三星半。
爱情很温柔,情怀值得守旧。每一个人,都值得幸福,都有权被爱。
珍视生命中的每一点温暖与爱,在还被爱时,用力拥抱!最真实的幸福,在最日常的每一碟菜里。最持久的扶持,在彼此信任和理解的基础之上。我害怕幸福稍纵即逝,所以,庆幸命运让我及时遇见了你。
或许,不是完美的才叫爱情。爱情,是我们共同跨过不完美的岁月与艰难的坎,仍紧紧牵着彼此的手。爱情,是兜兜转
三星半。
爱情很温柔,情怀值得守旧。每一个人,都值得幸福,都有权被爱。
珍视生命中的每一点温暖与爱,在还被爱时,用力拥抱!最真实的幸福,在最日常的每一碟菜里。最持久的扶持,在彼此信任和理解的基础之上。我害怕幸福稍纵即逝,所以,庆幸命运让我及时遇见了你。
或许,不是完美的才叫爱情。爱情,是我们共同跨过不完美的岁月与艰难的坎,仍紧紧牵着彼此的手。爱情,是兜兜转转的错过与分手,而我始终放不下爱你。爱情,是害怕不能让你拥有和享受你想要的一切,而我宁愿放手。
我们都在失落的城中寻觅一个彼此的温柔。只要最终是你,而你愿意爱我,我愿意冰封千年,一直等下去,只为等你,只为守候??。
我能看完《贤者之爱》已经很了不起了,男主帅,还有就是喜欢的女主气质。看这部之前,我不认识古川,日剧本来就看的很少,觉得日语发音很奇怪。(不懂日语,缺少语言环境,英语能听懂些)所以一般就是台剧,新加坡剧,港剧和内地剧,英美剧追起来很累,刚入坑,等一部两三年。
女主是我喜欢的类型,所以点进去了。然后被男主吸引了,暖男。周围同事很友善,家庭关系也挺好的。生活中没有的东西就会去电视剧中寻
我能看完《贤者之爱》已经很了不起了,男主帅,还有就是喜欢的女主气质。看这部之前,我不认识古川,日剧本来就看的很少,觉得日语发音很奇怪。(不懂日语,缺少语言环境,英语能听懂些)所以一般就是台剧,新加坡剧,港剧和内地剧,英美剧追起来很累,刚入坑,等一部两三年。
女主是我喜欢的类型,所以点进去了。然后被男主吸引了,暖男。周围同事很友善,家庭关系也挺好的。生活中没有的东西就会去电视剧中寻找。总体说来,没有惊喜,普普通通的电视剧。我却很喜欢,有点玛丽苏,又不是太玛丽苏。男二和女二的感情,真的很成人,到了一定年龄就理解了。
影片很好的诠释了目前大都市爱情的酸甜苦辣,爱到底是一种传宗接代的鬼把戏还是让人释怀的真情表漏 适合热恋中的情侣 或者想成为热恋情侣的人看!??一个虚构的帮助恋人沟通的组织。通过几段相爱却不知如何相互沟通的恋人的经典案例,表达了几段真实的爱情片段。同时男主林东也收获了一段神秘的爱情。
影片很好的诠释了目前大都市爱情的酸甜苦辣,爱到底是一种传宗接代的鬼把戏还是让人释怀的真情表漏 适合热恋中的情侣 或者想成为热恋情侣的人看!??一个虚构的帮助恋人沟通的组织。通过几段相爱却不知如何相互沟通的恋人的经典案例,表达了几段真实的爱情片段。同时男主林东也收获了一段神秘的爱情。
我很少来豆瓣写评语,可能打分也就选三分和四分打——我实在觉得不可的剧,看都不会怎么继续看了,更别说写剧评;能写剧评的剧,是我能追下去的,并且想拥护的剧。言归这部剧。虽然探案线没啥看头,虽然一众配角 群演都挺敷衍,虽然前六集(记不清具体哪一集)中赠扇子那明显剪辑有问题,虽然没新意 很多时候就猜着后续了,虽然我刚刚才大略看了看其他评价:没评分、差评多,但我还是觉得我的看后观感挺不错。主演们并不惊
我很少来豆瓣写评语,可能打分也就选三分和四分打——我实在觉得不可的剧,看都不会怎么继续看了,更别说写剧评;能写剧评的剧,是我能追下去的,并且想拥护的剧。言归这部剧。虽然探案线没啥看头,虽然一众配角 群演都挺敷衍,虽然前六集(记不清具体哪一集)中赠扇子那明显剪辑有问题,虽然没新意 很多时候就猜着后续了,虽然我刚刚才大略看了看其他评价:没评分、差评多,但我还是觉得我的看后观感挺不错。主演们并不惊艳,但是颜看着很舒服(特别是男主,第一眼感觉还不如男二颜,后来男主这张脸越看越觉得 棱角都透着一股正气,越看越 真他喵的帅……);就算其他的点不出彩,但男女主这条爱情线我喜欢!心动瞬间不用动不动就慢镜头加持,男女主演得很自然,没有到酥酥麻麻那种地步,但是也能感觉到有点甜甜的,不腻不歪 刚刚好的那种。男主偶尔的小表情很不错呐,女主人设感觉思维偏现代化,主动可爱这一点我看着很喜欢。况且剧里时不时就加一些动画元素进去,画风自然而然不严肃 轻松活泼,虽是古装,整体却走现代风,感觉就是在告诉你:我们就是轻松下饭的不搞严肃正规的剧。所以我看到后期加的动画 时不时来一句网络热词的时候,真就不想去挑它的茬,甚至刻意忽略其中的逻辑,毕竟男女主这条线我吃起来好香~还有一点我很喜欢:女主作为女孩子,去县衙当师爷,在这部剧里不用刻意扮男装 装男子,她就是以一个女子的身份光明正大地去当女师爷。好,总结,就是一部小甜剧,现在小甜剧那么多,不管这剧被骂得有多惨烈,可我就是看下去这一部了并且真的觉得还可以。标准结尾:更新好慢啊 gkd!!
《衣橱》前段时间看到“河叔”吸毒事件辟谣了还挺庆幸的,今天看了这部片子心情一下又不是很好了,虽然类型片里面“恐怖片”是最难拍的,但凭其选角色、选创作团队、选剧本的眼光也不能是6分以下这种不可思议的操作。首先,故事一开始还没怎么铺垫就硬生生的布置不符合逻辑且故弄玄虚的恐怖氛围,以至于故事的起步就没有一个扎实的开始;其次,硬吓人已经是现如今“恐怖片”的大忌了,导演依旧
《衣橱》前段时间看到“河叔”吸毒事件辟谣了还挺庆幸的,今天看了这部片子心情一下又不是很好了,虽然类型片里面“恐怖片”是最难拍的,但凭其选角色、选创作团队、选剧本的眼光也不能是6分以下这种不可思议的操作。首先,故事一开始还没怎么铺垫就硬生生的布置不符合逻辑且故弄玄虚的恐怖氛围,以至于故事的起步就没有一个扎实的开始;其次,硬吓人已经是现如今“恐怖片”的大忌了,导演依旧玩得不亦乐乎,就算好不容易制造出来了一些害怕的气氛,突然又添加了一些搞笑的桥段,让之前的努力前功尽弃,不知道是不是导演自己胆小了拍得害怕了自我调剂一下(里面还用了“河正宇”《与神同行》的梗进行了调侃);最后想说的是“驱魔”这个环节就跟角色病理性的人物特点搭建一样,闹着玩似的,一点不严肃看得是莫名其妙,立意虽是关乎于亲情之间的关心,但为主题服务的内容与素材实在是有限,整体状态就像是影片对于魔域的设计,全在云里雾里,失望的心只能用虔诚的祈祷盼望着“河叔”未来的惊艳吧。
昨晚看完了点映场,之前没做功课,看完片尾字幕,才得知是改编自泰国电影《争钱斗爱ATM》,再看了一下泰国版的介绍,发现大家对泰国版的评价是十分OK的,看到有豆瓣网友评论说: 应该是比较拿得出手的搞笑泰国电影,泰国人超喜欢玩梗的;还有网友说这种love comedy泰国已经是驾轻就熟了。
然后我就在想,国产电影翻拍国外的优秀作品,要怎么样才可以推陈出新,玩出点不一样的新花样?是不是一
昨晚看完了点映场,之前没做功课,看完片尾字幕,才得知是改编自泰国电影《争钱斗爱ATM》,再看了一下泰国版的介绍,发现大家对泰国版的评价是十分OK的,看到有豆瓣网友评论说: 应该是比较拿得出手的搞笑泰国电影,泰国人超喜欢玩梗的;还有网友说这种love comedy泰国已经是驾轻就熟了。
然后我就在想,国产电影翻拍国外的优秀作品,要怎么样才可以推陈出新,玩出点不一样的新花样?是不是一味的搞笑,或者一味的模仿呢?恋爱喜剧这种电影,很容易就拍得落入俗套,要笑得开怀又不俗,真的好久没遇到这种恋爱喜剧了。像《分手大师》,也是一味的恶搞搞笑,我笑完之后,也不记得电影的情节。希望国产恋爱喜剧电影有自己的闪光点,毕竟9102年了,观众的审美和口味,已经不可同日而语。
佳片推荐《私人战争》,伟大的女性战地记者Marie Colvin的传记影片,主演:裴淳华(Rosamund Pike)。这部影片之于曾经视记者为“第一志愿”的我的意义是深远的。什么是一个真正的记者,永远贴近真实,真实,真实,哪怕真相臭如水沟,腥如鲜血。第一手的材料不会在舒适的办公桌前靠着道听途说,靠着截取二手资源,凭空想象而成,它永远鲜活地摆在第一线,在斯里兰卡,在阿富汗,在东帝汶,在伊拉克
佳片推荐《私人战争》,伟大的女性战地记者Marie Colvin的传记影片,主演:裴淳华(Rosamund Pike)。这部影片之于曾经视记者为“第一志愿”的我的意义是深远的。什么是一个真正的记者,永远贴近真实,真实,真实,哪怕真相臭如水沟,腥如鲜血。第一手的材料不会在舒适的办公桌前靠着道听途说,靠着截取二手资源,凭空想象而成,它永远鲜活地摆在第一线,在斯里兰卡,在阿富汗,在东帝汶,在伊拉克,在利比里亚,在叙利亚,在战壕,在防空洞,在生死一线!要想揭示人间炼狱,必先历经九死一生!尽管无人理解,尽管因公丢失了左眼,尽管饱受战争创伤后遗症的折磨,Marie Colvin依然义无反顾地一次次深入险境,直至献出了宝贵的生命。世人得以从她由枪林弹雨中发回的报道,读到了萨达姆惨无人道的百人坑,阿萨德子承父桀的虐杀平民,以及一个是非成败任世人评说的真实的卡扎菲。40岁的裴淳华以其精湛的演技扮老扮丑,甚至全裸半身,出演了其时已届花甲的老记,这份为艺术献身之情居然没能打动奥斯卡的评委,实为本届小金人遗珠无疑!
非常好看的小短剧,镜头非常漂亮,截图截了好多,值得一看。
《人生无限公司》
“灵魂交换”这个有点老套的设定,套在职场上下属里,反倒产生一些奇特的火花。换位思考或许只有设身处地的经历才能真正理解吧。以及这两个演员什么宝藏,两个极的性格,自由切换还毫无违和感,尤其是老杨总戴眼镜也太帅了。
非常好看的小短剧,镜头非常漂亮,截图截了好多,值得一看。
《人生无限公司》
“灵魂交换”这个有点老套的设定,套在职场上下属里,反倒产生一些奇特的火花。换位思考或许只有设身处地的经历才能真正理解吧。以及这两个演员什么宝藏,两个极的性格,自由切换还毫无违和感,尤其是老杨总戴眼镜也太帅了。
为了陈瑶看的,这个女孩子演戏真的很有灵气。剧情简单来说就是霸道总裁不堪重富,追寻梦想,然后遇到活泼开朗但家境不是特别好的女主,后来因为继承问题和女主身世问题经历诸多磨难。看了几集,感觉这剧情走向感觉会很虐心,不过虐虐更健康。为了瑶妹,本来想打4星的,但我真的真的真的非常不喜欢男主,他完全是在给这部剧拖后腿。无关人设,无关剧情,人品演技都很有问题,至于为什么,你们懂的。所以撑死了只能给2星。<
为了陈瑶看的,这个女孩子演戏真的很有灵气。剧情简单来说就是霸道总裁不堪重富,追寻梦想,然后遇到活泼开朗但家境不是特别好的女主,后来因为继承问题和女主身世问题经历诸多磨难。看了几集,感觉这剧情走向感觉会很虐心,不过虐虐更健康。为了瑶妹,本来想打4星的,但我真的真的真的非常不喜欢男主,他完全是在给这部剧拖后腿。无关人设,无关剧情,人品演技都很有问题,至于为什么,你们懂的。所以撑死了只能给2星。
颠覆三观是检验神剧的唯一标准,《黑镜》在这一点上几乎从未让人失望。
为什么要加上“几乎”?因为从第三季开始,《黑镜》被英国第四电视台(Channel 4)卖给了网飞(Netflix),英剧变成了美剧。
这种变动对于剧迷来说,好处是每季三集变成了六集,资源一次性放出,可以看个过瘾;坏处是质量比前两季缩水不少,尤其是新出的第四季,记忆植入、未来社交、私刑正义,不少梗都是前
颠覆三观是检验神剧的唯一标准,《黑镜》在这一点上几乎从未让人失望。
为什么要加上“几乎”?因为从第三季开始,《黑镜》被英国第四电视台(Channel 4)卖给了网飞(Netflix),英剧变成了美剧。
这种变动对于剧迷来说,好处是每季三集变成了六集,资源一次性放出,可以看个过瘾;坏处是质量比前两季缩水不少,尤其是新出的第四季,记忆植入、未来社交、私刑正义,不少梗都是前作出现过的,难免有“炒冷饭”的嫌疑。
剧情很俗套,但是男女主角很美好,夏叶一笑,整个世界都在发光,怎么会有这么美好的女孩啊,就像花朵??一样在最好的状态下绽放,她善良、善解人意,也有脆弱和不甘心,她得到了柯达完整的爱情,她对想要寻死的柯达说,好好活下去,她的温暖照亮了柯达苍白的人生,使他明白了活下去的意义,不是每个人都能遇到美好爱情,可是17岁的夏叶遇到了,从这个角度看,她又是幸运的,那年夏天,那段青春,那些美好而又没来的及说出
剧情很俗套,但是男女主角很美好,夏叶一笑,整个世界都在发光,怎么会有这么美好的女孩啊,就像花朵??一样在最好的状态下绽放,她善良、善解人意,也有脆弱和不甘心,她得到了柯达完整的爱情,她对想要寻死的柯达说,好好活下去,她的温暖照亮了柯达苍白的人生,使他明白了活下去的意义,不是每个人都能遇到美好爱情,可是17岁的夏叶遇到了,从这个角度看,她又是幸运的,那年夏天,那段青春,那些美好而又没来的及说出来的爱恋,在成年的我们看来,弥足珍贵。
最不服气是少年,冲动与惩罚在首尾交相辉映,前半小时你以为在重温《戏梦巴黎》与《巴黎小情歌》,在后一个半小时里给保有这样幻想的我一个重重的大耳光。
视听方面的抖机灵构建起所谓的“风格”,无论是跟随主角行动的横摇空间长镜头还是主客观视角切换的街头步行手持摄影,你都可以赞赏其中的观赏性,但在点题修辞“以色列是个什么样的国家”段落后,电影就陷入了一种如同片中主角一样的无理莽撞和自戕自贱。
最不服气是少年,冲动与惩罚在首尾交相辉映,前半小时你以为在重温《戏梦巴黎》与《巴黎小情歌》,在后一个半小时里给保有这样幻想的我一个重重的大耳光。
视听方面的抖机灵构建起所谓的“风格”,无论是跟随主角行动的横摇空间长镜头还是主客观视角切换的街头步行手持摄影,你都可以赞赏其中的观赏性,但在点题修辞“以色列是个什么样的国家”段落后,电影就陷入了一种如同片中主角一样的无理莽撞和自戕自贱。
男主角拉夫高昂的头颅会在何时自动低下,取决于他想象中的乌托邦社会图景何时破碎,国家的意识形态在拥有信仰的土地(以色列)并不是最重要的,宗教不允许存在的第二性取向也不是最重要的,它从来不是生活其上的人们最关心的问题。而当犹太人史诗中的英雄来到现世西方,这个宣称无信仰、无宗教,只关心性别平等、性向自由、种族和睦的地方,赫尔托克(拉夫)的意志终于被摧毁了,它犹如被飞鱼吸引的鸟一般,一头扎进水里捕食,最后却被飞鱼本身的重力捆绑,最后沉溺于水底。
赫尔托克的亡灵依然附着在拉夫的身上,他向作家埃尔勒索回属于他本民族的故事,而这个“好心”的资产阶级分子也动用他作为法国公民的天赋人权,把特洛伊英雄遣送回了故乡。叛逆的以色列大兵最后的身心归处,可能永远只能是被他形容为卑鄙、肮脏、丑恶、下贱的母国。他没有像赫尔托克一样死去,但是沉重的肉身依然撞不开家国之间紧闭的房门。
这样的角色塑造观众不能简单地归结为“他”是否讨喜,而是要基于创作者的创作初衷。一个角色完全可以被揉捏成大众潜意识里最怜爱的模样,从而讨得最大程度上的共情;一个角色也完全可以被淬炼成一把锋芒必争的利刃,让世界都要见识一下ta的傲骨,这无可厚非。
但是《同义词》让人觉得创作者不够坦诚,甚至于有点矫饰意味的地方就在于,影片中展现的情感破碎和精神荒芜,到底有几分是真的关于这个年轻人自己口中的“国家迫害”呢?可能是我的见识粗浅,也可能因为我没有坚定的宗教信仰,更可能是因为我没有牢固的意识形态,我认为拉夫的脆弱与愤怒,几乎都来自于他无法体认自身价值。这个价值不是国家意识形态也不是宗教伦理道德,而是他无法承认自己可能就是个生活上的失意者。
最令我不平的一点,这部电影,就不要打同性tag惹,可以,但没必要。
由于有胡歌闫妮我才看的这部剧,又因为自己的坚持才没有中途弃剧,请原谅我的直白,编剧和导演根本就是在牵强附会,大多数时候都在瞎扯,一颗星的评价也是基于胡歌闫妮方芳这些好演员才给的。
首先这部剧所表达出来的跟剧名完全不符,这就是引导人向恶的而不是向善的,剧中无论开头多么善良的好人,还是多么恶毒的反面角色,在结尾时都莫名其妙地善良了,所有人都有一个好的结局,看起来是和和
由于有胡歌闫妮我才看的这部剧,又因为自己的坚持才没有中途弃剧,请原谅我的直白,编剧和导演根本就是在牵强附会,大多数时候都在瞎扯,一颗星的评价也是基于胡歌闫妮方芳这些好演员才给的。
首先这部剧所表达出来的跟剧名完全不符,这就是引导人向恶的而不是向善的,剧中无论开头多么善良的好人,还是多么恶毒的反面角色,在结尾时都莫名其妙地善良了,所有人都有一个好的结局,看起来是和和美美的,但实在太别扭了!
另外剧中的很多情节就是为了刻意制造冲突和矛盾,根本不是自然会发生的,比如小强离婚这个情节,恶婆婆多么盼望有自己的孙子,怎么会在孩子极有可能是自家孙子的情况下逼迫他们离婚???如果等到孩子生了,去做亲子鉴定是自己孩子皆大欢喜,不是自己孩子再将小强扫地出门让她净身出户,老太婆一定是老年痴呆了吧!!!
我分析一下剧中几个主要的人设,就能更加看清该剧多么混乱,多么无聊。
第一主角于于小强:这是一个人生观有问题的主角,第一段婚姻内歇斯底里逼迫老公也是老公出轨的原因之一,发现出轨后自己本来不想离婚,但是租房、跟家明合住这种种做法就是要让别人认为自己多么放浪并最终导致离婚。离婚时特别自私自利地装清高净身出户,根本不为肚子里的孩子着想。之后对前夫家各种无底线的关爱、迁就,每一次都是跑着去迎接前夫家人,反复欺骗压迫家明,她的做法体现出的就是前夫家是真真正正的亲人一家人,家明只是个备胎,只是自己被人嫌弃没人管受欺负时的避风港。自己开始避孕还有情可原,但是毛毛两岁多了,家明也跟家里和好了,家明父亲都已经得癌症了还接着避孕还继续隐瞒,家明因为嘟嘟的事情没赶上看父亲最后一眼已经是一生永远的痛和遗憾了,她还要在老人去世第二天尸骨未寒尚未安葬的情况下跟家明大吼大叫,拿没见着父亲这种事情来刺激家明,其心之毒可见一斑!即使家明很坦诚地给她解释说明白了,她仍然不能原谅,最后还是家明死乞白赖求复合才能圆满。总之就是我看过电视剧里最为人设崩塌的一个主角。
第二主角鲍家明:总体而言这是一个圣人,生活中恐怕千万人也找不出一个,一开始就给自己找了一个大包袱背上了,关键是能无怨无悔地背了两三年,面对小强一次次的欺骗、得寸进尺,家明都在无底线地让步和迁就,甚至他的爱都泛滥到老刘和恶婆婆这里了!家明在嘟嘟归来后自然也是有很不妥当的地方,但是在自己被媳妇欺骗、压迫这么严重的情况下,面临嘟嘟的深情,他能把持住自己,不但很负责任地拒绝了嘟嘟,而且能忍住连一夜的温存或者陪伴也没有给嘟嘟而是回到了小强身边,他比刘光耀强了多少个于小强呢???他的心思和爱都在于小强这里,所以对自己的父亲确实有点不孝,知道父亲癌症了,既没有为父亲抱孙子,也没有把毛毛带回去跟父亲热闹玩一玩,也没有照顾父亲的病导致自己连父亲最后一眼也没见上。
恶婆婆高红:典型自私自利、歹毒、无耻,方芳这个老戏骨把这样的恶婆婆刻画的入木八分,想要达到自己的目的时可以颠倒黑白随意猜疑冤枉别人,想要得到自己想要的东西时百般耍无赖,任何时候都以自我为中心,永远都认为别人不近人情、不尊重自己。是她教育出了自私冷酷的刘光耀,是她主动毁了一个本来还算圆满的家庭,各种恶狠狠的主意都能从她嘴里说出来,翻脸比翻书快一万倍!
刘光耀:明显就是永远长不大的妈宝男,其实自己的不孝在于,将很多事情的决定权归于母亲,这样显得自己没有责任,显得自己多么尊重老人,可是错误的事情最终会对母亲有更大的伤害,即使最后要跟兰馨和好也没有自己斩钉截铁的态度,还是要征求他妈妈的意见,唉,他这辈子也想不明白了!跟他妈一样人品极度低下,总是在埋怨别人对他们不够宽容,自始至终没有反省过自己对于小强多么无情刻薄,对鲍家明有多大伤害,即使在最后跟于小强吃饭时看似内心流露的表达也是说于小强逼得自己迫不得已才离了婚,自己本来没想真离婚,你丫人到中年了自己想干什么都弄不明白,还要把责任推到别人头上,真是没见过这么无耻恶心的!结果这个卑鄙小人和他狠毒的妈最后家庭圆满!我就想不明白了,非要让这么一个人渣既能有母亲一直呵护,又能有于小强深爱迁就,还能有兰馨死心塌地,而且还有自己的公司做生意很成功,能有大别墅住着,这人设是按照编剧和导演自己写的?
嘟嘟和兰馨:这两个人总体上没有太多违和感,嘟嘟就是一个拜金女,感情永远是第二位的,金钱至上,所以才会随着有钱人远去,又会在被人抛弃后来求温暖。兰馨小三上位看着是个反面角色,但是恶人自有恶人磨,她嫁入了冷酷恶毒的刘家之后就败下阵来,后面的转变也不奇怪,无奈之举嘛。
大美和方芳:大美是一定要赞的,至始至终都没有帮着兰馨作恶,反而一直在劝着兰馨向善,这样的闺蜜我也想要一个。方芳大部分情况下和大美有些类似,会朝着正确的方向规劝于小强,有时候生点乱子也不奇怪。
于小强父亲:这个人看着特别和善,总体上来说也是个好人,能劝他们夫妻包容和睦,但一是不能在女儿受欺负的时候出头争取受人尊重,同时在于小强反复迁就靠近刘家人的时候还要埋怨家明不懂事,这就有些不可理喻了!
阿彩和鲍有余:家明的母亲很偏执的把儿子逼得离家出走了,但是死不悔改,自己老头死了竟然无比镇静,感觉就跟别人老公死了一样,一滴眼泪都没有,导演你们能不能走点心啊!!!!!之前老鲍还说自己媳妇特别脆弱呢!这夫妻两个怎么至始至终没有希望儿子能给自己带回一个孙子呢???这脑子缺根弦吧!
话说回来,面面俱到不现实,也是对编剧和导演可能要求高了点,但是但是但是几个主角的人设简直就是要毁三观,我再也不想看到类似的垃圾剧了!抱歉我这么直白。
最后的最后,之所以差评,是希望国产剧能良心一点,多出几部琅琊榜、伪装者、亮剑、潜伏这样的精品,谢谢!
很荣幸,能在电影上映前提前观看,还有幸见到了主创人员,各位主创状态也都不错
很荣幸,能在电影上映前提前观看,还有幸见到了主创人员,各位主创状态也都不错
第五集放了很久不敢看,上一次拥有这样的难过还是看同样的题材同样是本尼主演的《斯图尔特——倒带人生》。
比起心理防线崩塌终于从大桥上一跃而下的男孩,许多人努力活着已经太不容易了。众生皆苦啊。
英剧的滤镜太美妙了,and我超爱英音,我辗转在《去他妈的世界》和《伦敦生活》之间无法自拔,在豆瓣选了很多高分英剧,最后敲定了这部剧,神夏遥遥无期,我多看看本尼也无妨。
第五集放了很久不敢看,上一次拥有这样的难过还是看同样的题材同样是本尼主演的《斯图尔特——倒带人生》。
比起心理防线崩塌终于从大桥上一跃而下的男孩,许多人努力活着已经太不容易了。众生皆苦啊。
英剧的滤镜太美妙了,and我超爱英音,我辗转在《去他妈的世界》和《伦敦生活》之间无法自拔,在豆瓣选了很多高分英剧,最后敲定了这部剧,神夏遥遥无期,我多看看本尼也无妨。
粗略看了前几集,我对女主最大的印象,不是什么炮王、抖M、淫娃,而是卑微…
表面上看,她不顾及社会道德及传统观念,可以与5位炮友放肆享受性交。但女主的很多言行举止与心理活动,展现了她内心极度的卑微...【比如随叫随到、不懂拒绝 等等】
与其说她唯一的兴趣爱好是性交,倒不如说她内心深处最渴望的就是 被需要...只有通过频繁的约炮,她才能在满足性欲的同时满足 被需要欲。
粗略看了前几集,我对女主最大的印象,不是什么炮王、抖M、淫娃,而是卑微…
表面上看,她不顾及社会道德及传统观念,可以与5位炮友放肆享受性交。但女主的很多言行举止与心理活动,展现了她内心极度的卑微...【比如随叫随到、不懂拒绝 等等】
与其说她唯一的兴趣爱好是性交,倒不如说她内心深处最渴望的就是 被需要...只有通过频繁的约炮,她才能在满足性欲的同时满足 被需要欲。
同时,从这个剧名来看,我感觉创作团队对这个角色并不持以 赞许、认可、肯定 的态度,甚至可能想借此 批判、警醒 一些东西。
因此,看到短评有人说“这辈子已经足够成功了,为什么还要说下辈子再好好过呢”,鄙人不以为然。
客观上说,现实生活不同于h爽文爽剧,这种放荡的生活方式,极大概率会意外怀孕或得性病【五个炮友,炮友还有自己的炮友或恋人】。
意外怀孕的话,没人想负责,打胎非常伤身;得了性病,害人害己,还累及炮友的无辜恋人。恋人被绿已经够惨了,还得被染上性病...
所以,有的观众可能误以为 女主或女主的炮王同事的生活方式 才是所谓的“性自由、性开放”,抱歉,真不是...那是“害人害己的滥交”...
还有件有趣的事,部分男性视角可能会鄙视、厌恶女主,却又羡慕、想成为 那位炮王同事;部分女性视角可能会鄙视、厌恶那位炮王同事,却又羡慕、想成为 女主。希望这两方能认识到自己的双标??
有类人确实很可笑的,TA意淫着自身的邪情罪欲能最大化地释放、满足,却又要求 其他人/异性 符合最严苛的道德标准。希望大家能学会辨认且远离这类人。
女主在剧中阐述了一个关于处女情结的观点,引起不少网友的讨论争辩。我希望容易激动的网友们能尚存一些理性,想骂的话可以骂角色,上升到演员本人就太反智了...
而我个人的想法是,无论你想找处女或处男,这都属于你个人的选择自由。【别人的自由选择,你可以不跟从,但也不应该辱骂】
因为这个要求,它既不犯法又不伤害他人;因为这个要求,跟 要找帅的/美的/比自己高的/比自己矮的 之类的要求都一样,都只是要求而已。
当然,还存在着讨论空间。
比如,你自己是处,你能以身作则,那希望另一半也是处,就更加合理了;【退一步说,即便对方不是,人家有经验了,可以引导你,让性生活的质量更高,这难道是坏事吗?难道是什么占有欲或大男子主义在作祟?】
再比如,条件好的人是处,跟 条件差的人是处,是两个截然不同的概念。前者是需要忍受很多诱惑的,后者是缺乏机会。现今社会或许就存在着,条件差的男生自己缺乏机会而被迫处,却要求条件好的女生忍受诱惑而保持处,这何尝不是一种不平等?【女性和男性都普遍有性欲望,别整的跟男性个个就精虫上脑,女性个个都无欲无求】
我真正觉得恶心的、真正想批判的,是那些歧视、侮辱非处的nt,TA们竟然觉得一个人的价值就依附于一层膜上,满脑子的封建落后迂腐糟粕,给一层膜赋予非生物学意义的价值及观念,觉得 天底下所有的非处 就是不自爱、不自重、不干净,发明各式各样的词去荡妇羞辱。与此同时,自己却因非处身份而骄傲自豪,自己是非处反而还价值飙升、极富魅力,双标嘴脸何其恶心...
咱们脑子正常的人 应该反对的是这种对非处进行荡妇羞辱的双标nt,而非单纯有处情结的人。
丁善玺创作的主旋律电影目录:
《英烈千秋》1974
《八百壮士》1975
《丁一山》1976(编剧)
《碧血黄花》1980
《辛亥双十》1981
《八二三炮战》1986
《国父孙中山与开国英雄》1986
《旗正飘飘》1987
最近几年,中国大陆的主旋律电影逐渐摸准了市
丁善玺创作的主旋律电影目录:
《英烈千秋》1974
《八百壮士》1975
《丁一山》1976(编剧)
《碧血黄花》1980
《辛亥双十》1981
《八二三炮战》1986
《国父孙中山与开国英雄》1986
《旗正飘飘》1987
最近几年,中国大陆的主旋律电影逐渐摸准了市场规律,在票房的高歌猛进中占有了一席之地。其中,去年的《战狼2》、今年的《红海行动》都引发了观影狂潮,它们也成为了当下内地票房历史榜单中的“状元”和“榜眼”。
近日,中央电视台和中影集团联合出品的正在院线上映的主旋律纪录片《厉害了,我的国》又成了热门话题,得到了多位高级官员的“点赞”。
这些现象使得主旋律电影再度引发热议。主旋律电影并非中国大陆独有,海峡对岸的台湾,也曾是主旋律电影的“沃土”。
而说起台湾主旋律电影的历史,编剧、导演丁善玺是一个绕不过去的名字,他堪称台湾主旋律电影的“教父”——可惜的是,当下的电影观众,已经很少有人知道他的存在。
根据豆瓣的资料,丁善玺18岁(1953年)时已经担任编剧,而他编剧的第一部作品《秋瑾》正是一部爱国主义电影,这似乎预示着他将成为主旋律电影的“教父”级人物。
丁善玺电影生涯的真正起点是在60年代中期,他给邵氏电影公司写了两个武侠剧本:《大醉侠》(1966,与胡金铨和编)、《七侠五义》(1967)。其中,《大醉侠》已经成为经典之作,丁善玺电影生涯的起点可以说是非常高的。也正因此,1968年他便获得了独立执导电影的机会(《飞贼》)。
在丁善玺将近半个世纪的电影生涯中,他参与的影视作品约有80部,自编自导、为他人编剧的作品约各占其半。在这80部作品中,主旋律电影大概只占十分之一,却成了他的电影代表作。
丁善玺其实是一个多面手,涉猎的电影(电视剧)类型非常多,历史剧(主旋律)之外,武侠、喜剧、爱情、惊悚等类型的作品多达近70部。
丁善玺最擅长也最喜欢的无疑是主旋律电影,但他没有一直拍摄这个类型的影片,这主要是因为主旋律电影往往来自官方的“定制”(一般也需要官方的大力支持),而官方的“订单”终究是有限的。
丁善玺最早导演的两部主旋律电影,《英烈千秋》和《八百壮士》,在当时也叫“军宣片”——宣传国军抗击日本侵略者的光辉事迹。
《八百壮士》讲谢晋元率部在上海四行仓库阻击日军的英勇事迹,《英烈千秋》讲的是“中国军魂”张自忠的故事。这两部影片分别讲国民党军队和高级军官的英勇事迹,足见其“军宣”意图。虽然是宣传片,但这两部影片基本依照史实演绎,是非常不错的历史剧。
《八百壮士》和《英烈千秋》都是由曾推动两岸关系发展的辜振甫监制的,由此也可以看出台湾政府和军方对影片的介入。
“军宣片”的出现,与1971年中华人民共和国重返联合国的历史背景有关。被驱除出联合国的台湾政府,需要向民众宣传自己才是中华民族的“正统”。国军在正面战场抵抗日本侵略者,乃是中华民族的“大救星”,而曾领导国军的台湾政府,自然也就成为了中华民族的“正统”。
在杨力州导演的纪录片《我们的那时·此刻》中,曾采访三位台湾70年代的中小学生,他们都表示当时看“军宣片”看得热血沸腾、热泪盈眶。由此可见“军宣片”在当时的宣传效果是非常不错的。
《英烈千秋》和《八百壮士》的大卖,让惟利是图的邵氏电影公司看到了主旋律电影的“商机”。
1976年,邵氏电影公司的鲍学礼也拿出了一部抗日片《丁一山》,而该片的编剧是胡金铨和丁善玺。可见,丁善玺在当时已经成了中国大陆以外的华语地区主旋律电影的金字招牌,邵氏电影公司得请他来把把关。
时隔四年,丁善玺在台湾主旋律电影领域再度出手,自编自导了讲述“黄花岗七十二烈士”英勇事迹的《碧血黄花》。
在“黄花岗七十二烈士”中,林觉民无疑是最有名的一位,他的《与妻书》如今仍然是爱国主义教育的“范文”。
《碧血黄花》自然也把故事的重心放到林觉民和他的妻子陈意映身上,而当时台湾的头号女影星林青霞也很好地阐释了柔弱、痴情、美丽、坚韧的陈意映。
1981年,辛亥革命70周年,丁善玺拍出了史诗级的献礼大片《辛亥双十》。
《辛亥双十》是邵氏和中影的合拍片,邵氏出动了狄龙、汪禹、尔东升、陈观泰、罗莽等明星,台湾方面则有林凤娇、柯俊雄、王道等大牌。这样的全明星阵容,当然要配以大格局和大气魄,丁善玺能把当时错综复杂的关系处理得有条不紊,也能把一些历史场面拍得大气磅礴,总算没有辜负两大电影公司的期望。
大陆近年推出了“《建国大业》三部曲”,三部影片都是“数星星”的史诗巨片。而比《建国大业》早将近30年的《辛亥双十》,应该算是“数星星”主旋律电影的“鼻祖”。
又隔了五年,丁善玺受台湾军方之邀,再度执导宣扬国军军魂的以金门炮战为背景的《八二三炮战》。柯俊雄也再度为国军代言。
如果说丁善玺是台湾主旋律电影的“教父”,那么,柯俊雄称得上是台湾主旋律电影的代言人。
在以上八部主旋律电影中,柯俊雄出演了其中的五部,而在三部“军宣”意识最强的作品(《八百壮士》、《英烈千秋》、《八二三炮战》)中,柯俊雄都是绝对的男一号,而且演的都是铁血军人。
柯俊雄的国字脸眉宇之间透露出一股浩然之气,由他来演绎谢晋元、张自忠等英雄,确能做到形象传神,尽显军人气魄。
柯俊雄后来成了国民党“立委”,这与他的国军代言人的形象不无关系。
同年,丁善玺还导演了一部史诗大片《国父孙中山与开国英雄》,影片云集了尔冬升、吕良伟、万梓良、惠英红、李赛凤等香港的当红明星。可惜影片的口碑与票房均无法与《辛亥双十》相比。
1987年,中影(指台湾“中影股份有限公司”)新任总经理林登飞很想有所作为,欲再造主旋律电影之辉煌,于是找来丁善玺拍摄《旗正飘飘》,并重金邀请当时已经将事业重心放在香港的林青霞来演女主角“蓝凤二号”,让她和夏文汐饰演的川岛芳子斗法。
《旗正飘飘》虽以抗日战争为背景,但作为一部“谍战片”,它已经不是纯粹的主旋律电影。
1987年7月14日,蒋经国宣布“解严”,从此,国民党在台湾逐步丧失其绝对主导的地位。
《旗正飘飘》1987年10月才上映,是一部“解严”后上映的主旋律电影。
很明显,“解严”后的台湾,不会再有“军宣片”。
而由国民党主导的台湾主旋律电影,也因此划上了句号。
丁善玺作为台湾主旋律电影“教父”,也不会接到新的“订单”了。
而作为编剧的丁善玺,仍然热爱“主旋律”或爱国主义题材。
丁善玺生前的最后一部编剧作品是《精忠岳飞》(2013),是中国大陆出品的一部爱国主义电视剧。
丁善玺于2009年因病去世,而《精忠岳飞》在他死后4年才播出,也可以说是他的遗作了。
自秋瑾始,以岳飞终,丁善玺作为一代主旋律电影“教父”,可谓有始有终。