在组里看有宣传风爆舞的贴,前两天一直没去看,因为贴的评论有一些踩的,吐槽配音的,搞的我也没想过要去看。之前一直都是看TVB,美剧比较多,最近几年TVB也不怎样了,真的令人唏嘘。
扯远了,说回来,让我昨晚开始看了这部剧的原因是#风暴舞#这个热搜,是男主打戏一个剪辑,确实是挺不错的,有香港警匪片的类型,勾起了我的兴趣,就跑去看了
在组里看有宣传风爆舞的贴,前两天一直没去看,因为贴的评论有一些踩的,吐槽配音的,搞的我也没想过要去看。之前一直都是看TVB,美剧比较多,最近几年TVB也不怎样了,真的令人唏嘘。
扯远了,说回来,让我昨晚开始看了这部剧的原因是#风暴舞#这个热搜,是男主打戏一个剪辑,确实是挺不错的,有香港警匪片的类型,勾起了我的兴趣,就跑去看了6集。
本文首发于“奇遇电影”公众号,谢绝转载。
本文首发于“奇遇电影”公众号,谢绝转载。
看了前5集。
get了现在的剧情。
大概是一个从复杂走向简单,从孤单走向温暖的故事。
虽然和想象中的女霸总不一样,杨紫的凌熙给我们带来的是一个内心强大的女人,她在失败中重生,在爱中学会坚强。
是一个值得看的故事。
关键是,这个剧的基调太好笑了。
轻喜剧类型的。
果然,杨紫的剧都有一个不会太差的底盘。
<看了前5集。
get了现在的剧情。
大概是一个从复杂走向简单,从孤单走向温暖的故事。
虽然和想象中的女霸总不一样,杨紫的凌熙给我们带来的是一个内心强大的女人,她在失败中重生,在爱中学会坚强。
是一个值得看的故事。
关键是,这个剧的基调太好笑了。
轻喜剧类型的。
果然,杨紫的剧都有一个不会太差的底盘。
4对cp. 据说对对饱满。
不过好像现在看下来都还算挺有意思的。
主cp没得讲,杨紫之外,我get到了天宇哥哥的演技。
副cp,现在觉得黄灿灿那对不错。挺可爱的。
但是,现在的我是熙澄cp粉,闺蜜情太甜太甜啦!
首先黑豹2对我来说是惊艳,我抱着看烂片的心态去的,结果很惊喜,整个电影的节奏很好,除了最后一战的处理稍微有点粗糙。剧情也不拉胯,人物也很饱满。
首先黑豹2对我来说是惊艳,我抱着看烂片的心态去的,结果很惊喜,整个电影的节奏很好,除了最后一战的处理稍微有点粗糙。剧情也不拉胯,人物也很饱满。
《野马》, 一部充满暴力的治愈系电影马是狂野的、难以驯服的野马,人是孤僻的、暴力的囚犯,这样的搭配自然时不时就大吼大叫、动不动就开架,但是当我看完《野马》这部电影后,我感受到的不是暴力、不是冲突,而是动物与人之间逐渐建立信任的温情。囚犯驯服了野马,野马治愈了囚犯,以“暴”制“暴”,暴力、治愈两个表达意思完全不用的词,在《野马》这部电影中却得到完美的融合、统一,不得不感叹让囚犯训练野马这个天才
《野马》, 一部充满暴力的治愈系电影马是狂野的、难以驯服的野马,人是孤僻的、暴力的囚犯,这样的搭配自然时不时就大吼大叫、动不动就开架,但是当我看完《野马》这部电影后,我感受到的不是暴力、不是冲突,而是动物与人之间逐渐建立信任的温情。囚犯驯服了野马,野马治愈了囚犯,以“暴”制“暴”,暴力、治愈两个表达意思完全不用的词,在《野马》这部电影中却得到完美的融合、统一,不得不感叹让囚犯训练野马这个天才的设计。《野马》的叙事诗围绕着囚犯“罗曼(Roman)”和野马“马奎斯(Marquis)”展开,这部电影取材于发生在美国西部监狱的真实事件,并有真实人物的原型参与,就是在电影接近结尾时,有个叫托马斯的囚犯,当他看着自己精心驯养的马拍卖成功后被装进车厢中时,脸上所流漏出来的那种混杂着不舍、愤怒又无可奈何的情感,着实让人动容,这或许是源于真实的感动吧。讲故事前,先介绍一下电影背景。在当今美国西部大草原仍然有超10万匹野马,为维持生态平衡,美国政府每年会圈养千匹野马,以此来控制野马的繁殖数量和活动区域。而训练野蛮的野马作为美国监狱开展的康复治疗项目的重要组成部分,与之不谋而合,于是千匹野马中的部分野马会被送进监狱,由囚犯负责驯化。该康复治疗项目旨在让囚犯在驯服野马的同时驯服自己、净化心灵。为期12周的驯化后,绝大部分野马被驯化后被拍卖,而那些没有被驯化的野马,将会面临安乐死的命运。电影开头是美国政府开展的围捕野马行动。一群野马在广袤的草原上悠闲的休憩、自由的奔腾,“嗡嗡嗡”的直升机打破了原本的和谐,惊慌失措的野马在低空飞行的直升机的“指引”下,沿着人类早已规划好的“逃亡”路线,“成功”进入了人类包围圈,于是又一个囚犯和野马的故事开始发生。正如罗曼所说“我不擅长和人相处”,与心理咨询师的对话,可以看出罗曼性格孤僻、封闭自我、暴躁、易冲动。女儿探视,罗曼竟认错人,跑到其他囚犯的家属面前准备坐下时被女儿叫回。整个探视过程中,罗曼和女儿说的唯一一句话竟是“Dont come back here”。虽然身在监狱,但罗曼给人的感觉简直就是一匹让人无法理解、不能触碰的,拒绝向任何人交流,自我封闭的野马。“同性相吸”,也许正是因为罗曼身上的这股“狂野”,当他第一次见到牧场上那匹桀骜不驯的野马时,两双冷漠又渴望被人理解的眼睛,在目光交织那刻便被彼此所吸引。罗曼和马奎斯同为大环境所不容而失去自由,马奎斯因为破坏了人类世界的生态平衡,而被圈禁、驯化,在人类设定的圈内为人类所用,罗曼则因一时的冲动犯下了错误被囚禁在监狱之中。监狱的恢复性司法会上,从心理咨询师和囚犯们的对话中,可以看出那些囚犯并不是真正的“坏人”,他们从有犯罪的想法到实施犯罪,仅仅是一瞬间,不是真正的恶,而是一念之差,触犯了法律,犯下了不可弥补的错误,在监狱里接受惩罚。罗马当场接受了驯养这匹野马的任务,并给它取名马奎斯。自此罗曼和马奎斯融为一体,罗曼是人类中的马奎斯,马库斯是马中的罗曼,两者在朝夕相处中朝着相同的方向发生着微妙的改变。驯马的过程费力且充满波折,罗曼在其他囚犯和马师的指导下,渐渐的习得了和野马正确的相处方式,“成功”的驯服了马奎斯。马奎斯由一开始的暴躁、动不动就砸门变得温顺、听从罗曼的指挥,甚至在自己的主人罗曼愤怒、悲伤时像朋友似的蹭了蹭他。罗曼的变化同样明显,最初的只会大喊大叫、拳打脚踢,企图用暴力驯马的他慢慢变得平和温柔起来,开始抚摸马奎斯,照顾它的情绪,电影中多次出现罗曼和马奎斯脸贴脸的画面,像是互相安抚的朋友,画面温馨到让人一瞬间觉得马奎斯原本就是人类,和人类有着一样的情感。罗曼对待女儿的态度也在一起变化着,第一次探视的冷漠、第二次探视的争吵,都在第三探视中的深情吐露中化为乌有,”one day ,someday,i’ll make it up to you,i promise.” ”you are always my baby girl.”罗曼向女儿倾诉多年来积压在自己心中的痛苦和悔恨,这是两人第一次打开心扉,坦诚的交流。很快就到了野马拍卖会,最后出场的马奎斯表现一如既往,从拍卖价格的不断上涨中可以看出罗曼的驯养是成功的。然而就在所有人的为之叫好时,低空中突然响起的直升机轰鸣声却将所有的美好打碎。也许出于对轰鸣声惊慌的本能反映,也许是直升机的出现触碰了马奎斯的敏感神经(直升机是马奎斯被圈养的悲惨开始),马奎斯瞬间变回野马,疯狂的奔跑,歇斯底里的喊叫,丝毫没有顾及此时骑在自己身上的昔日好友罗曼,罗曼被重重的摔下马。罗曼在拍卖会上受伤,驯养野马的康复治疗项目也因此被取消。罗曼向一生致力于驯马的马师表达自己的歉意,马师没有责怪罗曼,反而说了一段意味深长的话安慰罗曼,“有些马你可以驯服,但是有些马你是驯服不了的,但是最可惜的是,他们把这愚蠢低矮的围栏又修起来了,用胶带粘起来的。”马师的这句话点出了整部电影的核心。这句话可以分两部分来理解,第一部分想表达的是并不是所有的野马都能被驯化成人类想要的状态,就像不是所有的囚犯都可以被改造成所谓的好人。,马奎斯的存在是虽是少数,但是正常。第二层意思是讽刺的围栏的修建,竟企图用胶布粘起来的围栏困住野马,就像监狱企图用高墙唤醒暴力犯。无形的爱都不能驯化,何况是这有形的围栏。“哐哐哐”,马库斯用力的砸门,似乎在宣示野蛮才是自己的本性。而在罗曼看来,这震耳的砸门声更像是同伴发出的求救信号,同样失去自由、同样被囚禁于此,罗曼在同理心的指引下,无所顾忌的打开大门,放走了马奎斯,帮助马奎斯回到了属于他的广袤原野,他深知自由奔跑对于马奎斯的意义。本部影片在宣扬人与动物的爱与信任,互相救赎的同时,更是抛出了一个引人思考的问题,自由的奔跑是野马的天性,有的可以被驯化,有的驯养后依旧充满野性,那么我们是应该赞扬驯化成功的马懂得“适者生存”,还是应该赞扬保持野性的马坚守本性、不畏强暴?正如那些并不真“坏”的暴力犯因一瞬间的错念面临法律的严惩,漫长的囚禁于他们而言改造的作用有多大,抑或是说这样的惩罚是否合理、科学?这是一部没有波荡起伏的电影,平淡到像是娓娓道来的纪录片,但是平淡中透漏出来的真实却让你觉得每个情节都值得慢慢的、细细的品味。这让我想起一部叫《不留痕迹》的电影,同样是平淡中充满冲突,但和本《野马》一样却是一部让我感受不到任何敌意的电影,一部温柔的、善意的、治愈的电影,一部充满爱、信任的电影,一部能净化心灵、释放压力、祛除浮躁的电影。最后,还想夸赞一下这部电影剧情设计的合理性、叙事的衔接性,可以说罗曼在整部电影中的改变是巨大的,但是这种改变丝毫没有给人一种唐突感。反而在导演的叙事下,让人觉得这种大反差的改变虽出乎意料却在情理之中,这种改变似乎是理所当然的、自然而然的。
屠狗技术哪家强?
还得是最新下饭小甜剧《公子倾城》!
小编仅仅只是无意中的一瞥,这俩男女主的“车速”就让人惊掉下巴,明明上一秒还龇牙咧嘴地刚见第一面——
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屠狗技术哪家强?
还得是最新下饭小甜剧《公子倾城》!
小编仅仅只是无意中的一瞥,这俩男女主的“车速”就让人惊掉下巴,明明上一秒还龇牙咧嘴地刚见第一面——
抱着易烊千玺的光环去看的,第一篇影评写到四百字的时候自动清除了,先不说什么原因吧,回归电影本体,作为抗癌题材,无疑是一大热点,但,作为抗癌电影,电影开场韦一航的性格像个“神经病”,孤僻不算孤僻,就表现出不屑于整个世界的态度,人物形象坍塌,第二,马小远和韦一航的故事线过于紧凑,马小远的行为不着边际,没有过多交集的烘托,两人感情线就摊在了面上,电影播放至31分
抱着易烊千玺的光环去看的,第一篇影评写到四百字的时候自动清除了,先不说什么原因吧,回归电影本体,作为抗癌题材,无疑是一大热点,但,作为抗癌电影,电影开场韦一航的性格像个“神经病”,孤僻不算孤僻,就表现出不屑于整个世界的态度,人物形象坍塌,第二,马小远和韦一航的故事线过于紧凑,马小远的行为不着边际,没有过多交集的烘托,两人感情线就摊在了面上,电影播放至31分钟,人物形象坍塌,剧情紧凑,导演镜头语言切换不明,背景音不合,当然,这并不是声画对立。有一说一,电影本身电影画面感很强,但总体感觉更像是一部mv,剧中唯一的惊喜就是夏雨和朱媛媛等戏骨,在电影中所有的情怀中,夏雨一出场一切都不过如此,故事后段刻意煽情实在是无趣,尤其是朱媛媛吼路人那段,真是浪费了一段好演技,剧情偏差不齐毫无来由,全靠演员们的演技支撑着,长达一个小时的时间没有表达出主旨,全为最后五分钟韦一航的独白作铺垫。
总体来说,电影本身故事性不强,感情线很突出,后段刻意煽情,但剧中演员演技可圈可点,(除了韦一航开场口齿不清,台词功底不够),但电影画面感不错,主角养眼总体顶多三星。
去年下半年啥时候看的忘了,突然想起来就标记一下。没有从头开始看,但是应该是从个位数的地方开始看,也许第四集还是多少吧。本来这种反应国家大时代变迁的央视剧真不是我的菜的,但是意外地很喜欢,可能因为我期望度低,所以反而包容度高吧。这部剧我愣是没看出主演是乔振宇,我对他的印象还停留在雪花女神龙一类的古装男神形象上,人家都转型了也当爹了气质完全不一样了。扯远了。剧的题材内容我挺喜欢的,从大格局的角度
去年下半年啥时候看的忘了,突然想起来就标记一下。没有从头开始看,但是应该是从个位数的地方开始看,也许第四集还是多少吧。本来这种反应国家大时代变迁的央视剧真不是我的菜的,但是意外地很喜欢,可能因为我期望度低,所以反而包容度高吧。这部剧我愣是没看出主演是乔振宇,我对他的印象还停留在雪花女神龙一类的古装男神形象上,人家都转型了也当爹了气质完全不一样了。扯远了。剧的题材内容我挺喜欢的,从大格局的角度看到很多东西。男一的长远眼光和格局是我很欣赏的,男二和男一的神仙友情也是我羡慕的,男三的思想转变(从一味地小商贩盗版到后面格局提升)也是提升我观感支撑我看到结尾的。袁姗姗的扮相是好看的,整体还过得去,反正比我想的好,所以虽然服装上不“年代”,但是哎呀,主要看的反正也不是这个,好看的话也可以接受,我可不是苛刻的强迫症患者。最后也是最重要的,三个人的感情很好没有狗血互相残害的剧情,一直互相扶持,这是我最感动的,所以结局那会我好像哭了,羡慕不来的友情,而且是物质上精神上都能互相帮助那种。周所长和王勇原来都又让我非常讨厌的点,但是后面人物的变化也让我觉得还是立起来的合理的。周所长让王勇接班还有之前豁出去押股权什么的让我觉得他很勇敢,人格难得的上升了一下。
即将33岁的伊娃选择在当地人都去避暑的假期仍留在自己的家乡马德里,想换另一种没有尝试过的方式去生活。
八月的马德里异常炎热,她却觉得八月很完美,夏天比以往任何时候都适合做自己,做的也会比以往更好,所以她留了下去,去探索和思考如何成为真正的自己。
即将33岁的伊娃选择在当地人都去避暑的假期仍留在自己的家乡马德里,想换另一种没有尝试过的方式去生活。
八月的马德里异常炎热,她却觉得八月很完美,夏天比以往任何时候都适合做自己,做的也会比以往更好,所以她留了下去,去探索和思考如何成为真正的自己。
呼市的青年导演张大磊拍了部小制作的本土电影,叫《八月》,在去年的金马奖颁奖礼上爆冷得了个最佳影片。如若不是这个头衔加持,估计这部小众电影无论如何也不会进入大众视野。尽管如此,24日首映日当天,与电影拍摄地一衣带水的包头,还是没有几家影院愿意给它排片,我男友搜索几番,最后也只好定了万达的午夜场。偌大的影厅里零零散散坐了七八个人,大概都是这个城市里的文艺中青年,大家观影时都没什么声响,影片也多是
呼市的青年导演张大磊拍了部小制作的本土电影,叫《八月》,在去年的金马奖颁奖礼上爆冷得了个最佳影片。如若不是这个头衔加持,估计这部小众电影无论如何也不会进入大众视野。尽管如此,24日首映日当天,与电影拍摄地一衣带水的包头,还是没有几家影院愿意给它排片,我男友搜索几番,最后也只好定了万达的午夜场。偌大的影厅里零零散散坐了七八个人,大概都是这个城市里的文艺中青年,大家观影时都没什么声响,影片也多是寂静,稍加注意的话,就能在影厅的背景音里,清晰地分辨出播放机运行发出的窸窸窣窣的电流声。《八月》,像它的名字一样,有一种莫名其妙地燥热,烦闷,困倦,令人昏昏欲睡的气息。大约是实验电影看多了,会下意识地对黑白影像产生腻烦,觉得是一种反媚俗的媚俗。画面气氛营造略显刻意,黑白也不是精致分明的黑白,虚焦和大面积近景,损失了镜头里的很多细节,就像用IPHONE7去查看一张用诺基亚N97拍摄的照片,为了追求怀旧感,特地用修图软件加了黑白滤镜,有点浪费影院花费重金升级的大荧幕画质。甚至会让人怀疑,这种后期的暧昧质感,是不是在故意掩盖粗糙的前期拍摄。除了几段配乐非常走心外,整体视听效果最多只能算是刚及格。在这个片子中,一般电影观众追求故事性与逻辑自洽的认知需求被导演天然地漠视了,以至于有时节奏拖沓得让人出戏,有些情节逻辑令人费解,有些桥段冗余得不知所云。不过好在它并不是一部用取悦观众的方式讲故事的电影,或者说它并不太在意和观众对话,甚至根本没打算讲一个完整故事。就连导演自己也说,他都无法为剧情写出一个准确的梗概来。《八月》的叙事逻辑和方式,就好比导演躺在心理治疗师的长椅上做的两个小时漫长的自由联想,他把脑海里儿时零散的记忆碎片进行事后串联,然后用影像的方式做了一场私人化的成长报告。张大磊创作也有一个有趣之处,即使是一个人的意识流呈现,也能唤起很多人的代入感,从而产生同一种“记忆错觉”般的体验:在看到某个镜头的时候,你会突然萌生那种奇怪感觉,会突然意识到:这事有一次曾经发生过在自己身上,你曾经到过那里,做过这件事,听过这样的话,当时也是这样的光线……在那一瞬间,大脑给我们发出一个信号,说是它认出了电影里的一些东西,它们也曾在你生命里!有影迷说,这个片子里是一个时代符号的堆砌。堆砌不堆砌不好评判,但里面的元素唤起了小城里长大的一代人的集体记忆是真的——家属院,大集体工厂,露天的台球馆,逼仄的凉房,墙根下拦住学生要钱的混混,爸爸请了一帮哥们儿来家里喝到熄路灯,每到饭点各家的妈妈都拖着长音喊自家孩子的大名。后来国企改革,职工下岗,有些令人讨厌的人不知怎么就”轰”的一下发了财,另一些笑呵呵的熟人,却一瞬间就被时代抽走了脊梁。青春期之前的我们,都有过和影片中小雷差不多的懵懂,没有人理解,也无法理解别的人;眼睛骨碌碌地转着,明察秋毫却又似乎什么也看不清;反复琢磨着自己的心理活动,觉得自己的灵魂和所有人都不同;偶尔脑子里会长出一些天马行空的念头,认为自己手里的双节棍无所不能;搞不懂不给自己打高分的三中老师、黄胖子家爱炫耀的儿子,和混黑道的三哥谁是好人谁是坏人;再或者,脑一热做一些自己也解释不了的怪异举动,在拍全家福的时候,摆个只有自己理解的造型。电影中的八月,是我们儿时每一个漫长而燥热的夏天的缩影,耀眼的阳光弥漫在空气里,像微微呛人的金色的灰尘,都揉进眼睛里去,昏昏的。游街窜巷里的老工匠,挑着一个扁担,走几步就亮个嗓“磨剪子~~镪菜刀~~~”,气息悠长。一家三口骑着两辆自行车,“叮叮叮”地跑过工厂前的空地。姥姥家有一对定做的木头框架的弹簧老沙发,其中一只已经被常年穿着中山装的姥爷坐塌。作为小孩子的我们十指交叉,手搭凉棚,影子落在眼睛上,敏感地侦查着周围世界的一举一动。.......看至末尾,脑海里浮现出高晓松在一个电影原声带的文案里写过的一段话:“看电影的人被自己看了,像一个悠长等待的结果是时间未曾流逝,而成长是忘记提问的回答,然后是回忆比幻想还不真实,电影比爱情更忠于我们,生活是无法被记录的,但可以被歌唱,我们要歌唱了······”八月,可能就是一个长大了的小城孩子,献给记忆中那段昙花一现时代的一首挽歌。走出影院,大家都纳罕金马奖为何把最佳影片颁给这么一部草台班子拍出来的文艺电影?转念又觉得合情合理,提名名单里其他那些叫好又叫座的大电影,里面包含的艺术创作的灵感或者天才又有几分?大多是凭技巧的熟练运用和匠气堆积出来的罢了。如此对比,这部心无杂念的独立影片,反而被衬托的拙朴可爱了些。那些深谙电影商业之道的评委们,或许正是从这部小人物拍的小东西里面,才打捞起了那份对电影艺术的初心。
看多了哥哥后期的片子,本以为之前的会看不下去,没想到还算有味的看完了。
虽然气质要在霸王别姬之后才会慢慢沉淀出来,但此时的哥哥已经很美了。
演黄蓉的居然是刘雪华。一百度比哥哥还小3岁,也是美了大半辈子的人。
小龙女居然一点都不冷漠,而且,还很热情?
杨过居然全程没断手??
据说哥哥当时拍这部片子的时候老被吊威亚的欺负,弄的各种受伤。
看多了哥哥后期的片子,本以为之前的会看不下去,没想到还算有味的看完了。
虽然气质要在霸王别姬之后才会慢慢沉淀出来,但此时的哥哥已经很美了。
演黄蓉的居然是刘雪华。一百度比哥哥还小3岁,也是美了大半辈子的人。
小龙女居然一点都不冷漠,而且,还很热情?
杨过居然全程没断手??
据说哥哥当时拍这部片子的时候老被吊威亚的欺负,弄的各种受伤。
还想起在《星空下的倾情》说的那个《旧梦不须记》的梗。
哥哥,你再熬一年,Monica就要火遍全香港了。
“司藤,乃异界外星苅族之产物,异变于西南,性狠辣,逢敌从无败绩,同门切齿,悬门色变。”悬门后人手中有关司藤的记录如是说。被唤醒的司藤一出场正如上文所述,神情疏离超脱,目露凶气幽光,这气势仿佛此时的她不过是自人间抽身片刻,现在重新回到了自己主宰的世界。
“司藤,乃异界外星苅族之产物,异变于西南,性狠辣,逢敌从无败绩,同门切齿,悬门色变。”悬门后人手中有关司藤的记录如是说。被唤醒的司藤一出场正如上文所述,神情疏离超脱,目露凶气幽光,这气势仿佛此时的她不过是自人间抽身片刻,现在重新回到了自己主宰的世界。
我个人追剧的时候往往都很偏向古装剧,觉得,古装剧要比现代剧里的服化道更多的选择和精彩。24集的网剧不算很长,追起来也可以,也有甜甜的爱情,也有搞笑的情节。勉强打三星吧。演员排剧不容易。
依依用蝶衣的身份女扮男装,也实在是太明显是女扮男装了。而且四男一女的尚艺馆五子也是实在是有点多。其实副线的处理也还不错。演员比较年轻,希望未来有更大的空间发展
我个人追剧的时候往往都很偏向古装剧,觉得,古装剧要比现代剧里的服化道更多的选择和精彩。24集的网剧不算很长,追起来也可以,也有甜甜的爱情,也有搞笑的情节。勉强打三星吧。演员排剧不容易。
依依用蝶衣的身份女扮男装,也实在是太明显是女扮男装了。而且四男一女的尚艺馆五子也是实在是有点多。其实副线的处理也还不错。演员比较年轻,希望未来有更大的空间发展
致敬乡村教育,致敬家乡的建设者
电影《黄河入海流》观后语
这是一部在家乡大荔县拍摄取材的电影,虽然故事情节简单,然而却打动人心,看后使人久久不能平静,我从其中看到了许多,使人深思。这是一部关于乡村、关于教育、关于家庭、关于担当、关于选择、关于奉献、关于人生价值的电影佳作。
致敬乡村教育,致敬家乡的建设者
电影《黄河入海流》观后语
这是一部在家乡大荔县拍摄取材的电影,虽然故事情节简单,然而却打动人心,看后使人久久不能平静,我从其中看到了许多,使人深思。这是一部关于乡村、关于教育、关于家庭、关于担当、关于选择、关于奉献、关于人生价值的电影佳作。
关于乡村。影片的背景是乡村,主要讲述了黄河岸边的村庄小学,面对即将撤销时所做的种种努力,最终得以继续办学的故事。塑造了老校长一家、村支书、冬枣种植领头人等人,故事中没有反面角色,却都有血有肉,形象丰满。影片中充满了关中农村的浓郁生活气息,当然也充满了大荔特色,黄河、同洲湖、同州中学、乡村小学、冬枣小镇、丰图义仓都在影片中进行了展示,通过老校长的讲述,大荔的历史文化也有所体现。
关于教育。教育是这个世界上最伟大的事业,乡村教育更是功在千秋的伟业。乡村教师是无私的奉献者,他们是这个社会的文明基石。影片中老校长为学校奉献最多,面对学校将被撤销的现状,他向教育局长据理力争,给学校刷标语时摔断了腿,依然坚持上课,像一个卫道士守着乡村学校,使人肃然起敬。村支书大力支持学校,全力满足学校的各项要求,冬枣种植大户为学校捐款建设施。
关于家庭。老校长有个傻儿,还有个二儿子在上师范大学,日子过得拮据,家庭的重担都在老校长一个人身上,老校长为傻儿子存钱,希望他将来能有饭吃。傻儿子也重情重义,为了救落水的学生,不幸遇难。这个家庭深明大义,不得不说是老校长的成功。
关于担当。影片中老校长的二儿子面对乡村小学缺少教师时,选择从城市返回乡村,成为一名乡村老师,同时利用网络技术,帮助村民销售冬枣。他担负起了作为乡村一份子的责任,同时为了照顾父母,哥哥也担负起了家庭的责任。
关于奉献。二儿子面临的选择是城市或者家乡,相信很多青年人都面临这样的选择,这就牵扯到人生的价值问题,我认为人生的价值在于奉献,在于为了更多人过的更好,二儿子的选择是回家乡小学任教,他为了家乡的孩子奉献,那么他的人生是很有价值的人生。无论在哪里工作,在哪里生活,人生的价值在于你的付出能否使更多人受益,能否使这个社会向前走哪怕一点点,这样人生也是有价值的。
关于故乡。在家乡,建设好家乡,家乡好,游子安,家乡的建设者是值得我们每一个游子尊敬的,感谢你们!游子面临的是乡愁,游子更担心的是下一代怕是连故乡的乡愁也没有了,面临中国的城市化进程,不得不说拥有乡愁,还是一件幸福的事情,此中滋味,需要细细体悟。
写了这么多,我更希望大家都能够看看这部电影,最后向我的外婆、我的母亲致敬,她们都是为家乡的乡村教育做出了三十多年的贡献。
向所有的家乡建设者致敬,感谢你们!
现在这个时代,像岳松这样的人和团队都是十分的难得的。大家都吐槽剧情如何之何。哎,可能岳松本人就没拿编剧工作当个屁,这可能是武术人演员的通病吧,只关心自己的动作技术和特效效果。有点像个技术人员的精神。岳松是现在硕果仅存的能打得动得了。我们想想,成龙,李连杰,甄子丹,赵文卓,哪个没演过剧情跟屎一样的动作片。他们自己真的不知道吗?我觉得不是,他们拍了那么多电影,看
现在这个时代,像岳松这样的人和团队都是十分的难得的。大家都吐槽剧情如何之何。哎,可能岳松本人就没拿编剧工作当个屁,这可能是武术人演员的通病吧,只关心自己的动作技术和特效效果。有点像个技术人员的精神。岳松是现在硕果仅存的能打得动得了。我们想想,成龙,李连杰,甄子丹,赵文卓,哪个没演过剧情跟屎一样的动作片。他们自己真的不知道吗?我觉得不是,他们拍了那么多电影,看也看会了。那么为什么动作演员还坚持在这条不归路上越走越远呢?
答案可能跟武术本身有关系,武术不光教人技击,还能塑造人格,就比如咏春拳的仇字诀等等。经我个人接触,练武术的老练家子,或者武术家,性格都很乖张,圈里称之为酸性,说不得讲不得。谁也不服,谁也不份。你要说这个拳不好或者不行,哪怕你在他面前吹嘘自己练的多好,他都会想办法让你打脸,偷袭使绊,总之得让你栽了,让你丢人,才算一站。其实这也很容易理解,不是这样好胜的人,也练不好武术。他们都练得很好,也都深受这种武术传统的影响。这个病,在邵氏时期不算病,在90年代香港港片黄金期不算病,但是现在,就是癌症了。再这么走下去,能打的演员都不尊重电影本身的解构和规律,动作片里的功夫片武打片,也就慢慢完了。现在能支持尽量支持下吧。
这个剧剧采用了二十年前已经非常烂俗的“琼瑶式”的调性,但却又没有抓住琼瑶的真正精华部分!追求极致的狗血。首先,是剧情必须足够狗血才行。这是典型的编剧手法上的无知,无法通过更为真实的剧情实现戏剧效果,只能通过毫无真实感可言的狗血戏码来试图完成看点。在狗血的故事面前,又不得不塑造与狗血故事相互匹配的角色智商。因此,就让角色呈现了某种变态的极致。比如,首发剧情当中,亲妈不让自己的私生女吃饭,还动辄
这个剧剧采用了二十年前已经非常烂俗的“琼瑶式”的调性,但却又没有抓住琼瑶的真正精华部分!追求极致的狗血。首先,是剧情必须足够狗血才行。这是典型的编剧手法上的无知,无法通过更为真实的剧情实现戏剧效果,只能通过毫无真实感可言的狗血戏码来试图完成看点。在狗血的故事面前,又不得不塑造与狗血故事相互匹配的角色智商。因此,就让角色呈现了某种变态的极致。比如,首发剧情当中,亲妈不让自己的私生女吃饭,还动辄便是打骂。这种“极致的狗血”,曾是电视剧的初级阶段的样貌!!!
安徽卫视你要振作起来!