为什么这么被毁,明明是部好电视剧啊!剧情紧凑有趣,这个是重点,男主魏千翔演出了职场腹黑、复仇者的阴暗、爱情的甜蜜和小傲娇,演技自然,让人舍不得离开屏幕,女主吴施乐表现也很棒,20岁的女生的羞涩,对人对事的主见,情感的表达在男主的带动下基本完美,导演给配角的发挥空间很多,人物关系的牵扯也符合逻辑,配角演绎的也很到位精彩,刷了2遍,第一遍刷剧情,第二遍刷演技,
为什么这么被毁,明明是部好电视剧啊!剧情紧凑有趣,这个是重点,男主魏千翔演出了职场腹黑、复仇者的阴暗、爱情的甜蜜和小傲娇,演技自然,让人舍不得离开屏幕,女主吴施乐表现也很棒,20岁的女生的羞涩,对人对事的主见,情感的表达在男主的带动下基本完美,导演给配角的发挥空间很多,人物关系的牵扯也符合逻辑,配角演绎的也很到位精彩,刷了2遍,第一遍刷剧情,第二遍刷演技,对魏千翔只有一个字,服
这一集,Diane和Maia开始到新律所上班了。Maia的第一个任务就是被派去做工会法律援助服务(pro bono service)▼
这一集,Diane和Maia开始到新律所上班了。Maia的第一个任务就是被派去做工会法律援助服务(pro bono service)▼
如题,我觉得没有。它不完美,我赞同评论区里对于主角们整齐划一的“手插兜”动作的吐槽,导演对于“扮酷”的体会的确有一定的偏差。
但他没有优点吗?我觉得不至于。
首先,对于“穿越”的设定。这部剧的前两集其实是对观众有误导的,南向晚“穿越”回高三开学分班考试,并且大闹
如题,我觉得没有。它不完美,我赞同评论区里对于主角们整齐划一的“手插兜”动作的吐槽,导演对于“扮酷”的体会的确有一定的偏差。
但他没有优点吗?我觉得不至于。
首先,对于“穿越”的设定。这部剧的前两集其实是对观众有误导的,南向晚“穿越”回高三开学分班考试,并且大闹考场这段其实并非是真的穿越。谜底其实一直到最后一集的中间才揭晓——整部剧其实并非是在讲南向晚穿越后的故事,而是在于美丽笔下,把南向晚高三奋发图强写成了一个穿越故事。
我觉得这是导演相比原著,处理的比较聪明的一点。这样,之前23集中的种种脱离现实的处理就完全的被合理化了。
观众和程序员跟编剧导演和演员有多大的仇多大的怨拍个这么玩意来恶心人!
都2021年了还有这么恶心烂的电视剧。建议把编剧导演和演员都拿去祭天,为什么要恶心观众和黑人家程序员呢?
1.女扮男装:女主喜欢男主然后要把头发剪了,最后带一个假发穿一套男装就是女扮男装,请把口红睫毛眼影都卸一下谢谢
观众和程序员跟编剧导演和演员有多大的仇多大的怨拍个这么玩意来恶心人!
都2021年了还有这么恶心烂的电视剧。建议把编剧导演和演员都拿去祭天,为什么要恶心观众和黑人家程序员呢?
1.女扮男装:女主喜欢男主然后要把头发剪了,最后带一个假发穿一套男装就是女扮男装,请把口红睫毛眼影都卸一下谢谢,全员智障加眼瞎,是把观众老爷都当傻子吗?还在简历上做假而且还是性别假,编剧导演牛逼啊!
2.女主入职:女主入职居然还可以用美色糊弄过去,而且hr在上班时间居然在看电影,hr那么闲吗?整个hr跟一个犯花痴的白痴一样。
3.剧情设定:电视剧叫《程序员那么可爱》全程没有关于程序员的事情,不是在表演什么叫做脑残就是什么叫做白痴,程序员是那么闲的吗?全员工作时间都是在摸鱼,闲得没事干一样。
建议还没看这个剧的赶紧绕道吧!没必要跟自己过不去。别霍霍人家程序员啦,放过他们吧!他们天天要加班已经很不容易了,还要被你们给霍霍。
袁弘冒充什么文松呢?喜剧老师是文松吗?那个天天乱拍的老爹明显不适应这种表演方式,做作厉害。好像是想搞个喜剧,但是实在没啥可笑的。剧情也进展得莫名其妙。衣服倒是挺有意思。
袁弘冒充什么文松呢?喜剧老师是文松吗?那个天天乱拍的老爹明显不适应这种表演方式,做作厉害。好像是想搞个喜剧,但是实在没啥可笑的。剧情也进展得莫名其妙。衣服倒是挺有意思。
看《谁说我结不了婚》时,最大的感受就是30+的未婚都市女性们,永远有值得展现和讨论的东西,情感状态、职场困扰、内心成长等等,丰富且多元。
相比日版,国产版本除了女主程璐,还增加了两个重要的闺蜜角色,一个是专心搞事业的精英律师田蕾,另一个是勤奋踏实的美容院院长丁诗雅。
我最喜欢的角色是陈
看《谁说我结不了婚》时,最大的感受就是30+的未婚都市女性们,永远有值得展现和讨论的东西,情感状态、职场困扰、内心成长等等,丰富且多元。
相比日版,国产版本除了女主程璐,还增加了两个重要的闺蜜角色,一个是专心搞事业的精英律师田蕾,另一个是勤奋踏实的美容院院长丁诗雅。
我最喜欢的角色是陈数饰演的田蕾——妥妥的黑莲花代言人!懂得女性美貌的优势,也不忘修炼内在实力,个性十足,敢爱敢恨,凭本事扫清一切妨碍自己事业发展的敌人!
??长颈鹿珊妮
??长颈鹿吃的食物纤维很多,所以要通过与生俱来的反刍能力(俗称倒嚼,是指某些动物进食经过一段时间以后将半消化的食物从胃里返回嘴里再次咀嚼),才能将食物消化。
??为了防止被天敌捕猎,她们站着分娩
??小家伙出生后第一件事,是学会站立
??鹈鹕嘴嘴
??鹈鹕会在树丛里下蛋,然后忘了
??鹈
??长颈鹿珊妮
??长颈鹿吃的食物纤维很多,所以要通过与生俱来的反刍能力(俗称倒嚼,是指某些动物进食经过一段时间以后将半消化的食物从胃里返回嘴里再次咀嚼),才能将食物消化。
??为了防止被天敌捕猎,她们站着分娩
??小家伙出生后第一件事,是学会站立
??鹈鹕嘴嘴
??鹈鹕会在树丛里下蛋,然后忘了
??鹈鹕会把睁眼见到的第一个生物当做妈妈
??小动物神经发育不完全,要靠外部刺激才能排便
??食蚁兽
??南美异关节总目,树懒的亲戚
??长臂猿呱崽
??濒危物种,野外集中在云南南部、老挝、越南交接处的热带雨林里
??长臂猿的毛色随着年龄增长而改变
要140字才能发布可是我还没有看完呢。。。要140字才能发布可是我还没有看完呢。。。要140字才能发布可是我还没有看完呢。。。要140字才能发布可是我还没有看完呢。。。要140字才能发布可是我还没有看完呢。。。要140字才能发布可是我还没有看完呢。。。要140字才能发布可是我还没有看完呢。。。要140字才能发布可是我还没有看完呢。。。
我没想到这部电影的评价如此之低,影片从叙事、人物塑造上并无明显优势,但均尚可,故事走线清晰可懂,人物形象上老王极其丰满,给观众的代入感极强。在拍摄风格上,导演采用的全时雪景方式让人感动,通篇鹅毛大雪的画面看似做作,但拍摄难度极高,你在大雪纷飞中用手中的自动对焦相机拍过照吗?失焦了吗?自动对焦都难以操作,更何况是电影拍摄中的全手动操作,大雪场景同样给观众带来强烈的压
我没想到这部电影的评价如此之低,影片从叙事、人物塑造上并无明显优势,但均尚可,故事走线清晰可懂,人物形象上老王极其丰满,给观众的代入感极强。在拍摄风格上,导演采用的全时雪景方式让人感动,通篇鹅毛大雪的画面看似做作,但拍摄难度极高,你在大雪纷飞中用手中的自动对焦相机拍过照吗?失焦了吗?自动对焦都难以操作,更何况是电影拍摄中的全手动操作,大雪场景同样给观众带来强烈的压迫感,导演用这种方式巧妙地表述了那个年代人们心中的深重的压抑。最令人难忘的是通篇的配乐,何美臻女士可能都不到30岁,但是她的创作却给到整部作品灵魂层面的渲染。“牺牲”、“旧时光”以及“太阳出来了”主题片段的配乐给我留下深刻印象,但不曾想这么好的作品却未激起任何社交媒体和舆论场上的波澜,我想这可能也是现时代以及过往中国的一个通病——对音乐的极不重视。普通中国人在历史上可能长期处于求生存的状态中,因此音乐这种精神需求简而又简,而当人们富足以后,对于食色以及视觉上的享受需求又远远高于听觉上的需求。不要这么快的反驳我,你知道“我的祖国”这首歌吧,你会哼唱上两句吧,但是你知道它是谁写的吗?道理是一样的,何女士作品如此优秀,但可能在历史长河中,也不会有许多中国人知道她,关注她。真心希望有一天我们中国人可以开始逐渐了解并追求听觉上的精神生活,但这要建立在每个人基本的物质生活的满足上,只有满足了基本的物质生活,人才有可能开始追求精神生活。所以看文章的你,现在是在“生活”、“跑生活”还是“讨生活”的状态中呢?
上帝和魔鬼梅菲斯特打了一个赌,赌注是人间一个名为浮士德的灵魂。
上帝和魔鬼梅菲斯特打了一个赌,赌注是人间一个名为浮士德的灵魂。
说实话,这个系列是真的很厉害,比古古怪界大作战还高了一分多,自己的看法吧,嗯,在最后结局的时候就讽刺了那些键盘侠还有XXs们,真的讽刺的很到位,也说明了现在的网络现状,紫太狼真的讨厌不起来,那些观众也是服了,别人夺不了冠军,说的感觉你能夺冠军一样,哪个篮球队没有输的一次啊?真的服了!而这个系列特效拉满,也希望喜灰的公司能多多努力,争取在下一步羊守四能 再接再厉!里面有个彩蛋,不知道你们发现了
说实话,这个系列是真的很厉害,比古古怪界大作战还高了一分多,自己的看法吧,嗯,在最后结局的时候就讽刺了那些键盘侠还有XXs们,真的讽刺的很到位,也说明了现在的网络现状,紫太狼真的讨厌不起来,那些观众也是服了,别人夺不了冠军,说的感觉你能夺冠军一样,哪个篮球队没有输的一次啊?真的服了!而这个系列特效拉满,也希望喜灰的公司能多多努力,争取在下一步羊守四能 再接再厉!里面有个彩蛋,不知道你们发现了没,就是滑翔机队里面有一只鹰,是蔡徐坤的头发,而羊教练,在那一集里看的书里面居然有只坤!??????懒羊羊是真的可爱,像极了和马大妈们说的那句话,“脸肉嘟嘟的,淡黄色的口水巾,还有蓬松的头发!"??????喜灰不倒,陪你到老,喜灰若倒!我们扶好!感谢你们赐予了我们童年!爱你们!
整部剧以倒叙的形式展开,不得不说结构安排引人入胜。令人印象深刻的开场即是范思哲被安德鲁·库纳南(Andrew Cunanan)一枪毙命的场面,在阿尔比诺尼《G小调柔板》时而悠长时而宏大的旋律中,库里南在海滩上手染四桩血案、迷失心智的落魄模样,与范思哲在不远处的豪宅中环绕成群佣人、精致惬意的奢华生活,对比鲜明,让人难以想象两者会有任何交集。旋即音乐戛然而止,枪声打破
整部剧以倒叙的形式展开,不得不说结构安排引人入胜。令人印象深刻的开场即是范思哲被安德鲁·库纳南(Andrew Cunanan)一枪毙命的场面,在阿尔比诺尼《G小调柔板》时而悠长时而宏大的旋律中,库里南在海滩上手染四桩血案、迷失心智的落魄模样,与范思哲在不远处的豪宅中环绕成群佣人、精致惬意的奢华生活,对比鲜明,让人难以想象两者会有任何交集。旋即音乐戛然而止,枪声打破宁静,范思哲和身侧洁白的和平鸽一起倒在血泊之中,而后闻讯而至的警察、紧急抢救的医生、前来吃瓜的群众、伤心欲绝的爱人、肩负重任的妹妹,形形色色的人群纷扰,搅动着这起惊天的谋杀案,并逐渐起底库里南成为连环杀手的故事。
但事实上,除了对案件的叙述颇具吸引力,作为LGBT群体感触更深的是整部剧侧面折射出的LGBT群体社会地位的时代背景。
对于警方而言,性取向即原罪,同性恋的死亡案件多与吸毒、滥交等私生活混乱的情形相关,往往无法引起他们的重视,甚至对此嗤之以鼻。范思哲被谋杀前,警方已经将库纳南列为通缉对象,却在迈阿密连一张传单都没有贴出过,直至范思哲作为知名人物被谋杀,方才出动警力全力搜捕。尽管如此,范思哲死后,警探还对范思哲爱人就他们之间的开放式的亲密关系加以劫难,尽显嚣张与轻蔑。
在军队之中,则长久奉行don’t ask don’t tell的鸵鸟政策。军官一旦有蛛丝马迹将真实的自己展露,便意味着军中仕途的终结,甚至对于公开真实取向的士兵,面临的更是现实的灭顶之灾。Jeff为了不将自己暴露,甚至不惜自行剜去自己身上的纹身,看着令人揪心不已。而他与公开身份的士兵那一瞬间的对视与享用,已是特殊情境下难得的慰藉。
在社会大众观念中,同性恋依然是罪恶和品行不端的行径,成功人士为了守护自己奋斗而来的不易果实,需要佯装出家庭幸福、夫妻恩爱的场面,而压抑自己内心的真实,性取向的事实往往成为其达摩克里斯之剑,一朝坠落往往即刻酿成惨剧。即便是已经声名大噪的Gianni Versace,公开出柜也是会影响公司股价和集团形象的重要举动,遭遇到妹妹的反对,他也只能选择接受小报的采访而不能大面积宣扬。
如今,性少数群体的权益争取活动已经在全球四处开花,结合第一季辛普森案的African American的平权斗争取得的“胜利”,这条艰辛的道路需要庞大的社会力量的推动和前赴后继的先辈传道。而在发声和表达自由缺失的东方大国,这条路必将行进的缓慢而艰辛,甚至比起经济实力的追赶之路更为布满荆棘。
而酿成多起连环杀人悲剧的故事的一切,要从库纳南的成长经历说起。作为家中最小的孩子,库纳南从小被菲律宾移民背景的父亲优宠,给予他最为优越的物质条件,并灌输以成功学的人生哲学。而事实上父亲只是一个满口谎话的诈骗犯,被FBI调查身败名裂后,携带全家所有的存款和送给库纳南的奔驰跑车潜逃到老家,只能过着蝼蚁般的生活,当这一切昭然若揭在库纳南面前,他的心理防线被击溃了,从小被各种物质光环加持,怎么会容忍自己“堕落”到踏实努力、认真工作的“深渊”。于是,他选择否认,他对自己不切实际的幻想和包装之路正式开始。他用自己的年轻姣好的容颜和强大的心理素质打造自己富家公子的人设,游走在不同的金主之间左右逢源,同时不甘寂寞地为自己的荒淫享乐筹谋,但当谎话连篇终于被揭穿,面对无法支付的高额账单,他逐渐走向心理的失衡,意外又合理地走向连环杀手的道路。
第一个受害者是退伍军官Jeff。他因为美国军队当年严格的政策,同情被排挤的同性恋下属被意外发现,而升职无望,只能退伍做着最低微的体力工作。他不熟悉gay community的社交规则,无人倾诉因而更为苦闷。当在圣地亚哥的酒吧遇到了库纳南,他们成为了好朋友,但逐渐识破了库纳南谎话连篇的真面目,加上库纳南为了“报复”Jeff在金主为他举办的生日会上与自己追求的男孩David交谈甚欢,向家庭传统的Jeff父母寄送了喜出柜的明信片,Jeff对其忍无可忍,搬到明尼阿波利斯开启了新生活。而当库纳南被金主抛弃,为了自以为的“真爱”David飞去明尼阿波利斯求婚希望开启新的生活,却看到一幕幕Jeff与David关系亲密的画面,心理的扭曲让他将Jeff视作阻挡自己幸福生活的阻碍,并在把Jeff骗到David家中之后用羊角锤将他杀害。
第二个受害者就是见证了库纳南杀害Jeff全过程的David。David与库纳南的相识本只是一场露水姻缘,心性单纯的David,刚到大城市探索被库纳南精心包装的年轻有为的人设吸引,文华东方酒店柔软的拖鞋都让他惊艳,从小没有体会过这种真挚感情的库纳南却以为遇到了the one。为了追求到David不断向其发起金钱攻势,但最终被David所不适和厌倦,而出其不意的前来城市求婚更是让其惊愕和措手不及。见证了杀害Jeff之后,David被迫卷入与库纳南一起逃亡的旅程,善良的他本以为可以唤起库纳南内心还剩存的人性,并促使其自首,但最终难逃被这个一直称自己为love of life的杀人凶手一枪毙命。库纳南躺在David的尸体旁恍惚,得不到爱人的爱便将其毁灭,让人不仅感到毛骨悚然。
第三个受害者是库纳南曾经的顾客、地产大亨Lee。他本计划向Lee攫取足够的钱财从而逃亡异国,但是当Lee向其展现自己引以为傲的摩天大楼设计草稿,他却将其认为是对其的一种能力压迫与征服欲,从小自负的库纳南忍无可忍,将这位深柜的富商用混凝土方残忍杀害,并将女性内衣与同性杂志摆在尸体旁,败坏其努力压抑维护的秘密和经营的名声。
第四个受害者最为无辜,只是库纳南在逃亡路上需要摆脱追踪而想要强抢的一辆卡车的司机,当其向库纳南哀诉自己“上有老下有小”的境地时,三条人命在身且早已失去耐心的库纳南将其一击致命。
当范思哲成为第五个受害者,掌握了线索的警方终于全力出击,将其围捕。弹尽粮绝的库纳南选择在潜藏的一艘游艇上吞枪自尽。而事实上,时至今日都无人知道范思哲究竟为何成为了库纳南的杀人目标,连二人是否相识也未可知。也许如影片中所述,库纳南身背多条命案之后更是肆无忌惮,从小渴望关注焦点的他便干脆选择群体中的社会名流为其荒诞的经历再添加“浓墨重彩”的一笔。
在 border 当中能明显看出编剧的反国家权力意识,但是包裹在一些虚构的神奇能力与战斗辅助之下,尚未脱离剧情化的神话结构,然而即便如此,超人能够指认个体化的凶手,却无法将嵌入国家机器之中的凶手手刃——无力对抗国家机器,是主角的悲剧意义所在。
这种意识到了三年后同一编剧之手的 crisis 当中更加鲜明,但也
在 border 当中能明显看出编剧的反国家权力意识,但是包裹在一些虚构的神奇能力与战斗辅助之下,尚未脱离剧情化的神话结构,然而即便如此,超人能够指认个体化的凶手,却无法将嵌入国家机器之中的凶手手刃——无力对抗国家机器,是主角的悲剧意义所在。
这种意识到了三年后同一编剧之手的 crisis 当中更加鲜明,但也更加手足无措了,现实即是超现实,国家权力即是那双翻云覆雨手,border中的超能人格与辅助力量被平均分配到团队的各个成员之中,但他们已经被织进权力之网,被规训也被要挟,反抗权力者却被权利逆向招安,border当中英雄的个体性已然泯灭,而是成为权力手中不由自主的工具与枪铣,被权力的代言人称为良种马、断腿的良种马,这是主角身上显而易见的悲剧性。
而在更深层次上的悲剧性却是来自他自身的道德性与非道德性的矛盾。与剧中主角对抗的对方力量并非邪恶本身,而恰恰是带有反抗权力机器的正义色彩,正是这种设置使得原本单一的暴力—反暴力的结构变成了以主角为节点的暴力—反暴力—反暴力的暴力这样的多元结构。在这个结构当中,每一次反暴力力量的牺牲便为主角的行动增加一分悲剧色彩,也投下一道道德阴影——这种阴影的来源正是无法对抗权力机制的无力感,也是剧集写出的最大的现实。
而且编剧为主角设置的是一个相对垂直的社会体系,既无直接隶属,也不必特别对谁汇报,相应的,也就无法得到特殊的保障。这种接近边缘化的设置,其实意在说明越少参与到整个权力机制当中,能获得的权利救济越少,因此所需让渡的也越少,同理权力可以用来要挟他的东西也越少,在这个意义上,人才可以更多地按照内心法则生活,一种来自直觉的伦理意义上的法则自发地高于权力制定的法则。然而crisis并不美化这种自发性,正是编剧这种忤逆观影期待的任性,让观者如鲠在喉——因为我们默认权力是邪恶的,但主角却也并不代表正义。
杨洋还是保持着以往装逼的演技,还是那么的油腻,自以为还搞笑但是真的看起来像个傻逼。演技不够所以营销号来营销的腿来了????看了真实的想吐。
台词很弱智,现在已经2018年了,竟然还会有这样的台词,导演是来搞笑的吗?????
不知道杨洋想模仿谁,结果呈现出来就是个四不像,当观众是傻子吗???不过好在0.259的收视率教他们做人了,要演戏就好好演,不想演戏就去专心当个爱豆
杨洋还是保持着以往装逼的演技,还是那么的油腻,自以为还搞笑但是真的看起来像个傻逼。演技不够所以营销号来营销的腿来了????看了真实的想吐。
台词很弱智,现在已经2018年了,竟然还会有这样的台词,导演是来搞笑的吗?????
不知道杨洋想模仿谁,结果呈现出来就是个四不像,当观众是傻子吗???不过好在0.259的收视率教他们做人了,要演戏就好好演,不想演戏就去专心当个爱豆!!!!!!别污染演员!!!
男主演戏这么久了,没有看到演技上的一点进步,结果越来越油腻越来越装逼。
提前看了媒体观影会,看完了只有俩字:激动。
《碟中谍》这个系列,按照现在的说法已经成为了一个大IP,但每一部都会让人有一种期待,又有一种担心。
期待的是,下一次看阿汤哥如何跳战极限,担心的是,这么玩命拍摄……会不会就这样没有了下一部。
所以我的第一个推荐理由就是:
1、IP强大 提前看了媒体观影会,看完了只有俩字:激动。 《碟中谍》这个系列,按照现在的说法已经成为了一个大IP,但每一部都会让人有一种期待,又有一种担心。 期待的是,下一次看阿汤哥如何跳战极限,担心的是,这么玩命拍摄……会不会就这样没有了下一部。 所以我的第一个推荐理由就是: 1、IP强大、口碑靠谱、又期待又害怕 从一个系列剧角度来说,《碟中谍》的这个系列至今没有烂尾,依然坚挺,实属难得,当然这也一定和主创人员的坚持和不妥协有关。 我其实不算是《碟中谍》的老粉丝,印象里最开始看这个系列还是《碟中谍2》的时候,那时候年纪小,看这种题材除了打斗之外,具体的情节啥的其实都有点看不懂,只是觉得间谍的世界,真有趣。到了《碟中谍3》的时候,就记得Maggie Q。 入坑是在第四部,有人说片尾几乎是苹果的形象广告,但当时年纪尚小的我,被徒手爬迪拜高楼深深震撼了,然后第五部就开始徒手扒飞机了。 查了一下资料,第二部上映还是2000年,18年,一共才出了四部,但每一部都不曾让人失望过,第六部也同样如此。 2、不炫技,有情义 和一些英雄片不太一样的是,《碟中谍》系列很爱讲团队,在第6部当中,因为要救队友,阿汤哥把快到手的炸弹原材料丢失了,也由此引发了后续一系列的故事。 但是他的领导见到他之后第一句给的肯定就是,你没做错!要给他点个赞。 团队的信任,这是很多大片里比较少被提到的,大部分的片子都很容易突出主角光环,或者为了家庭可以变身成超人,但在这部《碟中谍》当中,团队的三人形成了密不可分的三角形,即便最后在爆炸的最后一秒,也是无人放弃彼此信任。 3、实实在在地拍,真刀真枪接地气 其实美国的特效技术要高于和早于我们很多年,所以其实我也不太懂为啥不直接弄个什么3D动画,或者是绿幕抠图就好了,不过如果真的是这样,大概这个系列也就失去了至少一半的魅力。 不过对于今天很多看片的观众来说,有些内容和花絮,我们如果不看,或许都无法说得出,哪个是实景拍摄,哪些是用了CG动画。实景拍摄有很多的难度和意外,对演员,对摄制组都是挑战。 据说一个跳大楼的镜头,从这边跳到那边去,阿汤哥的脚骨骨折了,而片中出现的悬崖边上打斗,和直升机向飙车一样互相追逐最后撞在一起的镜头也都是实际拍摄,阿汤哥为此还特别学了一手360度俯冲飞行。【感觉阿汤哥的学习能力是开了金手指了么?】 这些搏命演出和NG镜头没放在片尾彩蛋里,是点映的时候片方特别拿出来提前看的,所以看的时候一想到其实骑着摩托车逆行是真实镜头,就觉得心惊肉跳。 4、伴随成长,解开心结 一般来说片子如何是动作镜头特别多,那么情节的叙述镜头就会变少,所以很容易变成剧情苍白。《碟中谍6》里在情感脉络上延续了上一部,比较难得的是前妻的出场算是终于给了一个交代,终结了内心的白月光,知道她很好之后,也许就能安然接受下一段感情了吧,不知道在这一部结尾,深情相拥的一对,会不会在下一部的开场就被拆散,从而衍生出又一个新的故事…… 回顾《碟中谍》系列,可能原本很多人都以为主角应该是007一般的风流才子,却后来才发现,他的成功其实是和团队密不可分的,他也会和常人一样,坠入情网,也会再次爱上别人。 念念不忘也好,活在当下也罢,情感戏的脉络让硬汉有了人性,一部一部走到今天,也希望能早日修成正果。 5、出人意料,又在情理当中 《碟中谍》系列里剧情反转似乎是给观众预留的彩蛋一个惊喜,编剧总会让阿汤哥陷入一种进退两难百口莫辩的境地,不过这一部并没有太多强调这一点,一切的不信任并不是来自自己团队的,而是我方另一阵营的人。 这次反转最妙的是揪出内鬼的那一幕,虽然之前怀疑,谁会是坏人,可真的揭穿的时候,那个俏皮的小反转,一如西蒙佩吉贱贱的笑容一般,实在是太贼了。 6、有生之年,看一部少一部 我其实不太喜欢称呼阿汤哥叫美国的成龙,因为我觉得系列影片和个人影片是两类,但他们搏命出演的方式在某些方面是一样的,《碟中谍》这个系列还会拍下去,但是下一部会是几年之后,谁也不知道,什么时候会落幕,又以什么模样落幕,我至今也没敢想过。 阿汤哥的神奇之处在于他是一个跨了两代人的明星,从1996年第一部问世,那还是我没见过电脑的时代,当时在小舅舅家用DVD看片,那时候他就意气风发。如今当年笨重的台式机几乎全灭,在手机都能充当电脑的时代,他还依旧风采不减,身手敏捷,仿佛在银幕上的他从未老过,而只有戏外的我们在日渐老去。 什么才是偶像,跨越了时间的维度,让你一直记得的,他是。 什么才是经典,不断反复挑战,总是站在前排的,他是。 有生之年,《碟中谍》,一部都不能缺席。