第二季出
第二季出现了一个新演员,律所去世的冠名合伙人Carl Reddick的女儿Liz Reddick,因为在推特上怼了川普而被迫从司法部辞职,加入了律所。看过母剧TGW《傲骨贤妻》的朋友不知道还记不记得这个人?在S04E16中作为主角Alicia的对手律师,也是她的大学同学出现,同样是供职于司法部,但是那会不姓Reddick而是姓Lawrence!
看懂上面的标题,就明白影片的大概了。
外表是火影忍者与热血高校的混搭,骨子里是周星驰喜剧的态度。虽说抄袭的痕迹十分明显,但是它并不讨厌,至少让观众看到,人家就算抄,也抄的用了心。
奇怪的是,虽说是山寨,但它并不算难看,一些环节甚至可圈可点。原因有二,一是跌破眼镜的特效,二是抄出新意的剧情。
让我惊呆的是,国内居然有做这么好特效的影片;让我更惊呆的是,它居然
看懂上面的标题,就明白影片的大概了。
外表是火影忍者与热血高校的混搭,骨子里是周星驰喜剧的态度。虽说抄袭的痕迹十分明显,但是它并不讨厌,至少让观众看到,人家就算抄,也抄的用了心。
奇怪的是,虽说是山寨,但它并不算难看,一些环节甚至可圈可点。原因有二,一是跌破眼镜的特效,二是抄出新意的剧情。
让我惊呆的是,国内居然有做这么好特效的影片;让我更惊呆的是,它居然出自一部小成本网剧电影。
这脸打的是啪啪响,那么多影视巨制,有抠图的,有五毛的,就是没有个像样的。而这部影片的总成本连那些大作的零头都不到,却能把特效玩出以假乱真的境界,这其中恐怕不单单是钱的问题。
如果要浪费时间,它要比很多国产电影甚至院线电影更有浪费价值。
(劇透) 這樣的開場實在讓香港觀眾太有親切感了:巴士上的「西裝友」逼令男主角給別人讓座,男主角拐著步離坐,還在走廊上跌倒,在其他乘客面前羞辱了自以為正義的「西裝友」。然而都是戲一場:是非對錯不能看表面,其實看裡面依然無法分辨。
故事以追查懸案的形式展開,導演以緩慢的節奏推進,線索鋪開了,卻不全收回來,看來鬆散,甚至最後謎底也含糊其辭,預期看一齣懸疑犯罪類型片的觀眾可能會失望。但《
(劇透) 這樣的開場實在讓香港觀眾太有親切感了:巴士上的「西裝友」逼令男主角給別人讓座,男主角拐著步離坐,還在走廊上跌倒,在其他乘客面前羞辱了自以為正義的「西裝友」。然而都是戲一場:是非對錯不能看表面,其實看裡面依然無法分辨。
故事以追查懸案的形式展開,導演以緩慢的節奏推進,線索鋪開了,卻不全收回來,看來鬆散,甚至最後謎底也含糊其辭,預期看一齣懸疑犯罪類型片的觀眾可能會失望。但《愚行錄》要說的正是尋根究柢之不可能,而「線索」這回事本身就曖昧吊詭,既隱且顯。男主角被設定為記者實在巧妙;這種本來要把隱藏的秘密發掘出來的職業,其實也可以掩藏真相。「為甚麼會發生這樣的事?是誰人造成?」人們著眼於因果與是非,卻忽略了解釋往往也是掩飾。
對照一下原名《愚行錄》與英文名Traces of Sin,暗示愚蠢的行為與罪惡的人性是一體兩面。然而太強調人愚蠢的一面,有否忽視犯罪者責任之虞?戲中最不討好的角色,攻於心計,玩弄感情,卻是最能代表社會大多數你我他的人--他們只是盡力在階級社會中向上奮鬥而已--正是兇案的受害者。相反,犯下按常識所定義的「罪惡」的人,卻正正是引起觀眾同情的主角,使人情感上難以批判。不過創作者並非宣揚甚麼「大愛」與「包容」,而是讓觀眾看到這個可能性:即使愚行/罪惡之網絡張開,我們卻仍然無法找到追究道德責任的入口。
有一說法叫「結構性的罪」,罪人也是受害者,一個人犯錯背後總有其錯綜複雜的因由。然則都是社會的錯?但社會亦由人組成,孰雞孰蛋難以分辨。罪惡是一面鏡,人陰暗的心理結構映照著殘酷的社會結構。犯罪有情有可原;生為富二代不是原罪;用盡手段上流亦是常情。似乎人人都有錯,人人都錯唔曬。死者和兇手的行為與遭遇缺乏普遍性,《愚行錄》終究不盡是讓觀眾對號入座的社會隱喻圖。然而這故事猶有深刻的寓意:查案也好,研究社會現象也好,追尋「真相」若是為了「對症下藥」,終是徒勞。沒甚麼可以改變,不論是殺人者還是被殺者;更絕望的是,不是富人,下一代連生存也不能。
(刪節版原載於am730「730視角」2017年9月5日)
这种剧有什么意思?好好抗个日嘛,杀杀日本鬼子给爷爷奶奶看挺不错的啊,为什么偏偏要谈恋爱啊,全篇都是刘传说追女孩,共产党长官全是蠢蛋且反派就是为了突出刘传说有多叼,男主是最蠢的,凭什么可以遇到什么事情表情可以不变的啊,全程普通话,然后用“额”代替“我”说明他是山西人让人出戏,真的我为了吐槽这部剧专门下了豆瓣
这种剧有什么意思?好好抗个日嘛,杀杀日本鬼子给爷爷奶奶看挺不错的啊,为什么偏偏要谈恋爱啊,全篇都是刘传说追女孩,共产党长官全是蠢蛋且反派就是为了突出刘传说有多叼,男主是最蠢的,凭什么可以遇到什么事情表情可以不变的啊,全程普通话,然后用“额”代替“我”说明他是山西人让人出戏,真的我为了吐槽这部剧专门下了豆瓣
前些日子在《王牌对王牌》中,铁三角在节目中相聚,更惊喜的是扮演杜小月的袁立老师也出现了,这勾起了我对《铁齿铜牙纪晓岚》这部电视剧的回忆,又在网上重新温习了一遍。
不得不说,经典它能称之为经典,是各方面促成的。首先,是编剧邹静之,太牛了,虽说是戏说的,但嬉笑怒骂让你觉得历史中的人物本该如此。
这部剧最成功的地方是铁三角的成功。
前些日子在《王牌对王牌》中,铁三角在节目中相聚,更惊喜的是扮演杜小月的袁立老师也出现了,这勾起了我对《铁齿铜牙纪晓岚》这部电视剧的回忆,又在网上重新温习了一遍。
不得不说,经典它能称之为经典,是各方面促成的。首先,是编剧邹静之,太牛了,虽说是戏说的,但嬉笑怒骂让你觉得历史中的人物本该如此。
这部剧最成功的地方是铁三角的成功。张铁林老师的乾隆皇帝,张国立老师的纪晓岚,还有王刚老师的和绅和中堂,每一个都是让人折服的演绎,尤其是王刚老师塑造的和绅,简直绝了,在我心中,他比纪晓岚和乾隆皇帝更加出彩,是无人逾越的存在。还有灵动的杜小月,大美女莫愁,真真是每个都经典。
岁月不饶人,现在铁三角也有些年纪了,但他们这三个角色在电视剧历史上留下了浓墨重彩的一笔,向他们致敬!
看了这几天的探二,感觉失望大于欣喜。不得不吐槽,这部剧情的安排和探一很不同。目前看了45集,感受如下[第1-10集],是散剧情模式,基本上一集一个新人物,探一女主赵琳10集竟然不登场。刚开始还有点纳闷。[第11-16集],暂时(注意只是暂时)回归连续剧情模式,因为女主赵琳现在才登场。这几集做的比前几集好,因为终于有了点“探险”的味道。本以为前10集只是介绍新人物,从现在到结尾就全是探险剧情。
看了这几天的探二,感觉失望大于欣喜。不得不吐槽,这部剧情的安排和探一很不同。目前看了45集,感受如下[第1-10集],是散剧情模式,基本上一集一个新人物,探一女主赵琳10集竟然不登场。刚开始还有点纳闷。[第11-16集],暂时(注意只是暂时)回归连续剧情模式,因为女主赵琳现在才登场。这几集做的比前几集好,因为终于有了点“探险”的味道。本以为前10集只是介绍新人物,从现在到结尾就全是探险剧情。然而我错了。[第17-29集],又回归散剧情模式,一集一个故事。才出场了六集赵琳失踪,而故事内容又变成了动物日常。感觉这种日常情节在前七部作品里出了几百集了吧,但为什么又要在探险日记第二季里又开始出现呢?完全没一点儿探险的味道。[第30-34集],赵琳出现,剧情神奇地变得连贯。说实话这几集做得真不错,大家肯定都看过了。这才是探险的故事情节嘛!好吧,集数都过半了,我想这次赵琳又来了,探险总算可以探险到结尾吧。不过,我又错了。[第35-45集],赵琳再次失踪,剧情第三次变成散剧情模式。真的好失望,散剧情模式里又讲什么怪物,烧烤,赚钱,跟探险扯不上边,严重脱节!虽然散剧情的情节还算不错,可是把它们放到专门探险题材的探险日记第二季里,真不是一个好的安排。
到昨晚已经播出45集了,如果第二季同样只有52集 那么今晚就大结局了。看预告片和主题曲里的某些镜头,有地核,火山喷发,地下洞穴,团子和圣池。简介里也说了,探二和拯救团子的核心,对抗天才威有关。可只有7集时间了,而且剧情到现在都还没到主线,那么在这7集里,故事能讲得完吗?!探一的主旨非常明确——探险。大家都还记得,探一开始没什么废话,讲完熊强和赵琳人数后就直接步入主线剧情。52集就如同现在的一些电视剧一样,是连贯的,是可以留给人以悬念的,是能让人眼睛一亮的。虽然探险的节奏稍慢,但剧情很丰富,没有废话,没有那么多的新配角。52集构成了一个总体,看完了回味无穷。这也是熊出没系列的一次创新,一次进步。然而探二不但没有进步,反而退到了熊出没前七部的传统单元剧情。马戏团的动物回归并没有什么,但人们本以为它们也是一起来探险,战胜反派的。所以这些配角一旦过多,主角的戏份自然会减少。在探一中成功塑造了一个优秀的女角色赵琳,但在探二中这个优秀的角色却基本沦为了配角。最后再次说下:目前为止赵琳只出现11集,只有十一集!!!,所以探险也之探险了11集。这是我看过所有电视电影中女主出场最少的一部。我希望增加赵琳的戏份并且回归探险这一主线。那样,才是一部优秀的作品,一部和它的前作一样优秀,一样成功的作品——探险日记。
其实下图这两部在试图讲述同样的事,甚至风格都很相似
看出来了吗?
#金发女郎# 和#小丑# 其实都是起源类电影,试图去解释他们的行为、结果是什么原因造成的
结论都是在说精神病遗传+童年阴影+不幸遭遇对一个人一生的影
其实下图这两部在试图讲述同样的事,甚至风格都很相似
看出来了吗?
#金发女郎# 和#小丑# 其实都是起源类电影,试图去解释他们的行为、结果是什么原因造成的
结论都是在说精神病遗传+童年阴影+不幸遭遇对一个人一生的影响
两个角色都是
1)母亲有精神病,孩子被遗传并目睹了母亲情绪不稳定
2)被父亲抛弃,一辈子走不出缺爱的阴影
3)遭遇了各种挫折(梦露是不断失去孩子,小丑是失去工作和医保)
4)两个人都有使用药物并出现幻觉
最终,一个酗酒、依靠药物,最终自杀;另一个成为了杀人犯
而且两部电影都有很大的争议,都有很多人不喜欢。
为何呢?因为人们其实非常不喜欢把一个人的一生归结为遗传,以及缺爱。因为这等于在说:你的原生家庭决定了一切,一辈子已经被你父母毁了,你再努力也没有用。
虽然大部分时候这是事实,有科学依据,也有现实范例支持,但是大部分人还是接受不了。特别是现代女性观众。
如今女性提倡不靠爹、不结婚、不生孩子,只要自己独立开心就可以。所以片子不断强调父爱缺失与失去孩子的打击对很多年轻观众来说,她们无法理解。
但是童年的阴影,比如被家暴、被抛弃,确实是会给孩子带来重创的。流产对很多女性带来的打击也是非常大的,可能你只有经历过或者亲眼目睹才能明白。
目前美国大部分电影试图去剖析一些连环杀手、明星自杀事件,人们往往看到共通性,确实不是巧合,遗传加童年阴影确实就是影响人一生的重要因素,而药物与酒精的影响就会使事情更糟。
但是你们可以看到大部分女观众看完本片都不是在讨论这些,也没在乎究竟什么导致了梦露自杀,或她究竟遭遇了什么,而是根本不接受这样呈现她的一生。我没有看到一个女观众说到她母亲对她的虐待,流产对她的影响,以及药物滥用的影响。都是在说男性凝视。
但是抛开性别,你们看到了本质了吗?如果换成男性,或如果她不是大明星,就是普通人,也有可能走向同样的结局。只是没有人关注罢了。
因为遗传+缺爱+药物滥用+生育打击
这些才是决定她一生的主要原因。这才是本片试图讨论的。
本片没有讲述她生平的辉煌,所以不符合很多人的预期。但还是希望大家可以看到其目的并不在此,而是探讨一个精神病患者最终如何结束自己生命的原因。这其实是很多人抑郁且结束自己生命的原因。希望不要忽视这点。
当然,也许它选择的对象是错误的,不应该选择大家喜欢的明星,人们无法接受。还是选择杀人犯或虚构人物可能更容易被接受一些。
精神疾病是很难探讨的话题,因为很多人,特别是国内很多人都不愿意正视和讨论。特别是不愿意承认其遗传性。但遗传是主要原因,童年打击、生活中不断受到刺激都是加重的主要原因。
如果你只看到了男性凝视、性别不平等,你根本没有看明白这部电影在讨论什么。它不是传记片。
就连最近的恐怖片“Smile “ 都是在讨论
Trauma 对人们的影响。梦露的自杀与她经历的一系列trauma 分不开。希望女权人士可以暂时放下女权武器,了解一下trauma 是什么意思,又会给人带来怎样的影响。这不仅是男性和电影产业造成的,还有她的父母,她的流产经历,来自外界的压力。这才是本片在讨论的。
试想,如果本片不用梦露,而是用一个虚构的金发美女演员,最终也没自杀而是大开杀戒报复,你会不会感觉好点?oh , 这部电影已经有人拍过了,就是去年的《Last Night in Soho》啊:)
看了几集除了部分剧情让我感到惊悚之外,最大的感受是这剧对精神障碍群体的特别关注,而这类人群却恰恰是我们正常人平时很少去主动关注的对象。如果不是因为他们在现实中的一些过激行为造成重大危害和社会影响,或者这些人是自己的亲友,恐怕很多人都会当做他们不存在吧。
而事实上,在我国有精神障碍的人群却相当庞大。据著名医学杂
看了几集除了部分剧情让我感到惊悚之外,最大的感受是这剧对精神障碍群体的特别关注,而这类人群却恰恰是我们正常人平时很少去主动关注的对象。如果不是因为他们在现实中的一些过激行为造成重大危害和社会影响,或者这些人是自己的亲友,恐怕很多人都会当做他们不存在吧。
而事实上,在我国有精神障碍的人群却相当庞大。据著名医学杂志《柳叶刀》统计,中国大约有1.73亿人精神疾病,包括焦虑、抑郁、强迫症等,其中1.58亿人从未接受过专业治疗。而截止至2018年底,我国登记在册的严重精神障碍患者就有599.4万例。如果按照我国现在14亿人口来计算,患有精神疾病的人群还是占据很大的比例。
在这剧中,短短的几集中就出现了好几个精神病人。除了主角李嘉这个背负家族遗传精神病的主角之外,其他几位比如说开头在校园里劫持张叉叉的那个女装大佬、新生见面会上向学生发问的“老师”、兰姨的智障儿子和兰姨本人、给女尸涂指甲油的保安。短短几集就出现这么多各种各样的精神障碍人群,这在国产影视剧中我还是第一次看到,这样的情节安排一方面是出于剧情需要,而更多的是想引起观众甚至整个社会对这种人群的关注吧。
仔细回想一下,在我们身边是不是或多或少都曾遇到一些有精神障碍的人群,而我们大多数人对待他们的方式是不是也像兰姨的那群邻居那样心存歧视、冷漠甚至有些人以故意捉弄他们为乐,而这些我们以为“正常”的歧视和偏见,在长期累积之下会对患者本人和家属造成更大的心理负担,雪上加霜之后有的家属或病人在绝望之下也会选择像雪叔那样走上非常极端的道路。也许很多人觉得自己没有做过歧视他们的事情,但前两年非常流行的一句话“智障儿童欢乐多,精神病人思维广”想必很多人都听过或者用过,我们自己在用这句话自嘲或者调侃别人的时候可能没有什么恶意,但对真正患有这类疾病的人来说,那就是赤裸裸的歧视了吧。很多时候,歧视和偏见就在无意之中,只是我们自己没有发现罢了。
其实很多人在对精神障碍人群歧视或者无视的时候,内心总会下意识觉得他们很危险,会对他人人身或者社会产生危害。而实际上除了部分有暴力倾向的那部分人群外,大部分精神障碍患者只是一些智力低下、行动迟缓、心理封闭的人群,病症发作时候看起来吓人并不会伤及他人。他们这些异常行为显然不是我们歧视的理由,反而更应该引起我们的关注和同情,如果能像剧中李嘉叉叉他们那样帮把手的话就更好了,在你看来一个微不足道的举动也许就挽救了一条人命、一个家庭。
现在社会节奏越来越快,大家的生活压力越来越大,患有精神障碍的人群随之增多。而同时住在高楼大厦里的人们似乎在逐渐忘却 “远亲不如近邻”的传统,冷漠自私、不管他人瓦上霜等“城市病”也在蔓延。如果剧中兰姨的邻居在孩子发病求救时能伸手帮一把,也许后面很多一连串的悲剧都不会发生,而这也许就是导演想告诉我们的答案吧
不听杨师父言,吃亏在眼前。听杨师父的劝,才能吃饱饭。
我错了,我真的错了,我从一开始就不该开车到这来,我不开车到这来,那个毒贩就不会被我撞死,那个毒贩不被我撞死,我就只是个收保护费被廉署调查处理的黑警,也不会沦落到这个丢了工作又巨有钱的田......
呃,好像哪里不太对。。
其实,这并不是一部《警队外传》,而是一部《黑警正传》。
对,这不是一部
不听杨师父言,吃亏在眼前。听杨师父的劝,才能吃饱饭。
我错了,我真的错了,我从一开始就不该开车到这来,我不开车到这来,那个毒贩就不会被我撞死,那个毒贩不被我撞死,我就只是个收保护费被廉署调查处理的黑警,也不会沦落到这个丢了工作又巨有钱的田......
呃,好像哪里不太对。。
其实,这并不是一部《警队外传》,而是一部《黑警正传》。
对,这不是一部情景喜剧,而是一部励志片。
吃得苦中苦,破得局中局,挨得打中打,方为人上人,从此钱生钱,乱啃王中王。
火腿肠吃一根扔一根不差钱儿。
哎,还是不要瞎捣乱了,说正经的。
作为一个普通观众,在并没有看过翻拍原版的情况下,觉得这部电影还是不错的,虽然缺点也很明显。
开篇半小时很精彩(大概吧?并没有看表),一个被困在笼子里,四面楚歌的男人,如何披荆斩棘,逃出牢笼的故事。
这是郭富城一个人的独角戏。
一个爱家爱亲人,急着去送老母亲最后一面的男人。
一个怂得不敢收保护费,主要负责做账,即将成为团队牺牲品的警察。
一个对动物有善心,却阴错阳差撞死了人,不敢承担法律责任,非法处理尸体的人。
总之,电影刚一开篇,这个人的屁股就不干净,处处见翔。
可是架不住危机四伏之下,人被激发出来的无限潜能啊。
藏尸闯关,智斗同僚,临危不惧,处乱不惊。
这越战越勇的急智,这多才多艺的技能,这屁股擦的,值得竖起拇指点赞。高,实在是高。
当(业务)高(处境)见翔先生,囧着他的八字眉,哭坐母亲灵前,呼喊道歉的时候,我由衷地乐出了声。
这半个小时,我看得挺过瘾,节奏紧凑,步步惊心,笑点穿插和宗教融入都挺合适,尤其是殡仪馆那段,一气呵成,那个倾斜的镜头语言也有趣。
看剧的同时,我在心里默默地推测着后来的走向。
撞人后停在高见翔后面的警车,想必大有来头,里面坐着的肯定是大boss咯?
棺材上五个带字的钉子,重新钉过可能乱了顺序,会在最后作为破案的关键证据?
杨师父算出高妻若开不成厨艺教室,未来五年都没希望,想必是她要出点啥事的flag?
事实证明,我想多了。
当高见翔随队抓捕张晨,被狗带领着重回故地的时候,这里应该是第一波高潮的结束,暴风雨前的短暂宁静。
个人感觉,这里可以让狗站在事发地跟高见翔对视几秒。话说前半小时我不知道它是张晨的宠物,单只以为它是对高见翔道德良心的具象化隐喻。回头想想,面对一个救了自己又撞了主人的对象,爱恨交加,也满带感的,一如高见翔本人矛盾的心情。
之后的剧情走向,画风就有些怪异了。
比如说,陈昌民的动机是逐利,行为却过于诡异。
以开局的情节发展,陈掌握了高撞人藏尸的证据,同时自己也不希望张晨中弹的真相被暴露在警察面前,合理的做法应该是隐藏身份,通过电话等方式单独跟高联系谈判,达成互相包庇隐瞒的交换条件。最终高把尸体交给陈,陈帮高压住廉署的事,伪装出陈是前台代言人,后面有更高层势力介入的样子,顺便安抚带威胁高,放心不要搞事情。搞到张晨后,想灭口可以再找机会。
而陈昌民举报车祸肇事,一旦高见翔被警方查到,尸体曝光,中枪的事瞒不住,仓库钥匙也夺不回来,怎么看对陈都没有半点好处。不清楚原作怎么回事,但翻拍时完全可以做新的改编,突出陈在警局的势力这条暗线。就算陈真的是单枪匹马做黑警,不得不亲力亲为做坏事,在警局的身份也有助于他对高的控制与施压,而且跨国合作毒品交易调查,作为缉毒警的代表参与方,公事合作的部分还是应该拍一些的,明暗交错的故事线岂不是更有张力。
所以陈昌民对高见翔的戏弄,看起来好像酷炫爆了,细想仿佛有些傻,只能理解为他的性格如此,乖张暴虐,冷酷自负,热衷于追逐、玩弄猎物的字母游戏......好吧我想他应该是不屑于跟高对等谈判,而是自信可以从精神到肉体凌虐到他叫爸爸,乖乖奉上张晨,再被警察抓去顶罪,还为了家人的安全不敢供出陈。(结果高见翔交出张晨后,陈昌民本意是想杀他的)
陈昌民杀高见翔的时候,连发几枪,刚好把空弹打完,停在实弹那一枪,总觉得有点太巧。如果陈以为枪里剩下的还是空弹,高为什么还有拿着枪求死吓唬陈?是不是我漏了什么没注意,前面领子弹那里有点走神,没看清怎么拿的子弹,拿了多少颗。谁看懂了告我一声呗。
还有打斗的部分,感觉过于冗长。
这些年的电影,不知道是不是为了迎合观众肾上腺素日益提高的阈值,真的是有点越来越夸张。想当年马宁儿好歹还是被药水泡出一身鳄鱼似的皮,才敢号称刀枪不入。现在肉体人身的主角们,炸弹炸不死伤还挺轻(虽然号称威力小但好歹整车都起火了吧),颈椎磕出巨响也没事,全身被各种硬物击打撞砸,连点骨折的迹象都没有。
成龙在电影里挨打都没这么凶吧。
第一场警局厕所的打斗戏,导演想要表现陈昌民的变态,我只觉得他们打好久,不怕被人进来看到吗?打烂的水管和一地狼藉,不会有人起疑心怎么造成的吗?
这一段,我觉得应该做出短小精干的风格,让陈昌民在被打后迅速反杀手段毒辣(做过特警飞虎什么的),对比出两人的性格反差,从心理到身体都是陈昌民占上风,全面压制高见翔即可,不懂导演为什么要搞得像动物世界的猛兽求偶......
打完之后,外表不留伤口,转头回到办公室,还要在领导介绍下,以同僚身份握手合作查案,这样不是挺带劲的。
最后那场打斗,也太长,长没关系,节奏控制好啊,书架压倒高见翔后,陈昌平竟然停手,再看书架不见了(如果我没记错的话),这是没虐够又救出来准备再打的意思吗,就像猫玩老鼠?跳窗那场戏,高空感的展示感觉不太够,加些第一视角的镜头会不会好点?
窗台那么滑是长苔藓不成?要跳去的隔壁阳台怎么就不滑了呢?跳之前的恐惧纠结没看到,跳的时候也显得太顺利不够紧张。其实室内碰来撞去的打斗戏减少一些,跳窗这里增加一些,可能感觉会更好。毕竟肉体那么抗造一点也不果壳,恐高才是普世的啊。
还有废车场那一段,我又忍不住开始推测刘浩是敌是友,结果他的突然死亡还挺出乎意外的,有无间道里杜汶泽和黄秋生的混合感。接着就开始考虑,陈昌民在高见翔家打电话威胁他,如何做到同时杀死刘浩的?我理解他到高家是之前发生的事,电话里只是在播录音,但他怎么确定刘浩正好停车在那个位置的?单靠人力推下卡车头不可能,用吊车也不会没有声音吧。
高见翔以为陈昌民要伤害他的妻女,竟然不会在电话里先答应一声交出张晨,只是狂奔回家。发现陈没有做什么事,也不去看下陈到底送了什么东西给家里,话说我原以为送的是那个微型炸弹来着,最后不揭秘我等得好心急,哪怕是普通礼品也能再制造一次紧张感的啊。
刘浩的死就这样没下文了,一个警察被生生砸死在通缉犯住的地方,车里还有被撕碎的高见翔的肇事证据,警方这就不再查了?好吧就当证据被陈昌民捡走,刘浩的死也不能就这么算了吧。
高见翔妻子那条线,作用极小,远不如女儿的存在意义强,本以为厨艺教室的纠纷跟主线有什么草蛇灰线的瓜葛,结果就是毫无瓜葛。电视剧演技在电影里看起来,无比违和,这样的角色,下次请用有电影感的女演员好吗,此处需要顺便艾特下绣春刀导演。
张晨电话联系到的那个男人,忘了叫啥名字,好像跟东来顺有点像的,这条线只是为了让高见翔了解陈昌民的动机,进而设计进行反杀。陈昌民难道不知道这个人的存在?他能跟踪高去废车场,干嘛不跟踪高后脚去抓东来顺?再退一步,干嘛不跟着高去找张晨,趁高离开直接偷走张晨呗,或者打他一顿抢走啊。再退一步,看见高撞了张晨又带走,干嘛不直接跟踪他的车,获知张晨下落呢。(当然,要是这么做了就没下文了,只能是让陈自信可以再找回来,可他不怕高把张晨扔水里,那钥匙就再也找不到了吧)
角色的口音问题,考虑到演员必须用原声,也就还好啦。
情节的张弛有度,我是觉得张得有点过,弛得不太够(比如修车、洗澡、重返现场的部分),对比起伏就差了点意思,高强度的张反而看出了疲劳感。
线索方面,一些小的混淆性的枝枝蔓蔓,抛出来误导观众吸引注意力以后,没有下文,感觉不太好。
人物塑造,总觉得这次王千源有点用力过猛了,声音始终高亢,咬字始终拖长音,放得太多,收得不够。当然角色本身写得也夸张,行事古怪,动机不足,不能都赖他。暴戾阴鸷的部分表现很棒,戏谑的时候有点怪,可能因为王千源的脸笑起来时有点自带喜感。外形设计方面,皱巴巴的白西装,皱巴巴的手绢,古怪又不正常,透着诡异,并不是那种高层次的精英型变态,还是挺准确的,跟大背头背带裤的郭队形成鲜明对比。
个人感觉,可以给陈昌民加一些人物塑造的戏,比如跟那只狗的互动,我想到过高见翔回废车场找钥匙,发现陈昌民先行一步对狗下了手,塑造陈的狠辣无情。或者让陈对狗手下留情,跟他对人的无情打个强反差,显得人物内心更复杂,更变态。甚至可以让狗对他表现非常亲热,因为他常见张晨,跟狗关系还不错,对狗也挺温柔。
至于陈昌民的打也打不怕,仿佛不会疼的样子,加一个嗜止疼药的习惯不知道果不果壳啊,只是开了个脑洞,没搜过这方面的常识。陈因为工作受伤,落下疼痛的后遗症,吃药吃成了习惯,下狠手前必吃药什么的可以不怕疼,还落下某部位的毛病,久治不愈,为此心理失衡铤而走险。
郭富城的话,感觉没什么大问题,就是怂的表现有点不够,整体挺好。
刘涛的部分很出戏,参加真人秀的即视感,老公让回大陆避险的时候,反应太平淡。
海报做得太一般,跟视频网站头图有什么区别?破局,我觉得选一张海报背景设置成围棋或者象棋就挺好,象棋更通俗易懂。比如老“将”(陈昌民)不按规矩来,举刀追杀自己家的“士”(高见翔),那“士”也就只能不走寻常路,反杀老“将”跳出宫逍遥去咯。(一定要用黑将这一方,黑警内斗嘛)
说了一大堆,好像都是在说电影不好,并不是啊,因为注意力全程被吸引,所以认真看了还认真想了啊。
还是推荐进电影院感受的,像这样认真演戏的演员,跟认真拍戏的导演,希望多多给予鼓励,未来能看到他们更多的好戏。
像王千源这样的演员,即使某一次角色表现过火,或者有偏差感,造成观影时微妙的出戏感,那也是能看得出他们对角色塑造的用心程度,他们的表现力是可以探讨的,仍然可以期待下一次带来优秀的观影感受。
表演时,他们对自己的表现有清醒的认识,表演结束后,他们又有认真的反思,客观的评自我价。
而不是像有些艺人,总是自以为演得不错,或者努力了就够了,用掩耳盗铃的鸵鸟心态来保护自己,拒绝真正的成长和进步。
比起上述这种自以为是的尬演,我更愿意支持真正用心塑造角色的演员,哪怕火候过猛带来的些微尴尬感。
希望能看到王千源,还有王千源这样的演员,能担纲更多的主角,贡献不同类型的角色。
这是来自一个希望国产电影会更好的普通观众的心声。
(个人给三星半,豆瓣不能打半星,送半星以示鼓励)
===============当当当当彩蛋来啦===============
关于人物动机,忍不住还是要说出来,其实我也找到了呢。
陈昌民为啥需要好多好多的钱呢,因为他前某器官有毛病呀,就像剑雨里王学圻饰演的大boss他有苦衷他要治病呀。
那为什么不跟高见翔谈判交换,非得玩命虐他呢,因为他发现跟高见翔的追逐嬉戏,能帮他治病呀,嗯,通通都是情趣。
“很好,男人,你成功引起了我的注意!”
是不是很合理........................
捂脸逃走~(并不腐,只是逻辑控非得找个合理缘由,这得赖导演)
如果你看过高阳先生的《慈禧全传》,你就知道了,李翰祥拍的《火烧圆明园》和《垂帘听政》其实就是高阳原著的戏剧化再现。应该说主体部分还是忠实于原著的,情节甚至台词都大量直接取自原著,风味也较好地提现了原著的古雅。但是,香港电影嘛,李翰祥嘛,总是要掺和进不少他们的流行元素,什么丽妃做成人彘,四大高手要劫杀慈禧,估计都是据野史和民间传说而加入的戏说。假如我们把高阳的原著作
如果你看过高阳先生的《慈禧全传》,你就知道了,李翰祥拍的《火烧圆明园》和《垂帘听政》其实就是高阳原著的戏剧化再现。应该说主体部分还是忠实于原著的,情节甚至台词都大量直接取自原著,风味也较好地提现了原著的古雅。但是,香港电影嘛,李翰祥嘛,总是要掺和进不少他们的流行元素,什么丽妃做成人彘,四大高手要劫杀慈禧,估计都是据野史和民间传说而加入的戏说。假如我们把高阳的原著作为“史”,李翰祥自己加入的部分看做“戏”,我觉得这两个电影史与戏的比例大体在8:2,够可以啦,不容易啦。尤其那份淳雅的味道,目前没有一部电影能超越它。
我多么盼望,今天我们的电影人能好好读读高阳原著,下功夫拍一部慈禧的电影啊。