看部分评价将它批的乱七八糟,其实对外行人说,尤其是对没养过宠物的小白,这部片还是科普了一些东西,至少我本身也没把它当纪录片来看,所以也没必要跟日本XXX电视台的XX纪录片相提并论。
其实情感才是核心,小动物可怜巴巴的小眼神和主人的情感联系是最赚眼泪的,看完后至少对养宠物这件事情更加慎重。就像生病时的医药费可能都可以另外买一只宠物了,所以就需要有更多的爱与关怀,毕竟涉及金钱后,人们
看部分评价将它批的乱七八糟,其实对外行人说,尤其是对没养过宠物的小白,这部片还是科普了一些东西,至少我本身也没把它当纪录片来看,所以也没必要跟日本XXX电视台的XX纪录片相提并论。
其实情感才是核心,小动物可怜巴巴的小眼神和主人的情感联系是最赚眼泪的,看完后至少对养宠物这件事情更加慎重。就像生病时的医药费可能都可以另外买一只宠物了,所以就需要有更多的爱与关怀,毕竟涉及金钱后,人们更偏向于冷漠。
本来说搬家后我无论如何都要养一只宠物,但是现在看来我不确定自己是否能够很好照顾它。再等等好了,等到我更加强大,或者更加无助,或者更加幸运,或者更加温暖~
其实我觉得运动的部分不是很多,大学生的设定也不太让我感觉热血,掺杂进毕业/工作/考研,其实很难体会到运动番那种纯粹的快乐。何况对冰球比赛和球队本身的介绍也不是很多。
剧情上虽不算非常拖沓但也不觉得很紧凑,还会有一些让人感觉重复和莫名其妙的桥段。
但是我喜欢编剧对家庭关系的刻画。
沈舟舟的父亲从某种意义上来说甚至可以被称作模范父亲,作为单身父亲很努力地把两个
其实我觉得运动的部分不是很多,大学生的设定也不太让我感觉热血,掺杂进毕业/工作/考研,其实很难体会到运动番那种纯粹的快乐。何况对冰球比赛和球队本身的介绍也不是很多。
剧情上虽不算非常拖沓但也不觉得很紧凑,还会有一些让人感觉重复和莫名其妙的桥段。
但是我喜欢编剧对家庭关系的刻画。
沈舟舟的父亲从某种意义上来说甚至可以被称作模范父亲,作为单身父亲很努力地把两个孩子养大了,物质上不亏待,也没有重男轻女,甚至想方设法地给孩子最好的,犯错了叛逆了也给收拾烂摊子。但是他的行为表现又非常得东亚大家长,我给你我认为最好的,至于沈舟舟想不想要,我不听。
陈彻的父亲是另一种典型,不求上进不思进取,专业坑妈坑儿子,还屡教不改,只是在奶奶和陈彻之间夹了这么一个陈建昆,其家庭教育有点令我费解。
冷靖的家庭感觉是一种普遍投射,更优秀更受宠被寄予更高希望的大儿子,和被掩盖住的似乎无人问津的小儿子(可能生活中更多的是反过来的,考虑到部分家长抱着“大号练废了生个小号重来”的想法)
感谢编剧在最后让所有家庭得以和解,好像圆了一个难以达成的梦。
圆桌派上王晶的原话:
“我收到最离谱的一个order,就是什么样呢,就是我刚拍完一部戏,圣诞节档,拍完我想就放假了,我老板打电话来“下星期就开一部过年档的”。我说神经病啊,老板说你不是说过有一部叫整蛊专家嘛?我说是啊谁演啊,他说我已经和周星驰刘德华谈好了。那我手里只有十个字,《整蛊专家》周星驰刘德华,其他什么都没有,你要我下星期开机??老板说,我不管,我都卖掉了,当时就是这样拍电
圆桌派上王晶的原话:
“我收到最离谱的一个order,就是什么样呢,就是我刚拍完一部戏,圣诞节档,拍完我想就放假了,我老板打电话来“下星期就开一部过年档的”。我说神经病啊,老板说你不是说过有一部叫整蛊专家嘛?我说是啊谁演啊,他说我已经和周星驰刘德华谈好了。那我手里只有十个字,《整蛊专家》周星驰刘德华,其他什么都没有,你要我下星期开机??老板说,我不管,我都卖掉了,当时就是这样拍电影。”"我拍的最快的一部电影,五个星期完成,没有剧本,一边写一边拍。"
曾经的香港,真是无比辉煌。
最近参加那么多免费观影抽奖,最后抽中的居然是这样一部让我无奈的片子,我能说是我RP大爆发了么?最早知道这片,是因为这片的制片人是我小师弟。当时听到这个消息的时候,我真是佩服啊,才20出头的小朋友啊,已经做到有单屏字幕的份上了!除了羡慕嫉妒恨,我还能说啥?但是当我今天看完这片子之后,看到亲爱的小师弟在台上,我都没有勇气跟他打招呼。我其实特别理解小成本片子的难处,制作粗糙场景潦草什么的都不是大毛
最近参加那么多免费观影抽奖,最后抽中的居然是这样一部让我无奈的片子,我能说是我RP大爆发了么?最早知道这片,是因为这片的制片人是我小师弟。当时听到这个消息的时候,我真是佩服啊,才20出头的小朋友啊,已经做到有单屏字幕的份上了!除了羡慕嫉妒恨,我还能说啥?但是当我今天看完这片子之后,看到亲爱的小师弟在台上,我都没有勇气跟他打招呼。我其实特别理解小成本片子的难处,制作粗糙场景潦草什么的都不是大毛病,但是有一些基本的要求咱还是应该有的吧?比如最简单的一点,咱至少得找一个学过摄影的人来做摄影师吧?这是这片我最无法忍受的一点。我想,我是个对摄影要求很严苛的人。这或许源于我一直想找个摄影师男朋友(囧),反正如果一片摄影特别牛逼的话,我很可能会丧失大部分原则觉得片子还不错。而今天这部片子,简直是对电影摄影师最大的侮辱。从一开篇我就觉得不对劲,镜头就没有停止晃动的意思。我甚至一直安慰自己这或许是导演追求的所谓纪录真实感。但没过多久,我就真的无法这么阿Q的继续了。因为晃动已经超过了正常的范围,甚至导致很多时候画面看起来非常滑稽,画面常常卡到演员的眉毛部分,这样的取景真的让人非常无语。景别的选择也特别奇特,永远的近景+特写,还时常使用小仰拍的角度,我很多次都在怀疑是不是全是偷拍用长焦吊的。而机位的选择更是诡异无比,俯拍镜头的运用直到现在我还是觉得莫名其妙。当然,大家尽可以把上面这些看做是我的吹毛求疵,但是有一点,我真的不吐不快:你们怎么能容忍大量虚焦的存在??!!跟焦员您是睡着了么?导演您的容忍度真的那么高么?其他那些荒唐可笑的情节,破绽百出的逻辑我都不想细说了。但我不得不承认,映后见面会的时候,演员们给人的感觉还是相当诚恳的,特别是老郭,一开口就是自嘲,真是非常可爱。实际上,全片除了老郭的段子以外,也真的没啥看处了。尽管如此,我看这片也基本上没有笑过,太多廉价而刻意的笑料了,我不喜欢这样的感觉。演员有诚意,却毁在了没有心意的制作团队上,我不知道这是谁的灾难。但无论如何,我还是佩服小师弟的能力,作为师姐的我,也不过只能在豆瓣发发牢骚而已。。。。。
小小一枚邮票,不过是方寸之间,但却"方寸见天地、见人心",正在安徽卫视热播的都市情感剧《猴票》,围绕一套1980年发行的错版生肖邮票"庚申猴",让我们看尽了人间百态与世事变迁,其中由王千源饰演的翦卫国和成方旭饰演的刘元这师徒二人,更是集中体现了两代人之间的异同。
小小一枚邮票,不过是方寸之间,但却"方寸见天地、见人心",正在安徽卫视热播的都市情感剧《猴票》,围绕一套1980年发行的错版生肖邮票"庚申猴",让我们看尽了人间百态与世事变迁,其中由王千源饰演的翦卫国和成方旭饰演的刘元这师徒二人,更是集中体现了两代人之间的异同。
不知道大家有没有看这部剧《不知东方既白》
不知道大家有没有看这部剧《不知东方既白》
电影《极寒之城》的原名是“Atomic Blonde”,因此香港地区颇为贴切地将它翻译为“原子杀姬”。事实上,本片的谋篇布局也正是如此,它侧重的不是1989年的柏林——一座冷战“尾声”中的极寒之城,而是查理兹·塞隆所饰演的极具战斗力的三面女间谍洛林。
《极寒之城》的主要剧情谈不上复杂。1989年,柏林墙即将被拆除,此时的柏林城暗潮汹涌,一位英国军情六处MI6的官员被苏联克格勃KG
电影《极寒之城》的原名是“Atomic Blonde”,因此香港地区颇为贴切地将它翻译为“原子杀姬”。事实上,本片的谋篇布局也正是如此,它侧重的不是1989年的柏林——一座冷战“尾声”中的极寒之城,而是查理兹·塞隆所饰演的极具战斗力的三面女间谍洛林。
《极寒之城》的主要剧情谈不上复杂。1989年,柏林墙即将被拆除,此时的柏林城暗潮汹涌,一位英国军情六处MI6的官员被苏联克格勃KGB的一名前特工杀害,其掌握的冷战间谍名单也因此流失。为了夺回这份名单,MI6、KGB乃至美国中情局CIA都在行动,隶属于MI6的洛林因此前往柏林,试图找回这一份名单。
很明显,这一份名单便是本片的“麦格芬”——观众并不关心、但片中角色为之争夺的东西。它记录着整个冷战双方的全部间谍的情报,因此其意义是不言而喻的(当然,这种东西是怎么来的也不被允许关心,毕竟它的存在并不合理)。
渐渐,另一个麦格芬也出现了:谁是双面间谍萨奇?是MI6派驻在柏林的头号特工大卫?或者另有他人?应该说,这是观众本应关心的,因为它构成了影片的核心悬念。然而电影的叙事损害了这一悬念的吸引力。
之所以这么说,是因为《极寒之城》采取了倒叙加闪回的方法。影片一开头,便是浑身伤痕的洛林前往军情六处接受审问,在这过程中,由她来讲述在柏林执行任务时发生的事情。这一场审问的原因很隐蔽,其实是军情六处为了弄清究竟洛林和大卫谁是萨奇,但此时大卫已死,唯一的可调查对象也只有洛林了。也正是因为这样的开头,使得观众从一开始就被明确告知,洛林的柏林行动至少是活着回来了。于是,间谍片的一大观影快感便被剥夺了。
如果说生死问题是间谍故事的叙事核心之一,那么身份问题便是另一核心。然而,《极寒之城》在这一点上依旧出了不小的瑕疵。由于一开头的审问原因并不明显,看起来不过是任务汇报而已,因而观众并不关心甚至也不知道萨奇是什么。随着叙事推进,过分精彩的动作场面又剧烈地夺走了观众的注意力,在博斗和逃亡(以及女女床戏)中,人们可能也无暇探究萨奇是谁。这直接导致了影片在剧情方面欲振乏力。
只是,尽管一边是略显潦草的真身揭秘,另一边却又是塞皇拳拳到肉的重击。执导的毕竟是大卫·里奇,因而《极寒之城》的打戏和车戏都足够震撼,所谓“观者觉痛”。洛林一到柏林便开始杀人,手法百花缭乱,从高跟鞋到橡胶管再到T型开瓶器,足够果断也足够凶残,不怪乎网友戏拟片名为“女金刚大破柏林墙”。
或许可以说,《极寒之城》贡献了一个足以载入影史的九分钟长镜头打戏。一般说来,打戏偏爱快速剪辑,以凸显格斗的紧张,众多香港动作电影均擅此道。《极寒之城》另辟蹊径,充满魄力地告诉观众,打斗场面也可以一镜到底(进出大楼的黑屏和贴近衣物时仍有隐蔽的剪辑)。毫无疑问,这对动作设计提出了极高的要求(因而个别动作显得匠气,例如甩冰箱门砸对方的脸,以及橡胶管跳楼),对演员亦是如此——塞隆后来自述,拍打戏把牙都磕掉了,还因此动了大手术。但这一长镜头提供了无比真实且剧烈的观影快感,自然不是“花拳绣腿”和血浆炸弹所能望其项背。
值得称颂的还有格斗场景的选置。在塔可夫斯基的电影面前搏斗,绝对让人印象深刻。一动一静(此时荧幕上播放的是《潜行者》),营造了一种画中有画的势能,又再猛地破开幕布,逃脱而去,既骄傲又洒脱。众多利落痛快的打戏让女主的“霹雳娇娃”形象充满说服力。
或许称之为“娇娃”是不妥的,诚如影片原名atomic强调的是那种巨大的内在爆发力。而且洛林非但能打,还很敢爱。洛林轻易折服了法国女特工戴芬,也在与她的关系中表现出了一定的柔情。尽管这是好莱坞乐此不疲的套路(再不适合的题材也要塞入情爱元素),但终究从一个侧面刻画了洛林的内心。
只是特工究竟是特工,杀人和嫁祸是天赋技能,爱人不过是爆米花电影一贯的点缀。洛林杀死了大卫,回到英国,没能上交名单,似乎任务失败了。偏偏她是三面间谍,CIA才是她真正的服务对象。她巧妙地让MI6以为大卫就是萨奇,自己杀死同事不过是为MI6完成清除叛徒的任务。直到电影末尾,她登上飞回弗吉尼亚州的飞机,对CIA的代理人轻松愉快地道了一句“回家”,谁是萨奇的谜团才得以揭开——尽管此时这一悬念已经甚为乏味。
不少评论诟病影片的布局,认为倒叙和闪回的方法减轻了叙事的张力。这一论断自然不错,然而在笔者看来,比起叙事的张力,这样的谋篇其实恰恰是更为合适的形式,因为电影选择把三面间谍身份的揭秘放在最末。洛林深知,MI6故意让她深陷柏林风云,为的是查明她和大卫谁才是萨奇,她的生死其实是次要的。如同洛林始终在欺骗MI6,导演始终在有意误导观众(“是的她没死,但也没这么简单”)。倒叙的仅仅是MI6授意洛林的柏林任务,身份的揭秘仍旧被放在末尾。于是,一种“终结的感觉”(the sense of ending)反而被解构,后劲十足,叙事编排的巧思在闪闪发光,也暗自应了影片中那句:“欺骗骗子带来双倍的愉悦”。
饶有意味的是,影片一开头使用了里根总统的讲话原片,又露骨地来了一句“这不是我们的故事”。冷战格局并不是《极寒之城》真正关心的,历史在这里不过是一道漆痕。否则洛林的房间又怎么会显得如此未来感十足,她的服饰妆容又如此华丽(直白的广告植入,007系列的绝佳传统);而那些好听得有些喧宾夺主的时代金曲,也成了一种炫耀式怀旧。影片的过渡如此丝滑顺畅,还带有一些游戏化(gamification)的意味,笔者一度怀疑是在玩《侠盗猎车手5》。
然而《极寒之城》的吊诡之处又就在这里。
对历史的冷感,传递出的或许正是一种对历史的傲慢。服务于CIA的三面间谍洛林大杀四方,追求混乱平衡的柏林的大卫被铲除,柏林墙倒塌,美国终究是最终的胜利者。洛林作为个体的动机被模糊化处理(“回家”?),而更庞大的建制在背后鬼影憧憧,我们好不容易在《谍影重重》系列里看到的对个体超越意义的确认被默默倒回谍战片长期以来所欲抚慰的政治焦虑。
间谍小说大师约翰·勒卡雷说“间谍故事不因冷战而生,亦不会因冷战而灭”,但在很长一段时间内直至今天,间谍故事仍旧与冷战相互缠绕。这不仅是说众多谍战片以冷战为故事背景,也是在说,谍战片至今仍然繁荣的事实对接的正是一个所谓的“后冷战格局”。这样看来,《极寒之城》或许是在重述“历史的终结”。但这就是文化研究的课题了。
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本文首发于《虹膜》电影杂志微信公众号 20171106
个人观点,礼貌交流不喜勿喷。评分的话大概是四五十分。看完第一集的时候,我的评分也是2星,基于对tvb的热爱,我还是希望这剧后期能给力,然而希望越大失望越大。现在tvb的剧,基本看一两集就知道编剧水平了。虽然不是写实剧,但基本逻辑你总应该有吧。第一集看下去觉得你剧本不严谨,咁你好睇极有限。剧情也是跟城寨非常相似,家人含冤,兄妹失散,为父报仇。唔知你翘唔怕旧还是江郎才
个人观点,礼貌交流不喜勿喷。评分的话大概是四五十分。看完第一集的时候,我的评分也是2星,基于对tvb的热爱,我还是希望这剧后期能给力,然而希望越大失望越大。现在tvb的剧,基本看一两集就知道编剧水平了。虽然不是写实剧,但基本逻辑你总应该有吧。第一集看下去觉得你剧本不严谨,咁你好睇极有限。剧情也是跟城寨非常相似,家人含冤,兄妹失散,为父报仇。唔知你翘唔怕旧还是江郎才尽。就是剧情拉胯,其他方面其实不错了。
功夫场景还是可以的,服装勉勉强强吧,三名女主女配都搞套战衣不是不好看,不过挺滑稽,特别是千千被人控制杀人还要先换套衣服,化个浓妆?讲究,你拍灵异片呢。而且个人感觉大红口红真的不好看。日常服的话安娜在彭家的造型也挺难看的。。
槽点首先是开头的步天下,路向东和连师父,三人知道自己被下江湖追杀令了,还在那里谈笑风生,还让小孩下楼玩???你不出事我都觉得奇怪,有脑吗。之后也是,安娜被彭家发现是卧底后,安娜知道自己有危险还敢上街的?赤灵王煽动街坊捉安娜这时步青云看着自己妹妹“歩青心”(安娜)被街坊捉住,居然不还手。拜托了,兄妹失散多年重逢,谁动我妹妹,哪怕是街坊,我打残他好吗?如果说之后主角团不能在赤灵王手上就回安娜,那就拜拜了。
然后是便当三人组。多多,又不懂功夫,你凭什么单人匹马去查别人仓库运毒?再者如果你要被虐待死的话,当晚就死了,哪有可能活到第二天。如果说你单纯想座诱饵,拿尸体引也是一样,还能熬到早上说几句遗言去骗观众感情?不好意思骗不到啊,你有没有必要写死这角色呢;
步青原,因为演员不是常用配角,所以他刚出来的时候我就觉得这个角色不重要,或者是个便当角色。没想到挨不过大结局还是死了。他也是,自己残疾还一个人去救人,难道没有人看守吗,你是觉得看守不敢杀你吗。虽说最后还反杀了金耀龙,但就很离谱。倒不如死在监狱的擂台那里合理。(金耀龙是真的6,贪生怕死活了那么久居然死于意外,还有就是,所有逃跑的人你们没地方去吗??为什么逃来逃去还是回唐人街?不然哪有那么多狗血剧情)
连棘的警察小弟,感觉弄成了搞笑剧情,难得被连棘看上,优点却只有正义心了。被人跟踪吐槽了一次,第二次还是被人跟踪,前后呼应就挂了,该说是笑点吗?。。
说到笑点,还有路向东的四个手下?你们是我一手训练的,你们还想过回以前的日子吗?那4个废人4打2 4打1连病残都打不过就离谱,你们真的不是来搞笑的吗。所以路向东的手下都是fw吗?两个最强的女儿还是二五仔,呵呵了。可惜安娜也是无脑白给的剧情,冲动送死对剧情的发展有什么帮助呢。你编剧智商不在线也不要侮辱观众啊,你一两个是这样还可以接受,你个个都是这样搞什么,boss不可能输啊。
最惨的几家人。方家?步家?多惨就不说了,不是说受不了BE,但写得真的差。结局的打斗不得不说也是放飞自我,有人说打boss干嘛不用枪。确实这枪也真的是鸡肋,无论是主角团还是bili仔,拿过一次出来也不拿了,铁拳英雄嘛,解除事情就用拳头,现实真的那么讲究吗?其实我觉得离谱的不是主角团怎么做什么,离谱的是他们为什么觉得这样做就有胜算?虽说他们赢了,不过谁不觉得狗血呢?生化危机医学奇迹放飞自我。
路向东有武力,都潜入主角团了,唐人街两个大势力瓦解,剩下的主角你逐个杀了也不是问题,非得玩过家家玩死自己。那也是,怪编剧吧。鬼佬电两下就实力倍增。主角打两只肾上腺还能咸鱼翻生,连荆福妹阿吉虽然显得酱油,不过这么多新伤旧伤还能打boss也是难为你们了。仟仟,好像是自小就被训练,但是长时间失踪没有训练。你插几针激发潜能真的有用吗?功夫也许是行为记忆,但是力量这东西你本来低就是低,瞬间提高几个level靠谱吗,只有最后自己扎自己才有那一点副作用?蚁多蝼死象?路向东真是幸苦你了,人家用外挂。
想吐槽的话感觉有很多地方,虽然城寨英雄美中不足,但跟这部一比也是天与地。我看下去我吐槽因为我是tvb粉,看了tvb十几年,看到tvb这样真的失望,演员流失已经严重,剧集质量下降,更别说一年里能有多少好剧了,在豆瓣能上个8分都偷笑了,往往是剧本浪费了演员的阵容和努力,铁拳英雄连豆瓣分都不敢开,怕不是5分左右。今年几部新的都在网上看完了,现在开始重温旧剧了。
向以奇情故事取胜的法国导演欧容,这次令人大跌眼镜地转向批判现实主义,描述三名年少时遭遇神父性侵犯的男性受害者,成年后先后主动揭开难以启齿的悲惨经历,批判矛头直指天主教会里的恋童癖神父。这种严肃正统的社会及宗教题材不太像是欧容导演擅长的范畴,所以他以往那种活色生香或者骇人听闻的意象全无用武之地。他这次将功力发挥在剧本设计上,一位恋童癖神父的性侵事件先后引出三位男性受害者主角的故事,貌似传统的编
向以奇情故事取胜的法国导演欧容,这次令人大跌眼镜地转向批判现实主义,描述三名年少时遭遇神父性侵犯的男性受害者,成年后先后主动揭开难以启齿的悲惨经历,批判矛头直指天主教会里的恋童癖神父。这种严肃正统的社会及宗教题材不太像是欧容导演擅长的范畴,所以他以往那种活色生香或者骇人听闻的意象全无用武之地。他这次将功力发挥在剧本设计上,一位恋童癖神父的性侵事件先后引出三位男性受害者主角的故事,貌似传统的编剧手法,实则用沉重的现实锋利地剖开受害者的内心世界,由点到面去刻画性侵对受害者的成年生活带来种种不可预计的影响。受害者总是相似的,然而他们却有不同的隐衷。第一位是事业有成的中产精英,成熟内敛稳重,担心孩子受影响;第二位是情绪化的普通中年IT男,擅长用媒体炒作;最后一位是来自社会底层人士,瘾君子兼有性心理障碍,这位则最有看点也演绎得最出色。三人的阶层属性差异不仅体现在他们与教会及神父的抗争手段,更重要地还体现出他们身边家人的迥异态度。有的家人得知真相后表示理解全力支持,有的家人则选择继续充耳不闻,或者逃避现实。这里面最主要是出于宗教的巨大影响力,绝大多数当地民众都是天主教徒,一方面不肯接受信仰的崩溃,另一方面则乐意充当无声的帮凶,令人感到不寒而栗。这个剧本的野心相当大,批判的内容由表面上的恋童癖神父,到宗教制度,再到媒体影响力,最终落到人心之不可测之上。面对如此不堪的性侵丑闻,即便亲如自己的父母妻儿,还是有难以调和统一的对策和应对方式。然而,三段故事内容有不少重复的嫌疑,尤其是关于父母关系的交待,以及他们婚姻生活的情节,令整个篇幅变得冗长,节奏也愈加丧失掉
《唐人街探案2》风水学的推广宣传片!美国纽约的一场所谓的侦探大赛。看的出同时参与编剧的导演陈思诚从第一部的成功后已经坚定了走喜剧悬疑类型融合的路线,但他对剧情和节奏把控的走心程度明显不如第一部。相对第一部能看到的亮点只有美国时代广场的大范围实景拍摄,但这是亮点谈不上优点。这部最大的问题出在太追求喜剧的效果,而严重忽略故事本身,悬疑推理讲的就是意想不到但合情合理,但这里只有“炫酷”的推理场面,
《唐人街探案2》风水学的推广宣传片!美国纽约的一场所谓的侦探大赛。看的出同时参与编剧的导演陈思诚从第一部的成功后已经坚定了走喜剧悬疑类型融合的路线,但他对剧情和节奏把控的走心程度明显不如第一部。相对第一部能看到的亮点只有美国时代广场的大范围实景拍摄,但这是亮点谈不上优点。这部最大的问题出在太追求喜剧的效果,而严重忽略故事本身,悬疑推理讲的就是意想不到但合情合理,但这里只有“炫酷”的推理场面,仔细一想完全没逻辑。除主演二人组外其他所有演员那种荒诞、浮夸的表演方式让影片充满了廉价感!3分!ps:如果说第一部还算是大胆的做了类型融合的尝试,那这个第二部就是更大胆的只追求票房收入!
不认为本片是一部成功的元电影。反类型策略也好、女性叙事也好、迷影梗也好,都是要服务主题的。影片分成前后两部分。前面筹备戏,解构动作片/展示女性困境/展开身体觉醒三个叙事目标在叠套中进行,完成得很好。前夫与僧人也为后面留下了伏笔。影片后半部滑入实拍,进入随意,收尾强硬。对应上半部,要完成的三个叙事目标:解构爱情片/推动身份困境/完成从身体到精神的救赎。
不认为本片是一部成功的元电影。反类型策略也好、女性叙事也好、迷影梗也好,都是要服务主题的。影片分成前后两部分。前面筹备戏,解构动作片/展示女性困境/展开身体觉醒三个叙事目标在叠套中进行,完成得很好。前夫与僧人也为后面留下了伏笔。影片后半部滑入实拍,进入随意,收尾强硬。对应上半部,要完成的三个叙事目标:解构爱情片/推动身份困境/完成从身体到精神的救赎。由于试图不让观众在“扮演”中分辨“生活”与“演戏”,前两个叙事目标一再被搁置,叠套边际不清晰,以至于三个目标都没有达成。特别是第三个目标涉及到本片的主题,结尾试图强行放入了两段水上行走的镜像画面,草草收尾。
“身体不是思想的监狱,思想却是身体的监狱”——这一主题的确很适用于本片的叙事策略。但是不是有了好的策略就真的能在影像实践中完成一个深刻的主题。后半部分需要解决的问题,远比前半部分复杂、有难度,但是影片却没有真正去面对。女性借由学功夫开启了身体觉醒后,怎么重新看待爱情、自己的母亲身份以及自己在世上的行走身份,这不是要影片给出一个故事结尾,而是要提供一种精神境界。没有就只能强行结尾了。非常遗憾。
作为元电影,本片涉及三层叙事关系的叠套:影片中女主与导演要拍的电影、女主的人生进程以及女导演的现实生活。可惜影片也只完成了一半。这也许是此片不能彻底达成叙事目标的原因。
如果此片交给瓦尔达,她一定会毫无保留。
《明天会好的》像是papi送给现在年轻人的一个礼物,小小的,但很有诚意。电影开头的一句话,“我不知道自己想要什么,但我知道自己不想要什么”,大概是大多数年轻人的生活态度,也恰恰是此时此刻我心中所想。电影很真实,不矫情,反映的恰恰是这一代年轻人真实的想法和心境:不想顺从于平庸的人生,想探索和追求自己喜欢的东西,但世界太大,成功不易,追求理想往往是一个看不到尽头也看不到希望的过程,这
《明天会好的》像是papi送给现在年轻人的一个礼物,小小的,但很有诚意。电影开头的一句话,“我不知道自己想要什么,但我知道自己不想要什么”,大概是大多数年轻人的生活态度,也恰恰是此时此刻我心中所想。电影很真实,不矫情,反映的恰恰是这一代年轻人真实的想法和心境:不想顺从于平庸的人生,想探索和追求自己喜欢的东西,但世界太大,成功不易,追求理想往往是一个看不到尽头也看不到希望的过程,这一过程需要忍受孤独,需要耗费青春,而结果常常不尽如人意。影片中对爱情的描写很动人。萧渝和季野的爱情纯粹而无所顾忌,像屋顶上被风吹得胡乱飘着的烟,像草原上撒欢跑着的马,像山涧里疯了似的狂泻的水,因为它是从两颗相互取暖的心里发出来的,抵挡不住,野蛮生长。电影结尾像是窥探了每个普通人的人生,萧渝依然在坚持,但没有获得成功,而季野开始有了起色。现实往往是这样,当自己还在困顿郁闷的时候,别人已经迎来了希望。相比于强行圆满,这样的结尾更能鼓舞人心,故事里的主人公尚在追寻,我们又怎能轻易放弃。每一个追求自由、追求理想、追求独立人格的你,都可以去这部电影里看看自己!
刑警调查队队长都昌学也为了获取朴成裴的犯罪证据而威胁韩度京。后辈刑警文先模,视韩度京如亲哥哥,打进朴成裴团伙做卧底工作。韩度京处于两种势力之间进退维谷,此时的文先模也慢慢被腐蚀。就这样,几个男人各自为了生存厮杀,他们之间没有最坏,只有谁更坏。这部影片我感觉还是可以的,但是我个人喜欢三这个数字,对评分不满意也不能怪我,我喜欢
刑警调查队队长都昌学也为了获取朴成裴的犯罪证据而威胁韩度京。后辈刑警文先模,视韩度京如亲哥哥,打进朴成裴团伙做卧底工作。韩度京处于两种势力之间进退维谷,此时的文先模也慢慢被腐蚀。就这样,几个男人各自为了生存厮杀,他们之间没有最坏,只有谁更坏。这部影片我感觉还是可以的,但是我个人喜欢三这个数字,对评分不满意也不能怪我,我喜欢
不得不承认这部电视剧有些地方很假,比如武强为抢夺军犬尸体牺牲……敌人跟你抢了吗?敌人打死军犬会抱走么?汗……但是!神犬奇兵是我最喜欢的电视剧,没有之一!满满的正能量啊!非常感人!郭有栋外表不正经,其实重情重义,有血性,谢连城外表凶狠,但是内心柔弱,老付坚守军犬医生岗位一辈子,龙飞都傻了还口中念叨三连,刘宝被人叫做傻子,但他每天都升旗,自问自答什么是三连……对,三连的人和犬都不会退缩!神犬奇兵
不得不承认这部电视剧有些地方很假,比如武强为抢夺军犬尸体牺牲……敌人跟你抢了吗?敌人打死军犬会抱走么?汗……但是!神犬奇兵是我最喜欢的电视剧,没有之一!满满的正能量啊!非常感人!郭有栋外表不正经,其实重情重义,有血性,谢连城外表凶狠,但是内心柔弱,老付坚守军犬医生岗位一辈子,龙飞都傻了还口中念叨三连,刘宝被人叫做傻子,但他每天都升旗,自问自答什么是三连……对,三连的人和犬都不会退缩!神犬奇兵表达出了一种精神,一种崇高的信仰!所以,请你们不要喷神犬奇兵!
提前看了媒体观影会,看完了只有俩字:激动。
《碟中谍》这个系列,按照现在的说法已经成为了一个大IP,但每一部都会让人有一种期待,又有一种担心。
期待的是,下一次看阿汤哥如何跳战极限,担心的是,这么玩命拍摄……会不会就这样没有了下一部。
所以我的第一个推荐理由就是:
1、IP强大 提前看了媒体观影会,看完了只有俩字:激动。 《碟中谍》这个系列,按照现在的说法已经成为了一个大IP,但每一部都会让人有一种期待,又有一种担心。 期待的是,下一次看阿汤哥如何跳战极限,担心的是,这么玩命拍摄……会不会就这样没有了下一部。 所以我的第一个推荐理由就是: 1、IP强大、口碑靠谱、又期待又害怕 从一个系列剧角度来说,《碟中谍》的这个系列至今没有烂尾,依然坚挺,实属难得,当然这也一定和主创人员的坚持和不妥协有关。 我其实不算是《碟中谍》的老粉丝,印象里最开始看这个系列还是《碟中谍2》的时候,那时候年纪小,看这种题材除了打斗之外,具体的情节啥的其实都有点看不懂,只是觉得间谍的世界,真有趣。到了《碟中谍3》的时候,就记得Maggie Q。 入坑是在第四部,有人说片尾几乎是苹果的形象广告,但当时年纪尚小的我,被徒手爬迪拜高楼深深震撼了,然后第五部就开始徒手扒飞机了。 查了一下资料,第二部上映还是2000年,18年,一共才出了四部,但每一部都不曾让人失望过,第六部也同样如此。 2、不炫技,有情义 和一些英雄片不太一样的是,《碟中谍》系列很爱讲团队,在第6部当中,因为要救队友,阿汤哥把快到手的炸弹原材料丢失了,也由此引发了后续一系列的故事。 但是他的领导见到他之后第一句给的肯定就是,你没做错!要给他点个赞。 团队的信任,这是很多大片里比较少被提到的,大部分的片子都很容易突出主角光环,或者为了家庭可以变身成超人,但在这部《碟中谍》当中,团队的三人形成了密不可分的三角形,即便最后在爆炸的最后一秒,也是无人放弃彼此信任。 3、实实在在地拍,真刀真枪接地气 其实美国的特效技术要高于和早于我们很多年,所以其实我也不太懂为啥不直接弄个什么3D动画,或者是绿幕抠图就好了,不过如果真的是这样,大概这个系列也就失去了至少一半的魅力。 不过对于今天很多看片的观众来说,有些内容和花絮,我们如果不看,或许都无法说得出,哪个是实景拍摄,哪些是用了CG动画。实景拍摄有很多的难度和意外,对演员,对摄制组都是挑战。 据说一个跳大楼的镜头,从这边跳到那边去,阿汤哥的脚骨骨折了,而片中出现的悬崖边上打斗,和直升机向飙车一样互相追逐最后撞在一起的镜头也都是实际拍摄,阿汤哥为此还特别学了一手360度俯冲飞行。【感觉阿汤哥的学习能力是开了金手指了么?】 这些搏命演出和NG镜头没放在片尾彩蛋里,是点映的时候片方特别拿出来提前看的,所以看的时候一想到其实骑着摩托车逆行是真实镜头,就觉得心惊肉跳。 4、伴随成长,解开心结 一般来说片子如何是动作镜头特别多,那么情节的叙述镜头就会变少,所以很容易变成剧情苍白。《碟中谍6》里在情感脉络上延续了上一部,比较难得的是前妻的出场算是终于给了一个交代,终结了内心的白月光,知道她很好之后,也许就能安然接受下一段感情了吧,不知道在这一部结尾,深情相拥的一对,会不会在下一部的开场就被拆散,从而衍生出又一个新的故事…… 回顾《碟中谍》系列,可能原本很多人都以为主角应该是007一般的风流才子,却后来才发现,他的成功其实是和团队密不可分的,他也会和常人一样,坠入情网,也会再次爱上别人。 念念不忘也好,活在当下也罢,情感戏的脉络让硬汉有了人性,一部一部走到今天,也希望能早日修成正果。 5、出人意料,又在情理当中 《碟中谍》系列里剧情反转似乎是给观众预留的彩蛋一个惊喜,编剧总会让阿汤哥陷入一种进退两难百口莫辩的境地,不过这一部并没有太多强调这一点,一切的不信任并不是来自自己团队的,而是我方另一阵营的人。 这次反转最妙的是揪出内鬼的那一幕,虽然之前怀疑,谁会是坏人,可真的揭穿的时候,那个俏皮的小反转,一如西蒙佩吉贱贱的笑容一般,实在是太贼了。 6、有生之年,看一部少一部 我其实不太喜欢称呼阿汤哥叫美国的成龙,因为我觉得系列影片和个人影片是两类,但他们搏命出演的方式在某些方面是一样的,《碟中谍》这个系列还会拍下去,但是下一部会是几年之后,谁也不知道,什么时候会落幕,又以什么模样落幕,我至今也没敢想过。 阿汤哥的神奇之处在于他是一个跨了两代人的明星,从1996年第一部问世,那还是我没见过电脑的时代,当时在小舅舅家用DVD看片,那时候他就意气风发。如今当年笨重的台式机几乎全灭,在手机都能充当电脑的时代,他还依旧风采不减,身手敏捷,仿佛在银幕上的他从未老过,而只有戏外的我们在日渐老去。 什么才是偶像,跨越了时间的维度,让你一直记得的,他是。 什么才是经典,不断反复挑战,总是站在前排的,他是。 有生之年,《碟中谍》,一部都不能缺席。
看完姜子牙我最深的一个感受就是,为什么现在的编剧不想着好好雕琢剧情,却老想着煽情?这部电影的故事主题平庸也就算了,细节真的一塌糊涂,很多地方都太薄弱了。明明几句话就能说明白,偏要一上来就打,先打再煽情,意思是不见点血就不能好好说话,这是正常人的逻辑吗。
电影不是我拍的,但影评是我写的,电影票要钱,但我不会和任何看我影评的人收
看完姜子牙我最深的一个感受就是,为什么现在的编剧不想着好好雕琢剧情,却老想着煽情?这部电影的故事主题平庸也就算了,细节真的一塌糊涂,很多地方都太薄弱了。明明几句话就能说明白,偏要一上来就打,先打再煽情,意思是不见点血就不能好好说话,这是正常人的逻辑吗。
电影不是我拍的,但影评是我写的,电影票要钱,但我不会和任何看我影评的人收费,所以不·接·受·任·何·批·评,我没有和你们友好交流的义务,不礼貌的来评论区拉屎的人我会直接删评拉黑,我不是皇帝,没必要兼听则明。以下全部为个人观点,我的帖子就是我的一言堂,我对这部电影进行评价是在行使我作为消费者的权利。我认为它烂并不代表我就一定要逼着所有人都觉得他烂,所以我不会去其他的觉得它好的影评下去和楼主对喷,同样的,如果你觉得这部电影很好,或者对于其他的地方有异议,麻烦您自己另开帖子探讨。电影的观感是非常主观的看法,我不希望拿Ego和Ego吵架,本帖子不欢迎任何的批评与辩论谢谢。一开始的时候苏妲己拿了包石头要换地图,老板说要验货,这里说了只是验验货,很正常的流程,人家开当铺也怕被骗啊,根本没有任何迹象表明蛤蟆就是会抢妲己的东西。按道理来说,姜子牙不熟悉这个店,他自然也不熟悉里面的人。他也不知道蛤蟆表现出来的那种感情色彩到底是真的因为他是大反派还是就是纯粹恶心人(……),他就去帮忙插手抢那包石头,这不是多管闲事是什么。还有我觉得,如果“姜子牙钓鱼上来继而把鱼放走”这个情节是为了体现他心善,那从一开始他为什么要钓鱼,鱼钩勾到鱼鳃上鱼也很疼的啊,你把鱼放了,你作完秀善心满足了,被你放走的鱼一辈子吐泡泡漏风。有人回复我说他没用鱼钩,用的是线,这个我没有看清楚,但我觉得,如果姜尚一开始就不想拿鱼的命,他完全可以把他所有的渔具都收起来,这种把鱼弄上来又放走的情节我不知道是为了什么。编剧想体现他悲悯的心性可以通过很多方式来表达,不必非得把鱼钓上来再放走。也不用来和我解释什么鱼钩是直的,我相信并不是所有人都知道姜子牙的鱼钩是直的这个典故,那这个莫名其妙的片段,读者不懂,编剧也塑造得莫名其妙,这可不就是烂?还有申公豹明明应该是姜子牙的追随者,而且他也说了是他自己偷偷跑到北海去的,不是被师尊罚的,他愿意在北海受苦十余年侍奉姜尚,说明他是相当崇拜、敬爱姜尚的,但是他怎么老表现得姜尚是他的杀父仇人一样?中途遇到跑出界的姜尚和狐狸在一起,这时候姜尚只要说一声“这狐狸就是我从前遇到的幻象,我捉了她,你同我弄清楚她是谁、和九尾有何干系,解除了我多年来的执着,我们就能重回静虚宫”,就能解决后面的问题,两个人也不用打架了。可惜他就是不说。申公豹明知姜尚为什么受罚,但他不鼓励自己仰慕的人去追求真相,只是一味阻止他出北海结界。你不说,正好我也不听,怎么办呢,打!!!我头真的快炸了。还有最后姜尚为什么突然美少女变身,到底他这股力量是从哪儿来的,是因为愤怒吗?我觉得这电影缺少一个明确力量分级的设定,或者说团队根本不需要设定,只是乱来,想让谁厉害就厉害、爆发就爆发。九尾狐妖只是一个小小的妖精,它及它种族的力量为什么可以咆哮静虚宫?姜子牙只是他师尊的一个弟子,尚未封神,又有什么力量可以斩碎静虚宫的阶梯(这东西具体的名称我忘记了)?这电影唯一一个会说人话的就是大反派九尾狐妖,谢天谢地她修炼成精会说人话不然这电影没法看了,她的话解释了将近80%的剧情。申公豹是见面就打,姜子牙是你不问我就不说必须得你自己猜、我觉得不对劲我也不问我就瞪你,师尊是不管你说什么反正我答非所问,我疯了。这就是一个很普通的故事。一个神仙,他的师父作了恶,他因为不想伤害无辜之人,自身被殃及,最后查明真相恶人得到惩罚的故事。感觉就是一个普通得不能再普通、扁平得不能再扁平的故事,它非要给你鸿篇巨制升华主题。这个故事,不是说它本身不对,但它实在过于平庸,传达的也就仅仅是这几行字中的含义,再没有更深层次的东西了。这样的“追求正义”的故事我们制作的还少吗?很稀奇吗?那么“用你自己的方式”成为一个神,这个“属于姜尚的他自己的方式”体现在哪儿?就是只知道钓鱼作秀、和师弟打架、不好好说人话吗?很多人拿姜子牙和哪吒比,我实在是不知道这有什么好比的。哪吒是通篇乱七八糟不知所云,连电影的“核”都没有好好表现出来,姜子牙则是话太少设定不全,让人一脸懵。
导演明显想以主角个人传记投影拉脱维亚的民族主义现代史,所以通篇下来除了爱国主义还是爱国主义。看前半还以为是反战,但说实话除了人死的多都没什么反战的意图,最后到认同娃娃兵就完全露馅了。批给沙皇打仗人死完了,ok;批给红军打仗要毙民族主义分裂者,ok;到给拉脱打仗带一群娃娃兵战正规军就光荣回家了。完全是先塞馒头后喂屎。看完让人觉得拉脱维亚是靠卖娃娃兵的血独立的。不知道豆瓣这种布尔乔亚狗窝,这么反
导演明显想以主角个人传记投影拉脱维亚的民族主义现代史,所以通篇下来除了爱国主义还是爱国主义。看前半还以为是反战,但说实话除了人死的多都没什么反战的意图,最后到认同娃娃兵就完全露馅了。批给沙皇打仗人死完了,ok;批给红军打仗要毙民族主义分裂者,ok;到给拉脱打仗带一群娃娃兵战正规军就光荣回家了。完全是先塞馒头后喂屎。看完让人觉得拉脱维亚是靠卖娃娃兵的血独立的。不知道豆瓣这种布尔乔亚狗窝,这么反爱国主旋律,到这就能给这么高分。镜头语言扔到现代战争片中看完全是平庸的。贩卖军人精神的觉醒观感还不如狂怒;贩卖爱国主义式反战不如拯救大兵。
踩了狗屎运中了试映会门票,去了电影院观看了1/2/13集。
最深的感受就是在CG技术呈现全职高手里荣耀的游戏世界这一点。制片人现场也谈到当初是如何产生这个想法。一是采用动画去呈现,但全职高手已经有自己的动画并且十分成功,没必要。二是采用真人演绎,但是荣耀游戏是带点西幻元素,一不小心就真的很容易变成“大家好,我是渣渣辉,快来和我一起玩贪玩蓝月”。最后就是采用像阿凡达、头号玩家这种C
踩了狗屎运中了试映会门票,去了电影院观看了1/2/13集。
最深的感受就是在CG技术呈现全职高手里荣耀的游戏世界这一点。制片人现场也谈到当初是如何产生这个想法。一是采用动画去呈现,但全职高手已经有自己的动画并且十分成功,没必要。二是采用真人演绎,但是荣耀游戏是带点西幻元素,一不小心就真的很容易变成“大家好,我是渣渣辉,快来和我一起玩贪玩蓝月”。最后就是采用像阿凡达、头号玩家这种CG技术。其实没看片之前,我真的担心电视剧采用电影的烧钱的CG技术不会有点太过了吗?看完片的我表示,鹅厂爸爸NB!鹅厂爸爸有钱!采用CG的效果真的非常非常好!!!!!而且在影院看电视剧一点违和感都没有!害我想直接包个场把40集都在电影院看完。
还有一点就是现实场景和虚拟游戏场景的切换,制作组用心了,非常流畅自然!
我觉得爱玩游戏的会get到那股游戏带来的感动与热血,不爱玩游戏的也能get到剧里带来的青春气息与蓬勃朝气。
最后附上试映会的门票!我好喜欢!
事实证明,看人(演员)选片是相当不牢靠的,权衡一部作品“优秀”与否,还是需要综合考量,演员只是要素之一,除此以外,还要看剧情、摄像、配乐...才能定夺。
美国电影《无间炼狱》
事实证明,看人(演员)选片是相当不牢靠的,权衡一部作品“优秀”与否,还是需要综合考量,演员只是要素之一,除此以外,还要看剧情、摄像、配乐...才能定夺。 美国电影《无间炼狱》 作品类型:犯罪 主要演员:Nicole Kidman 故事概述:讲述警探Erin Bell如何走出过去的阴霾(战胜自己、战胜对手、战胜过去) 上映时间:2019年1月25日在英国上映 你有没有想过把工作和生活完全分开,由另一个人格来帮你上班赚钱,而自己只需要躺平享乐?对于我们来说,最值得挣扎的拷问是——如果真的有这么一项“人生切割术”,你愿意接受吗?在你做决定之前,不妨先看一下本剧的类型标签:上面写着的,并不是“喜剧”,而是“悬疑、惊悚”。 2022年脑洞最大的美剧《人生切割术》,不止因为其剧情脑洞足够大 你有没有想过把工作和生活完全分开,由另一个人格来帮你上班赚钱,而自己只需要躺平享乐?对于我们来说,最值得挣扎的拷问是——如果真的有这么一项“人生切割术”,你愿意接受吗?在你做决定之前,不妨先看一下本剧的类型标签:上面写着的,并不是“喜剧”,而是“悬疑、惊悚”。 2022年脑洞最大的美剧《人生切割术》,不止因为其剧情脑洞足够大,更是因为他们是真的要在脑袋上开个洞,并植入一枚微型晶体芯片,就可以将自己的工作和生活彻底“分离”,堪称极致的WLB(工作和生活平衡)。剧中,上班和下班的自己毫无关联。这意味着,生活中的你将永远不会知道这份工作有多么糟糕,无法回应另一半自己的呼救。但是对于正在上班的自己来说,却化身为了传说中的工作机器,有无穷无尽的工作。 “你每次出现在这里,都是因为你决定要回来”这似乎是某种警示性的寓言。这部剧为我们展现了什么是最顶级的“社畜”, 此外我还整理了一些有意思的口语表达,一起分享给你~ 满篇都是性,但其实在探讨爱. 你能看到娜塔莉亚,或许很多人用nerd去标签她,她几乎只能和打工的电子维修店老板说上话.而她的背景是怎样的呢?单亲家庭,母亲对她的教育是不要相信男人,不要触碰性.母亲和外婆的不幸婚姻让她对于外界是一种满是刺的状态,她不善交际,是因为她无法用语言表达出自己,词不达意,大脑中100%的奇思妙想只能 满篇都是性,但其实在探讨爱. 你能看到娜塔莉亚,或许很多人用nerd去标签她,她几乎只能和打工的电子维修店老板说上话.而她的背景是怎样的呢?单亲家庭,母亲对她的教育是不要相信男人,不要触碰性.母亲和外婆的不幸婚姻让她对于外界是一种满是刺的状态,她不善交际,是因为她无法用语言表达出自己,词不达意,大脑中100%的奇思妙想只能投射出10%到现实世界,所以对于亚当,和她同样有点奇怪的男孩子,就算是她匮乏的散点一样的语言,亚当也能不以为意的接下她的话和她交流. 宝琳娜和她的未婚夫的do是单方向的,未婚夫只是顾自己爽.把头埋进被子里,全程没有半句交流.她都没有come过.当我看到她一圈砸碎玻璃,和亚当姐姐一起玩,亲吻正念灵修的老师,其实她这辈子都在压抑自己,相信主和基督教,家庭的传统,一次又一次去教堂忏悔,她的内心是矛盾的,她从来都不想要那样循规蹈矩的生活,对于男友她是习惯至于喜欢的,但那是爱么?她不知道,她是迷茫的她.或许是双性恋,或许是同性恋,看到她穿着婚纱和姐妹俩在顶楼撒欢的时候,她勇敢的踏出那一步对自己的过往生活说了句:不. 莫妮卡和男友有一段过往,剧情未完.她滥交,但是她从未获得高潮,她只有想着男友才能获得快感.她说所有人都在想着性,是否在现代,快餐式的恋情让我们爱无能了,叫嚷着性其实是代表我们缺少那一份爱.在她这里,我看到了欲的上瘾.她在和父亲缺少交流,以及父亲对她的管束下,是缺少发泄口的.她和母亲不合,因为母亲和父亲的感情,抨击迟迟不离开控制狂的父亲.她对于自己的人生颇有些自暴自弃的意味在,她很聪明,但是表现出一副满不在乎的样子,她不愿意接手父亲的公司,她想证明自己,但又害怕自己是否真就是父亲眼中的纨绔. 再来提一嘴1季的结局,sexify没能获奖,3人退学.很现实,再现实不过了.所以才觉得真实,才觉得是理所当然的,通过六9房的问卷调查,和软件的产生机制,娜塔莉亚的软件缺少数据,缺少测试,团队也缺乏专业性和组织.但是,不可否认是,这是一场华丽的冒险.1 right as rain 恢复如初,安然无恙,表示身体健康或状态极佳