总得来说呢可以的,正常微虐情节,转折点多,但还不算糟心。个人喜欢现代篇造形,比第一部更为活泼,在动作方面表现自然到位,对小偶像们前途看好。在一米八林桦面前童风真是个小可爱,像个卡通抱枕,一把拿过来可以垫着睡觉的那种??,内容丰富,故事线多,中型世界背景。??但是呢,还是要有更高追求的,永远保留一星给提升空间。
总得来说呢可以的,正常微虐情节,转折点多,但还不算糟心。个人喜欢现代篇造形,比第一部更为活泼,在动作方面表现自然到位,对小偶像们前途看好。在一米八林桦面前童风真是个小可爱,像个卡通抱枕,一把拿过来可以垫着睡觉的那种??,内容丰富,故事线多,中型世界背景。??但是呢,还是要有更高追求的,永远保留一星给提升空间。
剧情来说蛮吸眼球的,从飞行学员一步步成长为机长的青春励志奋斗史
整体演技来说演的都在线,演员们颜值也很高,演员夏之光饰演的周宇航这个角色很喜欢,虽说是夏之光的第一部戏,他也确实蛮灵气的,眼神里很有戏,细节拿捏的很到位,他是气氛担当让人蛮欢乐的。演技还是需要提升,期待夏之光接下来的表现,也蛮期待接下来的剧情的。
剧情来说蛮吸眼球的,从飞行学员一步步成长为机长的青春励志奋斗史
整体演技来说演的都在线,演员们颜值也很高,演员夏之光饰演的周宇航这个角色很喜欢,虽说是夏之光的第一部戏,他也确实蛮灵气的,眼神里很有戏,细节拿捏的很到位,他是气氛担当让人蛮欢乐的。演技还是需要提升,期待夏之光接下来的表现,也蛮期待接下来的剧情的。
开心的看到了《米花之味》的路演。还未正式在电影院上映,已经耳闻其入围威尼斯电影节,中国的电影终于不用再自黑。云南的很多地方,真的很适合拍成影片。背景不用调光,民俗比较独特,中国影片走向世界,不一定非得抹黑自己,展示原初的中国。作为有幸观影的我来说,及时写下我一点点思考。影片女人开着车,在一望无际大农田上驰骋,车轮渐起一阵烟尘。那时我知道,这影片讲的现代工业社会对传统农业社会的冲击。我曾经谈过
开心的看到了《米花之味》的路演。还未正式在电影院上映,已经耳闻其入围威尼斯电影节,中国的电影终于不用再自黑。云南的很多地方,真的很适合拍成影片。背景不用调光,民俗比较独特,中国影片走向世界,不一定非得抹黑自己,展示原初的中国。作为有幸观影的我来说,及时写下我一点点思考。影片女人开着车,在一望无际大农田上驰骋,车轮渐起一阵烟尘。那时我知道,这影片讲的现代工业社会对传统农业社会的冲击。我曾经谈过农村人口大量涌入城市,形成一座座空城问题。而此片,讲的是信仰。工业化看似驱魅,实际是打破一切信仰后人无畏无惧的可怕 。我百度了一下临沧,有傣族,有佤族,他们要么信佛教,要么信基督教,要么信原始宗教。人一旦无所敬畏,就会胆大包天,没有底线和原则的人是可怕的。他们的信仰变成了金钱,一切皆以利益为转移。甚至影响到下一代,小女孩去寺庙偷钱花,不就是最好的证明吗?现代人太急功近利了,因此不能明辨哪些是应该得到的,哪些是偏得的。人是渺小的,他自己可以跳出种群世俗的怪圈,跳不出自己命运的怪圈。一旦出了问题,有想临时抱佛脚。神灵已经被工业文明吓跑,被附体的老太婆说“我不知道你们往土地里放了些什么,米酒和米花的味道都不对了。”结尾的山洞寻佛,那墙壁上的影子,好似穿越千年的笔画,几千年来我们祖祖辈辈不就是这样虔诚地活过来的吗?那舞蹈是沟通天人的舞,刹那间有光。影片看到女主角跳舞那段我是很感动的,那墙壁上的影子和音乐,唤起共鸣,人性本来是恶的,唯有神性让我们高尚。影片仅提出社会弊端问题,从传播的角度,让更多的人关注这个问题,片方做到了。但却并没有回答这个问题。其实这个问题学术也一直争论不休。我曾经焦虑地问过复旦大学张汝伦教授,从哲学层面上,人类在火山爆发之前可以做些什么?难道就这样束手待毙吗?张教授说了很多,我讲之概括为做好自己。
这个两星吧,倒不是很有讽刺的意味,说实话,这片子的恐怖氛围营造,摇晃的镜头,悬念的设置,还是很不错的。当然了,最后鉴于“国情”的主旋律强行解释,不得已而为之,能理解,也能想到,国产恐怖片吗,必须要落实到人吓人,要么就是精神病。
所以这个两星,还是很肯定的给了画面效果、氛围营造和道具布景和拍摄镜头。
至于剧情吧,除了最后的强行解释外,剧情实在太牵强,不合理的地方太多。如
这个两星吧,倒不是很有讽刺的意味,说实话,这片子的恐怖氛围营造,摇晃的镜头,悬念的设置,还是很不错的。当然了,最后鉴于“国情”的主旋律强行解释,不得已而为之,能理解,也能想到,国产恐怖片吗,必须要落实到人吓人,要么就是精神病。
所以这个两星,还是很肯定的给了画面效果、氛围营造和道具布景和拍摄镜头。
至于剧情吧,除了最后的强行解释外,剧情实在太牵强,不合理的地方太多。如果设身处地,我也会觉得挺吓人的。但是我觉得这种情况下,人的本能不应该是集体行动,而不是动不动就各自行动吗?明明剧中人物各个觉得诡异,还考察也分散,睡觉也分散。而且我觉得出于人的本能,这种恐惧的情绪之下,至少手里会拿个防身的武器,哪怕最不抵也得是个木头棒子、砖头瓦块之类的,结果还各个大义凛然。然后就是所谓的集体行动,到了最后,都失踪了俩人了,那俩还特么“守夜”,一人战一头,我X,还有啥夜可守的,守着篝火不是就得了吗,换谁也不能这黑灯瞎火的还各自为战啊。而且这刘天这种脑残队友,动不动就意气用事,绝对是要不得的,要是我见着这队友,先得暴打一顿。
影片简介
在概述这部电影到底讲了个什么故事之前,我必须先责难一下网飞这个糟糕的官方译名——《蓝调天后》。这个名字起码误导了百分之九十的观众以为这是一部音乐类型传记片,不爱这个类型的人(比如我)可能直接摇头拒绝了,喜欢这类的观众看后则大呼上当:什么
影片简介
在概述这部电影到底讲了个什么故事之前,我必须先责难一下网飞这个糟糕的官方译名——《蓝调天后》。这个名字起码误导了百分之九十的观众以为这是一部音乐类型传记片,不爱这个类型的人(比如我)可能直接摇头拒绝了,喜欢这类的观众看后则大呼上当:什么玩意儿!而原英文片名的直译更传达出一种这是一部讲述《玛雷尼的大黑臀》这首歌艰辛创作过程的电影的意思,这也大错特错。作为一名因为被误导而并差点错过本片的受害者,下面由我来按照自己看完本片后的理解捋出一版剧情简介,以供大家直观了解:
1 色调过亮,柔光泛滥,此处漫画版不背锅,纯粹是动画上色的问题。
2 成年人普遍被画崩,如藤隆、桃矢、观月和月的年龄均大幅缩水,属于动画组作画的问题。
1 色调过亮,柔光泛滥,此处漫画版不背锅,纯粹是动画上色的问题。
2 成年人普遍被画崩,如藤隆、桃矢、观月和月的年龄均大幅缩水,属于动画组作画的问题。
挺不错的思路,导演和编剧也是很扎实的拍了一部好片。
这个挂着惊悚恐怖的悬疑电影,核心竟然如此纯粹,就是反对家庭暴力与校园霸凌。但是不得不说拍的好看,至于评分为什么低,我也不明白。
很棒的反派boss构思,一个像joker的grabber。
尤其是男神他不露脸,到最后才露,而且露了就无了。
挺不错的思路,导演和编剧也是很扎实的拍了一部好片。
这个挂着惊悚恐怖的悬疑电影,核心竟然如此纯粹,就是反对家庭暴力与校园霸凌。但是不得不说拍的好看,至于评分为什么低,我也不明白。
很棒的反派boss构思,一个像joker的grabber。
尤其是男神他不露脸,到最后才露,而且露了就无了。
我只看剧,不是书粉,我服了这个剧情,男主双商在线,眼神也特别的撩人,女主就像个大傻逼,处处惹事,还多管闲事,最后都怪在男主身上,还要男主去哄她,跟个傻逼似,而且说生气就生气,真的跟个傻逼似,男主看着还可以,还是比较喜欢,女主真的就跟个傻逼似,要不是最近没有剧看,我也不会看这种傻逼剧,尽量不要看这部剧,不然被女主气死
我只看剧,不是书粉,我服了这个剧情,男主双商在线,眼神也特别的撩人,女主就像个大傻逼,处处惹事,还多管闲事,最后都怪在男主身上,还要男主去哄她,跟个傻逼似,而且说生气就生气,真的跟个傻逼似,男主看着还可以,还是比较喜欢,女主真的就跟个傻逼似,要不是最近没有剧看,我也不会看这种傻逼剧,尽量不要看这部剧,不然被女主气死
三位演员
说也神奇,也正是因为这三位演员,我才会看了这部电影,而这三位演员都是分别在不同的电影、电视剧中认识的,金泰梨是是因为《1987》,而秦基周是因为《第二次二十岁》《迷雾》,而柳俊烈是《请回答1988》这三位演员在其他的剧中都有着非常强烈的人物形象。他们集合到一起能产生一个什么样的化学反应。而实话说,他们的表演也并没有什么大问题,金泰梨似乎是融入了这个人物,树
三位演员
说也神奇,也正是因为这三位演员,我才会看了这部电影,而这三位演员都是分别在不同的电影、电视剧中认识的,金泰梨是是因为《1987》,而秦基周是因为《第二次二十岁》《迷雾》,而柳俊烈是《请回答1988》这三位演员在其他的剧中都有着非常强烈的人物形象。他们集合到一起能产生一个什么样的化学反应。而实话说,他们的表演也并没有什么大问题,金泰梨似乎是融入了这个人物,树下啃番茄,种洋葱,逗狗狗,做美食,俨然就是那个在“小森林”中长大的孩子。从她开篇第一次骑自行车回到乡下,然后故事缓缓展开,并没有因为她的表演而有任何让人出戏的时候。而女二秦基周,那种农村女孩天然朴实的样子也都有表现,看到评论似乎很多人不满她过于活泼的表演,可那不也正是将角色演活的一种表现。柳俊烈,“傻傻的”,却有着自己强烈的主见。可能导演选角的时候也看中的是柳俊烈这个形象吧。
风格
起初我并不知道这是翻拍日本的,但是现在去看下原版,但当然这一部独特的风格我也能够给7分,说实话我很少能接受太小清新而没剧情的电影,但是唯独这一部,认认真真地看完直到飘出字幕。我看完就说了,“美人,美食,美景”,才让这部片子不那么单调,而处处点到为止的剧情,逃离都市,回归田园,最近也有一个综艺《林中小屋》也有类似的主题,在一部电影中听风声,雨声,下雪的声音。现在繁忙的都市生活是不是已经让很多人忘记了”最原始的初衷“,林中小屋在开始的时候有一幕印象非常深刻,在”实验对象“带来的一大箱行李中只留下最基本的生活需要,其他全部扔掉。为了生活下去,我们需要的最基本的需求是什么呢?留有足够生存必须,剩下的就是做自己喜欢的事情。生活远没有那么复杂,可是想要找到自己真正喜欢的事情却太不容易了。
《传家》中,易家有三个女儿,大女儿钟灵,二女儿钟玉,三女儿钟秀,三个女儿同父异母,从小生活的境遇也大不相同,长大后的待遇也不同。有人说钟秀最幸福,因为她从小在父母的宠爱下长大,活得像个小公主。也有人说二女儿幸福,她有强大的外祖父可以依靠,手里还握着一条航线,又是易兴华看中的继承者。
《传家》中,易家有三个女儿,大女儿钟灵,二女儿钟玉,三女儿钟秀,三个女儿同父异母,从小生活的境遇也大不相同,长大后的待遇也不同。有人说钟秀最幸福,因为她从小在父母的宠爱下长大,活得像个小公主。也有人说二女儿幸福,她有强大的外祖父可以依靠,手里还握着一条航线,又是易兴华看中的继承者。
观看《非正式爱情》这部电影,我们能够知晓这是一部爱情电影,演员分别是樊少皇、于荣光、孙耀琦、王岗、孙玮、吴春怡、曾晨、六子、乐思宏、罗俊林、吴钰瑾等人,主要演员是樊少皇、于荣光、孙耀琦、王岗、孙玮,导演是我们比较熟知的徐嘉亮,在这部电影里,我们熟知的力王樊少皇一改往日的硬汉形象,而是成为了一个追寻爱情的恋爱小生,对于他的这个新形象,我非常的喜爱,希望通过这部电影,樊少皇能够多个方向发展,带给
观看《非正式爱情》这部电影,我们能够知晓这是一部爱情电影,演员分别是樊少皇、于荣光、孙耀琦、王岗、孙玮、吴春怡、曾晨、六子、乐思宏、罗俊林、吴钰瑾等人,主要演员是樊少皇、于荣光、孙耀琦、王岗、孙玮,导演是我们比较熟知的徐嘉亮,在这部电影里,我们熟知的力王樊少皇一改往日的硬汉形象,而是成为了一个追寻爱情的恋爱小生,对于他的这个新形象,我非常的喜爱,希望通过这部电影,樊少皇能够多个方向发展,带给我们更多的精彩影片!
一名初出茅庐的新人警察,一位内心伤痕累累的看林人,几个罪犯……在这个似乎俗滥的框架上,能有多大创作的空间呢?还能讲出什么特别的故事呢?
然而,《猎狼者》却出乎意料地让人震撼。
一方面,在陌生的生活经验中(毕竟,大多数观众不了解丛林生活,对偷猎题材高度无感),《猎狼者》挖出了普遍意义。<
一名初出茅庐的新人警察,一位内心伤痕累累的看林人,几个罪犯……在这个似乎俗滥的框架上,能有多大创作的空间呢?还能讲出什么特别的故事呢?
然而,《猎狼者》却出乎意料地让人震撼。
一方面,在陌生的生活经验中(毕竟,大多数观众不了解丛林生活,对偷猎题材高度无感),《猎狼者》挖出了普遍意义。
另一方面,虽然采用了类型化的叙事手段,《猎狼者》却唤醒了观众们久违的情绪,如怜悯、崇高、苦痛、悲壮等,大大超出了类型片的限制。
这让《猎狼者》有了个人史诗的意味。
不否认,剧中的两位主人公都是普通人,可当一个人在经历内心的反复折磨之后,终于实现了灵魂成长,谁能说这不是史诗呢?生而为人,活着从来不是一件易事,事实是,每个人都是他自己的史诗,只是浸泡在琐碎的光阴中,我们日渐模糊了目标,忘却了追问与疼痛。
《猎狼者》的妙处,正在于唤醒了锁在心中的声音。
直面悲剧,灵魂才能成长
《猎狼者》最让人点赞处,在于它的生命悲剧意识。
作为个体,最终结果都是死亡。换言之,我们每个人都注定是失败者,在与时光的漫长博弈中,“希望—破灭—再希望—再破灭”是无法拒绝的过程。
死亡最终会抹去我们所有的爱、悲悯、苦痛、欢乐。那么,当下的一切还有意义吗?正如日本俳句中写到的那样:盛开的樱花,凋谢的樱花,最终都是要落入泥土中的樱花。
生命对于个体来说,是永远的悲剧,但也由此,标定了生命的品格——有人选择醉生梦死,有人选择玩世不恭,有人选择故意忘却,但肯定还有人选择直面,并努力在肉身之外,去寻找“第二生命”的空间。
而在《猎狼者》中,两名主角——魏疆(秦昊饰)与秦川(尹昉饰),恰好都是这种人。
魏疆本是一名警察,在一次与盗猎者(即狼子)斗争中,他的好搭档赵诚为掩护他,落入狼子们的手中。狼子们给了他17枪,故意不打他的要害,让他活活冻死在高山上。目睹了这一切,因寡不敌众,魏疆却无法站出来,这给他内心带来巨大的心理创伤,成为他此后5年挥之不去的噩梦。
魏疆离开了公安队伍,成了护林员,从此成了“魏八两”,每天沉浸在白酒中,枪都无法拿稳,在自我惩罚中,他越陷越深。得知一名新警察上山失踪,为了奖金,魏疆勉强重操旧业——上山去寻找,却意外发现,这些狼子正是5年前杀害赵诚的那批狼子。
复仇之火是魏疆的第一动机,但他很快意识到,只有复仇是不够的,要想走出内心阴影,需要的是正义,为那些被狼子残害的好人们,如赵诚、伊克萨等,伸张正义。
从个人悲剧,到自我觉醒,再到自我牺牲,这就完成了英雄史诗的全部过程。魏疆并不完美,但他始终是一个真诚地在寻找自己的人——愤怒时,绝不温文尔雅;痛苦时,绝不选择隐忍;快乐时,绝不自我克制;该挺身而出时,绝不犹豫……
魏疆身上,散发着没有被现代文明所涂改、所裁剪的真性情,对终日被封锁在格子间中的人们来说,有着唤醒的意味。
直面悲剧,灵魂才能成长
然而,唤醒魏疆的,却是毛手毛脚、过度自信、办事死板的秦川。
秦川幼稚到不带武器就上山抓狼子;以为靠警察的名头,就能凭一人之力,让3名持枪匪徒束手就擒;他处处讲条文,按规章办事;动辄冒进,落入狼子们的圈套……
可在秦川身上,却有一种宝贵品质,即真诚。
秦川真诚相信正义,愿意牺牲自己;他也真诚相信别人,因此受骗上当。如果不是因为相信尘世之上,还有一个更高、更光明的存在,秦川是不可能丧失现实感的。他也可以像普通人那样,争工资、争待遇、抢功,可他却不食人间烟火,只为心中的信念而活。
在秦川身上,凝聚了90后最美好的品质:与父辈相比,他们的成长过程相对富裕,较少经历生活的苦难与折磨,所以更简单、善意、单纯,更有同情心和宽容心。秦川的心中充满理想,虽然幼稚,却有光芒。
如果不是秦川的简单,还有谁能唤醒魏疆的自暴自弃?如果不是秦川的单纯,谁能让魏疆从私仇转向公义?是秦川让魏疆明白,正义、永恒、法律等不只是一个个大词,而是一种可能,只要不放弃,它就能实现。
对于内心经历艰苦跋涉的人来说,再没有什么,比遇到同道更感到欣慰了。
人人慑服于魏疆的气场,偏偏秦川不以为然。前者的豪气来自生活的挫折,后者的豪气来自思想的纯粹,二者其实是等价的,当它们在碰撞中不断擦出火花,反而照亮了彼此——原来都是同路人。
这种出于彼此欣赏而形成的尊重,这种因灵魂孤独而形成的和声,在职场中很难遭遇,在生活中更少遇到,现实让英雄气概渐行渐远,《猎狼者》却将其复归,所以该剧能震撼灵魂。
想表现铁锤,就要找到一块铁板
《猎狼者》还有一点引人入胜,即:呈现出人性的复杂。
善恶激烈对立的好处是震撼心灵,风险是容易走入人物脸谱化的泥潭,以为坏人就是坏人,彼此完全一样。在《猎狼者》中,狼子们虽然都有凶残、愚昧、好勇斗狠的一面,但作为个体,却又不尽相同。
比如刀子(赵巍饰),他对人性极度失望,觉得人人都只为自己,不管他人。所以下手最黑,性格最粗暴,为达目的不择手段。可越是怀疑人性,就越渴望人性的光芒。他讲义气、孝顺,有一点钱就会偷偷送给母亲。所以在临死前,刀子最终被秦川感动——他发现,虽然彼此敌对,但秦川宁愿牺牲自己,也要救他的命。他明白,世界上原来真有好人。于是,他说出了全部秘密,这构成了剧情的重大转折。
再如狐狸(隋咏良饰),精明、狡猾,工于心计,但极端自私,随时准备出卖任何人。然而,他又有异常自恋的一面,容易被激怒,这成为他最薄弱的一环。
至于周炀(余皑磊饰),变化多端、善于伪装,但胆小怕事,经常临阵脱逃,不顾兄弟死活。甚至对老大毒鹞子(尹铸胜饰),他都是能骗就骗,有些欺骗甚至是公开的,以炫耀自己近臣的身份。对于武力值不够的角色来说,这是最好的压服别人的手段。
铁锤打在棉花上,无法产生太大的声音,只有打在铁板上,才有足够的震撼力。在《猎狼者》中,狼子们并不是一看见警察就只会逃跑和投降的角色,他们是惯犯,积累了足够丰富的犯罪经验,甚至经常主动出击。只有表现出他们的凶恶,才能让观众明白,抓捕偷猎者并不像热刀切黄油那么简单,而是充满风险,甚至要付出牺牲,由此彰显出魏疆、秦川们付出的可贵。
《猎狼者》的壮美来自情节的惊心动魄,而情节的惊心动魄来自细节的真实。生活在一个多元化时代,艺术作品只有呈现出多元化,才算真实,《猎狼者》的表现超出预期。
与其“虚胖”,不如“瘦硬”
应该说,当下很多电视剧也聚焦于个人史诗,在人物铺垫、性格多元化等方面,做得可圈可点,但《猎狼者》能更胜一筹,在于它的“瘦硬”风格,即:删繁就简、直指人心的能力。
在今天,影视剧为长时间抓住观众的好奇心,不得不过度依赖情节的复杂性,结果与生活逻辑相脱节。在“悬念+悬念”“高潮+高潮”的反复刺激下,反而容易形成审美疲劳——观众沉浸在故事中,反而忘了主题是什么。
情节是有限的,不论设计得怎样巧妙,结果如何离奇,最终都会给观众以重复之感。而人是无限的,每个人都与众不同,把握人,故事才有落脚点。影视剧固然应该追求“故事推着人走”,但不能“只见故事不见人”。
《猎狼者》呈现出极大的勇气——少有电视剧肯花这么多的细节去表现人,不仅刻画了正面人物的多个面向,也刻画了反面人物的多个面向。好的叙事永远不是更多,而是更少。再复杂的故事,人性的基本关怀总是简单而直接的。与其“虚胖”,不如“瘦硬”。
正是这种“瘦硬”的叙事风度,强化了《猎狼者》的个人史诗意味,与在影片与观众之间,建立了通感的可能——观众越是深入到不同角色中,越会深思:这些人物性格都自成逻辑,那么,他们为什么最终会彼此对立呢?
因为选择。当选择出现偏差时,如果一个人缺乏足够自省,他就可能在错误的道路上越滑越远,在“选择错误—坏结果—进一步错误”中越陷越深,从而走向自失,产生这“从来如此”“我也没办法”的观念。而具有自省精神的人,即使陷入低谷,他们也会仰望高处,主动承担起自己的责任。这样的故事并不只发生在警察与偷猎者之间,也发生在每个人的具体生活场景中。我们都需要选择,每次选择都是自我成长的一部分——于是,《猎狼者》拨动了观众的心弦。
2006年,名不见经传的宁浩执导的[疯狂的石头]爆火。那时,大家都知道这个片要感谢刘德华独资设立的“新星导计划”。早在1997年,刘德华在香港资助了当时也还默默无闻的陈果拍摄了古惑仔电影[香港制造],大获成功。
我在大学时就曾看过这部电影,虽然觉得它风格另类,与充满街头砍砍杀杀的古惑仔系列电影不同,但始终还是把它当成古惑仔电
2006年,名不见经传的宁浩执导的[疯狂的石头]爆火。那时,大家都知道这个片要感谢刘德华独资设立的“新星导计划”。早在1997年,刘德华在香港资助了当时也还默默无闻的陈果拍摄了古惑仔电影[香港制造],大获成功。
我在大学时就曾看过这部电影,虽然觉得它风格另类,与充满街头砍砍杀杀的古惑仔系列电影不同,但始终还是把它当成古惑仔电影来看待。大学毕业后,我在狭小的出租屋里跟朋友重看[香港制造],感受也发生了变化,从站在局外人角度理解主角心境,到和其有了共鸣。
2018年底,在北京的一场放映活动里,我第三次看[香港制造]。很奇怪,前两次都没有流泪的我,这次却哭到近乎以泪洗面。曾经,中秋在我眼里的魅力是做古惑仔都做得那么有正义感,充满哲人气息——对自己的存在和世界的状态,发表超越个人身份的看法。他不良的人生里,竟有那么多严肃的思考。现在,透过这层魅力,我理解了他的卑微和反抗。不是说以前没有看到这一面,而是彼时更能感同身受。
“每个人都有故事,不只我有,阿龙,阿屏,阿珊,甚至是厕所里边斩老爸的学生都有”。
这是[香港制造]里,中秋的一段独白。他在厕所目睹了一名中学生砍下自己父亲的手,而他当时也正拿着菜刀,准备去找包二奶不回家的父亲算账。他呆呆地伫立在旁边,盯着那对父子,久久没有回过神。
中学生充满怨气但又十分淡定地对中秋说:“他是我老爸,不过以后不是了”。中秋突然间意识到,原来在这世界上,有个中学生和他一样,痛恨自己的父亲。他在这个中学生身上看到了充满怒气的自己,正准备对父亲痛下狠手。
每个人都有故事,这道理很简单,但中秋在那一刻,仿佛被一道灵光劈中,悟出了这道理的真实寓意——盘根错节的人生里,每个人都是那么的普通,只沉浸在自己的故事里。故事都是个人的,不一定能为外人理解。中秋不清楚那名中学生跟父亲有什么过节,也不知道自杀时的阿珊,心情是怎样的,但他明白,他们跟自己一样,有故事。
作为观众,我在那一刻仿佛也被灵光激中,不是想到,而是犹如通灵一般,感受到我所经历的快乐和痛苦,别人也正在经历,没什么与众不同。那种感觉,就像是找到了同病相怜的人,不需要倾诉,光是看到对方,就已经怅然释怀,或是万般委屈涌上心头。
[春光乍泄]里,有个画面和台词,经常在我脑海中浮现。黎耀辉同何宝荣分手后,去厕所、影院找人偷情。以前他觉得这种事情很脏,但现在找到了堂而皇之的理由——“我一直以为我跟何宝荣不一样,但原来在寂寞的时候,所有人都一样”。
我像秘密被戳穿一般,老是回想影片里的这段画面和台词。它让我想起各种各样的人,以为自己跟别人不同,却又堕落消沉的样子。
当我站在三十岁回想二十岁的自己,以为现在会做出一点成绩,活得与众不同时,却发现自己依然碌碌无为。到也可以说是与众不同——离开家乡很多年,没有了中学同学,也没有了儿时的玩伴,活成了父母眼里的异类,有了一个很难回去的故乡。
忽然间,我觉得中秋的年轻时代,就是我这些年来人生处境的写照。我一开始对他的喜欢,本质上是因为,骨子里我是和他一样的人——卑微,倔强,坚持自己的原则,有清晰的道德是非判断,有不加雕琢的生活状态。不过,他有我没有的放浪形骸。及至今天,我发现我的人生跟他一样蹉跎惨淡时,再看这部影片,泪水自然就控制不住了。
中秋游手好闲,没理想,没工作,跟了个老大,靠收高利贷生存,但是没有广收小弟、混出天地的志向,反而收养了个傻子做小弟,并照顾他。他对邻居、朋友,慷慨仗义。虽是母亲眼里的不良少年,但还算孝顺。他瞧不起大人的所作所为,觉得他们都在逃避责任——母亲生他的气,离家出走;父亲包二奶,抛妻弃子。
中秋自暴自弃,却明辨是非。他承认自己太笨,无心读书,但又怪教育体制不合理,让他读不成书。他觉得在这个世界,像他这样的人都是垃圾,没有了会更好。
认识女孩阿屏后,中秋渐渐有了认真生活的念头,但在一切还没有任何头绪时,母亲离他而去,阿屏重病倒下,自己又差点被人杀死。昏迷住院期间,阿屏去世、收养的傻子被老大害死,中秋终于走上反抗之路。他知道自己不好,但这个世界通街都是比他还可恶的人——大人的世界令他十分失望。
“没有警察,没有记者,没有惊天动地的痛哭场面,我面前只有一些天真无邪的童真笑容,真的很舒服”。
中秋在阿屏墓前自杀而亡,影片用超现实的手法给出了他的这段独白。他用自杀对抗了大人世界的混乱和邪恶,面前充满童真笑容的孩子,还不知道他们将要面对的世界是多么的残酷。
一个人越是意识到自己的无能、卑微,越可能想要守住一些正确的原则和底线,以证明自己并非毫无价值,一滩烂泥。在其他所有事情上,他都能选择放弃自我,但在某一两件事上特别执着,那是他少有的认为非常重要且应该抓住的东西。这是种自尊的表现,像是一场怄气的赌博,输尽所有,也要赢回一局。
中秋清楚自己的所作所为,像看透人生的哲人,身不由己处在困境之中,但并不完全为其所控。他懂得寂寞的滋味,知道被伤害的感受;他鄙视大人世界的不堪和邪恶;他以自己为镜子,照出他人远胜于自己的恶。
中秋游离在两个世界之外:作为古惑仔,他处在堕落的万丈深渊旁;作为普通人,他观察着灰暗的大人生活,渴望家庭的圆满。
母亲离开后,中秋时刻留意身边的人,希望能够发现母亲的身影。不知是幻想还是回忆的一个温馨画面中,中秋吃着冰棍,和母亲坐在她打工的便利店旁的台阶上,一点没在意母亲正唠叨些什么。中秋觉得自己辜负了母亲、帮助他的社工和关心他的朋友,正希望做出改变时,自己已经走入了不归路。
每个人都有故事。所有人都在自己的故事里,体会酸甜苦辣。我们觉得与众不同的,可能只是因为视线太狭隘所致。自己的人生终将自己选择,理由是否忧伤纯粹且诗意,或者是否存在百般无奈、情有可原,不走到那个十字路口,实在很难一眼看穿。
冲着古川来的,果然古川很帅啊啊~都30+的男人,看起来还是…
在剧里太撩了,男主设定也很nice,又帅又有能力还对女主好,一度很讨厌里面的配角,让男女主太多误会了,心塞,男主为了女主,女主为了男主,有点像《麦琪的礼物》,就是有点太虐了,我受不了古川哥哥的委屈??,不过结局还是好的,但我感觉稍稍有点烂尾,就是很普遍的大结局系列那种,但不得不说,古川真的帅,此处不接受反驳,特别是,刚
冲着古川来的,果然古川很帅啊啊~都30+的男人,看起来还是…
在剧里太撩了,男主设定也很nice,又帅又有能力还对女主好,一度很讨厌里面的配角,让男女主太多误会了,心塞,男主为了女主,女主为了男主,有点像《麦琪的礼物》,就是有点太虐了,我受不了古川哥哥的委屈??,不过结局还是好的,但我感觉稍稍有点烂尾,就是很普遍的大结局系列那种,但不得不说,古川真的帅,此处不接受反驳,特别是,刚开始起床有点懵那段,太撩太甜了吧??
这部剧一直舍不得看,因为李准基的剧实在是太难等了??永远可以相信老李,老李出品部部精品!前期平板上看,有很多弹幕吐槽配乐,确实跟梨泰院还有文森佐比起来bgm稍微不那么牛,但是其实还是挺燃挺好的了。后面几集投屏放大看老李的脸,没有弹幕看的也认真了很多,爽剧无疑了。全剧最可惜的就是女配个个都太美了!!!因为是李准基所以允许他后宫佳丽三千??他怎么可以是女主一个人的呢??????记者小姐姐,圭丽还
这部剧一直舍不得看,因为李准基的剧实在是太难等了??永远可以相信老李,老李出品部部精品!前期平板上看,有很多弹幕吐槽配乐,确实跟梨泰院还有文森佐比起来bgm稍微不那么牛,但是其实还是挺燃挺好的了。后面几集投屏放大看老李的脸,没有弹幕看的也认真了很多,爽剧无疑了。全剧最可惜的就是女配个个都太美了!!!因为是李准基所以允许他后宫佳丽三千??他怎么可以是女主一个人的呢??????记者小姐姐,圭丽还有韩室长都跟西柚超配的!!!!希望准基能拿奖吧!恶之花这部剧真的超级棒,但是很可惜没拿奖?? 全剧没什么爱情,都是努力搞事业,看起来确实有点累,轻松的部分比较少,李准基的脸真的太绝了,每一帧都值得回放!!!!!一颦一笑都太美了哈哈哈哈哈??????狠狠地期待老李的下部作品了
很久之前看过爱奇艺平台上的纪录片,这次点映就看了,带女儿一起观看大荧幕,女儿全程很开心,我还是很感动。
老极的带娃方式是学不来的,大部分人也没有那个能力,但很多道理可以借鉴。辛巴说,坚持就是你只要有一口气,还要去做的事情;勇敢不是不害怕,而是害怕晚之后还去坚持
很久之前看过爱奇艺平台上的纪录片,这次点映就看了,带女儿一起观看大荧幕,女儿全程很开心,我还是很感动。
老极的带娃方式是学不来的,大部分人也没有那个能力,但很多道理可以借鉴。辛巴说,坚持就是你只要有一口气,还要去做的事情;勇敢不是不害怕,而是害怕晚之后还去坚持做那件事,一直带娃的老父亲我真是深有体会,不管是对于学习,还是培养一个好的习惯,坚持和勇敢太重要了。
如果不是YQ,如果放在暑期档,我觉得值得过亿的票房。比那些乱七八糟毫无教育意义的儿童电影强太多了。