写于2012年7月27日

“哪里来的骆驼客呀沙里洪巴嘿唷嘿，拉萨来的骆驼客呀沙里洪巴嘿唷嘿……”小时候的歌声还在耳边回荡，就像大漠孤烟中，一队骆驼客横穿沙海，那时候以为长大很慢，没想到沙漠也是很快就能到头。

影片很淳朴，有种张艺谋的feel，或许是因为沙漠这片土地无论怎么拍都是美丽的原因吧，所以沙漠上的人们看起来也是如此地淳朴和美好，和沙子一样纯净得只有一个颜色——心眼只认准一件事。

作为骆驼客，他们把客人的货物看得比生命重要，那就是诚信，无论给当代市场还是社会都予以重重一击，当然这一击激不起一丝涟漪。沙漠中的枪箭之战更让我们见识到他们的职业素养，干一职就必须有一样过人的技巧，并且只有炉火纯青才不容易败阵。

经典的还有他们的烤羊肉，看得我流哈喇子了。

突然想到以前访谈有个问题，询问演员三人如果是女性的话，会被谁吸引，会选择谁结婚。三人都认为会被木岛吸引，但结婚的话竹财和城户都选了久住，小猪选了城户。所有人都选择自己认为最有利的一条路。谁都看得出木岛不靠谱，每天喝得醉醺醺，抽烟当吃饭，引以为傲的写作也遇到瓶颈。长得好看对于男人来说并没有太多优势，性格有致命弱点，简单的社交关系都无法处理，傲慢之下的脆弱腼腆也不是每个人都愿意去发掘。果然大家都是成年人。三个演员都是在圈内摸拿滚打许久并未走红，他们深知现实的艰辛。竹财专注打酱油十几年，星尘对他好像是半放弃状态，以前他还考虑过要不要放弃当演员。吉田在苍老师的b级片里演名字都没有的龙套。小猪……我也不知道他演过啥。如果有平步青云的花路，谁会选择满是荆棘的泥淖。靛蓝色的心情城户和木岛分手，这是现实。情色小说家久住不顾一切追求木岛，这是童话。木岛注定只能在童话一样的情色小说家里，和单纯执着的久住谈恋爱。他和被现实捶打过的城户注定不会有结果。成年人的爱原本就是复杂的，掺杂太多杂质，欲望、孤独、嫉妒，种种打碎之后煮成一锅粥，看不出原形，那里面是否有爱情，或许连他们自己都不清楚。如果年轻十岁的话我大概会更喜欢情色小说家。但现在作为被碾压得体无完肤的社畜，对城户的选择更能理解。城户被木岛的任性、不惧世人眼光的自由所吸引，但最终他还是会选择安定、平静、世俗的生活。人的本能，会选择对自己最为有利，伤害最少，最简单的那条路。城户无法摆脱趋利避害的本能。话说回来，总觉得城户的状态比较危险，让人有一种随时会走昼颜之路的感觉。毕竟心里的那丛火还没有熄灭。木岛作为作家，节操这种东西好像也没有过。丸木户老师在画的第三部不知道要如何处理两人的关系。挺期待的。

钱是香港电影唯一的麦格芬。香港电影一切情节冲突都是为了钱，也因此具有浓厚的雄性特征，人物两眼一睁，就要为钱奔命，出门就是捕猎，一天空手回家一天日子难过，江湖就是斗兽场，所有倾轧，争斗，都是捕猎，人物是被金钱驱动的，以至于抽掉金钱，香港人会突然失忆，忘了自己在拍什么。钱的另一面即欲望，港式黑帮片很早就抽掉了钱的实质正义，不讲什么劳动所得，但纯粹不劳而获的钱违背观众的良心，但作为卖钱的电影，没人要看教你老实做人的片子，大家都在电影里找出轨的刺激，这很拧巴，于是义气/兄弟情就出现了，义气赋予金钱合法性，它把不劳而获来的钱给洗成合法的。

林家栋股票亏钱，债台高筑，这纯粹是一个人贪婪惹下的麻烦，可连同兄弟一起债台高筑，这欲望就合法了，这钱就欠得有意义，有正义感了，接着兄弟欠钱自杀，这才是使林家栋产生负罪感的真正原因，也即炒股破产本身不是罪，兄弟一起破产，这就有了道德问题，本片中的人物才背上了罪。香港电影的无奈之处是无法去追问欲望本身的罪，去追问一些更深层的的东西，比如社会，比如人为什么天天要像困兽一样活着，成为欲望刺激的条件反射物，他只能用兄弟情这种东西去替代反思。所谓人在江湖，干什么不吃饭，吃饭无罪，但盗亦有道，人永远在为生存找理由。

回到电影，这构成了推动林家栋行动的两条动力线:欲望和义气。欲望是原动力，情节发生之源，股票、交易、毒贩、金钱龟买卖都是欲望，义气负责洗白，提供欲望的意义，让贪婪，让哪怕小弟对大哥的服从有落脚之地。南亚仔眯了泰哥的货只是黑吃黑，这里不涉及正义，但南亚仔和超哥之间就是纯粹的正义了，哪怕超哥最终死，导演也不会辜负这种正义，不会让观众的道德期待落空。南亚哥不供出泰哥，泰哥出卖小弟，结果一死一活的区别就是义气之神的审判。这义气之神是无数部江湖电影滋养出来的伟大造物，祂突然出现，给予背叛义气的泰哥雷霆一击，于是泰哥死翘翘。而超哥的那帮兄弟始终置身事外，加上超哥死去的兄弟墓碑，则更像一种义气之神在人间的塑像，是一种信仰，需要超哥拿命去供奉和赎罪。香港电影拍到今天，已经形成了一种义气宗教。

老实说，影片的完整性和紧凑性都成问题，前半部实在太慢，后面突然好看起来，导演用了《这个杀手不太冷》的故事模型，让南亚仔像迷路的羔羊进入超哥的庇护，又用了类似《登堂入室》的故事套路，让南亚仔在超哥的房间窥看超哥的过去，但都没拍好，南亚仔和超哥的感情仍然莫名其妙，或许超哥从他身上看到自己死去的兄弟，但这没表现好。所谓金钱龟，手卷烟都既是叙事道具，又是情感道具，金钱龟类似《文雀》里雀的作用，手卷烟作为承载兄弟义气的信物，还承担了瞬间推动叙事进展的作用(从口袋里掉出，暴露两人关系)龟壳突然变成凶器这个设计也很神，所谓出现道具的物尽其用，一把枪出现就要开。片头山顶一帮人抽烟，超哥反复点不着烟，这里也很好，代表林家栋这个人物的一种走神，作为带头大哥，他对前途的看法可能更焦虑。其他诸如“我看邵氏电影长大的”，“自己人打自己人”，都是一种彩蛋式的金句埋在电影里边。高潮部分的打斗戏借鉴了老男孩，体现了调度和设计的精确，整个暴力过程始终隔着铁网，困兽挣扎的意味鲜明。那个叫辣鸡的小弟，则是一种“男花瓶”的角色，他兽人的外表就是演技，其存在代表残暴，但导演还把点题的意义赋予了他，使他成为画龙点睛的睛，这个人物也没白费，这一手玩得十分漂亮。可综上所述，这些都是小聪明，导演小灵感不断，但难掩整部片的平淡(拍得像分集电影)。值得一提的是，黑帮电影里的许多场景，比如酒楼，仓库，码头，陋室，因巨量电影的反复消耗，已不具有写实特征，而更像某种象征，你不让影片在这些场景中进行，你这电影味道就弱，但场景本身，却是不用写实的。

本片美术风格则像《南方车站的聚会》，尽可能地用五颜六色覆盖后现代都市的肮脏感和杂乱感，让出挑和脏之间形成反差，现在许多电影都这样拍。林家栋的家，抹去了正常生活居家的特征，几乎有一种科幻般的色彩，脏乱又艳丽，你说这是未来某个长久漂泊在宇宙中船舱内景我都信。

说这个剧慢，作为嫌疑剧当然慢了。但它只是包着嫌疑外衣的被嫌弃的幸乃的一生。一集一集，是慢慢对人性的剖析。在这样的故事里，找出真凶反而没有弄清“人为何会这样”显得重要了，《白夜行》《恶人》也是这样。我们盼望着找出事情的真相，在这个过程中，人性的揭露却更让人印象深刻。

被亲人嫌弃，校园霸凌，你存在与否不重要。所以如果找到一个非常需要你的人，就会把他当作救命稻草，死死不放。失去他，所有的信念都会坍塌。我开始理解那些对生活绝望的人，为什么不觉得活着才是希望。因为活着的每一刻都是胆战心惊，煎熬孤独。

《恶人》里的小七，因为被父母抛弃，生活周边全是老人，他很孤独。被嫌弃的松子与人相处的办法就是讨好别人，哪怕对方给她99分的痛，只有1分甜，她都死心塌地。他们害怕失去那一点点温暖，他们珍惜那一点点温暖，哪怕是幻象。从小经历的被忽视被冷眼相待让他们永远都不会懂得：幸福和安全感是掌握在自己手上的啊！

所以当小七在看望幸乃时，说出如果不是自己当年偷书店的钱，就不会有今天的幸乃。而幸乃的回应是，这一切都是我自己选的，不是你们的错。

对啊，是她自己选的啊！外界再多推力，自己不走出那一步，都不会发生的啊！每当陷入困境，想着如果不是他建议我这样做，我就不会遭受这样的痛苦。可是自己才是那个把双脚放入坑里的人啊！

最绝望的不是企图自杀的场景，而是真的很不容易拾起了生活的信心，准备从头开始，却被一个用力拉上窗帘的动作打回原形。建立起的小山尖一瞬间全部坍塌。缩回黑暗太容易了。

幸乃的外婆会让我想起《伦太郎》里优酱的妈妈，拖后腿的亲人。找你，是为了从你身上榨取。遭遇不幸，埋怨你是扫把星。这样的人是一切悲剧的始作俑者！因果轮回，所以她最后孤独地倒在路边，路人连靠近都是小心翼翼。

最后，说说演技。小七把一个自卑的人的唯唯诺诺、明明很害怕却又要鼓起勇气的战战兢兢都表现出来了，跟《恶人》里很像。竹内结子那让人厌烦的冷漠眼神，逼自己走向死刑却又害怕的心理，丝丝入扣。

为什么要拍这样的电影？意义在于什么？北京电影学院研修班也能算是北电的？所有的工序都不达标，也配在cctv6上播出？我不知道频道的筛选标准还有没有下线了，毕竟cctv6和电影学院都是同一批人，所有北电拉出来的屎全都往6台倒。通过看这部烂片，反映出了一个严重到极点的问题，闹着要复兴、振兴国产电影行业，你告诉我一个国产电影的基准线就是这样的？这简直是在打国内优秀电影人的脸。

从不看国产剧，不知道标准是什么。这部剧前面二十集还不错，中间开始崩坏，剧情出现漏缺和跳跃，前后不连贯，估计是没剪辑好。逻辑也很有问题，可能改编动作片不讲究这个。人物刻画很多，各有特色，看下去的话挺吸引人。可惜最后几集都被打回原形，只剩面谱了。最后决战已经不讲究战力分配了，总之就是覃宗带人刷怪打boss。

但这部剧重点是打戏，演员确实很卖力，基本功都很扎实，动作设计也都不错，所以整体还是挺合格的一个片。下面我评价几个剧中人物。

覃宗:作者亲儿子，非常完美的人物，整部剧的标榜与核心。

公主:能在乱世下保持天真善良我觉得很难得。

李世民:光看这部剧的话只会让人觉得他是满口大话，年少轻狂的无能小白脸。

张天保:谢苗投入的很好，角色诠释得挺到位。

方雷:有点失望，虽然没人指导，但他也是从出场开始就一直练功，没闲着，身形也很魁梧，可惜真的交手也就那样。

高飞扬:我一直都不喜欢扮演者的形象，但是这个角色聪明冷静，加上打戏有摔跤的元素，令人赏心悦目，我也渐渐喜欢上了。可惜进寺后被桓法嗣压着一头，没有什么发挥。

桓法嗣:扮演者五官端正，身形高大，应该是这部戏里看得最舒服的演员了。一直表现得足智多谋，有时也会出馊主意。最有可能杀掉王世充，但前后表现方差有点大，不知道怎么评价，应该是剧情节奏的牺牲者。我也很在意他的真实实力，是否有与王仁则一战之力。

很好看啊，情节很好笑，我感觉拍的不错，欢乐喜剧人本来就是个不错的综艺，现在拍成电影了，我真的很喜欢，群星云集，包袱很有趣，真的是一个非常好看的电影，推荐大家看，我已经看了好几遍了，每次都很快乐。剧中无厘头的剧情设计，很符合现在年轻人的口味，尤其是请到了憨豆先生来本剧客串，真的非常感动，大家看第一遍可能会觉得这是个烂片，但是你多看几遍就会感到剧组和导演以及演员的诚意，真的是一部经得起推敲的超级划时代的喜剧 为综艺大电影立了一个很好的榜样，

真的好爱这种探案中渗透人性人生思考的剧。（轮到你了，阿加莎）op动画画风是我超级喜欢的感觉～色彩明丽厚实，剪影的设计感。Oliver is sooooo cute!!最后Charles想象自己是Brazzos hero 发表的演讲又好笑又可爱又感人～"My story really ends with you, even though I didn't get to know all that went on once I left. A connection was made among three strangers willing to embrace their own messes and to recognize we are all connected.We started with the question, 'Who is Tim Kono?' The answer, as it turned out, we are all Tim Kono."

我在中学里爱慕的第一个男生，就是他了。第一次月考过后，基于成绩跟视力的原因，我被调到了前面的第一排。而之前新生选座时期，我因为身材高大自己去了后排，整天埋着头。那次调座是在课上，课桌搬得“轰隆隆”。所有人都盯着看，那种疑惑倒是让人无地自容了起来。而他的目光投射却是唯一一丝温暖，于是我记住了他。恰好我的新座位，就在他前面。那时候流行任贤齐版《神雕侠侣》，吴倩莲的眼神落寞。而我们这些刚结束小学生涯的中学生显然还不适应。做完功课以后，全是电视剧八点档的忠实观众。那版《神雕侠侣》的主题曲《心太软》《伤心太平洋》，更是将我们一次击倒。如果算上我们的接触流行歌曲的时间，最早的就是这部了。再以后我跟他熟腻，他更是大方的将他手抄的歌词本借与我看。我们前后两排，是一位夏姓男生，我。后排，后排则是朱姓的漂亮女生跟他了。在最恶趣味的时期我们玩名字拆解：夏姓男生的喆字，便成了吉?吉。我的名字因为是单字，因此无甚变化。而他的名字是：人?可?木?易。他妈妈每次在院子里喊他：“杨杨，回家吃饭了”，也被我们私下里偷偷取笑。他长得白，声音细，样子秀气，人又乖。还总是嘴甜的“姐姐，姐姐”的叫。（后来填同学录才知，他比我大了近一岁！）当然，只在他有事相求，数学题解不出来的时候。还有他对人亲密，没有性别意识。所以他总是被班级，或是学校里的坏人欺负。把他堵在墙角，然后问他：“你是男还是女？”再轰笑着离开。而我对他的感情，近乎于母性的怜惜。其实他已经发育，我偷偷观察过：他已经长了胡子，而且喉结也很明显。再以后他跟朱姓女生关系亲密，我便一连几天提不起精神。还是喜欢暗中留意他，而那句：“我是不是你的小龙女？”却一直到中三毕业都没有问出口。后来，我到外地念高中。艺术科，思想冲撞严重的时候几乎不能见人。偶尔看电视，《半生缘》里的许世钧长得极像他。斯文，秀气，眼睛里都是欲说还休。以及他跟曼桢，顾曼桢令人惋惜的一世情。然后知道那个演员是谭耀文，香港人。在同一时期，他的许多别的电视剧还在上演。而我却记得他永远是世钧，沈世钧：他无力，苍白的爱情。在我怀念人?可?木?易的时候，我看《半生缘》。像许多犯错的孩子一样，我在外面遭遇失败。高中第三年的收心之旅，我回到了家乡的一中。尚未收回城市里的浪荡。我每天散步，阅读，等待生命里那个白面书生的出现。学校里的一次照面：他穿蓝色格子衬衫，急匆匆。大概理科男都是这样吧。而印象里的“人可木易”与沈世钧开始重合。他高了，还是不太说话。叫了我的小名，很温柔的样子。还是当年让我心动的害羞样子。然后，高中毕业我求学失败。在家里复读，啃着整部新版的《雪山飞狐》。这一次他是“田归农”，他老了，也见证了我的整个青春。在角色里：他心怀鬼胎，我击不起恨意；他的漂亮女人，我妒忌；他仓皇逃逸，我希望他坐的马车比别人跑得快；他妄图得到世界，我准许他的野心；他不安，他的女人背叛他。我埋怨编剧不够偏心，不成全他。我仍旧像当初那样想满足他孩童的全部愿望。夜色里，这是我一个人的海誓山盟，我一个人海市蜃楼。再以后我二次求学在忙碌的上海，渐渐离开了每日蹲守的八点档。而那场未做完的梦：沈世钧：你今晚有没有买花等我，看这花好月圆的。

杨九红还是第一部的演技好，这里面的是什么呀，不伦不类！差差差评论差差差评！！差差差评论差差差评！差差差评论差差差评！差差差评论差差差评！差差差评论差差差评！差差差评论差差差评！差差差评论差差差评！差差差评论差差差评！差差差评论差差差评！差差差评论差差差评！差！差差差评论差差差评差差评论差差差评！差！差差差评论差差差评差差评论差差差评

看这集之前，整体都能用惊艳来形容，虽然第六集稍微有些膈应人，但是总感觉应该是瑕不掩瑜，面对这么一个顺下来的命题，看到了崎路人的坚韧与斗志，对塑造人生观颇有帮助。

直到看到了这一集……

冷漠，进不去，是最直观的感受，本来还抱有一丝希望，以为会再多个能多少有些共情的例子，结果不知不觉就“推开世界的门”了。

随之而来的是愤怒，这都是啥？这和我们有啥关系？

首先，从选材来说，这一集不合格。命题不错，是离婚后，重新开始的日子，如果是讲讲大家再婚之后的幸福生活，那就精准点题了。不过都选了什么题材呢？三个例子，不约而同的都是二孩家庭，颇有家底。怎么这么像呢？因为都是在一个离婚事务所蹲点蹲到的，有没有穷人离婚的？片子没拍。有没有家暴离婚的？片子一带而过。那么多题材，唯独只选了这么仨。

其次，从叙事编排来说，这一集不合格。作为主线的离婚事务所形同虚设。这方面可以去学学上访那一集，把镜头多给你的主线人，让她带你看，用她大量的案例来填补篇幅中来不及表现的大多数。但是，全集下来，主线人的位置是缺失的，她唯一的作用是引出三个例子。之后几乎全部交给每一对纠葛。

第三，从引导上来说，这一集绝大部分不合格。第二个例子的重头戏是携儿逼宫，理由是过生日。结果牵扯出太多没有交待的细节，需要观众脑补，什么中考了？过生日？拿玩具？离婚两年？这些基本信息都没有，一个个蹦出来。第三个例子更是莫名其妙，欠债一千万？爸还在？已经离婚了？房子九百万？去找个班上？虽然观众的确没有傻到到最后都分不清怎么回事，但是这些就在看的时候把注意力分散了。

第四，从观点上，这一集不及格。看纪录片要走出的一个误区是误以为这东西就是现实，里面没有观点，几乎每个纪录片的背后都有一个主旨，而这一切都取决于让你看什么，不看什么。所以和剧情片相比，只不过纪录片的素材变成了现实拍摄。承接第三点，由于注意力分散了，观众只能化身老娘舅，全神贯注的猜事情原委，看到底谁好谁坏，忘了我们是来看这些人是怎么开始人生第二次的。

第五，一个大忌讳，主人公镜头感太强。要说完全没有镜头感不太可能，毕竟不会像徐童那样在城乡结合部摸爬滚打，况且即使那样做，也不能摆脱每个人下意识地表演欲望。但是这个片子下的功利性太强了。第二个例子，感觉整个摄制组都是女方携儿逼宫的一个筹码，而且这个场景还被剪进来了，而男方也感受到压力，也来接受采访，挽回颜面，真正拍成了新老娘舅。第三个例子，全家大胆露脸。是为了直播造势吗？不得而知。

最后，点题上，大大的不及格。相比前六集，之所以能给我或多或少的感动，是因为每个人都各有各的不幸，但是通过努力，几乎所有人都勇敢的去迎接人生第二次，甚至是人生第三次。而这一集，仿佛全是人生第1.1次，全是第一次这个大版本之后更新的小副本，未来可能还有1.2、1.3、1.35、1.38等等，在这些永无止境的鸡毛蒜皮之后，才可能到人生第二次。而相比前六集的磨难，婚姻失败这道坎，就更加难迈吗？

虽然不可能让当事人参与制作，但是整个片子给人的感觉就像是在当事人的指导下完成的，你得拍我这个，你不能拍我那个。路人看不见导演的意图，看不到鲜明的观点。稀里糊涂的，然后就交作业了。“反正我也蹲守了，我也跟拍了，就这些素材，你们剪吧。”——相比前几集，这里看到的更多是这样的摆烂。“你们也看到了，人家愿意露脸已经了不起了，甚至全程马赛克的都剪进来了，我尽力了。”

我只想说，好的纪录片，意义是啥？不就是展示平常不容易看到的，去连接散落在时间里的碎片，去理清那些仿佛理不顺的，去揭示埋藏的暗流涌动吗？

这一集，真应该给其他集道个歉。

这是一个很丧的故事，全程看得很压抑，却又忍不住继续看下去。很多人争论男女主之间是不是爱情，我很想吼一声，那是爱情啊！先说说至安。至安的感情变化比较明朗。初登场时，至安的眼神是空洞的，对所有外界事物全都不闻不问，也毫不关心，一场捉虫的戏就把女主的性格体现得非常到位，李知恩把一个被生活按在地上摩擦，生无可恋的青年表现得很有说服力。后来，偶尔发生的礼金券事件把她和大叔莫名其妙地联系在了一起，至安看到了赚钱的机会，于是对代表提出赶走大叔和朴常务以得到一笔可以偿还债务的钱。直到这里，敏感聪明如至安，她很明显感觉到了大叔是个老好人，但对她来说好人算什么，每天饭都吃不饱靠吃饭店剩菜，偷公司的免费速溶咖啡来扛着每天不停工作带来的疲劳，还要时不时被债主暴打。于是，窃听大叔的行为开始了，而两人的纠缠也就此开始了。至安感情的明显转折发生在了两个重要事件。第一件是她听到大叔背着家人找到了侮辱自己大哥的那个流氓，并且用暴力的方式逼迫流氓向大哥道歉。大叔说了，为了家人什么都干得出来。至安明显震动了，她不也是为了奶奶什么都能做出来吗，两人的价值观第一次得到了高度的契合。第二件是大叔偶尔发现了她拖着奶奶去看月亮，于是大叔背奶奶回家，并且对至安说了一句，你真乖(韩文原意好像是好善良)！虽然只有短短几个字，但至安却第一次眼睛亮了起来，这里女主的眼神演得不错，后来被光日再次施暴后至安反复回放这句话。显然这句话已经成为了至安那操蛋的生活中最大的动力了。至此，至安已经很明显喜欢上了这个世界上唯一关心自己甚至能理解自己的大叔。发展到后来，对于大叔的各种维护，至安虽然弱小，但一直在做自己所有能做的。光日要找到公司前，至安先找到他并且狠狠威胁说，如果敢对大叔不利，一定会杀了光日。这里光日问至安是不是喜欢大叔，至安毫不犹豫地回答了。再后来，为了和大叔吃饭，拼命地奔跑假装偶遇；怕大叔跳桥，又是拼命地奔跑，直到看到大叔打消念头回去后，才默默离开；买了拖鞋送给大叔，看到大叔没有穿，默默地伤心；怕大叔被自己拖累当不上常务，故意让大叔在跟踪的人面前打了自己。所有一切的一切，至安是真的很喜欢很喜欢大叔。再来看看大叔。其实我认为是大叔先喜欢上至安的。两人第一次对话，是大叔主动搭讪，问至安有杀过什么动物吗？至安回答了，人。这个对话其实从一开始就奠定了整个剧两人价值观的基调。大叔是有点内向和木讷的人，但他主动搭讪和关心一个人，这事总有点不寻常。到了礼金券事件，至安不断要求大叔请吃饭，大叔虽然尴尬，但基本还是每次老老实实去了，当然这里有怕至安把礼券被丢掉真相说出去的成份，但作为一个部长怎么会心甘情愿被小妮子牵着鼻子走？而且所有旁人都说了，对大叔来说，吃饭喝酒就是喜欢，因为他是那种假装不来的人，不喜欢怎么能假装？在公司大叔对代表厌恶都众人皆知呢。这里还有一些小细节，比如有一次两人搭地铁，人特别多，大叔死命地挡着人群，不让人挤到至安，这才让自己的电话被至安有机可乘装了木马。即使至安为了制造绯闻想让他辞职而故意吻他，大叔虽然生气地说要开除她，但最终也没下手。大叔对至安的感情，就体现在了一次又一次的在街头徘徊和炙热的眼神，那是多么希望看到心里迫切想念的那个人啊。多少次，大叔在地铁车站东张西望，多少次，大叔在酒馆门口左顾右盼，多少次，大叔有意无意在办公室偷瞄至安，关心着她今天为什么没来，是不舒服了还是奶奶有什么事。如果不是爱情，是怎样做到对一个毫无血缘的异性如此牵肠挂肚？终于，一直老好人的大叔感情也暴走了。在他知道至安偷了礼金券本来想还债后，他对至安的冷淡让至安好伤心，可是大叔潜意识或许认定并且从不希望至安是这样的人，终于他找到了清洁大爷并且知道了至安所有的故事。大叔的感情终于爆发了，故意挑衅光日并狠狠地打了一架，让所有人都惊掉了下巴，并且在光日告诉他至安杀了人之后，说出了那句震惊观众的“换了我也会杀”，至此我觉得两人是不折不扣的精神伴侣soul mate这一事实已经被官方盖章。通常男人女人对压抑的感情或者说爱而不能得的处理方式很不同，男人会选择喝酒麻痹神经或者打架的方式来宣泄，女人则选择大哭，摔东西来发泄。大叔的喝酒是逃避现实，打架是回避爱情；至安在听到大叔打架的放声大哭，则是心疼着这样的大叔。如果说两个人不但为对方牵肠挂肚，更是所有情绪都被对方牵着走，这不是爱情是什么？虽然我并不看好两人真的走到一起会有幸福日常生活，但我觉得生活得太压抑的两人，如果真的遇上，是不是可以不要顾忌太多，单纯为自己活一次？毕竟明天和意外不知道哪个先来。