最近，电影《捉迷藏》正在热映中，这部电影被定义为一部惊悚悬疑的商业片。作为一个从来害怕惊悚，但是又比较喜欢悬疑的矛盾者，我大胆地一个人走进了电影院，然后又大胆地一个人走出了电影院。看完整部电影，我的观影感受总结起来也就是三句话: 惊悚的地方我惊悚了，不惊悚的地方我紧张着，而我最爱的悬疑，我想尝试着开一开脑洞自解疑。这部电影叫作《捉迷藏》，我想看看到底能藏到什么地步。要评价一部电影的前提是，作为观众首先需要看明白它在讲一个什么故事，而这个故事，它是如何一步一步发展，最后呈现出一个完整的样子。在看这部电影之前，除了微博上那些点映的叫好，我没有看过任何的影评，当然也没有看过韩国原版。在看完这部电影之后，我点开了一些公众论坛，看到了一些观后感，有人认为这部电影侮辱智商，有人认为这部电影太多bug说不通，当然，还有很多人叫好称赞。那么，我就说说我这一种吧，我想尝试着用线索串联整部电影，再玩一次“捉迷藏”。以下将会是我脑洞大开的时候，在此声明，剧情推理部分没有任何权威性质，仅属于个人主观分析，逻辑串联，如有不妥，敬请谅解和告知。篇章一 一个真实的故事，一张细密的网剧幕（一）苏红的身份 张家伟的死因璐璐的死期 变态张家辉吓人的小萍 精神病患者三个人的凶杀案张家辉作为片中男主人公的哥哥，是一个关键的线索人物，但是这个人物在电影一开场就已经被苏红杀死，而苏红为什么要杀死他？他又在整部电影中起到了什么作用呢？我想故事也许是这样开始的。1.苏红的身份梓萌有一个跟爸爸讲电话的情节，梓萌告诉爸爸，苏红的女儿告诉她，“在她们那个地方有很多无家可归的人，他们会悄悄躲进别人的房子藏起来居住，连房子的主人都不知道呢。”这简单的一段话，暗示了苏红和她女儿的身份 : 无家可归的寄居者。2.张家辉的死因苏红在杀张家辉之前，在那片地方是没有自己的房子的。但是她会偷偷地潜去别人家居住，使用别人的东西，吃喝别人的东西。苏红在那之前，去过张家辉的家，也去过璐璐的家。在张家辉的家里寄居，苏红作为一个严重的偏执精神病患者，她的主观世界中幻想出那个房子是属于她的，她强烈的主观占有欲让她深信她是房子的主人，而张家辉是一个外来人，是一个占据她的房子的人，所以她对于生命和他人痛苦的冷漠精神状态，让她想要杀了张家辉，赶走他。3.璐璐的死期璐璐一路走来都在和男朋友吵架，以至于她在电梯中气愤地卸下了手机电池，这时候头盔人进来，她才害怕地冷静下来。璐璐是第一次见到头盔人，但是当她看到头盔人在开张家辉的门时，明显地松了一口气，接着她进屋继续打电话抱怨旁边的张家辉是一个变态，并说出了开门锁的事。而这一个电话应该不是打给男朋友，而是其他朋友的。从后面剧情中男朋友的口中可以知道璐璐从和他吵完架就一直没有联系他，所以璐璐的最后一个电话并不是打给男朋友，也正是因为这样，璐璐的男友以为从那个电话后璐璐一直生他的气不理会他，但是他还是会收到璐璐刷卡的短信，这让他以为璐璐没有死，只是在生气。直到他收到璐璐分手的短信，才正式失去璐璐的消息，寻找璐璐。他告诉张家伟，璐璐是在半个月前发短信发的分手消息，还把门锁换了。所以从男友的视角看，璐璐是半个月前死的，但其实卡是苏红刷的，短信是苏红发的。因此，璐璐和张家辉同样是一个月以前死亡。4.变态张家辉璐璐说张家辉看到过她找人来开锁，这说明璐璐是见过张家辉的，并且她认为张家辉是变态的原因在于，她家里的女性用品或者衣服总是有被动过的痕迹，从她的愤怒程度来看，被动不是第一次。一个独居漂亮女孩子，住在一个脏乱区，旁边还居住着一个丑陋诡异的独身男人，再加上他之前看到她换锁的行为和自己家里的种种痕迹，她当然有理由以为张家辉是变态。因此当头盔人进入张家辉家的时候她有放松警惕，在她看来张家辉这个变态戴个头盔的事并不奇怪，还很恶心，她并没有从张家辉身上意识到威胁她生命的危险，所以她敢去大胆地拍门，想以报警吓唬张家辉。那么，到底张家辉是一个变态偷窥者吗？后面我会有所证明。5.精神病患者这时候的苏红正好杀完张家辉，当听到璐璐要报警的时候，她慌了，并说了一句话:“这里是我家，你绝对不能报警”。这句话是她精神疾病的初次展现，把别人的东西幻想成自己的，并且强行占有。而这一幕洽好和最后在占据张家伟的房子时她突然的精神转变相呼应。如果没有电影最开始的那一段偏执性精神病科普，我想其实电影从一开始，包括剧情发展中苏红幻想张家辉偷窥她，苏红强行占有萍芝的衣服，苏红和梓萌的争吵，都是铺垫她是精神疾病的线索，最后和家伟的那场戏，是对她一系列行为的原因揭示。6. 吓人的小萍接下来的一幕就是璐璐回去之后又听见了外面的敲门声，她拿着防狼棒出来看情况，这个时候看到了小萍，小萍的突然出现让璐璐吓了一跳，也让观众吓了一跳。璐璐问小萍: “这么晚了，你怎么在这里？你家住在哪儿啊”，这说明璐璐并没在这个小地方见过小萍，小萍深夜的出现，并不是故意地吓人，而是妈妈去干活儿了，她没有地方去，所以妈妈让她待在一个地方乖乖等她回来。这就是最后苏红去抢张家伟房子把小萍独自留在小区说的话。一样地无处可去，一样地干活，一样地抢房子，只是地点和对象不一样。这里再次说明苏红和女儿无处可去的寄居者身份。至于小萍的眼睛， 这个是导演给出的答案，小萍因为长期处在有尸体的房间，眼睛细菌感染发炎，受到伤害。所以后面梓萌回家抱着娃娃不停地揉眼睛。PS:这个细节我是真的很佩服！7.三个人的凶杀案也就是在这个时候，电影给了璐璐身后锁的一个特写，这是表示头盔人进入璐璐家，接下来大家都知道，头盔人杀了璐璐。抛开后面的谜底揭示，前面我们都以为这场凶杀案只有两个人，但其实电影早给出了三个人的答案，电影开场璐璐遇害的那里给了头盔人手上雨伞滴血的特写，这说明在这个开篇夜晚场景中一共有三个人，张家辉的房间里有两个人的存在，头盔人和第三人，并且第三人已经遇害。而后面真相出来之后我们也知道，这个第三人就是张家辉。剧幕（二）乞丐的寓意苏红的出场小轿车中的疯男人1. 乞丐的寓意乞丐的第一次出现，是在张家伟咖啡店门前，乞丐不停地制造脏乱，和张家伟精心擦盘子，摆放杯子的行为形成鲜明对比。乞丐的第二次出现，是在张家伟咖啡厅的厕所门口，同样的对比，一个小心翼翼地刷马桶，一个不停地制造脏乱不堪。这两次乞丐的出现，其一的作用是凸显张家伟的洁癖强迫症， 其二的作用是为了引起张家伟对于脏乱的哥哥的回忆，对他的精神造成一定的压迫。这里的乞丐是真正的乞丐，接下来，在这种精神压迫下，张家伟开始产生臆想。张家伟的第一次臆想是乞丐在他家偷吃冰箱，这一次他把那个乞丐的样子幻想成哥哥的样子。那些满身满脸的疮是哥哥最明显的特征。他之所以有这样的幻想，原因在于他白天接到哥哥失踪的消息，以及他曾经接到过哥哥的短信，哥哥表示自己住的房子快要拆迁，希望能够见一见他，有重要的事情和他谈谈，但是很明显，直到张家伟接到房东的电话，一直没有对哥哥的请求做出回应。所以，在他的意识中，哥哥现在是一个无家可归的脏乱人，就像那个乞丐一样。同时，小时候的事一直对他产生心理上的折磨，他认为是自己害得哥哥无家可归，在这样心理和精神的双重压迫下，他产生了那样的幻想，一个无家可归的乞丐哥哥到自己家偷吃冰箱。张家伟还产生了第二次臆想，这一次的臆想，作用一是暗示张家伟以为头盔人是哥哥回来报复，作用二是对他的精神形成快要崩溃的压迫，使他不得不去面对寻找哥哥，面对心魔。2.苏红的出场张家伟在接到哥哥失踪的消息后，尝试寻找哥哥的下落。他第一次去到哥哥家门口，这里电影运用了一个镜头。这个镜头以哥哥家对面的视角呈现张家伟的背影，这个镜头所呈现的画面，是一个半掩的偷窥画面，而这就是苏红的第一次出场:在张家辉房子的对面偷窥发现了张家伟出现的苏红。从电影后面张家伟从哥哥家逃到苏红家的画面我们知道，哥哥家对面住着的就是苏红。接下来苏红的正式登场是在小轿车旁边的游戏机旁，苏红如此平常地以一个市井妇女的形象出现，是一个巧合吗？在我看来并非如此，一个城市的贫困区，出现光鲜靓丽的男人和轿车，苏红也并不傻，她在前面的偷窥后，出现在这个地方是在寻找机会接近这一家有钱人。3.小轿车中的疯男人梓萌要玩游戏机，萍芝牵着梓萌下车的时候，苏红也陪着女儿玩游戏机。当萍芝在车里找硬币，出现一个男人对着她笑，再看男人就不见了，而这时候的梓萌和苏红都不见了。再后来就是疯男人玩小轿车，梓萌大哭，苏红出手，疯男人落荒而逃。疯男人对萍芝凶狠，对苏红有着忌惮，这一点很多人奇怪。其实，我猜想这并不是苏红和疯男人的第一次对决。不知道有没有人注意到这个细节，疯男人在对着萍芝笑的时候，他背后有一辆深绿色面包车。而这辆车，和晚上尾随萍芝和孩子回家的面包车似乎是一样的。疯男人向对面敬礼，我想大概这个礼并不是向萍芝示意，而是向萍芝背后的苏红示意。所以萍芝在发现疯男人不见的时候，回头小萍还在，苏红却不见了。我猜想，这时候苏红大概是去驱赶车子前的疯男人去了，因为从后面疯男人玩轿车玩得不亦乐乎可以看出，他很喜欢车，而我猜想那辆深绿色面包车是苏红的，至于疯男人，应该不止一次占据过她的车，因此当疯男人在小轿车再次看到驱赶自己下车的凶狠苏红时，才会赶忙下车而逃。而晚上尾随孩子和妈妈回家的，就是苏红，这是她第一次知道她的新目标在哪里。至于那个疯男人，他就是一个平常的精神不正常的人，我曾经遇到过这样的人，打扰这样的人的快乐，他会非常愤怒，所以他才会凶狠地瞪着萍芝，表达自己的不满。剧幕（三）神秘的符号 苏红的病因苏红的家 谁的通道小萍的娃娃 真正寄生虫真假偷窥者1.神秘的符号只要认真看过电影的朋友，大概都知道门上的对勾符号是苏红画的。璐璐的房子、张家辉的房子、苏红正在住的房子都有着对勾，这表示着她对于这三间房子的占据。当然，这三间房子都是占据成功，但是对于张家伟的房子，她在没有占据成功之前就打上了对勾，那么对勾的意思到底是什么呢？对勾不是完全表示霸占目标，因为苏红杀璐璐的目的是灭口，并不是在之前就想要霸占房子而杀了她，这个对勾也不是完全表示霸占成功，因为家伟家的房子还没成功也有对勾。这个对勾表示苏红内心的主观确信。也就是偏执精神疾病的症状之一，主观确信属于自己的东西一定就是自己的。因此，只要当她认定那个房子是她的，无论是否成功占据，她都会打上对勾，认为那是她的家。2.苏红的家苏红请男主人公一家去到她家做客的时候，电影对她用钥匙开门的动作有一个近镜头，这个镜头让我看清楚苏红的钥匙很大一串，并且她换了好几把钥匙才开门成功。这个细节暗示苏红有很多的房子。 苏家门口一个男人一个女人一个孩子的标记和一个对勾的符号，暗示她现在居住的房子也是占据的他人的房子。果然，在后面反转的剧情中她抽出相册自己和女儿的照片后呈现的一家三口的照片，也证实了照片中的一家三口才是房子真正的主人。并且，在后面躲在床下小萍问妈妈，我们又要搬家了吗，也能证明她们一直在不停地搬家，她一直在不停地占据别人的房子。3.苏红的病因开门之时，苏红问萍芝衣服很好看在哪儿卖的，进门之后，又是喷雾，又是问是否喝咖啡（家里一直备有咖啡）这表示她对于高层次生活的向往和熟悉。她的家很干净，摆放在柜台上的她和女儿的照片看着也很干净漂亮，和她呈现的形象并不相符。还有女儿标准的发音，她口中的澳洲，以及她在介绍小萍的时候刻意强调的姓式“她叫小萍，李小萍”，这或许暗示了苏红和女儿曾经被丈夫抛弃的身份，我猜想至少以前她们的生活比现在好。苏红的精神病可能是因为曾经的被抛弃伤害造成，她没有了家，所以她对于家有着强烈的执念。这从最后张家伟要烧她家，她所表现出的恐慌和疯狂维护也可以看出来。4.谁的通道张家伟一家到苏红家作客的时候，苏红说她的房子已经是那一片最敞亮的房了，并且这个房子是两间打通的，同时她在冰箱前自言自语地说“以前的房子真不是人住的”，再加上张家伟在哥哥房间发现的两把牙刷、卫生棉、女性内衣，可以推测苏红曾在张家辉的房间住过。这次的居住不是偷偷地寄居，而是正式地居住，并且从苏红打通现在的房子可以知道，苏红喜欢大房子，干净敞亮的房子，所以她将璐璐和张家辉的房子打通，由此有了那个通道。张家伟发现了哥哥房间和璐璐房间挂着的相似内衣以及哥哥衣柜中的漂亮衣服。这里我注意到张家辉房间衣柜的衣服是时尚漂亮的，类似于萍芝身上的衣服，这与苏红本身的穿着完全不同。但是我前面有分析，头盔人不介意喝璐璐的饮料，璐璐衣服上的长头发，苏红询问萍芝的衣服并在后面穿上她的衣服，这些都能证明她对于别人东西的占有欲，以及自己对美好的追求。所以，我推测，张家辉衣柜中的那些漂亮衣服是苏红同时居住在两间屋子时拿过来的璐璐的衣服。5. 真假偷窥者我前面有分析推测，璐璐认为张家辉是一个变态，是根据她东西被动过的痕迹以及内心对于一个丑陋独身男人的歧视所确信的。而我也分析了张家辉家的衣服实际上是苏红拿过来的，再加上影片中张家伟钥匙悄无声息地被偷，头盔人出现在通道处，都可以说明苏红知道通道的存在。如果是张家辉打的一个秘密通道，苏红在这里短暂地居住极少可能会发现。那么，为什么苏红总是叫嚷着有人偷窥她？也正是苏红口中张家辉的偷窥，误导了张家伟找真相的方向。张家伟第一次来到哥哥的住处，发现了女性用品，他在屋子里观察的时候发现了窗外偷窥的苏红，苏红赶紧跑回家，张家伟紧随着问苏红，知不知道他哥哥在哪里？苏红用恐惧的声音说“他在啊，他一直都在啊”"求求你，让他别再偷窥我和我女儿了”，后面当张家伟发现哥哥的尸体时耳边回想的就是苏红这句话。这充分展现了苏红的偏执精神病症状:持续幻想症和被害妄想症。她把张家辉的尸体关在自己和女儿卧室的衣柜，所以她说他一直都在，还在偷窥她们。因此，真正的偷窥者根本不存在，只是苏红幻想出来的。6. 小萍的娃娃梓萌抱着一个娃娃，小萍表现出了羡慕喜欢的样子，从后面剧情我们知道，她有很多娃娃，但是她还是喜欢梓萌的娃娃。为什么呢？小萍说过，妈妈告诉她，那些东西全部都是她的。全部都是她的，可对于一个小孩子来说，都不是她自己喜欢而买的。小萍尽管拥有那么多娃娃，但是她却是真的喜欢梓萌的娃娃。7.真正寄生虫苏红得知张家伟是张家辉的弟弟之后，愤怒地将他们赶出家门，并且大喊“像这样的寄生虫就活该被一辈子关起来”。乍听，以为苏红在说张家辉应该一直坐牢不被放出来，但其实是因为在苏红偏执的精神世界中一直认为张家辉的房子是她的家，她才是那个房子的主人，而真正主人张家辉就像一个寄生虫一样老是待在她的家中，她很愤怒，所以在她杀了张家辉之后，她希望把他永远关起来不再去占据她的房子，因此她将张家辉关在自己家卧室的衣柜中，看住他。剧幕（四）头盔人苏红 神秘的快递家伟的沉默 家伟的谎言强奸犯之迷1.头盔人苏红整部电影中，除了开场几分钟的头盔人的出现，头盔人的下一次出现就是在张家伟家的车库，那么，电影到底是怎么铺垫头盔人是苏红的呢？我推测也许是这样当苏红把家伟一家赶出去之后，当天晚上有一辆深绿色面包车跟踪了萍芝和孩子。前面我有分析那辆面包车是苏红的，所以我认为是苏红在跟踪她们回家，也是这时候知道了她们家的地址。我们知道，家伟当天晚上没有回家，留在了哥哥家。接下来的剧情发展是第二天家伟正在哥哥家观察的时候，发现窗外苏红的偷看，苏红快速跑回家，家伟紧随着去询问哥哥的下落，苏红哀求让张家辉别再偷窥他。接下来就是家伟回到哥哥家，在洗手间洗手听见一声响出来发现钱包钥匙和门禁卡不见了。从后面车库里的头盔人用门禁卡进楼我们知道，钥匙是头盔人偷的，但是头盔人是怎么偷的钥匙呢？苏红又为什么要去张家辉家的窗外偷看呢？我推测大概是这样苏红在窗外偷看张家辉房间是在确定张家伟的存在，但是她没有想到自己会被发现，所以才快速逃回家。至于她叫嚷着的不要偷窥她，这里我有解释过，是她自己的幻想和被害妄想症所致。接下来张家伟回到房间在洗手间洗手，听见一声响动出来发现口袋里的东西不见了。首先，从家伟的反应来看，头盔人肯定不是从大门直接用钥匙开门而入，那么这样，家伟肯定不可能这样后知后觉。但是头盔人有钥匙，干嘛不直接从大门进入呢？因为头盔人知道屋里有人，不能从张家辉家的大门进入，这样必定会被发现。而如果苏红是头盔人，她知道屋里有人，也就当然不会从前门进入。所以，她就从璐璐家进入，从那个通道进入。从后面剧情中头盔人出现在通道处也可以知道，头盔人是知道那个通道的存在的。所以，头盔人偷钥匙是从通道进入的，逃走的时候匆忙之下造成响动。这也让家伟在接下来就发现了那个通道的存在，发现了璐璐的家，发现了璐璐家和哥哥家衣柜里衣服和相似的内衣。由此我猜想，两个房间的通道，哥哥家的女性用品，家伟被偷的钥匙，这些情节为苏红就是头盔人作了细节的铺垫。这时候的头盔人只有门禁卡，所以他在车库外等着萍芝和孩子，跟随她们一起回家，想要知道开门密码。其实整部电影中，苏红一直不知道张家伟家的密码，后面她能够把萍芝绑回家，追着梓萌从电梯进到家里，就是用的她把张家伟打晕之后从钱包内层里拿的那个三星标志小卡，那就是张家伟家的门卡钥匙。2.神秘的快递这个快递很明显是头盔人安排的。她的目的，就是想把萍芝引出家门。当头盔人看到密码被换之后，她表现出很愤怒的样子，他在车库已经知道梓萌想吃披萨，所以她安排了一个快递把萍芝引出家门，想要冒充送披萨的骗小孩子开门。但是我们知道，这是一个空快递，而且快递上显然写出了张家伟家的具体位置和住户姓名，这说明头盔人是认识张家伟。第一，如果这个快递是头盔人之前就安排好的，那么在电梯里他等着萍芝先按电梯门这一幕就说不过去了，因为显然他已经知道她们住几楼，不必再去故意等候并探知楼层。第二，如果这个快递是在头盔人知道她们换密码之后送的，那么当萍芝取快递的时候，接到家伟电话不要开门，这个时候家伟之所以能及时打电话是因为他的电话和门卡被偷，并在发现哥哥家的通道和存折之后，去查哥哥的消费记录的时候发现了哥哥最近的消费记录在他家附近万象城，他以为哥哥去他家报复去了，由此打电话提醒妻子。这个时候的头盔人正在门外。这里我认为有一个逻辑bug，如果头盔人是在知道密码被换之后安排的快递，她刷的哥哥的卡这个没问题，问题在于他没有这么充足的时间去万象城刷完卡后安排一个快递后还能在萍芝之前到她们家门前撞门。毕竟这萍芝刚进门没多久就接到了取快递的通知。这里我认为唯一能够解释的只有一个，头盔人是把哥哥的卡号绑定在手机上，用手机叫了一个最近的空快递送到小区。如果这个快递都不是头盔人安排的，而是个巧合，那就是太生硬的剧情推动了。3.家伟的沉默萍芝飞奔回家，顺便通知了小区安保。因此当家伟回来的时候，保安正在做调查。在监控室里，家伟对于安保人员的询问一直保持着沉默。观众认为他很傻，妻子也逼问他不顾家人的安全。实际上，从一开始，家伟就以为是哥哥回来报复自己。从遇到乞丐，知道哥哥失踪，幻想哥哥回来偷吃冰箱，再到发现哥哥家的女性用品，苏红的哀求，哥哥家的通道，哥哥仇恨自己的日记。家伟一直沉浸在小时候的那个谎言中难以自拔，在精神和心理的双重压迫下，他一直以为是哥哥恨自己，回来报复自己，他以为头盔人是哥哥，他的沉默是不想说出哥哥的存在，也是在维护哥哥。那么，家伟的谎言到底是谎言吗？4.家伟的谎言从家伟对于妻子坦白的言语中我们知道，张家辉小时候进过少管所，后来又因为强奸进了监狱，直到两年之前才被放出来。那么，那个小时候至少要倒退20年。二十多年前的中国社会，正是计划生育蓬勃施行的时期，正是中国法治的起步时期。电影虽然呈现的是戏剧故事，但是戏剧同样离不开社会背景和现实生活，这大概就是所谓的写实吧。家伟是家里的第二个孩子，并且还是一个男孩子。在家伟的生活环境中，他身边的男孩子应该都是独生子，而只有他是有哥哥的，这就是他问，为什么只有他有哥哥，别人都没有哥哥。可是，他的这个哥哥不仅让他异于其他小朋友，并且还有进过少管所的污点，长相丑陋，形象脏乱，性格或许也是沉默不语的。还有一点就是，他和哥哥没有太多共同成长的经历，他们之间应该并没有那么兄弟情深。家伟虽然是二胎，可是他同样有独生子女的宠爱和独宠欲，再加上这样一个哥哥，我猜想大概会让他免不了被小伙伴嘲笑。毕竟，在这个社会，对于如张家辉这样的人，没有多少人抱有绝对的恶意，但是也不是所有人都投以平等待之的善意。所以，在家伟的心里，大概是排斥这个哥哥的。由此，当警察询问家伟的时候，他有些犹豫，但是他还是说出了哥哥。我知道，大概有人想说，家伟并没有说谎，他确实看到了哥哥，他说的也是真话。是的，从影片情节来看，家伟确实看到了哥哥。但家伟之所以对于这件事如此耿耿于怀，以至于造成了一些精神疾病，大概是因为一个小孩子潜在的那一瞬间的恶意。对于警察的询问，女孩家人的找上门，妈妈的哭泣，哥哥的挣扎，就算家伟也不知道这件事到底是不是哥哥做的，但是他能够隐约地知道自己说出的答案的重要性。就是那一些对于哥哥潜在的排斥和不喜欢，让他在犹豫之后还是说出了哥哥。之后哥哥嘶声力竭的控诉和锒铛入狱的结果，让他的愧疚和心魔越来越深，他的洁癖的形成大概也是因为这件事，他想洗干净的何止是杯子盘子和马桶，他最想洗干净的是自己内心的罪恶感。5.强奸犯之迷哥哥到底是不是强奸犯，我想这个问题应该是很多观众不解的问题，大概也是张家伟不清楚的问题，同时也是误导观众猜测真正头盔人的一个问题。说说我的想法吧我说过，二十年前的中国社会，处于健全法制（法律制度建设），开启法治建设（法治社会建设）的时期。对于法治社会建设初期，打击犯罪是非常重要的一点，就整个刑事领域來说，理念重在打击犯罪。 再加上张家辉进入少管所的污点，弟弟的指控， 警察在具体的案件侦查过程中，由于法律制度的不健全，法治条件的不成熟，往往会带有主观色彩，抓住线索主观归罪的嫌疑。在一个法制不健全，法治建设还处于起步的社会，即使在我们看来这是一个证据一点都不充分的强奸案，但是在当时就此被定罪一点也不足为奇。这其中还有因素，再此不多说。就这一点上，这看似的回忆片段实则有它独有的深意，其中反映的社会现实是确实存在的，可以说这是独属于中国的社会现实问题，只有结合中国社会背景才能明白这个影片中这一段回忆的重要性，一点不会显得多余，反而为这部惊悚悬疑片增添了深意，不只是一部为惊悚而惊悚，为悬疑而悬疑的空片。上面我解释了哥哥因为强奸入狱的原因，肯定有人要继续问，那他到底有没有强奸呢。这一点我从家伟的回忆片段中看不出来那个女孩到底有没有被强奸，或者是不是被张家辉强奸。因为从家伟的视角来看，或许他也是不清楚的，所以我才推测当他发现哥哥家的女性内衣和苏红说让张家辉不要再偷窥他时，他仍然是怀疑哥哥是头盔人的，是回来报复的。不过，那个女孩到底为什么控告张家辉，我认为这个并不重要，这可以有很多理由，包括诬陷也说不定，但是电影没有必要交代清楚这个原因，这对于整个电影的剧情发展也没有实质的意义，这是这个电影故事之外的另一个问题。重要是这样的一个证据不充分的案子反映的二胎的问题，孩子的心理教育，法治建设的重要性。不过还是说说我的答案，我认为张家辉是没有强奸的。第一，张家辉在被弟弟指控的时候，他表现出极大的挣扎和，控诉弟弟的撒谎，这是一个未成年孩子被亲人伤害和抛弃的愤怒和无助；第二，张家辉在被头盔人击打的时候正在捧着一本书，书中的照片正是家伟后面捡起的那张照片，后面大概就是写着“爸爸妈妈弟弟，我们是幸福的一家。”这说明他是很爱这个家庭的，但是在他的日记中，他表达出对于弟弟强烈的恨意，这种心理情绪的反差，或许真的就是被亲人冤枉伤害和抛弃之后产生的，所以我认为张家辉是真的被冤枉的。剧幕（五）张家伟的战斗力真假头盔人璐璐男朋友1.张家伟的战斗力在看电影的时候，我有听到一种质疑说 : 张家伟这样一个年轻男人，居然还打不过一个中年妇女，这是不是有点搞笑？搞笑吗？我想未必。我前面很多地方都分析过，从张家伟知道哥哥失踪，第一次去到哥哥家里发现那些女性用品，苏红口中的偷窥，手机门卡的遗失，打通的门，日记中的仇恨，跟踪妻子的头盔人，再到后面律师口中的争遗产，都一步一步加深他对头盔人的怀疑，他一直怀疑头盔人是哥哥。当萍芝再一次在监控中发现头盔人的时候，张家伟也正发现了自己楼里的那些符号，以及302标记的一个男人。我想大概他以为哥哥已经藏进了他们家小区，所以他拼命地去追头盔人，拼命地去扒人家的头盔，迫切地想要知道头盔人是谁。这里是张家伟的第一次战斗，和假的头盔人，张家伟完胜一个男人，但是注意一点，这个男人只想逃，并不想打架。霍建华在这一场打戏中，这个表情做得尤为使我印象深刻，那种激烈地急迫地想要知道答案的情绪和后面他知道头盔人不是哥哥之后情绪的消沉低落形成鲜明对比，这个时候的家伟，还深陷在哥哥事件的精神压力之下。所以回到家的当天晚上他就做了头盔人哥哥回来杀他，代替他的位置睡在妻子旁边的噩梦。这是压迫他精神以以至于快要崩溃的一个梦，让他不得不去面对自己的心魔，正式地去寻找哥哥。张家伟的第二次战斗是刚回到棚户区就出来找他打架的璐璐的男朋友，这场打戏同样是胡乱的打法，但是张家伟傻吗？他不傻，他至少知道打不过就跑，一占据主动权就扑上去主动的一拳又一拳。这一次，张家伟完胜一个年轻男人。但是注意，他知道这个男人的恶意攻击，有自我保护的意识，还知道主动出击。张家伟的第三次战斗很快就来了，就是出现在通道的头盔人。第三次家伟之所以能够被头盔人打得如此惨，还是在于他怀疑头盔人是哥哥，他特别想知道到底头盔人是谁，所以一个劲地送上去挨打，又下不去狠手，不想伤害哥哥。 一个想要置另一个于死地，棍子不够，刀子來凑；另一个还是执着地想要扒下头盔，不抛弃不放弃不出击。所以，至少我很能理解他最后被打得遍体凌伤，快被杀死的时候才腿瘸地逃入了狼窝。况且，这还是一个一直在战斗中成长的女精神病患者。以至于后面他一直腿瘸地打不过，我也感觉理所当然。2.真假头盔人当家伟知道是假头盔人以后回到家里，发现家门没锁，还有被喝过的易拉罐，再加上他去抓头盔人之前发现的那些楼里的标记，我想真的头盔人来过。他來观察了她的这个新家，内心满意，从心理上认定了这是她的家，所以作上了对勾的记号。也是因为这些准备工作都做好了，接下来她回到棚户区就想直接杀了张家伟。至于楼里其他的符号，我想大概是一个用来误导张家伟的线索，因为我实在想不出苏红会在盯上张家伟一家后还跟踪其他人的理由。不过我认为这个线索有点尴尬，就为了让张家伟怀疑哥哥和阻止他回家？这样好像也不是苏红会做的事，比较像推动剧情发展而做的，有点逻辑bug至于那个小区的假头盔人，有一个细节也可以知道他是假的。每一次真头盔人的出现，都会拿着一把伞，那是她的武器。但是小区里的这个头盔人是没有带伞的，所以这个细节也暗示出他是假头盔人。3.璐璐男朋友璐璐的男朋友除了正式出场，电影在之前一共给过他两个镜头，一个是在家伟一家第一次去到棚户区，苏红救孩子，给过一个坐在车里男人的镜头。第二次是抓假头盔人那里，给过璐璐男友一个镜头，并且是仇视的眼神。璐璐男友说，他每次來都发现家伟在，所以他怀疑家伟是璐璐的新男人，由此看来，他一直盯着的目标是家伟。所以即使在苏红救孩子那里给过他一个特写镜头，我也并不怀疑是他在当天跟踪了母女俩回家，因为他没有理由这样做。这一次的镜头大概是说明他从家伟到这里就一直盯着家伟，所以后面他出现在小区门口，大概也是跟踪张家伟回去的，后面他的出现才会更加顺理成章。剧幕（五）:照片后的真相 钱包里的钥匙衣柜里的尸体 发音的娃娃这一场反转之戏，我不用再多作解释了，有人在意料之中，有人在意料之外，以上的那些真相，我都有在前面分析过。但是我想说的是，在我看来，这部电影没有故弄玄虚的开始，也没有突如其来的真相。电影从一开始的几分钟的场景，其实已经埋下了很多的细节线索。这些细节线索不仅为最后揭示头盔人是苏红作了铺垫，同时也与整个电影剧情中众多其他细节相联系，共同织成一张细密的网。看过电影的观众都能看懂这个故事，但是如果细想，又总感觉哪里不对，说不清它是怎样一步一步发生的。我想原因大概就在于，电影直接给了我们答案，但是它也在和我们捉迷藏。就像我们小时候念书，别人给我们的答案我们都能接受，感觉还挺简单，但是要自己來解答的时候，又得费另一翻心思。对于我来说，我愿意费这翻心思去织这张网，不管是不是脑洞大开或者胡思乱想，我就当锻炼自己的逻辑思维能力了。篇章二 你以为的那些bug , 也许并不是bug影片反转之后，我们都知道了大boss是苏红，所以这里也就不存在什么悬疑了，对于接下来的剧情，观众也大概都能猜测到她要去抢房子了。所以，这个时候对于观众来说，没有了对于惊悚的提心吊胆，悬疑的不解之谜，内心放松了不少，因此后面孩子和妈妈的一系列行为，会从戏剧效果上给观众呈现出很弱智很让人着急的感受，毕竟我们都知道了危险的逼近，预估了剧情的发展，所以看到她们的行为是真真儿地恨铁不成钢。但是，我认为在反转之后，这部电影没有了惊悚，但有着随着剧情发展的急迫的紧张感。紧张完之后，你得到了什么，这大概需要观众自己去思考。有人说，这部电影中的主人公集体智商不在线，特别是孩子和妈妈；还有人说，这部电影黑了中国警察；当然还有人说，后半部分为了推动剧情发展，侮辱了广大观众的智商。当然，也有人说这是一部安全教育片。我也是广大观众之一，至少在我这里，这部电影并没有侮辱了我的智商，倒让我明白一个道理: 从别人的全世界路过，回头看看自己犯过的错，未必全然没有收获。（一）从别人的全世界路过，想想自己犯过的错电影中的妈妈，被很多人诟病智商下线，没有安全意识，一次又一次把孩子一个人放着。那么，我们來看看她都是放在哪里的。第一次，她把孩子放在离车不远的游戏机旁，自己去车里找东西；第二次，她把孩子放在家里，自己去取快递；第三次，她把孩子放在小区游乐场，自己暂时离开；第四次，她把孩子放在车里，锁上车门自己去取钥匙。她这四次放下孩子都有一个共同点，那就是安全领域 : 在自己的注意力范围内，在自己的家里，在自己家小区热闹的游乐场，在自己的车里。作为一个平常人，抛开我们已知的危险来说，这些应该都是我们认定的或者潜意识的安全领域。如果你是一个妈妈或者带过孩子的人，你或许可以尝试着回忆一下，你曾经有没有过一种体验，叫孩子乖乖等一下别乱跑，然后这个时候，你去了哪里？在我看来，影片中孩子的妈妈，并不是完全没有安全意识，她知道飞奔回家的时候顺便叫保安，她知道意识到危险的时候停车暗中观察，她也知道悄悄按电梯报警，并且从梓萌给她打电话能不能开门，以及她下车顺便锁上车门都能看出，她有一定的安全意识。只是，她也有诸多的潜意识和坏习惯。潜意识中认为的安全其实并不一定安全。这部电影有一个“家”的概念，它用打破家的安全的方式讲出一个让人细思急恐的故事，也用打破潜意识安全领域的方式，告诉我们不要太自以为是。我不是一个妈妈，但是我作为一个孩子的时候经历过类似的危险，有时候，有些事情不是智商的问题，而是意识和习惯的问题。越是自以为是，越是不受控制。最近这部电影有一个话题叫做“想想自己做过的蠢事”，不想不知道，一想自己真的挺蠢的。有句话说，针不扎在自己身上，你永远不知道有多疼。但是不是我们真的都需要像影片中的妈妈一样被多扎几针才能感觉到疼呢？从别人的全世界路过，想想自己犯过的错，希望我们都能改过。（二）给孩子一个安全的环境，还是一个安全的教育影片中的小女孩梓萌 ，映射出的是很多中国家庭独生子女身上的特点:拥有优越安全的家庭环境，有独宠自己的爸爸妈妈，可爱的外表，自我的内心。这样的孩子，他们一直生活在安全的温室里，被呵护着成长。但是，如果当自我又无知的孩子，在被打破的安全环境中，遇到未知的危险的时候，他们又该怎么办呢？梓萌是一个自我大胆的孩子，也是一个对危险后知后觉的孩子。她有自己的脾气和逆反心理，从她不要小弟弟，嫌弃小萍，吵着要吃披萨，玩游戏，闹脾气，可以看出她很自我。这样的孩子，有人一旦满足她的要求，也容易被诱惑着跟着走；她敢和陌生人走，也敢跟陌生人大吼大叫，可以看出她对危险的后知后觉。不过，她知道当一个人在家的时候要打电话询问妈妈能不能开门，意识到苏红的危险之后赶紧跑和躲起来，又可以看出她对于危险的应变能力。从影片开始的一家人捉迷藏，可以看出他们一家可能经常玩这个游戏。从妈妈告诉梓萌密码只能记在心里不能说出来，大概也能想到她告诉过梓萌一个人在家不能随便开门。两次梓萌独自面对危险，都是这些平常熟悉的行为和叮嘱救了她。那么，问题来了，父母是给孩子一个安全的环境重要，还是给他们一个安全的教育更重要？梓萌对于危险的后知后觉，在于她一直处在被保护得很好的环境中，而她对于危险的应对能力，来源于父母平时有意无意的教育。影片打破家这个最安全的地方，这个来源于真实事件的改变故事告诉我们，没有什么地方是绝对安全的。那么我想安全环境是必要的，安全教育应该是更有必要的。因为你不知道，危险什么时候会來，而父母是不是总在，孩子需要有独自应对危险的基本能力。有一个妈妈跟我说，她看完了这部电影，好好反省了自己。她认为她或许应该转变一下自己对于孩子的教育方式。我想这就是这部电影后半部分有被诟病也有被赞赏的原因，如果你只是想要更惊悚悬疑，那也许是不够的，是挺bug的；但如果你从中得到了你想得到的另一些东西，那它就是有价值的。（三）那些戏剧给过我们的美好，请不要随便奉为现实的写照，并且深信不疑。我们都说:艺术来源于生活，又高于生活。把这句话放进影视作品中，应该就是: 戏剧来源于生活，又创造生活。所以，在一些影视作品中常常会有不早不晚的不期而遇，会有恰如其分的心有灵犀，还有九死一生的峰回路转。这些都是在弥补我们对现实的无奈和惋惜。可是在《捉迷藏》这部电影里，没有及时赶到的安保人员，也没有破门而入的英勇警察。这让很多人无力吐槽，但是我真的很想说 : 那些戏剧给过我们的美好，请不要随便奉为现实的写照，并且深信不疑。1. 不是所有警察，都能破门而入影片中张家伟知道真相后，一逃脱就报警自己家有杀人案，这个时候正是萍芝带着孩子准备走，又在电梯遇到了苏红的那一段时间。当苏红把萍芝绑回家换好衣服准备去找梓萌的时候，警察敲门了。这是接到报案的警察赶到犯罪现场，苏红听到警察来了很恐慌，观众看到警察来了很庆幸，可是在警察敲门没有应答以后，请示完上级就走了。我想大概这个时候很多人心里有万匹草泥马奔腾呼啸而过，可是那又怎么样，人家是按照正常程序办案侦查。警察接到报案到达犯罪现场，这个时候他们并不能确定屋内的具体情况。屋内没有任何的响动声和应答声，他们也并不知道现在是已经发生了凶案，还是正在发生凶案。他们不可能在这样的情况下贸然闯进门，否则一旦有什么意外的后果发生，轻则警察承担责任，重则会发生难以弥补的后果。在这样的情况下，作为侦查人员，他们需要请示上级的安排，所以接下来他们就去调取监控了。而苏红也在这个时候去车库找梓萌了。电影有一个镜头是苏红在车库回头对着监控笑了一下，这说明车库有监控，按理说警察是会发现苏红和梓萌的争执的。但是电影同时有一个细节是，警察对安保人员说他们要调取一个小时以前的监控录像。因为从警察局接到报案的时间来看，凶杀案应该是在一个小时之前就已经开始，所以他们要知道具体的情况，就必须调取之前的录像。那么当他们在看之前的录像的这一段时期，就正是苏红和梓萌在车库的这一段时期，所以他们并不知道车库正在发生的危险。直到他们看到苏红和萍芝在电梯里的那场打斗的时候才呼叫指挥中心再次返回现场。而这时候他们也听到了屋内苏红和家伟的打斗声，一直在外面敲门撞门。可能很多观众的注意力都在屋内俩人身上，但其实外面一直在撞门。至于我在看电影的时候听到后面一位观众骂物管傻，不知道开门啊。我真的挺想告问她，那是密码和指纹锁门，你是住户，你会没事儿把自己的密码告诉物管，钥匙交给物管吗？所以，至少在我看来，从办案的程序上来说，警察并没有什么过错。如果实在有挑错的，大概不应该全部走了，应该有人留守犯罪现场。不仅如此，我认为在这一点上，影片中两个时期警察办案的对比，反而凸显了我们社会法治发展的进步，法治程度的提高。2. 别把设施当摆设，别把责任全忘却这部电影中的安保问题，大概是最让观众痛心疾首的问题。最高档的小区，最先进完备的安全设施，24小时的监控，随时巡视的安保人员，都没有发现这些危险的存在，可以让头盔人一次又一次潜入，这简直让人忍无可忍。对于这一点我并不想多说什么，因为我也无法忍受这样的安保。不过我有看到一个安保工作人员的博文，他说它和同事看完电影之后，深知他们对于小区的安保工作需要予以重视，继续加强和改善。所以，我只想说，这部电影也许有设置这些情节辅助剧情发展的作用，但是它也是在写实我们的生活，尽管有些让人无法忍受，但它也是确实存在的现实。如果你是安保人员，别把设施当摆设，别把责任全忘却。篇章三 精神疾病，你不可忽视的社会存在如果没有电影片头对于偏执性精神疾病的强行科普，我想这部电影的暗线就是苏红的偏执性精神疾病。作为普通的观众，我想大概没有被科普，除了能看出男主人公的洁癖和臆症，即使看到了电影反转部分，也不一定能看出来苏红的偏执性精神疾病。而电影最后苏红和家伟的那场打戏，苏红情绪的忽然反转，就是在揭示她的精神疾病以及她的所有行为原因。即使是家伟，也是在这个时候知道这个女人是精神病患者，而以将心比心的做法，想要保护自己的一家。这部电影的男女主角都是精神病患者，一个因为小时候的心理罪恶感得不到救赎而造成精神压迫，一个因为早年的被抛弃和伤害而偏执极端。这并不是戏剧，这是真实存在的群体，和真实的别人的人生。但即使别人的人生，也可能会影响到你的人生。就像电影中的苏红，她一个人的精神疾病，造成的是更多人人生的伤害和悲剧，包括她的女儿，也是被伤害的人之一。看完这部电影，我想起一个曾经遇到的人。当时对于她的行为不以为然，还和朋友一起吐槽过她神经病，但是现在想来，细思极恐的感觉，大概我曾经也遇到过一个苏红，只是我比较幸运。不过这确实是不可忽视其存在的一个特殊社会群体，无论是如张家伟那样的无攻击性的精神病患者，还是如苏红这样的会危害到他人的精神病患者，都反映出现代社会中人的心理问题已经不仅是一个人问题，它是一个社会问题。如今，层出不穷的大学生自杀他杀，连续报道的强奸碎尸等犯罪事件，并不是每个人真的都有现实的需要杀人报仇的理由，有时候，心理的压迫，才是罪无可赦的原因。所以，不要吝啬你的善意，就是最好的惜福和保护。篇章四 没有完美的表演，只有主观的评价评价一部电影，免不了要说说演员的表演。这是架构出一部完整电影的血肉部分，哪怕作为一个业余观众，我也想简单的地來说说我的感受。这里我并不评价演技的优良，这是一个专业人士才能点评的问题，我自认没有这些知识就没有这种专业话语权。所以在此我只想说一说我心中的几位演员在这部电影中的表演。总结起来也是一句话: 霍建华的眼神和打戏，秦海璐的表情和肢体，万茜的自然和无痕迹，小孩的时不时惊喜。我想评价一个演员的表演，首先要清楚的是他所饰演的角色是一个什么样的角色，只有这样，才能中肯地评价演员在这个角色上的表演价值。1.霍建华的眼神和打戏霍建华饰演的张家伟是一个背负着小时候罪恶感成长的都市精英。他有自己的事业，有美好的家庭，有优渥的物质生活，但是只有他自己知道他有一颗备受煎熬的心和越来越严重的精神压迫。我认为霍建华在饰演张家伟这个角色的时候主要是以一种克制的收的表演方式，用很多很细微的东西去一点一点展示这个人物的内心世界。譬如对于洁癖和强迫症的表现，小心翼翼地擦盘子和刷马桶，小心翼翼地转动杯子和瓶子。这些很细微的动作在导演特写镜头的展示下，就显得特别的凸出，简单又明确地表现出了张家伟的洁癖和强迫症。不过，最能表现他的这种克制的表演方式的还是他的眼神。下面说说我比较深刻的几个眼神第一次看见乞丐时若有所思地一瞥，这说明乞丐引起了他的心事。看到女儿吃东西满口胡塞时的目滞和轻闭，说明他内心的恶心和强忍。看见妻子没关门时的询问，眼神尽显无语加责备。刷手死盯镜子，再加上手上越来越快的动作，说明内心临近崩溃的极度自我压制。打完床铺之后的泪眼，是对精神近乎崩溃的无助和屈服。看孩子和妻子入睡，是精神放松准备面对现实的释然。后面还有各种恐惧和被打时的眼神表现就不一一列举了，最后最深刻的必须说一说，就是最后哀求苏红的眼神，有哀求，有希冀，有同情，有感怀，很复杂的一个眼神，但是很真实的一个眼神。霍建华的眼神传递情感是一大亮点，这也是由于张家伟这个人物本身的性格就不宜有太多表情，所以眼神很重要。但其实我认为，华哥或许可以在以后的类似不宜过多表情的角色上，运用微表情配合眼神的表演，这样也许会更出彩。比如张家伟看到孩子吃东西的那里，我就看出了一些微表情的展示，以及问妻子关门没有，也有微表情配合眼神。微表情在心理学上来说，本身也是特别能展示情绪的一种方式，并且从某些方面来说，微表情比起大开大合的表情展示的情绪更精准和真实。再说霍建华的打戏。在影片中，霍建华一共有四场打戏。第一场和假头盔人，第二场是和璐璐男朋友，第三场是和真头盔人，第四场是和苏红的终极对决。这四场打戏，都是以一种比较混乱的方式呈现的，霍建华先生在采访中也说过，用这样的打的方式，是电影追求的一种写实的风格。同样的混乱的打法，看似相似，实则不一。前面我分析张家伟的战斗力的时候已经分析过霍建华的前三场打戏，仔细观察，他这三场打戏都呈现除了张家伟这个人物在与不同人打的时候心理的情绪。和假头盔人打是迫切地想知道答案，和璐璐男友打有自我保护的意识，和真头盔人打有不顾安危而寻求答案的架势，而最后一场和苏红的打戏，更多的是受伤的疲累和抵死挣扎。这四场打戏，我认为是出彩的，一部100多分钟电影一个主角有如此多的打戏，还能以类似的方式打出不同的情绪，我认为还是呈现得不错。2.秦海璐的表情和肢体秦海璐所饰演的苏红是一个偏执性精神病患者，但是这个精神病患者她又不是一个神经病，她是介于正常人和神经病患者之间的一类人，简单来说，就是要在正常和不正常之间自由转换。并且，这精神病患者是一个看似无害，但让人细思极恐的女人。这样复杂的心理，表现起来是挺有难度的。好在，秦海璐一出场，就让我有一种有问题的感觉。然后我就一直带着对她的好奇心观望她的行为，对于她是一个精神病，我一点也不感觉违和。前期的中年妇女苏红，让我最深刻的是秦海璐的肢体表演，也可以称做为肢体语言。苏红赶小轿车的疯男人下车的时候，强悍之下身体瑟瑟发抖，这表现出她内心不可抑制的愤怒和恐惧。这是一场令人深刻的表演，你会以为她是一个勇敢助人的女人，其实在我看来这就是精神病患者面对攻击的本能反应，极度愤怒又不可抑制的自我被害恐惧。苏红请家伟一家到家做客，慌里慌张的进门动作，随手拿起的喷雾乱喷，忙东忙西的热情招待，这又表现了一个寻常家庭妇女的好客。让人放下防备之心。听到梓萌嫌弃的话语之后的缓慢切水果的动作，慢悠悠地端咖啡的动作，是她内心热情的熄灭，逐渐地冷漠。这反映了这个人物内心的极度敏感。知道家伟身份时候的态度极速转变，急迫地赶走，又表现出她强烈的愤恨。一个普通女人，短时间内多种情绪的转换自如，没有刻意的掩饰和压制，也不需要逢场作戏的客套。秦海璐的表演，让我看出这个普通女人的不寻常，这也正是达到了影片的效果，制造这个人物的悬念，铺垫反转的线索。后期的苏红，是已经揭开身份的苏红，是登堂入室的苏红。这个时候，秦海璐让我尤为深刻的就是她的表情了。刷卡不成功那若有所思的一楞，表明她已心有打算。看似在看售货员，实则在想着卡号一定要让你说出来。进电梯时遇见萍芝时那嫣然一笑，是对于猎物的不屑一顾，他人痛苦的极端漠视。打人时的表情狰狞，是不达目的不罢休的不计后果，无所顾虑。穿上新衣服的高兴，展现的是内心的自我满足。遇上警察的慌乱不知所措，展现的是一个精神病患者的无助和害怕。与小梓萌的大喊大叫以及占据房子的理直气壮的表情，展现的是她内心的执念。最后，拼死护家的疯狂，是她内心对于家的极度渴望。一个偏执精神病的情绪需要在电影剧情中快速转换，并且还要转换得自然，同时将其连贯起来体现这个精神病人物的复杂内心，不能用力过猛演成神经病，也不能用力太弱人物不丰满，这是一个比较难掌握的度。秦海璐的表演在这个度还是把握得挺好的。但是我认为就两个阶段来说，各自阶段的情绪转换都很流畅。但前期的苏红和后期的苏红一比较就有些过渡生硬，太大的反差，让人不止感觉这是一个精神病，这还是一个伪装者。不过我也不知道这是不是苏红性格的一部分，如果是，我只能说她未免也太聪明了一点。3.万茜的自然无痕迹万茜所饰演的这个妈妈的角色，本身是没有什么特别的个人的性格突出部分，主要就是一个妻子和妈妈的身份。万茜的表演让我有一种行云流水的感觉，就是抓不住一个特别吸引人的点，但是整体呈现的人物角色很自然。妻子有妻子的依赖和娇嗔，一句一句老公叫得一点也不造作，很自然；妈妈有妈妈的脾气和日常，和小孩子的大量戏份也自然无痕迹。总的来说，没有惊喜，贵在自然。4.小孩的时不时惊喜影片中两个小演员的表现，小萍给我的感受是自带阴郁，沉默的时候居多，但沉默得让人有些担心。一个孩子饰演这样阴郁的另一个孩子，小演员的心理建设应该不错。梓萌就是一个熊孩子，这个角色很有发挥，前期的乖萌和别扭，后期遇到危险时的慌乱和自救，表演层次很分明。特别是坐在汽车上妈妈不让玩娃娃后的那个无所谓的表情，以及后面逃跑电梯那儿的急迫，算是给了我很大的惊喜。这让我看到我们祖国的花朵，也不是全然没有演技，只靠本能演戏。春夏和董子健，总结起来，惊鸿一瞥，都在眼神。以上，就是我对整个《捉迷藏》这部电影的解读，很长很心累的解读，但是我感到很满足。这部电影总的来说还是很不错，虽然是翻拍自韩国，但是同样的故事，刘杰导演确是做到了本土化，将这个故事以写实的拍摄方式深扎于中国的现实之中。这个真实事件是每一个国家都可能发生的事件，它不是属于韩国的，也不是属于中国的。但是当把一个放之四海皆可能的事件拍摄成为电影作品，就必须反映它所立足于的那个社会的现实，就这一点而言，《捉迷藏》当之无愧为国产良心惊悚片。至于那些被诟病的地方，每个观众都自有一翻见解。也许对于惊悚要求比较高的观众，这部电影是不太能满足高能的刺激惊悚感官的，毕竟我很胆小，我也感觉没有特别吓人，就是全程紧张到搓手而已；对于悬疑爱好的观众，这是一个用细节串联的简单故事，给出答案的电影，也许暗藏更多的答案；当然，我认为这部电影完全还可以看作一部社会写实的电影来看，其中深意，需要你自己去领会。不过，那种类似于我身边的一位看完整部电影吐槽很弱智，还来问门上的对勾符号是什么意思的朋友，我选择保持沉默。再次声明，本文纯属个人主观推测和解读，不具有任何代表性，如有不妥，敬请谅解和告知。未经许可，不得复制和转载。

本文发表于《上海电视》2019年5月某期。如需转载，请一定联系本人、一定注明、一定附上豆瓣链接！

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我们不知道因《小鞋子》誉满天下的伊朗名导马基德·马基迪为什么要拍一部印度电影，更不知道他所描绘的印度底层生活能不能获得印度本土人民认可。单凭运毒少年骑摩托遨游、穿梭街巷逃避警察追捕的戏份，我们很容易认为这是部商业电影，尤其那娴熟的跟拍镜头和年轻酷哥埃米尔身轻如燕的动作。

但很快故事就进入一个个近乎死循环的关系空间：洗衣店老板性侵埃米尔姐姐未遂，反被打破头躺进医院，他若不能开口认罪，姐姐就会把牢底坐穿，若开口，就可能供出埃米尔运毒的违法行为；老板赤贫的老母亲和他两个女儿来探，从利害关系的角度看，埃米尔只有照顾她们这一条路，但他唯一能想到的赚钱保释他姐姐的方式，就是把其中一个女孩卖到妓院；妓院老板也即毒贩，基本封锁了这个区域底层混混靠不法营生上升的通道；逃离酒鬼丈夫毒打的姐姐若没遇上牢狱之灾，随心所欲找她钟意的男人，在他们眼里也是个拿钱睡觉的妓女；无法逃离的女人只好杀死丈夫，换来终生监禁和在只能在狱中长大的孩子……

马基德·马基迪眼里的印度，不是阿米尔·汗那类从弊端里燃出热血、用行动实现希望的阳光印度，而是法律不健全、犯罪难以根除、女性地位凄惨的印度。比起有口难辩的正当防卫引发的困境、难以靠法律途径获取婚姻自由的悲剧，狱中孩子们不知忧虑的玩乐更让人触目惊心。与姐姐组成临时家庭的小孩，随妈妈进监狱时才三个月大，他没有任何错——除非生下来就是错——却只能把老鼠当成朋友，从没见过外面的世界，无论是下雨还是月亮，对他来说都是新奇美好的事物，仿佛它们真是童话之物。

马基德·马基迪的长项仍是拍小孩，用简单细节让敏感的观众推理出孩子们日常的思维和生活，他能给出的困境解决方案也只有善良和爱，尤其是对小孩的保护，因为埃米尔姐弟就是由不幸育出的孤儿。埃米尔与仇人一家组成临时家庭，桀骜不驯、出手狠毒的坏小子，内心开始柔软。演员们很善于靠眼睛和肢体语言演戏，姐姐与老板周旋，从她的妩媚眼神，你很容易意识到她是做惯了利用女性魅力优势去获取生存环境的一个人，埃米尔看女孩剪影的眼神，清醒多思，这又为他不是对女孩动情而是想卖掉她这一反高潮转折做出铺垫。反高潮延续到结局，老板真死了，姐姐可能在他母亲帮助下出狱，也可能获罪终身监禁。她担负起照顾狱中小孩的“母亲”责任，埃米尔则带着丧亲而无依的仇人一家走进有消除仇恨误解之意味的“洒红节”。

困境真的不重要吗？至少这一分钟是甜美的。

一直区分不出Blues，Jazz和Soul，《蓝调女王》一开场就是美国南方，在排队等着去听MA的小型演唱会现场，有种未闻其声就很期待的画面感。

自由灵魂歌唱

MA说白人不懂Blues，他们以为音乐是为了发泄，却不知道音乐本身就是生活，是对生活的体验。Blues在南北战争后在黑人民间流行，他们在地里田间甚至走在路边都喜欢吟唱，所以随性本身就是Blues多变吸引人的地方，歌声里蕴含的也是这人对生活的渴望。Ma的随性、傲娇甚至“作”都毫不掩饰地展示了自己的喜好，又会去鼓励那些在她可掌控范围里的人们更加随性创作。这才有了她的歌曲总能大卖，她的演唱现场场场叫座的景象。但那些人录完了我的歌，就像是完事后的男人穿上裤子那么快。

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电影正在腾讯VIP限时特映，6块钱买不了吃亏买不了上当，可以看到明日巨星17岁青涩的样子。大家赶紧去看呀，孟美岐以后大红了恐怕会追缴这部可怕片的版权大家想看都看不到了。

融合了伪W骨科富二代跨越阶级虐恋监狱风云打工仔爱拼才会赢心机女翻拍团伙横插一杠当中还以迅雷不及掩耳盗铃之势死了男二。看到男二股动脉被扎而死的时候大吃一惊，我以为在看一部俗辣励志歌舞片，怎么会想到居然会有人死？这个和说好的不一样啊。简直就是街舞普及的反面教材，跳街舞死的早！

主旨剧情是，一对兄弟和一个胖妹妹从小一起长大，都喜欢跳舞一言不合就跳舞还有一班喜欢跳舞的朋友，然后突然大哥身陷囹圄（靠，跳街舞风险太大，这真的不是反面教材吗？）。然后一个富二代为了挑战国外的街舞团就找上了胖妹妹他们团伙，少侠你真是器宇轩昂剑走偏锋哪，别的富二代都忙着收购球队组电竞团，你真的好有追求啊！并且富二代还是身体力行亲自上场，任谁不说你是一条好汉呢！

当中还穿插了富二代和我们胖妹妹小飞的恋~~情（呸）！对着面无四两肉又表情呆滞的富二代，我们小飞妹妹尽力了，穿着180块的白色onepiece吹了50块头还要上演一场麻雀变凤凰的剧情。。。最后小飞妹妹还要心碎的发现富二代只是为了组建舞团才来接近自己的。。。小飞妹妹心碎的呐喊——你的心里只有舞蹈。那一刻我仿佛看到了夏天的镰仓，赤木晴子望着流川枫，但流川枫心里只有篮球——不对不对，切错画面了，是外国留学生对着电话大哭——你接近我只是为了学英语！

最后小飞妹妹重整旗鼓，和大哥富二代一起扛起整支队伍和外国舞团battle，扬我国威。中间还穿插了反面舞团（我就搞不懂了，你们街舞圈是有多阴暗，跳个舞还能跳出社会新闻和大反派）派人去打大哥企图截胡——这真的不是樱木花道的桥段吗？编剧请给因为出轨要付一大笔赔偿金的井上雄彦一点钱吧！

17岁婴儿肥的孟美岐仙女落泪连鼻涕都流出来了，是真哭没有滴眼药水！

17岁婴儿肥的孟美岐换了N种2000年左右四线城市的Look都基本hold住了，小飞妹妹尽力了！

17岁婴儿肥的孟美岐和一众街舞大神同台PK舞蹈！——大神跳舞虽然棒，但字典里是没有表演这个词的，我们的小胖妹努力的把整部电影的表演水准往上带——本来想去抱个大腿结果抱着抱着自己成了大腿——101的剧情其实提早一年就上演了！

6块钱买不了吃亏买不了上当，快去看啦！孟美岐大红之后翻脸不认人不让你看了哦！

前四集还真是一集一个画风，不是被安利真的看不下去。但是可以从打戏等方面看出制作的野心，后期的制作也确实证明了其野心——虽然画面没法做得精良，但是在打斗的动作，招式的设计上很巧妙，尤其是沉飞燕帮幼年风铃儿打架那一段。

从第六集开始让我产生了强烈的心动，巧妙的在现实的关键点穿插回忆，让人慢慢看到主角的过往，看到深埋着的故事的一点苗头。原来江湖很大，故事很多。我也慢慢感受到了制作想要表达的江湖。

不过不足之处也有很多，比如大概是经费不足，画面制作不是很细致，有些地方声音和画面处理得并不协调，感觉像是做好了画面直接进行配音，而不是根据配音做画面。

不知道是否同样是资金问题，我怀疑制作组的配音设备并不良好，听着不像其他番那么有质感。

玉袖的cv大概不是很熟练，有些语气处理得不妥，其余的cv也多少让我觉得有点业余之感，不知是否是设备所致。

bgm听来也相对单调，有些地方营造不出那种该有的氛围感，但是结尾吹树叶那一段又很棒。

台词水平有待提高。角色对场面进行解说这个无可厚非，但是如果能融入得不动声色当然更好。部分台词略显浅显幼稚，不太符合我对“江湖”的高深设想——当然，这也可能是制作方对低龄受众人群的考虑。

总之，第一季只是一个开端，望制作组再接再厉，我相当期待第二季。山高水远，江湖再见，愿你我长寿。

在《听雪楼》这部剧，成功被萧楼主圈粉了，那份信念与执着让人羡慕，同时也让人心疼。当阿靖要自暴自弃堕落的时候，他选择放手让她独自去闯荡，而他要做的就是守护在她身边，只是无言守护，这一守护就是三年。就像网友们开玩笑说的“小哑巴和小瞎子的爱情故事”。当一切都安排妥当时，她决定在他身边支持和帮助，帮助他壮大听雪楼。风花雪月的日子里，他们没有一刻想到过放弃，因为他们拥有彼此、相信彼此。尽管在最后的攻打拜月教之时，楼主又将唯一生存的机会给了阿靖，楼主说“阿靖是他生命里的光亮，是唯一支撑他活下去的理由，不管发生什么，他都会竭尽全力护他无虞，即便不舍分离，也甘愿舍弃他自己”。当楼主满含眼泪永远地闭上了眼睛，阿靖失去了她最为重要的一切。她说“萧忆情，你守护你的听雪楼，我守护你”。她耗尽所有内力，不惜废掉了自己的武功，来保全楼主的最后一口气息。

【详细】

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波丽娜暂且不长的一生，却已经历了很多人，几乎一辈子没有机会或勇气去经历的一切，被寄予厚望是好还是坏，很难抉择。人生确实是只靠自己，但领路人也依然重要，波丽娜在跌跌撞撞的旅途中(成长)，少不了的是老师的支持和点拔；少不了的，也是父亲经济上的支持，虽然最后一家人没能够团聚在一起，波丽娜其实也算是被爱着的。巴黎街头流浪的时候，母亲的电话让人很想哭，那是很多在外的子女经常惯有的“欺骗手法”，为的只是不让家人担心。事实上，她很勇敢也很脆弱，勇敢是从小对舞蹈的坚持，脆弱是隐藏在这种坚持里面的不甘心与迷茫。她一直都是励志的，只是很少有人懂她，合租舍友估计就是她迷茫时最有力的支撑，两个人编排的舞蹈也美得让人泪目。雪地里，那一只悄然出现又悄然离开的小鹿，是波丽娜失去的童年也是她今日成长的结果，难过的，都会过去。波丽娜，遵从了自己的内心，就是最美的舞者。

看了几集，演员演的真实，剧情也贴近生活，准备追下去。

虽然里面的人看起来一个个都是自私，算计，尖酸，刻薄，和那些一厢情愿、自我牺牲、毫不计较、一心想着他人的圣母人设标准差距太多，但是这些人才是生活中真正占大多数的人群。而圣母这样的人设，大概只存在于小说和想像中。

看的不多，没法评论太多，等看完了全剧再过来评

1.剪辑稀碎。战斗戏频繁切镜头，让我的部分大龄同事们晕的想吐。时代背景一字未提，上来就是一顿战斗，打了半天分不清谁是谁，为了什么。开局一场武戏吸引观众眼球，接着一场文戏交代背景，展开故事，再是一场武戏打破沉闷顺便推动剧情发展，引出矛盾问题，再是一场文戏升级矛盾走向剧情低谷... ...这是很多电影的老套路了。但就是这么模板套路的应试作文，《三湾改编》都没能写好。稀碎的剪辑把故事的完整性打断了筋脉，转场生硬像是为了要拍下个镜头而故意切走，完全不考虑前后片段的连贯性和逻辑性，不懂历史背景的观众自然云里雾里。

2.台词生硬。依然是为了说教而说教，把一些书面语直接搬到对话里来，像是舞台剧又像是戏剧，内在的精神和真情实感缺乏延续性和变现力，总之电影味儿很淡。寓教于乐也要有章法，掰开观众的嘴倒饭的操作大可不必。喜欢那段历史的人自然会津津乐道侃侃而谈，觉得是洗脑的人只会徒增他们的认可。

3.群像不立。电影虽然是以毛主席为绝对主角，但其中也展现了卢德铭、罗荣桓、张子清、何挺颖等众多老一辈革命家的历史观。原本近两小时的电影通篇竟没有更多细节描写，只是为了露个脸走个过场，即使拿掉戏份也完全不影响电影的剧情，变成了可有可无的路人角色，实在可惜。

4.逻辑硬伤。电影的逻辑还停留在“抗日神剧”的水平上。比如为了拍总指挥卢德铭的壮烈牺牲段落，电影先是安排了前一晚他和毛主席的对话和赠枪给主席的戏份，接着第二日行军遇到埋伏，他为了掩护部队撤退，骑着战马在空旷的平原上直冲敌人的机枪阵地，最后中弹倒地，仰望天空面带微笑。帅吗，帅！壮烈吗，壮烈！颇有《亮剑》里骑兵连冲锋的架势，但真的模仿得很拙劣。先不说作为部队的总指挥是否应该身先士卒去担任殿后的任务，就说他卢德铭作为黄埔军校的毕业生难道不知道在空旷的平原上骑马硬冲已经架好的机枪阵地是多么低级的军事错误吗？还搁这冷兵器对砍呢？大人，时代变了！而前一晚和毛主席的对话戏份，更是影视剧中的老套路了。比如某角色A的戏份突然增加，然后A和主角B谈心谈话并赠予物品，再加上说一些：“打完这场仗我想回家种田，这把多年的随身之物就赠送与你”之类的话，那么过一会儿，A角色的死亡率会增加200%。屡试不爽。

5.节奏紊乱。电影明明叫做三湾改编，但电影的大部分时间都在讲其他的事情，太多不必要的段落显得冗余，而重点的三湾改编只是浅尝辄止。导演在电影的叙事节奏上显然没有把握好，如何把一个简单的故事均衡分配在两个小时的电影内容里，导演还需要再努力。毕竟是历史向的电影，要让不知道历史背景的观众能搞清事情的来龙去脉和为什么要三湾改编的前因后果是非常重要的，这也是这部电影想要传达的内容，而不是挥挥手喊口号。

此类电影往往都是由各个政府机构包场组织职工去观看去买单，经不起市场经济的考验，也已然脱离了群众。艺术的创作本该是丰富多彩、贴近现实又高于现实，但思想的僵硬，学术的匮乏，圈地自萌的心态让国产主旋律作品离艺术的标准渐行渐远。针对国产主旋律电影，我们可以改进的地方还有很多很多，一味的盲目自信、固步自封和一百年前的清王朝又有何区别？一味的提文化自信而做不到文化输出，不能用人民群众喜闻乐见的形式进行艺术创作又谈何自信？欧美帝国主义纵然为非作歹无恶不作，但它们的一些主旋律电影还是有不少值得我们学习参考的地方，坏就要批，好就要学，所谓师夷长技以制夷，学着他们的技术再打败他们难道不是一件很快乐的事情吗？

　没有公平，只有运气，有人找到他的莫敏儿，有人穷其一生之力也找不到，世界总是如此----节录《侠侣XO》陈家富陈慧琳和郭富城的《仙乐飘飘》也许是开启UFO爱情小品的开端，那之后她又和金城武拍过《天涯海角》，以及三人一起合作的《安娜玛德莲娜》。2000年，UFO 要解散之前，陈慧琳又和郭富城合作《小亲亲》。和《安娜玛德莲娜》一样，导演还是奚仲文，编剧还是岸西，但终究敌不过《安娜玛德莲娜》的戏中戏。

第一次看《安娜玛德莲娜》是什么时候在什么地方，我已经记不得了。也不知道是在什么年纪何种心境之下有没有看懂电影里的百转千回。但还记得人物的名字，记得游牧人、莫敏儿、陈家富，记得莫敏儿第一次看到游牧人滑直排的眼神，记得陈家富听着莫敏儿的钢琴刷牙，记得侠侣XO，记得有许多个叫莫敏儿的人，记得那个音乐盒的秘密，甚至还记得昏暗的岭南出版社里一个助理女编辑暗恋她的上司。不过第一次看《安娜玛德莲娜》总是奇怪为什么要取这样的片名，因为你找遍整部电影都找不到一个人叫这个名字。后来才知道原来是那首贯穿始终的小步舞曲的名字。一首伟大的音乐家巴赫献给他夫人的情歌。

《安娜玛德莲娜》的好看在于两条线的交织：现实中失败的暗恋和想象中圆满的爱情。 陈家富听着小步舞曲爱上了莫敏儿，莫敏儿却弹着小步舞曲爱上了游牧人。游牧人和莫敏儿在现实中经历着爱情中的起转承合，从暧昧走向明朗，从甜蜜走向离别。而陈家富只能写一本《侠侣XO》来纪念自己的暗恋。在他的故事里，他和莫敏儿是一对叫 XO的江湖侠侣，而他们的任务就是把一个音乐盒叫到一个叫莫敏儿的女子手里。

《安娜玛德莲娜》应该算作是为一个人的爱情小品，还是两个人的，还是三个人的？爱情应该好似游牧人那样有的时候澎湃，没有的时候洒脱，还是一如莫敏儿的无法自拔，又或者是陈家富的千言万语欲说还休，再不然，又好似那个低着头的女编辑，默默地爱，默默地走，留一本《双城记》在膝头。其实，我们向往的一直是那个音乐盒的秘密，一个说：莫敏儿，我爱你。一个说：我早就知道。这是最完美的爱情，是关于爱情的无数理想中最为动人的一种。但世界上无数沉默的陈家富，善变的游牧人，痴情的莫敏儿，他们能不能实现内心关于爱情的理想呢？又有多少人可以听懂几百年前古典音符里那浓浓爱意的表达？我，只想要一个陈家富而已。

我是第一次感觉到女主有些猥琐和直白的对男主的渴望，那种色咪咪的眼神，和动不动出戏的瘆人的微笑。

以前总是感觉男的多油腻，我第一次发现原来女的也可以这么油腻。

我觉着女主眼中透出一丝阴狠，仿佛藏着深渊，是那种开了上帝视角一样的微笑，对啥都无所谓的表情，结合她面相上的几个特点，就是个可怕的小老太太。

古代宫女过的苦，面黄肌瘦的衰老相，这点在女主身上体现得淋漓尽致。

再强调一下下，我就感觉她笑得很诡异，我感觉上次看到这种令人不适的笑容还是小丑回魂，就感觉很渗人

1，中国的江湖武林，在小说中以公门为主，在现实中是镖门生意的侧写。小说中江湖的落幕源自于民众对于公门的失信，开始将希望寄托于民间暴力团体。侠客从捕快转变为游侠。现实中武林的衰败是因为铁路，铁路通了镖门的生意就没了，没了营生也就没了体面。现在的警匪片里出现的“截镖”戏码，要么匪徒布局惊喜，要么警察破案神勇，但很少有对于押运人员的描写了，这也算是一种江湖落幕的体现吧。唯独一个印象深刻的角色是《放逐》里任贤齐的角色，他本能选择成为一个侠客，但是他选择留下来吹口琴。黄秋生对他说的那一句“江湖再见”成了讽刺，因为他已经离开了江湖。

2，张震的气质，与北方格格不入。

3，巧合太多，剧作太想当然了，很多可以深刻的东西都在表层漂浮着。节奏也拖沓，导致后半段没怎么看进去。如果去掉倪妮的角色我觉得这个剧本更成熟。

——电影《十二夜》观后感

这部电影，是多年前还未上映时就听说了的，好不容易找到资源，下载了，却撂在电脑里藏灰。近日想看电影，终于想起它来，没想到打开来，却是如此触动人心，或者说是，触目惊心。

这部电影是一部连配音都没有的纪录片，所有的旁白都是以文字的形式敲击在荧幕上。电影讲述的是台湾一家流浪狗收容所，被清洁队收集的狗狗们在那里十二天的故事。

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接下来的内容，都是剧透，残忍甚至血腥，请谨慎决定是否阅读。

第一夜，又一批狗狗从外面运进了收容所。收容所其实很小，就是三条长长的铁笼子，在一个类似于仓库的地方。所有的狗狗进来都需要检查是否携带晶片（在台湾，有主人饲养的狗狗会被植入有信息的晶片），没有晶片的狗狗会按照类别，分进公犬，母犬和幼犬的笼子里。每个笼子大概会有两到三条狗，每天早上会有员工来给清洁狗笼子，即一根冲水的管子冲洗粪便和秽物。每天上午会给每个狗笼子舀上它们一天唯一一顿粮食，一勺狗食。所以会因为争抢食物而打斗，或者是被排挤、霸凌而吃不到任何食物。有些狗狗很忧郁，经常发呆或者是一言不发；有些霸道而张扬，会互相打斗或是争执，反正也没有人会因为它们的动静而去劝阻；有些狗狗是很绝望，它们会躲在角落里一动不动，也不吃饭，也不运动；也有些狗狗很有爱，会替同笼的狗狗出气或者亲昵对方，仿佛以前就认识一样。

第二夜，因为是流浪狗，所以不可避免的是，绝对有狗狗是狗瘟携带者，最为可怕的是，狗瘟通过空气传播，并且患病率90%，在这个潮湿、逼仄、密闭、狗狗集聚的空间里，这里和奥辛维基的毒气室并没有什么两样。绝大多数的狗狗呆在这里几天后，就会被感染，然后开始出现症状，厌食，呕吐，乏力，后期的话，会开始腹泻、便血，无法站立，甚至死亡。每呼吸一口空气，都是死亡的气息，让自己离死神的召唤更进一步而已。

第三夜，每天早上都会有一个工作人员，拿着一个套着黑色塑料胶袋的垃圾桶去每个笼子清洁，检查，是否有因为狗瘟或者其他原因死去的狗狗，如果发现了，则会放入这个黑色塑胶袋丢掉。虽然很不想见到，但很不幸的是，这个黑色的塑胶袋，每天都会被装满。有些尸体甚至不是完整的，因为每天只有一勺的狗粮，并不能满足所有饥饿的胃囊。

第四夜，有一只狗狗，忽然爬上了高墙，没有人知道它是怎么爬上去的，而它也没有下一步动作，只是来回不停的踱步，神色慌张，工作人员很快发现了它，费劲的把它弄下来了，然而第二天，它有一次爬上去了，这一次它的命运是换入了一个四面围住的更小的笼子，从此远离了自由。

。。。

第八夜，领养，领养是个一张命运牌，跟大富翁里的命运牌一样。周末是开放日，会有一些人过来，选择是否领养一只狗狗。那些大一点的狗狗有的会摇尾乞怜，有的会开心跳跃，也有的呆呆望着，还有的只是继续冷漠，不过不管它们怎么表现，更多的人的目光还是放在那些惹人怜爱的小狗身上。那个并不长的走道，炽热的目光永远只看向一边。不过也有个人，只领养大狗，而且他总是来，每次都领走两三只，问他理由，他说他需要带狗狗去看田，在工作人员打不通它的电话和发现他给的地址是假地址以后，再也不允许他领养了，后来他也再也没有出现在这个收容所了。

第九夜，今天来了一只母狗，旁边还有几个它的孩子。很乖巧，很听话，一点也没有反抗，旁边的几只小狗也是一样。当它被领进笼子，而其它的小狗被带到其它笼子的时候，它开始不安，于是开始吠叫，开始来回踱步，它想冲出笼子，可是已经晚了。在发现一切无望的时候，它突然听到了自己孩子低声的吠叫，在那个到处都是叫喊声的收容所，作为母亲的它，听到了熟悉的声音，于是它开始拼命的回应，好像这样能让对方安心，也让自己安心。但它不知道，它再也见不到它的孩子，孩子也见不到它了。这一夜有个工作人员出现了，它来到每个笼子前，检查狗狗的状态，并在笼子前挂着的登记簿上画上了三角形。

第十夜，这一天是星期五，收容所不开放，一切都很如平常，门口的牌子上挂上的是清洁日的标志。做完日常的清理，出现了几个医生，工作人员把所有在本子上画上三角形的狗狗牵出来，在角落由其中的一个医生注射镇静剂，注射完之后的狗狗会出现呕吐、晕眩等不良反应，然后就倒下了，接着它们会进入手术室，安乐死。所以，即便躲过了狗瘟，躲过了霸凌，躲过了饥饿，一旦到了12天，没有人领养，所有狗狗的命运就是一样的。动物保护协会，这个词语是我们初中时候看越策越开心知道的地方，这也是我第一次知道动物的收容机构，那个时候，在我们看来小动物保护协会是一个有爱心，有善心的慈善机构，那些可爱的小狗会被洗得干干净净的拍好照等待大家领养，这样的印象也一直留在脑海。所以我以为所有的动物收容机构，都是会好好善待动物，并且为它们提供遮风避雨地方的慈善机构。但这部电影却完全颠覆了我对于动物收容所的印象（当然我没有做调查，不知道国内是不是也是这样），也是第一次知道，一旦动物没有被人领养走，就必须强制安乐死（这点我在影评里看到，很多国家和地区都是这样，包括中国）。

第十一夜，今天来了一只狗狗，恹恹的，很安静没有人注意它。结果第二天早上，它的旁边多了几只小狗，还有几只因为太冷或者太笨吃不到母乳所以出生后不久就死了，可能它并不想接受这个事实，挨个舔着它的孩子们，爱怜的望着它们。

第十二夜，第一夜的有一只狗狗因为狗瘟在早上不幸离世了，地上都是它留下的污秽，血便、呕吐物，它就安静的倒在了旁边，一动不动。同笼的另外一只狗狗开始慌乱，它们是同一天来的，虽然一开始争吵打闹，但它并不想看见这一幕，从来回踱步，到趴着栏杆低声呜咽，到后来从喉咙深处发出悲鸣，听着让人无不唏嘘感慨。这时，从外面又来了一波狗狗们。

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看完这部电影，心情很沉重。我第一次觉得自己是一种高等生物，并且以此不齿。虽然说物竞天择，适者生存，但不代表这世上的其它生物的生命要被人类如此玩弄。为什么会有这么多宠物狗在街头流浪，真实答案真的只是为了满足人类豢养的欲望。很多人喜欢可爱的小狗，觉得可爱。可有一部分人，一旦买回来发现麻烦需要照顾，便不再有耐心照看；还有人发现狗狗变大只了，不可爱了，或者老了笨拙了，于是选择抛弃；甚至有人以繁衍狗牟利，大肆繁衍后又发现无人购买，于是转手遗弃。所以电影想表达给大家的观点是，以领养代替购买。就像大家都不再追求皮草了，商人也就会放弃大肆的捕杀猎物了。

最近看到两则新闻，一个是杭州大肆捕杀流浪狗，然后集体处理，遭到了一众爱狗人士的抵抗和谴责；另一则，是韩国一家公寓里，发现了一只死狗，人们闯进来以后发现那间房间里的地板和墙皮都有被啃噬的痕迹，而紧锁的大门外面有一碗狗粮，房东通知了好几次主人，但主人并没有管，所以这只狗是活活被主人饿死的。这些被遗弃狗狗的主人和不肯打开门活活饿死自己狗的主人，他们如此轻贱生命，却依旧逍遥快活，虽然无法用法律来制裁，那道德的准绳是否能鞭挞它们的良心呢？我很害怕走进大商场里的宠物商店，也很怕去动物园，甚至害怕观看大马戏，看着它们恹恹的样子，看见它们抑郁的神情，它们被鞭挞被迫做出的那些迎合人类的表演，实在无法笑出来。因为那本不是它们应有的天地和生存的地方，就像囚徒被关进牢笼，已经失去了自由。

虽然在社会上，大部分人只是一株韭菜，但对比地球上其它的生物，我们是高等生物。我们是鱼肉，但也是刀俎，希望以德报怨，对待这个世界其它的生物，请感恩，请善待，让这个高等，变成一种高级的修养。

对于这样的家庭，真的感同身受！所以刚开始看的时候，很喜欢明玉，希望她一定要得到幸福，就像在祝福自己一样！原生家庭带来的伤害，长大了也无法消散！

但是随着剧情的发展，越来越没有看头！真的很气愤这样没有原则毫无底线的好人人设！随着剧情的发展，女主就开始偏向了一条道路——圣母之路！

从来没有给过明玉父爱的爸爸，可以无理取闹，可以挑拨离间，可以自私自利，并且可以毫无悔意！没事，可以原谅！可以毫无底线的对你好，因为你是我的爸爸，我就得对你好！

从小对我冷漠的大哥，从来没有把明玉当妹妹看待的大哥，在出了事就知道找弟弟妹妹，平时从来不关心他们，在大哥失业了之后，无缘无故在饭桌上恼羞成怒把怒火全部发泄在明玉身上，没事，明玉原谅你！还要帮你找工作。

让自己的命运改变的师傅，多年一起打拼的同伴，这都不重要，家里人最重要！因为不想提家里的事，便可以不理会别人的感受，不给他们一个解释。毕竟家人最重要！是不是还要在心里面想着自己那么可怜了，所有人都得原谅你呢？

这部剧，真的让我看到了一些困扰我多年的观念：天下无不是的父母；都是一家人，没有什么不能原谅；亲人就是有血缘关系的人。这是对的吗？为什么因为是一家人所以可以毫无原则毫无底线的原谅？他们对于自己的错误不需要承担任何责任，就可以轻轻松松获得女主的原谅？女主不恨那个应该给她父爱和安全感却从来都是躲在一旁冷漠的父亲，不恨那个一样冷漠自私的大哥，只恨自己的母亲和二哥，可笑！长大了的明玉很有钱，在能力范围内可以出钱便是，但是明玉给了太多我看不懂的情，我不知道那些情从何处起，所以我看不懂明玉的人设！

想问问编剧，是想告诉大家不能重男轻女，还是想告诉大家自己家的女儿随便欺负，毕竟子女不论发生什么都得以父母为天？写的很乱，编剧可能没有亲身经历，并不能感同身受，所以这样的三观真的正确吗？只是想问一下：以德报怨，何以报德？

郑 雨 盛、赵 寅 成 是 两 位 我 因 为 颜 而喜 欢 的 韩 国 艺 人，他 们 第 一 次 在 一 个 电 影 里出 现，郑 雨 盛 完 胜，浑 身 都 是 戏。赵 寅 成 好 像 已 经 过 了 他 颜 的 高 峰 期，尤 其 是 发 际 线 堪 忧。????????????????