作为国产剧荒的时期，这部惊蛰应该是最近最火的国产剧了吧。看了12，3集感觉有点追不动了。

我看剧比较喜欢挑刺，原著我没有看过。所以如果有说的不对的地方。大家多海涵。

首先先说说选角吧。可能有些人觉得两位女主都是女神级别的，男主也还行吧。除了阳刚之气不足以外。（不过现在中国审美可能已经被选片导演带歪了）其他还行吧。我不能容忍的要喷两句，电视电影演员为啥不能管理下身材，不说美剧里增肥增肌的敬业了。韩国日本演员比我们强。军人一个间谍的确应该大隐隐于市。可是为什么连小块的肌肉都没有。当你和五个日本兵搏斗的时候，我真想说怕你被一拳打趴下。还有我建议女间谍国产剧能不能尊重下事实。她们可以是智慧的化身，可以投毒，可以设机关，可以易容，可以用暗器，请不要让她们徒手打趴四五个职业军人。

还有就是本剧的想象力了，三个月日本人竟然可以培养一个小混混成为军统科长。时间会不会短了点任务会不会重了。教的东西太多了吧，他可以不学搏击吗？间谍会打枪会基本一击致命打击就可以了吧。可不可以换个人设啊，一个中国人被日本人培养了多年。啥都会，笔迹学高手。自由搏击高段位选手。突然发现身高体重和某重庆军统特工很像，只需进行微调整容即可混入军团阵营。不合理的地方还是很多的不能深挖，比如，日本人关押的元宝，竟然可以到了重庆日本人都不知道。军统日谍作案不带手套。关键是他是他的手指纹还那么有特色。这不就是一个纹身的人光着膀子想入党嘛？哎写了这么多我终于知道为什么三体是一个理科男写出来的。好的剧本和文学作品逻辑可以通一点嘛，写到这写点体外话吧。当年我们高考时，编剧导演属于艺考。成绩可以低一点进入艺术学院。我不是在贬低那些艺考生。我就在想是不是现在神剧这么多和当年高考这政策有关。逻辑思维能力好的都被挖去研究别的了。我没啥别的要求作为世界上最聪明的种族之一，为什么我们的电影电视为啥不可以让观众觉得合情合理。然后后面的剧情需要废废脑子？思考思考。毕竟这是谍战剧，民国时期脑子最好使的人群之一玩的智商情商的游戏。

说完编剧，我可以谈谈演技。荒木的演员也算老演员。对，行业叫老师，你表演一个高智商变态的时候，就是更多的在下雨天嘶吼？在怒不可遏的时候用刀吓人？你应该是披着人皮的禽兽才对。表演的范例有国外的汉尼拔。可不可以牛逼一点。男主是帅的衣服啥的都可以，就是我真的从未看出他在军统里做日谍心里有什么波澜起伏，作为一个中国人走上日本贼船的内心纠结。这些都被旁白代替。

再说说表现形式吧。闪回我不知道废不废技术。为啥所有人怀疑男主的时候不能立马给一个闪回男主原来的动作和行为呢。这是人的本能，看到不对的地方会回想联想找不同为啥国内很少这样拍片子。我不懂只是想问问。

其实真的不是我们不爱国，我们做梦的时候都说的中文。作为建国70周年献礼的电视剧。制作真的可以精良一点，现在国民生活好了。饭店做饭不好吃会倒闭，电视剧制作团队不用心还真的可以垄断很久吗？不要把民族大义拍成糊弄资本的作品谢谢。

剧刚播的时候打了高分，因为喜欢短剧形式，而且女主真的好漂亮。但周播给人留了很多思考空间，越思考越不得劲。

首先演技。男女主偶像出身不多苛责了，其他配角演技也很差，包括宋氏总裁这种看起来“老戏骨”的角色也很差劲。你说这是土味短剧不要计较那么多，OK我同意

其次剧情逻辑。男主一个总裁会直白的说“我是私生子”留给女主录音的机会吗？男主的秘书为什么总是大声密谋？男主男二两位总裁的办公室为什么可以任何人随意出入无秘书阻拦？女主手机设定半个小时不确认自动发录音，被绑架昏迷的时候男主身份为什么没暴露？女主和男主为什么总能不联系就自动找到对方？为什么穆少妈妈阻止女主结婚要选在婚礼当天？冷少堂堂总裁会独自去穆少办公室还自己拿伞吗，就为了后面按电梯的工业糖精？你说这是土味短剧不要计较那么多，OK我同意

此外是布景。穆氏的破办公楼实在有点让人难以信服了，冷氏总裁的办公室跟《下一站是幸福》贺繁星的办公室差不多，贺繁星就是个人事部经理。你说剧组穷，OK我同情

最后也是最重要的一点，是让我改分的大雷点：雌竞。全剧最大反派宋若芸是女性，你说这是漫画设定，OK我同意。但是为什么除了女主之外，已经播出的16集里没有一个正面女性角色？从穆氏三姑六婆到小女佣再到咖啡厅客人，每一个女性角色都刻薄浅薄，为刁难女主而生，甚至都不会用高级手段。反观男性角色，冷少男二上位设定，黑化反而是苏点。穆少搞笑工具人。秘书弟弟全是正面工具人。宋父被宋若芸衬托得知情达理。唯一男恶人绑匪，还用口音搞笑稀释了恶劣浓度。

导演，你觉得这很好笑吗？你眼中的女性形象是什么样的？一个女性主角的光辉色彩，需要靠大量同性角色的拙劣刁难来凸显吗？

靠同性角色凸显出的女主光辉经不起推敲。对待绑了自己弟弟的男主，她知道这是漫画设定操控的，所以“我不怪你”。但对同样漫画设定操控的女性NPC，她的反应是以牙还牙，往锅里倒油（不是）往包里倒咖啡。爽吗？确实爽。这爽的本质是雌竞双标，是穆少撑腰之下宫斗胜利的爽。我没有要求这部剧上升到对女性NPC的关怀，对一部小网剧来说不现实。不过评论区有宝子跟我讨论，所以额外加一下。

我不觉得一句“土味短剧”“玛丽苏漫画设定”就能掩盖一切。玛丽苏设定只是需要来个NPC为难女主，如果改变这些NPC的性别（比如咖啡厅男性顾客刁难女主、穆少男性亲属反对女主结婚）性别转变后剧情也成立的话，潜意识把这些恶劣形象都用女性角色来演绎，这就是赤裸裸的性别歧视

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粉丝车轱辘之前能不能看看我前面的回复，同样的点想让我说几遍啊…不会再回复，烦了

“图一乐”，被歧视而不自知，挺可悲的

微信公众号：moviesss 首发于 MOViE木卫

高架匝道上的塞车，黄色隧道里的风驰，他们还在淡水河边的步道上奋力奔跑。《千禧曼波》的天桥，已经跟 VR 版的蔡明亮那样，不见了。

丝毫不认为，着力日常美感与生活水流的《强尼·凯克》，与耽溺在虚无情绪，拘于愁滋味形式的《千禧曼波》有多少相似。

即便它们写的都是台北。相隔16年，跨越了新世纪，又好像一直停留在过去的台北。最不该的，是一个新导演的作品，被拿来与大导演的庸常之作相提并论。要骂人，请你带上脏字啊。

《强尼·凯克》之所以跟侯大导扯上关系，确实有侯孝贤的监制背书。导演黄熙，本来就是游走于侯孝贤的班底。不仅于此，本片幕后也实在强大。摄影师是拍摄了《金城小子》的姚宏易，给毕赣新片掌镜又出了状况。配乐是林强，配角有高捷，再加上有柯宇纶主演，张国柱、黄韵玲配角，甚至连《千禧曼波》里讨人厌的小豪都冒了个泡。

这就不怪吃瓜影迷，死活要把“不太想讲故事”的《强尼·凯克》，跟侯孝贤放到了一个集合。

不过啊，坊间有流传八卦，侯孝贤曾力挺某部新锐华语电影，称其有自己影子。私下被人问起，那影子里头，是怎么个真传。他却讲，不晓得啊，我根本没看。

侯孝贤作品有个伤，无论是刚被修复的《尼罗河女儿》，还是野心爆棚的《千禧曼波》，进入都市的响动，均不太成功。所以，把《强尼·凯克》跟侯孝贤扯上关系是不太恰当，一通解释，到此为止。

《强尼·凯克》的片名沾了洋气，略显奇怪。

它的出处，来自瑞玛席丹饰演的女主角徐子淇，但我更起疑。片名也许就是“瑞玛席丹”名字本身。更何况，徐子淇不可言说的过去，似乎跟瑞玛席丹的满身伤痕勇敢重生有关联。独自在台北租房生活，打点民宿生意的徐子淇，她饲养了两只凯克鹦鹉（另一个台片《白蚁》也出现了鹦鹉）。她的手机上经常收到各式各样莫名来电，无一例外都是要寻找名为“Johnny（强尼）”的男子。徐子淇百般解释，但来电依旧，热络不绝。

有一天，徐子淇的鹦鹉飞走了。

再早之前，无法记住时间的李立分了神，开一辆老爷车的工头张以风抛了锚。《强尼·凯克》就讲述了这么一个“飞了鸟”，“分了神”，“抛了锚”的清淡故事。到底有什么东西不见了，是不知所踪的人，还是不再回来的鸟，观众只能自己去观察留意，摸索查找。

难能可贵的是作为新人作品，《强尼·凯克》慵懒，倦怠，却少有我个人印象中的刻板台北映像。没有轰鸣到噪音骚扰的机车，没有无来由的MV风，甚至没有太浓，太嗲的台湾腔。

《强尼·凯克》的台北，似乎只有安静闲适的街区，水泽边上的绿意，夏风或骤雨，前来旅游观光的背包客，忙碌或发呆的老街市民。

这是导演有意处理过的城市空间，也是为“无奔跑不电影”的人生打气。

开场部分，张以风call人拖了车，转搭捷运（地铁）。捷运上的李立一脸搞怪表情，与徐子淇互动，但徐不怎么搭理他。

三人前后出了捷运，带着关系悬念，从陌生的人流中，走向了同一片住宅地。

这是一部关于生活本身的电影。每个人都带着故事出现，带着倦意生活，夜色中，一切都被藏匿了起来。它用散文的笔法，讲奔跑来疗伤的女人，讲无家可归与车为伴的男子。还有雨天来袭，骑单车的年轻人，任车轮无限自在地划破地上的一洼积水，消失了风景，遗忘了时间。

片中，人与人之间的语言沟通往往是无效的，甚至带来怨气与伤害（例如那场会被认为过火，夹杂粗口的父子家庭风暴）。无效也体现在徐子淇与男朋友的交流上，他们熟练变换着国语、粤语和英语，唯独找不到属于两个人的爱的语言。

徐子淇与女儿的联络，也更像是偶尔打卡。她的交流对象，只剩下不会说人话的凯克鹦鹉。

与其说，《强尼·凯克》是讲述小人物的挣扎悲喜，不如说，它更像在掰扯百无聊赖。

说它是哀乐台北，却尽是平凡琐碎。如果同处藩篱之笼，会引发不可避免的争吵升级，那不如选择远离。

事已至此，何须伤人伤己。如果挨得太近，只有塞车的情绪烦躁，那不如把镜头拉远，升高，如同鸟的视角，又正像电影的结局。

黄熙用无法言说的孤独，忧伤和隐秘，包裹了三个主线人物的过去，只露出零星半点。她轻轻掠过这座河边的城市，像鸟儿落在了小庙的檐头，由着浮草在水面漂泊流落。

纵然如此，《强尼·凯克》并不以晦暗麻木来填充电影，却大有“人生如寄，多忧何为”的感叹。晴雨相间，昼夜晨暮，日复一日，生活一直在这里，它仍然有无限之美。

【详细】

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这剧真的差到…连我八十六岁的外婆看着都觉得离谱?? 男人总能在不和谐的婆媳关系中隐身，重男轻女的婆婆从头到尾一直惯着个不成器的孙子，个孙子还脾气冲动恋爱脑，逃避责任光打人，麻烦完自己家人不够麻烦父亲朋友，家都被他败光了，哈哈麻啦！经过电视随便瞄一眼都能气半天的程度，这种剧本是怎么拍出来的…

主观评分：8分

剧情概述

女主角因为一次毕业旅行就爱上了纽约这个城市，刚好自己第一选择的斯坦福没录取他，纽约大学录取了她。但是她高中的男票要去斯坦福，她因此纠结在加大伯克利分校和纽大之间，一个离男朋友只有1小时车程，另外一个是横跨整个美国的2天路程。纠结了一整部电影的时间之后，她选择了自己心之所向的纽约大学。并和男票在最后产生了和解。

评价感受

完全可以理解男主最后舞会晚上的崩溃。从小就是那个没被父亲选择的那个，在青春的年纪又被女朋友选择了四千公里之外的纽约大学，让他们要度过四年的异地生活，明眼可见的高风险和多障碍。

亚裔女主正脸还不错，侧脸非常扁的脸略显喜感，女导演拍的电影还是有些内容的，我闺女要一定给她看的电影。

真的很期待啊，男主说过很虐，但希望不要太虐！！！我为VIP都准备好了，鞠婧祎的新妆容真的也很好看，希望那些人不要再恶意评分了，毕竟鞠婧祎的剧虽然评分都很低，但是都走出国门了，这说明人家有实力呀，恶意评分干嘛？真的没必要，真的觉得鞠婧祎大美女实惨，咱们就是说一整个期待住了好吧????????????????????????????????????????????????????

这个故事是一个发生在东欧范，变种人被迫害的幻想大陆的玛丽苏故事。

女主线从现在看是：承担责任的故事。她从逃避自己的超能力，要转变为使用自己的超能力。

女主的正配是那个黑暗魔法师，从选角等诸多细节能看出来，比如片名原文是“影与骨”。这个配置相当于《暮光之城》，也就是黑暗魔法师=魅惑吸血鬼，本质上就是霸总配置。女主被霸总“穿刺”就能发光，后面是囚禁和SM，这个性意向太明目张胆了。女主的男发小以后不知道怎么发展，估计必须变强，成为某个可以制衡的力量，否则这个角色就是废的。从现在的趋势看，加上乌鸦小队，是往女主后宫的模式去发展的。

第一集开篇建置是比较失败的，做偏了。开篇是女主和男发小的友情，但是后面主线其实跟这个关系很小。其实开篇应该做变种人被歧视和女主压抑自己能力。而且后面很多集，女主一直是被动的，这个也挺不好的，太不女权了，也让我进一步确认这个是玛丽苏剧。

第二季的《宠物医院》将重点放在宠物健康问题上，但依旧加入更多宠物的拟人化情感处理，配音辅助，比如牛顿。对于不会表达的宠物，适当的花字辅助就尤为重要，使得宠物的情绪和想法合理化，形象更生动有趣，立出“人设”。

每集节目中，对于医疗问题的科普分布均匀，伴随医生的说明补充小贴士，结尾也固定做一个小贴士合辑，加强了节目科普的主诉求。

宠物主邀请了B站上的知名宠物UP主，利用了平台优势。

在异宠出现的比例上也相对第一季增加很多，比如第一集呼应鼠年出现的第一只宠物是仓鼠。

缺点：

第二季在两个城市之间交替讲述故事，但选择两个城市的理由并没有充分说明，一带而过。

故事的切换剪辑有些生硬，导致无法深入，比如第一期节目的结尾，刚开始从新生转向离世，几句煽情的话一说，就节目结束了，刚营造的氛围嘎然而止。第二集也没有承接这个内容。

最重要的问题与第一季相同，分集没有明确的主题，或者说每集的内容没有对应片名，更像是一种VLOG合集，如果在整季节目的策划中更多考虑这个问题的话会更好

里面女性人物的脸太丑，就跟看美版花木兰一样。另外对先秦诸子百家的思想的了解就跟小学生一样，对当时人们服装非常不考究。唯一感觉可能借鉴了《山海经》就是反派的脸，长得就跟大号“阴具”一样。还号称 “创作出的中国文化的庞大异世界独立世界观”，简直就是放屁。希望导演能知难而退，别做这个动漫了，制片方不如把钱拿来投魁拔吧。看居然还要vip，艹这么垃圾，凭啥收费？就凭恶心？

烂。相当烂。烂在哪里？其实和姜子牙这种差不多。就是感情没有铺垫到位。演员动机不足。。书生刚遇到女主。第二天就去求婚。。。都不用赎身的吗？看到一面就求婚？。 全程没看到二位男主有啥深厚的感情。没建立起来，就愿意为互相而死了。之前那个道士，我以为是来阻止取丹的。结果是帮忙取？那你在他身上弄个铭文干嘛？。后面书生死了。男主立马就要杀师傅。莫名其妙。。。你觉得合理吗？全程傻了吧唧。还有是免费票。限价补了5元。2张10元。可惜了。浪费2个多小时。不开心。 流量明星以后还是老老实实搞综艺吧。拍电影恰烂钱没必要。

全片演技最好的还是姜超。其他的没法看。。。故事情节跟屎一样。