今天刚刚在netflix上看了，无奈又无力，尤其是当妈妈喊出来那段bring her to doctors I can’t afford, give her pills she wouldn’t take, with side effects I can’t bare to watch l...感同身受，心都碎了...

什么才是天下无敌呢？这本电视拍的有点狗尾续貂，在洪峰、张天鼎和石志康生死局赌完之后就应该结束了，不要再拍了。后面就是张天鼎为自己找了完美的借口“人在江湖，身不由己”，导致我对阿茹本来印象很好的，最后让我大失所望，果然是虎父无犬女，一模一样的借口“人在江湖，身不由己”。洪峰为复仇而生，因张天鼎的死亡，人生变得没有目标而空虚，而想要去补偿卓岚，再上赌桌。这到底是一种良知的醒悟还是一种道德的绑架？明明知道自己技不如人，还要前去跟屠天雄较量，为什么不能赢几千万给卓岚先花呢？一定要一次性全部博回来？还要搭上自己的大哥？洪英退隐这么多年，连老爹的死都能咽下去，对一个同父异母的弟弟就如此的乱了心智？阿信和阿生的死更是一种莫名其妙，你因他而生，并不是为他而活。坐上赌桌，不是勇气，更多是一种情感的赎罪。屠天雄的出现更是莫名其妙。

剧中每一个人都带着恨，恨中又夹杂着爱。因为深爱某个人，于是恨另外一个人。解决仇恨的方式不是自我和解，不是让时间消化，不是让法律调解，而是用赌，而且赌的是命。华姐临死之前对石志康说“仁者无敌”，洪英死之前对石志康说“犯了六亲不认”，洪峰死之前对大哥说“因为仇恨如脑子子弹，去不了，是仇恨蒙蔽了双眼”，聂万龙死之前对石志康说“忍着无敌”，什么才是无敌呢？聂万龙说：如果不带着爱和恨，你就已经有9分把握。

我想真正的无敌只有放下，放下想无敌的心，放下想赢的念头，一切你想要的就如手中沙，越用力流失得越快。阿莲的爱，阿生的痴，阿茹的忧，阿康的纠，聂万龙的痴，屠天雄的狂，洪峰的怒，阿才的憨，张天鼎的贪，每个人其实都在跟自己斗，每个人其实都走不出自我的怪圈，每个人看似为别人，其实都是让自己良心好过。

哪里有所谓的胜者，哪里有所谓的王？都是环境的产物，都是时代的旗子，菩提本无树，明镜亦非台，本来无一物，何时惹尘埃？

看了许多人的一生，依旧过不好自己的人生，只因我们还有人性。

这种烂片赶紧下映吧，今天如果还有票房，那就是中国电影的悲哀。

上映前找了那么多明星站台，给我们呈现的就是这坨屎?

之前唐探抄袭融梗缝合赚的盆满钵满，这次抄的不及格，终于暴露自己的能力

看了不到半小时就走了，后排小孩都觉得剧情弱智。

猫??开画9.1分，花了不少钱吧。

豆瓣这里开画如果超过5分，就是大家所有人的责任

好山好水的地方，却日复一日重演着女性悲惨的人生。萧萧和公鸡拜堂，而比自己小很多岁的新郎春官在母亲怀里哇哇大哭，这个画面已经足够讽刺。

萧萧实在瞒不了肚子，也没办法打掉孩子后，逃跑又被抓回来，本来要被沉潭，却因为姨婆说怀孕的女人要是含怨而死会在家中闹鬼而留了一命，又因为顺利生下男胎牛儿而留了宝宝一命。看起来打败封建的只能是鬼神。

结尾是循环，是讽刺，年幼的牛儿也要娶媳妇儿了，萧萧由婆婆梳妆打扮准备迎接，念书放假回家的春官偷听到家人准备在今天让自己和萧萧圆房，丢了行李掉头就跑了。

那个时候，这儿的女性终其一生被贞洁、生女孩儿是罪以及家庭等所困，被阉割，不自由；而男性呢，留下的满嘴多半是糟粕，而有机会取得知识的男性如春官，只想一个人逃，我突然想，没有在电影里露脸的春官父亲是不是也在年幼时娶妻，后来出于同样的理由，再也没回来。

于是，被留下来的可怜女人越来越多，男人的身影越来越淡。

80年代到90年代前期的港产片都喜欢拿GAY开玩笑，简直到了没有底线的地步。还有艾滋病也来被拿来开玩笑。

这部片的“卖点”就在于各种对GAY的取笑。三观在今天可谓很不正确。而今天看来，这个片子也并不好笑。

套路依然是追女仔+破案，这是80年代港产片玩之不尽的类型。编剧又是黄炳耀，难怪。和五福星等群戏不同，这次只有双男主。

女主唐丽球，我还以为是邓萃雯。

Whatever,we should move on.在第一季Peggy在劝Howard move on 的时候，就已经知道她不仅是在说Howard更多的是在说她自己，所以第二季的Peggy，我们看到的更多的是开始新生活的她，接受一份新感情。即使第二季没有很直白地提到过Steve，但从字里行间还是能听出来，例如和jarvis的对话Peggy说自己和Howard的一些，反而是这样更让我心疼这个坚强到不行的姑娘。每次她说她身边的人都会相继死去的时候，谁能懂她心里的痛。对于她对Michael不想让他死那段，作为一个盾佩党，说我想多了也好YY也罢，Steve离开她的时候她什么都不能做听着心爱的人另一端突然没了声音，那种心痛谁能经历第二次，所以Michael，她愿意做任何事情救他即使所有人都觉得她自私不值得可她有自己的坚持。最后Daniel要被Zero matter吸走的时候，她飞扑了出去，一直以来我觉得她对Daniel是真的有感情的，当然不可能再像爱Steve一样去爱一个人，真正动容我的是，Peggy飞扑出去后第一个扑上去的是Howard，他说I got you，peg。这句话莫名地戳我，正如第一季那句I know you love him,I love him too。天知道Steve在他俩心中的位置，天知道Steve离开后他俩是怎么熬过来的，天知道因为Steve他俩在彼此心中的地位。这三人，友情亲情爱情，人生，得此足矣。看到很多人不满Peggy另寻新欢，没有等Steve，excuse me？等一个“死人”？荒诞至极。她爱他并不意味着她的人生她的后半辈子就该被束缚在他的囚笼里，她是一个坚强却又固执到死的女子，她知道自己要什么，她也知道Steve想让她怎么做，我不知是该庆幸她没有那么固执地认定他一个人还是该心疼她把他摆在了心底谁都无法到达及触动的地方，以至于70年后，白发苍苍的她再见他，泪流满面的说着It is been so long...so long...也不知道她说的是太久我们没见面了还是说的是太久没有再把爱你的这份情感释放出来了。

(吐槽预警)没看原著之前，看这部剧，观感：不咸不淡，勉强下饭。看了原著之后，再看这部剧，我终于明白，为什么原著粉会被气到跳起来骂它烂。这真是改得面目全非，亲妈都认不出来啊。本着真诚交流，亲切友善的原则。先来说一下这部剧可圈可点之处。1 色调适宜，多数镜头无死亡滤镜。实话说，现在许多古装剧很多用阿宝色和死亡磨皮?滤镜，能看得清演员皮肤肌理的，真的不多了。故此，该剧的画面质感还不错。2 打戏精彩，动作连贯。毕竟是成龙监制，成家班指导，这部剧的打戏是很出彩的。其中有一段隋州追捕犯人，类似跑酷的一段戏，代入感十足。3 在台词上，基本没有历史常识性错误。并且，在剧中，还会穿插对历史知识的普及。其中有两个词，有观众质疑。即“相扑”，“股份”。其实相扑是我国古代的传统运动，在宋之后，清之前还很盛行。至于股份制，有资料显示，在明代已经萌芽。(但本人不敢断定，这部剧无历史错误。)然后就是吐槽部分了，槽点很多，密集恐惧者慎入(手动狗头)【1 篡改人设，角色个性失焦。】我非常同情并理解原著粉，他们的愤怒，该剧理应承受。这剧对“唐泛”这个角色的诠释，我称之为，“崩塌式的改编”。或者叫做“肢解并重构”。人设是崩得天塌地陷啊。(原谅我的错误用词)原著中的唐泛，是一个高尚的人，一个大写的人，一个脱离了低级趣味但又颇有情调的人。然而，该剧直接放弃如此成功优秀的建模，对唐泛进行重塑。原著中的唐泛，是一个对人圆滑，遇事刚直。敬业，谦逊，通透，有涵养，重情义，不卑不亢，体贴有礼，从容淡定，品性高洁，有着远大抱负的人。是具有中国传统知识分子的典型特征，外圆内方的谦谦君子。但同时，又有着喜欢食物，爱看话本这类的小情趣。这样的设定，是圆形设定，能够使角色立体鲜活，让读者敬之且爱之。剧中的唐泛，恕我直言，这就是拿了玛丽苏女主剧本，来和同僚搞基，同时还要纠缠异性欢喜小冤家的设定啊。同时，他还好吃懒做，矫揉造作，不知礼数，没眼色，时而拖后提。细看就会发现，这就是老套的玛丽苏女主设定。甚至让我觉得，这只是二次元世界中两个重名的人而已。前者是谦谦君子，不怒自威。后者吃香浮夸，毫无仪态。‖原作中唐泛待人的态度：对不认识的小厮，也要先说一声“失礼了”面对无能庸碌的上司，依然保持谦逊。对臭脸的同僚，依然保持温和。面对失意的好友，耐心解释，善解人意地安慰。这就是妥妥的君子，暖男。再看剧中的唐泛：对上司耍赖，拎不清，反应迟钝。

对隋州耍赖(试问，谁敢和锦衣卫这么说话)

在歌姬面前畏扮纯看到锦衣卫审讯，一脸胆怯恐惧和汪直耍赖(汪直西厂督公哎。他怎么可能吃你那套。)在任何人面前，都时不时卖萌，撒娇，耍赖皮。这不就是言情剧中的傻主吗？‖ 原著中唐泛对公务的态度：随叫随到专心办案勤于公务。他的勤勉敬业，在原著中随处可以体现。这才是值得推崇的敬业精神。再看剧中的唐泛：办案拖延，先要吃饭隋州问询，装聋作哑随同办案，沿路吃吃吃。就他这个好吃懒做，不敬上司的做派，放在明朝早就要被弹劾的。其中剧与书出入最大的一点，唐泛作为推官，并不避讳验尸。虽然有洁癖，但依然亲手验尸。再来看剧中的唐泛：这货看到尸体居然会犯恶心……那你当什么推官，断什么案。‖原作中唐泛他是一个轻功名，重志向，心怀天下的官员。即使官位大于隋州时，也尊重隋州，对他礼遇有加。面对隋州升官，他也只是祝福。这是何等的气度和胸怀，以及成熟和稳重。到了剧里。唐泛却成了这样。对于隋州的升官，耿耿于怀，说话阴阳怪气。甚至还要讨要功劳。心里只有小我。导演，你告诉我，这真不是个打酱油的路人甲？‖原作中唐泛的小情趣：他的小情趣，从来不会耽搁正事。反而是一种私人爱好。让人觉得可爱可亲。在外人面前也不会刻意暴露。而剧中的唐泛，俨然把“吃”当成了自己的主要任务。把撒娇卖萌当作自己的性格特质。住在别人家，还敢这么颐指气使，任性妄为的，也只有傻白甜女主了。唐泛是原著的书胆，是精髓，是重中之重。而电视剧却把他改成了一个傻白甜，一个恨不得把“吃”这个爱好写在脸上的玛丽苏本苏。我只想对导演和编剧说，不是所有的哪吒拆了之后，还能拼成藕霸。是不是吃定了傻白甜女主的剧本，又想着强行套在男性角色上了呢？【2 剧情混乱，漏洞百出】我只看到原作中的第一个案件，也就是武安侯府的案子。作者通过抽丝剥茧的分析，丝丝入扣的写作，还原了整个事件经过，让读者看得又舒服又明白。而电视剧，却将两个案件用令人无语的巧合，强行粘合在了一起。也把汪直的出场，强行提上日程，案情推进生硬，配角性格单薄，漏洞百出。被子底下的抓痕。我就想问，郑诚躺在床上，隔着厚厚的床垫，他是怎么搞出抓痕的？难不成他会九阴白骨爪？给郑诚验尸的时候，那明明还吊着个孩子，居然不闻不问，视若无睹。冯清姿是最大嫌疑人，怎么可能不带走审问？居然就直接略过了。隋州一个锦衣卫，皇亲，居然去面馆装厨子，他图啥？难不成图辣目东姑？西厂督工汪直身边没带人，突兀地出现在一家小饭馆，强行和主角碰头。你告诉我，为啥？他闲的吗？还有药店老板，他不知道自己是嫌疑人吗？还故意出现，假装客人，当场被揭穿。这个NPC设定简直了。最无语的是，冯清姿为什么非要把林朝东拉到外面哭？就为了强行雨中煽情？请问，你是怎么推断林朝东幕后的指使者一定是他另一个儿子？就算你如此想，又怎么有理由，理直气壮地去侯府兴师问罪？侯爷的二儿子，居然认罪如此干脆，让人汗颜。而且居然很有耐心地解释完犯罪动机，就以死谢罪了？这也太工具人了吧。而且，剧中，隋州本来是要查太子伴读之死，查着查着就变成了和唐泛一起查郑诚案了。过渡迷惑。主犯简直人均工具人，太有自觉了，主角一上门，甚至不多挣扎一会，直接招供。【3 副线多余且生硬】朵儿拉的出现，简直让人无语。朵儿拉和唐泛强行相遇朵儿拉与唐泛小学鸡互动朵儿拉与唐泛强行甜蜜唐泛是顺天府推官哎，案子都查不完，哪有心思谈恋爱。两个人的互动，对于主线也没有推动作用，穿插在探案剧情中，要多生硬，有多生硬。且唐泛和朵儿拉的副线剧情，并没有为唐泛这个角色增加魅力值，对于人设没有辅助作用。多余。综合以上，这部剧的硬伤实在太突出，太明显，让人无法忽视。编剧导演毁了原著书胆和精神内核。且格局狭隘。跻身烂片之列可能还缺些特质，但想要收货好评，成为现象级好剧，是绝无这种可能了。

《风的另一侧》的演员包括约翰·休斯顿、彼得·博格丹诺维奇、莉莉·帕尔默，以及威尔斯当时的女友奥佳·柯达，拍摄时间在1970-1976年之间，可以说，在威尔斯生命的最后15年，他的心血都在这部影片上。但由于资金的问题，加上威尔斯希望自己能够全权掌控整个过程，却始终不能如愿，以至他最终没能完成电影的制作，只是留下一段时长42分钟的短片和部分素材。威尔斯于1985年逝世，后来，该片版权到了Red Road Entertainment手中，他们认为，《风的另一侧》作为威尔斯生前最后一部电影，是电影考古学的重要部分，如果不能让它重见天日，便永远无法完整地理解威尔斯的电影生涯和艺术遗产。在他诞辰100周年之际，推出这个电影众筹项目也算是时机不错。一本关于这部电影的新书《奥逊·威尔斯的最后一部电影》也同时发行，作者Josh Karp谈及《风的另一侧》，“这就像发现了奥兹国仙境或消失已久的坟墓。这部电影正说明了艺术源自生活、生活反照艺术。它现在之所以变得如此传奇，是因为太多人参与其中希望完成影片，却又一次次地遭遇失败。”

恐怖宗教异形片。无身份租屋女郎深陷宗教异形祭祀危局，勇敢自救被黑化。前半段的恐怖不新鲜，很多地方不好自圆其说，到活人生祭，怪物出现，女主反杀开始高潮，最后的反转还是不错，最起码没有平庸地结束就是亮点。

一开始的黑人女孩看到了怪物的箱子，然后被身后的鬼影掳走。然后就是一个女孩偷渡到了美国，没有身份。现在汽车旅馆暂住，在一个服装工厂工作。后来通过告示，找到了一处只可供女子住宿的房子，价格比较低，她就跑去了。房东是个男子，说他这里只租给女房客，现在只有女主还有楼下的一个女的在住。女主住进去以后，老是梦到自己的母亲让自己多陪陪她不要离去，还在梦里看到很多的鬼魂，好像要给她什么提示。经和住在楼下的女子核实，这楼里不是只有她们两个人住。女主为了自己的身份听信了自己的一个同事可以办证，结果那个同事把她用于办证的钱全部卷走了。她身无分文，感觉自己住的楼有问题，但还是回去问房东要退租的钱。这时房东露出了真面目，原来他们就是通过女租客前来租房控制住女租客，用来献祭的。女主还发现被房东骗进来的两个女子也被控制了起来。虽然女主的舅舅来找她，但还是给房东的弟弟袭击了。女子一个个被拉去献祭。轮到女主了，虽然女主反复抵抗，但是没有用，还是被绑在了献祭台。一个怪物从石箱子里钻出来，想要吞噬女主。但是昏迷的女主没有被控制，反而反杀了自己梦中的母亲，把怪物吓走了。女主冲出祭祀处，将房东和哥哥全部杀死，但是当她准备离开这个房子时，自己受的伤全部复原了，自己也仿佛获取了新的力量，应该是被怪物黑化了，应该是继续当房东，去祸害女孩献祭，因为怪物需要这么一个人。

联系前后，一开始怪物是化作女鬼影掳走女子，但是这兄弟两个人是因为杀死母亲，被怪物控制，成为了怪物的马前卒，帮他将女租客骗进来，生祭。这个形如蝶蛹的怪物应该是母系氏族的提现，应该是一个怪物界的母亲形象，它惧怕那些弑女的情绪，女主也是弑母了以后吓跑了怪物，被征召的。同样这兄弟俩应该也是因为杀死母亲被征召的。这样就可以解释一开始黑人女孩被掳走的事情了。

女主应该是墨西哥南美族，比较显老，不过还算凑合。房东其实还不是很坏，主要是被哥哥胁迫的，所以女主最后把他献祭了，觉得有点残忍。这个怪物做的蛮逼真，蛮真实的，给影片增色不少。

只是女主在洗澡时听到的下水道喊“救命”的声音是从何而来，是被献祭的女子嘛？不是很明白。

现在看起来感觉剧情好傻哈哈哈哈，但是当初就是看的欲罢不能。

每天还幻想着自己有武力值就好了。

还有那个表面小白兔背地大灰狼的雷克斯。装作被债主围殴可怜的样子，眼睛含泪说亚瑟王冤枉他，一转身又成了黑猫酒店的老板，大背头帅到不行。为了安琪可以和汪大东正面撕逼，一个人离开又把阿瑞斯之手给了丁小雨。

这个可爱又迷人的反派角色，是我的初恋没错了哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈

本来还不想到这种乌烟障气的地方留坑的，幕后神操作整得人气不打一处来。

烂烂烂，烂到家了。

王晶版《倚天》千万别去看，别交智商税。从流出的宣传片段来看，基本可以判断是部雷片。挂名王晶，它只是部网大啊。我来说说理由。一、演员形象完全不符合原著。四十岁的林峰硬撑也就算了，甄子丹演张三丰什么鬼？当年洪金宝也算慈眉善目，仙风道骨。甄现代气息这么重，一贯“我要扁十个”的作风，跟“宗师”二字完全不沾边。这灭绝师太倒长得面目慈祥。除了文咏珊、方中信有点谱，其他都是绿毛水怪的cosplay，虎年春节整一台化妆舞会呢？

二、一句台词秀出文戏下限。张三丰喝斥张翠山：“你说话不用那么硬。”硬？ing？我脑梗得硬了。用词滥污，宗师也不会说这样低级的对白。窥一斑而知全豹，从中可知文戏会垮到什么程度。

一出戏完全以咖位为导向，而不看重角色是否契合，十九都是滥片。后金庸时代，滥片层出不穷，只会越来越滥。一众影视吸血鬼扛着金字招牌到处恰滥钱，最终结果就是劣币驱逐良币，把金字招牌做成滥大街。