我们来猜测一下导演的创作意图。

首先，导演年轻时细细碎碎地看过不少名导的代表作，这很有可能是来自于导演有个影迷哥们，或者社交网站上的推荐，在无聊的时候，导演将他们当作打发时间的工具，他并未看得很认真，谈不上什么研究。

若干年后，导演忽然有了一笔可用的闲钱，然后他灵光一闪：哦，为何不来拍一部电影呢？

于是导演决定响应这天才般的灵感，他马上动手写剧本，他决定写一部能登上奥斯卡——至少能提名的代表作，可是还没写开头的两行，他忽然发现那真的只是灵光一闪而已，灵感的女神不会找他上床，顶多只是在街道上无意间在转角处碰上的倩影，一晃而过就没了。

我们可爱的导演抓耳挠腮冥思苦想，但他的小脑袋挤压不出什么有意思的故事，他开始从他脑海里若有若无的大师们的电影的印象中，模仿性地写下一段段的镜头，然后像个刚学刺绣的学徒那样强硬地把不相干的片段串联起来。

然后他说：好了！伟大的剧本写好了！

下面该找演员了。

鉴于他有很多空闲资金和娱乐圈的一些人脉，选角导演给他找来了 乌玛瑟曼 和 蒂姆罗斯！

“什么？太棒了，哥们，居然找来了乌玛瑟曼和蒂姆罗斯！”导演高兴得跳了起来。

他忽然记得多年前看过的昆丁电影：“我得为他们改改剧本，以符合人物形象！”

导演感觉灵感再次光临了，他决定模仿昆丁，在语句中加入些形象的描写，让观众们回味台词的有趣；在镜头中给人物加上一些小动作，以展示他们的个性，于是让蒂姆罗斯不停的喝酒；他又想起一些黑白的老电影画面，于是指导摄影不要放过乌玛瑟曼的大腿、腰和屁股。

可是还不够危险啊，按照编剧教科书的指导，我们应该把主角们置于危险的境地之中，好让观众们被紧张的剧情牢牢地吸引，007睿智的身手在他脑海里浮现，“我们让 MAGGIE Q来扮演反派吧！”导演放下手中的烟。

期间导演为了增强电影的戏剧性，专门去看了几场舞台戏剧，他决定把即兴表演融入电影，好让人觉得这是一部有趣的佳作。

好了！大功告成！

当当当当！英国佬来了！

这两天重看《Legal High》，发现了很多以前没关注的细节。第一集，被告被释放之后，新垣结衣问堺雅人，你觉得人是他杀的吗？真相是什么？堺雅人说，检察院证据不足，就要放人，这就是法律，我不关心真相。这是日本律政剧的风格，戛然而止，超越道德观念，也没有再升华，由此也展示了各国律政剧不同的特点。美国律政剧，如《傲骨贤妻》《Just Mercy》，演绎的是客户、律师、检察官、法官以及议员相互之间的斗争，斗争方式主要为结盟亦或拆台，主题涉及权力资源分配与个体权利保护，即分权与平权，展现的是律政运行的整体生态环境。美式律政剧不乏有个人成长，维护正义，更隐蔽的内核在于探讨公共资源的分配。因此，美国律政剧是政治型律政剧。中国香港的律政剧，如《壹号皇庭》《使徒行者》，淋漓尽致地告诉观众，如何破案，里面的主角基本都是柯南，剧的重心在于找证据、逆转裁判。裹尸体的编织袋使用什么材料，鞋底的泥土来自哪里。港式律政剧源于英国传统，受福尔摩斯惊悚悬疑探案荼毒颇深，侧重证据科学。因此，港式、英式律政剧属于证据型律政剧。日本律政剧，如李狗嗨和Hero，全剧的重心都在于每集的结尾，每一集都阐述了一种程序正义的信念，甚至李狗嗨终章仍在讨论法律不是绞死讨厌鬼的制度。日本律政剧，属于法理型律政剧，强调信念。由于法理型律政剧不涉及权力资源分配的改变，不改变权利保护的现状，不涉及平权思想，因此与政治型律政剧相区隔。中国大陆的律政剧，像《精英律师》，虽然初衷是模仿90年代美剧套路，但实际上全剧的重心在于背法条和家庭琐事。重心在背法条，显示了大陆律政剧的稚嫩和无所适从；重心在家庭，则是中国影视剧的传统。因此，中国大陆的律政剧，属于法条式律政剧、家庭式律政剧。我们稍微再走远点，回顾一下，就会发现：中国所有类型的影视与剧，都没有摆脱家庭剧的影子。作为一个注重伦理传统的国度，大部分中国人自幼便接受了各种待人处事的道理，从伦理学角度对待社会公共部分和国际关系，比官本位更刻在骨子里的是家本位，古人为官的目的也是为了光耀门楣。常常，中国剧的编导总会塞进自己对世界的理解，而这种理解大部分又与家庭纠缠不清，因为艺术也会触及价值排序、树立价值位阶。外部与内部的条件都没能给中国制作人探讨纯粹公共话题的机会，即使《琅琊榜》、《流浪地球》、《我不是药神》和《战狼》也没有脱离家庭剧的影子，儒家文化的理想与灾难不断的现实之间充满了巨大的情感张力，使中国人骨子里无时无刻不在渴望着接受温情脉脉大家庭的关怀。这就不难解释为什么宫斗剧在中国叫好又叫座，因为宫的本质是一个大家庭。《唐顿庄园》是一部家庭剧，但却没有植根于家庭本身，植根在了礼仪和英国腔的精致。《无耻之徒》也是一部家庭剧，然其却是反家庭的。有哪部外国剧能比《甄嬛传》更家庭？重回我们讨论的律政范围，中国大陆律政剧模仿美式是没有前途的。如前所述，美式律政剧是政治型律政剧，涉及权力资源分配的改变，权利保护的现状的改变，主题是分权和平权，这并非当今中国律政生态的题中之义。这就是为什么大陆律政剧看着有点假，因为你在向观众贩卖你本身没有的东西，至多算是当下法律人、艺人或者治理者的一种虚荣心。我们自己律政剧应该学习港式或者日式的套路，讨论法律信念、展现司法过程，渐进发展，方有未来。另外，像《非自然死亡》无律无政，有些剧有政无律，都并非标准的律剧。律与政互动，存在拉康主体间性的哲学韵味，才是合格。上述，有以偏概全之嫌疑，毕竟一国的电影、电视剧的内容很丰富，但这么宏观看来，自我感觉大差不差。疫情蔓延，不必慌张。每临大事有静气，不信今时无古贤。

很有教育意义的一部影片，结局很悲痛，童声的那首儿歌，让人潸然泪下。

有一段时间，香港拍了很多社会性的影片，意在教育大众不要借高利贷赌钱，年轻人不要吸毒入黑社会，小女孩不要入声色场所，包括家庭和社会的很多题材，每一部的结局，都很惨，惨到让你看过一次就忘不了。

虽然结局悲痛，但是确实有警醒的意义，比单纯说教的影片，有价值很多。

我想这集应该就是讲种族屠杀和殖民侵略吧。女主是原住民，拥有无穷的财富，她的尖叫应该是一种艺术表现手法，画面上是女主的声音，实际是骑士们内心贪婪的声音，驱使着他们去掠夺，但也付出生命的代价。男主一开始没有注意到女妖和她的财富所以第一时间没有和其他骑士一样去争夺。女主看到男主没有去伤害她，以为男主是好人（盎撒对原住民的欺骗），然后选择相信他并主动接近了他。然后第二天男主发现的时候，就暴露了侵略和贪婪的本性，想从她身上掠夺。然后女主逃走，男主去追（原住民的逃离和盎撒的追击）。然后来到我认为全集最棒的一幕，男主追到瀑布悬崖上，凭借武力的压制，女妖已经走投无路，这里画面上看似是女妖在搔首弄姿吸引男主，实际上是男主对于财富的幻想，女主全程是面无表情很显然是一种被强迫的行为（不仅隐喻侵略者的压迫，还有对女性生存空间的思考）。然后男主在和女主接吻的过程中杀死了她，这是借用性的元素，表现侵略者的抢夺，男主的流血是侵略的代价。男主将女妖剥得一干二净，也就是尽可能榨取全部的价值，男主逃走。然后整片水域被污染，这是侵略的扩张，最后男主在女主的尖叫中痛苦地死去，一方面是战争带来的创伤，一方面是侵略带来的反噬（对少数族裔的文化压迫以及少数族裔的反抗）。

真的很无语，真的。1.先说说我评价，一星是因为它是《庶女攻略》，是我最喜欢的小说之一。无论是在感情线方面来讲，还是事业等方面来说，都是上等精品。2.是因为这部剧里面的服化道，看出来还是用了心的。再比如这部剧的官微发的微博，也能让我感受到这些爹爹们是真的在服化道上下了功夫的。但是，我觉得一个作品，真正最能够打动人的，是它的灵魂。如果你翻拍其他题材的作品，以下我不会去纠结。但是，你既然翻拍了种田文，翻拍了宅斗文，那就请你好好对待它！请你在剧中有一点最最最最基本的常识，好吗？第一，开头，罗太太打十一。罗家好歹也是地方大族，十一再怎么出身，也是娇养在深闺里面的千金小姐。就算罗太太再不满十一，也不会因为十一弄坏了她大姐的簪子就去打她几大棒子这么奔放吧，手段有的？懂？而且罗太太还想用这些庶女去攀关系呢，传出嫡母苛待庶女的名声之后，或者十一被打出什么毛病了，罗家大爷还怎么当官，罗家还怎么娶媳妇，十一莫非就不嫁人了吗？第二，罗家一个大族，小姐姨娘出门住客栈，还要亲自去？没有下人先去打点？第三，高门小姐出门，还抛头露脸的，还跟这么多男人一起，不知道的，还以为是窑子里面的窑妹。古代男女大防？懂?（如果你说也许十一当时还小，那她姨娘呢）第四，徐四开头英雄救美，呵呵，看着是挺酷的。一个大男人在大街上捞起一个湿身女子，你说那女的未来不嫁给你那我就去吃屎。第五，看了预告，笑yue了，十一和徐四竟然是欢喜冤家，十一嫁入徐家就是为了维持徐罗两家的关系，还有照顾姐姐的儿子。有那个傻瓜会跟自己老公这么明目张胆的对着干，十一娘不是傻白甜。她还想自己活得久一点。我觉得《庶女攻略》，不但是十一一个人的奋斗史，而且也是书中的许多人物的成长史。比如谨哥，从一个有点“傲”的大少爷，到学会了低头和分享。诫哥因为出身不受待见，有过失落和彷徨，但在十一的鼓励下决定走科举的路子，像自己的庶出哥哥一样，用实力赢得尊重。而谕哥在自己辉煌的时候，为了弟弟，为了徐家，放弃了殿试……虽然道路很坎坷，但也充满了浓浓的温情与爱，细水流长，也厚积薄发。就像正文的最后谨哥的心里描述，“母亲静静就的站在那里，安详美好，如磐石，不管外面的风霜雪雨有多大，不管外面的世界如何变化多端，她总是在那里等候着他……”