电影中女主人公在翻看的那种书中，对于那个人偶的解释如下：

the louvre doll

Voodoo dolls were rarer than curse tablets and were typically found at gravesites near those afflicted. They were commonly sculpted of hard material, often wood, sandstone or limestone. Wax dolls were found in Egypt and Greece throughout late antiquity. Unlike curse tablets, dolls were often delivered as gifts, activated by contact with the intended recipient. Numerous spells would bind offerings to the artifact for delivery.

Of the more than 600 magical prescriptions from both the pagan and Christian sources from the last 2000 years, few have so successfully employed the labyrinth for spell casting. In Celtic traditions, the Caerdroia represented any series of simple mazes and reversed spaces intended to confuse or weaken dark forces. By distorting the identity and location of the subject, pursuing spirits could be satiated by false forms of sacrifice.

卢浮宫娃娃

巫毒娃娃比诅咒牌更罕见，通常在受折磨的人附近的墓地发现。它们通常由坚硬的材料雕刻而成，通常是木材、砂岩或石灰石。在整个古代晚期，在埃及和希腊发现蜡偶。与诅咒碑不同的是，蜡偶通常作为礼物送出，通过与预期接受者的接触而激活。许多法术会将祭品与人工制品捆绑在一起，以便赠送。

在过去2000年的异教和基督教来源的600多个魔法处方中，很少有如此成功地利用迷宫施法的。在凯尔特人的传统中，Caerdroia 代表任何一系列旨在混淆或削弱黑暗力量的简单迷宫和颠倒空间。通过扭曲主体的身份和位置，可以通过虚假的牺牲形式来满足精神。

感觉电影还不是很完整，为什么这个所谓的goust一直跟着女主人公，难道是因为那一场车祸。电影中并没有相关的介绍。

英雄觉醒可以分为空间和时间两个概念。关于平行宇宙，也就是空间的维度，目前的猜想是和英雄觉醒接近，就是几个平行宇宙发生着相同因果的事情，但是表现形式不同，超兽人可以利用多个平行宇宙之间的能量转换达到自己的目的，比如利用社会活动的人文能量转化为超维空间冥王复活所需的自然能量。而baboo家族可以看做是小胖墩利用空间穿梭能力进入的另一个星球，并不是平行宇宙。玄易子的家是一个钟表店，代表着时间的维度，店里有时间迷宫，故事的开头是时间迷宫，结尾冥王复活的地方也是时间迷宫，意味着超兽战士们从来没有从时间迷宫中走出去，龙戬与龙莹、泰雷和鲸鲨王、夜凌云和他自己、火麟飞和狮王都是因为时间的错乱形成的一个又一个轮回。狮王想让火麟飞想起十万年前他帮助冥王，让他加入超兽人家族。已有的事后必再有，已行的事后必再行，火麟飞认为反正都是重复发生的事，不如顺应时间的安排，做他自己。（结尾这边我也没看得懂，实在是太仓促了）关于为什么时间迷宫就是冥王复活的地方，我的理解是：想像一下除了龙氏集团，其实鲸鲨堡，云蝠堂都是在最后冥王复活的地方，这里如果把龙族想象成第二平行宇宙，鲸鲨堡是第三平行宇宙，云蝠堂是第四平行宇宙，冥王复活的地方是第五平行宇宙各个宇宙重叠一下，其实故事发生的地方都是在同一个地方，也就是钟表店，其实超兽战士从来没有走出过钟表店，他们只是平行宇宙中的穿越而已。最后猜想一下结局（纯属胡乱瞎猜），火麟飞他们帮冥王打雪皇是真的，鬼谷做了玄冥之棺，但是没有封印的了冥王，雪皇进入玄冥黑洞之后，火麟飞发现冥王与雪皇不能保持超兽人世界的平衡了，所以把冥王又封印到玄冥黑洞中，维持了平衡。（这就是为什么开头说是火麟飞封印了冥王）而为什么冥王要十万年复活一次，也是因为要保持超兽人和人类的平衡。

这部剧不像是爱奇艺出品的一部仙侠剧，倒像是一部西方童话故事，或者说升级版巴啦啦小魔仙！如果以儿童剧的标准来看，还行！放暑假档播倒是挺合适的！感觉这剧可以上星了，金鹰卡通很合适！女主嗲嗲的，男主酷酷的，倒是能让不少小朋友喜欢！里面的战神盔甲，恶魔盔甲，以及女主的古风洛丽塔，如果我年龄小点，或许会觉着很酷吧！

心疼、哽咽、流泪，一口气看完了十一集，那发生在甘肃乡村的贫穷落后愚昧的事情，我都见证过。90年代的包办婚姻也是真实存在的，我的两个姑姑就是家里太穷了被嫁给了现在的姑父，听说是家里连煤都没有了，奶奶用大姑换了一车蜂窝煤，不然呢，她们也曾有自由恋爱的机会，某个当老师的年轻男子也曾经试图抓住她们的手。妈妈当年被许配给同村一个教书的，但因为想离娘家远点，才嫁给了别村的我的父亲，没有自由恋爱的说法。我曾经以为自己那贫瘠的生活永远不会有人感兴趣，永远就像晚秋时节，我怎么捡都捡不净的麦粒沉入泥土里。当我成年后，在暗黑的夜里走在坑坑洼洼的土路上，遇见那些老婆子们蹒跚着在她们的门口张望时，我也曾想过为这片土地上的人们写些文字，但我没有那份能力，直到我读到贾平凹的《秦腔》，这是第一部让我有百分之六十共鸣的小说，那些鸡零狗碎的生活，嘴上老念叨着“破烦”的人们，让我第一次在脑海里复盘出我的乡亲，这部小说更多带着一种现代化过程中乡村无可避免趋于衰落的哀婉，在某种意义上我不敢去面对，因为总想起那在寒冷天一个人蜷缩在土炕的我的外婆，五六个孩子们都进城了，都有无法悉心陪伴的理由，我感到酸涩。今天一个偶然的机会，遇见了这部比《秦腔》更能引起我触动的电视剧（文艺作品），一口气看到十一集，眼睛里一直憋着泪，那被包办的婚姻，复杂的无法用对错说清楚，这让我想起手艺人的外公当年本要举家迁往新疆去过好日子，却因为一个留守的妹子放弃了脱贫的机会，一辈子留在了甘肃的那个很穷很穷的村子，我常常想，如果外公的故事能拍出一部电视剧，也会是很精彩的。这个电视剧呈现的一部分很美，惨烈的或者是暴力的，都让我看到了故乡的影子：那个被人叫“偏脸”的老婆子，不知道何时在哪里死去，她的比茅草还残破的屋子还停留在桥的那边；小学六年每年的冬天都要轮到两次生火，凌晨四点多，妈妈就背着柴火领我到学校生炉子，星星布满了天空，我只想着让妈妈把火生的旺一些，不要半路灭了，我会遭同学的笑话；周五的下午放学很早，我会带着弟弟去自留地里，看妈妈爸爸挖土豆，那大约是童年最幸福的记忆了，即使是盛夏的八月，天气也微凉；七月的时候，妈妈就跟着一群女人去武威一带当麦客，给人割麦子，七八天就能收入五六百块钱，我跟弟弟在家里做着留守儿童，等妈妈回来时，我们已经认不得她了；永远是马铃薯窖在地里，那是最好的伙食，妈妈给我们改善伙食的时候，总是会炒土豆条，弟弟总是请求妈妈给他的米饭碗里多浇一点“水水”（土豆的汁）。得宝一个人去新疆的那段看的钻心的疼，我想起第一次走出大山是上大学的时候，那天，我一个人跟着高中的同学就走了，20多个小时的硬座，我穿着一件灰色的运动裤，白色的针织衫，就莽撞的踏上了东面的土地。后来的四年，都是一个人，我就这样走出了西北的天空。记得很小的时候，一年级，老师问，你的梦想是什么，我说是“博士”，原因是听到父亲他们谈起隔壁村一个男的考了博士，在中科院当院士，都在称赞他的牛逼，我还纳闷博士（“白事”老家念（bo））？是红白喜事的那个白，那红事是不是更牛逼？这就是我幼稚的愚昧的童年的一部分。看到剧里的女性角色，我总是想起我的母亲，当时因为被邻居劝说放羊很好玩就不念书了，外公给买了一群羊，再后来争取到机会去了县城的地毯厂当女工，然后又回来，嫁人，生孩子，她好像始终都没有把握住本该属于她的机会，但她在我心里，是很厉害的人。她受过的苦，不比水花少。电视剧里还有一些方言听来也很是亲切，“没麻达”，“好着尼”，白校长吃饭的碗我小时候也在用，得福家里的墙围子，跟我们家里的一模一样。一时冲动写了这些，可能还会增加吧，这是我的00年代，我很感动。

2006-02-20 　　--------------------------------------------------------------------------------

　　也就在论坛说了两句，说找《南海十三郎》很多年，喜极却总是寻之不得……

　　结果茶童竟然不声不响就淘来了多年的《南海十三郎》。春节上北京玩，嘻嘻笑着拿出来，很是感动了我一下。

　　第二天就狠狠看了两回。狠狠把眼泪挤了下来。

　　人家十三郎手中大大一张画，画名叫“雪山白凤凰”。画上一片白雪，裹着大白凤凰。这是一种洒脱，心有尘土的人只能看见满纸空白。

　　不过十三郎心中没有尘土，却有名士悲愤与狂狷。

　　电影上说，这个世上的人别想当天才。因为天才只有两个结局：早死或者早疯。

　　十三郎愿以糊涂眼看世界，同时也愿意以糊涂心来生活，他的徒弟唐涤生早死，至今却留下《帝女花》、《紫钗记》，现在广东少年男女中还愿意唱上两句。以现在人来看，十三郎何苦来着，一生求爱情不得、剧作未能长传、亲人朋友一一亡故，惟有自己落魄街头，乞讨受气。

　　依照今人眼光，十三郎倒不如弟子好，终于还是不枉来了此生，留名留剧，期间还生活不错。

　　这是题外话。

　　《南海十三郎》最初打动我的就是他的天才狷狂。

　　电影诸多铺排，却在唐涤生出场才真正显出绚丽来。

　　十三郎心高气傲，同时下手写几个剧本，一边编排故事，一边做成粤剧唱词，自己还唱做念打，记录员跟不上他的节奏，个个被骂走了，只有唐涤生，只有唐涤生自动请缨。

　　于是，炫技开始。

　　十三郎随口念词，做起身段，推敲辞章，构思情节；唐涤生竟然一边落笔，一边听记，还能一边“呛呛”起调、伴和……这段表演，两个人简直就是天衣无缝般，将粤剧美丽化成了现实中可以追求得来的一种美。

　　看得我目瞪口呆，现在依然不知道如何下笔形容。

　　故事到了后半截，师徒重逢那段，同样先填词，再相认。然而这回不炫技了，才没两句，十三郎忽然意识到什么，要逃，唐涤生出来，简简单单一个段落，却激得我落泪，感慨。——这是导演的炫技。他就要铺排出我们这种情绪来。

　　之所以用炫技这个词，是刚刚看《海上钢琴师》。1900与爵士钢琴手谢利对决，1900被激怒后，那段表演同样让我瞠目结舌！

　　1900也是天才。

　　十三郎是狷狂之士，1900则是艺术之人，他们疯也好不疯也好，都不能在这个世界长留，不是世界不容他们，是他们不能容纳世界——倘若容纳了，就将天才分拆出去，他们也许就从此不是他们了。

　　1900还有艘船作为保护，十三郎只能疯，如果他不能早死的话。

　　这些故事都是现在人编排出来的。天才其实不用炫技，他们一举一动就是炫技了。他们是天才，所以与众不同，只能生活在自己的世界中，所以只能理别人来讲述他们的故事。

　　我们听故事看故事，为了更加精彩，编剧和导演自然要炫一炫，吸引听众和观众。

　　当然，现在自命天才的人很多。他们都相信自己既能拥有天才的本领，也能荣幸于整个世界，我也祝福真的有这样的人。

2009-01-03 01:17:43 ～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～

　　又：

　　《南海十三郎》中有个警察的角色。那个警察在最后发现一具尸体，尸体旁边是一幅画，展开一看，却白茫茫一片……那是十三郎的“雪山白凤凰”。警察后来就叹息了我前面引用的那句有关天才的说法。

　　而这个警察的扮演者，也是一名天才，中国人很少有人不知道他的——黄霑。今天重新整理这篇影评的时候，正好在帮朋友校对他的新书。书中引用了很多我们报纸以前做的版面，其中就有我们等候了整整两个晚上那天制作的“霑叔离开”的内容。

　　黄霑离开后，送葬那天，他的纪念堂上竟然出现一只蝴蝶飞舞起来，所有观看者都在叹息。

　　和我一起上班的小伙子，是一个十多岁就已经在广州小有名气的作者，黄霑正是他的偶像。小伙子说，霑叔也是一个天才，但是他的天才那么豁达，那么大度，所有的文字都灵动异常，无需炫技，却机锋十足。

　　电影《玻璃之城》中说，在香港大学，除了黄霑和倪匡外，只有黎明扮演的那个虚拟人物能够敢于在学校中精彩怒骂几个钟头，不用构思不用休息不用停顿的。

　　这算不算另外在宣扬黄霑的一种炫技呢？

　　这会儿，我然后打开我的电脑，播放的却是黄霑为一张太极拳做解说的画面。

　　他少有那么嘻嘻哈哈地说着中国传统，讨论着太极拳的价值，忽然叹息起自己的身体来……不久之后，霑叔躺在医院，而我们都在新闻值班室上，等着记者回来报道最新情况。早就准备好的新闻版面有两种——《告别霑叔》和《霑叔胜利》。

　　次日，唐人街的华人看到的是前者。

胭脂扣：化蝶已随胭脂散

还能再低一点么？我到底是脑子有什么坑才看的这部剧？（好像是大v当初来的诱惑图？）精彩全在截图，一点脑子也没有，跳着看看yy情节就行。

男主是真的傻，女主是真的丑。当年青春期幻想的女神陈梦研就这么毁了，看看剩下的十几位女主了。

P.S.头一次看赵奕欢的戏，终于知道那个著名的南北称号怎么来的了

《一秒钟》几乎可以确定是张艺谋职业生涯最好的剧本之一。影片从片名到情节安排了一系列微言大义的比喻，这些场景太耀眼，在脑海中挥之不去。“一秒钟”既是女儿留在人世最后影像的时长，也概括了动荡年代的一瞬间在漫长的历史时空中微不足道的分量。同样微不足道的还有那一瞬间里的每个人，随着时间流逝，女儿的胶片埋葬在沙漠里，她的笑容也在历史的记忆中逐渐模糊，融入庞大而沉默的历史群像。

影片故事在有限的时间和空间跨度内展开，编剧技巧尽显古典风范，只用简单几个人物就构建了厚重的戏剧张力，四两拨千斤展现特殊历史年代的社会风貌。影片的主线是张九声寻找女儿最后的影像，不是直接控诉，而是聚焦大时代下普通人的无奈、无力和无助，这种无助感通过张九声台词“14岁的孩子，争什么啊”直接表达出来。试想如果这是一部慷慨激昂的电影，他的台词可能会是痛骂卡车司机或者发誓讨回公道，但张艺谋和邹静之没有这样写。

张九声是影片的灵魂人物，影片围绕张九声构建核心戏剧冲突，另外两位主要角色范电影、刘闺女分别和张九声建立强人物关系。影片以张九声一人闯入沙漠开场，以张九声和一群人离开沙漠结束，结构设计精巧。影片以张九声追寻第22号《新闻简报》女儿最后的影像为主线故事。

《新闻简报》是地道的舶来品，和电影艺术同时期诞生，由法国电影制片人夏尔·百代在1897年于英格兰首创，一开始是在音乐厅放映，随后进入电影院，并且传到西方各国，在电影开场前放映。好莱坞黄金时期一些电影、音乐会、舞台剧多用的剧院在《新闻简报》之前还会有驻场艺人弹奏管风琴唱歌。随着电视这一更直观迅捷的新闻媒介的普及，《新闻简报》逐渐失去价值，于1950年代后期在美国退出历史舞台。

我国《新闻简报》于1949年新中国成立后开始摄制，每期10分钟，地位相当于电视机尚未普及时期的《新闻联播》，随着时代发展，电视逐渐成为我国普通家庭标配电器，《新闻简报》于1993年播出最后一期，寿终正寝。

由于技术条件限制，当年的《新闻简报》不可能像如今的社交媒体报道突发新闻或者直播，只能报道预期事件或者不具备时效性的新闻，比如就职典礼、体育比赛、灾害等突发事件的后续等等。《一秒钟》里《新闻简报》播报的学生到粮店体验生活属于预期事件的报道。

追忆逝去的亲人不算特别创新的电影主题，但《一秒钟》结合了《新闻简报》这一具有时代特色的事物，创造差异化的审美体验。由于《新闻简报》的官方话语属性，它和真实的日常生活之间存在间离效应，加剧张九声内心女儿形象的陌生和悲凉色彩，和故事主线相得益彰，起到1+1>2的效果。

影片精彩片段之一是《新闻简报》由于胶片临时修复，不能马上播放，范电影征得现场观众同意，先播放了正片《英雄儿女》，结尾处才播放《新闻简报》。这就为张九声接下来要求持续观看女儿的影像创造条件；如果开场就是《新闻简报》然后播放正片，情绪的割裂导致剧情需要额外的推动力促使张九声要求重新播放《新闻简报》，一气呵成顺其自然的故事将不得不被斩断。

张九声一头扎在放映室小窗里，观看范电影专门为他播放的《新闻简报》，沉默半饷，范电影摸不着头脑，张九声方才缓缓退回放映室，泪流满面地坐下，感叹女儿只是14岁的孩子。本片极少主动说教的镜头，极其注意留白，不到情绪即将满溢的时刻不会轻易推进故事，注重台词戏剧化的真实感，此处即是一例，范伟和张译两位演员的出色表演提升了故事的忧伤情绪。

虽然范电影只是影片第二主角，但他作为典型顺应时代的人物，内心还留存一点善良，表现人性之复杂，比一根筋的张九声更有层次感。他在傻儿子弄坏胶片之后，号召围观群众把责任推到胶片押运员身上，在群众面前摆出电影放映员的架子，都是特定时代阶级社会上行下效的痕迹。但他对电影的热爱又是赤诚而热烈的，几十年如一日深耕一线岗位，胶片修复和剪接技术上乘，是无人可以替代的技术型文艺工作者。

范电影举报张九声还顺便争取革命英雄对自己饭碗的支持，有沽名钓誉之嫌，但他同情张九声遭遇，私自剪掉两格胶片，冒生命危险临别赠与张九声。重新剪辑过的胶片会有明显的剪切和粘贴痕迹，下一分场的同行稍加注意就会察觉，作为电影放映员范电影不会不清楚，但是他明白这节影像对张九声的意义。这一激进举动让范电影除了承载影片喜剧功效之外，还在艺术创作层面与张九声做对比展现截然不同的情绪，张九声是无奈和灰暗，范电影是叛逆和反抗。

刘闺女是影片两位中年男性角色的调剂，也是剧情发展的关键推手，更是张九声女儿生命的延续，具备关键性的象征意义。因为有她在，影片前半段争夺胶片段落兴味盎然，故事后半段没有走向完全的绝望，而是在暗夜中留下一丝光明。

你能从影片里看到多种类型风格，喜剧、悬疑、默片的融合，无缝衔接没有违和感。大量场景没有对白，用镜头推进故事，有助于观众不受打扰沉浸在影片喜剧且忧伤的情绪里。一百多年前电影诞生之初默片时代的视听语言，在今天的电影里还发挥不可忽视的作用，前人的底蕴和积累总会为后人留下有价值的遗产，这是张艺谋对电影艺术深刻理解力的体现，也是电影艺术百年之后仍然生生不息的源动力。

问到比速8的优势，宝宝说，他们都是靠后期制作，我都是真格儿的。但基于这个点而言，我觉得宣传过大了，比我预期的差了很多。

每个点都想做好，每个点都做的不足够好。个人不喜欢～同类的音乐剧，比如蓝莓之夜，海盗电台，醉乡民谣，爆裂鼓手，海上钢琴师，都比这部商业电影在选曲方面走心，虽然有皇后乐队，但我仍不认为这部剧有什么高度。同类的爱情片，例如once，beginagain，怦然心动，蓝莓之夜，都比这部剧情感人。提到动作剧，速度与激情，1～8，是一群热爱飙车的硬汉大片，先不说后期，仅是视觉带来的肾上腺素，就足够超越它好几倍了。再说黑色幽默，昆汀的低俗小说，落水狗，等，都超越了他的笑点，是我认为商业电影大吹大擂以后，难以让人真正体会或者思考。

我是速度与激情的忠粉，就单单从身材方面来说，范迪赛尔我给他打Call～不喜欢奶里奶气的宝宝。