陈有亮的二叔在北京当保安。二英在北京找到了初恋男友Stephan。电影拍得比较夸张，属于喜剧，同时又具有现实主义色彩。让人在哭笑不得的同时，能够对社会和人性有所认识和反思。

经典台词：

业绩不行，吃饭行

你们不适合这个工作。外面道路非常宽广，总会有适合你们的道路

我不是故意跟踪你的，只是惦记你

Sunny哥捧的模特，没有一个不火的

我小店刚开，给小弟一个面子

无脑粉远离，以下纯属个人

1.自古红颜多薄命～哑女和飘飘。哑女第一镜是穿着“不到长城非好汉”的迷惑白T，在东南亚某国经历枪战，单相思，坐火车，治病，我爱你，被崩，中间还有一个脏辫儿小妹，这一演就是10多集……飘飘更奇葩，“是个京腔口音的中年男人交的您女儿的治病钱”， “啊、原来是薛老板”。胖爷一口老血啊…… 剧中胖爷一会结巴，一会正常的，表演有些太刻意了，带入感真的是0。

2.人间迷惑大外甥～吴邪。吴邪找三叔的动力是什么？剧中交代严重不足，因为童年照顾？因为亲情羁绊？身边放着突然瘫痪的二叔不问原因，非要去找虚无缥缈的三叔？二京的身份之前小白以及霍道夫等人已经怀疑了，总共就那么几个人，想必吴邪也可以分析出二京是奸细之一，结果竟然心大的让二京陪着二叔？？就三叔是叔，二叔不是叔唄？？

3. 跑来跑去你三叔～吴三省。三叔在找啥？？一个一会南海王地宫，一会哑巴村，一会死当区，一会吼泉，一会又跑到雷成？？请问目的是啥？？？保护文物吗？？让我想起了他老人家一句话：你们啊，就一个优点，就是比谁跑得都快！每次录像的视频绝对是1080p，还喜欢卖关子，给你个线索，给你个提示，我可是你大外甥啊！！！

4.百变叮当猫～吴邪一队人马。每人就一个背包，结果像机器猫一样，又是潜水设备又是氧气瓶的，更让人无法理解的是焦老板的队伍，还搞出来好几顶大型军用帐篷和锅碗瓢盆，还有防毒面罩……还有几箱农夫山泉……

5.打不死的小强～你大外甥。一个生命还有一周的人，可以跳伞，可以蹦极，可以地上打滚，可以吸毒气……而且最重要的是霍道夫去哪里了？？不是说好要看着吴邪死的吗？？从山上跳伞的那个着实雷到我了，几千米的高度，说跳就跳啊！

6.世间铁憨憨小舅子～江子算。剧中强行植入江子算这个人物的意义是什么？？死了活活了死的，就为了给姐姐报仇吗？什么鬼逻辑，姐姐意外死了，不闻不问，就一切都是姐夫的错，生命的意义就是干掉姐夫吗？？

7.雷城地图悬案，一会是气象站打雷劈出来一个地图，一会又是刘丧画出来一个地图……到底哪个是白马？哪个是黑马？

8.要怪就怪你那叨叨叨的四妹～小哥。小哥消失了20集，突然蹦出来了，本来期待大干一场，结果全部台词加起来还没有你四妹一集话多，整个出场画面还不如哑女的一半？？

9.爱压腿的胖子。只要一睡觉，胖子的腿必然压在无邪身上，这种无聊恶趣味一直在用，两个大老爷们，你睡觉就睡觉，压什么腿！有朋友说学校宿舍也会这样…… 要是有个200斤的胖子，好几天又没洗澡，压我身上，我非锤死他。

10.听力到底哪家强？～咳子和刘丧。强行各种植入人体超能力也是牛逼，而且还是两个人有同样的技能，堪比雷达……这战斗力比二营长的意大利炮还厉害！！

11.神存在～王俊义。他让无邪进入十一仓是为了啥？？死档区有充电口？？手机可以充电？？王俊义见到三叔是20 30年前吧，他怎么有手机的？？怎么知道的吴邪手机号？？

这部剧还很喜欢用胡编乱造的科学解释迷惑现象，三叔考古队都过去20多年了，出现了影子，说这是什么磁场吸引什么的，你不如说这是海市蜃楼……

总之，只要一细想，槽点一大堆……

在豆瓣讨论区提出质疑后，竟然被删帖了，可见这部剧的控评有多严重，太水了……

这部剧如果不是冠有盗墓笔记的名头，我觉得也就撑死了5.5分……

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10.01

看书的时候明明没有这么多疑问，只是认为这是南派三叔自己创造的一个另类世界，可是一搬到电视剧，情节和逻辑明显有些不能自洽。再加上这部剧的穿帮镜头实在太多，

例如今天看到23集，电视剧说青铜片有毒，不能摸，海女让十一仓员工收拾碎片，结果全员全部大剌剌的直接徒手捡起……这是在自打脸吗？

还有就是潜水下墓，头发不湿，衣服不湿，干干净净，整整齐齐的……

电视剧已经够糟心的了，摆脱场务大哥能走点心吗？

在影片的末尾，Sandra被无形怪物追赶着在丛林里奔跑的那一段，竟然把我看哭了。怪物在那一刻很强大，为了丧心病狂地想要感染她，很有心机地通过声音来诱惑她摘下眼罩（目前为止怪物很少是能如此大段地说话的，也没有物理形态。不过剧本漏洞不是我想要谈的，）。那个声音和怪物的力量之巨大，似乎让Sandra很难抵御，一直非常坚强的她也差点想要扒开眼罩了。但是她通过道歉和承认我爱你而召回了吓跑的小女孩，找回来的同时还是她想要保护孩子们的决心。于是她也跑得更快，把俩孩子一边一个夹在腋下跑，手指紧紧嵌入孩子的衣服里。那一刻就是让我看哭了：作为母亲，不管在多么艰难的时刻，都会迸发出可以扛着不管多重的孩子奔跑的勇气和力量的。

整体而言，剧本没有什么巨大的让人想要吐槽的地方，单凭可以让我泪奔就是非常喜欢了。另外喜欢的地方，还有坏人Gary的巧妙登场。电影开始不久就让我们看到了五年后的，也就是现如今的画面，于是我们一下子就知道，之前看到的五年前聚在一起的那拨人应该是都死了。我第一个想法就是，五年前大家聚在一起求生，各有各的长处，很有组织性也很聪明，还有理论基础夹持（关于怪物的来源）。看起来是很能活命的一拨人，怎么就都死了？抱着这个悬念我就非常想看下去（立刻把自己手里的娃交给阿姨了，准备毫无打扰地看）。Gary被放进门的时候让人隐约觉得不详，但是他看起来很正常，大家的生活也很快回到正轨，所以丝毫没有让我觉得这个人就是原因！直到两个妈妈快要生了，突然Gary打开画薄，把一张张非常恐怖的怪物素描（真的是非常邪恶非常恐怖，赞一下设计者）摊在桌上的那一刻，你才觉得，啊原来他是不受怪物影响的变态！那一刻看得我手指尖发冰，心都凉了（尤其是在最最关键最脆弱的时刻）。两个女人刚刚生产完在楼上抱着自己的婴儿，Gary就冻了鸟上楼了。惭愧惭愧，也是最近刚生完孩子的我，那一段是跳过了，实在不能看。不过得知黑人幸存下来了真的好开心。

Sandra军训式养娃，把他们成功养成五岁的娃那些蒙太奇我也很喜欢。她的军训育娃法，的确是让小朋友们不太能感受到温暖和爱。他们可能心里是不够健全的，但是至少身体是健全地活了下来。毕竟，母亲的永恒第一原则是孩子先能存活下来。Sandra看起来很严酷，但是要把想要抱着小朋友就那样傻呵呵地躺着玩这个心情压制下去，实际上对母亲来说是更严酷的。要是我，也一定会给小朋友们取boy & girl这样的名字。和breakfast at Tiffany's的女主人公管自己的猫叫cat同理，不给自己的“所属物“取名字，就是做好了自己流离失所，随时会丧失他/她/它的这个心理准备，不这样不能活下每一个不知道未来的每一天。本来Sandra的人物设定就是她不想要孩子，也不是那么喜欢宝宝（和胖胖女那种天生就是想要做温柔的母亲的设定的反面），所以她后来的严酷就剧本严谨度来说还是很合理的.

在到达激流之前的“毯下会议”那一景我最喜欢。那个时候我们已经知道boy是sandra的亲生儿子，女孩是胖妈妈的女儿。虽然作为观众的我们，不能明确girl和boy知道不知道这一点（sandra应该不是那种会sugarcoat的人，不会跟他们说他俩都是她生的这种谎话我觉得）。五岁的小孩，可能还太小，不太能让sandra狠下心来解释谁是谁的孩子？Anyway, 快到达激流了，Sandra说需要一个人看激流，很危险，但是不能不看。Boy马上说，我来！Sandra瞬间爆发，吼 I DECIDE! Girl马上好像明白了什么似的，小小声说，那我来看吧。Sandra这回没有言声，我立刻心里大大叫好剧本的微妙之处 -- 它没有虚假地美化/否定人性（尤其是母性）的自私处 -- 危险时一定要牺牲两个小朋友中的一个的话，应该是想要保护自己亲生的，牺牲领养的那个吧。但是Sandra的沉默和被诱惑也仅仅十秒左右，她的最终决定是NO ONE LOOKS -- 也是让我一下子就感动哭了。虽然小女孩是领养的，但是一生下来起就是和Sandra在一起，激发母性的oxytocin荷尔蒙也是在同样刚生下孩子的Sandra体内爆棚的，所以基本上Sandra是把她当作自己的baby没跑。这种情况就好像问一个母亲地震了自己的两个孩子救谁这种蠢问题一样了，答案永远是 -- 两！个！都！救！（我还是别要二胎了，这样世界大末日的时候逃亡的难度降低一些。扛着一个小朋友还能跑，两个的话就要像Sandra这样左边右边一个夹在腋下那样跑，那应该就只能是电影了）

女导演说自己拍这部片最重要的是一个积极的充满希望的结局，超赞！消除所有剧本漏洞！原书非常黑暗，盲人学校里的人其实都是自刺双目的，原剧本里Sandra也差点把小朋友们的眼睛弄瞎。但是电影结局很美好（暂时忽略藤脉藤交错的天花板有很多空隙让大片的阳光照进来 -- 这样难道怪物不会进来吗？anyway，可以忽略，毕竟镜头如同伊甸园一样美好漂亮)，让紧绷了一口气的我一下子放松下来，不至于看完了还觉得很压抑（这个效果是导演非常在乎的）。看完了赶紧去抱抱我的girl，软软绵绵暖暖的一只，基本上是没有逃亡可能性的。扛着她在世界末日逃亡，让她受一丁点苦，这样的事情想都不能想，一想眼泪就能出来。所以超级感谢有这部电影，让我能以一个安全距离来感受一个真实刻画的在世界末日里保护孩子的母亲。

19/1/20 修改：替换掉了所有的英文词，使用了高级词汇和成语，请表扬我！

聚焦边陲，成为中心

绮拉．柯瓦连科师承苏古诺夫，为苏古诺夫工作坊中首位缴出剧情长片的学生，其首部剧情长片Sofichka（Софичка）于2016年在塔林黑夜影展首映，但并未受到太多关注，该片以阿布哈兹语拍摄而成，且几乎由素人出演，预示了柯瓦连科未来的创作走向。《窒爱家锁》再次选择将镜头对准北高加索，挖掘属于当地，也属于导演个人的成长私语。

苏古诺夫在卡巴尔达－巴尔卡尔的工作坊是2010年代针对俄国电影的独特实验。长久以来，莫斯科和圣彼得堡作为电影中心，全苏联、全俄国的人们来到这裡学习、创作电影，他们被城市改变，忘记了自己的母语，也洗去原乡的特殊气味。权威大师的指导与文化价值观“匡正”各地电影创作者的品味，使他们的电影风格和语言充斥著都会气息。因此，苏古诺夫来到卡巴共和国首府纳尔奇克，开设工作坊，试图开发在地电影创作者看待世界的独特眼光。

到目前为止，共有四名学生发表了他们的长片处女作——绮拉．柯瓦连科的Sofichka、坎特米尔．巴拉戈夫的《亲密不亲密》（Теснота）、弗拉基米尔．比托科夫（Владимир Битоков）的Deep Rivers（Глубокие реки）和亚历山大．佐洛图兴（Александр Золотухин）的A Russian Youth（Мальчик русский）。苏古诺夫在督导学生创作时，设下几个条件：学生不应该看他的电影以免模仿、避免过度暴力、摒弃“打高空的言论”。他们以不同的方式演绎苏古诺夫的指示，但所有人都表现出了对苏古诺夫著名电影空间的高度掌握。

代表反思而非对立的当地语言

在《窒爱家锁》中，柯瓦连科再一次诚实地面对作品，并以最朴实的方式表现，饰演女主角艾达的米兰娜．阿古札洛娃（Милана Агузарова）是表演系学生，饰演父亲札乌尔的阿利克．卡拉耶夫（Алик Караев）是民间艺术家，有过戏剧经验，其馀都是当地素人。本片全以奥塞梯语拍摄（仅有几句俄语），但导演并不会讲奥塞梯语，剧本是由俄语写成再请人翻译，当地人精通俄语和奥塞梯语，但与亲友之间都是以母语为主要沟通语言，因此导演选择以奥塞梯语拍摄，对于形塑北奥塞梯的社会氛围十分关键。

值得注意的是，儘管本片特意强调奥塞梯语，但其主要用意仍是贴合土地气息，政治意味不若人们想像中浓厚。在台湾的影视作品中，语言选择经常被放大检视，因为相较于华语，台、客、原住民语等其他语言长期面临不平等的社会处境，特定阶级与特定语言经常被连动相扣。

而在俄国的所有自治共和国中，多数人都精通母语和俄语，正式文书、政府部门标志等皆是双语并陈（部分附上英语），在立法会议上以任何官方语言质询都不会受到刁难，因此在语言选择上并不具有太大的政治反抗意味，但实对以莫斯科、圣彼得堡为首的电影作品做出了回应与反思。在电影创作上，北高加索不再是被诠释的，更非被殖民的，而是已经逐渐拥有主导权的区域。

以爱之名的双重父权

观赏本片的过程极为难受，即使知道父亲可能是因为“贝斯兰人质危机”而对孩子严加保护，仍会对他的过度“关爱”感到厌烦。正值青春年华的艾达在杂货店打工，她利用工作时间溜到附近的公车站等待哥哥阿金回家、与朋友见面，阿金早已逃到罗斯托夫过自己的生活，弟弟达可没去上学，父亲要他留在家裡学习、帮忙。

札乌尔的压迫无所不在，他不仅剥夺艾达作为“女人”的渴望，更阻止她成为一个完整的“人”。艾达不能留长髮、喷香水，没有父亲的同意不能出门，护照被藏起来，札乌尔避免艾达遇上任何危险，令她仅能滞留在这个小镇。艾达试图突破限制，却仅是落入其他“看起来比较不那麽严实”的束缚。少年塔米克经常以半强迫性的方式邀约艾达，她想动手术修复恐攻遗下的伤害则需依赖阿金带她到医院。

最终艾达看似逃离了父亲，却没能逃离男性的宰制，这些故事是北高加索山区的日常。这裡是俄国境内父权最盛之处，而所有对于父权的批判，却被另一种父权——“恐怖份子对国家的威胁”掩盖，恐怖份子以爱之名伤害无辜之人，他们声称爱自己的土地、信仰的神，与传统价值，并以此绑架了北高加索的许多伊斯兰社群。所有的女性、孩子能真正地逃离吗？当他们被迫来到大都市，遇上生存困难而回乡之际，父辈却开心地迎接他们的失败。

对人性的细致观察

本片最为深刻也最为细腻之处是描绘了人物性格以及父女关係的多元面向，在这裡没有人是真正的坏人，他们都是被世界残酷伤害过的人，甚至因此不敢再探索、前进。札乌尔对孩子的管教，绝对富含著深厚的爱意，“紧握拳头”对他来说已经成了本能，他无法克制地牢牢握紧自己的、艾达的手，将父爱以如此惊悚的方式演绎。

由于不知道如何跨越，因此人们把过去的伤痛视为理所当然，塔米克对艾达展示他身上的伤口，以此鼓励她伤口“不算什麽”，这也透露了现代社会面对女性议题时常有的态度：“因为压迫存在于所有人身上，所以你被压迫也是当然的。”大众忽略整体压迫应该被打破，视此为平等、自然，忽视个体面对压迫时可能出现不同程度的伤害，以及压迫必须被去除的事实。本片原文片名意为“鬆开拳头”，除了指父亲最终不再紧抓著艾达，亦是本片期盼的北高加索来日情状。

在剧情以外，本片摄影也加剧了窒息感，儘管整部电影都非常自然，甚至泛著纪实氛围，偶有过于靠近角色的手持镜头，或跟随著艾达的背影剧烈摇晃，将观众拉进北高加索的生活和困厄的环境。片中多数画面都是优雅甚至可说工整的，唯最后几分钟疯狂抖动的镜头衝击了银幕，阿金载著艾达奔驰，准备“使她”成为一个完整的人，几分钟的时间已足以对观众的感官带来极大的疲惫和晕眩感，而这样的感觉对北高加索的女性来说可能是一辈子的恆常感受。

小结

柯瓦连科以其“俄罗斯／巴尔卡尔混血”的身分来看北高加索，即使她出生于纳尔奇克，血缘却为她和当地居民之间凿下难以磨灭的屏障，而对俄国多数人来说，她却又被归类在北高加索人之中。複杂的身分认同使得她同时面临属于北高加索的父权压迫，和属于俄国社会与北高加索之间无法相互理解的拉扯，其作品也因而处理了家庭与国家层次的双重父权，直视过往创伤对于个人的影响，并试图让社会明白，这裡有多么可怖正代表著有多少“爱”，即使这份爱已然成了枷锁。

剖析社会之前，须先剖析自己。《窒爱家锁》与柯瓦连科的生命历程有著相当程度的同质性，她对于人物脸孔的刻画、角色性格多焦的捕捉，使其作品成熟却不造作，充满著实诚的情感。她将成长过程中自我的脆弱和无助转化为艺术作品，并将电影创作视为与自我内在的斗争，唯有真诚面对自我、面对作品，才能以最温柔的方式揭开伤痕。

春节这几日宅在家，各卫视的台被我翻来覆去地调，不是炒冷饭的剧，就是没完没了的综艺，也难怪还珠格格的收视率能刷出新高了。

没办法，只好连着几日看了纪实频道的纪录片，却叫我连连惊叹。深刻感到，我们国家对非虚拟题材的驾驭几乎可以说是相当纯熟，不乏上乘之作，而虚构题材的佳作实在寥寥。乃至到现在数得上来的经典也不过一二。

在电影界，这一现象更甚。故事的味同嚼蜡几乎贯穿了每部虚构题材的国产片，那些“大场面”、“好莱坞特效”、“小鲜肉”也救不回里子的疲软。

而2015年初看《捉妖记1》的时候，我几乎感到了惊喜。这类虚构题材在国产的电影界是绝对的稀有品，因此瑕疵密布也没有减弱我对它的喜爱。这副人与妖的盛世绘，法术、咒语、纸人、换皮，甜酸苦辣，笑中带泪。导演为我们打开新世界的大门，成功塑造了大IP胡巴，叙事多线并行，歌舞特效俱佳，井柏然生子的片段确实搞笑，父子情深的母题也足够催泪。实在是一部极有诚意且成熟的电影。最终票房的成功可以说是应得的勋章，我也愿意将电影票贡献给这样的新生题材的力量。

三年后，我们这批老粉再次走进了电影院。我常说，每一次观影前都要做好心理建设，问问自己，你期待看到什么。如果期待的是看到萌物胡巴，搞笑的剧情，影帝梁朝伟，那《捉妖记2》绝对是一部优良的合家欢片。但就怕你对它的预期远不止于此。

我就是那个没有做好心理建设的。第一部的新奇已被消费殆尽，靠卖萌撑起的剧情单薄如纸屑，该交代的事情也都没有交代清楚。不知是诚意不足，还是偷工减料。

即便如此，我依然为《捉妖记2》打了三颗星。为什么？就冲着它的罕见，冲着它塑造出的胡巴，冲着一个IP立起来真的不容易。

我们是一个没有小黄人，没有BB-8，没有玩具总动员，没有小熊维尼的国家，但现在我们终于有了胡巴。

这意味着什么？如果一个五六岁的孩子来看捉妖记，TA一定会喜欢上胡巴。从此，TA的世界里不再只有国外的那些IP，会在心里装下我们的一个胡巴。

我知道这个理由很扯淡。胡巴在大多数人看来甚至并不萌，但它的意义远大于它本身。而这就是捉妖记的核心价值。

讲真，你还会记得《神偷奶爸》等电影的剧情吗？不还是只记得小黄人吗？（《神偷奶爸》的剧情也是极其老套，虚构类故事需要极其宏大的世界观，而去年深入我心的只有一部《寻梦环游记》。）所以，即使《捉妖记2》各方面都很平庸，但只成功塑造出深入人心的萌物胡巴这一功，就值三颗星。因为这对我们文化产业的价值可谓深远，我希望以更多的耐心来培植这份希望。

大多数人也和我一样，因为期许过高而失望过度，其实电影也有不少亮点。李宇春的四川话和扮相承包了我全部的笑点，最后大战的设计也很精巧，唯独欠缺的就是故事的打磨了。

最后老规矩，我要说点题外话。

我前面提到，我们的国家曾拍出过多部令人赞叹的纪录片，如生门、舌尖上的中国等。但是在虚构类题材方面，却是远远落后于世界的水平。审核制度的外因不谈了，我将内因归结为我们的导演还不具备塑造宏大世界观的能力。

为什么？这跟我们的国民性格太相关。

中国是一个内生性为主的民族，几千年的历史也是偏安一隅，对于自己的故土有着非比寻常的眷恋，而对”外面的世界“常抱有”外来的“、”事不关己“的心态。所以，中国多”世事洞明皆智慧，人情练达即文章“的现实主义者。而着眼当下的现实主义者又怎会有想象虚构世界的能力呢？

与中国不同，英美国家大多是外生性性格主导，他们对于世界探索欲使得他们拥有无边无际的动力去创造新的东西，甚至不惜侵略。他们对于他国文化的好奇与了解，远远比中国人了解国外多得多，这是写在他们性格里的东西。所以在他们的影视作品里，你可以看到一种浩渺无边的玄幻，对宇宙的追问，和务必宏大的世界观。当他们用电影为少年塑造绚烂的想象力，编织最斑斓的梦境时，我们的电影依然在宣扬国力，打打闹闹。

所以，我的评分掺了很大的水分，这水分就是我对中国导演的期许。希望捉妖记的野心不止停留在在春节档争票房的高低，而是让中国的孩子们在长大后想起这部电影，仍然可以发自内心地喜欢胡巴。

这部戏真的不温不火。没有太多槽点但也没太多亮点。

原著基本情节是展现出来了，但是王凯耍帅过度，林心如演技最后一跪略显浮夸。张鲁一形象很符合石泓，但有些眼神细节还是不能很抓人。

比较出彩的两个镜头是用数学书中的x引出的片名《嫌疑人x的献身》和石泓和唐川爬山那段，一片叶子在石头缝中转不出去，后来又沿水流而下的镜头。

电影院看的人还是挺多的，但是王凯对张鲁一总是暧昧的笑，太基情了。有几个片段大家都狂笑不止。电影的氛围基调还是较为明快，不够沉郁。

1.布尔战争中的英国军营改为布尔人集中营：

牛津公爵的红十字代表团不是为了慰问英军士兵，而是为了改变布尔人集中营的非人道待遇而来的，击毙公爵夫人的狙击手原本是为了营救自己被关进集中营的妻儿。

2.狙击手战女仆加拉哈德的身份改为尼妹：

加拉哈德给了酗酒颓废的牛津公爵一个嘴巴，然后和他拥吻在一起：“你在喀土穆的奴隶市场上把我拯救了出来，现在轮到我来拯救你了。”

3.狂战士男仆梅林的身份改为信基督讲忠义会KONGFU恨大清的太平天国战士：

悬崖决战后牛津公爵把给自己挡子弹的梅林抱在怀里，此时给个回忆杀镜头：苏州城在熊熊燃烧，牛津公爵一把将正在杀俘的湘军士兵推倒在地，怒斥道：“战争已经结束了，停止这该死的屠杀……把这些银子拿走，现在这个俘虏是我的战利品了！”

4.费迪南在塞拉热窝改变行车路线时候增加一段对话：

康奈：“殿下，我实在钦佩您，你为了追求爱情不惜冒着与整个帝国贵族社会决裂的风险！我们英国人就是缺乏像您这样改变的勇气！”说完后狠狠瞪了自己父亲一眼。

费迪南：“哦，年轻的朋友，对他们要有耐心和信心，在这变革时代没人知道未来会发生什么。或许就在未来，也会出现为了爱情甘愿放弃王位的国王，或许还会有人为了黑人姑娘而放弃自己的顶级贵族身份呢！”

5.希特勒彩蛋后再增加一个彩蛋：

乔治五世：“这些该死的恶棍，他们杀害了我的表弟尼古拉与他全家！你能相信吗？光荣的罗曼诺夫家族竟然就这么血统断绝了！”

牛津公爵：“不，陛下，我通过女仆网络在黑海的皇家别墅里找到了罗曼诺夫家幸存的血脉，他是皇族与女仆的秘密私生子，不久前刚刚加入了我们的组织。我们还有希望拯救俄罗斯，让您表弟血债血偿，让正教的基督荣光在俄罗斯重新伟大，阻止那些恶棍在德国策划的新阴谋。”

说话间一个精神小伙儿推门而入：“你们好，我就是你们的新成员，你们可以叫我斯大林。”

版权归作者所有，任何形式转载请联系作者。

作者：Libey玛格与海（来自豆瓣）

来源：https://www.douban.com/note/805880560/

这种相伴一起长大然后还相爱的所谓小清新，其实口味很重的呢。前有胡一天和沈月，这里又加了车祸的梗，也算编剧成长了。

张凌赫，前几天才看了《完美的他》，期待他的古装作品，应该会很仙。胡一天已经开始往霸道总裁的成熟方向推进，这时候张凌赫的出现，倒是一个完美替代。颜值高不高，见仁见智，但是舒适度，倒是无以伦比。无论是小青涩，小傲娇，小嫉妒，小害怕，都很可爱。

女主据说才16岁，所以全剧没有一场吻戏。颜值也不纠结，只有扮二次元的那次比较好看。人家用青春来演绎青春，还挑剔个什么劲？

配角里最好玩的是果果，扮鬼的那段太好笑了。

凌霄的妈妈终于洗白了，原来她也可以很搞笑的。

故事并不复杂，看的出编剧的矫情，好在拍的不长，加上男主有颜可磕，倒也是可以看的。豆瓣的6分很中肯，一帆的8分有点多了。

感叹我大天朝编剧行业的缺失啊！

在疫情这段特殊时期，看了这部电影，更是让我感叹人类与动物之间的微妙关系，董卿在主持人大赛中道出了一句精句：枪响之后没有赢家。自从人类在地球生存，总会想尽办法从大自然中获取潜在的利益，然后，人类一手造成的悲剧开始了，澳大利亚森林大火，非洲蝗灾，病毒感染等等，这是大自然给人类的狠狠警告，别再摆出一副事不关己高高挂起的态度，请共同重视！

抖音上超多 预告片，至少预告片还是 蛮吸引人的。

这一版的 主角 竟然是 徐少强演的 树妖姥姥，和 包租公元华演的 燕赤霞。

小倩和 宁采臣，已经 沦为 配角。抖音预告片，全是徐少华，元华两个 老戏骨飙戏。

新版 宁采臣，长得很像 广东夫妇 的大狼狗，乍一看，肤白貌美，仔细一看，唇红齿白。久看之后，深感非我菜也，颜值不如 王嘉尔。

虽然是叫人间情，但是爱情线，我完全没有被感动到。小倩被吸进转妖洞，我甚至想笑。

宁采臣，感觉只能算是 见色起意，馋她身子，鬼迷心窍而已，完全没有真爱的赶脚。小倩一近身就跑，是几个意思？想戒色？太害羞？

才认识多久啊，小倩第二次来，就主动献魂，小倩一被抓走，就寻死腻活，更是矫情。

同是改编自 蒲松龄的《聊斋志异》，

对比 王祖贤 和张国荣 版本的 小倩和 宁采臣，至少 新版小倩在颜值上是完败了。

开局小倩还是有点战力的，后期 和 宁采臣 一起 变 战5 渣。捡个 伏妖咒，就已经是极限了。武戏只能是全程围观。文戏 花瓶，武戏 围观，帮不上忙也就算了，甚至 连跑都跑不了。只剩 捡个 伏妖咒扔出去，刷刷 存在感。

我以为，小倩至少要 忍着 剧痛，拿着伏妖咒 飞进去吧，毕竟这是她唯一 一次有点用的机会啊，结果用力一扔就完事了。

宁采臣要是手快点，真没小倩什么事了。

总的来说，这一版，人间情，主打 特效 和 打架。远景特效 和 兰若寺 外观实景，画风像极了 西游伏妖篇。

引入了 新的 妖怪，天魔 二祖。提高武戏的 充实度。

特效上，王祖贤的 港版 老片好像没有 CG特效，但是 灯光使用得 比较优秀，气氛营造得很好。新版 主打CG 特效。两个版本，是有和 无的差别。

布景上，新版 实体布景感觉相对多一点。

（刘亦菲 和 古天乐 的版本，我也看过，但已经忘得一干二净了。找了 剧照之后，才回想起来，大概记得是部 狗血三角恋。）

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同是改编 倩女幽魂，除了王祖贤版，还有两部是我比较喜欢的：

聊斋之 极道天师，这是一部 恶搞 喜剧。

神探 蒲松龄，主打 纯爱，感情线 完爆人间情，血虐单身狗。