说实话，我一开始就是冲着严屹宽的盛世美颜来的，还有宋轶那旗袍穿的，一个女生都忍不住多看几眼。

之前看过《胭脂》就对老了但还很帅的大叔改变了看法，天涯四美的严屹宽，合体的西装三件套，衬衣的袖子上居然还有绑带，深情的眼神，男中音的嗓音，老夫的少女心啊。宋轶和姆妈让人羡慕的身材，不停的变换着旗袍、礼服，宋轶像个小仙女，有爸爸和妈妈的爱，不谙世事，天真烂漫，有着学生让人一忽悠就热血上身的傻劲。

麻雀、胭脂以及这部剧都是说76号的，丁墨群太多人演过了，太多剧里都提到了。就像说日伪一定要提汪精卫，76号，丁墨群，说军统一定是戴老板，上海站和天津站，共产党一定在日伪政府和军统、中统高层都有潜伏的勤工人员，甚至南京政府。这里的套路九连环。

但这些都是披着谍战外皮的爱情片，因为爱情余则成可以义无反顾的心想共产党，胭脂拿到的情报不交给军统却要给到共产党，这里的晗芝因为爱着高晨所以要加入共产党，当然共产党也处处为她家着想。

晗芝是在一个世道很悲凉的时期，所有美好的化身，所以高晨会爱上她，因为她的简单和纯净，但高晨却又不能爱她，因为她太傻，每天不停的帮她解决问题，会让自己太容易暴露。看过了太多绚烂爆发的爱情之后，突然喜欢这种隐忍的爱情。记住了和她在一起的每一个瞬间，最让人感动的就是，居然知道她的生理期，被子里的汤婆子，暖身的红糖水，坐黄包车说会吹到肚子，要好几个月甚至好几年才能调理好身体。这些小事，但是却能让人感动的一塌糊涂。

女生最容易感动，甚至会记很久的事情，一定是当时没有感觉，事后发现对自己的关心和爱，那种润物细无声的关怀更能记忆持久。外加谍战剧的设定，每天生死边缘的生活，大脑很容易把当时的身体化学元素的分泌当成是因为爱情才分泌的，这就是为什么吊桥上容易爱上一个人，如果想和谁恋爱，带她去蹦极估计很快就能成为情侣，这样又有温情又有激情的生活，偷偷的约会见面，珍惜每一次见面的机会，爱情肯定更甜。爸爸一样的宠溺，哥哥一样的保护，男朋友的深情，这就是最理想的未婚夫呀。

会调皮，撒娇，任性，就是不听话，像个小孩子，但是说到正事的时候会认真去做；会在你一次次为她担心的时候发现她成功脱险；会发现自己的教导在她身上被记住了；她的人生观、世界观是你给她塑造的，这似乎也是男生的理想型，更何况聪明漂亮身材好。

爱情不就是这样才够刺激吗！

武大郎跳起来打碎你的膝盖！武大郎跳起来打碎你的膝盖！武大郎跳起来打碎你的膝盖！武大郎跳起来打碎你的膝盖！武大郎跳起来打碎你的膝盖！武大郎跳起来打碎你的膝盖！武大郎跳起来打碎你的膝盖！武大郎跳起来打碎你的膝盖！武大郎跳起来打碎你的膝盖！武大郎跳起来打碎你的膝盖！武大郎跳起来打碎你的膝盖！武大郎跳起来打碎你的膝盖！武大郎跳起来打碎你的膝盖！武大郎跳起来打碎你的膝盖！武大郎跳起来打碎你的膝盖！武大郎跳起来打碎你的膝盖！武大郎跳起来打碎你的膝盖！武大郎跳起来打碎你的膝盖！武大郎跳起来打碎你的膝盖！

■惊悚血浆剧情片《Mayhem（大骚乱）》（美国/2017），我今年过眼的第320部影片，电影讲述了一种叫ID-7菌株的红眼病毒在一桩办公大楼中迅速传播后发生的一幕幕血腥的屠杀事件。主演史蒂芬·元最出名的作品当属美剧《行尸走肉》中的格伦，韩国裔的身份和扎实的演技，给亚洲观众留下了深刻的印象。这部《大骚乱》剧情相当接近今年7月份我看过的《贝尔科实验》，但相比暴力和紧张程度，绝对有过之而无不及。首先片中的杀戮是由公司高层等级的级别递进而升的，当即被公司炒鱿鱼又无处申冤的男主，联合了权益没有得到合理对待的女主，趁着病毒感染后公司封楼后的八个小时时间，对公司的各级高管直至奸诈吝啬的CEO进行了“地毯式”报复；其次，影片出色的运用了写字楼这一封闭空间、以及钻法律空子“杀人免责” 的难得机会，制造了一场由“Office宫斗戏”演变成的暴力事件，被感染者仿如脱缰的野马，不断地触犯着道德底线，工作中潜在的狂怒、暴虐和压抑，被病毒侵袭后的大环境全面释放。资本家不关心员工生死，只走心账目损失，而受屈的在职员工也纷纷借助机会采取各种手段想方设法保护自己的利益，实力原本并不对等的双方在这“特殊8小时”的对抗中形成了真正的你争我夺、你死我活；最后，导演将重头戏高潮部分设置在了只有拿到门禁卡才可以到达的神秘“老板楼层”，早已杀红眼的男主，给了贪婪自私脑满肠肥的公司老大沉重的致命一击，令普通观众大呼过瘾拍手称快的同时，也间接的表现了一种置之死地而后生的畅快淋漓。在这里，病毒、血浆、尔虞我诈，其实都是死亡面前所谓的背景板，影片真正的内核之意，无非是城市人压抑无助的内心积蓄已久的残暴之力得以“名正言顺”的集中爆发。导演乔·林奇聪明的选择了社会底层阶级的弱势角度，拍摄了一部有巧思、有愤怒、睁眼杀人还能博得观众同情的新型杀戮电影，他本人也俨然成了下岗工人和愤青白领的“知音大叔”。【评分:7分/10分】

这部电影给我的感觉就像是粗茶淡饭，虽未浓墨重彩却能激荡心灵。起初还以为男主是个做事三分钟热度的理想主义者，从拳击手到演员，兴趣转换的特别迅速，直至最后坚定的成为神父，精神如同重塑般不再荒诞，也没有悲喜，而是和身边的一切共鸣……抛开宗教色彩和所谓神迹，我看到了迷茫中的自信、苦痛下的奔放、敏感内的深邃……像极了芸芸众生。我不知道他的选择是不是最优解，但至少那颗满是焦虑的好胜之心，终于得以平息，而在穷尽此生追求的路上，可否算得上成功？也许从家庭的角度更能有所启迪吧！如同女友训斥母亲的那番话：“如果你足够清醒，让他在这世上活得有尊严，而不是因为失去另一个儿子而无法自拔，他也不会这么迫切地想证明自己。”最后，人的一生就是治愈的过程，愿诸位发现所爱，尽得安好。

真的是，无言以对。果老师咱能不这么玩吗？东北有句老话，形容人工作太累了。

叫“实在不行就雇人吧。”

真的想对果老师说，实在不行就雇人吧。编剧也要署名，是不是太过分了一些。给编剧枪手个机会，也顺便积点德吧。导演的工作更应该放出去。找个中戏的学生，肯定也不至于如此，带带新人。这样下去，把自己的路也走绝了。直接告别了当导演这个事。演员发起狠来，真的是连自己都怕。

电影宽屏但是没有电影质感，滤镜美白过度了，字幕太大，主要因为用了电影尺寸带鱼屏但是字幕比很不恰当，所以很别扭尴尬啊。剧情反转过多而且很多没有必要，比如砒霜和断肠草，有什么用。而且表演痕迹也太严重了吧特别是配角的，但是我觉得还是故事立不住所以造成这样的局面…比如赵蕊她爹和沣她娘。人设很奇怪，为了显示剧情合理通顺矛盾成立，给人物加了很多行为的理由与因果，不断拿出角色的态度和原则来强化立意，真的很牵强啊且多余，如果什么都需要角色说出来的话还需要观众去感受什么？人物关系也很难受，比如二房主母？如果因为私心偏爱秋嫣但绝不至于不顾大局，但是就是不顾大局了…看起来有突破其实还是不敢写的，男女主戴上腹黑的帽子其实内心善良所做的非常事都有苦衷与权衡利弊…整体来说真的这部剧从画面到内容都很失重，比例不当的感觉。还有一个，服装！！！全是淘宝汉服款，很多都是我认得的……那，至少女主给个好看点的款吧，女主的服饰识别度太低，而且形制混搭，已经是古装剧常态了，毕竟是架空朝代，但是这样确实很容易误导啊。

优点还是有的，毕竟一下子看了八集，歇会再说。

EP 1

1. 关于乐队要不要去国外再巡回，Ringo打死也不想去。理由是：我们的受众在英国和美国

我想说：Ringo你真的太低估自己也太低估这个乐队了。21世纪的今天，看看全世界多少人还在唱Beatles

2. George说要不要唱点别人的歌。John说：我不唱别人的歌。我只勉为其难唱你们的歌～George又说：有些人的歌比我们的好啊。John回了一句：所以我才不唱啊～～

啊，原来你是这样的约翰列侬啊～～

3. George离开的如此突然，就好像说我回家吃个午饭，但再也不会回来。我看这一段的时候在玩手机，听着四个人排练说吃饭，突然就听到george说要走了。我猛抬头，倒回去又看了一遍，才明白，他是要离开乐队。作为EP1的结尾，震撼，但也伤心。

以中外文化矛盾的碰撞与人与人之间感情交流为线索，展现目前乡村的新变化重要。但所谓“拍电影是讲好故事的艺术”，讲好故事是一个优秀导演的核心，更别说讲好中国故事。 镜头拍摄与影片效果制作固然另外，这部电影主色调并不会让政治文化显得那么突出。的确，一改乡村电影在政治文化方面的老套路，不再仅仅是一名或几名英雄干部或领导带领人民从贫苦困难走向富裕小康的简单主线，任意飞导演的《村里来了个洋媳妇》另辟蹊径，展现了中国乡村振兴政策下，农村该怎么样做出“新变化”。影片中较为突出的问题会是怎么样能够做的更好成为了乡村主题。整个故事的背景与结局将农村振兴在顺应“绿水青山就是金山银山”的可持续发展概念中发挥作用可谓尽善尽美。就时代意义与背景来看，《村里来了个洋媳妇》让目前乡村发展前端更具代表性地展现在人们面前

看下来有个感觉，基本上妈妈们怎么要求自己，相应地也会如此规划和教养孩子。拍摄的细节感觉非常真实，新加坡卷王妈妈每一帧画面都写着自我拼搏，和美国精英华人一样，都从孩子出生就规划好了“赛道”；大理佛系妈妈把一生活成了“十辈子”；非典型海淀妈妈养娃原来是可以这样放手的，人间百态啊。大多数普通人妈妈会不会像我这样，时而鸡娃，时而放养，在各种随波逐流和育儿焦虑的裹挟下，持续的复盘和思量。

高老师其实演技还可以，无奈为了生活啥戏都得接啊，好不容易混个男猪脚。。。其实可能出彩一点的配角更有机会让大家看到，太帅，其实局限也是蛮大的。

希望高老师越来越好，不出名的时候谁还没有几部烂片了。好吧，我就是太喜欢高泰宇的颜和身材了。如果再来一个好人设的电视剧啥的，估计我要疯了，哈哈哈 就这样也挺好～