首先聊聊我为啥要看这部电影吧,当然是为了看烂仔帮。
烂仔帮是啥?美国烂仔帮其实就是腐兰兰(James Franco)、赛斯罗根(Seth Rogen)为首的一群人,当然,还包括腐兰兰的弟弟戴夫·弗兰科、丹尼尔·麦克布莱德、乔纳西尔(本片没出现)、克雷格·罗宾森、甚至还有钱老板查宁·塔图姆和保罗·路德等等,这些人先后合作过《世界末日》、《菠萝快车》、《采访》、《香肠派对》、《灾难艺
首先聊聊我为啥要看这部电影吧,当然是为了看烂仔帮。
烂仔帮是啥?美国烂仔帮其实就是腐兰兰(James Franco)、赛斯罗根(Seth Rogen)为首的一群人,当然,还包括腐兰兰的弟弟戴夫·弗兰科、丹尼尔·麦克布莱德、乔纳西尔(本片没出现)、克雷格·罗宾森、甚至还有钱老板查宁·塔图姆和保罗·路德等等,这些人先后合作过《世界末日》、《菠萝快车》、《采访》、《香肠派对》、《灾难艺术家》等作品,可以说是一群活宝组合,每一部都可以说是喜剧片中的佳作,如果你是粉丝,相信一定不会错过。
汗导这次应该是栽在选题材这道坎上了。
看得出导演很努力的在做本土化(并且做得很不错),但是这一点恰恰是本片最大的硬伤。由于印度在全球历史舞台的参与度欠奉,注定本片与原版相比先天不足,缺少以小见大、以个人经历映见现代史进程的厚重质感,于全球观众而言缺少共鸣;而片中对宗教对立的重点着墨,于印度本土观众而言
汗导这次应该是栽在选题材这道坎上了。
看得出导演很努力的在做本土化(并且做得很不错),但是这一点恰恰是本片最大的硬伤。由于印度在全球历史舞台的参与度欠奉,注定本片与原版相比先天不足,缺少以小见大、以个人经历映见现代史进程的厚重质感,于全球观众而言缺少共鸣;而片中对宗教对立的重点着墨,于印度本土观众而言也不见得讨好(但是这一点肯定不是导演的错)。
要是我们能翻拍,倒是既不缺导演也不缺素材,并且足以硬撼原版。但是也不遗憾,毕竟他们也缺少战狼这样的优秀作品。
最后说说表演,巴铁大哥全场最佳,阿辛稍逊阿甘。
原以为第九集能解开本季大半的疑惑,结果还是被骗了……看来《西部世界》铁了心要把主要秘密都放在大结局里揭晓,大家就再等一周吧。
尽管如此,本集还是说清了不少谜团:比如威廉和格蕾丝的真实身份,还有伯纳德与德洛丽丝未来的成长之 原以为第九集能解开本季大半的疑惑,结果还是被骗了……看来《西部世界》铁了心要把主要秘密都放在大结局里揭晓,大家就再等一周吧。 尽管如此,本集还是说清了不少谜团:比如威廉和格蕾丝的真实身份,还有伯纳德与德洛丽丝未来的成长之路,并证实了我在“《西部世界》S2E2线索整理:最强·初代接待员”中的猜测,泰迪的创造者是阿诺德,梅芙的创造者是福特——就像德洛丽丝之于阿诺德,梅芙对福特来说同样意义非凡,她不仅是福特理念的结晶,更是自我理想的延续。 本集重头戏是威廉两段分不清真假的人生,他在里面不断周旋,逐渐迷失了方向。 开场觥筹交错的慈善晚宴上,意气风发的威廉游走于名流显贵之间,什么难题他都不在话下,唯有德洛丽丝的“幻影”让他产生了一丝恍惚。 嘴炮,永远有种让人欲罢不能的魅力。中国历史上最强嘴炮,不是九品芝麻官的周星驰,而是三国的诸葛亮,千军万马中把王朗骂死。国外著名嘴炮有nba的乔丹大爷和手套佩顿,场上嘴炮不停。 在好莱坞,有三人用嘴炮打出一片天,一个是虎胆龙威中的布斯韦利士,一个是死侍瑞恩雷诺兹, 嘴炮,永远有种让人欲罢不能的魅力。中国历史上最强嘴炮,不是九品芝麻官的周星驰,而是三国的诸葛亮,千军万马中把王朗骂死。国外著名嘴炮有nba的乔丹大爷和手套佩顿,场上嘴炮不停。 在好莱坞,有三人用嘴炮打出一片天,一个是虎胆龙威中的布斯韦利士,一个是死侍瑞恩雷诺兹, 适合不动脑筋的时候看,笑死我了。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。 适合不动脑筋的时候看,笑死我了。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。 版权归作者所有,任何形式转载请联系作者。作者:泰迦奥特曼(来自豆瓣)来源:https://www.douban.com/doubanapp/dispatch/review/12494944想写篇 版权归作者所有,任何形式转载请联系作者。作者:泰迦奥特曼(来自豆瓣)来源:https://www.douban.com/doubanapp/dispatch/review/12494944想写篇长论,奈何本人没文化。反正好看就对了。京剧猫加油加油加油加加油加油加油要加油加油加油加油加油加油加油加油研究研究加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加加油加油加油加加油加油加油加油加油加加油加油加油要加油加油加油加油加油加油加油加油研究研究加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加加油加油加油加加油加油,璀璨星空加油加油加油加加油加油加油要加油加油加油加油加油加油加油加油研究研究加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加加油加油加油加加油加油加油加油加油加加油加油加油要加油加油加油加油加油加油加油加油研究研究加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加加油加油加油加加油加油 野性,粗犷的异域部落,但故乡情忠诚于汉也是我国传颂甚广的。其中蛮力挥鞭毁风车,四轮马车后的拉车火烧撞向木屋二层骏马踩空跌落连同燃物一起坠落到一层,还有鞭子缠绕猴孩上马的动作设计是挺新奇的但于今某些观念不符悲壮之余,个人性命在民族存亡之际暂且不计。搬来了救兵,或许几代人都要为清廷奔命,只是为了回故乡,不被沙皇种族灭绝和残忍剥削,但回去也是受剥削以及一定程度的效命于清廷贡献女子和奴隶包括奇珍异品 野性,粗犷的异域部落,但故乡情忠诚于汉也是我国传颂甚广的。其中蛮力挥鞭毁风车,四轮马车后的拉车火烧撞向木屋二层骏马踩空跌落连同燃物一起坠落到一层,还有鞭子缠绕猴孩上马的动作设计是挺新奇的但于今某些观念不符悲壮之余,个人性命在民族存亡之际暂且不计。搬来了救兵,或许几代人都要为清廷奔命,只是为了回故乡,不被沙皇种族灭绝和残忍剥削,但回去也是受剥削以及一定程度的效命于清廷贡献女子和奴隶包括奇珍异品,结局只是不那么苦,但过多几个世纪民族还在的话谁又知道呢我们流浪的赤岗人(口译)没有祖国(国家没了),为了生存,我们不得不出卖一切,甚至肉体和灵魂,但有一点不行,那就是爱情。(鸠吹,强行爱情元素)1771年9月,土尔扈特人回到故乡,东归过程损失了十万人超三分之一的人口。动作戏设计在当时挺有想象力的,加上类似的民族造型以及西部牛仔但比较原野粗糙的相对落后的织物。结尾二女争男,男因母亲及部落人群被囚只能拿东归图换,其中一女杀了这个奸细,苦情得为剧情需要了。结尾的boss单挑剩下的人,死也是死的偶然,猴子原来是侏儒,最终东归图在首领背上还得割皮给可汗,强行谱写了悲壮的民族篇章,艺术加工是可以,但现实的悲惨其实更直接,或许成本问题,拍的是先行部队几个人,集体大迁移不好整吧,但也是不错的历史与民族的融合,配以爱情,动作,冒险,奇幻成分 我看到很多人都在说剧版《三体》非常「忠于原著」,甚至「照搬原著」。如果大家都是原著党,且对原著里的故事非常熟悉,那么照搬原著这种事,就相当于承认了剧版只是把「文字描述」单纯转化成「人物对话」,就相当于在说剧版除了这个再没别的优点了……但我认为剧版即使暂时抛开原著不谈,它的影像化处理仍有许多可圈可点之处。毕竟剧版《三体》是一个独立的影像化作品,既然是独立的作品,那么 我看到很多人都在说剧版《三体》非常「忠于原著」,甚至「照搬原著」。如果大家都是原著党,且对原著里的故事非常熟悉,那么照搬原著这种事,就相当于承认了剧版只是把「文字描述」单纯转化成「人物对话」,就相当于在说剧版除了这个再没别的优点了……但我认为剧版即使暂时抛开原著不谈,它的影像化处理仍有许多可圈可点之处。毕竟剧版《三体》是一个独立的影像化作品,既然是独立的作品,那么我就想先暂时忘记原著和我已知的故事,去客观评价一下剧版。目前已经播出的四集,算是对三体世界的一个背景铺垫。判断一部剧是不是好剧,其实只有一个标准。那就是你看完这一幕的剧情后,还想不想看下一幕,看完这一集后,还想不想看下一集……假设你从来没有读过《三体》原著,剧版一上来就讲死了一大堆科学家,你想,这帮搞科研的头脑都不笨,一群聪明人有啥想不开的要去自杀?你好不好奇,想不想继续看下去?那个叫申玉菲的,为啥能这么神通广大,实验结果没出来就未卜先知?她怎么做到的?你想不想知道?还有汪淼,他研究的那个「纳米飞刃」究竟有什么了不起的,会让申玉菲和她背后的势力忌惮,还要逼迫他必须终止实验?「倒计时」是怎么做到的?申玉菲说「整个世界都将为你闪烁」又是什么意思?你看完这些,还想不想看后面的剧情?我知道,你肯定要说我都看过原著了,我知道后面是怎么回事。但是假设你没有看过,你没有先入为主的用剧透过的视角去看这些,就会发现前四集的悬念铺设是非常成功的,这个剧情节奏也不比那些美剧差多少。有一个很著名的戏剧理论,叫「呈现」优于「描述」。我举个例子,假如戏里有一个人物非常冷,那么如何让观众知道他很冷呢?「描述」就是直接让这个人物说出“我很冷”,而「呈现」则是让人物表演出打哆嗦的动作,这样的话就算他不说他很冷,观众也知道他很冷。因为「呈现」有更强的表现力和情绪感染力,所以它比「描述」更能让观众理解和共情什么是冷的感觉。这就是「呈现」优于「描述」的原因。其实《三体》的原著作者刘慈欣,在想象力层面虽然厉害,但他在文笔和人物塑造方面却稍逊一筹。当然,瑕不掩瑜,这一点并不影响《三体》成为杰出的科幻小说,也不影响大刘是杰出的科幻作家,但剧版对这一点做出的改进也是不能忽视的。我认为一部科幻剧要做出好的「呈现」,按照难度依次分为「人物塑造」、「剧情推进」和「理论思想」。尤其是最后一点最难,因为它最抽象。先说「人物塑造」。我前面说刘慈欣不擅长人物塑造,如果你看原著,就会发现大刘笔下的人物都是靠对话的内容来表现自己的性格的。像是动作、神态、情境、氛围这些就没有太多好的呈现了。这或许是因为大刘是理科生,不屑于在文笔上精雕细琢吧……反观剧版。我认为目前出场的人物,给我印象最深的当属申玉菲。她说话的语气冷冷的,淡淡的,看上去没有任何攻击性,但其实她对交谈对象和场面有很强的掌控力。这些都是依赖演员的表现力呈现出来的。比如,她的眼神就似乎在告诉你,我已经明白了一切真相。接下来的一切都在主的掌控之中,没有任何意外。尤其是在面对汪淼的时候,她表现出来的感觉,就像早已看透了汪淼的恐惧和迷茫,同时又没有任何同情的反应。她看汪淼那种疏离淡漠的眼神,就和她看窗户上的一只虫子一样。当然,这种疏离淡漠本身,对于角色而言仍是十分迷人的。除了她,大史,汪淼,常伟思都是通过演员本身的表现力在塑造角色,让角色形象更加丰满,我认为这填补了原著角色塑造的不足。再说「剧情推进」。就像前面提到的,前四集的悬念铺设,剧情节奏,放在小说里需要好几十万字的长篇累牍,如此大的信息量,却都能浓缩进几十分钟的剧情里,这就很了不起。最后我想重点说一下「理论思想」。既然这是部科幻题材的作品,那这里说的理论思想,自然就是指科学的理论和思想。我很认可卡尔·波普尔对于「科学」的定义,他说:“所谓的科学,就是尚未被证伪的假说。”这是什么意思呢?还是举个例子吧。哲学家休谟有句名言:我们永远都不能确定明天的太阳是否会照常升起。虽然我们已经用过去千百年的经验证明,太阳每一天都会从东边升起,但我们没有百分百的把握证明「明天」也会升起。因为只要「明天」没有到来,那就不能「确定」太阳是不是会升起。所以,即便我们人类已经用千百年的时间总结了这些有关太阳升起的「经验」,总结了这些「规律」。我们仍然不能把话说满,一口咬定它明天一定会升起。我们需要对此保留必要的怀疑态度。什么是严谨?这就是严谨。所谓的科学理论,也应当遵循这样严谨的态度。所以,我们才会说:科学是尚未被证伪的假说。也就是说,由科学实验总结出来的「规律」和「经验」,在特定的时间,特定的情景下,被证明是有效的。但不能保证它永远都是有效的。我认为剧版做得很好的地方,就是把科学理论的这种「假定性」诠释得很清晰,没有那种民科般的“信誓旦旦”,像真的掌握了什么“真理”似的。虽然这看上去是个很小的细节,好像不值一提,但是作为一部科幻剧它确实传达了一种严谨的看待科学的态度,没有误导观众。另外,剧中对于科学理论的呈现,也是做到了严谨和通俗的平衡,堪称「保姆级」的讲解。毕竟科学理论大多都是抽象枯燥的,对于缺乏相关知识背景的普通观众而言,很容易就听蒙了。就像剧中出现的粒子对撞实验,它的实验结果发现「规律」已经完全消失,这个结论其实预示着人类将失去对世界的理解。问题是这么可怕的结论,要如何「呈现」才能让普通观众意识到它的可怕呢?剧版除了用台球来类比对撞实验,还用台球飞出地球的特效加强这种恐怖感。一瞬间就让我们理解了科学家们为何会崩溃自杀。而且,这种恐怖感的营造,也在汪淼看见「倒计时」后很好的延续下去了。总之,我们初读《三体》原著时的惊艳,以及我们对于故事后续的预知,在很大程度上会让我们忽略剧版的好。我的意思是说,如果你觉得剧版拍得「还行」,那它实际上就是比「还行」还要更好一些。当然,目前只播出了四集,我还是期待它后面能带来更多的惊喜,至少以目前的表现来看,这个可能性还是有的。 在工地的时候,多满子问萩原久,你没有打乒乓球的理由,为什么要跟我一起比赛,萩原久看着多满子的背影说:我想我应该是喜欢上 多满子回头,萩原久说:乒乓球。 虽然知道会是这样的情节,却还是被打动。你们有没有过这样的时刻,很喜欢一个人,想表白却又害怕很好的朋友关系被打破。 但那个时候我就已经觉得萩原久眼里的多满子格外好看了。是恋爱的感觉啦! 还有就是萩 在工地的时候,多满子问萩原久,你没有打乒乓球的理由,为什么要跟我一起比赛,萩原久看着多满子的背影说:我想我应该是喜欢上 多满子回头,萩原久说:乒乓球。 虽然知道会是这样的情节,却还是被打动。你们有没有过这样的时刻,很喜欢一个人,想表白却又害怕很好的朋友关系被打破。 但那个时候我就已经觉得萩原久眼里的多满子格外好看了。是恋爱的感觉啦! 还有就是萩原久来接多满子的时候,一秒钟亲上,多满子跳到萩原久的怀里,说为什么这么迟才来的时候。我整个人都是姨母笑阿!!!!! 20分钟看不下去了,这影片警察都是多余的烂片!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!! 20分钟看不下去了,这影片警察都是多余的烂片!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!! 看开头时由于配音和女主演的原因对这部剧的期望不是很大,在我看来吸引我继续看下去的引线就是男主弟弟宫远涵的出场,随着他第二次出场脑子便弹了跟弦“他会不会后来喜欢上女主”当然在这时我看到弹屏也出现了同我想法一样的留言。二弟是一位清冷绝伦的男子他隐忍理智淡漠功夫好有能力这些是他的人设也不得不说他的选角很成功。前期他的感情线埋的很隐晦他将感情藏的很深起初他跟女主互相看不顺眼斗了几轮法他那样淡漠冷静的 看开头时由于配音和女主演的原因对这部剧的期望不是很大,在我看来吸引我继续看下去的引线就是男主弟弟宫远涵的出场,随着他第二次出场脑子便弹了跟弦“他会不会后来喜欢上女主”当然在这时我看到弹屏也出现了同我想法一样的留言。二弟是一位清冷绝伦的男子他隐忍理智淡漠功夫好有能力这些是他的人设也不得不说他的选角很成功。前期他的感情线埋的很隐晦他将感情藏的很深起初他跟女主互相看不顺眼斗了几轮法他那样淡漠冷静的人却能被女主斗的失去一丝风度。他在成功斗过女主时转身后嘴角微微得意的上扬他会在被女主斗过后头疼的拂袖而去从这两点可以隐约露出来他对女主角是有一丝丝兴趣的,但也仅仅是一丝丝。恰恰是这种隐露的似是而非的感觉引得我看下去,14集是一个分水岭,在那之前很难分清他对女主的感情是男女之情还是对大嫂的亲情。这样的安排我很满意也符合他会将心事情感藏起来的人设。直到14集我猜测他似乎不见她日子已久以大哥的名义去她家里说来替大哥接她回宫家。不知道这是借口还是借口。当他和女主以及女主的家人坐在一起吃饭时,只吃包子皮的女主把肉馅倒在靠近他手边的碗里他自然的挑过放进嘴里吃完随后又用汤勺撇开青菜舀汤放到女主的碗里。这一刻我终于看出了他的心意。似乎也是他终于藏不住了,房间的桌子上摆着凌乱的字条写着于盛优。而向来他都叫她大嫂无一破例。小表姑无意中进了他的房间看到了这些字条,他紧张了推说这是假扮大哥而写。随后几天由于感情的暴露他对她避而不见,似乎他是想退回去的,毕竟她是大嫂。直到结局他仅有一次主动靠近过女主便是带着面具提着花灯那次,而也是这次之后他也决定放下他的情守好叔嫂之仪。这样的感情真的很动人如果一直这样直到结局。但似乎导演想追求完美在最后给他安排了一个cp让这个角色失去了几分风采。所以我弃了结局没看(?? ? ???难顶)除去这点总体来说剧情还是挺好的,之所以给6分原因在这部剧的导演编辑或是剪辑的部分存在问题,有时候1整集都是演同一个画面其他角色包括男主演及其他人物一个镜头都没有。这个问题出现过5集左右。真的看不到其他人的故事啊。剧情不紧凑画面过渡不合理,过于片面。也说明剪辑有问题。其次是编辑引线把握的不准确,引线是一个剧比较重要的点,一部成功的剧至少得把握住至少一条引线。估计剧方要抓的线是魔典线。但这条线太过平常可见了,观者对此的兴趣度不高。反而二弟宫远涵的感情线更容易让人产生兴趣。而这条线写崩了啊 有时候不完美比完美产生的效果会更好 也更容易引起话题度 《我的爸爸是森林之王2》“成长+陪伴”的家庭伦理价值 文/王珉 作者简介:王珉,中国电影评论学会理 《我的爸爸是森林之王2》“成长+陪伴”的家庭伦理价值 文/王珉 作者简介:王珉,中国电影评论学会理事,全国部分报刊和新媒体的影评专栏作家,厦门广电集团记者。 导语 最近,动画喜剧电影《我的爸爸是森林之王2》(以下简称:《森林之王2》)在中国内地院线上映。全片剧情轻松欢快,喜剧元素丰富,高饱和度的画风绚丽多彩,“成长+陪伴”的主题让全年龄合家欢的观众,都看得高潮迭起惊喜不断。尤其是影片写实了家庭伦理价值“陪伴”的核心主题,“森林之王”大脚野人因忙于事业而无暇陪伴孩子,导致儿子亚当在成长过程中遭遇困难。这次一家三口的冒险之旅将家人重新团聚,由此可窥,父母的鼓励和认可能让孩子变得更加坚定勇敢,引起许多青少年观众的共鸣。 剧情简介 亚当和父母,以及他们的朋友:灰熊、松鼠、浣熊一家人,这个大家庭一起在森林定居。但随着亚当的父亲——“森林之王”大脚野人越来越有名,父亲也利用名气来尝试改变世界。某天动物保护抗议团体与“森林之王”联系,打算一起阻止石油公司开发并污染环境的行为,不料“森林之王”在追查真相的过程中竟然失踪!亚当和母亲,以及灰熊浣熊来到事发地阿拉斯加,寻找“森林之王”父亲的下落…… 正文 最近,由比利时、法国联合制作的动画喜剧电影《森林之王2》,引进中国内地院线上映。第一部曾在58个国家和地区热映,收获全球百万家庭的诚意推荐,并在中国内地取得票房与口碑的双丰收。第一部讲述跟随母亲长大的问题少年亚当,无意间发现母亲隐瞒的秘密——原来生父还在世。于是亚当闯入原始森林,发现父亲竟是“森林之王”大脚野人,他藏在森林是为了保护家人不被邪恶科学家提取DNA 实验。 第二部续集,4年后“森林”家族再度归来,仍是由欧洲金牌动画团队新浪潮动画工作室打造,3D视觉教父本·史塔生与《神偷奶爸》编剧卡尔·布伦克联手,摆脱了原有的低幼向,属于全年龄层的合家欢家庭题材,将动作、冒险、喜剧、悬疑、家庭等元素融于一体,3D特效让人身临其境。在剧情方面更是全面升级,将故事背景转移到极寒之地阿拉斯加,以非凡的想象力再现横跨北极圈的原始森林王国。故事承接第一部的结尾,第一部是对抗邪恶科学家,第二部是对抗破坏环境的邪恶企业家,倡导的是环境保护理念,看起来像是一家三口合力对抗开采石油企业家的冒险历程,与《超人总动员》有异曲同工之妙。 可以说,从第一部走到第二部,故事虽然简单老套,但融入很多与故事主线无关的搞笑动物戏。没看过第一部的观众,也能很快入戏,因为第二部与第一部的剧情关联性并不大。“森林之王”大脚野人,拥有可以和动物交流沟通的超能力。他的儿子亚当同样如此,继承了这项天赋,能神奇地和动物们无障碍沟通。亚当一家三口远赴阿拉斯加展开冒险旅程,途中结识众多“萌宠”动物——麋鹿,灰狼,白兔,并与破坏环境的石油公司的企业家和安保人员展开大作战,片中冷不丁冒出的这些动物新面孔让观众记忆犹新。骚包的浣熊绝对是“开心果”,虽然贪吃胆小,但关键时刻总能挽救主人公亚当;笨拙的灰熊绝对是“铁憨憨”,重量级的神仙队友能推车挡车门,始终是实力担当。这对“活宝”,不停地在片中给自己加戏,亚当一家和浣熊灰熊,以及阿拉斯加性格各异、形象可爱的动物们,组成反攻小分队不仅承包笑点,而且相互扶持帮助的深厚情感,也令观众动容。 另外,家庭伦理价值也是《森林之王2》的故事核心。在多数欧美动画电影中,主人公无论历经多少磨难和矛盾冲突,维护家庭的和谐统一才是最终目的。第二部中,亚当、“森林之王”大脚野人以及亚当的母亲雪丽,不再像传统英雄片中的主人公那样万能。他们与普通人一样,“森林之王”不会剪辑视频,儿子亚当伸出援手,才让视频浏览量疯狂暴涨。亚当的母亲雪丽会担心儿子亚当的安危,而让儿子老老实实呆在房车,命令灰熊浣熊保护儿子。相比传统英雄片中无所不能的主人公而言,该片更接地气,一家三口并肩作战,更是对家庭伦理价值的认同。 相对于第一部,《森林之王2》增加了一家三口同框的比重,将拯救家庭和拯救世界放在同等地位。“森林之王”因为追查石油公司的真相竟然离奇失踪,亚当和母亲,以及灰熊浣熊来到事发地营救。由此可见,看起来像是超人的“森林之王”亚当的父亲也需要营救。亚当也成为拯救阿拉斯加岩石谷动物们的守护者,该片展现出他超常的勇气和智慧。在危急关头,他能关掉炸弹的倒计时按钮,成为解决矛盾的重要推手,不需要依赖父母,这就是孩子成长的意义,在“森林之王”父亲的光环下,亚当也培养成为超级英雄。 亚当的父亲“森林之王”因忙于事业而无暇陪伴亚当,导致亚当在成长中遭遇困难,然而这次阿拉斯加北极圈原始森林的冒险之旅,将一家三口重新团聚在一起,父母的鼓励和认可让亚当变得坚定勇敢。“森林之王”趋向于传统的父亲和丈夫的角色定位自始至终都没有改变,以家庭为中心一直是他的主要特征。父亲的所有行为动机,几乎都指向了家庭价值。他为儿子亚当树立保护环境的榜样,也在全世界新闻媒体面前发声拯救被行将被石油污染的原始森林,成为守护家庭伦理价值的绝佳载体。 作为一部动画喜剧电影,《森林之王2》的视觉特效3D与剧情相得益彰,父亲在片尾高潮戏不停跳跃击落无数无人机,一家三口在矿坑飞车上演同仇敌忾的故事,三人的“反攻小分队”像极了《夺宝奇兵》桥段,也像许多观众玩过的游戏《泡泡堂》宝藏矿洞轨道滑行,惊险刺激。 这部亲子合家欢电影虽兼具喜剧和冒险元素,但家庭伦理价值的“陪伴”才是其核心主题。全片剧情轻松欢快,喜剧元素丰富,高饱和度的画风绚丽多彩,“成长+陪伴”的主题,更是暑期档亲子观众合家观影的最佳选择。 (影评原创,未经作者允许,私自将文章用于商业用途,一经发现一切法律后果自负。) 原著小说刚出版,我就拜读了。原因是出于对马作家的信任,因为不是谁都有时间,有精力,有学识翻的动那些材料的。我以前觉得文科生,尤其是历史、政治学科的学生,过的很轻松,每天开心的翻书就是了。直到有一回见识了一位文科研究生的宿舍,开门一看,满地都是书,连个下脚的地方都没有。这哥们真的是每天苦读,唯一的娱乐是买了一把玩具枪,每天晚上打宿舍的老鼠。。。 原著小说刚出版,我就拜读了。原因是出于对马作家的信任,因为不是谁都有时间,有精力,有学识翻的动那些材料的。我以前觉得文科生,尤其是历史、政治学科的学生,过的很轻松,每天开心的翻书就是了。直到有一回见识了一位文科研究生的宿舍,开门一看,满地都是书,连个下脚的地方都没有。这哥们真的是每天苦读,唯一的娱乐是买了一把玩具枪,每天晚上打宿舍的老鼠。。。 原著故事可以独立成章。我不知道这回是打算做成单元剧,一季一季出,还是马作家重新编排。因为故事之间或多或少都有联系。比如第一个故事就涉及档案库,发生地又都是同一个地方。或者马作家在写书的时候,就有构思了吧。因为长安这本书很明显就是一个影视化风格的书籍,洛阳又是先有剧本,不难看出出版社和马作家在进行商业布局。希望能够精彩吧。 最后说一句,我们文化市场的马伯庸太少了,你看现在打开电视看的都是啥?一个比一个无聊。希望作家们卯足劲写出,让大家工作劳累一天后,能看的好作品,多好啊。 在邵氏古装剧、黄梅戏、歌舞片、文艺片中脱颖而出的喜剧。和陈厚的花花公子喜剧不同,这次没有很多美女,更没有帅哥,是又喜又闹,用李昆的话说是“喜闹”剧。 六零年代末歌舞片日渐式微,七零年代武侠剧浪潮尚未成气候,这部唯一的女主角刑慧戏份也不多,彭鹏和李昆两人担任双主角,并非以貌取人撑起了全剧,实属邵氏片中非常难得、非常少见。 该片原声ep和碧海青天夜夜心合出,里面收录了片中 在邵氏古装剧、黄梅戏、歌舞片、文艺片中脱颖而出的喜剧。和陈厚的花花公子喜剧不同,这次没有很多美女,更没有帅哥,是又喜又闹,用李昆的话说是“喜闹”剧。 六零年代末歌舞片日渐式微,七零年代武侠剧浪潮尚未成气候,这部唯一的女主角刑慧戏份也不多,彭鹏和李昆两人担任双主角,并非以貌取人撑起了全剧,实属邵氏片中非常难得、非常少见。 该片原声ep和碧海青天夜夜心合出,里面收录了片中几首插曲。彭鹏和李昆都有献声。 另外,网络上流传的版本其实是删节版,删掉了两场洗澡的戏。第一场是两人在旅店里晚上睡觉,偷看房间隔壁女人洗澡;第二场是两人到饭店打工,住刑慧帮忙打理好的宿舍前,彭鹏洗澡的戏,他还唱了一首歌。可能是由于裸露的关系,网上的版本也许是来自电视节目录制,因此都删掉了。该片没有发型过dvd,唯一未删节版只能从天鹰宝盒里看到。 看了很高兴,我来讲讲为什么觉得这片好。首先它的好是有前提的,是完成了一部小鸡电影该做的一切。在 chick flick 中我给它五星。不要觉得每一部套浪漫喜剧公式的小鸡电影都能拿高分哦,我看过太多尖叫鸡电影了。小鸡电影是以都市年轻女孩的恋爱成长为主题的电影,这类电影从来就不具备承接深厚主题的能力,甚至连讲一个有新意的故事都是更上一层楼的要求,刨除创意,刨除内涵,对它唯一的要求就是看完令人如沐 看了很高兴,我来讲讲为什么觉得这片好。首先它的好是有前提的,是完成了一部小鸡电影该做的一切。在 chick flick 中我给它五星。不要觉得每一部套浪漫喜剧公式的小鸡电影都能拿高分哦,我看过太多尖叫鸡电影了。小鸡电影是以都市年轻女孩的恋爱成长为主题的电影,这类电影从来就不具备承接深厚主题的能力,甚至连讲一个有新意的故事都是更上一层楼的要求,刨除创意,刨除内涵,对它唯一的要求就是看完令人如沐春风、心情愉悦。令人惊讶的是,光讲一个女孩遇见王子的故事,就很难做好,而这一层做不好,徒增多大讲故事讲道理的野心,都是空中楼阁。《超时空同居》曾经广受好评,事实上也只是一个掺了奇幻主题的小鸡电影,拆开来看时空主题老套、简单,恋爱部分单薄无趣,两个60分不是相加成为120,而是相乘成为36分。小鸡电影制作的最大误区,是因为面向女性群体,而刻意扭曲女性形象,把女主角描述成一个个比平凡更平凡的丑小鸭,失业、失恋(并因此成为主角和众人心中的失败者),她们往往工作能力一般(正如同大部分观众都没有优异的工作能力),梦想着找到最浪漫的真爱,爱情因此被渲染为 holy grail,在凡此种种的机缘巧合下,天降王子,女主角因为展现出“善良的一面”(善良,我们人人都可以做到,不就是喂喂流浪猫吗),从此使王子深深地爱上她,影片迎来完美结局。似乎电影工业认为,相同的故事重复一万遍,就能让女孩们相信,王子们天生就爱笨拙的、平凡的、但凡心里有“柔软的一面”就理应被歌颂万里挑一的……“我本人”。因为女主角这样还被爱上,所以被爱的门槛就会变低,好像这样就能树立女性自信心似的。但事实上,一个女主角缺乏人格魅力,还被男主角一往情深地爱上,只能说明男主角有多蠢。小鸡电影既然是拍给女性看的女性主角电影,它最需要做的就是刻画一个可爱的女主角,要是观众不能先于男主角爱上女主角,电影就已经失败了。在惊天烂片《床伴逐个数》中,安娜?法瑞斯因为时尚杂志说女人睡够20个男人就嫁不出去,失业后婚姻成了她唯一的救命稻草,循着这一荒谬理论她罔顾住在对门不穿衣服的美队,一路找过猎鹰星爵华生,誓要选一位前男友来结婚,她除了结婚之外毫无追求,擅长手工,却连意识到这一点都需要美队辅助。最令人作呕的是结尾彩蛋中睡空一男,使美队上位成为她的20号男友,最终守住了影片20男理论的主题逻辑。小鸡电影是美女、帅哥、主题梗的结合,这部从主题梗就走上了用性定义女性的阴险道路,还着重塑造了一个无脑女主角,看完令人费解:CE 当年怎么惨成这样。在看过不少小鸡电影后,我对这类影片的要求就是:看完不想骂人,就行。而《我的A级秘密》给我带来了巨大惊喜。首先,达达里奥太美了,麒麟虽然不是我的第一眼帅哥,但在片中扮相清爽,和达达里奥一起自成风景(而且片中达好几次让我想到艾米?亚当斯,那麒麟又演过超人,是不是很巧)。影片开头艾玛进行失败的商业演讲时,我还以为要走上失业女的老路,幸好只是在为之后的情节做铺垫。接下来飞机上大搞乌龙,把所有的秘密对陌生人捅了出来,本片主题梗出现了:这个女孩死到临头才敢对自己诚实。当然这是个看了开头就知道结尾的片,所以杰克进入艾玛的公司也进入了她的生活,顺利恋爱。这个部分推进得很快,艾玛思考自己想要什么,她要爱情,而男友并不能带给她这些,于是她痛快地和前男友分手。我很喜欢影片中艾玛是个有目标的人,她对工作有激情,对生活有憧憬,这不是那种把梦想建得很高的“一个明星的诞生”,她想要升职,并且通过努力可以得到,她的成功不会让她脱离平凡,艾玛只会变成一个幸福的普通人,依然和观众没有距离。增进男女主角感情的是一件小事:杰克也告诉艾玛一个秘密,他的“利奥波德档案”是工作偷闲的一个借口,当他使出这个暗号时,艾玛不仅立刻明白来找他,还做了一份有内容的“利奥波德档案”,以防有人发现该档案根本不存在,为杰克维护了这个秘密。这是一个递进的情节设计,在杰克第一次提出“利奥波德”之后,他对艾玛使出这个暗号就是第一次回钩,艾玛会意去找他,这个情节就已经很完整了,而艾玛另制档案是一次双响,带来了意料之外的会心一笑。艾玛的细心和可爱一览无遗,我因为这个情节正式爱上了艾玛。小鸡电影男主角是花瓶,他们是女主角成长和认清自己的工具角色,男主角的内心层次无需太过丰富,够女主角开导和爱上就好,太多反而会模糊焦点。男主角的层次感不是基本款小鸡电影的必备要求,本片只有1小时34分钟,男主角存在感很弱,完全是达达里奥的独角戏。但她的角色多面而讨喜,非常足够。第三幕男女主角要发生矛盾,本片有第二个令我惊喜的点:它设计了一个场景,使告白到决裂迅速转换,电视采访对杰克是爱语,对艾玛是揭露。最终影片又回到激励事件发生的地点,飞机上,交换秘密,首尾呼应,完成了一个圆满的小鸡电影结构。对我而言本片节奏恰到好处,相遇、分手、相恋、矛盾、解决,每一段时间都不长,我盼着他们恋爱,等恋爱顺利到我有点无聊时,又有电视告白惊艳了我。艾玛说了希望有一次浪漫的爱情,但绝无为此失去理智的执着,想要升职,所以工作中一直聪明又刻苦,对讨厌的室友撇嘴,正面反面都真实自然;亚裔室友婕玛是平民顾里,妖艳又毒舌,等到艾玛真的失恋,她却最认真地帮艾玛复仇,这种老套的反差萌屡试不爽;艾玛的同事,平时和她有说有笑的也是他们,有了可乘之机对她冷言冷语的也是他们,不是大恶,而是真无友谊可言;艾玛的上司,在给艾玛升职以后告诉她“你值得”,使影片多了几分批判职场对女性轻视的现实意义。这些都很简单,很表面化,但脱口秀也不会说得更深,小鸡电影能针砭时弊到这个程度,我觉得很好。《我的A级秘密》是在一个“我对上司说了我所有秘密”的前提下的松散的日常故事,它简单,有趣,没有草蛇灰线的厚重剧情,但它有一个像正常人的女主角,她没有走同类型片的老路,把真爱和浪漫和结婚和幸福和存在意义混为一谈。艾玛得到了一个普通人在生活中能有的小小高光,努力工作然后升职。影片那表浅的主题同样动人:你要面对真实的自己,才能爱自己,也只有展现真实的自己,才能有人爱你。无论这话听起来有多冠冕堂皇,当艾玛能坦然接受自己营造的形象不是自己,那个更偷懒更不好的自己才是时,我受到了鼓舞。看一个小鸡电影,让我想到的不是我也能被王子爱上,而是我也该爱我自己,我觉得这是我们的双赢。小鸡电影中的爱情,和我搞男时追求的爱情,是全然不同的。搞男的爱情是病态的、唯一的、离开对方绝无可能爱第二个人的至高浪漫;而小鸡电影是可参考的、健康的、保持独立的,小鸡电影最好的结果不是给女主角配到一生一次的爱情,而是让她成为一个很好的女孩,任谁看了都会爱上,男主角比较幸运,见证了她的成长,因此顺利取得这一资格。小鸡电影里的爱情应该像现实生活:我可能还有其他好的爱情,但我现在已经有了一段合心意的关系,因为我很好,值得我想要的爱。《我的A级秘密》正是如此,它不把爱情当唯一议题,所以轻松自在,看完立刻忘掉情节也没关系,我还是度过了好笑又满意的一个半钟。终于看到一个各方面都做好本职工作的小鸡电影,我感动得不得了。只有完成以上这些,才有资格去追求深度去玩故事情节,先学会走再去跑,好吗? 就在《金鱼妻》的人妻们不自觉间用出轨解决婚姻的困惑时,有一个女人,如清涟而不妖,堪称整部剧里头脑最清醒的女人。她就是真沙子。春人的前任女友。春人是富二代,妥妥的风间家族继承人。去公司做事,慢慢接管家族企业是理所应当的选择。真沙子是风间家族的律师顾问。两人谈恋爱,完全符合春人父亲和妹妹的期待。直到有一天春人厌倦了商场邪恶,发现这并不是他向往的生活。他更像被责任和义务裹挟着前进,而后知后觉自己志 就在《金鱼妻》的人妻们不自觉间用出轨解决婚姻的困惑时,有一个女人,如清涟而不妖,堪称整部剧里头脑最清醒的女人。她就是真沙子。春人的前任女友。春人是富二代,妥妥的风间家族继承人。去公司做事,慢慢接管家族企业是理所应当的选择。真沙子是风间家族的律师顾问。两人谈恋爱,完全符合春人父亲和妹妹的期待。直到有一天春人厌倦了商场邪恶,发现这并不是他向往的生活。他更像被责任和义务裹挟着前进,而后知后觉自己志不在此。他有资本任性。他也足够坚定,为做回自己抛弃名利。于是在众人的不理解下,他接管了爷爷遗留下来的金鱼店,成了一个金鱼店的小老板。他的这一幼稚举动,也引来了女友真沙子的不满。真沙子,是进取奋斗有野心的职场女性。匹配她的,也必须是雄心万丈凌云壮志的男人。这种退休爷爷干的事,是浪费光阴不知轻重胸无大志的行为。她更愿意理解这是春人在逃避,逃避现实,鲁莽天真。可一方已经做了抉择,不留退路。一方再激烈力争也是徒劳。唯有交给时间,方知对错。真沙子,慕的是那个西装革履驰骋商场有生意头脑的春人,而不是整天守候着金鱼是否吃饱喝足的春人。于是,她主动提了分手。这一点干脆利落,有职场人的理智,有清楚自己想要什么的果断。也有一点点侥幸,春人会回头是岸,听从使命召唤,重新做回那个开疆拓土的风间家族继承人。为一己之活法,背负家庭责任缺失,已然愧疚。真沙子的离开,更让春人难过了许久。即便把老父亲气的够呛,妹妹与真沙子还是会经常来探望春人,无非是希望他迷途知返。如果说不要万贯家财,养金鱼是一时任性妄为。那么如今的春人,和一个有夫之妇扯上关系,更是无脑行为。男方未婚小年轻,女方婚内同居。平贺樱的丈夫甚至上门状告威胁春人父亲,要是公开,必败坏风间家族名望,影响公司利益。为平贺樱,脱离父子关系?可平贺樱还没离婚,还被她丈夫纠缠,还对她丈夫有剪不断理还乱的感情。婚,能不能离掉,多久能离掉?这时,幸亏有真沙子。真沙子看春人对这份感情认真了,就知道她曾有过的侥幸不会发生了。感慨是感慨,可是要是能帮到曾爱过的人,成全他柳暗花明,也算弥补当初离开他时的决绝带给他的伤害。她当然也是嫉妒平贺樱的,她大春人那么多,剪刀不能握,孩子生不出。年轻漂亮能力上,真沙子都是占上风的。春人的父亲和妹妹也极其认可她。可客观条件再好,也不抵当下走进了心的那个人。所以不如成全,不如解决当下最重要的事。平贺樱顺利离婚,平贺弥卓就再也威胁不了人。帮前男友的现女友处理离婚,听起来是很好笑的事。也恰恰说明真沙子心胸开阔坦荡又真诚。专业又娴熟,真沙子刚柔并济,有理有据滴水不漏直击痛点,以其人之道,还治其人之身。原本棘手的事,在她的运筹帷幄下,豁然开朗。她对平贺樱鼓励安慰,充满了女女之间的友好和同情,完全没有对弱者的为难,更没有对第三者的敌意。如果有什么,那应该是对同为女性能走出困局的欣喜,和朋友间的义气。“我等你这么久,用心良苦,苦口婆心劝了你这么久,你却和别人的老婆亲亲我我,我才是最适合当风间家族儿媳妇儿人选...”脑补一下,一般女孩会不会有这个心理?越是如此,越觉得真沙子不一般。一心一意搞事业,爱情是点缀。如果你失去了我仰慕的东西,那么我不会委屈求全,我不会退而求其次,我更不会为爱情里的失失得得费太多神。人间清醒,女性之光。如果《金鱼妻》里的女人们都有这般觉悟,就不会只拿出轨当救命稻草。可以说,真沙子是这部剧里唯一搞事业而乐此不彼的女人。当别的女人为婚姻心力交瘁,不得不求教风水大师献计献策时,她用她的努力早已走出了一条康庄大道。她年纪虽轻,心态和智慧都超乎同龄人。她看待事物的眼光,也完全超越了蜗居在家庭,成天丈夫婆婆孩子不离口的女人,于她们婚姻是幸福的唯一源泉。她及时放手不强求的洒脱,她成熟稳重有力量,即便不能当风间家族的儿媳妇,她也完全有本事让自己过的精彩纷呈。l半梦半醒
我记得当初看《好雨时节》时,我看不懂这种中年爱情的晦涩,其实不是看不懂,是看不下去,看多了快餐时代的速食爱情,看多了嬉笑怒骂的两小无猜,也看多了郎才女貌的偶像肥皂剧,我记得一个网友这么评论《不再让你孤单》,“过了30岁才能看懂的爱情故事”,是的,因为年轻,所以体会不到而立之年所追求的踏实和稳定。不同的是,《好雨时节》讲的是“放不下”,《不再让你孤单》纠结的则是“忘不了”。
之所以不喜欢前半段,是因为感觉完全不实际,而后半段剧中人物的变化让观众有了代入感,在搭配陈升低沉的声音,观众很难不感动。一个落魄的房产经纪人,一个濒临失忆的游乐场检票员,一个沟通障碍的街边传单小伙,一个哑巴的报摊小妹,这貌似不幸的四个人凑到一块却成了最幸福的一家,因为和相爱的人生活在一起,就什么都不怕。
剧中,导演给了佩如很多高跟鞋的特写,镇东问佩如,每天穿高跟鞋不累吗?佩如回,女人的事情你不懂。一个香港女人之身一人来北京打拼,纵然她嘴上说着“既然我来了,就什么都不怕”,但其实她怎么会不怕,她打扮的高傲艳丽,她脚上蹬着有距离感的高跟鞋,她一杯一杯喝着男人们灌她的酒,她也想有一个男人可以依靠,即使他有老婆了,她也想有一个温暖的家,而不是一个五星级的建筑物,于是当她逃回香港,蜗居在几平米的小屋子看到便签纸上隐约的“不再让你孤单”,她才确定,她找到了那个男人,她也找到了那个家。
我很少听到小S在节目上夸赞其他女明星,我只知道,王祖贤是一个,舒淇是一个,舒淇的美不是一眼就能看透的,她可以冷酷,她可以撒娇,她可以时尚,她可以清纯,之前还在刘伟强的《游龙戏凤》里扮演娇嗔野蛮的小女生,在《不再让你孤单》里就转变成时尚OL了,后半段更是洗尽铅华变身悲情母亲,无论那一种角色她都拿捏的来,更是能跟角色融合,在电影中,特别是在巷子里醉酒爆发的一场戏,舒淇的表演把佩如的倔强、无助、委屈统统爆发出来,舒淇的这段表演让我在《非2》里所受的打击统统弥补回来了,这才是真正的舒淇。
田亮的出现让我有点意外,自从《出水芙蓉》里的手电筒雷过我一次后,他的出现确实让我颇为紧张,不过好在他饰演的弟弟有沟通障碍,所以田亮基本上没有什么台词,不过当他跟哑巴姑娘对视时,忽闪忽闪的大眼睛里留下的泪水还是蛮能打动观众的心,也就是这份残缺的爱才令镇东和佩如对以后的路有了动力走下去,这段感情虽然一笔带过没有着重描写,但是对整个剧情的作用还是蛮大的,还有就是导演选择田亮但没有让他说话真的是太明智了,因为田亮的声音本来就不好听,这样给了他更多的内心戏反而更让观众喜欢。
冯丹莹饰演的哑女小婉同样是戏份不多,但是一样很出彩,之前的《11度青春》系列,最喜欢就是她主演的《哎》和《江湖再见》,这次看到她能演电影很开心,我觉得一个演员受到赏识真的不容易,她能从短片现在开始演电影,听说新片《建党伟业》里她也有出演角色,希望她以后的电影路能越走越宽。
关于刘烨,我一直觉得他演戏总是演的太过,尤其是《硬汉》系列过后,我一直对他的演技抱着“不自然”的态度,镇东是有点憨傻但是正直的角色,刘烨演的到位,但是就是给人一种演出来的感觉,不像舒淇表演的那般自然流畅,特别是在警局被开除后,所有同事为他送行敬礼的一段,明明是很严肃的一个情节,我却总掩饰不住要咧嘴微笑的冲动。我觉得这一段不光是刘烨在表演上太过用力,还有就是刘伟强导演用了一种港式的味道来拍一个内地的情节,怎么看怎么怪,明显的水土不服。
当红的《最爱》里赵得意和商琴琴的爱情固然爱的伟大,爱的超越生死,但是毕竟观众皆凡人,哭过痛过那也是别人的爱情,《不再让你孤单》因为角色设置上令观众有代入感,所以即便《最爱》爱的极致和伟大,也敌不过刘烨在警局里大吼“我老婆要给我生孩子,所以我要回来工作”,当大人和孩子面临危险时对医生大喊“保大,保我老婆”还有不管发生任何事,我都陪在你身边,“不在让你孤单”。
或许结尾是俗套一些,但是我觉得这种而立之年的爱情,踏实和平淡才是最重要的,只是一起上下班,一起煮菜吃饭,简单的生活才是爱情的真谛,爱情会输给天长地久,所以我们要好好把握现在。
以《英雄儿女》为例,电影的主角毫无疑问是英雄王成,我的意思是影片表现的全是英雄的活动:他们如何的为人民服务,如何的舍身忘己、保家卫国。而其
以《英雄儿女》为例,电影的主角毫无疑问是英雄王成,我的意思是影片表现的全是英雄的活动:他们如何的为人民服务,如何的舍身忘己、保家卫国。而其他人物如王文清、王芳以及那首至今不衰的“风烟滚滚唱英雄……”都是电影的佐料,为这部激荡人心的电影增加一丝温馨和欢快的成分。
终于有机会将电影完整的看了一遍后,惊奇的发现我的记忆完全有错,《英雄儿女》并非在讲述英雄的儿子或者英雄的女儿,王成经典的“向我开炮”在影片的四分之一处就已经结束了。当时我都极其疑惑的盯着屏幕:这么快就牺牲了?难道这个电影这么短?牺牲之后的情节到底还要说些什么?
原来整部影片讲述的是一个“如何宣传英雄”的影片。在王成牺牲之后,除了妹妹王芳的眼泪外,马上进行的就是王文清下达师部的命令:要求宣传部和政治部马上对王成同志的英勇事迹进行宣传。对于王成同志的怀念并非是追悼会或思念,而是满墙的决心书;歌唱英雄的赞歌、宣誓。王成的父亲之所以来到朝鲜战场的原因也是师部的安排,为了是让参加新一轮战斗的战士们亲眼见到英雄的父亲,为士兵打气从而雄纠纠气昂昂的开向战场。
看到这里的时候,存在在我脑海中的记忆之墙瞬间从坚固转成了迷茫,如坠梦中,怀疑一切:《冰山上的来客》除了那两首经典的歌曲和一声“阿米尔”,还讲述了什么?《董存瑞》中除了舍身炸碉堡,还有什么?
原来这些老电影的影像是反反复复的通过片断不停的作用在我脆弱的理解力和记忆力上所形成的脆弱的残留,王成的高潮原来不在“向我开炮”,而是在其后的歌声和誓言中不断高大。据说在当年的朝鲜战场上,这些歌颂英雄的电影做为一种灵活的教育方式播放给战士们看,是否《英雄儿女》会事倍功半呢?
不过,感觉沉闷,没情节的还是吸引我看了半天...而且拉回来又重新看了一些片段寒。。
o,我看的是机动部队2。。。
不过,感觉沉闷,没情节的还是吸引我看了半天...而且拉回来又重新看了一些片段寒。。
o,我看的是机动部队2。。。
所以我喜欢看潸然泪下的温情片。
我为《the pursuit of happyness》中的父子情哭过,
为《东京塔》中的母子情哭过,
为《泪光闪闪》中的兄妹情哭过。。。
但这些片子都是外国人拍的,同样是亚洲人,似乎日本人总是特别擅长赚观众的眼泪,为什么我们就拍不
所以我喜欢看潸然泪下的温情片。
我为《the pursuit of happyness》中的父子情哭过,
为《东京塔》中的母子情哭过,
为《泪光闪闪》中的兄妹情哭过。。。
但这些片子都是外国人拍的,同样是亚洲人,似乎日本人总是特别擅长赚观众的眼泪,为什么我们就拍不出,或者说不能多出些这样的温情小品呢?难道中国人的感情不够细腻?当然这其中不乏像《背着爸爸过河》这样的好作品(好像有点老= =)。
《流星雨》是我喜欢的类型,我喜欢他的原因很简单——它能让我哭。
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一家人的故事分成了几条线去讲每个人,但我想彭导还是功力不够让故事显得散乱,还是单线叙述比较好吧。故事里面每个人都有自己烦恼的东西,但是在最后都突然解决,我期待着有更深入的描写。电影每一段片段仿佛都在想诉说点什么,可是频繁的剪辑让我摸不着边际。
影片有些东西还是非常不错的,例如那个“所有目的地”例如那个“古怪屋”“纸扎的士”更例如那“用纸做的街道”都是实在有趣的东西。让大家有了不一样的观感体验,在特效横行的时代,导演倒是用了真实的场景实拍。
我个人觉得演员的演技没有得到充分的发挥,最好的应该是GIGI,古天乐还不错,只可惜了杨千嬅,故事让她一直满脸憔悴,却释怀的如此突然。
我对彭浩翔失望。不管他的言论,还是他这一部电影。