看完了,剧挺好看,探讨爱情也有点东西,节奏也是轻快顺畅的。最近几年不知道是不是流行多女主或者说一主多副女主,四个女孩子在剧里各有感情线,撑起了40集的剧也不显得注水。(剧里的小哥哥不怎么帅还是有点遗憾哈!)林雨申:在剧里和他在其他剧里完全可以串起来看,简直毫无区别!但这是剧外了,剧情里面并不违和,演的也挺好的。就是这个演员也是没什么追求了,一辈子舒适区过活吧!蔡文静:演的没毛病,长得也好看。
看完了,剧挺好看,探讨爱情也有点东西,节奏也是轻快顺畅的。最近几年不知道是不是流行多女主或者说一主多副女主,四个女孩子在剧里各有感情线,撑起了40集的剧也不显得注水。(剧里的小哥哥不怎么帅还是有点遗憾哈!)林雨申:在剧里和他在其他剧里完全可以串起来看,简直毫无区别!但这是剧外了,剧情里面并不违和,演的也挺好的。就是这个演员也是没什么追求了,一辈子舒适区过活吧!蔡文静:演的没毛病,长得也好看。陆蔓(演员名不知):小姐姐挺好看,笑起来有梨涡,甜甜的。就是下巴不知道是天然这样还是整了,怪怪的。还有光腿神器一刻不离是怕老寒腿吗?邹廷威:矮子堆里拔高子,居然是整部剧最帅的也是没想到!苏菲鼻子不自然。钱加一人设超级棒!最满意她不复婚的选择!以为会是剧烈冲突点的陆芸去世真相,陆芸和何的关系等相关剧情稍显平淡。不知道是故意这样还是导演缺乏拍高潮的能力!
申纪兰,全国唯一一名连续当选第一届至第十三届全国人大代表
一开始看的时候,还在想这一单元是要凸显什么核心价值,就是妇女纺花?感觉就是很微不足道的小事情。
后来才明白,原来是她,倡导并推动了“男女同工同酬”写入宪法,为争取男女平等做出巨大贡献。“劳动就是解放,斗争才有地位”,大兰子吃苦耐劳,任劳任怨,带领妇女同志们顶起“半边天”。这个单元蒋欣真的演的很精彩,人物塑造特别
申纪兰,全国唯一一名连续当选第一届至第十三届全国人大代表
一开始看的时候,还在想这一单元是要凸显什么核心价值,就是妇女纺花?感觉就是很微不足道的小事情。
后来才明白,原来是她,倡导并推动了“男女同工同酬”写入宪法,为争取男女平等做出巨大贡献。“劳动就是解放,斗争才有地位”,大兰子吃苦耐劳,任劳任怨,带领妇女同志们顶起“半边天”。这个单元蒋欣真的演的很精彩,人物塑造特别好,那种朴实坚韧的人格魅力展露无疑,同时还有柔情似水的姑娘那一面。服饰妆容和行为细节也很有质感,感觉看的不过瘾,还想看西沟村后面的变化,哎呀,太短啦……
今天给大家安利一部欢脱温暖的电影,《每天回家都会看到老婆在装死》,搞笑作死的背后,是爱与怜惜。
男主人公阿纯因为第一次婚姻的失败,对感情不太自信。第二次婚姻开始的时候,他与妻子千惠约定,如果能坚持到第三年,就好好考虑要不要继续走下去。
结婚三周年马上要到了,他有点忐忑,迎接他的会是什么呢?
今天给大家安利一部欢脱温暖的电影,《每天回家都会看到老婆在装死》,搞笑作死的背后,是爱与怜惜。
男主人公阿纯因为第一次婚姻的失败,对感情不太自信。第二次婚姻开始的时候,他与妻子千惠约定,如果能坚持到第三年,就好好考虑要不要继续走下去。
结婚三周年马上要到了,他有点忐忑,迎接他的会是什么呢?
2星,低配廉价版的“X英雄”,特效简直连5毛都算不上,剧情也断断续续,毫无章法,演员演技也是十分平庸。影片里没有大恶人大反派,即使是给大家灌药的女BOSS也算不上坏人,只是帮人抑制超能力,没干坏事她也不会管制这些人。反倒是超能人类的能力越大,膨胀也越大,野心就更大。弱鸡一旦有了超能力就疯狂报复,肆意妄为,从人畜无害变成了滥杀无辜,从被压迫者一下子变成了压迫者。转换
2星,低配廉价版的“X英雄”,特效简直连5毛都算不上,剧情也断断续续,毫无章法,演员演技也是十分平庸。影片里没有大恶人大反派,即使是给大家灌药的女BOSS也算不上坏人,只是帮人抑制超能力,没干坏事她也不会管制这些人。反倒是超能人类的能力越大,膨胀也越大,野心就更大。弱鸡一旦有了超能力就疯狂报复,肆意妄为,从人畜无害变成了滥杀无辜,从被压迫者一下子变成了压迫者。转换极大,引人反思。从这点来看,影片设定还算有点意思,对应片名人类不需要怪胎,需要的是平衡。
首先老马是体制内的(代理主任)我看很多人说什么出席不带前妻,不带更好不是吗。好歹是个主任呢,动心思的人太多。老马呢能管住自己可他能确保吧前妻带进这个圈子她自身的欲望不会膨胀吗?再就是沈运这种人及其可怕,不知道是追逐青春里那点残留的印记还是真就是爱着老马前妻不过个人看来沈运这种人及其善变,一开始接近老马前妻是不是带着打好关系的心思呢,开始老老实实,上位了主任偷了人家
首先老马是体制内的(代理主任)我看很多人说什么出席不带前妻,不带更好不是吗。好歹是个主任呢,动心思的人太多。老马呢能管住自己可他能确保吧前妻带进这个圈子她自身的欲望不会膨胀吗?再就是沈运这种人及其可怕,不知道是追逐青春里那点残留的印记还是真就是爱着老马前妻不过个人看来沈运这种人及其善变,一开始接近老马前妻是不是带着打好关系的心思呢,开始老老实实,上位了主任偷了人家老婆,转脸就是新官上任一把火到后来的利用职务接受贿赂。善变这点洗不干净。后续背叛婚姻的这位女士有没有被沈运这种小人背叛没放出来真是可惜就光从人家没离婚去勾搭以及出卖老领导人品没得说,婚礼上沈运的忍耐就跟开始在老马手下做事一毛一样。阴险抢了老马的一切然而一点愧疚的心思都没有,开始是指哪打哪反手踩着老马上位以及新官上任那把火跟过分的是掏出了结婚证来刺激老马我想大部分男人前面都可以做到在他主动掏出结婚证的那刻都是想不管怎么样都要弄死他的吧。至于这个前妻没啥好说的,做人不能鱼与熊掌兼得。也就是老马成全了她吧在看到沈运给他老丈母娘买按摩的以及女儿自拍神器,女儿的势力来说。及其失败吧老马呢是工资全上交,当然老马也没花心思。他前妻的责任也跑不掉,毕竟财政大全在手推脱不了可以说是沈运是同一类人,真就是鳄鱼的眼泪。老马一夜之间失去了一切反而念着旧情处处退让,不得不说真男人。当然我看了很多评论说是老马家庭这块有缺陷,再有缺陷民政局照样也开着缺陷是缺陷出轨是出轨,二码事。这部剧也够真实
《子弹列车》里的布拉德.皮特颓废,怕事,作为一个职业杀手连枪都不敢拿,俨然一个被生活磨平棱角,平庸,没有什么能耐的失败者。
很难想象这样的皮特还是那个《夜访吸血鬼》里让人一眼万年的吸血鬼贵族,而同为《夜访吸血鬼》里的贵族,隔壁的汤姆.克鲁斯已经被经验远没有自己丰富的飞行员勒令完结自己的军旅生涯。<
《子弹列车》里的布拉德.皮特颓废,怕事,作为一个职业杀手连枪都不敢拿,俨然一个被生活磨平棱角,平庸,没有什么能耐的失败者。
很难想象这样的皮特还是那个《夜访吸血鬼》里让人一眼万年的吸血鬼贵族,而同为《夜访吸血鬼》里的贵族,隔壁的汤姆.克鲁斯已经被经验远没有自己丰富的飞行员勒令完结自己的军旅生涯。
2020,疫情来势汹汹,这是一个人与人、人与世界的物理距离被迫疏离的时代。
但又是前所未有想要打破这座孤岛,期待着能够被“谁”找到,让“我”值得存在的时代。
《谁是被害者》击中人心的,就是这样一种情绪。
2020,疫情来势汹汹,这是一个人与人、人与世界的物理距离被迫疏离的时代。
但又是前所未有想要打破这座孤岛,期待着能够被“谁”找到,让“我”值得存在的时代。
《谁是被害者》击中人心的,就是这样一种情绪。
因为爸爸妈妈吵架了,妈妈逼我和她睡,于是每晚在卧室一起看电视,妈妈独好狗血灰姑娘的电视剧,什么璀璨人生,什么因为爱情有晴天之类的,总之抱错孩子,恶毒大小姐,霸道痴情总裁,纯真善良灰姑娘,恶毒丈母娘,极品渣男,样板式的人物性格穿梭于每部此类剧,这一部韩栋新剧也是如此。
妈妈很认真的同我讨论剧情,也愤怒唾骂男二这个骗婚渣男,更对女主角感同身受,站在电视机前告诉她让她不要相信男二号,他
因为爸爸妈妈吵架了,妈妈逼我和她睡,于是每晚在卧室一起看电视,妈妈独好狗血灰姑娘的电视剧,什么璀璨人生,什么因为爱情有晴天之类的,总之抱错孩子,恶毒大小姐,霸道痴情总裁,纯真善良灰姑娘,恶毒丈母娘,极品渣男,样板式的人物性格穿梭于每部此类剧,这一部韩栋新剧也是如此。
妈妈很认真的同我讨论剧情,也愤怒唾骂男二这个骗婚渣男,更对女主角感同身受,站在电视机前告诉她让她不要相信男二号,他是坏蛋,段天朗对你才是真心的。
是的,妈妈很可爱,电视很难看。
(修改版载于虹膜公众号。没看完不打分,要打就是一星。)
《玉楼春》扑街,很多人表示喜闻乐见。
(修改版载于虹膜公众号。没看完不打分,要打就是一星。)
《玉楼春》扑街,很多人表示喜闻乐见。
还是有人不知道,这是一部完全由于正主导的古装剧,只是因为众所周知的原因,他这次没法复制以往大张旗鼓的宣传,只能靠「口碑」来传扬了。
这个剧还敢打女性的标签?!这剧明明就在抹黑单身独立女性好么。
田蕾,一个将事业作为人生唯一重心的女强人,出场没有展现任何职业技能反而先表现其如何不择手段。关键她用的方法非常低劣,签法律代理是长期合作又不是一锤子买卖,她这个方法只是为自己和公司挖坑。搞一份漂亮、有说服力的计划书,然后跟老同学说一句,当初我错看了你是我的损失,现在我希望你给我这个机会,让我重新认识你,我也会让你重新认
这个剧还敢打女性的标签?!这剧明明就在抹黑单身独立女性好么。
田蕾,一个将事业作为人生唯一重心的女强人,出场没有展现任何职业技能反而先表现其如何不择手段。关键她用的方法非常低劣,签法律代理是长期合作又不是一锤子买卖,她这个方法只是为自己和公司挖坑。搞一份漂亮、有说服力的计划书,然后跟老同学说一句,当初我错看了你是我的损失,现在我希望你给我这个机会,让我重新认识你,我也会让你重新认识我。用这样的正当手段竞争很难么?当然这样做不一定会最终签成合约,但输得光彩也好呀,职场本来就没有常胜将军。
女主作为一个编剧还需要大学老师教她如何说话和如何结交异性?作为一个编剧不应该是很有共情能力,体察人情不是基本技能么?好歹也是带团队并且得过奖有些名气的编剧,就因为没结婚就把自己说成是只配进垃圾桶的剩菜?那我们这些没名没姓的小白领不是早该在垃圾桶里呆着了?还有她妈妈,竟然为了结婚跑去国外给别人带孙子?
服气服气太服气了,最好别告诉我编剧是女的,我不相信她的生活以及她身边女性的生活都是这样。反正我身边的单身独立有自己事业的女性都不是这样的。
毕竟是到了2021年来回顾这部老剧,早就知道郭导的那点心思了。可是不管怎么说,我还是很喜欢杨志刚的,我也一直认为郭导导演素养还是过硬,尤其早年电视剧还是有精品的。
但是我现在坚持看了16集了!不容易啊!这16集基本上是靠着我对虞小白/杨志刚的喜爱强行撑下来的,可我现在看得好累啊!我已经数不清主角们提过多少次传宗接代传香火了,我知道郭导就是那种思想,他就是喜欢暗戳戳夹带这点私货,但
毕竟是到了2021年来回顾这部老剧,早就知道郭导的那点心思了。可是不管怎么说,我还是很喜欢杨志刚的,我也一直认为郭导导演素养还是过硬,尤其早年电视剧还是有精品的。
但是我现在坚持看了16集了!不容易啊!这16集基本上是靠着我对虞小白/杨志刚的喜爱强行撑下来的,可我现在看得好累啊!我已经数不清主角们提过多少次传宗接代传香火了,我知道郭导就是那种思想,他就是喜欢暗戳戳夹带这点私货,但是能不能不要把这个当成剧情转折的核心思想啊?!
两次了!两次虞小白说服自己背叛情义出卖大哥靠的都是同一个理由——我不能死!我还没生孩子呢!我爹要我传宗接代!我不传个香火我对不起祖宗!所以我背信弃义,我要害死我大哥,我要毁了大哥组织的革命事业,我都是有苦衷的,有正当理由的!
虞小白这个角色塑造得挺好的了,但是这一点真的很败坏角色形象啊,好歹也是那个年代留洋接触现代思想的年轻人,完全可以有其他的理由啊!他的父亲和兄长冤死还没有平反,他的祖宅被腐朽官僚政府霸占还没有夺回来,他自己有合伙生意要维持,有底下的人要养,他不能放弃辛辛苦苦这么多年打下基业,他不能理解他大哥的主义……都是很有力的理由啊!哪怕你说虞小白他就是怕死,只想过他的安生日子,想保住自己和兄弟的命,所以顾不得大义了,也是人之常情,可以理解。
偏不!愣是得塑造成一个为了繁殖繁衍苟活下去的角色。不说别的,这么一两句话来回倒腾,听了16集都厌了。
只看到16集所以暂时不评分,实在是看累了上来吐槽一下,等全部看完再评分吧,但愿后半段能正常点儿,虽然我也不知道我对郭导是哪儿来的这种不切实际的指望。
“燕国,究竟是一个什么样的国家呢?”一个故事感十足的开场设问句,打开了《风云战国之列国》首集内容的话匣子。单集60分钟的体量,从公元前311年的燕王燕哙施行禅让制开始,到公元前222年末代燕王被俘后的燕国之亡,百年兴衰变换如过眼云烟般一幕幕呈现。
“燕国,究竟是一个什么样的国家呢?”一个故事感十足的开场设问句,打开了《风云战国之列国》首集内容的话匣子。单集60分钟的体量,从公元前311年的燕王燕哙施行禅让制开始,到公元前222年末代燕王被俘后的燕国之亡,百年兴衰变换如过眼云烟般一幕幕呈现。
巜月光光心慌慌》系列,大家肯定都很熟悉
1978年巜月光光心慌慌》诞生了第一作,迈克:迈尔斯,这个面具尖刀杀人狂魔首次亮相于荧幕
2019年在《利刃出鞘》中饰演大女儿琳达的杰米:李:柯蒂斯,在这饰演劳丽 已经去世26年的老戏骨唐纳德:普利森斯,在这里饰演山姆卢米斯医生
巜月光光心慌慌》系列,大家肯定都很熟悉
1978年巜月光光心慌慌》诞生了第一作,迈克:迈尔斯,这个面具尖刀杀人狂魔首次亮相于荧幕
2019年在《利刃出鞘》中饰演大女儿琳达的杰米:李:柯蒂斯,在这饰演劳丽 已经去世26年的老戏骨唐纳德:普利森斯,在这里饰演山姆卢米斯医生 导演也是在1982年指导IMDB top 250中《怪形》的导演约翰:卡朋特,也是本篇中的编剧与音乐制作人
月光光心慌慌,到底成功在哪里?
虽然说这是一部老片,已经有着43年的悠久历史,但是在制作成本,票房等等方面可是功不可没,这部投入32.5万美元,当时成本最高的独立电影,在21天内拍完,并在全球卷走了7000万的票房,而这相当于现在的2.5亿
有的人会说月光光心慌慌,这几部看的我也不怎么样啊!
可我不这么认为,虽然说月光光心慌慌,在这么多年来没有一次拿过重要的奖项,但是这却丝毫不影响他在2006年入选美国国家电影保护局典藏,成为后现代恐怖电影经典之一
你们要是仔细体会,就能体会到月光光心慌慌的魅力到底有多大了,豆瓣虽然只有6.7分的口碑,但这却丝毫不影响IMDB中7.8分的高口碑
《猛鬼街》系列,《黑色星期五》系列,以及《惊声尖叫》系列在内几乎所有同类型电影,都在模仿,抄袭,借鉴,致敬这部电影,可想而知,《月光光心慌慌》,简直就是一本被抄烂的百科全书
开头就运用了第一人称的视角,来让我们身临其境的体会到迈克尔当时在做什么?没错,看过人人月光光心慌慌》,第一部的观众们都知道他在杀他自己的姐姐,茱迪:麦尔斯
说了这么多,夸赞《月光光心慌慌》这个系列的话,我们也该来到了第二个主题一一《月光光心慌慌:杀戮》迈克尔的回归
有人可能会说,在2018年,上映的《月光光心慌慌新版》迈克尔不就已经回归了吗?
其实你们可能会理解错误我的想法
我想说的是,迈克尔可能会在这一部中,回到自己的那间老房子,展开杀戮
哈哈哈 感觉还可以
男主最后不辞而别,最后两人在医院偶遇。男主感觉好狠心,当然这大概是为了吸引观众吧。最后编剧的安排还是不错的,让两个人重逢。女主甜美可爱,也是颜值担当的一部剧。
我喜欢这情节,跌宕起伏。两人的爱情更加纯情。女主一定是相信两人最终重逢,所以店名就叫男主的名字。最终男友遭遇了什么也没有交代。还是比较好奇的,这样更贴近观众。
害,生活没有那么多
哈哈哈 感觉还可以
男主最后不辞而别,最后两人在医院偶遇。男主感觉好狠心,当然这大概是为了吸引观众吧。最后编剧的安排还是不错的,让两个人重逢。女主甜美可爱,也是颜值担当的一部剧。
我喜欢这情节,跌宕起伏。两人的爱情更加纯情。女主一定是相信两人最终重逢,所以店名就叫男主的名字。最终男友遭遇了什么也没有交代。还是比较好奇的,这样更贴近观众。
害,生活没有那么多偶遇,那么多幸运,偶尔看一部片,开拓一下想象力也不错哈哈哈
乍一看,结局男女主在一起并有了孩子,看似圆满却实在是令人寒心。男二自始至终都没有犯过实质性的错误,却为了正义做出了牺牲,并且死前还为男女主留下了两线生机。但最后大结局并没有对男二做出多大的赞扬,包括皇上,在知道元载种种罪行的情况下,却故意装病想保存元载最后一丝体面,即使最后儿子为此牺牲也没表现出哀痛,只是提了一句追封,难道古代的帝王之家真的已经冷漠至此了吗,那在剧情里又何必派人在民间寻找皇子
乍一看,结局男女主在一起并有了孩子,看似圆满却实在是令人寒心。男二自始至终都没有犯过实质性的错误,却为了正义做出了牺牲,并且死前还为男女主留下了两线生机。但最后大结局并没有对男二做出多大的赞扬,包括皇上,在知道元载种种罪行的情况下,却故意装病想保存元载最后一丝体面,即使最后儿子为此牺牲也没表现出哀痛,只是提了一句追封,难道古代的帝王之家真的已经冷漠至此了吗,那在剧情里又何必派人在民间寻找皇子多年?那最后结局剧情的呈现,到底是编剧导演自身道德的伦桑,人性冷漠的映射,还是演员的不入流?整部剧前面花了大篇幅描述种种剧情小细节,大结局却草草了事,这是对剧情人物的不尊重,对观众的不尊重,对世俗情感的不尊重。不过有一说一,剧中大部分演员的演技还是不错的。
与前几年渐入佳境的《大小谎言》不同,这部《The Undoing》可以说一开始就把悬疑,情欲,家庭伦理的基调铺的让人欲罢不能。如果说同样是以女性题材为主题的话,我觉得《无所作为》确实更胜一筹。除了节奏更紧张,故事更有悬念之外,主角们惊为天人的演技,细节的铺陈也是加分不少。
近些年来大热的女性题材的聚集和电影充
与前几年渐入佳境的《大小谎言》不同,这部《The Undoing》可以说一开始就把悬疑,情欲,家庭伦理的基调铺的让人欲罢不能。如果说同样是以女性题材为主题的话,我觉得《无所作为》确实更胜一筹。除了节奏更紧张,故事更有悬念之外,主角们惊为天人的演技,细节的铺陈也是加分不少。
近些年来大热的女性题材的聚集和电影充斥着市场,拋去政治正确滥竽充数的商业片,大女主戏从多年前的《傲骨贤妻》《使女的故事》到《后翼弃兵》基本都是在讲述女性被生活磨砺后的蜕变。感动归感动,但套路已经不再新鲜。换个角度想,主角换成黑人,同性恋等等其他曾被边缘化或者弱势的群体都可以写出好故事,无非是救赎与自我救赎。而《无所作为》不同的点在于它真的从一个人,一个女性,甚至是你觉得光鲜亮丽的女性内心去表现她经历的一切,这种迷茫,无助,甚至绝望。
“拍《刺马》那时候他很公开,问谁愿意演反派?当小生的一听有点抗拒,演反派会不会不讨好呢?那么我就想,戏里面只有一个反派,就是马新贻。这个反派如果在表演的艺术领域来说,是一个突破,而且对我来说没演过,陈观泰也没有表示要演反派,姜大卫更加不会演反派,我就头一个吃螃蟹,我说好,我来试试看。导演一开始不同意,那我只好又求又哄,最后得到了这个角色”,谈到刺马的马新贻这个角色,狄龙这样说。最终
“拍《刺马》那时候他很公开,问谁愿意演反派?当小生的一听有点抗拒,演反派会不会不讨好呢?那么我就想,戏里面只有一个反派,就是马新贻。这个反派如果在表演的艺术领域来说,是一个突破,而且对我来说没演过,陈观泰也没有表示要演反派,姜大卫更加不会演反派,我就头一个吃螃蟹,我说好,我来试试看。导演一开始不同意,那我只好又求又哄,最后得到了这个角色”,谈到刺马的马新贻这个角色,狄龙这样说。最终,他凭这个角色获得了金马奖优秀演技特别奖和亚太电影节优异演技奖。戏中的马新贻有一句台词:“有这样的志气,才有这样的未来!”狄龙也是这样。
当年,狄龙还是小裁缝时,还在邵氏工作的嘉禾的创始人之一的何冠昌对狄龙说:“男人要建立自己的终身事业,你做洋服可以成终身事业吗?我们这是艺术啊,艺术是可以成为终身职业的。”这句话让狄龙彻底的放弃了月薪两千多的裁缝工作,变成了月薪四百的邵氏演员。那么,在《刺马》之前的狄龙是怎样呢?
他在《独臂刀王》出演了有一句台词的龙套,当时影片片头对他打出特别介绍的字样还有名字。张彻要拍《死角》这样一部文艺片,十个人中选了他,他很快就了自己做男一的第一部电影1969年的《死角》,并在《死角》上映的七月开始了自己的第二部男一的电影《鹰王》(有人说《死角》的失利让狄龙大半年没有拍戏是不对的,《鹰王》的拍摄就是《死角》上映没多久就拍了)狄龙的事业有了一个好的开端,然而这时的张彻开始因为姜大卫是故人之子开始捧他,拍了《保镖》。狄龙的这两部电影,《死角》是先有了剧本后找的演员,《鹰王》是本来给王羽准备的,王羽当时和邵氏闹翻,才找了狄龙来顶替。《保镖》是张彻找来倪匡为姜大卫量身打造的。《保镖》中姜大卫是男一,他饰演的的骆逸借鉴了古龙小李飞刀中阿飞的人设(《多情剑客无情剑》1968年开始在香港武侠世界连载,《保镖》是1969年9月开拍),狄龙的向定则和他是情敌关系。这部剧可以说骆逸有多讨喜,向定就有多讨厌。
1969年10月,张彻又开拍《大决斗》与《报仇》。当年的报道中的《报仇》的剧情是“姜大卫和狄龙在片场中饰演一对患难知己,联合各自的力量将恶势力打倒“。不过,《报仇》电影中狄龙就出现了十几分钟,人物单薄,只是姜大卫报仇的引子,全片都是看姜大卫怎么耍帅。剧情出现偏差,那可能是张彻按照自己的想法对剧本进行了修改。当初的《独臂刀》倪匡把剧本交上去后,张彻只给他留了五个字:独臂刀 倪匡 ,其他剧情全改了。《报仇》让姜大卫获得了亚洲影展最佳男主角奖,成为香港历史上第一个影帝(台湾的柯俊雄1967年获这个奖,比姜大卫早)。《报仇》姜大卫是绝对男一,狄龙男二,而和《报仇》套拍的《大决斗》狄龙男一,姜大卫男二。《大决斗》中姜大卫的男二是名杀手,外号江南浪子,飞刀用的溜得飞起,身体不好,常常咳嗽,武力值很高,狄龙打不过他。这个角色现身后,《大决斗》电影名字才出现在屏幕上,贯穿影片始终,结尾也是两人死在一起。
《报仇》的宣传片中第一次提出“一夜之间,双星辉映”的口号,然而从套拍的《报仇》和《大决斗》的戏份,人设,镜头来看,这只是一句口号,双星只是用来让一颗星衬的另一颗星更亮。拍完《大决斗》,狄龙除了1973年的《大海盗》,他和姜大卫合作的片子中都是男二(《刺马》他是男二),戏份少,除去那些背景板酱油角色,连广受好评的《新独臂刀》中的封俊杰,从出场到死亡撑死不过三十分钟,更像是姜大卫报仇的引子。人设大多是有勇无谋的莽汉形象,和狄龙为人谨慎,做事深思熟虑的,平时沉默寡言的性格截然相反。镜头更不用说,导演的爱一目了然。
虽然张彻一再说他对狄龙、姜大卫是一样的,当时就有有媒体这样写:“张老师要如此地反复说,也是他对狄龙的爱护,一片善心所在,狄龙也算是爱徒,怕他感到委屈。可人与人之间的感情是无法用理智来衡量的,张彻的反复强调只会让人越来越好奇,越来越关注,这带来的反效应估计也是张彻所想不到的。”多年后采访张彻时,记者写到:“张彻说:我捧新人,从来都不是一个一个的,打十几年前开始,我就不是捧一个一个,记得吧?王羽是跟罗烈一起捧的,狄龙是跟姜大卫一起捧的,后来加入陈观泰和王钟,不是四个人一起捧过吗?捧傅声的时候,我也同时捧戚冠军。张彻说:不过后来王羽是比罗烈红……傅声又比戚冠军受欢迎罢了。张彻说到这里,我们几个打了一个眼色,原因是他在比较王羽与罗烈,傅声与戚冠军时,「故意」的漏掉比较姜大卫与狄龙。 姜大卫与狄龙,是很难比较的。既要分阶段,又会令当事人不快。” 张彻公认的三对双生中的两对,他承认都只捧红了一个,姜大卫和狄龙也是一样。在没有《刺马》之前,就像红花还需绿叶配,狄龙身高身材武功都是一等一的好,然而在张彻的电影里,他脑子比不过姜大卫,武力值比不过姜大卫,狄龙越优秀就衬的姜大卫更厉害。常常有人说,在电影里姜大卫的风头盖过了狄龙,那是当然了,在戏份人设镜头不对等的情况下,男一还盖不过男二,那真是小看张彻的导演功力了。当两人戏份人设镜头相对公平点的戏里,比如《拳击》《刺马》,到底谁更出彩,就仁者见仁了。
《刺马》,狄龙凭反派男二的形象获奖,演技得到了肯定。以前的狄龙多是人设单一的人物,为什么演这样一个性格复杂的人物反而成功呢?我觉得一方面是他一直在钻研演技,没事看看剧本呀,到片场看别人演戏呀,积累经验,另一方面和他的性格有关。他性格沉稳内敛,做事稳重,又爱照顾人,所以那些沉稳的角色他把握的比较好。然而,在张彻以前的电影里,他就是一个愣头青的存在,特别容易冲动,只会打打打。所以,马新贻这个角色难得的让人看到一个沉稳的他,角色气场和他自身的气场比较吻合,能让人静下心来欣赏他的表演。
1975年,狄龙和姜大卫开始有不和的传闻,后来两人绝交,不再合作。姜大卫说是因为拍倾国倾城时,他一开始因为是配角不想拍,后来碍于狄龙情面才接拍,这是他们不和的导火索。接着有人传是因为姜大卫戏好,李翰祥加了不少戏,引发了狄龙的不满。而狄龙否定了《倾国倾城》是导火索这个说法,说两人是性格不和。
《倾国倾城》加戏是一定的,李翰祥给姜大卫加的戏,让他演的小太监在慈禧面前慷慨陈词,给人印象深刻却不符合人设。一个小太监能这样做,他比李莲英牛多了。《倾国倾城》豆瓣的的评论大多也提到了这点,主次不分,结尾不明。不过也可以理解,李翰祥和姜大卫的继父关系不错,姜大卫的哥哥秦沛的艺名就是李翰祥起的,《倾国倾城》里慈禧的配音是姜大卫的妈妈红。而且根据姜大卫的说法,狄龙是一个只顾着自己的利益的人。如果真如他所说,那两人一起合作,狄龙一直当配角的六年又算什么,离开张彻的狄龙,演的戏可是部部男一。其次,狄龙交的朋友不多也不少,对他的评价都是耿直,仗义,缺点就是做人过于一板一眼,克己甚。难道狄龙对姜大卫和对其他朋友不一样,不一样还能合作六年?狄龙在姜大卫心里就是这样一个形象吗?怪得不得狄龙说两人性格不和。不过因为《倾国倾城》不和是姜大卫说的,报纸和大部分人都相信这个说法,认为狄龙心胸狭窄,只想到自己,不够朋友,狄龙对不起姜大卫。到现在,这种说法也广为流传。
以前采访时,狄龙说有三个他,一个戏中的他 ,一个生活中的他,一个被人误解的他。《倾国倾城》的误解是消不掉了, 张彻的葬礼又涉及到生前尽孝和死后尽孝的问题,狄龙在张彻生前对张彻的照顾,不仅仅是金钱,还有生活上的,平时去邵氏宿舍看他,生病到医院看他,给他钱希望他能安度晚年。这些在《武侠大宗师:张彻》这本书里都有说到。可是因为葬礼他在拍戏,让他的儿子代为出席,他就备受谴责,那些谴责他的人有的在张彻生病的时候可一次都没有看过张彻,更别说平常了。狄龙一向以大侠的标准要求自己,然而这些事情会一直伴随着他,不义不孝是对于不熟悉他的一些人对他的印象。
(PS:澄清两句流传甚广的话:
我的爱意总是抵消不了愚蠢
“我这个人,知道朋友打架,会打电话长篇大论去劝谕,但人家会说,你这样爱说教,不如去教书啦!我的爱意总是抵消不了愚蠢。”这句话狄龙不是针对他和姜大卫的不和说的。我和姜大卫是不分彼此的在邵氏话当年座谈会上,狄龙在场,有个影迷说她喜欢狄龙,她的朋友喜欢姜大卫,为此两人经常争论不断,狄龙说:“其实姜大卫和我是无分彼此的,影迷爱姜大卫亦等于支持我狄龙,我也会感到骄傲。”)
“有这样的志气,才有这样的未来!”,狄龙把演戏当做终身事业,所以当张彻开始捧傅声戚冠军时,狄龙又演了《倾国倾城》和《瀛台泣血》中的心有余而力不足的光绪皇帝,一个演惯了武戏的英姿勃发的武打明星,演起懦弱的皇帝来也是有模有样,当时的报纸写到:“自从看了《刺马》和《倾国倾城》,没有人在说狄龙不是一个好演员了吧。”演完这两部片子,狄龙又尝试不同类型,演了歌舞剧《蛇王子》和恐怖片《降头》和《勾魂降头》(这些片子中的角色设定很好的说明虽然导演不同,但是比起他的武功,大家更喜欢狄龙的脸)。当楚原找他演《天涯明月刀》时,《流星蝴蝶剑》还没有上映,楚原的古龙能不能成功,还是未知数,而且《天涯明月刀》里的狄龙还沾上了胡子,穿的和犀利哥一个风格,大家能不能接受这个造型也很难说。幸运的是《流星蝴蝶剑》很成功,《天涯明月刀》也很卖座,从此古龙+楚原+狄龙被称为铁三角,拍了一系列古龙片,成为票房的保证。再后来,邵氏电影停产,狄龙没有拍电视剧,坚持在电影上寻求发展,两年后,他遇到了《英雄本色》,又以黑社会大佬的形象再次受到关注,并获得金马奖的影帝称号。又过了几年,他的手臂的伤发作,开始减产,再后来黑社会控制香港演艺圈,他的戏演的更少了。
“有这样的志气,才有这样的未来!”,作为演员实力很重要,运气很重要,坚持更重要。狄龙在张彻时期做绿叶的时候,他一直坚持,靠着自己争取来的《刺马》的反派男二,让自己获得了认可。张彻开始捧新人后,他又通过挑战宫廷片,歌舞剧,恐怖片来寻求其他的出路。他的坚持又让他等来了楚原的古龙系列,事业再上高峰。邵氏电影停产,他没有随便接片,两年的低谷后他的坚持让他等来了《英雄本色》赢得金马。
为了演员这个他视为终身的事业,他付出了很多。他自小家贫,书读的很少,身边没有人当过演员,他在演艺圈的一步一步都是靠他自己摸索来的。他十几岁时出过严重车祸,左手臂断成三截,医生让截肢,后来在中医馆用跌打药才治好。刚入行的时候,有人因为手臂的原因骂他是残废,这样还想做武打明星,他套着护具咬牙继续做。拍《大决斗》时,狄龙的左臂严重受伤,在以后的很长时间里,左臂一直没有好。72年,医生就说过手臂不能再受伤了,否则筋要断,劝他转行,可他还是坚持。公司给他找过替身,他想:人家也是人,他们能做到的,我自己应该也能做到,我情愿自己冒险。《英雄本色》过了几年,手臂的旧伤再次复发,连杯子都端不住,他不得不息影养伤。他的脊椎骨,先天性的少了两节,医生劝他站立时,不要把腰身挺得太直,最好两脚一前一后的站,让重心移到一只脚上,用来减轻脊骨的压力,可是他说 “做英雄,大侠,总不能弯腰驼背的。”他笔挺的站姿带给他的是坐骨神经的痛楚,电影里狄龙按在腰上的手其实是在缓解这种疼痛。
《新独臂刀》封俊杰对龙异之的大战,有场戏NG了一百多次,最后道具全部打坏,直接上真刀,真三节棍 ,终于通过,但两人都负了伤,狄龙额头有道很长的伤痕上就是那时候留下来的。拍摄《双侠》期间,狄龙脸部再次受伤,被对方戟尖差点戳中眼球。早期拍戏时常用长兵器,狄龙常常受伤,入行不到两年,就换来了一身伤痛。拍《拳击》被重炮打的戏,他一次次摔到地上,背部都呈现斑驳的红色,被打到周身淤青,左臂肩膀处也打到红肿。拍《年轻人》时,为了表现狄龙在球场上受伤流血的真实性,这个镜头拍了好多次,结果狄龙膝盖真的摔伤流血了,这个镜头才算过。《八道楼子》时 ,有个演员因为算错了炸药的位置,导致直接在狄龙面前被炸死。那时候拍戏,真是不要命。此外,他因为一直演古装,那时候的古装发套很伤人头发,他很快秃顶了。他的鼻子骨折过,他的脸因为拍戏时马受惊,脸被马头撞伤,牙齿全部掉光,换了假牙后,牙龈萎缩,脸上的肌肉撑不住,五官下移。有人觉得他的鼻子和脸型变了,那都是因为受伤太厉害。可以说他的每一道伤痕,都是一部电影的勋章。
现在属于狄龙的时代已经远去,时不时看到踩狄龙的一些言论,说他没演技(金马金像都拿过,评审还不如你),说他只会努力,没天分(没有任何演艺经历,四年不到的时间就靠《刺马》拿奖,这可不是单靠努力就能办到的),说他太正气凛然,没有魅力(《刺马》里的反派,古龙小说里的人物,《英雄本色》的黑帮老大,哪个是没有魅力),说他苦大仇深(《楚留香》看过吗),说他五大三粗(个子高身材好还有错),说他人品不行(圈里人对他的评价网上都有,你和他接触过吗),说他台词不好(因为要讲国语,大部分演员都是配音,这也要怪他)有时候有人夸狄龙帅,常常出现虽然狄龙帅,但是我觉得谁谁谁更帅,谁谁谁气质更好,谁谁谁更迷人,我更喜欢谁谁谁的言论(关联词用的真好,都没提到谁谁谁,这么缺存在感吗)。作为一个演员,作品才是资本,以后当人们想起张彻时会提到《刺马》,想起李翰祥时会提到《倾国倾城》,想起楚原时会提到《天涯明月刀》,想起孙仲时会提到《冷血十三鹰》,想起牛马时会提到《侠骨英雄传》,想起吴宇森时会提到《英雄本色》,一个演员能在不同导演的手中发出自己的光芒,这样的演员就是一个好演员,这样的演员只要你知道他的存在就能感受到他的光芒。
“有这样的志气,才有这样的未来!”狄龙有这样的志气,靠着自己的坚持和努力,虽然演艺之路高低起伏,也有了属于自己的未来。
PS: 看到对一些古龙电影的误解,作为古龙的书迷,我要说狄龙既不是楚留香的原型,姜大卫是也不是阿飞的原型。古龙的《多情剑客无情剑》是1968年开始在香港武侠世界连载的,比《保镖》要早,《楚留香》在1967年开始连载,狄龙那时还没有进影视圈。古龙拿这两人作原型写小说简直是无稽之谈,就是不知道楚原为什么会拍《天涯明月刀》,这部书在台湾不受欢迎,惨遭腰斩,都没写完。如果不是电影的成功,《天涯》不会写完出版,更不会有后面一系列的书。比起傅红雪,我更喜欢叶开。不过《天涯》的结尾很温暖,傅红雪有个很好的结局,周婷是个好姑娘。
重温狄龙拍的张彻电影,《刺马》真是他演艺的一个转折点,脸、气质和演技都有很大的不同,以前身上带有很重的戾气,拍完反而贵气初显。不过,我最喜欢的是《大决斗》里的唐人杰,因为太喜欢反而不知道说什么好,漂亮又脆弱的小老虎。
电视剧里的叶小朗不算好人,也不算坏人。就是一个目标明确、非常自我、勇敢追梦的新时代女孩。我观点明确地认为她不适合结婚,她和乔一成结婚不是骗婚,也没有把他当做跳板,她就是一时兴起,和她突然辞职、突然去电脑城摆摊、突然决定考托福出国一样,都是一时兴起。我相信在某个时刻她真实地动心了,认真地沉浸在了新婚的执念里,快乐地想要成为乔太太,奈何她的梦想和目标变得太快,像一朵天
电视剧里的叶小朗不算好人,也不算坏人。就是一个目标明确、非常自我、勇敢追梦的新时代女孩。我观点明确地认为她不适合结婚,她和乔一成结婚不是骗婚,也没有把他当做跳板,她就是一时兴起,和她突然辞职、突然去电脑城摆摊、突然决定考托福出国一样,都是一时兴起。我相信在某个时刻她真实地动心了,认真地沉浸在了新婚的执念里,快乐地想要成为乔太太,奈何她的梦想和目标变得太快,像一朵天边的云,永远潇洒地滚滚前进,而乔一成是情愿被拴住的象,他温柔地留在自己沉重的责任里。大家讨论比较多的“偷稿”事件,说这件事改编的不好,和她整个人物割裂了云云。我倒觉得这一点编的很好,我没看过原著,从组里知道这一段和原生家庭的背景都是剧里新增的。我认为不择手段、不讲脸面地得到自己想要的东西,正是原生家庭带给她的影响。她的父母为了拿到钱,不惜撒泼打滚、编造各种理由而丝毫不感到羞愧,她一定是在这种家庭环境里浸润了偷鸡摸狗的习惯而不自知,又或者她知道了,她知道这一切都不对,所以她一定要逃出生天,但本性里被父母种下的恶却没那么容易被扔掉。叶小朗是全剧最懂乔一成的人,甚至超过了宋清远。乔一成像一个哑火了二十余年的炮仗,终于遇到了叶小朗这跟引线,他体会到了在爱情里绽放的滋味。他们都是被原生家庭荼毒的孩子,叶小朗在乔一成的温柔里体会了爱,也看懂了这个自卑又沉默的男人,所以在离别时,叶小朗告诉他,“别给自己设限,多为自己考虑,这事不自私,也不难。”这句话切中了乔一成性格的痛点,原生家庭让他从来学不会为自己考虑,而叶小朗同样被原生家庭拖累怕了,她同样学不会在爱人和梦想中做取舍,她惯性地不断地抛掉温存,继续果敢地杀出人生的血路。至此,他们的婚姻注定失败。他们像两颗迅捷交汇的流星,短暂地共同体验了星光灿烂风儿轻,只是甜蜜的梦容易醒。她知道他不会跟她走了,他也知道她不会再回来,他们都心知肚明这是这段婚姻最后的温存,但依然愿意不停地把最后的爱塞给对方,然后潇洒告别,这是我见过最温柔的分手。叶小朗,天高路远,祝你美梦成真。
总注:关于系列作品的中文译名“铁血战士”,大众普遍认为是指系列作品唯一的主角本身,但也有一种说法是这个译名指的是第一部中施瓦辛格所扮演的人类特种兵Ducth,而英文名Predator指出了这种外星生物善于猎杀的特点,而非指向名称,所以在此我用他们种族的语言中对自己的称谓“Yautja”来称呼“铁血战士”。
总注:关于系列作品的中文译名“铁血战士”,大众普遍认为是指系列作品唯一的主角本身,但也有一种说法是这个译名指的是第一部中施瓦辛格所扮演的人类特种兵Ducth,而英文名Predator指出了这种外星生物善于猎杀的特点,而非指向名称,所以在此我用他们种族的语言中对自己的称谓“Yautja”来称呼“铁血战士”。