强忍着无数次想放弃的冲动,很委屈的把manhole大结局看完了。毫无疑问是今年甚至近年最差了...之前看到别家的剧评,大多将这剧扑街的原因归结到在中和uie两人身上,我实在是太想替两人喊冤了!一个逻辑框架完全断裂的剧本,让演员怎么演?为了所谓的HE,强行双人穿越,强行不忘记穿越发生的事实,强行抢婚逃婚,强行让坏人接受治疗,强行将男二女二凑对,所有的一切都是没有理由的。也许这么说有ky的嫌疑,
强忍着无数次想放弃的冲动,很委屈的把manhole大结局看完了。毫无疑问是今年甚至近年最差了...之前看到别家的剧评,大多将这剧扑街的原因归结到在中和uie两人身上,我实在是太想替两人喊冤了!一个逻辑框架完全断裂的剧本,让演员怎么演?为了所谓的HE,强行双人穿越,强行不忘记穿越发生的事实,强行抢婚逃婚,强行让坏人接受治疗,强行将男二女二凑对,所有的一切都是没有理由的。也许这么说有ky的嫌疑,我感觉事实上manhole和沉睡的设定是异曲同工的。虽说沉睡是预知了未来去改变现在,manhole是已知现在去改变过去,但本质上都是蝴蝶效应,特别是南洪珠说,梦中事件真实改变后时间的流向也会改变,就更加确定了这点。然而,沉睡两集惊艳,manhole十六集烂成渣,这区别简直不要太大。其中最大的原因是,manhole写到后期或者说换了编剧之后,已经完全忘了最初基本的设定。本应环环相扣的中间过程,全部都在不知所谓的咋咋呼呼和莫名其妙的警匪片少儿版的闹剧中度过了。最后一集所有的强行就是因为前面根本没有铺垫,突然想起还是要前后呼应,直接跳到结局。回归本质来看看穿越这条线吧。第一次穿越回到中学时期,已知秀珍男友是坏人和自己被暴打的事实,于是阻止了被打和拆散了秀珍的恋爱。回到现实发现,变成了黑帮老大,并没能跟秀珍在一起。第二次穿越回到某年海边度假,已知房子贵着火和秀珍会跟救她出来的帅哥谈恋爱,于是自己拯救了秀珍,阻止了恋爱。回到现实发现,自己变成了植物人,变成鬼魂跟在秀珍身边,秀珍觉察出奉必,却依然没办法在一起。第三次穿越回到参军前一天,已知秀珍会去拍照片而自己帮贞淑照看店面,于是放了贞淑鸽子去跟秀珍美美的约会了一天,留下了有表白言语的相机,收到了秀珍的告白却来及答复。回到现实发现,秀珍还是跟别人在一起了,对自己很冷漠,以及贞淑暗恋自己的事实。第四次穿越回到退伍的时候,已知秀珍的误会贞淑的暗恋,想要解开误会,却反而伤害了三个人。回到现实发现,自己跟贞淑是要结婚的关系而秀珍准备出国。虽然最后没能结果,但秀珍还是出国了。四次穿越回过去,但一次次的改变并没有引起实质的变化,反而离原本的目标更远。前两次还算是有收获,至少明确了彼此的心意,但后两次都什么,恶臭的三角恋,这不是在开玩笑吗?谁要看这丧到不行的过程和结果,至少每一次穿越都要有进展才可以啊!但最绝的还在后头,第五次穿越居然去了未来!设置未来的本意应该是想知道以后的事情回去改变现在,然而居然在未来待着还回不去了?而且在未来发生的事情,即使回到现在,要别人去理解也是很困难的呀...so,编剧就强行将未来的秀珍拉着穿越回现在了。说实话,整理到最后我还是没办法去理解编剧的想法,更别说里面一大堆大大小小的bug无法直视。理不顺了,也不想理了。实在是太多无奈和可惜,写这么多字只为了我妞,也算是给这个剧画个句号。终于结束了,好好休息,重新出发吧。
不差,制作比较精良,美工给力。一部恐怖片能排成这样,导演真心有追求。不差,制作比较精良,美工给力。一部恐怖片能排成这样,导演真心有追求。不差,制作比较精良,美工给力。一部恐怖片能排成这样,导演真心有追求。不差,制作比较精良,美工给力。一部恐怖片能排成这样,导演真心有追求。不差,制作比较精良,美工给力。一部恐怖片能排成这样,导演真心有追求。不差,制作比较精良,美工给
不差,制作比较精良,美工给力。一部恐怖片能排成这样,导演真心有追求。不差,制作比较精良,美工给力。一部恐怖片能排成这样,导演真心有追求。不差,制作比较精良,美工给力。一部恐怖片能排成这样,导演真心有追求。不差,制作比较精良,美工给力。一部恐怖片能排成这样,导演真心有追求。不差,制作比较精良,美工给力。一部恐怖片能排成这样,导演真心有追求。不差,制作比较精良,美工给力。一部恐怖片能排成这样,导演真心有追求。
他同意了吗?他同意了吗?他同意了吗?他同意了吗?他同意了吗?他同意了吗?他同意了吗?他同意了吗?他同意了吗?他同意了吗?他同意了吗?他同意了吗?他同意了吗?他同意了吗?他同意了吗?他同意了吗?他同意了吗?他同意了吗?他同意了吗?他同意了吗?他同意了吗?他同意了吗?他同意了吗?他同意了吗?他?
他同意了吗?他同意了吗?他同意了吗?他同意了吗?他同意了吗?他同意了吗?他同意了吗?他同意了吗?他同意了吗?他同意了吗?他同意了吗?他同意了吗?他同意了吗?他同意了吗?他同意了吗?他同意了吗?他同意了吗?他同意了吗?他同意了吗?他同意了吗?他同意了吗?他同意了吗?他同意了吗?他同意了吗?他?
名字蛮囧的,但是剧情紧凑不拖沓,青春正能量,值得一看。
女主实力宠弟狂魔啊,心地善良,三观正有底线,自强自立又积极进取。就像永远追逐阳光的向日葵,向暖绽放,励志满分,比心??????。
是她,是她,我们的朋友,小如花。
唯一的缺点就是眼睛被炮打了看上文初。
祝绪丹演技在线,蛮可爱的哟。重点是小姐姐肤白貌美大长腿,赏心悦目。
男主自以
名字蛮囧的,但是剧情紧凑不拖沓,青春正能量,值得一看。
女主实力宠弟狂魔啊,心地善良,三观正有底线,自强自立又积极进取。就像永远追逐阳光的向日葵,向暖绽放,励志满分,比心??????。
是她,是她,我们的朋友,小如花。
唯一的缺点就是眼睛被炮打了看上文初。
祝绪丹演技在线,蛮可爱的哟。重点是小姐姐肤白貌美大长腿,赏心悦目。
男主自以为是,作天作地,简直想分分钟怼死他,??就算走向是幼稚到成熟,也讨厌他!!!
方洛真的暖到不行,人设又苏又帅。
(见《文艺报》)
2021年9月,由奥黛丽·迪万(Audrey Diwan)执导的《正发生》(L'événement,直译《事件》)获得第78届威尼斯电影节金狮奖。金狮奖是意大利威尼斯国际电影节的最高奖项,与法国戛纳国际电影节金棕榈奖、德国柏林国际电影节金熊奖均为电影领域的国际最高奖项。金狮奖自1949年设立以来,
(见《文艺报》)
2021年9月,由奥黛丽·迪万(Audrey Diwan)执导的《正发生》(L'événement,直译《事件》)获得第78届威尼斯电影节金狮奖。金狮奖是意大利威尼斯国际电影节的最高奖项,与法国戛纳国际电影节金棕榈奖、德国柏林国际电影节金熊奖均为电影领域的国际最高奖项。金狮奖自1949年设立以来,迄今为止共有6位女性导演的作品获奖。
奥黛丽·迪万生于1980年,是一名黎巴嫩裔法国作家和记者,除了创作小说外,她还参与电影剧本的撰写。2019年,她转型执导了第一部影片《你疯了》(Mais vous êtes fous)。《正发生》是她执导的第二部影片,改编自安妮·埃尔诺(Annie Ernaux)的同名小说,原计划于2022年2月2日在法国院线上映,后提前至2021年11月24日。电影讲述了在上世纪60年代的法国年轻女学生安妮怀孕后想要堕胎的心路历程和行为举动,将女主人公安妮的无助、痛苦、决绝等复杂情绪展现在观众面前。从“4周”到“10周”,随着影片中的数字不断增加,观众也随之一起经历了这场持续近三个月的“战斗”。
之所以影片中的堕胎行为会变得如此复杂,则不得不提及当时的社会背景。在20世纪60年代的法国,法律明确禁止堕胎,《刑法》规定对实施或辅助堕胎行为的相关人员进行关押和罚款。法国女性被迫前往国外堕胎,如果在国内堕胎则必须暗中进行。1971年,包括西蒙娜·德·波伏娃和阿涅斯·瓦尔达等在内的343位女士联名签署了一份《343荡妇宣言》,通过承认自己的堕胎经历来抵抗法国当时禁止女性堕胎的法律。1974年,时任卫生部长的西蒙娜·韦伊(Simone Veil)向国会提出女性堕胎合法化法案。在重重压力之下,1975年,法案得以通过,也被命名为《韦伊法》(loi Veil)。自此,法国女性终于拥有合法的流产权利。
事实上,安妮·埃尔诺的《事件》中的故事情节并非虚构,作家用第一人称的口吻,以自传体的形式回忆了自己在1960年代堕胎的经过。作家曾于1974年在第一部小说《空衣橱》(Les Armoires vides)里间接描绘过这段经历,但是没有详细展开,直到2000年,她出版了《事件》。埃尔诺在访谈中表示,多年来,这段记忆一直如影随形,紧紧萦绕在她的心头。在接受《人道报》的访谈中,安妮·埃尔提到当年自己加入了堕胎和避孕解放运动,但是她没有在《343荡妇宣言》上签字,是因为当时她嫁给了一位官员,公开宣布曾堕过胎就好像一颗炸弹。安妮·埃尔诺也直言,堕胎的经历以一种极端的方式改变了她的生活,以至于1964年1月20日至21日的夜晚对她来说已经成为某种纪念日般的存在。
无论是此前出版于1983年并荣获次年勒诺多文学奖的《位置》(La Place),还是出版于1987年的《一个女人》(Une femme)等作品,安妮·埃尔诺以其亲身经历为切入口,描摹当时的法国社会图景,她将自己的文字定义为“介于文学、社会学和历史之间”的写作,因而评论界也将其作品视作一种“社会自传”。在女性身份之外,安妮·埃尔诺更关注社会阶级的差异。在《事件》中,安妮必须要堕胎,是因为她要完成学业,只有这样才能逃离原生家庭和原生阶级。她并非一个受害者。相反她是一位斗士,一个未来的阶级叛逃者。正是其作品中呈现的集体性和社会性,使得安妮·埃尔诺不仅在法国备受瞩目,也成为近年来诺贝尔文学奖的有力候选人之一。
在《事件》一书的扉页,安妮·埃尔诺引用了米歇尔·莱里斯(Michel Leiris)的话:“我有两个心愿:事件变成写作,写作成为事件。”从克里斯蒂安·蒙吉执导的《四月三周两天》,到伊丽莎·希特曼执导的《从不,很少,有时,总是》,再到奥黛丽·迪万执导的《正发生》,不同国家在不同年代演绎着相似的故事。今天类似的情节仍然在上演:一些国家对于堕胎依然有着严格的规定限制,非法堕胎的女性和医生仍面临刑罚。前不久,美国德克萨斯州关于堕胎的新法律生效,波兰一名孕妇因为堕胎限令未能及时终止妊娠而死亡。小说里过去经历事件的“我”和现在正在写作的“我”相互交织,电影中的故事叙事也模糊了背景和时间,一切仿佛“正发生”……
这部剧吧,可能就是给间谍夫妇圆梦,在平行世界生二胎的故事,生活日常、台词这些这俩真是纯熟自然,可你再看看其他的?角色和剧情确实不咋能接受。建议单独出个老二家的版本,评分可以直线上升。。
还有,这种看着自我定位比较正经的剧,总感觉谭卓、贾乃亮、熊梓淇的配音带东北味儿,有点出戏,以前没见过这样色儿的。东北普通话在承包喜剧圈欢乐口
这部剧吧,可能就是给间谍夫妇圆梦,在平行世界生二胎的故事,生活日常、台词这些这俩真是纯熟自然,可你再看看其他的?角色和剧情确实不咋能接受。建议单独出个老二家的版本,评分可以直线上升。。
还有,这种看着自我定位比较正经的剧,总感觉谭卓、贾乃亮、熊梓淇的配音带东北味儿,有点出戏,以前没见过这样色儿的。东北普通话在承包喜剧圈欢乐口音的时候,可能也没想到过这种情形????其实就好比喜剧演员演正剧,主观上出戏是必然结果。
#小飞象#连着两天二刷Dumbo~二刷包场imax效果比一刷激光厅好太多,推荐imax。整个电影行云流水阶段分明,迪士尼的纯血宝宝,非常合家欢(如果不是结尾蒂姆伯顿的名字出现,我完全想不到导演是他)~观影还会有些小感动,比如科林叔把假手藏起不让孩子们看到,比如Dumbo和妈妈隔着铁栅栏相拥……当然最惊艳的是伊娃格林,她表演空中飞人的时候一抬手,美到窒息!电影里还有好多熟面孔,小丑妆都遮不住的
#小飞象#连着两天二刷Dumbo~二刷包场imax效果比一刷激光厅好太多,推荐imax。整个电影行云流水阶段分明,迪士尼的纯血宝宝,非常合家欢(如果不是结尾蒂姆伯顿的名字出现,我完全想不到导演是他)~观影还会有些小感动,比如科林叔把假手藏起不让孩子们看到,比如Dumbo和妈妈隔着铁栅栏相拥……当然最惊艳的是伊娃格林,她表演空中飞人的时候一抬手,美到窒息!电影里还有好多熟面孔,小丑妆都遮不住的四条眉毛科林法瑞尔,反派是老版蝙蝠侠主演迈克尔基顿,团长美地奇是企鹅人丹尼德维托,美人鱼是《肥瑞的疯狂日记》的Rae Earl~~不要太开心~所以有点想忽略电影的槽点了[捂脸]那就不说了,包容不完美也是电影传达的观点之一嘛~不过Dumbo明明就可爱到爆炸,哪里怪胎了,萌到想入电影里那个娃娃了好吗[捂脸]
ps如果是蒂姆伯顿的电影爱好者,请忘掉导演是他,因为小飞象不阴森不哥特不可怕,反而很温暖很family~
就开开心心的看个童话不好吗[耶]
btw凭什么分数比那个烦人的帕丁顿熊低,不能忍!
9-10集可算得上的最为精彩的两集了,其中的很多镜头绝对能算得上2019年韩剧经典。对于如此精彩的两集,我也是反反复复看了不下十遍才动笔,越看越心动,很多镜头太触动人心了。我们一起来细细品味吧。
9-10集可算得上的最为精彩的两集了,其中的很多镜头绝对能算得上2019年韩剧经典。对于如此精彩的两集,我也是反反复复看了不下十遍才动笔,越看越心动,很多镜头太触动人心了。我们一起来细细品味吧。
看了大家的评论,主要槽点有两个,第一个槽点在于过了五十年,武器没有更新,人类战斗力太差;另一个槽点是时间穿越有很多悖论没有解释。
其实我觉得很好解释,人类就是很脆弱的生物啊,成千上万只白刺怪一起袭来,毫无防备的人类只能沦为食物。而且人类是很容易慌乱的生物,看看新冠刚刚盛行的时候,某些国家还在举行游行示威。所以
看了大家的评论,主要槽点有两个,第一个槽点在于过了五十年,武器没有更新,人类战斗力太差;另一个槽点是时间穿越有很多悖论没有解释。
其实我觉得很好解释,人类就是很脆弱的生物啊,成千上万只白刺怪一起袭来,毫无防备的人类只能沦为食物。而且人类是很容易慌乱的生物,看看新冠刚刚盛行的时候,某些国家还在举行游行示威。所以可以理解在2022年后,世界即将毁灭的消息笼罩了整个世界,人类就停止了一部分进步。
另外关于时间穿越的悖论,影片中已经解释了五十年后的人类对时间穿越并没有完全参透,只是构架了由虫洞连接的两个时间穿越点。所以我觉得在逻辑上,还是可以理解的。
如果有不同的看法,欢迎来讨论。
太他爸的好了,就是这种感觉。
可以当做偶遇的故事、逃离的故事、寻找自己喜欢东西的故事、意料之外的发现了有些人是怎么活着的故事、莫名微缩了人生的故事(所追求的其实都是很小的小玩意儿,但是在路上会遇到好多意料之外的、牵动人心的事情,那些才重要)……好多啊。
那些荒诞
太他爸的好了,就是这种感觉。
可以当做偶遇的故事、逃离的故事、寻找自己喜欢东西的故事、意料之外的发现了有些人是怎么活着的故事、莫名微缩了人生的故事(所追求的其实都是很小的小玩意儿,但是在路上会遇到好多意料之外的、牵动人心的事情,那些才重要)……好多啊。
那些荒诞搞笑的部分都被俄罗斯小帅哥承包了,他也太…迷人了吧我靠。。。
也不是说各种方面有多精巧,什么音乐剧情人物镜头有多妙,但是就是这种粗糙的生活感,很喜欢。又留了很多白,这些想象的空间可以让人一遍遍看。
想一次次走进他们世界的一部电影。
三刷
第一刷是上学期为了电影课音乐剧单元的课纲要求。因为带着刻板对于音乐剧的期待,我在刚看到影片中突然出现的音乐片段,极力的想要找出音乐片段和故事情节的连接,却也因此忽略了故事的内核。不知道是不是因为相对缓慢的节奏,我是在困意中半梦半醒的看完了。课上老师提到那个洞打开了主人公之间的联系,对于人类之间情感的渴望时,我还在想,还
三刷
第一刷是上学期为了电影课音乐剧单元的课纲要求。因为带着刻板对于音乐剧的期待,我在刚看到影片中突然出现的音乐片段,极力的想要找出音乐片段和故事情节的连接,却也因此忽略了故事的内核。不知道是不是因为相对缓慢的节奏,我是在困意中半梦半醒的看完了。课上老师提到那个洞打开了主人公之间的联系,对于人类之间情感的渴望时,我还在想,还能这么理解吗?!
第二刷是三月份的一个下雨天,学校停课的第一周。感受到了,啊原来影片中的孤独感是这么一回事啊。也不觉得叙事过于的缓慢了。影片最后把楼下女子通过洞拉上去的时候甚至也收获一种对自己境遇的解脱。这个场景带给我的冲击远比第一刷时要大。从音乐片段的角度来说,这种非延续故事情节的片段在突然的同时,也从侧面给出了或许主人公对于离开压抑的渴望?两个月以前的我有更多想写的,但因为当时没有记录现在也忘了当时的自己想要唠叨的具体是什么了。
今天久违的又下雨了,和《洞》里的雨很像,于是又想着看一遍。我还困在家里,上着暑课。这一次主要关注的是情绪和人物关系。楼下女子的屋子仿佛外化了她的情绪。情绪是压抑的,灯光是昏暗的蓝色调。影片刚开始的她虽然孤寂但是坚强的。房间漏水时,她还会仔细的把翘起的强制贴好。还会想要用鸡蛋敷一下脸。而后来渐渐得,客厅已经被堆地乱七八糟的不成样子。再到之后,她自己挑拨地撕下了墙纸。一方面压抑到了影片的低谷,一方面却也可以理解为放下了她的防备。不用装着坚强,给了自己脆弱的机会?我觉得她是孤独的但不是冷漠的,对外界的声音有着渴望:在听到楼下/隔壁吵架时,也会想要偷听上几耳朵。她和楼上男子的关系,我觉得暧昧可能是有点的,挑拨也是有的,但是我到没有从爱情的角度去解读。或许他们的关系更像是封闭的人在对有人际关系的渴望的同时的自我封闭。在慢慢地试探不想伤了自己。伸出手帮助,和接过别人的援助都需要契机,时间,和勇气。在影片的最后,楼下女子得了病,此时的她无比的脆弱,而楼上男子在大喊无果后的哭泣也表现了他此时处于各种原因的无助与惋惜。而当女子再次醒来,他们之间的隔阂才算是真的打破了。那个洞从领地的侵犯,真正变成了连接的桥梁。而最后一个非音乐镜头选择了把相机稳定在离楼下女子比较远的位置,一半明一半暗的构图与打光给楼下女子的位置的重要性作出了对比,从屋子外化情感的角度来说,那个洞的确带给了她新的心境,是像那个温暖橘色灯光一样的心境。但其实如果把这一切单纯的想成是爱情的话,可能又是一个不同的解读了吧。结合当下不同的时机与经历,看这部片子的解读也会不同。而我当下看到那些或许有些唐突的音乐片段时,想到的就是,在压抑的生活和外表之下,或许内心是有着强烈的情感在涌动的,而那个能对ta表达这些的人,场景,时机却不是像幻想中来的热烈,真切和突然。
昨晚快进着看完了最后十多集,原谅我真的没法特别喜欢聂无双,这个角色的形象自始至终都没能在我心里明晰、坚固、可爱起来(剧本设置原因,不怪演员)。一开始的缪芊芊,单纯可爱却身世悲惨,我一直期待着她能成长为真正坚强勇敢又心怀温暖的女孩。是的,我也明显感觉到编剧想刻画这样一个人,但是,却适得其反。我想到陆贞传奇的陆贞,她的大爱是一种带有理性的爱,可是咱们的聂无双却只知道一味退让、牺牲,似乎闪耀着圣女
昨晚快进着看完了最后十多集,原谅我真的没法特别喜欢聂无双,这个角色的形象自始至终都没能在我心里明晰、坚固、可爱起来(剧本设置原因,不怪演员)。一开始的缪芊芊,单纯可爱却身世悲惨,我一直期待着她能成长为真正坚强勇敢又心怀温暖的女孩。是的,我也明显感觉到编剧想刻画这样一个人,但是,却适得其反。我想到陆贞传奇的陆贞,她的大爱是一种带有理性的爱,可是咱们的聂无双却只知道一味退让、牺牲,似乎闪耀着圣女般的光辉,但是这种敌我不分的宽容,常常引狼入室、引火烧身,可她自己的力量非常有限,无法处理和承担剧烈变化的事态,最终往往是很快被打倒,然后男主角、男二号、哥哥、云乐公主等人替她收拾烂摊子、保全她。最后几集中有一幕是睿王被一箭射中心脏,奄奄一息,无双哭着说“为什么我爱上的人都会受到伤害”,我当时隔着屏幕都想给她一巴掌让她清醒:你那莫名其妙的善良,实质是让周围爱你的人替你阵亡,哪有什么岁月静好,只不过有人替你负重前行。同时,我始终都不敢确定她是否真的爱睿王。睿王的付出是有目共睹的,连皇帝的后妃们都议论纷纷,连皇帝、德顺、睿王妃都被感动,可是,心中充满“大爱”的聂无双,你真的要这样狠心吗?见到睿王常常是冰山脸,还撂出一句“无双没话对你说”。那年冬夜,如果没有睿王,你或许早已尸沉江中。进宫后,睿王对你的关心爱护,翻到成了纵容你伤害他的软肋。我希望今后的古装剧中,能融入适当的理性色彩。力量弱小、不够聪慧都没关系,但是不能愚蠢,不能不心怀感恩,否则,将会成为人物设置上最大的矛盾与荒唐。(心疼睿王,感谢倾情出演的郑元畅,带给我们睿王,带给我们长久的回忆)
作者 Ian Failes,由动画手册翻译
作者 Ian Failes,由动画手册翻译
《刺杀小说家》最早是在双雪涛老师的小说合辑《飞行家》里看到的一个短篇小说,后来得知要被路阳导演改编为同名电影,意外的同时也有些好奇和兴奋……因为这个短篇小说非常风格化,要改编成电影难度还挺大的,不但要扩充不少人物,还要极大地丰富世界观,并且还要把它们都视觉化。带着期待和好奇,今天终于去看了这部电影,也得到了意外的满足。从双雪涛老师的原著到路阳导演的电影,这个改编过
《刺杀小说家》最早是在双雪涛老师的小说合辑《飞行家》里看到的一个短篇小说,后来得知要被路阳导演改编为同名电影,意外的同时也有些好奇和兴奋……因为这个短篇小说非常风格化,要改编成电影难度还挺大的,不但要扩充不少人物,还要极大地丰富世界观,并且还要把它们都视觉化。带着期待和好奇,今天终于去看了这部电影,也得到了意外的满足。从双雪涛老师的原著到路阳导演的电影,这个改编过程不但丰富了原本小说的内在世界,也用超过想象的视觉奇观构建了电影里的双重世界。
电影版故事相比小说有了非常大的丰富,在现实世界和虚幻世界两条线里都添加了很多人物动机和配套的细节,最后构建了一个情感饱满并且有很大拓展性的电影故事。电影的基本故事框架仍然延续了原著的故事框架:雷佳音扮演的「关宁」是一个执意寻找女儿的绝望父亲,因此而被神秘富豪雇佣,去刺杀一个失败的小说家。刺杀小说家的原因是他笔下的一个小说角色「赤发鬼」会直接影响到现实世界里这个富豪的身体状态。绝望父亲由此进入了失败小说家的生活,并且逐步发现自己和小说家笔下的那个虚幻世界有着千丝万缕的联系……之前看小说时觉得改编难度很大的原因,是要给每一个角色都落实到一个切实可信并能打动观众的「动机」。小说可以天马行空,想去挪威看北极熊就足以驱动一个人物去进入故事,但在电影里,主角的动机就必须要能和观众共鸣共情。所以电影主角「关宁」追寻失踪女儿的动机就被放大强化,足以支撑这个略显执拗的人物去完成一个非同寻常的人生选择。而且为了让观众对这个人物有更多的认同感,电影还给「关宁」这个人物增加了特别属性,一种异于常人但仍在常理范围内的「超能力」——如果你看过预告片应该已经知道了,他扔石头特别准……(在最后的动作场景里围绕这一点有一场不错的打斗设计)当主角被细化落实后,围绕着他的那些角色就都必须一起细化落实下来。于是我们看到了杨幂饰演的代理人,于和伟饰演的神秘富豪,董子健饰演的失败小说家,他们都生活在现实世界中,每一个细节都要尽量真实到让观众不自觉地忽略——而这些费力的工作,都是为了凸显出那个想象中的异世界是如何地与众不同。
小说家笔下的那个异世界,可能是最挑战观众想象力的环节。因为它是故事里的故事,对大多数观众来说,在视觉层面是非常陌生的,几乎没有任何视觉参考帮助观众进入这个异世界。关宁生活的那个世界是高度仿真的,观众很快就能完成认同感,而如何在没有足够的铺垫前提下,顺利进入小说家想象出来的异世界,则是本片的第一个坎。我能理解那些无法跨越这个想象力门槛的观众所产生的困惑,但如果我们暂时放松自己,先让自己就像小说主角少年空文那样直接从悬崖坠落进入这个故事,后面的旅程或许就没那么艰难了。这是一个基于热爱和真诚而诞生的世界,在这个世界里,有很多被故意省略的背景和设定,有很多细看才能辨认的细节和蛛丝马迹,有很多超越我们日常视觉体验的视觉呈现,但不管你是不是一开始就能理解和接受,你不会认错那种热爱和真诚。这是一个小说家和电影艺术工作者联手创造的世界,你在银幕这边,它在银幕那边,但你和它都是真实的,即使银幕构建的那个窗口关闭了,但那个世界的爱恨情仇仍然在继续,就像小说家和关宁所说,只要相信,就能实现。
在这个时候,去拍这样的电影,真的是要相信才可以做到吧。在经历了 2020 年的全球疫情之后,我们还需不需要电影?还需不需要电影院?《刺杀小说》这部电影给出了一个确凿的答案:需要!只有在电影院观影,才可能体会到这部视觉大片的双重震撼,不但是超大银幕上的 CG 影像,而且还有电影才能呈现出的细微情感和强烈的共情能力。而这正是未来的电影所需要提供给观众的东西,这才是让「电影」在这个时代还能保持仪式感和神圣感的东西。
最后叨叨两嘴电影视效。本片视效主力公司也是曾主力制作《流浪地球》的国内特效公司 more(墨),除了大量的虚拟场景外,最大的突破是完成了数字虚拟角色「赤发鬼」和「黑甲」等几个数字角色。对国内电影行业来说,《刺杀小说家》的最后完成效果是令人激动和兴奋的,因为它又一次地完成了《流浪地球》当年曾做过的事情:证明中国电影可以在视觉效果的重重限制和困境之中找到那条通向终点的道路,并且验证它的可行性。就像当年《流浪地球》一样,经典的「能好怎」三问——能吃吗?好吃吗?怎么做才好吃?——又一次被中国电影人给出了完美的回答。后面,期待更多的中国电影继续沿着这条道路探索,直到它变成阳关大道。