三年困难时期，3000江南孤儿进草原，这段历史值得我们铭记

历史是任人打扮的小姑娘。

她可以是很残酷的，一个国家在时代转型中的阵痛，往往需要一代人的颠沛流离来消解；

她也可以是温柔的，历史书上冰冷的一句话，背后可能是无数温暖动人的故事。

我们今天介绍的这部电影，就是一段尘封的历史，一个温暖的故事。

这就是于11月21日上映的主旋律电影——《海林都》。

“海林都”是蒙古语的音译，意思是“爱之歌”，故事就发生在内蒙古，时间是上世纪50年代末60年代初，当时正是三年自然灾害时期，上海街头的弃婴数量剧增，江苏、安徽等地粮食短缺的家庭将孩子留在了银行、商场门口，这些孩子后来被送到上海保育院等福利机构。随后被内蒙古、陕西、河北、河南、山东等北方省份的家庭收养。其中内蒙古收养的孤儿数量最多，有资料统计，仅1960年，内蒙古收养孤儿总数逾3000名。

这些孩子，大的五六岁，小的不足只有几个月，他们从北京、常州蜿蜒北上，坐汽车，乘火车，骑马匹，辗转来到了千里之外的内蒙古，这段历史被称作“当时最大规模的人道主义人口迁移”。

《海林都》正是基于这样一段历史，讲述了内蒙古被扶养的28名孤儿的故事，其中重点突出了两名孤儿——童娅和江南。影片的历史背景是悲凉的，但故事内核却是温暖的，两种矛盾的情绪集聚于一部电影，碰撞出的情感力量是恨人心魄的。

孩子们来到这里起初是不适应的，他们小小的脑袋里装着悲惨的记忆，羸弱的身体对强壮的游牧民族有着本能的胆怯和抗拒。

一方水土养一方人，这辽阔的草原给了草原辽阔的胸襟，他们对于外来人群有着强大的接纳力，所以对孩子他们视若己出，用温暖感化他们。

先说童娅吧，一个满脸稚气的小女孩，她的草原妈妈在一次风暴中为了保护她而流产，童娅真正接纳了这位母亲，跟随额吉（蒙语妈妈的意思）学习文艺，成为了红色文艺轻骑兵的一份子。

再说江南，一个叛逆少年，在任何善意面前都冷得像铁板一块，可最后却被草原音乐感化，他骑着骏马，跟随马头琴老师放歌天涯，老师临终前为他写下了感人肺腑的忠告：“音乐能让你忘记苦难，忘记仇恨，阴霾会过去，太阳会照常升起。”

《海林都》讲述故事的方式是极尽克制的，流露的情感却是极其充沛的，这样的暖心故事生长于历史的夹缝中，却在无人问津的草原开出了耀眼的花；这样一段历史，没有献血与牺牲，却靠着细水长流，演绎出一段凡人的史诗。

电影中有三点让我印象深刻。

第一是风景，我曾骑行过川藏线，也去内蒙古草原徒步过，那高原严苛的环境却生长着对绚丽的风景，雪山，草原，牦牛，羊群，拼凑在一起如此和谐，以至于身处其中都有一种惊扰圣灵的负罪感。如今在银幕上再次看到草原风光，高原的风土人情，有一种往事重温的亲切感，我想那些从未去草原的人群看罢本片，定会订一张内蒙古的火车票，亲自去体验那一份纯净，涤洗早已疲惫的内心。

第二是音乐，本片将草原上的音乐展现得淋漓尽致，明明是有着悲凉底色的故事，硬是被音乐给冲淡治愈了，那悠扬的马提琴，高亢深邃的蒙古族传统民调，以及随着音乐载歌载舞的人群，都表达着草原人民对生活的无限热爱，他们的身后纯白的蒙古包，是流动着的勒勒车，以及奔跑着逐梦的孩童。音乐不仅是本片的底色，对剧情也起到了重要作用，当男主角被批斗不能演奏时，他痛苦地弹了一夜马头琴，直到手指血肉模糊，音乐也仿佛长出了铮铮铁骨，飘向远方，也时时响彻心底。

第三是真实，本片有着真实的故事原型，女主是一位蒙古女性，名叫贵玛，19岁的她成为了28个孤儿的母亲，含辛茹苦养育他们，自己因此失去了一只眼睛的视力，她是国家荣誉称号“人民楷模”的获得者。看完本片，再去了解那段历史，我觉得在战争时代抛头颅洒热血的人算英雄，在和平年代默默奉献发光发热的人也是英雄，他们都是共和国的脊梁。

《海林都》已经上映一个多礼拜，在众多大片中它似乎有些弱小，但它讲述的那段历史却值得每一个中国人铭记。

我的躯体也许有一天会所这炮火灰飞烟灭，但我的灵魂无时无刻不在牵挂着家里的你们，期盼着你们的幸福安康。——卢长胜卢长胜此人是很有内容的，表面看起来纯良坦诚，但实际也是颇有谋略的。幼年飘零异国，好不容易回归故里，想要和阔别多年的亲人团聚，却在见到谭振刚冒充的“卢长胜”之后马上收起惊讶，克制住内心对亲人强烈的思念，换上一副云淡风轻的神情，摇身一变化身“鲁三”，在暗处悄然观望这个冒牌货到底有什么打算。后来得知谭振刚的真实身份，卢长胜也没有戳穿他，而是选择理解和包容，并且为了自己的事业，为了不让母亲经历刚见到亲人就要分离的失子之痛，他选择隐忍不说。这种清晰的判断力，坚强的意志力和舍身为公的坚定信仰让整个人物形象变得血肉丰满又高大挺拔。说到卢长胜，就要提到谭振刚。这二人经历相似，都是幼年背井离乡，在异国他乡漂泊打拼，然后回归故里；他们都坚毅果敢，胸怀谋略，背负着沉重的命运，为了心中的信念而回到开平。但他们又是截然不同的，谭振刚在美国和卢父一起经历各种艰辛，最后终于挣得偌大家业，卢父也因病离世，谭振刚从小就吃尽苦头，接受的教育也是努力奋斗，将来会开平为惨遭灭门的谭家报仇雪恨。并且，谭家的陨灭和谭老爷参与革命也有一定关系，因此谭振刚选择回乡复仇，并且对和革命有关的事敬而远之也是不难理解的；而卢长胜自幼年时走丢和卢父分离后，被一对夫妇带到了法国，在那里生长和接受教育，吸收先进革命思想，加入组织，然后回到开平，想要认祖归宗，更重要的是发动武装起义，进行革命。二者之所以会形成思想观念和行事风格上的差异和他们幼年的经历有很大的关系，谭振刚背负谭家血海深仇，且卢父对其管教严厉，他从小就被向一个坚毅果敢，顽强冷酷的复仇者的方向培养，过早的品尝生存的艰辛也让他的心智变的早熟和有谋略，因此他可以为达目的不惜一切代价，可以利用别人，可以手段雷霆，可以在错综复杂的生意场上和不同的人斡旋，在尔虞我诈中嘴角噙笑，然后手起刀落除掉一个个谭家血案的仇人。他复杂，他要顾全大局，他要背负很多责任，谭家，卢家，他活得并不轻松；卢长胜被一对夫妇带到浪漫的法国，他的成长经历我不甚了解，但他也依靠自己的努力成为了一个学识渊博，沉着冷静，信仰坚定，意志顽强的人，他的眼光相较于谭振刚来说望得更长远，他要满足的不是一己之私，要维护的不只是自己的亲人，他要的是点燃革命的星星之火，爎尽这一切腐朽衰败，“敢教日月换新天”。卢长胜的骨子里有一种革命者的浪漫天真和执着，没有不得不报的家仇，他活得更加随性纯粹。所以，他可以抛弃一切，奋不顾身的投入革命事业，只给谭振刚留书一封让他帮忙打理家业，照顾母亲和美姑，但谭振刚却不能如此，所以他只能恨恨地暗骂卢长胜的任性妄为，却不能做甩手掌柜。一个沉稳，一个随性，一个运筹帷幄步步为营，一个敢爱敢恨大刀阔斧，此二人恰似一体两面，彼此对应却又截然不同。谭振刚更狠，更懂得用尽天时地利和一切可为自己所用的东西来达到自己的目的，这与他背负血海深仇和幼年在美国打拼的经历有很大的关系，要想在乱世中主宰命运就要够果断够狠厉，因此他以民团的兄弟的安危和要向警察局揭发起义军的动向相要挟，逼迫卢长胜留下来和卢母相认。这里我其实是很佩服谭振刚的，这种手段和狠厉真是厉害，而且他这么做也不全是为了自己，主要也是为了让卢长胜能够脱离他所谓的革命事业，告别危险和漂泊，能够回到卢家过上安稳幸福的日子。但二人道不同，谭振刚所求是一力担起谭家宿命，以铁面判官的身份给过去的恩怨做一个了结；卢长胜所求是铁肩担道义，护千千万万人之平安。“敢将长剑撑寰宇”，卢长胜胸怀的是家国天下，此时的谭振刚胸中虽有道义，格局却是逼仄的。当他走出家仇的阴翳之后，放眼望这混沌世道，定也会选择大义，选择将热血投于为更多的人的解放和幸福而奋斗。“凡革命无有不牺牲者”，卢长胜甘将肋骨拆下，燃一颗红心做火把，这份胸襟，当真是令人钦佩。

除了女主名字，这个剧基本和尾鱼的开封志怪没什么关系。

不能有封神、开封府、妖鬼精怪，所以全都要改，可以理解。

但是这些角色说的话，做的事，符合他们的身份和人设吗？

拿低智当有趣。

特效和服化道就不说了，太敷衍了。

至于演技，没有特别烂，仅此而已。

总之，这是一部让人找不到优点的剧。

请韩栋演杨戬不就是想赚一波情怀吗？连杨戬这个名字都不能出现还有什么情怀可言。

现在看到四十二集，看了一下后面的预告，有一个预告是无双被白冰下毒，疯了，咬着萧凤青的手，萧凤青的一句台词让我弃剧了:小白兔不记得大灰狼了吗！我的个妈呀！这么白痴的台词谁写的啊！是原著就有吗（我没看过原著）！这是动画片吗！我蒙圈了！真的看不下去了！编剧啊！就算你不用原著的台词，也请你不要写这么白痴的台词啊！

你满18了吗？有暴力倾向吗？郑雨盛、黄政民、朱智勋、郭度沅、郑满植等一众国民演员聚在一起飙演技，哭声前半部平淡无奇，黄政民推开门出场那一刻，自带BGM 整个电影逼格瞬间起来了，片子讲了一个恶人们之间狗咬狗的故事，在这个阿修罗地狱里你看不到善，但是看完你会明白恶是多么的可怕！看完很压抑，蝼蚁般生存着的人只能任人摆布，这世界的坏人永远是，没有最坏只有更坏。黄政民郑雨盛演技棒棒！

很喜欢这位大佬的评价，转自知乎的作者：水泵

和合本圣经 《 歌林多前书》

13:4爱是恒久忍耐，又有恩慈。爱是不嫉妒。爱是不自夸。不张狂。

13:5不作害羞的事。不求自己的益处。不轻易发怒。不计算人的恶 。

13:6不喜欢不义。只喜欢真理。

13:7凡事包容。凡事相信。凡事盼望。凡事忍耐。

如影随心恐怕是最近被误解最大的一部片子，本来看过之后懂的人自然懂，不懂得无需多说，然而这个豆瓣分数把我炸了出来，可能我还年轻气盛，所以忍不住谈谈自己的理解。

首先，我们来谈谈三个主要人物。

一、 刘娟——复仇者

刘娟在这个故事中存在感很强烈，因为她占据了地理优势，大婆手撕小三，彩蛋中又有了新的婚姻开启新的生活。人们乐见被伤害的女人成为人生赢家、渣男小三黯淡收场这样的爽文剧情，然而也惋惜她低声下气的挽回陆松，最后撕下强势的面具哭成一个泪人。如果我说她一开始就只为报复，对陆松的感情不剩几分，甚至连着最后的感情都拿来利用，你信吗？让我们回到电影本身，回到刘娟写的《弃妇日记》这才能找到真相。《弃妇日记》里面有一句点题的话——你想毫发无损，你想全身而退，没门。这句话才是她一切行为的动机——复仇。刘娟看似是一个人畜无害的中文教师，也因为床上念诗这样的行为让人嘲弄又发笑，这样没有情调没有乐趣的女人不禁让人小看她又同情她，但从未看懂她。刘娟的强大在于她完全看穿了文罂，看穿她的敏感多疑，也看穿她身为第三者身份的心虚与怯懦，弃妇日记的存在就是为了引导文罂去试探陆松，而她作为陆松的前妻又是那样的了解这个男人，知道他的痛点就是讨厌诘问和怀疑，刘娟的行为形成了一个完美闭环，目的只有一个，复仇。为此她利用这些信息在弃妇日记上暗示陆松曾经不回家然后就让她发现了外遇，文罂怕了，她把刘娟的日记当作了解陆松刘娟为何离婚的错题本，却发现自己的名字写满了错题本的每一页，刘娟写陆松藏小金库又小气不愿意付账，文罂看到之后马上去查了钻戒的价格，很贵的一枚，然而依然让她心有戚戚。很多人看不懂文罂的多疑觉得她作，但我很能理解，因为从她看到《弃妇日记》的那一刻，刘娟从根本上就被操控了她。刘娟的致命一击，也是文罂崩溃的原因，就是刘娟在旧家挽回陆松，陆松请求她不要再写，刘娟收笔的事件。文罂崩溃的点是什么？是刘娟用她优秀的中文系笔触，暧昧化了陆松求她收手的过程，文罂在思索什么叫做“看不得他那个样子求我”，怎么求的？什么语气？在哪里？无数不堪的画面感冲击了她，她彻底被击败了。而刘娟深知这一点，所以答应收手为假，利用这事击垮文罂为真，这不是真正的收手，这个手收的让陆松怒火中烧。惊不惊喜？刘娟居然聪明又深谙他人心理，是个善于心理控制的厉害女人。

二、 文罂——狩猎者

很多人讨厌这部电影，说它美化第三者，初看这样说没错。文罂硬着头皮见刘娟，她眼神无辜中带着无奈“我想你跟我差不多大，对感情的理解应该差不多“，”我没想过拆散你们，但我陷进去了“，”就是第三个人的错“，人们见惯了嚣张跋扈的第三者，没见过这样“勇于承担”的角色，一时下不去嘴去骂，像憋了一只苍蝇在嘴里又要说话，吐又不能吐，吞也不可能吞。可是文罂真的有她说的那么无辜吗？首先需要明晰一点，整个电影都是以文罂向安顿的叙述为线索串起来的，注意这都是文罂视角，那么她做了什么呢？美化自己。首先初见陆松是在一个拍卖会上，但此时他们没有交集，真正的交集在两人挑碟那里。文罂却能清晰的记得真正的第一次相遇，这说明了什么？这个男人的好皮囊给她留下了印象。记住这一点，然后看她接下来的行为。她们在巴黎的碟摊再次偶遇，她和陆松看中了同一张碟，四目交汇之下两人吵了起来，她丢下了钱却丢下了碟，然后转身就走。我噗的笑了起来，这是偶然吗？这是撒网。然而陆松落网了。要知道既然不要碟那么拿回钱就好了，为什么要把钱也落下？她这是给了这个男人接近她机会。由于男女教育不同所以社会期望也不一样，人们渴望男性做一个狩猎者，女性被动等待挑选，但天性上女性也渴望去狩猎，这是本能，高明的她们发明了各种看似被动却十分主动的狩猎方式，她们精心构造了网，就等勾住你，这才是文罂的真相。再转过头看看文罂在激情缠绵后跟陆松说的话“你不要离婚，我会内疚”这时候你还相信她吗？这个小骗子在刚刚和陆松好上的时候就俏皮的问他“什么时候结婚啊？”可是，没有离婚哪里来的结婚？她又说了“我和郑可离婚了”，如果她真的不渴望陆松离婚，她告诉他的动机是什么呢？文罂在自述中美化了自己，其实她和陆松每一步都是她主动，感情有她撒网，结婚的誓言有她逼迫、就连怀疑和诘问都是她起的头。她出轨了，却接受了严苛的道德教育，背德的快感和痛楚在她身上纠缠，她是婉约的也是主动的更是扭曲的。

三、 陆松——现实者

陆松遇到文罂是婚后遇到真爱吗？很多人借此题发挥，我不是很认同。很多男人被称为渣男，并不是因为他们主观寻求真爱，恰恰相反，渣男总是一类主观能动性特别差的人，他们总是被动的作出反应，仿佛没有主心骨，文罂一勾陆松就愿者上钩，刘娟一示好陆松就上楼，他的身上存在一种爱欲的纯粹，那就是纯粹的跟随自己的心，永远追随自己，只要有一刻电光火石了，他就会和你摩擦，他是最简单的一个人。 但他也是个最现实的男人，并不是送镯子戒指、爱听音乐、会拉琴、允许你在墙上画画就是理想主义者，他的身上存在着很多现实主义的劣根性。还记得陆松买了戒指之后搂抱着文罂他说了什么吗？他“坦诚”的承认这个戒指花了自己一个月的工资，目的是为了“迎合”文罂，然后话回答文罂提问“什么时候结婚”的问题时，他话锋一转说“等你学会烧茄子的那一刻”。他的话中反复强调的信息是什么呢？我在为你付出，我在等着你回报。跟文罂吵架的时候，文罂责怪他有事瞒着自己，陆松的第一反应是反击她——你也有事瞒着我，这个文艺男人迷人优雅的外表下，藏着一颗斤斤计较的市侩心。就像他选择成为小提琴演奏家一样，因为不会别的本领；又比如他自认怀才不遇，演奏却总是跑神。他爱的恐怕只是首席那个光芒的位置，仅此而已。陆松总是撒谎，也是因为他这样的性格特点，因为他斤斤计较所以信奉的是互惠互利这一准则，文罂借他这个特点向他撒谎，她假装善良不愿做破坏者，假装是被他所勾引，并且告诉他自己付出了很多，目的是为了逼婚。陆松诚惶诚恐的陷入无法回报的焦虑，他变得也不能向她真诚的承认自己的懦弱、自己的私心、自己与前妻的藕断丝连，他们的爱变成了他们之间的战场，有多少是演出来的有多少是真的，恐怕他们自己也不明白。

这部电影最深入的讨论在于我们谈论爱情的时候究竟在谈论什么？或者说，爱到底是什么？人们对美丽的女人或者男人产生好感，这是爱吗？人们互相猜忌互相揭短这是爱吗？引用圣经的一话

13:4爱是恒久忍耐，又有恩慈。爱是不嫉妒。爱是不自夸。不张狂。

13:5不作害羞的事。不求自己的益处。不轻易发怒。不计算人的恶 。

13:6不喜欢不义。只喜欢真理。

13:7凡事包容。凡事相信。凡事盼望。凡事忍耐。

这是也是我个人对爱的理解，陆松文罂主陷入的更像是一种crush,字典意“压碎、碾碎、压垮”又作名词“短暂的、热烈的爱恋”。他们以为自己的爱情独一无二，却逃不过世俗电影中有关围城与坟墓的形容，他们没有经历生死离别、天各一方，他们是被生活中的点点滴滴消磨的。文罂疑惑过，他们的爱像是温度下降了，但是余温尚在，她为他找过借口，却发现他有意无意的转过身去，态度有了微妙的冷淡漠然，像是中间有了结界；陆松也发现与她的肢体接触变得短暂而敷衍，肌肤相亲还是熟悉温暖的，但他望向她却看到了她眼里的猜忌与不耐，最终两人坐在一起像两只斗鸡一样互相啄咬，陆松说承认吧，就是我们自己打败了自己，如此赤裸又诚实。

陆松和文罂的crush我目睹了从发生到死亡的全过程，不过我并不想拥有真爱，这样的感情像是完全作为另外一个人的模具，失去了自我和边界，又有几个人会愿意这样爱人呢？

所以现代社会离婚率居高不下，大家宁愿换对象都不愿意去迎合对方。那么就算没有真爱我们就不去尝试或者期待了吗？

导演告诉我们了他的答案：去他妈的伟大的爱情，去他妈的永恒与专一，今朝有酒今朝醉，不犯错，就不是我们了，人不就是在犯错与纠错中成长吗？就算是爱情死亡就算是结局不好，也不要来世上罔活一遭。

电影的结局是开放式的，陆松依然不是首席，刘娟邀请他为自己的婚礼弹奏小提琴，他依然一双深情款款的眼神等你沦陷，无论是刘娟、郑可、还是陆松、文罂都有了新的生活，我特别喜欢这样的结局，因为爱情短暂，生活太长，而我们太过孤寂。除了相信Tomorrow is another day。我们，别无选择。

最后加一句对导演说的话吧：我能感受到您拍的这部电影的乐趣在于要看每个人有什么行为，行为和言语之间有什么冲突，这些冲突暗示了人物什么样的心理和特点。但是这个豆瓣评分告诉我们导演还是要懂得讨巧，最好把一切表达得东西都放在纸上用荧光笔标好重点，因为我们的观众已经没耐心去自己找寻了。

Very cute. 一对生育遇到困难的夫妻的故事 其他的元素包括

-必须有的损友

-神经质的姐姐和不可理喻的未婚夫

-dysfunctional的家庭其他成员

-神奇的social worker

简直就是英剧模板 很多英式的幽默在但是讲出的故事可以很不一样也给大家一个了解领养过程与心路的窗口不俗套 有新意 小清新 值得一看

首先是漫画，追了20多年日本漫，终于有一部中国漫能让我一口气追完240话了，剧情很燃，世界观超棒，画风带劲，每个角色都很生动，是中国目前为止我个人认为最好的漫画。

其次是动画，说实话动画中曹玄亮的守护灵变成了机器人，我不喜欢，但是角色互换编的倒是很博人眼球，也是动画的一大两点，而且两条故事线的做法也很不错，虽然里面的卢少爷最终在漫画里变得很正经，哈哈

最后说说真人吧，看了第一集，觉得还行，看了第十集，再忍忍吧，都看了十集了，看到第二十三集，还是不看了吧……中间看了后面的花絮，有一段采访编剧的，他竟然说不破不立，但是我想说不破不立的前提是你得念过书，这位老哥把一部经典变成了烂片，细数一下

1. 你不给夏铃吃灵槐枝，难道让编剧吃么，这是这个故事的起因，连故事的起因都抹点，后面的冒险毫无意义

2. 我觉得最大的槽点，曹焱兵自己都不知道自己是武神躯，他自己都不知道他第二个守护灵是典韦，赵信就知道要用张绣的矛去刺曹焱兵好引出典韦，难道赵信也是曹焱兵的守护灵么，撇开原作不说编剧你编故事的时候不动脑么？

3.个人觉得这部漫画里有很多彩蛋是致敬景点漫画，比如开篇的三头犬，编剧竟然直接改成了岛津义弘，你是真的仇日还是要巴结总局呢？这么多年还没受够抗日神剧呀

4.曹焱兵的父母，其实漫画出到现在，个人觉得王国组织的king和queen是曹焱兵的父母，别看漫画中说唐笑笑死了，我觉得很可能剧情反转，所以编剧你直接把他父母弄死，看来本身就没想往后拍，如此没有诚意，还来改编干嘛？

5. 河北四庭柱，还能再搞笑一点么？没读过三国是么？就算你不知道张颌是第六个守护灵，你也应该知道，他是魏国大将，用他做对手简直打脸

6.很多漫画党都在吐槽，正像之前说的很多情节是致敬领导漫画，比如夏铃的爆衣换装，小编你又给写没了

电影太有意思，好多镜头有电影美学那味了！随笔让我想到豆瓣的书影音评，都是在表达需要。

学渣表示粟一科完全就是真实写照，可惜不是每个人都会遇到舅公这样的贵人。我还记得初二的时候疯狂攒钱买各种文学小说存了一柜子，结果被老师、父母打压后一下子失去了对文学的热爱，不过就像舅公说得，你也有道理但心虚的人才总找借口，现在的我依然会买书只是变成了存书而不是看书，爱阅读的人应该是像舅公那样深夜依旧在阅读。编剧无时无刻不在提醒着我“你应该随时保持阅读的习惯，但是不能借用阅读去逃离现实。”

其实我觉得玛丽莲梦露画像被毁掉更像是一种借喻手法（肯定也是蓄意报复藏本之仇）舅公拆解了以前的粟一科，种下了全新的一棵树。（看着那一箱书我留下了羡慕的眼泪??）

“说出来又不愿承认真是没骨气”太像我了，我是个宁愿写短评被淹没也不愿写影评的人，但是我又希望被人点赞，这代表着有人认同我的想法、感受，就像粟一科被舅公夸赞有趣就能乐呵一天，但是又害怕、羞于承认想当作家会被人嘲笑、不理解。

看着现在刚高中毕业的孩子勇于说出自己对未来的规划，那朝气勃勃的样子看了真让人羡慕！特别是我看到有人吐槽二十岁知道什么，但是我现在接触刚二十岁的人大多已经有一个自己想要的目标并为之努力着。

昨天《延禧攻略》高贵妃下线了，看到了很多网友给我留言说“可爱迷人的反派角色高贵妃下线了，舍不得”，很欣慰，也很感动。之前网上大家说“原来高贵妃才是《延禧攻略》里最单纯的人”，我觉得说的一点没错，因为我眼里的高贵妃就是一个很单纯的人。人们经常会误解，觉得“单纯”仅仅是一个赞美词，但其实“单纯”它可以是一个中性词，只是用来描写人的性格状态。高贵妃的单纯在于：她既不是口蜜腹剑也不是心肠歹毒，她所有的心思和情绪都写在脸上，她没有心机和城府，就像她处处都想压过皇后一头，就什么都要跟她比，衣服也要穿的比别的妃子鲜艳、华丽、夸张，有钱就都穿在身上，连她的发髻都要比别人高一头……所以其实她是一个很简单也很直接的人。

她性格里面有一股子劲在，她表面上的嚣张跋扈，更多的是来自于她的自卑。人们有时候往往是相反的，越缺少什么，却更强调什么。与此同时，促成她嚣张跋扈的成因是她的父兄在前朝都身居要职，所以无论太后还是皇上，即使高贵妃有僭越也都没有过多的要求她，但同时也没有和她过于亲近，皇帝其实一直在跟她保持一个距离，这都是基于政治这个最重要的核心。皇后显然也知道背后的这层利害关系，所以对高贵妃也比较忍让。高贵妃内心里是很爱皇上的，她在宫里做的一切，都是想要争得皇上的爱、想要皇上在她身边多关注她，可皇上因为顾忌高家的势力，并不能对她全然放心，所以也就不会过多的宠爱她，这也就注定了高贵妃的爱是带有悲剧色彩的。其实看到最后观众会发现，高贵妃一直是这出戏里最清醒的人，她知道皇上对她的忌惮和刻意的疏离，所以她唱戏、她醉酒，她装出一副愚钝无知的样子，她宁愿活在自己编织的戏里、梦里，也不愿醒。

高贵妃这一生最大的不幸是她的性格。我们经常说的一句话是性格决定命运，即便她之前的人生非常悲惨，但如果不是因为她自身的性格，这么骄傲、这么跋扈、这么极端，可能也不会造成最后这个悲剧。但与此同时我觉得高贵妃确实也是命运不济，给她带来了这不如意的一生，非常令人心疼。

为了表现贵妃的这种性格悲剧，我在表演中做了两个小的设计：一个是她的走路方式，她走路一直是晃的。因为宫里面一直都是很讲规矩的，像皇后以身作则，各方面都做的非常好，其他的高位嫔妃，像纯妃娴妃，也都做的非常端正，可高贵妃作为一个这个位份的嫔妃，她却是完全相反的，她走路是一摇四摆晃里晃荡的。这个设计的灵感来自于我妈妈给我讲过的故事，姥姥有跟她讲过小时候女孩子为什么带耳环的原因：站如松、坐如钟、行如风，耳环不能左摇右摆的打在脸上，摇摇晃晃的，意思是在说你不害羞不害羞。所以我就给了高贵妃这样一个设定，因为她总是僭越的，她总是叛逆的，你们要我怎么样我偏不怎么样。第二个细节是她总是会拿起手绢遮住半个脸庞这样笑，主要是想表现出高贵妃其实是一个小女人，她并没有足够的胸怀、凶狠坚硬的意志、聪明的头脑，她并不是有城府有计谋的大女人。所以这些细节的设计主要是想反映两点：第一她是一个小女人，另外一个是高贵妃自己总是想不走寻常路。

包括戏里高贵妃的声音，其实我有把它处理得很夸张，主要也还是出于高贵妃的性格。她的嚣张跋扈就像中医里一种虚弱的病一样，所以她需要其他的一些东西来强调，这就包括她的表情、动作、声音等外化的表现。除了从人物出发以外，从整个戏的宏观角度出发，在剧本每个不同的阶段会出现不同的反面人物，高贵妃可以说是女主“打怪升级”之路上遇到的第一个boss，所以需要这个角色在前期就把观众观影的兴奋感调动起来，这个兴奋感不是指单纯的大众喜爱度 ，而是观众对于前半部分戏份的兴奋度，再把这种兴奋代入到后半部分的剧情中，所以高贵妃在这个剧里是起到了起承转合的作用。再加上其他几个反派都是绵里藏针或者城府很深的，而高贵妃这个反派是属于想法比较浅显的，大家也发现了她去使坏的手法都不是很高明的，所以其他反派说话都是细声细语的，听起来很温柔，那她就要比较夸张，好跟其他人区别很明显。基于以上种种这些原因，才决定了她的讲话方式。就像我们生活中遇到不同性格的人，都会有不同的腔调和讲话方式一样，高贵妃的讲话方式就是处于对她的性格和宏观上对剧的把控。

高贵妃的设定里还有个特殊身份就是“戏曲爱好者”哈哈，所以我在剧里也有一些唱戏的镜头，服装也特别华丽，尤其是《贵妃醉酒》那场戏，戏服有水衣水裤水袖厚底鞋，加上戏曲服一套：八宝宫庄上衣两裙子外加百叶裙总共穿了九件，这身衣服就快二十多斤了，再加上她的头冠也非常华丽，镶满了珠翠，也重达二十多斤，我当时一戴那个头冠颈椎就咔咔直响，真的太重了。拍摄时的天气非常非常热，我们开始训练的时候在北京把老师找来，就在一个阳光旅馆，跑组时住的那种小房间，也没有多大地儿，都转不开身。后来到横店的时候找了一个库房，里头都是蚊子，闷热闷热的，横店热的时间很长，我在里头大概学习了十几天，老师都中暑了，因为真的是太热了，我记得当时拍这场戏时气温大概达到了三十九度四十度左右。

我学习的时候其实是有点轴的，不好做的动作也一定要自己学好做好，开始学这段戏的时候我的进度有点慢，时间紧任务重，我总怕正式拍之前学不完，就把戏曲学习的进度加快了些，但因为没有经验，就想着用最笨的方法，多练习多练习，哪个动作有难度做的不好就一直练，练到能做好做熟练。一直到练到正式拍《贵妃醉酒》那天我自己都会唱了，发挥的也比我想象中的要好。拍之前我还挺担心的，因为之前练习的时候我都只是是用正常的戏曲服装在练，水袖啊这些轻的衣服，没有和头冠跟正式的衣服配合过，等到那天一穿上，这上上下下四十斤往身上一套，我就很担心怕舞袖舞不起来，也怕下腰下不去。那天拍戏还有一个道具，因为贵妃要一边咬着酒杯一边下腰把这个酒喝下去，是不能用手扶的，剧组准备的杯子也是那种金的杯子，还镶了很多珠宝，看着特别富丽堂皇，所以特别重，这个道具之前练习的时候也全都没有配合过，这种种情况加到一起就导致我当时很担心，怕拍不好，但我觉得都已经到了这一刻，如果今天拍的不行的话，整个剧组还要面临再准备再重拍，我就只能硬着头皮一鼓作气，试试就试试吧，没想到一切都还挺给力的，配合非常好，腰也一下子就下下去了。我本来还担心下腰的时候头冠会不会掉下来，因为真的太沉了，但结果很顺利，一气呵成拍完的。连于正老师也挺惊讶：你这个戏居然是一条拍完的。当时我在B组拍，温德光导演拍这段戏，温导以前有很丰富的摄影方面的经验，他也拍嗨了，直接自己上阵就到摄影机前，然后还加了各种小滤片，小闪的纸纸这种，看起来很迷离幻象的感觉，很好看~

【详细】

95682864

林正英的僵尸片是不可超越的经典，要想突破大家先入为主的印象难度很大。是抱着钱小豪和徐少强的名号看的，看过太过失望，这是要毁了僵尸片的节奏。

没有林正英非搞出一个“英叔”，让人感觉钱小豪就演不了带头大哥。不过钱小豪也是老了，满脸的褶子，深深的眼袋，让人看得心累。还有一个不明白的，土匪为什么都要刷一层黑漆，是不是不黑就不能当土匪啊？明明大家都看到两个女鬼是给飞镖射死的，还要问，豪哥，她们是怎么死的？是眼瞎嘛？还有土匪当了镇长了，在家里还要穿一身土匪衣服，这是怕认不出来嘛？还是要说明什么，真是匪夷所思。还有钱小豪为什么要假装喝多了赴宴，是为了让土匪们放松警惕嘛？还有请人就请钱小豪一个啊？真心看不懂。还有这第三只手，土匪头子最厉害的就是这么一招，结果偏偏钱小豪就在研究这个，所以土匪能赢才怪呢？整部电影就没有僵尸，还演什么僵尸片，可能就是卖卖僵尸片的情怀罢了。

看结尾还有续集，坚决不看了，上了大当。另外还要吐槽一下，我记得林正英的僵尸片里，小师妹好歹也是绝色的李丽珍，这次这个小师妹都不敢正眼看。还有好几个女子，包括玉凤凰（什么不好叫，叫“姚姐”，唉……一言难尽）都长得够寒碜的，这是找不到好看的女演员了嘛，还是好看的都潜不动？

22年看到这部剧，不得不惊讶于编剧竟然能准确把握到恐婚、就业难、考公热、买房、教育、养老等等时代热点（甚至还包括了一点反腐）。

当然编剧也没想到，海风学的计算机专业（剧中还只是称为电脑专业...)现在会有多么火热，海风的就业也不会如此艰难。

剧中的人物也都挺生动的。其实边凤梅的嫌贫爱富我倒是能接受，但是她脚踏两只船、只能同甘不能共苦倒是实打实的缺点。人呢，不能只讲权利，不讲义务。黄上上和边海旺都是一类人物，衣食无忧，心直口快，善良讲义气，在落魄后也能迅速成长，其实还是挺惹人喜欢的，虽然他们也有讨厌的时候（比如黄上上去找边凤梅说你喜欢海风为什么不裸婚）。

剧中的细节也不少，比如最后四个人报团去省城，最后起床的是黄上上和海旺。导演还夹带了不少私货，比如吐槽琼瑶阿姨。片子风格轻松幽默，唯一的缺点可能就是结构情节过于刻意明显，现实中哪有这么开心的结局呢？