职场是一个看上去很美的地方,《她很漂亮》这部剧就是将所谓的美好全部撕碎,真实揭露互联网职场风云。身处高楼大厦,努力奋斗这么多年终于进入了理想的职业圈层,可是却没想到朝夕之间竟然再次跌落谷底。在这个被物化的世界,职场枯燥成每日的勾心斗角和朝不保夕的惶恐。现实残酷的血肉模糊,又何必非要粉饰太平。《她很漂亮》这部剧正是这样淋漓尽致地呈现了真实生活的写照,不是所有努力的姑娘努力就能
职场是一个看上去很美的地方,《她很漂亮》这部剧就是将所谓的美好全部撕碎,真实揭露互联网职场风云。身处高楼大厦,努力奋斗这么多年终于进入了理想的职业圈层,可是却没想到朝夕之间竟然再次跌落谷底。在这个被物化的世界,职场枯燥成每日的勾心斗角和朝不保夕的惶恐。现实残酷的血肉模糊,又何必非要粉饰太平。《她很漂亮》这部剧正是这样淋漓尽致地呈现了真实生活的写照,不是所有努力的姑娘努力就能升职,不是所有的员工都会得到老板的喜爱,不是所有的女子都会获得爱情与事业的双丰收。真实的生活是你每每想给世界一个拥抱,总是被世界一脚踢开,然后还要微笑着强撑说抱歉。那些风尘初定,忍心疲乏的时候,倾吐出来的故事,引起阵阵惊羡,可你真的幸福吗?这是一个物质的时代,要在这片令人窒息的土地上过日子,需要不懈努力和运气,有时甚至要牺牲自己来成全别人,可不管怎样都要保持与世界握手言和的善意,让自己的人生活得漂亮,让你的事业开出人生最美好的一朵花。
I'm fine if there's nothing in the end.
对我而言,影子是串起摄影逻辑的一个点。
人类和机器,室内和室外,同一个人的不同心情,都会在倒影中显现。
I'm fine if there's nothing in the end.
对我而言,影子是串起摄影逻辑的一个点。
人类和机器,室内和室外,同一个人的不同心情,都会在倒影中显现。
咒术回站的剧情一般般吧,这部电影拍得还不错,对于粉丝们来说应该是比较满意的。
只不过到了最后又是血统论,立本人很喜欢血统论这一套,这么牛的人必然祖宗十八代要扯上一点血统才行。这一点实在是有些腻了甚至乏味,不管是天赋也好努力也好,都会跟所谓的血统挂上钩。
虾油杰的颜艺做的还不错,挺喜欢的
咒术回站的剧情一般般吧,这部电影拍得还不错,对于粉丝们来说应该是比较满意的。
只不过到了最后又是血统论,立本人很喜欢血统论这一套,这么牛的人必然祖宗十八代要扯上一点血统才行。这一点实在是有些腻了甚至乏味,不管是天赋也好努力也好,都会跟所谓的血统挂上钩。
虾油杰的颜艺做的还不错,挺喜欢的。
秘密动物园 超赞的,尽管现在这一版的字幕时间轴有点对不上,但完全不影响电影的观感。首先大概念就很好,破产的动物园被迫让员工去扮演动物吸引客人。其他的算中规中矩,看上去成本也不高,一些外景都是用的棚内拍摄。主要是概念好,一个大概念能支撑120分钟的戏。剧本中规中矩,前10分钟塑造人物,70分钟时候加了8分钟的感情戏,其实有点多。但架不住韩国电影学悉德菲尔德学的好,就按冲突率写,你咬我啊。大概这
秘密动物园 超赞的,尽管现在这一版的字幕时间轴有点对不上,但完全不影响电影的观感。首先大概念就很好,破产的动物园被迫让员工去扮演动物吸引客人。其他的算中规中矩,看上去成本也不高,一些外景都是用的棚内拍摄。主要是概念好,一个大概念能支撑120分钟的戏。剧本中规中矩,前10分钟塑造人物,70分钟时候加了8分钟的感情戏,其实有点多。但架不住韩国电影学悉德菲尔德学的好,就按冲突率写,你咬我啊。大概这就是工业化生产吧,一本完整的实操手册,所有人都把手册的条条框框背的滚瓜烂熟,然后一丁一卯的生产出电影。没啥理论,要讲理论,我们一个场工都能把韩国人说的一愣一愣的。毕竟有师傅教。但场工说那么多理论干嘛,师傅教出来的和按标准化做出来的大概就是匠人和工业化的区别吧。
相信很多人会拿2017版和2003版的人设作比较,并争论新版的造型是否尊重旧版、或者比旧版更萌之类。
但我要提醒的是,无论03版、07版、还是17版,奇诺的造型都是比较尊重原作的。因为黑星红白每年的画风都在改变,如果你拿小说版第1册的封面、和最近几册的封面作下比较,你几乎无法认出画的是同一个人。
我把目前的几部动画的截图抽出来,和小说原作封面
相信很多人会拿2017版和2003版的人设作比较,并争论新版的造型是否尊重旧版、或者比旧版更萌之类。
但我要提醒的是,无论03版、07版、还是17版,奇诺的造型都是比较尊重原作的。因为黑星红白每年的画风都在改变,如果你拿小说版第1册的封面、和最近几册的封面作下比较,你几乎无法认出画的是同一个人。
我把目前的几部动画的截图抽出来,和小说原作封面比较一下——
左:第1册封面。 右:2003年TV动画(全13集)、OVA《塔之国》
(在最初的版本里,奇诺的造型像个小男孩,不过小说封面仔细一看,还是可以看到胸部曲线的)
本次系列纪录片堪称万出道以来质量最高的物料。能看出运营方从一味复制固有男团模式,开始转向结合国际团的特色,溯源传统,扎根民俗文化进行创新。这是个很有野心的挑战,稍有不慎就会流于轻浮和表面。
第一期,我认为是非常优秀的答卷。
单论选题就很精彩。舞狮是一个显性的中华元素,出现在文化宣传片中
本次系列纪录片堪称万出道以来质量最高的物料。能看出运营方从一味复制固有男团模式,开始转向结合国际团的特色,溯源传统,扎根民俗文化进行创新。这是个很有野心的挑战,稍有不慎就会流于轻浮和表面。
第一期,我认为是非常优秀的答卷。
单论选题就很精彩。舞狮是一个显性的中华元素,出现在文化宣传片中的频率很高,但是观者对其的了解往往止于刻板印象,对精神内核知之甚少。同时出于造型及道具的限制,舞狮元素被融入舞台的难度也远大于戏曲等其他民俗。因此,纪录片能选择这样一个具体、细节、落地的文化元素作为主题,个人认为是很亮眼且有新意的尝试。
刘彰在纪录片中说,民俗文化,你要看做得最好的那帮人,那种冲击是无与伦比的。本次取材聚焦于南狮文化个中翘楚,的确让观者感受到了惊艳。私以为结合17号上映的《雄狮少年》,能更好地理解纪录片想要传达的核心——精气神。
《雄狮少年》中师傅送别赴城打工的阿娟时,有一句很打动我的台词,“只要鼓点还能在心中响起,我们就是一头雄狮,我们永远,要做一头雄狮。” 舞狮,在舞狮人心中,已经超越了民俗艺术,而成为一种信念和精神。
在纪录片的呈现中,这种信念,是制作狮头的匠人慢工出细活,保证每一个狮头都尽善尽美;这种精神,是每一个舞狮的人日夜练习,将自己融入其中,保证狮子舞动的每一刻都活灵活现;这种骄傲,是舞狮人行狮礼那一刻,傲然彰显自己就是这个狮子的灵魂。每一种美好品质的具像化,都极具力量感,让人不觉为之热血沸腾。
而这样一种精神,同样在形塑着舞狮人。我很喜欢纪录片中那两个16、17岁的击鼓少年,正如刘彰所言,他们身上有迥异于同龄人的沉静与稳重,但在击鼓时又极具爆发力,这是日复一日的练习锤炼出的力量,亦是舞狮文化赋予他们的气质。我想,传统文化之所以能一代又一代地延续,或许正是因为其精神内核始终在形塑与锤炼着一代又一代的人,在他们的身上,可见一斑。
除了两位击鼓少年给我留下的冲击,纪录片呈现舞狮人生活状态的视角也令我很惊讶。镜头没有规避舞狮人生活的难处,没有将梦作为故事的尽头和人物的绝对寄托,而是直白地表露出,许多人的确是在挣钱养梦。对舞狮艺术的爱是一道风景,但生活也另有其真实面向。
然而,这样的叙述不是悲情化的,不如说,轻盈的镜头调度和配乐仿佛在轻松地叙说着身边的事,反而让纪录片中的人物都变得更加亲近可感。而这种困难、与舞狮人对此难处的不规避,更凸显了舞狮文化的精髓——舞狮如人生,上山下山,未必会赢,但定不认输。纵使舞狮本身并不能带来实质性的成功,但个中锤炼与收获,早已深埋血脉。
全片的结构很完整,从了解其历史和制作流程,到亲身练习体验,最后以舞台表演呈现创新,加以赞多、伯远、刘彰三位INTO1成员的体验过程穿插南狮传承人的故事,1小时的纪录片显得非常丰满动人。我也非常喜欢片中结合舞狮元素对三位成员的呈现,每一个人的个性都非常鲜明,篇幅有限,下一篇另说。
总体来说,是非常精彩的纪录片,也是非常有意义的尝试!希望这样的作品越来越多,作为内娱第一个国际团,值得留下更多有价值的内容。
记忆中这应该是我看的第3部泰国电影,接触虽不算深入,但真的让我发现,泰国人在青春喜剧领域确实很有天分!时尚的题材,明快的节奏,清爽的演员,还有通透的画面,几种元素组合在一起,令整部电影都充满了活力,明显与中日韩三国五地的风格都不一样,别有一番看头。
本片就以手机app和创投企业为切入点,讲两个年轻人各自带领团队设计发布了功能极为相似的交友app,为了争夺风投融资,他们在各种领域明
记忆中这应该是我看的第3部泰国电影,接触虽不算深入,但真的让我发现,泰国人在青春喜剧领域确实很有天分!时尚的题材,明快的节奏,清爽的演员,还有通透的画面,几种元素组合在一起,令整部电影都充满了活力,明显与中日韩三国五地的风格都不一样,别有一番看头。
本片就以手机app和创投企业为切入点,讲两个年轻人各自带领团队设计发布了功能极为相似的交友app,为了争夺风投融资,他们在各种领域明争暗斗,却在不知不觉中无可自拔地迷恋上了彼此的故事。明眼人都看得出来,职场斗争只是电影的包装,爱情喜剧才是导演要拍的本质。本来这不过是老酒装新壶,但它所聚焦的手机app领域和团队创业之路却十分符合年轻人口味,尤其是它作为爱情故事,还罕见涉足了刻板印象中恋爱智商难堪的程序猿群体,就更能吸引年轻观众了。
而电影中主要角色也清一色是年轻面孔,帅哥、宅男、御姐、萝莉,喜欢什么类型都给观众配置到位,还首次让我认识了AKB48有个泰国姐妹团叫BNK48,大走偶像路线。它还全程使用了美颜滤镜,虽然刚开始看是有点难以接受,却也不可否认这对提亮画面,打造清新的视觉效果还是很有效的。
但是,本片在创新的题材之外,综合制作水平却明显欠缺。导演大概在现实中并没有实际接触过IT领域,电影中展现的职业场景全都止于表面,无论是app的技术细节,产品的运营活动,资本的流转产出全都没有踪影,只重点展示了几个年轻人相互潜伏、窃密、打闹的桥段,仿佛要创业存活就是靠这么幼稚的方法,耍点小聪明就行了,而要打垮对手也不过是用那么粗暴直接的下三滥手段就够了一样。过于羸弱的商战戏,令创业风险只表现出来了噱头,而没有实质,根本无法令观众信服。
苍白的职场故事又会反过来腐蚀了感情线——既然所谓的创业风险不过是玩笑一场,那被它裹挟其中的爱情也就显得并不那么深刻了,尤其是当整部电影长达130分钟时,单薄的情感就衬托得篇幅十分冗长了。
实事求是地说,青春爱情片的套路与泰国本土的清新喜剧风格是融合得很不错,但电影制作功力不扎实却使题材与氛围成了空中楼阁,甚至都没能把故事讲完整,远没达到让我满意的程度。
期待未来能更进一步,适合青春颜控要求低的观众,当偶像剧杀时间还是可以的,无收藏价值。
想打2星的,看在丧丧子的面子上给3星。
我真的是被刘畅的美色迷了眼,我把《沙海番外之画媒》看完了……这片儿不带脑子看、带着粉丝滤镜看就还行,讲述了一个美人儿捉鬼的故事。
有一说一,三叔搞的影视剧,到现在为止,前期氛围、悬念都是不错的,但是背后逻辑和前因后果就跟小
想打2星的,看在丧丧子的面子上给3星。
我真的是被刘畅的美色迷了眼,我把《沙海番外之画媒》看完了……这片儿不带脑子看、带着粉丝滤镜看就还行,讲述了一个美人儿捉鬼的故事。
有一说一,三叔搞的影视剧,到现在为止,前期氛围、悬念都是不错的,但是背后逻辑和前因后果就跟小孩子过家家一样,只配一句:“就这?”
认真来说,这部番外的时间点和人物关系挺奇怪的,吴邪为什么找霍家人看店?而且那时候吴邪和刘丧应该不认识(我去翻了刘丧的微博,17年9月还没下南海王墓啊)。然后感觉当时刘丧的人设还没有完全成型。
说回剧情,反正就挺无语的,大概也是戴着镣铐起舞吧,也是为难编剧了。反正就是国产恐怖片儿的套路呗。不过我有一点是真的无力吐槽,非得整个爱情戏是因为不会独立行走吗?就幕后是有军阀那时期的姑娘,她爷爷给她画了个有缘人的画像,有缘人是2017年才二十多的吴邪家伙计豹萨。就真的无语。有必要吗????
【我当初只觉得汪灿还行,没入坑的原因大概就是,美人儿的刘海也很重要!刘丧多美啊!!!希望汪灿换个Tony老师。】
科恩兄弟的作品给我的印象:一是白茫茫的一片冰雪世界,二是角色总是莫名其妙地突然死去。
这是一个极其残酷的世界,不是“坏人好凶残,人心好恶毒”的那种残酷,而是更高一层的“天地不仁以万物为刍狗”的残酷。这个世界里好像没有上帝;或者如果有的话,上帝似乎既不关心人类的痛苦,也没兴趣为我们主持正义。如果说这个上帝对我们人类的世界还有什
科恩兄弟的作品给我的印象:一是白茫茫的一片冰雪世界,二是角色总是莫名其妙地突然死去。
这是一个极其残酷的世界,不是“坏人好凶残,人心好恶毒”的那种残酷,而是更高一层的“天地不仁以万物为刍狗”的残酷。这个世界里好像没有上帝;或者如果有的话,上帝似乎既不关心人类的痛苦,也没兴趣为我们主持正义。如果说这个上帝对我们人类的世界还有什么意图的话,那只能说是某种我们完全无法理解的冷漠而神秘的意图。
在《巴斯特·斯克鲁格斯的歌谣》里,五大湖区的冰雪换成了新墨西哥的炎热和沙尘,故事也变得热闹了许多。活泼洒脱的游侠一言不合就唱起欢快的歌曲。然而,那份冷漠和残酷依旧,就像你不能真的指望靠唱唱跳跳来逃避死亡的空虚一样。
在这样一个世界里,我们人类的处境大概类似于第三个故事里那个没手没脚的表演者。这个表演者对自己的身体和境遇毫无任何控制权;我们对命运,不也是这样毫无还手之力吗?然而,纵使无力至此,悲惨至此,这个表演者每日仍然认真地涂脂抹粉、无比严肃地占据舞台中央,一遍又一遍地朗诵着最真挚动人的诗篇;我们不也一直是这样,一代又一代的“乱烘烘你方唱罢我登场”吗?
这个表演者反复朗诵的诗歌:
第一首是雪莱的《奥兹曼迪亚斯》,讲的是拉美西斯二世生前是万王之王,功业盖世,死后却塑像倾颓,唯余黄沙莽莽。
接下来是莎士比亚的十四行诗29和30两首,诉的是人生诸般痛苦,最后却说“可我一想到你,我亲爱的朋友,我的心便如云雀从阴霾的大地震翅直上破晓的天空”。
然后穿插《圣经》中该隐弑弟的故事,这是伏笔最后表演者被兄弟所杀。
最后是林肯的《葛底斯堡演讲》:“民有、民治、民享的政府当永存于世”。
然而,故事的结局是这位表演者随随便便就从世上消失了踪影,他被一只会算数的鸡完美取代了。虚空如同漫天的沙尘,人类的震天豪情、盖世功业都敌不过这沙尘的侵蚀。我一方面觉得这位表演者可笑可悲:对着穷山恶土、村野愚夫还非要夜夜念雪莱、莎士比亚,大概真是连只鸡都比他有用。然而,人类历史上许多追求真理和进步的人,不正像这位表演者们吗?他们呕心沥血,“愚蠢的同胞”们却并不理解他们,更不打算感激他们。但我们又有什么立场去责怪那些所谓“愚蠢的同胞”呢?也许像这个故事里的那位兄弟一样,他们只是为了在荒凉的世界里混口饭吃而不得不残忍和麻木;也许,“对牛弹琴,不是牛蠢是人蠢”也算是一种逻辑吧。所以,另一方面,我又觉得这个表演者非常高贵,他也许就是“大家都生活在阴沟里,我却偏要仰望星空”的那类人。但不管可笑也好,高贵也罢,他的生命都毫无意义。对于他的死亡,观众甚至不会觉得太难过,因为我们看他活着,只感到“受罪”两个字。
这就是科恩兄弟世界里人类的处境。有人挖到金矿,有人遇到良人,有人枪法盖世、歌艺超群,有人精通雪莱和莎士比亚。但梦想,野心,希望,爱情——无论什么都赢不过混乱与虚无。我们不仅毫无还手之力,甚至根本找不到任何一条反抗的途径(哪怕是无用的反抗),因为从头到尾,这个世界对我们并无恶意,它只是对我们毫不在意而已。
那么面对这样的世界,人类该何以自处?
在科恩兄弟的世界里,这个问题大概有些可笑。莫非我们还有的选吗?
“你看了牌,就得打完这副牌。”那个一脸严酷的男人冷笑道。(第1个故事的插图配词)
好在这个世界虽然无情,从某个角度来看却也异常公平。完全的混乱和无序,对每个人都一视同仁。你好与不好,怎样选择,都不打紧。管你是功业盖世,还是废柴一根,时间都以同样的步调流逝,死亡都驾着同一辆车悄悄驶来。你拥有几乎不受限制的自由,你可以心血来潮去抢银行,也可以浑身挂满锅子和抢匪作斗争;你可以沉默不语,可以喋喋不休,也可以拼尽全力大声呼喊——只不过“那个驾车的人并没有慢下来的意思,不管他有没有听见。” (第6个故事的插图配词)
一旦接受这种终极的无意义,也就意味着终极的洒脱和淡然。反正我们的选择并不重要,在科恩兄弟的世界里,人类的选择对故事结局的影响,几乎可以忽略不计。
“而在广阔的大地上,看不到人的踪影,也看不到人类之手留下的痕迹。”(第4个故事的插图配词)
也许我们该学学第2个故事里的那个牛仔,当命运的绞索套上脖子时,放宽心多看几眼人群里的漂亮姑娘吧。
或者我们该学学最后一个故事里的那个胖子,即便死神当前,正正帽子、坦然前行就好。
所以科恩兄弟的世界,是终极的冷漠,却也是终极的慈悲。
“这慈悲不是出于勉强,它像甘霖一样,从天上降下尘世”。(第3个故事的插图配词,语出莎士比亚的《威尼斯商人》)
如果没有影后谈,这部片子会让我觉得没有那么优秀。这种体验特别像看《嘉年华》,在观影时留下的心结,听到导演交流后的豁然开朗。不过对于这种隔阂的态度我还是保持怀疑:因为电影本身是最重要的传达信息的工具,没有有效的让观众直接get到是应该观众提高观影素养还是导演需要改变电影手法呢?不清楚。
扯远了。导演交流时告诉我们原本有一般叙事性较强的剧本,但是再和摄影交流后,选择了抛弃那般剧本,而
如果没有影后谈,这部片子会让我觉得没有那么优秀。这种体验特别像看《嘉年华》,在观影时留下的心结,听到导演交流后的豁然开朗。不过对于这种隔阂的态度我还是保持怀疑:因为电影本身是最重要的传达信息的工具,没有有效的让观众直接get到是应该观众提高观影素养还是导演需要改变电影手法呢?不清楚。
扯远了。导演交流时告诉我们原本有一般叙事性较强的剧本,但是再和摄影交流后,选择了抛弃那般剧本,而按照目前这种围绕女孩本身的拍摄方法。这绝对是明智的选择,尤其对于只有两个工作人员的剧组,已经没有表演经验的演员。
因此电影呈现出了另一种成色:叙事琐碎,但是感情却无比真挚,一部以情感串联的独立电影。大量压抑特写的镜头让观众逐渐去放弃猎奇心态,而专注地去体会女孩在遭遇性侵之后的情感变化。在这样的前提下,女孩在什么时候被性侵,为什么会被性侵等一系列问题变得不再重要(因此也没有这样的场景拍摄),重要的只有女孩的情绪。
正因如此,我们会被女孩服下药不得不去人流而愤恨,为女孩在医院受苦而疼痛,为男孩莫名承受罪责而不平。因为我们自行拼凑出了一个完整的残酷的故事。
导演内心还是个乐观主义者。因为如果其悲观的话,我认为电影的镜头会停留在女孩搬去和外婆住,打开门后,大风吹动房间内衣服的那个镜头,因为我看到那个时候内心无比苍凉。而导演继续拍摄了后来的故事。女孩在洗澡时月经再次到来,她经历了痛苦又重新走上了成长的道路,这样的结尾充满了莫大的善意。