天下无双 - 张靓颖穿越红尘的悲欢惆怅和你贴心的流浪刺透遍野的青山和荒凉有你的梦伴着花香飞翔今生因你痴狂此爱天下无双剑的影子 水的波光只是过往 是过往今生因你痴狂此爱天下无双如果还有 贴心的流浪枯萎了容颜 难遗忘穿越红尘的 悲欢惆怅和你贴心的流浪刺透遍野的青山和荒凉有你的梦 伴着花香飞翔今生因你痴狂此爱天下无双剑的影子 水的波光只是过往 是过往今生因你痴狂此爱天下无双啊如果还有 贴心的流浪枯萎了容颜 难遗忘

偶然间看到这部剧，没想到能给我这么大的触动。看电视剧电影很少会哭的我，看这部剧哭得稀里哗啦的。在这整个的三条线里，我私心是希望方原能和高雅文在一起的，演丹尼尔的那个小孩儿演的太好了，把我看哭了好几次。一次是他妈妈出事了被抓起来了之后，他缩着小小的身体一遍一遍地给方原打电话，方原不愿意接，好不容易接了之后那第一声“方原，我害怕，方原，我好害怕呀，你把大黄蜂给我送来好不好……”一个小小的孩子，缩在角落里，任人欺负，不知道未来等着他的会是什么，没有朋友，没有安全感，唯一能让他感到安全感的，只有方原。所以即使他之前知道了方原不是他的爸爸，一直在骗他，他也还是选择了向他求助。这个孩子演的太让人心疼了。一次是方原要送他回他姥姥家的时候教他说的那些话“我吃的不多长得不快，不用老买衣服……”方原不放心，怕他记不住，让他重复一遍，小孩子低着头嘟着嘴说了一遍之后，又抬起头对着方原说了一遍，眼泪慢慢地就掉了下来。唉，这么小的孩子，从始至终想要的，就只是有一个爸爸能陪在他身边。印象最深的一次是最后方原把他送到他姥姥家之后，方原走下楼之后，他在走廊上朝着方原大喊的那一声爸爸，听到这一声我的眼泪瞬间决堤了。从来没有叫过方原爸爸的他，在这一刻，是真真正正地把方原当成了他的爸爸，真心真意地希望方原能留下来陪着他一起生活，那小小的孩子，放下了所有的倔强，哭着喊着只乞求爸爸能够陪在他身边，再带他去吃一次霸王餐，再爱他一次。可惜他知道，再也不能了。那个爸爸，再也不会回来陪他玩，理解他的小心思，为他吃儿童套餐，只为收集玩具，跟妈妈吵架时陪在他身边开导教育他，给他讲冷门的笑话，在他被其他小朋友欺负时保护他了。雷佳音真的是把方原这个角色演的太生动了，全程看的我心疼的不行，特别是第二段剧情和马律师的那一块儿，一直到最后陆晴要去南京了我的心里还是一直惴惴不安的，还好最后方原把陆晴留下了，结局圆满了。“我听说有人想从我身边跑路啊，南京是不错，有咸水鸭，有雨花石，有秦淮河，可是有方原吗？”“其实你对我而言，就四个字，何德何能。如果我之前有什么退缩，彷徨吧，伤害到你了，让你对我们俩的未来恐惧了，或者是对我退缩了，那都是我的错。”“我三十多岁了，你也知道，这三十多年，生活，挺折磨我的，但如果这些折磨最后的奖品，是你的话，我觉得值。不都说吗，爱能让人长出勇气来，你也说你要让我长出勇气来，那今天我就当着这些街坊邻居的面，我跟你说，陆晴，我方原，会给你幸福。我不会让你受苦，不会让你孤独，我，我不会，我不会。”“所以，你不走，行不行，咱俩在一块好好的，行吗？别走，行不行？”终于圆满了，痴汉笑。兜兜转转这么些圈子。正如他所说的，“河都会入江，江都能入海，都能得到幸福，结局是一样的，不过就是多绕点弯路呗。”像方原这样的好男人，好爸爸，大概现实生活中很难有吧，他小的时候应该是缺乏父爱的，所以最知道小孩子心里想的是什么，需要什么，才会让那么多小孩都喜欢他。可惜现实中更多的缺乏父爱的人，后来大概都变得更加缺爱，因而冷漠怯懦阴沉胆小了吧。我的前半生这部剧好像是让雷佳音红了，衷心希望雷佳音以后能越来越好。

文/［法］菲利普·鲁耶 杨·多潘

译/ 赛珞璐

您在五年内拍摄了五部长片。您是怎么做到的？您会同时进行多个项目吗？

是的。比如在拍《汤姆的农场旅行》时，我还有其他两个已经完备的剧本，但《汤姆的农场旅行》最适合我当时的条件，它是一部能够在短时间内拍完的影片（仅仅用了17天），用手持摄影机和有限的资金，就像对我的第一部长片《我杀了我妈妈》的回顾。

那么《妈咪》也是在那时候写的吗？

不是。我是在完成《汤姆的农场旅行》之后开始创作《妈咪》的，因为在《汤姆的农场旅行》参加威尼斯电影节之前我有一点时间。我们没有为戛纳做准备是因为我想要推迟后期制作，以便在一部魁北克电影，丹尼尔·格（Daniel Grou) 的《奇迹》（Miraculum）中饰演一个角色。我在其中扮演一位耶和华见证人（Jéhovah）教徒，他非常固执和虔诚，宁愿死去也不愿接受能治愈他癌症的输血疗法。他不是主角，但这个人物让我很感兴趣。我从四岁开始就做了演员，我也从未真正停下来过。在电影中，演员的工作是我最热衷的。我喜欢扮演我自己，我也喜欢引导演员，帮助他们去诠释自己的角色，让他们的表演有所进步。

指导演员这项工作会在拍摄之前完成吗？

当然，对于《妈咪》我们经过了反复排练，大家聚在桌前读了三次剧本，然后在有布景的情况下，对个别较为复杂的场景进行排练，但没有重复很多遍。况且苏珊娜·克莱蒙（Suzanne Clément）不是一位能让我们和她一起重复排练多次的女演员，但是我们可以讨论。剧本上的对话允许重新编写。在片场，我们没有太多即兴发挥，最多也就是在某处加一点个人色彩，尽管我的演员们都非常有创造力。另一方面，必须完全适应我的这两位女演员，苏珊娜·克莱蒙饰演的邻居凯拉是富有直觉且盲目的，而安妮·杜尔瓦勒（Anne Dorval）饰演的妈妈则是有理由的且能被理解的。

对于苏珊娜，您让她饰演困难重重的结巴……

这个人物我在剧本中写得很少，是在片场的时候，我们俩才找到了真正的凯拉。相比之下，安妮和安托万仅仅是在“念”他们的对话。

为了使凯拉这个人物的结构清晰，您有试着按故事的顺序进行拍摄吗？

从来没有过。我们必须得适应季节，拍摄场景以及各方面的实际情况。刚开始，我对次要人物的设置过于或者不够重要感到困扰，最后我们找到了平衡，当我们不再认为凯拉是一个次要人物时，她成为和其他两位演员同样重要的人物。

演员在出场时的站位都很精确，您做了分镜头稿本吗？

我没有做分镜头稿本，但有些场景我画了机位和布光的草图。我从开始写剧本的时候就思考着这些，因为我在写的时候已经考虑到了剪辑。之后，我们去看了拍摄场景，发现构思好的一切完全没有可操作性，因此必须得随机应变。演员们带来了一个我们愿意采纳的提议，我们的剧组在早晨一起排练，这让我们发现过于勉强的创意是不可行的，我们必须再改动。

在拍摄了Indochine乐队的mv《学院男孩》（College Boy）还有《汤姆的农场旅行》后，这已经是您和摄影师安德烈·杜邦（André Turpin）的第三次合作了，您是怎么找到他的呢？

我以前很想跟他一起工作，我觉得他是一个很优秀的人，我欣赏他的才华，我觉得他简单、随和。那是一次至关重要的相遇。

跟他一起工作您感觉怎么样？

我们一起取舍。在美国，除了那些大制作的影片，主摄影师也是会负责取景的，而安德烈却很谦虚地把这个位置让给了一位斯坦尼康操作员，由他完成了整部电影的取景。在片场，我和安德鲁说个不停，我俩都会把拍摄中的问题重新提出来和对方讨论。他真是了不起。我喜欢被这样的一群人包围，通过分享我的想法使他们的思维得到拓展。

【详细】

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《天使的城》中，三位女主角的友情，可以说是芥蒂连带着芥蒂，恩怨牵扯着恩怨，最后当三个人放下伪装赤诚相见的时刻，终于相逢一笑泯恩仇，这样一来，三个人之间的闺蜜情谊时而峰回路转妙趣横生，时而笑中带泪温情脉脉。她们化敌为友的过程也成为这部剧最温暖最美好也是最有人情味儿的地方。

刚刚电影频道播放的，说一点点小看法，纯属个人意见，大家不喜勿喷，谢谢。

看了对这片的评价很多认为不真实，极端事件太多，但是我认为，典型事例的列举恰恰是此片的一大看点。尽管故事有bug，但我想用:全面丰富、理想与现实、充满戏剧感等来描述这部片子。

这是一部讲述高考的剧情片，不是纪录片，曾经看过专门跟踪拍摄的高考真实纪录片，真实的不能再真实，但几乎没有看下去的欲望与心情～只有压抑、沉闷、苦涩……

作为一个才疏学浅也没有什么见识的年轻人，初渉电影，不解其宗，只知道电影的表现是从生活中来，艺术源于生活，所以某种程度上夸张、虚构也是一种表现手法……

回归本片，两度落泪

一是女孩父亲病危，校长和老师为她高考不分心毅然选择不告知真相，孩子长时间没有父亲消息，压抑在操场狂奔、老师纠结自责的神情、特别是父亲在重症监护室的那个镜头，以及当时的蒙太奇运用，潸然泪下……此处给予亲情与高考的正面权衡，引人深思……

二是即将高考时女孩得知男友性命攸关，痛苦、折磨走向考场的脚步艰难移动的特写镜头，结合父亲去世的镜头，让人物命运崎岖，又恰恰将爱情与高考相连……

说完亲情和爱情，此片亦有友情与保送名额之间的度量、真情实感与应试高分的权夺、真性情与真成绩的冲突

学生与学生、学生与老师、老师与家长、老师与校长……女老师的观点独特真实却偏偏不入流，大体制下的学生该何去何从……

补卡，来自2020-1-23记录。

追完了发现大家写的都是烂片后悔没早一点弃剧之类的评论，但是我觉得还挺好看的，整个配色调色都是深色，没有过多的BGM，仅有的几种灵异音效听不出是什么乐器但整体感觉很到位，只是整部铺垫太长略显拖沓。

开始就告诉你这家人的新生儿因为意外去世了，丈夫为了照顾精神不正常妻子的情绪，弄来了一个和自己孩子一样的重生娃娃，每天陪着女主演戏，还招了一个十八岁的保姆来家里照顾“孩子”，但最后这个重生娃娃变成了真的小孩………

前五集我都一直以为是男主和女主他亲弟(扮演者是哈利波特的罗恩，对不起我认为他长残了)弄死了孩子，瞒着女主想要达到什么目的，而女仆是个神力者(从开始就觉得女仆肯定是个好人)，为了报恩女主找到了这家人复活了孩子，我以为结局会是纰漏男主和他弟的恶行之类的。

但是到后几集才知道是女主因为工作太累加上照顾新生儿患上了严重的产后抑郁，下班回家不小心将孩子忘在了车里，而那天高温四十一度，孩子就死在了车里，后来女主想起了去找孩子最后就抱着孩子的尸体好多天而精神恍惚了，丈夫和亲弟弟太爱她所以才陪着她演戏。

猜测女仆可能根本就不是人，她有可能在那场火灾里就已经死了，可能自己就是个重生娃娃呢，她的神力不得而知。

最后一集梅姨出现女仆和她走了，孩子因为没有了神力又变回了娃娃，最后出现的梅姨是邪教头目，要求女仆跟她回家并说你才是我们的仆人不是他们的，是不是说明女仆服务着梅姨的邪教成员，她的职责就是复活死去的邪教成员。

也可能烧死女仆一家的大火里女仆被梅姨救了，之后发现她有起死回生的能力要求她复活了自己因爆炸死去的老公(所以女仆叔叔出场的时候才像是从土里爬出来的)以及其他死去的邪教成员。

但是再一想又会不会是梅姨拿小孩献祭时发现了女仆的神力，为了得到她故意放火烧了女仆全家并制造了女仆也在大火中丧生的假象(因为有女仆墓碑)而独占她的能力为自己所用呢。但是又感觉梅姨也不像是普通人也是有神力的，她的神力可能是蛊惑人心什么之类的。

也许这一季铺垫的这么长就是再为第二季情节做准备，也许下一季会讲女仆神力的来源，梅姨的邪教，梅姨如何控制了女仆，和好不容易恢复正常却突然发现孩子又变回了娃娃的女主。

好片，推荐。

八零年代的一个缩影，名曰T省，实为全国。真实反映了八零年代的景况——一个大变革期间的魔幻现实，在传统与新潮、快乐与悲观交织、反复、变换后留下的无助与彷徨。

正如这部电影所说的那样，他把一桩法律案做成了一桩政治案的同时，也把一部法律片变成了一部政治片，一个原本简单的法律问题却被套上了那个时代的政治框框，充斥着除他所期望的法治精神以外的任何精神。这部影片最大的问题，正是在于使用了同一套思维去批判他最所厌恶的那套十年思维。

它用事实告诉我们：法律绝不是用一种意识形态去压迫另一种意识形态那么简单。口号如果只是基于统治思维喊出，那么无论它是左是右，是现代还是历史，都会给社会带来同样的无差别危害，有时甚至是更甚的。而它对于第四权力——舆论的过分颂扬也同样值得我们反思。

它用事实告诉我们：那个时代的人们朴素而简单的动机，但，这终究逃脱不了十年对思维意识的摧残与损失。

它用事实告诉我们：那个时代仍是一个各派力量复杂斗争的年代，换用现代的话说“改革并不总是一帆风顺的”，为此它倒数第二位的一系列悲剧结尾，倒比它最后的乐观结尾显得更有价值。无论我们喜不喜欢，这就是历史的真实。

剧情中，它犯了很多概念性错误，比如把法院说成是“执法机关”，但它同样也喊出了许多振聋发聩的话语，揭示了许多在今天看来也同样讳莫如深的现实，不仅如此，它同样如实反映了那个时代反面角色的简朴与真诚，这就更让我们为影片的勇气与公正而肃然起敬。

从技术角度，这完全算不上一部高分电影，从思想深度，它也浅薄得可怜，但它的可贵之处恰恰在于，它告诉我们，八零年代就是这个样子，尽管这也许并非影片的本意。

那不是一个完美的年代，无论持何种观点的人都存在着诸多无法抚平的硬伤，它也不能被称为一个伟大的年代，因为一切还是那么懵懂混乱与空洞。无论左还是右，失败似乎都是必然的结果，历史的潮流终会将它们吞噬。但正因为它存在着对朴素理想义无反顾的执着，它将被载入历史，成为我们这个国家迈向现代化的必然阶段，成为一个有必要铭记、反思与审视，并难以复制的年代。

这种节目比那偶像节目好看多了，是该普及法盲了，就跟那派出所的节目一样，多看点这样的节目好，这比电视剧要好看，现实中的法证先锋，展示基层法官、司法工作者的辛勤付出和坚守，以生动鲜活的真实故事向广大观众释法普法，以生动鲜活的方式向广大观众释法普法，跟以前看法制节目一样，不过这种形式更能让人接受和看下去