这种题材一直是央视剧的主要部分，尤其是主角傻傻的，动不动就不小心怀孕了，还没人管，这回有人管了；第一任老公是个窝囊废，啥也不是，家里是母亲做主，爷爷在国外，父亲啥也不是；女主是在单亲家庭父亲死要面子活受罪，母亲是个有爱的但是早早去世，还有个不断跟其斗气的死丫头，家里全靠她一个人顶着，家里人都依赖她。

再说我看也不是农村题材，是皇城根脚下的国营厂工人的故事。一帮乱吹乱侃的玩意儿。

反正我就是不喜欢，天子脚下普通人的奋斗，是个主旋律剧。

老子就tm不喜欢主旋律，爱咋咋地。

毫无北京味的台词。极为粗糙的时代背景搭建，以及不负责任的服化道。

女主是个憧憬爱情想过好日子的苦命女人??，但是一定会被爱情受伤的—固定套路。

天子脚下的生活是跟其它地方不一样啊，天子脚下好生存？

指定还有个坏干部，干部的丫头就爱跟女主斗。第一任老公家庭好，能有出国的想法，老爷子还能在外国找个年纪轻的结婚。

女主的父亲极为固执，嘴硬，好脸面。

女主就是被爱情迷昏了的傻丫头，死乞白赖的跟第一任老公就睡了就怀孕了，然后就跟家里闹别扭，弄得鸡犬不宁，然后又跑到农村去结婚生子，生孩子的时候第一任老公回自己的家去大吃大喝，还是收养的婶婶现去找接生的来，好家伙自己生了剪了脐带后把孩子用褥子包起来。就这样还是迷在爱情的幻想里，第一任老公就是一个窝囊废妈宝男啥也不会干就会读个书，好不容易去婆婆家住了，挨了第一任老公好几次不分青红皂白的耳光还是跟人家住。这……什么玩意儿啊？！，这不是糟粕是什么？！是美德么？！

那些胡吹乱侃的，有意思吗？！

讲诉新时代奋斗反映社会变迁的，就这么演。呸(*｀へ′*)

剧情未播之时就已经满心期待，好在剧情播出之后，确实不错，并且所有演员演技均已在线，颜值也很高，妆发我给好多好多分，希望后续制作时依旧可以保持现在这样。剧情发展详细明了不拖，每完结一集都会让人更期待下一集，有悬念，有结果，喜欢里面的每一对cp，每一对的感情线总会给我们带来惊喜和惊吓。期待第二季早日上线。更多的我就不剧透了，大家自己去看吧～（苏苏呐～）

彩云之南是那时候开始流行起来的吗？

医者，这样的乡村（小镇小城）医生曾经有很多，童年时乡下有两位赤脚医生，看病也是不求回报的，真正是“有救无类”、“一视同仁”。不过如今其中一位的儿子读医回去开诊所后，就是经济挂帅了，那份纯粹已经不在。

即使是“与世无争”的天堂丽江，依然有着罪案，砍人的青少年在当时也是中国各地的一个写照，经济发展，人心思变，生乱。就像古龙说的，妓女是世界上最古老的职业，有人的地方就有需求，而犯罪也是与人相存的，有人的地方就有欲望，有欲望就会有犯罪。

瓦、缸厂那个，让我梦回童年，80年代盖房子，乡下流行自己浇泥砖，还有烧制红砖和瓦片，因为村里有的田地有适合的泥土，红泥尤其多，还有白色的瓷土（曾经村里开过工厂制碗）。后来不再盖泥房，而且开始盖二三层的楼房，瓦片也开始消失，而大量的红砖黑砖这时候已经有专门的砖厂提供。

公安的戏有点多了。公安愿意提供拍摄，大概是可以表现他们的尽职尽责，破案效率高。可是外国人看到的是另一面：中国的犯罪率相当高，中国很乱。今天应该不会容许外国人拍中国警察了。

小桥流水古老房子人家，有点江南的感觉。丽江古城是真的很原生态，这样的地方在今天的中国屈指可数。

字正腔圆、严肃刻板的播音员让人乱入如今的北韩新闻女主播。

茶座里点歌献唱的漂亮女歌手，那些年还正流行。那时候，餐馆、大排档还流行“乞讨歌手”，点一首歌三五块钱，其实和今天偶然还能见到的隧道、街头流浪歌手差不多，歌未必唱得好，就是要个钱，就点“强行乞讨”的味道，96年在珠海的餐馆曾经见过。

公园湖上划船，好久没划了。

他们烤掉的是那只鸟吗？

溪水边洗衣服。童年乡下的小河（实际是引水渠），也有好些妇女是这样洗衣服的，后来污染厉害，就只能用井水洗衣服了。

那个母亲还是很乐观的，给孩子推拿时满满都是爱。给人看到了希望。

今年的奥斯卡，《小妇人》也许曾有希望。

它拿下了包括最佳影片、最佳改编剧本在内的六项重要提名，但导演格蕾塔·葛韦格却没被纳入最佳导演的竞争中。

许多观众也对此感到不满，不少声音认为格蕾塔今年的表现完全可以取替掉《小丑》的导演，托德·菲利普斯。

诚然，导演奖不同于其他关于影片本身的奖项。它更多的是对电影创作者、统筹者、掌控全局者的全面性肯定。

可悲的是，这本来就是个死循环。在好莱坞，有机会拿到执导筒的女性远远少于男性，更不用说，又有多少女导演能筹得足够的资金，拍一部足够进入学院视野的电影。

而微妙的是，电影《小妇人》正是女性创作者剖析女性创作者的故事——一个女性作者手中的笔，如何被时代观念所左右的故事。

导演格蕾塔在描画作者路易莎·梅·奥尔科特，路易莎在描画爱写作的乔，而在彼此身上，她们又都倾注了自己。

女作家，光是这个概念就包含着动荡。

女，作家。在一些时代里，这是带着矛盾感的构词法。前者是被要求缄默的性别，而后者所握住的笔杆子，又代表了发声、创作的权利。

去拆解这个概念，对女性创作者来说，是一种莫大的诱惑吧。而这种诱惑中，又潜藏着多少反抗与自我身份认同呢？

1.作者还是书中人

原著《小妇人》，可以算是儿童名著。在许多人的中学时代，《小妇人》是“读一本英文小说，再写读后感”这项作业的首选，这足以证明它的入门性质。

所以这么家喻户晓的故事，能翻出什么新意呢？

格蕾塔把故事的结构，全改了。

原著故事中，乔一家姐妹四人，与母亲一起努力维持着清贫而温馨的生活。这种苦行僧、合家欢式的故事，在这个爆米花电影盛行的年头，实在不稀奇了。

甚至，路易莎本人都不愿意写这样的故事。

她的性格就像乔，拥有过于充沛的精力，不愿受拘束，常常挽起裙子在树林里疯跑。这么一个带着教化意味，歌颂家庭价值观的故事，她并不喜欢。

可她欠了一屁股债，加上出版商直接去找她的父亲，声称如果路易莎愿意写一个关于女孩的故事，便也会帮父亲出版他的书。在经济和家人的双重压力之下，她把自己关在果园屋，开始创作这个故事。

路易莎与姐妹之外的同龄女性并没有过多的交往——她对结交闺蜜没什么兴趣，更别说写一个足够“女孩”的故事了。

但对于自己的姐妹，她确实怀有亲昵的感情和美好的回忆。于是，她将自己代入乔，又分别把自己的三位姐妹，写进了故事中。

那么电影呢？不像前作《伯德小姐》，格蕾塔没有安分地把乔成长、结婚的故事平铺直叙地顺序展开。她利用了半自传小说的暧昧性，让乔代替路易莎本人，成为了《小妇人》的作者。

【详细】

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老師瘋狂可惜，加上吳慷仁等與惡三人組，所以想看看。

剛看不久，覺得還挺有意思的，一部難得不為難觀眾的爽片，在年輕人不看雞排英雄覺得爛片、非文青看不懂聶隱娘的台灣電影市場，《狂徒》算是一部很持平的片子，看起來有點意思，陣容和情節似乎也不至於直接被評判為爛片。

很可惜的，我覺得劇情到後半非常無趣，除了吳慷仁飾演的阿標之外，其他人物可說是毫無魅力。本片中有不少打鬥的鏡頭，拍得好不好我不太清楚，但部分冗長到無趣我倒是感覺到了（餐廳部分）。

按照角色講些我觀賞中受不了的事吧。

《圆圈》（The Circle)是一部由英国女演员艾玛沃森、美国实力男演员汤姆·汉克斯主演的电影。它讲述了当互联网公司的能力越来越大，甚至超过政府后，由于“社交全透明”引发的社会悲剧和对网络与伦理关系的思考。

女主本是一家自来水公司的售后服务接线员，闺蜜在互联网巨头The Circle工作。机缘巧合下，女主成功进入该公司，并非常幸运的成为了全球第一个展示“社交全透明”的circle用户——除了上厕所、睡觉和洗澡，她所有的生活都会在全球24小时直播，不同语言的人们跟她在网络上互动，并以全息红字的形式投放到她周围。

虽然闺蜜由于高强度的工作变得越来越憔悴，女主却渐渐成为了一个职业演说家，站在高高的讲台上穿着IT界最为熟悉的针织衫和牛仔裤，毫不动摇地宣讲着circle的企业文化以及最新产品。

circle对社会是有益的，最新的灵魂追踪系统能在20分钟内在全球定位越狱的罪犯。当这个功能被circle的CEO要求用在普通人身上时，局面开始失控。女主的发小是一个内向的男孩，他成为了那个平民目标。在两台无人机的双重追踪下，男孩在开车躲避的途中不小心坠入深渊。

社交媒体对隐私的无孔不入在现实中就造成过很多冲突甚至悲剧。人肉搜索、隐私曝光、流言诽谤……有的人先要反抗，他们关闭了朋友圈功能，用需要翻墙的ins来代替微博。他们宁愿与陌生人分享生活，却不愿再让交际圈里的人看见自己的一点隐私。

这是一种被动的保护，一种自保的逃避。此刻，社交网络已经从冰冷的数据演变成为淬着烈火的追踪器。

如何应对我们这个时代的生命政治、这个时代下身与脑的关系、这个时代下人与机器的关系，以及这个时代下技术与社会的关系，都是在探讨关于“后生命”时值得深入阐释的话题。

看《暗杀》前，我是知道李政宰的。对他的评价就是——他在《观相》里1小时以后出场，也能让人印象深刻；也可以在《夺宝同盟》这样群星荟萃的戏里杀出一条血路，让人难忘。这位算是韩国演员里，最会自然而然耍帅的演员之一了。在我这儿，会耍帅绝非贬义。能够张扬而不做作地耍帅，让观众感觉到来自骨子里的自信而不是矫情，是相当厉害的。而《暗杀》里，李政宰没有因为定位而故意演的很坏，却一样秉持了会耍帅适度张扬这个优点。举两个例子：廉硕晋拿着安沃允的照片说要烧掉那里，他边走边挥动照片。这是有目的、有意义的耍帅，因为这样做观众的注意力就会自然而然地被吸引到他的手上。然后，他揣起了真的照片，烧了一个假信封。观众便会恍然大悟——这位有阴谋！在日本军官结婚典礼上，廉硕晋认出了夏威夷。于是，一边召唤手下，一边换了套皮衣。那里的动作一气呵成，毫无做作之感。非常酷啊！但是其实也是有目的的在耍帅啊。这个目的是啥呢？之前，他跟宾客穿得差不多，换了皮衣就身份明确，目的鲜明了。他之前一直是以革命党的身份在潜伏，不一定所有人都认识他，换了皮大衣是为了明确身份，等会开枪时别被同伙打到自己啊！所以说，李这样的耍帅都是为剧情服务。这才叫做会耍帅，才叫把好钢放在刀刃上。看《暗杀》后，我才知道河正宇。看完他在片子里的表现，我立马决定去看他的其他片。因为没过瘾！河正宇的戏需要细品，不认真看会产生这位不够放得开的误解。品下来会发现，他是那种把力道用在细节处的演员。他的眼神戏很强悍。眼睛会说话就说的是他这种演员。《暗杀》里一出场，他把咖啡勺故意含在嘴里然后转头去看安沃允，见对方不出所料也做了一样的动作后，眼里立刻泛起得意的微笑。这里处理得很可爱，不经意间对女生的好感已然从他眼底流露了出来。也为后面剧情做了铺垫。在康银国家里遇到安沃允那场戏里，河正宇几乎完全靠着眼神在诠释夏威夷的心理变化。听到安沃允问她咖啡馆的若有所思，明确对方身份后的惊讶，听到对方婚礼上暗杀计划后的担心以及最后要留下来的决然，都靠眼神诠释。真的太不容易，也太牛了。夏威夷最后临死那里，有一处眼神特别好，就是看到老头儿被打死那里。他自己已经受了伤，躺着望向老头那边。看到老头死了，他眨眨眼站了起来，那一刻似乎就看到他要与对方对决的意味。他多次顶着廉硕晋的枪往前走，眼睛里是越来越愤怒的神情。最后把刀插到廉身上后，终于支持不住倒下了。那里相信很多人都非常难过和唏嘘吧。见识到了韩国演员的功力，就连带着后续又看了N部电影。我慢慢改变了以前对韩国片的印象。以前觉得韩剧有些做的比较生活化，平实亲切，电影则太极端化，甚至……神神叨叨。但《暗杀》后看的《恐怖直播》、《新世界》、《老手》都非常棒，特别解气。还有《黄海》和《辩护人》也有深度有质感。这些电影让我意识到了韩国影人的厉害，编剧的细致、大胆和创新精神。真是大赞！ps河正宇打枪真是干净利落啊！

展昭，莫妍一冷一热，一个沉稳冷静，一个活泼热情，希泽和慧雯在表演上还是符合这种人设的。男主要求帅气，女主需要可爱，这一方面也是适合的。演员在演技方面还是有些进步空间，表演张力略显不足，希望二位以后在演员生涯中多加磨炼，铁棒磨成针只要功夫深，终有一日，会突破自我，成为观众心目中的好演员的。

在这个国际形势下拍出这么一部，算是应景了。

你殖民我的国家，我就“操”你的女王。（此处的操是梁非凡对刘醒的那种操）

抱着看一部烂片的心态去的，毕竟这名字太不咋地。观影过程中也是各种荒诞滑稽。却给了本月最大的惊喜之一。

以整个皇室之力竟然撼动不了一个老妪，集权真可怕！小波特拿出了精神病鉴定书却莫名其妙失败了，这就是王者的气场？

果然攻陷一个国家最好的方式是自上而下，阿卜杜输在把筹码全压在女王身上，眼光不够长远。倘若可以攻克统治阶层的智囊团，以古兰经教化之……

阿卜杜三次大危机。妻子危机，叛乱欺骗危机，淋病危机居然都躲过去了。恋爱中的女人智商真的为零啊！连女王也不例外。

在电影中能看到女权的影子，那才是自由，不被束缚的模样。

二人去小岛上，女王莫名其妙突然敞开心扉，让我误以为电影接近尾声。

死板的小伯特，你的密谋值为0的么，搞那些乱七八糟的，你可以下毒啊，理由都帮你想好了，因为水土不服。默罕默德不就这么死的么。绅士们啊，为你感到悲哀。

唯一值得庆幸的是，阿卜杜的干涉只存在于皇室内部，没有影响到国家的行政方面。否则绿化英国……画面太美。阿卜杜同志，你放心，你未尽的事业由后人去做。

至于什么黄昏知己，抱歉我是男人，最了解男人的心思。给我一个机会，我也乐意去成为伊万卡的蓝颜，我也可以教她中国话，讲共产党宣言，讲毛邓三，讲科学发展观，讲中国梦。

惊叹于导演编剧的脑洞之大，查阅之后才知道原来是根据历史改编……原来阿拉才是最高明的导演！

最后没有杀人灭口，英国的绅士还真的缺乏想象力啊，结果呢，艳史掩盖那么久不还是被挖出来了，阿卜杜的后人还要求给他们祖先一个光正伟的历史地位呢。

突然明白容嬷嬷为什么要迫害紫薇和小燕子，原来容嬷嬷才是正派！

最后的最后，想听实锤，历史上真的确有此事？

你曾为一个人拼过命吗？你这一辈子，有没有为别人拼过命，那个人，感动了吗？赵英俊一直都是搞笑担当，这一次却把我感动哭了，看到他为了喜欢的女人百米冲刺，真的被感动到了！这就是爱情中的我们。也许我很平凡，微不足道，配不上你，但我的感情是真诚的，也是非常宝贵的，不管最后我们是否在一起了，我都不会后悔，我曾经掏心掏肺的对你。

本剧是都市生活的写照，聚焦当今社会的敏感话题，主要有以下三个视角：一是性别歧视的传统观念。重男轻女思想作为一种传统观念始终是影视剧的热门话题，在本剧中体现得淋漓尽致。尽管陈颂英、宋思凝身为公司高管，属于典型的白富美，也同样受到性别的歧视，在工作中不被尊重，享受不到妇女应有的权利。家庭中也是一样，宋父心中有愧于女儿思凝，很珍惜与女儿的感情，但只要儿子唯一有需求，父爱的天秤就倾斜了，导致唯一成了典型的啃老族。李俊龙的父母很疼爱孙女，但是他们督促俊龙夫妇生二胎，主要还是想抱上孙子好为李家传宗接代。二是不同的育儿理念。思凝自己从小缺少父爱，由警察出身的母亲独自带大，养成了自立自强，不服输的性格。她对女儿的教育近乎苛刻，让她参加各种培训班，生怕女儿输在起跑线上。而李俊龙性格比较温和，随遇而安，他对女儿的教育是让她快乐成长，别累着，别有烦恼。这就形成了矛盾冲突，好在最后解决的比较圆满。在生二胎的问题上，思凝的危机感主要是来自于工作，她深知女性在职场上的不容易，害怕失去努力了这么年的位子，因此不敢触碰二胎这条线，而俊龙则不一样，他既没有这样的危机咸，更有父母的支持，所以对生二胎态度积极。三是不同阶层的婚姻观。本剧中实际上主要展现了三个阶层的婚姻状态和理念。陈颂英夫妇属于高级白领阶层，一个企业老总，一个是公司总监。他们的夫妻生活却让人心酸，由于他们没有感情基础，又都放不下架子，连平常人的生活都难过上。宋思凝夫妇属于中层阶级，都有稳定的收入，夫妻感情也很好，尽管在育儿和二胎的问题产生了分歧，但最终达成共识。陆可盈夫妇纯属于北漂阶层，为了爱情私奔，为了梦想到都市打拼，但唯一只想编织梦想，可怜的可盈一个人在打拼。这也导致了可盈离开了唯一投入了他人的怀抱。而唯一又不想成为被人供养的金丝鸟，于是她又回到唯一身边，督促他为了生存先去奋斗，把梦想放在心底。