两大牌男女主支撑整个故事,上半部和下半部虽然有许多因素关联紧密,但仍然有点脱节感,主要是人物人格为主线索的内容被怪异的房子喧哗夺主了,可能是导演既想要鱼又想要熊掌,结果让片子大打折扣,阿曼达成熟了更性感了,短暂的几秒钟车震戏把女主对性的需求、享受、和未满足表达得淋漓尽致,阿曼达演得不错,凯文也毫不逊色,单凭两大牌就值得一看。
两大牌男女主支撑整个故事,上半部和下半部虽然有许多因素关联紧密,但仍然有点脱节感,主要是人物人格为主线索的内容被怪异的房子喧哗夺主了,可能是导演既想要鱼又想要熊掌,结果让片子大打折扣,阿曼达成熟了更性感了,短暂的几秒钟车震戏把女主对性的需求、享受、和未满足表达得淋漓尽致,阿曼达演得不错,凯文也毫不逊色,单凭两大牌就值得一看。
作为业余酒鬼,七兜八转的找到了这部电影。也为能看出一点背景的描写而为自己平时积累的无用的知识而沾沾自喜起来
电影的摄制地是在C?te-d'Or金丘,从这个名字就知道这里的葡萄有多值钱了。勃艮第33个特级园中,有32个就在金丘,反正这里是我喝不起的那块田。这几年勃艮第的酒更是水涨船高,想来金丘的酒农都是喜上眉梢的,每
作为业余酒鬼,七兜八转的找到了这部电影。也为能看出一点背景的描写而为自己平时积累的无用的知识而沾沾自喜起来
电影的摄制地是在C?te-d'Or金丘,从这个名字就知道这里的葡萄有多值钱了。勃艮第33个特级园中,有32个就在金丘,反正这里是我喝不起的那块田。这几年勃艮第的酒更是水涨船高,想来金丘的酒农都是喜上眉梢的,每天就是开着心爱的法拉利转一下田头,到葡萄采摘的时候监工一下实习生和临时工,然后酿酒的时候问问酿酒师如何。。。好啦,我知道这是波尔多的日常不是勃艮第的,金丘的酒农也是会有忧愁的
在片子里,Jemenier作为三兄妹里最有天赋的,既是老板也是酿酒师。一瓶好的葡萄酒最关键的就是好的葡萄,好的葡萄就是对应风土的葡萄品种,勃艮第是专注的,红葡萄主要就是黑皮诺,白葡萄主要就是霞多丽。品种既然已无什么选择,那么什么时候采摘就是一个让人饶头的问题。片子里几个人沿着田一路尝葡萄的成熟程度,当然也可以采用仪器分析的方法,不过采样率明显不如从坡脚试到坡顶来得大。
大多数采摘时间是九月的上旬,根据打算选取的葡萄的成熟度,天气确定具体采摘的时机,就是最费劳力的手工采摘了,手工采摘可以选取满足要求的葡萄。小农就是各种亲朋好友全部上阵,商业化的公司就聘用实习生或是临时工。葡萄采摘是很辛苦的体力活,吵架小哥背的大筐有三四十公斤重,黑皮诺的话因为皮薄馅大怕压坏就用小筐。
葡萄采摘后就到了酿酒,片子里把勃艮第里红白酒酿酒的关键步骤都有交代到。
红白葡萄会有差别。白葡萄压榨成汁,灌进不锈钢罐;而红葡萄酿造时是会带皮的,黑皮诺一般还会进行一次人工手选去除杂质,然后根据风格去或是保留部分梗,更多的梗就会带来更多的单宁,这里就是Jeme和阿叔在讨论的内容。
沉淀后抽出比较澄清的果汁进行发酵,酿酒师每天检查发酵进展红酒为了提高萃取程度,会采用淋汁的方式,就是用泵把下面的酒液抽上来淋在皮上,同时增加与空气的接触。或者是像电影里采用踩皮的方式,提高萃取程度但是不增加氧化
橡木桶也有大小桶,新旧桶的区别,电影里就没什么表述了
红葡萄酒发酵达到要求后,需要把酒液和葡萄做分离。下面的部分可以用泵抽,上面的就需要人下去铲到压榨机里压出来,这就是片子里马赛回忆起跟父亲一起工作的场景。
之后就是1到2年在木桶中的陈酿过程,到点酿酒师就尝熟化后的滋味啦,满意后就可以装瓶了。
这时酿酒师的活就完成了,但是对于瓶中酒来说,这可能才是一个起点,面对更多时间的考验。就犹如片子里的兄妹三人,在时间的流淌下做出自己的判断和选择。
看到几年前的留言区里有人问为什么要铲掉老藤,因为葡萄藤10-30年这样是壮年期,产量质量都比较好。一般说来35年以上就是老藤了,就等于我们平时说的老树果的意思,但是产量会减少,难打理,虽然一些酒庄会标上VV当成卖点,但是多数还是不划算选择铲了重新种植。
其实片子里还暗含有飞行酿酒师,酒农和酒商的看法区别,生物动力法的内容,不想写了,就这样
三星给追光,编剧给0分。总体可看,但很可惜。
"可看"主要是因为技术层面。追光的制作真的太美太好了,真·梦中神话场面,云雾雨电细腻,仙山流水清雅,战斗场面精彩,监狱等地神秘,还有印象深刻的神女之舞,舞美可以赞爆!
"可惜"是因为剧本。其实对于要求
三星给追光,编剧给0分。总体可看,但很可惜。
"可看"主要是因为技术层面。追光的制作真的太美太好了,真·梦中神话场面,云雾雨电细腻,仙山流水清雅,战斗场面精彩,监狱等地神秘,还有印象深刻的神女之舞,舞美可以赞爆!
"可惜"是因为剧本。其实对于要求不高的路人缘观众,能开开心心看到尾,中途哇哇哇也不错。
但作为国漫爱好者,真的对《新神榜》系列一直抱着很高希望,希望这个系列能站得住走得远,能真正成为新经典,能够让我在任何时候都愿意不加思索的无脑为之掏钱买票,就像曾经某些年对待漫威一样(现已不)。这光靠优秀的技术特效远远不够,必须有足以支撑的剧本。
特别想问。《杨戬》的核心主题是什么?救母元素?救苍生?舍生取义?杨戬无论在西游记还是在封神榜中人物性格的核心是什么?古杨戬与新杨戬之间,除了名字和技能以外还有什么关联?新影视作品改编经典完全可以,《新神榜》系列也是目前经典中改编的最成功、最成体系、最有希望能构建出中国神话宇宙观的电影。但是,"改编"是否等于"重建"?是否可以肆意涂抹,无限制的重构?是否要完全改变一个人物的所有属性?既然要借经典的名头就要尊重经典的核心,尤其是人物的核心形象。但新旧杨戬之间除了名字和大体过往经历,其他无一相似之处,编剧的行为完全是是在塑造另一个完全的新神,而非赋予经典人物以新生,那不如不要叫杨戬了,换个名字吧。
此外,一个经典人物如何改编才能真正立得起来,才能丰富而饱满?在《杨戬》中,主人公毫无性格转变,从头到尾贯彻松弛的扁平纸片人,没有任何突出的记忆点和转变点。难道影视作品都不需要人物的成长了?
在这部影片里,编剧们直接涂改了中国古典文化中的这个人物符号。实际上完全可以从"古印象"中的提取出最具特色的性格特点,融入相应情节,让人物获得触动和升华,改变原有价值观。难道连这种程度的成长都不可以?
不要拿过审当借口了,审查再严格,不照样还是有那么多好作品?没有真正把心思放在内容的精雕细琢上,轻视了电影最核心的内容,才是真正的原因。
就像《大圣归来》和《哪吒》,之所以设置的形象能深入人心,难道不是因为"继承"和"顺应"吗?继承人物本来的核心性格特点,在不同情节中自然而然的加入新元素,人物形象自然饱满。
反观沉香,倒是有所变化,可又变得虎头蛇尾。开头时他心狠手辣,结尾突兀的就肯去护佑苍生了,就只是为了母亲的离去前的三两句话?为了舅舅的授业和迟来的那丢丢温情?(os:这位便宜舅舅还不如申公豹为他做得多呢……)一个内心充满戾气的、从小没有感受过温暖的孩子,为达目的可以不择手段的孩子,到这里的成长突然就戛然而止了,他的价值观又是如何改变的?申公豹为了救他而死,他又是如何看待的?连个触及内心的眼神都没有,老申死得真不值……
老带新成功案例参考《罗小黑战记》里,无限大人带着是非未分的小黑,可不只是教教功夫,还带着他从另一个角度了解世界,重新认识人类,真正认识了妖精与人类之间的另一种相处之道,这种相处是温暖而和谐的,不会造成伤害。所以小黑才会改变想法,站在风息对立面,他有明确的心路成长历程,起承转合的极自然。
真的不是在谴责这个系列,而是希望制作们重视情节。技术一旦被超越,就会被大众们忘之脑后,但若有经典剧本,再辅之以优秀的技术制作,这才是长久之计。
毕竟你们也想真正做大做强吧?
秋风送爽,黄叶飘零。转眼,秋季也已经过半。
话说,秋季是一个多意的季节。有高温,也有清凉,有播种,也有收获。有生长,也有凋零。
那,青春的爱情呢,是火花的碰撞一闪而过,还是《陪你很久很久》(以下简称《陪你》)?
秋风送爽,黄叶飘零。转眼,秋季也已经过半。
话说,秋季是一个多意的季节。有高温,也有清凉,有播种,也有收获。有生长,也有凋零。
那,青春的爱情呢,是火花的碰撞一闪而过,还是《陪你很久很久》(以下简称《陪你》)?
每集刚刚四十分钟出头,共五集,不知不觉就看完了。
名字叫史前星球,感觉有点起大了。“史前”和“星球”其实都跨度极广;而本剧则几乎完全聚焦在恐龙身上。
考古还原,加上一点想象。有人埋怨想象得不够多,有人埋怨想象得太过。既然大家都这么不满意,也许说明想象得刚刚好。
每集刚刚四十分钟出头,共五集,不知不觉就看完了。
名字叫史前星球,感觉有点起大了。“史前”和“星球”其实都跨度极广;而本剧则几乎完全聚焦在恐龙身上。
考古还原,加上一点想象。有人埋怨想象得不够多,有人埋怨想象得太过。既然大家都这么不满意,也许说明想象得刚刚好。
与片中活灵活现的恐龙四目相对,还是感叹的。这进化史上的灭绝款,其身体特征上具有一些似乎在后世不再延续的逻辑,然而其面孔与眼神又给人以似曾相识、直指人心的感觉,令观众因仿佛察觉一丝熟悉而反而倍感陌生,是最大看点了罢。
不掉书袋,完全模拟动物纪录片手法。看过之后反而更令人好奇,诱发进一步探索的兴趣。“科普”得不动声色、不漏痕迹。
那么……不知有什么写给成年人的、优秀的恐龙科普书籍,可以推荐呢?
据说这部R级动画片,曾被糊涂的电影放映员把预告片在儿童场的动画电影前播放了一次,搞得家长们强烈抗议电影院的同时,还要应付家里的孩子们吵着要看这部动画片的要求,真的是令大人们焦头烂额又难以解释。这部出自塞斯·罗根和他的小伙伴们之手的动画电影,可谓是前所未有的、毫无底线的无厘头和黄暴毒。<图片14>在年初的西南偏南电影节上,两位导演之一的康拉德·弗农说,大
据说这部R级动画片,曾被糊涂的电影放映员把预告片在儿童场的动画电影前播放了一次,搞得家长们强烈抗议电影院的同时,还要应付家里的孩子们吵着要看这部动画片的要求,真的是令大人们焦头烂额又难以解释。这部出自塞斯·罗根和他的小伙伴们之手的动画电影,可谓是前所未有的、毫无底线的无厘头和黄暴毒。<图片14>在年初的西南偏南电影节上,两位导演之一的康拉德·弗农说,大概是六年前,塞斯·罗根打电话给他,说要制作一部动画电影,内容关于“一根香肠奋勇冲出了自己的包装袋,只为了与热狗面包进行命中注定的结合!”,导演当时就回应说,没问题,算我一个!并且还声称这是他13岁以来的梦想,感谢塞斯·罗根,让他的梦想就此实现了。<图片13>这部影片的工作人员名单上,有五位编剧之多,主要由塞斯·罗根和他在邻居大战系列的老搭档:埃文·戈登伯格完成,同时还有喜剧演员:乔纳·希尔的参与。而该片的制作人团队更是华丽,几乎大部分主创和演员们都在其中,可谓是一群对动画片有着“强烈追求”的成年人们,自娱自乐,群策群力,搞出来的一部18+成人动画片。<图片12>如果你觉得,他们就是为了重口味而重口味,那你就高看塞斯·罗根了,他和小伙伴们的一些列喜剧类型片,可以归结为一句话:“Just for fun!”,就这么简单,千万别期待从中悟出什么大道理或者普世价值观。一个充满戏剧性的冲突或假设,就足以让他对一部电影的题材充满想象和信心。这个皮克斯、迪士尼,甚至梦工厂,都没有办法讲圆的故事,只有塞斯·罗根和他的《香肠派对》可以担此重任了。因为这个议题:“假如食物也有情感,这个世界会怎么样?”,很难用儿童世界的逻辑和语言自圆其说,道理很简单,因为真相是:食物被人类生产出来的命运,是且只能是,被人类吃掉!”,这个真相太恐怖,太邪恶,怎么编都无法加入童话故事的节奏。<图片11>一本正经的展开冒险故事不管影片有多想讨好观众,用重口味换取大众的好奇心,一个故事的完整性将是成年影迷衡量影片的关键因素。故事的开篇立意是否站得住脚?是不是一上来就破功,后续剧情让人没有惊喜?这些都是一部影片最要命的部分,这部《香肠派对》虽然角色设定不是很具有亲和力,看起来还有些违和感。但是从自圆其说的角度,故事主线,还是很容易令人接受的。<图片10>在人类感知不到的食物世界,它们也有着思想和生活,在超市里等待被人类带回家的它们满心期待,因为它们把人类当做“神”,被买走后,就是“命运”的选择,之后就可以和人类一起,过着幸福快乐的生活了。当然,这是超市“三位元老”编出来欺骗大家的儿歌而已,因为它们不想食物们得知未来会被吃掉的恐怖真相,从而每天惶恐度日。<图片9>无辜的食物们像这样活在假象和善意的谎言里,给观众带来不少亲切感,而香肠:弗兰克和他的热狗面包爱人:布兰达,在一次意外的购物车大冲撞中,掉出了自己的包装,之后又在寻找原始货架之路上,开始了对于现实和信仰的怀疑。于是,香肠兄弟的寻求真相之旅就此展开,不用想也知道,未来他肯定也会进行爱人拯救计划。<图片8>这样的故事,你说它很扯的话,看起来好像并没有很离谱。完全在观众可接受的范围内,如果论“扯”的话,全片费劲心思的把各种族人物形象,结合到超市的食物里,才是最煞费苦心的部分。人物的关系上,除了热狗香肠和面包女士算是比较循规蹈矩的一对,其余的中东薄饼大叔和犹太圈饼兄弟,以及墨西哥卷饼女士,都带有强烈的不同种族色彩,甚至还有观众开玩笑说,感觉从犹太圈饼身上,看到了伍迪.艾伦的影子。而某粉色口香糖坐着轮椅,电子颤音的讲述一些大道理,就不说它的人物原型是谁了。<图片7>影片关于文化和政治的映射方面,在嘲讽和娱乐的基础上,各种开国际玩笑。比如超市“三元老”之一的印第安辣油先生,他说自己是被苏打饼干赶走的,再一次截短美国人对原住民的恶行。而超市里还有一种德国食品被比喻为希特勒的化身,他的手下们疯狂的在超市里追杀果汁(Juice谐音Jews 犹太人),面对诸如此类的梗,观众们也是醉了。影片中还有几次生动形象的人类世界和食物世界的对比,非常带感。比如两个人的购物车不小心撞在了一起,掉了些食物在地上,在食物的世界里,真的是堪比地震和战争一样的灾难,分分钟感情戏十足。<图片6>更有超市酒类货架区的夜夜狂欢,亚洲调料区和墨西哥辣酱区的风味餐厅,令人觉得颇有趣味。正因为这类题材之前的空白,加上影片调性的无厘头,使得观众无从猜测后续剧情桥段,这也成为了该片一路给人新鲜愉悦感的原因,后续乱入的避孕套和厕纸,更是让大家笑的前仰后合,真的是没有使用就没有杀害。<图片5>一路滑向全民大联欢的剧情话说从头到尾看着这些活蹦乱跳的食物们,不但可以跟现实社会的人物一一对号,还进行着现实世界的大冒险,如果这些都不足以让你兴奋的话,影片还有一招杀手锏,也是该片最大的卖点:“出味”。这一点从海报和人物设定上,就在赤裸裸的宣扬,毫不遮掩。这么多可爱的食物卡通人物,一个都没有登上主要宣传海报,而官方海报上,就单单放了这么一根香肠,上面还特意写了一句“一语双关”的宣传语。而另外一版更加的直白,令人好气又好笑。<图片3>故事里除了袋装的小胡萝卜,被称为儿童之外,全部的角色都是成年人,这意味着他们各自都有着色色的小心思。香肠兄弟的梦想就是把自己放在面包里,这个我们就不说啥了,而墨西哥卷饼女士目不转睛的盯着热狗面包的臀部,她同性的倾向也是昭然若揭了。同时,这些食物看人类的眼神,也是紧跟关键部位,令全片的调性,一直走在18+的水平线上,从未偏离。可谓是所有可以开黄段子的地方,都没有放过。<图片4>而影片最后的海天盛筵大派对,沿袭了以往动画片结尾唱歌大联欢的传统,这部R级动画片,竟然用了全民啪啪啪来做收尾,让电影院的观众们,看得连连惊呼,真的是没有做不到,只有你想不到,动画师和主创们,真的是令人找不到底线了。同时,你以为这部动画片,就此很黄很暴力的收尾了?并没有,在故事拒绝活在谎言和假象的主题下,最后动画角色们,被“三元老”告知了终极真相,它们不仅仅是食物,它们还是被人类创造并配音的卡通角色,真的是堪称《死侍》一样打破边界的人设啊。<图片2>主创们说,这部电影除了不是给小朋友看的之外,是拍给所有人看的。电影用了4个月完成基础动画、2个月完成光影特效,之后开始写主题曲配乐,即便是一部小成本动画片,依然在制作上和设计上,没有过于的简陋。而编剧曾在映后问答环节直言不讳的说道:“对,这部电影就是 Everybody Fuck Everybody, Go Go Go! ”,真真是一场相亲相爱一家人,无种族、无性别歧视的“做爱至上”的大派对,认真你就输了。本文为[三克电影空间]公众号特约撰写2016年8月17日多伦多 小玄儿记——————————————
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雷爷最后在飞机上的戏真的很不错啊,在药物的控制下忍不住的笑和对抗药物作用的心,就是对这部电影最完美的诠释。
创造者被自己创造的东西反噬,而仍然有一颗反抗的心。人类创造的机器人,但是机器人反而反噬人类,但人类依然有一颗反抗的心。这足以让我给他打一个5星了。
而女主的那场在实验室中的爆发,那种歇斯底里也令人动容吧。
雷爷最后在飞机上的戏真的很不错啊,在药物的控制下忍不住的笑和对抗药物作用的心,就是对这部电影最完美的诠释。
创造者被自己创造的东西反噬,而仍然有一颗反抗的心。人类创造的机器人,但是机器人反而反噬人类,但人类依然有一颗反抗的心。这足以让我给他打一个5星了。
而女主的那场在实验室中的爆发,那种歇斯底里也令人动容吧。
导演和演员全部换了一波人马。两集差别实在太大。没有扣人心弦的情节,人物扁平化,角色在行动转变时没有一点过度,就像提线木偶,转变地很尴尬很突然很勉强。Alma思维简单一惊一乍,撑不起为了名誉而不择手段的帮凶。她把邻居的车退下河时才想起细节的皮包还在里面,不知道编剧蠢,还是编剧认为角色蠢或者观众蠢。Alma的老公,以慈悲为名义杀了一二十人,除了第一个自愿,估计其他大多
导演和演员全部换了一波人马。两集差别实在太大。没有扣人心弦的情节,人物扁平化,角色在行动转变时没有一点过度,就像提线木偶,转变地很尴尬很突然很勉强。Alma思维简单一惊一乍,撑不起为了名誉而不择手段的帮凶。她把邻居的车退下河时才想起细节的皮包还在里面,不知道编剧蠢,还是编剧认为角色蠢或者观众蠢。Alma的老公,以慈悲为名义杀了一二十人,除了第一个自愿,估计其他大多数都是像那位歌女一样被谋杀,他一点没有愧疚之心,心理绝对有问题,病得很深。在他老婆被发现以后,又哄又求原谅,似乎他只是做了多看其他女人几眼程度的事。接着抱着似乎准备宰羊的略带悲伤的情感准备自杀。这两个真是天生一对。Rita和她的继女,心里什么预谋和想法全部和对方说,语气表情又狠又到位,行为做法傻气四溢。Dee原本要塑造一个自卑善良不幸陷入单恋的角色。这和她转瞬间和侦探说话时故作成熟的样子很不搭。
第二季在翘首以盼的压力和新冠疫情的环境下,极其勉强地尴尬上场。费钱费力后失望了一大片观众。
电影上映的时候看的,距离现在已经过了好久。尽管如此,还是忘不了,怎么会有电影烂成这样?哭哭哭我的钱??,写这个影评竟然还有140
电影上映的时候看的,距离现在已经过了好久。尽管如此,还是忘不了,怎么会有电影烂成这样?哭哭哭我的钱??,写这个影评竟然还有140
电影上映的时候看的,距离现在已经过了好久。尽管如此,还是忘不了,怎么会有电影烂成这样?哭哭哭我的钱??,写这个
电影上映的时候看的,距离现在已经过了好久。尽管如此,还是忘不了,怎么会有电影烂成这样?哭哭哭我的钱??,写这个影评竟然还有140
电影上映的时候看的,距离现在已经过了好久。尽管如此,还是忘不了,怎么会有电影烂成这样?哭哭哭我的钱??,写这个影评竟然还有140
电影上映的时候看的,距离现在已经过了好久。尽管如此,还是忘不了,怎么会有电影烂成这样?哭哭哭我的钱??,写这个影评竟然还有140
有幸得到了OPPO优先观影的名额,影片短小,但情节还是很完整的。看下来的感觉就是非常的舒服啊,色调很美,霓虹的选景真的很不错,超级适合这种纯纯的青春调调。张子枫的表现一如既往的优秀,王俊凯的出演给人很大的惊喜啊,台词,微表情都很有进步的,不得不感叹,帅气的小脸很适合大银幕啊!还有真真的击中少女心
有幸得到了OPPO优先观影的名额,影片短小,但情节还是很完整的。看下来的感觉就是非常的舒服啊,色调很美,霓虹的选景真的很不错,超级适合这种纯纯的青春调调。张子枫的表现一如既往的优秀,王俊凯的出演给人很大的惊喜啊,台词,微表情都很有进步的,不得不感叹,帅气的小脸很适合大银幕啊!还有真真的击中少女心
其实很多人都没有看懂这部,看似驱魔故事的背后实际上是男主自己的臆想,都是自己杀的人,而那把钥匙是用来打开存放尸体的衣柜。但是最后才二次反转!!男主看到母亲跟他说“相信你自己,无论怎样我都会在你身边”,牧师说“恶魔的手段是狡猾的,他往往会让你觉得一切都不存在”,所以实际上真结局是 恶魔真实存在的,所谓的-自己才是恶魔-这才是恶魔给你的幻觉,为了彻底毁灭你自己
其实很多人都没有看懂这部,看似驱魔故事的背后实际上是男主自己的臆想,都是自己杀的人,而那把钥匙是用来打开存放尸体的衣柜。但是最后才二次反转!!男主看到母亲跟他说“相信你自己,无论怎样我都会在你身边”,牧师说“恶魔的手段是狡猾的,他往往会让你觉得一切都不存在”,所以实际上真结局是 恶魔真实存在的,所谓的-自己才是恶魔-这才是恶魔给你的幻觉,为了彻底毁灭你自己。但是最后母亲跟牧师的话让他清醒了,他回到了给女朋友驱魔的那一瞬间,这才是现实,前面的都是梦,所以梦里女朋友在喊救救我,成功替代牧师给女朋友做完了剩下的驱魔姿势,最后有个画面那把钥匙其实只是用来存放照片的小箱子的。 结尾还有个小彩蛋,梦里的老太太跟雷同的楼上住户名字,意味深长,让你们去yy~~以上是我的理解
鬼怪警匪古惑仔恐怖片。就是一部简单的厉鬼索命复仇的故事,加上朱茵大美女堕胎后小孩来找妈妈的反堕胎主题电影,借用问米施法联通人鬼之途推动故事。
一开始是警察暗恋学生妹,找着法子套近乎,想要电话号码,屡屡受挫。女主是义工去照顾问米的神婆司徒姑,神婆有问米召唤鬼魂的能力。一个古惑仔常来找司徒姑问米,但是司徒姑不愿意为他问米。司徒姑想把问米的功夫教给女主,女主不愿意,也不相信,所以司徒姑
鬼怪警匪古惑仔恐怖片。就是一部简单的厉鬼索命复仇的故事,加上朱茵大美女堕胎后小孩来找妈妈的反堕胎主题电影,借用问米施法联通人鬼之途推动故事。
一开始是警察暗恋学生妹,找着法子套近乎,想要电话号码,屡屡受挫。女主是义工去照顾问米的神婆司徒姑,神婆有问米召唤鬼魂的能力。一个古惑仔常来找司徒姑问米,但是司徒姑不愿意为他问米。司徒姑想把问米的功夫教给女主,女主不愿意,也不相信,所以司徒姑就带她去地府走了一遭。女主去了见到了自己堕胎失去的女儿,还见到了一对被烧死了母子,她们要女主带她们去人间复仇。结果女主把女子带了回来。司徒姑看到了,还被索了命。她连忙唤来了女主,告诉她自己会什么时候死去,还给了她一封信,说如果自己有什么事,就按照信里说得做。女鬼来了以后就上了女主的身,去找那个常常来问米的古惑仔丈夫索命,古惑仔老公正在到处找杀死自己妻子和儿子的凶手,最后发现那天砍他的古惑仔并不是凶手。砍他的古惑仔告诉警察说不是自己放火的,应该是古惑仔老公的手下。等红衣女鬼找蛊惑仔老公索命,让他自己烧死自己时,老公要求她不要为难女主,女鬼没有答应,还是逼迫老公自杀。这时警察赶到,说出了真相,女鬼搞死了烧死了的手下,又去杀老公、警察、女主,因为鬼打墙,他们怎么也逃不出六楼。最后还是女主的公公按照司徒姑留下的信,将司徒姑救过来,然后打败了红衣女鬼,赶走了她。女主去了鬼门关,与女儿一起走进地狱。但是女主阳寿未尽,活了过来,还带回了一个小婴儿。
朱茵的女鬼扮相还是很美,笑起来很甜。张文慈的女鬼不是被烧死的嘛?怎么脸上就起了几块皮而已,化妆有问题。红衣、还有诡异的笑,拉长的脸,还是蛮吓人的。到处上身累不累啊。苑琼丹、林尚义、黄志雄、钱嘉乐、雷宇扬都是来负责搞笑的。钱嘉乐没什么演技,就是发甩,无厘头;苑琼丹的刷牙镜头蛮吓人的,但是她对身材的要求还是很高的,很多片子里都是想要丰xiong,这部片子里也有,特别臭美,蛮搞笑的。林尚义就不用说了,把一个有一点老年痴呆的公公演活了,特别是抓老鼠往嘴里放,真是服了他了,还要蘸酱油。和罗兰的亲吻也是服了。罗兰的“鬼婆”绰号名不虚传,演这种神婆驾轻就熟就像真的一样。用绿色光做出鬼怪的模样,还是不错效果,但是也用烂了。朱茵真是太青春无敌了,没有参演古惑仔有点可惜。尹天照的鬼片也很不错,记得有个和万倚雯演的《我和僵尸有个约会》,很出名,后来就听不到声音了,那时演古惑仔或是招魂师还是蛮多的,酷酷的,还不错。
当初知道这部电影是因为那首《遇见最美的你》,是网易云主页上推荐的电影歌曲,看到宣传海报的时候我的心底生出一丝好奇,就去搜了电影名,那个时候是电影上映之前,我看了预告片,以为又是一个同李焕英一样穿越过去帮母亲圆梦的故事,最近穿越题材层出不穷,但里面罗大佑这个缘由令我觉得新鲜,再加上里面热闹的场面,感觉还不错,还有就是里面
当初知道这部电影是因为那首《遇见最美的你》,是网易云主页上推荐的电影歌曲,看到宣传海报的时候我的心底生出一丝好奇,就去搜了电影名,那个时候是电影上映之前,我看了预告片,以为又是一个同李焕英一样穿越过去帮母亲圆梦的故事,最近穿越题材层出不穷,但里面罗大佑这个缘由令我觉得新鲜,再加上里面热闹的场面,感觉还不错,还有就是里面年轻的周冬雨和魏晨惊艳到了我。
到了电影院,我是提前十五分钟进去的,就只有我一个人,电影开场后才陆陆续续地来了四个人。
整个偌大的电影席,只有我们五个人。
在我看到电影的前二十分钟时,我就意识到这部电影肯定不行了,缺点太过于致命和严重,我仔细看了现代部分四个人的对话部分,尤其是盛一伦的台词,简直是惨不忍睹,不知所云,听起来刺耳难受。
但这部电影做得很好的一点是,它把悬念隐藏得很好,所有出其不意、富有想象力的部分都放在了九十年代,这让我坚持了下去。
但很显然有一对情侣不是这么想的,他们在开场二十分钟后就默默地走了出去。
若是评价这部电影是恰钱烂片也不恰当,整个故事的核心问题是,妈妈爱的那个男人究竟是不是罗大佑,毫无疑问,这部电影把握住了整个故事的命脉所在,因为一个纯真少女的误会而引发的一段浪漫爱情是整部电影最高光的部分。其中的创造力和新意,以及对台词场景的打磨,完全值得八分以上的评价,可以明显看出来,导演在这一块儿下了心思,这使整部电影变得挺拔立体,给人的内心留下难以磨灭的印迹。
在我看来,最真挚的情感往往是能打败那些华丽的镜头,永远帅气幽默的话语的,因为它是人体中永恒运转不息的逻辑体系。《迷妹罗曼史》讲的是一个最简单的故事,一个罗大佑的迷妹爱上了一个在舞厅翻唱罗大佑的普通男孩,一直以为他就是真正的罗大佑,直到他们再次相见。
假扮罗大佑的叶伟军出狱后为什么没有找高蓓?因为他的自卑,不翻唱罗大佑的歌,他不过是一个籍籍无名不得志的驻场歌手,就像《遇见最美的你》这首歌里唱的“少了自卑,相爱很平凡。”褪去那层名为罗大佑的谎言,这就是在风雨飘摇困境中两个平凡人的相爱。
高蓓真的在意叶伟军是不是真的罗大佑吗?有一个细节,两人到竹林避雨,听到高蓓说为了去看自己唱歌辞了工作,叶伟军的笑意慢慢淡了下来,然后拿下了那顶为了模仿罗大佑而戴上的假发。这时高蓓看向他,面对他脸上的不安忐忑,突然咯咯咯地笑起来,说我知道,你们明星台上台下不一样的。这里此时无声胜有声,其实叶伟军这里想说:我不是罗大佑,不值得你这样不顾一切地喜欢我;而高蓓这里想说:即便你没有罗大佑这层光环,我也一样喜欢你。
还有作为一个女生而言,魏晨饰演的叶伟军真的太苏太撩了,不管是逛街时将周冬雨整个搂在怀里脸上挂着坏坏的漫不经心的笑,在工作室抱着吉他笑着应和高蓓即兴的钢琴弹奏,自己原创歌曲被拒绝最落拓失意时也温柔地满足高蓓想要举办演出的要求。这是一个多么温柔善良,带着灰蓝色忧郁感,令人心动不已的男人呀。
总而言之,个人觉得这是一部值得去电影院观看的电影,如果有人觉得不值得,那也是理所应当,可以在电影下线后去看剪辑版的。
【有极强烈剧透】
(一)天是余顺天,地是地藏。他们俩本质上都是浪子。余顺天一开始是想回头,可他女人没给他机会。地藏失去三根手指之后,就再也没机会回头了。
【有极强烈剧透】 (一)天是余顺天,地是地藏。他们俩本质上都是浪子。余顺天一开始是想回头,可他女人没给他机会。地藏失去三根手指之后,就再也没机会回头了。 (二)江湖事应该江湖了。余顺天本来已经做到了很多黑社会老大做不到的一步——“洗白”。从正兴老大的头马变成“财术天才”,身价无算,他是成功的。可谓是浪子回头,但命运却似乎不怎么想叫“天哥”顺顺当当的做个富贵商人。他爷爷死于鸦片,他爸爸死于白粉,他命里唯一的儿子死于毒品。本就是江湖人的余顺天,一下子化身现实版低配钢铁侠,用自己的财富招兵买马,要杀掉警察用正当手段杀不掉的毒贩。这是“郭解”一般的人物。但是,和超级英雄电影不一样,在现代法治社会行侠客之事,是要付出代价的。 (三)余顺天一直把自己保护的很好,他雇专业的杀手杀毒贩,把毒品送给警察,担任灭毒委员会主席,想和警察合作。但警察不知道这帮专业的杀手是怎么回事,于是经常呈现出一种毒贩、警察、侠客余顺天的手下三方的大混战。混战中,毒贩死了不少,警察也牺牲了不少。出身于帮派的余顺天,终究还是选择了这么一种江湖的方式来做事。当他第一次策划杀手干预毒品交易,搅乱了地下毒品市场时,就已经再也回不了头了,也彻底放弃了自己多年来辛辛苦苦兢兢业业经营的财富生活。 (四)地藏其实挺委屈,有那么一种“我执”。毒品不是他卖的,手指却是他的。被南叔冤枉,赶出正兴之后,干脆就正儿八经的做起毒品生意,把自己活成了一个“邪派高手”。南叔不给机会,“天哥”也没帮自己说话,从那一刻起,就已经恩断义绝了。实际上,地藏也不算狠,这么多年没找南叔报过仇。余顺天不找人杀毒贩的话,地藏也就是没事和小弟揶揄他两句,从没想过要和以前的“兄弟”过不去。侠一旦要任侠,那就拦不住了。地藏也只好迎战。打起来,就会有牺牲。四大毒贩被干掉三个,地藏干掉了余顺天的老婆。 (五)一个人如果有家有业,不怎么容易走上极端的。地藏走江湖的,今天不知道明天的命,所以身边女人无数,在私生活上玩得很开,却不动真感情了,没家没后代。余顺天的儿子没了,亲爹一样的南叔去世了,老婆也死了。孑然一身,还手握重金,是能豁出去干大事的人。富贵路走到了,浪子还要回来走江湖路,自己的兄弟,自己亲自了结。这部电影的神奇之处在于,天地对决的因是天和地两个人,但每个大场面都无一例外的是三方对战。而代表第三方的苗侨伟饰演的林警官,一直表现出一种无助感。面对毒贩,他们证据不足,无助。面对女儿,他没法给出将毒贩赶尽杀绝的诺言,无助。在影片最后,无论是侠客余顺天,还是毒贩地藏,他谁也救不下,无助。 (六)余顺天是没有回头路可走的现代侠客。生前忠义,对得起兄弟。怕被厉害的现代媒体挖出自己之前的黑底子,给南叔过寿都带着口罩偷着来,可南叔过世时,却高调出现,给逝者以足够的礼。死后,用自己和死去儿子的名字盖了慈善中心。这已经是最好的结局了,以武犯禁的余顺天,如果不死,那才是现代法治社会的BUG和悲凉结局。 (七)古龙说过两句非常好的话。一句叫“人在江湖,身不由己”。一句叫“浪子回头金不换,浪子不回头,大快平生”。
狐嫉妒夜天赋异禀,这点很好理解,莱赫尔也嫉妒夜,这一点也很好理解。但一旦这么写就很有意思,因为莱赫尔是夜前进的意义,夜超出常人的勇气源于找回莱赫尔的渴望。但当莱赫尔看到这种勇气的时候却很矛盾。一方面她看到了自己是夜的星星感到骄傲,一方面她因为夜的勇气而感受到了自己的渺小并因此嫉妒夜。虽然很多人会讨厌莱赫尔吧,但我觉得这个角色很真实,很有意思。绝大多数人都希
狐嫉妒夜天赋异禀,这点很好理解,莱赫尔也嫉妒夜,这一点也很好理解。但一旦这么写就很有意思,因为莱赫尔是夜前进的意义,夜超出常人的勇气源于找回莱赫尔的渴望。但当莱赫尔看到这种勇气的时候却很矛盾。一方面她看到了自己是夜的星星感到骄傲,一方面她因为夜的勇气而感受到了自己的渺小并因此嫉妒夜。虽然很多人会讨厌莱赫尔吧,但我觉得这个角色很真实,很有意思。绝大多数人都希望被爱,但是他们真的希望爱他们的人因为对他们强烈的爱而产生的成就反过来凸现他们只是渺小平凡的人吗?在这里边,莱赫尔没有因为夜的偏执感激涕零,没有把自己的价值寄托在别人的努力上而是始终在凭借自己登塔,即使这些手段是无耻的。
人性之光,觉得诸如狗死了之类的情节点设置的力度感较弱,但不影响整体的价值输出和共情。女演员的表演的确富有统治力,精神病人们的群像虽说套路但也算有细致观察。剧作上用性别政治话语去取代实际上必然存在的学术争论(塑造一个被一群白男人无视和打压的伟光正女性),不免过于取巧;而潜意识和艺术之关系的引入又冲淡了精神病院可能带来的其它话题。结尾的真实影像很有力。
人性之光,觉得诸如狗死了之类的情节点设置的力度感较弱,但不影响整体的价值输出和共情。女演员的表演的确富有统治力,精神病人们的群像虽说套路但也算有细致观察。剧作上用性别政治话语去取代实际上必然存在的学术争论(塑造一个被一群白男人无视和打压的伟光正女性),不免过于取巧;而潜意识和艺术之关系的引入又冲淡了精神病院可能带来的其它话题。结尾的真实影像很有力。
作为麦克尤恩的书迷,去年听说了《时间中的孩子》要被BBC改编成电视剧时真的是挺兴奋的,虽然后来电视剧变成了电视电影,fine,有的看就行吧。然而,不得不说,真的是很失望,墙头本尼都救不了的失望。影片的主题呢我也不想多说了,毕竟一千个人眼里有一千个哈姆雷特,你可以说它是对走失儿童的社会关照,也可以说它在讲逝去的童年和成长的剧痛,再或者是两性关系、政府行为反思等等。但其实这些主题
作为麦克尤恩的书迷,去年听说了《时间中的孩子》要被BBC改编成电视剧时真的是挺兴奋的,虽然后来电视剧变成了电视电影,fine,有的看就行吧。然而,不得不说,真的是很失望,墙头本尼都救不了的失望。影片的主题呢我也不想多说了,毕竟一千个人眼里有一千个哈姆雷特,你可以说它是对走失儿童的社会关照,也可以说它在讲逝去的童年和成长的剧痛,再或者是两性关系、政府行为反思等等。但其实这些主题说到底也是聚焦于一个意象,“孩子”。人们对孩子的态度往往反映着一个时代的精神, 这个故事以孩子失踪开篇, 以寻找孩子为主线, 并以孩子出生结尾, “孩子”在结构和主题中都占据中心地位,这是毋庸置疑的。而我觉得可惜的地方,恰恰在于影片对原著另一个重要意象的忽视,那就是“时间”。我想这也是为什么很多人吐槽查尔斯回归童年那条线显得格格不入,以及斯蒂芬的母亲在酒馆看到他的情节太过魔幻让人一脸懵逼。不得不说,后现代主义的时间写作要想改编成影视作品在表现上往往都会大打折扣,太过了呢容易有装逼之嫌,太少了呢就会像这部影片这样表意不清。“时间中的孩子”其实表达的恰恰是创伤过后“从时间中逃离的成人”,因此,对斯蒂芬来说的时间静止与缺口、对查尔斯来说的时间倒流,都是他们逃离时间的方式。然而,“孩子”终究要回归时间, 走向成熟。查尔斯没能实现这一步,所以他就只能作为一个孩子死在树林里了。(这一部分影片表现的死因导向成了查尔斯撰写育儿指南事迹败露所以自杀或被灭口,难怪很多人不理解他的人设。)斯蒂芬走向成熟过程中有几个和时间有关的顿悟, 分别是他在时间缺口中的酒馆外看到自己的母亲并使得母亲留下作为胎儿的自己,接着时空交错他来到木屋和妻子孕育了一个新的生命,以及后来斯蒂芬在时间缺口中解救车祸中的卡车司机乔(这里影片未拍)。另外,斯蒂芬走向成熟恰恰对应了小说中象征孕育孩子九个月的九个章节。这一系列关于时间的意象,试图说明的是爱和生命是回归时间的最佳方式。可惜的是,这些在影片中都没有合适的表达。总而言之,对于原著党来说影片是有遗憾的,看完电影呢我是已经准备回头再去啃一遍原著了。
每年春节都会带孩子们去看一部精彩的电影,现在又到了春节,可孩子们都长大了,不再缠着大人要看电影了,那段时光流逝但依然如昨日重现。今天在家重温这部电影,感慨时间飞逝。电影中的光头强非常有爱,并且和熊大熊二和睦相处,这和动画片中邪恶、唯利是图的伐木工判若两人。是什么让他变成超级奶爸,赴汤蹈火都要救出与他没有一丁点血缘关系、被绑架的嘟嘟呢?我想这应该是爱,虽然只相处了一段时间,但他们彼此间已经建立
每年春节都会带孩子们去看一部精彩的电影,现在又到了春节,可孩子们都长大了,不再缠着大人要看电影了,那段时光流逝但依然如昨日重现。今天在家重温这部电影,感慨时间飞逝。电影中的光头强非常有爱,并且和熊大熊二和睦相处,这和动画片中邪恶、唯利是图的伐木工判若两人。是什么让他变成超级奶爸,赴汤蹈火都要救出与他没有一丁点血缘关系、被绑架的嘟嘟呢?我想这应该是爱,虽然只相处了一段时间,但他们彼此间已经建立起了浓厚的亲情。亲情让他洗心革面,激发出了他人性中的闪光点,让他闪耀出爱的光芒。亲情是永恒的,让我们一起感悟亲情,聆听亲情的真谛吧!