冰冻惊魂影评

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  • daidai
    2020/10/24 21:41:31
    成功把我脑子搞乱,反思一大堆的电影,看完了我迫切的想和人交流!

    本来想打三星的,因为觉得故事实在是让我摸不着头脑。我整个人都沉浸在???问号中。就这样的人,还能有老婆?就这样人他老婆还很爱他?他老婆是中蛊了养这么大儿子?

    意大利小镇的风景真是丰富多彩,男主视角里的女人都美丽的像上帝的礼物又让人费解。我喜欢那个人脸花盆。男主重生了一小时32分,这片子一小时33分,浪费我一次我重生的机会还多一分钟!简直罪大恶极!!但是我从看完到现在,一直在反思我

    本来想打三星的,因为觉得故事实在是让我摸不着头脑。我整个人都沉浸在???问号中。就这样的人,还能有老婆?就这样人他老婆还很爱他?他老婆是中蛊了养这么大儿子?

    意大利小镇的风景真是丰富多彩,男主视角里的女人都美丽的像上帝的礼物又让人费解。我喜欢那个人脸花盆。男主重生了一小时32分,这片子一小时33分,浪费我一次我重生的机会还多一分钟!简直罪大恶极!!但是我从看完到现在,一直在反思我的生活,和男主的对比,从鄙视到反思,再鄙视再反思,反正是成功的引发我的胡思乱想一大堆。1在我看来,男主的生活简直舒坦,他还嫌烦?这不标准的无病呻吟嘛?也许无病呻吟的反义词就是小确幸?小确幸就是??找???男主没啥罪大恶极就是臭了点毛病多了点,让人嫌弃,一重生他发现自己的生活挺甜?男主有些毛病我也有,那我也是???2我父母也许也是这么看我的,觉得我吃饱穿暖享受现代生活的便利,还有那么多唉声叹气,他们嫉妒羡慕,又嫌弃鄙视。(当然了我没男主工作好,过得差远了)3女主说:你对什么都感兴趣(抱怨),又对什么都不爱(记不清具体台词了sorry)这是不是在问时不时在网上抬杠的我?我有很多问题,我只有少部分的时候会上网搜索答案或者询问他人,也许有时候我的询问就像男主一样幼稚的让人不想回答。我大部分时候只是抱怨他们,没有认真的去弄懂这些问题。(可能有些问题我也确实弄不懂只能烦着)4你生气了吗?在我提蠢问题时?在我让你被冷水激时?在我出轨时?在我撒谎时?在我为了等火车而和你分手时?为什么女主总是答no,而不是打这个蠢巨婴一顿?因为虽然我干了这些事,但是我们是相爱的?我像小孩子一样天真哦,我可是从五年级就装忧郁骗女生的纯情少男Σ_(???」∠)呕~5“我会想你,但不会一直想你。”这台词出现了几次,是不是要搭配另一句一起看?“把一个人的缺点拿掉那么他的优点也将不复存在”在延伸一下:想把生活里的不如意都丢掉那生活也就不复存在

    也许这就是文艺电影的魅力吧-把人搞神经。

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  • 杨迪
    2022/3/1 11:59:17
    山河之间 品味齐鲁

    2012年,一部《舌尖上的中国》横空出世,让美食纪录片风靡开来。这些年,人们对美食纪录片的青睐热度不减。《舌尖上的中国》《风味人间》《人生一串》《宵夜江湖》《早餐中国》《老广的味道》……这些耳熟能详的美食纪录片,不仅越发垂直细分,文化和情感的融入也让“看客”们获得强烈共鸣。然而各大视频平台却未见有成系列、成规模、高质量的山东特色美食纪录片,这对精彩纷

    2012年,一部《舌尖上的中国》横空出世,让美食纪录片风靡开来。这些年,人们对美食纪录片的青睐热度不减。《舌尖上的中国》《风味人间》《人生一串》《宵夜江湖》《早餐中国》《老广的味道》……这些耳熟能详的美食纪录片,不仅越发垂直细分,文化和情感的融入也让“看客”们获得强烈共鸣。然而各大视频平台却未见有成系列、成规模、高质量的山东特色美食纪录片,这对精彩纷呈的山东美食来说,无疑是一种缺憾。

    《山东味道》这是在腾讯视频上线的山东本土美食纪录片,该纪录片成功填补了山东在全国头部媒体平台美食纪录片缺位的空白。《山东味道》以山东各地特色美食为主线,融合人物故事、地域文化、地理环境等元素,深度挖掘、探索人与美食的故事。用细腻的镜头语言,充分展示出山东美食背后的匠心之巧、文化之盛、风景之美;将视觉和味觉想象体验发挥到极致,在挑逗食客味蕾的同时,亦传递出美食人文所蕴含的讲究、哲思和温度。

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  • 丁唯
    2022/7/8 14:23:39
    新生 很不错

    这个系列里最打动人的一部,真的很惊喜。影片一开始在草原上,年轻的夫妻二人出来旅行。丈夫显然是对这次旅行有些不耐烦,想要快点离开。但可能因为对妻子有所亏欠所以由着妻子。劝告无用以后,他先妻子回去,这里的镜头表现了他的离开,这也对应着二人的距离以及之后的龃龉。妻子看着远处的牛带着自己的牛犊吃草,这里也是有暗示的。画面转到车祸以后,导演开始没有让观众知道车祸的细节,甚至没有告诉观众谁是受害者。一开

    这个系列里最打动人的一部,真的很惊喜。影片一开始在草原上,年轻的夫妻二人出来旅行。丈夫显然是对这次旅行有些不耐烦,想要快点离开。但可能因为对妻子有所亏欠所以由着妻子。劝告无用以后,他先妻子回去,这里的镜头表现了他的离开,这也对应着二人的距离以及之后的龃龉。妻子看着远处的牛带着自己的牛犊吃草,这里也是有暗示的。画面转到车祸以后,导演开始没有让观众知道车祸的细节,甚至没有告诉观众谁是受害者。一开始给出的就是受伤的夫妻二人对话的场景,车祸的另一方出现倒对男主显得有些恭敬。当他提出要钱的时候,才让人大概知道原委。这里有一个细节,丈夫接了一个电话,这个电话很重要,因为它在这个很小篇幅的电影里一下子把男主人公的性格刻画出来了。“花钱不是为了让你同情被告人的”、“不干就滚蛋”……从男主回复对方的寥寥数语中可以知道很多信息:第一,男主是一个法律相关工作者,而且是领导,大概率是一个律师事务所的领导。第二,作为法律工作者的男主似乎已经不那么看重司法事件本身的对错。第三,与第二条对应,男主把钱看得更重一些,或者很需要钱。后来丈夫没有同意先垫钱,妻子于心不忍,想要让丈夫把钱先垫上,而他却用“这样的人多了”、“到时候钱要不回来还被反咬一口”之类的话反对。与此同时,他虽然回绝了妻子的话,却一个劲地叫妻子吃药。看到这里或许男主的形象有些负面,但联系生活实际,似乎男主说得也没错,确实有这样的人,甚至男主也遇见过。但此时的丈夫竟然听不进妻子的一句“救人要紧”,他一边竭力照顾妻子,一边却漠视着眼前的一条生命,反差中可见人的复杂。之后的故事人物都是保持一贯的,后面我们知道丈夫拒绝了妻子生孩子的请求,拒绝了妻子说出是她无证驾驶导致惨案发生的事实,都可以看出表面体贴温柔的丈夫实际上仍是一个强势的人。对眼前生命的不在乎和对妻子腹中自己孩子生命的不在乎也相互对应着。因此交警在盘查时他会不停地搬出冰冷的法律条文来强势回应,他似乎仍没有意识到那是一个生命。与男主的警惕和提防映衬,隔壁床让孩子给了女主一个苹果,这个镜头带着温情,女主似乎有些被打动。但男主来的时候听到妻子提出要“实话实说”时却去把帘子拉上了,并且摔门而去后也再没有拉开。帘子不能隔音,这里的帘子也是一种隔阂的象征。后一个场景就回溯了事故的现场。在车上也同时点明了夫妻二人的矛盾,女人想要一个孩子,而男人却认为孩子带来的压力实在太大了,如今还有车贷房贷,又怎么养得好一个孩子?从一个丈夫的角度看,男人说得并没有错。另一个细节是在发生事情之前他一再提醒妻子慢点开,但妻子没有听从,于是出了事情。但事情发生后,他并没有半点责怪妻子的意思,而是想要解决问题,第一反应是想要承担责任(虽然是用错误的方式)。而妻子也并不是看不见丈夫的辛苦,她开车就是体恤丈夫开了一天的车而想要分担(虽然也是用错误的方式),从这里也能看出即使他们有矛盾,但他们是爱着彼此的。车祸发生的真正原因其实还是他们为了孩子的事情发生龃龉,女人生气而加速。车祸是这个影片的核心线索,而影片的主题则是“生命”,故事对这个重大事件的发生处理得非常好,环环相扣且合乎逻辑。之后的转场也非常优秀,发生车祸的那一刻转场到了女主手中的苹果。苹果是平安的象征,那鲜艳的红色又暗示着鲜血,女主把它握在手中,似乎是在感受着在它之上所携带着的陌生人的善意。影片中更值得拿来说的是两个母亲之间的对话。她们是能理解彼此的,第一次见面女人想要拿钱给他们,当老人在孩子的尸体前哭泣时,女主也掉下的眼泪。这里的眼泪是很复杂的,其中有愧疚,却更有同情,因为她能理解一位母亲失去孩子的感受。影片的结局令人动容,老人在孩子的葬礼上选择了宽恕,理由是女人还怀有身孕,肚子里有未出世的孩子需要抚养长大。这里两个母亲都对生命的态度和男人对生命的态度形成了对比。我关注到另一个点是在葬礼上,交警来到,儿子要求“该怎么判就怎么判”,交警则回复:“我们会秉公执法”。法律于人确实是很冰冷的,作为律师的男人想到的首先不是如何遵守法律,而是怎样钻法律的漏洞。那么老人懂法吗?懂的,她懂的是佛法。男人学习法律是为了谋生,老人学习佛法是为了皈依,因此才有了他们在选择上的差异。影片以新生为名,表层的含义讲的是孩子的新生,而大乘佛教讲求渡人,渡人何尝不是自己的新生?

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  • 微球
    2010/3/7 16:17:19
    “中华憋精”三部曲
    《乡村爱情故事》,反反复复就是刘能与谢广坤赵四斗法、刘英怀孕、小蒙办厂、王天来搞对象,还有一个贯穿三部的主要内容线索——谢永强的果园。
       我太佩服永强这哥们了,一出现就会令大伙和他一起“憋”,我真怀疑谢广坤怎么能有这样的儿子?当初谢广坤逼他放弃小蒙,转和香秀好,他也委屈接受,却对香秀不冷不热,对小蒙扯不断剪还乱;后来去姐夫学校当老师,整天魂不守舍;三部中,果
    《乡村爱情故事》,反反复复就是刘能与谢广坤赵四斗法、刘英怀孕、小蒙办厂、王天来搞对象,还有一个贯穿三部的主要内容线索——谢永强的果园。
       我太佩服永强这哥们了,一出现就会令大伙和他一起“憋”,我真怀疑谢广坤怎么能有这样的儿子?当初谢广坤逼他放弃小蒙,转和香秀好,他也委屈接受,却对香秀不冷不热,对小蒙扯不断剪还乱;后来去姐夫学校当老师,整天魂不守舍;三部中,果园出现困难,他就整天不声不吭,一筹莫展,在果园边上或站或蹲,就是一个硬“憋”呀,不知这哥们从小心理有阴影,还是性格有缺陷,思路有短路还是沟通有障碍,棉花套似的性格堪称“中华憋精”!纵观本山先生的作品,似乎他很喜欢这些烟不出火不进的角色:
    1、 君不见《刘老根》中的韩冰董事长,一副阅尽人间春色、内心不起波澜的表情,永远定格的一种微笑、一个声音、一个眼神、一个语调贯穿始终,我总感觉他就像《西游记》中下凡帮助唐僧的菩萨一样下凡帮助刘老根创业来了。
    2、 君不见《马大帅》中马小翠,集失信、缺德、无耻、少义、冷酷于一身的“五‘堵’”俱全之异类。她仿佛就是为了给观众“添堵”才出现在剧中的,其言行举止所作所为无不让人感到郁闷和窒息。(马小翠这几句为转载,具体详解可问百度)。
        回到这三部《乡村爱情》,原以为前两部的王小蒙也“憋”,说话永远都是不正视对方的眼睛,大气不敢喘,但是她毕竟“憋”的是骨子还有那股倔劲,第三部毕畅版的小蒙眼睛倒是风情万种,眉目间都能说话,但是她和已经胖了的永强怎么看都不像人间夫妻,你看李大国和香秀、刘一水和谢小梅,这才是真实生活中的两口子,而小蒙和永强,是传说中不食人间烟火的梁鸿和孟光,这种生活也只能是小蒙和永强能够享受的了,我相信我们这些凡夫俗子多数都会崩溃。
       随着前29集的拖拉,最后一集飞快的草草结尾,看来是准备继续续集,我真诚的希望永强哥哥以后憋出点爆发力吧,让观众们喘口气,都憋三部了,再憋下去你永强倒是还能憋,但是我们可要疯了。
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  • neetnos
    2018/7/15 13:04:49
    自我意识觉醒,看似重口味实则雾里看花的文艺片

    emmmm……这部剧就是放大的欲望吧。

    女主是一个自我意识觉醒的人设,从小到大一直被母亲教育着三从四德,心里朦胧有着叛逆和不甘心,然后成为了编剧,这些心理上的想法被写在了她的剧本里面。用编辑的话说,因为经历了黑暗所以才能写出好的剧本,女主不能成为一个传统的日本女人。她生命中遇到的所有男人都是诱惑的,不是因为性欲,而是因为他们本来就不是一个纯善的人,一拍即合得成为了女主觉醒的踏脚石

    emmmm……这部剧就是放大的欲望吧。

    女主是一个自我意识觉醒的人设,从小到大一直被母亲教育着三从四德,心里朦胧有着叛逆和不甘心,然后成为了编剧,这些心理上的想法被写在了她的剧本里面。用编辑的话说,因为经历了黑暗所以才能写出好的剧本,女主不能成为一个传统的日本女人。她生命中遇到的所有男人都是诱惑的,不是因为性欲,而是因为他们本来就不是一个纯善的人,一拍即合得成为了女主觉醒的踏脚石。

    丈夫是一个无法实现自己梦想的人,和女主在一起之后,他有了逃避的去向,然后美其名曰全面辅助女主成为一个优秀的编剧,所以要成为全职煮夫。在所有人眼里,尤其是女主妈妈眼里,丈夫牺牲了很多,甚至是牺牲了他自己的人生,所有他有权对女主指手画脚,以至于让他觉得,女主的生活没了他不行,毕竟女主的生活就是他自己的生活。

    老师是第一个(可能)看出她内心的小叛逆的人,女主一直给外界塑造着自己是一个乖乖女的形象,在领奖的时候,第一次有人跟她说“你的眼神不正”,然后她便把他当成了启蒙的导师。这个导师的教育能力很强,他深知引领者应该做的事情,并且成功的让女主臣服在他的西装裤下。不过她眼里无法割舍的导师却对她不屑一顾,毕竟女主不过是他猎艳路上的一个猎物而已。他教会了女主抛下包袱,自己掌控自己的生活,也教会了她,其实只有自己的取舍最重要。

    学长是一个温柔的人,包容着一切。他是一个腹黑的绵羊,知道用怎样的姿态最能吸引女主,他诱导女主对他提出邀请,在女主面前包容理解着她,没有道义上的谴责,也没有实质上的评价,只是假大空的引导着,即使拥抱的时候,在女主看不到的时候微笑都会瞬间消失。但是女主不知道啊,她只是把他当成了特殊的蓝颜而已,正如在看见学长假装不认识她与她擦肩而过,拥抱自己的妻子和孩子的时候,选择的是放下了编辑短信的手,顺路和和尚来了一发。然后,当他发现原来他也只是女主生活中一个过客的时候,他请求女主不要扔下他,他希望恢复到当初他只要一转身,女主就在身后的那种状况。可是啊,女主并非生来就是女人的啊,借用老师l的话说,她有着男人的内心(还是渣男)她怎么会成为被圈禁起来的金丝雀呢,更何况她正在觉醒成为一个真正自我的人啊。

    小鲜肉emmmmm一个算是正常的男人,有着独占欲,希望女主只有他一个。也能说是男人的通病吧,太看得起自己了。他逼迫女主放弃外面的所有男人,女主看上去挺痛苦抉择的“你和我在一起的时候明明已经知道我有别人了啊”既然如此的话,为什么你那么自负地以为你有那么大的魅力能够让我重新变成一个小女人?小鲜肉有着普通女人所渴求的东西(大概):会撩妹,年轻体壮,有钱有貌。可是他没有女主想要的自由和自我,刚从婚姻的坟墓中走出来,一步步觉醒着的女主不需要重新背上包袱。选择带上小鲜肉去烟火大会也不过是选择割舍的前奏罢了。在人群中走散之后,女主没有看见小鲜肉寻找她,她也没有选择去寻找小鲜肉。烟火大会的结束,就是她割舍小鲜肉的时候。

    女主遇见的各种各样的男人,对女主来说,不过是自我觉醒不同阶段的引路人罢了。 双重幻想,第一重是尘世的拘束,各种各样的规则,各种各样的世俗,第二重是自我,撕破约束的绳索不顾及别人的看法,也不用去考虑会不会伤害别人。女主穿上了国中时候的浴衣去见了母亲,告诉母亲,浴衣已经短了,不合适了,所以她要自己去买新的浴衣了,然后带上新的男人去看烟火大会。这是女主觉醒的最后阶段,当她看着转瞬而逝的烟火,当她因为被人群冲撞,木屐和小鲜肉同时被撞散的情况下,她犹豫了两秒钟,决定爬下去找她的木屐。看见波光潋滟的湖水,穿上木屐,一个人往上爬,往人群中奋力前进的过程中,她彻底觉醒了。

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  • 飞天遁地果
    2019/11/3 4:32:44
    第三季简直太令人失望了

    完全不如一二好看,太多逻辑上的错误了,至几乎全员OOC。Carmen设定是虽然拜金但是为了当明星追求梦想可以放弃一切的人,包括爱情(记得小黑哥么)在这季里却接受金屋藏娇开始当小三,并且智商一直处于下线状态,一会分手了一会又跟渣男和好了,好几次认识到对方是渣却一直重蹈覆辙,甚至不咋搞事业了excuse me?;Zoila原本是大姐一样的人物,年纪最大强势但明事理,和Genevieve的姐妹情也

    完全不如一二好看,太多逻辑上的错误了,至几乎全员OOC。Carmen设定是虽然拜金但是为了当明星追求梦想可以放弃一切的人,包括爱情(记得小黑哥么)在这季里却接受金屋藏娇开始当小三,并且智商一直处于下线状态,一会分手了一会又跟渣男和好了,好几次认识到对方是渣却一直重蹈覆辙,甚至不咋搞事业了excuse me?;Zoila原本是大姐一样的人物,年纪最大强势但明事理,和Genevieve的姐妹情也是很令人羡慕但是她这一季里好几次自私过分的我都想骂人了,完全只考虑她自己,不关心自己朋友的死活,还因为嚼舌根把自己朋友觉得羞耻的事搞得人尽皆知;Rosie更是一朵千年白莲花绿茶到人神共愤,就差一女侍二夫了,好几次我都被这个女人厚脸皮程度震惊了。大结局也很扯淡,强行找个人背锅的样子有惊无喜。大概Powell夫妇是我唯一看下去的动力吧……终于知道为什么这剧被砍了:)

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  • sin
    2022/9/7 20:38:56
    贫穷带给我的震撼

    抖音上偶然刷到这部片子的解说,让我想起曾经在布拖扶贫的日子,房屋真是一模一样。

    作为从小在大凉山长大的孩子,我一直认为自己是吃过苦的人,小时候住过高山上爷爷的石头房子,帮他放过羊,已然觉得是我一生引以为傲的能吃苦的标榜。

    直到我大学毕业参加了工作,在布拖县民政局,我们去到最贫苦的孤儿家里调查,那一瞬间才让我觉得整个认知被颠覆。我才明白,小时候爷爷的石头房子,已然是深山

    抖音上偶然刷到这部片子的解说,让我想起曾经在布拖扶贫的日子,房屋真是一模一样。

    作为从小在大凉山长大的孩子,我一直认为自己是吃过苦的人,小时候住过高山上爷爷的石头房子,帮他放过羊,已然觉得是我一生引以为傲的能吃苦的标榜。

    直到我大学毕业参加了工作,在布拖县民政局,我们去到最贫苦的孤儿家里调查,那一瞬间才让我觉得整个认知被颠覆。我才明白,小时候爷爷的石头房子,已然是深山农村里的“豪宅”了,我对贫穷的认知,竟然这么浅薄。。。

    一模一样的泥巴房子,甚至半个屋顶已经被暴风雨掀翻了。失去父母双亲的孩子,小小的姐姐背着更小的弟弟,蜷缩在玉米杆铺的房屋角落。和他们一起的,是政府才发放的一只小羊羔,在这种时候,人和养抱在一起睡觉,他们一样珍贵。姐姐就和纪录片的英子一样,在亲戚家混口饭吃,帮忙做些零工换几个土豆,他们活着仅仅就是为了活着而已。饱受亲戚欺凌,我们作为民政局的人,接他们去福利院生活。

    感谢脱贫攻坚,没有经历过的人,也许根本无法明白,它有多伟大,挽救了多少我们看不见的贫穷。

    前事不忘,后事之师。

    农村需要被关注。世界不是只有中产眼里的商场和公园,农村也不需要作秀式一掠而过的慈善。

    贫穷需要被铭记。知耻而后勇,三区三州的人脱贫之后,铭记曾经的贫穷下的坚韧,才能不被搬迁后的花花世界所迷惑。

    相信我们的国家会越来越好

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  • 若尘
    2020/8/30 13:28:00
    大家应该动动脑子看完,然后再评论吧。

    到我发帖为止,已经看到两位大佬:

    一个通篇抱怨,自己无能狂怒,觉得自己看了浪费时间,人家谋财害命,我寻思着我也认真把他的长篇负面辣鸡情绪评论看完了,我怎么也觉得他也在谋财害命?且不谈这片子被其他的影评人夸是不是为了让你掏钱看然后赚你钱这个阴谋论,自己装作观影量很大,去过电影节看你就镀金了?这是一种身份的象征?通篇抱怨,和电影本身一点关系都没有的放屁。

    第二个列举出

    到我发帖为止,已经看到两位大佬:

    一个通篇抱怨,自己无能狂怒,觉得自己看了浪费时间,人家谋财害命,我寻思着我也认真把他的长篇负面辣鸡情绪评论看完了,我怎么也觉得他也在谋财害命?且不谈这片子被其他的影评人夸是不是为了让你掏钱看然后赚你钱这个阴谋论,自己装作观影量很大,去过电影节看你就镀金了?这是一种身份的象征?通篇抱怨,和电影本身一点关系都没有的放屁。

    第二个列举出无数这个电影的bug,当我看到第二点时我就想努力喷他了,真的,不动脑子看电影真的好吗?还是说打键盘很舒服?求求你动动脑子看然后你再喷好吗?你最起码说人家辣鸡你要有理有据吧?这还没怎么样就脸滚键盘不怕是要贻笑大方之家吧?

    最后,我也不是说观影量多大,我来这部电影下面就是看看有没有点睛之笔的分享的,没想到竟然看到如此情况。有的是一般观众,看问题的角度不一样可以理解,最怕的是那些不懂装懂,脸打的啪啪响的那群人,显得自己多高大上其实就是章口就莱的人。不可否认这部电影没有太好,也不能因为导演是影评人身份就掐着这个不放,把这个因素故意放大,就故意挑刺。影评人就像是自学成才的一样,我看导演就是像走一条创新之路,不管他探索的成功还是失败,《无间道》就是很好的例子。也许这条路上会有无数想创新却默默无闻的,但是武侠片是走老套路还是焕发生机也正是他们一步一步走出来的,你不走我不走就不会有新路出来。冯导说得好,为什么会有辣鸡电影,那还不是有辣鸡观众?还请各位键盘侠键盘底下留情哦!

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  • Dusk
    2011/6/4 16:00:53
    歼要洞,歼要洞,出鸡!
    今天运气真的很背,一回到家,爸妈就在看这个电影。在看了25分钟之后,实在是忍不住内心产生的呕吐感。开始玩电脑……我承认我真的很犯贱,明明知道看了一定会上来骂,但是还是去看!犯贱,犯贱!
    其实本来是想看看国产电影的3D动画水平有没有什么进步的,事实让我很失望……连N年以前美国电影《空军一号》的效果都达不到。照理说,这种洗脑电影应该是不缺钱的,怎么效果还是这么烂呢?吃了回扣了吧?
    从演员到
    今天运气真的很背,一回到家,爸妈就在看这个电影。在看了25分钟之后,实在是忍不住内心产生的呕吐感。开始玩电脑……我承认我真的很犯贱,明明知道看了一定会上来骂,但是还是去看!犯贱,犯贱!
    其实本来是想看看国产电影的3D动画水平有没有什么进步的,事实让我很失望……连N年以前美国电影《空军一号》的效果都达不到。照理说,这种洗脑电影应该是不缺钱的,怎么效果还是这么烂呢?吃了回扣了吧?
    从演员到剧情,再到常识,没一个不SB的。
    飞行员闲的蛋疼啊,没事就玩眼镜蛇。你丫一个鸭翼战斗机,能做眼镜蛇很牛逼吗?做不出来那才牛逼呢!眼镜蛇机动有多少实战意义?还娶个新名字:猛龙出鸡!猛啊,真猛!还空中停车,还说点火就点火!
    导演、编剧、演员应该全部吊死,一个都不带跑的!
    出鸡!
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  • 木雕禅师
    2016/12/31 10:59:42
    张亮:改弦更张,明光烁亮
    猴鸡新旧交替之时,上映了一部《爸爸的3次婚礼》,说来也巧,这还真是我一直有留意到的电影,因为出品公司和制片人都是很好的朋友,甚至导演也是曾有过合作的马楚成,《爸爸的3次婚礼》原名《六次别离》,张亮和儿子天天、董洁、孙茜、Mike隋、冯婧等人主演,故事讲述的是很切近我这个年龄,眼下80后的爱情观、婚姻观、生活观。

    马楚成是从剧组做剧务、打杂开始步入电影圈的,担任摄影师后成为香港金牌摄影
    猴鸡新旧交替之时,上映了一部《爸爸的3次婚礼》,说来也巧,这还真是我一直有留意到的电影,因为出品公司和制片人都是很好的朋友,甚至导演也是曾有过合作的马楚成,《爸爸的3次婚礼》原名《六次别离》,张亮和儿子天天、董洁、孙茜、Mike隋、冯婧等人主演,故事讲述的是很切近我这个年龄,眼下80后的爱情观、婚姻观、生活观。

    马楚成是从剧组做剧务、打杂开始步入电影圈的,担任摄影师后成为香港金牌摄影(《川岛芳子》、《甜蜜蜜》、《烈火战车》、《玻璃之城》等经典数不胜数)。他作为导演已经拍过近20部电影,其中《东京攻略》、《韩城攻略》以及即将上映的《欧洲攻略》(梁朝伟、吴亦凡、宋慧乔、唐嫣主演)成为动作喜剧的攻略系列,《夏日么么茶》、《夏日乐悠悠》以及正在筹备的新片成为爱情轻喜剧的夏日系列,另外还有《星愿》、《九龙冰室》、《生日快乐》、《花木兰》等,多为浪漫爱情喜剧或动作片,画面感强烈,风格多变、轻松有趣,逐渐的说起都市爱情喜剧的导演,马楚成当仁不让是其中代表之一。

    香港影人北上以来,口碑与市场俱佳的导演很少,马楚成近些年的成绩也是冰火两重天,之前我有份参与的《极速天使》,汇集汤唯、张柏芝、刘若英,最终票房仍然败北,还是那句话,内容为王。所以讲述内地80后男女的情感关系,从一见钟情、火速同居、分分合合、离婚生子,再到有情人终成眷属这种故事,我很担心他拍出过多的港台味。最后呈现在大银幕上的,是爱情的荒诞不经,误会连连,中途的过渡自然,喜剧包袱不断,也有少许细节,最后是皆大欢喜的爱情轻喜剧。值得赞的是片子拍的特别美,不足的是,影片张力略欠,剧情略显平缓。

    眼下火热、中国登上米兰时装周的第一人、有“模特界的黄晓明”地位的张亮跨界出演男一号,还带着儿子天天一起演,不过即便《爸爸去哪儿》让这两男神俘虏万千粉丝,即便我也承认张亮是“四高国民男神”(情商高、厨艺高、人气高、个头高),但我一直抱着怀疑态度:会不会演戏。

    实话说,还挺意外的。

    看得出《爸爸的3次婚礼》的剧情设置和人物设置上,张亮和导演应该下了功夫,男主角顾史的经历,是青春萌动的大学时代,分分合合的社会打拼,以及事业成熟时人生有遗憾三种状态,无论是外形还是心理变化,张亮的表现都让人信服。也许这也与张亮自己的人生经历息息相关:16岁参加工作,做过厨师和汽车销售等,睡过地下室……陈道明说得好:亲身感受生活经历是最好的表演素材。

    作为张亮真正意义上的首触银幕,这次在表演上的答卷是可以让大家满意的,而且,马楚成是很棒的摄影师,以往不少作品中扮酷卖帅的镜头比比皆是,像“攻略”系列,那是从头到尾的特写和自以为帅酷叼咋天的表情包,而《爸爸的3次婚礼》里竟然并没有多少张亮的大长腿、超模身材的特写,这种处理反而让人觉得角色很切近生活。而且影片中有很多表演细节,如张亮抱董洁去医院、门缝递面条、三次求婚等,都很到位。天赋也罢,后天努力也罢,张亮的表现,狠狠地搧了一些小鲜肉和专业人才的脸,非演艺专业出身,模特前来跨界也如此出彩,你们还有什么理由糊弄老百姓呢。

    张亮,改弦更张,明光烁亮。有前途!
    【详细】
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  • Evarnold
    2010/1/25 19:16:42
    眼里心里和梦里的创世福音——写在《阿凡达》即将破船之际
    【负一】献给卡神

    这篇文章从2010年1月4日写到2010年1月25日。

    期间,共看《阿凡达》四次,IMAX 3D两次,数字3D两次,至今包括请客在内共贡献票房880元人民币。

    献给所有挚爱《阿凡达》的影迷。

    献给刚刚击沉《泰坦尼克号》的《阿凡达》。

    献给为影迷带来新世纪福音的创世卡神。

    【零】初夜观感
    【负一】献给卡神

    这篇文章从2010年1月4日写到2010年1月25日。

    期间,共看《阿凡达》四次,IMAX 3D两次,数字3D两次,至今包括请客在内共贡献票房880元人民币。

    献给所有挚爱《阿凡达》的影迷。

    献给刚刚击沉《泰坦尼克号》的《阿凡达》。

    献给为影迷带来新世纪福音的创世卡神。

    【零】初夜观感

    很多年以后,当我把《三体》搬上大银幕,我仍会依稀记得年轻时代那个寒冷的晚上,为《阿凡达》贡献中国大陆最早一批票房的荣耀,地点上海和平影都IMAX厅,形式胶片3D,零点大陆首映场。

    而现在的我清楚记得的是,十二年前,我们刚读初三,胡晓彬问我对《泰坦尼克号》热卖的看法,我说卡麦伦可能很久以后都不会拍片了,因为他创造了一个连自己也永远无法攀越的高峰——票房上的。

    正如我说的大部分废话一样,我说对了一半,说错了一半。

    但今天,我不想说废话了。我想把话说绝。

    好莱坞有很多神一般的存在。如今我更加确信,卡麦伦是毫无疑问的众神之神,万王之王。

    我无法保证这篇影评能够做到客观。你指望一个完全疯狂的人能说什不偏不倚的话。

    我也无法保证这篇影评能够不剧透。我的想法就是,如果你有时间看我这影评来点剧透快感,还不如马上写请假报告,动用一切可以动用的资源买票,去3D影院去看一遍《阿凡达》,或者再看一遍。

    我能保证的只有一个,卡麦伦又成功地做了一回既有的超A级商业电影制作标准的破坏者和重塑者,而且做得比以往数次更摧枯拉朽、登峰造极。

    我一度以为《泰坦尼克号》的票房神话不再可重复。现在我坚信可以。

    我一度以为卡麦伦的巅峰期已经过了。现在我才意识到,他早已走在世界期待的前面。

    我不会再把卡麦伦和当今活着的任何一个电影大师比了。我就是要拿他和希区柯克比,要拿他和爱森斯坦比,要拿他和格里菲斯比,我甚至要拿他和米开朗基罗比,要拿他和达芬奇比。同样,历史将会称其为推动“剧院复兴运动”的第一人。

    从今以后,好莱坞的所有商业巨人又重新面临着这样一个抉择:是跟着卡麦伦走,还是跟着卡麦伦跑。

    既然去年看《TDK》,我已经用“逆天”来形容它的票房表现了,那么如今面对《阿凡达》,我只能用AVATAR来形容《阿凡达》。

    我猜想今后将必然诞生的《阿凡达》续集,业界会以“A2”来表示,《异形》从此让道。维基百科对单词A的解读除了“冠词”之外,将还有一条,是“AVATAR”的缩写。

    我期待我身边的亲人朋友,在2010年不会因为我整天叨念这部电影而对我敬而远之。

    我更祈祷《阿凡达》不会毁灭我看其他电影的热情——不过好像晚了。

    现在的我,眼里心里脑里和梦里,只有潘朵拉!

    以上写在2010年1月4日凌晨四点,状态是又困又疯。

    【一】电影控制论

    比《阿凡达》的故事更俗套的,就是说《阿凡达》故事俗套的影评。这些人绝对没有恶意,而且绝对正确。他们只是不了解或者不愿意多辩解一下:一部好莱坞的超A级制作要超越最不可能的巅峰,真正需要的是一个什么样的故事。所谓“超A级制作”,我以为现在的标准就是万一票房失利可让大制片厂老板下台的电影。而掐指一算,在近年出现的所有超A级制作中,《阿凡达》是为数不多的非续集电影,更是唯一的上映前毫无受众基础的电影。所以在这里,我一定要为《阿凡达》俗套的故事好好认真地辩护一下:你难道以为卡麦伦称霸地球靠的是什么其他法宝?对他而言,经典的故事就是百分之九十九的俗套加百分之一的灵光。这百分之一的灵光就如同绝世大厨的顶级秘方,让饕餮盛宴焕然一新。现在分析下来,卡麦伦在故事情节、叙事手法和细节设定上所做的所有选择,几乎全部是正确的。他不是要做个CULT电影,他只是想把以往所有商业巨片都远远甩在后面,再一次。

    而他面临的最大一个难题是:在影迷口味日益挑剔的今天,怎样才能让潘朵拉的世界真正登上银幕时显得不雷人?我想所有人都会承认,去年“阿凡达日”全球影迷下载的先行预告片是很雷人的。这个难题,或许才让卡神寂寞了十四年,忙碌了十四年。

    2小时40分钟的故事容量,承担着开辟一个全新且完整的世界观的重任,而这只是观众了解故事的基础,这不是一块人人都能啃的硬骨头。虽然能让全球老百姓都在影片开始的一个小时之内看明白且接受一个不存在世界,貌似不需要惊世骇俗的叙事技巧,但是简单做下对比,就可以看出《阿凡达》和以往的极大部分具有复杂架空世界观的电影是不同的:我们看《移魂都市》,看《黑客帝国》,看《星际迷航》,再看《阿凡达》,有什么区别?在前三者,世界观本身是故事;而在后者,世界观只是一个寻常故事的不寻常背景,这就要求你不能过多着墨世界观,导致顾此失彼。卡麦伦有创造一个世界的野心和能力,但是更难能可贵的是他的克制。要让所有人(不仅是小众极品影迷,更是普罗大众)既为人物所倾心,又为故事所征服,更为世界观所疯狂,那没有两千把刷子是绝对不行的。故事发展的每一步都不能踏错,角色的每一句台词都不能浪费,在这同时,又必须兼顾到世界观与故事的融合。一旦顾此失彼,潘朵拉就变成“圆环套圆环”,纳威人就变成海宝,超A级制作就变成超B级制作。

    而卡麦伦之所以会让我们放心,是因为在别的导演看来是很棘手的事情,他有的是控制观众的方法。

    电影控制论,一直是我想好好讲的一点,因为我们的电影太缺控制的手段了。我们的电影想让观众哭的时候,观众却往往想笑;想让人紧张,人却打哈欠。商业电影是一种催眠技术,是一种控制人情绪和思维的技术。导演好比催眠师,与观众进行潜意识的斗法。控制住了观众,才能突破票房的极限。

    正如你想获得一个人的注意,最有效的不是在他面前晃悠,而是冲他耳朵大声喊叫一下;故事对于大多数观众而言,就是需要最原始和最简单的刺激点。刺激会为观众提供人物的动机,刺激会让观众产生忘我的境界。而卡麦伦所坚信的就是:刺激一定要原始和简单。越原始越可以直指人心,越简单越可以控制更多人。是的,极致的超A级商业电影之间的较量,如同武林绝顶高手的PK,什么视觉效果,什么营销策略,什么大牌明星,这些粗浅的招式都只是十亿级别的基础,要想更上一层楼,它们所真正比拼的,就是“控制”的功夫。你能控制的观众越多(票房基数大),能控制得越深(长线走势和二次票源),你才有赢的机会。因此说观众是上帝的导演永远没出息,必须要让你的观众永远被你牵着鼻子走,这才能成为商业电影的至尊大帝。

    正如所有口碑票房双丰收的杰出商业电影一样,《阿凡达》又给我们带来电影控制手段的无数启示。且看它是如何通过刺激来控制我的。

    【二】泥土

    《阿凡达》给我的第一个刺激,就出现在泥土上。

    说到这里,不得不由衷赞叹卡麦伦对细节的把握。当残腿的杰克第一次进入阿凡达,疯狂地奔出实验室,陶醉地享受赤脚摩挲在潘朵拉的土地上时,我就爱上了这部电影。如此真实的细节流露,在很多票房重弹中往往会因为要赶场子而被忽略。现在回想,这个脚插泥土的段落出现得非常及时,至少有两个好处。

    第一,它没有留给观众足够时间去质疑阿凡达这个怪诞又扯淡的替身设定。这是阿凡达第一次现身的桥段,鉴于远在本片上映前网上对纳威人的设定一片“雷声”,这次亮相可谓“丑媳妇第一次见公婆”,至关重要,且不提会有多少影迷反应过来这设定是不是抄袭《黑客帝国》或《EVA》的,或许更会有人去歪想科学家要遥控阿凡达应该是用3G还是4G?如果影迷这样七想八想,不仅出戏了,还会造成影迷对蓝精灵的不认同。只要在这一刻让观众得到喘息之机而出戏,那么电影必然失败。而为了控制观众的思绪,卡麦伦就用了个很简单的方法:造一个小小Trouble——让杰克不顾一切冲出去,让科学家追他,自然吸引观众转移注意力。而Trouble来了,怎么平息?于是脚插泥土这个相当有品位的镜头就来了,仿佛一个完美的“起承转合”,让所有人舒坦的同时忘记了自己的小聪明。很多大制作沦为烂片,就是因为在这种节骨眼上没有进行处理,让观众有时间跳出来嘲笑。

    第二,它再次强调了杰克的残疾身份,让观众认同了杰克今后如此热衷进入阿凡达的动机。这个动机有多重要?或者说,杰克的残疾身份有多重要?可以说,它是全片故事的第一推动力,它推动了杰克来到潘朵拉,它推动了杰克自愿当卧底,它推动了杰克身为纳威人后的每个选择,它更为人类阵营对杰克残腿的前后态度进行了重要对比。残疾这东西,就是一个很完美很原始的“刺激”,无论是善良纯洁还是恶贯满盈的人,看到残疾总会不安,这是最原始的动物性使然,和道德无关。完整、健康的肉体是人的最基本诉求,卡麦伦有效地利用了观众这一点潜意识的倾向,即观众宁愿希望看到一个蹦蹦跳跳的健全阿凡达,也不愿看见整天坐在轮椅上的残疾杰克,来对观众进行偏好的悄然控制。

    【三】美梦

    《阿凡达》给我的第二个刺激,就是谁也绕不开的潘朵拉。

    纵观所有架空题材的超A级大片,从《星际迷航》到《星球大战》,从《异形》到《黑客帝国》,莫不是需要一整个系列的长度支撑一个世界观。能在单部电影容量内展现这么富有细节且基本经得住推敲的原创世界,这足以把《阿凡达》送进商业电影教科书——而教学问题是:“怎样在最短时间里向观众交代你的世界背景?”

    是啊,如果其他NB导演是答题者,他会怎么做?迈克尔贝会说,“这个太深奥了,我来个爆炸先。”乔治卢卡斯会说,“哪有这么麻烦,上段滚屏字幕不就得了。”罗兰艾默里奇会说,“我会安排一个印度科学家在开头把所有事情和结果都讲明白。”斯皮尔伯格会说,“啊,嗯,这个,我想,我是监制,还是交给导演去回答吧……”沃卓斯基姐弟会说,“我们会安排一群人讲一堆话,不过我们猜你还是看不懂。”克里斯托弗诺兰会说,“简单,先拍个前传。”彼得杰克逊会说,“嗯,新线老板说必须要多加个带旁白的片头,这得跟我老婆弗兰克商量一下,时间又来不及了……”

    而卡麦伦呢?如果你问他这个问题,他没准会咆哮:“WHAT DO YOU FXXKING UNDERSTAND ??? WHY DO YOU TRASHING MY SCENE??? YOU ARE TRASHING MY SCENE!!!”(贝尔发飙事件绝对是学他的。)

    我可不想被卡麦伦咆哮,那还是老老实实靠有限的回忆分析一下吧。

    卡麦伦的第一个做法是“视觉创造信仰”。直到现在,我仍坚信潘朵拉存在,虽然我知道潘朵拉不存在。毫不夸张地说,首映场后一个礼拜以来每天晚上我都梦见潘朵拉,正如我小时候每天梦见老家一样。一个虚拟的世界竟然能如此影响我潜的意识,实在可畏。俗话说“你骗不了我的眼睛”,但是眼睛却可以骗你。东西再假,全新3D的魔术却能够把它们变成最真实可信的东西。在我眼前展开的不是一面墙,而是一扇大窗,银幕真正有了纵深,所有的事实在那里演绎。理智没有办法驳倒感性,逻辑完败,幻术全胜。正如CG绘图拯救了T-1000的真实性一样,3D让我们“真的”进行了一次潘朵拉之旅。在这一层面上,3D变成了叙事的基础,卡麦伦只让3D技术去解决“信”的问题——够简单,够粗暴,但是够有效。我以前看概念图的时候也觉得奇怪,按理说潘朵拉的很多概念设计在《指环王》时期就可以做到完美无缺了,卡麦伦等的是什么技术?现在才悟到,我们的思维方式和卡麦伦不是在一个星球上。卡麦伦不是想让我们眼睛SEE,他是想让我们意识BELIEVE。《阿凡达》毫无疑问是几十年来第一部严格界定自己观看方式的电影,并通过此来重新调整新世纪的好莱坞电影的定义。从此,在好莱坞发生的所有对话是不是应该分成两类范式:3D的,非3D的?

    卡麦伦的第二个做法是“技术逼出真实”。卡麦伦身为好莱坞的技术头号巨匠,那不叫天使般的认真,那叫魔鬼般的偏执。看过金庸的都知道“独孤求败”,当他剑术高深到一定境界,可以无招胜有招,万物皆可为剑。卡麦伦对技术层面的苛求已经达到了这个“无招”境界:偏执地用技术去解决以往任何人不会用技术去解决的问题,比如:设定的真实性,细节的真实性,表演的真实性。虽然事先知道,但是我没有办法在第一次观看的时候分出注意力去瞧瞧纳威人的四根手指,我只打算在看五遍以后再去关照这些细节;我现在更不想学纳威语里的“I SEE YOU”,那是十遍以后的事情。但这不是卡麦伦的标准,他的标准是让影迷看十遍以上。虽然我现在所唯一渴望的,只是在我有限的生命中如何再多去几次影院观看《阿凡达》,以解心头之痒,但是,我知道等我有了DVD,一定会像当年死磕EVA一样逐帧研究纳威人的尾巴在调节身体平衡的时候的作用,研究雌雄飞龙花纹的差异,研究娜蒂丽这个纳威版张韶涵笑过几次,各有何不同。尤其是娜蒂丽,通过卡麦伦和维塔工作室共同研发的全新表演捕捉技术,使其动画所产生的情感反应真实度达到了震慑级别,这或许是《阿凡达》所有技术中最让我激动到休克的了。

    这一点很有说头,先来总结历史。纵观影史所有CG虚拟人物,第一个模仿人物表情的虚拟人就是1989年卡麦伦的《深渊》里的水柱,随后1991年的卡麦伦的《T2》里的T-1000基本没有表情,再然后就是十年的空白,到2001年《最终幻想》自不量力的抽筋雀斑脸一度又让表情捕捉遭遇冷宫,再到罗伯特赞米斯基执着的3D兼表情捕捉尝试的多次失败,直到2002年彼得杰克逊的《指环王2双塔》里格鲁姆的横空出世第一次让所有人看到了希望,最后又是2005年彼得杰克逊的《金刚》为这一轮CG虚拟人物竞争画上完满句号,我认为彼得大帝已经站在了CG表情的第一个顶峰。但是“顶峰”既然是“第一个”,也就意味着“巅峰”同时是“瓶颈”。仔细琢磨,彼得大帝能做到的是什么表情?无非“喜、怒、哀、威”四大种类。况且如果脱离动作捕捉演员天才安迪瑟金斯,或许格鲁姆和金刚的最终效果都会大打折扣。而如今《阿凡达》来了,表情捕捉的金棒在几人间简单转了一圈后又一次回到了卡麦伦手中。卡神毫无疑问又突破了CG人物可能性的界限。为什么这么说?

    其实很多普通观众、包括我们很多导演并不能理解《阿凡达》里CG的巅峰性突破,以为离开了3D《阿凡达》就是普通的特效大片。而在介绍《阿凡达》CG成就之前,有必要再来说说一个概念:“诡异的峡谷”。这是我几天前才学到的专有名词,在这里装B一次。“诡异的峡谷”就是在人造人领域冲锋陷阵的人观察到的这样一个现象:你创造的一个假人,当其与我们人类的脸部的特征越来越接近时,观众对它的亲切感就越来越强;然而,这不是永远成正比的,当它的逼真程度直逼人脸,观众看起来几无二致,却又能意识到这不是真脸时,亲切感会陡然下降,情绪反应不是接受而是排斥。画成曲线的话,就会出现一个“诡异的峡谷”。这就是为什么《最终幻想》、《极地特快》和《贝奥武夫》探索失败的原因:够真,但又不够真,这也是为什么几乎所有的动画商业大作的主角设定都是动物或夸张的卡通人物,谁也不敢再在逼真度上跨雷池。而什么证据能说明《阿凡达》又一次拓开了CG的疆界?什么证据证明卡麦伦是技术之神?答案就是爱情!

    话说世间表情,最难读懂的就是爱的表情。别说CG创作的虚拟人物,就连真真实实的人,爱的表情都是最难辨认的。我说我的脸上写着“爱”,你可能读出来的是“抱抱”,他可能读出来的是“猥琐”,爱的表情是什么,天晓得(或许蒂姆罗斯也晓得)。但是,这个长得像张韶涵的纳威公主娜蒂丽却做到了!当看到她第一次救了杰克,说他“心很坚强”时眼神的躲躲闪闪,我看到了《勇敢的心》里的苏菲玛索;当看到她第一次教杰克骑马失败,平静地说“再来一次”,我看到了《神雕侠侣》里的李若彤;当她奋不顾身踢倒苏泰,保护失去意识的杰克阿凡达,我看到了《T2》里的琳达汉密尔顿;当看到她知道了杰克的无间道身份,那份委屈、伤心、失望、愤怒的表情,我看到了——我老婆!!!OH MY GOD,活生生的,I SEE YOU!!!绝顶震撼啊!前所未见啊!想到如此细腻、真实的表情捕捉和表情再造技术将来所会演绎的无数爱与恨的故事,身为技术控的我真的激动得想把楼板跳穿啊!

    卡麦伦的第三个做法是“审美孕育简单”。注意,是简单,不是复杂。要讲简单,首先又要回顾一下卡麦伦的审美。潘朵拉星球上的所有东西都不是我们前所未见的,网上都如数家珍般说《阿凡达》抄袭《黑客帝国》、《与狼共舞》、《风中奇缘》、《幽灵公主》、《天空之城》甚至《神雕侠侣》,但我觉得这些都是次要的;最重要的是,他以闻名天下的偏执,把自己多年来的审美喜好统统加进了潘朵拉,狠狠地抄袭了一下自己。他此前在艺术指导上最绚丽的两部作品,就是《异形2》和《深渊》。而在《阿凡达》的世界中,人类基地就是《异形2》的样子,潘朵拉夜景基本就是《深渊》的蓝紫色调。能如此明目张胆地自我复制,却又能把以前的成功再次突破和登顶,说明卡麦伦眼里绝对没有观众,只有他自己。不过既然卡麦伦对自己的要求比我们还严格,那我们身为影迷反倒省心得幸福呢。而身为影迷,我一直认为,卡麦伦并没有系统性的审美倾向,没有自己电影美学的绝对标签。这与其说是局限,不如说是解放。他在《阿凡达》之前所创造的5个世界——终结者、异形、深渊、真实的谎言、泰坦尼克号——在美学上基本没有交集,各自向五个不同方向远远射去。人们提到终结者的金属骨架,自然认为这是卡麦伦的铁血美学代表,但是要说终结者就代表着卡麦伦的美学,那笼罩在晚霞下的泰坦尼克又算什么呢?不过我们再看《阿凡达》,就会发现潘朵拉如同一面窥私镜,比卡麦伦以往任何作品都更好地让我们窥见他“私”属性的美学偏好。我总结如下:一,是爱躲猫猫的蓝紫光源;二,是爱练叉腰肌的骨骼机械美学;三,是爱打酱油的无毒无害无副作用的柔软发光半透明海蜇皮;四,是爱当周老虎的莫奈睡莲油画(师徒游泳那九十度俯镜)。既然卡麦伦声称这是他从小到大梦境的实现,那么我们不妨顺水推舟,把卡麦伦的私人偏好的美学风格总结为“潘朵拉”风格,即融合“魔兽世界式的生态+星际争霸式的机械+神秘主义的蓝紫光源+充满宗教感的圣洁生物+印象派色彩美学”的混搭科幻风格。该“潘朵拉”风格的法宝就是:有一点点引领,有一点点跟风,很流行,很简单,很美。这就是为什么,我们发现《阿凡达》的画面几乎可以俘获所有年龄层次和各种偏好的观众的心,因为潘朵拉的“美”太简单,简单到只需还原成一个字:“梦”。这个梦不是大卫林奇的噩梦,不是特里吉列姆的怪梦,不是蒂姆伯顿的黑暗哥特梦,不是大卫柯南伯格的身体异化梦,而是美梦,是孩童渴望至极的远游之梦,是成人离乡太久的故土之梦!

    卡麦伦的第四个做法是“菜鸟催生必要”。这里讲的是叙事方法。我们会发现,卡麦伦使用的是极为讨巧的介绍世界观的方法,也是我所极为推崇的叙事模式——“学徒”模式。“学徒”这个东西,对于介绍一个宏大得让人不知从何讲起的世界观的时候,往往是最最省心得力的宝贝!诸位,开动你们小脑筋,想想有多少巨大的架空世界观是通过“学徒”桥段来开始讲述的?《黑客帝国》,《星球大战》,《超时空要塞》,《猎人》,《火影忍者》,《JOJO的奇妙冒险》,《EVA》,《飞跃巅峰》,《灌篮高手》,《将太寿司》,《中华小当家》,《圣斗士星矢》,《七龙珠》……这是俗套吗?是俗套,更是内行!这是业内人士经历了无数失败叙事经验后提炼出的绝顶智慧啊!如果观众逼问:你讲故事归你讲故事,为什么偏要讲那么多背景知识?有必要吗?那么导演就回答:你说没必要,那我就造出必要来,我的主角偏偏是个菜鸟,我的故事偏偏就是上课!“学徒”模式除了极大地方便了介绍架空世界观以外,还有一个很独特的功能,就是菜鸟的巨大成长空间为今后的故事主线提供了无限的戏剧可能。而相对于《黑客帝国》与《星球大战》那样稍显没有章法的学徒课程不同,卡麦伦在设计每一个主要课程中都精心编织了故事推进的动力和伏笔:第一节课篝火晚会是展现人物冲突与表现家园之树的内部结构,第二节课骑马是讲USB联系(潘朵拉上最核心的概念),第三堂课骑龙是杰克真正成为纳威部落战士的标志,也引出了爱娃圣母之树的方位地点。至于零星的一些小课程,比如教语言学是讲述“I SEE YOU”问候语的桥段(是通过背景音交代的,卡麦伦组织细节的功力强到可怕),比如射箭铺垫两人感情,比如往下跳抓叶子为后来杰克在大战时保命进行了铺垫……组织得非常有章法和节奏,而且每个段落既有美的一面,又有叙事的一面,还有为今后铺垫的一面,没有一个没用的段落!“杰克上课”桥段本来很可能成为《阿凡达》里最乏味最平淡的第二幕,结果却成为了节奏最快、视觉最美、感情最真的一幕,最后更以一段“杨过与小龙女”式爱情为高潮收尾,有力推进第三幕“强制拆迁”的到来……功力啊功力,这是迈克尔贝、罗曼艾默里奇之流一辈子都学不到的功力啊!卡麦伦的确能在好莱坞经典三幕式剧本上当所有商业导演和编剧的老师!《阿凡达》的成功,是好莱坞经典叙事流在以《变形金刚》为首的特效脑残流和以《TDK》为首的矛盾密集流联合夹击下的胜利大反扑!前年我在《TDK》影评最后就猜测了卡麦伦对于经典叙事的坚持,并表达了担忧,事实证明,我又对了,我又错了!

    【四】杯具

    《阿凡达》给我的第三个刺激,就是家园之树的倒下。

    推倒家园之树,在视觉上是一个高峰,在情感上更是一个高潮。“杯具”模式,是《阿凡达》继“学徒”模式后又一个得到成功应用的模式,这个模式卡麦伦已经第三次用,早已滚瓜烂熟了。1991年,全世界所有男孩都为施瓦辛格在钢水中高高翘起的大拇指而黯然伤神;1997年,全世界所有女孩都为迪卡普里奥冻死前的“NEVER LET GO”谋杀餐巾纸;这一次,卡麦伦不相信眼泪,他只相信“家破人亡”的震撼——同样是最简单最原始的刺激。

    家园之树的倒掉,在主题上对《阿凡达》进行了升华,生态环保论啊,文明冲突论啊,拆迁大队和钉子户啊,各种观后解读如火山爆发般涌现。有人说这体现了卡麦伦身为商业导演的良心,我不反驳,但是我本能觉得这不是卡麦伦的核心动机。十几年前他写这个剧本的时候,或许只是基于一个很简单的直觉:观众喜欢杯具。

    其实按现在的笼罩在金融危机阴影下的世界心态和氛围,讲杯具着实是不合时宜的。但是怪了,你以为现在人们需要洗具,结果观众用钱包投票的结果都是杯具,要么大口径杯具,要么小口径杯具,哪怕不是杯具,也肯定需要些杯具作调味剂。

    先看看全球票房过十亿的电影。前年的老大《TDK》是第一种,去年的老大《变形金刚2》是第三种(柱子哥的倒下),而今年的老大《阿凡达》是第二种。再看看其他全球票房超10亿的航母级大片,当了一甲子的老大的《泰坦尼克号》是毫无疑问的特大突发杯具;《指环王3:王者归来》的结局超级诡异,这个大团圆结局感觉却比什么杯具都伤感,恐怕是因为道路太曲折了,前途太不光明了,中土世界的人再也笑不出来了;《加勒比海盗2:聚魂棺》的票房竟然比第三部好,我看一大原因就是结尾的时候杰克船长被章鱼给吃了。

    再看近年口碑比较好的几部:《飞屋环游记》最让人念念不忘的,是开头5分钟的伤感爱情小杯具;《地球废品分装员》中,小瓦力的一度死亡或失忆成了戏剧中最成功的“刺激”。再看国内,《十月围城》和《风声》,口碑远超《三枪》和《建国大业》。观众的确喜欢来自杯具的刺激。杯具给人刺激,刺激产生代入,代入就可以控制。

    鲁迅爷爷说,杯具就是把人性中有价值的东西毁灭给人看。与国内部分商业杯具大片如《黄金甲》、《夜宴》等扭曲的杯具相比,卡麦伦似乎把鲁迅杯具观的奥义参悟得更透彻:杯具的重点不是讲悲惨,而是讲价值。《黄金甲》改编自曹禺的《雷雨》,《夜宴》改编自莎士比亚的《麦克白》,但是这两部经典杯具改编,却在抛弃原著时代背景的同时也把最重要的核心价值抛弃了,人性再也没有可守望的价值,故事沦为臆想中的宫廷异史。这样的电影几乎没有可供讨论的价值,正常心智的人更不会为此神伤落泪。而卡麦伦的杯具套路的确没有什么技巧可言,他只是把按部就班地把东西美好的一面展示给人看,再把这美好的东西毁了。沉入钢水的T-800如此,冻死的杰克如此,倒下的家园之树也是如此,而已。

    关键的就是,这个价值是什么?该怎么讲?杯具之后,又该如何收场?

    与所有解开卡麦伦故事枷锁的密匙一样,卡麦伦设计的杯具大受欢迎的答案仍然都是“简单”二字。父辈的消失(《T2》),爱人的消失(《泰坦尼克号》),家国的消失(《阿凡达》),都能刺激全世界人民最普遍的情感。最简单的故事,用最难以察觉的复杂技巧讲述,这是卡麦伦讲故事的不二法门。《阿凡达》的节奏非常之快,信息量非常之大,而且必要的信息全都隐藏在其他故事和画面表现之中。举个具体例子,潘朵拉的任何信息,都是在真正展示之前就在画面和台词中出现过一次到两次,好莱坞剧作家将之称为“三次原则”,即认为观众无法记住画面与台词的全部细节,因此任何有用信息重复三次左右是相当必要的。潘朵拉的空气对人类有毒,这个信息只有在最后大结局的时候才真正表现出来,但是却在杰克降落潘朵拉之前就用台词强调,并在后面的故事中用夸奇上校的动作反复过三次以上,更别说无数的画面暗示了。阿凡达辫子的作用,只有在第二幕杰克学骑马时得以展现,却在杰克进入阿凡达的第一夜安睡前有过强调,并在苏泰第一次骑马出现时用画面重复。爱娃的圣树种子,在娜蒂丽解释之前就出现过一次,阻止了娜蒂丽的暗杀。纳威人的弓箭,在夸奇上校第一次演讲前就在土方车的巨大轮胎上出现过。而推倒家园之树,更是核心的故事,几乎出现在派克每次出场时……这些或大或小的铺垫,让在潘朵拉上发生的所有事都不显得突兀。

    相比较而言,国内的商业大片显得非常奇怪:用最简单拙劣的技巧,来讲述最复杂的故事。《黄金甲》想说的是一个王族的腐化,故事的包袱却总是没有铺垫,任何一个八卦猛料的曝出都如同程咬金让人无所适从。《无极》想讲一个关于命运的杯具,却用“满神”这么一个滑稽概念来阐述,无厘头的是,满神才出现过两次,而且都是在故事开头,后面故事的走向简直惨不忍睹。《十面埋伏》的杯具可谓“峰回路转”,人物时好时坏,给我的感觉像是一个说书人在不断自打耳光,并在嘴里叨念着“哎呀我前面都说的都不算数”。技巧跟不上故事,又不愿意把故事往简单里做,是我们所有妄图用杯具大片赚百姓口碑的导演的通病,拍出来的片子就像拉画片。当然,票房都还可以,这是属于我们老百姓自己的杯具。

    再说说杯具场面的处理。看多了杯具的煽情场面,《阿凡达》属于绝对干脆利落型,这在当下尤其讨人喜欢。树倒了,人死了,女主角哭了,女主角骂男主角了,男主角回到现实了,男主角被打晕了,加上旁白以加大信息量和节奏,OVER。极为克制的几个慢镜,极为克制地调低色饱和,极为短暂的悲鸣。换上莱德利斯考特,一定多加几个渲染情绪的慢镜摇再来个女高音吟唱。若再换上大陆电视剧导演,一定再加一堆女主角哭的镜头,大叫“爸你不能死”,再倒过来大叫“你不能死啊爸”。若再再换上台湾剧或韩国剧导演,那一定会有娜蒂丽决意自杀的情节,不撑满五分钟不罢休。

    最后谈谈收场。杯具之后,需要一个情绪排泄点。这个排泄点,可大可小。小如《TDK》戈登局长远望蝙蝠侠的黑暗背影,大如《阿凡达》的爱娃胜利大反扑。原则只有一个,气势要到。与《泰坦尼克号》相比,《阿凡达》的杯具只是出现在第二幕的结尾,第三幕更完成了一个几乎不可能的大逆转。讲到这里,我倒要再啰嗦一下《阿凡达》的另外一个正确之处:场面一定要越做越大。

    我在银幕上观看过《2012》三遍。感想就是,罗兰艾默里奇越来越会做特效了,但是越来越不会安排场面了。全片视觉最高潮的段落在洛杉矶大逃亡,之后的黄石火山爆发次之,最后的洪水最反高潮,还不如《后天》爽,整个曲线就是一路下滑。从情绪控制来说也是一样,洛杉矶地震段落是紧迫感最强的,之后就运用上了“主角不死光环”的无敌技能,故事讲到中国这边,我就知道如果主角最后不死,那么《2010》的故事就毫无亮点可言了。果然,主角没死,但是我万万没有想到最后的戏剧冲突竟然是方舟的一扇门关不上,把人与自然的矛盾转移到了人与机械的矛盾,把最后的大决战段落安排在了一个机房,场面越做越小,先前积累的情绪真气全部涣散,简直是脑残至极。陆川说《2012》导演应该向卡麦伦磕头,我觉得不夸张,虽然罗兰艾默里奇定然不会磕的。

    而《阿凡达》没有犯这个错误,所有矛盾都在结局得到了妥善处理,该死的死,该走的走,该留的留。虽然看到这里,什么3D奇观都会有审美疲劳,但是《阿凡达》大结局的场面仍然是大过推倒家园之树段落的。镜头增加了急推的频率(也是很简单的增加画面冲击力的方法),决战双方的数量也都更多更快更强,最后定格在杰克夫妇和夸奇上校的决斗,完成了一次故事矛盾和观众情绪的完全释放。最后“AVATAR”片名出现时,有观众情不自禁地鼓掌,不是因为他们觉得自己人生改变了,而是他们觉得情绪上很爽。

    理论上这样的大团圆结局是最没品格的,所以我们有品格的商业大片从来就不屑于让我们情绪爽快一把。《黄金甲》莫名其妙地定格在被周润发毒药腐蚀坏的菊花台,《十面埋伏》莫名奇妙地定格在漫天飞雪中大叫的刘德华,《无极》莫名其妙地定格在张东健背着张伯芝飞天,《夜宴》莫名其妙地定格在章子怡被刺后的回眸一指,都没有任何排泄点。就这么憋着吧,不便秘才怪。

    【五】上校

    《阿凡达》给我的第四个刺激,是上校的屏息射击。

    或许这么说有点夸张,但是我觉得夸奇上校是《阿凡达》里最重要的人物。这个反派看似没有说过什么关键性的台词,但是他的作用就像牛虻叮牛屁股一样,以推动故事发展为己任,专心致志地制造矛盾,是个“麻烦制造者”。没有他,《阿凡达》的故事就如同DISCOVERY拍摄的《环球行者》系列风光片,杰克作为主持人带我们领略潘朵拉星球上的风土人情。有了他,《阿凡达》的故事才有那么点儿像《无间道》了,他为杰克制造了焦虑和不安,他不断提醒观众杰克的立场,他为《阿凡达》提供了阵营的把玩。

    论天下故事,要想有那么一点大格局,阵营是必不可少的。有阵营才有动机,有动机才有目标,有目标才能推动故事——说着说着,好像又触到了我们大片普遍的软肋,算了,不谈国产片了。

    话再绕回来。如果没有夸奇上校,《阿凡达》的阵营就过于简单:公司和土著,这样就如同两阵营游戏《红色警戒》,不是很耐玩了。但是夸奇就像老鼠爱大米一样对杰克念念不忘,催促杰克成为特殊的摇摆的第三阵营,于是《阿凡达》就变成了三阵营游戏《星际争霸》。他和杰克的五次重要见面,次次推进故事往实质方向发展。第一次是由他演讲引出人类普遍的对潘朵拉的敌视,第二次是他以治疗双腿为诱惑向杰克提出卧底计划,第三次他套杰克话看穿了他的真实目的,第四次他翻脸逮捕了杰克等人,最后一次他死死追踪杰克,不断提醒杰克的阵营本是人类。看得出来,夸奇是原本一潭死水的搅局者,他是行动派。

    “行动派”是什么意思?拍摄动作片不是谈情说爱,更不是请客吃饭,里面必须要安排这么一个积极的行动者,一不做二不休,在故事僵化的时候激活矛盾,让所有人动起来,这就是“行动派”。

    动作片就是简单讲一群武功好的人踢来打去的吗?哪有这么简单。看看成功的动作片,首先必有一个成功的行动派。迈克连恩,T-1000,小丑,杰森波恩,杰克鲍尔,他们仿佛被注入了无数的精力,不仅自己动,还挥鞭让妄想懒洋洋过日子的、妄想美滋滋谈恋爱的、妄想急吼吼上厕所的都统统极不情愿地动起来,跳起来,骂起来,打起来。这才是动作片。你看看那些失败的动作片,首先肯定没个像样的行动派,剧情动不起来。

    而值得我们关注的就是,夸奇上校这个行动派的塑造,基本上就是完全靠细节撑起来的。

    第一个细节就是皮鞋。卡麦伦的动作电影喜欢给重要人物皮鞋的特写。我们看到的夸奇上校第一个镜头就是一个3D的皮鞋,伴随着极为铿锵错落的口音:“身为安全主管,我的工作就是让你们活着。但是我不会成功。”一个严谨、严厉、严肃的夸奇上校就来了。

    第二个细节是他的胸肌。卡麦伦特地安排这个场景,用画面表示他是力量型猛男。随后就是熟练操控AUP的能力。

    第三个细节是他在攻打家园之树时在直升飞机里喝咖啡。表现他的无比自信。

    第四个细节是他在与杰克谈话时抿了一下嘴。谈话里表示杰克可以当晚回地球治愈双腿,但是杰克流连忘返,他同时表示出了失望、不屑、怀疑。

    第五个细节让我尖叫。当他发现杰克越狱时,当即踹开安全门,置总部所有人的安全于不顾的同时在毒气中屏气射击直升机,射完了自动步枪再射手枪,直到全部射完,才悠然戴上手下送来的面罩。一个有超强自制力、能分清任务优先级、完全知道自己在干什么和能干什么的冷血杀手跃然银幕之上。在那一瞬间,我想起了T-1000,那儿时熟悉的伟大的感觉回来了!

    这些细节给了强悍、强硬的夸奇上校无比有力的支撑,这些支撑导致我们最后看夸奇上校在坠机中生还并与杰克一对一决斗时的所有情节都不觉得讶异,并且充满期待。

    如果说夸奇是鹰派的行动派,那么杰克就是鸽派的。鸽派的行动派往往比鹰派更难塑造,因为他必须乖,更棘手的是这个行动派还是个残疾人。但好玩的是,卡麦伦塑造杰克的方法,却是让他不乖。当杰克第一次进入格瑞斯的实验室,我们就发现书呆子诺曼想引他看控制台,但是他自说自话直奔阿凡达的培养皿。这不仅帮助剧情更快进入主题,也帮助我们获得一个粗浅的印象:杰克虽然残疾,但是好动得很。第二次不乖是进入连接器后老是抬头。第三次是进入阿凡达后夺门而出。第四次是见了娜蒂丽竟然厚着脸皮追上去,这些都不断强化着杰克的好动不羁的性格。

    【六】绝望与希望的未来

    粗浅回顾了几个刺激,让《阿凡达》又一次完成了对我的控制。很久没有受到如此纯净的美的涤荡了。国外网上有人说看了《阿凡达》有自杀的冲动。有人说“早上醒来发现自己的世界是灰色的,如果自杀能让我去潘朵拉,我想我会的。”我没有自杀的冲动,但是恐怕也差不了多少。至今我没有兴趣去看任何一部其它电影。一秒钟都不想。

    去探访《阿凡达》盛况时,看到撑伞去和平影都排队买IMAX票的影迷排队绕了来福士广场半周,连警察都出动来维持秩序。我真想在人群中大叫我已经看过IMAX两遍啦!然后幸福地让这些人的眼神杀死我。不过我恐怕很快就会加入他们的行列,再去看第四遍、第五遍……《阿凡达》甚至让我第一次对它的DVD不感兴趣。如果说这是《阿凡达》众多了不起的革命之一,这恐怕是最革命的革命。

    今晚,《阿凡达》恐怕已经破了《泰坦尼克号》的全球票房纪录。早在这之前,就有人PS了一张图,说如果美国发行十亿面值的美元的话,上面应该印着卡麦伦的头像。

    看着《阿凡达》的制作花絮,看到卡麦伦拿着虚拟摄像机对着空空地板,显示器却看到潘朵拉茂密的草地,我才真正透彻明白我们中国电影和好莱坞的差距,也更明白好莱坞接下来会做些什么,这让我绝望。卡麦伦不需要任何奖项或者票房数字的证明了。他赢了这场电影史上最大的资本豪赌,创建了一套方法论,这套方法论可以卖更多的钱,可以全面提升好莱坞超A级电影的标准,拉大与所有国家的差距,然后,垄断,然后,输出。

    中国电影落后50年,不是假的。“被震傻了”,宁财神的这句话,不是假的。《阿凡达》卖疯了,但中国电影一定要冷静。院线盲目建设IMAX,几年内会亏得很惨。制作方盲目引进3D设备与捕捉系统,十几年内也会输得很惨。第一个要学的,不是技术,而是技巧。不是讨好观众的技巧,而是控制观众的技巧。不能再指望现在处在权力巅峰的那些导演们了。号称不怕《阿凡达》,他们已经瞎了。WTO关于中国垄断电影引进的决议已经不断叩击这中国电影市场的大门,如今《阿凡达》终于轰开了,后面的洪水马上就来,没人能挡住,把所有不合时宜的腐朽冲垮殆尽,而我们的诺亚方舟还未竣工。乱到极致,必产生秩序。对此我们仍然可对新生代充满信心。是时候让盗版培养的一代世界最杰出影迷群体崛起了!

    回头想来,《阿凡达》完美得没有犯任何可能的错误,但是这仅局限在最顶级商业电影领域。它彻底赢了,但仍然不是我心头的最最好,因为我知道它完全可以更好。正因如此,我恰恰认定这才是关于《阿凡达》最美妙的一件事,因为我们知道,更好看的,还在后面。这不是我们影迷最幸福的事吗?

    2010年1月25日毕
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  • 295515145
  • ??????????
    2019/3/24 15:49:41
    超级烧脑的神反转影片

    影片前面三十分钟,看似简单交代男主跟女主之间的感情,看似一个丈夫即将要对自己的出轨老婆加以毒手,但还没到动手,女主却已离奇死亡,于是故事开始了逆向发展,原本男主前30分钟的所有诡异行为,变成了一种坚持无惧的行动,故事的神反转并没有刻意和放大,顺着剧情一笔带过,却似乎刻意把烧脑悬疑片制作成纪实伦理的风格。

    影片前面三十分钟,看似简单交代男主跟女主之间的感情,看似一个丈夫即将要对自己的出轨老婆加以毒手,但还没到动手,女主却已离奇死亡,于是故事开始了逆向发展,原本男主前30分钟的所有诡异行为,变成了一种坚持无惧的行动,故事的神反转并没有刻意和放大,顺着剧情一笔带过,却似乎刻意把烧脑悬疑片制作成纪实伦理的风格。

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  • v薰衣草v
    2015/11/5 16:51:09
    披着行尸的外壳讲了一个家庭伦理的故事
    作为《行尸走肉》的衍生剧,播出前就吸引无数剧迷的眼球,毫无疑问很多人会将两者进行比较,但偏偏本剧走了另一个风格,虽说两者设定的故事背景是一样的,但会发现其实是这是属于两个完全不同类型的故事。行尸走肉开篇男主是醒来已是大爆发之后,而本剧则从病毒扩散伊始通过这一家人的故事慢慢铺开。单亲妈妈的女主跟一儿一女的关系并不好,儿子更是叛逆,吸毒、离家出走,然而男主与他和前妻的儿子关系也并没好到哪里去,这个后组
    作为《行尸走肉》的衍生剧,播出前就吸引无数剧迷的眼球,毫无疑问很多人会将两者进行比较,但偏偏本剧走了另一个风格,虽说两者设定的故事背景是一样的,但会发现其实是这是属于两个完全不同类型的故事。行尸走肉开篇男主是醒来已是大爆发之后,而本剧则从病毒扩散伊始通过这一家人的故事慢慢铺开。单亲妈妈的女主跟一儿一女的关系并不好,儿子更是叛逆,吸毒、离家出走,然而男主与他和前妻的儿子关系也并没好到哪里去,这个后组建的家庭真是一言难尽,本已是无比尴尬又头疼的局面,整个世界又发生如此大的巨变。第一季都在讲各种矛盾,父母孩子之间的大人之间的,但无论冲突多大会发现他们之间的爱是显而易见的,编剧也许是想讲这一家人在灾难中互相扶持不断认清自己、理解对方从而抱成一团吧,而这个世界末日的设定只是一个衬托,将矛盾扩大化。
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    7649348
  • 张小思
    2018/11/14 22:11:47
    格林德沃的焰火秀

    这一部开场部分的特效不输《哈利·波特与死亡圣器下》,情节也非常紧凑。魔法部工作人员用复方汤剂换出格林德沃,佐证魔法部高层对格林德沃“非常有说服力”的结论,说服力高到连看守他的怪兽都被收服了。开场几分钟抓人眼球又提人兴致,同时也拔高了观众的期待。

    然而,说开场几分钟承包全片的高光时刻也丝毫没有委屈它。因为从这之后就是平庸,冗长,无聊,and "Excuse me?&quo

    这一部开场部分的特效不输《哈利·波特与死亡圣器下》,情节也非常紧凑。魔法部工作人员用复方汤剂换出格林德沃,佐证魔法部高层对格林德沃“非常有说服力”的结论,说服力高到连看守他的怪兽都被收服了。开场几分钟抓人眼球又提人兴致,同时也拔高了观众的期待。

    然而,说开场几分钟承包全片的高光时刻也丝毫没有委屈它。因为从这之后就是平庸,冗长,无聊,and "Excuse me?"

    最令人惋惜的是,第一部特别讨喜的情侣奎尼和雅各布在这一部一个成了疯子,一个成了摆设。奎尼的每个选择不管是在逻辑上还是情感上都非常的牵强,非常的脸谱化。她唯一一个让我感动和心疼的时刻,是她坐在大雨滂沱的街头,崩溃地听着头脑里纷乱的声音,无力地抱住脑袋。读心术,听起来非常诱惑人心;然而,不受控制的读心术却是喧嚣的负担。雅各布和纽特的组合失去了第一部因巧合而构成的惊心动魄,两人无聊的对话,只是为了增加一些并不出彩的笑点,甚至对推进剧情都起不到几分作用。

    全片令人不解的选择还有很多,比如莉塔的换弟之举。谁能想到这一部里最清醒的角色居然是纳吉尼啊!在克雷登斯投向格林德沃阵营时,她那一句“他知道你的出生,但并不清楚你的为人。”哇擦,理智又温暖啊!这高度简直可以媲美分院帽对哈利说的那一句“决定我们成为什么人的是我们的选择”了啊!所以在这部片里,美丽,温暖,理智,勇敢又脆弱的纳吉尼到底是经历了什么,才在后来站到了伏地魔身边啊!

    尼可·勒梅要亲自上场对决格林德沃让我对本片最后大战的期待直接提升了两个度,然后,老爷子只是去喊了个口号?前期铺垫这么久,最后给我表演一场焰火秀完事儿?说好的格林德沃蛊惑人心的说服力,原来只是放个VR短片,找个托演一场戏?

    虽然乏善可陈,但这部片有些比较用心的细节还是很能激起共鸣的。在熟悉的旋律中出现的霍格沃茨真是让人瞬间泪目,邓布利多那句“梅林的胡子”也是能秒穿HP系列,还有一闪而过的魁地奇。但说到底这部片动人的地方都是靠情怀吃老本,新元素并不能打动人心,全片最吸睛的神奇动物驺吾更像是第一部鸟龙的翻版,套路一样,毫无惊喜。

    总之,故事是比较粗糙的,完全没有HP系列的精妙构思,即使作为承前启后的过渡作来看,也略显敷衍,整体结构已经在向疲软僵化的好莱坞大片靠齐。

    看这部片的感受,就像蓄了一记老拳,然后打在了棉花上。失望吗?失望。还期待下一部吗?依然暴风期待。《神奇动物》系列哪怕平庸了,因着HP系列的光环,也总是有着它的闪光点。那些熟悉的名字,那些注定的宿命,那些关乎勇气和选择的种种,都是我们放不下的梦。

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    97611111
  • ??注意纪律??
    2009/9/19 18:38:03
    最后,他还是没能当着所有人的面,叫你一声爹爹
    我看这个就是冲着李解去的,就是冲着欧阳克去的。
    终于明白这就是找虐。

    欧阳克死的时候,我果然哭得唏哩哗啦。
    他究竟是被谁害死的?
    不是杨康,也不是穆念慈。但是你说是因为他的爹爹吗?可是他的爹爹也是爱他的,可是,欧阳锋,你既然爱你的儿子,你又为了什么一次又一次地伤害他?
    真的是一句“不懂得表达”就能说明白?

    无论是那个女人,还是杨康,都明白,你对人
    我看这个就是冲着李解去的,就是冲着欧阳克去的。
    终于明白这就是找虐。

    欧阳克死的时候,我果然哭得唏哩哗啦。
    他究竟是被谁害死的?
    不是杨康,也不是穆念慈。但是你说是因为他的爹爹吗?可是他的爹爹也是爱他的,可是,欧阳锋,你既然爱你的儿子,你又为了什么一次又一次地伤害他?
    真的是一句“不懂得表达”就能说明白?

    无论是那个女人,还是杨康,都明白,你对人无情,那孩子从你这里是讨不到一点点所谓的真情的。
    可是他不听,他相信自己努力、一直努力,爹爹一定会对自己好,不奢求像黄蓉那样能得到爹爹的宠溺,哪怕只是一点点温暖,他都高兴好久。一个眼神,你就可以把他的心塞得很满。
    于是,
    他日夜不休地研习武功,只为得到你一点点关注;你批评他,他都可以当成你爱之深责之切,站在你背后偷偷地笑;一只难吃的野兔,都可以成为他生命中最美味的馐珍;他甚至想就那样在荒岛生活下去,就他和你……

    他要得也不多,你只要让他叫你一声爹爹,他就算死,也是无憾。
    所以
    就算是被巨石压身,他都可以甘之如饴,每天都是个笑模样,看得个靖哥哥摸不着头脑。
    可是。你不让了。

    【爹爹……】
    【闭嘴!以后不许再叫我爹!一切照旧!你叫我叔父,你是我侄儿!】
    【……为什么?】
    【看你那个鬼模样!还不赶快康复,我就找另外的人陪我练功!】
    你转身离去,没有看见他的表情。

    【叔父!你来了~ 这一路还顺利吗?】
    【废话!我不来你看见得了我吗?谁能挡得了我欧阳锋?】你没有看到他脸上高兴的表情,他很久没有看到你了,他多想和你说说话……可是你劈头就是一句【九阴真经呢?】
    他一愣,似负气,似要赌【丢了。】
    你果不其然,暴跳如雷。
    他又说【不知道的人,还以为你丢了老婆儿子呢……】
    【丢了你,丢了你娘,也不能丢了九阴真经!!】——一句话就这么在他头顶炸开,其实早已做好准备了,但是还是不能相信、不敢相信,你居然说出这样绝情的话,居然还要杀他。
    他终于明白了,说出实话,真经没丢。你的喜出望外,看在他眼里,就是绝望。

    【女人都是祸根!】你走之前撂下这么一句话,没听见他在你背后轻轻地说……
    【那我是祸呢……还是你的根……】
    你没有听到,他对你说的这最后一句话。
    一句不确定的问话,到死他都不确定你究竟认不认他。

    他死的时候,眼睛是睁着的。
    他不瞑目。
    他不瞑目他自问已经竭尽全力,为什么你还是不满意;他不瞑目他自问要得不多,为什么你就是不肯给;他不瞑目他自问聪明一世,为什么就是看不穿你的心……
    他不瞑目你进来之后说“你应该被一个高手杀死,而不是一个女人”;他不瞑目你进来之后还叫他废物;他不瞑目你进来之后还不忘记在他尸身上搜九阴真经……

    一把大火,他合着最爱的白衣,永远地消失了,没留下一点痕迹。
    当初的鲜衣怒马、意气风发都是他的顾左右而言他,他一直想抓住一丝亲情,死时却没有人为他流泪。
    只有那把遗失在荒岛上的玄铁扇,记录过有那么一个白衣的男子,倾尽一生就为了能够当着世人,叫他生父一声“爹爹”。








    最后
    你终于承认了他,你说了“我的孩子欧阳克”
    如果他能够听见,一定又会绽出那甜蜜满足的笑容。
    若能听见……该多好……
    【详细】
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  • 好的向日葵??
    2022/9/22 18:08:11
    喜欢的人,要用力奔跑去见面!

    这部剧超好看啊,不愧是猫的树,作品一如既往深得我心!拍摄角度和滤镜都好喜欢,剧里友情和爱情都好好磕,很温馨,没坏人,也没有什么乱七八糟的雌竞雄竞和水剧情,就是简单温馨的日常。每个人的人设都立住啦。

    男主又帅又奶,太适合姐弟恋啦!有点像玄彬宋仲基还有点像金世佳,女主漂亮又有气质,有看韩剧的感觉。傅老师的名字真的

    这部剧超好看啊,不愧是猫的树,作品一如既往深得我心!拍摄角度和滤镜都好喜欢,剧里友情和爱情都好好磕,很温馨,没坏人,也没有什么乱七八糟的雌竞雄竞和水剧情,就是简单温馨的日常。每个人的人设都立住啦。

    男主又帅又奶,太适合姐弟恋啦!有点像玄彬宋仲基还有点像金世佳,女主漂亮又有气质,有看韩剧的感觉。傅老师的名字真的很像男主啊,傅其乐,结果是男二了,他的人设感觉也可以是男主啊,高中被女主治愈,又专一又帅气!咋也不知道到底他和男主哪个算天降!女主不可以两个都要吗。男主弟弟,男二妹妹的线超喜欢,下一部作品的主角可以是他们吗,名字也好好听,周于北傅恬,绒绒许望也很好嗑,绒绒简直就是治愈小天使,可可爱爱!没想到的是高远最后原来爱的那么深。这部剧我从第一集就没停下来.... 一口气看到了大结局,暧昧真的太心动了!

    见面吧,就现在!喜欢的人,要用力奔跑去见面,一刻也不要迟疑!

    感觉这部剧选角 太符合我心里的桑延温以凡桑稚啦

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    14664554
  • 无名无姓
    2015/11/18 14:43:12
    真的看不下去了!恶心!
    一个军旅题材的被改成了一个混乱的恋爱片, 这个爱那个,那个喜欢这个,这个和内个在一起,那个和那个在一起,混乱的恋情,再说了后面的事情按逻辑来说应该让男主人公婚后知道事情的来龙去脉,还有剧中多处编剧是脑子坏了,唉,所谓的疯子编也就是这样了。像我是特种兵一样好不好,执行任务多一些好不好,训练时间多一些好不好,不要这种夹杂这么多恋爱的好么。不过支队长那部分演的还不错反映了军人家属的诸多体会。希望以后不要
    一个军旅题材的被改成了一个混乱的恋爱片, 这个爱那个,那个喜欢这个,这个和内个在一起,那个和那个在一起,混乱的恋情,再说了后面的事情按逻辑来说应该让男主人公婚后知道事情的来龙去脉,还有剧中多处编剧是脑子坏了,唉,所谓的疯子编也就是这样了。像我是特种兵一样好不好,执行任务多一些好不好,训练时间多一些好不好,不要这种夹杂这么多恋爱的好么。不过支队长那部分演的还不错反映了军人家属的诸多体会。希望以后不要出现这样的电视剧了太恶心了!
    【详细】
    7662214
  • 妙介子
    2021/3/20 20:47:13
    救队友反权威,劫匪变义军——《纸钞屋第3季》

    13332193
  • 小满花开
    2022/5/15 19:42:46
    脑洞大开的电影
    这篇影评可能有剧透 很短的一部低成本电影,只有一个多小时,影片的取景仅仅是1栋楼的楼上楼下,但是影片的脑洞却很大。 一天,男主在自己房间的电脑中看到了未来两分钟后的自己,在楼下自己的店子里的电脑看到的却是两分钟前的自己,因为两台电脑有两分钟的时差。 屏幕中未来的男主可以和现在的男...
    这篇影评可能有剧透 很短的一部低成本电影,只有一个多小时,影片的取景仅仅是1栋楼的楼上楼下,但是影片的脑洞却很大。 一天,男主在自己房间的电脑中看到了未来两分钟后的自己,在楼下自己的店子里的电脑看到的却是两分钟前的自己,因为两台电脑有两分钟的时差。 屏幕中未来的男主可以和现在的男...  (展开)
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    14398254
  • messer
    2020/1/3 4:48:23
    早间的恶

    大家都说《早间新闻》很好很炸裂,确实,确实,如果仔细想一下其它文艺作品,我们会发现《早间新闻》的切入点是特别的,它让人看到了很多职场性霸凌的真实面目:捕猎者并不会明目张胆地用强,他只是站在权力上峰洋洋得意地四处撒网,等待愿者上钩;猎物们未必就是完美受害者,也许怀着某种私心,也许有各种软弱和天真;还有只关心业绩的上司,为了息事宁人不惜牺牲弱者的管理层,占据道德高地却从来只在背后评论并把猎物们逼

    大家都说《早间新闻》很好很炸裂,确实,确实,如果仔细想一下其它文艺作品,我们会发现《早间新闻》的切入点是特别的,它让人看到了很多职场性霸凌的真实面目:捕猎者并不会明目张胆地用强,他只是站在权力上峰洋洋得意地四处撒网,等待愿者上钩;猎物们未必就是完美受害者,也许怀着某种私心,也许有各种软弱和天真;还有只关心业绩的上司,为了息事宁人不惜牺牲弱者的管理层,占据道德高地却从来只在背后评论并把猎物们逼到角落的同事;还有那些在boys club里面拼出一条血路的“杰出”女性,懂得利用性别红利规避伤害争取利益,她们甚至意识不到问题所在,反倒成为系统的捍卫者。

    我们熟悉的捕猎者是韦恩斯坦那样的,恬不知耻地公然犯罪,然后再倚仗自己的权势把罪恶掩盖起来。但就像男主角米契所说,被metoo运动指责的男人分为两种,第一波是十恶不赦的混蛋;第二波是他这样“无辜”的人——猎物如果奋起抵抗,他是不会下手的。每一个在人类群落里沉浮过的人都知道,所谓的性霸凌更多是以第二种情况出现,不管出于什么理由,捕猎者们并没有强人所难,一旦东窗事发,人们纷纷觉得此人如此有魅力,如今倒霉如此可惜;猎物自己送上门来毫无反抗,最后被撕成碎片难道不是活该?控诉的人啊,你们矫枉过正了!

    《早间新闻》像剥洋葱一样把这个生态一层一层摊开,让我们看到了每一个人的面貌,聚光灯终于打向了房间里那头大象。作恶的不是某一个人,而是整个畸形的权力结构,这个体系扭曲了它力场中的每个人。雪崩时,没有一片雪花是无辜的。并不是说之前没有作品讲过性霸凌这件事,但大多数作品中,“坏人”和“好人”都太过于清晰和直白了。这让我想到汉娜·阿伦特那本《艾希曼在耶路撒冷》,这本书的副标题是《关于平庸之恶的报道》,阿伦特的洞见就不需要在这里鼓吹了,但有时候我又会觉得,really?人们要等到1963年才发现原来没有人是无辜的?

    让格格巫和我意难平的反倒是那个被赞扬为“炸裂”的结尾。格格巫郁闷地说,怎么死了一个人,其它人就都觉悟了呢?人们牵起手来了,站出来了,抵抗作恶者了;连作恶的人本身好像也开始反思了;坏蛋老板好像得到了惩罚;死去的无辜者好像没有白死…真的吗格格巫问?一定要为结尾挤一个这样的光明伟大出来吗?我就觉得还好,这难道不是经典爽片结尾吗?生活如此残酷,为什么我要在屏幕上直面它?能够在最后爽一把,难道不是乐观主义的美国梦精神吗?只有欧洲人才会把丧进行到底,美国人就应该像肖申克的救赎那样在尘埃落定的时刻迎着倾盆大雨张开双臂高歌。

    而且,作为一个在西方生活了快二十年的人,我骨子里还是一个中国人。对于西方人的一些想法和作为,我只能从理性角度去分析理解。比如死了一个人大家就醍醐灌顶这件事,大概是因为在西方个体生命的价值无比崇高。一个生命的消逝是振聋发聩的,是撼动每个人的灵魂,能够引发他们进行反思的大事。在中国人的性命就像草芥一样,每天它们都在以各种形式消失,在旁人心中激起的波澜稍纵即逝,“亲戚或余悲,他人亦已歌。”我虽然觉得这个结尾有点太戏剧化,但试着把自己代入我心目中西方人的价值观里去看,就觉得逻辑还是自洽的。

    格格巫听我这么理直气壮地胡扯一通,目瞪狗呆。他说:你又抹黑你国。

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  • 林下之风
    2012/3/4 22:00:12
    一场风花雪月的事之恋情篇 爱情替身
    怀抱太阳的月亮 一场风花雪月的事
    恋情篇 爱情替身

    关于爱情,有两种可悲的状况:一是甘心被利用,一是成为替身爱人,其中成为替身之爱最可悲,因为甘心被利用者至少还有选择,是他们选择了要被利用以期达成自己的恋心,可是替身者却没有选择,要么替身下去,要么从这段感情中消失,根本摆脱不掉,替身者被爱来爱去,那份爱始终不属于替身,而属于替身的本位者。

    灼热的爱让人心跳,真
    怀抱太阳的月亮 一场风花雪月的事
    恋情篇 爱情替身

    关于爱情,有两种可悲的状况:一是甘心被利用,一是成为替身爱人,其中成为替身之爱最可悲,因为甘心被利用者至少还有选择,是他们选择了要被利用以期达成自己的恋心,可是替身者却没有选择,要么替身下去,要么从这段感情中消失,根本摆脱不掉,替身者被爱来爱去,那份爱始终不属于替身,而属于替身的本位者。

    灼热的爱让人心跳,真诚的爱让人心动,专注的爱让人感动,可是替代的爱情却让人神伤,这世上没有人愿意成为爱情替身。若是不顾成为爱情替身的可能性也会爱上对方,那么陷入这段恋情的双方则有不解之缘,他们的缘分不可能被轻易斩断。

    在捧日之月的传说里,历经磨难的王室情侣李暄与许烟雨在少年时被巫术斩断了姻缘,可是巫术却也仁慈地解救了女方的性命,并将她的记忆封印,让她以巫女的身份存活下来。所以,他们的爱情到了青年时,也还在继续,只是这一次因为失忆,让女方虽然知道自己是替身,却依然无法克制自己的恋心。这状况可就稀奇了,因为这一次用得还是韩剧传统的桥段:失忆。可是在悲情的经典韩剧用熟用惯的桥段中,最方便的是失忆,从此,失忆连同车祸,恶疾,身世等等元素就成为韩剧的俗套之一。可是这次在架空史剧里的失忆桥段,用得好,用得妙,因为如果没有这失忆的设定,成年后的相遇就没有办法设置诸多细节,剧本也无法自圆其说。

    可是剧本竟然给男女主人公设定了如此聪慧又高贵的可能性,他们要犯错识身份这种错误的可能性就很小,并且在此前的韩剧关于失忆的桥段中没有人乐意给当作是替身,多多少少都有一些埋怨。哪怕是扮演朝鲜之王李暄的年轻演员金秀贤所属社的裴董那一部横扫亚洲市场的【冬日恋歌】里,成年以后的俊相已经完全抹去了高中时的记忆,成了一个开朗活跃的人,他也不能容忍自己成为替身。说到底,他已经算是失忆桥段中最大度的一位了。

    当成年之后的李民亨理事知晓真相,狠狠骂了女友之后,他只是安静地坐在有珍面前,看着沉郁的她,爽朗的笑着说:

    -你看,你又来了,有珍小姐,看吧,想看就看吧,不要担心是在用看过去的人的眼光看我,没关系,你想看就看吧。

    当年看戏的我太年轻,还只当李理事真的不介意这件事,却原来从那时候开始,他就已经确定了对有珍的新感情。其实,从成年之后第一次见面,他看到望着他,怔怔落泪的有珍,就已经被她深切的眼神所打动,此后发生了不少误会,但也有让人难忘的事,所有的感动和探究加在一起,就是爱。后来,在他不得不离开有珍的时候,还是无奈地看着面前的她,微微笑,可是他竟然忧伤地问:

    -我想知道,有珍小姐,说想念我,说爱我的话,是给谁的?是给俊相吗?

    可是他的恋心很快就有了回应,有珍笑着摇头,

    -不是的,是给民亨的,民亨是民亨,俊相是俊相。那,是只给民亨的。

    直到那时候我才能确认,原来李民亨理事一直都很介意有珍爱的不是他,而是死去的俊相,他一直都在跟亡灵竞争,并且是在嫉妒一个看不见摸不着的人,虽然,他还不知道,那个人就是他自己。正因为没有坚守这份感情的勇气,他才因为外来的压力想要离开,可是有珍的话终于让他释怀,原来他的付出不是没有道理的,他还是那个被真切爱着的人。往事已矣,逝者已矣,有珍并没有纠结于过去,她还是看着现在的他。正因为释怀,他的记忆封印才得以解开,与有珍告别的前后,他的脑海中竟然出现了模糊的画面:

    那是在一个晴朗的冬日清晨,坐在墙头的有珍没穿鞋,正为难地看着他,最重要的是细节,那时候的有珍还穿着校服,而他,正看着对面的她,要给她穿上鞋子。

    这到底是什么记忆?这是俊相的记忆啊,直到那时候,李民亨才隐约感觉到:

    关于记忆,肯定有某些部分出现了问题。

    正因为李民亨记忆复苏,他才生了不想离开的心,才有了那一次可怕的车祸,而知情后的郑有珍才顿悟自己其实是两次爱上了同一个男子。虽然他们有一样的面容,但是性格各不相同,都出现在她人生最美好的岁月里,提醒她:爱情是最可宝贵的经历,是最不应该被淡忘的珍贵记忆;而在本剧中,也有一位深情的王族男子,因为命运无情的安排,甚至两次爱上了同一个女子:许烟雨。

    成年之后初见巫女,王者李暄的视线就被如同月一般的明灯所牵引,在他见到巫女的瞬间,他恍惚地已经把她当成了自己的恋人许烟雨。而后,在屋内询问之时,他虽然目光流转,但却依然能够自控,那是因为他始终都在比较面前的巫女与当年的恋人是否有不同之处,可是言谈举止的细节处处显现出二人的相似之处,在他看来,只有许烟雨才如此爱读书,又有经国之志,只有许烟雨才会有士大夫家族女子的品味,只有许烟雨才会有如此娴静的仪态,他这才感觉到了问题所在,开始不安。而后,许烟雨的那一番笑言云侍卫不忠,以气味礼数劝酒,这才真正触动了王者的心思,让他无法控制自己的行为,一把拉过一旁的巫女,就把她的手攥在自己怀中。这是一番很危险的举动,其实已经预示着王者对面前这女子的倾心与肯定。

    在他看来,哪怕是巫女也不可能得知他的真实身份,况且还有这么多他从前恋人许烟雨的性格特征在其中,这让他如何不激动。可是,他的异常行为并未给巫女以任何触动,她只是担心地说了失望,晌午已经在人群中见过王上,这才让王失望而归。可是,他却不肯死心,还是要打听姓名,知道女方没有姓名,甚至还要赐名,这名字竟然是:月,月这个名字本身就说明了大王的心动和混乱。而他的这份混乱也仅仅只是混乱的开始。

    在发现每晚来到卧榻前守护的女子就是巫女月的时候,那一瞬间,李暄甚至不顾自己王者的身份,一把将月推倒在地。这到底说明了什么问题?

    他还是在那一瞬间,将那女子看作了许烟雨,可是也有别的顾忌,这才不顾一切地将她扑倒,就按在卧榻之上。

    这个细节是很有问题的,也是很能说明问题的,王的一番行为举止,奇就奇在按照一般宫内来了可疑人等的处理办法,大王应该主动退到一边,身边的侍卫早就上前将人拿下,怎会轮到大王亲自拿人,还要亲自按在卧榻之上?这到底是是什么性质的行为?

    就在推倒的刹那,王的心里还是有爱慕之心,这是另一种偏激的示爱方式,这是恋心的另一种表达方式。

    这样的激动与暧昧,还在失忆中的巫女怎么不知道,她只是,一次又一次地提醒王者:

    -您思念的是那位名叫烟雨的女子吗?

    -您为之流下血泪的人就是那位名叫烟雨的女子吗?

    -小人并非您期盼的那位女子,若您想要知道,请去找那位问个明白罢。

    痴心的朝鲜之王李暄一次又一次地发觉巫女月的身上有类似许烟雨的特质,每一次总是在悲伤与混乱中陷入疯狂的境地,在深夜的隐月阁拉着她避开宫人与侍卫后狂奔,在寒风中忽然靠近她美丽的面容,使劲将她拉近,以灼热的目光看着这样清丽的容颜,为只为这一面,他想的只是从巫女的脸上见到他想要见到的烟雨的样子。可是,她不肯,她只是含泪相望,一遍又一遍地提醒他,她并非他恋慕的那女子。正是这种坚定,提醒了王者,他的爱并没有消失,只是转向了另一人,虽然是相同的面容,可是并非如他所愿。

    哪怕失去了记忆,许烟雨却依然保留着当年的情感记忆,她会发噩梦,总是梦到同样的场景,在梦里,那个戴着面具的少年拉着她在宫室间狂奔,在一片喧扰中,他拉着她跑啊跑,然后就站在她的面前,取下了面具。可是因为巫女绿英的误导,她总以为这是神气,因此总是在屋内含泪回想,羡慕着那位被王在梦中呼喊着名字的女子:许烟雨,虽然她还不知道自己羡慕的人竟然就是她自己。

    如此说来,因为命运的安排,认可同一种特质的王者终于在不同的时空里爱上了同一位女子,而那女子却不想充当替身,但却仍然爱着他。这一番失忆又恢复的桥段也是神来之笔,因为记忆是打开爱情闸门的钥匙,若是记忆恢复,爱情也就距离复苏不远了。
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  • 骑单车的女饼干
    2017/7/16 1:21:15
    说说沈炼这个人

    沈炼比别人高明一分,就是因为,他知道自己是一条狗。

    连孙悟空都是一条狗,一个小小的锦衣卫百户,算得上什么……

    北斋不知道,她觉得信王会杀郭真,不会杀自己。

    陆文昭也不知道,他觉得信王会杀郭真,会杀北斋,但不会杀自己。

    沈炼比别人高明一分,就是因为,他知道自己是一条狗。

    连孙悟空都是一条狗,一个小小的锦衣卫百户,算得上什么……

    北斋不知道,她觉得信王会杀郭真,不会杀自己。

    陆文昭也不知道,他觉得信王会杀郭真,会杀北斋,但不会杀自己。

    自信的来源,无非是以为自己是不一样的。

    天地不仁,你凭什么觉得自己是不一样的刍狗?

    沈炼独特在,他看得通透,

    北斋心里有父母,陆文昭心里有变革,信王心里有皇位,裴纶心里有殷澄,沈炼心里,只有活着,没什么执念和妄想。

    虽然也并没什么用。

    沈炼这个主角是疏离的,有些哀戚,有些茫茫然 ,还有点也许是因为经历生死生出来的灰心,他不信自己能拥有爱情,也不信能掌握自己命运,一切都是极远的东西,所以也生不出什么强烈的爱憎。

    他的恋情,始终是苦恋,有点自虐的倾向。是彻底灰心的人试图在茫茫世间给自己寻找一点微弱火光般的希望,是抗争的意思。

    然而他的抗争,始终像是放弃。从本心里,他从不相信自己能赢。

    他被命运一步步推向不可知的所在,是这个剧本最残忍也最精彩的设定。

    本片里没有反派,也没有无辜者。

    最后的大战,于他,于他们,是彻底放弃后的放手一搏。

    输了却好像是赢了,因为每个人的执念都破灭了,所以陆文昭、丁白缨肯陪着自己的的执念一起死。

    沈炼还能活下来,是因为他本没执念,

    当然,也因为还有《绣春刀1》。

    有时候,我挺怀念90年代的武侠片,那里有随心所欲、有心想事成,有命自由我不由天的盲目乐观。

    再说点题外话。

    《绣春刀2》的剧本写得极扎实,单是张震救杨幂,至少就有五步心理推进,合理可信。

    1.好奇北斋是谁。但没想救他。

    2.见到北斋是那伞下姑娘,不忍,但还是没想救她。

    3.凌云凯要侮辱北斋,不忍加上不屑,只是要阻止凌云凯施暴。但还是不反对杀了北斋。

    4.凌云凯写“无常簿”,恐惧,要毁掉簿子,然而并不想对付凌云凯。

    5.凌云凯搬出魏忠贤,吓得一时手软,放脱了凌云凯,凌云凯暴起,情急之下来不及细想,这才错手杀了。

    从未见过如此合情合理的“英雄救美”。

    情节塑造人物,至此,沈炼这个主角,立起来了。

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  • 86701445
  • 地球明明
    2016/10/17 12:35:25
    童年和父女关系
    原载公众号花花猫
    WeChat ID:huahua_cat


    之前国产电影《中邪》开始火的时候,看简介种草了这部国产电影《黑处有什么》,豆瓣的简介是这样的:
    1991年春夏之交,中原飞机厂家属区内,一起强奸杀人案打破了往日的平静……初二中等生曲靖和老留级生张雪的爸爸同为负责这起案子的警察,但有着迥异的办案风格:曲靖的爸爸出身法医,迂腐和小气的个性让他总是成为大家取
    原载公众号花花猫
    WeChat ID:huahua_cat


    之前国产电影《中邪》开始火的时候,看简介种草了这部国产电影《黑处有什么》,豆瓣的简介是这样的:
    1991年春夏之交,中原飞机厂家属区内,一起强奸杀人案打破了往日的平静……初二中等生曲靖和老留级生张雪的爸爸同为负责这起案子的警察,但有着迥异的办案风格:曲靖的爸爸出身法医,迂腐和小气的个性让他总是成为大家取笑的对象;张雪的爸爸是退伍军人,办案凭直觉,因为破案率高,是单位的红人……凶手很快被张雪爸爸抓到了,但相同的强奸杀人案再次发生……没人注意到被老师赶出教室的张雪再也没来上课……

    不知道是被剪辑了,还是说“悬疑”、“犯罪”只是吸引眼球的标签,如果非要定性,我会给这部电影套个“青春片”的帽子。

    相比早于我青春年代太多年的《致青春》、是我青春年代但丝毫没有代入感和熟悉感的《左耳》、《我的少女时代》,晚于我的青春时代而且丝毫无法理解的《青春派》,更别提《同桌的你》和一众IP片。(天,我看了这么多烂片)

    《黑处有什么》是目前看到的最最最真实的青春片,虽然女主设定比我大(我出生前一年她就初二了),但她所经历的和我的童年一样的,相信也是目前正在看手机的你所经历过的:
    省着用的胶卷,被爸爸妈妈安排在花花草草旁拍照。
    全校一起去电影院看电影,记得那时候看过科幻片,讲宇宙的。
    逢年过节登台演出的时候,头发被扎得老高老紧,腮帮子红得像猴屁股,眉中间还用口红点一个红点儿。
    去敬老院表演尴尬的节目,我真的怀疑那时候看我们表演的相声老人们看懂了没。
    还有大院儿生活,学骑自行车,老爷们骑的二八大杠和没有大杠可以优雅地从前面跨过得小坤车。
    这些都是我的回忆,我的童年,我的青春啊。

    电影里的父女关系,也是特别真实的。小时候爸妈常不在家,我晚上在别的小姐姐家玩,有一晚她给我扎了个小辫儿,回家的时候爸爸在吃冷饭,看到我犹豫了一下,然后严厉批评了我。但他不是批评我晚回家,而是“像什么样子”。
    我现在特别能理解爸爸当时的心理:一个不懂女孩的父亲,看到兴致勃勃从外面回家的女儿,觉得应该训斥点什么,但又不知道从何说起,只好拿短发的却扎了小辫子说事儿。

    电影里也是这样,母亲重男轻女,动不动就对女儿冷嘲热讽,打头打肩;父亲完全不懂女性,从他不尊重母亲,不帮助家务,不及时回家吃饭,嘲笑母亲化妆等行为都能看出来。父亲骑自行车带女儿回家,看到女儿叉开腿坐在后座,让她朝一侧重新坐,要有“大姑娘的样子”,女儿问“大姑娘什么样子?”
    一个14岁的女孩儿不知道月经带是什么,不知道来月经是怎么回事,妈妈不陪着买胸罩,售货员不卖胸罩直接给小背心……
    这样的环境里,却要求女孩有“大姑娘的样子”,大姑娘是什么样子呢?

    还有父亲从女儿嘴里频频听到留级生张雪的名字,认为女儿和张雪走得太近,大声呵斥女儿让她与张雪划清界限。这也是一个不懂女孩的父亲常常做的。
    我初二的时候,2006年,世界杯还没开始,我从报纸上看到小将梅西很被看好,恰巧班级里要求做英语小报。我让爸爸帮我打印一张梅西的照片回来,他大声说:我看你们班这追星的班风很差!

    并不是责备父母,只是时代洪流中无法避免的浪潮将一代代人塑造成不同的样子,所幸一代代父母在变得更好。

    喵~
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  • 穴居人
    2011/9/9 11:52:03
    中规中矩的武打片
    剧情:
    华北五省国术竞赛日期渐近,武师宋武扬感叹自己年迈,欲遣徒弟赵志豪前往师弟孙鑫培处进一步深造,以参加比赛。与师妹瑛瑛暗定终身的志豪为人忠厚老实,听了师傅的话后不舍地离开了。路上,偶然救了被一伙地痞追赶的卖艺女言菊红,追赶她的是百胜武馆馆主孟冬山和儿子天雄的手下。孟冬山为了让儿子赢得比赛,正暗地里请日本武术高手铲除竞争对手,其中就包括宋武扬和孙鑫培的尚武国术馆。志豪来到师叔的武馆后,得到
    剧情:
    华北五省国术竞赛日期渐近,武师宋武扬感叹自己年迈,欲遣徒弟赵志豪前往师弟孙鑫培处进一步深造,以参加比赛。与师妹瑛瑛暗定终身的志豪为人忠厚老实,听了师傅的话后不舍地离开了。路上,偶然救了被一伙地痞追赶的卖艺女言菊红,追赶她的是百胜武馆馆主孟冬山和儿子天雄的手下。孟冬山为了让儿子赢得比赛,正暗地里请日本武术高手铲除竞争对手,其中就包括宋武扬和孙鑫培的尚武国术馆。志豪来到师叔的武馆后,得到孙鑫培的赏识,将绝学授予了他,但这也引起大徒弟韩龙的妒忌,在得知言菊红暗地钟情志豪后,更是妒火中烧,于是勾结孟冬山对付志豪……。
    评论:
    影片的武打比较沉稳,中规中矩,与一般港产武打片相比,风格别具一格,这可能和韩国导演郑昌和有很大关系。但和其它功夫片一样,仇恨始终是影片的主线。演员的挑选和演出都比较成功,看起来以后要进一步去认识郑昌和导演。
    详细海报图片:
    http://www.lomeke.com/2011/09/08/king-boxer-poster-dvd-photos/
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    5091563
  • vovior
    2022/3/25 18:15:38
    至尊宝和紫霞仙子过家家
    概述:故事通过现实主义手法描写至尊宝和紫霞仙子过家家,不孕不育然后踏上取经归途的故事。 在菩提老祖帮助下,一众从牛魔王手里救出了紫霞,从此紫霞和至尊宝过上了幸福的生活。但由于只有一年的时间,紫霞只能通过牺牲自己延长卿卿我我的日子,一晃就是百年。但不知为什么,...  (展开)
    概述:故事通过现实主义手法描写至尊宝和紫霞仙子过家家,不孕不育然后踏上取经归途的故事。 在菩提老祖帮助下,一众从牛魔王手里救出了紫霞,从此紫霞和至尊宝过上了幸福的生活。但由于只有一年的时间,紫霞只能通过牺牲自己延长卿卿我我的日子,一晃就是百年。但不知为什么,...  (展开)
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  • Mr.Xǔ
    2020/10/19 17:16:28
    来自过去的男人爱上未来的女人

    稀里糊涂从优酷看到的,奔着科幻看的,本人痴迷科幻类电影,最近实在缺片,所以认真看了。

    被剪的乱七八糟所以看的不是太明白,尤其导演可能为了凑时间长度,各种镜头拉的特别长,长到让你忘了剧情。

    按时间先后顺序,应该是二战时期一个悲催的小伙(男主)做实验用a射线和?射线逃离上战场的命运,灵魂出窍到2030年,出窍到一个更悲催的逃犯身上,这逃犯正好从贫民区偷渡到富人区。之前记忆

    稀里糊涂从优酷看到的,奔着科幻看的,本人痴迷科幻类电影,最近实在缺片,所以认真看了。

    被剪的乱七八糟所以看的不是太明白,尤其导演可能为了凑时间长度,各种镜头拉的特别长,长到让你忘了剧情。

    按时间先后顺序,应该是二战时期一个悲催的小伙(男主)做实验用a射线和?射线逃离上战场的命运,灵魂出窍到2030年,出窍到一个更悲催的逃犯身上,这逃犯正好从贫民区偷渡到富人区。之前记忆全无从头开始。从办公室扫地工开始,遇到女主一见钟情,三言两语搞到手了(中间过程各种被减)。期间在住所发现一台收音机催眠后可以短暂梦到过去,第一次梦到女主后一发不可收拾,跟吸了毒似的一次次听收音机催眠,终于灵魂回到原来躯体内,看到现实啥也没有各种落后不禁怀疑到底哪边才是现实。浑浑噩噩。

    另一边未来的女主看到变成植物人的男主顿时怒从心头起,恶从胆边生。抛去高管职务,自残从左手虎口搞出gps追踪胶囊就去寻找男主灵魂。最终留下两滴眼泪感动了83岁的宅婆婆道出真相,并在俩貌似高级机器警察追到前成功灵魂出窍到过去,亲了男主一口说:跟我去未来吧,我一个人过不下去。。。

    都醒了,被抓了,被美版【黑衣人】里的记忆消除器闪了好几下,不过水货就是水货,果然不太管用,这俩悲命鸳鸯被安排到贫民区挑垃圾。。。

    悲催的男主,躲过了战争来到未来过上挑垃圾的幸福生活。

    【详细】
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  • Sayforever 晴
    2014/9/21 21:38:05
    让我看到那段历史
           之前看过预告片,可以说是怀着庄重的心情去影院看的这部电影。到了影院,比较惊讶的发现:我和我的小伙伴意外“包场”了,不知道是不是白天的缘故。影片开端是“九一八”历史博物馆的场景,主人公“秋山和美”在“慰安妇”雕像面前回忆起了自己当年那段痛苦的慰安妇经历。而随着她的回忆,那段历史也徐徐拉开了帷幕。。。
     
           之前看过预告片,可以说是怀着庄重的心情去影院看的这部电影。到了影院,比较惊讶的发现:我和我的小伙伴意外“包场”了,不知道是不是白天的缘故。影片开端是“九一八”历史博物馆的场景,主人公“秋山和美”在“慰安妇”雕像面前回忆起了自己当年那段痛苦的慰安妇经历。而随着她的回忆,那段历史也徐徐拉开了帷幕。。。
        主人公和美命运多舛,幼年丧父,成年后失去养父母,之后又成为了慰安妇。。。。说到其养父母的离开,这中间也有她自身的原因。如果不是她一意孤行要把稿子交到司令部,天真地以为这样就能揭露日本在华的恶行,那么也不会激怒日本军方,自然也就不会枪杀她的父母了。可以说,在前期的剧情里,她一直都是一个“天真”的存在:成为日本军方的“御用笔杆”,为其罪行歌功颂德而全然不知情;进入慰安所采访慰安妇想揭露日本人对待慰安妇的残忍,甚至想通过司令部把新闻发出去。。。。也许那一代的年轻人有着我们所不能理解的执着吧。(我只能这样解释了。。。)
        看到慰安所里的戏份,我内心的愤怒已经不能用言语来形容了!整个过程我手都在发抖。作为一部反映历史的影片,我并不觉得是一部十分精彩的影片,在纪实,在情节方面都比不上德国的《我们的父辈》,但是,在中国这片土地上,我个人认为这是一部负责任的战争片(或者历史片 ?)毕竟我们看了太多“手撕鬼子”的雷剧了【笑cry....】国产的战争片,大多都在以一种“调侃”的方式去叙述一段残忍耻辱的历史,把日本人描述成傻子,把本国战士描写成“神人”,以至于那些战争片都是“喜剧”。这是非常不尊重历史,非常可耻,非常不负责任的行为!
        在这部影片里,并没有中国军人“神一般”的出现。它是从一个受摧残的中国妇女的角度去诉说这场战争,这段历史。节奏很慢,算是比较真实吧(当然这里面也有一些小bug,稍后会说到)。影片有一句话“战争给女人带来的伤害要大过男人”(大致是这个意思吧,原句记不清了),其实伤害的大小又岂能计较得出来呢?战争中,男人日夜把脑袋挂在裤腰带上打仗,而女人在家日日担心受怕,甚至还要沦为慰安妇。。。。这两种伤害可以比较吗?且只要是战争,人人都要面对无情残忍的死亡,酷刑等等。我只想向上天祈求:再也不要发动战争了!
        时光流逝,在21世纪的今天,和美四处奔走,想要向世界揭露日本鬼子的罪行,想要向日本政府提出控告,想要让世人铭记这段可耻的历史。然而,哪怕是2014年,这也都是徒劳(我觉得我有生之年应该看不到那个变态民族的道歉了)。她不仅没有得到应有的道歉,反而被自己的家人误解,她的孙女甚至暗示她当年就应该死了。。。这种压力不可谓不大。她无奈地哭诉“寻死无门”,向苍天长啸:“我只是想当一个历史的见证者啊!”(觉得这段戏有点夸张哈。。)她的现状是慰安妇幸存者的一个缩影,他们终日沉浸在恐惧中,饱受病痛的折磨,“慰安妇”三个字的阴霾始终盘旋在他们的头顶不能散去。
        我不知道什么时候日本政府会道歉,但不管他们会不会道歉,作为中国人,我们永远都不能忘记这段屈辱的历史,让它成为不断鞭策我们社会发展前进的动力!只有我们足够强大了,日本政府才会自然低头。
    ps:说了那么多抒情的话,现在要开始吐槽那些小bug了,毕竟金无足赤嘛~
    1、和美发现自己父母被枪杀,同时留下叫她离开的字条后,为什么没有立即逃走,而是睡了一觉?还有,这个字条为什么就在她父亲的手中,那么明显,日本人不会发现吗?发现了不会拿走吗?
    2、她是日本的记者,为什么黄子谦和他的战友要救他?他们和地下党接头的时候,中村谦一说:其实我是中国人,我有一个中国名字叫:黄子谦。秋山和美说:其实我也是中国人,我也有一个中国名字叫:刘和美。看到这里,我默默地“呵呵”了,突然怎么就都变成中国人了呢。。。。不是说这个情节不好,毕竟存在这样的可能性,但是细节方面,导演或者是编剧应该处理地更好些呢?
    3、和美的外孙女为什么看和美的核磁共振的时候会有感应呢?而且还是很强烈的感应,这是不是有点扯呢?
    4、莉莉可以在日本军营里行走自如,日本士兵视若无睹?
    5、里面原子穗和敏敏男友的普通话实在不好啊。。。能不能找个配音?还有,敏敏和她男友那两个年轻演员的演技实在不敢恭维啊。。
    好了,吐槽到此为止,可能我也是有点吹毛求疵,毕竟是影视作品,戏剧冲突肯定会有的。
    最后,祝各位看客观影愉快!
    【详细】
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