虽然穿越概念老套,但经久不衰。你说这个剧不行吧,各个角色也还鲜明,你说行吧,妈的中段拉胯得不能看。概念上就一塌糊涂,一会穿越回去能改变现在,一会不能。合着就是编剧说了算?人物上男女主人物弧光完全不合理,开始不能开口表白是心理负担,后面就变成了个梗。反派角色最后也没进监狱,都是故意伤人罪了,罗翔课程,今日说法安排一下好吗?男主救了女主不赶紧派出所安排,跑海边和女主过
虽然穿越概念老套,但经久不衰。你说这个剧不行吧,各个角色也还鲜明,你说行吧,妈的中段拉胯得不能看。概念上就一塌糊涂,一会穿越回去能改变现在,一会不能。合着就是编剧说了算?人物上男女主人物弧光完全不合理,开始不能开口表白是心理负担,后面就变成了个梗。反派角色最后也没进监狱,都是故意伤人罪了,罗翔课程,今日说法安排一下好吗?男主救了女主不赶紧派出所安排,跑海边和女主过一夜早上起了做早饭?女主都知道反派是这样了,还和他一个车坐回去吃个饭,等着男主过来挨一刀?女二后来演了千里马超市,真得很不错。这部剧就强行塞给男配拉郎配。一个藏信藏最后都没合理解释,你家写信收不到那么多封不去问问?问不着不打电话?男配的爹后期完全隐身,和棒棒酒馆老板的线还不如没有。另外导演肯定是对特定桥段有什么执念,落跑新娘那里惨不忍睹。
女主的《浩九的爱情》,女配的《千里马超市》,都比这部强啊。
要不是我对这个“天生一对”的概念有好感,早不看了。
事实告诉我们,表白要挑时间,要坚决。爱就爱,不爱就不爱。
腻腻歪歪只有电视剧能给你个重新做人,好好改造的机会。搞不好还容易成变态。
第九集 https://www.douban.com/note/828053887/?_i=79 第九集 https://www.douban.com/note/828053887/?_i=7990067Mga-wyJ 第八集 https://www.douban.com/note/827599736/?_i=7397204HvC2jsv 本剧和《唐顿庄园》共有同一个编剧,乍看上去有很多相似性,尤其是拍摄手法,跟随仆人在豪宅里的长镜头、纽波特掠过水面的航拍等等。两剧年代相差不多,都是有关富人的生活。根据IMDb,编剧Julian Fellowes说过考虑让年轻的Granthan伯爵夫人Cora在《镀金时代》某个时间点出现。 虽然细孖三观不太正,但还是挺喜欢他的,应该说心疼他,并且陈展鹏演技也不错,从小被虐打挺过来坚强到司徒家后的敏感多疑都拿捏的挺好,到女主态度的转变致使他世界崩塌,唉,万恶的人贩子!强行带节奏,强行推进剧情(大酒店这样的管理??都不知道该从哪里吐槽)…女主人设傻里傻气莫名其妙就只会瞎BB,喜欢人只是看脸吧,明显跟细孖一起更开心的,细孖也有救她,发生过关系还想着追大佬???女主一手毁了司徒一家,还 虽然细孖三观不太正,但还是挺喜欢他的,应该说心疼他,并且陈展鹏演技也不错,从小被虐打挺过来坚强到司徒家后的敏感多疑都拿捏的挺好,到女主态度的转变致使他世界崩塌,唉,万恶的人贩子!强行带节奏,强行推进剧情(大酒店这样的管理??都不知道该从哪里吐槽)…女主人设傻里傻气莫名其妙就只会瞎BB,喜欢人只是看脸吧,明显跟细孖一起更开心的,细孖也有救她,发生过关系还想着追大佬???女主一手毁了司徒一家,还觉得别人欠她了,还有脸追着大佬,爱情大过天???有考虑过司徒家人的感受没?!吐嘈这么多。。。。 在得知傅九云是一个风流倜傥的神仙,经常会万花丛中过的时候,我心里是有一些担心的。因为这种撩拨和风流如果处理不好就很容易变得猥琐油腻,让人反感。几集看下来,果然大成没有让我失望,他对傅九云这一性格特征做了很好的处理,所有撩人的点都是点到为止,让人意犹未尽,不会过犹不及。 在得知傅九云是一个风流倜傥的神仙,经常会万花丛中过的时候,我心里是有一些担心的。因为这种撩拨和风流如果处理不好就很容易变得猥琐油腻,让人反感。几集看下来,果然大成没有让我失望,他对傅九云这一性格特征做了很好的处理,所有撩人的点都是点到为止,让人意犹未尽,不会过犹不及。 Big little lies基本上是女性主义核心价值观的集中大爆发:“你不必成为一个完美的人(反对培养面面俱到型的完美女性”,“重要的是你为什么会害怕说出来(关于面临家庭暴力却极力否认者的追问)?”,“当我告诉你这段经历之后,我觉得我身体中的一部分觉醒了(关于被性侵后的精神重建)”,“我为她感到骄傲,因为她是一个自我意识觉醒的青年人,正如她的妈妈一样(关于女性独立自由意志的成长)”,“你是 Big little lies基本上是女性主义核心价值观的集中大爆发:“你不必成为一个完美的人(反对培养面面俱到型的完美女性”,“重要的是你为什么会害怕说出来(关于面临家庭暴力却极力否认者的追问)?”,“当我告诉你这段经历之后,我觉得我身体中的一部分觉醒了(关于被性侵后的精神重建)”,“我为她感到骄傲,因为她是一个自我意识觉醒的青年人,正如她的妈妈一样(关于女性独立自由意志的成长)”,“你是要说我girly吗?(关于男性从传统阳刚与事业型转向关注家庭生活的心照不宣的争议)”,“当我被欺负,我必须打回去”(关于女性面对社会不公职场不公)....太多了,每一句都有漫长而曲折的历史,走了这么久,才走到这一步。 人在自己真正发财前,千万别吹嘘那些,粪土般的功名利禄.先证明自己能够得到.再放弃自己得到的。这才是真正的潇洒。 这句话,来自于关晓春,为梦想而战! 很喜欢里面剧情,特别佩服,关晓春,那股劲,为梦想而战! 起初,三个人不屈不挠,创立自己公司,对个人所需要承担的责任分配很明确,这就是团队,互相协作! 再怎么打击,关晓春,始终以客户为主。客户的感受最 人在自己真正发财前,千万别吹嘘那些,粪土般的功名利禄.先证明自己能够得到.再放弃自己得到的。这才是真正的潇洒。 这句话,来自于关晓春,为梦想而战! 很喜欢里面剧情,特别佩服,关晓春,那股劲,为梦想而战! 起初,三个人不屈不挠,创立自己公司,对个人所需要承担的责任分配很明确,这就是团队,互相协作! 再怎么打击,关晓春,始终以客户为主。客户的感受最重要! 里面的情节 李与文彬结婚了,这突然让我想起,我们自以为,那些高中同学,若干年后,与原来不熟悉的同学结婚,真的很难接受。这就是现实!你是否有这种感受呢? 干啥,要吃苦! 前排提示:不要靠的太近,会被晃瞎眼睛这部相比前两部会多融入一些惊悚元素,虽然部分有点假了但是可以接受节奏明显比前两部更快一些,小惊吓点明显密集得多,相对的就是氛围感少了很多,但靠这种小惊吓烘托氛围只能让观众新鲜三十分钟左右,期待太高会越看越无聊总的来说就是惊吓点和惊悚元素紧跟潮流会多一些,但是故事情节远比不上这个系列的第一部犬鸣村,但总体要比树海村强得多ps:1:不谈演技,木村光希真的很漂亮 前排提示:不要靠的太近,会被晃瞎眼睛这部相比前两部会多融入一些惊悚元素,虽然部分有点假了但是可以接受节奏明显比前两部更快一些,小惊吓点明显密集得多,相对的就是氛围感少了很多,但靠这种小惊吓烘托氛围只能让观众新鲜三十分钟左右,期待太高会越看越无聊总的来说就是惊吓点和惊悚元素紧跟潮流会多一些,但是故事情节远比不上这个系列的第一部犬鸣村,但总体要比树海村强得多ps:1:不谈演技,木村光希真的很漂亮2:男朋友会多一些缓解气氛的冷笑点,可怜也是真可怜,搞笑男的悲哀 这一季本质上有六条线: 1. Bosch的主攻药店杀人线/还牵扯出了胖警探退休支线; 2. Bosch当年主管的旧案子被密谋试图翻盘,由Honey Chandler的律师团队帮他洗刷冤屈,同时还牵扯出了一个隐秘角落,即当年chief Irving曾经为了加码此案 这一季本质上有六条线: 1. Bosch的主攻药店杀人线/还牵扯出了胖警探退休支线; 2. Bosch当年主管的旧案子被密谋试图翻盘,由Honey Chandler的律师团队帮他洗刷冤屈,同时还牵扯出了一个隐秘角落,即当年chief Irving曾经为了加码此案而刻意伪造了证据(尽管罪犯的确就是那个罪犯) 3. 碎尸案 4. Edgar从某个老朋友被枪杀牵扯出的海地某高管以及警察败类窝案 5. Billet发现有人在警察局统计数据上做手脚并以此为手段击退了某个其他分局想吞并好莱坞分局的计划; 6. Irving各种柔性化解地区检察官办公室打算起诉某个警察开枪涉嫌滥用警力的事情。 真正精彩的是第二条线。主线1主要是卧底和动作戏,但说实在的略显苍白,而且两个绑匪最后忽然掏出一张当天的洛杉矶时报拆穿Bosch其实很不合理,他们躲在sulton sea(加州某鹽水湖)以南鳥不拉屎的沙漠旷野之中整夜作乐,一早就把Bosch弄上飞机,哪来的机会去买张报纸? 主线2最为精彩之处,在于这个过程中Honey的精妙操作。最初Bosch其实是非常被动的,因为这件事是由于这个重审是由于发现了新证据(另一个死囚犯在即将被执行死刑前忏悔,并从证据中检出了他的DNA),当年被抓住的强奸杀人犯起诉要求地区检察官撤销判决,而地区检察院由于证据过于强大而根本不打算在法庭上抗辩,此时Bosch面临一个巨大的危机,即论辩双方在法庭上要对自己所办的铁案泼脏水,而自己竟不能上法庭自辨(因为检察院不打算抗辩,也就不打算喊他出庭作证),此时honey神来之笔偷偷向洛杉矶时报专门跟踪凶杀案的记者爆料(由于过去的恩怨,那个记者Scott Anderson总想在Bosch身上弄个大新闻),结果洛杉矶时报如获至宝,刊发了全篇报道外加照片,此时honey才向法庭提出动议,说由于此事事关Bosch的名誉和职业前途,不能不给Bosch提供证言来捍卫自己清白的机会,这样才在法庭上争取到了传唤证人的资格。 此为一次过招。 在法庭上那个罪犯的律师眼见得形势不妙,要求延期。问题是,当日honey好不容易攒齐了各大证人到场,万一当时不能立刻见真章,只怕日后夜长梦多,所以她立刻请求法庭清场后快速罗列证据,供各方参考下一步。这是第二次过招。(在此之前,她和Bosch已经基本捋清了该罪犯是如何借助自己的老婆与另一个即将病死的死囚牵线搭桥,并通过律师借助为该死囚擦汗的机会带出一条占有他体液的手帕,并串通一个警察局管理证据的平民雇员趁着证据换箱子将该证物塞进档案。该雇员深陷财务泥沼,但被honey和Bosch找到,知道自己若不去作证就会被传票作证,只能硬着头皮前往) 其实第三次过招是最后一锤定音后才回顾出来的。这个硬着头皮前往的伪造证据的雇员实际上是打算去法庭上引用第五修正案拒绝作证的(至少说明他的律师还算合格)但由于honey提出的证据逻辑完全清晰,看到那个栽赃证据的警局雇员现身之后试图抗辩的罪犯在法庭上就已经认为自己翻盘无望,当庭崩溃并反咬自己的律师团队,使得案子在尚未进入正式审理程序之前就被打回去了,这样第三次过招实际上是一招虚招却起到了一锤定音的效果。 当然,这条主线2里面也有一些小不如人意之处,比如罪犯的老婆rita隐姓埋名嫁给这个罪犯16年,自己知道已经被拆穿,却并不申请回避或告知法官,专门等到当庭被揭穿,这一点我觉得可以优化一下。 一个警探剧在法庭较量上写出了这么多曲折,而且合情合理,活生生把警探类型升级成了law and order类型(警探+律政),作者的苦心和积累令人敬佩。 书没看完,但是也看的差不多了。后来太坑就没捡起来了。原著里对原非白和锦绣的这一段感情耿耿于怀,总觉得不舒坦,因为在我看来实在牵强,电视剧改编成锦绣和哥哥真的太满意了!他们就是互相心里的光,锦绣之于哥哥是白日灿烂的阳光,哥哥之于锦绣是黑夜中温柔的月光,请编剧成全他们吧!(不过可能性好像不大,我哭的好大声)很讨厌书里的锦绣,但喜欢电视剧里的锦绣。锦绣其实也是被小五义保护得很好,(在子弟兵营的时候 书没看完,但是也看的差不多了。后来太坑就没捡起来了。原著里对原非白和锦绣的这一段感情耿耿于怀,总觉得不舒坦,因为在我看来实在牵强,电视剧改编成锦绣和哥哥真的太满意了!他们就是互相心里的光,锦绣之于哥哥是白日灿烂的阳光,哥哥之于锦绣是黑夜中温柔的月光,请编剧成全他们吧!(不过可能性好像不大,我哭的好大声)很讨厌书里的锦绣,但喜欢电视剧里的锦绣。锦绣其实也是被小五义保护得很好,(在子弟兵营的时候),从试图找连夫人惩治刘言生,到听信香芹嫁祸碧莹,目前为止,这个女孩子都没啥心机,心思直来直往,不如她姐姐睿智,这导致她后来一步一步走向深渊的重要原因吧。希望后面能多长点心眼,少被人欺负了。但这个傻孩子被刘言生欺负后,却不和木槿说,她应该是想到:她只有木槿,但是木槿不只有她一个。好心疼她像野草一样,坚韧,努力破土而出,为姐姐立起一片天,想着要保护他们。最近锦绣的爱,看的人心酸。爱人好像只是短暂路过她的世界,而她依然守在那棵树下;想要做得很好很好,因为那样才能被爱人的眼睛看到。哥哥也爱得辛苦,但是比不了锦绣。她一个弱女子,在荣宝堂里煎熬着,又恰好遇上了一份飘忽的爱,难以为继的爱。而这些,木槿都不知道,都在锦绣心里酿成了一杯苦酒。 这剧不是很神奇吗? 坏人也没那么坏 好人也没那么好 很鲜活 虽然剧情有硬扯的地方 不过总比那些工业化的脸演着工业化的角 这剧不是很神奇吗? 坏人也没那么坏 好人也没那么好 很鲜活 虽然剧情有硬扯的地方 不过总比那些工业化的脸演着工业化的角色的流水线偶像剧强。 而且没准这就是70年代 现在的年轻人怎么能理解呢?那个年代人神奇的三观和神奇的作派。 我最近吃了一些小时候的点心,京果,云片糕之类,过时肯定是过时了,但放在当年也是尽力了,小时候我吃的也挺香。现在看这剧就当怀旧了,挺欢乐的!
虽然电视剧版的质量有点微妙,衣服”看起来”跟电影预告的一样,但不知道为什么一直给我一种cosplay的感觉,但导演福田雄一还是没有让我太失望,铺陈跟漫画一模一样,边看边笑,还想办法找了漫画来复习。
重点是真人演起来,也相当爆笑,漫画里的吐槽,换成真人版毫不逊色,三集里我最喜欢第一集,就像漫画里我比较喜欢短篇,可能是同样的
虽然电视剧版的质量有点微妙,衣服”看起来”跟电影预告的一样,但不知道为什么一直给我一种cosplay的感觉,但导演福田雄一还是没有让我太失望,铺陈跟漫画一模一样,边看边笑,还想办法找了漫画来复习。
重点是真人演起来,也相当爆笑,漫画里的吐槽,换成真人版毫不逊色,三集里我最喜欢第一集,就像漫画里我比较喜欢短篇,可能是同样的道理。
黄宗泽演绎了一个娘娘腔,闹钟有滑过他曾经在tvb演过类似的。。。不想深想是哪部,头痛ing。
印象最深的郭靖跟沈佳宜的那段。。。
那些年,爷爷奶奶的。。。搞笑片段。。。哈哈。。。实在乐到我。。。
幸好,最后是happy ending。。。
最近一直看到麦长青。。。怎么了,,,,
黄宗泽演绎了一个娘娘腔,闹钟有滑过他曾经在tvb演过类似的。。。不想深想是哪部,头痛ing。
印象最深的郭靖跟沈佳宜的那段。。。
那些年,爷爷奶奶的。。。搞笑片段。。。哈哈。。。实在乐到我。。。
幸好,最后是happy ending。。。
最近一直看到麦长青。。。怎么了,,,,
幸好,在开头小马割脖、中间王大夫切胸等超自虐场面过后,娄烨再没让这样的血腥场面来凌虐观众。而那些性
幸好,在开头小马割脖、中间王大夫切胸等超自虐场面过后,娄烨再没让这样的血腥场面来凌虐观众。而那些性爱场面,除了妓女小蛮一闪而过的露点镜头外,其他也就点到即止,甚至还有非常具备上世纪八九十年代床戏风格的一幕。那个年代,我们常见一个男的将一个女的推倒,继而黑场,接着次日清晨池塘里,一滴露水从荷叶上滚落;而在新片《推拿》中,在急促的喘息和颤动的肉体过后,尾随而至的,是南京的大雨、褴褛的荷塘和迷雾的街头。不过,电影并没随着血腥的顶峰转向忧伤的收场。王大夫不过是这所“沙宗琪盲人推拿中心”技师中的一员,他的故事高潮了、结束了,别人的故事或许才刚刚开始。
而多角色叙事,或许正是造成电影剧情较为凌乱的成因,一位德国记者表示自己不喜欢《推拿》,因为“视点太多太乱”;而另一位波兰姑娘表示很喜欢,原因是可以“从多个人物以及他们围绕的推拿手艺,了解自己非常陌生的东方社会和文化。”
没有提前看过小说,让我对电影《推拿》的开头产生极大的好感。通过非常清晰明了的闪回手法,小马在失明、自虐、求学过程中建立起的完整性格被充分阐述,温柔的女声画外音抚摸着他,仿若整个盲人按摩院的故事,将从这个“完整小马”的视角开说。不久后,我形成不久的好感就被证明是一次误读,和王大夫一样,小马也不过是电影中着墨较多的另一个角色而已。视点的相对散乱,也就从大量角色的涌入开始显现。除了那个“完整小马”,包括王大夫、店花都红在电影故事中的一些行为都有些令人费解。譬如有盲人同事投诉三轮车公器私用,以及用餐时的分肉场面,就因省略过度,而让人有些摸不着头脑,也无从知晓毕飞宇原著里为这个小社群带来的办公室政治,也就让结尾时按摩店的关闭来得毫无缘由。
我无从知晓电影的产生过程,但角色视点上的失衡,或也影响到了表现手法上的失衡。还是那个让我产生极大好感的开头,画外音竟非常具有突破性的带出一座“盲人电影院”,如若闭上眼睛,影院成了收音机里的广播剧,温柔的女声诵读着:“娄烨作品《推拿》,根据毕飞宇同名小说改编,主演……”我自己曾有着盲人影院的体验经历,和朋友一道被蒙上双眼,坐在漆黑当中,听着业已熟悉却突然陌生了的《闻香识女人》和《非诚勿扰》。闷,寂静的闷,是那次体验带给我们的感受。那么,如此创新的《推拿》难道具备着可供正常人和盲人同步理解和感受的野心?然而,画外音和仿照弱视者的主观模糊镜头,依然只是在为正常人欣赏这一独特题材而创造的新鲜技法,随之而来的大量晃动手持摄影,依然非常娄烨。在大多数的时间里,之前帮助盲人理解画面的那个画外音,在撂下一句“盲人不愿和健全人打交道,他们总觉得健全人是更高级的动物”后,也渐渐消失不见了。
相较娄烨以往的作品,《推拿》推进剧情的节奏更快了,却依然少不了他最拿手的那些大于叙事的情绪时间。这尤其体现在小马复明的段落,在洗头房嫖娼被警察抓走并释放后,小马又回头找小蛮,正与姑娘缠绵的一位客人一顿痛揍,竟奇迹般的给他带来了视力。在极为微弱的模糊光影中,伴着越来越强烈的声响,他在街上兴奋的疾走起来,跑回按摩店去体会那些同事所不可能知道的样貌,譬如都红的美丽。复明这一段落,是娄烨对小说改动最大的地方,可这番重见光明,却并未给影片抹上一丁点亮色。对于这群已经习惯了黑暗的角色们来说,世界永远以亦真亦幻的晦涩面貌存在着,如同电影里灰蒙蒙的南京街道、破败的深圳出租屋,以及时而压抑时而欢乐的按摩房与舞池。
不要指望这样一个既鲜血喷溅又露点压抑的电影能被嵌上伟光正的龙标,但如若为了过甚,而拿掉或大幅减弱郭晓冬自虐场面,似乎故事逻辑就将再一次大打折扣。
中华民族的语言是如此丰富,又是如此含
中华民族的语言是如此丰富,又是如此含蓄,一个“二”字,便能传达出多种的内涵,不仅代表了一个数字,更多的是对于一种性格甚至精神的形容,什么二愣子二傻子二百五等等等等,在本片《男二本色》中,这个“二”则成了男主人公大楞身上的标签,二对于大众而言,确实是一种“傻傻”的感觉,就如片中的大楞,热血热肠直来直往,为帮朋友讨债就能大打出手,一次次被拘留看守,也是傻实在的可爱。
不过大楞这一角色的塑造,并非是给观众看一个“勺子”的笑话,影片从本质上还是传达出做人执着、诚信和本质向善的价值取向。所以,大楞的处事方式,是很值得认同和赞同的,在这个近乎“阴盛阳衰”的时代,男性的阳刚之美已经是极度的缺失,像大楞这样的“一根筋”,反倒是这个社会稀缺的意志力量,就如常说“傻人有傻福”一般,“二”到尽头的大楞,却也在一路的奋斗中,开辟了属于自己的新天,这并非是机缘巧合,而是命运使然,上天是最公平的裁判。
《男二本色》中,不仅仅有大楞这样一个“二货”,而且给观众所呈现的,是一个“二”货群体像,这里面的似乎每一个角色,都形象鲜明的有一些犯“二”的特征,比如懦弱虚荣又隐忍的包工头有才、偏帮娘家的有才老婆“石榴姐”、喜欢大楞“这种人”的两位美女对头——工地少妇和报社记者,他们外观都有些令人匪夷所思的执拗,但内心确实一如既往的执着,维系着他们人生的希冀,而这些,正是我们有所欠缺的地方。
“二货”其实并不是一个贬义词。在这部电影中,而男主人公名叫“大楞”,其实也并非是愣到没头脑,在通过影片对他逐渐深入的过程中,我们是可以发现,这个做起事来横冲直撞小伙子,其实是一副热心肠,对朋友甚至是陌生人都可以两肋插刀,就如开场,根本不让有才提讨债两个字,但后来却挡也挡不住的去帮有才要账,是因为他内心的正义感,从未被磨灭。
当然,“二”也好,“愣”也罢,不过是主创下的迷魂阵,整的而言,《男二本色》还是有深刻的社会批评属性的,电影一方面讴歌了中下层劳动人民的生存艰辛及苦中作乐,另一方面也控诉了一些社会丑陋现象,特别是围绕全片的追债主题,所一一“曝光”的老赖们,更是这个时代中,诚信缺失、忠义缺失的集中体现。但同时,影片还是歌颂了纯洁的爱情,二到尽头,爱情来袭,覆水难收,尽享自由,或许才是“二”的真谛所在。
每次看一部电影之前,我都会先剧透一下,了解一下故事,如果感兴趣再去看。在看这部电影之前,我对故事的理解(或者说猜测更恰当)是,女主角丧夫后遇到了死去的前夫(鬼魂)和另一个新的男人,两者都难以割舍但最终她选择了后者,开始了新的生活。这样的故事没有什么吸引人的,我觉得,尤其是当我喜欢的alan在剧中完全消失了魅力时。然而过了几天,当我心血来潮重新看这部电影时,去突然意识到我之前的判断是错误的,这部电影比我之前想的要感人的多。
故事中的鬼魂前夫杰米,是为了让妮娜走出当下巨大的悲哀开始新的生活而暂时回到她身边的。杰米刚刚回来时,对妮娜百般呵护,两人恩爱有加。两人趴在窗台上看云的桥段是我看过的最浪漫最经典的镜头。慢慢的,杰米开始带鬼魂朋友回家,当8、9个鬼魂在妮娜的卧室看录像时,妮娜渐渐的无法忍受了。杰米真的是因为鬼魂寂寞才带朋友来家里的吗?恐怕没那么简单。杰米生前与妮娜一同生活,应该非常清楚妮娜的个性,他知道妮娜不喜欢那么多鬼魂在她房子里。然而,杰米带回家的鬼魂却从5、6个增加到7、8个,而且从客厅转移到了他们的卧室。任何一个正常人都无法忍受这一切的。那么,唯一解释得通的原因就是杰米是故意这样做的,只有这样才能让妮娜在他身上的深情逐渐减轻,走出对过去生活沉痛的回忆而从新开始新的生活,正常人的生活。
之前看百度百科的简介,上面说杰米是因为寂寞而带鬼魂朋友回家的,但别忘了,当妮娜跟魔术师玩起单脚跳的时候,杰米就坐在街边拉大提琴。杰米是可以出来的,鬼魂比人更加自由(还可以随时消失),不会因为寂寞而带那么多鬼魂回家。再说,妮娜因为鬼魂们烦闷几乎都是在晚上,妮娜晚上都回家了,杰米不会寂寞得还要找一帮朋友来看录像吧。
杰米,其实从一开始就计划好要让妮娜重新爱上别人开始新的生活的。一开始的深情是为了让妮娜从巨大的悲痛中走出来,而后一系列令人无法忍受的事是为了让妮娜对他产生一些厌恶(这个词可能过重了)。两人看云的时候,妮娜曾说“I truly madly deeply love you”,妮娜深深的爱着杰米,她陷在这段深情中无法自拔,不但过不好自己的生活,而且也无法在接受其他男人。杰米知道这一点,于是他才在妮娜恢复正常生活之后作出了那么多让人很难忍受的事,他要让妮娜看到他的缺点,看到她深爱的这个男人也会让她产生很多不快,这样,她才能发现其他人的优点,才能感受到那个年轻魔术师(我实在忘了他叫什么了)给他带来的快乐。而当杰米一边流泪一边看着妮娜吻着一个别人,一个她重新爱上的人时,杰米的泪是伤心的更是喜悦的,他知道他爱的人已经走出了困境,重新获得幸福了,他可以放心的走了。
虽然妮娜最终与魔术师走到了一起,但是我相信,妮娜与杰米是真的,疯狂的,深深地爱着对方的,只有那样深切的爱,才会有陷入其中无法自拔的痛苦,才能让死去的爱人重新回来身边,才有为了让爱人开始新的生活而苦心安排的计策。
为了爱,杰米回到了妮娜身边,同样,为了爱,他在妮娜在他的一手安排下重新找到幸福后悄悄的离开了她。
说到底,这部电影击中了人们心中最柔软的部分,为爱而放手。
身为一个曾经的好酒之徒,对关于酒的电影从来都大加关注,无论那些用酒色映照命途的《杯酒人生》《醉乡民谣》《酩酊天使》,还是用烈酒蒸发侠肝义胆的《大醉侠》《黄河大侠》,特别是《东方不败》里面的笑傲江湖曲,皇图霸业谈笑中, 不胜人生一场醉,何等的豪迈。
现在看到的另一番味道与气节,这就是以民国时期赤水河边茅台镇为故事背景的传奇戏《国酒》,该片由
身为一个曾经的好酒之徒,对关于酒的电影从来都大加关注,无论那些用酒色映照命途的《杯酒人生》《醉乡民谣》《酩酊天使》,还是用烈酒蒸发侠肝义胆的《大醉侠》《黄河大侠》,特别是《东方不败》里面的笑傲江湖曲,皇图霸业谈笑中, 不胜人生一场醉,何等的豪迈。
现在看到的另一番味道与气节,这就是以民国时期赤水河边茅台镇为故事背景的传奇戏《国酒》,该片由宋江波执导,范逸臣、黄奕、尹子维等明星,侯天来、赵文瑄等戏骨级演员联合主演,阵容整齐,制作严整,故事也很大气,围绕茅台镇两大世家的恩怨情仇,老一代大酒师和新一代大酒师的传承与变革,逐步展开了一幅战火涂炭的史诗画卷。
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在这幅另样隽永又热烈的画面中,两代茅台人付诸青春与血泪,挥洒豪情与热血,捍卫了民族的尊严,乡土的纯净,并把这一碗传世的酒香变得更加意味深远。
影片视野宏大,但落脚于实处,不追求大场面,而是紧接地气,通过宛若平常的人物塑造,他们在历史长河中的命运浮沉,投射出一段澎湃的时代激流。茅台镇曹、程两家订亲,却因曹家的茅台春酒获得了巴拿马金奖而产生缝隙,从此埋下了一场长达数十年的恩怨情仇。
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那是一百年前的1915年,当时袁世凯签订了丧权辱国的二十一条,国民群情激昂,而此时的西南腹地的茅台镇,还如同一片乐土,只关注自家的酒坊,手艺的传承,由这一情节,影片真实的表现了民族企业在觉醒前夕的状态。值得一提的是,曹家和程家虽然有截然不同的处世哲学,但是在面对国恨家仇,他们有相等的民族大义,这份英雄的胸襟,正是“香飘世界百年,相伴民族复兴”的茅台精神。
历经山河破碎,战火纷飞,城头变幻大王旗,两家年轻人都为国家兴亡而挺身而出,体现了中华儿女的满腔热血。范逸臣饰演的曹怀仁,继承了父亲的诚信,尹子维饰演的程玉峰,则延续了父亲的强悍与自信,黄奕饰演的程玉瓶,则饰演了一个从新女性到回归传统,为爱情所伤的大家闺秀,几位人气明星都有很好的表现,演出了一代茅台人的儿女情,赤子心,英雄血。
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酒是中国文化中占据着特别的地位,古时候的文人墨客借酒抒怀,留下了无数经典的戏曲和文学,除了李白斗酒诗百篇的佳话,人生得意须尽欢莫使金樽空对月,何以解忧唯有杜康,传诵至今,也有曹操煮酒论英雄,赵匡胤杯酒释兵权,贵妃醉酒、醉打金枝等等典故,为后人津津乐道。
到了现代社会,影视作品占据主流,关于酒的电影也是为数不少,但直接以酒师为题材的电影似乎并不多,笔者只记得年幼时进电影院看过《红高粱》,被浓烈的色彩和角色的野性所震撼,想不到事隔多年,终于又看到这部以国酒茅台往事的《国酒》,虽然没有前者那样的极致视听,但其细腻的笔触,描绘了赤水河边茅台镇上的一段家族恩怨与时代进程息息相关的风雨历程,加之鲜活饱满的人物,跌宕起伏的节奏,依然产生了震撼级的观感,加之混杂着酒香的浩然正气,也是不禁令人感慨万千。
每一种文化传承的背后,都有数不尽的儿女泪,英雄血,新春在即,在畅饮美酒庆祝佳节的同时,还有《国酒》这样一部电影,带我们去重温这一份无法忘却的纪念。
自私自利却痴心一片的梁咏琪
目中无人什么都要争的刘青云
傻里傻气的古天乐
老年痴呆的老妈
每个人物的个性都非常的鲜明
自私自利却痴心一片的梁咏琪
目中无人什么都要争的刘青云
傻里傻气的古天乐
老年痴呆的老妈
每个人物的个性都非常的鲜明
5月底,《窃听风云3》上映。周迅饰演一个戏份不多的新界郊区寡妇,虽然略显吃力,但还是成功把女主叶璇的演技衬托得一塌糊涂。其实细细想来,这些年除了《听风者》,周迅很少在电影中独挑大梁。《画皮》里的小唯,《大魔术师》里的柳荫,《龙门飞甲》里的凌雁秋,这些角色并无主角光环,但却横扫一切牛鬼蛇神,刷出十足存在感。这就是周迅,即使和凯特·布兰切特一起拍广告,也照样熠熠生辉,像个自带光热的小太阳。
到了下半年,她在杭州高调完婚。紧接着,《红高粱》热播,而《撒娇女人最好命》《我的早更女友》两部爱情喜剧电影,前后脚在热闹的贺岁档上映,她是绝对的女一号。从月华到九儿,再到张慧和戚嘉,周迅这一年交出的表演功课,似乎都在围绕一个主题:人间烟火。
在《窃听风云3》和《红高粱》里,周迅都以命运多舛的农村寡妇示人。月华和九儿是一样的,她们坚强,善良,爱憎分明,没受过什么教育,却有着最朴素的生存智慧和最强烈的生存欲望。可以明显感到,周迅很努力地在向这类形象靠拢。她并非表演科班出身,二十多年来闯荡江湖,靠的是天分、悟性和以命抵命的勇气。只是,这次她挑战的女性角色太接地气,甚至带有几分原始文明图腾的意味。最直观的,从外形而论,周迅符合现代社会时尚Icon标准的瘦小身材,跟“地母女人”相差甚远。倒是余男这样丰满、腰腹间充满力量,长相略带野性的女演员更有说服力。看看《图雅的婚事》里的图雅,和《无人区》里的舞女吧,生命力是经年从一餐一饭中得来的。爱情,对月华和九儿这样的女人来说是奢侈品。她们最关心的,不是爱哪个男人,而是怎么才能够活下去。
回到《撒娇女人最好命》(以下简称《撒娇》)和《我的早更女友》(以下简称《早更》)当中,周迅明显更如鱼得水一些。这两部电影题材相近,故事异曲同工,无怪乎不少人都把它们误以为是一部电影的两个名称。在我看来,《撒娇》里的张慧是周迅近年来最好的银幕表现。自然流畅,从容不迫,灵动潇洒,快意恩仇。大学时代的假小子造型俏皮俊美,不负“迅哥儿”名号;工作之后的都市ol风,干净利落不俗不作,在大长腿大浓妆的撒娇台妹面前,为所谓的“女汉子”挣足了范儿。站在90后的谢依霖身边,她跨越了将近20年的岁月鸿沟,一双水汪汪的大眼睛透着为爱痴狂的执着,让人忽略掉慢慢爬上眼角的鱼尾纹。
爱情是周迅的灵药。在嫁给暖男之后,她在电影里也都爱上了暖男们。不像从前,爱风流貌美,野心勃勃的张易之,爱桀骜不逊,精神恍惚的马达,爱一脸迷惘,间或抑郁的张扬,爱为她读巴尔扎克的文艺青年。她是一个恋爱中的宝贝,与各种各样的异性相爱,就是她与这个世界沟通的最佳方式。一段又一段红尘做伴的爱情是她进化的台阶。当时间来到2014,我们有幸见到一个更自在的周迅。更自在的周迅,遇到懂她的彭浩翔,于是有了这样一部“精致”的电影。《画皮》和《龙门飞甲》这样的大制作不等于精致,大制作意味着精准。所以,在大制作里,周迅的“灵”往往受到抑制,一些旁逸斜出的任性会自觉不自觉地收敛起来。但是,在彭浩翔这里,随机性会有发挥的余地。那一场张慧在姐妹团的指点之下,狂练“讨厌”发音的戏,让坐在观众席上的我们,体会到一种久违的自在和真实。这也正是作为演员的周迅身上最为闪耀的品质。更加难能可贵的是,处女座的彭浩翔,以他独特的洞察力,鬼马的创造力,和对时尚都市生态圈的准确把握,将这种品质与镜头完美融合。连黄晓明都成功把自己山东大汉的憨厚,和他曾经在采访中提到过的性格中的“自卑”,释放得恰到好处。这是一组在华语爱情喜剧电影里难得一见的化学反应。
《早更》中的周迅依然率性而为。这个租住在老旧房子里,每天喝到烂醉,貌似也不怎么工作的20多岁早更女,把一套套一只只chanel披挂上身毫不违和。韩国导演是真的把周迅当作童话女主角去塑造了。只不过在电影里,除了她,别人都还活在地球上。由此,整部电影都呈现出一种不上不下的尴尬气氛。再现实一点,或者再夸张一点,都比现在的结果好得多。
但是这又有什么关系呢?哪怕女配角演技再烂,哪怕男主角再面瘫,哪怕桥段再狗血,哪怕莫名其妙的旋转镜头再多一些,只要亲爱的周迅还在穿着婚纱奔跑,就像十八年前那个小娇妻一样无所畏惧满面春风,我们就会相信,爱情是一定会发生的。女人四十,萧芳芳的版本免谈,请给我周迅。