是剧粉也是书粉，看到一些恶意评论真的很伤心，第一个感觉就是拍的太漂亮了，构图，色彩，导演真的好会拍，拍摄手法可以说非常厉害，好几个地方都是想打卡的程度。我始终觉得一部剧的OST是它的灵魂，有时会为了一首歌关注一部剧，剧的OST阵容也不错，音乐场景结合的真好。目前最喜欢曾鲤从酒店出来找艾景初的那一段音乐，曾鲤带着关心的碎碎念配上余佳运的声音，真的有心动的感觉，爱情可能就是一个不经意的动作，产生的心动，我们确实是这世界上一粒小小的微尘，不过就是靠着一些超出行为的举动，联系在一起。整体节奏还是比较快的，毕竟只有22集，看到小说里的情节被一幕幕演出来感觉真的好不错，本剧想走轻喜剧的风格，女主人设较原著活泼了一点，为了剧中整体气氛，女主本身是一个需要带牙套的角色，剧播出来难免会多不少黑图，吴宣仪接这部剧也是挺敢的，内心独白可爱着呢，一些细节也把握的好好，第一次带牙套说话地不适应，睡觉中不由自主的舔牙套，她是有仔细在琢磨人物的。曾鲤童年回忆反应出她是一个内心敏感，没有安全感的女孩，爱情面前难免会自卑，退缩。后面于易的出现也会让两个人更加坚定自己的内心，可以期待一下剧情变化，也请大家对这部剧多一点信心，接受所有善意的批评（贴了几张图，时间忙没去水印，感兴趣可以去剧超

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100年啊，不知道人类发展成什么样了。

沉迷在发展成完全体的元宇宙中，或是遨游在星辰大海里？我想应该不是生活在虚拟世界里吧，毕竟在星辰大海里也可以随时到虚拟世界逛一逛。当然我承认虚拟世界很美好，我们这个时代，2022年，网络世界一点也不美好，游戏都在模仿现实，玩法也很难吸引大多数人类。即使这样，也有一批人爱着虚拟世界。100年后的虚拟世界，那一定超棒。要是让我选，我肯定选择待在虚拟世界之中。或是脑机接口，或是意识上传，所有人类都虚拟的活着，也挺好。

那时的“人们”还爱看电影吗？爱听音乐，爱看书(文章)，爱打篮球踢足球，这些都是我们这个时代顶流行的东西，不知道你们流行干什么。

这部剧让我一直追到了晚上4点钟，欲罢不能。

一开始是冲着郑凯的名字去的，哪知道一看，此郑凯非彼郑凯，但是这个郑凯的颜值和演技明显强太多了，简直越看越喜欢：颜值一直在线，对党的忠诚一直在线，经得起考验，挡得住诱惑，在全国进行党教育普天盖地的今天，看到这部良心剧，真是走心剧，有一种共产党的自豪感由然而起，现在社会优越的生活环境 ，无不是这些革命先辈们付出了自己的生命换来的。有一个画面特别感人：当武仲明知道蒋宝珍也是自己的同志，但是由于一直的误解，两人已无法在一起，在经过商场看到蒋宝珍的车子停在门外，心里的感情终于压抑不住，打开车门，向蒋宝珍走去。。。。。这时候，蒋宝珍也看到了武仲明的车子路过，忍不住下车看看，一对相爱的人近在眼前却咫尺天涯。。。。周边到处是埋伏的特务，只要两人靠近，就全部露陷。危及整个地下组织。

武仲明面带着微笑，向蒋宝珍轻轻的摇着头，那是一种决别，一种面对曾经的爱人，胜利的微笑。。。。。

蒋宝珍看着此情此景，心如刀割，却无可奈何。。。。

不得不说，导演是此中的演绎高手，而演员也全然领会了人物的心理活动，将心理活动淋漓尽致的表现出来。看着真是过瘾。

蒋宝珍，一位敢爱敢恨的地下党，为了革命事业奉献了自己的青春，在当卧底的过程中，对卧底武忠明的感情，让人看到 了一个鲜活的共产党员，一个有血有肉的共产党员，虽说在国民党白色的恐怖之下，卧底 不能够有随意的动真感情，但是，人都是有血有肉的感情动物 ，对自己真正喜欢的同志，真心的付出。整个剧，我其实蛮喜欢看蒋宝珍和武仲明两人飚戏，感觉很过瘾，一个敢爱敢恨，一个渴望爱，想爱却不能爱，一边是冰山，一边却是冰冷的海水。

这两种性格炯然差别的两人在一起，是冰与火的碰撞，两人相遇，不光有火，有雷雨，还有看不清楚真相的迷雾，就这样，将观众一步一步带入到了复杂莫测的情剧里，走完整个迷宫。

与《天衣无缝》相比，我更喜欢这部充满了温情、执着、忠诚、坚守的抗战剧，它教会了一个人，不了自己的信仰，必须要忍受、要坚强，要面对一切考验，要经得起一切打击。

剧本走线像迷宫，曲折来回，虽然有剪辑断片现象存在；但是台词流畅，措辞优雅，男女主角全情演绎，很有爆发力，台词也可以成为成语学习的教材；

是不是我最近没看到什么花样美男 和美女，所以这么花癡了？

总之很喜欢这部剧！！！

在我心目中这片子能有7.5-8分吧，也许是童年滤镜加成。

对于那时刚上小学的我，没有看过原著，小龙女也并不非穿一身白衣。甚至现在人人吐槽的白色眼影，我那时候以为是时尚，觉得吴倩莲的“小”眼睛是她冷艳的证明，大家都嫌丑的任贤齐我至今都认为很有侠气，好吧不说长相，至少唱歌少侠本侠。暑假每天放4集，不写作业追着看：）

长大了看过白古，也看过原著，但也不影响我觉得吴倩莲很仙，气质最接近小龙女。任贤齐演技真不烂，更不要说配角里陈红有多美，李立群有多可爱，以及孙兴竟然还挺帅。

台版比古天乐李若彤版晚不了几年，如果没有特色，重拍一遍谁要看呢。这版最大的特色是搞笑戏份贼多。还有很多过于口语的表达，甚至三句不离字幕不能显示的粗鄙之语（但你说它不尊重原著吧，里面又有很多台词直接引用了原文）。总之能你感觉到它明目张胆地告诉你，我就是要拍一个接地气、有收视的玩意儿。

当然里面有些改编确实是雷人的、琼瑶的（移魂大法什么鬼，还有姑姑捉奸在床的瞬间刚好片尾曲响起我简直要为台视鼓掌了。）长大再刷，我也忍不住吐槽，但同时也看得津津有味。不管剧情如何变，大多没有跳脱人物性格，事情发展都在情理之中。不管披着如何疯癫的外壳，仍让我为之落泪。

白古的杨过自然是帅的天下无双，我也看过不止一遍，但他不是我的杨过。也许只因为我看任贤齐这版在他之前吧。一见任贤齐误终身，我选择眼瞎哈哈哈。

这部电影是一部轻喜剧。描述的是十九世纪末法国剧作家埃德蒙·罗斯丹创作新剧《西哈诺》的过程。

埃德蒙是位失败的剧作家兼诗人，他喜欢用韵文编写剧本，写出的几出剧都不太受欢迎，创作灵感也随之消失。一家大小指着他挣钱吃饭，他却连20法郎也拿不出来。在一次偶然的与演员老柯克兰的交谈中，决定写一部决定彼此命运的作品。埃德蒙费尽心力，从生活中接触到的所有事物中汲取灵感，他在酒馆的黑人老板的启发下定下了剧本的主题《西哈诺》，从老柯克兰的建议下定下了喜剧的题材，在和女友让娜的交往中获得爱情的灵感，整个过程几经波折终于上演，并轰动了整个法国，取得了巨大的成功。

《西哈诺》是一部兼有悲喜剧特色的爱情剧。在法国上演两万多场，首演完毕时演员们有过四十次的返场。我不知道在咱们这里哪个戏剧曾经有过这么热烈的场面。还曾经8次被搬上银幕。本来“大鼻子情圣”这个称呼是给剧中人物西哈诺的，在剧中，西哈诺长了一只硕大的鼻子，台词中也有不少话是描述他这个大鼻子的。后来在1990年拍摄的电影中，西哈诺是由杰拉尔·德帕迪约饰演的。德帕迪约恰恰也有一只大鼻子，他在饰演了西哈诺之后，也拍了不少爱情影片，如《绿卡》、《爱丽莎的情人》等，所以“大鼻子情圣”这个绰号就当仁不让的给了德帕迪约了。本来，一个演员的水平完全是看他的演技，如德帕迪约有个大鼻子自然比别人要丑陋一些，然而他出色的表演却一次又一次的征服了观众。国外的观众在意的是演员的真本事，相貌在其次。可见脸蛋并不是一个演员成功的首要因素。这一点和现如今咱们这里的标准不太一样。扯远了，打住。

埃德蒙在创作过程中，结识了朋友莱奥的女友让娜，这段交往，给了埃德蒙的创作很多的启发。他将其中的许多过程加入到了《西哈诺》的情节中去，也印证了“人生如戏，戏如人生‘的道理。虽然埃德蒙描写的是十七世纪一个火枪手的故事，虽然几百年前的生活环境与今天有很大的不同，人们的道德准则和生活理念也和今天很不一样，可是那些过去的岁月中的故事仍然在深刻的影响着今天的人们。无论是古代还是现在，生活中发生的一些事情以及人们的情感发展和变化其实是一样的，人的本性是一样的。美的事物在任何时候都会引起人们的共鸣和赞赏。

埃德蒙在和让娜的交往中，逐渐对让娜产生了感情。这事如果放在今天，以埃德蒙诗人的浪漫，管它三七二十一先上床了再说。而在一百多年前，人们的生活态度远比现在要严肃的多。而埃德蒙所思考的，并不仅仅是道德上的顾虑。他说：“重要的是这种渴望。它驱使男人征战八方，撰写小说，谱写音乐。但当他们的渴望得到了满足，他们也就不再前行了。”埃德蒙把让娜当做自己的缪斯，克制了感情，得到了灵感。和她的谈话和通信，使他文思泉涌。在影片中可以感觉到，埃德蒙在剧本中有关爱情的部分，大多是在让娜的启发下构思完成的。

其实他的这些思考并不局限于爱情和灵感。且不说那些理想主义者们，为了彼岸的理想，终生在此岸奋斗着。人们在生活中，也不断为自己建立的各种大小目标，可一旦这些目标实现了，首先感到的并不是成功的快乐，而是一种茫然无措若有所失的感觉。觉得成功也不过如此，并没有什么崇高和了不起。接下来不知道要做些什么了。经过一段的空虚无聊之后，多数人或消沉或后退，难得还有一些励志的则找到更高的目标。王安忆早期的小说《本次列车终点》恰如其分的描述了人们的这种感觉。

埃德蒙的剧本是用韵文写成的。我不太理解这些让人读起来要起鸡皮疙瘩的诗句，为什么让那时的观众如此趋之若鹜？在咱们这里，现在的文艺作品越来越接近大白话，情感的表达越来越直接。人们听起来才觉得更加贴近生活。或许是百年间观众的欣赏习惯发生了大变化？我不知道。

影片中有一段调侃俄国大文豪契科夫的桥段，挺有意思的。

本人评分：7.0。

这片子看着确实压抑，只因为当年的王晶还是比较认真，不恶搞的王晶！！！

这里面故事虽然讲的简单，画面也比较粗糙，但背景之宏大，牵连之广，委实少见！

开始就是亚洲第一快手（为毛现在说快手总有点违和感0.0）出狱，好友千王校长（这个称呼也有点不忍直视了0.0）做了个小局为其接风！从这个小局的布置来看，他们两确实厉害，因为他们的千术已经不是低端的杂耍了，而是人性的洞察，无从破起，就算你知道了，你也只能认栽！就像他们说的，只要你有贪念，你就逃不过他们的把戏！

然后就是欧美大佬困境，请两个帅逼去破解！！从后来的剧情看，这个欧美大佬实力强于日本黑道，他为什么不把那几个日本人拖出去弹小jj弹到死呢。。。反而是输了6000万美金都没辙，还要到中国来请高手，当时的6000万美金是什么概念， 1989年1美元兑换3.7659 元人民币 ，就按3元来算，也是1.8个亿。。。当时1.8亿是个什么概念呢， 王健林曾说过1989年的1000万相当于现在的10亿级别，6000万美金相当于现在的200个亿。。。当时的有钱人和社会整体财富还没有当今这么庞大。。。

欧美大佬输的冷汗都下来了，而且还不敢直接干掉那几个老千，也不敢关门不让他们赌，最重要的就是怕成为其他赌场的笑柄，黑道拼的是实力，赌场拼的就是赌术，如果牌子砸了，后果很严重！一般高手赢个出场费，一般赌场也会花这个钱结人缘，但是像日本老千组团往死里干人家的，性质就不同了，那就是拿命在赢钱！从后面日本黑帮去找商人贷款，还一贷就是1个亿来看，他们碰到的问题显然更大，他们也是没办法了，才硬着头皮去虎口拔牙的，一个黑帮能碰到以亿为单位才能解决的财政问题。。。

欧美大佬你们就自动往欧美最大的黑帮头上套就行，日本的这个组织不用说，山口组没跑了，从欧美大佬戳穿千术之后只杀了他们几个人，而且宫木儿子还没死来看，也只有山口有这个实力了，不过付出的代价肯定也不小！以山口的实力，不在国内弄钱，反而千里迢迢冒这么大的风险去虎口拔牙，没拔成又跑到香港来贷款来看，缺钱这个事情是不能让日本的某些人知道的，因为日本黑道一直是和政治和财团挂钩的。。。

说完背景，在来说说这两个帅逼，一个快手，一个千王，整个片子基本上都是快手在表演，连最后都看不到千王的演出，校长为什么是千王呢？俗话说的好，只有叫错的名字，没有取错的外号！而且刘德华去找校长筹集300万的时候，校长说了一句话：一直都是我在照顾你，我觉得我并不亏欠你什么！结尾把牌局交给可人的时候也说了一句话：这辈子我从来没输过。。。

这个人倒底牛在什么地方呢？贴吧一位大佬分析的我觉得很有意思，不过从这里我发现了这位千王的能力！

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（短评字数大超所以……）

草，笑死我了，完全就是喜剧片，请坚持看到最后。

内向的有点 nerd 气质的女孩 Clairo（更纯真版本）和她的富人女友 Beabadoobee（棕皮版）一路听着 Slayyyter 的 “Daddy AF”去参加女友朋友（一群 super rich kids）的 house party，听完 Azealia Banks 的“212”后大家开始玩狼人杀，玩到真的出了人命。

找真凶过程中警告姐妹“你没看过探案剧吗不要碰证据”，中途不忘吃 Xanax （吃糖似的，“你要来一颗吗”）和 drug，然后互相猜疑+撕逼，人都死了几位还在每句不离 bitch 地大撕，一谈到 mental issue 就瞬间心软捂着心口流泪表示“sis我懂你”（实在是太懂我们 Gen Z 啦无论什么问题只要你也有心理/精神问题那我就原谅你），但下一秒就因为“你爸妈都是大学教授你就是 upper mid class 你还装自己白手起家”（好笑的是教授之女补了句“他们任教的大学是公立的”而不是私立我真的笑喷你们这群 rich kids!!!）和“你是不是不听我的 podcast 还讨厌它”而姐妹瞬间成敌开打，小腿中枪后还要继续撕。带着主角光环和为了 Gen Z 独立音乐的未来着想，所有人死了，除了 Clairo 和 Beabadoobee。大学教授之女死前留下的遗言是对 Clairo 说记得 check Beabadoobe 的短信。

然后瞬间天亮，Clairo 与 Beabadoobee 就“让不让我看你短信”而开打，双双掉进游泳池，但好在两人都会游泳，不用纠结“是要一脚蹬她到池底见死不救，还是要救起她因为我爱她”的难题。上岸后 Clairo 做第一件事是捡手机，但捡到的不是女友的手机，而是……死去的 Pete Davidson 揭晓真相……

反正我要笑死了这个结局。看得挺开心的，感觉就是故意在反讽抓马 Gen Z，一部提示 Gen Z 沉迷 TikTok 很危险的警示片。

生者皆归死　容颜尽变衰强力病所侵　无能免斯者假使妙高山　劫尽皆坏散大海深无底　亦复皆枯竭大地及日月　时至皆归尽未曾有一事　不被无常吞上至非想处　下至转轮王七宝镇随身　千子常围绕如其寿命尽　须臾不暂停还漂死海中　随缘受众苦循环三界内　犹如汲井轮亦如蚕作茧　吐丝还自缠无上诸世尊　独觉声闻众尚舍无常身　何况于凡夫父母及妻子　兄弟并眷属目观生死隔　云何不愁叹是故劝诸人　谛听真实法共舍无常处　当行不死门佛法如甘露　除热得清凉一心应善听　能灭诸烦恼

因为演员多为武打出身，打戏格外出彩，因为这个剧我被一个角色深深牵扯住，他的名字叫做余火莲。

出场时桀骜不驯，在同方旭兄妹接触过程中又表现出属于他的年龄应该有的性格。他说“我余火莲没有朋友”我才想起他的身份，二十年来他最敬重的父亲视他为复仇的棋子，可他确是展灏复仇之路上最懂他的人。直到最后他仅仅奢求的只是父亲的一个拥抱，这样的火莲太让人心疼了。

他本应是养尊处优、继承正统的皇长孙，却被卷入展灏的复仇之中，作为展灏的儿子他从没有享受过父亲的关怀，但他依旧敬重他的父亲；作为皇帝的儿子，他不能光明正大的得到父亲的承认，但他不曾怨过，他的命运仿佛从来不由得他自己做主，但他依旧活出了自己的风采。

最后，他得到了展灏的拥抱，感受到这二十年来唯一一次父亲的温柔，却永远的失去了让他敬重的父亲。

最后，皇帝为他更名为赵不弃，他望着皇帝的背影，“他这是认我了么？”那个人是他的生父，可父子关系终究不能大白于天下。

最后，他是幸运的，他有志同道合可以把酒问青天的兄弟，他有赏识他的为人和能力的包拯，他有深爱的妻子和儿子，以及故去了的让他敬重的父亲和那个高高在上用自己的方式看着他步步前行的九五之尊。

2021有两部集复古、时装、流行金曲为一体的电影，一部迪士尼的《黑白魔女库伊拉》，而年底的这部《SOHO区夜惊魂》也十分精彩且有着传统类型片的魅力。

近来大家都有一种怀旧的风潮，某次饭局就和朋友聊及此话题，一部分朋友说有些怀念80年代的文化创造力，比较纯真且音乐、电影、艺术百花齐放没有如今资本介入的浮躁和为了政治正确的自我阉割是一个美好梦幻的年代。而另一部分朋友则不以为然觉得80年代的法制观念薄弱，社会生产力低下大部分人甚至是与艺术隔缘的，那并不是一个美好的年代而是如今滤镜式的回望只留下那些华彩的部分。而《SOHO区夜惊魂》也在逝去的年代是否美好这一问题上给出了自己的解读。

我们的女主怀揣着对60年代伦敦美好的向往，而前往伦敦求学，却在著名的灯红酒绿的SOHO区体验到了不一样的伦敦往事。埃德加.赖特是我们众所周知的顽童式的导演，在他的电影里总会掉书袋式的填满流行文化元素和迷影符号，而这部电影更是他的私人趣味秀场，从一开始女主的贴满经典电影海报的房间开始，我们就知道一部典型的埃德加.赖特式的电影开场了。在电影中埃德加用经典的剧作手法架构了两条并行的线索，并使之在结尾交融汇合。作为迷影导演在拍摄这样一部恐怖类型的电影中，自然毫不吝啬的把自己资料库里的大师镜头再次演绎出来，因此在一些场景中我们能再次重温好莱坞电影中的一些经典手法和桥段，这是埃德加对经典电影的回望也是电影在讲述故事手法上的回响。

在故事层面，每一个导演作为光影魔术师都有着自己的戏法手段将观众拉到屏幕里的世界。电影中的两个女主角，也给观众提供了两个切换的视角，而这个界限则是现在的伦敦和60年代的伦敦，这就是电影的美妙之处，在剪辑的基础上我们随着电影镜头变换视角、穿越时间。电影的开篇简单的交代了我们第一女主的背景以及踏上伦敦之旅，新生活的难以融入和女主幻想中伦敦的落差像一支素描笔快速的刻画出第一印象和观众情感的投射，而剧作上也自然而然的产生女主想要逃避的动机。因此第二篇幅，女主在老房子里穿越回60年代化身为另一位妙龄女郎，在自己憧憬的60年代尽情享受着复古且华丽的玩乐。而随后的故事也就分裂为两个平行世界、两个女主，而剧作的转折点也在那个远去的60年代慢慢滋生。我们的女主在持续化身为60年代的妙龄女郎的这个过程里，发现那个看起来华丽美好的60年代，其实是充满了欺骗和欲望的堕落，渴望成为明星的女孩被伪装的皮条客包装成上流社会的玩物，60年代的霓虹和复古华美的歌舞崩坏了，不再有动听的音乐、彬彬有礼的绅士以及女孩甜美的明星梦，只有一个个跨越时间在欲望沟壑挣扎的幽魂。在这个剧作的高潮点下，两个世界的联系和时间灰尘下的真相也随之慢慢浮现。

埃德加给我们呈现了这样一个罗曼蒂克消亡史的故事，我们回望过往的年代只是浮于盛宴之上的幻想，而真实永远不是浪漫的。电影中大量的镜像应用投射出另一个话题，女性处于社会的焦虑一直没变，不管是60年代被无情皮条客利用的少女还是现今在出租车上被人言语性骚扰的女孩，他们都在这个社会欲望的注视下被剥夺了安全感。在视听技法上埃德加杂糅经典电影的手法让电影好看、好听，在两个空间的来回自然且有趣，嵌入在电影中的时装、伦敦风貌、恐怖片的桥段使电影也娱乐化十足。而整个电影呈现的复古气质更为突出，像一个甜美的梦中渗入的恶意，恰到好处的梦醒时分，回味无穷。

随便乱看的，也没看简介，直接就看了，片头 法治日报社影视中心出品，感觉这是一部普法影片，

看完之后，深深怀疑，这片子真的懂法律吗？

（免杠声明，本人不是专业法律从业者，只是根据自己知道的一些法律进行阐述，如有不对，欢迎指正）

一、公检法的程序问题

1、有人被杀，嫌疑人被家暴空姐进看守所，懂不懂法律啊，这是要体检的啊，体检其中一项就是要看有没有外伤的，这是法律程序啊，看守所不是法外之地啊，真拿看守所的警察不当警察了？

2、一看有外伤，自然要询问原因的啊，负责的刑警肯定要跟进的啊，真以为有权保持沉默，人家警察就不会破案了？女主律师都能去机场问同事，警察不知道去问去调查？这是杀人动机啊，这个不搞清楚直接起诉？

3、当然了，近年来很多片子，好像除了警察，其他都是破案的高手，唯独警察不破案，这个属于通病了，

二、其他需要法律武器的地方

片子的主旨是教育遇到家暴要敢于拿起法律武器去反抗，这绝对是正确的，但是除了家暴，其他违法事件不用法律武器去反抗了？

1、家暴男（也就是死者）的妈妈跑去律所大吵大闹，根据我国”治安管理处罚法”，这属于扰乱企事业单位的正常经营秩序，轻则罚款，重则拘留。

2、家暴男家属骚扰被告律师，根绝我国”民事诉讼法”，这也是轻则罚款，重则拘留。

3 面对以上两条应该用法律武器捍卫权力的，要是我们常人不懂法的，想着多一事不如少一事的，采取忍让糊弄的办法也就算了，这片子可是一部打着普法旗号的片子啊，女主，以及律所的一屋子的律师，不敢吱声，好像做错事的小学生，完全忘记了还有法律武器这一说。

4、女主在停车场被恐吓，险遭殴打，居然不报警？虽然说影视剧不报警也是常规操作了，可是女主是律师啊，人设在哪里，合着做律师还得先学散打，遇事自己能打就行了，律师遇事都想不起来要报警，普罗大众就更想不起来警察了，

5、再说了，女主也是女性啊，片子教育女性遇到家暴要报警找法律武器，结果遇到暴力威胁时候，是得如女主一样能打才行，只要打得过，也就不用警察以及法律武器了。至于正常普遍情况下的打不过咋办？电影没说······

（男性遇到暴力威胁最好也是报警，不要只想着拳头解决问题，法制社会了好吧）

6、至于家暴男弟弟去律所给好处费，这个女主做了录音，没报警，也就不说了，算推动剧情了，虽然没看出对剧情有啥推动的

片子的设定还是挺有趣的，但是从整个电影的观感来说，不能说是一部好电影。

但是，其象征的内容寓意深长。

电影最核心的隐喻，从个人角度看来是这样子的：

警察代表的是秩序。

献祭给玩具的人，代表着人变为反智的民粹主义或者虚假的多元化，LGBT那一类

被杀黑的家庭和儿童，代表传统价值观和未来。

然后，在如此的情况之下，秩序懦弱到不敢解决问题，只敢像问题妥协，甚至解决掉能解决问题的人。

而凯奇就是那个解决问题的人。

至于凯奇代表的是谁，就见仁见智了。在红脖眼中，凯奇就是懂王！

我更倾向于这是一个保守主义内涵的电影，凯奇就是隐喻懂王的！

MAGA!