大概有八集,一集20多分钟,故事并不连贯,每一集都是独立的故事,并且每一集都有相同的开头,那就是经纪人突然被剧组告知明天临时取消拍摄的理由,八集就有八个原因,得知明天停拍一天,所以就有了艺人的“摄休”,所谓“摄休”就是看看艺人们如何度过休息日的。
大概有八集,一集20多分钟,故事并不连贯,每一集都是独立的故事,并且每一集都有相同的开头,那就是经纪人突然被剧组告知明天临时取消拍摄的理由,八集就有八个原因,得知明天停拍一天,所以就有了艺人的“摄休”,所谓“摄休”就是看看艺人们如何度过休息日的。
暑期档大荧幕可谓精彩非凡,前有《动物世界》彰显国内电影工业化实力,后有《我不是药神》被赞中国良心,近日的《邪不压正》口碑两极,热闹不减,而即将上映的《狄仁杰之四大天王》亦是来势汹汹。
那厢,院线电影厮杀正酣。这边,网络院线电影市场亦有一部佳片引得包括焦俊艳、种丹妮、董晴 、软妹小九九、耀神等明星网红 暑期档大荧幕可谓精彩非凡,前有《动物世界》彰显国内电影工业化实力,后有《我不是药神》被赞中国良心,近日的《邪不压正》口碑两极,热闹不减,而即将上映的《狄仁杰之四大天王》亦是来势汹汹。 那厢,院线电影厮杀正酣。这边,网络院线电影市场亦有一部佳片引得包括焦俊艳、种丹妮、董晴 、软妹小九九、耀神等明星网红强势打Call。 要说,名人们跨界打call, pick自己喜欢的电影这事儿,并不罕见。但明星+网红,大规模的为一部网络院线电影强势打call,还真是大姑娘上轿——头一遭。 看完了李安导演的这部新片《双子杀手》,第一感觉是激动。 看完了李安导演的这部新片《双子杀手》,第一感觉是激动。 2017年,恐怖电影《圣阿加莎 | St. Agatha》 开头挺抓人的,可惜,没有然后了。 不剧透吧还不好说,但是一剧透吧这个电影就没什么可说的了,故事单薄生硬。。完全是随便拍拍的态度,一点也不恐怖,最多有点难受,我是觉得甚至有点恶心。 --还是剧透吧----- 2017年,恐怖电影《圣阿加莎 | St. Agatha》 开头挺抓人的,可惜,没有然后了。 不剧透吧还不好说,但是一剧透吧这个电影就没什么可说的了,故事单薄生硬。。完全是随便拍拍的态度,一点也不恐怖,最多有点难受,我是觉得甚至有点恶心。 --还是剧透吧------ 其实我是对于犯罪或者虐待很反感的说。这个电影更是和恐怖题材不怎么沾边,虽然中间有些镜头有点血腥,看着真是疼啊~但是也不是什么新鲜东西。 剧情太生硬也没有什么逻辑可言,人物也是很苍白,故事倒是不难理解,中间闪回,穿插各种乱七八糟的剧情也是迷一样的剪辑。 最后的反转真的是侮辱智商。。什么玩意。。 其实这么拍,各种闪回,加叙事混乱。。变成真的是女主自己的幻觉。然后杀了所有人。。我觉得没准还能成为一部不错的电影。。可惜。。剧情朝着白痴的方向奔去了。 没有买卖就没有杀害,也许这也是对神职人员渎职甚至亵渎的一种讽刺,很多这样的例子在外国数不胜数。太多的宗教早已经变味了。 还有这种拐卖儿童的行为。。真的是应该千刀万剐的。不接受反驳。 -------------我是愚蠢弟弟的分界线----------------- 推荐指数:★☆(3/10分),传销窝点逃生记。 这丫环我用不起 (2021) <评> 【剧情故事】 自然是古装喜剧的通常惯用的狗血套路,并没有太多令人意外之处。 【角色演绎】 女主相貌比男主好一点,而且奇怪的是 这丫环我用不起 (2021) <评> 【剧情故事】 自然是古装喜剧的通常惯用的狗血套路,并没有太多令人意外之处。 【角色演绎】 女主相貌比男主好一点,而且奇怪的是演绎技术也好一点……这样阴阳倒挂的选角在古装剧里面倒是不太多见。 其他配角虽然不能说是全面扑街了吧,但是相貌和演技方面就……还是需要多多历练! 【配乐,服饰道具,场景,特效】 女主的樱花色衣裙挺好看的。 《惹不起的千岁大人》作为一部只有15集体量的甜宠剧,整体剧情简单不费脑,节奏轻快不拖沓,一口气看了六集,感觉没有一般套路的拖延扭捏,一上来男女主就在一起了,该有的小误会小巧合一个不拉,一整套的甜蜜连环击。男女主之间的互动让人全程姨母。话说之前看设定以为男主会是太监造型,没想到男主造型还是花美男的扮相,这个太监也太体面了吧! 《惹不起的千岁大人》作为一部只有15集体量的甜宠剧,整体剧情简单不费脑,节奏轻快不拖沓,一口气看了六集,感觉没有一般套路的拖延扭捏,一上来男女主就在一起了,该有的小误会小巧合一个不拉,一整套的甜蜜连环击。男女主之间的互动让人全程姨母。话说之前看设定以为男主会是太监造型,没想到男主造型还是花美男的扮相,这个太监也太体面了吧! 刚开始还是比较嫌弃罗正的古装扮相的,之前翻公众号的时候也看到过他被评为“最丑古装男主”。他这种大轮廓古装确实会放大缺点(就连张震的古装扮相也被疯狂吐槽过),他的身型还是很贴合人物的。前几集他的表演略显单薄,演的很套路,随着剧情深入还是能感觉到他还是有些细腻的处理,比起他之前的几部还是有进步的。罗正粉不要错过哦!女主季美含的演技很惊喜,演出了女主身上该有的天真可爱和混过市井的精明算计。表演很灵动,配上男主的冷酷隐忍,一静一动,很有反差,跟男主也很有cp感。看剧前并不认识女主的扮演者季美含,看完后有点圈粉。这个角色很适合她,鬼马精灵又不显得做作,期待她的新剧。 喜欢主题曲浪漫,片尾曲的俏皮对剧情很加分。作为三生三世十里桃花里小阿离的妈妈粉,看到城主出来的时候还是很惊喜的,不过小阿离长大了好像没有小时候那么软萌了。没有女生会拒绝有点冒险又无比甜蜜的爱情,没有男生会拒绝拥有一个古灵精怪又贴心的可爱姑娘。关键时刻可以帮你化险为夷,时不时又能制造甜蜜浪漫的能力可不是男生的专利,女生做起来一样得心应手。千岁大人白离和陈有有这对欢喜冤家一定会满足你的甜蜜幻想! 该剧就是轻喜沙雕甜宠剧,不是正剧,巨制,大古装,如果嫌弃它本子小,立意不高,台词浅显,剧情俗套的麻烦绕道隔壁人世间。看它就是图一乐,生活已经够苦了,赶紧来块甜甜小饼干吧! 不知道有没有人跟我一样,觉得女主的丫鬟小笤撞脸男神收割机孔孝真的呢? 以后看电影,先调查导演,再看看评分,中国所谓导演长期以来一直在给观众喂shit. 吐槽完了,说说电影本身吧 东部海滨城市,女孩和她姥姥满嘴京片子,让人出戏 故事发展不自然,逻辑上有硬伤,男主面瘫 整体评价,中国导演脱离现实,脱离生活,白白浪费爷俩小时 是对《花束般的恋爱》的拙劣的模仿 不要入坑,务必 不要入坑 以后看电影,先调查导演,再看看评分,中国所谓导演长期以来一直在给观众喂shit. 吐槽完了,说说电影本身吧 东部海滨城市,女孩和她姥姥满嘴京片子,让人出戏 故事发展不自然,逻辑上有硬伤,男主面瘫 整体评价,中国导演脱离现实,脱离生活,白白浪费爷俩小时 是对《花束般的恋爱》的拙劣的模仿 不要入坑,务必 不要入坑,务必 不要入坑,务必 不要入坑,务必 不要入坑,务必 步入老年的失恋,揭示生活的真谛。 步入老年的失恋,揭示生活的真谛。
这几天通过一些台湾电影大概了解了下台湾的近代历史。49年后的台湾,在很短的时间内经历了政权更替,经济衰退,社会动荡,政治
这几天通过一些台湾电影大概了解了下台湾的近代历史。49年后的台湾,在很短的时间内经历了政权更替,经济衰退,社会动荡,政治打压和屠杀。日据时代结束但文化影响无法抽离,大量外省人又操着各地的口音从大陆逃亡到台湾。本省人和外省人的矛盾激化,不同的文化族群之间越发疏离。新官僚阶级的腐败也使得社会风气恶化,人心惶惶。 这一切都让那时候生活在台湾的人对自我身份的确认产生疑惑,也对未来的生活前景感到迷茫和不安全。 乱世总是孕育理想主义,可悲剧的是,乱世之下的现实又往往轻易击碎理想主义。牯岭街少年杀人事件这部电影就通过影片里的几个人物和他们的故事,讲述了60年代的台湾年轻人的理想主义的生和死。
影片里处处都是“现实”和“理想”的冲突。一开头,小四父亲就带着儿子取去查考卷,他是怎么都不相信儿子因为语文考了50几分而落榜名牌高中的.未果。父亲和母亲分别代表了两种生活哲学:父亲是典型的知识分子,安分守己,坚守自己的处世准则,刚开始的时候还对社会上的不公平据理力争,是个理想主义的坚守者;母亲则处世圆滑,和大多数人一样,只图个平稳安康的生活,大事化而小,小事化了,是信条,孩子吃饭上学是人生目标。大姐为了抚养弟妹,打算放弃留学,三姐倒是一门心思地信奉基督教,二哥则混迹于流氓群体间。小明是过于早熟的女孩子,谙熟世事于心,频繁换着男友只图生存,是被现实完全同化了的孩子;但她只爱Honey,一个理想主义的集中化身,昙花一现的中心人物。这所有的矛盾人物都对小四的成长有着深远的影响,尤其是父亲,Honey,还有小明。父亲是理想主义的启蒙, Honey让小四的理想主义热情达到最高点,而小明则最后代表现实完全摧毁了他的理想主义。
父亲是个很有意思的人,嘴巴里说得最多的话就是:这不公平嘛。然而他是被现实击垮的第一个理想主义者,也是那个年代成人世界沦陷的缩影。一场政治风波和友人的背叛击碎了他坚守社会正义的准则。从据理力争到唯唯诺诺,两次前往学校为小四求情的对比,非常犀利。父亲的垮掉是小四对理想主义世界的一个大失望与大打击。于是他狠狠打了不公正的教务主任,也和父亲立志说要凭实力考上日间部。他努力用自己的理想主义去拯救着父亲的信念。
Honey是整部电影里最不现实的人物。导演让他在明亮到浪漫的小公园冰室以背影登场,一身大哥派头,回过头来发现还是全片最帅的人物。因为小四上的是初中夜间部,影片大多数都是黑夜的景,使整部影片的色调都是灰暗不清的。只有Honey登场的时候,强光用到给人虚幻的感觉,完全不符合整部电影写实风格,很明显,Honey是所有年轻人理想主义的集合体:他鄙视弟兄们开始只想着趴钱,他自始至终一身帅气的海军装,他待小四宽厚尽管知道小四和小明的暧昧,他知道弟弟爱表现要开演唱会就取消砸场的打算,他读了那么多书,只记得 战争与和平 里的一个老头孤身去挡拿破仑的大炮,他单挑整个眷村帮派,实践着孤胆英雄梦……从出场到最后遭暗算而死,他都处处体现着少年理想主义里的正义和美好。他的最后一句台词是,我猜想你就是那种不要脸的人。然后便被不要脸的山东推于车轮之下。Honey是小四的偶像,他让小四看到理想主义的光芒,他实现了小四很多力不从心的,或者没有勇气去实践的愿望。如果我13,14岁,Honey也会是我的偶像。
小明则是无情现实下的完美作品。 父亲早逝,母亲多病,寄人篱下。她长得清新可人,笑起来纯洁无比。但是又明白那么多世情冷暖,行为“水性杨花”,男人于她大概只是为了生存。投靠小滑头,因为小滑头掌了权,投靠校医,因为校医可以为母亲免费治病,投靠小马,因为小马有钱。但是你不会鄙视她,你很容易懂她,你或许还会同情她。她懂得Honey,爱慕他的正义感和“老实”,但她无能为力地挣扎于现实中。她是整个电影里最坚强的人物,一点情绪上的大起大落都没有,这样的沉着里透着麻木和冷酷。当她天使的外表一点点在小四面前被撕开,她现实的本质袒露在小四面前的时候,小四的理想主义被狠狠地打了一个耳光。他还是企图拯救她,和她说:你不能活得被人看不起。但是小明的一句话点了电影的主旨:“我就好像这个世界一样,是不会为你而改变的!” 父亲垮了,Honey死了,小明则完完全全否定了小四的理想主义,于是他的世界分崩离析。他给冷酷现实的最后一击就是刺死小明的那好几刀,他不要让肮脏的现实继续腐蚀他心目中的她。
小四的理想主义从生到灭都没有被自己所主宰,处处被身边的人的沉伏,世界的明暗所影响着。但是他却讽刺地一心一意地要去改变别人和世界。这是理想主义的核心。他要拯救父亲,他要保护小明,他想要为Honey报仇去杀山东。然而失败了,都失败了。一个少年的全部理想全部崩溃于现实前。原来他一直没能改变别人改变世界。太失望了。
但是影片的最后还是给了我一点点希望。又是在一个晴天, 小猫王给狱中的小四送来一盒卡带,告诉他他寄给猫王的录音,猫王居然收到了。还给他回了信送了他戒指。小猫王的梦想居然真的实现了。影片最后理想主义的落脚点居然那个小不点。
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其实那么有感于这部电影,大概是我心里还有那么一点理想主义的火花。忘了谁说的,青春是一种状态,而青春的支柱,在我眼里就是理想主义。如若一个人对实现美好理想的的信念也没有了,那么才是真的老了。 其实我明白为什么我的一个好朋友在看到UP开头,老头在妻子离开后翻开那本载着共同理想的相册时,会流下泪来。我笑他煽情,心里却也为之所动。
其实不止是60年代社会动荡下的台湾少年,也不止一战后的美国迷茫的一代,每一代人都或多或少经历过理想和现实的冲突,理想主义的变迁,遗忘,或而实现。
现实生活的真面目其实是资源的争夺。资源的有限和人类生存能力的局限性直接或间接地不可避免地会阻碍理想的实现。理想或大或小,或和三五好友建立乌托邦,或反腐救人济贫除暴,都不得不和现实发生冲突。我相信每个人在成长的某一个时刻都对现实不满,都有改变现实的冲动。如若谈不上理想,那至少是一些蠢蠢欲动的念头,对于许多人,他们挥之不去,于是乎成了理想。我和我的那个朋友都是心中理想主义未灭的人,可是环顾四周,照照镜子再眺望一下不远的未来,却又真的发现自己处在理想的荒漠,现实的泥潭里。我们并没有老,但是也不青春了。大概就是这种尴尬的处境让牯岭街这部电影里,小四的自我摧毁和小明的沉沦都那么震撼和让人自省。我们不甘像之前的那么多代人一样臣服于现实,我们也没有自信可以用一点点理想的火苗抵过之前那么多代人都臣服的现实,我们更没有勇气爆炸自己,用生命的高贵换来对世界的一点鄙视。每一代人的理想主义都在一次次的不甘和不敢中变得无力,空留其壳。你还有理想么?我有。你还坚信你能改变世界实现理想么? 我不知道。 什么时候实现呢? 日后吧。青春之前我们不懂什么叫轰轰烈烈,青春之后我们还是不理解什么是轰轰烈烈。
我还是会在深夜看到一些社会的不公平而愤愤不平,会为有多少儿童失学有多少人每天饿死或因得不到基本的卫生医疗而病死而困扰,会为自己偶尔“戏子”的行为所懊恼和鄙视……但是我一打开门,走在路上,打开电视,看着新闻,又被淹没在现实的无奈里。迷茫的不是一代,是一代代。或许不“垮掉”已经是最好的情形了。
我喜欢杨导演的作品,我也讨厌杨导演的作品。我喜爱他 因为他的作品时常从少年的角度来诠释一些困扰所有人类的深刻的问题。每个人都有过少年和青春.我们小时候什么道理都不懂,没有很多理性元素来合理化我们的想法。所有的愿望和想法都是发自内心的,原始的,纯真的。正是如此,那些关乎生命意义和理性主义的话题才变得越发沉重和深刻,因为连最纯真的孩子也无法逃过,也经历着,感受着。我同样讨厌这样的角度,它让我无处可逃。如果说 一一 里导演从一个老人的角度和我说:你知道吗?人生就是无止境的循环,在不知不觉里你就老了,生命不过如此。我可能会侥幸地想,我才二十岁,我还有机会用精彩的生活改变你这个悲观的想法。但是洋洋的一句:我也老了,则彻底地打击了我。原来我已经逃不掉了。牯岭街也是一样。电影里那些我也经历过的年岁和想法,目睹过的丑恶和无法,都告诉我原来我很早就被困扰于这些沉重的问题里。既然已经躲不过了,那么是否逃得掉呢?
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这些想法已经不是我刚看完电影时的原始的感动。又是被理性化后的造作文字。人连表达思想的时候都有延时,有了延时就有外界的不纯净可有机可乘,他们混入我的骨髓里,真感情,假面具我也不分不清楚。看来我们真是要一无所有了。
好久沒有一部電影,可以令我感動到兩排眼淚一直流。這一部 ---- 《PK》。
沒錯,《PK》是一部印度片子,自從《3 idiots》之後就沒看過Aamir Khan了,總覺得他的片子就是品質的保證。這一部,依然笑中帶淚,而Aamir Khan從一開始不怎麼討好的角色慢慢到令人同情再到讓你喜歡上他的過程裡,真的很不容易。他個人誇張得來不失風趣的表演,令人信服
好久沒有一部電影,可以令我感動到兩排眼淚一直流。這一部 ---- 《PK》。
沒錯,《PK》是一部印度片子,自從《3 idiots》之後就沒看過Aamir Khan了,總覺得他的片子就是品質的保證。這一部,依然笑中帶淚,而Aamir Khan從一開始不怎麼討好的角色慢慢到令人同情再到讓你喜歡上他的過程裡,真的很不容易。他個人誇張得來不失風趣的表演,令人信服他是外星人而不是瘋子。
電影主題挑戰在印度裡的多種信仰,實在令所有知道印度是多重視神明的人冒了一地冷汗。不知道當地上映時會否有很多人很反感電影刻意挑戰神明的意指與指出很多扭曲教義的點,會有何感想?而你,又會怎麼想?
像電影裡有說,
如果你有一碗羊奶,你是否應該倒在被膜拜的石頭上,還是外邊挨餓的孩童?
如果上帝真的聽見你的苦難,為何不立刻幫你,而要你經歷萬水千山?
另外一點,很有趣的事,
沒有穿衣服,是很平常的事,就像烏鴉本來就沒有穿衣服,如果烏鴉帶了條領帶,你才覺得奇怪。
以我親身到過印度的經歷,我深切了解到國家的保守,而對於《PK》或《我的名字叫汗》這類大膽的題材,我看我有生之年都不可能看見Made in Malaysia的可能。
故事的大膽提出了很多有趣的觀點,看完之後 ,我自己會想一想,其實很多東西,是不是癡人說夢,而與人信奉?
愛情橋段,最重要的就是要有讓人信服的愛情,故事開端短短幾分鐘的歌舞,讓我信服他們真的是美好的相愛。而之後在很多很'抵死'的阿叉式的笑話裡,令人完全感覺不到宗教的敏感位,反而令人覺得有同感。而故事後端的流暢度雖然不算很好,但不大影響個人的觀影。女主角超級漂亮,笑起來超甜美陽光的,其他有趣的角色會令人忽視電影裡頭大大小小的缺陷。
我們人生裡頭,打錯電話很多次,而人誰無過?很多事情的認知,是與生俱來,人一旦軟弱,就需要精神支柱,信仰只是每個人尋找不同寄託的其中一點,那個適合自己的,那個就是神。如同很多人連認知的機會,都不允許有,因為環境被權力控制,而令下一代不允許有選擇的機會。我們需要知道的,可能不是反抗,而是找到內心屬於自己的安寧,對於認知裡所得知的所謂'不平等'和你一直不認同的種種社會行為。而誰知道我們做人做了幾十年可能到頭來也只是像電影說的那樣:搭錯線?
誰懂?
怎麼說也好,很開心2015年讓我看到這部這麼風趣感動的電影,如果你問我一月份你只能看一部電影,我會說這一部《PK》。
20150126200152
清晨,当所有人都走向餐车准备享用早点,却被告知列车因为暴风雪被迫停在了南斯拉夫的郊外,同时,波诺也得知了一个骇人的
清晨,当所有人都走向餐车准备享用早点,却被告知列车因为暴风雪被迫停在了南斯拉夫的郊外,同时,波诺也得知了一个骇人的消息,那位曾经向他求助的美国人,那位面容阴森的美国富商塞缪尔·爱德华·雷切特,在凌晨被人刺死在房间内,身上整整被刺了十二刀。波诺眉毛挑了一下,真是个残忍的凶手。当列车上所有人被波诺召集到餐车并被告知凶手仍在列车上时,恐惧笼罩了整列车,十二个人身份各异的乘客忧心忡忡、相互猜忌、努力地为自己开脱、争着向波诺透露自己得知的秘密或是故作镇定貌似什么都不关心……波诺在面对面的审问中,似乎找到了某些蛛丝马迹,但却又隐约觉察到一丝不对劲。凶手似乎是一位神秘的披着红色围巾的女子。大家一口咬定她的特质以及出现的时间,与凶案处处吻合。这位女子如今不知所踪,而列车自始至终没有停下。
难道唯一的解释就是那位红衣女子在刺了雷切特十二刀后,在大雪中匆匆离去,从此不知所踪了么。十二个人的口供惊人的一致,似乎这只是一桩简单的命案,破案近在眼前。然而波诺在这怪异的一致中,切察觉到了一些不寻常。当波诺发现了一张被烧焦的纸片时,雷切特的真实身份终于被揭晓。
原来,死者萨缪尔?雷切特本名卡赛蒂,是个臭名昭著的匪徒,在美国犯下了一宗骇人听闻的绑架杀人案。他绑架了年仅3岁的豪门千金小黛西·阿姆斯特朗,成功勒索巨额赎金。但警方随后发现小女孩早已被杀害,已经怀孕的母亲不堪噩耗,早产下了一个死亡的男婴后也死去了,绝望的父亲饮弹自杀。这桩罪行引发了公众愤怒,卡赛蒂六个月后被捕,但他神秘的越狱成功后逃亡欧洲,改名换姓,摇身一变成了周游列国、衣冠楚楚的太平绅士萨缪尔?雷切特。
波诺用怀疑的眼光观察着一切,太蹊跷的巧合里一定隐含着阴谋。当真相最终被揭开时,我也倒吸了一口气。原来列车上的十二人,全都与小黛西·阿姆斯特朗有关,他们一起登上了这两东方快车,策划了一次精密的复仇。雷切特身上十二个刀口,全部流着粘稠的鲜血,猩红的血浸透了雷切特的衣襟,是十二人代替法律对雷切特做下的审判。
我以为,在这本阿加莎最富盛名的小说中,精彩的不在于作者对破案过程细致的描写——推理的环环相扣,不在于最后真相的出乎意料,而在于阿加莎在这部小说中对正义与私情的拷问。
当法理上的公正无法满足人们心理上的正义时,法理与私情,理智与情感,公正与正义,我们该选择哪一个?
东方快车上的死者是臭名昭著作恶多端的绑架犯,他残忍地让一个三岁的小女孩在恐惧中死去,他如同暗夜中的撒旦摧毁了一个家庭,于情于理他死不足惜。然而法律的缺陷却变相的宽恕了他,让他竟然能以新的身份逍遥作乐。善良无辜的人们只能眼睁睁的看着他,却无能为力,这是法律的悲哀是公正的悲哀。法律本应该代表正义,如今却让正义在所谓的公正面前弯曲了脊背。十二个复仇者不认可公正,他们需要的是正义,哪怕重新取回正义的手段是让自己也变得不义。
我认为,书中展现了两对矛盾:一是十二位复仇者的复仇方式,杀了雷切特是报仇但同时也让自己成为了同他一样的凶手;二是波诺的选择,选择把十二位复仇者交给警方还是包庇他们的复仇,一边是理智而一边是情感。
南斯拉夫郊外的暴风雪暴虐而疯狂,漫天大雪飞舞,落在大地上如同一块厚重的羊毛毯,轻柔地盖住所有血腥、暴力和恐惧。复仇,为了一个正义的理由,手刃仇人,十二位复仇者制定了周密的计划跟随着雷切特乘上了这列东方快车,十二个人分享一把刺刀,一个人一刀在凶手身上画出深浅不一的刀痕,他们沉默着满怀愤怒以及胜利的喜悦冷笑着审判着凶手,他们替天行道他们将不义之人处死,尽管代价是让自己也成为凶手。“社会已经宣判过他死刑;我们只不过是执行判决而已”——复仇者如是说。他们认罪,他们坦然,他们微笑地接受波诺的定罪,仿佛犯了罪的不是他们自己而是审判者波诺。
波诺也陷入了从未有过的信仰危机。他是一名侦探,理应遵从法律,然而情感的力量却如同一只醉汉的手,把他心中的天平生生倾覆了。在法律与正义面前,选择哪一样都令他痛苦万分。选择法律,就等于埋葬了正义微弱的呻吟,等于纵容了凶手的罪行,等于背弃了心中的道德;选择正义,就等于蔑视了法律,等掩盖了这桩发生在眼前的命案,等于包庇的十二位复仇者的杀人罪行。无论选择哪一样,都是有罪的。
在这个世界上,没有单纯的因果报应,没有所谓的善恶到头,因为本来善恶,就是一个很难定义的模糊概念。究竟什么是善什么是恶,又有谁知道。而所谓罪恶,又何从定义?
在书的结尾,最后波诺在破解了迷团后与其他人一起默认了另一种“真相”,想的温情脉脉又充满的人情味,满足了人们善恶有报的美好希翼。然而我更喜欢电影《新东方快车谋杀案》(2010版)的结尾:波诺大声地对坦然认罪的复仇者说“法治必须高于一切,即便有失公允,也应重拾信念使其历久弥坚。法律信念一旦崩塌,文明社会将无栖身之所”,然而当他握住口袋里的十字架时脸上突然涌起了痛苦——上帝选择正义,最终他默许了复仇者的复仇,然而当他最后从口袋里掏出字架紧紧地攥着走在雪地里,脸上的悲伤、纠结让人窒息,他流下泪水,那是他向自己背弃了的法律的忏悔。
当法律无法制裁罪恶的时候,法庭之外的正义是否是对的公正的呢?是选择道德还是遵从法律,这从来就是一个无解的命题。当人们在法律苛刻的泥潭中挣扎,在公正的迷宫中茫然,正义无处申诉,善与恶无法被定义,那些所谓的“准则”是否还有意义,然而究竟什么又能称得上“准则”呢!
我无法说我喜欢这个故事,因为这个故事里的矛盾让我恐惧。我恐惧那漫天的大雪以及蒸汽扬起的烟雾。我恐惧波诺关于正义的拷问。我恐惧波诺锐利的眼神。因为如果是我,我也会选择手刃那个罪人,哪怕我恐惧刺刀刺向他胸膛时那令人不快的阻力与血沫。
好像是一部很冷的电影,就是小成本制作...
好像我们Cuth 就只能在二流电影行业中靠姿色混下去了...哎...有点可悲了...
回到正体,关于
好像是一部很冷的电影,就是小成本制作...
好像我们Cuth 就只能在二流电影行业中靠姿色混下去了...哎...有点可悲了...
回到正体,关于电影,我总想说点什么...
在这个不正常的家里,妈妈关心的只是房子如何装修,做饭,还有看电视...爸爸呢?,他给自己的女儿买麻醉药,那是不犯法的吸毒...女儿,拉拉队,每天评论别人的衣着和总说自己胖,要减肥...还有她,这个新进的成员,她如此的安静...静得让人害怕,却也静得让人沉迷....
怎么?看似很正常的家?那么爸爸和女儿做爱,又算什么呢?
还正常么?
母亲知道的,但是他选择了沉默...
女儿是不喜欢的,却沉迷于此,不能自拔,也选择了沉默...
而她,与生俱来的沉默,还有的选择么?
好像全世界最人渣得就是这位父亲...
那细微的喘息和依赖的钢琴...
选择沉默的女孩呀 ...什么时候开始,你要开口说话?
女儿总是发誓要杀死父亲,她却看不下去了...
她害怕,其实她是想保护...
相依为命的父亲是聋哑的,自己为了和父亲更亲近,从此开始变得沉默...好像丧失了交流的本能...知道父亲的死,那伤痛是巨大的...
很好笑,也很讽刺...差别竟如此之大...
知道识破了谎言,竟用钢琴的线杀死了男人...
然后她们去参加舞会...还有那个喜欢她的男孩...
其实她很漂亮,只是忘了自己很漂亮...
以后的路还得走,这段回忆是否忘得掉?
选择的是沉默,无声的杀机...
是否还记得那曾经的钢琴的和那未装修好的房子?
微有轻微,微有细微。同性爱是一种微微的爱,细致而敏感。
菁菁,水莲,竹篙,阿海,这些名字仿佛盈满了水波,摇摇欲坠。她们都是如水一般的女子,无论是外表的清秀还是性情的
微有轻微,微有细微。同性爱是一种微微的爱,细致而敏感。
菁菁,水莲,竹篙,阿海,这些名字仿佛盈满了水波,摇摇欲坠。她们都是如水一般的女子,无论是外表的清秀还是性情的灵动。
初始,看到竹篙的那一刻,真是安能辨你是雌雄,太男性化,而且不够清秀,我开始隐约地不喜欢,中国的les总是把P,T分的那么清,尤其是90后非主流人群,简直把同性恋当时尚,T就一定要男生扮相,束胸,看起来帅气,这样不是很愚蠢吗?不如直接去爱男生,还兜这么大的圈?不过如果真的是你私人喜好的装扮,也无可厚非。但是发展为统一的趋势就显得畸形了。
中国的导演总是在把同性恋边缘化,特色化,让你一看电影,就发现明显的T,然后突然感叹一句:她们是同性恋啊!真是。。。于是你对电影的印象就定了一半,如果你恰巧觉得同性恋是无耻的,变态的,那么毫无疑问你再也不会去关心电影的细节,你只会去揪影片的诟病,然后极力批判。而国外的影片如BBC所出的Fingersmith和Tipping the velvet就显得自然,没有刻意去渲染同性恋,只是让情感在特定的环境和历史下发生,女主角都相当美丽,故事也十分精彩,更能引人深思。
菁菁的纯洁和清澈一直吸引着我看下去,她那一曲曲闽南歌唱的实在动情,她总是穿着素淡的衣物,笑起来明亮而晶莹,是一个让人为之静默和沉醉的女子,竹篙理所当然地陷入她的世界。两人合唱的那首歌藏着她们暗自里的情愫,美妙而婉转。妹狗对于竹篙的爱慕有点突兀,有些为剧情设想的意思,也许导演是想Les到底,把妹狗当做试验品,想要验证同性恋或许有一部分是天生的。
水莲和阿彦老去后发生的这段故事,非常独特,饰演阿彦的人第一眼又把我看的触目惊心,是男是女啊,原来他患了艾滋病。导演太会挑人,一挑就挑个长得这么像得了艾滋病的人,瘦的不男不女,给人很不舒服的感觉。故事慢慢发展,突然觉得阿彦这种面庞的存在是有意义的,当他被水莲要求穿上女人的长裙和衣物时,一种怪异和病态传达出来,导演的一些想法也开始显现。
最后一段我非常喜欢,年轻时的竹篙是俊秀的,很纯很羞涩的感觉,此时的水莲也有着一种蛊惑人心的美,总觉得她们在一起是适合的。水莲说:女生当然可以爱女生,爱就爱了嘛!导演借由她口说出了影片要表达的思想,爱,没有什么禁忌。
影片展现了Les的生存状态,从恋爱时的热烈到老去的相守,因为逃避和遮掩,爱情难免磕磕碰碰,不断夭折又重来,其实,只要内心有一扇门永远只为那个人开,何必在乎最后的结局,你爱过,努力过,也许就够了。即使被迫分离,即使不堪重负,但只要你心中还有爱,你就没错,错的是糟糕的社会环境,错的是人们的包容度。
导演身为同性恋,虽然已经公开出柜,并且正在为大众所认可,但是其自身似乎仍然不够坚定和勇敢,她之前拍的《刺青》我不喜欢,此次的《漂浪青春》干净了很多,镜头的处理也有了进步,但是她最大的问题在于,不够诚恳,因为不确定同性恋群体在中国会如何发展,又或者对自己的情感还没有达到真正的认同,她达不到Sarah Waters的高度,提供不了解决的道路,也不敢大声呼吁。其实同性恋又怎样,大家都应该享受爱情和美好,活出自己的人生。但是,她走到今天,她告诉我们爱就爱了,管他是男生还是女生,已经足够鲜明和珍贵。
音乐太美好,爱情形形色色,流连穿场,镜头里晃动的火车和铁轨,曾经的青春,如今的老态,记忆都还在,忘不了的始终刻在心里。爱吧,微微的,Vividly.
爱情理当鲜活,管你是男是女。
而小彩旗的表演不像在刻意扮演一个死人,更像是在本色演出。再配上本片的主旋律《泥娃娃》。哈哈!
泥娃娃!
。。。。。。
泥娃娃!
。。。。。。
一个泥娃娃!
。。。。。。。。。。。。。。
这
而小彩旗的表演不像在刻意扮演一个死人,更像是在本色演出。再配上本片的主旋律《泥娃娃》。哈哈!
泥娃娃!
。。。。。。
泥娃娃!
。。。。。。
一个泥娃娃!
。。。。。。。。。。。。。。
这个泥娃娃就是小彩旗。
不是死后的,而是活着的小彩旗!
她也有鼻子,她也有嘴巴,但嘴巴不说话。。。
她也有妈妈,她也有爸爸,但她是个假娃娃。。。。
看到最后她踏着冰鞋,一脸灿烂的笑,那是爸爸心中对她最后的回忆。我真的哭了。结尾并没有说小彩旗掉进冰湖里到底是故意的还是只是意外,但她一直带在身边的娃娃让人觉得那不是意外。而爸爸心中的她,仍然是阳光灿烂的。当爸爸肆意的意淫了一场血腥的杀戮,从自己的人格分裂中解决出来后,他才听到女儿说,她不怪他!
这是种多么任性而自私的爱!
从爸爸自欺欺人的说:“你看,没人能把Zippo带走”开始!
或者说,从爸爸叫她Zippo开始!
很多人说Zippo这名字取得很奇葩,我觉得这是为了表达这个深爱她以致后来人格分裂掉的爸爸有多奇葩!
敏感的小彩旗在学校的实验课因为一只青蛙的生命而过不去,而她的爸爸从学校接到小彩旗后还在咖啡馆里和自己的机油人格一边畅谈自己的远见一边淫笑一边还留意到咖啡馆里发生的捉奸小戏!
就是这种缺乏理解的爱,杀死了影片中的小彩旗。爸爸为了尽自己的职责,在小彩旗陷入情绪敏感期时,还带她出去“度假”。于是。。。。。
好吧。我把自己的情绪莫名的安在一部无辜的电影上了。
但我相信小彩旗是不会骗人的。
小彩旗就是布偶,布偶就是小彩旗。
她在春晚上的旋转,和这部电影一样,都是本色出演。
没有人觉得那个旋转比这部电影更像恐怖片吗?
好吧扯远了。
影片对人格有两次有趣的暗喻。
一次是爸爸,最后揭露那个自称分裂出来的人格的,才是爸爸本人。其实这只是“内在的我”和“外在的我”之间的对峙。最后爸爸选择了“内在的我”,这个结果不算意外。不过要是把人内在和外在的这两面当成是分裂的人格,那么世上估计人人都有人格分裂了吧。
另一次当然就是小彩旗了。小彩旗的人格分裂出了两个分裂体,一个是小彩旗自己分裂出来的,另一个是被爸爸分裂出来的。前者被融进了布偶里面,后者则是爸爸意淫中的上帝之手,也是在爸爸的幻想中杀死那么多人的人。所以在片子里面真正扮演那个神秘的分裂人格的,其实是!被爸爸分裂出来的!小彩旗的人格!
这才是典型的中国式人格分裂!TMD随意的把人家的人格从人家身上扒下来,然后把自己搞得晕头转向!
而真正的小彩旗的人格,只能寄居在布偶里面,旁观着一切,做着一个不能眨眼也不能说话的假娃娃!
冷静。冷静。
好吧。这是我第一次写影评,可能有点鸡血。
但是在我鸡血之前,让我决定鸡血一把的事实是,我真的看这部片子看哭了。
简单的因为那首钢琴的《泥娃娃》,简单的因为小彩旗灿烂的笑。
真的很悲。
于是。然后。我不由自主的想多了。
I love you not only for what you are,
but for what I am when I am with you.
I love you not only for what you have made of yourself,
but for what are you making of me.
I love you not only for what you are,
but for what I am when I am with you.
I love you not only for what you have made of yourself,
but for what are you making of me.
I love you for ignoring the possibilities of the fool in me,
and for accepting the possibilities of the good in me.
Why do I love you?
I love you for closing your eyes to the discord in me,
and for adding to the music in me by worship for listening.
I love you for helping me to construct my life, not a tavern, but a temple.
I love you because you have done so much to make me happy.
You have done it without a word, without a touch, without a sign.
You have done by just being yourself.
Perhaps after all, that is what love means, and that is why I love you.
我告诉你什么叫爽!爽就是你憋了两天尿,终于等到那个膀胱收缩的瞬间!——这个瞬间叫做《刺客联盟》,《Wanted
我告诉你什么叫爽!爽就是你憋了两天尿,终于等到那个膀胱收缩的瞬间!——这个瞬间叫做《刺客联盟》,《Wanted》,啊啊啊啊,啊……舒坦了,你想要的那个瞬间!
所有你想要的动作片。去他妈的《黑客帝国》,去他妈的子弹时间,现在我们要的是弹道弧线,是时间回转;去他妈的《搏击会》,去他妈的爱德华·诺顿,詹姆斯·迈克沃伊的粉嫩小脸可比他神经质多了;去他妈的《刀锋战士》,去他妈的嗜血的刀锋,没有什么刀锋比一杆老枪更硬,没有什么刀锋比一颗子弹更华美;去他妈的《黑夜传说》,去他妈的凯特·贝金赛尔,安吉丽娜·朱莉的冷艳是如此的勾魂摄魄,乐不思蜀……去他妈的《X战警》,去他妈的金刚狼,去他妈的《地狱男孩》,去他妈的《钢铁侠》,这里有一个更彪悍的战士,没有武装,骨子里只有强大。
没错,你想要的就是一部淋漓尽致的动作片,像《暴力街区》、《火线保镖》那样的酣畅淋漓,但不要那么脑残。没错,你想要的就是一部冷酷到底的动作片,像《代号47》那样有冷兵器时代的质感,但不要那么装逼。没错,你想要一部像《谍影重重》那样干净利落的动作片,拳拳到肉,重要的是速度,是速度。你还希望它有一点哥特气质,杀千刀的,蒂姆伯顿为什么不去拍动作片;而且,还要有一点准头儿,毕竟,我们都爱神枪手。是的,画面感也很重要,有点MV的味道就好了,就像《两杆老烟枪》的片头,就像《300》,最好还要有点怀旧的气息。每个人心中都有一部往事。李安的无敌句式,他娘的矫情。
看动作片的爷们儿是多么的挑剔,因为他不耐烦,他心里有愤怒,体内有激素,千万别像《神奇四侠》那般的娘娘腔。这片子要性感,要有肌肉,还要有女人的胴体,要硬,要凶狠,要真实,要007,要飙车,还要有一点神神叨叨,要痛苦,要纠结,最好还要扯上点宗教、宿命,要看一个男人的成长,看他的蜕变,看他的成人礼。这个男人注定要流很多血,挨很多打,遭很多罪,还要像小强一样的 Die Hard,他可以被打到废掉,惨绝人寰,但也必须要帅,到死也要帅,并且要帅到掉渣。
一部像《无主之城》那样好看的电影,一部像《罪恶之城》那样有镜头感的作品。操他妈的!牛逼!——看一部好片子,人生观都会改变。
PS:要注意这个俄国佬了,Timur Bekmambetov。当他在04年,06年接连捧出《守夜人》、《守日人》,以小成本赚得盆满钵满,创造俄罗斯票房奇迹的时候,我还以为他顶多是个迈克尔·贝那样的狠角色。现在看来,俨然第二个克里斯托弗·诺兰啊。除了《蝙蝠侠2:黑暗骑士》,今夏最好看的动作片,就算这个了!
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偷精案中涉及的法律问题有:
一、精子的权利
精子是由男性的睾丸产生的,射精时排出体外,体外一般可存活4-8小时,如遇到卵子可结合为受精卵进而发育成胚胎。有学者认为当身体的某一部分与身体相分离后,就具有物的性质,因此精子排出后成为物,属于动产,在避孕套中的精子,属于抛弃物,先占者取得所有权。有学者认为排出的精子有可能孕育新的生命,仍然属于身体权,而不属于物,他人无权获得。笔者认可后者观点。
二、偷精和捐精的差异
基于人工辅助生殖技术的发展,出现了人类精子库和捐精人,从法理和伦理上来讲,正规的捐精人与人工授精的子女没有法律上的亲子关系,遗憾的是这条暂无写入法律,只有最高人民法院于1991年7月8日的《关于夫妻关系存续期间以人工授精所生子女的法律地位的复函》中指出:“在夫妻关系存续期间,双方一致同意进行人工授精所生子女应视为夫妻双方的婚生子女,父母子女之间权利义务关系适用《婚姻法》的有关规定”来进行反推。对于非正规的自助捐精,并不符合人工辅助生殖技术的规范,因此无论签订什么协议,法律上均不能豁免亲子权利和义务。被偷精者尽管从自身方面来讲是受害者,但从保护儿童和公序良俗出发,同样不应豁免其亲子权利和义务。这里注意女方无论是自然受孕还是携带精子到医院人工受孕均不符合法律规定的人工授精,因此不受相关法律关系调整。
三、堕胎权
如男方在女方孕期期间发现女方的“偷精”行为,是否可以要求女方堕胎?有学者认为怀孕并非男方所期望,男方应有权要求女方堕胎,有学者认为根据《中华人民共和国妇女权益保障法》妇女有生育的自由,男方无权干涉。笔者认可后者观点。
四、“偷精”儿能否索要抚养费
如英国案例,有学者认为非传统方式受孕需经并非男方意愿,女方有过错,不应支持,有学者认为从保护儿童角度出发,应予支持,且男女进行性行为,应该有此预见,且目前并无100%的避孕方法,笔者同意此观点。
五、“偷精”儿有无继承权
即台湾小三案例,笔者认为此种情况下具有继承权,但在男方去世后,很多证据无法印证,如能提供足够证据,应该支持。
六、男方能否获得“偷精”儿的抚养权
即电影中案例,尽管大多数情况可能男方不愿意要孩子,但也有可能存在影片中的情况,首先根据上文分析,被偷精人不能豁免亲子关系,就有权争夺抚养权。至于归男方还是女方则要综合判断,影片中因男方使用了避孕套,女方偷精行为具有过错,法院判决归男方抚养。
2、周星驰进门,门上的大洞可以容成人自由出入,他还在一本正经地锁门
3、“明天到我公司来拿钱”——周星驰和吴孟达父子相认的感人戏码,其实是他整人公司的一笔单
4、周星驰的O型血包真是机智得很
5、饭馆里整邱淑贞又贱又好笑
6、舞厅里敲四下光头王,四次都找到理由骗过,然后甩锅给刘德华
7、一起去看电影,要耍刘德华,刘德
2、周星驰进门,门上的大洞可以容成人自由出入,他还在一本正经地锁门
3、“明天到我公司来拿钱”——周星驰和吴孟达父子相认的感人戏码,其实是他整人公司的一笔单
4、周星驰的O型血包真是机智得很
5、饭馆里整邱淑贞又贱又好笑
6、舞厅里敲四下光头王,四次都找到理由骗过,然后甩锅给刘德华
7、一起去看电影,要耍刘德华,刘德华当众表白,周星驰计划失败
8、父子三人引咎辞职那天晚上,吴孟达和刘德华拿着刀过来不是为了打周星驰,是为了给他庆贺生日
9、和整人之霸见面,一个是闪电手可以过电,一个是霹雳手急速脱裤子;送的果篮除非葡萄籽有问题——下一个镜头就是炸掉了
10、最后的高潮,还是两个线在斗,刘德华和李子雄,周星驰和证人之霸
11、结尾周星驰老妈出来真是惊艳众人……
PS:里面竟然有许多歌舞片片段
在我的童年中我没有印象大头家的邻居是隔壁王叔叔,不懂为什么王叔叔的头和大头的头是一个尺码,不明白为什么老是围群妈妈一个人在家
在我的童年中我没有印象大头家的邻居是隔壁王叔叔,不懂为什么王叔叔的头和大头的头是一个尺码,不明白为什么老是围群妈妈一个人在家,不晓得小头爸爸的脾气每次都这么好,这些我真的不明白。
在我即将的三十岁我当上了隔壁的王叔叔,我想现在应该是我忏悔的时候了,我后悔自己一时冲动造成的严重后果,我后悔
这是关于监狱里无期徒刑的故事。住在这个铁笼里的人,有人本性就恶,但绝大多数人都是因环境而误入歧途的,还有一些人是为了亲人、爱人失去理智选择了错误的方式解决问题。无期,是什么概念。可能一辈子都走不出
这是关于监狱里无期徒刑的故事。住在这个铁笼里的人,有人本性就恶,但绝大多数人都是因环境而误入歧途的,还有一些人是为了亲人、爱人失去理智选择了错误的方式解决问题。无期,是什么概念。可能一辈子都走不出来,渺茫的期望二十年一次的评估可以获得出狱的资格。人生一共有几个二十年可以等待。他们有人借着每晚入睡前的收音机节目探索外面的世界,有人可以跟依然支撑自己的朋友来往书信,他们可以依靠来探视的亲人送来的关心问候,他们还可以跟义工、惩教员聊天带来开心,他们更多的只是一句句鼓励的话互相取暖。这些就是他们唯一也是全部的希望,继续活下去的依赖。
就像手无寸金的我们,没有显赫的家庭背景也没有贵人相助。唯有相信努力可以改变能力,互相打气,互相激励。他们的希望是可以走出那一道道铁门重获自由,我们的希望是打破那一层层写满挫折的社会气息,走出自己的道路。原来我们的命运是这么的相同。幸运的是,我们可以选择心灵的自由,可以走出户外寻找一片星空,而不是只能站在铁窗前向外望。既然如此,我们更应该争取自己想要做的事,主导自己的命运啊。
表妹发了几张体育课照片,在荒草丛生的操场旁边席地而坐,对着镜头大笑,还有几个打闹的同学乱入。穿着校服,多么的青葱年少。读中学时的我们,还没有这么高科技的自拍神器,应该说连手机都不能带进校园,也没有用手机的命。只剩下回忆刻在脑海,随这岁月渐渐淡忘。
只是还深深的记得少年在课本上涂鸦“缓缓掉落的枫叶像思念,我点燃烛火温暖岁末的秋天”。地理老师举起书轻轻的摇头叹气说:小屁孩,竟想些有的没的。可是我知道,那是那一年杰伦新专辑里《枫》的歌词,我最爱的那首。
岁月无期,才走完第一个二十年不远,何时才能打开未来的大门,唯有持续的坚持努力。别忘了跟路上的伙伴道一声“加油”!