自从发哥的《赌神》称霸影坛后,掀起了一股风潮,无数赌片顺时而动。像《赌圣》《赌霸》《赌侠》《赌王》《赌棍》《赌魂》…真佩服导演们的趁热打铁脑洞大开,不过有的模仿太过,有点东施效颦。
不像星爷,虽然也有模仿痕迹,不过那是和发哥完全不一样的风格。发哥更霸气十足,特别是那经典的大背头发型、吃巧克力和转指环的经典动作。
而星爷的必杀技无厘头搞笑风格,在《赌圣》《赌侠》里已经到
自从发哥的《赌神》称霸影坛后,掀起了一股风潮,无数赌片顺时而动。像《赌圣》《赌霸》《赌侠》《赌王》《赌棍》《赌魂》…真佩服导演们的趁热打铁脑洞大开,不过有的模仿太过,有点东施效颦。
不像星爷,虽然也有模仿痕迹,不过那是和发哥完全不一样的风格。发哥更霸气十足,特别是那经典的大背头发型、吃巧克力和转指环的经典动作。
而星爷的必杀技无厘头搞笑风格,在《赌圣》《赌侠》里已经到了炉火纯青的地步。他穿上披星戴月、玉树临风的赌圣战衣时也是帅的没边。两人可谓平分秋色,各有所长。
如果,发哥是赌神,星爷是赌圣,那么华仔就是赌侠。《赌侠》是刘德华、周星驰第一次合作主演的一部电影,周星驰和王晶也是首次合作。
这部电影是《赌神》的引申,上集里“发哥”已经收刘德华为徒,将毕生绝技传授给了华仔。世界这么大,师傅周游天下去了。徒弟赌侠代表师父以赌技致力慈善事业。
周星驰饰演的赌圣,欲拜赌神为师,遂找赌侠引荐。两雄相遇,强强联手,共同对付陈金城父子,精彩搞笑不断。如华仔用牙签伪装扑克牌、星爷和达叔喜欢同一个女子梦萝、星爷和敌方特异功能的较量,真的很有喜感。
还有陈法蓉饰演的龙九,虽是女子,但英气逼人酷酷的,与华仔的对手戏也是本片一大笑点。梦萝帮助阿星恢复特异功能时,破袜子的经典桥段。
电影的很多细节做的非常不错,节奏把握很好,情节紧凑,前后呼应,这么多笑点不管看多少遍都不厌烦。这就是经典的魅力,一个演员的魅力。
记得在83版的《射雕》中,星爷饰演一个乞丐,被梅超风一掌打死的龙套。那时只关注翁美玲饰演的俏黄蓉和傻傻憨厚的郭靖了,谁会想到那个被拍死的乞丐,如今成为最耀眼明亮的星星。
所以,梦想还是要有的,万一实现了呢?忘记是谁说过:“如果你真的愿意去努力,你人生最坏的结果,也不过是大器晚成。”
手指有长短,每个人的花期各不同。有的人天生运气好,一夜成名;有的人需要走一段属于自己的弯路,碰一些属于自己的难题,才会成长,才会积累智慧,就像星爷要跑多年龙套才慢慢被观众承认一样。
《赌侠》是星爷的第十七部电影,除了《赌圣》以外,他前面的电影几乎都是龙套角色。台上一分钟台下十年功,这条光明大道也是无数个龙套堆积而成。
电影带给我的快乐和感动,尽在这9个关键词中。
电影带给我的快乐和感动,尽在这9个关键词中。
在剧中看到一面奇怪的旗帜,上面画着类似德国二战时候的标志,也就是臭名昭著的卐旗。出现在第六集,三十三四分左右的样子。但我不确定剧中出现的旗帜,是否就是德国-纳**粹的标志,或者这是其他什么特殊旗帜?民居上挂这种旗帜,是什么意思呢?又或者,挂这个旗帜的根本就不是民居?但似乎应该不是佛家的卍字印。所以, 在剧中看到一面奇怪的旗帜,上面画着类似德国二战时候的标志,也就是臭名昭著的卐旗。出现在第六集,三十三四分左右的样子。但我不确定剧中出现的旗帜,是否就是德国-纳**粹的标志,或者这是其他什么特殊旗帜?民居上挂这种旗帜,是什么意思呢?又或者,挂这个旗帜的根本就不是民居?但似乎应该不是佛家的卍字印。所以,到底是咋回事,我也不清楚。请方家不吝赐教!有图为证 这部电视剧可以说在我心里top1了 看的时候还是小学吧,那时候刚沉迷各种玛丽苏小说,然后也开始有点懂所谓的爱情,再然后某个周末跟着表姐看了这部剧,于是一发不可收拾。 很玛丽苏的相遇,很搞笑的剧情,但是看着看着会觉得有点窝心,又有点心酸。 一直很佩服袁湘琴的勇气,即使我们都能遇到一个江直树,但是我们都不一定有勇气做袁湘琴。 我们可能为了吸引对方的 这部电视剧可以说在我心里top1了 看的时候还是小学吧,那时候刚沉迷各种玛丽苏小说,然后也开始有点懂所谓的爱情,再然后某个周末跟着表姐看了这部剧,于是一发不可收拾。 很玛丽苏的相遇,很搞笑的剧情,但是看着看着会觉得有点窝心,又有点心酸。 一直很佩服袁湘琴的勇气,即使我们都能遇到一个江直树,但是我们都不一定有勇气做袁湘琴。 我们可能为了吸引对方的注意,做一些很傻很幼稚的事情,但是像湘琴那样厚脸皮甚至为了对方努力学习跃进前100名,我觉得自己还真的没有勇气。直树也是因为这样那样可爱元气十足的她,才会满满被她吸引的吧。 CSI是我第一部真正意义的美剧 之前虽然看过《海魂》《霹雳游侠》还有《成长的烦恼》但那时太小了根本没有美剧的概念 就跟看动画片一样像是写作业时的背景音——当然也都是配音版的 CSI就不一样了 仍然记得第一次看是在午夜的卫视中文台 爸妈都睡了 鬼鬼祟祟在客厅打 CSI是我第一部真正意义的美剧 之前虽然看过《海魂》《霹雳游侠》还有《成长的烦恼》但那时太小了根本没有美剧的概念 就跟看动画片一样像是写作业时的背景音——当然也都是配音版的 CSI就不一样了 仍然记得第一次看是在午夜的卫视中文台 爸妈都睡了 鬼鬼祟祟在客厅打开电视 乱摁遥控器 屏幕上出现被快艇螺旋桨削断的一条大腿 立刻扔开遥控器 裹紧毯子 直到那集播完都没从“电视剧还能这样拍”的震撼中缓过来 而且是原声的 想着“要是不看字幕就能听懂该多好” 前六季刷了不知多少遍 载体也从大脑壳电脑变成了液晶屏台式机 笔电 Mac Pad CSI是我的入睡伴侣 经常看着看着就睡着了 有天早晨醒来脑子里都是台词 翻过去看播放记录 发现那些台词对应的画面完全没印象——都是闭眼以后播的 而且一下放了好几集 所以是在未知未觉中真的能听懂了 本家看到季终 纽约篇看到季终 二十年 伴我走过许许多多无眠与好眠的夜 那些躺在停尸间等待或正在被解剖的尸体也为我下了不知道多少顿饭?? 还有单词量 别人英语听力都是老友记 我的是CSI 什么crime motive 什么serial killer 还有gun shot residue啊chop 啊——这不是剧 是苦乐参半的人生 在我这里419永远只有一个意思 deceased person 太神了!超越妹妹第1次演戏,表现的竟然出奇的不错。可能就有一点,前几集的时候,该大激动的时候没太表现出来。其他的都还好。 最喜欢剧里弟弟了,16岁的弟弟和小时候的弟弟都太神了!两个又帅又演技好。 杨童舒,演的弟弟的妈妈,这个太牛逼了,没得说,我暂时看这5集里剧里数一数二的演技。 还有印象比较深的是,哥哥当时把小孩子吓到了,冲出来保护小孩子的那个大人。演的到 太神了!超越妹妹第1次演戏,表现的竟然出奇的不错。可能就有一点,前几集的时候,该大激动的时候没太表现出来。其他的都还好。 最喜欢剧里弟弟了,16岁的弟弟和小时候的弟弟都太神了!两个又帅又演技好。 杨童舒,演的弟弟的妈妈,这个太牛逼了,没得说,我暂时看这5集里剧里数一数二的演技。 还有印象比较深的是,哥哥当时把小孩子吓到了,冲出来保护小孩子的那个大人。演的到位了, 还有弟弟的室友们,坐在一起看比赛讨论,也不尴尬,特别像咱们正常室友一起看电视,玩游戏的感觉。 总体来说,感觉这个剧评分以后不能低了。有丶厉害。 因为超越来看,发现了很多其他惊喜。 看完了,两星给王泷正,对,我就是他的nc粉,他在我就给正分。但是这部电影2星不能再多了,不然对不起我给3星的惊蛰。故事其实还行,就是导演讲故事的能力太差了!时间线安排错乱,回忆部分基本靠猜才能发现丫是回忆。男主古一峰存在感太弱,感觉小舅子才是主角。而且我觉得小舅子才是古队真爱,自己老婆怀孕都没发现小舅子杀人上心。所以王老师跟女演员是真没有cp感啊,怎么想都是桃花眼的错(明明是你想多)。 看完了,两星给王泷正,对,我就是他的nc粉,他在我就给正分。但是这部电影2星不能再多了,不然对不起我给3星的惊蛰。故事其实还行,就是导演讲故事的能力太差了!时间线安排错乱,回忆部分基本靠猜才能发现丫是回忆。男主古一峰存在感太弱,感觉小舅子才是主角。而且我觉得小舅子才是古队真爱,自己老婆怀孕都没发现小舅子杀人上心。所以王老师跟女演员是真没有cp感啊,怎么想都是桃花眼的错(明明是你想多)。 故事挺好理解的,主题也鲜明。就是某城市发生连环杀人案,凶手犯案手法极其幼稚,故意留指纹给警察,以为警察找不到死者之间的联系…太幼稚了。然后凶手的行为唤醒了主角小舅子心里的恶魔。宋昱是古一峰小舅子,当年他妈妈生下他便被宋家扫地出门,原因就是他妈妈当年被李某强奸并怀了他。他妈妈为了自己能生存下去,本打算带着他去找他亲生父亲,奈何那个强奸犯为了富贵根本不认他们母子。于是他妈妈就把他塞给了他姐姐(古一峰老婆),自己走了……这特么什么妈啊。从小倍受欺凌的宋昱心理开始扭曲,直到这个连环杀人案发生,他谋划了一番,取得了凶手的指纹和毛发,打算实施自己的杀人计划,并栽赃给凶手。真的,太幼稚了,真凶好巧不巧,有不在场证明……我真是无力吐槽啊,宋昱啊,你真以为你姐夫傻啊?对,他姐夫不傻,他姐夫很快就发现是他杀的。然后在警方抓他走的时候,他姐夫又发现死者死因有疑点,于是联系那个律师朋友(这里我必须吐槽,王老师搭档完潘老师,又搭档了王大治,妙啊)似乎是打算帮小舅子减刑。 其实这个剧情也不是完全没有看点,拍好了也挺有张力的,比如最后实际上不是小舅子杀的,小舅子没杀死,姐姐发现小弟弟杀人计划,跟过去发现人没死透,等弟弟走后再进行补刀。这时候古一峰再发现真相,再挣扎一下,来一波亲情与正义的对决,感觉会更有趣些(我也就是瞎bb) 总之,就是一个尚有看头的故事,让一个不会讲故事的导演给拍得稀烂。 看完感觉特别好。 电影随着剧情的发展起伏,让某些确定的走向又变得模糊起来。具体来说,一开始故事的主线是父亲要为入狱的女儿讨回公道;中段的剧情发展成为父亲与法国母亲开始了稳定的生活,彼此相爱家庭和睦,Baker已经痛改前非,重新开始新的人生;但一场足球赛后遇见了女儿口中的恶人,故事主线又开始模糊起来,到底是继续这样一个美满幸福的人生,还是要为女儿寻求真相? 最后的真相却 看完感觉特别好。 电影随着剧情的发展起伏,让某些确定的走向又变得模糊起来。具体来说,一开始故事的主线是父亲要为入狱的女儿讨回公道;中段的剧情发展成为父亲与法国母亲开始了稳定的生活,彼此相爱家庭和睦,Baker已经痛改前非,重新开始新的人生;但一场足球赛后遇见了女儿口中的恶人,故事主线又开始模糊起来,到底是继续这样一个美满幸福的人生,还是要为女儿寻求真相? 最后的真相却是,女儿也并非是完全的innocent,虽然不是她杀的人,但却是始作俑者。更为重要的是,女儿对所有人都隐瞒了真相,撒了谎。Baker帮助女儿洗清了罪罚,却也永远失去了自己幸福的人生。所以当律师说要重启判罚时,Baker笑不出来;当女儿说Stillwater一尘不变时,Baker却说什么都变了。 Life is brutal,life is complicated.生活的残酷在于,只有单项的选择,一旦选定,无法回头;生活的复杂在于,它并非是纯白或是纯黑,Baker义无反顾地相信女儿,甘愿拿自己的幸福冒险,却换回的是那个不那么干净的真相。 其中的五味杂陈,难以言表,但是既然是成年人,那就只能接受。 看完了八集绅探,来讲一个小细节。第一案《初来乍到》中罗非在死者家中发现了一本张恨水的《啼笑因缘》。第二案《消失的男友》中也通过一本《雪莱诗集》引出了死者的身份。这两本书都不是随意挑选的。《啼笑因缘》讲了一个富有传奇色彩的爱情故事,樊家树和沈凤喜本来两情相悦,后来凤喜却被军阀霸占,一步一步酿成了悲剧。突破门第的爱情,强权之下的妥协,民间侠客的拯救主题构成了这本小说的精神内核。《啼笑因缘》的故事 看完了八集绅探,来讲一个小细节。第一案《初来乍到》中罗非在死者家中发现了一本张恨水的《啼笑因缘》。第二案《消失的男友》中也通过一本《雪莱诗集》引出了死者的身份。这两本书都不是随意挑选的。《啼笑因缘》讲了一个富有传奇色彩的爱情故事,樊家树和沈凤喜本来两情相悦,后来凤喜却被军阀霸占,一步一步酿成了悲剧。突破门第的爱情,强权之下的妥协,民间侠客的拯救主题构成了这本小说的精神内核。《啼笑因缘》的故事和《绅探》第一案背后的故事不尽相同,但是却在精神内核上隐隐暗合,将这本书设置为串起案件的线索,剧组有心了。第二案中的《雪莱诗集》收录了雪莱最精彩的几首诗,熟悉雪莱的人应该能感受到故事的隐喻。因为很多人还没有看后几集我就不做具体分析了,只在这里摘录《夏日黄昏的墓园》中的几句诗:死者正安眠在他们的石墓里,并且慢慢腐蚀;从那蛆虫的床发出了似有似无的一声轻颤,在黑暗中,环绕着一切生命波荡;那肃穆的音波逐渐变为朦胧,没入了幽夜和寂静的天空。剧组在细节上很用心了。 近日,由冯绍峰、胡军、金晨等主演的《青面修罗》上线后,不出意外地口碑崩盘,目前豆瓣评分落在4.2分。 据悉,该片原名《刺局》,改编自圆太极的同名小说,投资额高达2.2亿,由李仁港执导(《攀登者》《盗墓笔记》),无论投资体量还是阵容,都是院线电影的配置,如今历经5年积压,却只能在网端发行。 近日,由冯绍峰、胡军、金晨等主演的《青面修罗》上线后,不出意外地口碑崩盘,目前豆瓣评分落在4.2分。 据悉,该片原名《刺局》,改编自圆太极的同名小说,投资额高达2.2亿,由李仁港执导(《攀登者》《盗墓笔记》),无论投资体量还是阵容,都是院线电影的配置,如今历经5年积压,却只能在网端发行。 然而,走向网端的《青面修罗》还是凭借阵容迅速收获一波热度,在优爱腾,影片上线当日便跻身热度TOP2。不过,影片从剧情、特效到服化道、剪辑全面崩塌,讨论声也逐渐被一片差评淹没,除了吐槽,受关注的只剩下许晴被无故“换脸”一事。曾几何时,《青面修罗》也是乐视影业布局的重头戏之一,如今发行模式发生巨变,口碑坍塌,难免让人唏嘘。 【一步慢,全盘输】 从《青面修罗》目前上线的版本来看,影片的整体表现不尽人意。尤其是剪辑,成为很多人的诟病所在。根据导演李仁港的说法,目前的版本较之前确定的版本剪掉了15分钟,从这一点可以推测,无论是出于许晴被换脸的关系,还是由于“院转网”带来的变化,《青面修罗》确实经过重新剪辑,但效果并不好。 然而,即便抛开剪辑的关系,影片本身的质量也不能让人满意。且不说梦回十年前的“复古“风格给人以粗糙感,混乱的叙事逻辑,加上机械混武侠的内容也足以劝退不少人,整体观感很难想象是一部投资超2亿的作品。 不过,目前关于影片的吐槽已经有很多,在此不再赘述,一边倒的差评已经能够说明问题。但值得注意的是,《青面修罗》曾经从立项到投拍其实都非常被看好。 根据网络公开消息,《青面修罗》早在2016年底就已经备案。当时正是电影市场“大IP+大明星+大制作”正盛的时候,同时期内,于2015年上映的《寻龙诀》票房近17亿,于2016年上映的《盗墓笔记》票房也达到10亿以上。而《青面修罗》的原著《刺局》,在当时的影响力也能够媲美《寻龙诀》与《盗墓笔记》的原著。 按照乐视影业当时的布局,对《刺局》的改编是院线电影与超级网剧同步创作,且同名网剧在2017年就已经杀青,电影也在同年5月开机。但如今来看,《青面修罗》在当时其实已经晚了一步,无论是影片坚持的创作模式,还是同类题材的内容,都逐渐开始受到流量明星与大IP魔改的口碑反噬,尤其是《盗墓笔记》,仅在豆瓣拿到4.8的评分,而该片的导演同样为李仁港。 从这个角度来说,如果《青面修罗》布局得更早,或许还能在观众对此类影片“免疫”之前,吃到一些红利。后来,即便影片没有积压5年,按照院线电影大多都是2年的创作周期来说,《青面修罗》最快也要等到2018年上映,当时的市场对此类影片的容忍度已经大幅降低,比如同年的《阿修罗》号称投资超7亿,但票房不足5000万;据传投资2.5亿的《武林怪兽》,票房也止步在7900万。 因此,《青面修罗》如今的表现与积压多久其实并没有太大关系,在影片品质没有保证的前提下,《青面修罗》很难在院线走出好的票房曲线。资本都是逐利的,选择转向网端发行,大概率是预估影片能够在网端拿到相对更好的回报。同样出自乐视影业之手的《爵迹2:冷血狂宴》,在上映时走的也是网端发行的路子。 【命途多舛的“时代遗物”】 李仁港曾透露,《青面修罗》是时任乐视影业CEO的张昭亲自打电话跟他谈的,当时正是乐视影业意气风发的时候,背靠整个乐视生态,身后站着孙红雷、黄晓明、刘涛等一众明星股东,单是一部《长城》,投资便达到10个亿。 也是在那个时候,张昭决定开发《刺局》,按照网上的消息,电影投资达到2.2亿、网剧投资也达到1.3亿。当时的张昭并没有预料到后来的一系列变故,他向李仁港放出豪言:“《刺局》的电影版不仅要精彩好看,网剧也要像美剧那样精益求精,为什么中国拍不出像Netflix那样的精品剧呢?一定要照那个标准拍摄。” 后来的事情很多人都清楚,贾跃亭的乐视生态越铺越大,即便有持续盈利的乐视影业不断输血,也难以为继。为了维持旗下项目继续运转,乐视影业的估值从98亿降到30亿卖身融创,虽然拿到10亿资金,但卖身后的乐视影业更名乐创文娱,按照“新东家”的发展规划,公司来自电影的收入要压缩到50%以下。 显然,受制于资金和股权变动,张昭不可能再像之前那样放开手脚,此前所承诺的投资是否能够持续到位也很难说。从公司多部影片后来积压的局面来说,资金链大概率是紧张的,这恐怕也是《青面修罗》创作不及预期的一个客观原因。 2019年,张昭从乐创文娱辞职,李仁港也在创作期间被拉去拍摄献礼片《攀登者》,该片给出的要求是在同年国庆期间上映。《青面修罗》只能暂时搁置,之后又遇到疫情,电影行业遭到重击,至今仍在缓慢恢复。 某种程度上,《青面修罗》可以算是见证乐视影业由盛入衰的“时代遗物”。如今面对电影市场的变化,命途多舛的《青面修罗》若真的投资超2亿,按当前呈现出的内容品质,无论在院线还是网端,大概率都很难回本,相比之下,在网端多平台单片付费甚至是更好的选择。 不过,在网端市场,目前单片付费的内容都未公开具体的票房数据,尤其是像《青面修罗》这样在多平台同步上线的影片,具体的商业回报也更难考。但有一点可以肯定的是,当前仍处在网络电影发展初期,若有很好的票房数字出现,平台也会选择及时公布,以吸引更多影片“转网”。比如在此前,爱奇艺曾公布影片《征途》上线72小时后片方收入达到4262万,打破了网络首播单片付费的票房纪录,由此可以推测,《青面修罗》上线一周多,票房表现预计不会比这个更好。 【“院转网”将越走越窄】 近几年,关于“院转网”的讨论一直不少,“院转网”、“院网同步”成为新的影片发行模式,但在这背后,院线、网端虽是两个市场,但争夺的是同一类内容,也面临诸多冲突。在海外,华纳前不久宣布公司之后的影片不再“院网同步”发行,在国内,至今也没有表现不俗的“院网同步”案例,行业冲突需要两个市场找到各自的生存空间。 而今,相较于之前“院转网”的影片,《青面修罗》的片头拿的是专属于网络电影的红色“龙标”,在“绿标”之外设置“红标”,不只意味着网络电影未来所受到的审查更严格,更意味着院线电影与网络电影之间将有更清晰的划分。 未来,“院转网”的路子很可能会越走越窄。一方面,尽管在当前,不断有影片选择“院转网”,之后的一段时间里,还会有院线电影继续拥抱网端,但就目前来说,这些影片大致可以分为两类,一类是中小体量影片在网端寻求更多可能性,另一类便是像《青面修罗》这样大制作的影片入局单片付费,后者往往口碑不佳,而这样“退而求其次”的方式并不是能够支撑一个产业良性发展的路径。 另一方面,院线电影与网络电影在创作思维、投资逻辑、消费场景、发行模式等方面都不相同。 就院线电影来说,之所以很多影片投资都达到大几亿,是因为当前市场的票房上限已经被推到了50多亿的高度。基于此而产生的回报预期,让投资者愿意拿出上亿的资本布局院线电影,甚至有公司不惜花重金保底发行,此前,猫眼微影、儒意影业便以15亿保底《你好,李焕英》。 而在网端,尽管网络电影在一段时间内经历了快速增长,但就目前来说,网络电影更主流的分账模式是基于付费会员模式而生的,而各平台会员增量空间都在减少,尤其是单平台会员规模破亿之后,甚至开始出现回落。相对应地,走分账模式的网络电影在近三年内都没有突破5000万的上限。那么,就网络电影自身的产业链来说,也不会有资方愿意拿出5000万甚至更高的价格来做网络电影。 而单片付费给大制作的院线电影提供了一个相对好的回报入口,同时也在一定程度上弥补了网端缺少大体量影片的困境。但是,单片付费面向的同样是有付费意愿的人群,大致可以与视频平台的会员用户划等号,当前的单平台票房上限也很难上亿。因此,“院转网”在眼下更像是一个“赚吆喝”的过程。反过来看,若网端发行能够拿到可观的票房空间,平台话语权增强,网络电影市场也会逐渐像如今的网剧市场一样,有越来越多的影片为网端发行而生。 从这样的发展趋势来说,未来,院线电影与网络电影更可能会成为两种并行的发行模式,满足不同消费场景的用户需求。目前,视频平台同步发行的影片数量不断增多,华谊、万达、中影等头部公司也在分开布局两个市场,都能印证这一点,而从产业链上游就开始划分两种创作和发行模式,也能更好地支撑行业良性成长。 片子怎么样我就不评价了,可是我觉得艾伊一点也不讨喜,放在现实那就是人人喊打的合租室友,首先就算她的收入没有冷馨高,可是既然选择住进去,就应该承担合租的责任,水费电费你就一点不用吗,不给多表示表示也是应该的吧。其次,她不经人家允许就把家给改造了,还说什么是“是我们的房子。”你还知道啊,你还以为是你自己的房子吧。真的这也就是电影,放在生活里,那就是背后人人骂的绿茶,别说什么人和人的性格都不一样, 片子怎么样我就不评价了,可是我觉得艾伊一点也不讨喜,放在现实那就是人人喊打的合租室友,首先就算她的收入没有冷馨高,可是既然选择住进去,就应该承担合租的责任,水费电费你就一点不用吗,不给多表示表示也是应该的吧。其次,她不经人家允许就把家给改造了,还说什么是“是我们的房子。”你还知道啊,你还以为是你自己的房子吧。真的这也就是电影,放在生活里,那就是背后人人骂的绿茶,别说什么人和人的性格都不一样,她不尊重别人,那她的性格就不应该被容忍。我也不是说冷馨不允许人家吃东西的规定就多么合理,可是她既然接受了金钱,答应了请求,就不应该再犯。 而且我看到了最后,评价照样不高。 越来越不喜欢大队长,反对局里的人事调动自己找局长啊,干嘛忽悠凯利这个傻小子,一定想要凯利把所有关心他的人全得罪光了只能拴在自己身边出力吗?而且直接把水柜车的老头扔出去自生自灭,怎么不说是在执行他的命令?其实他很明白什么时候对自己有利什么时候没有利,是编剧自己三观有问题还是以后想把他黑化? 越来越不喜欢大队长,反对局里的人事调动自己找局长啊,干嘛忽悠凯利这个傻小子,一定想要凯利把所有关心他的人全得罪光了只能拴在自己身边出力吗?而且直接把水柜车的老头扔出去自生自灭,怎么不说是在执行他的命令?其实他很明白什么时候对自己有利什么时候没有利,是编剧自己三观有问题还是以后想把他黑化? 第一次看这部片子是在很小很小的时候,大概小学三四年纪吧,很多内容都已忘了,唯独令狐冲的笑容在我脑子里挥之不去。近日,花了三天时间把这版笑傲江湖再次回味了一遍。看到21集吕颂贤饰演的令狐冲对着任盈盈一口偷亲,被盈盈扇了一耳瓜子,却摸着脸贱贱地傻笑,活脱脱我心目中的令狐冲啊!!在看书的时候就被金老爷子写的令狐冲见到盈盈真面目这一段秒到,电视剧便是把我心中的这一段画面送到了眼前。有 第一次看这部片子是在很小很小的时候,大概小学三四年纪吧,很多内容都已忘了,唯独令狐冲的笑容在我脑子里挥之不去。近日,花了三天时间把这版笑傲江湖再次回味了一遍。看到21集吕颂贤饰演的令狐冲对着任盈盈一口偷亲,被盈盈扇了一耳瓜子,却摸着脸贱贱地傻笑,活脱脱我心目中的令狐冲啊!!在看书的时候就被金老爷子写的令狐冲见到盈盈真面目这一段秒到,电视剧便是把我心中的这一段画面送到了眼前。有人说令狐冲不爱任盈盈,只是感激,小师妹是他心中唯一的挚爱。室友在看到我看笑傲时,也凑过来一起观看,她甚至对令狐冲有些咬牙切齿:“我讨厌令狐冲,油嘴滑舌,前面才跟盈盈说完情话,后边又无不流露对小师妹的念念不忘,明摆着还深爱小师妹,盈盈太可怜了,并且她有些虚伪,怎么会有如此大义的女子。”然而,我依然最爱令狐冲与任盈盈,也许我不是爱情完美主义者,这世上又有多少完美的爱情?但是不完美并不代表不美好。盈盈喜欢上令狐冲不正是因为被他对小师妹的一往情深而打动吗?假若令狐冲喜欢盈盈之后便对小师妹置若罔闻,那这也并非盈盈爱上的令狐冲了。任盈盈喜欢的正是那个看似不羁却有情有义的令狐冲啊。爱情并没有一个绝对的定义,最爱的也并不一定是最适合的,小师妹就算回头,就算不死,也注定不能与令狐冲到白头,我始终认为两个世界的人走不长远,令狐冲与小师妹的价值观相差太大。任盈盈在山洞中对令狐冲说:“人人都说你是轻薄浪子,不知道是不是缘分呢,我偏偏就喜欢你这个轻薄浪子。”原话我不记得了,大意就是这个样子。与盈盈在一起,令狐冲可以做更加真实的自己,但是又不似完全地无拘束,哈哈 ,在我心里这就是最美好的爱情了,我们需要自己的空间,需要天性得以保留,但是也需要一些约束,如果自由到没有牵挂,生命也就空虚了。我抚琴来你吹萧,我们深情相望,是情人更是知音,我们一起笑傲江湖。这实在是太美了!!!! 这种小成本制作的影片,让观众探查了一种罕见病,了解到他们实际的境况,也有导演和主演的亲朋好友的本色出演;手术、吃药、发病种种过程被展现的淋漓尽致,癫痫这种病症,可以看来是病魔在对抗躯体,在片中也可以看做是自己对抗自己,在非发病期,与常人完全一样的生活、工作方式,但发病期就如同换了一副模样。 这种小成本制作的影片,让观众探查了一种罕见病,了解到他们实际的境况,也有导演和主演的亲朋好友的本色出演;手术、吃药、发病种种过程被展现的淋漓尽致,癫痫这种病症,可以看来是病魔在对抗躯体,在片中也可以看做是自己对抗自己,在非发病期,与常人完全一样的生活、工作方式,但发病期就如同换了一副模样。 在女主将自己发病时的录像拿给对象看,这得是多么强大的心智才能将自己“丑陋”的一面向他人敞开,但现实中的这些患病的病友却是在时刻隐藏着这些,完全不希望周围的人知道,去尽力做一个正常人,女主的真切,他们抱在一起睡的是那么安详,前后呈现出截然不同的对比。 在片中女主提及了两次“不敢”片头的与好伙伴出现在海盗船下,一次偶然的邀约,恰好是她最熟悉却又不能为的舞蹈,唤起了她心中无比的不甘,另一次是在看到其他舞者在尽情的享受着拉丁舞的魅力,而她最后都冲破了自己思想上的障碍而为之,因为病情的原因,每次都会看到女主在时刻克制自己对于感情的表露,人或许就是这么个动物,越想克制自己的情感,却越是容易将情感爆发。 在拉丁舞工作室,将厚重的窗帘拉上,那仿佛是舞台的幕布,她在幕后的舞台尽情的舞蹈,却不为人所知;在重回舞台之际,也是病发的前奏,但在海盗船上,留有了一丝悬念,也成为电影最后的留白,在强忍着病情;除了病症本身,购买墓地的过程,本身对于大部分都是未知的,更是残酷的,更残酷的在于预留自己的墓地,在爷爷的墓穴旁的守候,完整讲述了购买墓地的全过程,在整个过程之中女主却异常的平静,但在最终盖棺的那一刻,情绪达到了爆发。 几个片段分别描述了同事之间的友情、爱情,亲戚之间的亲情、房东与租客之间的友谊,浓缩着一个人的大部分社会关系,有些冷淡、有些热络这就是人生百态吧;在未来男朋友家里发生的那段话语,还是挺值得人深思的,充满了两种观点的交锋,并没有孰对孰错,但双方都有需要为自己活下去的理由。 电影的收音非常丰富,甚至将许多细节的声音都收录进去,数钱声、墓园的佛教音乐、地铁的报站、纸张翻动的声音,偶尔能看到我走过的熟悉的长春的街道和电影对话中熟悉的口音,更是将这部生活化的影片体现的更为丰富。 一些还停留在记忆里的回答。 一些还停留在记忆里的回答。 酒剑明显是贴牌仙剑奇侠传改编出的故事架构,但这就像是将一系列小说缩写成一条简讯一样,篇幅不足,明显用力过猛。其实完全可以多部拍摄,组织起一个仙侠世界的架构,做得好,可以和DC宇宙相对抗。对于人物,没有背景交代。剑圣可以固执,但是竟然能黑化,也是醉了。作为主角的忘生,强行拉满级,简直是没得看了。 酒剑明显是贴牌仙剑奇侠传改编出的故事架构,但这就像是将一系列小说缩写成一条简讯一样,篇幅不足,明显用力过猛。其实完全可以多部拍摄,组织起一个仙侠世界的架构,做得好,可以和DC宇宙相对抗。对于人物,没有背景交代。剑圣可以固执,但是竟然能黑化,也是醉了。作为主角的忘生,强行拉满级,简直是没得看了。
首先说,墓穴全部是五毛特效做的,里面有个日本士兵掉下去的特效,我数了一下,三秒钟的时间里只有三帧,是的,你就能清楚的看到,士兵在往下掉,还在掉,仍在掉。。墓穴设计方面请参考一下《寻龙诀》好吗?人家是环环相扣的,高潮迭起。这部片
首先说,墓穴全部是五毛特效做的,里面有个日本士兵掉下去的特效,我数了一下,三秒钟的时间里只有三帧,是的,你就能清楚的看到,士兵在往下掉,还在掉,仍在掉。。墓穴设计方面请参考一下《寻龙诀》好吗?人家是环环相扣的,高潮迭起。这部片里面好啊,打开大门直接就是主墓室了,节省经费要不要真的明显。墓穴的基本全部充斥着五毛钱特效,叫人分分钟出戏。
再来说说,演员的演技方面,张艺兴全程实在装逼+耍帅不是吗(不好意思哈,我不是兴迷)?人物角色方面更是单薄得完全站不住脚的。不好意思哈,刚看完没一个记得住的。
最后是三叔,我曾经也是成千上万的稻米中的一粒,非常喜欢三叔打造的庞大“盗墓世界”,但是也仅限于书本了,说实在的,近年来拍出来的《盗墓》(电影+网剧)和《老九门》,一部比一部让读者寒心,奉劝三叔:请不要为了眼前的蝇头小利一而再再而三地毁自己一手创作的好IP了。
我相信有此想法的不只我一个。谢谢!
张智霖的郭靖给人的第一感觉是单纯而且浑然天成,而且充满了正义感尤其是他把郭靖的那种爱国精神完美的表达出来了。
朱茵的黄蓉更是惹人喜欢她的娇俏楚楚动人,影迷看了无不喜欢
杨康的内心独白和他的那种懦弱卖国求荣被罗嘉良把握得非常到位
张智霖的郭靖给人的第一感觉是单纯而且浑然天成,而且充满了正义感尤其是他把郭靖的那种爱国精神完美的表达出来了。
朱茵的黄蓉更是惹人喜欢她的娇俏楚楚动人,影迷看了无不喜欢
杨康的内心独白和他的那种懦弱卖国求荣被罗嘉良把握得非常到位
当神思者那首Happy Arabia 在耳畔响起时,你站在船头,芦花荡行船翩翩而来,纵然,美人被阳光照得睁不开双眸,我却要感谢那阳光,波光粼粼不只于湖水,也可以用于美人。只觉得日光下蓉儿睫毛处波光粼粼,顾盼生辉,如郭靖所说,就好像大漠雪山上的仙女一般。那惊艳的绝世容颜,是蓉儿的肌肤胜雪,娇美无比,容色艳丽,不可逼视。用美若桃花,丽若朝霞这样的词形容实不为过,那一刻,我觉得,蓉儿的美,是可望而不可及的。这样的美,不再只是一个转瞬,一个回眸,一瞬间的震撼,而是永恒。我觉得蓉儿真正的从书里走了出来。巧笑倩兮,朱茵是少有的无需梨涡也可以笑得灿烂的女子,那一丝笑容,沁人心脾。
94版的射雕,整体看起来很温馨,又不脱离原著。朱茵倾力演到了黄蓉的娇俏,我觉得这一点相比于前者是有过之而无不及的。眼眸如星,顾盼生妍,完全是一版倾国倾城的黄蓉。她的每个言行举止都能引起我的注意,然后我会对比原著。高兴时在洪七,靖哥哥,爹爹面前蹦蹦跳跳,可怜时候犹如茕茕白兔,贴身在娘亲的墓前,一句句说着“娘,蓉儿好可怜。。。”蓉儿表演的没有任何做作,表情非常丰富,动作也拿捏得很到位。尤其是鸳鸯湖边,和郭靖给洪七捶腿时,那盯着靖哥哥,秀眉微蹙的表情,堪称经典,让人看了不禁心动,惹人宠溺,让人心碎。 94版射雕有这样一个片段,郭靖在看武穆遗书,读的津津有味。黄蓉问他懂不懂什么意思,郭靖道不懂,说:“不过是岳王爷写的东西,一定是本好书。”还对蓉儿说:“以后如果有机会的话,你一定要一遍一遍的教给我。”黄蓉道:“好啊,如果以后有机会的话,我一定,一遍一遍的,教给你。”然后独自一人走到窗前,垂首下去,显是心事重重。郭靖问黄蓉是不是我说错什么了,茵蓉儿转过身来,问郭靖:“靖哥哥,嘉兴醉仙楼比武之约就快到了,比完武后,你是不是要回到大漠,和你的华筝公主成亲。”郭靖说:“不,我还要割下完颜洪烈的人头。”茵蓉儿又问:“那杀死完颜洪烈之后呢?”郭靖说:“也不,我还要去接师傅,为他疗伤,还有啊。。。”“那这些都做完呢?你是不是要回去了”,双眸深情的望着郭靖,郭靖当时懵了。茵蓉儿又道:“靖哥哥,我真傻,只要两个人在一起开心就行了,干嘛提起这么扫兴的事呢,昂!”神情失落。
当茵蓉儿知道郭靖没有向成吉思汗提出取消与华筝婚约的请求时,独自一人离开,身披貂皮大衣,扒在一棵树杆上许久,眼睛里忽然显出的无限悲愤,而在华山看到郭靖被老顽童打了一“老大耳刮子”后,眼神里的无限关切。使人一眼看出,这位蓉儿,深爱着她的靖哥哥。
千里相随中,巧笑倩兮,
犹记得她星眸一转,计上心来。那一份聪慧,不是江湖老手的沉稳,不是了然于胸的淡定,只是小女孩儿天赋异禀瞬间出来的鬼点子,是姑娘家的机灵。
犹记得东邪那一句“给傻姑还是傻小子啊”,茵蓉儿双颊的娇美,眉目间的害羞。
犹记得五指峰顶,重伤的茵蓉儿淡笑着说“岳王爷字鹏举,我们今日便来个雕举。”
犹记得她引欧阳克出了圈子,临行一句“你输了”,娇俏可人。
犹记得她面对书生时,恭敬确实不失顽劣,乖巧不失聪慧的笑。
翁蓉儿的笑是精灵,是神话,茵蓉儿的笑却好似天使在人间。
一张机,攒花密密细游丝,春行陌上萦相思。兰舟轻放,裙敛欲度,遥指水烟湄。
两张机,少年怒马锦衣威,山光水碧双驰飞。斜阳昏色,鸦扶残烬,携闯虎潭归。
三张机,老杈料峭横斜提,桃之俏夭压枝低。全真七怪,黑风孤煞,分舞落花蹊。
四张机,太湖棹桨鳜鱼肥,归云渺渺掩柴扉。平明邀客,酩香论画,旧友不相违。
五张机,天南地北旅羁催,还来共我行觞杯。兰花妙指,拂肴扫穴,九指老翁媒。
六张机,沉梭织就我青衣,秋风竦竦意迟疑。横空鹰隼,平沙堕雁,大漠铁鞭挥。
七张机,马疲人倦欲黄昏,黄砂帐外暗消魂。悄通款曲,憨郎勿怪,解怨借此门。
八张机,斜纹穿就拟瑛妃,鸳鸯一对锦毛绯。嫩红轻翠,晓风明月,湖畔正芳菲。
九张机,耍花挽罢缎披离,结边锁定心欢喜。中原并赴,潮生碧海,鸳梦俱谐齐。
这样的九张机,全世界也只有你蓉儿,能够真正配得上。
我个人认为这一版,茵蓉儿把黄蓉对靖哥哥的爱表现的十分到位。没有翁蓉儿对靖哥哥的执拗,也没有晨蓉儿对靖哥哥的诸般“调戏”,只有那对深情的眸子,深深注视着靖哥哥。时不时歪头靠在靖霖肩头,让人看了,心中充满无限温馨,感觉真是一对人间绝配。茵蓉儿的表情非常丰富,配上那绝世娟颜,毫不保留的将蓉儿的“娇俏”刻画出来!!!
喜欢茵蓉,一颦一蹙,只在一瞬间,注定沦陷你眉间。
射雕原著我看过5遍了,并且将里边经典的句子全部都用下划线注释,平时引用和欣赏。射雕电视剧83,94,03,08我也看过 。总体来说都很不错,我最喜爱94射雕,和95射雕一起看更合适不过了。不是因为我是朱迷,也不是因为我乃大仙迷,对朱茵的紫霞仙子没有太多感觉,只是因为,那个藏匿在我心中的“蓉儿”,那个,连欧阳克自觉皇宫嫔妃比之都如粪土,娇俏伶俐的可人儿。
当那首River 响起时,怀念你在娘亲的灵柩前哭哭啼啼,最后睡着时的可怜相;当你在明霞岛边大石上给你的靖哥哥梳头发嘟着嘴说:“靖哥哥,你以为我稀罕你叫我娘啊,以后啊,我的儿女们都会叫我娘的。”怀念起你背手到身后,在风中犹如白百合一般美艳的天颜;当你捉弄三头蛟,耳旁响起神思者Jambia Dance的调皮音律时,怀念你那绝世的机敏;当你靠着靖哥哥的肩头,响起那首熟悉的“绝世绝招”主题曲时,怀念那部,我心中永恒的“射雕英雄传”。。。我知道,茵蓉儿一直在我们身边。
很喜欢这部电影的情节和剧情,幽默,爱情,动作,杀手于一身,编剧很赞,谁都会遇到真爱,爱情是神奇,一个天赋顶尖杀手由于内疚,感觉谋杀是错误的,开始杀那些雇佣他的人,遇到一个真爱女孩
很喜欢这部电影的情节和剧情,幽默,爱情,动作,杀手于一身,编剧很赞,谁都会遇到真爱,爱情是神奇,一个天赋顶尖杀手由于内疚,感觉谋杀是错误的,开始杀那些雇佣他的人,遇到一个真爱女孩后,一切都变的那么有有意义,甚至愿意改变他的原则,拍的很艺术,我很喜欢,结尾也很棒……
“我爱你,爱到迷失了自己”
这样的哀怨,又怎么会有你所期待的幸福结局呢?
“谁都不是谁的唯一”
“我爱你,爱到迷失了自己”
这样的哀怨,又怎么会有你所期待的幸福结局呢?
“谁都不是谁的唯一”
这样限制级的画面,小编光是脑补就已经觉得脸红心跳,心疼佟丽娅。
这样限制级的画面,小编光是脑补就已经觉得脸红心跳,心疼佟丽娅。
该片通过对检察官顾长风等人的刻画,将检察官的形象表现得淋漓尽致,尤其是围绕“强拆”命案而
该片通过对检察官顾长风等人的刻画,将检察官的形象表现得淋漓尽致,尤其是围绕“强拆”命案而陆续查出的官商勾结、权钱交易等多起腐败案件,使得影片“接地气”、贴近民生。
作为反渎局长的顾长风,他是检察队伍的顶梁柱、主心骨,但也是犯罪分子的眼中钉、肉中刺。毫无疑问,他所表现的就是一个立体的检察官形象,他对事业忠诚,对女儿的爱厚重如山,对张芸的情含蓄有内涵,对贪腐行为零容忍,对犯罪分子毫不姑息。
面对“金玉华庭”的老板金玉庭的金钱收买,顾长风果断地与其划清了界线,在诱惑面前,他没有过丝毫动摇,反而是态度坚决地进行了批判。如果没有对事业的坚守和对职业的忠诚,哪里有拒腐防变的勇气,哪里有一查到底的底气。
面对女儿遭遇绑架的威胁,顾长风失控过,他甚至违反办案规定,对犯罪嫌疑人出手殴打,而这正是他在无助时,一份出自本能的厚重的父爱。对于来自张芸的爱慕,顾长风心里很清楚,但他一直将其深藏在心底,因为他有自己表达爱情的方式,那就是含蓄、稳重、有内涵,而这样的男人大概也是最有魅力的。面对来自上级以及外界的持续压力,顾长风从没想过退缩,他稳扎稳打、步步紧逼,将不法商人,腐败官员一网打尽,就算知道最大保护伞是自己的老师时,他也没有过丝毫犹豫。
作为检察队伍中的一员,我在看完影片后不禁思索,是什么让顾长风抵制住了诱惑,没有成为金钱的俘虏;是什么让顾长风在遭遇威胁时,还能坦然、冷静;是什么让顾长风在家人遭受绑架后,还能保持必要的冷静和克制。我想,那应该是一份对检察事业的忠诚。
居之不倦,行之以忠。忠诚背后,折射出的是一种笃定的态度,而这种态度源自于对人生信念的执着不悔,是对检察事业的孜孜以求,更是对理想信仰的锲而不舍。一个信仰坚定、忠诚不移的人,绝不会在风云变化下左右摇摆,绝不会在困难险阻前畏缩后退,绝不会在个人进退时患得患失,更绝不会在物欲横流中迷失方向。