与情节，可是它在我心里留下了一种朦朦胧胧说不清道不明的情愫。还记得刚看过这部电影的那时的我，心中一直回映着其中的点点滴滴，太子的笑，小蝶的伤神，风中远去的船帆……

之后，随着时间，这部电影，还有它让曾经的我萌生出的朦胧情愫，一点一点地淡去，直到我都忘记了它的名字，忘记了自己曾看过这样一部电影。

可是，无缘由地，几天前的夜里，因失眠而思索人生的我，突然间就忆起了那份朦胧又美好的情愫，然而时间漶漫，只记得主角是一个木匠皇帝，只记得片子里有他的爱与愁，有爱他的女孩子的微妙情感。打开百度，搜索“电影木匠皇帝”，终于，我与这部影片再度重逢。

今日的我，再看这部平易的片子，一切都不再像小时的我观看时的满怀不解，而是朗然明晰。而在这些笑点恶搞背后，我依然如当初一样，为片中的那些情愫所着迷。那些情愫，于我不再朦胧模糊。我明白了太子与小蝶和南宫小姐间的深情爱慕却又无法成全彼此的痛与酸楚。

这主题与情感可谓是烂大街的了，那我为什么单单对这部电影有如此深的感触呢？我想是因为它展现的这份青年男女间的情感是这么地纯真，纯粹。在这部电影里我看到的是真性情，没有商业化电影和一些经典文学作品目的性的刻意雕琢。究其原因，这部电影的制作就没有带着任何压力，所以整部影片大胆开阖，笑点轻松自然，抛却了现实因素的束缚。这就创造了一个可以让人物形象自由表达内心真实自我的空间，要爱就真爱，要打就真打，要糗就真糗。所以在这样一个不真实的搞笑世界里刻画出的却是如童话世界里一样的最纯粹真实的情愫，它不考虑现实可能性，就最直接最本真的把一个个不同的生命呈现出来。因此，我在其中看到了最真的真性情。

十年前的那份懵懂变清晰了是可喜的，因为给过去的自己心头萦回的事物一个答案算得上给自己的灵魂一个交代。十年前的那种懵懂的懂其实一直未曾走失，只不过是一直藏于心绪汪洋的水面之下。十年之后，它浮出水面，却笑颜未改，初音依旧，不曾有一丝的陌生，依旧是那份纯美的情愫。多么的神奇呀，纯粹的情愫能跨越这么长的时间而恍若如初。仍旧鲜衣怒马，仍旧深情无限。这真是历经时间与生命之河所带给我的最美好的体验之一。

这个时代，人们习惯了大成本大制作，习惯了苦心孤诣精雕细琢。可是，当我们静下心来仔细想想，会发现最自然本真的东西才是最珍贵的，才最有撼动一切的力量。就像这部平俗清新的电影，情节恶搞却不失人情之所至，令人捧腹，情感简单无奇却因其不加雕琢而动人心扉。到现在，我脑海中依然回映着皇子朱笑天在渐行渐远的帆船上回望龙门镇的眼眸。

琵琶起舞换新声，总是关山旧别情啊！管你什么千变万化，到最后抵不过最本真的情愫。况且，峨冠博带早晚有凋落成泥的一天，与之相比，那些纯粹的情愫，一如电影十全九美里那些人的真性情，难道不宝贵吗？

看到有豆友写到，此片是以乐写哀，看似十全九美，实则十全九不美。窃以为是。一切的爱与遗憾在这部影片中都被展示地那么充沛与丰满，却是以极微妙的手法与内敛的人物行为。十年时间的积淀，让我对这部电影生发出了很深厚的感情。而人各不同，泛起的好恶之情也不尽相同，或许这部电影5分的评分就是对自己的写照吧——十全九不美。

这样一部十几年前的评分很一般的电影应该少有人看了，看过后还能来看影评的人就少之又少了。就当作写给自己吧。

相信片中开头的一段早高峰，几乎每一个初入职场的人都感受过，拥堵的交通、等不来的公交，只能在寒风大雨中看着不断流逝的时间干着急。

朱莉作为一个经济学硕士，婚前是个事业心极强的市场调研员，却在离婚后为了孩子被迫成为酒店领班，甚至最后失去经济来源向生活妥协去超市应聘收银员，这一幕和《82年的金智英》中金智英去超市应聘一样，店员说：我也上过大学呀！不得不说这真是社会的一种悲哀。

但电影终究还是给了观众一个美好的结尾，朱莉最终得到了更好的工作。但这份工作，她就算全力以赴，能应对吗？她的孩子怎么办？周围人已经不会帮她照顾，还能指望连孩子生日都忘了的爸爸吗？所以朱莉的困境，不会解决。

结合目前韩国打破世界的低生育率，这部影片真是今年最好的避孕药！