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  • 懒画眉
    2020/11/16 20:44:54
    披着现实外衣的童话剧,不其实是魔幻剧

    这是一部想给演员打五星,想给编剧打两星,令人无比纠结的剧;看着一众演技派演员撑起这部剧情虚幻的剧,部分细节的真实感挽救不了主线的奇葩与狗血。

    全剧最真实的一段是熊顿第一次治疗时在医院的众生像,可是反映其它领域的就实在让人无法信服,特别是越到后面越离谱。

    就说熊顿父母卖房子这个情节,在售

    这是一部想给演员打五星,想给编剧打两星,令人无比纠结的剧;看着一众演技派演员撑起这部剧情虚幻的剧,部分细节的真实感挽救不了主线的奇葩与狗血。

    全剧最真实的一段是熊顿第一次治疗时在医院的众生像,可是反映其它领域的就实在让人无法信服,特别是越到后面越离谱。

    就说熊顿父母卖房子这个情节,在售状态的房子,熊爸是怎么拿到卖房钱还给夏梦的?后来熊顿要买回老房子,先要卖了上海的房子,那么在房主不在场的情况下是如何完成二手房交易并拿到卖房款的?查了一下,即使卖家可以公证委托朋友售房,但也需要本人携带房产证、身份证原件去跑一次公证处的。然后,老房子在已出售、未挂牌状态下,熊顿是怎么说服现任房主回购房子的?一切都是靠编剧的想象吗?

    咚咚锵公司除了一开始的通宵赶设计忙碌无比还有点真实感外,后面的走向真的越来越无语了;尹总就因为自己生一场大病,就大发善心、全公司养生不加班了?那么公司居然还能如常运营、甲方爸爸毫无意见?还是说之前的加班全是毫无意义的加班?在设计公司混了二十多年的人表示严重不信。然后就因为尹总暗恋熊顿,就可以直接赠个副总的职位给才入公司不久、正常上班没几天的熊顿?后面生日会赠送股份又是什么鬼?大手笔30%送给熊顿,夏梦也有也罢了,连艾米、老郑都有,即使他们三个人每人5%,那合计45%送出去了,合伙人会没意见吗?即使原本股权都是尹总并没有合伙人,那么元老级的王总监作何想?王总监居然没有一口老血吐出来?王总监是不是要即刻辞职走人?

    还有什么医药公司认为提高癌症病人的生命质量的新药没有市场;林医生丢掉抗抑郁的药之类的,这些个已经被人吐槽过了。

    再来说说剧里的人物,全剧最正常的是王医生和熊顿的父母,其它人都有各式各样的奇怪。

    不是说要讲熊顿的阳光坚强么?可是看到的为什么是一个不懂世情、不爱惜自己、喜欢越界干涉别人的这么一个人呢?一开始和渣前男友的故事,沪漂与土著的梗也就罢了,是什么底气让她住在男方房子里而为了迎接自己爸妈,却把男友赶走?这男方妈妈没意见才怪了。这个年代了,大方承认同居不行?自己出去租个房不行?然后,一有什么事情就给艾米、老郑电话,别人没有自己的事情了?夏梦二次手术,居然冒名她妈写信?自以为是的“为你好”,来搅乱夏梦本来平和的心境?她妈妈如果最后还是因为某些原因来不了呢?治疗间隙熬夜、喝酒、不忌口吃小龙虾,东跑西颠的,体虚满头大汗的还做瑜伽,医生说的清淡饮食、注意休息、不劳累,都当耳旁风了?我妈一边看一边说这姑娘就是自己作死。先爱自己才有能力爱别人,照顾好自己才是不给别人添麻烦,熊顿二十九/三十了,这点道理都不懂?

    艾米,一个熊顿排第一,父母、工作、男友都往后排的奇怪人设,还总是掉着个脸给男友们。最后剧情透露出来9年海外、8年沪漂,那么如果她年纪和熊顿差不多的话,应该初中或高中就留学,在海外这么久,又是在外企里工作的人,居然没学会人与人之间的界限感?前男友除了最后动手不好外,事事迁就她,而她却连误会都不愿意解释,她有考虑过男友的感受吗?这么一个以自己意志为中心的人,对熊顿却是反过来,事事以熊顿为中心,只感觉艾米的爱人应该是熊顿,而不是杰森或老郑。另外,艾米这种又要帮熊顿挂闲置衣服、又要经常跑医院送这送那的,自己的工作能搞好吗?还是编剧认为,现在的外企工作是很轻松的?

    林医生是演绎的很温暖,但是为啥要医患之间恋爱?而且还是在同一个问题上栽两次跟头?熊顿治愈林医生的内心了吗?可是从大结局看林医生领奖场景是幻是真且不论,两个孩子一家四口的幻觉,种下向日葵与熊顿相拥的幻境,这是林医生抑郁症更严重了,根本走不出来的表现,这哪里是向阳而生,分明是走向深渊!编剧真的理解什么是向阳而生、什么是积极乐观的生活态度吗?

    不是说做一个剧一定要事事真实,但是你不能标榜着现实题材的剧而拍成虚幻的偶像剧吧?传统戏曲里也有说今天来给大家讲个故事阐述个道理的演剧手法,但你每一集的开头却一再提示这是个根据真实人物改编的故事......

    之前是很少看电视剧的人,今年因为疫情关系看了不少,最后想说的,不要对现实题材剧自带滤镜,也不要对古偶剧带着成见;现在的问题是好编剧太少,大部分编剧严重低估了观众的审美和价值观的进步。

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  • ü1
    2018/2/4 13:03:31
    (ZZ)南海十三郎为何火了二十年?

    《南海十三郎》这出戏演了20多年,至今所到之处仍场场爆满,个中原因,主演谢君豪和编剧杜国威有着他们各自的理解 。1993年,香港舞台剧界的金牌编剧杜国威根据电影粤剧传奇编剧江誉镠的生平经历创作了话剧《南海十三 郎》。当时,谢君豪被选去和另外两位演员竞争“十三郎”这个角色,“我们三个演出来的十三郎感觉都不一样,一个是比较公子哥的,一个比较潦倒的,我是比较狂放的、傲骨

    《南海十三郎》这出戏演了20多年,至今所到之处仍场场爆满,个中原因,主演谢君豪和编剧杜国威有着他们各自的理解 。1993年,香港舞台剧界的金牌编剧杜国威根据电影粤剧传奇编剧江誉镠的生平经历创作了话剧《南海十三 郎》。当时,谢君豪被选去和另外两位演员竞争“十三郎”这个角色,“我们三个演出来的十三郎感觉都不一样,一个是比较公子哥的,一个比较潦倒的,我是比较狂放的、傲骨的,导演就选中了我。”《南海十三郎》正式上演后不久,香港新光戏院大剧场主席李居明表示,“十三郎”这个角色只能由谢君豪演出,根本无人能取代。在此后的二十几年中,谢君豪在多次复排中一直在演绎这个角色,如今的《南海十三郎》也成为了众人心中“代表了香港舞台剧最高演出水准”的绝对经典。1997年,电影《南海十三郎》入围台湾电影金马奖,在电影中继续扮演“十三郎”的谢君豪击败了张国荣,获得了金马奖“最佳男主角”。当时几乎不会讲普通话的谢君豪,只能让普通话也不灵光的吴君如帮忙翻译发言:“我很荣幸作为舞台剧演员能够拿到分量这么重的电影奖项。”2016年4月15日,话剧《南海十三郎》将在北京天桥艺术中心上演,再次谈及这个自己演了二十多年的角色,谢君豪说:“如果当时不是我演,那么现在人们心中的南海十三郎就会是别的样子。”一“千万别想成为天才”从1993年至今,演了二十几年“南海十三郎”的谢君豪被认为是这个角色无法取代的演绎。这是一个“天妒英才”的悲剧。“南海十三郎”原名江誉镠,广东南海县人。 因在家中排行十三,因而取艺名“南海十三郎”。江誉镠的父亲江孔殷是晚清进士,也是曾经富甲一方的广州美食家,人称“江太史”,“太史蛇羹”就是江家家宴中最有名的菜式。同时,他也是粤剧名家薛觉先的徒弟,电影皇后梅绮的叔叔。25岁时,十三郎已是红遍粤港的金牌编剧——《心声泪影》《燕归人未归》《梨香院》《李香君》等都是他的作品。薛觉先主演十三郎写的戏,每次打广告,“南海十三郎编剧”都在上面,而薛觉先的名字在下面。戏一开演,就会成为城中热事。至于十三郎的才情,在戏剧舞台上是这样呈现的——每当兴之所至,他会同时口授三个剧本让人分别记录,每个剧本都一气呵成。“才情是很多人都有,傲骨却不是每个人都有。”演了23年“南海十三郎”的谢君豪正是凭借这种对于“傲骨”的理解才拿到了这个角色,“他的傲骨是岭南文化中知识分子的一种特别风骨,是广东人独有的意气——宁可抱香枝上老,不随黄叶舞秋风。”也是因为这种“傲骨”,“南海十三郎”尽管前半生被捧为戏剧天才,后半生却被这种性格所累,成了世人眼中的疯子。戏中的十三郎因为看不惯劳军演出中的软色情表演,动手打了同行;写电影剧本又因为被导演乱改而翻了脸;即便走投无路也不愿意接受伯乐薛觉先曾经的竞争者的编剧邀约;他是戏痴更是情痴,感情受挫后就始终孑然一身……落魄江湖,形容枯槁,从名编剧变成疯子、乞丐,直至最后冻死在寒夜的街头。“千万别想成为天才。天才只有两种结局,一种是早死;二是疯了,悲剧收场,因为天才是不会跟世俗妥协的。”这句台词也成了《南海十三郎》这出戏流传最广的一句点题之语。二“疯”的真相在谢君豪看来,“南海十三郎”最执着的事,不是他的财产,不是他的朋友,不是他的叛逆, 而是他的傲慢与傲气。戏外的现实生活中,关于“南海十三郎”是真疯还是装疯的争论一直都未停息。侄女江献珠在回忆十三叔的时候曾经写道:“说他疯吗?他记得每个子侄的名字,不会弄错我们的父母。说他正常吗?他的话里玄机,谁也参他不透。”1975年,江誉镠本人曾受邀在某报纸上写自传。他用一首七言诗概括了自己的一生:“归来百载厌嚣尘,一路归程赎一身。只手耕耘天欲雪,壮怀如我更何人。”说到戏剧,他的情绪一发不可收拾:“戏剧化的人生!戏剧是了解人生再把人生启示出一条正确的途径,现在戏剧界并不能把中国的前途启示出来,真是一个最大的遗憾!所以,战后我就不编剧了。”因此,如果真像他自己说得那样,那么所谓的“疯”或许也只是一种逃避。“其实所有路都是他自己选择的,选择用一种态度去面对这个世界,年轻的时候他非常恃才傲物,到潦倒的时候他选择用疯癫的态度面对,都是他的选择。”谢君豪如此解读十三郎的疯癫。一出戏演了超过二十年,每一个阶段重演,谢君豪都会将自己的人生体悟置于角色之中。20多年前,谢君豪对南海十三郎的遭遇充满了不平之气。“替他抱不平,也是为自己不平,那时的自己也是这样的一种人生态度,恃才傲物,对想要追求的东西执着,死都不放手。”而 20年后,再演十三郎,谢君豪用的最多的词不再是“遭遇”,而是“修行”。他将角色的前后反差演成了两世为人的感觉,“他在用疯癫的外在面对这个世界的过程中,尝试慢慢地把以前执着的东西一件一件放下。而他最执着的事,不是他的财产,不是他的朋友,不是他的叛逆,是他自己傲慢和傲气。”三为什么那么多人爱十三郎?杜国威在舞台上,谢君豪就是恃才傲物的南海十三郎,而现实中作为演员的他却是平和而低调的创作者。从1989年香港演艺学院科班毕业进入香港话剧团算起,他出道已经整整27年了,在隐私无所遁形的香港演艺圈,他一直都是安静的“影帝”,零绯闻,从不炒作,被媒体称为“绯闻绝缘体”和“人肉避雷针”。虽然有金马奖影帝的称号傍身,多年来在影视剧领域也算是高产,但在香港,谢君豪的成绩还是多出自舞台演出。这些年来,谢君豪出演过2000多场话剧、60多部舞台剧,也是香港话剧团有史以来最年轻的首席演员。他说,舞台对他有一种特别的吸引力,上世纪80年代,北京人艺的《茶馆》在香港演出时,还是半工半读做剧院领位员的谢君豪就被于是之、蓝天野、英若诚等人的演技迷倒。后来自己登上舞台,他多次描述过这种感受:“舞台就像我一人站在悬崖边上,前面是无尽的空间,我用最大的力气喊出去,听见声音回来,我享受这个回音。”对于这么多年来,《南海十三郎》这出戏为什么还可以打破粤语演出的障碍,受到各地观众的热捧,谢君豪和编剧杜国威给出了不同的答案。2014年,复排这部戏时,谢君豪曾有过疑问,是不是只有中老年观众才爱这出戏。结果那次演出却意外收到了年轻人的追捧,交流中,谢君豪发现年轻人也许就是喜欢有个性一点的人物,他们爱看有才华的人坚持自己独立价值观的故事。而杜国威则有些悲观,在他看来,今时今日很多人还是很迷恋南海十三郎,大概是由于人们都觉得自己怀才不遇,心中很多牢骚,而南海十三郎放荡不羁、愤世嫉俗,随时都可以将老板臭骂一通,人们就会投入到南海十三郎这个角色中,认为自己如果是他就好了。“我努力去想象他该是个怎样的人,但他从不入梦!我十分喜爱南海十三郎,但我知南海十三郎一定不喜欢我,我是个惯性妥协,惯性接受现实的人,我也不能似疯非疯地去活上三十多年,但每念及他,仍是热泪盈眶,因为,一个编剧去写另一个编剧坎坷的一生,实在需要无比抑制去抽离自己!”杜国威说。看天下344期

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  • 大侃
    2015/6/23 10:01:49
    《约定倒计时》:催婚女与恐婚男
    最近,青春爱情系电影势头火爆,有粉丝云集加大咖出演的《何以笙箫默》、新人涌现加新晋导演的《左耳》、两岸三地加烧脑悬疑的《重生爱人》、小说改编加青春无敌的《万物生长》……,而电影《约定倒计时》却另辟蹊径,抛开了打架、打胎、酗酒的“老三篇”,把目光聚焦在三年之痛和七年之痒的合体,放在了第十个年头上,把爱情用轻喜剧的方式表述出来,一部非比寻常的爱情电影由此产生。

    倪景阳早在电视剧《十八岁的
    最近,青春爱情系电影势头火爆,有粉丝云集加大咖出演的《何以笙箫默》、新人涌现加新晋导演的《左耳》、两岸三地加烧脑悬疑的《重生爱人》、小说改编加青春无敌的《万物生长》……,而电影《约定倒计时》却另辟蹊径,抛开了打架、打胎、酗酒的“老三篇”,把目光聚焦在三年之痛和七年之痒的合体,放在了第十个年头上,把爱情用轻喜剧的方式表述出来,一部非比寻常的爱情电影由此产生。

    倪景阳早在电视剧《十八岁的天空》和《小鱼儿与花无缺》就为人们熟知,更是凭借电影《白日焰火》荣获柏林国际电影节金熊奖。在电影《失孤》中饰演的一位孩子被拐的母亲苏琴,虽然台词不多,但都是复杂的内心戏和多变的表情戏,尤其以绝望空洞的眼神、濒临崩溃边缘的情绪和几乎流干的眼泪牵动了无数观众的心。这次在片中,饰演一位“催婚女”江小月,和爱人池俊杰相识相知相爱已走过十个年头,双方早已不再年轻,但池俊杰却迟迟不能结婚,万般无奈之下俩人分手,江小月假意同温柔创业男元帅谈恋爱,而实际上俩人私下达成协议,以帮助元帅卖内衣为由,请元帅协助江小月上演一出好戏,以挽回池俊杰的心。这就好像恋人吵架闹分手,刚开始肯定都在气头上,时间长了,其中一方想通了,觉得后悔了,但又不还意思直说,就采取一些比较隐讳的方法,使一些计策来表达自己重归于好的意思。

    张智尧早在3岁时就跟随父母移居南美,在国外长大。自小就接受良好的教育,钟爱武术并掌握多国语言,后在香港经成龙引荐进入演艺圈,并在《古剑奇谭》和《活色生香》等电视剧积攒了超高的人气。片中饰演一位高富帅池俊杰,外形俊朗的他,内心却有着不为人知的双重人格的另一面,父母在其童年时离了婚,对其幼小的内心造成了创伤,使他心里产生阴影,患上恐婚症;再加上同江小月在一起生活有十年之久,太过于熟悉和理解,就像左手和右手,时间长了失去新鲜感了,产生了厌烦的情绪。双重人格加恐婚症加厌烦情绪使得池俊杰的心开始封闭起来,费劲心思,做了许许多多荒唐的事,最终和江小月分了手。但分手后的他并不快乐,也不轻松,见到江小月和元帅在一起时,那些甜蜜的往事又涌上心头,内心开始动摇,熄灭在心头的爱情的火焰又重新燃起,最终像《单身男女2》中的张申然一样,跑到程子欣的婚礼上做最后的告白,逆袭成功,最终有情人终成眷属。

    片中关于恐婚族的情节设计,不光接地气又符合当今社会的实际情况。其实恐婚现象是现如今未婚人群中普遍存在的一种心理现象,多发生于25~30岁这个年龄段,以30岁上下且收入较高、恋爱或者是同居时间较长的白领“恐婚”的情况尤为严重。男性和女性恐婚的理由大相径庭,女人说得最多的理由是害怕将来遇到更喜欢的人,而男人说得最多的理由是,在还没有更好的经济基础时,婚姻会令他倍感压力。就像片中的男主演那样,恐婚是因为他的生活中残留着一些来自童年记忆的阴影,从而造成了他的恐婚,并不是说婚姻真的有那么糟糕,那么可怕。

    片中两位主演,倪景阳和张智尧呈现出别样的“萌身高”差。其实在中国这个传统的国家,男女朋友搭配还是男高女底为宜,也就是说男的要比女的高一些才好。可片中倪景阳身高1米82,活脱脱男神一样的高度,就身高来看是个十足的“女汉子”,而张智尧说起来也不矮,有1米76,但站在倪景阳面前,6厘米的差距,瞬间化身成“妇孺男”,尤其是俩人站在一起的场景更是增加了喜感,呈现出了女强男弱的态势。

    电影《约定倒计时》将目光聚焦在当下的未婚男女身上,对恐婚族进行了详细的描述,定档在6月25日,也是作今年6月档唯一一部都市爱情喜剧电影,是否能够突出重围,开启一段都市浪漫爱情喜剧的追爱新奇之旅,我们拭目以待。
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  • kunxiong
    2017/11/12 7:31:35
    从抽象到现实

    1.好多人觉得不如龙虾,我倒是觉得比龙虾更上一个台阶。在一种不可能的境遇之下,人性暴露的更加充分。只有极端情况才能看出来人性,这个也是在现实里面验证过的。和平年代,大部分可能都是母慈子孝,会有犯罪变态,但是不会跑出既定轨道太多。像某些特殊历史时期,那丑恶的人性,儿子出卖父母的事情;光辉的人性,舍身保护文化遗产之类,才能真的显现出来。这电影就是这样。背景是虚假的,故事是虚假的,但是人们的反应,

    1.好多人觉得不如龙虾,我倒是觉得比龙虾更上一个台阶。在一种不可能的境遇之下,人性暴露的更加充分。只有极端情况才能看出来人性,这个也是在现实里面验证过的。和平年代,大部分可能都是母慈子孝,会有犯罪变态,但是不会跑出既定轨道太多。像某些特殊历史时期,那丑恶的人性,儿子出卖父母的事情;光辉的人性,舍身保护文化遗产之类,才能真的显现出来。这电影就是这样。背景是虚假的,故事是虚假的,但是人们的反应,人们的感情却是真实的,并且在故事里面显得更加突出。正常生活当中我们很少能遇到至亲之中三选二的情况,至于需要动手杀人那更是少之又少。但是醉酒,复仇,在子女之间的偏爱,却处处能见端倪。大部分的情况之下这些都是一些细节,心中可能偏爱儿子多了,看见女儿就烦,但是平常会控制会压着,像医生的老婆一样。衣冠整齐,温文尔雅。在电影的境地之中我们才能看见这东西爆发出来,把它揭露出来。不然的话,也许就是压着一辈子,那么压抑着。女儿能感觉出来,儿子也能感觉出来,但是都积攒着,也许就这么一辈子,在这阴影之下活着,其实影响一点也不亚于这电影里面的极端情况。说它比龙虾好,就是因为它比龙虾更加抽象,更加以小见大。整个故事还是我们熟悉的现实社会,剧情的放大镜只是这么一个莫名其妙的诅咒一样的东西出现在那。这像是巫术的东西巧妙就在非常好理解,短短几句话快速的话就说出来了,没有喧宾夺主,观众们还是会继续把注意力集中在这故事真正讨论的人性上面。但是龙虾的设定有些广大了,有互相杀人,有未来,有改造科幻的成分,弄得跟饥饿游戏一样。故事背景的理解就要花很久时间。虽然讨论的还是人性,但是这个人性的放大镜太花哨了,让人很难再把注意力集中在本质上面。2. 被放大的细节复仇心理。主要在Martin身上看得透彻,医疗事故这种生活中多了去了,很难裁定。生活之中只能忍气吞声,甚至连是不是医疗事故都不知道,但是这故事里面却看得真真切切。家庭中的张力。家庭看起来和睦,一开始什么事情都没有的时候。孩子聪明,父母恩爱,就像我们大多数人的家一样。出了事情之后血亲之间的裂缝就被无限放大了。姐弟争宠,弟弟快死的时候姐姐想的只是MP3。故事到后面,姐姐知道只能孩子之间二选一的时候,姐姐爬着挣扎着在父亲面前表现想要获得求生的机会,装可怜装懂事。大了之后可能会姐弟情深,但是小时候这种受组织间的争执仔细想想,确实是这么丑恶,争抢玩具,父母之前互相撒谎,在这荒诞故事里面这点人性被看了个清清楚楚。医生自己对孩子的那点丑陋也明显很多。他摔儿子,用互相坦白真相的方式企图逼他说出来他自己想听到的真相。这一方面看出来父亲对子女的极端不信任,另一方面也有大人把自己身上的错误强行移驾到孩子的影射。医生知道是自己的醉酒导致了Martin恶毒的诅咒,但是他不想承认是自己的错误他不想承认现实,就把这种暴怒这种感情强行转嫁到小儿子身上,欺骗自己其实小儿子在装病,把面包圈塞到他的嘴里。多少时候大人就是这样把自己的错误强行放到孩子身上的。意淫。这个比较明显,就是医生的老婆帮他同事打飞机,还有Martin的妈妈勾引医生种种。这些东西现实中都不可能发生的,但是人们的想法却非常真切。哪个人敢说没有在脑子里面意淫过其他人。这些人性的丑恶之处全都被放大,在故事中让人仔细的审视观察。3.人是带着原罪出生的并不只是什么宗教上面的说辞。人性中丑恶的一面在每个人身上都有。我自己看的时候确实感同身受,虽然自己的经历没这么夸张,但是这些,包括争宠的部分我都觉得如芒刺在背。这电影对人性丑恶方面的剖析入木三分,从情节开始就是如此,只是单单的故事就让我感受到了点鲁迅的风骨,讽刺之辛辣。作为电影它的用光,剪辑更是配合了剧本。慢镜头一个接着一个,节奏的把控一方面给人时间思考,另一方面又逼着观众去看着分解下来的丑恶人性。特写也是,在生活当中,碰见一些不愿意看的你可以把头扭过去欺骗自己,但是这巨大的特写让你不得不面对暴露在阳光下的给老头打飞机的贤妻良母,摇尾乞怜,企图抢夺弟弟生命的姐姐,还有喊着我月经初潮的年轻小女孩。剪辑之中经常插入的一些物品的恶心的镜头,比如意大利面,洒满番茄酱的薯条,还有最开始的心脏,都让观众时时刻刻觉得恶心,觉得难受。音乐的强烈震动,突然的巨大声响,都让人没办法平静下来,甚至有些抓狂。电影是形式的艺术,这兰斯莫斯从剧本把控到导演,让形式和内容完全合在一起写出了这辛辣的讽刺,对人性的剖析。这电影不会让人觉得赏心悦目或者若有所思之类,它就是把人性一点一点解剖开来,放在显微镜下逼着你去看。我觉得确实做到了。4.电影只是把人性恶的一面剖析出来看了,人当然也有光辉的一面。但是他们并不是互相排斥的。比如说这导演把人性拍的过于丑恶之类的,并没有这种说辞。这电影只是在讨论人的恶而已。善恶一念间,总是在人心里的,只不过看哪个表现出来而已了。

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  • Demi黛谧
    2009/4/6 5:15:20
    在大家评论的误导下看了此片
    实在是垃圾到了一个境界的片子
    难道15年前中国恐怖片的编剧和导演智商都没有超过70吗?

    女主角是这片中唯一可称为鬼的形象,搞两根粗的麻花辫,超级紫色的眼影和唇彩,穿一件血红的民国式样衣服。然后三天两头做些怪梦。一个自杀的母亲,一个亲爹,一个假爹,一个垃圾试验,一个为爱不惜杀人的女护士,一个英勇如许文强的医生男友。故事简单到你不敢相信。。。。大家知道羽绒枕头能把人打疼的惨叫吗?大
    实在是垃圾到了一个境界的片子
    难道15年前中国恐怖片的编剧和导演智商都没有超过70吗?

    女主角是这片中唯一可称为鬼的形象,搞两根粗的麻花辫,超级紫色的眼影和唇彩,穿一件血红的民国式样衣服。然后三天两头做些怪梦。一个自杀的母亲,一个亲爹,一个假爹,一个垃圾试验,一个为爱不惜杀人的女护士,一个英勇如许文强的医生男友。故事简单到你不敢相信。。。。大家知道羽绒枕头能把人打疼的惨叫吗?大家知道心脏上戳一刀,会让挂在浴缸上的手流血流满一浴缸吗?还有,片子教育我们,要做大胆的青年,一定要学会抽烟,才能所向披靡,不再做噩梦。

    理智的语句无法用来解释该片了,我到现在还有些错乱。谁说这是中国最好的恐怖片来着的。。。。太看不起我们自己国家的影视产业了吧~!!!!如果大家当喜剧下载,可以尝试此片。否则抱着珍爱生命的态度,远离这样的垃圾片吧。。。

    请一定相信我现在还尚存的理智和真诚。
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  • smash
    2022/6/15 15:10:25
    挺好看的一部剧,毁在配音上

    又全是配音,感觉这个行业已经快被配音毁了,不管啥剧都无法脸贴声音。这里面男女主都挺可爱的,虽然突然上演假男友很突然,小短剧就是剧情快,男主也很小奶狗,挺好玩的。看的出来编剧是想了一些设定在里面,本身这个设定确实还不错。女主的家感觉是张艺兴那部黄金瞳朋友的家,装饰和格局好像。因为本人对声音和脸贴合的问题无法容忍,弃剧。

    又全是配音,感觉这个行业已经快被配音毁了,不管啥剧都无法脸贴声音。这里面男女主都挺可爱的,虽然突然上演假男友很突然,小短剧就是剧情快,男主也很小奶狗,挺好玩的。看的出来编剧是想了一些设定在里面,本身这个设定确实还不错。女主的家感觉是张艺兴那部黄金瞳朋友的家,装饰和格局好像。因为本人对声音和脸贴合的问题无法容忍,弃剧。

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  • 虱臆
    2018/12/8 22:12:52
    大家年轻的时候都好靓

    学友哥在片子里全程指人瞪眼,眼睛又圆又小可爱至极,为陈雅伦看的,第一次看她的片子是《龙凤茶楼》,与莫少聪大眼仔cp,当时感觉这个女演员的feel好像红姑,一双眼睛很迷人,穿上紧身裙风情万种。至于片中的李丽珍后来才认出来,之前都是看到她中年的模样,脸完全很少女,一双又细又长的腿。话说莫少聪在这个片子里变黑很多,也变胖了,但是撩妹的本领还是一样的啊。

    其中陈雅伦有句台词吧“比周星驰还

    学友哥在片子里全程指人瞪眼,眼睛又圆又小可爱至极,为陈雅伦看的,第一次看她的片子是《龙凤茶楼》,与莫少聪大眼仔cp,当时感觉这个女演员的feel好像红姑,一双眼睛很迷人,穿上紧身裙风情万种。至于片中的李丽珍后来才认出来,之前都是看到她中年的模样,脸完全很少女,一双又细又长的腿。话说莫少聪在这个片子里变黑很多,也变胖了,但是撩妹的本领还是一样的啊。

    其中陈雅伦有句台词吧“比周星驰还风光”,话说你《龙凤茶楼》不也跟星仔对过戏咩。莫少聪片子里被打死了很可惜,总是准备金盆洗手、最后一单的时候出差错。有的地方不知是删减的问题还是剪辑的问题,很别扭,一些镜头也拍摄的不舒服,车技特效倒是不错哈哈哈。喜欢在回转寿司店里莫少聪冲上前去强吻李丽珍那个慢镜头,李丽珍以为他一脸怒气会要动手的样子,结果是一阵狂风暴雨的强吻,emmm接下来要看关于大眼仔的片子啦。

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  • Mac
    2018/6/17 8:22:29
    本片的上限是黄晓明的英文与演技

    第一次写影评。

    当然,这算不上一篇影评,因为我不想去讨论剧情的俗套与硬伤,人物的单薄与智障。我也不想讨论导演技法,故事主题。从电影的角度,这是部烂片。但我更想表达的是另一个方面,在观看的时候,有种受到了侮辱的感觉,我恳求大家不要去电影院看这部片子

    第一次写影评。

    当然,这算不上一篇影评,因为我不想去讨论剧情的俗套与硬伤,人物的单薄与智障。我也不想讨论导演技法,故事主题。从电影的角度,这是部烂片。但我更想表达的是另一个方面,在观看的时候,有种受到了侮辱的感觉,我恳求大家不要去电影院看这部片子

    本片拍摄周期只有20天,6月29中国上映,美国同步发行DVD。粉丝们不要因为黄晓明的戏份多过史泰龙,就觉得这是中国人在好莱坞的扬眉吐气。这片子在美国根本就不上映,仅仅是直接作为碟片发行。这是一部彻头彻尾拍给中国人,准备圈钱的片子。

    从头到尾呈现出一种特别难看的吃相。还很谄媚。请来了奚梦瑶客串,还用了两次青岛话的梗。我也不知道是黄晓明主演了美国电影,还是史泰龙参演了中国电影。除他俩外,大部分的人都是一看就知道很便宜的演员了。

    这部电影烂,是因为,他们就只想的省钱。不光是导演技术不行,最主要就是人家压根就没想拍好。

    戏份最多的主要场景,监狱,简直不能再省钱了。那个充满未来感的牢房设计,上海的KTV和密室逃脱做的都比他像样。那个斗场,就是一块地面都没抹平的空地,然后加上一圈灯,就没了。其他的任何场景,都没有交代过环境,没有远景镜头,因为交代的越多,需要布置的越多。服化道这电影不存在。

    特效,特搞笑。

    所有的戏都是一个全景主镜头,加上只有脸的单人大特写,浅焦,脸动一点就失焦,然后再对焦回去。质感就像iPhone的自动对焦一样。背景虚化到根本不需要布置。这种是国产电视剧的拍法。最省事的拍法。但是国产电视剧人家还有过肩呢,这部电影连一个过肩镜头都没有,也是风格了。

    故事靠台词交代,甚至还有过嘴型对不上,用的后期音频补丁。你们是现场也念1234567吗。飙车戏的音效还不如淘宝上的音效素材包。

    匆忙结束的结尾,给人一种接着就要放片尾曲和下集预告的电视剧感。就算有续集,不代表,这一部可以不用把故事说完。电影和电视剧不同的就在于,电视剧是开放的,电影是一个闭环。

    因为第一部还不错,我知道很多人会想看第二部。我再次恳求大家不要去电影院看这部片子。网上有很高清的资源,请不要去给这样的片子送钱。不要再让片方觉得我们中国,人傻钱多速来。你觉得拍出这种水平的片子来中国特供上映,是因为看重我们呢还是因为看不起我们呢?

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  • 94371158
  • 明月楼
    2009/5/3 13:01:43
    爱是一首安魂曲
         电影《异度空间》之所以出名,绝大多数原因是它作为张国荣生前的最后一部电影,留下了他让人难以忘怀的音容笑貌和出神入化的演技。出于对张国荣的喜爱,在浩如烟海的光影世界里我选择了这部电影作为五一假日的观影对象。
         在电影的前半部分,被眼前的幽灵折磨得奄奄一息的人是林嘉欣扮演的阿茵,
         电影《异度空间》之所以出名,绝大多数原因是它作为张国荣生前的最后一部电影,留下了他让人难以忘怀的音容笑貌和出神入化的演技。出于对张国荣的喜爱,在浩如烟海的光影世界里我选择了这部电影作为五一假日的观影对象。
         在电影的前半部分,被眼前的幽灵折磨得奄奄一息的人是林嘉欣扮演的阿茵,父母的婚变和对她的遗弃是她心中永远的痛,阿茵变得神经质,这也直接导致了她爱情的不顺利,生活的种种挫折让她疑神疑鬼。在心理因素的影响下,她开始出现幻觉,并多次企图自杀。她的心理医生Jim(张国荣饰)适时地介入了她的生活,解开她的心结,并用爱情温暖了阿茵冰冷的心。
         可是在Jim的心中也有不可对人言的凄厉往事:他在中学时代曾经辜负过一个女孩子,结果那个女孩为情所困,最终跳楼自杀。她恐怖的遗容长久的留在他的脑海中,仿佛一个魂灵萦绕不散。深深的愧疚感让Jim从来感受不到生活的快乐,他孤独的沉溺在工作当中,谢绝一切社交活动。在对阿茵的治疗过程中,Jim心中的亡灵被唤醒了,开始频繁的干扰他的生活。他开始变得纠结,甚至在游泳的时候也能看到身穿校服的女鬼跟随在身后,恐怖如影随形,他几近崩溃,最终站到了高高的天台顶……
        这部电影与其他恐怖电影的不同就在于它始终强调一点,那就是鬼是不存在的。张国荣扮演的心理医生从一开始就告诉我们,鬼其实是外界关于鬼怪的资讯在人脑中的自然反映,而并不是一种客观存在。在整个故事的发展当中,鬼魂一直都是作为心理疾病的象征物出现的。缺乏依赖的阿茵眼前出现的女人和小孩是房东凄惨故事在她头脑中的反映,正是因为孤苦伶仃的她心中没有值得依靠的人,才会轻易地被外界的资讯侵入,以至于产生了幻觉。而对于Jim来说,心中深深的后悔和难以言说的痛苦压抑了许多年,在突然爆发的瞬间,幻觉来得犹为强烈,直到将他逼到死亡的边缘。
    Jim在劝解阿茵时说过一番话:“其实每个人都是脆弱的,都会有感伤和痛苦,压抑得太久,就会形成心结,所以人最重要的是要学会调节和安慰自己。”每个人的心中都有不可告人的秘密,这秘密保守的太久,就会成为一块石头压在心上,让人喘不过气来。记得在电影《2046》当中,周慕云曾经说,从前的人,如果心里有一个秘密,就会到山上去找一个树洞,对着那棵树说出来,然后将树洞堵上,这样就没有人知道这个秘密,而自己也能够从秘密中解脱出来。阿茵在对父母倾吐之后恢复了正常,而Jim正是因为不愿对人倾诉,才不得不痛苦面对诞生于他心里的冤魂。
    在影片的最后,我们看到夜风中的天台上,Jim对一路尾随的亡灵说出了心里的忏悔,以及这些年自己经历的内心折磨,他说自己情愿跃下高楼,用生命来谢罪。就在这一刻,亡灵的怨意被化解了,她升上了天国,Jim也得到了解脱,和前来寻找他的阿茵紧紧相拥。
    在这部惊悚电影当中,不乏让人心惊胆战的元素,镜中的幽灵,阴暗的房间,诡异的满脸含笑的房东,迷蒙中带着压抑的氛围。更重要的是它对于人心理状态的刻画,林嘉欣较好的完成了她的使命,生动表现出了阿茵的苦恼和纠结,身上更有一种让人怜爱的柔弱气质,让人浮想联翩。而张国荣的演技则毫无疑问地达到了其他演员所无法望其项背的境界,心中那种难以言说的恐怖和往事如潮水般涌来时的木然和创痛被他表现得淋漓尽致。在我看来,他已经到达了神的高度,从今往后很难再有演员可以与他比肩。
    一直很喜欢张国荣身上那种优雅和迷茫的气质,最初的惊动是他在《英雄本色》中扮演的那个年青英武的警察弟弟,后来又有了在《阿飞正传》中颓废和堕落的阿飞,《倩女幽魂》中外表柔弱却情比金坚的宁采臣,《胭脂扣》中令人神伤的衰老沧桑的十二少,《霸王别姬》里面千古绝唱的程蝶衣,《枪王》里被杀戮欲望所操纵的神枪手……一个又一个让人刻骨铭心的角色,造就了完美的张国荣。
    作为一代巨星张国荣的遗作,《异度空间》承受了太多的非议,很多人都说,正是因为在这部惊悚电影的拍摄过程中张国荣太过投入,以致于电影拍完以后还无法自拔,各种心理问题纷至沓来,最终就像电影中的女鬼一样,将他逼到了顶楼,很可惜的是,他没有Jim那么幸运。张国荣用纵身一跃这种惨烈的方式逃离了心魔的压迫,也给这个世界留下了一道无法愈合的伤口。直至今日,他的歌迷和影迷们还在用各种方式将他缅怀。
    这部影片美好的结尾让人不自觉的微笑、默叹,以为妙绝。爱是一首安魂曲,将人间无法缓和的矛盾和仇恨化解,给人以宽容和博大。我深深的相信,困扰Jim许多年的死魂灵不会再出现在他的生活中了,因为他的心结已经打开,生活的阳光将从此普照他内心深处。
        
        


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    20092051
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