可能有太多的作品需要续集,被期待有一个延续,但魔卡樱不需要。旧版tv70集两个剧场版以及衍生OVA和广播剧,已经把这个故事充实到了相当完美的地步。首先,在感情描绘上,魔卡在宣扬“爱为平等”这一点上堪称典范。人物感情线如此错综复杂,但每一条线都能被诠释得如此自然温和且并不会让人丝毫反感,这一点大概只有魔卡樱能做到。 因为这其中的每一条感情线,无论是樱狼之间少男少女青涩感情的表露,
可能有太多的作品需要续集,被期待有一个延续,但魔卡樱不需要。旧版tv70集两个剧场版以及衍生OVA和广播剧,已经把这个故事充实到了相当完美的地步。首先,在感情描绘上,魔卡在宣扬“爱为平等”这一点上堪称典范。人物感情线如此错综复杂,但每一条线都能被诠释得如此自然温和且并不会让人丝毫反感,这一点大概只有魔卡樱能做到。 因为这其中的每一条感情线,无论是樱狼之间少男少女青涩感情的表露,知世对小樱的“你的幸福就是我的幸福”,桃矢对雪兔的“我不要你消失”,莓铃对小狼的“在天空下为你祈福”,抑或是点到即止的艾利欧与观月、利佳与寺田等等,都已经停留在一种最美也是最柔和的恰如其分的程度上。回忆起来,会感到甜和暖,而并不会让人觉得腻和涩。至于每天有无数粉丝要求樱狼发糖,我个人觉得,单纯以动画的视角来看,最后剧场版2小樱伴随的表白的一跃给了人足够的感动和遐想空间,也是一种诠释纯洁爱情时艺术性的留白,倘若在其后再大做文章,则多少有画蛇添足之嫌。知世,她的爱真的很无私,她对小樱的爱超越友谊,又纯于爱情。她在旧作里担任一个重要角色即小樱感情上的指引者,鼓励者,告诉她“人生最重要的是过得不后悔”。可当小樱已经和喜欢的人两情相悦,知世对小樱那种一如既往的“迷恋”其实会有一点尴尬。她作为“导演”拥有无与伦比的情商和敏锐的洞察力,可是你们觉得她之后要如何展现呢,是手把手教小樱谈恋爱吗?偷偷当灯泡给小樱和小狼拍摄恋爱dv吗?无论哪种,都不是我想看到的知世的样子。更别说新篇里又出现了一个同样温柔漂亮、和小樱走得近还有故事要必须展开的女同学——诗之本秋穗。知世的定位不再有所进步的话,那她的形象也只能止步于此,很难吸引更多人对她的理解和喜爱。然后是主线——魔法少女收牌成长的故事。魔卡樱旧作是有着一套相当完整的魔法体系的。在此之上才建立起的53张牌的设定及追捕、改造等情节。整个故事由于节奏把握得好,纵使前45话集集都是“封印解除”,加上细节的铺陈,精彩的演出,并不会让人觉得无聊。每张牌的出现紧紧联系着小樱的一个生活情节,每集一个小故事,以一张(或多张)牌为主题,穿插一些情感的展开,这样讲故事的节奏虽然稀松平常却很稳,观众或许会稍有厌倦但不会觉得累。最重要的是所设定的“牌”的特性决定了它可以有相当广的演绎空间,也就是有至少一整集的故事是可以紧紧围绕牌展开来的。“替”牌情节令人捧腹,“镜”牌带来点点情愫,“梦”牌又充满玄学意味,精彩的故事比比皆是。 对比新作,牌的出现和收伏都少了很多戏剧性和故事性,20余集的动画似乎在赶着往后告诉我们一些惊天大事,几乎没有让细节稳妥展开的余地,在收牌这方面难免让习惯旧作的观众觉得节奏有些突兀。小樱在魔法道路上的一举一动都为幕后大boss库洛尽收眼底(除了感情)。事实上在小樱开启卡片之书后,随着情节展开登场的一系列角色除了小樱固有的亲人朋友都与库洛有着这样那样的关系。小可是封印兽,小狼是李家后代,月(雪兔)是审判者,艾利欧是库洛真身转世,一系列人物最终都是指向库洛,这也就决定了“库洛里多”和“库洛牌”在魔卡樱不可动摇的地位。假设要开启一套全新的魔法卡片系统,势必要再次添加新角色,而对大家耳熟能详的旧角色(戏份)进行删减。这在我看来近似于在破坏旧作已经定下的平衡。实际也确实是这样,旧作的人物除了既有三人一兽,其他角色的存在感和意义似乎都被弱化了。看新作时,感觉它的展开让人有点摸不着头脑。卡片为什么改变,新的卡片是什么意义,新角色甚至包括男主小狼都给人藏着掖着的感觉,这与前作可以捋得明明白白透透彻彻的魔法线大相径庭。当然连载还没有结束,我们大可期待最后真相大白。但毕竟我看的是魔卡少女樱,不是推理悬疑剧啊。现在看来作者似乎有意埋下足够的伏笔,把故事的重心放到后期解开谜底,不是推敲收牌过程的精彩程度,而是把观众引向对角色的猜疑状态。这也是我不能很好适应新作的一个原因。另外我个人觉得略违和的一点,就是创作者把发生在20年前(20世纪末)的人和事,完完整整搬到了我们现在的平行时空(公元2018年)。电子装备换一套,大件小件电器换一套,画风也得跟着变。本身前后相隔20年,是更尊重作品本身还是当代观众就是一个很重要的矛盾。当然为了迎合现世观众无可厚非,然而在怀旧情节重的我看来,这似乎更像是年龄滞留了的小樱穿越到我们的时空,化了个“符合现代审美”的妆为我们演了一出戏,而不是她自己的生活。我心里的小樱始终是那个20世纪末21世纪初成长着的小女孩,她属于童年,属于远离现实,属于一切一切的美好。多年后再续前缘,画面精致了,装备升级了,还是那群人,却很难讲出当年的故事,找回当年的味道。上一次给我这种感觉的,大概是国产喜剧经典《武林外传》拍电影的时候。然而那也仅仅隔了五年而已啊。一部已经很完美的上乘佳作,她带来的情怀什么的真的不是随便能续的啊。之前魔卡本身是并没有新作相关企划,20年到来之际横空出世一部新作,故事讲得也并不那么精彩,号称原班制作团队但原画和演出都大不如前,一首首熟悉的bgm却配着我无比陌生的画面,大量发糖撒花镜头,满屏柔光萌化画面…不得不让人觉得是为了卖情怀而卖情怀了。要非得续点什么卖一卖的话,导演你不如把“泡”“秤”“抜”的故事讲了呗。
在2011收尾,2012到来之前,一位曾经的江湖中人,20年后重出江湖,挟削铁如泥之利剑惊天而出横扫江湖,而此时江湖也已经等了他20年。《龙门飞甲》3D-IMAX看完后,实在令人唏嘘,当年的《新龙门客栈》确实可以翻篇儿了,徐老爷的新篇章也正式开始。《龙门》的3D-IMAX效果完全值回票价这种废话姑且放在一旁,影片的3D技术绝对是亚洲之前,国产片3D扛鼎之作。——但
在2011收尾,2012到来之前,一位曾经的江湖中人,20年后重出江湖,挟削铁如泥之利剑惊天而出横扫江湖,而此时江湖也已经等了他20年。《龙门飞甲》3D-IMAX看完后,实在令人唏嘘,当年的《新龙门客栈》确实可以翻篇儿了,徐老爷的新篇章也正式开始。《龙门》的3D-IMAX效果完全值回票价这种废话姑且放在一旁,影片的3D技术绝对是亚洲之前,国产片3D扛鼎之作。——但还是略逊好莱坞,不要跟《阿凡达》比,这是废话,人家是14年磨一剑,有些技术上的差距和缺憾,岂是一朝一夕就能逾越。其实在看之前,我已经做好了这是部烂片的心理准备,吹牛逼谁不会啊?但看完了好开心,香港导演终于又让人信任了一把。在不少香港导演抱着履历表大踏步倒退的时候,徐克是在大步往前走的,而且步子很豪迈,很霸气。作为一个20年前的电影人,徐克的情怀和江湖依然在进化,除了尊敬,别无他言。如果《龙门》仅仅是一部看技术的片,那我完全HIGH不起来,情节漫山遍野是槽点。它的故事有80年代的风骨,附着着80年代经典港片的魂魄,借着年轻的肉体重生了。很多电影搞笑都是为了搞笑而搞笑,但《龙门》的喜剧情节完全附着在故事的脊梁上,自然伸展而来,没有突兀之处,散发着各种求疼爱的小可爱。从演员阵容就看得出徐克的怪趣味,他也在台词和故事编排上,把这些演员身上的槽点发挥到淋漓尽致,欠揍又好笑。我觉得,徐老爷骨子里住着一个小女孩,你抱过小朋友没有,当他们在你怀里扑腾,然后大哭又用可怜巴巴的双眼望着你的时候,真是可爱又没法揍他。徐克就是这样。当然我没抱过,我就是YY的。有古语云,江湖儿女多奇志,现在得话,江湖儿女多搅基,不是观众腐,是徐老爷太给面子。先说陈坤。《龙门》可以说是陈坤大银幕出柜之作,难能可贵的是,一人分饰二角,证明自己既可以当1,也可以当0,太令人感动了。尤其是后来陈坤扮演的厂公雨化田披肩散发伫立在风沙中那场戏,妆容惊艳,直接秒杀《画皮》里的狐狸精,实在是人间尤物啊。要是再早两年,《画皮》真的都不用女主角了。但重点是,这回陈坤的演技太值得肯定了,不管是演DIVA还是演BITCH,来去自如。从此,大银幕直男有冯绍峰,大银幕基友有陈坤,可直可基的有文章,其他小生们要加油了啊,不然连女人都没的演了哦。其次是女星。《龙门》基本上四大女星一起搞拉,其中李宇春、周迅是T,范晓萱是P,桂纶镁是H,就是可T可P。这几个女星基本身上都有点中性的槽点,这回干脆被徐克一勺烩了。周迅应该是最亮的一个,半路劫走范晓萱,对其百般呵护,各种爷们各种帅,范晓萱则是各种娇羞各种小鸟依人,“哎呦,啊!”被评价为各种销魂。以前的ROCK妹啊,你哪里去了啊。李宇春就不说了,春哥的霸气威震江湖,春哥的魅力小刀,那叫个例无虚发。桂老师出场的时候一嘴西域话,应该是个少数民族T,没见过中原的小白脸,后来碰上扮直男吃软饭的陈坤,就被掰直了……算了不剧透了。最销魂的一场戏,发生在基友陈坤与两位T之间。李宇春恨恨的说,男人果然都是骗子!BIA就给了坤哥一巴掌。坤哥害PIA的说,分手的时候不是说好了约法三章吗!然后委屈的看着桂纶镁。桂老师又BIA的给了坤哥一巴掌,说,回头再跟你好好算账!坤哥更委屈了。这时候作为观众就好想抱抱坤哥,为他抹去那眼边的沙子和泪。当然,《龙门》又怎能不提武打场面和李连杰。这次李连杰虽然是男主角,但被小字辈们抢了不少戏,估计杰叔叔也会在心里感慨,妈的老子也好想加入你们搅一下基啊!李连杰和樊少皇的功夫就不多说了,观众心里自然有数。另外樊少皇摘了面具之后,那个造型是在跟希斯莱杰的JOKER致敬么……其实出电影院的时候,就有跟同事讨论一下《龙门飞甲》的优点和缺点,但大家的一致反映都是,很开心很兴奋。龙年之际,一记龙之飞甲洞穿一年烂片形成的阴霾,总算能在电影院爽一把了,何其快哉。3D-IMAX《龙门飞甲》,哥还会再去电影院看的。徐克的基友江湖,值得你反复拥有。12月15号,下午两点,记得翘班哦。
首先说一下,整部剧的切入点很好,选取武后晚年至玄宗开元初年作为时间轴,以旁观者(女主)的姿态,一面冷眼旁观几个政治集团之间的权利斗争,一面以相对独立的姿态参与其中,代替观众对其中的历史人物发问,如此来剖析人物的内心,和还原一个个有血有肉的历史人物。历史人物的演绎生动到位,编剧选择有利于整部剧情发展的历史,将晚年武则天,太平公主,韦皇后,上官婉儿塑造集体,接近历史而非洗白。美中不
首先说一下,整部剧的切入点很好,选取武后晚年至玄宗开元初年作为时间轴,以旁观者(女主)的姿态,一面冷眼旁观几个政治集团之间的权利斗争,一面以相对独立的姿态参与其中,代替观众对其中的历史人物发问,如此来剖析人物的内心,和还原一个个有血有肉的历史人物。历史人物的演绎生动到位,编剧选择有利于整部剧情发展的历史,将晚年武则天,太平公主,韦皇后,上官婉儿塑造集体,接近历史而非洗白。美中不足是前期男女主角之间的感情线不够明显,以及女一女二的形象塑造不够丰满。不过值得肯定的是,最终女主没有以登顶后位做结,而是远离宫廷,给观众虽然留有遗憾却仍感欣慰。
电视剧开头,小凡和小芙因父亲冤死本是必死无疑,却因机缘巧合没入宫中。最终,小芙惨死宫中而孟凡一人身退离宫,或许正如大梦一场,收尾呼应。
整部电视剧,贯穿着权利二字。武则天因权利登顶,翻手可杀万民,覆手可救苍生。也正是因为此,最终让女主决心去争得权利,以救苍生。而孟芙也终因对权利的渴望和在后宫生存之道的影响下,走上了不归路。整部剧中,除了那些纯真的宫女之间尚有真情,其他的无论男女,都在为了权利你死我活。
电视剧将污浊的朝堂与纯真善良的宫女做对比,而连接这两者的,就是孟凡和李隆基。孟凡善良,她本和六宫的宫女一样,天真善良只求能够平安终老,可是,一场有一场的杀戮,政变,让她明白要想生存,要想保护她想要保护的人,就必须要拥有权利。她一步步争取,只想用自己的千疮百孔去换妹妹的一世安好,可是她却发现她失败了。小芙为了自己,杀了太子,杀了太子,打掉了自己的孩子。她曾称赞小芙的圆滑,但她仍然相信小芙的情义,可是这一刻,她似乎恍然大悟。但是,她仍然不一样她的妹妹就此堕落,所以,她要挽回她。却不知,从一开始,孟芙便是为了生而可以放弃任何事,却不想,最终还是为了生而死。
李隆基本是现在朝堂之中,一面装作不理朝政意图瞒天过海,一面却暗自培养实力以图江山。他被孟凡吸引,不是美貌而是才智。他欣赏孟凡的临危不惧,也羡慕她的单纯善良。所以,他本该冷眼旁边其他人的尔虞我诈,却几次为了孟凡将自己陷于险境。不过,我相信,历史上的李隆基即使有少年心性,但生母被杀,与父亲一同被囚而自幼或者提心吊胆的生活的他,恐怕不会做这些危险的事。就像马嵬兵变,他毅然放弃杨贵妃一样,女人对于他来说,江山才是第一位。不过,历史剧不是纪录片,总要有艺术创作才能更加鲜活。
剧中的几位政治女性塑造得不错。虽然唐朝皇后和公主一向不安分,但是像这个时期能够在政坛上如此耀眼也确实是难得少见,正因如此,该剧才能拍得出彩。
所以,唐宫燕此剧还是值得看。其实还想再说说历史上的上官婉儿,太平公主,韦皇后,安乐公主的,但是今天时间有限就不写了,改日有机会再说。
我欢迎不同的人来讨论剧情,但是如果上来就想喷的请离我的评论区远一点??。
这剧看着服化道都挺精美的,被往常披发加塑料珠花的千篇一律的发型搞吐了,终于有个制作精美的剧洗眼睛了,我看剧的时候全程都盯着各种饰品和景观,然后又返回去循环一遍又看一遍剧情,然后打戏没有那种虚浮感,感觉就是真的打得很疼,百里弘毅品鉴食品的时候感觉食物也很
我欢迎不同的人来讨论剧情,但是如果上来就想喷的请离我的评论区远一点??。
这剧看着服化道都挺精美的,被往常披发加塑料珠花的千篇一律的发型搞吐了,终于有个制作精美的剧洗眼睛了,我看剧的时候全程都盯着各种饰品和景观,然后又返回去循环一遍又看一遍剧情,然后打戏没有那种虚浮感,感觉就是真的打得很疼,百里弘毅品鉴食品的时候感觉食物也很讲究,完全不像那种很劣质的假食物,应该是真洛阳美食吧,我看洛阳一些当地的媒体也在宣传,置景和道具真的会让人想去洛阳看一看??现在这么讲究质感的剧真不多了剧情方面我觉得节奏很好,从三个主角线分别讲述故事,然后再因为告密者父女将三个人联系起来,井然有序,也不会觉得看不懂看的累的情况,高秉烛在门外看他妈妈那里我觉得好感人啊真的看不得这种场面??结果镜头一转百里弘毅不想成亲但是又对百工要术好奇所以别扭着去见未婚妻又很好笑,后来为了父亲和家族还是成亲了(包办婚姻害人啊唉)结果成亲当天父亲去世了??我真是被这个剧情揪得死死的,我真的看不了这种感人的场面,目测后期揭晓高秉烛报仇原因的时候我也会再分享一波我的眼泪,看到回忆的时候就觉得一定会很伤心。
回归大纲剧情,我看剧之前了解了一点点历史背景,我觉得这剧并不只是讲主角三人结伴探案的简单过程,其中的“圣人”,也就是武则天,在建立了这个告密的制度很久之后,表面上已经风平浪静国服民安,但背地里还是波涛暗涌,甚至已经好几年没有见过告密者,说明皇权统治出现了极大的纰漏,她很可能已经失去了一些组织的掌控权,而历史中武则天这时候应该也老了,没有那么绝对的掌控力,这段历史让我感受到一种宿命感,无法挣脱,无法逆转,也可以说是无力感。可能和主角剧情没什么大的联系,不过也算是剧中事件发生的背景了,以上是我由背景引申出的想法,主角的人物形象倒是都十分鲜明,之后再看剧情如果配角刻画的可以的话我觉得我也会对其他人物产生衍生的想法??,到时候还会补的
我不是专门搞什么正史的,只是业余爱看历史,宋代有很多趣闻,但是少有看到相关的历史剧,所以这部剧也是弥补了这个年代的稀缺。
基本每部历史剧都有喷子,或说正史,或说逻辑,或说无脑等等。但我想说一句,这年代的剧没人拍没什么剧,这些喷子爱看便看,不看拉倒。这里剧本又没什么大的错误,造成严重的社会影响,有必要给那么多1星吗?
冯小刚拍《芳华》的纪录片说过一段这样的话,他说《芳华
我不是专门搞什么正史的,只是业余爱看历史,宋代有很多趣闻,但是少有看到相关的历史剧,所以这部剧也是弥补了这个年代的稀缺。
基本每部历史剧都有喷子,或说正史,或说逻辑,或说无脑等等。但我想说一句,这年代的剧没人拍没什么剧,这些喷子爱看便看,不看拉倒。这里剧本又没什么大的错误,造成严重的社会影响,有必要给那么多1星吗?
冯小刚拍《芳华》的纪录片说过一段这样的话,他说《芳华》启用了7名新演员,一是给新人发挥的舞台,二是新人愿意为一部剧花费8个月甚至1年去打磨这部剧,而明星做不到。
高导的《三国》捧红了不少演员,这班人马拍《赵匡胤》时已是小有名气,想想现在的商业片制作流程周期,况且宋剧名气小市场小(都没几个视频能看),高导的《赵匡胤》有不足之处也是有为难之处!
中国汉人历史那么长,历史剧数量却并不多,只要是没有什么大错,何必给1星贬低,应该多加鼓励才是啊。
问句换位思考的话,换作你是演员,你会选择去演当今主流的偶像剧,还是去接历史剧角色,只怕……
剧中最婊的就是苏韵锦,真是越看越虚伪越做作,和莫郁华的率真形成了鲜明的对比。家境贫穷怕被人看不起,宁愿放弃爱情也要在他面前执拗的挽留着卑微的自尊,死要面子抵不过贫穷的现实,如果真那么要强,母亲住院需要钱期间为何对沈居安开口而不是自己解决呢?不懂在她眼里,爱情算什么?如果觉得和程铮不可能,请明明白白斩钉截铁的回绝,断了对方的念想,而不是软绵绵阴阳怪气不冷不热的暧昧回应,程铮长年来的守护与付出可
剧中最婊的就是苏韵锦,真是越看越虚伪越做作,和莫郁华的率真形成了鲜明的对比。家境贫穷怕被人看不起,宁愿放弃爱情也要在他面前执拗的挽留着卑微的自尊,死要面子抵不过贫穷的现实,如果真那么要强,母亲住院需要钱期间为何对沈居安开口而不是自己解决呢?不懂在她眼里,爱情算什么?如果觉得和程铮不可能,请明明白白斩钉截铁的回绝,断了对方的念想,而不是软绵绵阴阳怪气不冷不热的暧昧回应,程铮长年来的守护与付出可谓人间不值得,如果是我,qnmlgb!相反周子翼也是富二代出生,而莫郁华从不在乎与周子翼家庭背景的悬殊,一直蠢蠢的爱着对方不离不弃,很自然,不刻意,这才叫单纯的爱不是么?沈居安心理的微妙变化其实很自然很符合现实,大学青涩的初恋和并不宽裕的经济基础,注定了他与苏韵锦很难走到最后,如果有成功的捷径,你会怎么选择呢?和章粤在一起轻松,愉快,而且章粤也并不是咄咄逼人的女权主义,在她身上依然有着女生的天真可爱,如果在有爱情的基础下还可以少奋斗二十年(至少电视剧里嗅到了爱情),换成是谁都会选章粤,而且在他和苏韵锦交往的同时,苏和程铮的暧昧显而易见。在苏韵锦需要钱的时候,也尽力帮她,仁至义尽了,至少我认为他的做法也对得起任何人,只是对待不合适的感情太拖泥带水,沈居安是个大学刚毕业的一块很干净的小鲜肉,值得调教,章粤眼光不错。
毁三观的女主。二星,不能再多。
倒叙的手法、报业大亨离世的故事背景,这些元素很难不让人将这部《法兰西特派》与《公民凯恩》对比。然而不同于奥逊·威尔森严肃哀伤的挽歌,韦斯·安德森以自己轻快的方式,向凋零的纸媒致以了浪漫的告别。
影片以杂志栏目的方式串起了几个独立的短篇,而这种故事嵌套故事的框架结构,又很有《一千零一夜》式的古典韵味。这样的结构配上韦斯·安德森
倒叙的手法、报业大亨离世的故事背景,这些元素很难不让人将这部《法兰西特派》与《公民凯恩》对比。然而不同于奥逊·威尔森严肃哀伤的挽歌,韦斯·安德森以自己轻快的方式,向凋零的纸媒致以了浪漫的告别。
影片以杂志栏目的方式串起了几个独立的短篇,而这种故事嵌套故事的框架结构,又很有《一千零一夜》式的古典韵味。这样的结构配上韦斯·安德森的经典元素:马卡龙色的画面、形式主义的表演方式、对称构图等,再辅以动画加真人演绎、画幅比转换、黑白与彩色间离等等夸张形式的融合,这其中有多少精巧的设计,里面又包含了导演多少天马行空的奇思妙想便可见一斑。这般嘉年华式的电影,让韦斯·安德森的艺术造诣又得以登上新的台阶。
开头看了半天才认出来是老白。 看的时候感觉是一个守法版的有钱老白和有趣小粉。高知分子 X 不羁混混(绝命毒师余毒不散 特别是演员说“Nothing(Philipp )Yo(Dell)”瞬间回忆起剧。电影里两人互帮互助,从生活的泥沼中寻到向上的出路。P 帮 D 发家致富,D 让 P 收获真心与友谊。在我心里和绿皮书一样都是很精彩的故事。
开头看了半天才认出来是老白。 看的时候感觉是一个守法版的有钱老白和有趣小粉。高知分子 X 不羁混混(绝命毒师余毒不散 特别是演员说“Nothing(Philipp )Yo(Dell)”瞬间回忆起剧。电影里两人互帮互助,从生活的泥沼中寻到向上的出路。P 帮 D 发家致富,D 让 P 收获真心与友谊。在我心里和绿皮书一样都是很精彩的故事。
没有看过小说,直接上剧,一口气看了10集,有一说一有点上头。
【更新】我没有见过更新这么快的剧,28号开播,爱奇艺VIP已经直接可以看到大结局了!不用等周更,没有超前点播,本VIP终于有了真VIP的感觉!
【演员】如果你想看一线演员,出门左转人世间你值得拥有。这部剧都是95后的年轻演员
没有看过小说,直接上剧,一口气看了10集,有一说一有点上头。
【更新】我没有见过更新这么快的剧,28号开播,爱奇艺VIP已经直接可以看到大结局了!不用等周更,没有超前点播,本VIP终于有了真VIP的感觉!
【演员】如果你想看一线演员,出门左转人世间你值得拥有。这部剧都是95后的年轻演员,不说演技有多少老练精湛,但是绝对养眼!该有的少年感和胶原蛋白一样不少,毕竟甜宠剧还是要小鲜肉呀。
真搞不懂这些导演为什么要拍出这么烂的片子出来是为了圆一次当导演的梦想还是为了所谓的男女主角一次拍电影的愿望,剧情一般 特效一般 时间倒是够短 60分钟这让我想到岛国拍的一些片子都比这个时间长 ,评论区还有打五星的,理由我无力反驳,能坑一个是一个,可能这位老兄也想让别人感受一下烂片的滋味,最后想说一句观看这种电影只能是打发时间 其他没有任何意义
真搞不懂这些导演为什么要拍出这么烂的片子出来是为了圆一次当导演的梦想还是为了所谓的男女主角一次拍电影的愿望,剧情一般 特效一般 时间倒是够短 60分钟这让我想到岛国拍的一些片子都比这个时间长 ,评论区还有打五星的,理由我无力反驳,能坑一个是一个,可能这位老兄也想让别人感受一下烂片的滋味,最后想说一句观看这种电影只能是打发时间 其他没有任何意义
麦斯叔的新电影,剧情有点类似基诺李维斯的《疾速特攻》,区别在于一个是自己想退休做普通人,一个是被迫退休做普通人,相同之处在于都是杀手界的佼佼者,一个能打几十个的那种。一个是为了自己的车和死去的狗去报仇,一个是为了救回女孩子去肆虐。麦斯叔在本片里也是手法干净利落,第一战将钉子打进胖子蛋蛋里,第二战刚刚和金发大奶牛大战完五百回合,一个转身赤身裸体在雪地里干掉敌人(不怕冻到吗?),之后的激光机关枪
麦斯叔的新电影,剧情有点类似基诺李维斯的《疾速特攻》,区别在于一个是自己想退休做普通人,一个是被迫退休做普通人,相同之处在于都是杀手界的佼佼者,一个能打几十个的那种。一个是为了自己的车和死去的狗去报仇,一个是为了救回女孩子去肆虐。麦斯叔在本片里也是手法干净利落,第一战将钉子打进胖子蛋蛋里,第二战刚刚和金发大奶牛大战完五百回合,一个转身赤身裸体在雪地里干掉敌人(不怕冻到吗?),之后的激光机关枪也是帅气。。。最后成功解救女孩,而且看结局还有第二部。。和《疾速特攻》还有一点很不同,《疾速特攻》很讲究规矩,杀手界的规矩,而这部里麦斯叔效力的杀手组织本来就不讲规矩,所以麦斯叔干掉杀马特小队,砍掉油腻小胖子的头都大快人心。。我觉得每种电影都有自己的功能,喜剧片看搞笑,恐怖片看惊悚,剧情片看内容,文艺片看装逼,本片这种看得就是爽,啪啪啪也好,杀人也好,就是看得过瘾,爆米花电影而已。可是看到很多网友吐槽剧情老土,吐槽影帝卖肉,吐槽造型杀马特。我觉得挺好,什么电影就要拍成什么样子,难道这种爽片还要遮遮掩掩给你来几段内心戏吗?到时候网友又要说了“我裤子都拖了,你给我看内心戏?”。哈哈
看到杂耍就停了,知道了编剧导演返老还童的功底,观众脑子生生被踩在脚底下摩擦摩擦摩擦摩擦,摩擦摩擦摩擦,摩擦摩擦摩擦摩擦摩擦摩擦,摩擦摩擦摩擦摩擦摩擦摩擦,一个月多月。???????????????????????????????。???。。。。。??????。?。。???????????????
看到杂耍就停了,知道了编剧导演返老还童的功底,观众脑子生生被踩在脚底下摩擦摩擦摩擦摩擦,摩擦摩擦摩擦,摩擦摩擦摩擦摩擦摩擦摩擦,摩擦摩擦摩擦摩擦摩擦摩擦,一个月多月。???????????????????????????????。???。。。。。??????。?。。???????????????
很出乎我意料,小甜剧真的很甜!!!但她又是一部很不错的沙雕小甜剧。节奏不拖沓,出来就是主线,不是那种要铺垫好久的剧,所以一打开就能连着看到尾,剧情不注水。以漫画为背景,所有夸张,不合理的设定就都是适合的,所以可以不用纠结于一点点不合理,解释为漫画就都合理了,然后就可以缺氧式嗑糖(此处需要桑甜桑湛同款氧气罩)。还有就是人设都很好??没有恶毒女配,没有苦情男二,剧里女配男二都是助攻啊,全员都是助
很出乎我意料,小甜剧真的很甜!!!但她又是一部很不错的沙雕小甜剧。节奏不拖沓,出来就是主线,不是那种要铺垫好久的剧,所以一打开就能连着看到尾,剧情不注水。以漫画为背景,所有夸张,不合理的设定就都是适合的,所以可以不用纠结于一点点不合理,解释为漫画就都合理了,然后就可以缺氧式嗑糖(此处需要桑甜桑湛同款氧气罩)。还有就是人设都很好??没有恶毒女配,没有苦情男二,剧里女配男二都是助攻啊,全员都是助攻啊!!!就这么几个人错综复杂你能嗑出花来!桑甜刀子嘴让桑湛别回家懒得做饭给他,却自己孤零零的待在被烧得面目全非的屋子里眼含泪花;闻冰高冷腹黑看起来不好接触却是在和桑甜的接触中一点点开始对身边的人好,而且他高冷归高冷,沙雕也是沙雕??桑湛有着混小子的劲儿劲儿的感觉,对姐姐也是一对冤家的相处模式,怂恿姐姐接近闻冰,让姐姐对闻冰献吻,姐姐被亲做的第一件事是让她帮自己抽卡,可是这样一个弟弟却在姐姐十点钟没回来的时候试探的说她不会出事了吧,会随身带着糖等姐姐打自己的时候塞到她嘴里消气;威廉这个人真的踩我笑点上,虽然长得挺帅,但在剧中就是那种憨憨的大块头,上一秒根正苗红的跑步,暗暗鼓励自己一定要拿第一,下一秒就摔倒在地,很符合剧中二哈的设定;孟娜本以为会搞事情,结果人家也是憨憨一个,以为女主喜欢自己,她担得起傻白甜这三个字;小柔中国好闺蜜不用说了,对甜甜很好??
抛去剧情上的幽默搞笑,沙雕甜宠,制作也是要夸一夸的??第一集就给我感觉画面也太美了吧,冬天、雪景、粉黛草、冒气的火锅店、加上男女主颜值,我脑中秒秒都在跳出“韩剧”的想法,截屏每一祯都是壁纸。还有背景音乐,太合适了,而且特别特别好听,背景音乐能担得起一个“绝”字;恰好的氛围,恰好的响起,给整个画面再加深了意境,不管是恬静舒缓的英文歌,还是热血翻涌的励志歌,还是甜蜜发糖的小甜歌,每一首我都夸爆!!!??????打光师和摄像,夸??逆光的镜头美到炸,构图美到炸??????
再到演员,可能本身就是轻喜,演员也都很自然,笑点密集,演员的表现给这种尴尬的笑点再加了一层尬,而这部剧的笑点本来都是这种尬尬的氛围引发的,我从头看下去真的嘴角没有放下来过。女主夸一夸,从头到尾都在感慨她的可爱,长发温柔大方漂亮迷人,短发少年感十足爆炸可爱。男主夸一夸,造型在线,颜值在线,从头到尾都在感慨他的帅气面庞。
瑕疵自以为配音有一点点不自然,有时候注意力全放在配音上了??
总结:一部节奏不错,颜值在线,画风不错的沙雕小甜剧。
在最初流传版本的白蛇传说中,小青本就是一只雄蛇,在与白蛇斗法失败后,才甘心化作侍女服侍白蛇。方成培的《雷峰塔》传奇第五出里,青青的扮演者是丑角,被白云仙姑收服以后成为贴角。即便是在赵雅芝版本的《新白娘子传奇》中,也体现了这个细节,陈美琪一出场就是个风流倜傥的小少爷。
在最初流传版本的白蛇传说中,小青本就是一只雄蛇,在与白蛇斗法失败后,才甘心化作侍女服侍白蛇。方成培的《雷峰塔》传奇第五出里,青青的扮演者是丑角,被白云仙姑收服以后成为贴角。即便是在赵雅芝版本的《新白娘子传奇》中,也体现了这个细节,陈美琪一出场就是个风流倜傥的小少爷。
当代对白蛇传说改变的小说之中,最闻名的是两部作品。一部是李碧华的《青蛇》,李碧华最擅长挖掘人性中的嫉妒、善变这种丑恶,青蛇嫉妒白蛇,在末了她也明白,不论是软弱的许仙,还是道貌岸然的法海,都不抵与她白蛇的感情。小说后被徐克改编成电影,《白蛇:青蛇劫起》明显向它致敬。此外就是严歌苓的《白蛇》,这是21世纪后中国最好的中篇小说之一。严歌苓巧妙地运用了白蛇传说之中青蛇性别可以转化的细节,塑造了中国大地文化大革命期间一段美好的、女人之间相互拯救的故事。
是的,白蛇传说之中,本来就存在着“同性情结”的母题。
严歌苓的《白蛇》中,徐群珊以雌雄莫辨的身份拯救了孙丽坤,帮助她重新找到自己的被剥夺的尊严。但在那个时代,她们之间的感情是不为世人所容的,即便包括她们自己。徐群珊在日记中说:“要是她不变成个女的呢……那不就没有许仙这个笨蛋什么事了?我真讨厌许仙!没有他,白蛇也不会受那么多磨难。没这个可恶的许仙,白蛇和青蛇肯定过得特好。”
《青蛇劫起》延续了这个设定,完全舍弃了许仙这个角色,挖掘了文本中青蛇对待白蛇忠贞感情的元素。电影全篇都在刻画小青一心想着拯救小白,直到末尾告诉观众,原来小白早已投胎转世成男人,一心想要找到小青。
不管是严歌苓的《白蛇》,还是电影《青蛇劫起》,都将白蛇、青蛇之间的感情刻画得很模糊,似乎是姐妹之情,但又远高于它,以至于成为了执念。其实以我看来,用爱情去定义是非常狭隘的,它是人类之间需要彼此相濡以沫,以度过世界的劫难。在小说中,劫难是文化大革命,它使白蛇孙丽坤面目全非;在电影中,它是设定类似于《弥留之国的爱丽丝》的修罗城,是风火水气的四劫。文革小将们,就是那一群绿幽幽的蝙蝠。
《青蛇劫起》致敬严歌苓《白蛇》的一点就是小青初入修罗城时,那个帮她快速了解世界设定的孙姑娘。很碰巧,她也姓孙,是个女人。在被牛头人杀死之后,小青怒火万分,回思之后,如若这个孙姓不是巧合的话,那么编剧就已然在告诉你:这个电影,已经远不止姐妹之情那么简单了。
孙姐不仅教给小青车技,还有留在这个世界的生存道理。她就像小白的一个分身,完成了拯救小青的第一步。
无脸男是小白魂魄的一部分,而非全部。他的骨笛本是小白玉簪破碎的一小部分,小白灵魂中对于小青的感情附身在那一小片玉簪碎片之上。而这碎片侥幸没有被镇压在雷峰塔下。这一小部分灵魂投胎转世成一个小女孩,不断地寻觅;后又投胎成一个男孩,在寻觅的过程中被卡车撞死,横死进入修罗城时遭遇火劫,脸被烧得面目全非。正因为他带着前世的执念,且又不全是小白的魂魄,故而他并不知道自己的执念所在。
将小白的后世设定成男性并不奇怪,因为性别转换本就存在于白蛇传说的母本之中。只不过编剧别出心裁地将白蛇设置成男性,成为小青认为可以帮助她、甚至在最后不惜牺牲自己也要帮助小青逃离修罗城的柔弱男孩。这绝对是编剧熟悉白蛇传说之后的设定,而不是心血来潮。当小青将那一小块骨笛放入破碎的玉簪中时,玉簪重新合为一体,小白终于变成了完整小白,出现在千年之后小青的面前。
姐妹情也好,爱情也罢,它们都是我们生而为人,不得不彼此依靠取暖的感情。它不再使我们成为孤单的个体,而是能在劫数面前共同抵抗它。这是《青蛇劫起》想要表达的原始感情,也是所有伟大文学作品让我们一遍遍动容的原因。
除此以外,这种大刀阔斧地改编经典,也是一直以来的让原始作品焕发生命力的重要方式。将传统食材做成更符合当下人的口味,才能一遍遍让我们感受到它的伟大。即便是《金瓶梅》,也是取材自《水浒》,“魔改”西门庆的故事。至于中国的古典小说,一遍遍在前人的基础之上去增添自己的素材,才能不断扩大它的容量。水浒、三国、西游,皆是如此。
这就是我很喜欢《青蛇劫起》的原因,因为它的改动,不止是生硬地改动。当我们了解白蛇故事的源头之后,我们或许就能明白,小白转世为男性的原因所在。
此外还有一点,不论是《白蛇:缘起》还是《青蛇劫起》,末尾全都致敬了《新白娘子传奇》,使用耳熟能详的主题曲,也统统结尾在西湖的断桥之上,那是中国人心中为白蛇传说这段神话故事所留的柔软地方,也将永垂中国古典文学史中。