2018年的夏天,新鲜,热血,欢笑,紧张,感动,所有关于活力与青春的词语都和这个夏天联系在一起。
选队的时候就惊奇地发现,个人觉得不错的队员都选了龙骑士。一个很意外也很打动我的地方是,峰哥用自己的经历和张宁寻求共识,这种欣赏与认同当下真的会感动吧。
其实节目有好多记忆深刻的点,我再列一条,倒数第二场,事关决赛双方在场人数的比拼,稍有不慎可能会被团灭无缘决赛,紧张程度显
2018年的夏天,新鲜,热血,欢笑,紧张,感动,所有关于活力与青春的词语都和这个夏天联系在一起。
选队的时候就惊奇地发现,个人觉得不错的队员都选了龙骑士。一个很意外也很打动我的地方是,峰哥用自己的经历和张宁寻求共识,这种欣赏与认同当下真的会感动吧。
其实节目有好多记忆深刻的点,我再列一条,倒数第二场,事关决赛双方在场人数的比拼,稍有不慎可能会被团灭无缘决赛,紧张程度显而易见。峰哥紧张到站着看比赛,最后张宁他们终于赢下比赛,确保队伍能入围最后的比赛,他眼泪都快止不住了。他兴奋地冲进人群中一个跃起扑到张宁怀里,这也是好多次比赛后他的“经典动作”。是投入了情感和信任,才会有这样外露的举动呀。
通过节目,我从篮球小白开始逐渐了解一些专业术语,也见识了祝铭震、张宁这样的优秀球员,一个重要的收获是,看到了毫无保留地热爱篮球的李易峰。这注定是一个难忘的夏天。
滨口龙介在剧本上做了繁复的加法,很多评论也提到这是滨口龙介情节设计感最强一部影片,在巨大的文本信息量面前,理解起来并不容易。
设计痕迹最明显的,是情节本身与《万尼亚舅舅》产生的互文关系。准确的说,是西岛秀俊饰演的家福与其在戏剧舞台上塑造的万尼亚舅舅,陷入类似的困境——他们生命中大部
滨口龙介在剧本上做了繁复的加法,很多评论也提到这是滨口龙介情节设计感最强一部影片,在巨大的文本信息量面前,理解起来并不容易。
设计痕迹最明显的,是情节本身与《万尼亚舅舅》产生的互文关系。准确的说,是西岛秀俊饰演的家福与其在戏剧舞台上塑造的万尼亚舅舅,陷入类似的困境——他们生命中大部分时候都在扮演自己认为有意义的角色,直至幻想破灭。
而在影片中绝大部分时间里,来自不同国家的演员们用各自的母语一同排演《万尼亚舅舅》构成了主要的情节。这也是滨口龙介的精心布局,通过不同语种间的交错,在戏剧舞台上分离了台词的沟通功能与意指作用,表达了通过对话实现真正沟通的不可能,也因语言本身的意指作用令在场观众成为间离之后的旁观者,重新理解对白,并借着肢体与情绪最终获得不同以往的认知。
这种设计实际上映射了家福与妻子的关系。
尽管从表面的语言沟通上,两人平日的话语中虽有矛盾,但并没有明显的危机,他从未真正理解言语背后妻子的感受。标志性的一幕,是妻子提出再要一个孩子,而家福并未理解妻子的丧女之痛,自私的断然回绝。
家福发现与妻子拥有的亲密无间并不是他的独属时,他选择继续自我感动式的隐忍,而妻子的离世更将这个问题带进坟墓,成为家福心中难以破解的迷团。那辆红色萨博900汽车,是家福仅有的私密空间(有趣的是,中文网络上也有类似汽车才是男人避风港的论调),是他通过一遍遍聆听妻子录音进行怀念的场所,也是他坦露自己情感的私域。
对于家福来说,汽车才是他内心世界的舞台,而渡利的闯入让这个舞台拥有了观众。年轻的渡利也曾历经坎坷,她在车内一次次聆听了音的录音,也聆听了高槻与家福的冲突,更重要的是,她从两个男人口中听到了音与他们各自交媾后讲述的故事,并通过后视镜观察他们(这点的设计非常巧妙),最终将其拼贴在一起。
在影片结尾的北海道之旅中,旁观者渡利与从未谋面的音自然有着距离感,但却向家福精确的坦露出她对音为何出轨的理解:音当然深爱家福,与此同时和其他男性保持关系,并不是什么矛盾的事。
我相信,这样的观点对于很多持保守观念的观众,或是男性主义者来说会有些费解,这也是滨口龙介想要冒犯观众,冒犯家福的地方,借女性之口指出了男性中心主义的迷障:女人的出轨并不一定是对男人的不满,与他无关,与他们之间的感情也无关。
在这部长达三小时的影片中,家福是整个剧情的核心人物,但他所有的情感起伏,全都围绕着两位女性展开。前四十分钟里去世的音,而在后半部分影片中是越来越重要的女司机渡利,两位女性从未在时空中共存,却形成了真正意义上的对话。
尽管有所冒犯,但滨口龙介对人物命运的处理仍然温柔。不仅借渡利解开了长久以来心中的谜团,也借高槻口中的另一半故事,感受到了妻子对他复杂的感情,折射出人性的复杂面:
高中女生时常潜入暗恋男生的房间里留下自己的物件,但男生从未对此有所回应。有次女生在房间里遇到了小偷,在反抗欲强奸她的小偷时,女生将笔刺进了小偷的左眼并杀死了他。但在第二天女生再次来到房间时,房间里并没有尸体,一切仿佛没有发生过一般。
在妻子讲述的这个故事中,家福的形象被一分为二,他既是女生狂热爱慕的男生,同时也是被杀死的小偷,因为左眼被刺的小偷与现实中家福左眼遇疾相对应。音深爱着家福,也对自己的情欲作出了选择,但真正令她不解的是丈夫为什么明明知道自己一次次不忠却选择视而不见,甚至在亲眼撞见时也选择沉默,她希望他们直视痛苦,而不是一次次回避。
这也与滨口龙介的前作《夜以继日》中对生活与情感的论断形成了呼应:河流很脏,但也很美。
看到评论那么低,挣扎着刚刚阳康或者流感康(因为买不到抗原!)的身体来怒评一波!
先说下背景,自从上周六开始有低烧忽冷忽热咳痰等症状,为了保持心情愉快,一贯不看电视或者顶多看个美剧(类似傲骨之战这样的)清高的我,无意间点开了淘宝里面的88vip发现我竟然是优酷会员(是的,充值半年后才知道88会员可以有优酷vip)。。。然后又无
看到评论那么低,挣扎着刚刚阳康或者流感康(因为买不到抗原!)的身体来怒评一波!
先说下背景,自从上周六开始有低烧忽冷忽热咳痰等症状,为了保持心情愉快,一贯不看电视或者顶多看个美剧(类似傲骨之战这样的)清高的我,无意间点开了淘宝里面的88vip发现我竟然是优酷会员(是的,充值半年后才知道88会员可以有优酷vip)。。。然后又无疑刷到上了个新剧:刘老根5。。。
然后开始了晚上看到11点才睡觉的“养病康复”之路。以前从来瞧不起的,国产乡村剧真香!本山大叔真香!!除了欢乐以外,这里面讲的人性,和如何与人斗,让我受益匪浅,举几个例子:
1. 公司内部的勾心斗角。
二奎想办事但是不爱沟通专断独行得罪人。刚开始看着还叫好,觉得痛快,处理事情这样才有效率,后来发现他莽撞无脑,听信李部长,没事就总部总部,拿总部当圣旨,根本就瞧不起龙泉沟的人了,导致脱离群众,势必被反!
大奎顺毛捋看似一事无成但是关键性原则一点不松还让人服众。而且有个大哥样子。一开始并不喜欢大奎,觉得就是好吃懒做挂闲职爱耍官威。但是慢慢发现,二奎人前人后从不说他大哥好。大奎不一样,自己家里媳妇再怎么挑拨,人大奎就是不说弟弟不好,这点就让人佩服!而且从搬离龙泉山庄那天,媳妇说他失势的对话,也能看出大奎的肚量和大局观真的是二奎比不了的:
卡梅隆对自然的痴迷之中,窥探到了自然的母系属性,以及人类对自然的掠夺,这是他的电影核心主题之一。
他用了许多象征来构建阿凡达的视觉世界,比如类似男性生殖器的天空人宇宙飞船,比如阿凡达世界无数洞穴与圆形设计来象征母系的自然。
但是他电影所表现的两个主题是自相矛盾的,是相悖的。
卡梅隆对自然的痴迷之中,窥探到了自然的母系属性,以及人类对自然的掠夺,这是他的电影核心主题之一。
他用了许多象征来构建阿凡达的视觉世界,比如类似男性生殖器的天空人宇宙飞船,比如阿凡达世界无数洞穴与圆形设计来象征母系的自然。
但是他电影所表现的两个主题是自相矛盾的,是相悖的。
也许是本身的性别特权,使他无法正视在父权社会中,男人通过婚姻制度掠夺女人的子宫,正如天空人通过科技掠夺自然母亲的子宫,两者如出一辙。
所以他电影中的父亲Jake Sully,在卡梅隆所创造的整个母系自然中显得格格不入。
当男主角Jake作为父亲身居主位手举婴儿,妻子Neytiri刚刚怀孕生产,却顺从的身居次位,仪式却是对女神“mother Eva”生殖力的崇拜,这一幕电影场景是卡梅隆他电影的主旨的自相矛盾的重要画面。
或者说,远古女神再次通过象征降临男人的梦境,但她也只能存在在虚无缥缈的梦境之中,要么是作为象征的女神mother Eva,要么是已经死去的女性科学家,要么是非人的动物Tulkun,男人再次发现了执掌生死的自然女神,却无法将她与身边被奴役的妻子女儿联系起来。
也许卡梅隆觉察到了自己本身的自相矛盾,或者说两者矛盾所造成的恐惧,这种恐惧带来的是对于女性角色执掌生育与死亡的两种权力的分离,让执掌生命的女人远离暴力(死亡权力),让执掌暴力的女人远离生育,可以非常明显的觉察到,其中的女性角色,都必须有所选择,很明显生育女神们,水族女祭司,与爱娃通灵的女主角Kiri,甚至被杀死的动物母亲,选择死亡权力的女性角色们,天空人司令部的总司令,偶尔露脸几个不知道名字的打女(虽然这些死亡女神有刻意讨好欧美女权凑数的嫌疑)。
当然,卡梅隆也想了一个办法解决母亲与暴力的关系,母亲是神箭手,但是她在大多数时候远离暴力,她被禁止为自己发起暴力,她仍旧在日常生活中扮演温顺的妻子,照顾男人,以及为男人做饭,包扎,所以母亲平时是远离暴力的圣母,只有在特别情况下才被允许使用暴力,那就是儿子与丈夫受到威胁———女权运动的进步让女人能够拥有能力,但前提是这种能力只能为父权家庭所效忠。
为什么这么做,因为一旦母亲像父亲一样使用暴力的自由,那么父亲的绝对权力地位就会受到威胁,父亲的合法存在也必然会遭受质疑,卡梅隆的电影中,父亲的权力只来自于死亡,他必须无限放大男人的死亡权力才能保留男人掌权的合法性。
当远古女神重新降临,她是温情的新生也是残暴的死亡。女神执掌人类的生与死,带个人类生命与死亡的最初体验,对于婴儿来说,被母亲注视爱护则是生,被母亲无视忽略则是死,这是人类所经历的第一道权力构架,女神孕育婴儿,也杀死婴儿。
无论卡梅隆如何为父系家庭的唱赞歌,这也是一个父系家庭解体的时代,婚姻制度下的父权家庭的正在逐渐的瓦解。
非婚生育与婚姻生育,母系家庭与父系家庭,女人不加入婚姻,男人就无法在家庭中完成赋权。母权与父权的对抗,也正是这两种家庭的对抗,也就是母亲与妻子的对抗。
妻子不是母亲,母亲不会成为妻子,这是一道女人的二选一题,妻子为丈夫代孕孩子,母亲为孩子选择基因。
自然母亲残暴冷酷,不为任何雄性创造后代,并对雄性竞争冷眼旁观,弱者死去,强者胜出,母亲永远选择优胜者,哪怕她们选择的是同一个优胜者,但并不意味着母亲会成为妻子,优胜者永远在不断变化,母亲的选择也永远在改变。
奴役母亲的人民将会被奴役,极权在父权中孕育而生,这是人类将母亲变成妻子的惩罚,但这不是唯一的惩罚,也不是最重的惩罚。
人类已经失去母亲,所以每个孩子都终身缺乏、所谓甜宠剧里男主,无条件的爱着关注着女主角的男主角,给女人提供庇护与安全感的男人,是真实的男人吗?自然界中,只有母亲是无条件的爱与提供庇护的存在,人类寻觅爱情,正如孩子寻觅母亲。
父亲在父系家庭中所扮演的角色,则是模仿缺失的母亲,但成为母亲并不是男人的天性,性行为是他们繁殖的最终点,他们天生无法与婴儿链接,他们惶惶不可终日,丧偶式育儿,频繁出轨,靠着权威维持续着合法性(正如阿凡达中尴尬的父亲),但他们也缺失母亲,人们向妻子,向丈夫,甚至向孩子与当权者,寻觅母爱,可母亲的踪迹早已消失在历史之中,爱也成为了控制,绑架,与剥夺。
人类失去母亲太久了,那些对丈夫失望的妻子,甚至要将自己的孩子养育成自己的母亲,向他们索取关注,母爱,与庇护。
我们都希望,母神Eva将重临人间,她如我们所想象的,强大,温暖,残酷,孕育生命,也带来死亡,虽然此时的她离我们还很遥远,但所有缺失母亲的孩子都在渴望她。
在此之前,人类只能成为自己的母亲。
默片意味着演员动作表情要比现今大家认知的表演方式更加夸张一些 虽然如此 阮玲玉小女儿家家的天真烂漫 电影皇帝金焰的风流倜傥还是准确传达了 有夸张的部分 但两人有些地方处理的也很细腻琳姑被迫委身老色鬼回家途中 临终前对少爷的留恋与遗憾 少爷在家被看管出不去急得头头转的样子 与琳姑花前月下互许终生的缱绻快意 红男绿女好一对小情侣 腻歪起来居然没有油腻感 绝了古有黛玉自怨自艾素服葬花 今有琳姑撕心
默片意味着演员动作表情要比现今大家认知的表演方式更加夸张一些 虽然如此 阮玲玉小女儿家家的天真烂漫 电影皇帝金焰的风流倜傥还是准确传达了 有夸张的部分 但两人有些地方处理的也很细腻琳姑被迫委身老色鬼回家途中 临终前对少爷的留恋与遗憾 少爷在家被看管出不去急得头头转的样子 与琳姑花前月下互许终生的缱绻快意 红男绿女好一对小情侣 腻歪起来居然没有油腻感 绝了古有黛玉自怨自艾素服葬花 今有琳姑撕心裂肺泣血桃花 红颜薄命啊
这个剧是日日(null)推的
很有趣,文明出现在愚昧面前之初始总被当做邪恶和异端。女士的出现和死亡对德古拉巨大的影响也反映出德古拉的极端性格。猎人的性格很有趣,表面吊儿郎当其实内心冲突很剧烈;神谕魔法师很ok很正面,也是三个人中内心冲突最小的一个;德古拉之子的选择是弑父,根本动机是像母亲一样,觉得人类世界纵使愚昧也不该被毁灭。那么他选择弑父而不是囚禁、剥夺力量或者其它,只能说明他
这个剧是日日(null)推的
很有趣,文明出现在愚昧面前之初始总被当做邪恶和异端。女士的出现和死亡对德古拉巨大的影响也反映出德古拉的极端性格。猎人的性格很有趣,表面吊儿郎当其实内心冲突很剧烈;神谕魔法师很ok很正面,也是三个人中内心冲突最小的一个;德古拉之子的选择是弑父,根本动机是像母亲一样,觉得人类世界纵使愚昧也不该被毁灭。那么他选择弑父而不是囚禁、剥夺力量或者其它,只能说明他确实觉得母亲被害后父亲就已经“死了”,无可救药了。比起废掉他或者囚禁他,杀掉他才是唯一的解脱。弑父行为的奇怪之处,也是我觉得本剧的败笔。就在于:只突显出了德古拉在妻子被杀后的愤怒、暴虐,但是并没有表现出德古拉的失常、绝望、变态,无法让读者真正感受到:“我妈妈死后他就已经死了”,“德古拉已经无可救药了,死亡才是唯一的解脱”。德古拉之子弑父,并崩溃的哭泣,才让人从常理角度难理解。
人物性格都很典型,但是性格形成的故事背景很单薄。 已筑筋骨,不见血肉。
期末没时间,瞎写写。
堆来枕上愁何状,
江海翻波浪。
夜长天色总难明,
寂寞披衣起坐数寒星。
晓来百念都灰尽,
剩有离人影。
一钩残月向西流,
堆来枕上愁何状,
江海翻波浪。
夜长天色总难明,
寂寞披衣起坐数寒星。
晓来百念都灰尽,
剩有离人影。
一钩残月向西流,
对此不抛眼泪,也无由。
这首颇具婉约风格的词,出自毛泽东之手,是他早年写给杨开慧的,流露出伟人性格中深情、温存的另一面。在电视剧《百炼成钢》中,这首词被几度提起,甚至杨开慧烈士(赵樱子饰)就义前,也在吟咏着它。
乍一看,生死关头,如此儿女情长,是否有些突兀?这符合历史真实吗?
仔细推敲,却又别有滋味:如果不是深爱着这个世界,不是渴望更美好的生活,前辈们又怎会走上革命之路?他们又如何坦然面对牺牲?在他们的内心深处,必有对人性、对世界的极大的赤诚,所以才能如此勇敢。
这就涉及一个根本问题:什么才是历史剧的真实?“历史剧的真实”与“历史的真实”,区别是什么?
德国哲学家黑格尔对此曾有精彩论述:“我们固然应该要求(历史剧)大体上的正确,但是不应剥夺艺术家徘徊于虚构与真实之间的权利。”
黑格尔的意思是:艺术家有重新书写历史的权利。毕竟,历史剧的目的不是记录历史,而是创造一个审美结构,以将历史与当下结合起来。换句话说,只有观众热爱、有益身心,才是历史剧,至于与史实是否有出入,属于末节。
从这个角度看《百炼成钢》,就会发现,它与黑格尔的论断高度契合。
没有人的现代化,就没有真正的现代化
黑格尔的论断,给出了一个重新思考历史剧的立足点,即:从“过去与当下”联系的角度看历史剧,而不是苛求史实是否准确、历史人物还原度如何。
事实上,好的历史剧之所以引人关注,恰恰在于,它准确把握了“过去与当下”联系,让观众从“旧事”中获得启迪、得到审美快感;而一味泥古,不与当下关联,不回应今天观众的关切,不考虑现实需要,这样的历史剧绝不可能成为佳作。
写在前面的嘚吧嘚:虽然纵向时间轴看过不少海内外经典偶像剧,但横向这几年看的小言剧确实不多,唯一看完
写在前面的嘚吧嘚:虽然纵向时间轴看过不少海内外经典偶像剧,但横向这几年看的小言剧确实不多,唯一看完比较有感触且算得上言情剧也是19年的韩剧《melo体质》,巧的是跟月光变奏曲一样都是传媒行业相关的职场言情剧,都是女性在打拼事业过程中遇到了爱情,之所以提到这部剧,更想引用剧中电视局高层对女主剧本提出的质疑:“电视剧就是要让人好奇接下来的剧情,而不是少看一集也无妨的程度”,女主的回应是——用角色的力量让观众共情共感并产生期待,月光确实没有足够跌宕起伏引人入胜的剧情,取而代之的是其中细腻的人物关系和台词的斟酌,以下就用“初礼”来展开这部剧的个中滋味。
蹭那么多次媒体专场,就这部从楼上的一个厅排到楼下另一个厅、记者还跟工作人员因为排队的事情而吵架的。自己攥着三等优先权没资格抱怨,排到就是。
一开场生殖器官的各种大特写和爱好古典音乐的变性者设定就“吓跑了”几个老爷爷老奶奶。如果媒体关注度只是来源于这种大胆,那这俩小时就太廉价了。导演为了在身体接触、sexuality、gender、父子关系等物理和人际层面探索intimacy的真正
蹭那么多次媒体专场,就这部从楼上的一个厅排到楼下另一个厅、记者还跟工作人员因为排队的事情而吵架的。自己攥着三等优先权没资格抱怨,排到就是。
一开场生殖器官的各种大特写和爱好古典音乐的变性者设定就“吓跑了”几个老爷爷老奶奶。如果媒体关注度只是来源于这种大胆,那这俩小时就太廉价了。导演为了在身体接触、sexuality、gender、父子关系等物理和人际层面探索intimacy的真正含义,选取了各种各样的演员,包含残疾人士、SM爱好者、受父母影响抗拒性生活的和transgender等。拍摄地点也相应包括医院、underground sex club、家中、Café等。把镜头对准了各类社会人群和公共和私密空间,质疑normal和abnormal,使得私密的电影主题具备一定的社会意义,适合学人类学、行为学、心理学和社会学的人看。
此外,导演采取了故事片融合纪录片的手段,尽可能地省略了旁白,模糊了fiction和reality的边缘,让演员两两互为采访者,在实验对话和实验观察中向观众毫无保留地展现自己的私生活。
导演更从一开始就撤下了第四面墙。开头和结尾摄像机装卸的场面都可以看到。片中也采用了emic的观察角度,自己大胆地跳到镜头前和演员互换了角色,担任被采访者。从而进一步完成了观众和导演之间的角色互换,替观众道出了心理活动。
挺有意思的,围观了一场实验记录。有那么一个瞬间以为自己在看的是Forum单元,而不是主竞赛。
用了不到一个月的时间把《乘龙怪婿》前三季看完了。
其实,我早在童年时候就已经看过这部经典老剧了,记得那时寒暑假每天起床第一件事就是打开电视,调到南方少儿频道守着他的播出。童年里,粤语文化还没有衰落得如此厉害,电视上还有比较多的广东本土剧播出,如《都市笑口组》、《开心吧》、《七十二家
用了不到一个月的时间把《乘龙怪婿》前三季看完了。
其实,我早在童年时候就已经看过这部经典老剧了,记得那时寒暑假每天起床第一件事就是打开电视,调到南方少儿频道守着他的播出。童年里,粤语文化还没有衰落得如此厉害,电视上还有比较多的广东本土剧播出,如《都市笑口组》、《开心吧》、《七十二家房客》、《吉星高照》等,现在留下还在播的好像就只有寥寥几部了。
粤语文化在走下坡路,这是一个令人遗憾而又不得不接受的现实。当我们在朋友圈转发那些调侃广东人怎么来怎么去的推文时,实际上更像是一种自嗨。广东省内对于广东文化的认同感和凝聚力是否真有那么牢靠,我持悲观态度。前段时间公布的广东省2021年GDP数据令人咂舌,12.44万亿人民币,众人惊呼广东富可敌国!我为自己的故乡如此强大而感到自豪,但同时我们也应该看到,如此壮观的经济数据离不开庞大的外来务工人员的努力。天下熙熙,皆为利来;天下攘攘,皆为利往。一个经济高速发展的地方,就业机会多,自然会吸引其他地方的人来谋生。写到这里,我特意去查了一下,2021年外来人口占广东总人口的35%,三分之一的占比可谓惊人,这还不算前些年在广东成功落户的外来人员,这么一想,土生土长的广东人倒也变得愈发珍稀。
我在北方读书,遇到一些同样是从广东过来的同学,有深圳的、广州的、东莞的,好几个都不会说粤语,本想应该是异地遇乡音,结果却是鸡同鸭讲。记得小时候在街上看到店铺的招聘启事,其中有一条是会讲粤语,而当我现在从北方上学回来,憋了大半年的粤语想着回家之后可以自由自在地使用,却也时常会在买东西的时候遇上店员听不懂我的话而让我用普通话再复述一遍的尴尬情况。尽管我们这些粤语母语者热爱粤语,觉得粤语的发音优美,但终究不敌行政命令,普通话推广的大棒横扫而过,年轻一辈的小孩子不会讲粤语已是大势所趋。如果一门语言不被人们所接触、掌握,那更不用说去理解和认同以这门语言为基础所衍生出来的文化财富,长此以往,广东留下的便只剩经济奇迹,那个港星璀璨、岭南文化灿烂的年代也就只能活在人们茶余饭后的追忆当中。
当我已经长大了,对于文化环境的变化已有了这样粗浅的感悟之后,带着这份认识再去看《乘龙怪婿》,看见b站上每集只有小几千的播放量,便不由得惋惜这番暴殄天物。在我心目中,《乘龙怪婿》第一、二季是我看过的质量最高的粤语电视剧,第三季质量稍有下滑,第四季直接是拉中之拉,拉裤兜了,以至于我都没有把他纳入这次重温童年经典的计划内。
第一部的剧情性最强,少有硬伤,但瑕不掩瑜,人物塑造也很到位。张颂文和蒙伟明的演技无疑是第一部里面最耀眼的,特别喜欢他们两个之间的对手戏,翁婿如同父子,时而针锋相对,时而相互依偎,可惜第二部贾发换人之后,尚下九和贾发就再没有像在逼仄的衣柜里共谋的对手戏了。张颂文塑造的贾发是一个性格相当复杂的老顽童,他爱老婆、爱女儿、爱财、爱折磨女婿、诡计多端、外强中干、童心未泯……充分演绎出了男人至死是少年。而从第二部开始之后的贾发在人物性格演绎方面就只保留下了市侩、狡猾等较单一的方面,一方面我也理解由于从连续剧转变为单元剧,人物形象没必要设置得过于复杂,只要如样板戏一般刻板,配合着把每个小故事讲完即可;另一方面,后来的贾发虽然演技不如张颂文,但也不至于拖后腿,加之笑点重心主要由尚下九和西门口承担以及情节的搞笑程度提高,这个换角也不算失败。
贾夫人的换角让我觉得比较不满意,第一部的贾夫人虽说脾气起来也会一哭二闹三上吊,但大多数时候还是担当和事佬的责任,调停家里的矛盾,也通情达理,是个大家闺秀。后来的贾夫人直接就变成了一个没文化的泼妇,对家里的事指手画脚,乱发脾气,实在难讨观众喜欢。尤其对于我而言,我似乎是沾染上了旧时代知识分子的臭习惯,自以为有点学识便对没有文化的人嗤之以鼻,贾夫人的大字不识、胡闹成性让我看了只会倍觉恶心,丝毫没有感觉到好笑。
猪崽乔身为岭南王,如果还留在剧中,则应该回去重返王位,没有理由和贾家一起继续落难,为了剧情能够自洽,西施只能跟着猪崽乔一起强行被删去。此外,第二部开始的剧集脱离了剧情性的桎梏,没有了唱红脸和唱白脸两者相平衡的需要,因此西施和猪崽乔两个在设定上以善良为最大弱点的人也就没有保留的必要。
尚下九和昭君的演技无需多言,模范夫妻形象深入人心。以至于第四部这两个角色换人之后,大家都不认可这个调动。一方面固然有大家已经认定了尚下九和昭君就应该长成他们两个那样的因素,另一方面后接任的两个演员演技确实不行,演得很尬,还改变了原来尚下九和昭君的人物性格设定。说句主观的话,我觉得陈坚雄的演技就是差,演什么都垃圾,浮夸做作。(不过他演的其他角色里面,我就只看过苏贵元。)
貂蝉和江南大道一组我只认可第一部,第一部的江南大道虽然也是迂腐陈旧的书生模样,但举止谈吐不失风趣搞笑,也是第一部里面重要的笑点贡献者。第二部的江南大道虽然换人之后要帅气了一点,但留下的就只有迂腐、死脑筋,一点笑料都没有,还不如在第二部一开始就像西施那样删掉,直接放弃掉这个角色。而貂蝉的换人倒无关大雅,因为我觉得情景喜剧里人物存在的一切都是服务于搞笑的,而这个角色本来就不太负责搞笑,就算人设改动了也没有关系。
西门口和玉环一组我只认第二、三部,当然西门口的演技四季下来都是没有问题的,我说的只是他与玉环的组合,第一部里面的玉环的设定太扯了,就算把她的剧情删去,等到第二部的时候才说重新相认也对剧情没有什么影响。第二、三部的玉环稳定发挥,塑造了一个挺可爱的男人婆形象,和西门口的感情线也算水到渠成。第四部又换一个人,毫无特色。
秋香的话,虽然第一部更漂亮,但还是后面奀妹扮演的秋香要更讨人喜欢,也更搞笑一些。
其他的人物我就不多作评述了,毕竟我只是想要给自己的童年回忆做一个小小的梳理,并非什么影评人,也就到此结束了。
自从黑镜移交给美国佬,我就再没追。前几天出去旅行,大概是受寒着了凉,头疼了一路,幸好火车上wifi信号强,就找了第四季黑镜来看。之前看评论,都说六集黑镜质量分布一般是三集还行,两集不错,还有一集非常棒;这季也符合这个规律,我觉得最好的是终集Black museum(暗黑博物馆S4E6),第2和第四集绞死DJ(hang the DJS4E4)不错,其他一般。
自从黑镜移交给美国佬,我就再没追。前几天出去旅行,大概是受寒着了凉,头疼了一路,幸好火车上wifi信号强,就找了第四季黑镜来看。之前看评论,都说六集黑镜质量分布一般是三集还行,两集不错,还有一集非常棒;这季也符合这个规律,我觉得最好的是终集Black museum(暗黑博物馆S4E6),第2和第四集绞死DJ(hang the DJS4E4)不错,其他一般。
其实我是很不喜欢看这类电影的,因为我自己养狗,所以代入感特别强,每次看完都哭的稀里哗啦的。但是这部电影看下来我感觉很温馨,有感动但不至于玩儿命哭,很推荐大家看看。
一只狗狗被迫离开了主人,但是一心想要回到主人身边,跨过山河几经波折,终于回到主人的怀抱。有人说配音很出戏,可是我觉得这部电影的配音让我更快的进入电
其实我是很不喜欢看这类电影的,因为我自己养狗,所以代入感特别强,每次看完都哭的稀里哗啦的。但是这部电影看下来我感觉很温馨,有感动但不至于玩儿命哭,很推荐大家看看。
一只狗狗被迫离开了主人,但是一心想要回到主人身边,跨过山河几经波折,终于回到主人的怀抱。有人说配音很出戏,可是我觉得这部电影的配音让我更快的进入电影中,我很喜欢。
电影里有的人丢了狗会到处找,有的人会因为自顾不暇而抛弃自己的狗,还有的人会想拉着狗狗一起下地狱,每个人的态度其实还都挺贴合实际的。
看完电影我看了看沙发上呼呼大睡的狗子,安心了,它肯定吃不了这样的苦,就这样踏踏实实留在我身边做个乖孩子吧。
不知为何打分如此之低,看过柴可夫斯基作曲三个版本在马林斯基剧院的芭蕾舞剧,我个人认为编剧非常大的尊重了原作曲编曲,也非常巧妙的改编了剧情。把一个公主王子和老鼠大战的童话改编成了一个勇敢女孩探索未知世界,找回失去母亲的爱的励志故事。我们的时代需要这样的故事,而不是早恋堕胎打小三的电影,告诉当代中国的女孩要勇敢去探索,勇敢去突破,认真去辨别,也值得去拥有。
不知为何打分如此之低,看过柴可夫斯基作曲三个版本在马林斯基剧院的芭蕾舞剧,我个人认为编剧非常大的尊重了原作曲编曲,也非常巧妙的改编了剧情。把一个公主王子和老鼠大战的童话改编成了一个勇敢女孩探索未知世界,找回失去母亲的爱的励志故事。我们的时代需要这样的故事,而不是早恋堕胎打小三的电影,告诉当代中国的女孩要勇敢去探索,勇敢去突破,认真去辨别,也值得去拥有。
别跟我说我没好好看,我跟我爸妈在央8都看了2,3遍,每次都想打1星,也别说演员演技好,如果剧本不好导演功力不够,再好的演员也出不来好戏,这剧的内容基本就是央8的老套路,比如未婚先孕啊,家暴啊,男尊女卑啊等,尤其是主角们的父亲这个角色,我觉得作为他的子女没恨他或者疏远他真是个奇迹。
最后不要跟我提年代问题,不管它拍的是哪个年代
别跟我说我没好好看,我跟我爸妈在央8都看了2,3遍,每次都想打1星,也别说演员演技好,如果剧本不好导演功力不够,再好的演员也出不来好戏,这剧的内容基本就是央8的老套路,比如未婚先孕啊,家暴啊,男尊女卑啊等,尤其是主角们的父亲这个角色,我觉得作为他的子女没恨他或者疏远他真是个奇迹。
最后不要跟我提年代问题,不管它拍的是哪个年代的事情,它都是现在拍的,它的核心也应该是现在的,再说表现那个年代的好剧也不是没有,比它拍的早的晚的都有,可惜这部不是
我的话是很主观的,但我认为看剧的人都会主观的评价一部剧的好坏,别人我不知道至少我认为所有的剧评都是主观的,除了拿钱的专业影评人