剧版盗摄看了很多年:D,影版刚刚看,个人可能更期待的还是官摄
从音乐上来看电影版比音乐剧版本删掉了Anybody have a map、Disappear、Break into glove、Good for you,增加了Alana和Conner的两首歌,所以相应的剧情上弱化了父母线,展开了Alana的线
剧版盗摄看了很多年:D,影版刚刚看,个人可能更期待的还是官摄
从音乐上来看电影版比音乐剧版本删掉了Anybody have a map、Disappear、Break into glove、Good for you,增加了Alana和Conner的两首歌,所以相应的剧情上弱化了父母线,展开了Alana的线
多了的歌曲很大程度改善了Alana的观感,影版Alana的设计比剧版立体更多,同时角色的负面色彩弱化动机更加清晰,影版剧情更加显得每个人都没有什么大错但就是阴差阳错;值得一提删掉了If i could tell her最后和Zoe的接吻个人觉得感情线自然了很多;影版最让人惊喜的是对剧版过于开放的结局的细化,关于Evan读十本书去了解Connor、给Murphy家真正介绍他们所错过的那个Connor,Evan对于自己给Murphy家造成的伤害的弥补。
但是相应的删了歌曲一部分剧情也有缺失,map和Good for you的缺失让Heidi的塑造差了很多,没有这俩首的铺垫虽然Big/Small在影片中Evan这边亲情线还是很关键但是整体效果就差了很多很多,而且也没有了剧版在Murphy家得知真相离开Evan的时候Mommy仍然在这里而且不关心其他只关心Evan在这里的反差。同理还有Larry的形象,Cynthia电影里也着墨很多
【两版都没有收录了Jared和Cynthia两首歌,很遗憾,关于Jared滑稽下的孤独和Cynthia无条件的爱;两版也都对Connor的动机没有更详细地说明,只能从会主动道歉和提出签名的让我们相信Connor是个好孩子,他只是失控了,Sad
相比之下比起两者剧情的高低,我更认为两者是相互补充、和一些细节上进行修正的关系
然后谈谈两者表现形式的差距,DEH真的是最不适合改变电影的那一类音乐剧了。
电影有自己的镜头语言,所以影版会失掉很多本来在舞台上表现的长处:比如Requiem本来的三重唱在舞台上很自然但电影里表现就很灾难,比如Sincerely me本来超级赞的舞蹈放到具体的生活环境里就差一些幽默喜剧的味道。比较贴近实际生活的舞台剧,失去了舞美,又因为歌曲比较长,很多情况下怼一个长镜头拍都会显得略微尴尬。
而对于宏大场面or舞蹈特别精美的,反而因为可以反复拍摄剪辑or搭舞台上没法实现的大场景设计出非常出彩的画面,所以DEH影版实在非常吃亏。
总体来说个人更喜欢剧版,但影版评分感觉罪不至此Orz
丝绸之路始于西汉,汉武帝派张骞出使西域,连通从西安到西亚,乃至地中海各国的陆上通道。2013年,习近平主席提出了建设“新丝绸之路经济带”和“21世纪海上丝绸之路”的“一带一路”构想。
从2013年到今天,“一带一路”已经迈入了第六个年头,这个由中国牵头的国际合作倡议,已经被纳入联合国、二十国集团、亚太经合组织、上合组织等重要国际机制成果文件,并获得了杰出成果。
丝绸之路始于西汉,汉武帝派张骞出使西域,连通从西安到西亚,乃至地中海各国的陆上通道。2013年,习近平主席提出了建设“新丝绸之路经济带”和“21世纪海上丝绸之路”的“一带一路”构想。
从2013年到今天,“一带一路”已经迈入了第六个年头,这个由中国牵头的国际合作倡议,已经被纳入联合国、二十国集团、亚太经合组织、上合组织等重要国际机制成果文件,并获得了杰出成果。
一直在期待赘婿第二部,结果等来了电影版本,看完了真的觉得太太太好看了,无论从导演、编剧、摄影、灯光、选角都大大的点个赞,更加期待赘婿第二部,网络电影行业需要这样的优质的作品崛起,而不是一味的靠着特效做各种猛兽类型,还是要在内容和品质上面多下下功夫,多去输出一些正能量,能给大众带来欢乐,要不就让大众学到什么,像赘婿电影这样的作品,希望可以慢慢改变行业风气和乱
一直在期待赘婿第二部,结果等来了电影版本,看完了真的觉得太太太好看了,无论从导演、编剧、摄影、灯光、选角都大大的点个赞,更加期待赘婿第二部,网络电影行业需要这样的优质的作品崛起,而不是一味的靠着特效做各种猛兽类型,还是要在内容和品质上面多下下功夫,多去输出一些正能量,能给大众带来欢乐,要不就让大众学到什么,像赘婿电影这样的作品,希望可以慢慢改变行业风气和乱象
宏伸,就属于那种“旁边的”人吧,虽是摄影社副社长,但在社长三好旁边不过是是唯唯诺诺的小卒而已。“即使再努力,摄影评选上的第一名也还是三好的。”不光是爱好,宏伸的世界里大概没有斗志吧,关于女孩、梦想也一样。
宏伸,就属于那种“旁边的”人吧,虽是摄影社副社长,但在社长三好旁边不过是是唯唯诺诺的小卒而已。“即使再努力,摄影评选上的第一名也还是三好的。”不光是爱好,宏伸的世界里大概没有斗志吧,关于女孩、梦想也一样。
我之间一直有个计划,每星期看一部电影,看完后我会写一篇影评,也可以说是我个人的观后感,奈何选择困难症,总是不知道该看什么电影,也就这么搁置下来了。
前几天看完了《鼠胆英雄》这部电影,挑挑拣拣了半天最好因为想看喜剧就点了这个看,看完我决得这部电影我应该写点什么。
我之间一直有个计划,每星期看一部电影,看完后我会写一篇影评,也可以说是我个人的观后感,奈何选择困难症,总是不知道该看什么电影,也就这么搁置下来了。
前几天看完了《鼠胆英雄》这部电影,挑挑拣拣了半天最好因为想看喜剧就点了这个看,看完我决得这部电影我应该写点什么。
可吐槽的可太多了…不知从何吐起了都。
20集之前都还能勉强接受,也就卓凯老婆那里有点迷,电视剧吗,差不多就行。20以后,真就是乐色。
1.浩阳被抓那里,这个小弟,你特么是不是故意搞你老大的?明知道被偷拍可能有警察来,还让你老大带着龙头账本一个人走?故意让你老大被抓不能保释多坐几年呗,半天也不见你下楼保护老大,自己一个人空手从另一边跑了?按照后面那个律师的说法,如果浩阳
可吐槽的可太多了…不知从何吐起了都。
20集之前都还能勉强接受,也就卓凯老婆那里有点迷,电视剧吗,差不多就行。20以后,真就是乐色。
1.浩阳被抓那里,这个小弟,你特么是不是故意搞你老大的?明知道被偷拍可能有警察来,还让你老大带着龙头账本一个人走?故意让你老大被抓不能保释多坐几年呗,半天也不见你下楼保护老大,自己一个人空手从另一边跑了?按照后面那个律师的说法,如果浩阳身上没有这本账簿,那还能保释的。编剧这个线上赌场的剧情就这么结束了,就为了拍浩阳拿枪指着她的头吧我估计,那个场景不看剧情还行。
2.中期好几集的爆c儿子互动意义何在?为了再次表现爆c的心路历程?为了给蓝楠加戏?不太懂啊
3.副局长可太惨了,被安排了这么坑爹的一个女儿,为什么我听见他女儿说:你可是公职人员啊…这句明显很正义的话我却想笑呢?脑子呢?你从小吃穿用住这些你就没想过你老爹哪来的这么多钱?编剧是想说你们这些有女儿的小心点吧估计,哈哈哈……
4.伟作荣的个人武力值太变态了啊吧,动不动被一群人拿枪围着他就抢枪超神…但是一碰到主角团队又下降这么多?按那种武力设定,爆c还想跟人家互射?呵呵,不存在的,一枪爆头你了都。前面设定的多牛笔,后面就崩的多厉害
5.最后2集,编剧估计换了,我估计应该是编剧人没了,他家的狗爬在电脑敲出来的剧本。具体内容你们自己看吧,恶心到我了真的…反正就一句话,那么多前期铺垫许多的人物,这两集就几个镜头人直接没了…那你铺垫的意义呢?为了前期注水?真的牛笔
6大结局彩蛋,我顶你个肺啊,啊侠你跟我说活着?欢喜活着你前面解释说抢手被收买,子弹火药量少,杀伤力小我勉强就信了。但是这个阿侠什么鬼?在爆c怀里断气的啊,身上好几个枪眼都,被爆c抱在怀里死这也能复活?还被爆说不是新西兰警察卧底,看到这我就一个字 曰!情报科是假的吧,那么多人当过国际刑警也是假的吧,你们这些人真的是搞情报的?你们都是假警察吧其实。
仙气飘飘的脸,改成了蛇精脸
仙气飘飘的脸,改成了蛇精脸
毕竟是电影,还是有钱拍把直升机拽下来的画面的···然而,原著里可没说河上弱,也没让银时和他正面对决,更没让河上处于下风,毕竟他可是剑心的原型,单看原著两人的实力也是一个级别的,如今剧这么处理,虽然主要原因和《红樱》把桂和高杉对决改成银时和高杉对决一样,是为了让主角有正经的打戏,但也可以看出时代不同了吧(就连原著不也最后把河上画死了,可叹千人斩到最后也没正经打过一场一对一,好在漥田正孝演技有保
毕竟是电影,还是有钱拍把直升机拽下来的画面的···然而,原著里可没说河上弱,也没让银时和他正面对决,更没让河上处于下风,毕竟他可是剑心的原型,单看原著两人的实力也是一个级别的,如今剧这么处理,虽然主要原因和《红樱》把桂和高杉对决改成银时和高杉对决一样,是为了让主角有正经的打戏,但也可以看出时代不同了吧(就连原著不也最后把河上画死了,可叹千人斩到最后也没正经打过一场一对一,好在漥田正孝演技有保障)。
土方的发型不适合柳乐优弥,我原本还担心患过抑郁症的他能不能挑大梁,最后证明影帝毕竟是影帝。但土方到最后没打赢伊东,这又和剧本硬让银时打赢河上的思路不同了,改都改了,干脆让两边都赢多好。
剧情连接上比第一部做的要好,用房租串联3段剧情,我本来不感冒的将军接待这种纯搞笑剧也变得可以接受了,但到底为啥把土方“临终”前说要把所有存款给万事屋的话删掉呢(虽然原著最后赖账了)。
不过剧情上也有不足,天人研究芯片看似让剧情更严密,但如果用钱就能改变对手人格的话,采用这种方法的就不止一处了,还不如单纯处理成巧合。高杉要暗杀将军的话,应该设计的更严密(虽然原著他随便过头更不合理)
疫情期间,在家看了郭俊辰和鲁照华饰演的《白狐的人生》,本以为是一部注水剧,沿用的是青春偶像剧惯用的套路。殊不知,别处心裁的剧情和奇特的人物设定令我越看越上瘾,到后期简直无法自拔。不如,先从故事的梗概说起。郭俊辰饰演的狐妖白逍,需要通过灵珠成仙,但是灵珠却阴差阳错寄宿在人间的一个小女生夏葵身上。要将灵珠剥离,必须牺牲夏葵。但还有一种办法,就是让灵珠集满100个妖怪的灵气,届时灵珠会自动离开。于
疫情期间,在家看了郭俊辰和鲁照华饰演的《白狐的人生》,本以为是一部注水剧,沿用的是青春偶像剧惯用的套路。殊不知,别处心裁的剧情和奇特的人物设定令我越看越上瘾,到后期简直无法自拔。不如,先从故事的梗概说起。郭俊辰饰演的狐妖白逍,需要通过灵珠成仙,但是灵珠却阴差阳错寄宿在人间的一个小女生夏葵身上。要将灵珠剥离,必须牺牲夏葵。但还有一种办法,就是让灵珠集满100个妖怪的灵气,届时灵珠会自动离开。于是,白逍给了夏葵三个月的时间去收集妖灵。也正是在这三个月里,夏葵见到了各式各样的妖怪,说是妖怪,实际上妖也有人的七情六欲,他们一起演绎出感动又有意思的故事。另一头,在朝夕相处中,白逍发现他已经慢慢地爱上了,或者准确的说,是离不开夏葵。在剧中,我记得很清楚,一段夏葵的独白。在和白逍相处的日子里,他们之间,形成了一种默契。早上出门,白逍关灯,夏葵锁门;晚上,夏葵做饭,白逍负责碗筷;夏葵陪白逍打游戏,白逍陪夏葵看电视;也习惯了,两个人一起晒衣服,白逍和夏葵分别握住被子的两个角。当时,我不禁被这段话给甜到了,最幸福的日子,就是在该有的奋斗之后,能够陪另一个人平淡地变老。他们两个人,是不是爱情,我觉得很难说。但是,至少两人之间存在着感情,是一种说不清道不明的情愫。当然,这部好看的网剧给了我非常多的惊喜。每一集的故事都是在情理之中,意料之外。看似走向套路,却在结尾之处令人拍案叫好。我还记得,利用光阴花烛穿越过去,夏葵第一次知道了名字的含义。白逍说,名字乃是最长的咒语。名字是限定,也是祝福。正是因为名字,才将你我区分开来。一句话,被重复千千万万遍,这句话的本身也就有了力量。而名字,又是我们这一生被人叫过最多的话。我大彻大悟,所谓念念不忘,必有回响,应该就是这个道理了。这是《白狐的人生》第一篇影评,下周还会继续更新。
可能是没有接触过更多的英文女歌声,又或者是看似过于挑剔的耳朵,自从接触到惠特妮的声音之后再觉得没有任何一个嗓音能超过她的存在。
从大学的时候一部保镖里 i will always love you和 run to you 到后来 埃及王子里的 when you believe (玛丽亚凯莉的声音也是非常的棒,但是在惠特妮面前感觉真的是底气不足),一首一首的歌曲不断的融入脑海挥之
可能是没有接触过更多的英文女歌声,又或者是看似过于挑剔的耳朵,自从接触到惠特妮的声音之后再觉得没有任何一个嗓音能超过她的存在。
从大学的时候一部保镖里 i will always love you和 run to you 到后来 埃及王子里的 when you believe (玛丽亚凯莉的声音也是非常的棒,但是在惠特妮面前感觉真的是底气不足),一首一首的歌曲不断的融入脑海挥之不去,后来工作,天南海北的跑,不管在哪个地方,iPod里面永远都少不了Love, Whitney这张专辑,每一次长途航班(基本上有音乐选项的航班都会有她的歌),非洲破旧的市场(西非的很多城市对于流行文化接触并不深,但是破旧的市场破旧的喇叭给我的唯一印象就是这张专辑里的几首歌曲,you give good love,saving all my love for you 等等,后来在南非的时候也发现那边的人们也都会或多或少唱惠特尼的歌,当时确实很感叹她的超强影响力),南美洲的公园里,迪拜的海滩,这张专辑真的陪我度过了很多很多的时光,给了我不止多少的感动,就像电影最后一位歌迷给她送行的时候举的牌子you gave more love than we will ever need。
命运给了惠特妮独一无二的嗓音,但是生活有些时候真的会给你一些东西的时候,不经意间拿走另外一样东西,毒品还是毁掉了巨星短暂而辉煌的生命。瑞凡菲尼克斯,科特柯本(前两年科特柯本的记录片也是很直白的表现了吸毒的人生)这些极富才华的人,都有一个看似不可能实则非常明显的一面:心灵脆弱。不知道这算不算是巨星们的通病,但是真的很遗憾,因为毒品,我们错失了可能的更多的经典。
她教会了我们爱与坚强,却没能帮助自己走过更好的人生路。希望在另外一个世界里,她们能快乐的歌唱,而我们也只能在她们留下的声音和画面里面,缅怀然后继续生活。。。
在今年戛纳电影节上,西班牙导演佩德罗·阿莫多瓦的新作《痛苦与荣耀》力压意大利导演马可·贝洛奇奥执导的影片《叛徒》,助力安东尼奥·班德拉斯夺得了主竞赛最佳男演员奖。不仅如此,该片还在英语和法语场刊中得到了极高评价,并且一度被认为是金棕榈奖的最有力竞争者之一。这其中固然有全世界媒体和影评人对阿莫多瓦惊人创作力的肯定和对他从未拿过大奖的惋惜,但也不可否认,影片的确具有一种不同于以往的非凡魅力。
在今年戛纳电影节上,西班牙导演佩德罗·阿莫多瓦的新作《痛苦与荣耀》力压意大利导演马可·贝洛奇奥执导的影片《叛徒》,助力安东尼奥·班德拉斯夺得了主竞赛最佳男演员奖。不仅如此,该片还在英语和法语场刊中得到了极高评价,并且一度被认为是金棕榈奖的最有力竞争者之一。这其中固然有全世界媒体和影评人对阿莫多瓦惊人创作力的肯定和对他从未拿过大奖的惋惜,但也不可否认,影片的确具有一种不同于以往的非凡魅力。
与之前的作品不同,《痛苦与荣耀》给人的感觉更加内敛,甚至会让人熟悉阿莫多瓦一贯视觉风格的影迷有些不适应:那种我们所期待的色彩上的“大红大紫”和酒神式的情感宣泄大幅度减少了,取而代之的是更多的蓝与白以及在这些色彩之下暗流涌动的情感。可以想见,阿莫多瓦在这部影片中融入了更多的个人经历和情感体验,而这些经验也恰恰因为层层累积而变得深沉,使得影片与《欲望法则》、《不良教育》一道,构成了浓烈程度和自传程度各异的三部曲。
尽管很难说这部影片究竟有多强的自传性,但有一点是可以肯定的,那就是这部电影很大程度上可以称为阿莫多瓦的“精神自传”:一方面,《痛苦与荣耀》和费里尼的《八部半》在情节以至细节上有太多相似之处,讲述的都是电影导演在创作期间面临的一系列问题;另一方面,主人公、导演萨尔瓦多·马洛有一种艺术创作者身上特有的敏感和脆弱,这种脆弱感既来源于其在片中不断恶化的身体状况(脊柱神经压迫经常让他承受巨大的痛苦和折磨),同时也来源于精神状态的不稳定性,所有这些都在阿莫多瓦的个人经历中有迹可循,也让人隐约想起南尼·莫莱蒂在《教皇诞生》《我的母亲》等影片里对精神状态的叙写。
外在的、身体的痛苦对萨尔瓦多的心理状态产生了极大影响,以至于他不得不通过毒品来获取生理和心理的双重快慰。吸食成瘾的萨尔瓦多眼看就要跌入深渊,直到某天意外与多年前分别的恋人重新相遇,他才开始想要竭力弥补生活的空虚,重新鼓起了面对生活的勇气。
毒品制造着幻觉,而借由与恋人重逢这一契机,被动形成的幻觉开始在不知不觉中被主动重构的回忆所替代。最终我们发现,观众在银幕上看到的所谓“回忆”并不完全是角色在头脑中“过电影”,其中多有被萨尔瓦多搬演到自己随后创作的电影里的场景。从表面上看,《痛苦与荣耀》玩弄了一个近似于《不良教育》的戏中戏结构,但不同的是,后者的戏中戏投射了一段过往的秘密,秘密也搭建起全片的悬念,而在前者中,“秘密”和“悬念”都不存在,剩下的只有一种由片段式的回忆构成的平缓的生命状态,它们被艺术加工、被导演“施咒”,不再指向真相、见证,而指向创作者对自身人格结构的彻底审视。
更仔细观察还会发现,片中几乎所有的角色,都是来自过去的幽灵。他们虽以现在的面目示人,却无一不来自过往。与阿莫多瓦之前那些发生在当下的作品不同,《痛苦与荣耀》中的主人公甚至不再想去追寻什么,虽然他还有这个机会——他的年龄与阅历让他相信,只有与过去的恋人分别才是明智之选,粉刷匠的下落也没有必要再刻意追寻;记忆好像是被主人公整体“打包”,似乎这样才可以不被现实触碰、延续、污染。这些打包的记忆片段只属于过去,同时也只属于萨尔瓦多一人;它永远处在“只可远观,不可亵玩”的位置上,成为一种永恒,作为生命曾经的馈赠被封存起来。
透过这种颇有距离感的回忆,主人公不断进行着一场逐渐深入的精神之旅:他先是“发现”了自己的母亲,继而“发现”了一个年轻的粉刷匠,二人不仅对童年时期的他产生了决定性影响,也让他在身体的痛苦之下寻回了勇气,寻回了人生的正确方向,而且还让他在某种程度上回到了人生真正“开始”的地方,也就是全家搬入的那个地下室新居所,一个白色“子宫”。
如果说伯格曼在《呼喊与细语》中呈现的那个红色“子宫”意味着激情和冲突,阿莫多瓦则用白色表达着纯净和圣洁。事实上,我们通常都会认为,阿莫多瓦是“火与红”(西班牙式激情)的代名词,但在《痛苦与荣耀》中,他似乎有意展示他对“水与白”的精妙运用,让人很难不想起加斯东·巴什拉对“水与梦”的种种阐释。比如,回忆中的母亲一开始就是在用河水清洗白色床单,主角有关自己童年居所的回忆里也充斥着大量的白色,阳光由顶部的天井打到白色的墙面和粉刷匠意大利雕塑式的身体上,形成了一种近乎教堂般的神圣感。当粉刷匠开始用水冲洗他赤裸的身体时,童年的主人公被眼前的一幕彻底惊呆了,随即晕倒在地上。
这个颇富性启蒙意味的场景被阿莫多瓦描绘得近乎梦幻,而或许直到此刻,我们才意识到水在阿莫多瓦的电影中竟然一直以来都占据着重要地位,无论是《对她说》的熔岩灯,还是《关于我母亲的一切》的倾盆大雨,更不用提几乎所有作品里都少不了的眼泪。在《痛苦的荣耀》中,主人公更是一开场就漂浮在一池清水中,而漂浮带来的舒适感将疼痛、母亲、孕育等等萨尔瓦多人生中至关重要的意象紧密联系在一起。它引领我们滑入一个流动的、原初的、精神性的世界。正是在这里,阿莫多瓦与我们相会了,他肆意摆弄着光影和时间,将过去和当下、现实和虚构融合在一起;他人生中最珍贵的痛苦与荣耀似乎都叠放在一个深不见底的魔术盒里,直到最后,他从里面翻出了一颗无比赤诚的真心。
这样的故事是比较老套,但是还是比较适合小孩子看看,娱乐嘛,但是有可能导演故意把结局拍成非常的吓小孩子,因为这电影小孩子看的比较多,一般这样的故事最后都是坏人被警察抓,小孩子做了好事,这倒好,因为主角小孩子很好的洞察力,虽然救出了一个孩子,但反而让自己的朋友被杀,最后自己的好朋友,社区所有人都对他再也不友好,而且坏人逃走没被抓到,威胁了主角以后让他生活在恐惧中,虽然是娱乐的少儿恐怖片,但是感觉
这样的故事是比较老套,但是还是比较适合小孩子看看,娱乐嘛,但是有可能导演故意把结局拍成非常的吓小孩子,因为这电影小孩子看的比较多,一般这样的故事最后都是坏人被警察抓,小孩子做了好事,这倒好,因为主角小孩子很好的洞察力,虽然救出了一个孩子,但反而让自己的朋友被杀,最后自己的好朋友,社区所有人都对他再也不友好,而且坏人逃走没被抓到,威胁了主角以后让他生活在恐惧中,虽然是娱乐的少儿恐怖片,但是感觉肯定会吓坏不少小朋友,应该也会让很多比较喜欢伸张正义的小朋友看了这个电影以后会害怕,将来遇事有所顾忌,感觉这种结局不好,特别不好,不喜欢
铁岭第一狠人范德你彪叔曾经说过:“忽悠,接着忽悠”
剧情无非就是不是不报时候未到的善恶黑白直接明了,每只狗狗都十分配合演出,本以为是无脑轻松卡通,可越看越笑不出来
全局贯穿一个中心主题:你是垃圾那么身边人会比你更加有过之而无不及,比如说:
1.多年相伴伙伴只是假意奉承实际想置你死地取代位置
2.初遇爱情赤子之心,殊不知心机女只想攀下你的高枝飞
铁岭第一狠人范德你彪叔曾经说过:“忽悠,接着忽悠”
剧情无非就是不是不报时候未到的善恶黑白直接明了,每只狗狗都十分配合演出,本以为是无脑轻松卡通,可越看越笑不出来
全局贯穿一个中心主题:你是垃圾那么身边人会比你更加有过之而无不及,比如说:
1.多年相伴伙伴只是假意奉承实际想置你死地取代位置
2.初遇爱情赤子之心,殊不知心机女只想攀下你的高枝飞黄腾达
3.半路相伴以为惺惺相惜遇见真心伙伴,却不想大家荣华富贵系于一生,所以拼命护你周全
4.昔日主仆情深,一朝遇难,她连找你的功夫都不想多费便草草结案,并用最快的时间试图抹去你存在过的痕迹,只因睹物思狗怕自己难过,从始至终她最爱自己
但其实自己也不是白玉无暇,谁让你持靓行凶恃宠而骄却可惜是个无脑傻白甜只能被暗箭所伤呢
第三点有小伙伴不懂大概解释下??
当初有机会逃跑,相濡以沫的伙伴却不愿同行,理由如下,反正就是不去不去我们不去
Stage.00关于特别篇产生原因的猜想情感世界永远是一个圈。去年颇受好评的日剧《最高的离婚》在新年伊始迎来特别篇,坦白说消息放出令人有些惊讶,因为正剧被编的就像一块被打乱的拼图,好不容易拼凑出相对完整的结果,又要重新打乱再来,我的第一反应是,无论新剧情如何展开,总归还是围绕四个性格迥异的角色来进行相同性质情节的引发。想着给特别篇和正剧的关系定性,我认为可以理解成蛋和鸡的关系,情感世界永远存
Stage.00关于特别篇产生原因的猜想情感世界永远是一个圈。去年颇受好评的日剧《最高的离婚》在新年伊始迎来特别篇,坦白说消息放出令人有些惊讶,因为正剧被编的就像一块被打乱的拼图,好不容易拼凑出相对完整的结果,又要重新打乱再来,我的第一反应是,无论新剧情如何展开,总归还是围绕四个性格迥异的角色来进行相同性质情节的引发。想着给特别篇和正剧的关系定性,我认为可以理解成蛋和鸡的关系,情感世界永远存在相互转化的因果关系,谁先谁后有时候千言万语说不清。情感本身就像情感戏的剧本,千变万化,错综复杂,没有完结的一刻。特别篇时长120分钟,如何保持剧情层层递进,紧凑不烂尾是编剧的问题,如何把观后感也写得层层递进,紧凑而不烂尾是我的问题。正剧分集写,每集的内容不多,但是一个两小时的特别篇,单纯按照时间线索将剧情流水账化,文字就容易显得冗长拖沓。本想按照人物带动剧情的方法将所有话题分门别类,却被一个特殊的人物打乱计划。以反面形象登场却以正面形象退场,临死前又大喊一声我特么真的是反派的行为,谅的初恋,潮见熏的加入,让这种写作方式无法开展。特别篇中许多笑点和正剧交相呼应,直接跳过正剧怕是对很多梗都不能完全领会。出于对本剧的爱,曾完整看过至少五遍,虽不能说对任何细节倒背如流,至少我有信心能够对很多情节对应做出信手拈来的解释。另外,无论是对每个角色的单独分析还是自己对于光生的感同身受,我都尽量不去重复与正剧评论相似的描写。正剧评论传送:《离婚也是一种情怀》http://movie.douban.com/review/5757242/Stage.01野营地和富士宫男主一号滨崎光生的首次出镜依旧在牙科诊所,特别篇的剧情开始朝新的方向展开,各位主角通过带有各自性格特征的台词瞬间将回忆勾起,一年间等待的空白和生疏瞬间消失无踪。离婚夫妇选择在年尾最后一天野营,看似平静的野营地,夫妻间的默契却笑料百出。如果说这二人分别代表两个形态奇异的齿轮,最终总是能够严丝合缝的滴水不漏还是说明这才叫做夫妻的默契。结夏一副事不关己的睡在吊床里,完全无视旁边张牙舞爪的光生。就连最后主动给光生递上打火机还是因为被冻醒的。结夏不停到处捡起光生再三扔掉的打火机这滑稽的一幕让我想起用飞盘斗小狗的主人,日剧模式对于结夏呆萌形象的塑造展露无遗。总是抱怨妻子好吃懒做的光生其实永远只会把工作留给自己,一瓶啤酒一包零食,一句台词也没有,完全就像哄宠物开心,别打岔一边儿呆着吧您。光生可笑的固执被见缝插针安排在剧情中,从来不宣兵夺主,合理出现在笑容应该出现的地方。成功的喜剧效果一半归功于瑛太和尾野的演技,另一半要感谢作曲家濑川英史的努力。可喜可贺的是,这对二货夫妇经历了分分合合,心智没有任何变化。谅在正剧贵为情圣,对于女儿的出生还是不得不谨慎的收敛,各路妖精野花显然不够打破平静的级别,只有初恋潮见熏的登场才能让谅的内心重起波澜。明眼人一看就知道这是个悬念,事实证明,她最终也仅仅是个悬念。光生抱怨道,为什么非要去富士宫跨年不可。事实证明,如此群high场面除了天朝春节的鞭炮场景,只有在结夏的富士宫娘家才能拍得出味道。光生的奶奶亚以子和爸爸两个在正剧中篇幅不多却令人眼前一亮的角色仅仅在这个场景一闪而过未免可惜,好在结夏可爱的老爹接过雷锋的枪。他没有文化,他智商很低,从来没说过感人至深的真理,顽劣淘气的老小孩儿性格却将对女儿的爱表现的无以复加。看他们同时玩瑜伽球的细节就知道,这妥妥的百分之一千的亲闺女。Stage.02关于生孩子的首次争吵接下来的三个情节,结夏对于便当男黑部三德两个孩子的喜爱,对于灯里孩子的热情,对于光生姐姐怀孕的欣喜,都是为了结夏笨拙勾引光生的床戏以及最后和光生争吵铺垫。同理,光生被迫照顾一帮熊孩子的情节被安排在这里,也具有相同的效果,他既各种看不惯小孩子,不喜欢小孩子,又不懂得怎么和小孩子交流,无论说什么做什么都显得格格不入,与结夏和孩子相处的顺利产生强烈的对比,这表现出两人矛盾的根源所在,是编剧的妙处。有了这些铺垫,两个人吵架时的理由才显得合乎情理,才不至于让所有观点形成一边倒的道德优势。也许是我的孤陋寡闻,这是第一次,我感觉什么都不做比什么都做了精彩,要精彩一百倍。我从来都没有看过这么精彩的床戏。笑完,来点理性分析。光生和结夏的爆发顺应了观众期待,可以理解为必然。夫妻结婚是否应该生孩子是一个过大的命题,这个问题根本没有对错。一直以来也看过国内的很多专栏写手提出的各种鞭辟入里的观点。我总结一下,首先是不育主义者试图防御生育主义者的攻击,凭什么因为你生孩子我就得必须生孩子,两者没有任何因果关系。不育主义者认为,孩子和金钱一样,有了未必幸福,没有也未必不幸。他们强调人权,迫使社会舆论松口。接着不育主义者转守为攻,你们这些生孩子的根本就是自私自利,有没有考虑过孩子的想法,你有物质基础去支撑一个孩子甚至是两个孩子的整个人生吗,如果你自己是孩子你愿意选择在如此失败的家庭开始自己一辈子失败的生命吗,你自己明明很失败为什么要让一个新生命继承你的失败。对于不育主义者和生育主义者的粪辩,我没有丝毫指向。起初我还对不育主义者存在同情心,认为大多数人的确不等于所有人,所谓人权,就是要尊重每一个单体的选择。后来这帮孙子转守为攻,却用自己曾不齿的唯物质论来评价生育主义者的选择,这种双重标准就真孙子了。说的好像人家不应该要求你生孩子,你就可以批评人家生过孩子的不应该生一样。一句话,生不生,谁也管不着谁。“多管闲事多吃屁,少管闲事少拉稀。”光生的思维逻辑始终异于大多数人,但是提出的观点都经过理性的思考,他清醒知道孩子的到来会给二人世界产生翻天覆地的变化,既然目前的二人世界十分和谐,孩子这个巨大的变量只会让一切重新变回未知。结夏喜欢孩子的心情无可厚非,但是言辞带有情感冲动,这样带来的恶果是,按照两个人的性格特点和目前的状况,想想结夏在野营可爱的睡姿,一旦有了孩子,谁会是那个一边忙着冲奶粉一边洗尿布一边讲故事一边摇玩具的那个人,谁会是躺在床上一动不动呼呼大睡孩子哭也哭不醒自己一睁眼却到第二天的人。Stage.03KTV的闹剧灯里延续了正剧的悲苦风格,用她自己的话说,并不是所有人都理所应当每天高喊着希望啊努力啊正能量啊,冷眼理智面对这个世界也是再自然不过。作为四人中相对忍者的角色,特别篇中总把我想我是输了挂在嘴边。感情关系中越看得明白的人,越要扮演忍受和妥协的角色。正因为把一切看透,才知道什么叫狗改不了吃屎,才能在面对老公再三出轨的时候如此淡定。看看人家总结的多牛,已经到手的怎么可能赢过到不了手的呢。孔子说过,老婆都是别人的好。一个喜欢灯里类型的男人看到这里,恨不得冲上去抱住她,给她最好的最好的温暖和爱,可是大多数灯里们就只能宿命般活该的砸在谅们的手里,一生矛盾在寂寞孤独和痛痒快感的中间。四人在KTV做着同样的事情,却各怀心事。女女和男男的各自沟通实际上是在对光生和结夏关系的缓和。劝起别人总能旁观者清,灯里的说辞是让结夏明白,有了孩子并不代表以后就幸福美满,也有可能会每天在嗷嗷待哺的孩子和不见踪影的丈夫之间徘徊得无所适从,因此结夏的极端想要孩子的迫切心情可能被中和。同样,光生劝说谅,有了孩子你是不是应该安分守己,幸福就是夫妻和谐,家庭幸福,这同样是一种自我退让和中和,两个人都这样做,才有可能重新回到沟通的轨道。话说回来,光生被贴蛋糕这一幕真是笑死我了,拍个唱K的场景都能想出这种情节的编剧绝对是牛逼的物种。结夏站立在路口,一边是可爱的孩子,一边是讨人嫌的老公,却只能选一个方向走。结果是理所当然的,这个方向就叫做命运。Stage.04上野列车的六人峰会这是我个人在特别篇里最喜欢的场景,没有之一。你好,你太太现在我旁边。这么霸气的开场就知道接下来一定有好戏。不明就里的光生在谅旁边随时准备理智制止谅的冲动,结果神展开,敢情自己太太和一个男人带着小孩正朝车站走去,杯具的原来特么是光生啊,哪里还顾得上晚上火锅吃神马,一帮蛇精病跟锁链环扣一样接连登上列车。卧铺旁边狭小的通道竟然见证了情侣吵架,小三挑衅,妻子出轨旅行,简直奇葩一样的奇迹。如果为了突出兵戎相见的紧张气氛,干啥还安排乘客一个个的东蹿西跑,如果不是真吵,光生不会在理智劝和别人和冲动到自燃的角色中来回切换。还没看过瘾,灯里一个巴掌甩过来,都特么给老娘闭嘴,比起自己宝贝女儿竟然起成丈夫初恋的名字,你们那些破事儿还算是个事儿。通道吵架神功难以施展,餐车里才能分出胜负。编剧对于进入餐车后的座位安排煞费苦心。坐定后,灯里面对光生,结夏面对三德,谅面对熏,正好是可以令人误会,并且在剧中本也有发展可能的三对组合模式,灯里和光生的位置又正好和对桌的狗男女拉开到刚好够指手画脚的距离,一切恰到好处。总要安排一个傻逼的角色来开这个傻逼的头,傻逼谅真的非你莫属。“你们俩该不会知趣相投吧。”“没有这回事。”此处灯里的眼神是这个镜头的精髓所在,与此相呼应的是EP09中结夏面对光生和灯里的默契醋意大发,灯里端着范儿不痛不痒的羞辱了结夏,如今风水轮流转,细致敏感的灯里目睹谅和熏的如此默契,眼神中透露的杀气可以用人品守恒定律来解释。你可以不相信人品,但是你不能挑战人品,出来混,迟早要还。接下来就是灯里对于谅的丝毫不讲情面的指责。与之相对应的是正剧EP05中灯里的首次爆发,照理说以灯里目前的成熟稳重即使兵临城下也不该说出这么冲动的话,这里的安排应该是要从侧面表现谅的成熟。同样的场景,EP05中的谅选择扔掉戒指,回到情人的怀抱,可是如今作为女儿的父亲,谅明知自己没有劈腿,心声委屈千万却始终骂不还口打不还手。六个人的台词没有一句浪费,第一句还是认真的责骂,第二句就变成相互调侃的玩笑,第三句回头又变成严肃的斥责,第四句又重新变回无脑和天马行空。每句台词之间的衔接没有丝毫突兀,精彩程度真是点一万赞都不多。其中有句玩笑话,有女人缘的男人不劈腿比没有女人缘的男人不劈腿更高尚不是吗。光生的高端黑,谅的高端密,字字珠玑,道理说的有模有样,还把自己洗的一干二净。一个小屁孩儿居然正儿八经地教育了孩儿他妈。熏说的话就像我在正剧EP06最后写到的那样,女人最忌讳给男人当妈,他犯错就原谅他,就和妈妈一样,那么他还会继续犯错。选了笨男人的自己才是最笨的。换成大白话就是,和傻逼配对儿的其实自己也就是个傻逼啊。女人们整天抱怨男人就没一个好东西,最后还是要找一个过日子。如果男人没好东西和男人都是孩子气这个大前提作为真理成立,那姑娘们还整天费劲和真理教什么劲,赶紧挑相对懂事儿的那个领回家好好教育过日子不就完了么,手快则有,手慢则无啊。暗自欣喜。因为我的大多猜想,都在后来的剧情中由角色们变个法儿的得到了验证。另外,请注意坐在两个女人中间的结夏的眼神,相对于相见恨晚神交到几乎高潮的两位高智商女人灯里和熏,结夏全程露出不明所以的痴呆表情就像没进化完整的猴子一样。作为光生范儿的男人,我注意到这一点,所以更愿意选这样的女人作为终生伴侣。这也是命。最后,谅的绝地大反击告诉我们,夸人还是要靠别人来夸,一个电话留言,一句我现在最重要的事就是回家,把过去所有的罪孽消了个无影无踪。我真的不是处女座,但是从第65分钟到第80分钟,15分钟六杯咖啡到熏下车都没有上来究竟是特么怎么回事。日本的铁路服务也不特么比天朝强多少啊是,要不要一人加三十块钱大座儿钱。一句,“我演技很好。”一句,“错过了啊”。反派形象原形毕露。她还是打算回来追求谅的,可是日剧里的小三儿好歹没有那么明目张胆,好歹知道道德两个字怎么写,好歹知道羞耻是什么意思,所以最终小三儿只能顺应社会的正面道德观消失和离开。处理完谅和灯里的矛盾,光生在吃栗子中失去理智。表面上,光生的表达十分不妥。越是所有人都期待他说出,结夏跟我走吧,我爱着你,他越是要装个样子。什么不讨人喜欢就说什么。她不喜欢牛奶,她一睡觉就昏天黑地,她连提出爱爱的要求都笨拙的出奇。可是光生的说法还是会感动很多人,因为实际上光生等于在说,你看她满身上下全是臭毛病,只有我才能了解她包容她和她一起生活。如果光生真的低下头去苦苦哀求,必然成为特别篇的瑕疵。这是日剧,不是韩剧,更不是国产都市偶像爱情电视连续剧。大可不必对结夏的哭介怀,她的眼泪无非是让是让光生闭嘴的最好武器。光生的吐槽还带有晒幸福属性,三德心知肚明自己没有半点胜算,就连回去面对孩子的强颜欢笑也是分分钟内出血的节奏。Stage.05光生写给结夏的信信的内容不再赘述。到处都是各种完整版。光生和结夏在家中面对而坐,彼此自责和反思。吵架就是这样,越是顶着说,越是要抬杠。结夏退一步,光生也就立刻承认自己的不理智。我想,除了夫妇,任何人与人的相处都应该是这样,屈原说过,退一步海阔天空。结夏的坦白让两个人的交谈显得成熟。结夏承认,差点选择了别人,因为你的幸福和我的幸福标准不同,因此我和你生活在一起,总归需要有人改变和迁就。结夏的这番话其实给很多人一个明确的答案,也是我曾经写过但是总被视而不见的答案:为什么光生这么垃圾,结夏还会继续跟他一起生活。结夏这里自己说的很清楚,因为我喜欢你,我喜欢你的特质和有趣。虽然社会上很多人是内样的,可你却是不一样,我喜欢你的特别。我爱你,可是我发现我们幸福的方式不同,为了不让你为我改变,你一定不要配合我,要坚持你自己的特质。为了不让你改变,所以,我们分手吧。这才是光生流泪的理由。结夏这里所说的话,所流的眼泪,以及交给光生的结婚申请书,和正剧EP07中最初写给光生却又涂改掉的最终没有被任何人看到的信的内容是异曲同工的。接下来被感动的光生应该对结夏说出同样的话,虽然你大大咧咧,虽然不注重细节,虽然毛手毛脚,但是我就是喜欢你这种特质,如果你必须改变自己来让我幸福,那么请你不要改变。可是光生就是光生,他只说了一句,我也喜欢你。最终,升职,和熊孩子相处融洽,中奖,这些情节让整个特别篇在一个相对不沉重的氛围缓慢结束。光生用自己风格的文字,给结夏写了一封信。区别在于,结夏的信的第一稿,光生最终没能看到。所以编剧故意添加一个光生第一次走近邮筒却犹豫不决没有寄出的镜头,最终回过头圆满将信投入邮筒。只有行动,才有机会。End.==============================分割线================================PS.关于两封信的个人观点。算上昨天2014年2月18日,正剧应该至少有十遍以上,sp也已经细看过五遍,并且今后不知道还会看几遍,真是每看一遍就有新的感触,但是那些细小的零碎的东西又不值得单独开篇立论,有时候在心中一闪而过,就像一场梦,也许结尾时已经忘记的一干二净,仿佛从来没有出现过。结夏给光生的信也好,光生给结夏的信也罢,的确感人至深,催人泪下,看到很多人为此感动流泪甚是欣慰。韩剧也很催泪,抗日战争剧也很催泪,哭的人不在少数。信写的很好,越来越受观众欢迎,大多数人都认为这就是这部剧的感人之处。就像曾经越来越红的周杰伦,当他被所有人接受,红遍大江南北,所有人都知道他的东风破和中国风,却从不知道他碉堡的歌词和牛逼的说唱才是我们为之吸引和疯狂的原因。信的内容开始比正剧还要火,中文版日文版甚至方言版接踵而来。信的内容被疯狂点赞和转载,微博和微信也到处被根本就没看过这部剧的友邻转发,甚至还被编成了各种鸡汤版本,如“由日剧看男女关系和谐的十大秘技”。好得很。我究竟想说什么呢。热爱品尝每一句台词的人,才能知道每个人物说的话之间看似东拉西扯,实际上严丝合缝。喜欢观察每一处场景的人,才能知道哪怕是不被广泛注意到的细节都要严谨的一一对应。善于回味每一首配乐的人,才能知道带动观众情绪一半是靠演技另一半是靠优秀的音乐。无论是正剧还是特别篇,我留给信的笔墨真的不多,感动并不一定代表膜拜,我始终觉得写得出这些的大有人在,而把情节和台词写到如此出神入化的却寥寥无几。如果给正剧和特别篇排出我心中最赞的十佳场景,写信肯定进不去前五,前十有没有还需要斟酌。或许是大多数人跑偏了,或许是我一直太过偏执。萝卜青菜本就各有所爱,喜欢什么都没有对错。毕竟,脱离主流的人总显得那么格格不入。我只是作为观众写出了自己的观点,保持了礼貌和委婉,所以如果要喷我,请轻喷。综上,这一段我想说的是,精妙绝伦的细节才是整部剧的灵魂。这是我的个人观点。
影片中最让我难忘感动的是,“偷雨不偷雪,偷夜不偷日”当他们夜袭美军的装备后,回到山洞,杜排长问他们:“等仗打完了,你们最想干什么?”有的说要开代销店,挣钱后给婆姨数钱;有的说要开饭馆卖羊肉泡馍;有的说等战争结束后,当老师教育战友们的孩子;有的说要磨豆腐,因为自己的家乡有好山好水……。年轻的战士们都怀着一个小小的愿望,希望“早点打完仗,早点回家过好日子”。山洞中响起了一阵阵歌声,从一张张黢黑,
影片中最让我难忘感动的是,“偷雨不偷雪,偷夜不偷日”当他们夜袭美军的装备后,回到山洞,杜排长问他们:“等仗打完了,你们最想干什么?”有的说要开代销店,挣钱后给婆姨数钱;有的说要开饭馆卖羊肉泡馍;有的说等战争结束后,当老师教育战友们的孩子;有的说要磨豆腐,因为自己的家乡有好山好水……。年轻的战士们都怀着一个小小的愿望,希望“早点打完仗,早点回家过好日子”。山洞中响起了一阵阵歌声,从一张张黢黑,满是泥土的脸上流露出幸福的笑容,仿佛此刻他们已经回到了家乡,陪在父母老婆孩子的身旁,过上了幸福的日子。