看了《九叔归来2》觉得其实还算是这几年看的僵尸片中可以的,导演知道如何用巧劲,当然我并不赞成拿来主义,但也好过胡编乱造,最后一谈糊涂。
从故事角度出发,这部电影让我感觉瞬间回到了90年代的普通港片风格,情节简单,推进乏力,还好在适当处还是有牵引能力的段子出现,让你不至于过度乏味。影片内容框架基本是来自英叔电影
看了《九叔归来2》觉得其实还算是这几年看的僵尸片中可以的,导演知道如何用巧劲,当然我并不赞成拿来主义,但也好过胡编乱造,最后一谈糊涂。
从故事角度出发,这部电影让我感觉瞬间回到了90年代的普通港片风格,情节简单,推进乏力,还好在适当处还是有牵引能力的段子出现,让你不至于过度乏味。影片内容框架基本是来自英叔电影。虽然换汤不换药但那份陈旧感还是能让我这种英叔情怀粉乐在其中。
演员演技则是落差极大,配角强于主角,九叔扮演者就演技来说,比起第一部进步太大了,他自己在采访中也说,九叔2中感觉自己又上了一个台阶,也一直在精神内在上像英叔靠拢,而不仅仅流于表面。但好在应该也是武行出身,动静转换,一招一式表达的蛮有感觉。影片中配角演技都还算是过关,但比第一部更自然真实,搞笑内容某些程度上还是来自他们夸张的演绎,很明显的表演相比第一部多了一些经验。
要说这部电影中最大的亮点应该说来源于影片大量使用特技,如果说九叔1也许是因为剧组太穷不敢使用太多特效的缘故,被大量港片时代的原始特技代替,阴差阳错让我回忆起那些年英叔电影的感觉。那么九叔2绝对是为了还原真实,在特效横行的电影时代,把情怀倾注到细节中,也是难得。相较前段时间钱小豪的一眉先生的5毛特效,这部影片起码不至于让人觉得庸俗到反胃。
总的来说不做推荐,但喜爱搞笑喜剧段子的可以看看,很多桥段还原了林正英电影搞笑剧情还比较不错,笑点密集。最后逝者已逝,回味童年,致敬经典,这部片子绝对值得推荐
自古以来守家的人都过得安生,是街坊邻里眼中的孝子。走出家门踏足江湖的人,都在风雨中几近飘零,放在古时他们是游侠或者才高八斗的智者,而在如今,“漂”字就概括了他们的所有。全国各地都有漂泊在外的浪子,北京尤多。而早先在北漂生涯中吃尽辛酸与苦难,而最终修得正果的人,不在少数,例如黄渤、王宝强、郭德纲等人。因此更加激发了年轻一辈前往北京发展的雄心壮志。《北漂鱼》中着重展示了影视圈子的北漂人物,小到群
自古以来守家的人都过得安生,是街坊邻里眼中的孝子。走出家门踏足江湖的人,都在风雨中几近飘零,放在古时他们是游侠或者才高八斗的智者,而在如今,“漂”字就概括了他们的所有。全国各地都有漂泊在外的浪子,北京尤多。而早先在北漂生涯中吃尽辛酸与苦难,而最终修得正果的人,不在少数,例如黄渤、王宝强、郭德纲等人。因此更加激发了年轻一辈前往北京发展的雄心壮志。《北漂鱼》中着重展示了影视圈子的北漂人物,小到群演、剧照,大到制片人、导演和大明星。影片以片场为切入口,交代了主要出场人物的关系,而这些人物也贯穿整部影片,没有丝毫落下。主人公是个剧照师,大名余小宝。这个名字若是放在年轻人身上,那意气风发、一腔热血、古灵精怪的直观感受就会铺面而来,像是《鹿鼎记》中的韦小宝。趁着大好年华闹个天翻地覆。偏巧这名字放在一个中年的老北漂身上,那是说不尽的落寞感受。更遑论在片场时被人训斥时,大喝一声“余小宝”!那不熟悉的人直以为是长辈在数落家中晚辈。这人与人之间的阶级对话,从这一名字上体现出了一点意味。余小宝在老家已成家,40岁上的北京,家中有个女儿在上小学。。女儿心中无比坚信,因为此前的一个电话,让女儿误会了父亲在北京已当上了大导演。女儿在校见不得同学瞧不起自己的父亲,就说自己的父亲是在北京当导演的,要带小伙伴们亲眼去看看。故事就此展开,以亲情为切口,切开了北漂的江湖,裸露出辛酸背后的坚持,成功背后的狡黠,江湖背后的道义。叙事以余小宝为轴,纵向隐晦的延伸了亲情的意义,横向讲述了北漂江湖中的百态。江湖中必不缺少两面三刀之人,此处以六哥和贾制片为代表。六哥以破旧货车拉人的镜头颇为震撼,甚至上了货箱的群演以高歌的方式来取暖。但此处导演只以平常叙事,将震撼深埋于底。因为这的确是稀松平常,底层的劳动力被剥削,人以货物的形式进行交易早已是千百年来的旧例。此处确实震撼,但不需要观众感受到过多的震撼,因为这只是冰山的一角。六哥也不过是任人鱼肉的底层人物之一。在建筑工地的那段演讲,六哥以极其专业和投入的表演,告诉群演,这里要拍一个搬砖的长镜头,没叫停就大家就不要停。并且还慷慨地给大家涨了十块钱,工资成了30块加两盒盒饭。此处不仅将六哥的狡黠体现得淋漓尽致,还将一段隐喻加入其中。在影视圈子里,幕后工作者接到活儿了都戏称自己去搬砖了。这是无奈,也是这个江湖的常态。甚至最后六哥为了道义,也是偷偷拿的道具砖砸破了额头上的血包后,即兴做了一场北漂动员演说。这觉醒的道义中依然带着他惯有的狡黠,浓浓的江湖意味。影视圈中大多呈现病态趋势,都是顶着艺术的名义挖金子去的。以贾制片为例,一个在底层工作者面前吆五喝六大谈人生梦想和道义的家伙,竟然只是一个戴着假发的秃子。以体面的衣着和言谈撑起的躯壳,内里不过是一块废铁,从头到脚都是假的。此类人不在少数,他们不是做电影的,是做投机的。骗来有着电影梦想的小人物为他们耗费心血,到头来尽得一场空。因为近几年把电影当投资产品的人越来越多,而继续把电影当艺术来认真对待的人越来越少。所以这拍电影其实就和搬砖一样了,没有艺术价值可言的电影,不就是块块废砖堆砌的豆腐渣工程吗?而大明星范菲菲与小演员李晶晶类似于狸猫换太子,一个成天只想着猪蹄和巧克力的洗碗妹,意外成为了大明星。一个谦逊礼貌有追求和超正价值观的专业演员,沦为出气筒和配角。前者是买彩票中了五百万的农民,拿着一大笔钱却不知道怎么花,心里始终还惦记着家中的棉花除虫了没。后者是江湖本相,有多少胸怀大志的绝世高手生不逢时,一生无所建树。林子聪扮演的力哥算是这江湖中的典当铺老板,没有坏心眼只有小聪明。五块钱的盒饭已经够少了,硬是要饭店老板再减去一块,不够分量也行。饭店老板提醒他猪蹄已经放坏了,吃了要闹肚子,他还是一脸戏谑的将猪蹄收入囊中。他似乎只在李晶晶面前才暴露出一个憨直的本相。其他时候是为了生存而精打细算的生活制片,趁着闲暇也去跑跑龙套。江湖大抵在片中就是如此,各色人物都齐备了。轮到影片的结尾,也是剧情反转的关键时刻。女儿的火车到了北京,明明接到了女儿却偏偏在找到手机时弄丢了女儿。一个人在车站台阶上孤独无助。这一瞬间,亲情和江湖好友都不在身边,偌大的北京城里,他只是一个弄丢女儿的父亲,一个中年的老北漂。回到酒店的那一刻,是江湖道义长期隐藏在压抑生活中的一次大爆发。所有的北漂朋友一洗颓势,见面就管余剧照叫余导。大伙儿按着商量好的剧本演出,让余小宝做一回大导演。只是余小宝正承受丢失女儿的痛苦,于大悲之中撑起一副笑脸,装作配合的模样。所以在众人招呼完后,见到女儿的那一刹那,先是一愣神,而后紧紧抱住眼泪决堤。全篇叙事中规中矩,只是这尾巴上处理得不尽人意,以生硬的方式来叙述女儿是如何知道实情的。这里女儿知道众人在诓骗自己时应当虚写。只需在饭桌上对话时几个简单的不自然的表情,就能体现得淋漓尽致。小学女生,在成功证实到自己所言非虚时,应当是入魔般的兴奋。拉着小伙伴的手,骄傲的说一句:“看吧,我就说我爸是大导演吧。”若没有这样的兴奋,便是反常,就能让观众看出其中隐情。片尾大鹏饰演的娱记的台词非常成功,配合他纯熟的演技。将他之前咄咄逼人,只想出人头地的疯魔形象进一步升华。他只是一个现代媒体的傀儡,一个在夹缝中求存因而失掉自我的小人物。整部《北漂鱼》里没有一个大人物,都是江湖之中的小人物,有血有肉,有伤有泪。
猫脸的特效应逼真一点,夜半上桥,孤望古城,小时候觉得老东西多留下一件是一件,所有的老建筑也只能在影视剧中见到,那个时候心里想着,老建筑,老物件,老人,心中最甜蜜的,最温暖的回忆。
最近很少为了老人的去世哭泣,2014年就知道那年许多艺术家和科学家离开,只不过2018年大的变革引起了人们的重视,其实很多人都已走远,但是他们的精神,他们的学术,事业成就,如果给到你们了,请珍惜的一定把
猫脸的特效应逼真一点,夜半上桥,孤望古城,小时候觉得老东西多留下一件是一件,所有的老建筑也只能在影视剧中见到,那个时候心里想着,老建筑,老物件,老人,心中最甜蜜的,最温暖的回忆。
最近很少为了老人的去世哭泣,2014年就知道那年许多艺术家和科学家离开,只不过2018年大的变革引起了人们的重视,其实很多人都已走远,但是他们的精神,他们的学术,事业成就,如果给到你们了,请珍惜的一定把它们传承好,如果想拥有,就尽可能的去接触到,哪怕慢一点。但是一定要尽可能的接触。
其实写这个影评就是想看看可不可以修改,如果可以的话就好了。
这是一个关于,生在甘肃白银农村的“民谣流窜犯”张尕怂的故事。
这是一个关于,生在甘肃白银农村的“民谣流窜犯”张尕怂的故事。
剧中被说最自私的金俊莞,其实是活的最明白的人,他非常清楚他的原则是什么,底线是什么,自己要的是什么。在他的领地和人际关系里有条很明确的分界线,在他界限之内的人才能感受到他竭尽全力的善意和关爱,而界限之外的人哪怕一丝一毫他都不会把精力分出去。比如他关心朋友和朋友的家人,包括颂华的恋爱和
剧中被说最自私的金俊莞,其实是活的最明白的人,他非常清楚他的原则是什么,底线是什么,自己要的是什么。在他的领地和人际关系里有条很明确的分界线,在他界限之内的人才能感受到他竭尽全力的善意和关爱,而界限之外的人哪怕一丝一毫他都不会把精力分出去。比如他关心朋友和朋友的家人,包括颂华的恋爱和健康问题,翼俊和他妹妹,室友安涏援,还有硕亨和他的妈妈,这些他在乎的人有时甚至会嫌弃他的夸张和啰嗦。
首先,感谢大家对《他是谁》的关注、支持、讨论,还有批评。
现在回想起创作的整个过程,像是一场漫长的“战斗”。剧本创作反复打磨修改花了三四年的时间,美术方案几经易稿,拍摄时也处于特殊期间,拍摄的难度挑战很大,每天只想着如何把项目做好。直到播出之后,终于能静下心来,回顾跟这部作品一起走过的创作思路。
首先,感谢大家对《他是谁》的关注、支持、讨论,还有批评。
现在回想起创作的整个过程,像是一场漫长的“战斗”。剧本创作反复打磨修改花了三四年的时间,美术方案几经易稿,拍摄时也处于特殊期间,拍摄的难度挑战很大,每天只想着如何把项目做好。直到播出之后,终于能静下心来,回顾跟这部作品一起走过的创作思路。
本文只是谈谈自己对电影的观感,没什么可看的。
正文开始。
这他么拍的是啥玩意儿啊?电影开头还他么模仿异形1的船员从休眠舱出来的圆桌会议,异形1里这一幕我本来就觉得拍的很差,这新毁灭战士拍的更差!
如下图,先不说这种对3D显示器技术会停滞不前的沙雕暗示(或许导演自己都没意识到自己在暗示),这都在星际旅行了,谁他么会对这刁玩意儿感兴趣??这从侧面说明了导演属于
本文只是谈谈自己对电影的观感,没什么可看的。
正文开始。
这他么拍的是啥玩意儿啊?电影开头还他么模仿异形1的船员从休眠舱出来的圆桌会议,异形1里这一幕我本来就觉得拍的很差,这新毁灭战士拍的更差!
如下图,先不说这种对3D显示器技术会停滞不前的沙雕暗示(或许导演自己都没意识到自己在暗示),这都在星际旅行了,谁他么会对这刁玩意儿感兴趣??这从侧面说明了导演属于那种对新技术无法接纳的一类的人。
耳熟能详的三星堆背后的考古人,原来有着这么有趣的日常。对于喜欢历史解密的人来说,三星堆的一切有关话题都充满着神奇魔力,我们常常惊叹于历史造物的未知和神奇,所以爱屋及乌,对于考古人的工作日常,也是充满着敬畏,这种感情多数是建立在对一个陌生工种寥寥无几的认知上。《不止考古》这个纪录片,算是刷新我的眼界了。我原以为以三星堆为背景的纪录片,多少会是严肃认真、很有学术氛围的,但是这个片子的视角真的很有
耳熟能详的三星堆背后的考古人,原来有着这么有趣的日常。对于喜欢历史解密的人来说,三星堆的一切有关话题都充满着神奇魔力,我们常常惊叹于历史造物的未知和神奇,所以爱屋及乌,对于考古人的工作日常,也是充满着敬畏,这种感情多数是建立在对一个陌生工种寥寥无几的认知上。《不止考古》这个纪录片,算是刷新我的眼界了。我原以为以三星堆为背景的纪录片,多少会是严肃认真、很有学术氛围的,但是这个片子的视角真的很有意思,一只巨大的青铜面具因为断掉一只耳朵,要被送去修复,配音旁白解说的特别有趣,仿佛一只巨大的玩偶因为受伤要去找妈妈撒娇的感觉,目前更新的几集里边,这样有爱的片段有很多,是个一点都不枯燥的纪录片,阅片困难症的小伙伴是你的天菜了!把镜头聚焦在考古人身上,我们才发现,这些每天研究历史的人真的具备超级硬核的专业实力,随便一个技能,就能让我们叹为观止了,印象很深的就是修复文物的老师们,都会自制一些小工具,个个都是手工达人呢。老郭师傅自制竹刀修复大型青铜面具,用起来得心应手,用细细的鱼线来对付不好固定的青铜小人,不愧是修复大师,这双手真的想要。曾大爷也有自己的绝招和秘密武器,你能想象用修鞋工具来修复陶器吗,这脑洞真是胆大心细!看着修复好的酒器完好如初,曾大爷是化腐朽为神奇的魔法师吧!用实力推翻“差生文具多”这句话,这妙手回春的高超技艺,妥妥的一个个手工大神了~其实文物修复师在做的不正是“一种很硬核的手工”吗?他们的材料是历史和岁月的遗留物,“变废为宝”的神奇修复力,让我们对于国家的文化和历史更加骄傲和自豪,如果这些老师们开个号直播的话,一定能吸粉无数,毕竟我等手残党可太羡慕这种能创造奇迹的双手了哈哈哈。文物修复师就像手握历史日记本的人,拥有点石成金的“魔力”,他们把自己的一生和文物缠绕起来,用悠久岁月赋予的高超技法,拼凑残缺的时光,才让我们有了更多与历史对话的机会。另一个时空的大门,正在被打开~
我觉得像我这样对英式英语、意大利语一窍不通的中国观众,可能对S6-01也就是看个囫囵吞枣吧,但这丝毫不影响本集保持住9号系列的高黑水准。
至少最后小丑的回声一气呵成翻滚着来到镜头前时,我是看懂了的。
我觉得像我这样对英式英语、意大利语一窍不通的中国观众,可能对S6-01也就是看个囫囵吞枣吧,但这丝毫不影响本集保持住9号系列的高黑水准。
至少最后小丑的回声一气呵成翻滚着来到镜头前时,我是看懂了的。
S6的第一集,居然还和伦敦生活互动起来了,也是够了。
说到这里,真是有些想念伦敦生活了,也不知道还有没有第三季。
说岔劈了,回来。
讲真,这集里用到冲破第四堵墙的手法,我还真不是很适应,要说伦敦生活用用还好,毕竟独角戏更多些,九号前五季从没有用过四墙,突然一用,感觉有些破坏反转节奏。
总体依然保持在高水准,尽管就像剧里演员说的,“中国观众可能听不懂我们这些梗吧”
那又如何,听不懂梗,不影响我懂你们这么高级的黑色幽默。
以后如果再有人问我什么是黑色幽默,我会说:
去看看九号吧,随便找一集。
然后说:
你就懂啥叫黑幽了。
就这。
——————
最好看的英剧,最高级的英剧,就是9号系列。
没有之一。
还记得刚看到海报时,我想过,这也许是讲共生关系的电影?因为看起来,男女主是用同一把枪同归于尽的状态(后来发现虽则是有这么个含义,却不是我以为的那个样子)。电影的前三分之二,可以用“离奇”来形容(就不剧透了,这部电影值得你去影院观看),我就一直等着,想看看导演究竟怎么把这不可思议的故事给圆回来。结果,竟然还真给圆回来了,还圆得不露声色、合情合理、荡气回肠。在电影的后三分之一部分,我怀着一种被女
还记得刚看到海报时,我想过,这也许是讲共生关系的电影?因为看起来,男女主是用同一把枪同归于尽的状态(后来发现虽则是有这么个含义,却不是我以为的那个样子)。电影的前三分之二,可以用“离奇”来形容(就不剧透了,这部电影值得你去影院观看),我就一直等着,想看看导演究竟怎么把这不可思议的故事给圆回来。结果,竟然还真给圆回来了,还圆得不露声色、合情合理、荡气回肠。在电影的后三分之一部分,我怀着一种被女主的伤痛和自我救赎撞击到的复杂心情,一边流泪,一边在心里大呼“高级”。
据说这部电影入围了两个电影节,可是却没有拿到重要奖项,其实我还挺想问问为什么。个人觉得它值五颗星,值得普通观众为它去影院。我甚至认为,导演和主演可能都没有意识到,他们究竟创作了一部多么优秀的电影作品。这里必须得提一句,我其实很少这样夸奖一部电影。好的电影,一是立意,二是文本,三是技术,然后是表演音乐服化道那些。有些电影,文本和技术不足以承载好的立意(某名导一直存在这个问题),还有一些电影却是相反,文本和技术都很好,就是立意很一般。而我认为,这部《第四面墙》,立意,文本,技术,表演,都有了。我尤其喜欢男演员的表演,在他身上,我看到秦昊早期文艺电影里的影子。非常棒。就这部电影扑朔迷离的风格来说,能成就如今的效果,剪辑师功不可没。这部电影,看起来是讲寻找丢失的真实自我,重新认识自己的故事,是讲走出过去的伤痛,完成自我救赎的故事。实际上呢,它是在告诉我们:1、人生如梦。从更广阔的角度来说,人生就是一场梦,一场可以自编自导自演的梦。2、真实的生活和梦境之间,也许并没有那么严格的区隔。3、你以为的自己,可能并不是你以为的样子。4、必要的时候,人的潜意识会迸发无穷的能量,用遗忘、改装、凝缩、象征、意外、疾病等各种方式,只为保护内心世界的完整性,让生活可以继续,让美梦可以继续。
因为看了在超市躲避狼人的追逐戏的剪辑而去看了全片 可以说是很失望了首先几个演员时不时就让我有出戏的感觉 有时候感觉他们就是在执行剧本上的动作 比如结尾三个人看着书难过的那一段其次前半部分至少还营造了一些紧张的气氛 后半部分看得我全程地铁老爷爷看手机表情 既然逃跑的路上也并没有在写 那为什么不开始直接在学校储藏室的时候赶紧写完??虽然这样的话剧情无法开展 但也不能完全为了剧情的推动就强行加不合
因为看了在超市躲避狼人的追逐戏的剪辑而去看了全片 可以说是很失望了首先几个演员时不时就让我有出戏的感觉 有时候感觉他们就是在执行剧本上的动作 比如结尾三个人看着书难过的那一段其次前半部分至少还营造了一些紧张的气氛 后半部分看得我全程地铁老爷爷看手机表情 既然逃跑的路上也并没有在写 那为什么不开始直接在学校储藏室的时候赶紧写完??虽然这样的话剧情无法开展 但也不能完全为了剧情的推动就强行加不合逻辑的戏还有剧中的感情都来得莫名其妙 尽管知道是剧情需要 但是就没有让人能够心甘情愿地忽视这个点的魅力以及 既然只要打字机还在 也没有特别提过不可能的条件 怎么想也想得到大不了之后再写一本书可以把汉娜放出来啊 所以分别的场景就很做作最后 感觉战斗力最强的是大螳螂 最creepy的是斯拉比 但是它实在是太像招魂还是哪部电影里的那个腹语玩偶了 整得就很出戏 感觉作者原著应该很不错 但电影改编得实在是令人肉眼可见的仓促 当爆米花电影看都觉得有些许不爽
昨天看了电视,今天中午休息的时候又忍不住看了一边芒果tv,发现了不少小细节,《亲爱的自己》算是比较接地气的职场励志剧。
电视剧塑造了三对价值观人生观截然不同的青年男女,每一对都能从我们周围找到同类者,说明编辑真的体验过生活,不悬浮,不浮躁,比较靠谱。
昨天看了电视,今天中午休息的时候又忍不住看了一边芒果tv,发现了不少小细节,《亲爱的自己》算是比较接地气的职场励志剧。 电视剧塑造了三对价值观人生观截然不同的青年男女,每一对都能从我们周围找到同类者,说明编辑真的体验过生活,不悬浮,不浮躁,比较靠谱。 这个剧最大的贡献是在女性影视剧中塑造了很成功的男性角色,他不再是工具人,也不是背景板,他让我们看到了现实中同样在职场中挣扎救生的男性群体!把以往扁平化,不是渣男就是霸总的男性从陪衬的命运中解放了出来,有了自己更独立更具个性化的成长! 最近,我又不小心看到了一部宝藏电视剧,因为这部剧,我的家庭都和谐了,成天斗嘴的我爸妈,我和我老公都统一战线了,只要开始播这部剧,我们枪口一致对外开喷,从导演到编剧到演员无一幸免。 这部神(lei)剧就是《延禧攻略》里聂远和吴谨言组成的“卫龙CP”的三度联手之作——《幸福还会来敲门》。 最近,我又不小心看到了一部宝藏电视剧,因为这部剧,我的家庭都和谐了,成天斗嘴的我爸妈,我和我老公都统一战线了,只要开始播这部剧,我们枪口一致对外开喷,从导演到编剧到演员无一幸免。 这部神(lei)剧就是《延禧攻略》里聂远和吴谨言组成的“卫龙CP”的三度联手之作——《幸福还会来敲门》。 剧情过半,豆瓣评分已经跌到3.9分了,目测还会降。 本质上的孩子是“不知道后果的人”,大人都喜欢风间那样聪明的、礼貌的、会讨好大人的孩子,但那其实与“孩子”相去甚远,风间跟大人在一起时真的不太像孩子,而像“预备的大人”,就是我们说的“早熟”。 反而阿呆的笨,小新的坏,正男的弱,才是孩子,孩子就是能肆无忌惮地笨、坏、弱,不去考虑后果。其实大人也笨也坏也弱,但是环 本质上的孩子是“不知道后果的人”,大人都喜欢风间那样聪明的、礼貌的、会讨好大人的孩子,但那其实与“孩子”相去甚远,风间跟大人在一起时真的不太像孩子,而像“预备的大人”,就是我们说的“早熟”。 反而阿呆的笨,小新的坏,正男的弱,才是孩子,孩子就是能肆无忌惮地笨、坏、弱,不去考虑后果。其实大人也笨也坏也弱,但是环境要求大人要自觉地把这些隐藏起来,不然就要承担不隐藏的后果。长大,就是不断经历后果,学习后果的过程。 《蜡笔小新》很懂儿童心理,反观那些塑造“好孩子”的作品,并不真的在表现孩子,而是在表现“小大人”,表现成人逻辑和视野下的孩子,是成人国度对孩子国度的殖民。 为什么很多人喜欢小新而不喜欢风间?为什么《蜡笔小新》里,小新是主角,而懂事听话乖巧的风间看起来却不讨喜,像个“反角”?因为《蜡笔小新》的观念就是孩子的观念,作品是在捍卫孩子国度的。在那里,整个大人世界都是反角,风间是打入孩子群体的大人世界的代言和投射,于是我们的观感会觉得他虚伪、着相、钻营(所以《蜡笔小新》里有种经典桥段就是风间一直在装,小新则一直在拆台,最后风间被小新这种对内心的真诚打动而悦纳自我)。这颇似贾宝玉看薛宝钗的感觉,所以你大概也可以这么评价风间:“好好的一个清净洁白的小朋友,也学的钓名沽誉,入了禄蠹之流,双叶幼稚园中亦染此风,真真有负天地钟灵毓秀之德!” 不过这么说一个小朋友似乎有些刻薄,风间也只不过是一个过早知道后果的小朋友罢了,他过早的知道了乖巧能得到奖励,顽皮则会被惩罚。因为他有一个看似完美而本质上却相当“大人”的刻板的妈妈,他过早的感受到了那种“人根本无法做自己”的残酷。 可小新的妈妈美伢就有意思了,她虽然也会为小新的顽皮生气,但大人那种盛气凌人的说教味不浓,更像朋友伙伴之间平等的对话、斗气、争吵和打闹。美伢有时也很跳脱,也贪玩,也不着调,也会跟着小新胡闹,她的身份让她当妈妈,但她的人格让她也很会当孩子,不时会不自觉暴露出来,正是因为美伢其实也有童心,也单纯,才能养出小新这样的孩子——有时你甚至会觉得就是她姿态上的那种隐隐放任才让小新的自我如此强大。 实则很多时候,孩子并不是理想状态下幼儿园宣传片里那种接受教育的孩子,更多时候,孩子是讨厌的、“笨的”、顽皮的、奇怪的、无法理解的、令大人尴尬和没面子的,总之,是“蜡笔小新式”的,蜡笔小新的一些想法观念是成人的,但他的行为方式的确是孩童的,蜡笔小新是另一种真实,无法留在大人美好回忆里的儿童真实。判断父母会不会教育,不是看他们在孩子状态好时会怎么教育,而是看他们在孩子无法抑止的被成人世界厌烦的本我发生时会怎么教育。 而话说回来,正如宝钗反而能在世俗中过得更好一般,风间这种孩子的幸运就在于,人们抽离出现实去看虚构的动画片时,能借着小新偷偷地叛逆规则,释放内心的压抑,能放纵自我不拘一格地去喜欢小新,但如果实际上是自己的孩子,他们还是更愿意养育风间这样的孩子。