陈天星介绍称，他导演、主演的电影《双截棍》在欧洲获得认同，也让他探索到了华语功夫电影的生命力和竞争力所在，那就是要拍东方人锲而不舍的精神，要拍真实的中国功夫，才能征服国内外的观众。他认为，真功夫不可复制，且比电脑特技的动作更能打动观众，而他也将会用真功夫电影向年轻一代、国外观众宣传推广中国武术、弘扬中华国粹文化。
   2013年8月导演、主演电影《功夫战斗机》斩获美国好莱坞国际电影节“最佳动作设计奖”。
    2013年9月导演、主演电影《功夫战斗机》荣获韩国光州国际电影节“动作艺术成就奖”。

【本文首发于公众号油炸绿番茄（ID：tomato2050）】
快进着把【那年花开月正圆】看了个七七八八，感觉不写一篇对不起自己浪费的时间。商战戏的外壳，言情剧的内核。周莹不是来做生意的，而是奉旨谈情说爱，这部剧真的应该改名叫【男人都爱我，女人都害我】。

说实话，吴聘死后我就已经比周莹还心如死灰了。没想到，女主的言情之路才刚刚开始，之后就朝着琼瑶阿姨的路子一去不回头了。后面剧情人设的各种崩，可以说是山崩地裂的崩了。我算到了沈星移的复活，却怎么也算不到他变成了变法的康先生。

剧情发展到这个程度，都已经不是超出了言情剧的范畴，而是妥妥的奇幻剧了。编剧脑洞之大，不服真的不行，下一步怀先化名梁先生，我看妥妥还能再拍几十集。
 
从人性角度谈，吴聘走后，周莹能不能爱上其他人？能。杰克死后露丝还生儿育女了，这份泰坦尼克的生死之恋依旧感天动地。好好活下去，就是对亡者最好的回报。以吴聘的人品和对周莹的爱，他大概也希望有个人能替自己来爱妻子。

但是周莹用了几十年跟另一个男人缠缠绵绵这样的改编合理不合理？不合理。特别是最后求着沈星移收了她的戏，吴聘看后恐怕都要从棺材里气得跳出来吧。
 
真实的周莹是红顶盐商周梅村的女儿，和吴聘自幼便有婚约，其实算是门当户对。17岁嫁入吴家，亡夫走后，一直不肯改嫁，独立撑起整个大家族，四十岁时孤单一人离开了。

编剧为了增强可看性，把一个名门千金的出身生生改成一个野丫头也就算了，影视剧为了追求可看性需要艺术加工完全能理解。但是能当女首富，周莹靠的是不凡的见解和胆识，而不是虚构的沈星移和赵白石。如今这些神队友的出现，轻轻松松就消解了一个没有丈夫的女人在真实生活中所面对的艰辛和苦难，这是对历史人物最大的不尊重，你还不如坦言我只是拍了一个同人剧。
 
可是偏偏这部剧最大的卖点是还原陕西女首富一生，这就尴尬了。
 
我想起陈凯歌之前拍过一部不伦不类的电视剧叫【吕布与貂蝉】，脑洞大到不敢想，吕布是被豹子带大的原始人，貂蝉跑得比风还快，妥妥开中国一代神剧先河，除了名字以外跟两个历史人物就再也毫无关系了。后来被下线重改，最后只好改成【蝶舞天涯】，把主人公换成完全虚构的天涯和蝶舞，剧情愣不受半点影响。为啥？因为你本来就是瞎编的啊！

回头再看【那年花开】，亏了没叫大义秦商，真的hold不住。当然，人家导演压根就没想往正经商战剧历史剧上走，人家就想拍个言情剧赚点眼泪圈点钱。把剧里周莹真正和经商有关的戏提炼一下，十集不能更多，但是谈个恋爱能谈出七十多集。
 
最近几年特别流行大女主题材的影视剧，光是今年已经播了和即将要播的，就有几十部，还都是所谓大制作，看着电视机上这些成灾的“乱世女子成长记”，比手撕鬼子还令人尴尬。

连长期只钟情荧幕的电影咖周迅和章子怡都跑来凑热闹了，如果章子怡真的接下帝王业，那还真是她的荧屏处女作。但是不好意思，我一点也不期待。明明是玉娇龙和宫二的材料，非要往玛丽苏堆里凑什么热闹。

这些剧，光看名字就可以脑补剧情了，基本全循着【男人都爱我，女人都害我】的套路，五千年的中国历史就靠玛丽苏来推动。一个原本单纯可爱的傻白甜，身边一群帅气多金的蓝颜知己死心塌地不明所以反正就是深深爱着自己，在他们的帮助下，谈谈情说说爱，打赢了身边的碧池们，顺便就成了女强人。竟然还有人说，这叫女性意识的崛起？
 
大女主题材的泛滥，看上去，好像女人受到了绝对的重视，实际上仍旧是男权思想下的产物，我真的没有看到半点女性独立之光。
 
这是时代的进步吗？不好意思我看到的是倒退。

早年中国的大女主戏虽然不多，但是每一个都是真的大女主。比如刘晓庆版的武则天，爱情只占很少的一部分，更多的篇幅展现的是她的心机和狠辣，她的治国策略，她的运筹帷幄，她和群臣之间的斗智斗勇。

那些儿女情长根本就不是武则天有功夫考虑的，她在意的，是怎么在这个你死我活的政治斗争里，像个男人一样的生存和战斗。她狠，她毒，她不放过任何一个人，哪怕是自己的亲生骨肉。

可是到了武媚娘传奇，那几乎就是天雷滚滚，玛丽苏到一塌糊涂了。

打扮得美艳动人的范冰冰周旋于一众男人之间，永远楚楚可怜，永远都是别人要害我。这样的女人能成为一代女皇你是在逗我吗？一部历史剧完全不合历史也就算了，连最起码的逻辑都没有了。

同样是商战题材里的女强人，看看【大宅门】是怎么刻画二奶奶白文氏的。
 
【大宅门】不算大女主剧，但斯琴高娃扮演的二奶奶也是当仁不让的第一女主角。白文氏出场的时候20出头，也算青春好年华，按现在大女主戏的尿性，非给她塞上一堆情人知己不可。不过不好意思，二奶奶的戏跟浪漫二字没半毛钱关系。她有野心，有见识，能忍，会攻心。
 
二爷老实窝囊，二奶奶在白家风雨飘摇之际挑起了这个大家族的重担。老太爷人正直，但是不懂变故，不听二奶奶的劝，最后小不忍果然乱了大谋，和詹王府结了怨，整个白家都受了牵连。二奶奶能忍，她去詹王府化解恩怨，一次不行两次，从老太太那里突破，不卑不亢。

白家当时面临破产危机，二奶奶看得清形势，把宝押到常公公身上，倾其所有投其所好，后者果然帮她盘回百草厅，斗赢了董大兴，白家一下就翻了盘。

即便是对待白家不断捅娄子的猪队友白三爷，二奶奶也能恩威并施，以大局为重。二奶奶的丧礼上，三爷哭得最凶，连连后悔自己当初太混蛋。
 
最重要的是，白文氏在剧中的形象立体真实，有血有肉。

她有泼辣强势的一面，能和三爷扭打在一起，也能为了要回白家牌匾，挺着大肚子去董大兴的门口撒泼打滚，她豁出一切保护这个家，就像母鸡护着小鸡。

她有仁爱宽厚的一面，白景琦捉弄一个候补道，二奶奶很生气，教育他做人要厚道。三爷被追债，二奶奶替他还。即便是对待下人，二奶奶也永远客客气气不摆架子。

她也有非常残忍无情的一面，特别是在对待杨九红上，不允许对方进家门，夺走她的女儿，教孙女仇恨看不起自己的母亲，甚至临死都不许杨九红披麻戴孝，要将她赶上绝路。

很多人因为同情杨九红而痛恨白文氏，当年我也是曾经的一个。但是这样的人物设定，非常符合当时的时代背景和白文氏作为名门望族当家人的身份。尽管白文氏已经是当时的女中豪杰，突破了旧社会女子的局限，但她的思想里仍有传统封建观念的烙印，绝不可能接受一个窑姐成为自己的儿媳。
 
她有能力有魄力，但是也有七情六欲，爱恨情仇，剥开女强人的外衣，她的身上流动着人性的善与恶，她是那个时代的一面镜子。
 
历史上的真实周莹，跟白文氏很像，内忧外患之下，一个人挑起一大家子，以一己之力将吴家产业发扬光大，除了照常营业的江苏、江西、安徽等省的淮盐外，又先后在湖北、上海、四川、甘肃、陕西设总号分店。各大商埠、码头都有吴家生意，民间甚至流传着一句顺口溜：“吴家的伙计走州过县，不吃别家的饭，不住别家的店。”
 
剧中，管家王世均深深爱着周莹，默默陪伴在她身边，成为其商业上的左膀右臂。

历史上并没有王世均这个人，但周莹身边确实不乏能人，最有名的是扬州总管罗天增与杨茂亭、王子绪、王幼农四人，几个人和周莹之间是一份纯粹的主仆之谊，并没有掺杂爱情的成分。吴家人跟几个管家的关系非常好，他们的子孙长期都在吴家，双方成了兄弟朋友。

周莹能够留住这些人，靠的是心胸气度和人格魅力，非要和爱情扯上边，是这部剧最烂俗的地方。
 
周莹的商业思维非常超前，有胆有识，为了让大家抱团，她主动提出让伙计都来参股，比如伙计一年20两银子，从柜上支10两用于生活，剩下的10两就可以参股分红，开中国股份合作制的先河。
 
但是在家国观念上，周莹又可以说是非常保守的，她并不像剧中那样支持变法，甚至还不顾养子反对，向清政府捐出白银十万两，被慈禧收为义女，获封一品诰命夫人。

真实的周莹在吴聘走后二十多年的余生里到底有没有蓝颜知己，说不好，但是有一点可以确定，那就是她能成为首富，靠的绝不是爱情。大女主不是不能没有爱情，但爱情绝不是她们人生的全部。
 
真正优秀的大女主剧，从不靠狗血的三角恋吸睛，也不屑展现一地的儿女情长，而是靠女人自身的成长去推动整个剧情的发展，比如【傲骨贤妻】。

Alicia深爱着Will，可是他们之间展现更多的还是事业上的交锋。每一场case的处理，你都能看出Alicia出众的能力和她一点点的进步，砍掉爱情线，依然满满全是看点，而不是像【我的前半生】中的罗子君，前半生靠男人，后半生靠闺蜜的男人。
 
一部优秀的大女主剧并不会把女性标签化、完美化，套上光芒万丈的主角光环，也不惮暴露女性的脆弱与狼狈，并且从不掩饰她们对欲望的追求。

她们这一秒可能登上了云端，下一秒又被拉下了神坛，但是最重要的是，她们从未放弃过人生。她们的野心如杂草一般生机勃勃，她们追求卓越，并永远愿意为之努力，她们每个人都要独立面对各自人生路上的艰难。

成年人的世界从来就没有“容易”二字，可是在如今国内的大女主戏里，女主角活得都太容易。
 
如果说作为一部单纯的言情剧，靠大家YY老公选吴聘还是沈星移，【那年花开】绝对在及格线以上。但是千万别把它当作一部大女主或者正经八百的商战剧来看，这部剧的格局实在撑不起它的野心。

好吧，在评论之前先表明，本人是一个妥妥的原著粉，书里的每一个情节都至少已经撸了三遍。同时本人也挺喜欢鹿晗的，所以这条评论为了避免引起无谓的争论，单纯只从导演对原著的重新建构，以及最终呈现的人设结果出发，不涉及演技之类的评论—————————————————...  (展开)

片名:玫瑰玫瑰我爱你
片长:1:34:56
监制:刘镇伟
导演:彭绮华
演员:刘嘉玲/梁家辉/钟镇涛/任达华/叶玉卿/陈加玲

　Notorious thief Mak Gay (Simon Yam) was imprisoned for the stealing of the Malaysian Star. One night, Mak escaped from the prison and reunited with his lover Pearl Chan who keeps the key to the Malaysian Star. Detective Lui Kay (Tong Leung Ka Fai) and Leung Sing Bor (Kenny Bee) was ordered to arrest Mak and to retrieve the lost gem. In order to perform their duties, Lui and Leung will use all sorts of method to get close to Pearl...

越来越喜欢嘉玲的样子。

叶玉卿也绝对不是只会露的女人。

故事有些无厘头的过火，但是作为娱乐片还是合格的。

在第一季的时候就想写剧评了，不过那个时候还没有美剧限播令，在各大视频网站上都能看PD，所以评论的人也多，特别是在看了“洛丽藩”的剧评后，学习到了不少。看到这么多大神的评论之后，我想还是缓缓比较好。不过现在第二季人少，我就试试吧，笑。
要说知道PD的过程，我还不是在视频网站上知道它的。某个深夜，我在迅雷上下载东西，好像是旁边的推送广告，标着引人兴趣的简介语，一张只有Vanessa＆Sir Malcolm的海报。我好奇就下载下来了。第一次惊叹，原来还有这样感觉的美剧。（可能是我英剧看得少，不知道唐顿是不是这种风格，当然唐顿没有吸血鬼之类）真的把我喜欢的元素集齐了：宗教神秘、神似《驱魔者》（PRIEST）里面吸血鬼造型的吸血鬼、古埃及、维多利亚时代的伦敦、画面较精美（那座在大侦探福尔摩斯、黑执事、好像还有木乃伊2里面出现过的不知是尚未维修好还是断了的桥Tower Bridge）。话说我还是看了这个才知道了Eva Green,我觉得她说英文挺好听的，有时候还模仿她的发音,据说是伦敦东区口音，不是RP。还要感谢PD，因为PD，我认识了William Wordsworth、John Clare等诗人，如果没有看过PD的话，很难在国内文学作品找到他们的踪影。（也有可能是我阅读面太窄，没有读到过）而且私心喜欢PD的台词，虽然有人说中二，但我觉得挺好。

**正题
可能是新鲜感在作祟，第二季给我的感触远没有第一季大（也可能是当时处于初三，压力大，把自己和V的处境联系起来，更有感慨（什么鬼？！我自己都觉得奇怪）不过突然想起《纳兰词点评》（苏缨）里的一句话：我们喜欢一个人、一幅画、一本书、一首诗 真正喜欢的往往不是那人、画、书、诗本身 而是从中看到的我们自己 人是一种自恋的动物 总在其他人身上寻找着适合自己的镜子。），回想起来，只有第三集（Cut-Wife叫Vanessa“My little scorpion”好萌，这两人可以晋升为母女，而且Eva这集颜值好高）和最后一集（Doctor和Sir Malcolm交叉拍摄的罪恶，Vanessa最后慢慢关灯很有感觉，感觉所有的一切就像歌剧一样，是时候谢幕、熄灯了。第一季在Mina事件之后独守空房，第二季还是这样）我有感觉，其它几集除了我可能会回顾台词之外，没有什么想特别回顾的情节。
是什么时候觉得Vanessa缺爱的呢？是聚会上Dorian对Vanessa没有戴手套的解释？是在去了London Zoo之后得知Master要的是自己，质问Sir Malcolm：“so I was bait?”是对Mina的嫉妒？是在变成寸头后虚弱地躺在床上对Peter说Kiss me?是对照相有抵触的时候？是被困在床上哭着对Sir Malcolm说:How cruel you are?是想让某个人引导去正确的方向？还是最后关着窗帘，只露一个头，阴沉、失望、悲伤地说：So we walk alone?
*To love or to be loved?
去爱和被爱是两种不同的感觉，不过目的都是感受幸福。很久以前有人问过我一个老旧、看似无聊又看似有趣的问题：你愿意和你爱的人一起生活还是爱你的人一起生活？我想了想，犹豫了一下，回答道：爱我的人。朋友露出一副你就应该是这样回答的表情，她说：“显然和爱自己的人一起生活要好些。"
有趣的是，如果是这样的话，这种情况中还是包括了这两种选择的人。一是选择和爱自己的人在一起的你和选择和自己爱的人在一起的ta。这情况怎么看都有点像周瑜打黄盖，一个愿打，一个愿挨。
大部分人都渴望被爱。被爱多容易啊，又不需要付出。（当然，我觉得长久的“被爱”是需要用“爱”去换得的）
就不啰嗦了，我只说想要正常的话，应该是“爱”和“被爱”都存在，才会是完整的。
这样看来，在PD里，最正常的应该是管家(管家死了好可惜)和Sir Malcolm，Vanessa和Cut-Wife,Doctor和Proteus,孩童时期的Vanessa和Mina，Vanessa和John（勉强算）有趣的是它们都属于友情之爱（philia）
当然还不要忘了第一季中Ethan和Brona、第二季中还没公开恋情就结束了的Vanessa和Ethan（编剧其实是故意的吧，为了第三季也是故意虐主角）它们属于趋向合一的欲求的爱（erōs）
这样看来Vanessa就像受到诅咒一般（或是因为她的特殊），Vanessa到第二季结尾都没有“趋向合一的欲求”的“被爱”
 Vanessa和Ethan的爱怎么看都带有了中国电视剧里常有的苦情戏味道了。（笑）
但让我高兴的是，随着时间的增长，Vanessa最终还是成长了。（有人说蝎子融入手中是力量掌握得更好的象征）我觉得她最后烧掉了十字架，有一种把自己当做信仰的感觉（或是有了新信仰亦或是变成无神论者？ 笑）
第三季，希望编剧写好故事，好好对待Vanessa就够了。

对这个片子的评论好像很极端，有人说烂，有人说经典。当年票房的惨败是无法逆转的历史，分析来说败绝对有败的原因。

要说败因，我说就是 —— 过了。

卖弄的过了，也刻意的过了。

一个人如果为了脱俗而故意做些看起来脱俗的事情，那就反成了大俗。《刀》给我的就是这样的感觉，太匠心，太卖弄，太虚。。

看这片子的时候，老公说拍的很怪，我说是‘太符号化’。片子中的很多东西都是符号化的，比如每个角色的性格和台词等。如果是把这里的角色和某些很有哲理的台词放进一个和现实更贴近的片子里，效果是深邃。但是如果把所有的细节都特意深邃了，凑在一起就很假。

片子在说江湖，但我觉得最后刻画出来的是‘强者’和‘弱者’的世界。仔细看片子就会发现一个规律，‘弱者’都是歇斯底里的，而且只会歇斯底里。

那个如果不是花痴就是白痴的女主角代表的是‘弱者’，片子里最干净最美丽也最找打的角色。因为她代表的是弱者，所以发生危险的时候她就陷入歇斯底里，没有发生危险的时候她酝酿着怎么让大家一起跟她歇斯底里。另一个纯粹的‘弱者’是分不清性别的养猪娃，所以她也会歇斯底里的去和定安抢一本她以为是‘家谱’的武功秘籍。

练锋号的主人看似是个‘强者’，但是在面对可能的危险时，他表现出的也是歇斯底里。就像定安发现断臂时的疯狂惨叫，马贼头领受辱于‘飞龙’时的癫狂，在导演的概念中，弱者唯一的能力就是……用自己的不安去涂抹整个世界。

相反，片中的妓女是‘强者’形象，从一出场她就显出了份外的镇定，到后来顶撞男人，到后来被铁头救去（姑且算救），到后来的反抗甚至被爱她的男人所杀，妓女从没有把时间精力浪费在歇斯底里上，她只是沉静的用仇恨的眼观察这个由男人主宰的世界，寻找逃亡的机会。如果不是被定安误杀，她也许也有机会研究出一套适合自己的武功，然后成为真正的强者。就像‘飞龙’和后来的‘定安’，强者们只是握紧自己的刀，自己在哪里哪里就是江湖。在刀的世界里，没有男人和女人，只有强者和弱者。

这种迹象在七剑中也有延续，所有作为‘弱者’出现的女性角色似乎都处在一种异常的亢奋状态中，找到机会就会做一番歇斯底里的表演。这些女演员本身的演技风格却不是这样，只能怀疑是按照导演要求塑造的形象。

在女演员的阵阵粗喘声中看上一两个小时真是折磨，当年口碑不好也正常，《刀》的基调太压抑，弥漫着人造的癫狂味。原本很好的素材，因为各种调料都放到了极致，整盘菜也就毁了。

--PS. 不过画面很有美感。