最近剧集的选择确实有些多，美剧如《亿万》上演政界及金融界的大PK, 韩剧热门《经常请吃饭的漂亮姐姐》满足少女和熟女的粉红爱情幻想，台剧《高塔公主》探索大龄女子的归宿，港剧《飞虎之潜行者》忆往昔情怀以及大陆合作剧集《动物系恋人》则采用动物的比喻来刻画当代都市男女对爱情和婚姻的想法和挫败。至于日剧也有《爱情重跑》集聚了大量人气，想象一个大龄女子昨日还在为三十岁高龄没能献出初吻和初夜而自卑不已，一觉醒来却换来自信满满的崭新自己和帅的一塌糊涂的男友，真是美得不能再美的美梦，虽然没能发生在现实生活中苦逼的我们身上，但是亲眼看到它就发生在电视机里，也不错，说不定哪天就降临在自己身上？偶尔脑残想想也没什么不好的，呵呵。

这部剧，看到剧名，我心目中的女主角是《买房子的女人》中的北川景子，总觉得这样的角色她会拿捏地很好，雷厉风行甚至不近人情，表情单一，冷血，能震慑住下属却又并不感遥不可及。猜测是她，不过导演选的是大长腿美女菜菜绪。不止男人，连我这个真真正正的女人也忍不住会将视线一定不动地放在那双太过纤长，惹人嫉妒的美腿上，腐女啊！以至于她的台词和面目表情倒是没什么印象，罪过！但是，剧情来讲，不禁想起《未生》开始对新入社职员，同样严苛甚至惨无人道的新人培训上。从旁观者角度看，对菜菜绪的魔女倒是认可，而非一直要求中断严苛训练的人事部长。毕竟公司并不是学校，旨在让经得住考验的优秀人才为公司效力，创造佳绩。不是培训职员友爱互助的团体，毕业了就该在面对自给自足的生活中明白这个事实。要想拿到维持你生活和支撑你爱好的工资就一定要付出同等代价的努力才行。当然，你自己绝对有自主选择权利，可以选择离开这样“可怕”的场所，自由职业或者自己开创自己的公司，自己设定游戏的规则取代你忍受在你眼中看似的不公。这或许就可以归结为，成年人的现实吧！事实上，无论生活还是工作上遭遇此类魔女的角色，一定意义上都能让自己更快速的成长，要么经过磨练更上一层楼，要么更早明白自己的极限适时选择适合自己的道路。而不是在温水中麻痹自我，等到某天才意识到自己的真正价值却已无力更改，那样才更痛苦，那样又或许被称为中年人的悲剧吧。所以，心平气和后，也许你也同我一样会爱上魔女这样的“人设”，自己岗位上看似很讨厌的上司，或是不停对自己高要求的父母，亦或者不断牵引你不断向前的伴侣！总之，很感谢你们出现在我们的世界里！

怎说……不觉得这是“ah撑起来的一部戏”之类的因为刚看过时间里的父亲，说实话感觉表演蛮同质化……疯和醒交替出现的状态和父亲的身份都让他对这两个角色的演绎挺像的。为了as看这部但是as的疯女（泥）还是跟个人想象有一些……不能说差距只能说区别吧，as在的地方我都预设了神经质的纠缠的一个角色所以和莎里面比较二元的出身高贵正直体面的Edgar还是感觉不能等同的……（所以他可能还是更适合小哈一点……）其他的角色都比较出乎意料的好，姐姐们就不说了，Cordelia是让我比较惊讶/喜欢的，冷静睿智而不是柔弱贤淑的小考（虽然表现她的机会实在是，太少了）这个版本的Edmund也好，也喜欢，嗯Kent也喜欢。但是五星的理由最重要的还是这个影视化和这个现代改编比较合吧……像所有看过的哈的现代改编都很扯……（鬼魂，击剑什么的）然后，影视化那种，空王冠看了几年也没看习惯……剧不在舞台上演就很怪嘛……（这部里挖眼睛这种还是看不下去，剧是不是应该免除一些写实表现……）可能这部就是因为影视化和恰当的现代改编加在一起才让我有看得下去的机会……总之挺喜欢的，或许还会再看，总之

虽然电影其实是《赘婿》的番外，还是破次元趣梗的爽剧套路，但对女性追求事业的认同，女性价值观的引领，这种思维放入到古代的融合，感觉还蛮奇妙。这部番外是大舅哥苏文兴的副线故事，万万没想到吉吉国王也谈恋爱了。这个电影展现了苏文兴的另一面，不同于在《赘婿》中国王“迷人又可爱的反派角色”设定，国王在电影里翻身了，我最触动的其实是他直面自己真的没有才能这件事，其实挺残忍。承认自己的平庸，帮助高甜这个“有才能”的女性得到众人的认可，最后也没逃的了做赘婿的命运。大舅哥这个喜剧角色也有他的闪光点，也会有“齐天大圣”的一面，刘冠麟也演的很好，原汁原味，一笑我就会想起《赘婿》里的那个经典一幕，一举一动都透露出十足的喜剧功力，我也不知道为什么，看见舅哥我就很想笑哈哈哈！更加期待《赘婿2》，不知道是不是能看到“高兴”cp的婚后日常。

第一次看到电影海报上的那幅图，是在高中时期所看的少女杂志上的一张插图上，彼时正是纯真时代，也正因身处其中故而浑然未觉，也就没有多大的兴致再去看同样纯真的题材。今日看完影片，可能是多年来的期望过高，给三星也多是念其胜人景色，清晨阳光初照雾气氤氲的树林满眼青翠欲滴的清新，令人难以忘怀的美。全程没有get到泪点却可以无比清醒地勾出所有安排在电影里应该流泪的桥段，就像划重点那样。到底是错过了这部电影的最佳观看年龄，不无遗憾。

是能让我看下去的剧，在最近众多明星云集的新剧中我就追了这部剧。所有演员演戏不尴尬，夸一句，特别是反派演技在线，对于刑侦剧小白的我来说，追查的线索也都是循序渐进，不会觉得无厘头。就是男女主的感情戏确实少哇。但也因为感情戏少，不会觉得腻歪。笑笑和云霄太好玩了。女主也绝了，案子都和身边的人有关，应该哪天去拜拜??

剧情不够严谨，问题主要出现在ptu警察这边，盲辉一出场就明显不是正常人，盲辉被警察押上楼抓人就是陷害盲辉。盲辉被黑社会追杀，警察没有给予保护。后来盲辉明显落魄，但警察们连个面包连套衣服都给不了盲辉。还有警察小兵们，只关心自己下班，还不停地嫌弃盲辉，感觉警察都毫无人性和善良，整部电影看完反而觉得警察比黑社会还坏，到最后，任达华强行中刀，盲辉女友身亡，还褒奖任达华做警官为大众有人情味，这顿褒奖非常牵强！

张柏芝的男装真的绝了，英姿飒爽，风流倜傥。展昭和锦毛鼠的故事不管怎么编写，感觉都很吸引人，两个人设的魅力和彼此之间产生的火花，都让人欲罢不能（至少对我来说是这样）。电影里面，潇洒的锦毛鼠会爱上御猫展昭非常让人信服，毕竟那可是刘德华啊！说来也奇怪，我看得下以前的这种爆米花电影，对于现在的很多大片却兴致缺缺，是因为我老了吗……

“这种成为整体的希冀与追求就叫做爱。”电影开篇即引用了柏拉图《会饮篇》中的名句诠释“爱”。而影片前半部分的确是柏拉图式的精神恋爱。

故事发生在三个没什么恋爱经验的高中生之间。男主角Paul爱上了Aster，但笨嘴拙舌，于是付费请求华裔学霸Ellie代写情书。而Ellie是一名女同性恋，已暗恋Aster多时。因为生活窘迫，Ellie不情愿接下了这单“生意”。与Aster书信往来几个回合后，她沉醉于其中。90年代的保守小镇，她不敢以同性恋的身份大胆追求Aster。但直男Paul成为了她的挡箭牌，她躲藏其后，窥视心爱女孩的一举一动，在文字中倾诉衷肠，聊艺术，聊文学，袒露心底的孤独，完成与爱人的灵魂共振。

套用柏拉图“追求爱情即寻求完整”的理论，故事中的三个主角都是残缺的。Ellie年幼丧母，和父亲搬到斯阔米什后，因华裔身份饱受歧视。她无法融入美国高中的生活，索性在四周建立无形的高墙，假装不屑于融入集体。Paul头脑不够灵光，却在美食上很有天赋，想要改良祖传的香肠配方，但作为家中第四个儿子，不被重视，也没有人愿意倾听他的理想。Aster年幼离开熟悉的环境，和家人搬到斯阔米什，保守的家庭环境令她一直压抑自己的天性，随波逐流，表面上与周围打成一片，内心却渴望被人理解。

斯阔米什在故事中不仅是地理背景，也成为了他们现状的隐喻。他们被迫迁于此地，困在这里，内心渴望出走，却又缺乏勇气和契机。在追求与被追求的游戏中，他们在彼此身上似乎找到了填补内心空洞的东西。

《真心半解》的叙事有一种调皮的欺骗性。故事发展至此，是浪漫轻喜剧的经典套路——A帮B追求C，最后A与C终成眷属，而B难免沦为工具人。再加上伍思薇LGBT导演的标签，观众理所当然地认为，Ellie最后会与Aster走到一起。

但每当观众以为情节发展顺理成章时，《真心半解》就悄悄分叉出新的线条。Paul与Ellie日益亲密，他们关心对方，默默帮助对方，孤傲的学霸和笨拙的橄榄球队员之间竟也有了很多共同话题。如果Ellie和Paul最终成为情侣，似乎也是很浪漫的结局。

如果说影片前半段，Ellie与Aster的互动是伪装了身份的柏拉图式恋爱。那么Ellie与Aster去温泉游玩后，电影开始有了情欲的色彩。水汽氤氲，两个女孩浮在水面上，脸颊绯红。Ellie不肯脱去衣服，如同不敢卸下自己的防备。而Aster开着玩笑要帮Ellie脱掉上衣，暗示了她潜意识希望Ellie脱去伪装。

聪慧如Aster，应该早就意识到那些浪漫的书信，那些彼此洞悉心灵的短信交流，并非出自Paul之手。甚至温泉之旅后，已经猜到自己真正的“笔友”是Ellie。但她始终不愿意触碰背后的真相，或许是担心那些美好一碰即碎——她的成长环境和宗教信仰令她暂时不能接受女同性恋的爱情。正如影片这个阶段引用的王尔德的名言：“在爱情里，人总以自欺开始，以欺人告终。”

导演在看似简单的喜剧故事里，制造出一种悬疑效果。三角恋中的任意两人，都碰撞出强烈的火花，观众开始不自觉地期待结局，迫切地想知道最后谁和谁在一起。但早在影片开头，Ellie的独白就埋下了伏笔：这并不是一个爱情故事，最后没有人得偿所愿。伍思薇挪用了浪漫轻喜剧的诸多套路，最后又将这些套路进行反转。

混乱的教堂戏是全片高潮。Ellie被男友当众求婚，又被Ellie和Paul当场阻止——这依然是爱情喜剧中的经典桥段。按照惯常的发展套路，Aster在被求婚的刹那，终于认清内心渴望，勇敢地选择了soulmate，从此过上幸福的生活。但实际上，真相浮出水面后，Aster因为被欺骗而怒气冲冲离开教堂，Ellie与Paul勇敢表白后，仍然是一地鸡毛。三个人至此分道扬镳，他们热闹过，浪漫过，甜美过，却终成泡影。故事以残缺开始，又以遗憾结束。

虽有遗憾，却并未回到原点。每个人都在这段感情中获得了改变。Ellie下定决心去另外的城市读大学，Paul改良的香肠收获了好评，Aster又拾起来曾经放弃的艺术。天地广大，斯阔米什不再是困住他们的小镇，而是藏满了青春记忆的故乡。如此情节也体现了女性导演的温柔——没有人是这段三角恋中的工具人，他们彼此牵挂，又是独立个体，情节上的留白也引导观众去想象他们充满希望的未来。

影片每进行到一个阶段，便会插入一句关于爱的名言，似乎在为多幕剧的每一幕做升华总结。教堂戏之后，漆黑的银幕上浮现：“爱混乱又复杂，可怕又自私，还要足够胆大。”这一次，是Ellie的台词。至此恍然大悟，导演从没有为爱下过定义，从柏拉图到萨特再到王尔德，那些名言警句不过是Ellie不知“爱”为何物时，从大师作品中寻找的阶段性答案。经历了这段混乱的三角关系之后，她对“爱”有了自己的认识，再也不需要引用别人的话为自己的情感进行注解，她可以直截了当地说出爱是什么。

导演本人在采访时说过，当人们看到一个男孩和一个女孩在一起时，会想当然以为他们是情侣，而她本人则想尝试探索直男与女同性恋之间的关系。电影结尾，依旧是爱情电影中屡见不鲜的戏码，女主登上远行的火车，男主跟在火车后面狂奔。只不过在伍思薇这里，被追的女孩和追车的男孩，并不是恋人关系。这种处理很有喜剧效果，却又十分动人，导演在最俗套的情节上，升华出更丰富的意蕴：爱混乱又复杂。女同性恋与直女、女同性恋与直男、直男与直女之间，不一定是爱情，也不一定是友情，但一定都是真挚的爱。爱很多元，没有定式，它以各种各样的形式存在，并且让人变得完整。

在刚看完前10集的时候，我对这部剧的评价还停留在“合格小甜剧”。因为身体互换导致两人对对方的身份习惯都十分不适应从而发生了很多令人啼笑皆非的“小危机”，这些时不时就会冒出来的一些爆笑梗为这部剧增添了很多看点和趣味性，后期搭配的音效锦上添花，两位的表演也仿佛留下了对方的影子，略微夸张的表演丝毫不尴尬，还正好增添了喜剧效果，这些也是一开始吸引到路人来看剧的主要原因。

但那时我就已经开始觉得这部剧的感情线处理得十分自然顺滑了，一切心动和喜欢都是有迹可循的，不会让人觉得莫名其妙。我确实看到了两人每一个心动的瞬间，声声在一点一点治愈着江熠，江熠在一点一点吸引着声声，同时，我也渐渐地被他们二人所治愈所吸引了。第10集“你找到我了”，真的是无比动人的一句“情话”；第16集路灯下的告白，让我忍不住泪流满面。看剧的时候我一直在感慨：怎么会有声声这么美好的女孩子呢，像个小太阳一样温暖你，照耀你，又像和煦的春风一样抚平你的心，能让你瞬间沉静下来，仿佛整个世界都变得安稳了一些。

超点看完全剧后，我不再认为这只是一部“合格小甜剧”了。编剧想讨论的话题有很多，想引起大家思考的点也有很多。除去关于对女性存在的恶意，还有偶像对粉丝的管理这些影射娱乐圈的话题，这其中我最有感触的其实还是学会和过去和解。大家总说童年的阴影要用一生来治愈，但世界上能有几个江熠会遇到能够治愈他的余声声呢。虽然剧里讨论的是现实中的问题，但它毕竟是电视剧，还是给观众编织出了一个很美好很梦幻的童话故事。我一直觉得电视剧是项造梦的工程，能让我短暂地放空，沉浸，体会，然后再抽离，最后回到现实生活中去过更好的人生。很多现实中无法做到的事，无法见到的人，都能在看剧的过程中感受一番，而很多道理很多情节，也总会在之后的某一个瞬间为我带来启发，这也是我看剧的意义。

这是一部给了我无限惊喜的剧，每当我以为已经足够超出预期了，它总还能让我更加兴奋更加沉迷。我真的很幸福，在看完《变成你的那一天》的这一天。

看严禹豪的剧肯定不是第一次了，因为他的笑容相当的亲切。这部剧是讲述高中同桌间的友情和懵懂的爱情，剧情是无厘头了点但是轻松有趣，吸引我一路追下去的是直白的青春冲动，那种只有ke能在少年时才会有的冲动去做想做的事情而没有任何的思想包袱，一切都是真心真意的情感，简单而朴实。带着我们会想起自己的高中生活，原来每个都会是里头同学的一个缩影，像是当初的自己，我们都曾经拥有，只是当初不知，如今回味伴嘴角微微一笑，甘甜，??香那时。