《空降利刃》非常写实,演员演技在线,有笑有泪,特别在一些细节上的打造令人叹服。贾乃亮饰演的张启虽然是铮铮铁骨的军人,但他也是有血有肉的普通人,和军医林俊娇的爱情故事并不是主线索,只是一个插曲,但也为塑造张启这个角色起到助攻的作用。林俊娇军训的时候不断有人给她送水和巧克力,林俊娇一直以为是张启在默默的照顾她,想不到真相水落石出,张启还是一个非常讲原则的军人,一直都在履行作为军人的责任和义务,这
《空降利刃》非常写实,演员演技在线,有笑有泪,特别在一些细节上的打造令人叹服。贾乃亮饰演的张启虽然是铮铮铁骨的军人,但他也是有血有肉的普通人,和军医林俊娇的爱情故事并不是主线索,只是一个插曲,但也为塑造张启这个角色起到助攻的作用。林俊娇军训的时候不断有人给她送水和巧克力,林俊娇一直以为是张启在默默的照顾她,想不到真相水落石出,张启还是一个非常讲原则的军人,一直都在履行作为军人的责任和义务,这点更加丰满了张启的人物形象。贾乃亮为了能够真实的再现空降兵的风采,狂甩20斤,让自己看起来和真正的军人一样,寸头、黝黑的皮肤,健硕的身材,完全看不出演员的本色气质,他无疑就是一名真正的军人。贾乃亮的每一个标准的军人规范动作与其他人无二,足以看得出来,他为了能够鲜活的塑造张启这个角色,不仅减肥健身练出八块腹肌,还到基层体验生活,功课做得很足。《空降利刃》显然是贾乃亮的一部转型之作,因为他的沉稳演技赋予了张启这个角色内敛、成熟、睿智的多面形象,虽然不是十全十美,但也令人刮目相看。
建模一直有塑料感,但不是什么大事儿,不影响观感。小说只看过林动进入古墓撞上女主,之后回家的那一段儿,就是这段儿让我发现问题了??槽点在最后一集,煞魔水了个时长;展现林动多么棒,不需要小貂指点;青檀心疼哥哥,一下子就结出了阴丹,那之前都在铺垫什么?把商会的事给删没了还是延后了?别的都还好,特效场景还有毛绒绒的小貂和小炎很加分,毛绒绒做的超级可爱。存了很多毛绒绒的截图,清相册删了。对我而言,最大
建模一直有塑料感,但不是什么大事儿,不影响观感。小说只看过林动进入古墓撞上女主,之后回家的那一段儿,就是这段儿让我发现问题了??槽点在最后一集,煞魔水了个时长;展现林动多么棒,不需要小貂指点;青檀心疼哥哥,一下子就结出了阴丹,那之前都在铺垫什么?把商会的事给删没了还是延后了?别的都还好,特效场景还有毛绒绒的小貂和小炎很加分,毛绒绒做的超级可爱。存了很多毛绒绒的截图,清相册删了。对我而言,最大看点就是这俩毛绒绒。林动到目前为止是一身正气,招人喜欢的,不知道之后是什么样子,这结尾给我整愣了。男女主的感情有点突兀,看后续吧
我只是想贴个图哈哈哈
看这动漫源于朋友的推荐,当时跟朋友吐槽,似乎还是老动漫比较能打,新动漫找不到好看的,然后朋友推荐了我这部动漫,出于对朋友的信任,我开始做观前了解(看是否是感兴趣的题材),摸来豆瓣了解下情况,豆瓣9分!属于超高的评分了,画风好看,尤其是男主的画风,让我一瞬间想到《悲惨世界少女珂赛特》,就莫名觉得男主和那部动漫的画风很像,尤其像珂赛特,看到这就很有好感了。看简介,嗯三
看这动漫源于朋友的推荐,当时跟朋友吐槽,似乎还是老动漫比较能打,新动漫找不到好看的,然后朋友推荐了我这部动漫,出于对朋友的信任,我开始做观前了解(看是否是感兴趣的题材),摸来豆瓣了解下情况,豆瓣9分!属于超高的评分了,画风好看,尤其是男主的画风,让我一瞬间想到《悲惨世界少女珂赛特》,就莫名觉得男主和那部动漫的画风很像,尤其像珂赛特,看到这就很有好感了。看简介,嗯三人身份好有新意,有意思(此时的我以为是三个高智商人员与各种势力斗智斗勇),然后我再粗略看了下评论,一水的好评,好的,垂直入坑!找好时间,摆好瓜果零食,开始观看。第一集时,男主出来,嗯,第一感受就和满屏的弹幕一样,“优雅,实在是优雅”,然后满怀期待的继续看,男主一边做任务一边絮絮叨叨,(大意)说作为间谍有多少多少苦衷,贡献无法为世人得知,不管多难的任务对他而言都是小case,即便是杀人放火,也是为了国家的利益(开始皱眉,觉得有点不对劲,guojia间谍这身份虽然是为了自己国家好,但不代表都是正义的呀,按是否符合自己国家的利益来判断,其实可能是做伤天害理缺德事,如毒教材事件,作为受害者方有多少人能理解这种间谍呢,再如暗杀的是他国无辜的科研人员等等,这里男主的话就有点洗脑感受了),然后继续看,展示的似乎都是卖国贼案例,所以我暂时放下这点,继续看。接着女儿阿尼亚出场,我本来对这个角色很期待,因为朋友说她很萌,是很多人的表情包,日本动漫作品中有非常多的萌物,是真的萌的不要不要的,我以为这是一个能卖萌又心智成熟的小孩(读心能力什么的,尤其是能和间谍,杀手一起行动的高智商天才),出场是在孤儿福利院,背景介绍她是实验室的实验品,读心能力是实验意外产生的(嗯,看到这就觉得太没新意了,日本好多动漫作品都是这套路,但觉得她能自己跑出来,一定是很聪明,智商较一般小孩成熟才能做到)。但接下来的剧情却颠覆了我的猜想,阿尼亚就真的是普通小孩的心智,平日里还是主卖萌的普通小孩,看不懂人心,听不懂人话,会被间谍(后还要加上杀手)的心理活动吓到,怕被丢掉。在我想着是单纯心智弱小的小孩也行的时候,阿尼亚又会出现很恶魔的心理活动,觉得间谍很酷呀,杀手有趣呀,做任务杀人放火很酷呀(甚至会捣乱,发定位情报出去),偶发性的突然心智成熟做助攻行为。就很割裂,一时单蠢、一时聪明、一时心理强大、一时心理脆弱、一时心理阴暗、一时心理善良、一时心智幼小、一时心理成熟。真的没必要,没必要把什么元素都加进去。第二集,女主出来,美艳冷酷!然后是一番很日本的办公室话语,女主一开口就是呆萌言论(看的时候我还以为她是隐忍故意装傻,事实是她真的就一杀人时气场飙升,要情商有情商要智商有智商的人,但日常就真是呆萌心智)。看的时候就觉得,这很日本,就很男凝,充满洗脑日本女性的言论,大龄单身女性就是罪什么的,大概只有日本才这样觉得,大概也只有他们才会认为因各种奇葩的理由随便找个男性结婚是正常的(动漫中女主只是为了让弟弟安心去升职,就想找个男的去参加宴会,甚至是结婚,在宴会上,会因为男主没有到,没法让她弟弟安心去升职而准备杀光宴会上的所有人),此时弹幕还各种刷杀手威武什么的,我就满脑子问号,是我不正常??接着就是很刻意的加深三人感情的剧情,按理确实是要刻画加深三人感情的,但是实在是太刻意了,女主很突然就开始爱女儿,很突然就说要自己做饭,很突然就出现拐卖情节,很突然就爆发。按心理有问题的女主人设,她这种是要细水长流慢慢治愈的吧?但很突然,一集不到,就一件事,就让她有了爱,就如前面男主对女儿突然有了爱一样刻意(男主还能稍微理解点,因为按他人设,他是心理正常的人,有正常的七情六欲,甚至是孤独的,渴望有人能理解他)。我从认真看前两集,到后面一边看剧情一边玩手机,看到最后男主为了满足女儿的愿望玩救公主游戏,找了组织,喊了飞机,喊了一堆间谍和他一起玩过家家游戏时,是真的连抬头看电脑屏幕的冲动都没了,前面铺垫的间谍那么高大上,任务多么重要,隐藏有多么重要(前面还讲近期己方很多间谍卧底被挖出杀害了),结果到这里就可以为了和自家孩子玩个游戏而暴露众多间谍?这动漫真的是除了画风,哪哪都让人不适,主角团人设三观说服不了人,尤其是女主那块的剧情总让人觉得污名化女性,不止贬低女性人格,还把各种配角女性刻画成恶毒、善妒、又碎嘴、女性迫害女性,还要暗搓搓卖肉,女主去杀人时,一定穿那套很暴露的礼服,女主日常家庭服装看着没问题,但是一弯腰,就露出后腰镂空设计,细腰一目了然。男主嘴上说着国家利益至上,显得很正直,但又会随意拿走刚抢回来的价值高昂的藏品。
Mitch认为被Me Too波及的男性分两种,一种是实施性犯罪的人,一种是他。所以他为自己得到的指控感到愤怒,他觉得自己不曾强迫过任何女性,搞婚外情又不犯法,有些女性甚至因为和他睡过得到了升职。可是到最后,他却成了唯一一个要为此付出代价的人。
他有资格愤怒吗?也许。他被冤枉成了Me Too矫枉过正的受害者了吗?呸!
Mitch认为被Me Too波及的男性分两种,一种是实施性犯罪的人,一种是他。所以他为自己得到的指控感到愤怒,他觉得自己不曾强迫过任何女性,搞婚外情又不犯法,有些女性甚至因为和他睡过得到了升职。可是到最后,他却成了唯一一个要为此付出代价的人。
他有资格愤怒吗?也许。他被冤枉成了Me Too矫枉过正的受害者了吗?呸!
《恨君不似江楼月》算不得是一部出色的耽美剧。
过往,耽美剧看得不多。纵然偶有涉猎也多是浅尝辄止。这部剧下功夫追了十集,但观感却越来越别扭。按理说,剧情进展到1/4,总要有些新东西展现,可这部剧从头到尾,就只给人一种“为什么不直接拍MV呢”的怪异体验。
其实我一直不太理解,要从哪个方向来
《恨君不似江楼月》算不得是一部出色的耽美剧。
过往,耽美剧看得不多。纵然偶有涉猎也多是浅尝辄止。这部剧下功夫追了十集,但观感却越来越别扭。按理说,剧情进展到1/4,总要有些新东西展现,可这部剧从头到尾,就只给人一种“为什么不直接拍MV呢”的怪异体验。
其实我一直不太理解,要从哪个方向来鉴赏耽美剧。
近几年来,它们已然像过去的甜宠剧一样,圈地自萌。从戏剧鉴赏的角度来说吧,绝大多数的耽美剧都名不副实。它们不仅做不到现实主义,连浪漫主义都做不到,倒像是情感宣泄的空想主义。更不用谈什么社会批判与文艺指引了。
要是将耽美剧视为小圈子自嗨的产物吧,它又缺乏一套行之有效的普世鉴赏标准。圈外人在观赏耽美剧的时候,又应当掌握哪些理论知识呢?
就像在豆瓣上,一部耽美剧的9.0分,与一部历史剧的9.0分,显然不一样。但这种不一样的准则,又要到哪里去学习、代入呢?我搞不懂。
久而久之,耽美剧也就像同性恋一样,彻底沦为影视产业的亚文化了。
这不是健康的创作体系。更不用说,它背后的现实意义了。虽然如今有不少人在为LGBT发声,但当荧屏上播出的耽美剧都是些不涉及现实、不指涉社会的空想产物,普罗大众又如何能对所谓的“亚文化”产生改观呢?
说回《恨君不似江楼月》。我还是上文的疑惑,应当以哪套体系来评价它呢?近几年,小成本民国偶像剧出了不少。及格的没几部,多数都“扑街”了。这部剧也应当划归到这个范畴。从剧本到演员再到制作,几乎没有丁点闪光点。
可你要是从耽美剧的角度来评价,它似乎也没那么甜。隔壁的《山河令》,发糖发得粉丝们几近痴狂。然而,这部剧连情感宣泄的空想主义都做不到。
总而言之,没有必要一味批判耽美剧,每个人都有权拥有自己的鉴赏趣味。同样,也不要强行赋予这种鉴赏趣味一种普遍性,使它成为唯一真实的鉴赏趣味。
最后再说一句,芒果TV的广告也太神经病了。片尾自动暂停放广告?
这是我的三刷,我想有很多人被“电影里的笑场”和疯疯癫癫的剧情欺骗了,以为那代表着粗制滥造。但我丝毫不觉得。15年前第一次看,很喜欢。因为这就是爱情的样子。那些“笑场”只是其中的细节之一,就好像第一次遇到丁叮,她头上带着的茉莉花花环一样,这是马楚成的用心。没心没肺地去感受,才会沉浸到本原的爱情里。15年后三刷,还是一样的感觉,没有丝毫变化。
只是第一次见面就彼此钟情
无
这是我的三刷,我想有很多人被“电影里的笑场”和疯疯癫癫的剧情欺骗了,以为那代表着粗制滥造。但我丝毫不觉得。15年前第一次看,很喜欢。因为这就是爱情的样子。那些“笑场”只是其中的细节之一,就好像第一次遇到丁叮,她头上带着的茉莉花花环一样,这是马楚成的用心。没心没肺地去感受,才会沉浸到本原的爱情里。15年后三刷,还是一样的感觉,没有丝毫变化。
只是第一次见面就彼此钟情
无论失去多少次都会第一时间爱上你
只要和你在一起就甜蜜无比
才分开一秒钟就无比想念
可以爱得肆无忌惮爱得炽烈坦诚,爱到每根脚指头都可以发疯
遇到困难和挫败绝不轻言放弃
全心全意为对方着想,为了对方又可以舍弃一切,哪怕是最爱的自己……
最重要的是:在感情里,在经历里,在时光里,并不曾荒废。不断成长,变成更好的自己。
真是白瞎了第一部那么好的剧情。
先是给东北人搞一个咋咋呼呼不懂眼色不守规矩的土大款形象也就罢了。台湾人上来就打,打完说王虎不相信他们?打都打了还怎么相信你们啊?上去把日本人团灭就相信你们了?
而且王彪是真彪啊,说王虎是他侄子,王虎喊他“彪哥”,咋地啊占你爹便宜啊?
王虎张文峰又抢陪酒小妹了,我看这小妹还没有班长好看呢,王虎第一部东北快手百万网红都看不上的角
真是白瞎了第一部那么好的剧情。
先是给东北人搞一个咋咋呼呼不懂眼色不守规矩的土大款形象也就罢了。台湾人上来就打,打完说王虎不相信他们?打都打了还怎么相信你们啊?上去把日本人团灭就相信你们了?
而且王彪是真彪啊,说王虎是他侄子,王虎喊他“彪哥”,咋地啊占你爹便宜啊?
王虎张文峰又抢陪酒小妹了,我看这小妹还没有班长好看呢,王虎第一部东北快手百万网红都看不上的角色被小妹迷得不要不要的?
张文峰这一部又是扎扎手又是挡挡枪还能觉得自己是大哥,也太惨了,心可真大。
最后王虎又走,我寻思着这下可赶紧回去吃香喝辣了,没想到导演煽情来一句“在东北,哪有人罩他啊”?啊???他爹不是活着吗还罩不住了?你怎么着想和他爹竞争上岗呗?
怪不得上一部最好看的小跟班和班长这一部都不来了,这破烂剧本可能刺激他们好好学习自己当导演编剧吧。王虎是真明白人啊,夜总会这地方都是臭流氓来的,早让你们好好学习不学习,小弟也没了,该!
一个漂泊他乡的中国传教士,一个身世悲惨的洋人女孩,两个看似不可能有任何交集的人却相逢于冰冷的世间。
程桓作为一个中国人,怀抱着朴素的理想独自前往异国他乡,想让佛教传出国门,然而现实是残酷的,他不仅荒废了事业,甚至还染上了鸦片,成为瘾君子。
Lucy,一个外国女孩,生活在有家暴倾向的父亲
一个漂泊他乡的中国传教士,一个身世悲惨的洋人女孩,两个看似不可能有任何交集的人却相逢于冰冷的世间。
程桓作为一个中国人,怀抱着朴素的理想独自前往异国他乡,想让佛教传出国门,然而现实是残酷的,他不仅荒废了事业,甚至还染上了鸦片,成为瘾君子。
Lucy,一个外国女孩,生活在有家暴倾向的父亲的阴影下,一次次地被鞭打,徘徊于绝望之中。
两人隔着橱窗,第一次对视。
程恒第一眼便爱上了她,他跟着他,羞涩地遥望着她,守护着她。
他收留了她,把她打扮成了公主。
Lucy的父亲却打破了一切美梦,Lucy无辜地被活生生鞭打致死,而程恒冷笑着,为Lucy完成了复仇。
程恒殉情了,用一把长刀,贯穿自己的心脏,随着Lucy前去天国。
首发于微信公众号:movie432,文末有二维码噢~
正如 首发于微信公众号:movie432,文末有二维码噢~ 正如冯裤子试图扯万达裤子的那封告状信,冯小刚总会以两种截然不同的公众形象出现: 一个是拍电影的冯小刚,一个是放炮的老炮儿。 一个是拍了深刻大电影的冯小刚,一个是贺岁片(档)之王的冯小刚。 冯小刚对此也困惑不已,他经常炮轰起观众,为什么不买单他的好电影。然后使尽躺尸的力气,拍出《私人定制》这样奇烂无比的渣片,却大赚票房。 具体于《我不是潘金莲》,冯小刚依然没有平衡好这种精神分裂,甚至可以说,他有点近乎精神错乱,譬如用潘金莲的口吻去写一个信,譬如你真搞不清,他是用黑色的揶揄嘲讽站在了刁民这一边,还是发出善解人心老干部感慨站在了官僚体制那边。 曾几何时,他炮轰总局。如今,他感谢总局。 他痛骂过影评人,这次呢,影评人前期口碑极佳。他说,感谢业内认可。 你不会看错。这种看时势造话题的人,随时随地都会在电影里暴露他的内心。 在电影里,范冰冰不满丈夫说他是潘金莲,这只是一个插曲,最后她觉得呢,自己真成了潘金莲。但其实,整部电影跟李雪莲和潘金莲没半毛钱关系,电影讲的是 28 个男人的故事。 好几个人跟我说,他们不喜欢范冰冰这个角色。原因并不奇怪,冯小刚并没有打算让人喜欢,更没有想打动谁。这个人物,不同于独立纪录片里的苦难上言方户(从赵亮的同名纪录片到马莉的《京生》),也不是张艺谋和巩俐的秋菊。她一直说着奇怪的,自创的大舌头方言,说一件连她自己也说不灵清的破事——就像电影里故意打趣的七弯八拐。 表面上,她一个无知乡下妇女惊动了精神高度紧张的党中央。但明白人都知道,搞得鸡飞狗跳的,不过是首长的一句话。 《我不是潘金莲》因为把电影摄影机架在了首长脑袋后面,拍了陶瓷水杯,拍了老干部开会,大受好评。 首长大手一挥,下面的就不要拍了。然后呢,摄影师跑得很快。大家也看得很嗨。 有人甚至说,之前六十年,从来没有这么大的尺度。 当时我就震惊了。 说实话,我随便看一个国家领导人的模仿秀,或者百看不厌的香港记者跑得快,乐趣都要超过这个电影。然而,包括众多影评人在内,把这部电影的上映,有龙标加持,出现“喝茶”之类的字眼,当做了整个审查体系,似乎在打自己的屁股——不知道疼。 你们看,中国已经进步到了允许《我不是潘金莲》这样的电影上映了。几代人的电影梦想,松绑有望啊。 这种说法,就好像龙标主题曲是为《我不是潘金莲》所打磨镶造的。 《我不是潘金莲》绝对不是什么太岁头上动土,它就是一个面目温和慈祥的普法电影。刁民可怜可笑,官大人不好当。 但生活常识告诉我们,现实中不可能有这样认得出车牌还截得下人的访民,也没有这样苦口婆心近乎演婆媳剧的公务员。影评人所期望的现实意义,恰是这部电影最缺乏的。这部电影最不正常的地方,就是它涉及的每个官民打交道环节显得太正常了。 有人说,正是这种最后两难的僵局,才是这部电影最高明的地方。这是一本活泼的小人书连环画,没有必要那么认真,搞对号入座。 那问题来了,拍这部电影的意义,是什么呢?冯小刚的勇气,就是告诉大家一个 CCTV 的结语? 被热议的圆形与方形构图,被一个没有规矩不成方圆给盖了过去。但除了出隧道比较自然的圆方切换,给冯小刚作品的电影感带来一次惊人跨越,我并没有看出来,它们的真实必要性是什么。 婺源的风光,画面的漂亮,它们到底给这部电影的主题带来了什么增益。青山绿水出刁民,还是一个由古自今无法解决的官民纠纷,还是说,冯小刚又制造了一个热门旅游景点。 围绕这部电影的许多问题,最后变成了这部电影最根源的致命问题。 李雪莲同志,你本来就没有问题啊。 我在豆瓣上给这部电影打三星。在猫眼上打 5 分。看起来,我确实没有那么讨厌这部电影。 冯小刚确实在努力思考,虽然也没思考出什么。 之所以会这样,只是因为之前的冯小刚电影太糟了。很难超过 3 分。 尽管冯小刚在公众平台总是表现得面目可憎,但我想说,他这种纠结矛盾,也普遍存在于不少电影人和影评人身上。一方面,厌恶审查,一方面又渴望审查这条粗绳子能松一点,吐上几口气。一方面,不喜欢冯小刚的电影,一方面又特别希望话语权导演能挑动杠杆那边的有关部门。 这都是白日梦。 虽然,做白日梦也并没有什么不好。 正如,你指望看到范冰冰在这部电影里,真会有国际影后级的脱胎换骨表现。她确实有变化,力气大了一些。以前可以砸酒瓶,现在能丢暖壶。 那场被好评的,没有情色诱惑也不见床的床戏,在我看来却有两个败笔。 一个是把强奸美化成了“从来没有这么舒服过”,直接把这个人物带沟里去了(虽然这是个局)。 一个是范冰冰露个背,都居然用人家小姑娘的裸替。确实脱胎换骨了。 反正上次我在一部电影里看到有好几个裸替,直接给了那部电影一颗星。对比下姜文老湿真材实料的“还没好透”,别说六十年大尺度,我觉得跟六年前比,都还不如。 在很多观众,这是一个无关键要的细节,范冰冰毕竟是穿龙袍的巨星。但我想说,她在这部电影里可以是李雪莲可以是潘金莲唯独不能是范冰冰。 搞成这样,又是磨刀又是嘴上不认的,像个农村妇女嘛。 一个细节,就能暴露整个电影的意图。 冯小刚并不是真想拍一部大快人心的电影(是啊,那样肯定被禁),他想拍的,还是那套收揽民心的电影。 以往嬉皮笑脸,如今苦口婆心。 2019年电视剧里的烂片之一,开头是讲开发海底能源,可全程下来也没见开发出个什么来。本来是奔着男主是神话人物去的,可就有前十集里讲了一点点,之后波塞冬就莫名的消失了。也不知道他当初是怎么进入到男主身体的,我一直以为是男主的前世,可讲了一段就没人,感觉好像是男主的灵魂终于战胜了波塞冬亦或是两者终于找到了共存的方式。 再说回女主吧,一直都被波塞冬当成海后来追求,可追到之后就说其实是男 2019年电视剧里的烂片之一,开头是讲开发海底能源,可全程下来也没见开发出个什么来。本来是奔着男主是神话人物去的,可就有前十集里讲了一点点,之后波塞冬就莫名的消失了。也不知道他当初是怎么进入到男主身体的,我一直以为是男主的前世,可讲了一段就没人,感觉好像是男主的灵魂终于战胜了波塞冬亦或是两者终于找到了共存的方式。 再说回女主吧,一直都被波塞冬当成海后来追求,可追到之后就说其实是男主在爱她,两人相亲相爱了全剧快结束后又好像海后上身了似的,两个人格变换了一集,之后就不了了之了。这讲的是什么鬼,没见过这么差的剪辑,我也不知道是导演有毛病还是剪辑有问题反,正就是很烂很烂的电视剧了。浪费了我的张云龙帅哥,以后别再接这种戏了。先评到这里,谢谢! 一开始真的心情不太好,想要找一部喜剧来看看释放压力、开怀大笑一场。 是喜剧分类没错,可是却让人痛哭流涕,看完电影一照镜子才发现哭的眼睛都肿了……好庆幸没有去电影院去看,要不然都不好意思见人了。 宋小宝雨中抽烟那一幕名场面在很多短视频上已经看过很多次了,这次在电影中完整地呈现出来,我的心还是再一次被狠狠拿捏了。 一开始真的心情不太好,想要找一部喜剧来看看释放压力、开怀大笑一场。 是喜剧分类没错,可是却让人痛哭流涕,看完电影一照镜子才发现哭的眼睛都肿了……好庆幸没有去电影院去看,要不然都不好意思见人了。 宋小宝雨中抽烟那一幕名场面在很多短视频上已经看过很多次了,这次在电影中完整地呈现出来,我的心还是再一次被狠狠拿捏了。 喜剧效果是一点没看出来,悲剧的内核呈现的淋漓尽致。 主角是典型的底层人,出身农村,又黑又小,孤苦伶仃一人,文化水平不高,为了发财梦死乞白赖求着二哥才去了深圳,没想到发财梦没做到,却意外添了一个小孩子。两个人虽然一开始想要再次送走孩子,但是在主角的善良与坚持下最终还是留下了孩子。善良与爱还有坚持,把孤寡老人、离异妇女和带着孩子的滑稽二人组聚到了一起。每个人都有自己的辛酸苦累,每个人都在苦苦挣扎求生,困在生活的泥沼里无法自拔,但他们却永远不放弃不抛弃,依然努力的生活着,为了生活奋力拼搏,依然释放着耀眼的人性之光。爱、善良、坚持、相互扶持、理解、疼惜……人生本就是一场修行,众生皆苦。生活不易,且行且珍惜。酸甜苦辣,个中滋味,只有坚持走下去才能体会。生活就是一盒巧克力,只有等明天揭晓才能知道它是苦是甜。 到电影结束,主角的人生还是太苦了,希望天意真的能够理解他,能够好好爱他,那也不枉他来这世上走一遭,爱老人,爱兄弟,爱孩子,爱同病相怜的可怜人。 这部电影的编剧里有宋小宝是吧?真的很厉害,很有才华了。喜剧人的情感充沛而又深刻,很能带动观众的情绪,很能打动人,让人感动。 小说、电影所刻画的是典型人物,有一定代表性的,并不一定非要鸡蛋里挑骨头说生活中没有这样的人,没有这样的事。只要情感拿捏住,剧情没有太大逻辑硬伤,给人以情感宣泄、精神触动,那它就是一部佳作。这样就足够了。 在看到三十六号和小伙伴们作者自己做的飞船翱翔在天空上的时候,我突然愣在那里。电影中的配乐正是很多年前第一部快乐星球的配乐。那一瞬间,我仿佛穿越了时空,回到了我的儿童时代,回到了那个守在电视机前等着乐乐的时代。 而2018年,14年后,我重新看到了那颗星球,快乐星球。 小时候喜欢看你《快乐星球》是因为导演营造出了一个神奇的科幻世界,主人公乐乐在快乐星球老顽童爷爷、艾克、 在看到三十六号和小伙伴们作者自己做的飞船翱翔在天空上的时候,我突然愣在那里。电影中的配乐正是很多年前第一部快乐星球的配乐。那一瞬间,我仿佛穿越了时空,回到了我的儿童时代,回到了那个守在电视机前等着乐乐的时代。 而2018年,14年后,我重新看到了那颗星球,快乐星球。 小时候喜欢看你《快乐星球》是因为导演营造出了一个神奇的科幻世界,主人公乐乐在快乐星球老顽童爷爷、艾克、艾雪的帮助下,经常会发生奇妙的事情,最核心的是,乐乐在这过程中成长为一个善良的少年。而那也是《快乐星球》带给我最大的收获。 时隔十余年之后,当我看到这部《快乐星球之三十六号》的时候,我发现,虽然主角换成了三十六,但是成长的感觉是没有变的。 究竟对于孩子来说,究竟什么是成长呢? 当三十六敢于和小伙伴们一起坐飞船的时候,你会发现,其实敢于尝试、敢于想象才是一种成长。 当三十六被老顽童爷爷原谅的时候,你会发现,对于孩子来说,宽容才是最大的礼物,等到孩子懂得别人对自己的宽容,也就是长大。 当三十六面对着亲人离开的时候,你会发现,其实成长就是不断地面临失去。 而这些成长,导演张惠民都用孩子们喜闻乐见的形式表现了出来,充满了喜剧性和趣味性,充满了童真,我甚至想象到孩子们观看时笑的前仰后合的场景,因为曾经我便是这样。 导演张惠民用了很多心思,在还原快乐星球和其余太空星球上,我们看到了很多星际战争和宇宙飞船的特效,这些特效会带着孩子们进入一个与众不同的世界。其实很多时候,我们寻找的正是这种久违的科幻感。 记得不知哪位影评人说过,中国的儿童科幻已经死了。这部《快乐星球之三十六号》无疑是给了这些人一个强有力的反击。儿童科幻最重要的就是,用儿童的视角,以科幻的手段,达到寓教于乐乃至更深度的精神作用。 从这个角度上来说,这部电影无疑是成功的。从马三十六的角度看这个世界,地球上的世界是不完美的,在这个世界上,坏人行凶是不会有人阻止的,真话有的时候会被当成假话。而马三十六用他的聪明和科学知识在逐渐改造这个世界,这也是快乐星球存在的意义。 其实我们都知道,我们生活的世界并不是完美的,像Q博士这样的坏人,他们就会愿意毁掉这样的世界,而老顽童爷爷却想着如何改造这样的世界。 究竟是改造还是毁灭,这是一个永恒不变的科幻命题。 当然在这里,我们是要感谢张惠民老师,他圆了我们的一个梦,这个梦延续了14年,也让我们这样的大孩子们,重新找到了,回到过去的感觉。 谢谢《快乐星球之三十六号》。 在花钱买票进电影院之前,我对韩寒的期望真的不止于爆米花而已。然而事实给了我无情的一记痛击。 只能说这部电影再一次毫不留情地展现了韩寒作为导演有限的格局和平庸的能力。苍白无力的故事情节,单薄平面的人物,沈腾单纯的搞笑和喜剧元素与导演结尾试图升华的英雄气概和伟大的情感根本是两张皮,不论是故事情节,逻辑结构,还是人物情感都支撑不起来,导致电影最终不伦不类,笑点有余,情感张力不足,观众根 在花钱买票进电影院之前,我对韩寒的期望真的不止于爆米花而已。然而事实给了我无情的一记痛击。 只能说这部电影再一次毫不留情地展现了韩寒作为导演有限的格局和平庸的能力。苍白无力的故事情节,单薄平面的人物,沈腾单纯的搞笑和喜剧元素与导演结尾试图升华的英雄气概和伟大的情感根本是两张皮,不论是故事情节,逻辑结构,还是人物情感都支撑不起来,导致电影最终不伦不类,笑点有余,情感张力不足,观众根本没有共情点和代入感。 导演所能表现的也仅仅是从自己的经历出发,作为一个赛车手对赛车运动的热爱和对胜利的追求,仅此而已,更深层的,更有高度的精神内涵是完全没有的,或者说,是试图触碰但根本无力达到的。 其实,仅仅停留在对赛车运动的痴狂和对竞技体育的精神的歌颂当然是没问题的,超越自我,追求极致,向着更快更高更强不懈努力,挑战人类智慧和体能的极限,这样的立意不但不冷门,反而应该是很容易引发观众共鸣的,它并不要求我们都从事过竞技体育或者热爱竞技运动。 但是,很明显,《飞驰》在这一点上也并没有做得很好。真正好的体现运动精神电影应该让观众哪怕对这项运动本身无感或一无所知,也能感同身受,被主人公的拼搏精神和炙热的情感所打动,又或是影片中通过竞技体育附带体现出的平凡朴素的爱情、血浓于水的亲情、对国家和民族的爱所震撼。 摔跤、公路自行车、拳击、马拉松,说出这几项运动大家脑海里难道不会浮现出几部让你当时热泪盈眶,或是笑中带泪的标志性电影吗?真正打动人心的是情感,是真情实感,是普世价值和普世情感,而能否以情感直指人心则取决于讲故事的逻辑和方法,考验着导演和编剧的能力。逗人发笑和催人泪下都不是几个金句能做到的,毕竟电影不是学生作文,靠一两个点明中心思想的主旨句就能了事的。 为什么男主,一个骄傲的赛车冠军,会因为一个素昧平生的孩子的出现,而赌上自己的一切去做违法的事?他在养育这个孩子的过程中都经历了什么,他和孩子的感情是如何一步步建立的,以至于他从一个不可一世的赛车手(只需要赛车,和手)转变为一个可以为孩子牺牲一切的父亲?荣耀,金钱,事业,甚至自己的生命都可以牺牲,这是怎样一种伟大的情感,而这样的勇气和力量又从何而来?这些必要的情节和情感铺垫,在电影中都完全没有体现,只是快速用镜头略过,让观众根本感受不到男主与孩子之间感情建立的过程,也就根本不能解释为什么男主可以为了孩子去冒险,为了自己内心的热爱去牺牲。 很遗憾,电影没有选择这个维度去展现,而是选择了更浅显、更肤浅的一面,最终使得电影无论在故事还是情感都浮于表面,流于形式,除了炫目刺激的几个镜头和零散的笑点,再无其他可圈可点之处,与更高级别的喜剧形式,让人能在笑中带泪的复杂情感中结束观影的作品是完全没有可比性的。 买票的时候,可能我有一大半的期待是给了沈腾的,纯粹逗我一乐,30块钱算是物有所值了;剩下的一小半是给韩寒的,可能心里隐约对他作为导演的名声还有一些小期待,小敬畏,这20块钱最后走出放映厅的时候又点儿想要回来,就是这么简单。一个普通的中国观众还能要求什么?反正也不给退票,自己买单呗。 PS:这篇仅代表个人观点的影评发出后,引发很多网友留言给我,有人说我讲出了他们的心声,也有人觉得我根本不理解韩寒对赛车的热爱和赛车手情怀,还有人觉得在这部电影里根本没必要去追求那么高的精神内涵和情感张力。 我只能说我自己作为一个普通观众的真实观感,那就是,如我文章的标题一样,这部电影真的没有达到我对韩寒的预期(又或者对韩寒加沈腾合体的预期?),我本以为这部花了我50块票钱的电影还能更出彩、更物有所值一点,仅此而已。 这并不代表我对韩寒有多高的敬意或多深的情怀,作为一个90后,我其实也根本没读过他的任何文字作品,对他的了解也仅限于一部《后会无期》和他是个赛车手有个可爱女儿有很多喜欢他金句和文艺范和年轻时不羁犀利的文风的粉丝,连《乘风破浪》也没有看过只是知道有这么个电影,而已。所以,不要妄想我能理解韩寒作为赛车手对赛车运动的热爱,又或是他把赛车当作生命、当作艺术而不是技术的心,很抱歉,我真的不懂。但还好,在他的电影里我看明白了,这就是他想表达的,证明我还不傻(都大实话用台词说出来了我再看不懂?),OK,你开心就好啊。 有人说我不应该抱着一颗文艺的心去影院看一部商业喜剧电影,但我想说得是,我真的就是抱着一颗商业得不能再商业,喜剧得也也不能再喜剧的心去看的。期待本就不高,但仍然不幸落空,这就很尴尬了。 文章中我也说得很清楚了,即使仅仅作为一部个人风格浓厚的单纯致敬赛车运动的商业喜剧,这个电影的故事讲得也不能说完美,而是有很严重的逻辑漏洞,不能自圆其说。这不是说我鸡蛋里挑骨头,而是问题就是很明显得摆在那儿,我不信观众都那么好骗。大多数中国观众真的太善良太宽容了,不愿对一部商业喜剧做这样苛求,觉得乐呵乐呵得了,大过年的。 其实我也一样。不过是看到问题就说出来罢了。搞笑的部分确实搞笑,燃情的部分确实燃情,专业的部分也确实专业了,这起码证明导演和演员工作也算是做到位了,勉强对得起观众的票钱和时间,对得起投资人。就好像员工领了工资,就得干活,干出的活起码得像点儿样子,是那么回事,行活,过得了领导和市场那关。但如果这样就值得让人大书特书的肯定,甚至还受不了别人一点儿批评和更高的要求,那脸皮也未免太薄,对自己要求也未免太低了。 现在看来,可能不是中国导演脸皮太薄,反而是中国观众自尊心太强,真是万万没想到。 好电影不是保护出来的。 个人挺喜欢看经典的剧,比如妙手仁心,比如老友记、实习医生格蕾的前两季。很多朋友都觉得我有点老古董。。我倒是很喜欢这种老剧暗暗的灯光,戏中不再时髦但仍旧经典的造型,这种历史感竟让我觉得有些踏实和温暖。 回到这部妙手仁心I 觉得这部剧和一般医疗剧很不同 它很少去探讨与医生、病患、医院、医疗制度有关的东西,反而更集中在几个医生的感情生活上——有种披着医疗剧外衣的爱情剧的感觉。印象最深 个人挺喜欢看经典的剧,比如妙手仁心,比如老友记、实习医生格蕾的前两季。很多朋友都觉得我有点老古董。。我倒是很喜欢这种老剧暗暗的灯光,戏中不再时髦但仍旧经典的造型,这种历史感竟让我觉得有些踏实和温暖。 回到这部妙手仁心I 觉得这部剧和一般医疗剧很不同 它很少去探讨与医生、病患、医院、医疗制度有关的东西,反而更集中在几个医生的感情生活上——有种披着医疗剧外衣的爱情剧的感觉。印象最深刻的两段关系,一段是Jackie(蔡少芬饰)和阿广(黄德斌饰)的恋情;一段是Joe(马浚伟饰)和 Amy( 曹众 饰)。 对于Jackie和阿广,两个的分开是意料之中。Jackie对爱的表达方式总是和她的性格一样直爽,至于对方的意愿,对方的接受度,她总是后知后觉。印象最深的是分手后阿广的这句话 诺亚和爱莉森有理解,有吸引力,有激情,但付出过大的代价,背叛原来的家人在一起,注定带着太多的伤害和不安全感。伤害是刺,拔掉也有疤痕,每次想到都会痛,内心的恐惧更难愈合。 命运是自证预言,受伤害的人会反复受伤害。 但这一切都是徒劳吗?我觉得不是 很少有剧经得起反复看,但这部可 诺亚和爱莉森有理解,有吸引力,有激情,但付出过大的代价,背叛原来的家人在一起,注定带着太多的伤害和不安全感。伤害是刺,拔掉也有疤痕,每次想到都会痛,内心的恐惧更难愈合。 命运是自证预言,受伤害的人会反复受伤害。 但这一切都是徒劳吗?我觉得不是 很少有剧经得起反复看,但这部可以。 我们常说原生家庭的阴影,但第一次听到对这句话的补充,是在这个剧里,诺亚说: 如果伤痛可以代际传递,爱也可以。 我是宁夏永宁县的女子,我喜欢孔笙导演和正午阳光,感谢你们真实的把我们宁夏闽宁镇拍的如此美好,过去远远比这困难!我们在西海固要想上学,早上四点起床翻过大山中午吃的是家长给煮的洋芋,晚上翻山回家天都黑了!全家追着看这部电视剧,我和妈妈哭了好几次,谢谢政府!谢谢孔笙导演!最后谢谢福建的同胞,谢谢你们培养了林占嬉这样的教授,让我们过上了不一样的生活!最后的最后让我 我是宁夏永宁县的女子,我喜欢孔笙导演和正午阳光,感谢你们真实的把我们宁夏闽宁镇拍的如此美好,过去远远比这困难!我们在西海固要想上学,早上四点起床翻过大山中午吃的是家长给煮的洋芋,晚上翻山回家天都黑了!全家追着看这部电视剧,我和妈妈哭了好几次,谢谢政府!谢谢孔笙导演!最后谢谢福建的同胞,谢谢你们培养了林占嬉这样的教授,让我们过上了不一样的生活!最后的最后让我明白了只要勤劳就有收货,我们再也不是穷乡僻壤出刁民的那类人!
杀手锏一:幸福女人的励志故事不输“火凤凰”
《爱闪亮》接档大热的《火凤凰》没有半点怯场之感,如果说《火凤凰》是凭借解密魔鬼
杀手锏一:幸福女人的励志故事不输“火凤凰”
《爱闪亮》接档大热的《火凤凰》没有半点怯场之感,如果说《火凤凰》是凭借解密魔鬼训练和女特种兵为卖点打动了观众,那么《爱闪亮》则更加实在,它讲述的是一个失去丈夫,怀了遗腹子,被婆家人万般刁难与嫌弃仍旧如向日葵一样,心中充满正能量,永远面向太阳的“灰姑娘”,靠着自己的善良和努力收获了最闪亮的人生,且这个灰姑娘具有女汉子属性,还拥有非比寻常的天赋——这个故事的精彩程度绝对值得人们期待。
杀手锏二:激情过后需要《爱闪亮》温暖冬季
2013年的最后三个月,小荧屏上似乎就没消停过,抱错孩子的,费尽心思想夺秘方的,五大男子汉闹闹腾腾挽救苍生的,想方设法要结婚的,观众看着或许也倦了,《爱闪亮》在此时播出真是天时地利人和占全啦。没有相见不相识的亲情魔咒,没有炫没了逻辑的抗日联盟,且看《爱闪亮》中最励志的妹子甄珠如何演绎一段生活中最感人的故事,如何高歌一曲“单亲妈妈的绝地逆袭”。
激情过后,中国屏幕正需要《爱闪亮》这样人情味浓厚的剧集温暖刚刚到来的冬季。
杀手锏三:江铠同“告别单身”成最美单亲母亲
在《爱闪亮》中饰演女主角甄珠的江铠同,原本是“氧气美女”的代言人,这次出演《爱闪亮》中的单亲母亲,就如同高圆圆豁出去演《咱们结婚吧》一样,充满重重挑战。看过她演少女的观众是否能接受少女变少妇,即使这个少妇怎么看都没长大;习惯她演偶像剧中的小公主的粉丝是否接受她如此接地气的表现,即使这个小裁缝的经历有很多“梦幻”的色彩;年轻的江铠同能否诠释出让人信服的妈妈,也是众多网友关注的问题。
杀手锏四:范逸臣挑战“高洋次”腹黑公子
一部《海角七号》,一部《宝岛少女成功记》让范逸臣俘获无数粉丝的芳心,人们似乎已经习惯这个拥有清澈眼神和干净声音的大男孩耍帅谈恋爱。但是范逸臣自己并不满足,完全不顾及自己“男神”的形象,在《爱闪亮》中出演了一个高端、洋气、上档次的腹黑男。显赫的家庭背景,医生的职业,加上俊朗的长相,范逸臣塑造的张可峰无疑是“高洋次”的化身。如果你看见他在开始的时候是如何欺负、折磨女主角甄珠的,腹黑男绝对是对他最贴切的评价。
杀手锏五:江若琳变身恶女挑战观众极限
一部好看的电视剧,总要有几个演员牺牲自己甘当恶人,才可以将主角衬托得招人喜欢、惹人怜爱。曾在《咏春》、《巾帼大将军》等作品中有过出色表现的江若琳甘之如饴地充当起《爱闪亮》中最闪亮的恶女大小姐康琳琳。富家千金的身份,从小丧母的身世,导致康琳琳性格乖张,喜欢范逸臣饰演的张可峰,处处为难甄珠,虽然没杀人放火,但是小女孩因为“妒”火中烧而做的傻事她一样都没落下,亦步亦趋地挑战观众对恶人的极限。虽说江若琳饰演的是个费力不讨好的角色,但绝对可以为自己的演技加分,也能为剧集增色。
杀手锏六:徐正曦成男闺蜜爱上朋友的妻子
“少女杀手”徐正曦绝对不是浪得虚名,他在《夏家三千金》、《爱情睡醒了》等剧中的表现有目共睹。在《爱闪亮》中,徐正曦饰演的高然前后变化极大:作为甄珠亡夫的好兄弟,他带着有色眼镜接触甄珠,开始无事生非,后来心生情愫便是口是心非,一边是友情,一边是爱情,左右都不是为难了自己,一会是何家老人最宠爱的干儿子,一会是甄珠无话不说的男闺蜜,这个角色对徐正曦来说非常有趣。
杀手锏七:画面唯美清新 音乐感人
不同于一般的电视剧,基本只会在北京、上海两地选景,《爱闪亮》别出心裁地将外景地选在深圳,这样一来既避免了上海式的繁荣与嘈杂,又摆脱了北京过于浓厚的胡同气质,如此便非常符合剧集时尚但不浮夸,真实而不庸俗的特点。观众可以看见无论是甄珠和奶奶住的海边小屋,还是何至一家住的绿树环绕的大房子,或是康琳琳家住的海边别墅,从房子的选择到室内装修都有不同的风格,全剧的画面清新、唯美,让人看着甚至会有搬家的冲动。
《爱闪亮》的音乐也非常值得一听,范逸臣演唱的主题曲《逆光飞翔》不但与剧情紧密贴合,还唱出了当下最缺少的励志、积极向上的主题;其他的配乐如《明天》等也都能为剧情的发展“推波助澜”,为角色的情绪变化做铺垫。
这个冬季最温暖人心的幸福女性励志大剧《爱闪亮》!江苏卫视今晚开播
我是看完了之后完全给女主着迷了,喜欢这种不漂亮但是让人看着很舒服的颜值
我是看完了之后完全给女主着迷了,喜欢这种不漂亮但是让人看着很舒服的颜值
影片以1943年时日军密谋偷袭山西为背景,虽然当时国共之间为了抗日而暂时性的搁置了彼此的政治分歧一致对外,但私下里存在着不少的疑心或纠纷,而共产党员苏梅在得知日军的偷袭计划后,与敌后武工队的李天虎、师乐一同前往莲花寺的国军驻地,希望与对方合作一起在半路上截击日军,但从他们出发往莲花寺的路途上,再到与国民党负责人回合商讨时,都不时的遭遇到神秘黑衣人的阻挠,甚至遭遇到生命威胁,而他们得在日军抵达前,找出潜伏在国民党军队里的对方卧底……
过往的谍战剧谍战片中常常都是以我军潜伏在国民党或者日军中的卧底为题材,比如高群书的《风声》,故事主线便是要找出潜伏下来的卧底“老鬼”,不过《谍·莲花》反其道而行之,借鉴了刘伟强的经典港片《无间道》的前置故事的方式(日本人从小就选择了一些孤儿潜伏在国民党中),将主线设置为如何找出敌方卧底的过程。再加上影片的背景并非是国共合作一团和气的氛围下,每一方对另一方都存在着戒心,也就难以真正的坦诚以待,自然就增加了谁是卧底的悬念性。
娱乐性则是《谍·莲花》的另一个值得一看的特点。影片开场不久后苏梅上山寻找李天虎时,影片就安排了一场动作打斗戏,虽然并非是那种剑张弩拔的你死我活的决战,但打斗场面增加了娱乐效果;另一场动作戏是在莲花寺里,追逐双方不断的借助于莲花寺的地形特点你追我赶,这场戏有些类似于胡金铨的经典作品《空山灵雨》中不同来路的人们在寺庙中追躲的那一段。与此同时,影片还通过李天虎与国民党情报员白雪之间的爱情,传达出大时代背景下的爱与哀伤,不仅是使得高潮追逐戏水到渠成,也增添了几分的感伤与共鸣。
在每一年的好莱坞电影里,除了极少数的佳作之外,大部分作品也都是工业化下的流水线标准化产品,只是一部分导演可以通过这些作品不断的磨练自己,甚至穿插了一些灵光一闪的地方。而《谍·莲花》虽然是一部90后年轻导演的故事长片处女作,但无论是故事、创作等,都可以看出工业化下的标准作业,并充满着悬念与娱乐性。
刘若英实在不适合扮演张爱玲,女学生时期,总爱天真的瞪着眼睛,一股傻气冲冲直冒,总让我想起《粉红女郎》里的结婚狂。青年时期,180cm的赵文宣(扮演胡兰成)对160的刘若英忧伤的说,‘你的身材这样高,这怎么可以?’ 这话与画面也太不和谐了。张爱玲实际170,是比胡高的。后来的演技是越发矫情,直至老年时期看得舒服点。也许是因为张爱
刘若英实在不适合扮演张爱玲,女学生时期,总爱天真的瞪着眼睛,一股傻气冲冲直冒,总让我想起《粉红女郎》里的结婚狂。青年时期,180cm的赵文宣(扮演胡兰成)对160的刘若英忧伤的说,‘你的身材这样高,这怎么可以?’ 这话与画面也太不和谐了。张爱玲实际170,是比胡高的。后来的演技是越发矫情,直至老年时期看得舒服点。也许是因为张爱玲是无人能演的吧。赵文瑄把胡兰成美化了,刚出场时,温润如玉的气质,是会让所有的女子为之倾心的吧。也自然觉得他的多情是理所当然的。张爱玲的母亲黄逸梵是我很喜欢的,很可惜,演员五官秀气,没有表现出她欧式的立体之美。但她的几句话非常受用。 1. 给你钱,是教你怎么花。栽培你,是教你怎么赚。 2. 我能力有限,你要是羡慕你那几个表姐,也愿意早早嫁人,那就不要考虑读书了,拿学费来好好装扮自己,速速找人嫁了。如果要读书,那就没有余钱再兼顾到衣服上,你要想好自己的路。3. 姑姑舅舅,虽然两边都是亲人,可往哪边靠,也都是寄人篱下。人家关心和照顾,心里感激不算,嘴上还要经常挂着,起码要让人觉得,对你好是值得的(送给不会说话的姑娘)。4. 也不能老在人面前掉眼泪,换人家两句同情,解决不了自己问题。别以为示弱能得到好处,错了,那只能徒然损自己骨气,招别人反感。5. 要世故点,懂得做人的道理,别让人口里疼,心里嫌。