这片子我看的时候,心里的评分大体是个抛物线,开头不咋的,中间很精彩,结尾很泄气。
一开头胖子的人设就让人觉得太夸张了,看电影简介说的倒还有可能“因为性格原因”,所以捉奸在床也只能“自吞苦果”。说的比较含糊,感觉倒很有可能,这种设定本来可以拍的更现实一点,可能老婆本身就水性杨花,可能胖子本身懦弱,可能为了女儿不想破坏家庭,所以
这片子我看的时候,心里的评分大体是个抛物线,开头不咋的,中间很精彩,结尾很泄气。
一开头胖子的人设就让人觉得太夸张了,看电影简介说的倒还有可能“因为性格原因”,所以捉奸在床也只能“自吞苦果”。说的比较含糊,感觉倒很有可能,这种设定本来可以拍的更现实一点,可能老婆本身就水性杨花,可能胖子本身懦弱,可能为了女儿不想破坏家庭,所以装作不知道云云,自欺欺人的过日子。但是这片子里的胖子就过分了,捉奸在床竟然还能心平气和的叫他们进房间,别被人看见??第二次回家,奸夫淫妇还在一起,依旧不管,这实在看得我眉头一皱,你完全可以设定为胖子看到了,不知道怎么面对,不会处理,没敢进门,所以不用正面面对,你这都直接碰上了,还这么怂,这就离谱了
这个且不谈,反正知道这么回事就行了。真正让我看的失望的,是电影最后一段,郑则仕看到女儿活活烧死,表演的确实很好,但是,整个过程,包括后来的爆发,都没有看出胖子对任达华的恨意,没有那种要报仇的感觉,基本上只是想活命而不是报仇,虽说胖子性格如此,但你都看到女儿,母亲如此惨死,又已经反击了,却拍的就好像普通的打斗一般,只有胖子用体型优势一路怒吼着把任达华推到墙上背后插进钢管那段有点仇恨感。
而更让我不爽的是,最后一战,这是求生加报仇,却演成了喜剧片式的感觉——任达华推开门,胖子就在那等他,虽然是布下了陷阱,但是当时这气场,就像2个人约架一样,太过淡定,没有咬牙切齿的感觉。任达华被炸飞后,更离谱的来了,任达华摆了个奇怪的表情,伴随着类似“奥特曼被打倒又站起来”一样的音乐站了起来,胖子吓得掉头就跑。依旧是缺乏报仇的感觉,换了别人,肯定要继续攻击吧?就算被震慑住,也是缓缓后退的紧张感吧,他就这么掉头跑??然后胖子躲进房子里,任达华的表情和语调依旧是喜剧式的“你——出——来”,看的真他妈贼尴尬。第二次爆炸,任达华浑身是火跳出来干脆像李小龙一样喊了句“哦——哦——”,你是拍喜剧功夫片么????
一个寒假补的剧,刚开始看第一季的时候,觉得科学组总是黏在一起,像是两个长不大的孩子。第一季前半部分科学组的存在感不是很强,直到看到Simmons感染病毒时,fitz不顾被感染的风险,进入实验室和Simmons一起研究解药,这一幕开始入的坑。【随便吐槽一下,寇森知道Simmons感染了病毒立刻逃离了实验室,虽然将Simmons隔离是正确的做法,可是还是令人觉得心寒惹】
<一个寒假补的剧,刚开始看第一季的时候,觉得科学组总是黏在一起,像是两个长不大的孩子。第一季前半部分科学组的存在感不是很强,直到看到Simmons感染病毒时,fitz不顾被感染的风险,进入实验室和Simmons一起研究解药,这一幕开始入的坑。【随便吐槽一下,寇森知道Simmons感染了病毒立刻逃离了实验室,虽然将Simmons隔离是正确的做法,可是还是令人觉得心寒惹】
然后在神盾局出现叛徒危机时,当fitz被审问一个人去孤岛会带什么去时,fitz毫不犹豫回答了Simmons。【把Simmons装进box里也是666】当科学组被ward扔进大西洋时,fitz终于委婉地向Simmons表白了。妈惹,fitz为了心爱的女人甘愿牺牲自己,这里真的感到到了。觉得fitz一下子变得很强大。
第二季开始的时候fitz大脑受损以及Simmons的离开真的很虐。第二季两人的感情没有怎么发展,一直停留在超越友谊又恋人未满的尴尬状态。季终时好不容易害羞的小猴子打算约Simmons去吃饭,直面他们的感情,结果该死的编剧又把Simmons给吸走了。。。
第三季fitz还不容易把Simmons从另一个星球那边救回来,却发现自己被绿了。可怜的fitz被人绿了还要帮媳妇找救命恩人。还好Simmons不是特别bitch的人设,Simmons其实很理性的人设啊,不会特别矫情。Simmons和fitz吵起来了,然后就。。。给观众发糖了。。第三季后面基本都是科学组的糖,虽然有些的玻璃渣夹心的,但是两人终于在一起了,真开熏。
回归本季剧评,科学组是我最大的追剧动力。他们虽然会吵架,但是不会矫情作死,智商也一直在线。
反观父女组,承包了我这季最多的槽点。daisy的突然黑化和不断作死,缕缕将自己的队友陷入困境,害死了加纳博士,打伤了迈克,把自己的男友和前男友送上了太空一起爆炸。。。2333。做了这么多错事,还在不知悔改地等着队友安慰,简直是不忍直视,圣母光辉和主角光环太盛了。。
再观寇森,双标得不能再明显了。第一集时fitz企图救Simmons,寇森却站在上帝的视觉说no,直接给fitz洗脑Simmons已经死了让他放弃的说法。这与第一季Simmons感染病毒时寇森的表现如出一辙。Simmons有事的时候,身为局长的寇森居然都不设法抢救一下直接放弃,难道是编剧为了体现fitz的伟大吗?再观后面daisy被寄生虫感染脑子的那几集,daisy做了那么多坏事,甚至伤害了寇森团队的那么多队员,【fitz,mack,doctor gana。。。】寇森却一点都不舍得伤害她,还给她洗白白,说不是她的错。。。这两父女真素。。。
说真的看了三季,越来越不喜欢寇森这个人设,论学识没有科学组渊博,论格斗也打不过梅,玩电脑玩不过daisy。本来在第一季觉得他在神盾局的职责还可以指点一下江山,但是显而易见,在他的指导下神盾局变成了什么样子。。虽说神盾局瓦解不是他一个人的错,但是他带领的小队也干不过九头蛇啊。。。而且寇森经常敌友不分,引狼入室,林肯想要帮忙却对他百般刁难。。。寇森的指挥太过意气用事,说真的让mack当局长会更好一点。感觉寇森不过是在倚老卖老,凭着自己死过一次让队员听从他的指挥罢了。总之,我觉得发展到第三季寇森已经是个可有可无的角色了。
最后吐槽一下,编剧三大招,抓到ward就给他来个满血复活;抓到科学组宝宝就给他们往死里虐;抓到daisy的男朋友就给她克死。。。
看完第三集了。实在太喜欢这个剧了。
说起来很汗,对这个小说的兴趣有了很多很多年前了。忘了是5年还是几年前想看小说,然后就去看亚马逊排行榜,看到了这个小说,喜剧,医疗,就很喜欢。下载了下来,却没有坚持到第二章节。实在不喜欢这种日记体的形式。
去年有个朋友又给我推荐了中文版,我还是没看两页
看完第三集了。实在太喜欢这个剧了。
说起来很汗,对这个小说的兴趣有了很多很多年前了。忘了是5年还是几年前想看小说,然后就去看亚马逊排行榜,看到了这个小说,喜剧,医疗,就很喜欢。下载了下来,却没有坚持到第二章节。实在不喜欢这种日记体的形式。
去年有个朋友又给我推荐了中文版,我还是没看两页。在查找电子书的时候看到了这部剧要拍电视剧的新闻。我挺喜欢的Ben主演。上次对他印象深刻的还是那个very british scandal里面那个妖娆的马夫。当然,还有007里面的技术支持。
看书的时候没看两页,自然完全不知道男主竟然是gay。还有点惊讶为啥找本这样一个温柔的,小零气质满满的演员来演。
看了一半剧才想起来问一个英国的本地人,他说,是啊,小说男主自己就是gay!难怪有这么细腻的笔触。
看的很惊心动魄,一个刚刚毕业不久的医生,没人教没人管,一个人就管起了整个妇产病房。说不害怕是假的。
剧中除了表达一个年轻住院医的工作,还花了相当大的篇幅来描述2008年的伦敦,工作场合的lgbt还是不太敢勇敢做自己,勇敢出柜。
我当时还在英国上学,感觉跟现在变化也不大。
现在也还是没有跟单位同事出柜,只是在买房等没办法必须要揭示自己跟partner关系的时候才会跟中介提起,纠正一下他们口中的wife。“oh, it's a he.” 对方往往会忙不迭的道歉,"oh, so sorry, my mistake." 哈哈哈。
算是没有看过原著。剧情的发展太惊心动魄了。
25周早产,正义的黑人护士,最最无法接受的就是Shruti Akarya 的离去。她明明通过了考试啊。一切都是那么的充满希望,她却选择了放弃。跟Harry的分分合合。
Harry真是个好可爱的傻白甜啊。这么帅的graphic design,天天泡吧跳舞,我要是Adam我也懒得跟他说我工作当中的压力。他哪儿能理解啊。可更多的时候,生活中的伴侣不就是一个情感的寄托的存在嘛?动不动不重要,只要人在就好。
有幸认识一个在东伦敦某医院工作的ITU的gay医生,他给我讲过他的生活。covid两年来很多医生都离职了。他还有个同事也选择了自杀,因为实在没有办法面对那么频繁的死亡。
最真实的就是私人医院的那段。好一点的英国公司都会给私人医疗保险的福利。可以让员工免费去看私人医生。但是大部分情况都是nhs要想看上病实在是太久了。(最新的英国政府的新闻是说试图努力把怀疑得了癌症的患者的首诊时间由两个月提速到最晚4周!两个月!怀疑你可能得了癌症,然后需要等两个月!)通过私人医疗保险可以让你很快看上经验丰富的consultant (应该类似于国内的主任医师),给你安排需要的检查。真正的大病,包括绝大多数的手术,都是要回去nhs做的。
nhs也鼓励有几年经验,升到consultant的医生去private兼职,因为工资的差别不是一半的高。
大部分英国医生都是大概在nhs干到40岁以上就会开始去private兼职,因为nhs给非常非常好的养老金,他们很多人在50岁左右就会选择从nhs全职工作退休。一周给private干2-3天,其他时间在nhs做合同工consultant。薪水非常非常非常高,同时在拿很好的退休金。
所以像Adam上司那么老奸巨猾的家伙开的起Aston Martin DB9 (谢谢halfeks, Bravo_GT 更正,我没看仔细以为是宾利呢)也是很正常的事情。
今年看过的唯一一部没有快进一分钟的片子。剧情设定很有意思,编剧很不错,不仅仅是时间循环设定,还融入了职场现象、外卖员、性骚扰、在职妈妈、亲情关系等话题,搞笑+温情+治愈+社会现状思考,很多地方都很有深度。导演选角很不错,虽然都不是什么出名的演员,但颜值和人物形象都很搭,全员演技在线,每个角色都有自己的特点。
今年看过的唯一一部没有快进一分钟的片子。剧情设定很有意思,编剧很不错,不仅仅是时间循环设定,还融入了职场现象、外卖员、性骚扰、在职妈妈、亲情关系等话题,搞笑+温情+治愈+社会现状思考,很多地方都很有深度。导演选角很不错,虽然都不是什么出名的演员,但颜值和人物形象都很搭,全员演技在线,每个角色都有自己的特点。
这几年很难见到好看的喜剧偶像剧,主要是因为偶像剧演员演技不够,很多编剧的语言功底也不够,表达搞笑的方式就只剩下面目狰狞和夸张的肢体动作,这就让观众觉得很尴尬了。《救了一万次的你》的喜剧感,是剧情、台词、演员表演结合出来的,是一种整体的氛围感,沉浸式搞笑,我很喜欢这种风格。
白客虽然不高不帅,但就是好喜欢他,那种一本正经搞笑的样子爱死了,深情的时候又让我哭的稀里哗啦,台词功力很不错,微表情很到位,感觉换个男演员都不能达到他演的这个效果。其他人演会难免会觉得做作、油腻,白客演起来很舒服。中间那段借位吻戏看得我比其他任何一部小甜剧都激动,哈哈哈。张雅钦很会挑剧本,从《好想和你在一起》喜欢她,她主演的其他戏也都看了,演技很自然,就是可惜没有碰到大制作的片子。
经典台词:我允许你喜欢我!会火吧?!
9.25更新
看完了,劫后余生,爸爸终于理解阿布不再逼迫教育,阿布也尝试跟自己妥协,结局有点快,但依然很治愈。上来就批判抄袭的,说实话故事的逻辑和三观比泰国原版真的改进了很多。演员们演得也大部分是可的,看得出认真和诚意。
9.18更新
看完8集我觉得男女主感情戏改编得很好,不管是阿布的卑微单纯还是Abby的果断干脆都恰到好处,很真实。“阿布,永远不要轻易说
9.25更新
看完了,劫后余生,爸爸终于理解阿布不再逼迫教育,阿布也尝试跟自己妥协,结局有点快,但依然很治愈。上来就批判抄袭的,说实话故事的逻辑和三观比泰国原版真的改进了很多。演员们演得也大部分是可的,看得出认真和诚意。
9.18更新
看完8集我觉得男女主感情戏改编得很好,不管是阿布的卑微单纯还是Abby的果断干脆都恰到好处,很真实。“阿布,永远不要轻易说改变,除非是为了你自己”,三观正。镜头语言美有电影质感。导演周青云不愧是金马评委,编剧也不错,马来西亚导演+香港编剧组合竟然也可以让剧有不错的本土化改编。
——
我先看的泰版,滑魂是极限S系列里最喜欢的一部,珠玉在前,一开始对国产翻拍不太乐观,看了4集和预告后觉得翻拍的是有诚意的,很现实主义的一部片子,三观很正。4星推荐给男女主、导演、编剧和题材。应该算一部不走流量但有诚意的片子,不错的抑郁症题材科普片。
1. 剧情
剧情跟原版大方向一样,细节有做本土化修改,少了点东南亚街头气息,更符合国情。有些剧情逻辑性比泰版有所提升,如阿布抑郁症形成原因(压抑的中国式家长教育方式,只有批评缺乏鼓励,填鸭式通宵刷题对身心的摧残)和女主(Abby)初遇等情节铺垫比较好(泰版在男女主的感情线设计方面是比较突兀的,国产版改编更合理)。
2. 演员
男主方面泰版James饰演的男主(Boo)演技出色,主要靠表情和眼神来表现人物(我看的英文字幕版)。国产版郭子凡饰演的男主(阿布)也不错,比泰版内敛一些,符合本土中学生的气质,抑郁症发作时会用摇晃形体、弱化语气、急促呼吸、微表情变化去表达。抑郁症的症状体现比泰版更细腻更多元化。比如抑郁症的症状之一就是会避免眼神交流,阿布的眼神几乎没跟人对视过,别人不看他时,他会看别人的脸,但别人看他时,他的眼神就会立刻躲开,还有永远低着头弓着背,像被心里千斤重担压着的走路姿势,应该是有做过功课经过设计的,细节好评。自残情节比泰版弱化不少,前期的服药自杀情节剪掉了,花絮里郭子凡演得很有真实感,可能过于真实血腥的镜头过不了审,正片把很多自残情节剪掉了,这部分情节少了些冲击力(不得不说我国的自我审查太厉害,做现实主义作品难)。阿布跟女主的感情戏似乎改编得比泰版好,阿布懵懂羞怯努力的样子很真实。妆化也好,随着阿布的状态从憔悴到病态,后期被滑板治愈后妆也明朗了一些,可以感受到层次变化。抑郁症是个比较难把握的角色,男主完成得不错,有天赋和认真,台词也不错,有关注到细节,有些情节演得比较真实,让我看到我抑郁症朋友的影子,揪心。
女主方面我觉得国产版比泰版的女主可爱很多。泰版女主痞气,是玩弄男主感情的花心女,感情戏来得挺突兀挺狗血的,观感不舒服。国内版由邓恩熙出演的女主Abby,给人感觉帅气阳光自然,粉头发很好看。Abby是阿布生命里的一抹彩色。粉色如梦似幻,也代表了这段感情浪漫却又不现实不可捉摸。压抑天性的环境和不正确的教育方式下长大的阿布,自我评价低,连爱自己都不懂的人怎么会懂怎样去爱别人。正常孩子天生就懂的爱、肯定与安全感,他们可能要经历很多挣扎才能走出原生家庭的创伤,完成自我人格的建设。自由独立的Abby告诉阿布不要用自虐的方式绑架感情,对阿布来讲这些想法是震撼也是救赎。这段感情戏比原版要合理是很好的改编。抑郁症,教育方式,独立人格,剧的三观和立意比泰版要有所升华。
配角方面,中版女二(心理医生)略有些念台词的感觉,表情有时进入比较生硬一点,而且不太像实习医生,更喜欢泰版女二,更有温柔姐姐的舒服气质,也感觉更真情流露。泰版男二(Simon/绿毛)很有江湖气,滑板圈大佬,是个有故事和人格魅力的汉子,散发着男性荷尔蒙,阿布的精神导师,最终是Simon和滑板拯救了阿布,在泰版人气不亚于男主。中版的Simon感觉比泰版江湖感弱了很多,感觉太年轻了一点,脸上少了些岁月和故事沉淀的沧桑,后面摔断腿后有一段感觉演得过了一点。珠玉在前,真的很难不拿来比较,泰版绿毛太有魅力了,没办法我可能有点滤镜。国产版爸爸演得很好,中国式严父印象很深,让我完全忘记了泰版的爸爸长什么样。
3. 镜头
泰版镜头运用很干净,色彩大胆对比度高,街头味道很浓,主要以街头为背景。国产版以男主高三生视角为主,有更多校园化的镜头,镜头的明媚和压抑随着剧情而转换,但整体来说更小清新一些,很日系,有些镜头很漂亮。
看了B站某up主的差评,才决定看原剧,感觉自己赌对了。
此剧据说是cover了某进口大作,我没看过原作不敢断言,就假设它是吧。如果把“美妆”看作“武功”,也许能容易接受编剧的设定。
没错,这是一个没有魔法也没有斗气的世界,有的只是美妆!
美妆流派百花齐放,修炼者有高有低。菜鸟画唇都能越界,高手们却可以100%地掌控自己的双手和眼睛,寥寥数笔勾勒盛世美颜。<
看了B站某up主的差评,才决定看原剧,感觉自己赌对了。
此剧据说是cover了某进口大作,我没看过原作不敢断言,就假设它是吧。如果把“美妆”看作“武功”,也许能容易接受编剧的设定。
没错,这是一个没有魔法也没有斗气的世界,有的只是美妆!
美妆流派百花齐放,修炼者有高有低。菜鸟画唇都能越界,高手们却可以100%地掌控自己的双手和眼睛,寥寥数笔勾勒盛世美颜。
更高层次的宗师,甚至可以准确预知天气变化,并根据环境因素调整美妆策略。到了这个水平,美妆不再是“术”,而是“道”。
和武功一样,美妆也讲究天分。天生色盲的直男只知道口红有“红色”。把一整套色号齐全YSL摆在他面前,他会以为是ctrl+C再ctrl+V。
但只要肯努力,就算达不到宗师境界,当个一般高手、跑跑单养活自己还是没问题的。这就是美妆江湖的人情味。
说完设定,再说说制作。坦白说,此剧用沙雕的手法掩盖了结构上的不足,很多桥段都显得生硬。不过观众笑过了就罢了,也不会太深究。
演技方面,如果你不能接受“美妆江湖”的设定,就无法承认几位主演的演技已经高于合格线。她们沙雕不是因为不懂怎么演得不沙雕,而是情景和人设要求她们沙雕。
点名批评《甜心软糖》,那几位主要角色是真的沙雕啊!
文/西湘
电影放映之前,影院老板笑呵呵地跑进来跟我们聊天(整个影厅只有四个人),说“这个片子很感人的哦,你们有没有备好纸巾?”我心里“格登”一下,隐隐担心自己选错片了。其实朋友是更想看《雷神3》的,因为我听说《相爱相亲》口碑很好票房欠佳所以才执意要看此片的。事实证明我的预感没错。
在影院里观影,灯一熄,就像整个影厅的人一起大被同眠做同一个梦。出于对题材和导演本人
文/西湘
电影放映之前,影院老板笑呵呵地跑进来跟我们聊天(整个影厅只有四个人),说“这个片子很感人的哦,你们有没有备好纸巾?”我心里“格登”一下,隐隐担心自己选错片了。其实朋友是更想看《雷神3》的,因为我听说《相爱相亲》口碑很好票房欠佳所以才执意要看此片的。事实证明我的预感没错。
在影院里观影,灯一熄,就像整个影厅的人一起大被同眠做同一个梦。出于对题材和导演本人的好感,我非常地努力想要“入梦”,然而很遗憾,这部电影从头到尾我都不曾成功。
整部片子的拍摄手法和镜头语言都缺乏电影质感,好几次我都误以为自己在看一部某个都市频道的家庭伦理剧,不耐烦地拿出手机来刷了刷,尤其是片中那个什么电视节目,简直跟湖南都市频道的《寻情记》不要太像哦。另外,还有到各个机关单位办事被踢皮球的情节也被大赞写实。可是你要说它接地气吧,张艾嘉时不时地蹦出一句“不认得”和“王太太”又会及时提醒你,嘿,弄啥呢,这还是对岸同胞拍的电影呐。
电影的主线剧情是一个已到退休年纪的老教师为了让父母亲之间的爱情得到完美结局,执意要将已经葬在老家多年的父亲迁坟到城市里与母亲合葬,拿出不撞南墙不回头的劲儿来战天斗地,因此引发一系列故事。光是这条主线里头已经有太多经不起推敲的硬伤了。
首先,关于“迁坟”一事的由来便从头到尾都没有交待清楚,一个六十岁的老人是否真的会执著于要为父母的爱情谱写一个完美结局,并且不惜为此拉全家人下水一起为此劳碌奔波?如果女主母亲真有合葬的心愿,迁坟的事情完全可以在女主母亲在世时就进行,那个时候要想办理各种证明也相对容易得多,何必等到两个老人都过世之后再去大费周章地证明两个人是合法夫妻?这是整个情节的故事主干,也是所有矛盾的起点,竟然没有一个站得住脚的理由,可以说是有点耍流氓了。
剪辑方面也有几个硬伤,导致情节的推动极为生硬,薇薇从家里搬出去时跟母亲吵架的那场戏十分突兀,莫明其妙地就吵起来了,张艾嘉跟王志文吵架的那场戏台词也很不顺畅,总觉得中间漏掉了几句话。电视台演播厅那场冲突处理得也很粗糙,那个胖子(我没看清是不是村长)突然暴起,好像要打人,或者是将要被人打,事实上情绪根本没到这个地步。薇薇和阿达的“走位”也很奇怪,薇薇前脚刚从姥姥那儿回来,电话里还跟领导说拿姥姥没办法,叫大家放弃算了,马上就跟阿达一起又去了姥姥家。以我们的生活常识来说,迁坟的事情并不足以引起观众那么大的关注,所以很多的剧情拐点都是被强行架起的,这种低级错误在我看来是不可容忍的。
作为华人女性导演的扛把子,这么多年以来,张艾嘉一直保持着在电影届的超然地位,不论是导是演,几乎从没砸过招牌,并且,随着年纪的增大,她显然越来越用心。我个人很喜欢张艾嘉,她以前的电影作品我也都喜欢。当然,这部《相爱相亲》也并没有很差,它有一个老电影人的操守在,它的细腻而平淡的表达是在水准线以上的,尤其是张艾嘉和田壮壮老两口的戏分十分平静而自然。
另外,本片演员选角精确,并且全员演技在线,甚至可以说是超水平发挥。张艾嘉虽然中规中矩,但吴奶奶和田大爷十分惊艳,王志文的肢体和神情简直是神了,把机关柜台办事员的微妙的优越感和阴阳怪气的讽刺演得活灵活现,让人很想打他一顿但是又找不到发作的点,耿乐那段也很出彩,连客串的谭维维都很自然。朗月婷的角色性格设置得有点奇怪,但是她的朴素扮相我个人很喜欢,有点像年轻时候的山口百惠,又有点像郭襄时期的李绮红。以及,宋宁峰很帅。
可能是我本身期望过高,在我个人看来,这整个的故事内核空洞而荒谬,即使是演员表现上佳,也没能让我入戏。这个片子如果说有那么一丁点令我感动的话,那就是姥姥这个人物了。这个孤苦一世的老太太,不但从不埋怨负心另娶的丈夫,还将对他的感情坚守了一辈子。最后,在她老无所依之际,又毅然放手,让他迁坟入城。
她们那一辈子人,结婚是听命于父母,说嫁就嫁了,等男人在外面找到了更好的,说离就离了,男人死了,说回乡就一口棺材抬回来,等到男人的后妻死了,说要迁坟就要一锄头挖走。没有一件事是她能够做主的,她只能无助地将自己老迈的身躯整个趴在坟上,在坟头周围树上一圈树枝,来保护着她心头的一点念想。她既有农村老太太的迂腐(死不改嫁,并且不准“二房”葬入祖坟),也有超越了环境和年纪的优雅通透,比如她看到岳慧英父母的遗照时会鞠躬致意。
她当然是与这个时代格格不入的,甚至连她的同辈人(她的丈夫)都已远远地将她抛开了。可是,我却特别理解她,可能是因为我身边有很多这样的老太太。
我奶奶大概跟电影里的姥姥差不多年纪,前几年她摔了一跤,生活不能再自理,需要轮流跟着几个儿子生活。除了四叔以外,我父亲和另外两个叔叔都生活在城里,每次要接她去城里的时候她都死活不肯。尽管市区离老家的村子只有半个小时的车程,对于她来说,那已经不是她的栖息之地,她怕自己死在外边。人到了一个年纪,什么都抓不住的时候,能自己选择归宿也是好的。所以,她好几次对着儿子们怒吼“我不要走,我一辈子是你们西家的人,死了也要埋在西家寨子。”不过,因为老年痴呆越来越厉害,她后来已经十分糊涂了,仍然被接进了城里。
片中姥姥所绣的岳子福的名字,是我老家湖南永州的女书,这是全世界唯一一种女性文字,据官方发布的消息,世界上最后一个能写女书的老人已经于2004年去世。女书跟片中的贞节牌坊,以及姥姥的感情世界一样,已经成为不能被这个时代所理解的古老而离奇的传说。女主岳慧英一语道破贞节牌坊的涵义,那就是“做女人真难”,可是她并没有半点理解姥姥的难。
抛开老年玛丽苏女主角的视角,我们不难发现,岳慧英对于父亲的原配妻子的态度可以用冷血来形容,她口口声声认为自己父亲和母亲才是合法夫妻,事实上,原配妻子也并没有不合理不合法,人家同样也是明媒正娶的。从乡邻口中可以得知,姥姥已经以岳氏妻子的名义生活了一辈子,并且还为女主的爷爷奶奶养老送终,可以说,这个可怜的老人对于女主的一家只有恩惠,没有任何亏欠。而女主对于这个风烛残年独自生活的老人看不出半点怜悯,试问,一个亲生母亲刚刚去世悲痛欲绝的人,一个自己将要迈入老年的人,要如何冷血无情才能这样去对待一个没几天活头的孤苦老人。
这部片子叫“相爱相亲”,它应当是一个有弹性有温度有人性的故事,岳慧英面对的是一个处于绝对弱势同时又毫无还手之力的“母亲”,她不是一个可以争和斗的对象,是一个易碎的悲伤的鸡蛋。于情于理岳慧英都应当有一些克制和迂回,以及对同性和弱者的关怀,而她的激进表现却让我觉得她面对的是一块石头。当老人趴在坟头上以肉身作盾保护丈夫的坟头,她的反应是不顾村长“会闹出人命”的劝告抢过锄头就要往坟上挖,当老人坐在演播厅里眼含泪花对她说“我是岳家的女人,你是岳家的女儿,你告我什么?”她仍然愤愤不平振振有词地阐述她死去的父母的爱情有多么重要。
我不是想从道德上来指责女主什么,而是觉得,这不应当是一个知书达理的退休年纪的老教师做出来的事,她对自己的学生和家长都体恤有加,又怎么可能这样去对一个亲人。这从逻辑和人设上都大大不通。不解决这个问题的话,“相爱相亲”只是徒有其表。这部电影在豆瓣评分极高,观影者交口称赞称打磨得十分圆熟,我恰恰以为这部片子根本没有好好打磨,否则不会出现这样的硬伤。
走出影院,校园里的广播正在放着一首《你就不要想起我》,想起片中姥姥最后对着一盒子遗骨说的那句“我不要你了”,心中很替她难受。她的丈夫即使另娶以后,仍然没有忘记她,给她寄钱做家用,还寄钱让她做衣服穿,姥姥认为这就是爱,所以甘愿为他守一辈子。就像阿达虽然不爱青梅竹马的发小谭维维,但是仍然把所有积蓄都送给她。导演想借此表达岳子福对后妻是相爱,对原配是亲情,阿达对薇薇是相爱,对谭维维是亲情,是为“相爱相亲”的由来。站在“爱情的产物”岳慧英的视角来看,这当然是暖意融融的一件事情,可是从不被爱的姥姥的角度来看,这事儿一点也不浪漫。所以,她最后才说出那句“我不要你了”吧。算了,我要这名份有何用,留你这枯骨有何用,给你做了一辈子配角又有什么意义,不如结束这场三角游戏吧,反正已经独活一世。
某些时候,如果不相爱,那么“相亲”也没有什么意义。还不如谢希孟那首无情的《卜算子》那样,道一声“我断不思量,你莫思量我。将你从前与我心,付与他人可。”
从一开始大家对于光明县的评价就知道光明县不仅不是一个香饽饽,而且还是一个难题,是各方面面都需要改进的落后的县。梅晓歌从上任之前的挺胸抬头雄赳赳气昂昂的这么一个形象到后面微微驼背的姿态恰好可以从人物的体态方面感受到梅晓歌在担任光明县县长时候的压力和责任有多大。好的演员不用自己去说,只要改变一下人物的体态就可以用肢体语言向观众表达所要表达的,胡歌的梅晓歌就是如此。
从一开始大家对于光明县的评价就知道光明县不仅不是一个香饽饽,而且还是一个难题,是各方面面都需要改进的落后的县。梅晓歌从上任之前的挺胸抬头雄赳赳气昂昂的这么一个形象到后面微微驼背的姿态恰好可以从人物的体态方面感受到梅晓歌在担任光明县县长时候的压力和责任有多大。好的演员不用自己去说,只要改变一下人物的体态就可以用肢体语言向观众表达所要表达的,胡歌的梅晓歌就是如此。
看完了天才J三部电影,在这之前看过白夜追凶,sci谜案集,唐人街探案,法医秦明,十宗罪,那段时间,自己一个人晚上十点后都不敢回宿舍了,生怕草丛里面会突然冒出一尸块。
男主J颜值、脑力值、财富值均在线却不装逼,继承名门家族累积十几代的名望与财富,却又年少丧父丧母、背负家族世代男丁英年早逝的死亡魔咒;拥有天才的计算能力却被同学孤立,在他不幸的童年里除了女主再没有其他的朋友;有颜有才有
看完了天才J三部电影,在这之前看过白夜追凶,sci谜案集,唐人街探案,法医秦明,十宗罪,那段时间,自己一个人晚上十点后都不敢回宿舍了,生怕草丛里面会突然冒出一尸块。
男主J颜值、脑力值、财富值均在线却不装逼,继承名门家族累积十几代的名望与财富,却又年少丧父丧母、背负家族世代男丁英年早逝的死亡魔咒;拥有天才的计算能力却被同学孤立,在他不幸的童年里除了女主再没有其他的朋友;有颜有才有钱的总裁人设太过完美,总要有点瑕疵,比如悲惨不幸福的童年。不过J的悲惨童年和沉重的家族魔咒,没有让他变得心理阴暗,多重人格,仇视社会,反而尊敬长辈,宽容乐观,时不时的还想着为社会做贡献也是很让人期待了。
男主J,与女主有甜而不腻的青梅竹马恋情,与男二亦敌亦友惺惺相惜棋逢对手旗鼓相当,与商界政界精英人士博弈和周旋。
毕竟数学历年来及格就满足的我,看到生命公式偶尔公式的一顿眼花缭乱的操作,以及克隆人,人工智能,无人驾驶汽车等技术产品,非常烧脑的哇(?°з°)-?
撒旦珍惜J这样一个势均力敌的对手,想方设法为J续命,每次一想到J解了撒旦无敌的寂寞后,看着特别行政组对撒旦围堵,真的担心撒旦会受伤啊。
怎么说呢……这一次做得比较好的一点是,虽然说是少儿动画,但主线主线清晰,剧情节奏把控和之前的猪猪侠相比快很多,情节跌宕起伏,一集的剧情也不会有拖沓的感觉。人物形象全新,猪猪侠、菲菲公主这些都和我童年看的时候早已经不一样,整个身形拉长了。总体来说,技术上其实不比外国落后多少,但是还是偏向儿童动画,陪孩子看一看还是值得的。
怎么说呢……这一次做得比较好的一点是,虽然说是少儿动画,但主线主线清晰,剧情节奏把控和之前的猪猪侠相比快很多,情节跌宕起伏,一集的剧情也不会有拖沓的感觉。人物形象全新,猪猪侠、菲菲公主这些都和我童年看的时候早已经不一样,整个身形拉长了。总体来说,技术上其实不比外国落后多少,但是还是偏向儿童动画,陪孩子看一看还是值得的。
歌唱祖国、你的眼神、雪国的篝火等等等等只用了不到30分钟的时间就将故事的情节和表达的理念如此好的展现了出来,拍摄风格每一集也有很大的转变,但不变的是每一集都在以不同的方式震撼着我们的内心,拉扯着我们的泪腺,洗涤着我们的认知,坚定我们的理想。
每到结尾处,每每也是将观影者从电影又拉回现实,并且在一曲曲应景的配乐
歌唱祖国、你的眼神、雪国的篝火等等等等只用了不到30分钟的时间就将故事的情节和表达的理念如此好的展现了出来,拍摄风格每一集也有很大的转变,但不变的是每一集都在以不同的方式震撼着我们的内心,拉扯着我们的泪腺,洗涤着我们的认知,坚定我们的理想。
每到结尾处,每每也是将观影者从电影又拉回现实,并且在一曲曲应景的配乐之中,让我们感受到百年征程的艰辛与不易,引人深思。
总之,我觉得是一部真心推荐90后00后的朋友们观看食用的一部作品!
近年来的台剧多是短小精悍,从某一角度取材某种职业或有热度的新闻事件入手讨论比较深刻的社会问题,之前每年都有出圈之作,所以得到人们广泛关注。
我家浴缸二三事借了日番一个名头和部分人设,两者故事本身甚至可以说完全没有关系,本来原著改编成真人难度和尺度我觉得都不好把握,泡面番的意义也真的是不怎么深刻的,拍剧费力不讨好。
所以我觉得
近年来的台剧多是短小精悍,从某一角度取材某种职业或有热度的新闻事件入手讨论比较深刻的社会问题,之前每年都有出圈之作,所以得到人们广泛关注。
我家浴缸二三事借了日番一个名头和部分人设,两者故事本身甚至可以说完全没有关系,本来原著改编成真人难度和尺度我觉得都不好把握,泡面番的意义也真的是不怎么深刻的,拍剧费力不讨好。
所以我觉得这剧故事整体还是走的安徒生童话,小美人鱼那方向。
其实改编未尝不能出彩,原著是为了爱,剧里是为了报恩,但李仁宇的设定可不是无私柔弱的美人鱼,而是活了一百八十三岁自带读心术的金刚肌肉男人鱼,从一开始,他就是强势的那一方,有一种爷虽然是来报恩的,但是具体的也得吃好喝好看心情的反差感,这也是开局这个剧虽然雷,但是很上头的原因(煮火锅投喂那里简直了,人鱼吃美了居然会像小狗一样摇尾巴……)。
况且开始还讨论了一波海洋保护问题(我以为能深入探讨呢),碧玉母亲设定出彩坚强善良,喝多了口吐芬芳,母女两个演员像的呀。嘴硬心特软头脑特简单的大炮也算收割了一波粉(但他跟他妈妈也是说和好就和好,没有详细演一演)。
然后从男主龙杰改变形象开始往偶像剧走,整个剧情也就跟闹着玩一样了,唐老师有个手特别热的设定,开始稳重心善,都觉得跟人鱼有渊源,结果是个坏蛋就算了,手热就是手热,请问这个设定就是为了烫主角团么?蒋江同学基本是个英俊的墙头草,亦正亦邪啊,他和他恶贯满盈的爸也算运气爆棚,龙杰让仁宇治好了所以没有证据定罪,仁宇又不属于人类范畴所以怎么伤害都没有关系?编剧你是不是忘了他爸还有个毒针扎男主身上了?最后一集的搏斗戏敷衍到不合理,几个高中生拦住了人高马大有枪的成年人,护送主角突出重围,一针放倒那么健壮仁宇的毒针,对龙杰作用微乎其微,他都推着二百斤的人鱼跑到海边上了。
不带着脑子都快看不下去了,也懒得讨论之前用来溜粉的不知道是bl还是bg的设定了。反正男女主在一起剧情就挺乡土的,难得人家碧玉设定不错,反而两个男主互动更多更温暖,后来男主一会跟碧玉拉拉小手一会儿跟仁宇搭搭肩膀,我都觉得他以前不是不渣是没机会啊……见仁见智了真的是。
不知从哪里看,童话的内核其实大多没有那么浪漫唯美,这本来是一个互相救赎的故事,最后却搞得有点小儿科。
还是得表扬禾浩辰,就是不带韦衙内滤镜,他的大人鱼无论设定和演员敬业程度都是有始有终,那鱼尾巴看着都沉,还要带着游泳。在稀碎的剧本里仍然算一个坚持的理由。
此篇剧评不上升演员。
更新2-5集
看了这四集,先谈点形而上的东西。“文章以立意为宗,不以能文为本“。用《红楼梦》里林妹妹的话解释就是“ 词句究竟还是末事,第一立意要紧。若意趣真了,连词句不用修饰,自是好的 ” 一个剧的立意高下并不
更新2-5集
看了这四集,先谈点形而上的东西。“文章以立意为宗,不以能文为本“。用《红楼梦》里林妹妹的话解释就是“ 词句究竟还是末事,第一立意要紧。若意趣真了,连词句不用修饰,自是好的 ” 一个剧的立意高下并不在于一定要是家国大义,在于的是贴近人性而能升华。比如这几集里面体现出来的不持强凌弱,不盲从权威,不放弃同伴的精神都是我们可以与之共鸣的。立意为骨,剧情为血肉。这里要给编剧大神拜一个,的确厉害。紧紧扣住立意的同时加入很多非常轻松的细节,甚至有一点夸张的搞笑,节奏张弛适宜。要说有不足,就是对成年人来讲剧中点题的金句稍嫌多了一点,有些精神可以直接意会不必非要说出口。有人提醒说,本剧有很多受众是小朋友(字面意义上的),想来这样做也许是为了适应他们的接受能力吧。
接着谈改编,剧和书一定不可能是复制粘贴的关系。剧中的情节和书里的情节一定会有不同。任何影视作品改编都是如此,没有例外。书迷怕魔改,怕的是原来的人物被改的面目全非,做出不符合其性格的事情。回看2-5集,最主要角色唐三的人物性格完全立得住,没有一点问题。主要争议在于小舞加入猎取魂兽这一段情节以及反派戏份多。小舞这段见仁见智,我理解剧情需要增加三舞互动,而且需要是在关键情节上推进两人关系。否则只是吃包子梳头发这些日常就太过平淡。当然加了小舞的戏就会减了大师的戏,这也是不得已的取舍。至于人间bb机萧大少的戏份增加,我是觉得改的太棒了,把书中所有描述性的语言(如何杀魂兽取魂环)都由真人demo一遍,顺便填上一些原著的情节漏洞,比如小舞怎么入学的,为何分到男生宿舍等等。接下来反派下线还会成为把情节推向下一个重要节点(史兰客/史莱克学苑求学)的重要契机,这位萧大少工具人的作用算是发挥的淋漓尽致了。上一篇影评里面我提到大男主披荆斩棘的道路上一定要虐一下。第5集结尾的虐点来了,唐三为救同伴,不怕流血不怕痛苦,坚持不放弃,为人物性格添上浓墨重彩的一笔,非常打动人。
最后想多说一句,改编类的影视作品和原著之间绝非对立关系,一个IP的各种衍生产品是可以互哺的。好的影视作品能够扩大书籍的受众,使得整个IP都从中受惠。在美国,每当有大IP的电视剧上映,原著小说都会迅速登上畅销榜。《权力的游戏》2011年4月播出后,一个月之内原著就登上纽约时报畅销榜前5名,播出当月就卖出600万本,播出当年卖出了1200万本,直接把作者身家抬到1500万美元。《斗罗大陆》原本是一个著名男频小说,电视剧能够帮助原著接触到更多的读者群体,也是有野心的作者和书迷们乐见其成的事。
特效不用多说了,没想到这部玄幻剧迄今为止特效是最让人放心的,可见剧方的确用了心在上面了。蓝银草,罗三炮,曼陀罗蛇,非常逼真,甚至超过了最初的期望。新一版的团魂预告视觉效果也看着不错,下一波检验特效就等着七怪的团战了。
开播第一集
广泛为人所接受的书被改编成影视作品对书迷来讲是一大快事。因为书中的文字和心中的想象终于可以具体化和影像化。尤其是玄幻类的小说,很多书中的描述化为影像之后会更直观更富有冲击力。一个典型的例子就是《哈利波特》,当书粉看到9又3/4站台,霍格沃兹特快等著名形象时获得的惊喜大大提升了观影体验。所以玄幻小说的改编成功的第一要诀是保持书的核心元素并将它化为最大的视觉冲击。对《斗罗》来讲,目前来说从预告和片头我看到了蓝银草昊天锤。我的感受是:“嗯,跟我想象中挺像”。我看到猎杀魔蛛,组队战斗时觉得“wow,好燃”。这个电视作品已经至少有了及格的分数了。从第一集看来编剧也很给力,故事讲的通顺吸引人,非常期待接下来的剧情了。
再说两句斗罗大陆的主要人物和情节。
以下严重剧透,还没看过书和剧的同学请注意回避。
第一集中出现的人物有: 唐三,身为男频文的全书唯一男主,占据了大部分的戏份。原来小说里面唐三是两世为人,前世是唐门外门弟子,因为偷学了唐门绝技而被逼跳崖,结果穿越到了这一世的斗罗大陆。电视剧里将穿越的情节去掉了,直接从唐三出生在斗罗大陆开演。唐三在斗罗的历程是一路升级打怪的历程。虽然出生“名门”,却从小生活的像孤儿一样,直到武魂觉醒之后,才走上了通向成神的道路。如同所有的男频文一样,这位大男主结局是光明的,道路是崎岖的。电视剧的第一季主要讲述的就是这一路升级的坎坷经历。说句题外话,大男主一路开挂,披荆斩棘固然看着爽,但是适当的虐一虐才更能增加人物的立体感。书中有好几个虐点,不知道第一季能不能演到第一个虐点。如果能,那绝对是全剧的高光时刻,我拭目以待。 唐昊,是男主唐三的父亲,在第一集里面出现的时候是一个潦倒的酗酒铁匠,但这个人物背后有着不为人知的历史。在此就暂不剧透了。
亚洲食谈第一集记录
透过食物,体现食物背后的人、文化、价值观、生活的矛盾与冲突、人生的终极追问。食物是载体,重要的不仅仅是表面上食物的味道,重要的是食物带给我们的记忆,食物背后的人生故事,食物代表的人类精神。
这是一种很高级的拍摄食物的做法。我们关注人类生活和人类文明的方方面面,必然不能只看起粗浅的表面,要看到背后本质的东西。
透过食物,第一集表达了如下想
亚洲食谈第一集记录
透过食物,体现食物背后的人、文化、价值观、生活的矛盾与冲突、人生的终极追问。食物是载体,重要的不仅仅是表面上食物的味道,重要的是食物带给我们的记忆,食物背后的人生故事,食物代表的人类精神。
这是一种很高级的拍摄食物的做法。我们关注人类生活和人类文明的方方面面,必然不能只看起粗浅的表面,要看到背后本质的东西。
透过食物,第一集表达了如下想法:
1.这世界很大 要看的东西还很多
画工、画家、画匠,这三者的核心区别在于独立精神与自由灵魂。对于一个人而言,走出去开拓视野,站在更高的维度看世界很重要。与梵高连接了二十年后,站在梵高的故乡,站在梵高作品面前的赵小勇一定有深刻的触动。纪录片的后面他开始画最爱的奶奶,画老家的巷子,开启原创思维的转变…这可能是艺术种子的觉醒。
作为一个业余绘画爱好者,持续的绘画过程给我带来的影响谈不上有多大,但却很具体。其中一个具体的
画工、画家、画匠,这三者的核心区别在于独立精神与自由灵魂。对于一个人而言,走出去开拓视野,站在更高的维度看世界很重要。与梵高连接了二十年后,站在梵高的故乡,站在梵高作品面前的赵小勇一定有深刻的触动。纪录片的后面他开始画最爱的奶奶,画老家的巷子,开启原创思维的转变…这可能是艺术种子的觉醒。
作为一个业余绘画爱好者,持续的绘画过程给我带来的影响谈不上有多大,但却很具体。其中一个具体的影响是,它改变了我个人跟外部世界各种事物的关系。比如,在没有画画之前,每天出得门去,眼睛投向一个混乱嘈杂的远方,内心充满抱怨和没来由的愤怒,与无数活泼泼的生命擦肩而过,从无数奇妙的事物旁边匆匆走过。自以为对身边的一切熟稔于心,其实却是一无所知。正是因为画画,开始注意到四季的移易、风物的变换,开始仔细地观察不同花儿的样子、颜色变化,叶子是对生还是互生的,从某个角度看过去物体的阴阳向背,物体表面的不同肌理,马路上的一条裂痕,横亘眼前的一根树枝,等等。这个变化似乎微不足道,但对于我来说就很重要。能够觉察到自己的这个一无所知,心中开始有了谦卑,老实多了。在这个惶惶不安的时代里,在我这个年龄上,能谦卑一点地活着,复归于对周边事物的好奇与专注,并因了这种好奇与专注,渐渐有了一种持续的喜悦和平静。这不是件容易的事。
另一个具体的影响在于,因为动手去画画,让我找到了一个契机和线索,把过去做过的不同事情,分别开来去理解却总也捉襟见肘的事理,渐渐打通了。过去所学的东西,继而挂在嘴边儿谈论的东西,总要落在某个专业的领域,所谓术业有专攻。这种分别起初有不得已的缘由在,时间长了,专业跟专业之间便有了越来越清晰的区隔,看上去更像是一个个的利益团伙儿,一干人马混迹其间,所谓专业的说辞听上去更像是一些狡猾的阴谋。而我们总是被这样的说辞所诱惑、引导、暗示,渐渐误入一条狭窄的通道,而且确信这就是世界本身的样子。问题在于,一条活生生的性命在这个世界上周游一遭,他的无限丰富性、暧昧性、随机性,他所感受到的这个世界的整体性和没有边界性,怎么会因为某一专业的说辞和暗示所限定?在我个人的切身经验来说,这种专业的分别,因为动手绘画的缘故,变得不那么清晰了。因了画画,找到了一条小小的缝隙,切入进去,左拐右行,渐渐打通此前涉足各界而生出的种种疑惑,道路在心中渐渐宽阔起来,眼前慢慢有了光亮。很多以前混乱的思绪慢慢有了条理,以前不明白的事情开始变得清楚起来。 所以,与绘画本身比起来,我更享受这个渐渐明白一些事理的过程。打小接受的教育就是,人得提前有个明确且伟大的目标,将来要做一个什么样的人。样子想得挺好,甚至很具体,等到这个将来时变成了现在时,发现事先想好的那个样子搁不进现实这个时空里去,于是方寸大乱,百般纠结,一路焦虑,搞得自己都不想好好活下去了。 我个人的经历一再地告诉我,人其实是可以做一切的事,有机有遇,种种的幸运,种种的不得已,在我看来都没有那么重要。谁说我一定是个画画的?谁说我一定是个做摄影研究的?没有那么重要,不过是机缘巧合,正好走到了这里而已。
老树:当时确实是这么想的,比如八三年春天的卢浮宫藏品展,稍后一点儿的蒙克的画展,等等,在当时看了真是很震撼。但是真正来了北京,待下来了,感觉反倒不是那么回事儿了。画当然还是天天画,但不知道怎么画了。那些大家的画都摹仿了一个遍,画得挺像是那么回事儿,画谁像谁,可就是不像是自己的画儿,感觉哪儿哪儿都不对劲了。再去看那些越来越多的画展,就更觉得泄气,觉得自己根本不是这个材料,又不是科班出身,怎么也弄不成个事儿。特别是过了几年,结婚了,有孩子了,生活一下子变得非常具体起来了,你还在那里充满理想地画画儿,感觉简直就是在找死!很快,对画画这事儿就有点儿心灰意冷了。除了上课,在外面上各种能挣点儿外快养家糊口的破课之外,唯一跟画画沾点儿边的事,就是给各种文学杂志画插图。从八六年一直到九十年代初,我给很多杂志画了不少的插图,一直到九二年开始做书才停下来。可以说,从八六年到二〇〇七年,有二十年没有再正经地画过国画了。
前卫艺术家的报道专号。除了要采访那些做地下音乐、纪录片、前卫设计的艺术家之外,重点就是要采访那些主流美术圈儿之外的那些画家们。有一段时间,我就在当时圆明园一带的画家村拍照片,跟那些艺术家们天天泡在一起。那些后来名声大噪的艺术家如方力钧、岳敏君、祁志龙等等,就在一起闲聊、吃面条、喝酒。一开始也挺激动,大概人都会这样,喜欢没有管束的自由,喜欢想做什么就做什么。而且过去看过的那些艺术史,那些艺术家的传记当中描述的艺术家们波希米亚式的生活方式在这里一下子给找到了。但没几天我就不那么喜欢了。我跟个旁观者一样看着他们披头散发啸聚城郊荒村,画画、酗酒、打架、搞女人,到处借钱缴房租,跟村民和警察斗智斗勇。要是放到过去,那正是我渴望过的一种放浪形骸的艺术家的自由生活。但我却感觉很失望,一点儿想入伙的冲动都没有了。我远远地看着他们,远远地看着我曾经渴望经验的生活方式,拍完照片,然后走开。 我想在画画这件事上我是彻底地废掉了。有时闲下来想想,我都不明白当初我自己为什么会有那么大的兴趣要去画画,有时不吃不喝不睡,除了生活必需,几乎所有的零用钱都扔进了画画当中,所有的业余时间都用来画了画儿。除了读书和画画,别的什么都没干过,也不想干。可突然一下子,不画了,再也不想画了。
说说我给这部片子打一星的原因。
1. 人物分裂。变成沙赞之前的小屁孩,就是个性格阴沉和人处不好的叛逆期少年,可是变成沙赞之后,他就成了一个有点搞笑的话唠。这两个人物仿佛是人格分裂。
2. 主线剧情不明确。准确的说是主角沙赞的主线剧情不明确,而反派在一个小时的影片时间中从儿童时期被老巫师召唤并鉴定不符合,到长大后寻找老巫师,到继承了7宗罪,再到寻找沙赞,这一系列的剧情是
说说我给这部片子打一星的原因。
1. 人物分裂。变成沙赞之前的小屁孩,就是个性格阴沉和人处不好的叛逆期少年,可是变成沙赞之后,他就成了一个有点搞笑的话唠。这两个人物仿佛是人格分裂。
2. 主线剧情不明确。准确的说是主角沙赞的主线剧情不明确,而反派在一个小时的影片时间中从儿童时期被老巫师召唤并鉴定不符合,到长大后寻找老巫师,到继承了7宗罪,再到寻找沙赞,这一系列的剧情是非常完整的。反观沙赞在干嘛?片中第一个小时里,他和小伙伴胡搞瞎搞测试能力,上传视频和游客拍照偷钱喝酒解决私人恩怨,接着差点弄死一车人,和兄弟吵架……“纯洁的心灵”?我要是老巫师非得气活过来。再接着半小时,反派找上门来,沙赞被打的屁滚尿流,人物成长?没戏,再等半小时可能会有,总之被威胁逼到极处爆发小宇宙打倒反派嘛。怎么打败的我也不知道,忍耐到一个半小时我就离场了,管它呢。还不如回去重看《蝙蝠侠》三部曲,或者看真正的嘴炮死侍。