追剧THE OLD MAN，共七集，不赘述剧情，不评论好坏，只分享每一集开始的画面，我喜欢的画面，绘画风格，应该是波斯细密画！第一次知道细密画，是看《我的名字叫红》知道的，当时查阅大量关于波斯细密画的文章去了解它，以便更好的阅读这本书……这七幅画，和剧集的内容是贴合的...  (展开)

    关于蒲松龄，有这样一段广为人知的传说，说他为了写《聊斋志异》，在家乡柳泉旁边摆茶摊，请过路人讲奇异的故事，讲完了回家加工，就成了《聊斋志异》。当然，这事后来被鲁迅先生分析过之后认为极度不靠谱，蒲松龄一生都很穷酸，根本没有闲钱请人喝茶抽烟。传说归传说，不过个人一度曾遐想，若是蒲松龄先生生在现代，以他求奇若渴的心态，无需拉着过路人问奇闻轶事，只要结交一两个出租车司机，他们保证能从当前国际形势聊到玉林狗肉节都不带半句重复。特别是在北京这样的大都市，出租车司机简直是超越了百度百科的神奇存在，个人一直对出租车司机很感兴趣，而正好最近有机会看了两集名为《午夜计程车》的网剧，却突然发现，原来不是每个出租车司机都那么贫。
    初看《午夜计程车》这个片名很多人以为是部惊悚片，其实这是由土豆联合日本最大演绎商务所AMUSE以及《深夜食堂》原班金牌制作团队共同打造的国内首部深夜精品自制剧，该剧不仅不惊悚，而且极其温暖人心。特别是在文艺大叔成泰燊的深情演绎下，你的内心里会蓦然飘起一种思绪：原来深夜坐出租车也是一件挺文艺的事情。
    这个出租车司机不太贫，是每个观众初看《午夜计程车》的第一感觉。成泰燊化身一名普通的午夜计程车司机，从后视镜里窥探着所有乘客的喜怒哀乐，然后他会每天来到固定的小餐馆，跟刘雅瑟饰演的餐馆服务员，以及其他几位同为计程车司机的师傅分享自己的所见所闻。成泰燊在剧中作为一名出租车司机，乘客对他最多的称呼就是“师傅”，他甚至连角色名都没有，但就是这样一位无名的司机，却以一次又一次的默默付出温暖着别人。
    着急分娩的小夫妻因为忙乱忘记了付车费，成泰燊苦笑着摇摇头说，就当给孩子出生的小礼物了，这样的事情或许很常见，可是一个普通出租车司机佝偻着的背影缓缓走出医院时，你还是会被感动。 《午夜计程车》的故事发生在上海，在这样一个行色匆匆的国际大都市，每个人都在忙碌或者忙着赶路，成泰燊却静静的陪一对婆媳逛了一天大上海。或许应该叫前婆媳，儿子早逝，儿媳妇却始终走不出阴影，婆婆一直劝解儿媳应该开始自己新的人生，这就是普通人的普通事，可是演绎出来却总有特别的治愈功效。如果说陪婆媳逛大上海是很写实的温暖人心，那么深夜送老人回家则带着些许梦幻的色彩。是人或者是狗都无所谓，反正这样的事情说出来也没人相信，可是在出租车司机得心里认定了这件事情真实发生过，观众也无需追究事情的真伪，只要在那一刻被感动过，就已足够。
    《午夜计程车》已于今日（7月12日）登录土豆网首播，持续《午夜食堂》温暖人心的风格，以一个计程车司机的视野出发，通过邂逅芸芸众生的百态人生来驱走年轻人的深夜寂寥。

这篇影评可能有剧透 “绝地中如何求生的第一法则就是：在你的对手落地成盒之前、再补上一枪！”——初代女复仇者珍妮（女主是叫这个名字吧） “一群嗜血的蚂蚁、被腐肉吸引……”（BGM） 女主被树枝刺穿的部位应该是腹腔、且不说之前经过了长途跋涉、血流成河、泡水、激烈搏杀成功干掉肥宅拿到一血...  (展开)

其实Vin不耍帅的时候更帅。看其他一些人耍帅只觉得胃部剧烈反射，看Vin Diesel耍帅，我却觉得，好吧，幸好这部片子是你主演的，电影的原声不错，有些镜头也确实极限，总的来说给3星和片子没什么关系，这是一个人的电影。

我的先生在印度工作，两个月回来一次，每次回来都会有人托他带药。托他的人里，有普通职员，也有BAT的前高管。 治病难，治病贵，对于平民和有钱人都是一个难题。用以三分之一甚至更低的价格，买到疗效、成分一模一样的药，穷人和富人一样需要。 电影里，徐峥第一次去印度拿代理...  (展开)

第五季的DOCTOR X，出来了“甲状腺幽灵癌”。幼稚园园长原被诊断为肺癌，但是一直靶向化疗，都不见肺部肿瘤缩小。大门医生听到幼稚园小朋友说园长生病之后，声音发生变化，没法再唱歌，才考虑到原发病灶可能是在甲状腺。因为甲状腺癌有一个较易被察觉的症状就是，肿瘤压迫甲状...  (展开)

这篇影评可能有剧透 出差返程的路上，为了消磨无聊的高铁时光打开了《极限职业》，果然如影迷们所说从头笑到尾。这笑果，让我在昏昏欲睡的午后就像喝了一杯樱花味的焦糖拿铁，又振奋又欢乐。这部剧充分发挥了工匠精神，精心打磨笑点，包袱连连，高潮迭起，将搞笑做到了极致。佩服之余，我就很想分...  (展开)

我们先来玩一个游戏吧！ 请大家在10秒内，从《我的三体之章北海传》人物拼图中找到章北海 ↓↓↓ 相信这绝对难不倒大家。我们的政委飞扬的刘海、坚定的眼神、右侧的断眉，还是能迅速锁定我们的目光。 像素风的人物形象乍看很简洁，但如何化繁为简，精准提炼这个符合角色特质的...  (展开)

首先我是原著粉，偶然知道还有这么一部剧，很是激动，所以来看看。靠着对原著的热爱终于看完了。这部剧和原著真的区别很大，从故事的结构框架就不同：原著只是访谈，而他是主人公的视角中穿插着很多小故事，最后引出大boss，下面，单就电视剧谈谈我的看法。
     电视剧的结尾是个争议点，暗含着两种假设：
     假设1，高凯是精神病，作者是医生。
     假设2，高凯经历的事情是真实的，作者催眠了他，将他逼疯，并趁机逃脱。
     有一些人是赞同假设二的，不过一千个读者有一千个哈姆雷特，本身每个人就有不同的想法，而我认为，编剧想要传达的意思应该是假设一这种情况，分析如下：
     一、根据一般的悬疑剧情，开始故事讲得很生动，中途会埋下一些伏笔，到最后几分钟大反转，真相大白。像《致命ID》、《心理罪》等都是这个套路。而这部剧呢，前29集都在讲高凯和天心，最后大反转，就是想达到那种恍然大悟，真相大白的效果。如果最后只是作者的催眠套路，那就......这部剧似乎也没意思了。
      二、前29集的确有很多伏笔是为了证明最后的结论的。‘
       1、旁白。第一集，“欢迎来到疯子的世界”，（忘了哪一集）“难道你觉得这一切都合理吗？”，都是旁白的话，也是对结尾的暗示。
       2、天心到医院后，高凯一个电话就把表姐叫来了。可是这个电话很可能是高凯臆想的，其实表姐就是医生，所以才会到的那么快，而且去那后仍然穿着白大褂！试问，就算是医生，去别的地方难道不会脱了自己的职业装吗？
      3、之后高凯找到了司机的公司并打伤了他，所以被抓进了精神病医院，剧情是合理的。从医院天心死的那一刻起，他就已经疯了，他幻想出了天心，并一直活在幻想里不能自拔。
      4、所以以后所有的剧情都是他的幻想，而他的主治医师，就是那个一步步引导他走出幻想的人，也就是那个作者。在幻想中，他一步步按照作者的思路在走，可他也想反抗，所以就把医生幻想成了那个无所不能的作者，而他的潜意识是害怕与作者交流的，因为他不想走出自己的幻想，不想承认天心死了的事实，所以才幻想出那么多和作者见面的阻碍，这也正证明他是一个重症患者。
      5、所以那些质疑他不可能出院回家、门口老大爷等等的细节其实都不能作为推翻他是精神病的理由，因为这些都是他的幻想呀，幻想自己回家，幻想老大爷的表情，因为他自己潜意识觉得他们从精神病院回来别人会用异样的眼光看他，或者说他的潜意识知道天心死了，而自己不愿意承认，这也就证明了矛盾的存在。还有一个细节，只要是他自己的时候，都不敢坐电梯，而是走楼梯，为什么？原因之一是他有幽闭恐惧症，之二或许这就是催眠的开始，每次下楼梯就暗示着一次催眠的开始。
       6、还有人质疑他去餐厅拍照，说精神病人不可能出去。这完全可能是他记忆错乱导致的，拍照是出车祸之后，伤人之前发生的事，而他把这段记忆移到了最后。
       7、其中的一切故事，都是主治医师告诉他的，都是为了治疗他所引导他进行的一次又一次治疗，否则一首曲子，几句心灵鸡汤就能把病人的病治好也太悬了！
      8、如果这一切都是真实而不是幻想，那么天心的超能力不觉得太奇怪了吗？这又不是玄幻片。
      9、还有人质疑最后的手势，那是否可以把手势看做主治医师的催眠习惯呢，都说催眠要对方潜意识接受，那最后高凯做出了手势是否说明他慢慢接受着催眠，所以最后才会从幻想中走出来呢？这也是治疗效果的体现。
      总之，我觉得编剧想表现的应该是这个结局，当然这只是我自己的看法，每个人想法不同，思维不同。我也有很多漏铜，欢迎指正。

之前期待此片，是因为三位女主角；而看过之后，我不幸地发现，好看的也就是这三位女主角了。
一说张雨绮
张雨绮不仅脸蛋漂亮，身材劲爆，更难得的是身上带有一股英气，所以演起片中的女强人来还是比较适合的。这角色要是让范冰冰来演就完全不对味了，她脸上不见英气只见媚气，演个女强人，估计这发迹史也是不甚光彩的。在我看来，女人有材不露是可惜的，无材要露是可笑的，有材瞎露是可怕的（比如芙蓉姐姐），有材巧露才是可心的。片中的张雨绮正是如此，露得可心，活脱脱就是中国版的莫妮卡?贝鲁奇，绝对能让男人血脉膨胀。美中不足的是她的声音有点太小孩儿了。

二说周迅
周迅今年《画皮》《李米的猜想》《女人不坏》三弹齐发，着实让人见识了她的人气。《画》《李》两片，让人们看到了她演技的日臻成熟，着实令人刮目相看；而此片更多的是展示了其偶像的一面，将一接触男人就全身僵硬的泛泛演绎得十分可爱，让我不由得想起了她在《像雾像雨又像风》里饰演的杜心雨一角，同样傻傻的可爱，却对爱情有着执着的追求。周迅对这种角色的诠释也已经是驾轻就熟了，不复赘言。

三说桂纶镁
对于桂纶镁这个小妮子，从我知道有这个名字起，就对她特别的关注，原因很简单，五百年前是一家。之前对她的印象都是源自她参演的片子，比如《蓝色大门》《最遥远的距离》《不能说的秘密》等等，就是那种纯纯的，干干净净的邻家女孩模样。而她在此片中的形象绝对是颠覆性的，朋克装，唱摇滚，打拳击，脾气暴躁，没有一样能和之前的形象联系起来。但是我最后不得不承认，漂亮的女孩儿无论打扮成什么样子都是好看啊（作花痴状……）

最后说徐老怪
徐老怪着实怪。一般新人导演的片子都是局部小心思、小创意很多很有趣，可在影片的整体把握上欠缺火候；而老导演则是在大局掌控上技法纯熟，将注意力更多地放在影片的整体构造之上，无暇构思局部细节的处理。可徐老怪却是反其道行之，近年来的作品屡屡小惊喜不断，却在大局掌控上显得力不从心。
比如上一部作品《深海寻人》，曾有人总结道到能依次从中看出鬼片、喜剧片、文艺片、广告片、环保公益片等特质，这正说明了影片风格的不一致，东一枪西一枪，乱打一通。当然如果真能糅杂各种风格而自成一体也堪称不易，可偏偏徐老怪的这顿乱射仿佛泼出去的水，再也收不回来了。
编筐编篓，重在收口，如果这口收不好，那么最多也只是一堆无用的竹条罢了，没有太大意义。此片也是将各种情节编排在一起，触男僵硬症、婚礼抢男症、偶像臆想恋等等，无论哪个情节单拿出来都可以说是构思巧妙，可堆在一起却完全没有达到1+1>2的效果，整体效果非常混乱，着实让人感到可惜。
徐老怪，我已经充分领教过你身上的“怪”异了，希望能在你接下来的片子里看到“老”道。因为再这样下去，你曾经依靠《黄飞鸿》、《新龙门客栈》等片在我心中攒集起来的信誉度就将透支殆尽了。
徐老怪，我再信你一次，最后一次。

结局里泰子在房间寻找阿智，一遍遍喊着他的名字，却始终没有得到他的回应，刚看完的时候我很难过，我担心阿智走了，泰子最后的笑容，也许是阿智站在院子里，也许是阿智走了而她再也不必担心他的离开了，她终于又回归平静孤独的生活，不必担心被抛弃。 我难过，也许，阿智真的走...  (展开)

这篇影评可能有剧透 "别宅家天天打电动了!"； "不要做生活里的NPC，你可以做你想做的任何事!" 没人愿意听这样的废话、大话。 而电影的神奇之处就在于，你会经由影片被这些话语打动，尤其是玩过或正在游玩任何开放世界相关类游戏的观众! (我相信一定有不少看到此地的同学曾经在洛圣都的大马路上肆意...  (展开)

电影《甘草披萨》(Licorice Pizza)取名自南加州1970年代常见、目前已经消失的唱片连锁店，它在电影中并没有得到显著表现，仅为导演Paul Thomas Anderson清理成长年代的线索，电影中1973年能源危机造成的加油站排长队场景倒是在油价猛涨的今天显得更具有关联性。 电影不以情节为...  (展开)

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有大量剧透。没看过的请退出。

不光是剧透的问题，因为如果你没看过，你可能根本看不明白我在说什么。

首先，这应该叫《一件皮氅引发的血案》。

因为故事的起源是因为一件皮氅，但这个起源，你一直到影片快结束的时候才知道。所以这其实是一部倒叙的电影。当然我们都知道，作为一部悬疑犯罪片，它当然是倒叙的。可是，我看完这部电影以后，我会觉得这电影探讨的其实是loser的人生在追求什么的主题。

还是从皮氅开始说起。

皮氅的象征意义很明显，那是属于堕落的财富。换种流行的说法，那代表着成功。属于皮氅这一边的人，有皮氅里名片的主人，皮氅的主人和主人的妻子，张自立的第一个女人，还有刑警队之前的王队长和后来的胖子队长。但可惜，这一边的人物，有两个被干掉了：皮氅的主人和刑警队的王队。

皮氅的另一边，则是男主张自立，女主吴至贞，女主的丈夫，女主的老板。他们是属于loser的那一拨，从整个影片风格来讲，你能看到一些在贾樟柯的电影里才会出现的景观：结结实实的现场感，货车，破败的道路，电动车，摩托车，彰显着阶层地域身份的衣服，楼道里超现实的马，突如其来无意义的哭声，等等。这些景观的出现，都预示着现实世界的强大和不可抗拒。

影片开始于夏天，但实际上这是一个寒冷的故事。所以很快故事展开，整个世界进入冬天。寒冷的不仅仅是喝醉后在街头被抢走摩托车的张自立，也不仅仅是陪着活死人的女主吴至贞，寒冷的其实是人心。但奇怪的是，这电影居然叫《白日焰火》，焰火是热的，但整个故事是寒冷的。

在一开头，第一个loser张自立出场，他的女人和他睡了之后，便决绝地离开。在站台那里，他是被丢在原地的那一个，他不甘心，甚至在大庭广众下将她扑倒在了地上。但这换来的是她更大的不屑和鄙夷。这一切，都在告诉他，你就是一个loser。这一幕显然对张自立的人生产生了极大的影响：被女人背叛的他，终于也选择了背叛女人。

而这一幕也从此确立了张自立的人生追求：他要挽救自己的loser人生。

但很不幸，他不但没有成功，在碎尸案的第一环，他因为自己的无能差一点送了性命。嫌犯被制服，他们几个警察没有第一时间搜身，导致两个警察被枪杀。可见这些警察意识差劲。而后，枪战时，张自立的枪差点没有拔出来，可见其训练没有素。最后，打伤了罪犯，却没有打死自己差点送命，可见其无能。

影片在这里有很大的留白。张自立住院出院一笔带过，但在车里，张自立提议去看死去警察的家属，王队（不记得名字了，后来成为王队的那位）说了一句意味深长的话：家属的情绪刚稳定，先不忙去。然后就是五年后，张自立当了保安。为什么？其实原因就在于五年前，那两个警察的死，张自立是有责任的，所以当保安不是他自己的选择，而是被刑警队开了。很显然，王队的那句话，暗示的就是那两警察家属对张自立的敌视。

理解了这个情节，就会明白五年后，已经是顶级loser的张自立，为什么热衷于吴至贞这个案子。他是要挽救他自己的loser人生。具体来说，他想要重回刑警队。而这个案子正是机会。所以当他成功的时候，影片用他的一段独舞，不动声色却又浓墨重彩地表现了他的得意：成功对他来说已唾手可得。他的loser人生有望从此结束。

吴至贞严格来说，算不上loser。就算她曾经是，但当她奋起杀人的那一刻，她就已经超脱了日常的生活。真正的loser其实是她的丈夫梁志军，从此成为活死人不说，他能杀人，但他却离妻子的距离越来越远。直到最后被妻子背叛，横死街头。

焰火明亮却短暂，就像是吴至贞。五年来，她和不同的男人好，然后看着这些男人再被自己男人杀掉。其实，这时候的她是致命的，也是美丽的。她知道追她的这些男人的命运，但却乐于看到这些男人追她。

在影片里，她一再告诫张自立不要再跟着他，但那意思更像是邀请。特别是第一次的纸条，当着店老板的面，她递给张自立一张纸条，而张自立慌张地收起来，这显然不是拒绝，而是再明显不过的调情了。更明显的地方是当张自立邀请她滑冰的时候，她痛快的答应。她不可能不知道她的前几任是怎么死的。但她依然这么做了。而且在冰场的时候，她在冰面上淡然起舞的那一幕，和张自立后面独舞的那一幕何其相似。但是这种欢喜在被肢体语言张扬的同时，又在电影画面里显得静默而暧昧。

那么，作为影片的女主，吴至贞追求的是什么呢？

其实是刺激。

从五年前杀人的那一刻开始，她就再也无法满足于日常的生活了。她开始追求一切激烈的东西。

吴至贞为什么要冒着时刻被老板性骚扰的危险在洗衣店里工作？她缺钱吗？当然不是，影片里很明确地表现了梁志军给她钱的场景，可以想象，这不是梁志军第一次给她钱。所以，她不缺钱。那么，唯一的解释就是：她喜欢这样。她喜欢这种随时可能被老板性骚扰的紧张感，就像她手伤了之后不愿意处理一样，她喜欢这样的刺激。而在整部片子里，她沉默寡言，几乎没有表情。往往这样性格的人，更喜欢激烈的事物。另外一个象征这一点的细节是，她抽烟。《颐和园》里的余虹也抽烟，余虹的一句台词最能说明她们这类人，她说，我们这种人，战争时流尽鲜血，和平时寸步难行。

吴至贞在弄坏那件皮氅时，是寸步难行，等她杀了人之后，就是流尽鲜血。

所以，吴至贞追求的东西是刺激。就像是焰火。

只是很可惜，这焰火是白天的。而这个故事本身也是，只有你深入进去，你才发现里面的惊心动魄。影片从头到尾都没有明确地表现出爱的部分，所以，这就给了观影者解读的机会。在我看来，吴至贞对张自立，是追求刺激：还有什么，比一个杀人犯和警察做爱更刺激的。所以，摩天轮后的早上，她在影片中唯一一次涂了口红。这当然是满足得意的象征。同时，也是她预见到了自己结局的象征。在古代，赴刑场是一件庄重的事情，而在这里她用化妆表示这种庄重。

同样的，梁志军其实也预见到了自己的结局。但他仍然选择去死，并且顽强地死在了她的面前。她看到梁志军向自己跑来，躲在了一边，他当然知道她就在那里。所以，他超过了她，死在了她正好看得很清楚的地方。

吴至贞选择了出卖梁志军，而张自立也选择了出卖吴至贞。

其实，他们的名字也挺有意思。吴至贞，至贞至烈。不贞，但烈。（不贞，皮氅事件中，她试图以失贞换和平，未果。烈，她终于走向焰火之路，璀璨但不显眼，转瞬即逝。）张自立，自立自强，不立，但强。（不立，三十而不立。强，死里逃生，获取成功，最后出卖自己女人完成了对女人的报复并修炼出最强大的内心，他才是大赢家。）

影片最后的焰火，虽然点题，但在我看来有点多余。因为有点做了婊子又要立牌坊的感觉。

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至此，本片剧情大致解读完毕。

这是一部值得细看的电影。

基本如此。

（文/小义大道）

在国内，以医疗为题材的剧集是少之又少，因为行业的特殊性，因为相关法律体制，让这类剧本产生和拍摄过审的难度系数太大，所以当初《心术》的开播，在影视行业立马引起轩然大波。而在满眼宫斗穿越、婆媳大战的电视屏幕上，再次出现一部像《产科男医生》这样带有社会责任感、对现实有所关照的电视剧，还是相当值得赞许、肯定和鼓励的！

相比太过神话和说教味道太浓的《心术》，《产科男医生》在类型创意和表现手法上有所翻新和跨越，结合着职场言情剧的风格、融入了婚姻生活伦理剧的韵味，以相对轻松和诙谐的方式呈现医患关系和科室里的人情世故，加之一群年轻人相对随和自然的表演方式让剧集极具亲和感，十分接地气。

从立意上来说，《产科男医生》中确实放大了医生形象的伟大无私和在医患关系中病人的不理解和不理智，但依旧具有值得深思的现实意义。虽然剧集中所呈现出来的医生职守的情节相对平凡，而实际上他们本能反应后的一些举动是最伟大的流露：比如与老婆旅游在机场遇到孕妇突发情况后，丢下老婆立马对孕妇进行救援的董思贤；比如左右被降职到婴儿护理部门后不顾一切的为患有双胞胎输血综合症的唐丽研究治疗方案、发誓不再踏入华南医院的他遇到孕妇急诊后又毫不犹豫的送到华南来……

在医生与产妇及产妇家人各种乱如麻的特殊情况之医患关系上，将医护人员塑造成受难天使，患者极其家属塑造成各种无事生非强词夺理，虽然观众看起来觉得太过偏心和褒奖，那是因为我们往往都是在患者的视角上去评价和抱怨医生态度差、医术次、天天的冷面冷血冷心肠。但我们从不知道从另一个角度去理解科室里的这帮医生和护士们，剧集的刻意化处理，就是为了让观者知道原来医生这么不容易。手术不容易，和患者关系不容易，家庭压力不容易，个人感情生活也不容易，当看到产科里的这帮大老爷们被误会打得遍体鳞伤、因工作特殊性失去女友、失去老婆、甚至因为一次手术的意外而丢失全部心血时，心酸极了。医院容不下一丝失误，医生也是这么被苛刻要求。

妇产科与其他科室不一样的是，他们所面对的不光是一个患者，通常所要负责的则是至少两个及以上的生命。而当年纪轻轻的一帮男医生，成天面对各色孕妇、产妇时，意料之中的会出现各种笑料糗事和误会尴尬。并且剧中以左右为代表的年轻医生，频繁利用相对活跃先锋的想法进行接生、救治，再通过演员搞怪卖萌的表演方式进行诠释后，让原本严肃紧张的戏份变得格外轻松娱乐。而贾乃亮、李小璐们欢喜冤家的耍嘴斗智，更是颠覆了医生的古板形象，能让我们在相对欢乐的氛围里接受到那些关于孕妇、产妇、婴儿的专业知识。

《产科男医生》让我看到了妇产科里男医生们紧张忙碌治病救人，为治疗方法钻研不休，为患者权益据理力争，和产妇及家属打迂回战等种种惊心动魄充满节奏感的戏码。除此之外，剧集也借着医疗的平台叙述了我们生活的缩影，男女情爱、婚姻关系、父子之情，那帮纯真的医生世界里，也展现得情真意切！最巧妙的是在每一个情节桥段里，都精心植入了人物角色的情感渲染，使得剧集有血有肉，尤为动人！

不是不在意正義，也不是人人憑自我信念去做就是正義，而是相反。這個結局，或著說《超人幻想》整部作品想訴說的是：

「正義是幻想的一種，幻想不是現實，但幻想也不會消失」

很多人，包括我，在看第一季時會以為這是一部類似watchman或復仇者系列那樣探究正義倫理的故事，但其實不是。這是一個關於「超人幻想」－－「超人」與「幻想」兩件事情的故事，正義只是其中之一。

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前言：关于形而上学的超人
感谢友人焚纸楼的邀请，虽然评论各自的有用无用差距颇大，但是能回答如此一个问题是荣誉的，也是很让人愉快的。倒不是说感觉到了什么自我价值的实现，因为要回答如此巨大的理念【超人与幻想】之间是否存在一个相互的通道路径，要肯定回答这个通道路径存在，深信不疑地走在这个通道上，则必须要陈述通道的边界，两侧那无边的深渊。
深渊是什么？假面骑士起源的【恐怖】。
也就是——石森之章太郎的恐怖——【为了毫不相识的读者而破坏自己创造出来的世界，这种痛苦太多了，不久这种痛苦就变成了惯性，互相重叠，就再也感受不到了，不久就变成无法痊愈的伤痕，当发现这种被侵袭的感觉时，自己也感到恐怖。】
一种破坏和无法治愈的伤痕的恐怖，描述着‘此时此刻的我’所确信的恐怖。

可以说，这个恐怖丝毫不亚于尼采在战壕里归来撰写《悲剧的诞生》，我必须跟他同样地去体悟战场，甚至带有更高的觉悟。尼采在当时感觉到的尚且只是上帝的自由，这个自由驱赶他走向拒绝，并且是神学意义上的拒绝(deny)甚至是诅咒（curse）：
【最不信神的言论来自永恒主，——他说“只有一位神！除我以外你不当有别的神！”——老拧恶胡子的神，一个嫉妒者，永恒主如是忘却了自己。】
【如果永恒主存在，我怎么能容许自己不成为永恒主？】
可以说，这里尼采的诅咒和拒绝都是活生生的，他冒着沦落为空无的危险，承载着无边恐怖和想要【消失】的欲望提出了，但是这里绝不是【幻想】，使用如果这个卑鄙的字眼在内容上是表示【表示拒绝而否定】恰恰是确认了显示的问题的真实性，这种真实性在于对于【上帝的存在】这一问题的假定，也就是上帝和世界的同一性，于此也就很容易转向了【诸神式的无神论】，请注意这个上帝与世界的同一，尼采是不可能像对上帝提出【如果存在，我怎能允许】的问题一样对【世界提问】，【如果世界存在，我怎么能允许自己不成为世界】？而这个前问题已经在叔本华那里提出【世界是无】，而在超越叔本华这样的观点之上，尼采将这个形而上学的【神的存在】的问题内化为个人的伦理美学问题，从此借以用统一的【神性的超人人格】出现来代替纷乱的各种人类的人格，那些只是想作为个体的人格。
我想，我也必须超越尼采这个问题，而不是绕过这个问题，才足以回答在我面前显示的【超人与幻想的通道路径】。这里必须说明得益于一些访谈言论，我们首先得承认每部动画作品都是关于作家自身创作训练，而超人幻想这种有着明确历史指涉的更是带有针对【行动】的问题进行训练的。
同时我也他一样地是面临着同样的问题，对于我来说，你提到的问题正是对于【高贵的希腊问题】的仿写，单与之不同的是，我却在一个更为危险的角度，我必须冒着成为瓦格纳（而不是尼采）而把这些作品当做更高的，甚至整体的艺术为之辩护。
【我是诸部分的部分，那部分在严格意义上就是全部！】——这是一次梅菲斯特式的尝试，请允许我必须冒着沦为空无的危险，这样废话连篇的开场白是有必要的，因为你是公开要求我写，那么我也必须公开回答，并且以我理解的公开之姿态来撰写这些文字。



1. Q：「正義是幻想的一種，幻想不是現實，但幻想也不會消失」
A：正义不是幻想的一种，幻想不是现实，幻想会消失，但是祈祷不会。

超人幻想这个标题似乎大家都很喜欢，很超人，很幻想，但是就其内容来说呢？

‘很多人，包括我，在看第一季時會以為這是一部類似watchman或復仇者系列那樣探究正義倫理的故事，但其實不是。這是一個關於「超人幻想」－－「超人」與「幻想」兩件事情的故事，正義只是其中之一。’
“但其实不是——正义（的伦理）只是其中之一。”想这是很多人对这部动画的内涵那种欺骗性的丰腴感到满足的原因，以往对于正义的伦理，至多只是一种通过哲学思考在伦理上【把握】人，甚至只是作为【人格】的人，这种把握是一种不可能的努力，相信任何有一定思考的人都已经感受或者确认了如此情况：一旦哲学思考在伦理学上把握了人，人就注定会消失在这种把握中沦落为【空无】，特别是在美式英雄中，智性原则与意志原则融合的叔本华式道德论，即意志为世界的本质，并且让世界消融在意志中（可以说他隐瞒了意志消融在世界中的危险，而这一点可以说是以中国儒道佛（这三者在内容是一个东西，暂且并未发现区别）哲学身上显示得特别明显，即【无为而不无为】和佛教的【如来者，无所从来，亦无所去，故名如来无相是一样】的东西，一种原始的对于【无】的期待，意志消融在世界里）这样，就取消人的存在和世界的区别。
而美漫的超人以及各种超宇宙，多元宇宙论宇宙能量设定之类都可以视作是世界消融在意志中的尝试，他们都是原始的英雄，尚未达到超人的领域。
所以对于这种轨道的必须超越英雄这个话题，关于正义的讨论并不需要超越英雄而来到超人的领域，正如中国近代主流文学所写的各种大众形象皆可作为英雄而理解，过去探究的英雄甚至【伟人】都是在伦理学观念上，让过去的精神成就对它完成的每一件事情有所价值，但是这种伦理学观念常常如同上面所言的意志消融在世界的危险一样有其反面，也就是在盲目的破坏性中毁掉了过去每一件事情的价值和精神，可以说中华文化之所谓断层论的实在就是这个反面，即作为形而上的伦理学的反面，世俗（现实）的伦理学掐死所有精神和事件的价值论。
但是超人（【神性的超人】）的形象不同，他意识到了自身可能会毁掉事情和精神的价值的危险，所以任何超人都决不能只是单单为了自身的欲望而行动，必须清楚意识到自身和盲目的暴乱之间有多么接近，面临的恐怖有多么巨大，也就是身为超人首先要将看世界的方式和看生命的方式区分开来来建立新的伦理学观念。
前伦理学角度的正义尚且在这样的角度：人们的人生观问题是真正的世界观问题。而超人的伦理学角度已经变成了通道路径：在世界为中性的观点的伦理部分中，人们倾向于把人生观问题设定为真正的伦理学问题。

到这里我们再回到最初的论点：正义不是幻想的一种，幻想不是现实，幻想会消失，但是祈祷不会。
暂且搁置【正义是否是幻想的一种】在这里请允许我提出观点而不回答，因为提出这个观点来说，正义恰恰是作为幻想中的一种概念来处理的，而这里幻想明显是真正的主语，必须先处理关于幻想的问题
而在前一种语境中，也就是前伦理学中，正义是幻想的一种，但幻想可能消失，也可能不会消失，在这里来说幻想和意志在是同一的东西，前面已经证明了在前伦理学这里是不可以明确回答是否消失的问题，因为会面临【意志和世界的溶解】这样的危险。
而一旦试图要明确回答幻想是否消失的问题，那么就必须来到后一种伦理学的语境，将前一种伦理学视作是出发点，而看见关于幻想和超人的路径——在世界为中心的观点的伦理部分中，人们倾向于把人生观问题设定为真正的伦理学问题。
超人幻想的路径是什么？：从世界的中心伦理学观点出发，到人的地点面对一片巨大的恐怖海洋（即清楚这只是倾向，而不是真实，只是诸部分的部分，在严格意义上就是全部！）
这里才能够真正回答幻想是否会消失，如果所谓的幻想是这片海洋，也就是确信自身的纯粹的人生观问题是不需要依靠其他方式的纯自我问题，那么就是会消失的幻想。相对来说，作为金蛇的执有者的帝告就是这样真正地消失了，他沉湎于自己的【哲学】和【计划】，忘记了自己仅仅是设定，而不是真实的问题从而他真正消失了。
而不会消失的幻想是什么，那么清楚这只是倾向而不是真实，可以承认的真实只有前半部分，个人的人生观的部分很轻松找到了历史中完成的事件，甚至成为了书本艺术来奠定了自身的根基，但真实情况就像最后超人的幻想的结局一样，人们可以漠不关心超人幻想的艺术作品里到底有什么，而超人们也允许隐藏自己，表现自身对世界的漠不关心。但是这也是有代价的，超人必须对世界（人们）表示镇定和包容。而不是作为同等的对话的人员，在这种意义上无论是高达00，还是武装机甲，都打破了这一结局的僵硬，高达00是以剧场版的对话来超越战争，而武装机甲漫画的结局则是以机械神Deus Ex Machina宣布【由衷地恳求……用你的想象去缔造无限的可能性吧……】【早濑浩一，你的存在正是我们的存在的证明……所以现在……我将会……珍视你……】承认【早濑浩一是正义的伙伴】来打破这种僵硬。
而在关于超人和正义的伦理话题上都远胜过这有着倒退危险的超人幻想，很明显会川升作为老一辈脚本家是知道这个危险的，所以在超人幻想里帝告宣告的世界尚且是如此一个世界【secure against gods】即不受诸神侵犯的世界，但最后的结局则宣告了【神的降临】的新危险即将到来，就结局来说，同样展现了【新危险的到来】的《大铁人GR》则以好得多，在大铁人GR中，这种倒退的危险（V:地球的人类是以自己的意识生存着，这或许是唯一的路）被主角以（GR-1已经破破烂烂了，不过一定能修得好）加以拒绝，在这里必须解释一下，那个【或许唯一】是和尼采的如果存在同一的否定，尼采否定的神，而Vee否定的是人类的意志的路，主角的回答必须视作是寓言，可以视作同一于武装机甲的结局的回答（早濑浩一并未回答）【我将用我的想象力来缔造可能性，我将用我的存在证明GR等古代人的存在，我将珍视此刻的Vee到整个世界……我的祈祷……GR-1已经破破烂烂了，不过一定能修得好】。

所以，幻想会消失，但是祈祷不会，必须让幻想成为祈祷。



Q2：幻想無罪，因此，超人無罪。《Concrete Revolutio 超人幻想》這部動畫的本質也是如此。為什麼這部作品要大量捏他戰後到昭和年間的特攝、動畫與虛構作品？只是為了好玩嗎？當然不是，不，是因為這些作品就是 幻想存在過的證據。神化年間與昭和年間沒有分別，劇内與劇外也沒有。

A：只要在世界里，超人有罪，幻想有罪，有灵魂的一切都有罪。
前面的问题已经暗示了这样的回答，有罪论决定其是否能够存在于此方世界。
而要成为无罪的，要么离开这个世界到新的世界，要么成为诸神的神话一样，存在于虚无的历史中。
这依然是个旧问题，奥古斯丁回答依然现在有效【只有在彼岸世界，得到赐福的人才会获得一个不朽的肉体，才得以欣赏彼此肉体上纯粹的美。】正如丘比特在乔托笔下堕落为淫魔一样，只要存在于【世界】就是有罪。
这种无情的回答似乎让我显得像是宗教裁判里的神棍一样，但是这里我要解释罪是什么，无罪又是什么。
先回到无罪是什么，焚纸楼的语言里提出了这样的观点：只要里見支持且生活的現實生活仍舊存在，超人的幻想就有繼續存在去「對抗現實」的理由。人類需要幻想，人類會繼續幻想，幻想的需求仍是所有虛構作品的靈魂。——可以说，只要对抗现实（而不是成为现实）那么就没必要羞愧，因为你是幻想的灵魂也是人类的灵魂。
当然作为独一的，孤独的灵魂我们确实好像没必要羞愧，为了生存和自己所坚信的正义我们更要舍弃犹豫。但是真的没必要吗？世界真的是拿来对抗的吗？又或者说世界带来的仅仅是恐怖吗？
卡尔施密特在教会的可见性里谈论了关于【人之孤独】的问题的设想，他是如此回答这种幻想的无罪论的：一个人或许会拒绝一切正式的东西，因为正式的东西不可能真实。但是，他却到达了比一切正式的东西更不真实的结果，即对正式的东西的正式的拒绝。
对于幻想的罪的拒绝，对于灵魂的罪的拒绝，恰恰是到达了最不真实的结果，也就是【人的完美】【幻想的完美】，也就是很多人认为的【内涵的丰腴感到满足】。在这里暂且放置关于罪的价值论，我们继续深入无罪论的回答。
如冲方丁的《苍穹的法芙娜?出埃及记》里有过对这个问题更为直接的回答：
一骑：如果有需要的话，由我跟人类军战斗。
司令：你们认识到的只有人类的恐怖之处吗？人类有时候会成为恐怖的存在，但是即便如此，我们还是应该去相信他们。我从来没有命令过你们去攻击人类，你们要作为一名法芙娜的驾驶员完成自己的使命。

首先要解释下，因为在法芙娜里明确有外星人（外星的神），所以这里人类等同于世界是没问题的，在这个语境上，【法芙娜的世界观】和【超人幻想的世界观】的伦理倾向是同一的。从司令的回答里我们也可以找到关于上面我设定的一连串问题的回答。
人类有时候会成为恐怖的存在，世界当然也是，但是即使如此我们还应该去相信他们。幻想就真的意味着对抗世界，攻击世界吗？并不，幻想，即人类作为法芙娜的驾驶员要去完成自己的使命。
或许有人会说，这不就又回到了前面所言的每个人有每个人的正义的庸俗回答了吗？当然不是，幻想是可以的近切的，正如灵魂之间的靠近，超人里有各种各样的超人驾驭着自己的超能力和大量已经存在的作品表示着灵魂的近切（各种史料梗），法芙娜里也有迥然的驾驶员，另外没有哪个法芙娜的驾驶员会有合体成为一个人，虽然彼此之间存在着近切的关系，和那种完全的融合还是不同的，融合吞噬始终是原始的，异教的，从天而降的菲斯特姆或者人类所有拥有的邪恶的有罪的……甚至恐怖的。
直面恐怖，意识到不仅仅只有恐怖，这就是坦白了罪，承认了有罪。
罪是什么？回到那个最不真实的结果，也就是【人的完美】【幻想的完美】，在旧约里，有人试图前往西奈山面见神，全都毁灭了，上帝是如此说的：我是神圣的，至高的，你们这些不洁的看见我就会毁灭！
罪是不洁，是不神圣，是不完美的。这是推论的第一步，再回到【法芙娜的回答】司令质问的‘只有人类的恐怖之处吗？’有着一个沉默的回答，一个不是回答的回答，也就是一骑的羞愧，和随后的行动。
到这里或许可以用最简单的语言来表述罪是什么了：罪是羞愧，是精神陷落于唯一且独一的纯粹虚假世界，一个无神（准确而言是无神圣）的虚假世界中。
超人幻想的幻想之所以存在，不是因为其无神，恰恰是如同旧约里民众对上帝的渴慕一样，知晓神圣，如幽魔视尔朗为神圣，决定帮助它，尔朗视天弓为神圣决定效仿天弓等等，幻想在这里无罪的意义上是因为其拥有神圣性，哪怕只是部分的神圣性才被视作存在，而作为完整的神圣性的幻想，是不允许存在于世界的，也就是有罪的，当然这也是很多迷人的超级英雄作品里的回答。

灵魂为什么有罪？意识到神圣，而觉得羞愧。
这个简单的结论是有必要，如果没有罪，对于羞愧的清洗？我们何以见得神圣？可以肯定说见到神圣的同时就自我毁灭了，就像笑美和辉子坦白自己的爱慕之罪一样，完全立足自身而脱离了所有世俗的冲动——也就是帝告的计划和游戏冲动——见到了真正的尔朗，和真正的尔朗同行一样，灵魂也是同样，放弃灵魂的戏耍冲动，严肃地通过立足于自身站在天空之下，对神圣的渴慕说出自己的祈祷，然后在世界上迎来该有的光照，才是幻想有且仅有的唯一存在方式。
写作是一种祈祷，卡夫卡如是说。
但是祈祷存在狂热的祈祷，诸如世界和平的安拉胡阿克巴，就是这样一种狂热的祈祷，也存在有罪的祈祷，祈祷他人去死，他人成为自己的牺牲品的祈祷。
这样的祈祷在内容上是没问题，也就是说作为祈祷的内容是无罪的，但是作为祈祷是有罪的。同样，一切的幻想作为幻想的内容，自身的内容是无罪，但是一旦要成为幻想，就必须要面临同胞坦白自己的羞愧，可惜超人幻想并未超越这一点。
这也是我为什么视超人幻想为二类作品，他并没有对待内部的作品【坦白】，他只是把那些历史中存在的幻想当做素材和棋子来处理，这种游戏冲动让其他角色丧失了应有的严肃，而这种严肃的落差，恰恰在两位外部执笔者，虚渊玄和辻真先的脚本中尤其凸显。
我依然是如此观点，如果这部作品没几位外援，或许会像波点女王草间弥生的美术作品一样有着整齐一致的美感，这也属于动画演出风格所允许。但是无论是辻真先还是虚渊玄两者对待故事角色的坦白和严肃上和充满游戏冲动会川升表现出不一致的，就这样，超人幻想哪怕作为动画作品，自身内部尚且存在这样的裂痕，所以只能作为仿作模仿【电影英雄】的角色来视之。

【关于幻想的那些如果，我们必须要拒绝】
这或许是超人幻想让会川升使用了那么多素材，并且缺少考量的情况下就和历史结合的动因吧？在表达对【如果】的拒绝上，会川升的超人幻想确实做到了有效，因为这是历史的，正如你所说的，【神化年間與昭和年間沒有分別，劇内與劇外也沒有。】，但是在作为面对动画本身的最高内容上，其本身的素材使用得并不够成熟，相比小中千昭，黑田洋介，辻真先和出浏裕还有仓田英之和本乡满来说，他只能是二流的，突出特点的脚本家，而不是这几位确立形式，或者突破形式的一流脚本家行列。
当然我也热切渴望看见足以匹敌一流的作品的新脚家的作品，或许这是我的超人幻想吧？只要动画的形式得以存在，哪怕这些脚本家都逝去了（很多人都已经快六十好几了，而辻真先已经八十有余了），那些热慕动画之人终将正视这些作品。
是啊，我也沉浸在这样的幻想中，才会几年如一地去学习吧？
哦，是哦，正义之门是什么？不是幻想的正义是什么？就是学习，就像犹太人学习摩西五经一样，我们也要相信自己知道的神圣而不断去学习，提升自己。
至少不要像《血界战线》最后一话里的术士一样发出感叹：让一个小孩自称为绝望王的世界，实在是太悲伤了。
同样作为中二少年过来的我，也要学习着到那个世界，至少不要让小孩的嘴巴里再坦白绝望，并且侮辱绝望，就像现在的网络舆论嘲笑那些少年之为中二一样。
写到这里我必须要停住了，确实这里并未超出我最初的构想，甚至比我最初的构想还小得多，对于尼采的问题的超越，可以自信地说，我已经做到了，但是要表示羞愧的是，这份实证的自行并不足以成为大家的实证的真实。
正如一开始所言，我只能像是梅菲斯特一样说着：【我是诸部分的部分，那部分在严格意义上就是全部！】
虽然我深知不会沦落入空无，但是我也有着担忧，这样公开地发表这些，是否太过于激进了？仅服从于我对于友人你的提问的坦白吧，这里请允许我结束了。


而我是相信魔龙院光牙最后的战斗是存在的。

PS：关于世界和羞愧。
黑田洋介在撰写完高达00后撰写了军火女王，如果将这两部动画视为一部动画（讲同样的故事的动画）里面会发现一个有趣的事实：COCO也是一个不知耻的英雄，一个怪物，一条巨龙。最后几话原创中世界也被称为耻の世纪，作为COCO平衡的【爱人】，约拿是选择了逃走，世界并未因为COCO的大计划而陷入没有武器的和平，同时在羞耻的约拿身边，COCO也再一次出现。


题外话，对于超人幻想不满足的朋友，可以去看看月光条例这部漫画，网上已经有28卷，应该能让诸位继续感受幻想的魅力。