《鼠胆英雄》

说实话，拍的其实一般，明明都是明星，演技也不错，但生生演出了只有网文小说的感觉。整部电影的剧情用一个词就可以概括“主角光环”，就是讲了一个普通人拥有主角光环后，多家通吃的结果，最终抱得美人归。整部电影的的评论用一个词就可以说明“俗”。

警匪斗争比不过正经警匪片的勾心斗角，卧底与卧底，无间道。喜剧成分还不如《羞羞的铁拳》。平民电影里不如《无名之辈》《大人物》等朴实无华。说白了，就是把所有元素整合在一起，构成了一部四不像的“俗”电影。

至于为什么是二星不是一星，因为要致敬《逐梦演艺圈》的烂片领导地位。

董虎这个人物在和小雪谈心的那个晚上彻彻底底在我心里立住了，台词，演技，画面，取景，镜头，配乐，绝了

其实早就喜欢董虎这个角色了，他避开了和几个主角一样的，完完美美的好人，却是一个有血有肉，充满正义感的男人，有原则，有魄力，有底线，就像棍子说的在男人的角度，佩服他，仗义。小雪又是他心底最柔软的角落，给这个刚到骨子里的“坏人”又添了一分魅力。和小雪在一起的时候根本就是反差萌。

画面拍的是两人坐在床边，眼前就是茫茫无尽的黑夜，父女俩从一开始的对面而坐到后来相依相偎，谈笑间打开心结，太温暖，太幸福了。镜头由后方给到外面的夜景，再慢慢推到两人近景，二者之间来回切换，温馨在黑夜的静谧中蔓延开来。

配乐，总是能深深打动我的一个元素。舒缓的钢琴声一想起，让人不自觉地进入故事的情境，随着他的节奏体会那种心情，在氛围的烘托中，声音总是神奇的魔术师。

演技对于这个片段绝对是加分项，从眼神到小动作，细节的处理往往最能打动人心。他和平日里的粗鲁威风来了个180度大转弯，女儿面前的他耐心温柔，没有一点脾气。台词也是没有一句话是多余的，衔接完美，每个字都有它的意义，演绎的自然流畅

这个世界不是非黑即白，更多的是董虎这样灰色的，在善恶之间游走的人，也许就是这样有瑕疵的人物才最能打动观众吧，他不完美，甚至不优秀，但他真实，让人喜爱。

最后用一句他自己的话来结尾：希望兄弟们不违法，有钱赚，有命花!

【详细】

12660813

这部影片是自己无意中在免费电影榜中看到的，开始看到名字的时候以为是一个类似于返老还童回顾自己年轻一生的故事，看完之后发现其实跟自己想的差不多，至于自己为什么还要写这篇影评，主要是看的其中能够得到什么：

一，中国式父爱总是默默无声、总是以行动取胜，对于影片中力行（男主1）的境遇，他自己一直都在强调我的人生跌倒了谷底，已经是倒霉到不能再倒霉了，但他忘记了只有跌倒谷底才能实现上升。所以他被自己的遭遇给打趴下了，他随意这个世界对他的蹂躏，只有接受是现在最不费力气能够接受的现实吧。而吴镇宇的饰演的爸爸不是苦口婆心的告诉自己儿子，你要坚强，你要走下去。电影通过父亲脱皮，一次次蜕变更加年轻，让儿子去感受父亲那个年代经历的事情，让他自己去感受父亲在遇到他的生活挫折时的勇气和决心。我们总说父爱如山，有时候这种沉默不说反而更加有力。

二、告诉我们“对不起”不要轻易说出口。也许是习惯性的口头禅，也许是习惯性的认怂，爸爸告诉儿子对不起是不要轻易说不口，因为这代表着你辜负了别人，你真的办不到。生活中总是有一些小差错出现，应该说不好意思而不是对不起。因为当你把对不起说出来的时候，听到的人也会失落，那就真的对不起“对不起”的意义了。在影片中有一段债主绑架了儿子，父亲开车摩托英雄豪迈的走来，随后就被打败在地，父亲说的不是对不起，而是不好意思，债主头目就想听他说一句对不起，在威逼利诱之下父亲在儿子面前做到了不要轻易说对不起。

生活中我们经常会说对不起，因为说的多了形成一种习惯，我们更习惯对我们亲人肆无忌惮的伤害后以一句对不起结束，殊不知对不起抹去了我们的无意伤害，却给对方留下更加伤痛的一面。我们习惯性把对不起作为我们做错事的挡箭牌，说了朋友坏话说一句对不起，我不应该背后说别人、打了别人一耳光说对不起，我一时没忍住、交代的任务没有做完说对不起，我实现是尽力了。。。。。。对不起，给了我们太多的宽限和包容，让对方无法认真的反驳，因为你都对不起了再因为这件事起干戈就变成较真了。

三、生活不是你亲妈，不会总是按照你的意愿，所以遇到不顺意的事情不是跑到妈妈怀里告诉她你欺负我了，我不开心了，因为即使你哭的口干舌燥、寻死觅活，她也不会就是罢手。所以遇到事情，可以沉浸在你的不易当中，但是不是浸泡。沉浸是你有选择，你可以沉浸一段自己后发现自己不能这样颓废，可以再次觉醒，重新整装出发；而浸泡则是你被淹在里面，想想自己都淹在里面哪还有自由选择的权利，最终只能是自怨自艾。所以生活不会因为你说自己不如意就放弃对你的折磨，因为本身生活就是折磨人的小妖精。既然不能在你不顺中就此停止，那么我们为啥要停住前进的脚步。不管生活怎么摧残你，你都要想方设法反击回去，而最后的办法就是告诉她，尽管你不是我亲妈，但是我会按照亲妈期望的样子活下去。

看了第一集，不想看后面的了，就单纯吐槽一下第一集吧。

1，垃圾滤镜，我开高清都糊，灰不灰白不白的，场景虚到我以为我瞎了

2，服化不行，对比一下知否就知道服化道有多不上心了。虽然是武林中人，衣着简洁便行不代表丑，谢谢。而且赵丽颖那个头发和眼线…

3，道具必须单独拎出来说，几亿成本的电视剧你tm就不能做一把好刀！！！厚的跟塑料似的，一点不带反光的。一点冷铁卷刃的感觉都没有

4，辣鸡摄影，辣鸡打光！不是没有30+演员去演少女的，但是很重要的一点是打光要跟上，光打好了，什么少女感都有了。好家伙这破剧全靠磨皮，跟三生三世枕上书那剧组有的一拼，迪丽热巴都能拍那么丑，有翡剧组也不遑多让。

5，打戏！！请问导演宁还记得这是部武侠剧吗，打戏改成华尔兹转圈圈了，男女主比划那两下刀都拿不住，有半点紧张刺激感吗

6，演员演技，别吹了各位粉丝我求求你们了。李晟的演技都比王一博强。赵丽颖演技就蜜汁退步呗。就这也能吹演技，你试试自己在家里演都能比他们强

结果就又是预告是全剧精华呗，之前多期待现在就多失望。拜拜了您内

更新：

这两天开始有粉丝来我的剧评下面找存在感了，因为和脑残粉对线实在过于惹人生气，在此统一说明

1，对于直接给我扣黑粉帽子的，麻烦你们看看我这个号，这两年评价了200+影视作品，我连个短评都懒得写，这次写有翡剧评就是因为铺天盖地的营销太令人恶心，粉丝无脑吹实在辣眼睛。

平时我算是赵丽颖的路人粉，王一博的路人，但是不代表我愿意无脑吹两位的演技。再说我是黑粉的不再回复。

2，对于那些非要来掰扯这个剧制作多精良，滤镜用的有多没问题，打戏有多精彩的粉丝们，我只能说我们要求不同。不要想着来说服我了，OK？你们愿意吹去那些五星好评下面一起狂欢，在你们圈子里圈地自萌呗

承包全剧主演所有演技和颜值（可忽略范爷戏份太少）的傅晶老师有多么不红，从评论区就可以看出来，杨可微的戏份一点不少于米爱，剧评区的文章居然没有这个人，大家都是看着简介写的剧评吧，看过片子没有啊。作为本剧女神的女二号，宣传海报没有上，连简介都没有介绍杨可微，看来是得罪了宣发团队啊。

心疼傅晶老师，对戏的都是些什么演员。特别是裴亦，对手戏那么多，怎么忍过来的。在这样的团队下，演技依然能保持那么高的水准实属不易。

其实剧情改编还是不错的。但是男一的配音，女一男二的演技和颜值，靠傅晶老师一个人实在带不动。况且唯一颜值演技双在线杨可微却的不宣传，难怪评分这么低。

一星给编剧，三星给傅晶老师

【详细】

9840512

没有看过原著，所以第一幕司藤出场的时候就被惊艳到了。

没有op，op过了民国线才出现，小小惊喜了一下，以为跟《沙海》《白夜追凶》一样要在op上玩玩花样——可惜我猜错了。

op之后就是实景，蓝天白云平湖如鉴，偶尔再来个航拍，优酷的帧享模式下美得如同3A游戏开了全效，航拍俯瞰地面如同按V获取伊卡洛斯视角。实景拍摄返璞归真，颇合动植物保护主义司藤女士的人设。

开场这段惊险赤鸡的内容有点意思。导演功底很好，每一个镜头都在讲故事，几乎没有多余的。比如安蔓药倒秦放，只需拍几秒喝茶，镜头一切秦放已躺在床上——明明白白。后面秦放测试30km的时候处理得也非常好，用一个里程计表示离开司藤的距离，不需要多余情节，不需要多余台词。很喜欢导演，以后再拍作品还会照例看两眼。

一开始悬念设了很多，安蔓和追她的几个人，以及提到的“货”。我以为后面会做出解释，但直到第四集我还一头雾水，编剧问题很大。这点后面再说。

张彬彬的演技目前没有出错。虽然只是没有出错的水平。台词不太好，如果想要打磨的话最好好好练练口条。司藤很美，气场很对，气质很好，景甜和司藤就是俩字，合适。表演也说得上不出错，特别惊艳的也没有。演技最好的是小徒弟。悬门有几个跟闹着玩似的。

配音很差。季冠霖倒是没什么问题，有问题的是配音后期。棚感太强，秦放原音，司藤配音，音质仿佛两个世界，完全没有做调整，整体把控上出了很大问题。一查配音表，边江工作室，明白了。奉劝边江大大以及算上隔壁某剧的乔大导演，电视剧配音难度比ACG大得多，功夫不到家就好好吃二次元饭糊弄小萌二，不要来吃电视剧饭，何必呢挣得不多还丢人现眼。2021年亲眼见证配音拖累电视剧。十年前我都想不到会有今天。

妆容特别好。隔壁瞄准剧组和隐秘剧组都用民国大平眉让我精准出戏。这部的司藤妆容很对，眉如细柳，阮玲玉就是这样婶的。奇迹藤藤变装的几身旗袍也特别美。实景+旗袍烧经费也太不节俭了，是不是因为这个没钱做特效了？

特效不太好，非常廉价。

人设很棒，御姐风太飒，而且直接破了某些女星“市场不给女演员机会”的卖惨宣言。御姐控从来不是濒危动物，只要你拍好就有人看。希望以后类似的作品多一些。

最后说故事本身。可以回归标题了。

剧本是故事的骨骼，剧本好的电视剧不一定好看，剧本不好的电视剧一定不好看。编剧废物，导演水平再高都拉不回来。

司藤有妖设，虽然改成外星人但有脑子的都知道当妖怪看就行了。那么这部剧讲述的就是一个重生在现代社会的妖怪融入社会、获得情感、找寻过往、完成成长的故事。一个传统又有新鲜元素的故事，在综合80左右的制作水准下，基本上只要照着原著不跑偏就足够合格。

《司藤》就是这样的，而且因为结构散漫喜剧不少，还能作为不错的下饭剧——为了给那些用“下饭剧”挽尊的烂片留点底裤，所以不多说了。

但《司藤》也就止步于下饭剧了，再多一部都走不动，因为编剧太废。

废到什么程度呢，废到开局四集悬念疑点重重，但我依旧想要拖进度条。这就是节奏上的大失误。

编剧根本分不清哪些信息是服务于背景介绍的，哪些信息是服务于人物塑造的，哪些信息是服务于调剂气氛的，哪些信息是服务于剧情铺设的。三个小时下来我看了一头雾水也没有找到明显的伏笔痕迹，关键信息和冗余戏份混杂在一起根本分不清。

这部剧的小说有悬疑色彩，像司藤过往、安蔓经历，也有非常多的悬念。但编剧没有抽丝剥茧的意思，炖了一锅大锅饭让观众自己挑。那可太低级了。小说底子好也不能这么糟蹋啊。

因为缺少明显的疑团——解密——新疑团循环，所以在了解一定世界观设定之后观众会迅速疲惫下来。这时再看，冗杂的戏份就成了不知所云，悬疑的部分就成了莫名其妙。

目前整个故事都还没有明朗的动机线。秦放要做什么，设法摆脱司藤还是继续做舔狗？司藤要做什么，是找寻故人还是自救？悬门要干什么，是作壁上观还是擒拿司藤？以及抓安蔓的那群人到底什么来历我现在也没看明白。不是说一定要在一开始就展开这些，但一个合格的编剧，在四集结束之后，这些主线至少要布一些闲棋冷子了。编剧做了吗？没有，编剧只顾着加谈恋爱了，整个电视剧的节奏是消极的。其实每个角色的行动都有逻辑稳固的内在驱动力，但囿于编剧水平，观众是很难代入并感受到的。观众感受不到角色的驱动力，所以节奏就乱了，就显得无聊，显得磨叽。

编剧能力欠缺，欠太多了，和配音一样，拖后腿。

所以缺失严谨的逻辑结构，缺失快节奏的叙事，就做不了悬疑剧了。放松一下，当个茶余饭后的甜点看看，也无伤大雅。

只是可惜了制作。

这部前两集味道基本上是对的，有精心打磨的痕迹，到第三四集就开始放飞自我，信马由缰。所以怀疑是vip诈骗（雾）。

第一次在微博看到《滚蛋吧，肿瘤君》发布会的演员公布，我转发说：“熊顿如果知道梁医生是吴彦祖不知道该有多高兴啊。”很多人带着泪目的表情转发我的评论。我知道，大家想她了。2012年2月25日，我的偶像王菲在熊顿的微博里祝她好梦，这是我第一次知道熊顿。我与熊顿相遇，是在天涯八卦论坛。这里有各色各样的人，普通人。有医生 有老师 有学生 有父亲母亲 有挚友亲朋，有在苦难中与病魔抗争的人，也有已无治愈希望选择默默等待死亡的人，当时的我们彼此不曾知晓对方的姓名，但却又好似一家人，病友们彼此交流病情，大家相互鼓励，不知道在那一年的那个帖子里大家说了多少句的“加油”，有多少人从中获得了勇气，有多少人在此付出了关心，又有多少人在网络的另一边为素未谋面的人心疼落泪。每个人都相互爱着，那是我见过的最好的天涯论坛。电影选角刚曝光的时候，由白百合出演熊顿，当时白百合受到的质疑排山倒海，显然大家都对熊顿太喜爱了。观影后，我只想说，熊顿遇见白百合很幸运，白百合遇上熊顿，更幸运。虽然依旧是白百合最擅长的说学逗唱贫，但在《肿瘤君》里，她奉献了最好的小妞角色。她演绎得恰到好处，刚刚好的夸张，刚刚好的矫情，刚刚好的笑容，刚刚好的眼泪。她的笑容含着些许眼泪说：“我吃了那个药就想吐，吃了止吐的药又便秘，吃了治便秘的药又头疼，你说我还要不要吃治头疼的药啊？”白百合的至情至性撑起了整部电影。电影把更多的笔墨放在了亲情与友情上面。我是最见不得白发人送黑发人这样的场景，所以当饰演熊顿父母的两位老演员坐在医生面前红着眼眶手足无措的样子，我一下就湿了眼眶。熊顿与母亲相拥在病床上做最后一次告别。“你想不想知道我银行卡的密码？”“我不想知道。”“你生日呗。”这时候我扭头看了看我旁边的妈妈，她眼睛亮亮的。电影并未执着于在死亡痛苦上煽情，反而是那些艰难苦难中彼此相爱的人们最煽情。电影中对熊顿的好闺蜜艾米仅仅只进行了简单的表现，似乎是刻意为了喜剧以及戏剧效果，赋予了艾米于演员张子萱本身的一些特质。“你是生活中的小三，工作上的奴隶。”这句台词一出，全场哄然大笑。效果有了。可她也就不是艾米了。熊顿走了，艾米在微博上只有五个字：“我失去她了。”而熊顿的最后一条微博也是留给了艾米：“艾米，外面冷，你多穿点衣服。”她们之间真的就像电影中说的：我可以失恋十次，但却不可以失去你一次。熊顿这一生有爱她的父母，爱她的朋友，但最遗憾的事还是，即使她那么好，却依然没有一个爱她的人好好疼她一回。似乎是为了弥补她的缺憾，电影选择了吴彦祖饰演梁医生，她一定开心极了。风吹起白大褂的边角都风度翩翩，吴彦祖用红花的资质充当了一回绿叶。抢救时他颤抖的双手，他恐惧得抽烟呕吐，熊顿弥留之际他陪她说话，他看着她笑着流泪，他说：“你不是我，你不会明白你对我的意义”时哽咽克制的语气……不管现实生活中究竟是怎样的，但这样的演绎也算是让人有了一丝安慰，至少在电影里，在熊顿最后的时光里，似乎是有那么一段感情得到了真挚的回应。2012年末熊顿去世，有人在论坛里发了一句：她走了。我知道那时有很多很多人在天南地北为这个傻姑娘落泪，不是矫情不是做作，只是因为我们曾真心得并肩作战过。电影虽然一直在传播正能量，可我真的是太悲观了。我一直在想无论再怎么乐观再怎么努力，死亡与苦难却始终无法被改变，坏事就是坏事，并不会因为你拥有一个好心态就可以变成好事情。太绝望了。电影选择了用这么轻松温暖的方式讲述这一段绝望的挣扎，每一次大笑都夹杂着眼泪。电影所带给我的那份就算在有限的时间里也要燥起来的心情，我一定会小心地保存。我已经忘了2012年的我在那个帖子里对熊顿说了什么，她又是否回复了我什么。当时的那份心情也随着我生活中的柴米油盐渐渐淡化，时隔几年之后，借着这部电影的上映，我想作为她陌生的朋友与她进行最后一次真挚的道别。你可真好，你先挂了，有资格指点江山了，永远三十岁了，永远无忧无虑了，我们却要一点一点老去了。今生与你作别，感谢你用生命带给我们这个笑过哭过暖过的故事。熊顿君。

几乎十年未看过台剧，也忘了最后一部看的是什么。剧荒的我打开豆瓣，翻了近年几部台剧的评分，意外的都还挺高。就找了今年的这一部《村里来了个暴走外科医生》。

第一个让我惊喜的是台剧的集数已经再也不是动辄几十集，而是很mini的10集。现在的快节奏和高压让我们没有太多时间去追一部很长的剧集，短视频时代的来临也让我们失去了一部分耐心，而短小精悍的剧正是我们现在的需求。

花了两个晚上追完了这部剧，首先每个人物都很立体，虽然被现实狠狠打败依然心系病人的刘医生，帅气友爱的厨师林君山，搞笑的阿亮，可爱的婉君，认真的缇娜，憨憨的阿鬼，神秘的赵医师………每一个都很贴脸，很生活化。这部剧很好的一点是没有把医生这个职业神话，把它奉在一个高高的神坛，变成一个救世济人的神。它告诉我们医生同样是人，他们虽然有救人的能力，但那也是有限的，不可能规避掉所有风险，病人没有救活，他们同家人一样会难过，甚至会有愧疚。他们除了是医护人员，同样也是别人的妻子，孩子的母亲，同样有自己的生活。但因为职业的特殊性，他们把更多的时间精力花在了病人身上。这样的展现让我们看到了医护人员更多不易的一面，能让我们平常人就医的时候多出一份同理心来理解他们。

一些细节的处理也很能让人动容。第三集对于池王爷和现代医学的矛盾。他们并没有把信仰和科学对立分割开来。老一辈的人对自己的信仰是深信不疑的，我们不能去怪他们迷信或者懵懂无知。在出现一些他们无法理解的现象或者超出他们认知范围的事情时，他们的信仰能给他们的是一份安心。这是医学给不了的，同样身体上的病痛需要医疗技术的介入才能治愈，这又是他们的信仰所不能做到的。这样看似对立的两种关系其实是可以求同存异的。看到护士长因为过劳导致早产院长想推卸责任时，刘医师的一句：“就是过劳导致的。”为后面自己过往的揭示做了很好的铺垫。正因经历相似，感同身受。林医生才会提起勇气克服自身心理障碍保住护士长母子。当阿亮不小心被电倒时，林君山和老狐狸用尽全力救活他后。林君山说：看到电视上救人都很容易，没想到到了自己这才发现会这么累。老狐狸说了一句：当把生命放到你的双手，你会感到十分沉重。这一句话道出了多少医生的不易。手术帽上多出的那一个s、枯掉的树最后长出的新芽。这些小细节里都藏着大大的感动。这部剧最动容的一点还是探讨了在这个什么都逐渐商业化的时代，面包和职业责任的两难选择。虽然因为最后的一场台风意外导致院长放弃了医美医院的建设，算是电视剧里的皆大欢喜。但现实中又有多少的机缘巧合能让这些“白院长”们改变想法，去真正做到不为其他，只为治病救人。我想这不只是一个医生，一个院长，一个医院该想的，更是一个国家的领导该去想该去解决的。该怎样去协调医护人员的作息时间，该怎么给那些手术医生应有的心理辅导等等。

看完这部剧，我最大的感概是：台剧其实从未没落，而且正以火箭般的速度在弯道超车，他们正在向日韩和网飞看齐。没有注水的剧情，更多的是关注生活中的点点滴滴，我们身边的职场人，让我们看剧的同时更能感同身受，更多的去了解不同领域里的那些人的生活，让自己多一分了解，多一份感动，留在心里的某处温暖自己，包容他人。

实在不太明白，都2021年，拍这种长篇的电视剧，拍的还是这么垃圾，这种题材我认为是很好的，也非常有戏剧性和故事性，好玩程度绝对比流水剧要好看的多，但是我不知道是拍的问题还是剪辑的问题，总之就是很烂，烂到还能上卫视台播出，知道不能用很多已经被验证了的规则来评论，但是呢，还是刷新了我的观点。

作者拍出来的感觉就跟要高潮射不出来一样，明明很好的题材，你就算拍的隐晦一点也没关系，涉及到一些你认为敏感的问题，不拍也没问题，但是不能有头无尾，你说你拍的有多少段是接不上的，说胡拼我都觉得侮辱这个词。

从开篇开始，你交代的背景就是回城，这片子直到我看有可能跟高考有关系的时候，我才能确定肯定是在哪个年代，你提到了高考，你拍出高考了，没有过程，没有结尾，江雪乱搞的男主，直接去国外了，这不是扯淡中的扯淡吗，个人在那个年怎么说，你就真的是权贵，你他妈还下乡啊。

大篇幅在修饰三角恋爱，感觉都是敢爱敢恨，扯淡吧，什么年代，大篇幅修饰的这个年代，就算了过了老三届，也做不到这么有思想，拍的就是对爱恨向往，生理需求一下没有，你觉得正常吗？片子里面的青年人都是没有性欲的，就知道瞎爱。

江梅的人物特性就是个二货，这种人设没问题，但是只要是大是大非面前马上就变成圣人了，这点就很匪夷所思，就算是他爸受到了WG的迫害（片中后来补发工资这段，以及开篇回城的状态，判断应该是没有遭受到），也不可能不帮助自己的大女儿的，这点太假了，但是关于陈向东开车的几个细节，江梅他爸，也是个没有原则的人，司机基本上可以是随便用，你想拍的隐晦，有很多种手法，你选择了一种最差的，这种拍发反而让人觉得太欠了。

江林的特性也没有什么塑造性，他爸作为出国学习过的人，竟然对学习不上心，至少拍出来的感觉是这样的，这点明显就不正常，喜欢这个欧阳红，前提是在李冰离开他们所在的城市后，基本上可以天天见的情况下，拿不下欧阳红，还跟个舔狗一样乐呵呵的，注意年代不正常，又是有头无尾。

欧阳红的人设是在不知道有什么必要设定，是规则了还是什么不能减少的必要，不得而知，没有推动剧情，人物的设定就跟傻子一样，拜师后，师傅教授了什么，京剧的什么，除了夜店走穴（灯光是那个年代的吗，你就是租用了人家的东西，省经费好吧，你好歹调调色这个总没问题吧，市场上4000块的“视觉设计师”都能干的很好，大不了套个模板都比这个好），记不住这个人设的目的，到欧艳红片尾的时候，大致年代应该在2000年之后左右，环境场景完全没有带入感，道具不是这个年代的东西。

李冰这个人物特性，除了被虐喜欢SM，不知道还有什么追求，他爸喝酒打他，这个没问题（当是没有家暴这个概念）可问题是，在愚民的环境，从小接触了，长大了还在感谢，感谢个毛啊（最后一集在大奔里面说在给他爸买辆车），不理解这种顺从的设定，是想告诉大家“被虐后的孝敬”也是我们的传统美德吗？而且最不可思议的一点就是，提到了深圳速度，这个没有错，错误的是，李冰这个人设，不会说话，不会来事的人，怎么单打独斗在一个陌生的城市中，快速的做到了经理，没有铺垫没有结尾。

其他的人物设定，出场的事件平均都没有太多，特点都有一个，就是都没有推动故事的发展，发展的推力就是导演，想怎么推就怎么推，比西游记还魔幻。

这种东西说真的还真不如看着穿着简单衣服的少男少女在电视前面蹦跶呢，至少心情是愉快的。

被曹征，顾明哲圈粉。剧情紧凑，演员到位。点个赞！！！！！

就算翻拍我觉得也没问题，只要有收获，有学习，这个片子就是有学习，有思考，认真的！

我觉得可以可以有，期待之后的剧情发展！

期待好演员的新作品。

我一个不是专业影评的人写不了这么多字啊………………………………………………………………………………………………………………………………

纯正的港片，带着希望能给我点惊喜的去看、看完略失望，比起第一部还是差的多！

古仔演技稍微在线，华仔感觉还是中规中矩。为什么这种续集要换导演呢，搞不懂，感觉邱礼涛还是零几年那种拍黑帮片的套路，一个大佬郑则仕，后面陆续出现嘻哈侠欧阳靖、应采儿、还有那个谁（林忆莲老公），几分天下的套路，但都是些打酱油的角色，真的感觉是为了剧情需要强加的几个角色，苗侨伟这个角色也是套路之中，弱势得不行，就为了突出华仔和古仔的狠，但也就是需要这样的角色，我脑海里都能浮现出好几个这样的jc角色，都是零几年的片子。。

剧情上是真的赶不上扫毒1，唯一的亮点可能就是最后地铁追逐那两分钟的戏了吧，零几年出来这样的片子或者可以说好看，但现在都2019了，为什么还换汤不换药！

再问一句为什么要换导演。。。

悲哀！演员古天乐、刘青云、梁家辉、张家辉、郭富城、刘德华、梁朝伟、甄子丹、任达华、林家栋、吴镇宇、黄秋生等等，再加上林雪等一批黄金配角，导演杜琪峰、陈木胜、王晶、林超贤、尔冬升、徐克、刘伟强、刘镇伟....二三十年了，一直还是这些人在扛，真的快顶不住了！！

在飞船出生从未见过陆地；为了新的定居地而来；飞船失事，所有队友都死了。在这样的背景下，我无法理解Viola为什么如此惧怕被人发现，她不应该立即找定居者求救么。而且她的惧怕真的就是那种被抓到会有生命危险的害怕。是被剧透了？

噪音能被具象化是一个很好的点，用好了是会出彩的，但全片除了开头让人还没反应过来的大蛇，以及村长的栅栏和Ben想出来的Viola外几乎毫无用处。结尾Todd意念出母亲出来控诉的一出戏，脸都快憋红了，谁都看得出来是噪音幻化，结果控制噪音最娴熟的村长居然会被逼的节节后退，这是得心多虚啊。

移民外星，载人飞船，星际航行。当人们掌握了这个技术，居然在移民的星球靠锄头种地，靠骑马交通。这是移民到了德克萨斯了么。估计观众也很少能看到骑马打激光枪的追逐场面了。背景的交代不清让很多细节看上去会显得荒谬。这帮牛仔必然也是坐飞船来的，而从Viola口中说的星际旅行的时长来说，他们即便不是出生在外星球，也基本上是出生在飞船里，这种做派是怎么来的，看西部片看的么。

而且既然是开拓新的生存空间，不配备机械设施么，不应该是电子操控么。你是就把这一批人扔这让他们自生自灭，还是作为拓荒者，开发新星球，作为移居点？这帮人靠锄头斧子的生产力，能自给自足已经不错了，根本无法为后续移民做任何基础建设。或许他们根本不是下矿井的矿工，只是矿工带的金丝雀。难怪村长并不希望飞船带来新的移民。

想做成系列的电影最容易出现第一部整部都是剧情铺垫的情况，背景不清，没有高潮。因此很多大制作，没熬过第一部就扑街了。这个系列估计也差不多。太多的问题没有给出合理的解释。例如你脑子里的龌龊事让女人看见觉得挂不住，所以才杀光女人，让自己断了念想么？例如Todd基本上没见过女人，他是怎么知道吻是什么的？