?? ???? ?? ?? ???...??? ??????????? ?? ?? ????? …………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………
?? ???? ?? ?? ???...??? ??????????? ?? ?? ????? …………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………
《华灯初上》第三季的播出时间改了又改,我感觉导演和编剧是为了最大诚意地憋大招。为了表现诚意,我时不时地会重温一下之前的剧情,以防自己忘记之前讲了啥。
《华灯初上》第三季的播出时间改了又改,我感觉导演和编剧是为了最大诚意地憋大招。为了表现诚意,我时不时地会重温一下之前的剧情,以防自己忘记之前讲了啥。
襟怀纳百川,志越万仞山。目极千年事,心地一平原。
要想写作,就先生活;要想塑造英雄人物,就先塑造自己。
生活,是作家最大的学校。在生活里,学徒可能变成大师。离开生活,大师也可能变成匠人。
我的《创业史》怕是写不完了,但我们的生活还要继续。将来会有更好的作品来反映我们民族的伟大创世史。
襟怀纳百川,志越万仞山。目极千年事,心地一平原。
要想写作,就先生活;要想塑造英雄人物,就先塑造自己。
生活,是作家最大的学校。在生活里,学徒可能变成大师。离开生活,大师也可能变成匠人。
我的《创业史》怕是写不完了,但我们的生活还要继续。将来会有更好的作品来反映我们民族的伟大创世史。
——柳青
认识柳青;从《创业史》开始。
《创业史》本来将是分为四部的长篇史诗作品,柳青先生的宏愿便是以笔来反映我们民族的创业史,为着这一朴素的创作观,他一猛子扎进西安县的皇甫村中。“我和农民一起生活,但他们不知道我在写一门关于他们的书。”柳青在和共产国际记者解释到这儿,咧着嘴笑了,正同一个淳朴的农民兄弟那样。
作家唯有进入生活才能写出作品的真,这一过程可称之为“体验生活”。延安座谈会以后,毛泽东提出”文艺为工农兵服务,文艺为人民服务。影片中的一次文艺界动员会上,大部分作家为响应这一号召都提出了自己的写作目标:“一部某某万字的长篇、一百首诗……”柳青坐在会场里,双手合抱,低着头,那已经是农民青一色的光头了。他说:“我说不好,还需要时间,长篇写作需要进入。”
一个作家的初心,它不为名利所驱驾,哪怕是“脱离群众命意志衰退”这样的批评都不能使他回头。“志越万仞山”已经表明,他所进行的是一次开创性的尝试,他不允许自己回头。“目极千年事”,他所见即真实,过去、现在的真实,未来的真实,以及农村的真实。先生怎么会是脱离群众呢?影片落幕前,他站在山坡上,望着山脚下赶着黑马走过的老农,眼泪就落下了,坦言“我看着他们都亲”。先生又怎么是革命意志衰退呢?跃进时期,他对王家斌直言道:“干得好的事咱就干,干不好咱就不干。”他反复问及办社的初哀,一心守护创业的真实,他所怀揣的一颗心正是一颗坚定的前进的心。
《创世史》的创作从不平坦,上司的批评、妻子的不理解、出版社的催稿,但这些从来使他退缩。“难难难,创此它不就是个难事嘛,任何难都有功法解决。”先生难的时候,点上一枝烟,看看书桌前的自己在托尔斯泰墓前的相片,当他吐出一口缭绕之气时,好像困难都烟消云散了。农民创业的艰辛、他自己创作的艰苦他都咽下了,妻子马藏的去世却让他失去了镇定。他从那张放着妻子遗物的桌子旁一声不吭地走出房间,小文书紧跟上为雨中的他撑伞,他扬起拄着的拐杖把伞挡了回去。多少年一贯的乐观劲儿都被这一无言的沉痛深深湮没了。饶是如此,先生还是回过身去,拖着病弱之躯完成《创业史》的二三部。这几部书里边蕴藏的不是天才的文思泉涌,而是一颗赤诚的坚守真实的心。
《创业史》读的人大概越来越少了。《平凡的世界》尚受着许多年轻人的喜爱,却很少有人知道路遥正是以老师柳青的夙愿为创作目标的。《平凡的世界》记录了一个农工时代的变迁,《创业史》则是农民亲手开创未来的史诗。是的,我们依然记得大屠杀,记得大跃进,记得改革开放,然而我常觉得历史缥缈了,只剩下了个轮廓。至少对于年轻一辈的我们而言,它缺失了它应有的活力,就好像一轮月挂在空中,它一直在那儿,可我们从未真正靠近它。艺术源于生活,打动人心的经典之作往往如此;艺术反映生活,不是要复刻与临募生活现象,而是反映本质,本质要通过细节去挖掘。一个好作品,首先要守住真实的底线,任何的歪曲都可谓之粉饰太平。心里太平安,也就趋于木然了,正需要反映真的作品涌现,在更好的未来设想上深闯出一条道来。
起初以为是一部特别清新的爱情故事,但是看到色调偏重我才知道;这是一部不一样的爱情。越往后看越发觉得沉重和来自内心深处的孤独感。其中有一个地方让我感觉特别细腻。小余爱莫庭,是因为宁远爱莫庭。小余想成为宁远那样优秀的人。宁远做什么,小余就做什么;宁远爱谁,小余就会爱谁,这都是因为小余崇拜宁远。小余对宁远的崇拜,这难道不是一种爱的表现吗?如果这不是爱,想必小余也不会在晚来的三年时装发布会上哭成那样
起初以为是一部特别清新的爱情故事,但是看到色调偏重我才知道;这是一部不一样的爱情。越往后看越发觉得沉重和来自内心深处的孤独感。其中有一个地方让我感觉特别细腻。小余爱莫庭,是因为宁远爱莫庭。小余想成为宁远那样优秀的人。宁远做什么,小余就做什么;宁远爱谁,小余就会爱谁,这都是因为小余崇拜宁远。小余对宁远的崇拜,这难道不是一种爱的表现吗?如果这不是爱,想必小余也不会在晚来的三年时装发布会上哭成那样了。这一个细腻的情感导演真是良苦用心。爱往往藏在心头,但又不经意间透露在一个动作、一句话语、一丝表情之中。在这快节奏的生活之中,需要静下心来慢慢品尝这等故事。在这个随便都可以做爱的时代,请找一个爱才可以吻的人。
本来想打四分的,但是想了想还是只能给三分,因为实在太长了,后半部分都是快进的。一开始是被这个剧吸引住了,作为一个远离故土的爷爷是抗日老兵的胶东姑娘看到这个剧真的好亲切啊!里面海草房,虾酱,大馒头,秧歌,海神娘娘(其实就是妈祖),昆嵛山……都好亲切!族长+地主这种设定也蛮能表现那个时候的农村现实的。但是剧情编的有点过火,菜里盐加多了齁的慌的感觉。杰克苏男主不说了,女一和女二也是婊的可以,还有中
本来想打四分的,但是想了想还是只能给三分,因为实在太长了,后半部分都是快进的。一开始是被这个剧吸引住了,作为一个远离故土的爷爷是抗日老兵的胶东姑娘看到这个剧真的好亲切啊!里面海草房,虾酱,大馒头,秧歌,海神娘娘(其实就是妈祖),昆嵛山……都好亲切!族长+地主这种设定也蛮能表现那个时候的农村现实的。但是剧情编的有点过火,菜里盐加多了齁的慌的感觉。杰克苏男主不说了,女一和女二也是婊的可以,还有中国好备胎赵大橹(此处应该有表情)。里面的每个角色都drama好多的感觉,编剧是要这样才能体现人生如戏么??……真的不爱看这种n角恋加备胎加杰克苏/玛丽苏的剧情。就不能让男一女一好好恋爱,男二女二好好恋爱,多留点时间打鬼子么!或者多留点时间跳秧歌也行啊!剧里的一些台词和细节不是很契合胶东风俗就不计较了。但是女人能不能扭秧歌这我还真是有个疑问。因为从来没听说过女人不能扭秧歌,但是如果以前女人裹脚的话,能扭秧歌么?有懂的小伙伴帮忙科普一下。
杨紫不知道是不是因为整容的原因,感觉漂亮是更漂亮了,表情没那么丰富自然了。其实女一的人设不是特别讨喜,最后听信三浦点炸药也太不进步了,莫名其妙(也可能是因为后面跳着看所以没看懂前因后果)。相比起来,女二香月显的进步多了,演员长的有点像王丽坤。至于杨志刚。。。让我说点啥好,我第一次看他的戏是个现代都市剧,估计是十多年前,叫《完美夏天》,一群青春的男男女女,还有凌潇肃。那时候杨志刚还是个瘦弱白净留着长发的艺术青年形象,台词什么样没印象了。隔几年没在电视上看见他,再一出现,就变成傻大黑粗专演抗日剧了。。。之前他还年轻的时候看见他的抗日剧,还觉得他长的有点像陈冠希,挺帅的。现在年纪大些再看,感觉尴尬癌要犯。演技没觉得怎么进步,颜也有点残了,说台词还是那么慢,咧嘴一笑真和个傻子似的……演一个伶牙俐齿的跑江湖的叫花子,看的我浑身难受……其它的演员,我莫名的喜欢海盗老七和革命战士王大壮,不知道为什么看着就觉得好玩(褒义)。觉得演槐花的演员演的蛮好的,前期的纯情和后期的堕落眼神很到位。
电影的内容实在太熟悉了,因为我就遇到过这么一个女老师。电影演了1/3的时候我爸跑来问我看什么,我就告诉他大致讲一个女老师利用自己职责要求家长和学生给她提供帮助的事情。我爸表示这有什么值得拍成电影的。我说太值得了,记得我高一的班主任(教英语)吧,就跟这女老师特别像。我爸反驳我英语不好,所以你就是对人家有偏见。于是我开始跟他慢慢道来。首先,她收贿赂。这件事也是我偶然间听一个关系比较好的小伙伴提起
电影的内容实在太熟悉了,因为我就遇到过这么一个女老师。电影演了1/3的时候我爸跑来问我看什么,我就告诉他大致讲一个女老师利用自己职责要求家长和学生给她提供帮助的事情。我爸表示这有什么值得拍成电影的。我说太值得了,记得我高一的班主任(教英语)吧,就跟这女老师特别像。我爸反驳我英语不好,所以你就是对人家有偏见。于是我开始跟他慢慢道来。首先,她收贿赂。这件事也是我偶然间听一个关系比较好的小伙伴提起。她有一天问我,我妈妈得到了一块好玉,但没有雕刻。你说,我是应该雕刻好了送给老师,还是直接送给老师让她雕喜欢的图案?我当时就是反问她,这么贵重的东西为什么要送老师?她说这样才能多得到照顾啊,你看A(一个男生),老师为什么对他这么好,他家就是送过礼的啊。知道这件事的我人生观都要崩塌了。我所在高中是在一个不错的学校,几乎100%一本率那种,所以老师的待遇已经很不错了。更何况在我看来,老师脾气有好有坏、业务水平存在差异,但品行肯定都是好的。那时我才第一次意识到,我的想法多天真。第二,她性别歧视。她特别讨厌女生,尤其是漂亮女生。当时我们班上有一个长的很张扬的漂亮女生。她做事比较大大咧咧,会犯点小错,比如早自习迟到10分钟、或者宿舍收拾的不够好而给班上扣点分。虽然放在学生时代是很重的问题,但现在想想根本不是大事。她和男生A关系很好,但一起犯错受到的惩罚完全不同。有一次他们一起早自习迟到,这个时候我们这个女老师简单说几句男生,让他回座位,而在门口大骂这个女生到早自习结束。以至于我们坐在班里都能听到老师的声音。罚站、批评不时落在这个女孩身上。其实这个女孩子一开始成绩还可以,但慢慢的就不行了。我原先以为因为男生A长的比较帅(没错,她对比较帅的男生会好很多,虽然当时她已经40+了),联系上一条才知道其中缘由。想想看,一个人长期被老师责罚,只会恶性循环,怎么还有心思学习。不仅对学生这样,对新来的漂亮女老师也是。我们班被安排了一个年轻好看的女老师当副班主任。你说身为老师应该互相尊重吧,她却逮着新老师的错处使劲骂,把新老师都骂哭过。一个学期后,我们果然没有了副班主任。也许你们会问,学校为什么不管呢?因为没人揭露她啊。送礼的家长因为受着庇护不会说,没送礼的像我傻乎乎不知道就算知道了也不想惹事飞而不说,被针对的女孩家里也没势力也不敢说,新老师怕继续被针对、不利于以后事业发展也需要沉默。而且我想知道,说了有用么?谁知道上面有没有人庇护。再者她带的班里学生质量都很好,学习成绩并没有明显的不好。像我虽然不喜欢她而英语不好,但也从来不敢放松学业,毕竟高考是自己的。所以学校也不愿意承担风险,停职了她会导致好几个班的课业耽误。所以我们一代又一代,都是觉得既然事情没有落在自己头上,那不如忍一忍度过这三年。电影中让人感到温暖的是很多家长还是选择了不沉默,为自己的孩子争取到了健康的学习环境。但说实话,如果有一天我有了孩子,她遇到了这样的老师,在没有被针对的情况下,我不知道我会不会跳出来指出来。就像影片最后,女老师又以另一种方式,再次回到了讲台。健康长大,真的不容易。说完这些,在我爸的吃惊中,我还是由衷的感谢了他和我妈。阿门啊~
由金善浩,李伊庚,申譞洙,文佳煐,安昭熙,金睿园主演的加油吧威基基第二季终于上线,
开播豆瓣8.5分的好成绩,虽然主演人物大换血,但还是保持了威基基1一惯的沙雕搞笑高水准
由金善浩,李伊庚,申譞洙,文佳煐,安昭熙,金睿园主演的加油吧威基基第二季终于上线,
开播豆瓣8.5分的好成绩,虽然主演人物大换血,但还是保持了威基基1一惯的沙雕搞笑高水准
整个警察体系都贪,那些该保护人民的英雄摇着警帽一脸奸笑地搜刮着市民的血汗,吕洛真人说不会这样收钱的。
一开始还是有一些分桩不均的乱象,但吕洛有本事在为贪污设了一款又一款严密制度。令每个人都有钱收,令贪污变得理所当然。而且一定程度安定了社会。
还有应对查黄赌毒那招致死地而后生,这本事不得不说一个服字。
或者正如郭富城那句:“如果你稍微有一点正义感,香港早就变
整个警察体系都贪,那些该保护人民的英雄摇着警帽一脸奸笑地搜刮着市民的血汗,吕洛真人说不会这样收钱的。
一开始还是有一些分桩不均的乱象,但吕洛有本事在为贪污设了一款又一款严密制度。令每个人都有钱收,令贪污变得理所当然。而且一定程度安定了社会。
还有应对查黄赌毒那招致死地而后生,这本事不得不说一个服字。
或者正如郭富城那句:“如果你稍微有一点正义感,香港早就变成一片乐土了。
他曾经也满怀正义感的,至少影片是,那个时代不容许正直啊!所以我经常都觉得英雄只是罪恶的陪衬。
回到影片,两大天王的演技都尚显稚嫩,并无可圈可点,不过私心认为是刘德华称帝之前最好的一个角色。
邱豆豆与张敏同台斗美,刘郭同台,这都是90年代的足绩。
超喜欢达叔与秦沛老戏骨的演技。
还是一样的问题 国产剧难道就不能有点新颖的吗 还有那个刘恺威 我求您了 别接这种角色了 一把年纪了 也不知道突破一下 也没啥演技 你的演技全停留在千山暮雪里面了 蒋欣说真的演技还是有的 可也要学着挑剧本啊 这种老掉牙的剧本还接 还去演 我本以为这种电视剧是我奶奶辈的人看的 ?? 字数还不够还不够
还是一样的问题 国产剧难道就不能有点新颖的吗 还有那个刘恺威 我求您了 别接这种角色了 一把年纪了 也不知道突破一下 也没啥演技 你的演技全停留在千山暮雪里面了 蒋欣说真的演技还是有的 可也要学着挑剧本啊 这种老掉牙的剧本还接 还去演 我本以为这种电视剧是我奶奶辈的人看的 ?? 字数还不够还不够
我害怕社交,不爱说话,几乎从不主动和人联系,和人说话的时候只能回答,一旦需要先说话就会结巴。因为我没有自信自己说的话能够引起别人注意,所以如果凑巧有人和我同时开口,我会马上闭嘴,并45度看天。
我一直以为我喜欢孤单,一个人呆着更自在,我喜欢一个人看电影,一个人看书,躺在床上无所事事的时候天马行
我害怕社交,不爱说话,几乎从不主动和人联系,和人说话的时候只能回答,一旦需要先说话就会结巴。因为我没有自信自己说的话能够引起别人注意,所以如果凑巧有人和我同时开口,我会马上闭嘴,并45度看天。
我一直以为我喜欢孤单,一个人呆着更自在,我喜欢一个人看电影,一个人看书,躺在床上无所事事的时候天马行空想象自己是个大侠,行侠仗义无所不能,被万人敬仰。等等,原来我在心底里还是想要被人看到的,甚至被人认可的。
五月天唱,孤单只是你的保护色。我是真的喜欢孤单,还是惧怕离开孤单后的不知所措呢。我掌控不了任何事情,除了自己的孤单。
Evan告诉Zoe自己的父亲七岁就离开了后,Zoe回他,我一岁父亲就死了,所以还是我赢。当然这其实只是缓解尴尬的一个玩笑。但从Connor死后,立刻从众人嘲笑的对象变成了人人纪念的好人可以看出,对于青少年来说,和非常规事件产生联接是被认为很酷的事情,越惨越酷。所以我和那个刚死掉的家伙是最好的朋友,能让一个小透明变成万众焦点。
Evan在误会之初是想要澄清的,但一是表达问题,一是不忍让家人悲伤,当然最大的原因还是这种性格的人很难说不,你会敏感的察觉到对方想要听到什么,然后不自觉的照着这个路子说下去。直到有一天你发现,你享受这样的感觉。所有人都想听你说些什么,而这种事情从未有过。
我其实在想,如果遗书没被公开,这个谎言Evan会不会一直延续下去,让千人说千遍,然后在自己心里渐渐变成真实。因为这是一个没有伤害任何人的谎言。家人被温暖,自己也被爱戴,同学更团结,甚至还治愈了整个社会面。
但这是电影,总要有个结局。Alana明明对于资金筹措焦急万分,居然还有精力详细分析所有信件中的时间地点人物,提出“你们是不是朋友”的怀疑。而后就是Evan用谎言稳固地位,Alana用背叛达到目的。
Evan四处收集Connor的过往的设定,过于理想化了。如果他真能从开头的性格转变为这样,那这个谎言对他来说还是收获颇丰的。经历真的是一剂良药,因为恐惧都是来源于未知。当有人倾听过你,有人仰望过你,当你从小的女神走进过你的卧室说喜欢你。你会发现原来你是可以做到的。而一旦你觉得你可以,你就可以。
编剧导演对胖的侮辱先放在一边不说。
看到女主进入爱丽丝的世界,得到变瘦神器,我简直如芒在背!
西方经典的爱丽丝梦游仙境宣传的是美好的品质,比如善良、友好、助人、勇敢等等等等
而你居然借用一摸一样的设定,确只是用来满
编剧导演对胖的侮辱先放在一边不说。
看到女主进入爱丽丝的世界,得到变瘦神器,我简直如芒在背!
西方经典的爱丽丝梦游仙境宣传的是美好的品质,比如善良、友好、助人、勇敢等等等等
而你居然借用一摸一样的设定,确只是用来满足自己的欲望?只是用来满足所谓舆论的观点。
绝了......你们只有这点思想高度吗?
之前说看完预告片,感觉还不错希望正片不尬能有惊喜。现在看完前两集正片和一些剧的介绍、花絮,回来评论一下。
《在你心之所向的地方》整套剧是8集,每集20+分钟。首播当晚看了前两集,加起来约40+分钟。虽然说是海外播,但良心剧组还是用尽办法让国内能看到完整正片,这部“环大陆”播放的“真国fu”确实给了我惊喜!
之前说看完预告片,感觉还不错希望正片不尬能有惊喜。现在看完前两集正片和一些剧的介绍、花絮,回来评论一下。
《在你心之所向的地方》整套剧是8集,每集20+分钟。首播当晚看了前两集,加起来约40+分钟。虽然说是海外播,但良心剧组还是用尽办法让国内能看到完整正片,这部“环大陆”播放的“真国fu”确实给了我惊喜!
要知道近年各国/地区都不断输出各种题材类型的fu剧,在如今我们这个大环境连“101”都变成“404”的情况下,能拍能播不删减,一开篇来个实打实的吻戏,就冲这组画面就应该给这套戏的导演、演员和整个制作团队掌声????!!勇还是你们勇!!
头两集看下来,整体的画面和色调还是让我觉得舒服的,略略有种电影的质感,起码不会是那种死亡滤镜调色,这大冬天拍的不容易呀哈哈哈哈哈。而且看介绍说是同期声,主要演员都不是配音,如果真的是演员原声,那也要给他们加加分,原声台词还是挺好的。
剧情上来说,还是围绕几位主演在学校发生的事情,据导演的采访说整个故事都不是强冲突设定,更注重生活与情感的描画(这群熊孩子的戏,确定不是喜剧吗?哈哈),那就后续保持观望啦。
来说说演员,主cp程一和凌梓铭两位演员的戏也不错,还挺自然的,起码不会有跳戏的感觉;副cp两位演员有点略生涩,是要表现学生纯纯的爱吗??,就看帅哥来说颜很OK啦~感谢你们拍国Fu,希望未来能看到你们更精彩的作品。
就如同我的标题所说:2022年遇到“真.国Fu”,是惊喜的也是勇敢的。当年国fu的墙内开花尚且不易,现如今不说开花,没有被“404”都是万幸。这些年看多了台、泰、韩、日的作品无疑选择是多了,要求也更高了。难得遇到一套不用看字幕就听得明白看的舒服的,作品或许不是很完美,但还是要谢谢你们的坚持和勇敢!
以下内容仅代表个人理解,如有不妥请轻撕
以下内容仅代表个人理解,如有不妥请轻撕
两年前第一次看,是我第一部正经的ntlive,依稀记得看完后内心情绪的搅动与虚脱,像是当时少有喝酒后感受的世界的不真实。战战兢兢在今天重新拾起,感觉编剧把手一下伸进心里,轻轻戳中,然后逐渐加力捏住,直到把心捏得粉碎,觉得生活无望。
这次看完最痛苦的是,Martha和Geroge间其实是有很深的爱的,只是爱不是美好的泡泡,也许像他们自己说的丑陋而恶心。
Martha是那
两年前第一次看,是我第一部正经的ntlive,依稀记得看完后内心情绪的搅动与虚脱,像是当时少有喝酒后感受的世界的不真实。战战兢兢在今天重新拾起,感觉编剧把手一下伸进心里,轻轻戳中,然后逐渐加力捏住,直到把心捏得粉碎,觉得生活无望。
这次看完最痛苦的是,Martha和Geroge间其实是有很深的爱的,只是爱不是美好的泡泡,也许像他们自己说的丑陋而恶心。
Martha是那个一直没长大的快五十岁的小女孩,自己说,世界上只有丈夫真的让自己开心。而可能像她没得到过自己父亲无条件的爱一样吧,她对来自丈夫的爱总需要一次次的确认。但就像她说的,她一次次地修改这段婚姻游戏规则,丈夫却一次次配合了她。也许最开始是吵闹、然后是对年轻男教职们的抛媚眼、再后是睡,到了这次成了丈夫面前公开的勾引与挑衅。她眼角带着泪说,“我要和他去厨房睡了!”而丈夫压抑着,假装无动于衷地看着书本。而George是个没脾气、没性格的烂好人,浪漫而沉默地爱着自己疯狂的妻子。在妻子和年轻小男生睡时,他在月下走进花圃,摘了一束花。
爱不是解药,而把两个相爱、但性格和对未来规划都不同的夫妻扯到了中年。争吵、挖苦、出轨成了这段渴望孩子却不得的夫妻的辛辣料,成了Martha愈演愈烈的挑起与丈夫的争执、以一次次确认这份爱情的手段。
不忍再愿天下有情人终成眷属。
在娱乐至死的时代,拍一部《经山历海》式的电视连续剧,实在费力不讨好。
其一,在各种电视剧的轮番轰炸下,相关人物形象已被固化。要么是《乡村爱情》中的小人物,自以为掌控全局,却把自己玩成笑料;要么是《在桃花盛开的地方》中的老乡,贫穷、落后但充满温情…
在娱乐至死的时代,拍一部《经山历海》式的电视连续剧,实在费力不讨好。
其一,在各种电视剧的轮番轰炸下,相关人物形象已被固化。要么是《乡村爱情》中的小人物,自以为掌控全局,却把自己玩成笑料;要么是《在桃花盛开的地方》中的老乡,贫穷、落后但充满温情……在今天,不论演员怎样演绎,观众都会按这两种套路去观看。
其二,随着城市生活压力加大,人们对影视剧的故事的要求发生改变。表现为故事与生活日渐分离,观众不再关注故事的真实性,转而关注故事的猎奇性、复杂性,而严肃题材的电视剧,很难满足观众这一新的欣赏需求。
其三,缺乏理解之同情。严肃题材的电视剧不靠炫高科技,娱乐业也不发达,只能靠表达人情取胜,但随着现代人日渐沉入陌生人社会,基本行为逻辑已与曾经的熟人社会,发生了改变,这构成理解之难,且表达人情总是渐进的,节奏相对缓慢。
然而,《经山历海》却迈出了勇敢的一步,而且成功地找到了自己的立足点——呈现出变动时代中人性的多种可能。
从某种意义上说,《经山历海》是一座人性的博物馆。伴随城市化加速的进程,未来的人们很难再看到如此丰富的人性,当我们日渐失去个性,成为彼此相同的人时,将来肯定会有人情不自禁地去想:其实,像《经山历海》中的人那么活着,也挺有意思。
主旋律不等于限定题材
《经山历海》是一部主旋律电视剧。不知为什么,一提起主旋律,很多人便认为它是配合政策宣传的,只有一个套路。
“主旋律”不是应付任务,不是“表达了什么主题”。主旋律的核心是人,是人性的真诚、向上、担当与阳光,是我们每个人都需要的精神营养。写好人,才是主旋律,从这个意义上说,《经山历海》真正吃透了主旋律的精义,与那些跟风之作迥然不同。
《经山历海》写的是一个“女汉子”式的干部吴小嵩(王丽坤饰)的奋斗故事。可它传达出的主题却是:生而为人,我们该如何度过一生?究竟是浑浑噩噩、自我麻醉在快乐中,还是应有更崇高的理想,成为万物中最主动的过客?如果选择崇高,这个崇高究竟是什么?如何才能实现?
立意更高,所以《经山历海》呈现的是人们不太熟悉的生活,却直指每个观众的内心。
没有反面人物,也能讲好故事
戏剧需要冲突,冲突需要正面人物和反面人物,可在《经山历海》中,谁算正面人物,谁算反面人物呢?
从已播出的6集看,每个人都是多元的。
主角吴小嵩有情怀、有担当,想为百姓做好事,但深负原生家庭的伤痕——为保证她上学,学习成绩很好的姐姐吴小莲只好放弃学业,可付出巨大牺牲后,换来的却是家人的轻视、社会的偏见,她只好把所有希望都寄托在吴小嵩身上。从情节走向看,吴小莲今后肯定会要挟妹妹以权谋私,以契合自己对权力的理解。
得父母青睐,却有愧于姐姐,也扭曲了吴小嵩,形成了她既乖巧讨好,又坚持原则的双重性格。在家中,她性格强势,把先生由浩亮(邹廷威饰)当出气筒,当上副镇长后,行事鲁莽,屡屡挑战镇长贺丰收(张国强饰)。像许多因愧疚,在童年时便失去自我的人一样,吴小嵩一直试图建立一个崇高目标,以求内心安宁。
从区机关到基层,是吴小嵩自我疗愈的过程,没想到,她遇到了同样心有暗疾的贺丰收。
贺丰收是爱无能者,他爱儿子,可除了责骂、追问、批评,不知如何表达真情。贺丰收行为果断、敢承担责任、对百姓充满情感,但他在用这些逃避真实的自己,所以他虚拟出一个无所不能、办事能力强的自我,他特别担心这个“成功者”的形象被戳破,即使明白吴小嵩是正确的,贺丰收也要固执己见。
吴小嵩与贺丰收之间的矛盾,体现出当代治理的基本困境:从卡里斯玛式,向现代法治跃迁。
改革开放后,随着社会流动速度加快,给基层治理带来困境——因精英层加快流失,导致基层公共品质量下降、公共利益无人代言。贺丰收急公好义,粗暴急躁,震慑了维系了基层的正常运转,这使他拥有了较高的个人威望,这也让他误以为,靠自己的判断力、勇气,就能办成事。
遇到问题时,贺丰收喜欢耍小聪明,看有人在镇政府闹事,就开走他们的拖拉机,利用大家追车之机,将他们骗出镇政府。
然而,卡里斯玛式管理是时代产物,在今天,基层治理必须靠法治,贺丰收开的拖拉机被刚上任的吴小嵩的轿车堵住,隐喻着基层治理转型中的巨大冲突。
然而,不论是贺丰收,还是吴小嵩,他们行为目标完全一致——为人民服务。只是心理缺陷,让他们成为对头,谁先治愈,谁就能超越这一困境。《经山历海》在此层面上建构起冲突,比非黑即白、好人战胜坏人式的设计,便高明许多。
这是变动时代中人性的万花筒
在《经山历海》中,许多小角色异常精彩,震撼人心,大大增加了全剧的魅力。
比如镇副书记李言密,即将退休,不思进取,为减轻工作压力和责任,他欺上瞒下,但在自私中,又不乏宽容。在贺丰收与吴小嵩的矛盾中,他成为必要的中间地带,只有深入了解农村生活,才能写活这个人。
再如石屋村支书刘贤达,长期未得提拔,形成了“下凌上”的作风,他用刻意傲慢换取存在感,但基本素质、热诚、良知仍在,一旦明白吴小嵩不是出于私心,他立刻变成最好的合作者。传统乡村只能撑起简单的权力架构,因此人们对权力高度敏感,在《经山历海》中,村支书的扮演者很好地再现了他们的性格特征。
再如安澜村书记慕平川,他与传统农村干部不同,他本是走出去、在商场取得成功的人,在贺丰收劝说下,回乡当基层领导,带领大家共同致富。他有生意人对利益的敏感,也有成功者的自满,他是最认可贺丰收的、卡里斯玛式管理的人。从前6集看,他未来很可能给吴小嵩带来巨大麻烦。然而,慕平川同样向往崇高,他的理想与傲慢同样丰满。
再如二流子常进宝,但在传统的基层社会中,这种烂泥扶不上墙的人不罕见,他们不思进取、行为无赖,遇到弱者就欺负,遇到强者就卖惨,随着基层精英流失,二流子在基层的比例在上升。他们很难感化,习惯于堕落的生活方式,是社会进步绊脚石。能把这样的人演活,可见《经山历海》下了真功夫。
还有委屈半生的吴小莲、精致的利己主义者由浩亮、对镇政府派系“门儿清”的郭默、活在昔日光荣中的老花鼓爷爷、总想回到城市的刘精明……他们都是自我未定的X,共同拼成变动时代中人性的万花筒。
寻找崇高,这适合时代中的每个人
身为现代人,面对的是一个陌生社会,除了父母、同事、同学,其他都是背景。即使是同事、同学,也不共享生活空间,彼此拘泥于分寸感,很难形成真正的亲昵。
传统社会则不同,几代人只能在同一个空间中生活,几代互相交往,不得不抬头不见低头见,既要维护利益,又要保证平衡,人们会更主动地选择自己的人格面具,通过把自己装扮成怎样的人,完成其社会化。
在今天,个体的丰富度更强,在过去,人性的丰富度更强。
这意味着,谁能表现出人性的丰富度,谁就在留下一部历史。毕竟,中国正在加速发展,在未来,熟人社会的生活将成稀缺品,未来人们将只能从《经山历海》这样的电视剧中去理解先辈的行为逻辑,回望什么是我们曾经的生活,什么是我们的根本。
我们是幸运的一代人,看到了社会大转型,它所释放出来的能量,不仅改变了我们的生活,也耕耘了我们的心灵——我们这一代人对变化的适应度,比父辈更强,我们对多元人性的体会,也比父辈更真切。可代价就是:我们很容易在多元中迷失自己,将身外之物当成生命的目标。最终活成由浩然那样,八面玲珑,却只留下了自私二字。
我们缺乏父辈所拥有的那种坚定、那种超然,这让我们在现实困境前,常常一筹莫展。然而,《经山历海》却给出了答案:虽然在前六集中,吴小嵩、贺丰收、慕平川在餐桌上剑拔弩张、尽显机锋,但他们最终会走到一起,因为他们都有崇高理想,有理想的人总会到达彼岸,他们必然能战胜自己人性中的阴暗与缺陷。
因此,《经山历海》也就回答了人该如何度过今生之问——寻找崇高,超越内心伤痕。这其实适合所有人。
其实观众也明知早懂,TVB要拍一部正经的古装剧不难,早年试过《天命》已算是TVB大制作的古装剧,而且最还原历史,整体故事是一出好剧,最后还是收视口碑扑直,历史正剧会让年轻的观众要认真去看就会觉得沉闷,为什么大陆的古装仙侠剧会加这么多的爱情戏就是为了迎合年轻一代。所以现在TVB很清楚要捉观众的喜好,近年的古装剧加入现代时装剧的元素,今期潮流的对白,搞笑的情节、穿越的
其实观众也明知早懂,TVB要拍一部正经的古装剧不难,早年试过《天命》已算是TVB大制作的古装剧,而且最还原历史,整体故事是一出好剧,最后还是收视口碑扑直,历史正剧会让年轻的观众要认真去看就会觉得沉闷,为什么大陆的古装仙侠剧会加这么多的爱情戏就是为了迎合年轻一代。所以现在TVB很清楚要捉观众的喜好,近年的古装剧加入现代时装剧的元素,今期潮流的对白,搞笑的情节、穿越的剧情,尽量贴近日常生活,这才有吸引力去追看。不要再用往时古装剧的标准来看待了,毕竟现在的TVB古装剧不是往日TVB古装剧辉煌的年代,还有这一代人对于古装剧的新看法。回到这部剧,故事是讲济公的前传,济公的前身本身就已经有很多的创作空间,过往陆剧上没拍过济公的前传,这个对观众已是新鲜的感觉,令人们会想究竟济公的前身拍成剧集成什么样,激起好奇心,这个是一个吸引点。可惜该剧只单独用了查案这条线串联整个故事,还好有情感的衬托反映世间人情冷暖来感动观众,如果想通过这剧的故事了解济公的话可能会大失所望。抛开一些不合理的剧情细节和单调的架构组织安排,这部剧已经做到了剧集的主题济公的最终命运“Final Destiny”(这剧的英文剧名)「一笑渡凡间」,精心设计的开篇承上尾端启下,首尾呼应为该剧画下一个完美点题准确的结局。于我来说这部剧是近两三年TVB难得拍得最有水准和好看的一部古装剧。命中注定改变不了的事情,只能一笑而过,缘起缘灭,送别人风光,转身独自落寞,现实中我们可否都一样能做到一笑渡凡间…