青年导演仇晟的处女作《郊区的鸟》获得了第12届FIRST青年电影展最佳剧情片，亦走过国内外诸多电影节。FIRST的评审理由中形容这部电影“将视线投注于城市文化的成长，也能关怀个体心灵的诗意与彷徨”。影片以一次发生在杭州郊区的地面沉降事故开端，经过童年时空的迂回，试图重新完成一次对成年世界与杭州城市空间的看视。作为一部青年导演首作，《郊区的鸟》展现出惊人的灵动之姿，也蕴含着绵密的回望与丰沛的沉思。

一、拟物视点中的风格表达

自从电影“丢掉戏剧的拐杖”后，视点便成为了一个导演掌控自己电影的重要手段。随着导演对叙事的推进，电影在影像上的直接表现其实就是视点的流动和变化。导演在创作过程中通过对视点的操控“将个人观点倾注在他们的作品当中，在多部或大量影片中留下清晰可辨的显明印记”时，所谓作者导演的身份便由此诞生。因此我们可以通过对电影中视点的考察来理清导演纷杂的影像背后其对于电影的思想态度、艺术审美和藏在影响背后的“个人观点”。

（1）青年导演的风格化探索

早在导演仇晟于2016年FIRST夏令营拍摄的短片《雷电》中他便已有了这部影片的雏形，讲述的是一个与《郊区的鸟》相似的故事：一群小朋友在玩捉迷藏，小雷藏得最远，他坐在河边，没有人找到他，一晃就过去了二十年。《雷电》同样讲述的是一个寻找的故事，主角童年的伙伴一个个走散，用简单的镜头语言串联童年——成人的两个时空，采用4:3的画幅，其视点基本放置在一个“第三者”的窥视位置，却又不带主观性质地“旁观”整个故事的发生。这种带有强烈作者意识的视听表达风格也奠定了导演后续作品的影像基础。

在《郊区的鸟》这部电影中也可以大致分为成人——童年两个叙事段落，导演在两个段落也分别运用了不同的视听表达，其中在视点的选择上最为明显：在成人段落，导演直接地使用望远镜、全站仪等机械仪器视点客观将水平角垂直角、高差、距离通通收入其中。这种由仪器展示的“真实”是一种压抑主观情绪的视点，带有一种机械本质上的冰冷感和疏离感，意在呈现城市建筑空间的景别变化和透视关系。

（2）拟物视点的凝视效应

在电影中，导演大量采用直接改变焦距的推拉式镜头zoom。这种生硬的zoom不难让人想起韩国的作者导演洪常秀，但导演在影片中的zoom并没有洪常秀影片中强烈的修饰性，而是一种带有机械暴力的生拉硬推。无论是在主角夏昊谈话或是在地理勘测中都大量使用此类镜头。

这类镜头生硬的移动、推拉、不连贯酷似生物学上的鸟类视点：鸟类侧面视野比哺乳动物大很多，鸟类要经常转动头才能解决中间盲区，每次转头都需要一定时间来看清视野，然后才能进行下一次转头。因此鸟类的转头在视觉上的呈现会显得机械与卡顿。由此可以推断，导演在成人段落设置的视点类似于鸟类视点，“郊区的鸟”成为了成人段落景框外的第三者，以冷静生硬的凝视观察疏离冰冷的现实。

“视点”作为叙事学的核心概念，具有明显的理论抽象性，且通常包括以下几个方面：人物注视点、摄影机机位、画面和隐藏在摄影机背后的的注视。“郊区的鸟”在影片中充当了隐藏在摄影机背后的注视，夏昊等人的工程测量成为了被注视的画面内容，由此看来，影片中的拟鸟类视点也包含了奥达特所谓“双舞台体系”的“双重舞台”——演出舞台和观看舞台。“双舞台体系”认为在一个舞台上展示的是演出，另一个舞台上的观众正在看着他。夏昊在成人段落的呈现由“郊区的鸟”所观看凝视，在理论上完成了视点上的自洽。

不同于成人段落棱角分明的视觉感受，导演在童年段落有着完全不一样的呈现。在童年段落导演收敛了锋芒毕露的视听表达，回归了传统电影的拍摄手法：在童年段落的镜头是少棱角的，场景是流动的。“郊区的鸟”此刻并非是一个旁观者的位置，而是融入到童年集体里参与影片的叙事。在此处的视点以一种纯天然的姿态，轻盈地游离于人物的周围，透过其对物质的坚实把握，具象成孩童的行为与步伐，组成了对于地形和童年的留恋。

二、双重时空中的文本构建

如果说影片的视点设置是导演的作者风格体现，那么在结构和文本上的妙思则更加别具匠心。影片的文学指导是北京电影学院文学系的梅峰教授，在影片的互文性和时空搭建上增添了四两拨千斤的大师笔触。成人——童年——成人的三段式结构由超现实手法勾联推演，加之以若隐若现的非对称性时空互文完善了影片自身的结构逻辑，为观众搭建了一个超脱与隐逸的如梦黄粱。

（1）镜像自窥与价值认同

影片成人和童年的时空本身是两个相互独立的段落，导演采用了种种超现实手法将其相互勾连，然而其对于超现实的写作却紧紧遵循着一种严苛的原则：即真实的原则，观众能够察觉到影片中的当下与过去的时空存在一种模糊的镜像关系。作为唯一共通的叙事主题，成年与童年的两个夏昊在这两段近乎梦境、交错并行的记忆时空里的自我窥探和自我剖析的镜像关系得到呈现。

影片以成年夏昊翻阅童年夏昊日记作为节点，由当下的时空掉入过去的时空。这种在两个时空共同主体由此及彼的审视与精神分析学中的“镜像理论”十分相似。夏昊手中的日记化为了审视自身的“镜像”，从知觉的层面来讲，夏昊所“凝视”的并不是真正的日记，而是一种新的镜子里的自我的影子、幻想或者复制品。就像“观众会如同婴儿一样对镜子中的角色寻求认同，把自己的目的和欲望投射到镜中的人物身上，然后反过来再与人物所体现的动机和价值认同”由此来看，影片的两段时空虽然看似并无关联，但其内在仍有着精巧的非对称互文性，双重时空相互影响。

（2）跨越时空印证表里互文

双重时空的之间关联也同时印证了德勒兹的“块茎”概念，德勒兹哲学中满载着对现代主义的否定和对传统主义的解构。块茎，即法国哲学家雅克·德里达哲学中的核心概念之一，块茎与千高原概念存在内在联系，强调多元生成的结构状态，块茎是具有生态学特征的非中心、无规则、多元化的。 成人——童年时间内摄影机的运动方式向我们揭示了时空的分离，它们双方同时存在于一个空间“平面”上，在此之上的两者并不存在依附关系，且在恰当时刻进行交融与重合。年代的前后极容易让观众产生一种批判视角与时空上的对立观念，而流动着的时间与城市的景观变迁更容易加深这样的想法，但这也说明了导演仇晟对叙事空间的高超构建。

无论是成年的夏昊还是童年的夏昊在团体关系中都是作为一个中心人物的身份。在童年段落的群像戏中，所有人躺在郊区的草地互相告白，夏昊是最受欢迎的那个，人物关系以夏昊为核心成环形结构。胖子最重情义在分别的时刻拥抱所有人；方婷作为夏昊的女伴游移在夏昊身边；老头儿以一种年长者的身份领导着众人；黑炭则常常以旁观者的身份出现；狐狸作为与群体关联最小的个体游离在小团体边缘。

而在成年段落中小团体的人际关系得到了一定程度上的非对称复现：胖子重感情，作为夏昊依靠对象的身份被工友蚂蚁承接；方婷的女伴角色则由沙龙店老板燕子所替代；韩工沿袭了老头儿好为人师的角色；黑炭的角色变成了和事佬胖子工友；甚至连狐狸这个游离的个体都以一个危楼之中不愿走的女孩身份复现。虽然这种身份的对应并非绝对工整对称，但也形成了一种过去与现在的镜像互文：成年夏昊在吹蛋糕时脑海中浮现的是童伴狐狸在夜光中的面庞，在现实生活中所结识的人身上找寻自己过去朋友的影子——一种跨越时空的共情。

（3）沙盘推演复现乌托邦场域

导演仇晟曾在采访中说到，他是以一种沙盘推演的复现童年段落中关系的产生与消弭。他以一段“找寻”的旅程来演绎集体因相互猜忌、阶级差异和城建分隔等现实性因素而崩塌的过程。儿童集体一开始的状态像是一个初态的乌托邦：彼此相互团结、不分彼此的初形态友谊。但是外力的出现必然会打破乌托邦内部的平衡，方婷与狐狸对夏昊爱情的出现使得友谊退位，多样开放的集体关系突然变成一对一的个人关系，由此从内部拉开乌托邦的裂缝。加之以集体中个体的身份阶级差异形成了一种空间“场域”。社会学家皮埃尔·布迪厄指出：个体“被抛入这个场域之中，如同力量场中的粒子，他们的轨迹将由‘场’的力量和他们自身的惯性来决定”。团体中的各位在阶级的场域中做出了自己的决定：首先家境殷实，最重情义的胖子率先做出了决定：他首先知道了团体内部产生的阶级分化，且并没有顺应这种变化，以一种拒绝的姿态消失在了团体之中，从而对团体产生了一系列的连锁反应：在枪战游戏中，因为胖子的缺席导致人数分配失衡，直接导致了游戏的无法进行，开始争吵，直接导致了团体关系的破裂。狐狸是第二个做出决定的人，她看见了这种变化选择了留下来，带领团体走向寻找胖子的旅途，最终以小团体解散，乌托邦最终消弭告终。

影片两重互文的巧妙性和导演超现实手法的妙用同样密不可分。最直接的例子就是成年夏昊考察小学时在楼梯处摔倒，摄影机并不直接给到摔倒的镜头，而是直接左移展示夏昊站起来环顾四周的画面，这其实可以理解为夏昊通过摔跤这一动作误入了童年的时空，阅读当时写的日记；望远镜也是一个重要的叙事线索：成年夏昊在观望河流对岸时误将望远镜掉在了河堤岸，被童年的方婷捡起，连接起承载欲望与渴求的时间节点。这一不属于同一时空的外来物在一定程度上促进了团体的分裂；但最直观最明显的一处段落是童年团体放学回家遇到昏睡的成年团体，将口香糖粘在道路中的立测仪上。这一超现实手法的运用更加直观明确指出了成年时空的理性分裂和童年时空的渴望粘合。

三、符号意象中的社会寓言

影片的标题“郊区的鸟”不仅作为叙事视点伴随着影片，同样也作为一个文化符号参与了影片的价值表达。仇晟导演在专访中指出：“郊区的鸟”是一种非完全野生，也非完全驯化的动物。进可定居城市，退可栖息自然。鸟类生物在影片中的出现伴随着童年与回音，也是对“郊区”的追求与找寻。影片中的鸟类集中在童年段落，无论是郊区由窝巢化成的鸟还是足球场上空翱翔的白色飞鸟，都与童年伙伴的欢声笑语伴生出现。在成人的段落，鸟类只作为一种声音在城市中出现，变成了一个被找寻的客体——城市的鸟类数量下降，因为城市的空间容不下鸟类的栖息，所以它们要去寻找郊区，在回归与远去之间徘徊。到最后无论哪个时空中的人物都沦为了在郊区荒地上徘徊的孤鸟，无法飞落城市也无法降落郊区。

（1）水意象的时空效应与情感表征

故事以发生在夏昊一行人的勘测队在杭州郊区的地面沉降事件调查，最终发现地面沉降的原因是地下水的泄漏。在意象与叙事功能性共振的前提下不难发现，水意象成为中国电影艺术中的常客，从潺潺流淌的小溪到波涛汹涌的大海，水的状态多种多样，而从雨水、泪水至雪花、冰块等，水的形态又富于变化，因此它相比很多意象来说，承担着更宽泛的叙事功能与价值，尤其在时间、空间与伦理方面具有深厚而典型的象征意味。夏昊说做过一个盾构机挖掘的梦，梦的尽头是一个Aqua牌子圆头形的矿泉水瓶。梦境常常与人类的记忆相勾连，在符号意义上，勘测挖掘工作中的地表代表着现在的时空，地下则相对应着过去的时空。开隧道的挖掘意味着对于记忆的开采挖掘。夏昊的梦是城市结构与心灵结构的共通之处，挖掘对于城市结构的扰动由地下水的泄漏表现出来，水在这里属于一种情感的外化流露，一种在梦中对对夏昊心灵结构造成的扰动。

从影片整体上来看两个段落的时长分配十分平均，但在直观上的感受上观众会觉得童年段落的叙事内容多于成人段落。这是因为童年段落叙事内容丰富密集，情感丰盈流动，刚好与成人段落的机械与疏离相对。在童年段落中的水以一种自然的方式融入场景：童年段落发生的场景临水，整个叙事空间由一条河流贯穿，且直接与人物的情感相关联。

童年夏昊与胖子合作给班上搬水失手将桶摔碎，桶内的水散落一地。闯祸后的夏昊选择抛下胖子独自抛开，这里的碎桶证实了两人友谊的破裂和胖子对团体情感的流失，为胖子随后的消失埋下伏笔；在方婷发现夏昊与狐狸私自幽会之后教训夏昊时的后景是一堆罗列整齐的空水桶，此时的场景封闭、干涸，与小团体出行时场景的广阔潮湿相反，变相向观众传达了小团体内部的感情不再，分崩离析；在最后童年团体找寻胖子的那个下午，大家“沿溪而行”，逆着东流的流水向西不断前进，但这条路在直观感受上显得无比漫长，朋友们一个个消失，在这条寻找之旅上“忘路之远近”。最终小团体是否找到胖子观众无从得知，但小团体的解散已是事实，童年的乌托邦随着东逝的流水和西沉的斜阳已消失不见。

（2）废墟奇观下的空间修辞与后现代自反

“从各方面来看，可以确信的是：我们时代的焦虑与空间有着根本的关系，比之与时间的关系更甚。” 作为一个真实的社会空间，城市废墟和建筑在影片中如“碎片”般嵌入影像。因为废墟所具有的丰富辩证内涵和异质空间特征，废墟的影响间接体现出了一种“现场的诗学”，成为表征社会空间变化的物像元素。

影片从一开始便与“城市化”巨型建筑奇观、废墟脱不开联系，勘测队调查郊区某处的地面沉降，整个场景都弥漫着后工业时代的气息：误入工地的摩托、不知何时建起的电信高塔、无处不在的楼盘与吊塔、未完工的隧道等。大量的巨型建筑充当电影的后景，如影片多次出现的建筑吊车和工地，和枪战游戏中如影随形的巨型工业建筑。巨型建筑和废墟相伴而生，博伊姆提出过修复型和反思型两种怀旧情绪，“修复型怀旧表现在对过去纪念碑的完整重建，而反思型怀旧则是在废墟上徘徊，在时间和历史的斑斑锈迹上，在另外的地方和另外的时间的梦境中徘徊”。

在影片中无处不在的废墟景观就属于博伊姆所说的反思型怀旧，导演在城市化进程突飞猛进的语境下通过拆迁旧屋的废墟呈现唤醒曾居住过安置房人群的集体记忆。童年集体在回家的路上会经过许多已拆迁或者即将拆迁的老旧房屋，连枪战游戏中的玩具枪都藏在破败的房屋里，那些城市化进程中被已落下来的创痕和遗迹成为了孩子们童年成长的时代记忆。另外，城市遗迹也能唤醒属于个体的独特情绪记忆，在人的不同成长阶段搜索唤起的个体情绪记忆也不近相似。成年夏昊在劝说居民撤离危楼是进入的房子是狐狸曾经居住的那一栋，在夏昊的童年回忆中狐狸一直是一个人与捡来的流浪狗居住，而在成年夏昊看见狐狸旧居住的女人也是为了等自己的宠物狗而不愿离开。此时的夏昊坚持劝说女人离开危楼，不仅是对狐狸的一种跨越时空的共情，还是对旧居旧人的个人情绪偏执。城市化的高速发展把人群远远甩在背后，让人们的“乡土记忆”无处安放，和“郊区的鸟”一样成为了悬浮的主体。

当代电影中的城市废墟已成为了一种“症候式文本”，现代城市是现代性进程的症候式空间，是现代性所书写的动态开放性文本。电影中废墟和奇观建筑中所承载的内涵不仅是集体记忆，还包括导演对于家乡杭州城市化高速发展的后现代自反。这其中的辩证反思成为一个表征社会空间变化的结构元素，引导我们去回望中国现代性进程中的“破坏性力量”和人的现代性情感问题。“郊区的鸟”不再啾鸣，这不仅是一种时代性悲哀，也是当代中国电影对社会和我们发出的凝视。

电影结尾夏昊蓄长了头发，和蚂蚁重返郊区寻找蓝色飞鸟。拿起望远镜似乎又看到了远处的自己和童年亲密无间的伙伴。再一次，夏昊和童年那时的自己一样躺在郊区的草地，和蚂蚁讨论智齿的故事，周遭声声鸟鸣悠悠，画面就此定格。夏昊是否寻得蓝色飞鸟我们无从得知，传说中“郊区的鸟”也许未必存在，但成长记忆中的孤独与阵痛，人与人之间的相聚与走散，家乡景观的变迁与重构都默默生根心田。春光虽美，却已出走半生；人生苦短，也已悄然飞逝。

Five feet apart.

五尺天涯。

明明只有五尺的距离，却仿佛隔了一整个天涯。

跟随导演的镜头，我被带入了一个从未踏足过的地方。那里弥漫着消毒水的味道，病毒的味道，但也有生命的味道，死亡的味道。

从看见女主的第一刻，心里就动了一下。

在这样的环境里长大的女孩，会是什么样子?

我以为应该是眼神空洞绝望的。但这个女孩的眼里，却闪着一种光。

一种对生命的渴望，对未来的期待。

难怪威廉看到她的第一眼就沦陷。

“In my eyes, you are impeccable. ”

她一直都是一个战士，面对现实也好，面对疾病也好，没有人可以让她说出放弃。

哪怕是那六尺的距离，她也可以努力和命运夺回一尺。

那一尺，是爱情。也是在失去小坡后，能让她活下去的唯一理由。

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中国姑娘王晓楠从小就在排练厅长大，是个以跳舞为自己生命的艺术女孩，朝鲜姑娘金银顺也是从小就训练跳舞，把舞蹈视为自己的生命，然而有一天王晓楠没想到自己会怨恨的要放弃舞蹈。王晓楠一直刻苦练舞，是个专门表演高精尖舞蹈的高手，她率领自己的团队专攻风格独特的朝鲜舞，她代表青年舞蹈学院参加比赛，因为一直以高分遥遥领先，她满怀信心的以为自己肯定会赢得优秀的名次。半决赛那天，各路评委都为王晓楠打出九点多的高分，但是没想到王晓楠的奶奶陈秀珍教授却给了孙女一个措手不及的低分，一下子把王晓楠拉到了第十名，王晓楠夜里回家乘在公交车上越想越气。舞蹈学院的凌建华院长宽慰晓楠，并且告诉她他将去朝鲜访问，王晓楠说她奶奶一直对她挑剔，这次打击得她都想放弃舞蹈了，但是陈秀珍教授嘱托孙女去朝鲜找一个老战友，晓楠还是听从奶奶，跟着凌建华院长乘火车到了朝鲜首都平壤。一下车，朝鲜官方的艺术交流协会的副会长在翻译金成民的陪同下迎接晓楠和凌建华，晓楠高兴的随着他们浏览平壤的风光，一路上金成民热情介绍平壤的名胜，友谊塔、凯旋门、普通门、五一体育场，面对现代化的平壤都市晓楠看的目不暇接、兴味盎然，然而她没有忘记奶奶的嘱托，她拿出一张抗美援朝时期的旧相片，委托金成民帮她寻找一个叫李秀美的朝鲜妇女，金成民热心的答应了。金成民带凌建华和晓楠入住朝鲜的豪华宾馆之后，告诉晓楠，朝鲜准备派著名舞蹈家李慧英的学生金银顺来指导晓楠学习朝鲜舞，银顺目前是朝鲜阿里郎创作团的舞蹈指导，晓楠对金银顺不了解，但是她对银顺的团体操指导身份十分疑惑。平壤街头，金成民给金银顺介绍王晓楠，希望她俩能够合作愉快，金银顺有个调皮的儿子朴中原，整天跟在妈妈身后。到朝鲜的第二天晓楠就自说自话到大同江边跑步，在江边她和中国记者高飞重遇了，原来两人在火车上相撞过，晓楠看到高飞带着一大叠旧相片，现在又见高飞兴致勃勃的在拍摄朝鲜的风景便上前打招呼，这时金成民急急赶来寻找晓楠。晓楠违反外事纪律，按规定她不能随便走动的，凌建华批评她，晓楠嬉皮笑脸的认错。晓楠跟着金成民乘车抵达著名的五一体育场，她一走进宽阔的体育场内，满眼都是着装整齐、举止划一的练艺术团体操的朝鲜青少年，金成民说这里有一万八千名少年儿童，但行动却高度统一如一人，王晓楠看呆了。在五一广场上，身材窈窕的金银顺正带领一群女演员在排练纺织女工舞蹈，晓楠在一旁全神贯注的看着，她觉得这金银顺真是名不虚传，果然舞姿优雅美妙，水平超绝，金成民笑着帮她俩介绍，金银顺说自己现在没空，晓楠客气的说她就在旁边看看。等到休息中国姑娘王晓楠从小就在排练厅长大，是个以跳舞为自己生命的艺术女孩，朝鲜姑娘金银顺也是从小就训练跳舞，把舞蹈视为自己的生命，然而有一天王晓楠没想到自己会怨恨的要放弃舞蹈。王晓楠一直刻苦练舞，是个专门表演高精尖舞蹈的高手，她率领自己的团队专攻风格独特的朝鲜舞，她代表青年舞蹈学院参加比赛，因为一直以高分遥遥领先，她满怀信心的以为自己肯定会赢得优秀的名次。半决赛那天，各路评委都为王晓楠打出九点多的高分，但是没想到王晓楠的奶奶陈秀珍教授却给了孙女一个措手不及的低分，一下子把王晓楠拉到了第十名，王晓楠夜里回家乘在公交车上越想越气。舞蹈学院的凌建华院长宽慰晓楠，并且告诉她他将去朝鲜访问，王晓楠说她奶奶一直对她挑剔，这次打击得她都想放弃跳舞了，但是陈秀珍教授嘱托孙女去朝鲜找一个老朋友，晓楠还是听从奶奶，跟着凌建华院长乘火车到了朝鲜首都平壤。一下车，朝鲜官方的艺术交流协会的副会长在翻译金成民的陪同下迎接晓楠和凌建华，晓楠高兴的随着他们浏览平壤的风光，一路上金成民热情介绍平壤的名胜，友谊塔、凯旋门、普通门、五一体育场，面对现代化的平壤都市晓楠看的目不暇接、兴味盎然，然而她没有忘记奶奶的嘱托，她拿出一张抗美援朝时期的旧相片，委托金成民帮她寻找一个叫李秀美的朝鲜妇女，金成民热心的答应了。金成民带凌建华和晓楠入住朝鲜的豪华宾馆之后，告诉晓楠，朝鲜准备派著名舞蹈家李慧英的学生金银顺来指导晓楠学习朝鲜舞，银顺目前是朝鲜阿里郎创作团的舞蹈指导，晓楠对金银顺不了解，但是她对银顺的团体操指导身份十分疑惑。平壤街头，金成民给金银顺介绍王晓楠，希望她俩能够合作愉快，金银顺有个调皮的儿子朴中原，整天跟在妈妈身后。到朝鲜的第二天晓楠就自说自话到大同江边跑步，在江边她和中国记者高飞重遇了，原来两人在火车上相撞过，晓楠看到高飞带着一大叠旧相片，现在又见高飞兴致勃勃的在拍摄朝鲜的风景便上前打招呼，这时金成民急急赶来寻找晓楠。晓楠违反外事纪律，按规定她不能随便走动的，凌建华批评她，晓楠嬉皮笑脸的认错。晓楠跟着金成民乘车抵达著名的五一体育场，她一走进宽阔的体育场内，满眼都是着装整齐、举止划一的练艺术团体操的朝鲜青少年，金成民说这里有一万八千名少年儿童，但行动却高度统一如一人，王晓楠看呆了。在五一广场上，身材窈窕的金银顺正带领一群女演员在排练纺织女工舞蹈，晓楠在一旁全神贯注的看着，她觉得这金银顺真是名不虚传，果然舞姿优雅美妙，水平超绝，金成民笑着帮她俩介绍，金银顺说自己现在没空，晓楠客气的说她就在旁边看看。等到休息时，晓楠谦虚的向银顺提出自己跳一段朝鲜舞请银顺指教，银顺高兴的答应了。晓楠像在中国舞台上那样婀娜多姿的演绎了一支朝鲜舞，银顺含笑看完，晓楠问她怎么样，银顺说跳得很好，但是银顺又实话实说晓楠跳的并不是朝鲜舞，这句话把晓楠击懵了，她想起奶奶陈秀珍对她的所谓朝鲜舞的否定，她不明白自己到底错在哪？高飞替自己爷爷到朝鲜祭拜两位牺牲的志愿军战友伯伯。晓楠向凌建华埋怨自己没有从银顺那儿得到丁点收获，金成民赶紧去问银顺的意见，银顺说晓楠舞跳得很好，但是缺少一种朝鲜舞的灵魂，所以跳的不是朝鲜舞，而是现代舞，银顺说自己会帮助晓楠的。晓楠在宾馆里思前想后，她开始琢磨朝鲜舞的灵魂。第三天，晓楠和金成民再次走进体育场，正好遇到疾奔的中原，中原摔倒在地，把手表给砸碎了，金成民安慰着中原。晓楠来到银顺指导的排练大厅，她独自和银顺面谈，当场送给她一个贵重的戒指，银顺拒绝，但晓楠硬是塞给她。而后晓楠和金成民一起观看银顺指导女演员们排练纺织女工舞，金成民介绍说这些演员都是真正的纺织女工，晓楠大惊，这纺织女工的跳舞水平那么专业？这可真是奇迹啊！中原也在体育场里练舞，他练完舞就来找母亲银顺，银顺让他先回家，金成民和晓楠主动提出送中原回家。半路上晓楠和金成民带着中原去游乐场坐旋转秋千，等到夜里晓楠和金成民把中原送回家，晓楠乘中原入睡，悄悄的把自己的手表送给了中原，她看见中原家里有一张祖孙三代人的照片，金成民告诉她，中原已经七岁了，晓楠又大惊道银顺才26岁，怎么儿子这么大了？第四天，晓楠和金成民又来到五一体育场，银顺严肃的把戒指还给了晓楠，并且告诉她夜里七点登载体育场的碧水池边。一会儿中原也出现了，把那块手表还给了晓楠，晓楠心里十分不舒服。金成民给晓楠介绍朝鲜民族的阿里郎情结，亦即民族团结精神。夜里晓楠和金成民在碧水池边等了许久也不见银顺来，晓楠这下真的恼了，她什么都没学到，反而受了一肚子气，她急着和金成民赶到银顺家。银顺不在只有中原一个人。再说银顺急急赶赴碧水池已经晚了，她只能回家，在家门口遇到匆匆下楼的晓楠和金成民，晓楠这次是毫不客气的指责银顺失约，她愤然离去，银顺十分尴尬。晓楠回到宾馆一边练功一边哭，凌建华见了只能拿几个苹果来安慰她。第五天银顺来到宾馆见晓楠，但是晓楠在楼上不肯下去，金成民无奈的向她解释说昨天是中原的生日，银顺为了给孩子过生日去买礼物耽误了约见，而中原根本不是银顺的亲儿子，中原是一个人民军烈士的儿子，他父亲为了掩护战友在军训中牺牲，而母亲也在一年前病逝，银顺是中原母亲的同事主动收养了他，晓楠恍然大悟，她急速奔下楼来，但是银顺已经走了。晓楠要求金成民带她去找银顺。两个人赶到体育场找到了银顺，晓楠向银顺道歉，银顺也向晓楠致歉，消除误会之后，银顺立即给晓楠跳了一支纯朝鲜的《铃铛》舞，聪明的晓楠当场跟着银顺亦步亦趋的学跳起来。金成民带晓楠去参加阿里郎创作组，金成民对创作人员提议在团体操中有关朝中友谊章节里增加中国元素，晓楠也提出增加体现中国民俗民风的东西。晚上晓楠在宾馆里整理自己白天拍摄的银顺舞蹈视频，她从中获取了不少宝贵的经验。晓楠和金成民出外时，晓楠调皮的问金成民和银顺的爱情发展的如何，金成民不好意思的回避了，金成民告诉晓楠，她奶奶要找的李秀美现在都没有着落。晓楠无意中在江边又看见高飞在给人拍照片，她奔过去搭讪，高飞告诉他，他爷爷在抗美援朝时期做过战地记者，他遗留给他这个孙子的就是这架老掉牙了的照相机，他替他爷爷到朝鲜，为六十年前认识的朝鲜老人们再次拍照。晓楠在体育场看到朝鲜孩子们不顾气候变冷坚持排练团体操，她十分感动。第六天，中原因为参加排练、发高烧住进了医院，晓楠和金成民一起去看望，晓楠给中原带了好多吃的，中原十分感谢她。高飞在友谊塔附近转悠，一个朝鲜女子跑过来通知他，他要找的朝鲜老战士都找到了，请他去妙香山聚会。金成民告诉晓楠，中原一心想参加阿里郎团体操的表演，那是他做舞蹈老师的母亲的遗愿。晓楠和金成民把中原接到体育馆，想让他参加非常重要的彩排，银顺得知后当场拒绝，她让中原回医院，晓楠替中原求情，银顺说今天是给金正日将军做汇报演出，这么重要的演出，一个有病的孩子是承担不了的，出于对将军的敬重，中原不适合参加彩排，中原哭成了泪人，可是他只能听从妈妈银顺。晓楠和金成民鼓励中原，让他独自在体育馆外的草地上起舞。第八天，晓楠遵照银顺的嘱咐和金成民一起乘车赶到银顺母亲所在的农庄，银顺妈和银顺热情的把晓楠迎接进村，到了银顺家后，银顺妈一个劲的招待晓楠，银顺还特意送给晓楠一件漂亮的朝鲜长裙，晓楠乘势再次把那枚戒指送给银顺，这次银顺真心收下了。那边妙香山上，高飞给一群朝鲜老兵拍照，他拿出他爷爷当年拍的那张黑白集体照，那些朝鲜老人一个个笑呵呵的指出当年的自己，照片的左侧被剪掉了一个边，这时戴眼镜的老太太李慧英拿出一张志愿军女战士的照片补上说，这张集体照一共剪掉了两个人，一个是她自己，另一个是志愿军女战士，她的照片留在那个中国女战士手上了，不知道现在她怎么样了。这边晓楠正兴致勃勃的观看朝鲜农村的男女村民在欢跳朝鲜民族舞，银顺妈和银顺一起活跃在跳舞队列中，穿着朝鲜民族长裙的晓楠也高兴的加入了跳舞的行列，她在欢快的民族群舞中真正领悟到了朝鲜舞的精髓和灵魂，那就是朴实和欢乐。第九天，晓楠又去医院看中原，金成民追求银顺，但是银顺为了儿子拒绝了，两个人都很难过，晓楠想劝说银顺，银顺无意中看到了晓楠那张朝鲜姑娘的照片，晓楠解释是她奶奶要找的人，银顺说认识她，她就是自己的舞蹈老师李慧英。晓楠立刻跟着银顺来到了李老师那儿，原来李慧英（中国名叫李秀美）和陈秀珍都出生于东北，她俩的父亲都是东北抗联老战士，因为友谊而成了世交，抗美援朝期间更是有过密切交往，这张照片就是当年留下的友情标记。晓楠还拿出奶奶给的一把旧梳子，李慧英一看就认出那是自己送给陈秀珍的，陈秀珍当年也送李慧英一个戒指，李慧英把戒指送给了自己的最喜爱的学生银顺。李秀美是朝鲜的知名舞蹈家，她热心的教晓楠跳朝鲜舞。在回平壤的路上，晓楠忙着帮银顺做思想工作，她希望银顺能够和金成民喜结连理，银顺最后被说通答应了，金成民大喜。晓楠和金成民走进宾馆大厅，却见高飞正在对着爷爷留下的有残缺的照片一筹莫展，晓楠走上前把李慧英的照片给了高飞，高飞一看正是那残缺的片断，他站起身和晓楠握了手。第十天，这天晚上阿里郎团体操即将正式演出，晓楠和凌建华、金成民一起到五一体育场观看，从头到尾阿里郎团体操的表演尽显朝鲜民族在伟大领袖的指引下所取得的不朽业绩，锦绣的朝鲜和中国的友谊两相辉映，中原也在儿童演出的队伍里，当体育场的幕布上显现向伟大领袖金日成同志和中国老一辈领导人致敬的字幕时，全体观众一致起立鼓掌，朝中友谊世代相传！演出在热烈而欢快的气氛中结束。十天的朝鲜之旅终于结束，晓楠和凌建华在朝鲜副会长、银顺、金成民和中原的陪同下走进火车站，在离别之际，晓楠送给中原一块手表以作留念。回到中国后，晓楠再次跳起了朝鲜舞，这次她的朝鲜舞获得了真正的灵魂，她的舞姿得到了奶奶的第一次赞美，而高飞则举办了一个有关朝鲜战争的摄影展，晓楠推着坐轮椅车的奶奶陈秀珍也来观展，陈秀珍站在自己六十多年前拍摄的集体照前久久不肯离去……本片讲述北京青年舞蹈学院的舞蹈家王晓楠，在民族舞蹈比赛中表演朝鲜民族舞蹈《铃铛》时意外获得低分，懊恼之际，奶奶陈秀珍教授安排她跟舞蹈学院凌建华院长一起到朝鲜首都平壤学习访问，并托付她去找一个久别的朝鲜好友。在平壤，王晓楠和朝鲜青年舞蹈家金银顺多次接触并且发生误会，为了消除误会金银顺安排她到自己家乡的农村和乡亲们见面，观赏原汁原味的朝鲜民族舞蹈，在五一体育场观摩十万人表演的阿里郎团体操，经过种种周折，晓楠终于在朝鲜的土地上，在朝鲜人民和艺术家身上领悟到了朝鲜舞的真正灵魂，而且她还幸运的找到了奶奶的好友李慧英，圆了她们的友谊梦。回国后，王晓楠重上舞台，把真正的朝鲜舞奉献给了观众。女主角王晓楠是中国新一代年轻人的代表，中国80后女青年，只是身份特殊是舞蹈演员，而朝鲜女主角银顺也是朝鲜80后女青年的代表，也是身份特殊的舞蹈演员，两个民族的青年艺人在朝鲜的首都因为艺术的缘分而相聚，其实她们相聚的真正渊源还是中朝历史上的血凝的友谊，是政治的也是民族的缘分。此片是中朝经历了半个多世纪的风云未改那鲜红的原色而首次合作拍摄的故事片，中国和朝鲜不是两个关系平常的国家，整个地球上像中国和朝鲜这样结盟的邻国可以说是独一无二的，是真正亲密的国际关系。想当年金日成首相在中国访问时哪次不是笑逐颜开？胡锦涛在平壤被十万朝鲜民众夹道欢迎的盛况可以说是任何国家领导人都得不到的至高待遇，朝鲜就是中国的亲家！此片中方女主角王晓楠去朝鲜取经学习朝鲜舞蹈，而朝鲜的阿里郎团体操是朝鲜民族精神的最鲜明的象征，朝鲜人的艺术和中国人是有着民族之差异的，朝鲜艺术的特点就是柔，她们的柔正是女主角王晓楠要学习的精粹，中国人的艺术里面可能缺少朝鲜那样的柔术。王晓楠的扮演者刘冬长相有点类似张柏芝，张柏芝属于妖姬类的美女，应该说是新新人类中的中国女性人物，代表了中国新一代的女性，已经没有了红色基因的外在表现了，那场伟大的抗美援朝战争在王晓楠她们身上是看不出多少传承的内质。而朝鲜方的银顺还在阿里郎的团体中，当然此片不涉政治，只反映朝鲜的民族精神，这种精神在领袖的领导下特别独到而浓重，阿里郎的步调一致几乎是阅兵式的撼人，不过影片里的朝鲜首都是纯净、清新而绚丽多姿，片名为平壤之约，是召集人们尽情领略朝鲜心脏城市的美丽风景，还是向我们展示朝鲜民族独立向上不甘后人的现代化的意志？反正友好的中国人是前往了，还和朝鲜朋友握手、起舞，多少年之后，志愿军的后代们还是朝鲜人民军后代们的亲切的朋友，平壤张开友谊的臂膀欢迎着中国，也欢迎着世界！在影片里发现了几个朝鲜影坛老演员李根镐和人民演员金英姬，演陪同王晓楠游览平壤的朝鲜男士金成民的朴正泽相当俊明，中方演员刘冬体现 中国最新一代女性的精神面貌，物质富裕下的脱离红色的一代，那个憨憨的中国记者高飞扮演者高鑫是模仿姜文？还是现在的中国男人都憨豆化了？此片虽然没有动人的故事情节，但是她是对一种思想和哲理的寻索，是对朝鲜精神和中朝友谊以及产生这一切的红色文化基因的坚定的褒扬和维护，是中朝历史传统情义的不变之歌颂。编剧黄丹、金春元，导演亚合甫、金贤哲，作曲全昌日、赵成洙，主演刘冬、金玉林、朴正泽、李梦男、高鑫、洪贞花、陶玉玲、金日哲、朴金实、吕京日、李根镐、许有贞、金华庆、金英姬、金奉三、崔亨哲。

2星给第三集，如果第三集单独成集它会是五星。无论是镜头语言，剧本创意都是新颖且美妙。当然，是否法医在不是胃癌的情况下也能这么办到呢？我首先想不到该如此处理，然后我也不一定能如此办到。这是真正给观众提出问题并解决问题的一集典范。1星给第四集，其实只能给半星，浅尝辄止的点出了女性的弱势地位却又不完全地反抗。到女主反驳老公男人不用担心外貌焦虑的时候还算是触及了女权主义的核心，后面又变成了暴力解决和Blondie stereotype,属于自毁武功。1256，典型西方艺术表达那套，毫无意义也没有内核，就是cult给你看，让某些观众买账而已。7，画面颜色很好看，至于我看见有评论特意为这集解释的，我只能说学艺术学傻了，脚踏实地点也能搞出艺术的，国内欣赏这种艺术，但如果是国内拍出来的绝对是口诛笔伐，那学了它干嘛。

8，我谢谢你第八集，最让我厌恶的一集。我知道你想表达什么。但拜托你不要把心理问题具象化这玩意表达的那么不堪入目还玄不拉几的。你表达的那么玄，一大批人看不懂，只会觉得女主是在无理取闹，这对解决现实中女性的附庸和心理健康无视，产后抑郁等现实有什么帮助，甚至还是反向帮助。艺术是服务大众的，不是拿来招摇撞骗的。没看见《那么响，这么近》这部描写自闭症儿童找回自我的优秀电影，只是因为当时人对病症的了解不足和导演并未完全说明本病症，电影男主小男孩就被影评批判成什么样。

哦对了，你两评分好像都是7.9，好好看看，配不上一个分啊。整了点克苏鲁和无脑恐怖和假留白就能忽悠到高分。就是想靠目不暇接的特效贯脑让人在评判时有所晕厥。国外好东西我承认也有，但就这种辣鸡艺术形式正在抢占国内越来越多观众甚至年青一代的审美形态。

海烟沈处倒残霞，一杼鲛绡和泪织。沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。《鲛人歌·鲛人潜织水底居》鲛人潜织水底居，侧身上下随游鱼。轻绡文彩不可识，夜夜澄波流月色。有时寄宿来城市，海岛青冥无极已。泣珠报恩君莫辞，今年相见明年期。始知万族无不有，百尺深泉架户牖。鸟没空山谁复望，一望云涛堪白首。鲛人潜居水底居：鲛人，一名蛟人，又名泉先、泉客，中国古代神话传说中鱼尾人身的生物。张华《博物志》卷二：「南海外有鲛人，水居如鱼，不废织绩，其眼能泣珠」，干宝《搜神记》卷十二：「南海之外，有鲛人，水居如鱼，不废织绩，其眼泣，则能出珠」，又任昉《述异志》卷上：「鲛人即泉先也，又名泉客」。轻绡：轻纱。绡，生丝织成之薄纱、薄绢。曹植《洛神赋》：「践远游之文履，曳雾绡之轻裾。」[2] 鲛人善织，任昉《述异志》卷上：「南海出鲛绡纱，泉先潜织，一名龙纱，其价百余金。以为服，入水不濡」，「南海有龙绡宫，泉先织绡之处，绡有白如霜者。」文彩：错杂华丽的色彩。识：知道，认得，能辨别。有时寄宿来城市：《事文类聚（续集）》卷二十五引《博物志》：「从水中出，曾寄寓人家，积日卖绢（文注：绢者，竹孚俞也）。鲛人临去，从主人索器，泣而出珠满盘，以与主人」 ，又《太平御览》卷八百零三引《博物志》：「鲛人从水出，寓人家，积日卖绢。将去，从主人索一器，泣而成珠满盘，以与主人」 ，上述所引，今本《博物志》皆无。城市，城中市坊。⑸海岛：即南海。青冥：青苍悠远，指青天。屈原《九章（悲回风）》：「据青冥而摅虹兮，遂倏忽而扪天。」任彦升《王文宪集序》：「弘以青冥之期。」无极已，无边无际。「夜夜澄波连月色」，《全唐诗》写作：「夜夜澄波流月色」，后者似为更佳。夜夜澄波连月色，每天夜晚澄波都与月色相连；夜夜澄波流月色，每天夜晚月光都撒在层层波浪上，两者都从反面描述鲛人织绩勤奋，不分昼夜，但前者是静态的，而后者是动态的，我们似乎能够看到素银般的月光随着波浪慢慢浮沉的场景。「有时寄宿来城市，海岛青冥无极已。泣珠报恩君莫辞，今年相见明年期」，诗的中间四句也是从张华《博物志》：「鲛人从水出，寓人家，积日卖绢。将去，从主人索一器，泣而成珠满盘，以与主人」而来，有时寄宿来城市，鲛人携带织成的绢绡来到城中市坊售卖，寄宿二字，写出鲛人所待时间之久，而提供寄宿的人家却没有一丝怨言，为后面鲛人泣珠报恩埋下了伏笔。海岛青冥无极已，海岛即南海，青冥即青天，这两种意象，是鲛人远方的家乡的意象，无极已，无边无际，没有穷尽，鲛人为什么会不能自已地想起远方的家乡？恐怕在异乡待得太久，开始想念家乡了吧，自然引出鲛人的离去。泣珠报恩君莫辞，鲛人即将离去，为了报答提供寄宿的人家留宿多日的恩德，鲛人泣下眼泪，化为明珠，赠与人家，并让人家不要推辞，原有的鲛人故事到此为止，但作者接下来进行了合理发挥，让鲛人和人家约定，明年再来，如此不仅让鲛人有了报恩之义，也有了再来之信，使得鲛人的形象更为完善。「始知万族无不有，百尺深泉架户牖。鸟没空山谁复望，一望云涛堪白首」，诗的末四句，是作者对于读罢鲛人故事后的感叹，通过鲛人的故事，作者认识到大千世界，物类纷繁，连百尺深泉之下，也有鲛人一般的神奇生物居住，这应当是可喜的，但作者随即又认识到，如同飞鸟去往无人的寂静深山一样，想要寻找生活在如同白云般翻滚的波涛之下的鲛人，只会使青丝变作白头，是那么不切实际。眼泪，珍珠，鲛人，鲛绡。人鱼的神秘与悲情放佛永远潜藏在海底的最深处。鲛人的音乐天赋，织绡的绝技，还有泪珠的报恩。这些都让我深深的怀疑，写这首诗的诗人，他一定经历了我们不能想象的故事。他把此事隐晦的记录下来，代代相传提醒我们这个世界生命种族的多样性。爱是跨越所有障碍的密匙。

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个人感觉电锯8里面的杀人装置相当令人失望，加之除了最后那个激光刀以外剩下所有的装置都是竖锯早年的作品，令人觉得匪夷所思。从电锯前七部的装置设计来看，竖锯习惯做的装置有以下几个特点：1. 表面粗粝，质感陈旧，喜好老式的机械零件；2. 装置控制范围内少有人挣扎活动的空间，控制力极强；3. 运作逻辑严密，不存在靠运气逃生的概率，只有听从指挥才能活命；4. 操作这些装置的难点常常在于缓慢的、一步步完成竖锯要求的工作，而非依靠一时鼓起的勇气在瞬间完成任务（当然也有个别装置可以做到这一点）。5. 场所多处于封闭的室内空间，色调昏暗，营造禁闭感。

而电锯8中的装置则很显然并不像是竖锯的手笔。首先，其场景看起来过于现代，空间又非常宽敞明亮，毫无禁闭感可言；其次，装置本身的设计也缺乏竖锯一贯的特色，例如扎针这样很明显只要弄死一个人就可以救所有人的装置，再比如金属丝装置只要鼓起勇气扳动一下手柄就可以完成；更邪门的是谷仓扔刀这样全凭概率决定死活的丝毫不严密的装置；黑人小哥哥的那个蚊香绞肉机则看起来非常浮夸又丝毫不合理，因为即使捡到了刹车也没法靠自己把它安回摩托车上，根本就没有给人活命的机会；最后的开枪装置也有点莫名其妙，本来大boss终于出场，还在玩弄一个看起来很厉害的充满齿轮的铁箱子，结果玩了半天箱子却不见了，只剩一把枪。总体而言这些装置再也没有了电锯前几部在机械设计上的创意，也同时缺少了血腥和刺激感。连镜头的运用都跟前几部大相径庭，不仅没有制造紧张感，反而还让很多地方看起来荒诞可笑。

顺带吐槽一下剧情和设定，全剧的情节一点都不紧凑，而双线叙事则相当生硬，看起来完全是为了哄骗一下观众，对剧情本身的推进没有多少帮助。人物形象的塑造非常单薄。到结尾的时候竟然变成了一副超级英雄救世的样子，跟电锯系列的三观多少差距有点太大。除了多一点高科技的炫技之外，电锯8既不能算是一个足够刺激的惊悚片，也不是一个剧情跌宕的警匪片，唯有靠竖锯大boss的出场来驳得一点众影迷的情怀加分了。

看过原小说。这部小说很好看。虽然编剧有改编，但是觉得改编得很成功，比小说更合情合理一些。

有些男主本来的戏份被分配到方洛的身上，显得男主没那么可爱。男主的性格比较幼稚和冲动，现实中这种男生大概会注孤生，如果不是长得很帅家里又有钱的话。

男主的睫毛真是长得太好了，就是眉毛比较出戏。这部戏在服装方面很苛待男主，觉得男主完全可以有更像有钱人家孩子的穿衣风格。

女主的性格真是太好了，但是又很有底线的那种好，我很喜欢。其实这部剧最大的看点还是女主。

祝绪丹的长相很可爱讨巧，演这种有点古灵精怪的女生真的很合适。觉得她的戏路完全可以参照吴倩。

很期待第二季啊～特别好结局的梦中梦，不知道会怎么演？